27-09-2010

ICONOGRAFIA CRISTIANA EN LA EDAD MODERNA TEMA 1. INTRODUCCIN

Qu es lo que produce los cambios importantes en la iconografia? Vivimos en un mundo en el que las imgenes son importantes. Todo entra por la vista. Iconografia: mensajes a travs de los smbolos que se pueden deducir fcilmente. En el romnico, ya existen muchos ejemplos (imgenes sencillas que nos plantean un mensaje). Por ejemplo, en el Trptico de Merode de Campin ya hay muchos smbolos. O por ejemplo en la Alegoria del rbol de la Vida de Ignacio de Ries en el que sin tener muchas nociones de cristianismo, se entiende perfectamente lo que nos quiere decir. A partir de la Edad Moderna, se buscar un sentido ms naturalista. (comparamos la Natividad de Cristo de Campin del s. XV con la Natividad con San Francisco y San Lorenzo de Caravaggio del s. XVII). La sagrada familia de Claudio Coello es una imagen de una familia ms real. Esto marcar una diferencia clara con la Edad Media.

TEMA 2. LA REFORMA LUTERANA Y LA CONTRARREFORMA CATLICA EN LA ICONOGRAFIA

Los comienzos de la Edad Moderna y su reflejo en la religin Generalmente se habla del comienzo de la Edad Moderna con tres hechos fundamentales. 1. La aparicin de la imprenta (1451). 2. El descubrimiento de Amrica (1492). 3. La caida de Constantinopla (1453). As mismo se habla del final de este periodo con: 1. La Revolucin Francesa (1789). Encontramos en este periodo: La reforma luterana. 1. 1517-1518. Resolutiones. Publicacin de las 95 tesis y su explicacin posterior en las resolutiones.

2. 1521. Dieta de Worms. Se produce la quema de la bula papal. Declaran proscrito a Lutero. 3. 1529. Dieta de Spira. Se intentan prohibir las innovaciones religiosas. Seis prncipes y catorce ciudades presentan su protesta (protestantismo). La reforma catlica (contrarreforma). Se da un cambio de mentalidad que va a influir en el arte. Concilio de Trento. Del 3 de Diciembre de 1563. - Defensa de las imgenes. - Sirven para educar en la fe. - Erradicar las imgenes ambiguas. - Diferenciar idolatria de veneracin. - Las fiestas no son para caer en la gula. - No admitir nuevas reliquias ni milagros, sin la autorizacin del obispo. Mientras que en las iglesias luteranas existir muy poca decoracin y los temas sern bblicos y de los Evangelios fundamentalmente, en las iglesias catlicas cada vez habr ms decoracin. Se representarn temas para defender el dogma, especialmente aquellos temas que han sido negados por el luteranismo. Principales ataques de la reforma luterana Culto a las imgenes. La virginidad de Maria. El Papa. El Purgatorio. Los Sacramentos. Las obras como los complementos de la fe. El culto a los santos. El culto a las reliquias. La iconografia en defensa de la ortodoxia catlica. La defensa de las imgenes. Se van a usar aquellas imgenes en las que se hace importante precisamente el uso de las mismas. Por ello se representar mucho a San Lucas pintando a la Virgen esto quiere decir que si la misma Virgen se dej retratar....por lo tanto ya hay un respaldo importante detrs. En el Tratado de Carducho se representa a San Lucas pintando no slo a la Virgen sino tambin a Cristo (apoyo de las figuras sagradas a las imgenes). Tambin el tema de la Vernica. Al quedar impresa la cara de Cristo en el pao, quiere decir que el propio Cristo avala las imgenes. Importancia de temas en relacin con la Virgen. Murillo. Imposicin de la casulla a San Ildefonso

(como regalo por escribir un libro en el siglo VI en defensa de la virginidad de la Virgen). Murillo. Aparicin de la Virgen a San Bernardo Tambin haba escrito en defensa de la Virgen. Como muestra de agradecimiento, la Virgen le da un chorro de leche de su pecho, convirtindolo de esta manera en hermano de leche de Cristo (tema muy representado y de gran controversia). Tambin el tema de la Virgen como la nueva Eva (por la que sali el pecado). Caravaggio La Virgen de los palafraneros. Tambin, Santa Ana con la Virgen y el Nio, pisando la cabeza de la serpiente y encima de su pie, el del Nio. En la reforma luterana era Cristo el que pisaba la cabeza, como esto poda ser tambin adoptado en la catlica, pues hicieron una mezcla. Tambin es una manera de representar el triunfo del catolicismo frente al protestantismo. Tambin el tema de la Inmaculada Concepcin, que veremos ms adelante. Defensa del Papa. Lutero ataca directamente la figura del Papa. Vemos la Ctedra de San Pedro de Bernini. En el siglo XVII, se convierte en un monumento importante. Para realzarla colocan detrs cuatro figuras, dos Padres de la Iglesia occidental y dos de la oriental. (San Agustn y San Ambrosio y San Anastasio y San ______ de Arosto? respectivamente). De esta manera se defiende al Papa a travs de la Historia. Vemos el retablo de San Pedro de Vasco Fernandes (1530). Tintoretto. Cristo y el mar de Galilea. San Pedro camina sobre las aguas, demostrando as la importancia de San Pedro. Es un tema bastante recurrente. Tema de la crucifixin de Pedro. Le crucifican boca abajo para diferenciarlo de Cristo, porque Pedro no se senta digno de morir como Cristo. Vemos la de Caravaggio, la de Guido Reni y la de Miguel ngel. Tambin el tema de la entrega de llaves. Como jefe de la iglesia catlica, lo que le da una supremacia sobre el resto de los apstoles, como cabeza de la Iglesia. Peruggino. Capilla Sixtina.

Orar por los difuntos. (purgatorio). Lutero defenda que no exista el Purgatorio. Que cada uno es responsable de sus acciones hechas en la Tierra, por lo que no poda existir un sitio donde se perdonasen los pecados. Se representar como el tema del martirio de los Macabeo.

Desde Bizancio se representaba la anstasis, que ya quera decir esto (bajada de Cristo al Limbo para liberar a los justos). Iglesia de San Marcos en Venecia. Jorge Alfonso. Aparicin de Cristo a la Virgen (detrs aparecen los justos con Adn). Virgen del Carmen. Aparece a su lado una figura humana entre llamas. Ella le arroja el manto para que se agarre y poder sacarlo as del Purgatorio. El Cielo, el Purgatorio y el Infierno. Retablo de San Pedro. Catedral de Tuy. Pontevedra. Aparece el Papa, tambin en el purgatorio, indicando que nadie est libre de ir (como persona tiene fallos, no como institucin). Capilla de las nimas. Miguel Ferro Caveiro (1784). Alma del Purgatorio. Retablo de la capilla del Rosario en Ibiza (s. XVII).

28-09-2010 Los Sacramentos. 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. bautismo. confirmacin penitencia eucarista orden sacerdotal matrimonio extramuncin

La reforma luterana no creer en los sacramentos (slo en bautismo y eucaristia). Frente a esto la iglesia catlica, defender los sacramentos, sobre todo la penitencia y la eucarista. Bartolom lulmus. Los sacramentos. Estampa grabada. (1569). (justo poco despus del Concilio de Trento). Explicacin. rbol que forma la cruz, donde est Cristo. Es una vid. Del costado de Cristo sale un chorro de sangre que alimenta la fuente que est debajo del rbol. Encima de la cruz est el ES y Dios Padre (Trinidad). De las ramas salen medallones donde se representan seis sacramentos . el bautismo que falta, aparece debajo del rbol. (el agua que alimenta el rbol, se utiliza para el bautismo). Importancia de la imprenta para la difusin de este tipo de imgenes. La penitencia. Atacada especialmente por Lutero. A travs del bautismo se perdonaban los pecados hechos en vida, por lo que no haca falta hacer penitencia. La iglesia catlica va a colocar temas donde se representen la necesidad de la penitencia y del

arrepentimiento (Carraci y El Greco, comienzan a hacer este tipo de imgenes( Lgrimas de Pedro)). Se representa: una imagen de San Pedro con las manos juntas y apretadas (sentido del dolor). Mirada hacia el cielo, ojos llorosos, o lgrimas por las mejillas...sealando que puede pecar tambin (todo el mundo necesita la penitencia). Cuadro de Georges de la Tour el arrepentimiento de San Pedro es igual que el anterior. Aparece el gallo tambin. Formando pareja con este tema, est el de Mara Magdalena. Mujer pecadora, que se arrepiente (idea del arrepentimiento). El Greco Sta Maria Magdalena la misma forma de representarlo que el de San Pedro. Mirada al cielo, manos juntas. Vemos otro cuadro de Ribera Sta Maria Magdalena. Igual que la anterior, mirada al cielo, manos juntas... Pedro de Mena escultura de Maria Magdalena (1664). Cara de sufrimiento, dolor, mano en el pecho.....penitencia. Otro tema importante es el del hijo prdigo. Serie de Murillo. Hace referencia tambin al arrepentimiento. El que ms referencia hace a esto ltimo son las dos ltimas imgenes. El momento en el que est con los cerdos, implorando el perdn del Cielo y el ltimo pidiendo perdn al padre. El primero, cara de pena, mirando al cielo, mano en el pecho y la otra hacia abajo, implorando el perdn. La imagen ante el padre. El padre le acoge y le perdona (idea de la penitencia). Imgenes sobre la confesin son ms difciles de encontrar. Giuseppe Maria Crespi. La confesin (1735). En el XVI y XVII se dan ms las anteriores (San Pedro, Maria y el hijo prdigo), y ahora a partir del XVIII, aparece esta de la confesin. Vemos San Pedro de Alcntara confesando a Sta Teresa, en el santuario del Ecce Homo en Len. Vemos de la escuela espaola del XIX. El confesionario. (otra imagen de la confesin). Eucaristia. Antes de la Edad Moderna, apenas se represent. Caso raro. Abraham y Melquisedec (la comunin del caballero). Catedral de Reims. Siglo XIII. Pero precisamente por el ataque que hay desde la reforma luterana a este sacramento, comenzarn a prodigarse toda clase de imgenes. Temas alegricos de la eucaristia. Sacrificio de Isaac Abraham y Melquisedec ltima Cena Comunin de la Virgen

Comuniones de Santos Las ltimas comuniones de santos.

Vemos cada uno de ellos. El sacrificio de Isaac Caravaggio. No se llega a sacrificar a Isaac (como el de la misa, por lo que hace referencia a ella). Berruguete. Momento en el que se dispone a sacrificarlo. Abraham y Melquisedec . En la Edad Moderna se representar con la idea de la importancia de la misa y la eucaristia. Frans Francken II, Abraham y Melquisedec. Cuadro de Rubens (1625) Abraham como guerrero y Melquisedec como sacerdote con el pan y el vino (defensa de la ecuaristia). ltima Cena Antes de la contrarreforma, se representaba el momento en el que Cristo anunciaba la traicin de uno de sus apstoles. Leonardo da Vinci (ltima Cena), aparecen doce reacciones distintas ante el anuncio de Cristo. Despus de la Contrarreforma, se empezar a representar el momento de la consagracin. (Juan de Juanes ltima Cena). Ya no importar las reacciones de los apstoles, sino el momento en el que Cristo tiene la forma entre las manos. Aparece en primer trmino tb los utensilios con los que Cristo lava los pies a los apstoles. Juan de Juanes Salvador Eucarstico se reduce a la imagen de Cristo individual con el cliz y la forma. La comunin de los apstoles. Ribera. Es Cristo mismo el que les da la comunin a los apstoles. No es muy representado. Esto lleva a otros temas como el de la comunin de la Virgen y el de otros santos. Comunin de la Virgen a manos de San Juan Evangelista en la puerta del sagrario de la capilla mayor de la iglesia de Sto Domingo de Ibiza. Tema tpico de los sagrarios. La virgen aparece con indumentaria propia de ella, pero San Juan, aparece representado como sacerdote para reforzar precisamente esta idea. Este tema se enlaza con la comunin de algunos santos. Momento antes de pasar a la otra vida, piden esta comunin. Goya, Comunin de San Jos de Calasanz. Iglesia de San Antn. Madrid. Aparece San Jos de Calasanz con nimbo. Detrs nios (Escuelas Pias). Giovanni Battista Tiepolo. La ltima comunin de Sta Lucia. (1747). Otros temas. Temas de alegora de la eucaristia. Rubens Triunfo de la Eucaristia sobre la Idolatria (1625). Algunos temas como el del milagro de la Hostia consagrada de Ucello. Capillas del sagrario que se van a ir construyendo en una edificacin adosada a la iglesia. Lujo y decoracin. La ms conocida lel altar

mayor de la Cartuja de Granada (1702-1720). Detrs se encuentra la capilla, en la cabecera. Baldaquino realizado por Francisco Hurtado Izquierdo. Inmaculada tallada por Jos de Mora. Las buenas obras. Lutero y calvino afirmaban que no eran necesarias para la salvacin. Desde la iglesia catlica, se promueve lo contrario. Habr una iconografia importante en defensa de las buenas obras. Se representan en general. Caravaggio las siete obras de misericordia. Iglesia de Pio Monte. Npoles. 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. Dar de comer al hambriento Dar de beber al sediento Acoger al peregrino Vestir al desnudo Visitar al enfermo Visitar al preso Enterrar al enfermo

Generalemente no se van a representar todas juntas. En este cuadro Caravaggio lo ha conseguido. La caridad. El Santo ms conocido fue San Carlos Borromeo. En Espaa, el ms conocido, fue Sto Toms de Villanueva Murillo. Sto Toms de Villanueva repartiendo limosna a los pobres. Fue agustino nombrado obispo de Valencia. Fue protector de los pobres. Reparta limosnas. La indumentaria de Sto Toms. Aparece con el hbito agustino. Lleva la tiara y el bculo. (es para una iglesia agustina, y por eso no lleva el traje de obispo). Aparece un libro abierto, porque est siendo utilizado (era una persona de gran cultura). Da la espalda al libro para dar una moneda al pobre (es ms importante esto que cualquier otra cosa incluida la cultura, los libros...). Murillo. San Diego de Alcal dando de comer a los pobres. Real Academia de San Fernando. Otro ejemplo de gran caridad. Personaje de poca cultura, pero lleg a la santidad precisamente por la caridad. Zurbarn. La caridad de fray Martn de Vizcaya. Monasterio de Guadalupe (Cceres). Luis Tristn. La ronda de pan y huevo. Museo de Sta Cruz en Toledo. Murillo. Rebeca y Eliecer. Tema del AT. Es la idea de dar de beber al hambriento. San Martin y el pobre de El Greco dar de vestir al desnudo. Murillo. Sta Isabel de Hungria atendiendo a los tiosos. En el Hospital de la Caridad en Sevilla.

Tipolo. Abraham y los tres ngeles como tema de acogimiento al peregrino (la Hospitalidad de Abraham o el Encinar de Mambr). Tres viajeros que llegan y l les atiende. Murillo Abraham y los tres ngeles. 04-10-10 El culto a los santos. Era considerado como algo pagano para los luteranos. El nico mediador era Cristo. Estaban en un lugar previo al cielo. Frente a esto, la Iglesia, seala el poder de los santos. Facilita el rezo a los santos, para que pidan esos favores al cielo. Tomarlos como meros intercesores. De aqu se dar el culto a los santos, a travs de la literatura (como por ejemplo Flos Sanctorum de Pedro de Ribadeneya que completa a la Leyenda Dorada. Es del siglo XVI.) y tambin de la pintura y el arte en general. Ceremonia de la Canonizacin de los santos. Vemos la canonizacin de San Isidro y Sta Teresa de Jess, San Ignacio de Loyola y San Francisco Javier. Es una estampa. En ella se seala parte del ceremonial. El acto se haca dentro de la Bascila de San Pedro. Alli se colocaban unos tapices con los santos que se canonizaban, remarcando algn aspecto de su vida memorable, por el cual se les va a canonizar. Con elementos iconogrficos que lo definan y que servirn en adelante para todas las estampas, pinturas.....para hacerlos fcilmente identificables. Era importante la ceremonia, porque se da su iconografia. Formas de representacin de los santos 1. Apoteosis. Zurbarn. Apoteosis de Santo Toms de Aquino. 1631. Aparece el santo coronado por la gloria en el cielo. 2. En xtasis. Guido Reni. San Andrs Corsini. 1630. Visin del cielo, en xtasis. 3. Ante una aparicin o visin. Zurbarn. Aparicin de Cristo a fray Andrs Salmern. 1735. 4. Martirio. Ribera. Martirio de San Felipe. 1639. 5. En accin de un hecho extraordinario. Paolo Ucello. San Jorge y el dragn. 1456. 6. En una accin de la vida cotidiana. Murillo. San Diego de Alcal dando de comer a los pobres. 7. Haciendo un milagro. Alonso Cano. El milagro del pozo. 1638. 8. El santo aislado. Julin San Martn. Santo Domingo de la Calzada. 1789. El culto a las reliquias. Era considerado una idolatria por los reformistas. La Iglesia catlica, lo que hace es separar las reliquias autnticas de las que no lo son. Y se les rinde culto. En la misma Baslica de San Pedro del Vaticano, exiten cuatro reliquias en los cuatro pilares del crucero. En cada una tb una imagen que hace referencia a la reliquia en cuestin. (El velo de Vernica, un fragmento de la Vera Cruz, la santa Lanza y la

cabeza de San Andrs). De aqu pueden venir las capillas de reliquias. Capilla de las reliquias de la iglesia de San Miguel en Valladolid . Armarios relicarios, bustos relicarios.... TEMA 3. ICONOGRAFIA DEL ANTIGUO TESTAMENTO En la Edad Moderna no hay tantas prefiguraciones como antiguamente. Ser ms narrativo. Habr temas nuevos y otros que se mantendrn como en la Edad Media. LA CREACIN DEL MUNDO (Gnesis 1). Fue muy raro en la Edad Media, representar el ciclo completo de la creacin. En la Edad Moderna es ms fcil encontrar imgenes de este tema. Lo que se haca en la Edad Media era concentrar toda la creacin en un hecho, generalmente en la creacin del hombre. Ya en la Edad Moderna, se sola representar todo el ciclo. En la Edad Media, se representaba a Dios padre, sentado o de pie. En la Edad Moderna, normalmente aparece flotando por el cielo. Vemos la Separacin del Cielo y de la Tierra de la Capilla Sixtina de Miguel ngel. Tambin vemos la Separacin de la tierra y las aguas, del mismo sitio. La creacin del Sol, la Luna y los Planetas.... Manuel lvarez y Juan Ortiz Fernndez XVI. Iglesia parroquial de Arrabal de Portillo en Valladolid. Separacin de la luz y las tinieblas, y la creacin de las aves. Est flotando tambin aunque parece que est sentado sobre unos angelitos, pero est flotando en el aire. Es como la de Miguel ngel pero ms rudimentaria. Paolo Ucello XV. La creacin de los animales y de Adn. Y la creacin de Eva y Pecado Original en el claustro de Santa Maria Novella en Florencia. La creacin de Adn y Eva, en la Edad Media, se representaba a Dios modelando a Adn y en otras, ya le ha insuflado la vida y le ayuda a levantarse. Ya en la Edad Moderna, esto cambia. Vasco Fernades Creacin de los animales. S. XVI. Vamos a ver uno por uno. La creacin de Adn. Aparece la figura de Dios flotando con capa abierta para afirmar ms esta idea. Francisco de Holanda. Tringulo de la Trinidad. Cono de donde sale la vida. La mano que transmite la vida al Hombre.

La creacin de Eva. La Biblia nos dice que con una costilla de Adn se model a Eva. En la iconografia, aparece directamente Eva Saliendo directamente de Adn. Dos formas: 1. Eva saliendo del costado de Adn. Que estticamente no es agradable. 2. Y la otra, es totalmente fuera de Adn, pero alomejor queda dentro un pie, pero casi no se nota y queda ms esttico. Vemos el retablo de Arrabal del Portillo. Donde aparece la primera forma y la de Miguel ngel de la capilla Sixtina de la segunda forma. La manera de representar a Adn y Eva, era formando una pareja, como cuadros independientes por ejemplo pero formando pareja. Permite la representacin de un desnudo. En adn , se le suele representar con cabello oscuro y barba (aunque no siempre). Suele ser ms oscuro que Eva. sta siempre va a tener la misma forma iconogrfica. Cabello rubio y ms blanca. Aparecen tapndose con hojas de parra o higuera. Durero Adn y Eva 1507. En esta caso Adn es rubio y sin barba pero Eva es igual. Del claustro de Santa Maria Novella de Paulo Ucello. El Pecado Original, se representa (vemos el de Paulo Ucello, que ser la forma que continuar en toda la Edad Moderna). Entre Adn y Eva un rbol donde est enrollada la serpiente, que suele tener cabeza de mujer. (derivado del teatro religioso) Museo Diocesiano de Palencia. Maestro Antonio. El Pecado Original. Tiene la serpiente torso de mujer Ya en el XVI vemos que no evoluciona la manera de representar. De Rafael del Palacio Vaticano de 1509. Vemos varias imgenes del Pecado Original. Del Museo Diocesiano de Palencia aparece el Pecado Original, de una manera poco habitual. Aparecen Adn y Eva flanqueando el rbol. Aparecen cubiertos con las hojas de parra. Estn encadenados con las manos en la espalda (ataduras del pecado). Es annimo. Tapiz de la catedral de Burgos. Capilla de San Juan Evangelista. Mediados del XIV. Aparecen un pavo real dos significaciones por un lado es una representacin del orgullo y soberbia que es lo que hacen con el pecado original Adn y Eva. Por otro puede significar la imagen de Cristo tena la carne muy dura, por lo que pod ser un smbolo de inmortalidad. Arbol de la ciencia del Bien y del Mal. Aparece tambin una palmera. En el gnesis se habla de dos rboles el del bien y del mal y el de la vida (la palmera). Detrs hay otros dos animales, un pato y un pelcano. El pato significa matrimonio (si es una pareja). Cuando aparece solo (en el Bosco significaba un animal maligno), va

seguido de un animal con un significado distinto. El Pelcano es tomado como una imagen de Cristo. Se podra interpretar como Dios detrs del Maligno. Debajo del rbol aparece una pequea fuente que recorre todo el Paraiso, que seran los cuatro rios del Paraiso (Pisn, Guijn, ufrates y Tigris). Vemos el pecado y la expulsin del Paraiso, de MA. De la Capilla Sixtina. 1511. Como se representa: practicamente es la misma representacin de la EM. Suele aparecer un ngel o serafin que con una espada les echa del Paraiso. Vemos la de Masaccio de la Capella Brancacci en Florencia. 1426. siempre aparecen con la cara compungida, en el momento de la expulsin. El paraiso se representa en numerosas ocasiones como una puerta que una vez que salen, queda cerrada. Vemos tb la del maestro Antonio del museo Diocesano de Palencia de finales del XV. Vemos tb la escultura de Manuel lvarez 1517. Iglesia parroquial de Curiel de Duero. EL DILUVIO UNIVERSAL Relato del Diluvio Sacrificio de No Descubrimiento del vino y la embriaguez de No. No supone dentro de la iconografia, un personaje que est entre dos mundos, antes del Diluvio y despus. La construccin del Arca, supone una prefigura de la Iglesia. A No no se le suele representar aislado. Vemos de Paolo Ucello, el Diluvio Universal. Santa Maria Novella en Florencia. 1432. En la parte izquierda de la imagen se representa el Diluvio. En la parte derecha, la retirada de las aguas. En la inferior a la izquierda el sacrificio de No y a la derecha la embriaquez. En el Diluvio suelen aparecer temas anecdticos (gente intentando agarrarse al arca (deseperacin de la humanidad)). A la derecha, termina el diluvio. Se retiran las aguas. No lanza la paloma que vuelve con la rama de olivo en el pico. En el sacrificio de accin de gracias de No. Levant un altar el primero del que habla la Biblia. Aparece un arco iris, que simboliza la alianza de No con Dios (no es un elemento arquitectnico). En el tema de la embriaquez, aparece un emparrado. No descubri el vino lo cultiv y se emborrach. Importante en el sentido eucarstico de la consagracin (prefiguracin). De los tres hijos (Sem

Cam y Jafet) Cam se burl de l. Los otros dos le taparon y le cuidaron. Vemos el Diluvio Universal de la Capilla Sixtina de MA. Personas que tratan de salvarse. Muchas se agarran al arca. Aspecto tormentoso de la escena. Cadveres flotando.

