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IMAGENS DIGITAIS INTERATIVAS NO CONTEXTO INSTITUCIONALIZADO Dbora Aita Gasparetto 1

RESUMO: A arte digital constitui um circuito emergente, a partir dos anos 1990, traando uma curta e complexa narrativa no campo da histria da arte. Este circuito tem regras prprias e espaos legitimadores diferenciados, como centros de pesquisa, centros culturais, universidades e festivais de arte e tecnologia, muitas vezes fomentados pela iniciativa privada. Isto porque muitos dos tradicionais espaos expositivos ainda no esto preparados para atender as demandas desta produo. Os tradicionais museus da histria da arte, sobretudo os brasileiros, tornaram-se obsoletos para a arte digital. Interessa a esta discusso compreender as imagens digitais interativas por meio de algumas obras, refletindo como elas se vinculam aos espaos de exposio, em produes que aliam neurocincia, robtica, nanotecnologia, inteligncia artificial, entre outras possibilidades de construo e manipulao da imagem digital, a qual se constri a partir da interao do pblico, em espaos cada vez mais autnomos. PALAVRAS-CHAVE: imagens interativas espaos expositivos arte contempornea

ABSTRACT: The Digital Art constitutes a circuit emerging as from the 1990s, tracing a short and complex narrative in the field of art history. This circuit has its own rules and spaces different legitimizing , such as research centers, cultural centers, universities and festivals of art and technology, often fueled by private enterprise. This is because many of the traditional exhibition spaces are not prepared to meet the demands of this production. The traditional museums of art history, especially the Brazilians, become obsolete for digital art. Interest to this discussion understand the interactive digital images through some works, reflecting how they are linked to the exhibition spaces in productions combining neuroscience, robotics, nanotechnology, artificial intelligence, among other possibilities of construction and

Dbora Aita Gasparetto - Universidade Federal do Rio Grande do Sul/Porto Alegre Doutoranda em Artes Visuais PPGAV/UFRGS, na linha de pesquisa Obra, Discurso e Campo Artstico, com orientao da Prof. Dr. Blanca Brites. Mestre em Artes Visuais PPGART/UFSM, 2012, na linha de pesquisa Arte e Tecnologia sob a orientao da Prof. Dr. Nara Cristina Santos. Bacharel em Comunicao Social Publicidade e Propaganda pela UFSM, 2005. Integrante do LABART e Grupo de Pesquisa Arte e Tecnologia/CNPq. Endereo Eletrnico: deboraaitagasparetto@yahoo.com.br Telefone: (55) 96943202

manipulation of digital images, the which is constructed from the interaction of public in spaces increasingly autonomous. KEYWORDS: interactive images - expositive spaces - contemporary art

Durante a pesquisa de mestrado compreendeu-se que a arte e tecnologia digital se desenvolve em um circuito diferenciado, muitas vezes, margem do circuito oficial da arte contempornea. Acredita-se que a arte digital carrega algumas especificidades que dificultam sua insero nos tradicionais espaos de legitimao da arte, como a virtualidade, a interatividade, a imerso, o tempo quase real, as rpidas transformaes tecnolgicas, em obras que acontecem como sistema. Estas imagens interativas so expostas em instalaes interativas, computadores, dispositivos mveis, telas de multitoque, tablets, CAVES, projees, entre outros modos de exibio, sempre interfaceadas por dispositivos que conectam o pblico obra. No momento em que a imagem abre possibilidades para o toque, a manipulao, a (re)construo, a ativao, a atualizao, novos parmetros expositivos so acionados, sugerindo infraestruturas, muitas vezes, adequadas para cada obra e ainda adequados a uma presena e a um tempo diferenciado na experincia do pblico. A partir de algumas visitaes a espaos expositivos variados, se prope um olhar atento s imagens interativas e ao modo como se vinculam aos espaos.

