Sala siglo XXI Diputacin de Huelva

Museo de Huelva Del 6 al 24 de noviembre de 2013

EL SALN DE MAYO O LA PRIMAVERA ETERNA DE LA PINTURA

I Introduccin al proyecto: el eterno malestar de la pintura. Desde siempre la pintura ha parecido estar a punto de padecer un colapso mortal ante las amenazas de una evolucin artstica revolucionaria. Ya a principio del siglo XVII, Nicolas Poussin acusaba a Caravaggio de querer matar a la pintura. En el siglo XIX, los academistas acusaron a Manet y Courbet de pervertir los valores burgueses sobre los que se asentaban las instituciones sociales y polticas, mediante una prctica vulgar y decadente de una pintura a la que acusaban de querer acabar con la decencia de cinco siglos de historia de arte. Qu historiador no recuerda el latigazo que a su paso Napolen III infligi con su fusta al generoso trasero de una de las baistas pintadas por Courbet y expuestas en el Saln de 1853? Pero a la pintura el golpe ms mortal le vino del pensamiento de Duchamp, cuando el padre del arte conceptual volvi a utilizar un viejo dicho muy de moda en las familias burguesas francesas del siglo XIX, cuando uno de sus vstagos tena la nefasta idea de ser pintor en lugar de banquero o poltico: TONTO COMO UN PINTOR!

II La creacin de los Salones de Mayo. En octubre de 1943, durante la ocupacin alemana de Francia, un grupo de artistas franceses que se juntaba en un caf de la Plaza parisina del Palais Royal, frente al Museo del Louvre, decidieron manifestarse pblicamente contra la ideologa nazi y su persecucin del arte degenerado. De ah les vino la idea de crear un espacio pblico donde manifestarse con la exhibicin de sus obras. Sus miembros fundadores fueron el crtico de arte Gaston Diehl (presidente del grupo), y los pintores, grabadores y escultores Henri-Georges Adam, Emmanuel Auricoste, Lucien Coutaud, Robert Couturier, Jaques Despierre, Marcel Gili, Lon Gischia, Francis Gruber, Jean Le Moal, Alfred Manessier, Andr Marchand, Edouard Pignon, Gustave Singier, Claude Venard y Roger Vieillard. Despus de reunirse el grupo a lo largo del mes de abril 43, una poca particularmente negra para la historia de Francia, a Jacques Despierre se le ocurri llamar Salon de Mai a su manifestacin pblica inaugurada el mes siguiente, pues mayo siempre ha sido un mes sinnimo de regeneracin vital, de alegra y de optimismo.

El lugar donde se organiz el primer Salon de Mai fue la Galerie Pierre Maure, el 29 de mayo. En su catlogo se publicaron textos de poetas de gran importancia en Francia, como Jacques Prvert, Lucien Becker, Andr Frnaud, Jean Follain y Eugne Guillevic. Desde aquel ao hasta nuestros das el Salon de Mai no ha dejado de ser un acontecimiento artstico muy celebrado en Pars. La idea de crear un saln contestatario similar al de Pars para la defensa en Espaa de la creacin pictrica moderna surgi en Barcelona en la mitad de la dcada de los 50 del pasado siglo: el Saln de mayo (19561969), conocido en plural como Salones de mayo. Este certamen anual fue creado por la Asociacin de Artistas Actuales, con el objetivo de contribuir a romper con la situacin de marginalidad que sufran las tendencias post-impresionistas en Barcelona y, complementariamente, para encontrar en el sector privado el apoyo econmico a sus actividades profesionales, teniendo en cuenta las pocas facilidades que reciban de las instituciones oficiales. En sus trece ediciones reunieron a ms de 900 artistas de Catalua y tambin de mbito internacional. Siempre fue un clebre punto de encuentro de artistas, crticos y pblico, y se considera una accin precedente de lo que se convertira en el Museo de Arte Contemporneo de Barcelona. Tuvo sede en la antigua capilla de la Santa Cruz y San Pablo de Barcelona, tambin en el Parque de la Ciudadela de Barcelona en sus ltimas ediciones, y los presidentes de su comit gestor fueron Emili Bosch Roger (1957), Ramn Rogent i Pefrs (1958), Antoni Cumella (1959) y Santiago Surs Horno (1960-1969).