ABRAHAM Clave del AT. Se le da mucha importancia en el arte de la EMo. Es elegido como cabeza de un pueblo (el pueblo elegido). Dios le manifest el misterio de la Trinidad. Muy representado el sacrificio de Isaac. De la historia de Abraham proceda de Ur. Emigr buscando mejores pastos. Vamos a ver: Encuentro de Abraham y Melquisedec Encuentro con los tres ngeles en Mambr El sacrificio de Isaac. Abraham y Melquisedec. Abraham tena un ganado con su sobrino Lot. Se separan y es apresado Lot por unos reyes y Abraham lucha con ellos para rescatar a su sobrino, cuando les vence, otro rey Melquisedec (sacerdote de Salem), sale a su encuentro y le ofrece pan y vino (prefigura de la eucarista). Tema muy representado. En la Contrarreforma sobre todo. Vemos las esculturas de la catedral de Reims del siglo XIII. Aparece Abraham con indumentaria de caballero del siglo XIII. Y Melquisedec aparece como sacerdote del XIII tambin. Vemos de Pierre Pourbus del museo de la catedral de San Salvador de Brujas. 1559. Abraham, lleva indumentaria del siglo XVI (caballero). Melquisedec como un sacerdote. Ofrece una hogaza y jarra de vino (no como antes que se asemejaba ms con la eucarista, aunque el significado es ese). Tres ngeles de Mambr. Estando Abraham en Mambr, vi venir a tres peregrinos que llegaron a su tienda. Les ofreci alojamiento. Les lav los pies y les di de comer. Encarga a la mujer Sara que prepara tres panes (importante en la representacin artstica). Los personajes le anuncian que va a tener un hijo (con 90 aos). Parece que son ngeles, pero no queda claro, por lo que parece que le visit la Trinidad. Por eso en muchas ocasiones tienen el mismo rostro.

Se representar a lo largo de todos los tiempos. La forma de representar es el sentimiento de Abraham de dar acogida. Ellos nos indican que son peregrinos por el bastn de caminante. Vemos una imagen de Tipolo 1726. Aparecen encima de unas nubes. Se les representa hasta con alas (imagen de ngeles). Tiene gran importancia porque une la Trinidad y tambin las obras de caridad de acoger al peregrino. El sacrificio de Isaac. Gran importancia iconogrfica y simblica. Tiene a Isaac con 100 aos. Cuando ya est criado, Dios le pide que lo sacrifique en homenaje a l. Tiene lugar en Jerusalem (en la Mezquita de la Roca, desde donde hizo el sacrificio). Se busca un simbolismo: Abraham sacrificando a su nico hijo= que Dios Padre inmolando a su Hijo para la salvacin de la Humanidad (prefigura Abraham de Dios e Isaac de Cristo). Se representa el momento en el que le va a sacrificar y un ngel le detiene. Otra prefiguracin. Isaac llevando la madera para el sacrificio = que Jess llevando su propia cruz para el sacrificio. Otra. El asno portador de la impedimenta = que la Sinagoga, que recibe la palabra de Dios sin entenderla. Vemos de Ghiberti de la Puerta del Baptisterio de Florencia. El cordero inmolado en lugar de Isaac. Las espinas de la zarza simbolizan la corona de espinas. Tipolo. El sacrificio de Isaac = imagen simblica de la eucaristia (no se llega a derramar la sangre de Isaac). Caravaggio. Cmo se representa: Pueden aparecer dos criados y un asno, pero no siempre. Siempre cuando est a punto de matarle y el ngel parndolo. El carnero suele estar tambin siempre. JACOB Es hijo de Isaac. Suelen aparecer: Bendicin de Isaac por Jacob. El sueo de Jacob (escala de Jacob). Lucha de Jacob con el ngel. La bendicin de Jacob. Tena un hermano Esa, gran cazador. Jacob le vendi su plato de lentejas a cambio de su primogenitura. Jacob era el favorito de la madre (Rebeca). Para tratar de engaar a Isaac, mataron un cabrito y con la piel se pensaba que era Esa porque tena mucho pelo. Es anecdtico, pero se representar mucho en el arte. Jos de Ribera. 1637.

Este cambio de primogenitura, se compara con el cambio de la antigua iglesia con la nueva. Rebeca aparece como parte importante de la escena porque es quien trama todo el engao. Al fondo aparece Esa que regresa de la caza (en el cuadro de Ribera). La escala de Jacob. Tuvo un sueo donde vea una escalera por la que suban y bajaban ngeles. Jacob cogi una piedra que le sirvi de almohada y la coloc en vertical y le verti en aceite y de esta manera simboliz ese lugar como lugar sagrado de Dios (aunque esto ltimo no se suele representar). Este es un tema que trata de representarse de distintas formas. Vemos la de la catacumba de Via Latina en Roma. Cuando aparece alguien durmiendo, aparece como que no duerme del todo porque est recibiendo el mensaje. Vemos de Juan Gerson de 1632. Duerme pero con los ojos abiertos (porque recibe el mensaje). Vemos la de Frans Franken y la de Jos de Ribera 1639. Va ms all y aparece Jos como un pastor que est durmiendo y en el espacio se aprecian unos angelitos pero casi no se ven. La escalera directamente no aparece. Vemos tb la de Rafael en el Palacio Vaticano. Aparece una escalera de grandes dimensiones (es lo que puede cambiar entre unas escenas y otras). Lucha de Jacob con el ngel. Jacob tena ganado con su suegro Labm. Se separan. Se marcha y tiene que atravesar un rio. Ayuda a todos a pasarlo. Al llegar a la otra orilla, se ecuentra con un personaje que le impide cruzar. Luchan toda la noche y cuando amanece, Jacob le vence y consigue escapar y cruzar el rio. Es interpretado el personaje como un ngel, de forma que al representarla, aparece con alas. Simbolismo. Varias interpretaciones: Que es un sueo que representa el vencimiento de las propias pasiones. Tb en la mitologa clsica estas luchas aparecen en numerosas ocasiones. El ngel le aprieta el muslo y casi le deja una cojera (vemos un cuadro donde aparece esto, aunque normalmente no). Es el cuadro de Delacroix 1854. sigue la narracin de una manera ms verdica. Vemos tb el de Lucas Jordn 1694.

MOISS Saca al pueblo de Israel de Egipto y lo conduce hasta Palestina (la Tierra Prometida). Tiene muchas prefiguraciones con Cristo (nos lo va a colgar en el campus virtual). Y tambin con San Pedro.

18-10-2010 Estas prefiguraciones tuvieron importancia sobre todo en la Edad Media. En la Edad Moderna, menos, pero tambien aparecen. Miguel Angel. Moises. Escultura. Los cuernos que lleva Moises en la cabeza estan relacionados con un capitulo del Exodo, que sube al monte Sinai a por las tablas y al bajar tenia la cara resplandeciente. Por eso se le colocan los cuernos. Esto es porque en la Vulgata, aparece como cornuta, por eso se le acaban colocando los cuernos. A partir de la Contrarreforma, los cuernos se fueron suprimiendo. La iconografia de Moises, aparte de los cuernos, suele tener una barba muy larga, en ocasiones es bifida. Tambien lleva siempre las Tablas de la Ley. Vemos el Moises de Juan de Juanes. Aparecen recogiendo el Mana. De Moises hay distintas escenas. En la Edad Moderna, la que mas relevancia tiene es Moises salvado de las aguas (Exodo cap 2). Vemos el cuadro de Verones. 1580. Es una prefigura de Cristo. El momento que mas se representa es cuando es recogido por las sirvientas de la hija del Faraon. Gentileschi. 1633. Tambien es reseable el tema de Moises y la serpiente de bronce. Es una prefiguracion de la crucifixion de Cristo (esta en alto y es la salvacion). Sebastien Bourdon. La serpiente de bronce. Tratan de representar la imagen con las vestiduras de la epoca de Moises. Aunque no se consiga del todo. DAVID Miguel Angel. 1504. tambien se le toma como una prefigura de Cristo. Tema de David vencedor de Goliat. Esto permite un aspecto artistico. Diferencia entre el gigante y el menudo. Generalmente se representa el momento previo al lanzamiento. Se demuestra la tension en la cara. En cuanto a la parte simbolica, podia justificar en este caso la libertad de Florencia contra el tiranicidio. Para la reforma representaba la victoria de la joven reforma sobre el gigante empapado. Se representa generalmente en el momento en el que David ya ha cortado el cuello de Goliat y aparece la cabeza de este a sus pies. Suelen representar la diferencia de tamao de una cabeza y de otra. Poussin 1630. Epoca de barroco. Presencia de la victoria alada poniendo la corona en la cabeza de David. Introduccion de iconografia clasica pagana en un tema cristiano.

Tambin esta el tema de David y Betsabe. Es un tema religioso tomado de la Biblia, pero tiene otras connotaciones de tipo erotico, que permiten al artista recrearse, amparandose en que es un tema religioso. David ve baandose a la mujer de Ulias. Consiguio colocar a Ulias en el lugar mas peligroso del combate muriendo este en el mismo. Se suele representar el momento del bao de Betsabe. Vemos el cuadro de Rubens 1635, que aprovecha para representar el tema del desnudo. Al fondo en la parte superior aparece David asomado en una arquitectura. Vemos el de Lucas Jordan. 1697. No siempre aparece David. SALOMON Personaje clave en el AT. Permite utilizar su figura como prefiguracion de Cristo. Decimo hijo de David y Betsabe. Preferido de David. Pidio sabiduria. Hay varios que hacen referencia a ello. Vemos el Juicio de Salomon. Demuestra el juicio sabio del rey. Aparece este tema en el libro de los reyes. Poussin. 1649. Se pueden ver varios aspectos. El trono de Salomon, es importante. Se toma como prefiguracion de la Virgen como trono del Nio Jesus. De marfil y oro con dos leones. Nos encontramos a dos mujeres disputando y dos nios, el muerto y el vivo. Puede recordar a la escena de la imagen de la Matanza de los Inocentes. Desde el punto de vista artistico, se cuidan las expresiones diferentes. Tambien vemos el de Lucas Jordan. Tambien se representa el tema de la visita de la reina de Saba. Acude a ver a Salomon, para comprobar lo sabio que es. Queda maravillada ante su inteligencia y le ofrece cantidad de regalos. Se representa de dos maneras principalmente. En una aparece Salomon en el trono y delante de el, haciendo una inclinacion aparece la reina de Saba. Dos posibles prefiguraciones. Por un lado prefiguracion de los Reyes Magos. La segunda prefiguracion es una imagen de Salomon como la Iglesia, y la reina de Saba como los gentiles que acuden a escuchar la palabra de la Iglesia. La seugnda version es una variante en la que apareceria la reina de saba al lado de salomon ambos sentados en un trono. Es menos frecuente. Se toma del tema de la coronacion de la Virgen. Tambien se van a representar en esta ocasion los presentes que le hace la reina a Salomon. JOB Es simbolo de la paciencia. Nos aparece que fue especialmente relevante en la Edad Media y en la Moderna. Tambien simbolo de

personaje que estuvo lleno de enfermedades. Durante la Edad Media, fue la figura a la que se advocaron distintos hospitales. Tambien fue advocado por los maridos oprimidos (por las broncas de la mujer). Suele aparecer. Job maltratado por su mujer. Georges de la Tour. Vemos tambien de Durero 1504. Exalta la figura de la paciencia y de no perder ni la fe, ni la esperanza, ni la caridad. TOBIAS Tiene mas aspectos de representacion que los vistos hasta ahora. Aparece en el libro de Tobias. Ha llegado de una copia griega del 150 ac. El original en hebreo no se ha encontrado. La reforma lo considera por tanto un libro apocrifo, y lo tiene excluido de la Biblia. Tambien creen que fomentan un culto excesivo a los angeles. Por esto es muy tratado en la Contrarreforma. Va a ir marcando la iconografia del angel de la guarda. Cuentan las desventuras de Tobias, (padre Tobit e hijo Tobias). Tobit, fue deportado a Ninive. El siguio rindiendo culto a los hebreos. Quedo ciego, porque unas golondrinas le hicieron sus deposiciones en los ojos. Recuerda que dejo un dinero a una persona en la ciudad de Media. Envia a su hijo para que vaya a buscar el dinero, cuando le envia aparece un personaje que se ofrece a acompaarlo. Ese personaje es un angel (Rafael), pero no se sabe hasta el final de la historia. Le va a acompaar y a proteger. De ahi que el arcangel Rafael, se ha tomado como el protector de los viajeros. Le acompaa tambien el perro de la casa. Durante el viaje, Tobias esta en un rio lavandose. Aparece un lucio y el angel le ayuda a pescarlo y una vez pescado, le indica que extraiga la hiel, el corazon y el higado. Y se comen el pez (aunque el pez va a aparecer siempre). Con el corazon y el higado, los machaca y los quema y los va a utilizar como un unguento. Llegan a Media. Recuperan el dinero y se encuentran con un pariente de Tobias, Raguel, que es el padre de Sara y resulta que Sara se habia casado siete veces y todas se quedaba viuda la noche de bodas, porque aparecia el demonio Asmodeo que mataba a los maridos. Utiliza el unguento para matar al demonio y se casa con Sara. Esta imagen se tomo como una prefiguracion de los siete pretendientes de la Virgen frente a San Jose. Regresan. Llegan a Ninive y cuando estan con el padre, el angel le dice a Tobias que con la hiel del pez le frote los ojos al padre, y este recupero la vista. El angel revela entonces quien es y desaparece. Prefiguraciones. Cristo que devuelve la vista al ciego. En cuanto a la iconografia, el aspecto mas representado es el angel con las alas, a tobias hijo con aspecto joven y o uno u otro, llevan el pez. Vemos de Goya. Y de Eduardo Rosales 1860. Idea de proteccion del angel de la idea del maligno o el pecado. Giovanni Baratta se ve como va el angel conduciendo por el buen camino a Tobias.

Francesco Botticini. 1470. Aparecen San Gabriel, San Miguel y Rafael. Tambien vemos el tema cuando aparece aplicandole la hiel al padre.

19-10-2010 JUDIT Importante. Para la reforma es apocrifo. Siglo II ac, es cuando debio ser escrito. Fue aprobado por Trento. Lo da como canonico. Judith una de las heroinas del pueblo hebreo. La ciudad de Betulia habia sido sitiada por un general del ejercito de Nabucodonosor, (Holofernes). Aparecio Judith que se ofrecio a salvar al pueblo. Se puso ropa de gran lujo y con una criada y tomando una bota de vino, se fue a ver a Holofernes, le encandilo y le dio a beber vino. Holofernes quedo dormido y ella aprovecho y con la espada de el le corto el cuello. Metio la cabeza en la bota de vino y regreso a Betulia. Se colgo la cabeza desde las almenas y el ejercito de Nabucodonosor huyo. Nos la vamos a encontrar de manera aislada o cortando la cabeza. Sola, aparece con vestiduras ricas, normalmente lleva una espada. Suele aparecer la cabeza de Holofernes. Vemos la de Rembrandt. Artemisia Gentileschi 1612. Aparece Judit cortando la cabeza de Holofernes. Prefigura de la imagen de la Virgen victoriosa frente al demonio. Tb de castidad de Judit frente a Holofernes que simbolizaria el orgullo. Vemos Tintoretto. Mantegna. Boticelli. SUSANA Y LOS VIEJOS Es un tema donde aparece lo erotico, por lo que se encuentra mas en palacios que en iglesias. Libro de Daniel, cap 13. Daniel, siendo todavia joven emitio un juicio donde demostro su sabiduria. Susana esposa de Joaquin se baaba en el jardin de su casa. Aparecen dos viejos lujuriosos, que le hicieron proposiciones. Ella las rechazo, grito y se marcharon pero la acusaron de adulterio. Daniel tuvo dudas de la acusacion e interrogo a los dos viejos por separado, les pregunto bajo que arbol habia ocurrido y se equivocaron por lo que habian mentido. Simbolismo: defensa de la castidad. Es el simbolo del alma salvada frente a los peligros. Se toma en la contrarreforma, como una imagen por la Iglesia que a pesar de las acusaciones falsas de la Reforma, fue salvada. Aprovechan para representar el desnudo femenino. Los dos ancianos y sus

insinuaciones. Vemos la de Rubens 1609. De Verones, de Tintoretto 1555. LOS PROFETAS Anuncian la llegada del Mesias. Hay cuatro profetas mayores y 12 menores (paralelismo con los evangelistas y los apostoles). Se les divide en cuanto a importancia por la longitud de sus escritos. En la Edad Moderna, se les individualiza, y se les diferencia por la filacteria, en el cual habria un texto de alguna profecia importante de ese profeta. Puede aparecer algun elemento alusivo a su relato. Por ej en el caso de Jonas De Miguel Angel. 1511 Capilla Sixtina. LAS SIBILAS El paralelo de los profetas. Son personajes de la mitologia clasica. En los primeros momentos del cristianismo se las toma como esos personajes femeninos que profetizan la llegada del Mesias al pueblo pagano (los profetas al mundo hebreo). En un primer momento es una pero terminan siendo 12 y se ponen en paralelo con los profetas. Aparecen con libros o con filacterias, en los que aparecerian las profecias de la llegada del Mesias. Vemos de Pedro Sandoval. Mexico. Sibilas Delfica y Cumana. Vemos Antoine Caron. La sibila de Tibur. 1575. Profetizo a Cesar Augusto la venida de Jesucristo. Quisieron divinizar a Cesar y el quiso saber si habia alguien mas importante y la sibila le dijo que en ese momento nacia alguien mucho mas importante que el. El escenario es fantastico propio del manierismo frances. La sibila Cumana tuvo relacion con Apolo. Es un tema que se puede unir la mitologia clasica con el cristianismo. Le pidio a Apolo que le diera una vida larga. Pero como no la pidio juventud, y fue envejeciendo. Fue especialmente importante en la Edad Moderna.

TEMA 3. ICONOGRAFIA DE LA TRINIDAD

Es la imagen de Dios. Como representar a las tres personas. La Trinidad aparece en las Teofanias, hay binarias y ternarias (dos y tres personas respectivamente). Se pueden encontrar representaciones simbolicas (anillos unidos, triangulo) y antropomorfas (Dios con forma humana). REPRESENTACIONES SIMBOLICAS.

-tres anillos unidos. Se juntan en el centro. Que forma un triangulo (idea de Divinidad). Aparecen cordero, Dextera Dei y paloma. - forma de triangulo. - tres velas formando una sola llama. REPRESENTACIONES FIGURATIVAS. -Tres iguales -Trifacial -Tricefalica -Paternitas -Trono de Gracia -Compassio Patris -Padre e Hijo entronizados y ES volando -Angeliforme Las tres humanas no es frecuente. Son mas bien medievales. De hecho fue condenada. El ES islado nunca puede tener forma humana. El Padre y el Hijo deben tener forma humana pero el ES de paloma. En el Genesis. Hagamos al hombre a nuestra imagen y semajanza es la justificacion de representar a Dios bajo la forma humana. El ES Benedicto XIV en 1740. Condeno la representacion aislada del ES. No condeno la representacion humana entre Dios y el Hijo. En 1928 se prohibio representar al ES con forma humana siempre. REPRESENTACIONES DE LA TRINIDAD (TIPOLOGIAS). Pueden aparecer seriadas. Son la misma imagen y no se les diferencia. Dos dedos (doble naturaleza) y los tres bajados (la trinidad). -La trinidad trifacial. En el XV y XVI tuvo gran desarrollo en Toscana. Iba un poco contra Trento (se queria eliminar aquellas imagenes que pudieran inducir a error). Fue condenada por Urbano VIII y confirmada por Benedicto XIV. Estaba relacionada con el vultus Trifons. -Tricefalica. Son tres cabezas. Pueden aparecer coronadas por una sola corona. Asociada al Dios Jano. Una cara delante y otra detras mirando al pasado y al presente. Vemos el pao de la Veronica en la Iglesia del monasterio de Santa Maria la Real de Nieva, en Segovia.

-Paternitas. En la que suele aparecer Dios Padre en el Trono con el Hijo en su regazo. Hace alusion a las Virgen con el Nio. El ES en paloma suele aparecer entre la cabeza del Hijo y del Padre. Hace alusion al caracter de padre de Dios. Vemos la iglesia de San Nicolas en Tudela. -Trono de Gracia. Es parecido al anterior. El Padre sentado en el Trono, pero tiene al Hijo sostenido con la Cruz. Abunda mas en la Edad Moderna que el anterior. El ES aparece encima del Padre o entre los dos, esto puede variar. -Compassio Patris. Es parecida a la anterior. El Padre sostiene al Hijo, pero esta ya muerto, descolgado de la cruz. No esta crucificado. Se le puede asociar a la Piedad. Muestra el dolor del Padre. Aqui viene el problema si debia o no ser representada porque Dios no deberia representar el dolor. 25-10-2010 - Padre e Hijo entronizados y ES paloma volando. Tiene su imagen pero que nos plantea el Hijo siempre a la derecha del Padre y la paloma volando entre los dos. Esto viene del libro de Mateo, de Marcos, de Lucas y de los Hechos de los apostoles. (lo de que esta sentado a la derecha del Padre. Esta imagen es bastante repetida. - angeliforme. Viene tomada de la aparicion de la Trinidad a abraham en el encinar del Mambre. Siempre se las ha considerado como la aparicion de la Trinidad. En la Edad Moderna, se siguio representando. Vemos la de Tiepolo y la de Dore. Lo veremos casi de manera exclusiva con el tema de Abraham. LA TRINIDAD EN OTROS CONTEXTOS. - la Trinidad en la Anunciacion. Aparece Dios Padre, con figura de anciano, el ES entre el Padre y la Virgen y muchas veces aparece dentro de un rayo de luz, que va desde el Padre a la Virgen. Dios Hijo estaria ya concebida dentro del cuerpo de la Virgen. Artisticamente esta en un segundo plano, pero tambien aparece. Vemos la de Fra Angelico. - la Trinidad en el Bautismo. Teofania del tema de la Trinidad, de modo que vemos en la parte superior la figura de Dios Padre, la figura entera como anciano, o solo las manos o la mano (Dextera Dei), el ES y Dios Hijo el protagonista de la escena. -Trinidad coronando a la Virgen. Tema mariano. Es la Virgen la protagonista de la escena. Tambien vemos como esta la figura de la Trinidad. Dios Hijo a la Diestra de Dios Padre y ES entre ellos.