Apontamentos sobre o contexto institucionalizado

Mesmo discorrendo sobre um contexto diferenciado, no tratando de arte digital, Bourdieu (2007) ajuda a compreender o papel das instituies e agentes junto ao circuito da arte. O autor, ao tratar do mercado dos bens simblicos, se detem no sistema de produo reproduo circulao destes bens, onde a legitimidade um fator determinante para inserilos no sistema. Os processos de legitimao da produo artstica so formulados por diferentes grupos e agentes no decorrer da histria da arte, estabelecendo relao direta com a autonomia que artista e obra adquirem. Pensando no processo de autonomizao que a produo artstica e intelectual ganha, sobretudo a partir do sculo XVIII, Bourdieu reconhece a importncia do papel do pblico, dos produtores e empresrios de bens simblicos e ainda, da multiplicao de "instncias de consagrao competindo pela legitimidade cultural (...) e das instncias de difuso (...)"

(BOURDIEU, 2007, p. 100). Ele vincula estas transformaes no campo da arte s alteraes sociais e econmicas ocorridas naquele perodo, em grande parte, influenciadas pelo novo contexto proporcionado pela Revoluo Industrial, o que leva a uma autonomia do campo artstico e a uma nova definio do artista e da sua arte. Pouco mais de dois sculos depois, a tecnologia digital responsvel por outras profundas transformaes na sociedade, o que tambm reflete no campo da arte, alterando novamente os papis dos legitimadores, tambm dos intermedirios culturais, e, sobretudo, oferecendo novas tcnicas e tecnologias aos artistas. Em relao legitimao e aos espaos de circulao das plurais manifestaes da arte contempornea, conforme Lcia Santaella: Em vez de buscar legitimaes em termos de princpios institucionalmente sancionados, uma ecologia pluralista busca traar as redes de suas culturas e lgicas operacionais em contextos espaciais, sociais e ambientais amplamente concebidos (SANTAELLA, 2007, p. 143). Santaella tambm se baseia em Bourdieu para entender os novos circuitos das artes, especialmente no seu reconhecimento de novos intermedirios culturais. Estes so responsveis por articular o circuito artstico. E, quando entra na arte feita com as mdias digitais, ela aponta que suas caractersticas apresentam inmeros desafios para os tradicionais circuitos da arte, o que a torna inseparvel de institutos de pesquisa e rgos de fomento. entre os intermedirios culturais e os tradicionais espaos de legitimao que, inmeras vezes, a arte digital encontra barreiras, o que leva a articulaes diferenciadas e papis distintos. Isto ocasiona a emergncia de um circuito particular, onde o artista muitas vezes adota a posio de curador e at mesmo crtico, dividindo a produo da obra com o pblico, o qual tem papel fundamental no sistema, que a obra digital. Alis, a obra s se completa com a sua participao, que nica, a cada interveno. Os agentes, ou intermedirios culturais, tem suas funes reconfiguradas, muitas vezes, interdisciplinares. Bem como, a relao produo conservao distribuio consumo se desenvolve sobre uma nova lgica. Quando se pensa em circuito de exposio, importante destacar o papel dos centros culturais, muitas vezes vinculados iniciativa privada, os quais desenvolvem na contemporaneidade, as funes de exposio, legitimao, distribuio e circulao das obras. Belting (2006) aponta que o pblico busca centros culturais com mltiplas atividades, cinema, artes, conferncias, em um lugar de encontros. O autor chega ao fim do captulo onde trata da histria da arte no novo museu com a seguinte questo: Porque os museus atuais no devem vivenciar a fundao de outras instituies em que a histria da arte no tem mais lugar ou tem uma aparncia completamente diferente? (BELTING, 2006, p. 167). No Brasil, muitas

vezes estas instituies culturais privadas parecem assumir o papel do novo museu citado por Belting.