III La sombra histrica de los propsitos del SALON DE MAI en el presente proyecto. A nadie se le escapa el malestar de la pintura en esta segunda dcada del siglo XXI. Si bien para Duchamp el origen de este malestar era la fotografa, en nuestros das est motivado por el auge de la utilizacin de las nuevas tecnologas y por un efecto de la moda que impone la supremaca del arte de concepto y objetual sobre el pictrico. Esto no es nada nuevo. En aos precursores a la situacin actual de la pintura, pintores como Bazelitz y Per Kirkeby eran presos de una gran desesperacin, no podan dejar de dedicarse a una actividad tan mal vista como era la pintura en aquellos tiempos: su mala conciencia les obligaba a una actividad casi clandestina, obligndoles a adoptar toda clase de subterfugios: pintar slo el domingo (haciendo alusin a los pintores no profesionales que se dedican a esta actividad slo los domingos como forma de ocio), pintar slo con la mano izquierda, o colocando los cuadros cabeza abajo). Ya en la dcada de los noventa del siglo pasado, la pintura representaba menos de 10% de la creacin artstica. Y, a partir de esta dcada, en las escuelas de arte de Estados Unidos se dej de transmitir la manera de estructurar un cuadro, pues ningn alumno se apuntaba a clases de pintura. Consciente de la existencia de este malestar, en el ao 2005 fui comisario de un proyecto de exposicin que, con el ttulo de Pintores Literarios, intentaba desmitificar la negatividad que se les atribuye a ciertos pintores (Santiago Arranz, Mara Jos Gallardo, Cristina Lama, Jos Mara Larrondo, Guillermo

Prez Villalta, Matas Snchez y Horacio Sapere) que, lejos de limitarse a ilustrar textos literarios, una actividad tan mal vista desde el final del siglo XIX, merecen sin embargo ser calificados de literarios debido a su capacidad de contarnos historias personales, como lo hacen los buenos escritores. Esto, claro, no signific que me hubiera distanciado definitivamente del arte conceptual y de objeto. Como ntimo amigo de Vostell de toda la vida, yo siempre he defendido el arte conceptual: despus de ser miembro fundador de la Asociacin de los Amigos del Museo Vostell Malpartida creada en la primera mitad de los 80, sigo siendo vocal de esta institucin, de ninguna manera podra renegar de la histrica aportacin de las Vanguardias a la que perteneci FLUXUS. Tanto es as que en el ao 2008 fue comisario de una exposicin dedicada a conmemorar MAYO 68, en la que slo program un pintor: Claude Viallat, histrico miembro del movimiento francs Support/surface que se dedic a una renovacin total del arte de pintar huyendo de los formatos tradicionales de la pintura. Para este certamen los artistas que program fueron: Ben Vautier, Gerardo Dicrola, Erik Dietman, Esther Ferrer, Robert Filliou, Herv Fischer, Fred Forest, Juan Hidalgo, Michel Journiac, Jean Jacques Lebel, Antoni Miralda, Orlan, Gina Pane, Claude Viallat y Wolf Vostell. Siguiendo con esta dedicacin a programar artistas conceptuales y de objeto, en 2010 comisari la exposicin PARADEISOS, en la que slo se aluda a la pintura mediante la presencia de dibujos (Federico Guzmn y Miguel Rasero). En este certamen los artistas expuestos fueron: Karmelo Bermejo, Joseph

Beuys, Bleda y Rosa, Ricardo Calero, Mara Caas, Alberto Carneiro, Mnica Fuster, Federico Guzmn, La Ribot, Anton Miralda, Julia Montilla, Daniel Palacios, Miguel Rasero, Daniel Silvo, Montserrat Soto y Manuel Vilario. Todo este inters por los conceptuales,de vanguardia o actuales cuando son capaces de aportar un mensaje muy personal, no me aleja de ningn modo de mi amor a la pintura. De ah este proyecto de exposicin SALON DE MAI que, como en el Pars de 1943 en reaccin a la barbara nazi, o en la Barcelona de 1956 a favor de una renovacin del gusto pictrico an estancado en la era impresionista, pretende revindicar el derecho de la pintura a mantener un sitio propio en el contexto de la creacin contemporneas a pesar del efecto perverso de las modas actuales. IV El programa expositivo. La mayora de los artistas seleccionados para esta exposicin colectiva se dedican plenamente a la pintura, salvo algunas excepciones como Federico Guzmn, Jacinto Lara o Felipe Ortega, autores adems de performances e instalaciones. Sus cuadros expuestos testimonian una prctica nicamente condicionada por la valorizacin de la pintura-pintura, es decir, sin recurrir a tcnicas extra-pictricas como el collage. Son cuadros elaborados con la suficiente experiencia para que sus autores huyesen de las preocupaciones tcnicas, limitndose al disfrute total mientras estuvieron pintndolos. Aunque la lista de los artistas implicados no est definitivamente cerrada, los que cito a continuacin me han confirmado