- doble Trinidad. (tb de la Sagrada Familia). Trinidad terrestre, San Jose, La Virgen y el Nio y junto a ellos, la verdadera Trinidad que por encima de Cristo estan el ES y Dios Padre. El Nio es el punto de union. Desde el pto de vista artistico se revaloriza la imagen de la sagrada familia (la familia cristiana). - arbol de Jesse. Aparece encima de la Virgen de Guadalupe (cuadro mexicano), la Trinidad. Vemos una pintura ecuatoriana donde aparece la Trinidad, y en la custodia aparece la sagrada forma en la que aparece Jesus. Esta La Virgen y al lado ICONOGRAFIA DE SAN JUAN BAUTISTA Tema bastante representado es el tema del nacimiento de San Juan. Se parece al de la Virgen. Aqui aparece Santa Isabel, comadronas baando al Nio. La figura que nos da la clave es el personaje que aparece escribiendo es el padre del nio, Zacarias. Como le dijo que iba a tener un nio y no se lo creyo, Dios le quito la voz y al poner el nombre del nio, lo tuvo que escribir. Aparece en un segundo plano. Otra es el tema de la predicacion de San Juan Bautista. Se retiro al desierto, con vida ascetica. Hay numerosos cuadros acerca de este tema. Aparecen lugares que en ocasiones no tienen que ver con el desierto. Aparece San Juan con la piel de camello y lleva los atributos. Personajes de todo tipo (idea de que todos acudian a escucharlo). Otro tema es el del final de su vida. Fue degollado por Herodes Agripa. Vivia con su cuada y sobrina, cosa prohibida por la ley levitica. Cuentan los evangelios que la hija de Herodinas, bailo ante Herodes y le gusto tanto que le pidio lo que quisiera y a instancias de la madre, pidio la cabeza de San Juan. La hija era Salome. Vemos el cuadro de Strobel el Joven. Tambien puede aparecer como tema aislado. Como una prision donde puede aparecer ya decapitado o todavia no. Aparecen los verdugos y san Juan. Puede aparecer Salome, pero generalmente no. Tambien, fuera de su propia historia, la podemos encontrar en otros temas como por ej, en la anastasis. Suele aparecer entre los personajes, en primer plano. Una vez que ha bajado, a la primera que se le aparece es a la Virgen. Detras Adan como el primer ser humano, detras Eva y al lado San Juan. Aparece entre los rescatados una vez resucitado Cristo. ATRIBUTOS. Filacteria Ecce Agnus Dei. Aparece el dedo indice hacia arriba. (indica un anuncio). Suele llevar una caa a veces

cruciforme. La piel de camello con la que nos dicen los evangelios que se vestia. Cordero. Anuncia la venida de Cristo. Formas basicas de representacion. Como nio. Comparada con el nio Jesus. A veces se les diferencia y otras no. Se le conoce como San Juanito. En edad juvenil en el desierto. Como adulto predicando en el desierto. Cabeza de San Juan. Mas que la iconografia en si, esta el recreo que de los artistas en poner el corte de los artistas, de las visceras...pero es un tema relativamente frecuente. Por el pelo (San Pablo es mas calvo) este tiene mas pelo. Asi se les diferencia. Nio Jesus y San Juanito. Vemos el cuadro de Rafael Madonna del Belvedere. El nio Jesus no lleva atributos. Es San Juan quien los lleva. La cruz aparece como elemento anacronico. Realmente se llevan seis meses, pero en las representaciones parece que la diferencia es mayor. San Juanito parece estar educando al ino. De tamao son casi igual, pero se les nota la diferencia de edad. Vemos el cuadro de Murillo. Nios de la concha. Vemos una representacion de San Juan Bautista con alas (figura de precursor o de anuncio). Lleva su propia cabeza bajo el brazo. Es del arte bizantino la escena (donde puede aparecer con las alas).

ICONOGRAFIA DE JESUCRISTO
Vamos a diferenciarlo por etapas. Primero del Nio y luego de la Pasion. INFANCIA

La Natividad. Aparece solo en Mateo y Lucas. Ante la falta de

tematica se echa mano de los evangelios apocrifos. Representacion: la figura de la Virgen. En el mundo bizantino, aparecia tumbada en el suelo con la cuna del Nio y la Virgen tumbada (parto con dolor). Surge en la Edad Media el parto sin dolor, aparece arrodillada una vez que ha dado a luz. Rezandole. En la Edad Moderna, casi siempre aparece arrodillada. Va a ser la formula general. Parto sin dolor. En alguna ocasion se le quiere dar un sentido realista como en el cuadro de Caravaggio, que realmente aparece cansada por el parto y con dolor (como en la Bizantina). Desaparicion de motivos. Aparece la tentacion de San Jose por un demonio (frecuente en la bizantina) y el bao del nio Jesus (tanto en la bizantina como en la medieval). En la Edad Moderna, nos vamos

a encontrar con que desaparecen por completo. Son extraidos de los evangelios apocrifos. Dentro de la Reforma que critica estos temas desparecen de su iconografia pero tambien de la Contrarreforma. Desaparecen tb durante un tiempo el buey y la mula, porque tampoco aparecen en los evangelios. Aparecen por referencias forzadas del AT. (porque nace en un establo). Desaparecen durante un tiempo y al final lo que ocurre es que ya estaban consagrados y se mantendran porque no tiene referencias historicas pero no alteran el hecho en si. 26-10-2010

Adoracion de los pastores. San Jose, aparece como ausente.

El Nio aparece tumbado, desnudo, sobre unas pajas. Como esto parecia algo desaprensivo, le colocan en una cuna. Aparecen los pastores, en la Edad Moderna, aparecen tres. Las comadronas y el coro de angeles de la parte superior. Es en esencia el que se va a mantener. Hay un aspecto que es el del Nio Jesus como foco de luz. Es el punto de iluminacion. Esta luz es tan fuerte que la pastora queda cegada. Corregio. Adoracion de los pastores. La noche, no es de el, porque aparece ya en cuadros del XV. Es una iconografia muy extendida. El estudio luminico de los artistas, hacen que el punto de luz, sea el Nio. Mas luminoso que un candil. La virgen muestra el nio a los pastores. Aparece envuelto en unas sabanas. La virgen levanta las sabanas para ensear al Nio. Aspecto realista. Hay un aspecto simbolico, le muestra al Nio, que no es para ella, si no que es para toda la Humanidad. (les ensea a los representantes de toda la Humanidad, que son los pastores en este caso). Vemos el cuadro de Zurbaran. En algunos casos el cielo se abre, de manera que se conecta el Cielo con la Tierra a traves del Nio. El papel de San Jose . En la Edad Media era como un personaje despreciado, anciano, gran diferencia de edad con la Virgen. San Jose aparece adormilado cuando nace el Nio. Le dejan de esta manera en un segundo plano. Antes del Concilio de Trento, aunque ya es Renacimiento, todavia hay fuertes conexiones con el periodo anterior. Aparece distraido en el cuadro de Ghirlandaio. En la Edad Moderna. Desde la devocion de los conventos crece la imagen de San Jose, que se convierte en la persona que ayuda en silencio. Crece su papel a partir de este momento, y esto se va a ver en el arte. A partir del XVI aparece con otra actitud. Va a ser en

ocasiones el introductor del Nio. Es quien presenta al Nio a los pastores. Aparece como conductor (como San Rafael, con Tobias que en este caso aparecen detras). Tiene por tanto un papel importantisimo en la Edad Moderna. Los regalos de los pastores. Los textos evangelicos hablan de pastores, pero en la iconografia se fija el numero de tres para ponerlos en relacion con los Reyes Magos, e incluso se les da nombre. Esto ocurre en la Edad Media. En la Edad Moderna, aparecen las pastoras tambien en numero de tres. Tampoco se habla de los regalos en los evangelios, pero se dibuja. Llevan tres objetos. Un cordero en alusion al sacrificio de Cristo. Un cayado porque Cristo sera pastor de almas. Un caramillo, porque los discipulos de Cristo le seguiran como a un nuevo Orfeo. Las pastoras les lleva leche, huevos.... La presencia del cordero en ocasiones nos encontramos un cordero con las patas atadas (entonces es la imagen del Agnus Dei). Pero tambien puede tener otras connotaciones. En el cuadro de Juan del Castillo, lleva el cordero un pastor sobre los hombros (es una alusion al Buen Pastor). Viene de la imagen del Buen Pastor, del arte paleocristiano, que a su vez, viene del mundo griego (el Moscoforo). (Se escoge al cordero, por el texto de san Juan Bautista este es el cordero de Dios, porque se sacrificaban corderos en esta epoca...).

La circuncision del Nio Jesus. Se trata en San Lucas.

Confusion que se da entre la presentacion en el templo y este momento. Se suelen fusionar ambos temas. Segun la ley mosaica. A los oho dias debia ser circuncindado. A los cuarenta debia ser presentado en el Templo y la madre purificada. Pero en realidad, se hacia en casa. Vemos un cuadro donde aparece la Virgen (por lo que no puede ser) se confunde con la purificacion (a los cuarenta). La importancia de la circuncision para el fiel cristiano. a) Porque en este momento al Nio se le impone el nombre. Por esto los Jesuitas, le van a dar importancia a este tema. b) Se produce en este momento la primera sangre derramada por el Nio que es un anticipo de la Pasion. Formas de representacion. Vemos el cuadro de Fra Angelico. Aparece el sacerdote (mohel. Sacerdote hebreo especializado en circuncidar) que le va a circuncidar. Aparece la Virgen (incorrecta desde el punto de vista de la Historia). Pero puede ser como simbolo precisamente de esa pureza. En el cuadro de Reni, aparece el rostro del Nio como rostro de entrega (entrega para la Cruz en el futuro). Aparece una mujer con dos palomas que se llevan en el momento de la presentacion del

Templo por lo que se estan uniendo tres temas en este cuadro. Circuncision, purificacion y presentacion. Rubens. La Virgen aparece dada la vuelta porque no quiere ver el dolor del Nio. Aparece con la tunica roja. San Jose, tb mira al cielo porque tampoco quiere ver el dolor del Nio.

La presentacion del Nio Jesus en el Templo y la Purificacion de la Virgen. Habia que ofrecer un cordero y si no

habia dinero, dos pichones. Vemos un cuadro de Giotto. Aparece el anciano Simeon. Tb de la profetisa Ana, que percibe que el Nio es el Salvador. Podemos ver todos los personajes, excepto a San Jose que aparece detras de una columna. (en la Edad Media). En este caso San Jose lleva una vela. (es la fiesta de las candelas en el momento de la presentacion en el Templo. El libro de Jeronimo Nadal (Evangelicae Historiae) tuvo repercusion en la Edad Moderna. Aparece la Virgen, San Jose con los pichones. Es una iconografia constante.

Adoracion de los reyes. En los evangelios, aparecen en San

Mateo. Se mantienen las tres edades y las tres razas (en el siglo XIVXV). Hay un aspecto que lo diferencia de los pastores. Con los reyes esta la Virgen como trono del Nio. (le adoran como rey). El nio suele estar mas crecido que con los pastores, que es recien nacido. Se puede atribuir a que los pastores acuden porque los angeles lo anuncian, que acaba de nacer. Cuando llegan los reyes, no se dice la edad, pero si lo ligamos con la matanza de Herodes (menores de dos aos), asi que le hacen con un ao mas o menos. Esto va a ser lo normal. La ausencia de San Jose. Porque en la adoracion de los Reyes, no se dice que aparezca Jose. Solamente hablan de la Virgen con el Nio. En otras sin embargo si que le colocan. Aparece en segundo plano. Observa la escena, no tiene una actitud importante como la de la madre. Vemos el cuadro de Rubens. El Nio coloca su mano encima de la cabeza del Mago.

La matanza de los inocentes. Viene relacionado con el tema

de los reyes magos. Lo comenta San Mateo. Herodes, temiendo que fuera desplazado, ordena a matar a los nios menores de dos aos. La sangre de los primeros martires que mueren por Cristo. Sangre inocente. Buscando lo anecdotico, aparecen las distintas reacciones frente a la matanza. Las madres, los verdugos....aparecen varios

gestos, por lo que gusta representarlo. Se recrean en el dolor de las madres, en la brutalidad de la escena...

La huida a Egipto. Aparece en San Mateo. Escapan de la

matanza. Va a ser sacado la iconografia en las representaciones de los evangelios apocrifos. El sueo de San Jose. El Angel le avisa de que huyan porque Herodes quiere matarlos. La huida a Egipto. El descanso en la huida.

Habia mas temas medievales como el de la caida de los idolos. El tema de los ladrones que intentan robarles y no pueden y que luego sera el buen ladron....estos temas son de los apocrifos y se eliminaran tras la reforma de Lutero, en la Edad Moderna. El sueo de San Jose. Representar el sueo es dificil. Aparece san Jose durmiendo (vemos el cuadro de Vicente Lopez de 1805). San Jose, es quien tiene en este caso el Nio en brazos. Esta dando una cabezada, apoyado en una mano. Aparece el angel por encima que con una mano le indica algo. Hay otro momento en el que suea, que es cuando duda de la virginidad de la Virgen y tb se le aparece un angel que le dice que no se preocupe, pero en este no aparece el Nio. 02-11-2010 La huida a Egipto. Se representa ya desde la Edad Media. No es un tema de ahora. Aparece la Virgen a lomos del borrico. Y Jos con un mayor desprecio (no tiene nimbo) de espaldas, ms mayor, bebiendo...en la Edad Moderna, en cambio, a San Jos sin nimbo pero con una imagen distinta. Puede haber escenas sacadas de los apcrifos, pero el ncleo fundamental es el de los tres a lomos del borrico. Continua la misma idea, pero hay variantes. Hay un mayor realismo y un mayor protagonismo de los personajes. Van desapareciendo los temas de los apcrifos. Puede haber una variante y es la del borrico, si se pone o no. En las escrituras no dice nada de que hubiera un borrico. Se puede o no colocar, pero como no interfiere en la Historia generalmente se coloca. En algunas ocasiones en lugar de ser San Jos el que tira del asno, lo hace un ngel. La presencia de la palmera, es el nico elemento de los apcrifos que se mantiene en la Edad Moderna. Est tomado de uno de los apcrifos (del pseudo-Mateo). En el capt. 21 se hace referencia a que en agradecimiento se convierte en el smbolo de la victoria de los

santos. En el descanso, la Virgen vi una palmera, y le apetecieron se los pidi a San Jos y el nio Jess le dijo a la palmera que se doblara, cogieron los dtiles y luego se volvi a colocar normal. En el siglo XVII, se representa generalmente de noche. Aparecen con el borrico, y se estn acercando a un campamento donde estn los pastores. Es un tema recurrente para permitir las escensa de paisajes. El descanso en la huida. Aparece la Virgen dando leche al Nio. Aparece otra vez la palmera. Vemos otra imagen del siglo XVI. Donde aparece la Virgen con el Nio. Detrs aparece un obelisco, con lo que parece que estn en Egipto. Vemos la de Murillo y la de Caravaggio. Vemos un cuadro de Poussin. Es el regreso de Egipto. No confudirlo con la Huida a Egipto. El regreso suele aparecer con un nio ms crecido, que se mantiene en pie. A veces atraviesan un rio. Puede ir el Nio, caminando entre La Virgen y San Jos. Anhela la cruz que llevan los ngeles. Tiene reflejos clasicistas con el tema de Caronte que transportaba las almas al otro lado.

El Nio Jess perdido y hallado en el templo entre los doctores. Nio obediente a sus padres. Tiene su importancia desde

el punto de vista social y familiar. El Nio aparece sentado en la ctedra, enseando a los doctores, los cuales hacen gestos de admiracin. Los predicadores realizaban el cmputo digital, sealar con los dedos cada tema, puntualizando. Verons. Jess entre doctores. Podemos encontrarnos a La Virgen y San Jos que llegan agobiados pero a la vez sorprendidos. A veces el templo es una mezcla entre templo clsico e iglesia cristiana. A veces podemos encontrarnos a la Virgen sentada y a san Jos que trae al Nio. Hay una leyenda que dice que la prdida de Jess corria a cuenta de Jos. Uno de los dolores de San Jos fue el dolor de la prdida del Nio. Y la Virgen le rie.

Las imgenes del Nio Jess.

Posturas. Tenemos fundamentalmente tres. Tumbado, de pie o sentado. El Nio tumbado. Siempre tiene la cara dulce y tierna. A veces puede ser tomado de un nacimiento y otras que est hecha para exponerse de forma aislada. Se colocaba el dia 24 por la noche. Aparece dormido. Tiene un aspecto realista. Sale siendo un poco cabezn como todos los nios. Puede aparecer bendiciendo, ya no es tan realista. Casi todas estas imgenes se hallan en conventos de monjas.

El Nio de pie. Comienzan a surgir en el XIV en los monasterios femeninos alemanes. La tendencia es a ponerle vestidero, bendiciendo con una mano con la derecha, y con la izquierda sostiene un cliz con un globo dentro (el globo terrqueo). En los nios alemanes poda tener una paloma. Estos tipos de nios, en el XVII y XVIII van a tener un xito enorme. Van a tener distintas vestiduras. Potencias (rayos del Nio). En Andalucia son ms verticales y en Castilla ms horizontales. Vemos a un Nio con el globo. Dentro del Nio hay una tipologa que es el nio Jess de Praga. Una tradicin de Santa Teresa de Jess. (viene en la diapositiva). Nio Jess coronado con una corona imperial y viste con una tnica. El Nio Jess sentado. Felipito o Manolito. Est sentado sobre una silla de calidad exquisita. Imitando a las sillas de los reyes. Aparece sentado bendiciendo normalmente y con el globo del universo en la mano izquierda. Es una imagen que en los conventos de clausura, la tradicin de que el 1 de enero se le sentaba en una silla, y se le veneraba como rey del Universo. Es la fiesta del dia 1, que es el santo de Manuel y de Felipe. De este tipo hay muchas imgenes. Lo comparamos con el Pantocrtor de Sswn Clemente de Tahull. Hay que tener en cuenta de que en el romnico es la idea de Dios Todopoderoso. Sin embargo en el XVIII es un arte ms dulce. Es un cambio de tipo social y religioso. Puede aparecer vestido como un pastor. Con tijeras de esquilar por ejemplo, alpargatas...rostro casi idntico en todos, con mechones rubios, y lo que cambia son las vestiduras. Nio Jess esposo (va vestido como de calle) y EL Papa (vestido como el Papa, donde las vrgenes hacen sus votos. Nio Jess cocinero. Estaba situado en la cocina de un convento. Nos indica la finalidad, de devocin.

El Nio Jess que anuncia la Pasin. Nace para ser

crucificado , por lo que lo sabe desde el primer momento, que va a sufrir la pasin. De ah van a surgir toda una serie de imgenes que aparece rodeado de una serie de smbolos de la pasin. Vemos el cuadro de Ribalta. Aparece el Nio durmiendo. Aparece entre almohadones abrazado a la Cruz. Lleva una tnica roja, smbolo de la sangre. Alrededor de l aparece la Virgen, dolorosa, con la tnica roja y la capa azul oscura o negra. Tiene mirada triste. Virgen que sufre. Esto nos lleva a un aspecto de la Virgen como coredentora. San Juan Bautista es algo mayor que el Nio que nos dice que guardemos silencio porque el Nio duerme y una serie de ngeles con los elementos de la Pasin. Est soando con la Pasin. Vemos el de Murillo. Un Nio que duerme plcidamente al lado una calavera y sobre la Cruz, donde aparece casi desnudo con la idea de

este Cristo clavado en la Cruz (prefiguracin de este momento). Calavera puede ser alusin a la muerte o a Adn. Vemos de Zurbarn. El Nio Jess de la espina. Se ha pinchado Jess con la corona que tiene sobre su regazo. Aparece un pjaro que puede ser un petirrojo. Nio pasionario. (el penitas). Tiene una mirada triste. Son hechos con esta finalidad y lleva los smbolos de la Pasin. Vemos un Nio vestido de nazareno. Vemos el Nio de la espina. El Resucitadito. Es ms raro. Aparece el Nio Jess resucitado. Aparece con el estandarte y la capa roja de triunfo.

08-11-2010 Iconografa de Jesucristo: Vida pblica y Pasin La Vida Pblica El Bautismo. Es cuando se inicia su Vida Pblica, es un tema importante tratado por los cuatro evangelistas. Esta representacin en el s. XV, este periodo de trnsito a la Edad Moderna aunque ya se usaba desde el Romnico, as vemos en la obra del Maestro de Miraflores de h. 1490 del Prado a Jess en el agua con san Juan Bautista, los ngeles que sostienen las telas de Cristo, que en este caso parece un pao de pureza. Es importante la representacin de Dios Padre y el Espritu Santo, una de las Teofanas trinitarias que se va a mantener, pues dicen los evangelios que un Paloma apareci y Dios dijo Este es mi Hijo amado en quien me complazco. Es un tema que se usaba para las capillas bautismales, por lo que era muy abundante. Del mismo momento tenemos la obra de Piero de la Francesca, donde vemos a Cristo que est, muy recto como es usual, con los ngeles, la Paloma y la presencia de Dios Padre se supone. Otra es la de Verocchio, donde la Trinidad se cierra con las manos de Dios Padre, relacionadas con la Dextera Dei. En la Edad Moderna, a mediados del s. XVI, como la obra de Navarrete el Mudo, donde se mantiene la composicin de Cristo en el ro, san Juan, los ngeles y la Trinidad. Pero cambian los gestos, con Cristo inclinado para recibir las aguas y San Juan acercndose a l. Aparte del estilo, con figuras ms voluminosas, un paisaje ms profundo; o la obra de Willen van Herp II, la del Greco del Hospital

Tavera en Toledo donde se ve algo muy frecuente en l, el hueco que une el Cielo y la Tierra como un tubo. La expulsin de los mercaderes del templo. Es otro de los ms significativos de la Vida Pblica que cuentan los cuatro evangelistas. Cirtso expulsa a los mercaredes por estar profanando la casa de Dios, un momento violento que ha atrado a los artistas para hacer una defensa de no profanar la Iglesia. Un ejemplo lo tenemos con el Greco, donde vemos un templo clsico, Jesucristo con el ltigo dando a los mercaderes que estn por el suelo, o una anterior de tintoretto, con las mercancas cadas. La Pasin. Es un periodo fundamental desde la Edad Media, ahora se va a hacer especial incidencia en los doloroso, lo pattico, lo trgico; y van a aparecer temas nuevos que van a tratar de mostrar lo que defenda Trento, que las imgenes movieran a los fieles, lo que deca San Ignacio de Loyola, meter a los fieles en el cuadro, hacerles vivir ese momento en ese lugar, transportarlo. Ejemplos de nuevos temas son Cristo recogiendo las vestiduras tras la flagelacin, que no aparece en ningn texto, con Cristo tras haber sido soltado de la columna va a coger sus ropas para continuar su Pasin, un Cristo dolorido que se agacha como puede, lo que lleva a un fiel a un efecto de piedad; o un Cristo de la Paciencia, un Cristo que espera ser clavado en la cruz tras subir el monte, sino est muy herido tambin puede ser Cristo esperando ser flagelado. La ltima Cena. Lo cuentan los cuatro evangelistas, es el momento en que arranca la Pasin. En el s. XVI-XVII se produce un cambio, con Leonardo podemos ver cmo se interesaban por representar el momento de la traicin de Judas, ahora se centran en la Consagracin. La composicin se mantiene, con Cristo en el centro y los apstoles a los lados y de fondo algunos puntos de luz. El cambio de tema se deriva de la Contrarreforma para hacer una fuerza especial en la Eucarista. En la obra de Leonardo vemos un momento psicolgicamente importante, en que el artista se recrea en los gestos de sorpresa, cmo se miran unos a otros con doce reacciones distintas, quin es?, cmo puede ser eso?, ser yo? la mesa larga, longitudinal, con los elementos de la cena, el pan y el cordero, pero no es usual poner la referencia al lavatorio de los pies con la jarra y la palangana. Algo posterior es la obra de Tiziano, donde se aaden las referencias al Lavatorio, pero el momento es el anuncio de la Traicin, adems est la presencia de la criada, un elemento que no suele ser normal. Pero con Trento se da prioridad al tema de la Consagracin para resaltar la importancia de la Eucarista. As lo vemos en la obra de Juan de Juanes, donde los apstoles atienden a Cristo, con gesto similares pues lo importante ya no es ese juego, adems la

palangana y la jarra cobrar relevancia. El lavatorio es una alusin a la caridad, lo que nos demuestra ese sentido de que Cristo se humilla para lavar los pies a los apstoles, pues era un gesto de esclavos o criados, ahora el maestro lava los pies a los discpulos. Algo curiosa es la obra de Francisco Ribalta del museo del Patriarca de Valencia, donde la mesa es circular, por lo que la composicin se complica, pero es cierto que la mesa longitudinal aunque ms sencilla no es lgica. Adems vaca la mesa como referencia al altar. La referencia al Lavatorio se hace en el evangelio de San Juan, lo que ha llevado que algunos artistas slo pintaran este momento, como la obra de Tintoretto, con la mesa con los bancos a los dos lados como referencia a la Cena, pero sin ponerlos a uno solo ya que no tiene que contraponer las imgenes, como s lo hace por ejemplo Salzillo en su obra escultrica. La oracin en el Huerto. Tambin un momento fundamental narrado por los cuatro evangelistas. Se trata de representar la angustia de Cristo ante esa muerte y sufrimiento inminente, pues al ser Dios saba qu iba a ocurrir, esa angustia que cualquier ser humano tendra ante un peligro. Adems se ha interpretado como la angustia por los pecados de la humanidad. Pero tambin se quiere mostrar la soledad de Cristo en ese momento, pues los apstoles se quedan dormidos, as le rodean dormidos para hacer hincapi en ello. De este modo slo le reconforta un ngel, el cual es representado tambin dndole nimo. Pero adems podemos encontrarnos el motivo del piquete de soldados que va a arrestarlo, como se ve en la obra de Andrea Vaccaro en una neblina. Con frecuencia Cristo viste una tnica roja, como color de sangre, referencia al dolor. La obra de Mantegna de h. 1459 nos lo muestra de da, pero est lo fundamental, sin embargo el ngel se convierte en un conjunto de angelitos con los signos de la Pasin, algo que cambi en la Edad Moderna. Despus en la obra de el Greco vemos algo propio a la Edad Moderna despus de Trento, cmo el ngel lleva un cliz, todos, menos Juan, cuenta que Cristo dijo Padre mo, si es posible, que pase de m este cliz, aunque contina con la aceptacin de la Pasin con mas no se haga como yo quiero, sino como quieres T. De tal modo que se representa en alusin a la cita bblica, por lo dems se representa igual. Otro ejemplo lo tenemos en una representacin con piedras duras, Corrado Giaquinto en el s. XVIII. En el evangelio de Lucas se hace tambin referencia a algo que nos muestra Tiepolo , que es la hematidrosis, es decir, la sudoracin sangunea, es algo que existe en momentos de una angustia muy fuerte, as se rompen los vasos sanguneos, de tal modo que la sangre se mezcla con el sudor y aparece sobre todo en la frente y en las axilas. De todas formas no es comn la representacin.