Imagens interativas e exposies, diferentes configuraes

Conforme Couchot (2003), as imagens interativas no apenas se diferem das demais pelo modo como so produzidas, com base em combinaes numricas, mas tambm pelos modos de distribuio. Existem duas caractersticas fundamentais na imagem numrica: elas so calculadas pelo computador e capazes de interagir (ou de dialogar) com aquele que as cria ou aquele que as olha (COUCHOT, 2003, p. 160). O autor estabelece dois modos de interatividade, onde no primeiro ela exgena, em um dilogo homem e mquina, e no outro endgena, ou seja, a mquina dialogando com ela mesma e com o interator, o que levaria a uma segunda interatividade, em modos mais complexos. Quando trata da interatividade na arte, Claudia Giannetti (2006) prope uma reflexo a respeito das mudanas no modo de comunicar a partir da entrada da tecnologia na vida cotidiana, modificando as noes espaciais e temporais, em uma (...) cultura digital orientada para o visual, sensorial, retroativo, no-linear e virtual (GIANNETTI, 2006, p. 122). As imagens interativas so fruto desta cultura em meio experimentao de artistas que envolvem o corpo do interator, sua captao, seus movimentos na ativao das obras.
A ao do observador , assim, parte essencial e complementar do sistema interativo. A entrada do sujeito na obra (interativa, telemtica, etc.) abre um debate sobre a forma na qual se produz sua existncia (atuao) sincrnica com o sistema, e sobre a relao entre o entorno do sujeito e o contexto do sistema. (GIANNETTI, 2006, p. 122).

A interatividade percebida por Diana Domingues (2000) de modo mais conceitual como um ritual em que a presena do corpo humano, ativa a lgica computacional, nas mais variadas propostas artsticas. no sentido da ampliao das sensibilidades humanas que a artista visualiza a relevncia da arte interativa: Interagindo ampliamos nossa capacidade de pensar, sonhar, e entender nossa condio humana aumentada pelas tecnologias digitais (DOMINGUES, 2000). Maria Luiza Fragoso (2010) esclarece que as instalaes multimdia interativas, alm de tecnologias e interfaces, exploram a "(...) noo da ocupao tanto do espao fsico, quanto de um espao virtual, seja ele online, seja ele um espao perceptivo diferenciado que transporta o pblico presente para uma experincia multisensorial" (FRAGOSO, 2010, p. 171). Aqui entra a funo do artista como mediador na construo destes espaos.

Enfim, na busca por obras, nem um pouco convencionais, que se percebem seus vnculos com os espaos expositivos e seus modos de institucionalizao. Assim, em um dilogo entre obras, espaos e exposies, se traam algumas consideraes sobre a imagem interativa, no contexto institucionalizado, ocasionando rupturas nos padres expositivos, agora voltados aos novos paradigmas da arte digital. Afinal: Os processos interativos de uma obra s so analisveis e perceptveis em relao a um determinado contexto, e s podem ser entendidos como processo comunicativo no interior deste contexto (GIANNETTI, 2006, p. 199). Ao passar por uma tela, aparentemente imvel, voc se d conta de que as cenas podem mudar conforme o seu olhar para ela. O corpo e o olhar ativando novas narrativas visuais. assim que Frame Seductions, de Pierre Proske, trabalha a imagem interativa, confrontando a questo do suporte esttico, demarcado. Se os tradicionais museus e galerias so compostos de quadros imveis, esculturas, ou instalaes remontveis, esta obra um quadro, mas mvel, com um convite a entrar na sua narrativa. Frame Seductions traz cenas cotidianas, em vrias tomadas e cenrios, as quais so conduzidas e reconstrudas pelos movimentos do interator, diante da cmera. A imagem na tela acompanha os olhos do interator e muda conforme a profundidade do contato visual captado pela cmera. O espao em que a obra foi exposta em 2010, durante o FILE (Festival Internacional de Linguagem Eletrnica), requeria apenas um audiovisual com cmera de captao de tela. natural sair de um evento como o FILE buscando a interatividade a cada experincia, tocar, pular, ativar os sentidos, em obras que proporcionam contatos rpidos e, por vezes, barulhentos. Mas, no caso desta obra, h um contato sutil e silencioso, por parte do pblico, o qual parece se concentrar para entrar nas imagens, desvend-las. Na Casa de Cultura Laura Alvim, em 2011, Fernando Cocchiarale faz a curadoria da exposio Entardecer no ano do Coelho, de Cadu Costa. Aqui a interatividade no se d na imagem, mas no processo, ela no acontece a partir do corpo do pblico, mas sim dos movimentos do clima e da colaborao entre os artistas. Cadu trabalha entre as tecnologias digitais e a pintura, o desenho, o cinema, a msica, o design, as instalaes, o que facilita sua insero no circuito. Nesta mostra, entre recortes de avies em um baralho; trens eltricos que pronunciam a sonoridade em meio a garrafas, xcaras e copos; um projeto de rede baseado em dados metereolgicos. Conforme o curador: Atualidade potica e explorao dos efeitos permitidos pela alta tecnologia no caminham, portanto, necessariamente juntos. (COCCHIARALE, 2011).

Em Windcompass year 2011, Cadu divide a autoria com o artista Tim Knowles, em um projeto colaborativo que depende do vento e da base de dados. A cada 24 horas do dia, em um local especfico, dados, direes, setas e orientaes, geradas pela velocidade do vento, so representadas visualmente pelos artistas. Embora tanto no sitei, quanto no espao expositivo, se possa ter acesso ao vdeo em stop motion, no momento da exposio in loco, divide espao com os desenhos emoldurados. Ou seja, uma obra que naturalmente se molda a um espao de exposio, diferentemente de obras que necessitam mecanismos complexos de exposio. J, em uma exposio como o FILE POA, 2011, no Santander Cultural, observa-se obras que no transitam assim to naturalmente pelo espao expositivo, sobretudo, porque no qualquer espao que disponibiliza os suportes de exposio que estas necessitam. A obra Complexidade Organizada, de Luis Felipe Carli, precisa de uma mesa sensvel a toques, na qual um software de interao promove a interface com o pblico, e este transforma a obra, a cada toque, que faz emergir grupos que se unem e se afastam, como organismos que tem vida a partir da ao do interator. No FILE SP 2011, Hye Yeon Nam, artista dos Estados Unidos, que trabalha com instalaes de udio e videorobticas, expe no FILE, Please Smile, uma obra que envolve a captao das expresses faciais do interator, o que altera os gestos de cinco braos robticos, por meio da engenharia mecnica. J, Ben Jack, artista e designer da Nova Zelndia, trabalha com mdias interativas e generativas, ele expe a obra Elucidating Feedback, uma instalao controlada mentalmente, quanto mais se presta a ateno na obra, mais detalhes so produzidos, em uma instalao que utiliza a realimentao neurolgica pela interatividade. E pensando na unio da cincia, animao e arte, Scott Snibbe, dos Estados Unidos, traz ao FILE a obra Gravilux, um aplicativo que permite desenhar estrelas pela gravidade gerada pelo toque na tela. Videomatnii, de Mar Canet, tambm ajuda a pensar a imagem interativa no espao do FILE SP 2012. Ao parar em frente a um espelho por alguns minutos, o pblico tem sua imagem captada e transformada em uma inusitada adaptao de obras de arte clssicas. O rosto do interator d vida s imagens, at ento estticas, da histria da arte. J, na categoria FILE Tablet, em 2012, expem-se obras que envolvem aplicativos para e-books, games e entretenimento, em imagens cada vez mais, interativas, no-lineares, dependentes do interator e tambm do constante investimento na atualizao tecnolgica. Ainda se destacam obras que invadem as ruas de So Paulo, saindo do espao expositivo in loco, por meio de grafites digitais, como nas intervenes de Vjsuave: Ygor Marotta &