La Flagelacin. Es una representacin que se hace desde antiguo, ese castigo que se daba entre los romanos y los hebreos. Destaca en este momento el cambio de tipo de columna, pues hasta el s. XVI era una columna alta, hecha para sujetar un techo, arquitectnica sustentante, donde se habra atado a Cristo, como vemos en una obra de la catedral de Segovia, una obra de Hans Menling. Pero en el s. XVI se hace una columna baja, ms real, como de un metro, mejor para la flagelacin. La columna baja es la que se conoce como la columna de Santa Prxedes, una columna que haba sido llevada a Roma desde Jerusalem por el cardenal Colonna en 1223, as se coloc en la capilla de San Zenn en la iglesia de Santa Prxedes y se aseguraba que era la columna en que se haba flagelado a Cristo, por lo que se llev como una reliquia. All se guard en una vitrina, pero qued como un culto local con el tiempo en Roma en torno a la iglesia, qued un tanto olvidada. Pero en el s. XVI se revaloriza el culto, aunque haba testimonios, como san Jernimo, de que se haba usado una columna alta, con la reconstruccin arqueolgica del s. XVI de mundo Antiguo, se la relacion con una columna de flagelacin. As vuelve el culto a esta columna y se empieza a representar como referencia en las obras. Efectivamente sta era una columna de flagelacin. La flagelacin la hacan los judos con cuarenta menos un latigazos, es decir treinta y nueva, pero siempre lo decan as; los romano no tenan un nmero en especial, con un ltigo de tres colas, en las que haba trocitos de huesos y hierros y lo hacan entre dos, uno por cada lado, si se cansaban se cambiaban. La columna alta haca que el reo quedara detrs de la columna, con el pecho cubierto, pero con la baja si se saba hacer bien se le poda dar por delante y por detrs, adems el reo quedaba con la espalda arqueada. A los diez latigazos la piel se haba roto, se llegaba por lo general al hueso, se sola morir por este castigo, desangrado o se entraba en shock, si se viva uno se quedaba desgraciado para el resto de sus das. As las imgenes de la flagelacin el cuerpo de Cristo est cubierto con heridas por todo el cuerpo, como se ve en la sobras de Gregorio Fernndez. La coronacin de espinas. Se trata de un castigo que no era comn, slo se us con Cristo, un castigo especial a l, no lo cuenta San Lucas, el resto s. Era comn sin embargo que los romanos se mofaran de los reos, en este caso por su ttulo de rey de los judos. Se representa desde la Edad Media, la corona se cree que se hizo con majuelo? Hecho en forma de casquete como era propio de los reyes, aunque se suele representar la corona circular. En la obra de cambio al s. XVI de Francisco de Osona vemos cmo lo que se busca demostrar es que la espina pincha mucho y que los esbirros no se quieren pinchar, as se sirven de palos para hacer palanca a lo bestia literalmente, o de guanteletes de armadura como en la obra de Van

Dyck y de Tipolo. Tambin se le pone la caa como cetro, en caso del ltimo con un junco. El expolio. Evangelios cannicos. A los reos se les colgaba desnudos. Los soldados le quitan las ropas. Lleva una tnica roja que recuerda a la sangre y a la purpura. Es importante el tema de las tres marias, no aparecen descritas en el evangelio. El profesor azcarate afirma que podran estar en relacin con un texto en el que si aparecen. 1. Desde el punto de vista de la devocin este tema tiene varios asectos: el pudor, de dejar a cristo martirio, y el maritirio, se suma al sufrimiento ya que la sangre de la flagelacion se pega a las vestiduras y a la piel, por lo que las ropas han de ser estiradas. 2. Cristo de la humildad, antes de ser crucificado, surge ahora no estaba en la Edad Media. Sigue en relacin con Ignacio de Loyola, que afirma que hay que situarse en el lugar y en la poca, en el momento en que Cristo est preparado para ser crucificado, de manera que cansado se sienta a la espera. Tuvo una relativa difusin. Partes de la cruz: staticulum o stipes: poste vertical que seala el lugar de la ejecucin. Imagen que advierte de que se cumple justicia. Subpedaneum: pequea repisa donde el reo poda apoyar los pies, porque si no se descolgaria. El titulus: cartel que deca la pena que haba cometido y por el cual se le ajusticiaba. Patibulum: palo horizontal que portaba al reo. Se poda atar el reo al madero mediante cuerdas o clavos. Si era con clavos estos se clavaba en la palma de la mano, pero la atraviesa en horizontal, porque si no se desgarraria. Eran de unos 10 centmetros. Los pies tambin se atarian con cuerdas o con clavos, (de 20 centrimetros). La crucifixin en realidad era con los piesa separados porque si no los clavos deban de ser demasiado largos. La crucifixin era uno de los castigos ms duros. Haba que estar con los brazos separados. Poda durar bastante tiempo hasta que el reo muriese, de manera que este poda sufrir numerosos y dolorosos calambres que provocaban dificultades para respirar. Cada vez que se tenia que incorporar un poco para respirar los calambres aumentaban. De manera que a veces para acortar el sufrimiento se

les cortaba las piernas de un mazazo, de manera quee sin piernas ya no se podan incoporar para respirar y morian. 1. El ttulus: INRI, nazarenus, rex, iodeorum. Es un trmino que nos lo dan los cuatro evangelistas. Ademas San Lucas y San Juan nos dicen que aquel texto estaba escrito en griego latin y hebreo. De manera que podemos encontrar cuadros de Velzquez de Cristo crucificado con el texto en los tres idiomas. 2. Cuestiones planteadas a partir del siglo XVI: fue clavado en la cruz antes o despus de ser izada la cruz? Si fue clavado en tierra y luego levantado o no. si fue clavado con 3 o 4 clavos. si conservo alguna vestidura en la cruz. si conservo la corona de espinas en la cruz. la lanzada fue dada en el costado derecho o en el izquierdo? Lo normal es que aparezca en el lado derecho. Un cuadro portugus describe bastante bien como se era crucificado con los clavos: se estiraba el brazo y se sujeta fuerte mientras otro clava el calvo. Idea claramente realista de ese aspecto. Lo normal es que fuera clava en tierra. En el paso de Francisco rico vemos como se iza la cruz mediante cuerdas y pertigas . Es lo que nos representa Rubens en la elevacin de la cruz de 1610. esta imagen en el Barroco se presta muy bien, ya que forma una diagonal, Tpica del Barroco. Van tirando con las cuerdas tratando de levantar la cruz y clavarla en el suelo.

15-11-10 La Virgen de la Almudena es la patrona de Madrid. Es una imagen esta envuelta de leyendas. Una de estas cuenta que fue traida a Madrid por el Apstol Santiago y el Obispo Calocero. Construida por San Nicodemo y pintada por San Lucas, santo pintor. Vemos a la Virgen de la Almudena en un grabado del siglo XVIII con Santiago y San Calocero. Estas leyendas en iconografa no son muy validas. Tambin se dice que cuando se produce la invasin musulmana se escondi la imagen en la muralla junto con dos velas encendidas. Esto si que podra haber ocurrido en la realidad, ya que se hizo en distintas ocasiones. Cuando alfonso VI conquista Madrid se plante buscar la imagen. Unos dice que al hacer una procesin de rasg la muralla o tambin de noche, la cuestin es que sale la imagen con las dos velas encendidas. Aunque sea una leyenda siempre tiene un rasgo de realidad. Bajo la cripta de las murallas de la cuesta de la

vega hay un hueco que pertenece a la poca en la que a lo mejor se pudo guardar la imagen. Hay una urna en la que se describe el lugar donde se encontr. El nombre procede de la ciudad de la almudaina, ciudad musulmana. Vemos el retablo de la Virgen de la Almudena, con la Virgen de la Inmaculada, San Jos, San Isidro, etc. Es una imagen que durante mucho tiempo estuvo vestida. La imagen actualmente est en la catedral de la Almudena, en el brazo izquierdo del crucero. La imagen que se atribuye al siglo XVI, posiblemente a Joaquin de Holanda, realizada en Toledo es una imagen de pie, con el nio en sus brazos, decoracin estofada un poco perdida de pino de Soria (de ah su color tostado). Ecce Homo. Tema extrado de los evangelios de San Marcos, San Mateo y San Juan. En la descripcin que da San uan aparece el trmino de Ecce Homo: he aqu el hombre. La corona de espinas es para saber si ya era suficiente castigo. Lleva el manto prpura porque era un tinto muy caro extriado de molusco, y era la vestidura propia de los prncipes, adems de la corona de espinas para dar imagen de rey. Vemos a Jesucristo flagelado pero con los atributos de rey de burla. Elementos fundamentales: corona de espinas. Soga al cuello: para conducirlo y humillarlo ms. Manto purpura. Una caa como centro, smbolo del rey de la realeza, pero la caa es fragil (burla). Sangre de la flagelacin y la corona de espinas: seala la tortura a la que ha sido sometido. Podemos encontrar al ecce homo sacado por Pilatos al balcn para ensearlo al pueblo, seria el momento en el que pronuncia la frase de ecce homo (quentin metsys) Es muy frecuente, quizs ms, la imagen del ecce homo aislada. Normalmente cortada de busto o po la cintura, y que se da tanto en escultura como en pintura. Puede aparecer con los brazos cruzados sosteniendo la caa. Cuando es escultura vamos a ver elementos como la corona de espinas que van a aumentar la realidad de la figura. En la escultura espaola, para aumentar el realismo dibujaban moratones o llagas

(se picaba la madera y se pona corcho quemado). Son imgenes par colocar en una urna o altar. Todas responden a la misma idea. Cristo recogiendo la vestiduras. Es un tema nuevo que no aparece en ningn evangelio pero que surge como elemento devocional: una vez que ha sido flagelado se pone su tnica (no sigue el sistema tradicional ya que los reos suelen ir desnudos al calvario). Recoge sus vestiduras despus de estar flagelado para tapar su desnudez (pudor). Deriva mucho de San Ignacio de Loyola, el fiel debe de ponerse en la situacin de Cristo golpeado por lo que ahora tiene que seguir su paso, eso lleva al origen de este tipo de devocin. Vemos una de Alonso Cano, responde a la misma idea. Incluso aparece la columna. Pero hay otra formula de representarlo, como lo hace Murillo en un cuadro en el que Cristo esta recogiendo sus vestiduras pero tirado en el suelo. Vemos la columna y unos ngeles a la derecha. Respecto a este tema leemos un textos al que hace referencia Male, es de Santiago Alvarez, de 1620 en el que nos da la descripcin que se puede atribuir a esa imagen. De modo que Male piensa que alguien que encargara esa imagen a Murillo se pudo basar en ese texto. Efectivamente es un tema que se puede relacionar muy bien con esa imagen. Iconografa que sale de literatura piadosa. Es un tipo de iconografa que podemos ver repetida en diferentes ocasiones. Tambin hay gente que quiere relacionar este tema con el cuadro de Velzquez de Cristo y el alma cristiana de la National Gallery. Son esas devociones que acaba configurando una iconografa importante. Subida al calvario. Nos la narran los cuatro evangelistas adems de los apcrifos y el resto de textos. Lo primero es la cuestin de los trminos que reciben los diferentes elementos que conforman la cruz: el reo: cruciarius o patibulatum. Cargaba con el patibulum. Le ataban las manos al patibulum y quedaba pegado a la nuca. Adems llevaba el patibulum atado con una cuerda al pie para evitar que pudiera escaparse, sobre todo porque podra meterse entre la gente. El patibulum pesaba unos 50 kg, media 1.70 m. y tenia un dimetro de 15 cm. El staticulum o stipes: fijo en el lugar de la crucifixin, es el palo vertical. Cuando el reo llegaba la lugar el patibulom se izaba, quedando crucificado.

La imagen de cristo siempre la vemos entera con la cruz a cuestas, la razn es que se ve la crucifixin entera. As el fiel relaciona la imagen con la crucifixin. No se sigue la realidad, pero se sigue desde el punto de vista de que una imagen vale mas que mil palabras. Los evangelios cannicos y apcrifos hablan de una serie de cuestiones importantes que tienen repercusin iconogrfica. Son esas escenas que configuran el calvario. En el cuadro de Rubens aparece casi todos los elementos: 1. una cada: cuando se caa provocaba la cada de los que iban detrs, ya que iban atados. 2. Vernica: mujer que enjuaga el rostro de cristo con un pao en el que se queda grabado el rostro. Es un tema de los evangelios apcrifos. 3. Cireneo (persona que contemplaba la subida de cristo con la cruz y que los legionarios que le obligan a ayudar a cristo porque estaba muy cansado. Tambin pueden ser los esbirros que ayudan a cristo. 4. Virgen encontrando a cristo: es un aspecto importante. La virgen sufre al ver el padecimiento de su hijo. 5. Las mujeres de Jerusalem: lloran al ver a cristo, pero este les dice que lloren por si mismas y por sus hijos, por ello aparecen con nios en brazos. Todos estos elementos son los que configuran casi totalmente la subida al calvario. Cuidado con el cuadro de Rubens porque agrupa todos los elementos. Normalmente este tema aparece representado solo con una escena. En los pasos de semana santa vemos que etsan hechos para ser contemplados de una forma muy determinada, viene a ser como a unos dos metros de distancia y un poco a una altura de 1.80-2m. No estn hechas para ser vistas de frente. Es importante por los elementos iconogrficos. El nazareno. Es una iconografa problemtica. Cuando surge? Como surge? Es solo espaol? Son preguntas que no estn claras. Puede ser una imagen de Cristo despus de la flagelacin o de camino al calvarios. Incluso el ropn morado no es tampoco la tnica purpura,ademas esta llevando la cruz, por lo que no es el ecce homo. El trmino de nazareno puede ser por Jess de nazaret, pero tambin entra la cuestin de los nazarenos. Eran unas personas que hacan

unos votos, eran hebreos, unos con ms sacrificios y otros con menos (privarse de vicios o pequeas satisfacciones). San Juan Bautista por ejemplo lo era. As que tambin puede derivar de ah la imagen. Incluso hay que plantearse que el reau, no cita para nada esta imagen. Es una iconografa que requiere anlisis. Se representa con un ropn morado, de pie, carga con la cruz y lleva la corona de espinas. Adems son imgenes erosionadas por el martirio. Uno de los ms conocidos es el Cristo de Medinacelli de Madrid. Lleva el escudo de los trinitarios, porque fue una imagen realizada en el siglo XVII hecha para los soldados espaoles de ceuta, luego fue robada por los musulmanes y arrastrada por la ciudad de fez y rescatada por los trinitarios. Por tanto el cristo de medinaceli lleva ese escudo de la orden trinitaria. La Vernica. El tema no aparece mas que en los evangelios apcrifos, donde se describe con detalle: venganza del salvador, actas de Pilatos y muerte de Pilatos. Se nos narra la historia de la mujer que saliendo de entre el pblico se quit el velo y enjuago la cara de Jesucristo. En esa tela se habra quedado impreso el rostro de Jesucristo. Es un tema de tradicin antigua, de comienzos de la Edad Media, pero en la Edad Moderna va a tener mayor importancia. As como en la Edad Media fue un tema ms ahora tiene importancia grave porque es una defensa de las imgenes: si el mismo Cristo imprime su rostro en esa tela es porque est propiciando el uso de las imgenes. A parte del valor de la mujer por superar el miedo al que dirn y a los soldados. Podemos ver desde las imgenes de El Greco en que vemos a Vernica sosteniendo el pao (que se le intenta dar el aspecto de un autntico velo) con el pao de cristo, o tambin podemos ver la santa faz, el velo de la Vernica con la imagen pero sin la mujer. Algunas vemos un rostro mas realista o en otras, como en Zurbarn, se perfila un poco el rostro, lo que seria ms realista. Slo quedan impresos los rasgos fundamentales.

16-11-2010 ICONOGRAFIA DE CRISTO. VIDA PBLICA. En la crucifixin, se le clava en tierra y luego se levanta la cruz. tres clavos - cuatro clavos.

Desde el punto de vista realista tendran que ser cuatro clavos, porque sino tendran que ser muy largos (para traspasar los dos pies). Se representa la imagen con tres clavos. Tiene relacin con el nmero ideal, con la Trinidad (pero son hiptesis). Esto viene ya desde la Edad Media. Hay artistas que representan tres y otros cuatro, incluso el mismo artista dependiendo de la obra usa tres o cuatro. Vemos dos cuadros de Rubens, que en uno usa tres y en otro cuatro. Cristos con o sin pao de pureza. En la realidad se les crucificaba completamente desnudos. Permite un tratado mayor de la anatomia humana. Felipe II, mand colocar un pao de pureza. Pao de pureza movido por el viento, muy propio de la escuela castellana. Gran cambio en comparacin con los del romnico que aparecian vestidos con tnica.

Cristo vivo o muerto. Se podia representar de ambas maneras. Posicin de las piernas. Pies paralelos. Pie derecho sobre pie izquierdo (va a ser la ms frecuente). Pie izquierdo sobre el derecho (va a ser ms raro, vemos un ejemplo de El Greco). Pies cruzados y con cuatro clavos (rara tambin). Este tipo de iconografia (la ltima) procede de las visiones de Santa Brigida. Mucho ms dolorosa todavia la crucifixin. Postura de los brazos. Brazos en cruz abiertos. Brazos verticales hacia arriba. La segunda es llamada el Cristo jansenista (especie de secta). Este tipo de Cristo, se ve bastante en la Edad Media. Se prestaba muy bien para la talla de los marfiles, porque tienen que ser en tres piezas, sin embargo con este Cristo no hace falta, es ms sencillo por tanto (es este probablemente el origen). Recuerdo de Adn a los pies. Normalmente siempre est la calavera o unos huesos. Idea de que por Adn se lleg al pecado, por otro hombre fue redimido. Esto

luego llev a la creencia de que la Cruz se levant sobre la tumba de Adn. Esto ya vena de la Edad Media. Continua en la Edad Moderna. La unin espiritual con el fiel. Vemos el cuadro de Zurbarn que aparece Cristo con un pintor a los pies. Hay mirada entre ambos. Devocin a ese Cristo. Miran hacia abajo en el lugar donde est el fiel. Es la unin espiritual con el fiel. Se busca mucho esto. LOS PERSONAJES EN EL CALVARIO La Virgen Maria, Maria Magdalena, Maria Cleofs y Maria Salom. (las tres marias). San Juan Evangelista, San Dimas (buen ladrn), Gestas (mal ladrn) Longinos (lanza en griego, nombre derivado de la funcin) (el que clava la lanza en Cristo). Restos seos de Adn. Los ladrones aparecen atados. A finales de la Edad Media y principios de la Moderna, hay muchos personajes, lo que tiende a distraer. Por lo que hay una tendencia a reducir poco a poco a los personajes. La Virgen, San Juan y a veces Maria Magdalena. Los fondos suelen ser oscuros, de color grisceo. El momento en que muri Cristo que es cuando se produjeron las tinieblas. Virgen desmayada o virgen en pie. Por el sufrimiento de Cristo, la Virgen se desmayaba y era recogida por San Juan o alguna de las marias. Despus de Trento esto cambia, se representa a una mujer fuerte que aguanta, que a pesar del sufrimiento se mantiene en pie. Virgen que colabora con ese sufrimiento. Se va a encontrar basicamente siempre. EL DESCENDIMIENTO DE LA CRUZ Nos hablan de l, los cuatro evangelistas. No hay grandes detalles de cmo se hizo el descendimiento. Ninguno da detalles (ni los apcrifos ni los cannicos). Si se trata un poco en la literatura de la Edad Media. Se apoyan unas escaleras contra la Cruz, y hay dos personajes (Jos de Arimatea y Nicodemo) que son quienes le descienden. La forma de hacerlo es cogiendo un lienzo y pasndoselo por debajo. Al pie hay otros personajes, Maria Magdalena, San Juan Evangelista que ayuda a recoger el cuerpo de Cristo y la Virgen. La frmula iconogrfica es prcticamente la misma siempre. Nicodemo es uno de los primeros discpulos. Suelen llevar vestiduras ms ricas. A veces puede estar ms descendido que es el momento en el que va a ser depositado en los brazos de la Virgen.