Cecilia Soloaga. Com uma bicicleta a dupla passeia pela cidade projetando frases e desenhos, surpreendendo o pblico, em tempo real, por meio de video mappings. Obras que nem sempre ganham a simpatia dos curadores, nem a credibilidade das instituies, muitas vezes, pelo carter entretenimento que pressupem. Porm, obras que apontam questionamentos contemporneos e um modo de surpreender o pblico, at mesmo quando ele no espera ser sensibilizado pela arte, como nos espaos pblicos onde ela tem circulado, o que se aponta como uma tendncia. O FILE vem abrigando produes que aliam a arte neurocincia, robtica, biologia, nanotecnologia, s pesquisas mais avanadas em inteligncia artificial, vida artificial, prteses ps-biolgicas, hibridaes com o orgnico, arte transgnica, entre outras. Ainda, se pode pensar que os espaos para receber tais obras tendem a serem mais autnomos, montados especificamente para se adequar aquela produo, o que envolve a interdisciplinaridade com outras reas, como designers, comunicadores, informatas, cientistas. Estes, entre outros exemplos, ilustram o modo como o FILE recebe e expe obras/projetos/trabalhos que no seguem regras convencionais de exposio, se adequando s principais tendncias em arte interativa e suas relaes interdisciplinares. Os espaos de exposio, as instituies e profissionais da arte precisam estar atentos a esta produo, superando o total despreparo, em relao arte digital. Contudo, no amplo leque da arte digital, obras de net art so mais facilmente absorvidas pelo sistema da arte, muitos museus como o Whitney tem projetos especficos iii para a arte em rede e novas mdias, mas, mesmo assim, precisam ser recontextualizadas no contexto expositivo, pois so obras feitas originalmente para a rede (PAUL, 2006). Acreditase que tanto estas obras quanto as que dependem de um computador, ou at mesmo de tablets, como suporte de exposio, aparentemente, no gerem tantos problemas expositivos, entretanto, a maioria das tradicionais instituies de arte brasileiras ainda no dispe destes equipamentos, muitas vezes, nem de conexo internet. Estas so limitaes de cunho tecnolgico, as quais poderiam ser resolvidas com investimento nestas tecnologias e em equipes tcnicas qualificadas, o que ainda assim no daria suporte a muitas obras digitais. Durante a 8 Bienal do Mercosul, Ensaios de Geopotica, a qual tratava da territorialidade, das fronteiras, observou-se que ironicamente a arte digital, no teve espao. Aqui ficou clara a estratgia do curador de no fazer uma feira de tecnologia, como afirma no catlogoiv, mas sim um espao fluido, que no prejudicasse a dinmica da mostra. E o que chamou ainda mais a ateno foi a adaptao da obra Cunnilingus na Coria do Nortev, uma

obra de net art, exposta como vdeo, mesmo que no tivesse links interativos, se constituiu nesta apresentao em uma outra obra, fora do seu contexto original. Pode-se refletir tambm sobre os limites estruturais dos espaos expositivos e aqui as obras mais complexas so aquelas que necessitam de um espao especfico para serem instaladas, estas so as mais problemticas no contexto institucionalizado. Conforme Christine Paul (2006) as especificidades de iluminao, largura, altura, montagem fazem com que a obra se vincule de modos distintos aos espaos onde exposta. H novamente uma reconfigurao na obra para cada espao expositivo. O que se pode observar a partir da obra 200 milhes de anos: rvore pedra, de Anna Barros, exposta em 2010 na Sala Cludio Carriconde e em 2011 no MASM, ambas em Santa Maria. As projees, os espaos, a circulao, cada exposio tem uma configurao diferenciada para acolher do melhor modo possvel as particularidades da obra. Apontam-se tambm outras experincias vivenciadas em eventos do gnero que promovem questionamentos em relao imagem interativa no contexto expositivo. Durante a Emoo Art.ficial 5.0, 2010, foi possvel encontrar diversas obras nas mais variveis interfaces entre arte e tecnologias digitais, entretanto, chamou a ateno naquele ambiente expositivo do Ita Cultural, a obra premiada pela instituio, Caracolomobile, de Tnia Fraga, artista j consagrada no meio. Conforme ela, esta obra
Explora possibilidades simbiticas entre humanos e mquinas. Mescla fluxos de neurolgicos de informao com circuitos digitais de modo a tornar difusas as fronteiras entre espao, tempo, informao, matria e corpo. Sua potica e esttica o aproxima da permeabilidade das membranas e o distancia das interfaces homemmquina industriais. A simbiose profunda indo alm do toque pois transcodifica os sinais de estados neurais inconscientes do interator trazendo-os para a sua conscincia. Expressa um anseio de mergulhar nas profundezas do corpo exteriorizando suas reaes psico-fisiolgicas como expresses poticas do espaotempo: interior-exterior, espao-tempo, matria-energia, resignificam-se intermediados pela emoo daquele que compartilha a obra dando-lhe vida.vi