Lamentacin sobre Cristo muerto. Es colocado en brazos de la Virgen. Surge este momento iconogrfico. Lloran los personajes que han acudido a descenderlo, sobre el personaje muerto (no es el santo entierro). Normalmente aparecen ocho figuras. Cristo, San Juan al lado de la Virgen. Jos de Arimatea con la corona de Cristo al lado de su cabeza. Nicodemo a los pies con los clavos de Cristo. Santa Maria Magdalena que lleva el tarro de los perfumes o abraza los pies de Cristo, Santa Maria Cleofs, Santa Maria Salom una de ellas joven y la otra mayor con tocado de viuda. en alguna ocasin pueden aparecer angelitos volando con instrumentos de la pasin. 22-11-2010 Entierro de Cristo Se le rasuraba el pelo y se le ponian perfumes, pero el dia de la muerte no daba tiempo y se iba a hacer al dia siguiente que fue cuando se encontraron las mujeres con que haba resucitado. Aparecen San Juan Bautista, las mujeres...los mismos personajes que en el tema anterior, pero en este caso se est enterrando a Cristo. Lo que se va a ver representado por lo general, es una sepultura ms o menos excavado en el suelo. Es la misma postura que el tema anterior, pero aqu le entierran. Vemos el cuadro de Caravaggio del Entierro de Cristo. Vemos un entierro especial, de Alonso Cano, en la que aparece un ngel que sostiene a Cristo muerto. Es una iconografia que procede de Oriente. Es el Cristo de San Gregorio. Emile Male, seala que procede de all, donde apareca una figura de Cristo muerto flanqueado por dos ngeles. Lleg a Occidente, fue teniendo una representacin que mostraba a Cristo de medio cuerpo en el sepulcro o sentado sobre l y sujetado por dos ngeles, de manera que aqu lleg la constumbre de que Cristo fue enterrado por dos ngeles. Esto fue quitado del culto tras la Contrarreforma, porque iba en contra de la versin verdica. Aparece en este caso algo de esta iconografia, en un Cristo que aparece muerto, pero casi resucitado (practicamente glorioso). Es una derivacin de aquella iconografia, que se puede encontrar en el Barroco.

Cristo yacente

Es una imagen donde desde siempre se ha buscado lo trgico. Vemos una de Hans Holbein, donde aparece cerrado dentro de la sepultura, donde se busca el agobio, la soledad...de manera que el fiel quede conmovido por esta escena. En viernes santo, se podia colocar la imagen en el altar. Vemos el aspecto de la soledad aunque pueda aparecer un ngel en alguna ocasin. Se van a mostrar las huellas de la pasin, con las llagas, sangre.... se muestra el agarrotamiento de los msculos. Rostro cadavrico, ojos con frecuencia entre abiertos para asustar al fiel. Sentido horizontal de la imagen por lo que se presta bien a que se coloque encima o debajo del altar. Por lo general, el resto de imgenes tienden a que Cristo aparezca ligeramente inclinado para tener un campo de visin de Cristo mayor. Para facilitar esto, se suelen colocar un par de almohadones para que el cuerpo quede ms girado y recostado. Aparecen los elementos de pasin como los clavos y la corona de espinas, incluso aparecen girados por el esfuerzo de tener que sacarlos del madero. La Virgen levanta un poco el sudario para mostrar el cuerpo de Cristo a la Humanidad (de la misma manera que cuando naci). Vemos una escultura en la que la herida est hecha en forma circular para guardar una forma sagrada. Se intenta impresionar al fiel con este tipo de imgenes. Existian algunas figuras de Cristo que eran articuladas (ms propia de periodos anteriores), en las que los brazos se pueden extender para crucificarlo o colocar en otra posicin para ponerlo como un Cristo yacente. Anstasis o descenso al limbo. Baja a salvar a los justos que estaban en el limbo. Slo aparece en San Mateo y en las epstolas de San Pablo y en los evangelios apcrifos (de Nicodemo). Vemos una imagen bizantina. En Oriente aparecen las puertas del infierno que las ha roto Cristo, va acompaado de una cruz. Las llaves con las que abre las cadenas. Aparece pisando a Satans. En Occidente en cambio, aparece desnudo vistiendo una capa color rojo, aparece ante unas puertas de una ciudad medieval, como si fuera un castillo (son las puertas del infierno). Salen los hombres del infierno a travs de la boca del Leviatn. Suele ser el primero de ellos Adn, y detrs Eva, y tb en ocasiones San Juan Bautista, al resto generalmente no se les identifica. Vemos otra imagen en la que aparece una arquitectura propia del siglo XVI. Este tipo de iconografia no es tan frecuente en Occidente como en Oriente. En ocasiones en lugar de la cruz, lleva un estandarte, smbolo de la victoria. San Juan Bautista suele aparecer con la tnica.

Resurreccin de Cristo La narran los cuatro evangelistas. En Oriente se le da ms importancia a la Resurreccin que en Occidente. En Espaa en concreto se le da ms importancia a la Pasin que a la Resurreccin. Es el tema ms importante para los cristianos, sin embargo no se le da tanta importancia a la hora de la representacin artstica. Elementos que normalmente aparecen: 1. La imagen de Cristo mostrando las llagas (deja claro que ha resucitado). 2. Aparece el sepulcro (para afirmar que est resucitado). 3. Suele llevar un estandarte o rojo o blanco con una cruz roja. 4. Aparecen casi siempre los soldados que guardaban el Sepulcro (slo hace mencin de estas figuras, San Mateo. Es una autenticidad de la Resurreccin). Estos son los fundamentales. Ahora vamos a ver las variantes que pueden aparecer. Cristo saliendo de una tumba cerrada o saliendo de una tumba abierta. Durante gran parte de la Edad Media se mostraba a Cristo saliendo de una tumba abierta, pero a partir de Trento va a haber una tendencia a mostrar la tumba cerrada, por lo que Cristo atraves las paredes teniendo as un carcter ms divino y sagrado. Vemos una imagen en la que la sepultura aparece excavada en la roca (sigue ms la tradicin). Aparece la puerta cerrada y sellada, por lo que Cristo ha salido sin abrir la puerta. Los elementos iconogrficos no varian mucho en este tema. Otros temas que hacen referencia a la Resurreccin. - Aparicin de Cristo a Maria Magdalena (Noli me tangere). - Los peregrinos de Emas. Aparicin de Cristo a Maria Magdalena. Lo narran todos menos San Lucas. Maria subi con los permufes para embalsamar el cuerpo de Cristo, cuando lleg se encontr la sepultura abierta. Entristecida y asustada se encontr con una persona que no conoca, un jardinero y se pens que haba sido l quien habia robado el cuerpo de Cristo, cuando l dijo Maria y reconoci que era Cristo. Le fue a besar los pies y l le dijo No me toques! Sobre esto hay varias cuestiones. Vemos la imagen de Holbein en la que aprecen ngeles recogiendo el sudario. Al fondo unas figuras que aparecen corriendo que son San Pedro y San Juan (lleg antes l, porque era ms joven). Al fondo el Glgota con las

cruces. Cristo y Maria Magdalena aparece con el tarro de los perfumes (para perfumar el cuerpo de Cristo). Maria reconoce a Cristo por el habla, pero no fsicamente. Esto es porque tiene otra apariencia, pero iconogrficamente aparece como siempre se representa a Cristo porque si no, no le reconoceramos. Vemos el cuadro de Correggio. Momento en el que ya ha reconocido a Cristo. Suele aparecer Cristo sin llagas. Los peregrinos de Emas. Lo relatan San Marcos y San Lucas. Dos peregrinos se dirigen a Emas. Se encuentran con Cristo pero no le reconocen y empiezan a hablar de lo que ha pasado. Cuando llega la noche, van juntos y al bendecir la mesa, los peregrinos le reconocen. Tenemos dos momentos de gran importancia desde el punto de vista iconogrfico. Una el ir caminando (camina junto a sus discpulos (Humanidad) aunque no le reconozcan (aunque no se le vea ni escuche)). Y la segunda, la parte de la bendicin sera algo eucarstico. Bendecir el pan igual que en la misa. Caminado aparece Cristo caminando con los dos peregrinos, que suelen llevar vestimenta de peregrinos (eran hebreos que iban a Jerusalem a celebrar la Pascua), y Cristo aparece bajo su apariencia (en la iconografia). El momento de la cena es quiz el ms representado. Vemos el cuadro de Caravaggio. La cena de Emas. Aparece Cristo un poco ms joven y sin barba. Se le reconoce pero es ligeramente diferente. Los peregrinos con su atuendo caracterstico. Aparece el momento de la bendicin y cmo se sorprenden los discpulos, pero el mesonero no se sorprende porque no le conoce. 23-11-2010 Suele aparecer el pan y justo Cristo bendiciendo. En el cuadro de Rubens aparece un loro. Era la moda en el siglo XVII y XVIII (por el comercio con Amrica). En el de Velzquez aparece con la llaga. La Ascensin. Nos lo describen Marcos y Lucas. Nos aparecen tambin en los Hechos de los Apstoles. Se ha representado pero tampoco excesivamente. Elementos en la Ascensin de Cristo: 1. Presencia de los once apstoles (Falta Judas) y con frecuencia aparece la Virgen aunque los textos no lo indican). 2. Jess subiendo al cielo.

3. Nube ocultando a Cristo. 4. Dos ngeles. Tambin pueden aparecer dos huellas en la roca desde la que ascendi, que son las huellas de Cristo y que dicen que ah pondr los pies el Anticristo cuando llegue. Puede aparecer Cristo entre una nube o rodeado de angelitos (con forma de mandorla mstica).

TEMA 4. ICONOGRAFIA DE SAN JOS

Personaje importante y entraable. Es conocida por todos y con varias festividades. Est muy presente en la sociedad. Durante la EM sin embargo, apareca casi como despreciado, apartado, tratado de manera infame, sobre todo por preservar la virginidad de Maria. Vemos una comparacin entre un cuadro de la EM y otro de Murillo. Aparece en el primero un hombre mayor, desarrapado, de espaldas, bebiendo de un barrilito. A partir del XVI esto cambia radicalmente. Se produce una revalorizacin del personaje. Empieza a ser visto como alguien a quien Jess le encarga cosas importantes y siempre en silencio y sin protestar. Imagen de la humildad siempre en un segundo plano. San Jos se convierte en la imagen para los religiosos. Ser el espejo a imitar por frailes y monjas. A partir del XVI va a empezar a aparecer como un San Jos joven (porque tiene que ser capaz de llevar a la familia a Egipto). Entre las dos imgenes San Jos es quien cambia radicalmente. Jan Gerson (XIV), escribi en su obra Josephina, una exaltacin de la figura de San Jos. Isidorus Isolanus (XVI), escribi Summa de donis Santae Joseph donde le exalta todavia ms. En Espaa vino una devocin especial por santa Teresa de Jess. El primer convento que funda es el de vila dedicado a San Jse. Le coloca en la fachada. Muchos de los conventos que fund fueron dedicados a San Jos (12 de 17). En Pars la primera iglesia dedicada a San Jos fue en la iglesia de los carmelitas. A finales del XV, todavia nos encontramos imgenes en las que aparece distraido. En el XVI, sin embargo ya hay un papel ms importante para l. Introduce a los pastores al Nio. Aun todavia en algunas obras del XVI, todavia se le representa como un anciano. Esto fue dependiendo del gusto del artista. No se da importancia.

Hay un tema sobre el atributo de San Jos que es un bastn florecido. Es un tema de los apcrifos (pseudo-Mateo protoevangelio de Santiago y libro de la natividad de Maria). Se entiende como una imagen de la castidad de Jos. No influye en el hecho histrico de Jos. Est consagrado y se mantiene a pesar de que sea de los apcrifos. Las imgenes de San Jos No apareca en la EM como imagen aislada. Hay una en la catedral de Reims, que aparece como estatua-columna pero forma parte de la escena de la presentacin del Templo. La primera en la que aparece San Jos es la del convento de San Jos de vila. Aparece con el Nio pero l es el protagonista. Vemos el cuadro de Reni, que tiene varios aspectos importantes. Obra dedicada a l y el Nio. Ya no aparece en otras escenas. Es ya un personaje importante. Aparece como un anciano. Va a aparecer con el nio Jess en brazos. Esta imagen es la que revaloriza la importancia de esta figura. Por esto aparecen multitud de imgenes en las que aparece de esta manera. Educ al nio Jess como un hombre. Fue su educador, por lo que era importante. Se le constituye como patrn el seminario (por este motivo). Otro tema es la muerte de San Jos. Los evangelios cannicos apenas nos dan datos sobre esto. Se seala que podra haber muerto antes de la vida pblica de Cristo. (la ltima vez que se le nombra es cuando Jess se pierde y es encontrado en el Templo, a partir de aqu no se le nombra). Era tan sensible que no poda aguantar la muerte de Cristo. A travs de la Historia de Jos el Carpintero. San Jos habra tenido la mejor muerte, entre la Virgen y Jesucristo de modo que esa muerte de Cristo y la Virgen hace que se le considere el patrn de la buena muerte. De aqu vendrn muchas obras donde se representa la muerte de Jos. Aparece en el lecho de muerte, normalmente anciano y va a aparecer a su lado la Virgen y Jesucristo que es mayor y est a punto de empezar la vida pblica. otro tema, que se va a encontrar slo en el arte. Es la Glorificacin de San Jos. Revaloriza la figura de San Jos. Aparecen unos ngeles coronndolo con corona de laurel. A partir del XVII sobre todo es cuando ms se va a dar este tema. Vemos el cuadro de Zurbarn. Cristo le coloca la corona de laureles. Aparece Cristo llevando la cruz. Simboliza que Cristo redimi a la Humanidad con la cruz. Esto se pudo conseguir gracias a San Jos, que fue quien lo educ. Este tema no aparece ni en los evangelios cannicos ni en los apcrifos.

TEMA 5: LA SAGRADA FAMILIA

Se haba representado en la EM la parentela de la Virgen (Santa Ana, Santa Isabel, San Juan nio...), pero casi ni apareca San Jos. Como todo esto era de los apcrifos, poco a poco despus de la Reforma, se fueron reduciendo estas parentelas. Al final se representaba solamente a San Juan y el Nio (nios de la concha). Con la revalorizacin de San Jos en la EMo puede ir apareciendo la figura de San Jos. Junto con Santa Ana y san Juanito (es el primer paso). La reduccin a las tres figuras se va a representar en el descanso de la Huida a Egipto. Es el momento en el que aparecen los tres personajes solos. Se plantea la idea de la familia, de San Jos como cuidador del Nio. Se convierten en ejemplo para las figuras cristianas de la Tierra. A partir de esta revalorizacin de las tres figuras, el paso siguiente es representarlas en la casa de Nazaret. Aparecen en el taller de San Jos. Suele aparecer trabajando (revalorizacin del papel del trabajo). La virgen aparece cuidando al Nio o cosiendo....es la revalorizacin de la familia. Ante una imagen como esta, lo nico que da una aspecto de sacralidad es la presencia de unos angelitos. Vemos un cuadro de Murillo que podra ser una escena de gnero, porque no aparece nada distintivo. Por eso se plantea como modelo de la familia cristiana. Unidos, revalorizando el trabajo. Pueden aparecer tb junto a Dios y el ES formando la doble Trinidad. La forma como aparece es la Virgen y San Jos que parece que caminan y el Nio algo crecido he hecho que muchos consideran que est representando el regreso de Egipto hacia Nazaret. A este grupo se uniran el ES y Dios Padre. A travs de imgenes como sta se aprecia que San Jos est al mismo nivel que la Virgen en cuanto a importancia. Varia desde el punto de vista iconogrfico entre unas y otras que la Virgen est a la derecha del Nio o a la izquierda.
TEMA 6 29-11-10

ICONOGRAFIA DE LOS ANGELES

En este momento, en el arte despus de la contrarreforma, es estudio de los ngeles tiene una gran importancia. La mayora de los retablos renacentistas y barrocos se ven multitud de ngeles, con irrupcin hacia el mundo celestial. Uno de los ms representados es S. Miguel.

Van a surgir nuevas devociones en el arte como el ngel de la guarda. Tienen una importancia grande en el arte.

Jerarquas anglicas: lo pone en pps. Los arcngeles y los ngeles son

los que veremos en el arte en mayora, los dems aparecen a veces.

Arcngeles: cannicos: Miguel, Gabriel, Rafael;

Uriel, Barachiel (o Maltiel), Jehudiel (o Jofiel), Sealtiel (o Zeadquiel), Peliel, Raziel, estos ltimos son apcrifos. Los 3 primeros son los cannicos. Deja tb en el campus, y sus funciones. EL CULTO A LOS 7 ARCNGELES: En Occidente no es frecuente a los 7, as como en Oriente s. La iglesia romana consider apcrifo el libro de Henoc. En l aparece el arcngel Uriel.

En el ao 746, el concilio de Letrn limito el culto a los arcngeles Miguel, Rafael y Gabriel. Los dems son apcrifos.

En el ao 1516, apareci en la iglesia de Sant Angelo de Palermo aparece un fresco con los 7 arcngeles. La devocin fue difundida por el sacerdote Antonio Ducca.

Hieronymus Wierix hizo una copia libre de la pintura en un grabado.

A partir de ah el culto a los ngeles comienza a tener importancia. Incluso en Alemania los 7 ngeles son patronos de los 7 electores. En el grabado podemos apreciar como en la parte superior aparece la corte celestial. En la parte central s. Miguel considerado el jefe de los arcngeles, a cada lado de l, los 3 arcngeles. Cada uno lleva un smbolo que lo identifica, en el campus podemos ver lo que identifica a cada uno. Lo que suele ocurrir en Occidente con los tres cannicos, puede ocurrir lo que pasa en el fresco de la Iglesia de Sto. Domingo de Ibiza, es que los cannicos lleven sus atributos y los dems aparecen como simples ngeles. Deja una relacin en el campus de las descalzas Reales, donde hay una serie de los 7 arcngeles pintada por Bartolom Romn, es un texto de apoyo no para aprendrselo.

Francesco Botticini, los tres arcngeles y Tobas. La imagen reducida a los tres cannicos. Suelen llevar sus atributos. Van caminando. S. miguel como jefe de la milicia celestial, con armadura y espada.as alas es la forma de definirlos como ngeles. Rafael con la icono de Tobas ya vista, al lado el pez que lo lleva cogido como una cartera. Un perro les acompaa. Gabriel lleva unos lirios, que da la imagen del ngel de la Anunciacin, es su atributo ms caracterstico. Tipo de imagen difundida por la Iglesia Occidental.

- EL ARCNGEL S. MIGUEL:
Es el primero entre ellos, el jefe. En hebreo Miguel significa Quine como Dios?. Tb lo vemos en latn (QUD), Quis ut Deus, o Quis sive Deus. (Q.S.D).

- Tiene 2 formas iconogrficas: 1 Lo hemos visto casi siempre con el pesaje de las almas, psicopompo,
da acceso los que van al cielo o al infierno, es la definicin del arte Medieval. Suele aparecer con la balanza para pesar las acciones buenas y malas, el demonio intenta hacer trampa y el ngel le clava una lanza. 2 En la Edad Moderna, prcticamente desaparece el pesaje de las almas, encontraremos ms representativa la de S. Miguel venciendo al diablo. Esta victoria sobre el diablo, no es solamente eso sino que ahora es la victoria de Miguel venciendo a la hereja, la reforma luterana, por eso tiene una mayor representatividad.

Maestro de Osma: imagen medieval en el centro, a los lados victoria sobre el diablo, al otro lado la victoria sobre el toro, todas las historia que nos narra la leyenda Dorada. Perugino, Edad Moderna, aparece como un joven guerrero renacentista, escudo es tb renacentista, en la parte central lleva un caduceo del dios mercurio, aspecto pagano. En cuanto al arcngel, si le quitamos las alas se queda como un guerrero, o un ppe renacentista. Nos da la imagen de defensor de la iglesia contra la hereja. La armadura tiene un elemento para sujetar el escudo en el hombro. Al lado lleva una ramita donde est la balanza, elemento medieval que an pervive y puede pasar desapercibido. Guido Reni: Barroco abundas las imgenes de S. Miguel activo, est venciendo al diablo con rasgos humanos, aunque todava vemos formas de aspecto monstruoso, la parte de la cintura hacia arriba personaje humano excepto la cola y las alas que son monstruosas. San Miguel le encadena con fuerza y energa frente al diablo. Annimo, S. XVIII, escultura; no muy grandes en gral, esta pisando al diablo con una lanza crucfera. Lleva un escudo prcticamente rococ. Diablo con forma completamente humanan, aunque guarda su color oscuro. Escuela napolitana o siciliana. Con movimiento y actitud de guerrero. Los demonios cados, sin aspecto de mono como en el mundo medieval y humanos.

- EL ARCNGEL S. GABRIEL.

La fuerza de Dios. Es el ngel de los anuncios, anuncia a la Virgen y tb a la prima de la Virgen, Sta. Isabel que va a tener un nio.

Juan correa de Vivar: anunciacin: le vemos con el dedo ndice levantado, con la idea de anuncio, es un elemento caracterstico de l. Podemos verle con una filacteria con el texto de su mensaje Ave Mara, Gracia Plena. Tb idea de que est llegando, de que se est posando sobre el suelo despus de su vuelo. Gregorio Fdez.; imagen delicada y curiosa, no tiene alas, por lo que puede llegar a confusin.

- EL ARCNGEL S. RAFAEL:
En hebreo: Dios ha sanado. Su labor ppal, es la de acompaante en los viajes, es el ngel protector de los viajeros, en la edad moderna, por ese viaje de Tobas. A travs de ese viaje es cuando surge su icono. Tenemos la imagen de ngel con las alas y en relacin con Tobas, bien llevando el pez, o acompaado de Tobas. Aqu le vemos con Tobas, el pez y un perro.

Simn Henrixz; esta con Tobas padre. Bernardo Strozzi, la curacin de Tobas. Puerta del armario de sacrista de iglesia de Sto Domingo: lo vemos aislado, en forma de ngel con las alas, el pez y con elementos de peregrino, por la idea de caminar de Tobas. Aqu aparece una diadema en la cabeza rematado con una crucecita, suele ser uno de los atributos de los arcngeles, si lo vemos en algn ngel, es distintivo de que es un arcngel. Hasta ahora no visto. Escuela cuzquea: Rafael: est pescando, Ottobeuren: escultura esta con Tobas y el pez, abajo hay una cartela que pone su nombre. Goya: Tobas y el ngel: con la idea del angel protector. Eduardo Rosales, Tobas y el ngel: idea de proteccin, el pez. Giovanni Baratta: Tobas y el ngel: le coge por el hombro a Tobas, que lleva el pez y acompaados por el perro. Esa idea de proteccin ser la imagen que se tome par el ngel de la guarda

EL NGEL DE LA GUARDA:

Mucha devocin S. XVII, surge ahora. El culto se propaga durante el XVI, 11670, el papa Clemente X, implante el culto en la Iglesia universal. La fecha de la festividad se fij el 2 Octubre, es el patrn de la polica. Tiene una imagen especial y un culto especial.

Su imagen es una derivacin de Rafael con Tobas. Aparece al lado de un alma en forma de nio, como era la icono del alma desde el mundo xtiano. Aqu la diferencia es que no vemos el pez ni el perrito, en el ngel vemos una imagen de especial proteccin.

Domenichino. El diablo lo est acechado, el escudo los separa y el ngel seala hacia el cielo. Escuela cuzquea, vemos que va conduciendo el alma. Bernardo de Elcaraeta: tiene una devocin importante desde el XVIXVII. En relacin con el ngel de la guarda estn los ngeles protectores de una nacin, vemos a Pires-o Moco: protector de Portugal., es la imagen de un ngel, lleva una diadema pero sin cruz, el elemento definitorio es el escudo de Portugal y la esfera que es el emblema del rey de Portugal. Esto es lo que le define como ngel protector de una nacin. Escuela cuzquea, Arcngel Zadquiel: con rayos casi como Zeus o Jupiter. Escuela cuzquea, es un ngel guardin, imagen frecuente en la pintura cuzquea. Johan Hoseph Cristhian: ngeles con imgenes curiosas que aparecen en todas partes. Angelitos regordetes como flotando por el espacio. siglo XVIIII, relacin importante de Espaa con Amrica. A la hora de poner los angelitos aparece con los rasgos de un indio del Amazonas, con faldelln de plumas, brazalete, tocado de plumas y en el dedo lleva una cacata. Idea de los angelitos indios. Imagen curiosa.

- Angelitos Golosones: probando miel, con aspecto carioso y entraable.

De Josepeh Anton Feuchtmayer.

- Angelitos entraables como los de Rafael. Detalle curioso del papa S.

Sixto en la Madonna de la Sixtina que tiene 6 dedos, puede que sea un elemento icnogrfico para definir al papa, (sixto-seis), sera una forma de indicar que es Sixto. TEMA 5

ICONOGRAFIA DE LA VIRGEN
La Vida de la Virgen: desde que es concebida hasta que sube al cielo y su coronacin. Nos centraremos en la E. Moderna.

HISTORIA DE S. JOAQUN Y STA. ANA: Los evangelios de la infancia de la virgen no nos dicen nada. Hay una ausencia de datos de carcter cannico. A la hora de buscar los temas se recurre a los apcrifos. De ah nos surgen los padres de la virgen, la concepcin de la virgen, y unos temas que tendrn su reflejo en el arte. El culto a S. Joaqun y Sta .Ana se plante a partir de la contrarreforma, son personajes inventados, eso llevo a que en algn momento se suprimiera y se retirase el culto. A fles del XVI, pero este culto estaba extendido, la virgen tuvo unos padres, se llamasen como se llamasen fue lo de menos, el culto se vuelve a establecer y se mantienen los nombres, no va contra problemas de la fe. Se va a tratar de mostrar tb ser la concepcin de la virgen, que viene reflejado por el abrazo de los padres ante la puerta dorada del templo, en el pseudo Mateo y el libro sobre la natividad de Mara. Tema importante dentro del arte, sobre todo por el culto a la Inmaculada concepcin de Mara. La historia recuerda: el matrimonio llevaba 20 aos sin tener hijos, la esterilidad se consideraba como un castigo divino, de forma que fueron rechazados del templo. S. Joaqun se va abrumado al campo a cuidar de su ganado, Ana se queda en casa, entonces reciben por separado el mensaje de un ngel de que van a ser padres, y salen corriendo ante la puerta del templo, cuando llegan se dan un abrazo, este abrazo simbolizara la concepcin de Mara, esta idea del abrazo evita al concepcin carnal, sera una imagen de la Inmaculada Concepcin de la Virgen. Tema de importancia singular dentro de la icono, multitud de imgenes que reflejan el momento. Esta imagen del abrazo reforzara la concepcin inmaculada.

La forma de representarla: son dos personajes casi ancianos, abrazados, como en la imagen. Gil de Silo, Palencia.

Gil de Silo, con la capilla de la Concepcin de la catedral de Burgos, en la parte inferior aparece el tema del sueo de Jes, y en l aparte central el abrazo ante la puerta dorada. Juan de Juni: abrazo retorcido de los dos personajes. Representacin simblica de la concepcin de Mara del vientre de ellos sale una rama que es la Inmaculada concepcin, de sus ramas nace la virgen, bajo la imagen de la inmaculada concepcin, imagen curiosa y poco representada. Zurbarn: donde tenemos lo mismo. Ellos en edades adultas y encima la Inmaculada concepcin.

EL NACIMIENTO DE LA VIRGEN:

No nos dicen nada los cannicos, son los apcrifos: protoevangelio de Santiago, el Pseudo Mateo y libro sobre la natividad de Mara. Sigue una formula muy definida: al fondo de la habitacin Sta. Ana recostada, con la idea del parto sin dolor, esta al fondo de la escena. En primer plano el bao de Mara recin nacida, con unas mujeres. Presencia de doncellas acompaando en la escena. Son prcticamente las mismas entre todas las obras. Vimos casi lo mismo en el nacimiento de S. Juan Bautista, pero no aparece Zacaras ni la virgen. Forma de diferenciar uno y otro tema.

Ghirlandaio: el momento del bao, las doncellas Juan Pantoja de la Cruz: 1603: misma definicin. En este caso hay mayor realismo del barroco, las doncellas un poco descocadas. En la parte superior el disco con el termino Mara.

30-1110 VIDA DE LA VIRGEN Escenas de la Virgen Nia:

La presentacin en el templo, santa Ana enseando a leer a la Virgen, la estancia en el templo con las compaeras orando. De estos tres temas hay que tener en cuenta, que son temas que proceden de los evangelios apcrifos, a leyendas, a suposiciones. La presentacin de la Virgen en el Templo: mismos de ayer apcrifos. Se nos narra la presentacin. Esta festividad existi en el Iglesia, fue suprimida en el calendario porque no precede de los cannicos, era una fiesta que estaba muy arraigada, Sixto V acabo volviendo a poner la festividad.

La forma de representarla: idea gral muestra a S., Joaqun y Ana, que conducen a la Virgen y ella sube unos escalones hacia el sumo sacerdote. (Murillo).

Ucello, presentacin de la Virgen en el templo. La tradicin dice que los escalones que sube la virgen son 15, cada uno de ellos significa uno de los 15 salmos graduales o de los pasos. Esto lo veremos normalmente. Tb vemos que la virgen tena entonces 3 aos y sube sola los escalones, en la imagen parece mayor. Al lado los padres de los escalones, arriba el sumo sacerdote y el templo en forma de Tholos. Luego hay una serie de personajes a veces donantes o solo acompaantes. Por detrs del templo aparecen unas jvenes que son las que estaban consagradas en el templo y con ellas se integra la virgen.

Pedro de Guadalupe, Juan Ortiz el viejo y otro: vemos los 15 escalones de forma clara y los padres, no hay ms porque no cabe ms.

Segn avanzamos en el tiempo, vemos imagen de Murillo, donde se simplifican los escalones, S. XVI-XVII. Aqu tenemos, 5 6. Por lo dems la misma idea gral. En la Edad Moderna la indumentaria de la virgen nia es la que veremos en la Inmaculada concepcin, tnica blanca y tnica azul. Muestra la idea de la virgen, desde pequea consagrada a Dios.

LA ESTANCIA DE LA VIRGEN EN EL TEMPLO.

Ref Biblicas: los apcrifos. Esta en el templo desde los 3 aos hasta los 14 que sali para casarse.

Guido Reni: hay 2 formas de representarlo: la virgen en el templo en compaa de otras jvenes, leyendo o bordando. Otra forma seria la virgen nia sola (Zurbarn), cosiendo o leyendo y que se detiene para meditar o para rezar. Idea es la virgen consagrada en el templo, que destacaba sobre sus compaeras en sabidura y devocin como en la dos imgenes que hemos visto de Guido Reni, La educacin de la Virgen en el Templo, 1640. Y la de Zurbarn de la virgen nia. En de Reni, la Virgen aparece en el centro, destacada. En Zurbarn la virgen nia meditando, est orando y con elementos que a veces nos estn hablando de algo. Segn cuentan los apcrifos, la virgen recibi el encargo de hacer una cortina para el templo, esa cortina seria la que luego cuando muri cristo en la cruz se rasg el velo del templo. Cuando veamos este tipo de representacin y veamos a la virgen cosiendo algo, podemos decir esta hiptesis, en referencia a la tela. En cuanto al color de la vestimenta: el color rojo es el color de la sangre puede aludir a la Pasin de Cristo. Lleva una capa azul como smbolo de la pureza. Elementos que relacionamos entre s y nos da la lectura de esta imagen. Tb entrara en juego el aspecto de la virgen como corredentora.

Zurbarn, la virgen nia rezando: vemos virgen bordando y los smbolos de la pureza como los lirios, detiene su trabajo para meditar y pensar en la pasin de Cristo, vemos el color rojo y azul, la tela podemos relacionarla con el velo del templo. A veces este tipo de pintura nos puede dar otras explicaciones de tipo social o costumbres como los elementos de costura que nos da aspectos de la vida de entonces, es antropologa.

STA ANA ENSEANDO A LEER A LA VIRGEN

Tuvo una gran difusin, pero Interian de Ayala que deja entra en el Templo a la edad leer a la edad de 5 u 8 aos si

plantea una serie de problemas, texto de Juan en el campus. El texto plantea que si la Virgen de tres aos, como Sta. Ana la puede ensear a est en el templo hasta los 13.

Se representa: Sta. Ana sentada, a su lado la Virgen, una de las dos siempre tienen un libro, refleja que estn leyendo, la educacin y la lectura de los biblia o los evangeliso que es como aprendan a leer las nias entonces. La imagen puede reflejar una escena costumbrista.

Jacob-Andries Beschey. En esta imagen esta S. Joaqun, pero normalmente no est. La virgen en su indumentaria nos recuerda la imagen de la Inmaculada concepcin con tnica blaca y capa azul. Murillo, sta Ana y la Virgen: misma idea, es un tema que nos indica la importancia de Sta. Ana. Revaloriza el papel de Sta. Ana. Juan Carreo de Miranda: misma idea, en este caso esta S. Joaqun. La virgen con la forma de la Inmaculada.

LOS DESPOSORIOS DE LA VIRGEN CON SAN JOSE La virgen estara en el templo hasta que los sacerdotes deciden que tena que casarse. Tendr un reflejo importante en el arte.

Ref. Bblicas: apcrifos de Santiago, P- Mateo y la natividad de Mara.

La eleccin de esposo ya la comentamos con s. Jos con la eleccin de vara.

Robert Campin, los desposorios de Mara.

La iglesia despus de Trento, busca elementos de carcter real, la boda se celebrara, aunque no nos hablen los evangelios de ello, es algo evidente, por lo tanto se puede representar. Las imgenes se acomodan a las modas del momento.

Vemos detalle del cuadro anterior de Campin. La virgen joven y rubia, S. Jos mayor. Esta imagen seria antes de Trento. Despus de Trento hay dos frmulas de representarlo:

1 La primera es la que los esposos se dan la mano de derecha y el

sacerdote los bendice, es la ms representada y la ms habitual. Espaa, Flandes y Francia. 2 La que se da Italia es la que S. Jos coloca el anillo en mano de la Virgen. Se da en Italia porque se deca que en la ciudad de >Perugia se guardaba el anillo de esposa de la Virgen.

Philippe de Champaigne, Matrimonio de la Virgen: en la puerta del

templo, s. Jos y la Virgen cogindose de la mano y el sacerdote en el templo bendicindoles, con un signo trinitario aunque sera un anacronismo pues Cristo todava no ha nacido y muchos menos a muerto. Puede haber ms personajes, en alguna ocasin pueden estar S. Joaqun y Sta. Ana, pero es raro.

Murillo: la indumentaria como la Inmaculada, S. Jos con la vara florecida, haciendo referencia al elegido o la pureza de S. Jos, que guarda su castidad. Giotto; S.XIV, es el momento en que introduce el anillo en el dedo de la Virgen. Sobre la vara de S. Jos aparece la paloma del espritu santo, esta posada. Perugino: Los desposorios de la Virgen: hace incidencia en la misma idea. El templo es muy renacentista, hace ref. al templo de Jerusaln. Alrededor, por detrs estn los pretendientes de la virgen partiendo la vara, estamos viendo que hace ref. a los apcrifos. Rosso Fiorentino; El matrimonio de la Virgen, Iglesia de S. Giussepe: los desposorios

LA ANUNCIACION Aqu si hay ref. en los cannicos, Lucas, 1. 26-38. Vemos un pps con la festividad de la anunciacin que se celebra el 25 de Marzo, 9 meses justos antes del nacimiento de Cristo. En el ao 646 se fij el 18 de Diciembre. En Espaa contino celebrndose el 18 como fiesta mariana Virgen de la O o de la Esperanza. Es una virgen que esta a punto de dar a luz. Se representa casi igual que en la edad media, vara poco. Quiz el ambiente. Campin. Vemos la Virgen que est leyendo, y el ngel llega a la habitacin Gabriel y le anuncia la Encarnacin. Esto es lo fundamental, luego se ven los matices. Estamos en una obra todava de carcter medieval se representaba como la habitacin de la virgen como un lugar sereno, tranquilo, de recogimiento, de oracin, con aspecto de Iglesia. Al ngel llega sin hacer ruido de forma silenciosa, sin sorprender. Suele aparecer Dios padre, de esa imagen de dios suelen partir unos rayos que se dirigen hacia la virgen, a veces en estos rayos est el espritu santo simbolizando la encarnacin de Cristo en Mara. Luego estn otros elementos como los tres lirios., las azucenas.

Fray Anglico: anunciacin: vemos a la virgen, el ngel que llega de forma suave, en la parte trasera la habitacin de la virgen, dios, padre, el espritu santo dentro de los rayos. Adems vemos en un lateral la expulsin de Adn y Eva el pecado por unos hombres entra el pecado y por otro hombre sale el pecado de la humanidad.

Me pierdo en la golondrina, se puede que se celebraba en primavera se amor imparcial, como Cristo que se asociaba con el amor hacia sus hijos imparcial hacia todos sus hijos.?

asociar a la primavera por la festividad convierte en el renacimiento como el encarna ahora. Y segn Aristteles se y por eso lo asocian a Cristo y el amor

En el Renacimiento y Barroco se mantienen muchas cosas: va a ser lo mismo en el interior, en la casa de la virgen, pero el ngel llega ahora en unas nubes, acompaado de muchos ngeles que parecen estar alborotando. Mundo teatral del barroco, escenografa que marca el teatro del barroco o el renacimiento final., se refleja aqu un poco. La virgen se queda sorprendida como asustada, antes no ocurra.

Vemos 2 imgenes del Greco de la Anunciacin. Ahora el ngel esta como aterrizando, antes estaba en tierra, ahora esta como trasportado por una nube. Cristovao Figueiredo, y otros Anunciacin frente a Garca Fernndez: el ngel aqu esta posado en el suelo, al fondo habitacin de la Virgen. Aspectos curiosos como la paloma que est casi transparente, idea del espritu santo como algo no material, espiritual. Francisco Rizzi: misma idea.

LA ENCARNACION POR EL OIDO Es ms medieval, en la edad moderna es ms difcil encontrarla. Formula derivada del Evangelio de S. Juan. (Jn, 1, 1-2 y 14). En la Edad moderna es frecuente representar a la Virgen de la Anunciacin, son los momentos previos a la Anunciacin, todava no ha llegado el ngel, no es la virgen nia, est en su habitacin o en un jardn leyendo y en un momento recibir la visita del ngel. Imagen de Antonello de Mesina.

V. Carpaccio; Virgen de la Anunciacin: misma idea.

OTROS TEMAS DE LA VIRGEN ADULTA. Cristo despidindose de la Virgen antes de la Pasin: temas que pueden extraerse de los cannicos, suposiciones o apcrifos.

Lorenzo Lotto: Cristo despidindose de su madre, 1521: se desprende que haba una relacin constante con la Virgen. Surge una devocin de tipo popular, muy difundida por los franciscanos, que sera la de que cristo se despidi de la Virgen antes de enfrentarse a la Pasin. El tema tuvo el carcter de tipo devocional popular. En esta imagen de Lotto mostrara lo que son los rasgos de esa pintura. Cristo y la Virgen llevan atuendos que nos hablan de la Pasin con tnica roja,

smbolo de la sangre. La virgen sufre en el momento de la despedida, est recogida por S. Juan y Magdalena, los mismos personajes de la Crucifixin, ahora acompaaran a la Virgen. Cristo arrodillado, otras veces est abrazando a la virgen.

Bernhard Strigel: mima formula pero con abrazo. Idea es hacer partcipe a la virgen en la pasin de Cristo, idea de la virgen como corredentora.

Cristo aparecindose a la Virgen despus de la Resurreccin: no aparece en los cannicos, pero es un tema muy antiguo. En la zona de Oriente, en Bizancio se remonta al S. VII. De los primeros momentos del cristianismo, sealara que Cristo cuando resucita a quien primero se aparece es a la Virgen. Es la idea de revalorizar a la virgen que lo acompaa durante su vida y la pasin.

Jorge Afonso. La virgen esta arrodillada, su libro aparece en el suelo. Cristo a su lado con los atributos de Cristo resucitado, semidesnudo para que le vean las llagan el estandarte crucfero como resucitado y acompaado de los justos que ha liberado del limbo como Adn, Eva y S. Juan Bautista.

Garca Fernandes, Aparicin de Cristo a la Virgen: Cristo resucitado y abrazado a la Virgen. Se vuelve a ensalzar el tema de la virgen, podemos ligarlo con las tablas laterales de la anunciacin y encarnacin. y el cristo resucitado que ha encarnado todo y la Virgen como corredentora.

TRANSITO DE LA VIRGEN O DORMICION No aparece en los cannicos, no dicen nada de la muerte de la virgen, lo encontramos en los apcrifos: libro de S. Juan Evangelista, libro de Juan, arzobispo de Tesalnica y narracin de Pseudo Representa: el momento en que la virgen ha fallecido esta recostada en el lecho y rodeada de los apstoles. Hay algunas frmulas que estn siempre presentes: esta S. Pedro revestido de sacerdote y dando la extremauncin a la virgen, los dems visten tnica. Los apstoles suele faltar Sto. Tomas por la duda de la resurreccin de Cristo. Todos los apstoles reciben el aviso de que la virgen va a morir y acuden todos menos l, por lo que casi siempre encontraremos 11, a Judas se le quita tb. Mantegna

Juan Correa de Vivar: en este tb vemos la Asuncin de la Virgen. Caravaggio: La muerte de la Virgen: con un sentido ms realista, en primer trmino un personaje femenino acompaando a la virgen.

13-12-2010 HISTORIA DE LA VIDA DE LA VIRGEN LA ASUNCIN DE LA VIRGEN. Aparecen en tres libros apcrifos. Presencia de la Virgen en el cielo en cuerpo y alma. Tema importante desde el punto de vista de la creencia cristiana. Se le da importancia el tema (15 de agosto) muy importante en muchos lugares. Est muy dentro de la liturgia cristiana. Cmo se representa: Dos frmulas. Una la Virgen subiendo al cielo y los apstoles en la parte inferior viendo cmo asciende la Virgen y la otra la Virgen subiendo al cielo ella sola ayudada por ngeles. El tema de la asuncin completa con los apstoles, nos la podemos encontrar como por ejemplo en la pintura de Perugino. Aparece rodeada de la mandorla, subiendo a los cielos. En la parte inferior, estn los apstoles. Contemplan cmo asciende. Pueden variar el nmero de apstoles (10, 11 12). Aparecen tb dos figuras femeninas, pero que no aparecen en los apcrifos (pueden ser el cuerpo y el alma). Aparece siempre el sepulcro vacio. Esto va a ser una constante tb. En el manierismo, con El Greco, vemos ya diferencias. La Virgen subiendo al Cielo y en la parte inferior aparecen los apstoles y el sepulcro abierto. Empezamos a ver una cuestin importante y son las reacciones de los apstoles. Unos contemplan el sepulcro vacio y otros miran hacia la Virgen y otros hablan entre ellos. Esta teatralidad avanza a medida que nos adentramos en el Barroco. Idea de teatralidad. Vemos de Carraci, las distintas reacciones de los apstoles. La composicin iconogrfica es la misma. La otra frmula es reducir la importancia simplemente a la escena superior. La parte en la que la Virgen aparece subiendo al Cielo ayudada por los apstoles (centran as ms la importancia del tema). LA CORONACIN DE LA VIRGEN No tiene una base de una fuente, sino slamente por devocin que una vez subida al cielo es coronada por la Trinidad. Ya se representaba en la Edad Media. No afecta para nada a la creencia teolgica. La forma de representarla es sencilla, siguiendo el estilo medieval, trasladndose al estilo artstico correspondiente.

La Virgen en el centro y la Trinidad rodendola colocndola una corona. A la derecha de la Virgen Cristo, a la izquierda Dios Padre y por encima el ES en forma de paloma. La colocan entre Dios Padre y Dios Hijo con su mano derecha. Corona de tipo real para que sea ms entendible por el pblico. Puede ser tb de flores, de estrellas.....pero generalmente real. Esta disposicin tiene al final una forma de corazn. Vemos el cuadro de Reni que mezclan el tema de la Asuncin y la Coronacin donde es coronada por dos angelitos. Lleva una tnica roja y un manto azul. Tnica roja por el triunfo y la corredencin de Cristo y el manto azul de la cruz. En ocasiones la Virgen puede aparecer sentada pero tb de pie por cuestiones compositivas, pero no tiene ninguna significacin. LAS ADVOCACIONES DE LA VIRGEN Seguimos el esquema del libro de P.Trens. VIRGEN GOZOSA Inmaculada Concepcin. Nace Maria sin pecado. Todo lo que vemos est dentro de la polmica de si fue concebida con pecado o no. Temas que tratan de dar esta idea de Inmaculada Concepcin: - El rbol de Jess - Abrazo de San Joaqun y Sta Ana. - Virgen apocalptica - Tota Pulchra - Inmaculada - Sta Ana Triplex. El rbol de Jess. Surge del libro de Isaias. Forma de representarlo. Jess tumbado, de su cuerpo surge un rbol. Distintas ramas donde surgen los distintos reyes, antecesores de Cristo y rematando el rbol aparece una imagen de la Virgen que no suele tener el Nio. Y por encima aparece la Trinidad. Aparece el Nio Jess pero por encima de la Virgen. Dos temas que completan la composicin. A un lado el rbol con Adn y Eva y al otro lado la imagen de la prtiga donde Moiss coloca la serpiente de bronce. Abrazo de San Joaqun y Santa Ana. De su cuerpo sale una rama que termina en la representacin de Maria Inmaculada. Este tema aparece en el evangelio del Pseudo Mateo en el cap.3. Vemos la santa parentela (la ha colgado). Poco a poco se van reduciendo los personajes. Idea de que no hubo contacto carnal entre Joaqun y Ana.

Se trata de representar la imagen de Santa Ana que es el de: Santa Ana Triplex. Santa Ana sentada en un trono, la virgen en brazos de Santa Ana y el Nio Jess en brazos de la Virgen. Se represent fundamentalmente durante la Edad Media y sobre todo en el Renacimiento. Vemos una escultura del Museo catedralicio de Palencia. A partir del Concilio de Trento, fue desapareciendo, para que no causara desviaciones en las creencias del pueblo. Pero durante la Edad Media y principios de la Edad Moderna si se di. Virgen apocalptica. Aparece en el Apocalpsis, en el cap.12. (nos lo ha colgado). Aparece con todos los rasgos de la Inmaculada. Sigue el texto. Todo esto se va a ir reduciendo hasta que al final se va a ver simplemente la Virgen como Inmaculada Concepcin. Es un tema que se puede dar con relativa facilidad. Vemos una escultura de Gregorio Fernndez en la iglesia de los Santos. En Paredes de Nava. Tota pulchra. El nombre procede del Cantar de los Cantares. Cmo se representa: se representa a la Virgen con el Nio o sin l, rodeada de toda una serie de smbolos que son tomados de la Biblia, que hacen referencia a la pureza y que se pueden relacionar con esa pureza de Maria. 20-122010 VIRGEN DE LOS DOLORES O DE LAS ANGUSTIAS. Tb nuestra Sra. Del Traspaso; a veces se confunden, las vrgenes, la denominacin a veces va segn el pueblo. Es la virgen que sufre por la Pasin, pero no tiene porque ser la Pasin. Vemos pps de Durero, los 7 Dolores de la Virgen. Los 7 Dolores de la Virgen:

En el s. XIII, comienzan a venerarse, los 5 dolores de la Virgen, pps. Copiarlo de all,

En algunos casos se sustituy el Prendimiento por la Huida a Egipto.