Na oportunidade, a sensibilidade da instalao interativa ocasionava a morte e no a vida da obra, por parte do pblico geral. Isto, pois apenas os mediadores poderiam demonstrar seu funcionamento, ao menos foi o que se pode presenciar na visita ao espao. A inteno de explorar estas percepes do pblico foi profundamente perdida, ao passo que sua interatividade poderia ocasionar a danificao da obra, uma aventura frustrante. Este outro critrio especfico da produo, um alto custo, equipamentos desenvolvidos para uma experincia especfica e a possibilidade de no funcionar ou estragar, o que muitas vezes dificulta sua exposio. Enquanto isto, alguns espaos legitimadores e galerias apostam nas exposies virtuais que aproximam as imagens interativas do pblico, sem que ele precise sair de casa. Um modo

mais conveniente de expor a arte digital, sem precisar vincular o espao fsico s manifestaes divertidas da arte e tecnologia, sobretudo, um modo mais barato de expor, sem alterar as estruturas convencionais de exposio, sem ter que se adaptar s novidades tecnolgicas que j nascem ultrapassadas. O ousado projeto "Tanques"vii da Tate Modern de Londres parece desmistificar as relaes tensas que, na maioria das vezes, segregam a arte digital dos tradicionais circuitos da arte. A proposta manter um espao exclusivo para a arte digital, in loco, ironicamente o espao fica no subsolo do museu, mas o que vale a inteno: "Seremos o primeiro museu do mundo que ter um espao dedicado exclusivamente e de forma permanente para mostrar e armazenar esse tipo de arte, que queremos elevar mesma categoria que a pintura ou a escultura que tambm so exibidas na Tateviii.

Consideraes Finais Ao mesmo tempo em que se percebe que os tradicionais museus de arte no atendem as demandas da imagem interativa, seja por falta de investimento, de condies tcnicas ou tecnolgicas, ou ainda de profissionais atualizados; tambm notvel o investimento de instituies culturais ligadas iniciativa privada, na produo. Se os espaos expositivos pblicos no do conta de acolher estas produes, algumas instituies privadas mantm editais, programas de residncia, premiaes, e, sobretudo, eventos nos seus espaos expositivos, alm de oferecer suporte financeiro a eventos "independentes". Porm, acredita-se que ao mesmo tempo em que tais instituies contribuem para a emergncia de um circuito expositivo voltado s necessidades da produo, se observa que impem suas prprias regras arte. por este caminho que a atual pesquisa de doutorado se articula. Enfim, encerra-se com a contribuio de Christine Paul para a questo da arte digital, da interatividade e das instituies:
It is important to consider whether new media art has in fact extended the idea of Institutional Critique to address wider issues in the relationship between visual culture and institutions. At this point in time, new media art is far from integrated into the art world and art market and exists in multiple contexts. However, the distributed existence of this art form is due not simply to the fact that it has only recently registered on the radar of the art world: new media art is, by nature, deeply interwoven with the forms and structures of our information societythe networks and collaborative models that are creating new forms of cultural production and profoundly shape today's cultural climate. New media art will always transcend the boundaries of the museum and gallery and create new spaces for art. ix (PAUL, 2006, p. 05).