En algunos casos fueron 150 Dolores, Prevaleci el N de 7. Hubo distintos grupos de Dolores.

Hoja en el campus de la representacin de los dolores de la Virgen, segn el padre Trens. Hay 5 grupos fundamentales de los Dolores, no hay que aprenderlo. No son exactos siempre los 7, puede haber variaciones, el que prevaleci fue el ltimo, los del quinto grupo.

CELEBRACIN DE LA FESTIVIDAD DE LOS 7 DOLORES DE LA STA, VIRGEN

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El Viernes de Pasin, ocho das antes de viernes santo. 15 Sep. A los 8 dias antes de la Natividad de la virgen, (8 sep)

Como se representan los dolores: hay dos variaciones un ej, sera el de Durero, y otro de Jose Camarn Bonanat, este segundo es una imagen despus de la muerte de Cristo, vemos en primer plano los clavos, el anterior, es desde el nacimiento.

Durero; Los 7 dolores de la Virgen, ca. 1496: son temas que hemos ido viendo en le curso, como la circuncisin del nio, en primer lugar a la izq. En l vemos a la Virgen con el nimbo y s. Jos no, lo mismo ocurre en el 2 en la huida a Egipto. La tercera es el nio entre los doctores. En la parte central, Cristo camino del Calvario y el momento que se cruza la mirada con la Virgen. En la parte inferior derecha, vemos la crucifixin, en la parte central El Calvario, y en la parte sup el Descendimiento y la Lamentacin sobre Cristo Muerto.
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Jan Joest de Calcar: Retablo de los 7 dolores de la Virgen: es un trptico, en la parte central la Virgen, ms o menos los mismos
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temas pero varan ligeramente. El camino al Calvario solamente esta la Virgen y S. Juan. Podemos encontrar en otros hasta 9 Dolores.

RASGOS ICONOGRFICOS DE LA VIRGEN DE LOS DOLORES

En un ppo la icono fue la Virgen de la Piedad con una espada clavada en el pecho, es una imagen de la virgen sin Cristo. Esta espada puede ser 1 o varias, incluso 7 clavadas en el pecho, haciendo alusin a los Dolores de la Virgen. Tambin podemos verla sin la espada clavada en el pecho, lo que complica la icono, con la espada podemos decir claramente la Dolorosa, en la imagen de Murillo esta sin espada, pero es una Dolorosa.

EL TEMA DE LA ESPADA

Evang de S. Lucas, en el momento que se produce la presentacin del nio en el templo, deja la explicacin en pps. Es un anuncio del sufrimiento de la Virgen, esto hace que la icono se le ponga la espada. Si se representan las 7 espadas, suelen ser pequeas alrededor del pecho. En algn momento de la E. Media podemos ver hasta 15 espadas.

Jos Camarn Bonanat: con una espada en el pecho. Una vestidura normal, de diario, (en la Soledad lleva de luto). Lleva un velo en la cabeza. Manto azul, smbolo pureza. Con rostro de sufrimiento y triste, mira hacia el cielo en actitud orante.

Virgen Dolorosa, Albacete, con 7 espadas alredero del pecho. Lleva un velo, aunque sus vestiduras son oscuras. Lleva la corona de estrellas.

Murillo; Virgen Dolorosa; no tiene espada en pecho, tiene rasgos de tristeza y orante, mirada hacia el cielo. Indumentaria no

es de luto, tnica roja, manto azul y velo. Por estos rasgos se le puede considerar Dolorosa, por el natruralismo del XVII se le puede considerar, si le pusieran la espada rompera estos rasgos naturalistas.

Tiziano, Dolorosa; apretados, crispados. -

misma

indumentaria

anterior,

dedos

Murillo: Dolorosa; va de luto, puede complicarnos.

Pedro de Mena; dolorosa, no lleva la espada en el pecho. Escultura.

A veces puede aparecer una combinacin de la Virgen de la Piedad con la Virgen de los Dolores como pervivencia de las primeras imgenes. La indumentaria de la Virgen es la que hemos estado viendo hasta ahora, lo que puede enriquecer el aspecto icono, pero tb puede llevar a complicaciones. Vemos imagen de Frnaz Ignaz Ghunter.

VIRGEN DE LA SOLEDAD

Con mucho arraigo en Espaa. Es una imagen triste.

Formula ms frecuente: imagen de Virgen de la soledad, S. XVIII, imprenta Guasp, Mallorca

Vestidura de luto:

Tnica blanca o negra Manto blanco

Toca blanca

Rostro que expresa tristeza. Es la imagen de la Virgen en su casa, sola, con vestiduras de

luto y orando tras el entierro de Cristo. Paralela su soledad a la de Cristo en el Sepulcro.

Advertencia Importante: en muchos lugares se identifica a la Virgen de los dolores y a la Virgen de la soledad en terminologa y/o iconografa.

(imagen de Pedro Busouy).

DIFERENCIAS BSICAS ENTRE LA VIRGEN DE LOS DOLORES Y LA VIRGEN DE LA SOLEDAD.

Dolores: 1 2 3 Cristo recin muerto. Sin vestiduras de luto. Puede llevar una espada clavada en el pecho.

Virgen de la soledad 1 Cristo ya enterrado.

2 3

Vestiduras de luto En ppo sin espada clavada en el pecho.

Maria Santisima de la soledad, imagen, Virgen de la Soledad, Osuna, (creo que me salto una). Esta

con un gran sentido realista, el entrecruzamiento de los dedos es sorprendente. Pedro Busou: Virgen de la soledad. Virgen de la Paloma: su origen es la Soledad, su tnica blanca

y manto negro, aspecto triste, es una soledad bajo la advocacin de la Paloma, es la patrona de los bomberos de Madrid.

Examen: una hora. En base a diapositivas y comentario iconogrfico del tema, haciendo hincapi en los aspectos iconogrficos, no pide evangelios, solo citar si es Lucas, Juan o Todos. Tampoco pide la identificacin de las obras, solo comentario iconogrfico, ni titulo.

LA VIRGEN PROTECTORA O INTERCENSORA

Protectora de los fieles, de los hombres, de la humanidad, de los pecados del demonio o de los castigos divinos. 4 ej. utilizados: Virgen de la Misericordia, V. del Rosario, Divina Pastora y la V. del Carmen. VIRGEN DE LA MISERICORDIA

Capa abierta, protegiendo.

Virgen situada entre el cielo y la tierra, entre Dios y la

humanidad. 2 3 4 Manto abierto para proteger a la humanidad de los peligros. Tb para protegerlos de los castigos divinos. El manto puede estar abierto por unos ngeles, por la Virgen o

sin ayuda de nadie. Vemos imagen de Zurbarn, Nuestra Seora de las Cuevas. El manto abierto es el rasgo fundamental.

Pps con historia de donde procedo, del padre Trens. Mara, iconografa de la Virgen en el arte espaol. Debajo del manto estn los cistercienses, esto fue utilizado por el cister. Aunque esta imagen si abundaba. Pronto lo copian las otras rdenes, de ah viene difundindose esta devocin. Este texto no va a examen, la idea s.

Zurbarn, N. Sra. De las Cuevas, idea de virgen como protectora de los hombres, del cister, rasgos que abundan y se harn importantes.
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El Greco, Virgen de la Caridad (Misericordia): la virgen bajo su manto tiene protegidos a los favorecedores del hospital de la Caridad. Virgen protege y ampara, icono muy abundante. Pueden representar tanto civiles como religiosos.
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Toms Sierra: Virgen de los pobres; c. 1700: idea de la virgen tb como protectora de los pobres, aunque no es frecuente que solo este un personaje. Esto tb puede tener su precedente en la adopcin de hijos en la Edad Media, que se cubran con un manto,
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como smbolo de proteccin. A veces una madre soltera cuando se casaba tb llevaba a sus hijos debajo del manto, tb como smbolo protector.

Esta es una icono que no plantea problemas, lo nico los diferentes ttulos que se le da a la obra, en todas en la Virgen de la Misericordia, lo que cambia es la advocacin.

En el XV, los dominicos tomaron la imagen de la Virgen de la Misericordia como la imagen patronal de las cofradas del Santo Rosario. Imagen de la escuela valenciana del XVII, la Virgen repartiendo rosarios a los dominicos.

Alejo Fdez.: Nuestra Sra. Del Buen Aire, como patrona de los marineros, pero es una Misericordia. Los barcos aparecen abajo, la virgen acoge con su manto a los marineros. Los podemos encontrar en las iglesias de los pueblos costeros.
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A veces son los santos los que protegen a sus fundadores o religiosos bajo su manto, derivado del tema anterior. Hay especial abundancia de ello con S. Agustn. Vemos fresco de S. Agustn, revestido de obispo, con la mitra, abriendo el manto y aparecen debajo de este manto los religiosos, igual a la virgen de la Misericordia. Schelte de Boswert; S. Agustn y la posteridad espiritual, grabado.
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Sta. Beatriz de Silva, la mima idea de proteccin, aparece con S. Fco. de Ass y S. Antonio de Padua, haciendo alusin a los fundadores de la orden y luego aparece la santo bajo el manto aparecen las monjes de la orden, aparte la Sta. Lleva una palma del martirio.
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21-12-2010

Encuesta evaluacin, del 21 Diciembre al 30 Enero: ucm.es/apli/docentia. (voluntario) NACIMIENTOS (No examen) Nacimiento de Santo Domingo el Real, Toledo: lo podemos remontar a los primeros aos del xtianismo. La cuna de tabla y luego de plata. 5 tablas llegaron a Sta. Mara la Mayor en roma.

Su primer origen: puede estar relacionado con los autos que se hacan en las iglesias, que se ha querido ver como una Epifana. Vemos Epifana de Melgar de Fernamental, Burgos. El origen como tal esta en S,. Francisco de Ass, 1223, cuando celebro la Navidad Greecio , coloco durante la misa una sagrada forma entre un buey y una mula autentica, de ah vino la colocacin ms tarde se aadiran al nio, la Virgen y Jos, fue muy difundido por los franciscanos. Los primeros belenes solo se asociaban al misterio, los pastores y despus complementos llegaban despus.

La colocacin se empezaba depende del tamao, se abran de forma solemne el da 24 y por la noche se colocaba el nio, se retiraba el dia de la Candelaria, en Febrero. Estos belenes empiezan a adquirir importancia en el S. XVI, primero con devocin en los conventos y monasterios, despus se extiende en el XVII a las viviendas particulares, su xito llega en el XVIII, en el XIX tiene una evolucin y va pasando por distintos materiales y formulas.

TIPOS DE BELENES.

Vemos pps con los distintos tipos de belenes.: Gran Beln, Escaparate, Campana, Recortable, desde el XVIII-XIX; Beln Napolitano, el ms sofisticado, y actualmente esta el diorama, buscando efectos de perspectiva y es una escena nica.

BELEN DE ESCAPARATE:

Con ruinas clsicas, es una caja, con un vidrio por delante y se colocan las escenas con mayor o menor sofisticacin. Ruinas clsicas, se representa, por el momento artstico, en la cima una gran estrella, al fondo una gran palmera.

B. Escaparate del convento de las Capuchinas: aqu vemos la idea de la representacin de la cueva, no es un pesebre, ni un portal. Se esta poblando de pastores y como hay una diferencia; el grupo ppal el misterio son mas grandes que el resto de las figuras, mayor monumentalidad. Hay un gusto de llenarlo por motivos decorativos, conchas, caracolillos, sobre todo en el XVII-XVIII, le da un aspecto ms fantstico, pero tampoco es muy alejado de la realidad de las cuevas.

La cuna del nio: es curiosas, con el emblema franciscano representado, en la parte central, repleto de conchas y angelitos.

Beln Cataln de corcho: su uso se remonta al XVIII, empiezan a verse figuras de recortable, en el int3erior de una cajita.

Hermenegildo Silici, gusto por lo anecdtico y el paisaje, gusto por la minuciosidad, (XVIII y rococ). Los pastores visten como tipos populares espaoles, no reflejan la poca. Adoracin popular del nio. S. Jos y la Virgen si estn representados como en la poca. Estos rasgos se mantienen hasta el S. XX, en que empiezan a representarse tipo palestina.

Maestro de las Vrgenes rubias: Beln de Escaparate modelado en cermica: nos recuerda a los belenes procedentes de Hispanoamrica.

Andrea Tipa: escuela siciliana: 1749: vuelven las ruinas clsicas, obra rica en materiales. Ms grandiosa y aparatosa.

Urna con la Epifana, fles del XVIII, ppos XIX: realizado con conchas y multitud de flores, en el centro una pequea fuentecilla, es alegrico a Cristo como agua de vida.

Campana: maestro de las vrgenes rubias: hoy en da apenas se ven estos panales. Se coloca solo el misterio. Son bastante pequeos.

Belen Recortable: son los ms pobretones, se colocaban en un escenario aparatoso y se colocaban en perspectiva, donde se colocaban las figuras. Viendo a cierta distancia nos daba la apariencia de ser algo ms rico de lo que es.

Belen Napolitano: riqueza grande en figuras, realizadas en barro y por artistas, se las viste con telas de gran riqueza. Los finimenti, son los objetos pequeos que se colocan como jarrones, cestas.

Belen de Dioramas: cajones con escenas de pasajes diferentes, no tiene porque ser el misterio tradicional, se ven imgenes de la Palestina de la poca. Se produce un cambio importante, se busca un escenario muy realista.(actuales). Se juega con la luz elctrica. Incluso pueden ponerse autmatas, o elctricos.

FIGURAS

Misterio: virgen san Jos, el nio, el buey y la mula. La gloria encima del portal

Los reyes magos, Los pastores, Anunciata Figuras costumbristas.

Nos podemos encontrar que en el misterio no estn el buey y la mula por su carcter apcrifo. S. Jos, suele aparecer con la vara florecida. Las imgenes repiten ms o menos los mismos esquemas.

El nio se colocaba en la cuna la noche del 24 y el da 1 de enero, se colocaba de pie, como idea de que va a recibir la adoracin de los Magos, suele darse sobre todo en conventos de mojas. El nio lleva un coral en la mano para protegerse del mal de ojo.

Jess en el pesebre, con la Gloria ahora no solemos verlo en los nacimientos, se coloca la presencia de la Trinidad, con forma triangulas nos encontramos al E. Santo y los rayos del padre.

Tb lo vemos en el Beln de las Capuchinas.

FIGURAS DE LOS PASTORES

Van vestidos de forma popular espaola, no palestina, tiene diversas formas y actitudes.

Dentro de estos esta el grupo de la Anunciata, el momento en que los ngeles le anuncian que ha nacido Jess, le vemos siempre mirando hacia el cielo o el angel.

REYES MAGOS

Dos formulas: reyes cabalgando hacia beln y reyes adoradores, solan cambiarse cuando llegaba la fecha de la adoracin. Figuras ricas en vestiduras y cierto exotismo. Presencia de las 3 razas.

En Hispanoamrica aparece el Caballero de la Estrella, es un personaje que porta una estrella, es como un ngel, se ha querido relacionar con los autos, en los que un personaje llevaba la estrella, a veces delante tb estaba el portador de trompeta, vestido a la moda del XVIII

ANIMALES:

Suelen verse dromedarios, alguna vez algn elefante.

Tb hay escenas realistas, como los pastores realizando sus funciones. O imgenes de tipo popular como la castaera, tpica de los nacimientos madrileos, ella nunca existi en Palestina. O el caganet de los catalanes. El pozo y la fuente, como elemento simblico.

El castillo de Herodes, es tpico del beln madrileo, suele contraponerse al portal, pues representa la maldad.

El Molino suele ser frecuente en la zona de Levante y Baleares. Con elementos clasicistas.

MATERIALES DE LAS FIGURAS

Madera, barro policromado, barro entelado, plomo y papel.

Ej. pastor tamborilero. O la escena policromada del Santet. Pastor del ppo XX de la escuela gaditana en plomo. Figuras de recorte en papel, se puede poner como fondo de las escenas o en la cueva, dan una cierta decoracin como el cortejo de los reyes Magos.

Annimo del XV; es un trptico de Navidad, co idea de la cueva, y por encima aparecen todos los personajes para aprovechar el espacio. jerarqua tamao.

Beln Gtico de palma de Mallorca.

Beln de mueble que se cierra y se abre, de las monjas carmelitas.

Puertas pintadas y en el momento de la Navidad se abre. Vemos otro con la Gloria monumental. Palma de Mallorca.

Beln Napolitano: conjuntos que tienen arraigo en el XVIII, en Espaa tb por Carlos III trae la tradicin de estos belenes napolitanos. Estos belenes estn hechos por artistas y son de gran calidad. La obra de cermica es de enorme calidad, telas muy ricas, y materiales nobles para decorar los conjuntos. Se van buscando tb escenarios muy sofisticados y naturalistas. Suelen ser de enorme dimensin y tienen distintos escenarios. Detallismo y minuciosidad. Hay algunos artistas que llegan a especializarse incluso en animales, otros en vrgenes. Realismo y escenario se la vida natural como en la imagen de familia de labradores a la puerta de casa, que son escenas de Napoles, de la vida napolitana del XVIII. detalle tb del suelo de tierra como eran muchas casas. La Hostera, con los filimendi (detalles minuciosos) estos detalles se encuentran hoy da en las casas de muecas, sentido realista, fijarse en el perro y el gato. Son interiores de casas napolitanas, de la vida real. 10-01-2011

Virgen del Rosario. El predecente de la historia del rosario es del Salterio de David. En 1208 Santo Domingo de Guzmn recogi la tradicin y le di la forma actual. La devocin crece tras la batalla de Lepanto que estaba encomendada a Rosario. Clemente IX lo introdujo en 1716 en la iglesia. Las cofradias del Rosario. En el siglo XV los dominicos toman a la Virgen de la Misericordia como imagen patronal de las cofradias del Santo Rosario. Santo de la Aurora. Cofradias que rezaban el rosario por las calles, sali una de la capilla de la Aurora, y se encontr a otra que vena de otro lado y discutieron a ver quien se tena que ceder el paso, y acabaron a farolazos. Vemos una virgen en la que aparecen los dominicos bajo el manto. Aparece tambin la Trinidad. Est rodeado por un crculo de 50 rosas. Aparecen 5 llagas como las llagas de Cristo. Se dice que todas las avesmarias rezadas se convierten en rosas en el cielo, de ah la idea de dibujar el rosario. Aparecen 5 dominicos. San Pedro Mrtir ( o San Pedro de Verona) que suele tener un hacha o una espada clavada en la cabeza. Santo Toms de Aquino aparece con una iglesia que suele ser su smbolo. San Vicente Ferrer y Santa Catalina de Siena y dentro, Santo Domingo de Guzmn, fundador de la orden cuyo smbolo es un perro con una antorcha en la boca. Posteriormente en el siglo XVI, esta iconografia va a cambiar. Aparece la Virgen normalmente con el Nio y que tiene un rosario entre las manos. (en el XIV y XV era como Virgen de la Misericordia). Nos encontramos tambin la idea de las rosas en el cuadro de Durero de la Fiesta del Rosario donde nos encontramos con que el Nio, la Virgen y Santo Domnigo, colocan coronas de rosas en la cabeza de los devotos. Tambin nos vamos a encontrar que en esta devocin nos aparezca adems de la imagen de la Virgen. Aparecen tambin los misterios de la Virgen, de forma que se ilustra de una forma grfica esos distintos misterios. Son temas que nos recuerdan la Anunciacin, la Visitacin, La presentacin en el Templo....esto tmabin es frecuente para facilitar ese rezo y esa devocin. Vemos el cuadro de Guido Reni. En la parte inferior aparecen en un jarrn los misterios de la Virgen (15 misterios; 150 avemarias). Desde el punto de vista iconogrfico tienen importancia. El jarrn del que salen los medallones, salen tb unas plantas. Los misterios gozosos aparecen unas rosas, se trata de un rosal y los dolorosos aparecen los espinos. Y en los gloriosos aparecen las palmas como imagen de triunfo. Se aplican los elementos vegetales a estos misterios.

Importancia del rosario en algunas obras artsticas. Se suelen representar incluso como objetos de lujo (de plata, oro...). seala el carcter catlico y devoto, pero tambin como algo de lujo. Virgen de la Divina Pastora. Especial importancia en Espaa y de aqu se traslada a Hispano-Amrica. Est relacionada con los capuchinos. Son ellos los que la difunden. Normalmente en todas las iglesias de los capuchinos hay una capilla dedicada a ella. Comienzos del XVIII. Un capuchino (Isidoro de Sevilla) tuvo una aparicin de la Virgen donde se la apareci vestida de pastora y le anim a que hiciese un pendn con la imagen que haba visto para hacer estas catequesis o misiones que hacan los capuchinos. Rpidamente empez a difundirse la imagen de ella y se convirti en la patrona de las misiones capuchinas. Estamos en el siglo XVIII con gusto rococ y gusto por lo pastoril. Su iconografia: Puede llevar una corona de 12 estrellas. Sombrero de pastora adornado con flores. Indumentaria de pastora. Nio Jess en brazos vestido de pastorcillo. Bculo a modo de cayado. Frecuentemente ovejas a los pies.

En las iglesias es fcil verla rodeada por una decoracin de corcho como una especie de gruta. Virgen del Carmen. Patrona del mar. Iconografia: - Velo blanco. - Nio Jess en brazos. - Con frecuencia el escudo de la orden del Carmelo en el pecho. - Escapulario del Carmen. - Hbito carmelita: tnica de color pardo y capa blanca (en las imgenes escultricas aparecen con muchos bordados de oro). Ser frecuente la imagen de la Virgen dando a San Simn Stock el escapulario. Tiene similitud con la Virgen del Rosario (dando el rosario a los dominicos y ahora dando el escapulario a los carmelitas). Poco a poco se va convirtiendo en la protectora de los marineros. Se van realizando diversas imgenes. Y de la marina de guerra espaola. Nos vamos encontrando muchas imgenes de esta

Virgen del Carmen. Puede aparecer rescatando a algn marinero de algn naufragio. OTRAS ADVOCACIONES. Virgen de la leche. Tuvo especial importancia desde los primeros tiempos del cristianismo y continu tras el Concilio de Trento. El origen de esta devocin, puede estar en la Catacumba de Priscila del siglo III. En los primeros tiempos a los bautizados era frecuente darles a beber leche y miel, con la idea de un segundo nacimiento. La leche materna es la vida tambin. Surge esa gran devocin hacia la Virgen de la leche. En el mundo bizantino tuvo esta virgen (la Galactotrofusa) gran importancia. En la Edad Media, muchas de ellas continuan representndose. Aparecen con cara triste, porque sabe que va a ser crucificado. En la Edad Moderna se va a seguir con la idea del Descanso de la Huida a Egipto. Se relaciona iconogrficamente con el descanso. En el Renacimiento es frecuente mostrar el pecho, por el gusto por aspectos ms naturalistas y de la anatoma humana. Sin embargo poco a poco, se van a ir ocultndose. Dentro de esta devocin aparece tambin la aparicin de la Virgen a San Bernardo. Aparte del tema milagroso que difunde la orden del Cister para exaltar la importancia de San Bernardo, adems se convierte en hermano de leche del Nio Jess. Fue especialmente representado. Virgen en alto, y San Bernardo arrodillado a los pies y mandando un chorro de leche a San Bernardo. Otro tema en relacin con esta Virgen de la leche es el de las nimas del Purgatorio. La Virgen manda chorros de leche que caen sobre las llamas del Purgatorio la cual, alivia a las nimas del Purgatorio. La Virgen del Pilar. Devocin importante en Espaa. A veces se pueden confundir con otras vrgenes que tienen un pilar al lado. Aqu aparece la Virgen sobre un pilar o columna. La Virgen todavia viva se aparece a Santiago para animarle en la predicacin cuando este se encontraba en Espaa. Le apareci sobre un pilar. Nio Jess en brazos. Santiago y San Juan debajo. Gran difusin por toda Espaa. En lugar de San Juan puede aparecer otro personaje dependiendo de para donde sea. La Virgen de Beln. Tiene su origen tambin en la catacumba de Priscila. Gran difusin en el mundo bizantino a travs de la Virgen Eleusa. Aparece la Virgen en actitud cariosa con el Nio. Se repite constantemente. Se puede encontrar mucho en el XVII y XVIII.