Windcompass. Disponvel em http://weatherexchange.net/2010/09/lorem-ipsum-dolor-sit-amet/ - acesso em 15/09/2012 ii Videomatn. Disponvel em http://www.mcanet.info/blog/?p=343 acesso em 15/09/2012 iii Whitney Artport. Disponvel em http://whitney.org/Exhibitions/Artport - acesso em 20/09/2012 iv ROCA, Jos. [duo]declogo. 8 Bienal do Mercosul: ensaios de geopotica: catlogo / coordenao Alexandre Dias Ramos. Curador geral Jos Roca; colaborao de Alexia Tala, Aracy Amaral, Cau Alves, Fernanda Albuquerque, Pablo Helguera, Paola Santoscoy. Porto Alegre: Fundao Bienal do Mercosul, 2011. v Cunnilingus na Coreia do Norte. Disponvel em http://www.yhchang.com/CUNNILINGUS_COREIA_NORTE.html - acesso em 21/09/2012 vi Caracolomobile. Disponvel em http://taniafraga.art.br/ - acesso em 20/09/2012 vii The Tanks, Tate Modern.Disponvel em http://www.tate.org.uk/whats-on/tanks-tatemodern/eventseries/tanks-art-action - acesso em 16/09/2012 viii Nicholas Serota em entrevista para El mundo. 16/07/2012. El arte del siglo XXI llena los Tanques de la Tate Modern. Disponvel em http://www.elmundo.es/elmundo/2012/07/16/cultura/1342456621.html - acesso em 16/09/2012 viii importante considerar se a new media art tem de fato estendido a idia de crtica institucional para abordar as questes mais amplas na relao entre cultura visual e instituies. Neste momento a new media art est longe de ser integrada no mundo da arte e no mercado da arte e existe em vrios contextos. No entanto, a existncia distribuda deste tipo de arte no simplesmente pelo fato de ter sido registrada apenas recentemente no radar do mundo da arte: new media art , por natureza, profundamente entrelaada com as formas e estruturas da nossa sociedade da informao - as redes e os modelos colaborativos que esto criando novas formas de produo cultural e moldam profundamente o clima cultural de hoje. New media art sempre transcende os limites do museu e galeria e cria novos espaos para a arte. Traduo da autora do artigo.

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS BELTING, Hans. O fim da histria da arte: uma reviso dez anos depois. So Paulo: Cosac Naify, 2006. BOURDIEU, Pierre. A economia das trocas simblicas. 6. ed. So Paulo: Perspectiva, 2007. DOMINGUES, Diana. Interatividade e Ritual: dilogos do corpo com os sistemas artificiais. In: Revista "Informtica na Educao: Teoria & Prtica". Vol 3. No. 1. Porto Alegre, UFRGS, 2000. GASPARETTO, Dbora Aita. Arte digital e circuito expositivo: um curto em torno do FILE. Dissertao de Mestrado. Santa Maria: UFSM. 2012. FRAGOSO, Maria Luiza. Arte, Design e Tecnologia instalaes multimdia interativas. In: SIGRADI 2010 / Disrupcin, modelacin y construccin: Dilogos cambiantes. Disponvel em http://cumincades.scix.net/data/works/att/sigradi2010_169.content.pdf - acesso em 16/09/2012 GIANNETTI, Claudia. Esttica digital: sintopia da arte, a cincia e a tecnologia. Belo Horizonte: C/Arte. 2006 HEINICH, Nathalie. A Sociologia da Arte. Bauru, SP: Edusc, 2008. PAUL, Christiane. New media art and institutional critique: networks vs. institutions. Texto publicado em 2006. Disponvel em: http://intelligentagent.com/writing_samples/CP_New_Media_Art_IC.pdf - acesso em 20/09/2012 SANTAELLA, Lcia. Linguagens Lquidas na era da mobilidade. So Paulo: Paulus, 2007.