11-01-2011

ICONOGRAFIA DE LOS SANTOS Durante la Edad Moderna se sigui utilizando la Leyenda Dorada. Pero surgen problemas desde la Reforma de Lutero. Algunas cosas que daban un aspecto de irralidad, por lo que trat de depurarse todo aquello que daba la impresin de algo fantstico. Los bolandistas, trataron de ver que santos existieron y ver sus vidas reales. Sus trabajos se recogieron en una coleccin llamada Acta Sanctorum. Pervivencia de los smbolos Santa Catalina. Se mantiene la rueda dentada, la palma, la espada....lo mismo Santa Brbara. Aparece la torre, una custodia... Pervivencia de santos tradicionales y aparicin de nuevos santos. Santa Catalina vs San Ignacio de Loyola. LOS SANTOS MRTIRES Tienen gran importancia porque dan su vida por Cristo. Los martirios eran algo casi idlico donde apenas hay sufrimiento (en las imgenes) durante la Edad Media. Durante el Renacimiento tampoco gusta el exceso de sangre, por lo que se procura evitar. En el Barroco en cambio, atrae ms representar los horrores en el martirio (vemos el martirio de San Erasmo de Poussin). TIPOS DE MRTIRES. 1. 2. 3. 4. 5. Mrtires del AT Martirios de los apstoles Mrtires de los primeros tiempos del cristianismo Mrtires de las persecuciones protestantes Mrtires de las misiones.

El 4 y el 5 son ya de la Edad Moderna. MRTIRES DEL AT. Nos ha dejado la lista de los que ms se suelen representar en el campus virtual. MARTIRIOS DE LOS APSTOLES

Casi todos sufrieron martirios como idea de entrega de su vida a Dios. No vamos a ver todos, slo los ms importantes. Vemos el martirio de San Pedro, crucificado boca abajo. Vemos el martirio de San Felipe, crucificado tambin. Son cuadros en los que aparece el sufrimiento (Barroco) aunque en este caso no hay sangre, pero si se ven gestos de dolor. MRTIRES DE LOS PRIMEROS TIEMPOS DEL CRISTIANISMO En 1578 se descubren las catacumbas de Priscila. Fue especialmente significativo el caso de Santa Cecilia. Desde el punto de vista de la iconografia. En el ao 1599 se traslad el sepulcro desde San Calixto a Trestvere. Dentro encontraron el cuerpo de Santa Cecilia. Tumbada de lado con las piernas flexionadas y tenia la cabeza hacia el lado contrario con el corte visible en el cuello. Se decidi dejar as el sepulcro y los artistas lo representarian en el futuro de la misma forma que encontraron el cuerpo. Vemos la escultura de Santa Cecilia de Stefano Maderno. 1600. De Santa Cecilia se van a seguir representando escenas de su vida. Como por ejemplo Santa Cecilia ante el juez. (cuadro de San Luis de los Franceses en el que se intenta buscar un efecto realista, con mobiliario de la poca romana). La obligaron a entregar sacrificios paganos, pero se neg y se la conden a morir en sus propias termas para que se ahogara con los vapores. Despus el verdugo la realiz un corte en el cuello para rematarla, pero no muri hasta los tres dias, en los que estuvo agonizando. Se representa tambin este momento de la muerte. En este cuadro se ve tambin el aspecto realista. Es la patrona de la msica (porque tiene conocimiento de su martirio a travs de unos ngeles cantores). Nos aparece en el cuadro de Michiel Coxie, de esta manera. No aparece con la escena del martirio. Puede aparecer tocando algn instrumento musical y rodeada de ngeles cantores. Otro santo importante San Sebastin. Casi siempre aparece con la misma disposicin. Aparece con un cuerpo afeminado atado a un poste y con verdugos que le estn disparando flechas (puede tener alguna clavada ya) y sin abundancia de sangre (quiz porque no muere como consecuencia de este acto). Suele aparecer con un brazo levantado atado arriba y el otro atado por detrs. (vemos varios ejemplos). San Mauricio. Vemos el ejemplo del cuadro de El Greco. Intento casi arqueolgico de ser realistas en las vestiduras. No as en las armas que no eran de poca romana. Todavia vemos en el Manierismo algunas imgenes en las que salen representados escenas sucesivas

en el mismo cuadro. La escena trgica donde estn cortando las cabezas aparece en un segundo plano. En primer trmino est la conversacin de tratar de convencerle para que lucharan contra los cristianos, el momento del martirio es lo que sale en segundo plano. MRTIRES DE LAS PERSECUCIONES DE LOS PROTESTANTES. Vemos el ej de Beato John Houghton por Zurabarn. Fue un santo cartujo. MRTIRES DE LAS MISIONES Surgen en el siglo XV, XVI y XVII. Van en misin a Amrica, Asia, frica....donde encuentran la muerte y el sufrimiento. Vemos como ej ms significativo a San Pedro Bautista. Que naci en vila a mediados del XVI. Fue crucificado y le atravesaron dos lanzas en forma de aspa (cada una de ellas le sale por los hombros). ICONOGRAFIA DE LAS RDENES RELIGIOSAS Van a procurar hacer una iconografia propia. A partir del XVI, esto tendr ms importancia. Tendrn un santo con caractersticas especficas surgiendo una iconografia propia. La importancia de la rden religiosa lo vemos en el cuadro de Santo Toms de Villanueva repartiendo la limosna a los pobres (Murillo), que lleg a ser obispo. A la hora de la representacin no aparece como obispo, sino con el hbito agustino, aunque se le pone el bculo y la mitra. Con esto se quera remarcar que ante todo era agustino. Agustinos SAN AGUSTN. Fundador de la Orden (aunque luego se ve que esto no es cierto). Va a ser representado normalmente como Obispo en el que se le marcan los rasgos de obispo aunque se le coloca tambin el hbito agustino (oscuro). Suele llevar un libro en la mano como smbolo de su sabiduria o un corazn ardiente en la mano que puede estar atravesado por una flecha. Dentro de su iconografia se puede hacer mencin a un hecho importante que ha sido el ms representado de su vida. Estaba paseando por la playa tratando de descubrir el misterio de la Trinidad. Se encontr un nio que haba hecho un agujero con una cuchara o una conchita e intentaba meter el todo el agua del mar en el agujero, y l le dijo que esto era imposible, y el nio le contest que era ms dificil intentar averiguar lo que estaba pensando. Result que el nio era el Nio Jess. En muchas de estas rdenes nos vamos a encontrar tambin el triunfo de algunos santos. En este caso vemos el de San Agustn.

Vemos el cuadro de Coello, en el que aparece flotando sobre el mundo rodeado de ngeles. Vemos otro caso que tambin se representa. San Agustn entre Cristo y la Virgen (Murillo). Hace referencia a un texto de sus meditaciones (est en la diapo). Aparece la virgen en un lado con la mano en el pecho y un chorro de leche hacia el santo y en el otro Cristo crucificado con un chorro de sangre hacia el santo. Tambin vemos la imagen de San Agustn amparando bajo su capa a los devotos y los agustinos (San Agustn y la posteridad espiritual). (vemos un grabado de Bolswert). Tiene como referencia la Virgen de la Misericordia. SANTO TOMS DE VILLANUEVA. Nos muestra la caridad. Fue un agustino que aunque no fue el fundador, tambin tuvo importancia. (vemos el cuadro de Murillo). Franciscanos El emblema de la orden aparece un brazo de san Francisco con el hbito cruzndose con el de Cristo desnudo unidos por una llaga con una cruz en medio. Se le suele representar en xtasis. Vemos el ej del El Greco. Aparece con el hbito franciscano. Aparece con la llaga en la mano. Aparece una calavera frecuente en la Edad Moderna, recordando lo fugaz de la vida. Se difunde mucho esta imagen a lo largo de la Edad Moderna. Tambin puede aparecer un ngel tocando msica celestial mientras estaba realizando el rezo en su habitacin. Tambin se le va a representar con la estigmatizacin muy representado durante la Edad Media. Un dia rezando se le aparece un serafn que le mand unos rayos que le crearon heridas en las manos y el costado, hermanndolo con Cristo. Continua la misma frmula que en la Edad Media. Dentro de la historia de San Francisco, es importante el tema de San Francisco de Ass en la Porcincula. (era una capillita al pie de la colina de Ass. Estando en oracin all se le apareci Cristo y la Virgen a la hora de representar puede aparecer como Nio o mayor. Cristo le dice que le pida una gracia y l le pide que todo el que acuda a la capilla tenga indulgencia plenaria, por lo que la capilla adquiere importancia. Al ao siguiente vuelve all a rezar, antes de entrar sufre unas tentaciones y se arroja sobre unos espinos, en cuanto se arroja, los espinos se convierten en rosas y San Francisco las coge y hace dos coronas una con rosas rojas y otra blancas. Al entrar Cristo le dice que le comente al Papa que conceda la indulgencia al que entre en la iglesia (es la confirmacin de la indulgencia)). 17-01-2011

Historia de la imagen de San Francisco de Zurbarn. De pie mirada hacia arriba. Mangas con imagen muy franciscana. La historia arranca de una leyenda que circul por la orden franciscana. En el ao 1449, el Papa Nicols V quiso bajar a una catacumba en la iglesia de Ass, donde estaban los restos de San Francisco. Dicen que estaba de pie, con los ojos al cielo y que de la herida de los pies, segua manando sangre. Haba que ver si estaba este cadver de San Francisco. El Papa, hizo abrir ese hueco y se encontraron otra iglesia, y que al fondo se encontr con el cuerpo de San Francisco tal y como deca la leyenda. El Papa se acerc y vi que segua manando sangre de su pie. Pareca estar vivo. Se cerr la cripta. Todo esto lo habra contado Austergios (un cardenal), se vi que este cardenal no exista pero influy en el arte de esta manera. En el ao 1818, pore orden del Papa Pio VII se hicieron unas excavaciones en la iglesia y se encontr un sarcfago con unos restos que eran de San Francisco, pero todo lo anterior de la leyenda no se ha encontrado nada ni tampoco estaba en la posicin que nos dijeron, pero en el arte se ha representado as, de pie, con los ojos abiertos etc...Se represent muchas veces as. El hbito en la altura del corazn suele aparecer rasgado en las imgenes para que se pueda ver la herida del costado. Es uno de los santos con ms devocin. Podemos ver cantidad de imgenes suyas. Vemos el cuadro de Murillo, de Cristo abrazando a San Francisco. Desde el punto de vista artstico podemo ver tb San Francisco de Ass como Atlas Seraphicus (viene en las imgenes del Campus). Aparece con tres esferas que representan las tres rdenes creadas por San Francisco. Los franciscanos, las clarisas y los terciarios. El rey que aparece en la esfera superior era San Luis, rey de Francia, que era terciario franciscano. El que vemos tiene el hbito floreado por el gusto del Barroco. Vemos otro ejemplo mexicano en la que aparece Cristo con las tres esferas en las que no se hace referencia a las rdenes porque se sobre entiende. Aparece la virgen de la Inmaculada, porque los franciscanos siempre se posicionaron en la defensa de la existencia de la Inmaculada Concepcin cuando se dudaba sobre su existencia. Es por tanto un referente importante de esta orden (los dominicos en cambio estuvieron en contra). SAN ANTONIO DE PADUA. En realidad es San Antonio de Lisboa, no de Padua, pero como march a Italia y estuvo en Padua, los italianos se lo adjudicaron. Es uno de los santos con ms devocin. Encontramos muchas figuras de l. Encontramos varios aspectos suyos propios. Es el santo que encuentra los objetos perdidos y es un santo casamentero. Es muy representado. Tiene dos elementos fundamentales en su iconografia.

Suele aparecer de pie, con el nio Jess en brazos, lo que es un privilegio enorme. Suele llevar el lirio de la pureza. El cordn aparece tambin como elemento importante. Vemos una imagen de un santuario en Len donde aparece este santo jugando a las cartas con Jess (como cosa curiosa). Vemos los frescos pintados por Goya, para la ermita de San Antonio de La Florida, donde se narra uno de los milagros ms difundidos. Al padre de San Antonio que viva en Lisboa, le acusaron de asesino de un hombre, San Antonio, lleg de Padua e hizo resucitar al muerto para que confirmara que su padre no haba matado a nadie. SAN DIEGO DE ALCAL. Santo de origen andaluz, pero que pas mucho tiempo en Alcal de Henares. Era el portero del convento y ejerca la caridad entre los pobres y podemos encontrar diversas imgenes en las que aparece en este acto, dando de comer a los pobres. En cierta ocasin se le representa con unas rosas en el brazo, porque en una ocasin que llevaba escondida comida para los pobres, se le pregunt qu llevaba y dijo que rosas, cuando lo sac se haban convertido en rosas de verdad. SANTA CLARA DE ASS. Bculo de abadesa, y en la mano derecha lleva un ostensorio. Por una invasin de los sarracenos en Italia, cuando llegaron a las puertas del convento, ella se subi a los muros, mostr el ostensorio a los sarracenos y estos escaparon. Es frecuente encontrarla en iglesias franciscanas. SANTA ISABEL DE HUNGRIA. Ejerca tambin la caridad. Vemos un grabado donde aparecen dos de los grandes defensores de la Inmaculada, que son dos franciscanos Raimundo Lulio y Duns Scoto. En medio aparece la Inmaculada. A los pies aparece una luna, aparecen dos brazos cruzados cogiendo la luna, este es el smbolo de los franciscanos. La imagen de la Divina Pastora (ya vista) tambin es muy aceptada por los franciscanos que fueron los que la difundieron. Estos santos vistos eran todos franciscanos. Dominicos Relacin con los franciscanos porque ambas eran rdenes mendicantes. Diferencia en que estos no defendan la Inmaculada Concepcin. La figura ms importante es el fundador de la Orden, SANTO DOMINGO DE GUZMN. Aparece siempre con el hbito dominico y su smbolo ms caracterstico es un perro que lleva una antorcha encendida en la boca. La historia es de un sueo que tuvo la

madre de Domnigo, Santa Ana de Aza en el que vi que daba a luz (estando embarazada de Domingo) a un perro que tena una antorcha con la que incendiaba el mundo. El simbolismo era que daba a luz a una persona que con su voz, iba a encender (a iluminar) al mundo. Fueron los grandes propagadores de la Virgen del Rosario. Puede por ello llevar tambin un rosario. En las iglesias dominicas vamos a ver siempre referencias al rosario. Uno de los temas de gran difusin es el llamado milagro de Soriano. Tuvo gran importancia durante la Edad Moderna, aunque luego desaparece. El 15 de septiembre se apareci la virgen acompaada de Santa Catalina de Alejandria y Santa Maria Magdalena, a Lorenzo de Grotteria, hermano de la comunidad de Soriano en Calabria. La historia cuenta que ese dia, estaba en la pequea iglesia, un dominico (eran tres en la comunidad). Vi dentro de la iglesia que estaba cerrada, tres mujeres. Le preguntaron que por qu no haba ms pinturas. Le pidi una de las mujeres que le diera un lienzo al prior, este se lo llev y al abrirlo era un retrato de Santo Domingo de Guzmn. La forma ms comn de representarlo es de tres mujeres, dos de ellas sujetan el lienzo (generalmente la Virgen no) desplegado donde aparece Santo Domingo de Guzmn con un libro y un ramo de lirios. Esta es la imagen que se va a ir difundiendo de Santo Domingo (esta historia es el referente de la imagen del santo). Este cuadro se repiti bastante sobre todo en el Barroco, pero luego dej de representarse, y luego hay imgenes aisladas de Santo Domnigo con influencia de este cuadro. La Virgen del Rosario va a estar presente en muchas de las imgenes de los dominicos. Dentro de esta iconografia, uno de los santos ms importante es SANTO TOMS DE AQUINO, muy influyente en la teologa. Su smbolo es un sol radiante en el pecho. Desde el punto de vista iconogrfico, podemos encontrarnos una unin entre el cielo y la tierra. Esto es frecuente en toda la pintura barroca. Aparecen en la imagen que vemos de Zurbarn los cuatro padres de la iglesia occidental. San Agustn. San Jernimo (con indumentaria de cardenal) de Papa san Gregorio Magno y San agustn y San Ambrosio de obispos. En la parte superior que es el mundo celestial aparece Cristo con la Virgen y el ES. A la derecha aparece una figura que es Dios Padre y al lado de este es Santo Domingo de Guzmn sentado a la altura de la Trinidad.

Dentro de estos santos dominicos, tuvo una gran importancia SAN PEDRO MRTIR, tambin conocido como San Pedro de Verona. Santo italiano, que se trasladaba de Como a Miln, fue asesinado por un hombre que le clav un hacha o machete en la cabeza. El fraile que le acompaaba escap y fue muerto por unas flechas. La historia cuenta que el asesino (Corino de Balsamo), se arrepinti y se hizo dominico. Lo ms frecuente es imaginarnos la escena individual. Tiene el hacha clavado en la cabeza (para identificarlo), es el elemento fundamental para identificarlo. Suele llevar la palma del martirio con tres coronas, que simbolizan la predicacin, el martirio y la castidad. Puede aparecer tambin la palabra credo porque cuenta la historia que antes de morir, escribi en el suelo con su propia sangre esta palabra. Puede aparecer en una esquina, en el libro.... Para terminar con los dominicos, SAN VICENTE FERRER que era famoso por su caridad y los milagros que haca. A la hora de identificarlo es aparte de su indumentaria, es una frase que suele aparecer en una filacteria Timete Deum, et date illi honorem quia venit hora Iudici eius sobre todo colocan las dos primeras palabras. (Temed al Seor y dadle honor pues se acerca la hora del Juicio). Suele sealar con el dedo que puede tener la imagen de Cristo en su interior o solamente un disco solar. Pueden aparecer dos mitras, porque por dos veces rechaz un episcopado. SANTA ROSA DE LIMA. Imagen muy devocional sobre todo en Per. En Espaa tambin. Suele ser frecuente que lleve al Nio Jess en brazos y esa corona de rosas en la cabeza. Se aprecia el hbito dominico. Carmelitas En esta controversia o disputa entre las distintas rdenes para ver cual era la ms antigua, ellos se llevaban la palma, porque queran retroceder el comienzo de la orden al profeta Elias, aunque esto se sabe que no es verdad, son del siglo XII. Segn ellos, fue creada por el profeta Elias en el monte Carmelo. Segn ellos, San Jnuan Bautista, San Andrs......tambin fueron de la orden. Es normal encontrar en escenas de ellos la figura del Profeta Elias. Vemos una imagen del profeta de San Pedro del Vaticano, en la que aparece debajo indicando esto. Se le representa con barba abundante. Aqu aparece con melena, pero normalmente se le representa calvo. Indumentaria propia del AT. Los elementos caractersticos, son: una espada flameante y una rueda de carro con unas llamas de fuego. La imagen de la Transfiguracin tambin es importante en estas iglesias carmelitas, porque apareci al lado de Cristo Transfigurado, San Elias.

Una de las imgenes ms caractersticas, fue SAN SIMN STOCK porque es quien recibe el escapulario de la Virgen del Carmen que significa una puerta a la Salvacin. Aparecen con frecuencia imgenes en el momento en el que recibe el escapulario por la Virgen. Dentro de esta iconografia est SANTA TERESA DE JESS. Es un retrato autntico de Fray Juan de la Miseria. Es uno de los primeros retratos autnticos de los santos, y marcar la iconografia posterior. Las imgenes posteriores se fijarn en esta imagen. Aparece la Santa ante la ciudad de vila. Luego se la representa con un libro como escritora y transmisora de la Iglesia. Vemos un tema de su historia, tomados de sus propios escritos, (la Transverberacin por ejemplo). El ngel clava en el corazn un dardo. Tambin el Desponsorio mstico en el que Cristo le clava en la mano el clavo de la Pasin. 18-01-2011 Emblemas (Jeroglficos, Empresas). Esto ya no entra en el examen. Son libros que tienen dibujos, y debajo un texto que busca la aceptacin moral. Su importancia en el arte se le puede valorar por su propio valor artstico, y otro por posible influencia en obras de arte. El origen de estos libros de emblemas, hay un primer autor: Horapolo que escribi un tratado Hieroglyphica. De la 1 mitad del siglo V. Fue traducida al griego por Filipo. Escrita para dar a conocer el lenguaje hermtico de los sacerdotes egipcios en forma de signos. Es una obra sin imgenes. Son 189 descripciones de signos. 1. Sealaba la idea que quiere representar. 2. Indica el signo que corresponde a la idea 3. Comenta la relacin entre signo y significado.

En el Renacimiento despierta el inters por los jeroglficos. Andrea Alciato, compuso 99 epigramas latinos a cada uno de los cuales puso un ttulo. El impresor Steyner propuso aadirle una imagen. La publicacin fue en 1531 con el ttulo Emblematum liber. Con ello se generaliz el gnero de emblema. El esquema es el ttulo, debajo la figura y luego el texto explicativo. Nos interesarn estas imgenes porque luego vamos a verlas

reflejadas en algunas obras de arte. A partir de aqu van a surgir rplicas, y otros literatos que van a escribir ms libros de emblemas. Por ejemplo Pierio Valeriano. En 1556, Hieroglyphica. Basado en el de Horapolo. De estos libros alomejor algn artista las coge y las coloca en su obra y vienen de aqu. Cesare Ripa escribi Iconologa de 1593. Es un diccionario ilustrado sobre cmo pueden personificarse ideas abstractas. Este ha sido inspiracin importante para gran cantidad de artistas. Los jesuitas utilizaron mucho estos libros de emblemas, porque ellos potenciaban mucho la oratoria. Les gustaba colocar una imagen y que se debatiera sobre ella. Otto Vaenius, escribi Quinti Horatii Flaci Emblemata (utiliza a Horacio como fuente). Teatro moral de toda la filosofa de los antiguos y de los modernos. Tom textos de Horacio para aplicarlos a la moral cristiana. LA MEDITACIN SOBRE LA MUERTE En la ltima parte del Tratado de Otto, encontramos referencias sobre cmo es la muerte. Hay una presencia de la muerte en la mentalidad de esta sociedad. La verdadera filosofa es pensar en la muerte Vivamos de manera que no temamos la muerte, La hora de morir es incierta....etc. _________________________________________________ FIN DE LA ASIGNATURA