su voluntad de participar en este proyecto: Santiago Arranz, Hilario Bravo, Hashim Cabrera, Santiago Castillo, Ricardo Castillo, Toms Cordero, Luis Cruz Hernndez, Emilio Gaan, Federico Guzmn, Bertrand Himhoff, Cristina Lama, Jacinto Lara, Jos Mara Larrondo, Luis Ledo, Pilar Molinos, Felipe Ortega, David Panea, Miguel Rasero, Mara Ruiz Campins, Horacio Sapere, Matas Snchez. V Logstica. Aunque esta exposicin ha sido proyectada para ser inaugurada en mayo 2013 en la Fundacin Pons, de Madrid, sta se muestra dispuesta a atrasar tal fecha ya acordada para permitir a la Diputacin de Huelva asociarse al proyecto, de tal manera que se pudiera iniciar la itinerancia de la exposicin EN NOVIEMBRE 2013 en Huelva, sin lo cual sera imposible legitimar la eleccin del ttulo del proyecto y sus contenidos tericos. En tal caso, adems de contar con esta primicia, sera muy ventajoso para la Diputacin de Huelva tener la posibilidad de proyectar en Madrid sus actividades expositivas. Paris Villafranca, julio agosto de 2013

Notas: (1) Yves Michaud, La crise de lart contemporain, Ediciones Quadrige, Presse Universitaire de France, Paris, 2006. Pg. (2) Duchamp, Duchamp du signe, Escritos reunidos y presentados por Michel Sanouillet, Champs Flammarion, Paris, 1994. Pg. 236. (3) Harold Rosenberg, La d-dfinition de lart, Edition JacquelineChambon, coll. Rayon Art, Nmes, 1972. Pg. 10. (4) Esta ecuacin se encuentra publicada en la Review of the Season 1991 de la casa Christies. En este catlogo se menciona un cuadro de De Kooning a la venta con un precio de 44.880.000 francos. La misma publicacin ofrece: un Rafael con un precio de 8.688.000 F, un Ticiano valorado 5.765.200 F, un Latour valorado 4.995.000 F, un Greco valorado 12.106.920 F, un Verons valorado 6.050.000 F y otro 5.476.000 F, y dos dibujos de Poussin valorados 1.540.000 y 1.320.000 F, lo que nos da una suma de 45.941.120 F. Jean-Phillipe Domecq, Artistes sans art?, Editions 10/18, Dpartement dUnivers Poche, Paris, 2005. Pg. 149. (5) David Cohn, El nuevo organicismo, Babelia N 1131, 27 de julio de 2013. Arte/Arquitectura, Pg. 15.

Michel Hubert Lpicouch Crtico y comisario independiente de arte, Colaborador de Art.es y Miembro de la Seccin Francesa de AICA (Asociacin internacional de Crticos de Arte).

(6) Walter Benjamin, LOeuvre dart lpoque de sa reproductibilit technique (dernire version de 1939), Tome III, Gallimard Folio essais, Paris, 2000. Pg. 307. (7) Un grupo de artistas franceses que se juntaban en un caf de la plaza parisina del Palais Royal, frente al Museo del Louvre, decidiron manifestarse pblicamente contra la ideologa nazi y su persecucin del arte degenerado. Les vino entonces la idea de exponer sus propias obras en un espacio pblico en seal de protesta. Sus miembros fundadores fueron el crtico de arte Gaston Diehl (presidente del grupo), y los pintores, grabadores y escultores Henri-Georges Adam, Emmanuel Auricoste, Lucien Coutaud, Robert Couturier, Jacques Despierre, Marcel Gili, Lon Gischia, Francis Gruber, Jean Le Moal, Alfred Manessier, Andr Marchand, Edouard Pignon, Gustave Singier, Claude Venard y Roger Vieillard. Despus de reunirse el grupo a lo largo del mes de abril 43, una poca particularmente negra para la historia de Francia, a Jacques Despierre se le ocurri llamar Salon de Mai a su manifestacin pblica inaugurada el mes siguiente, pues mayo siempre ha sido un mes sinnimo de regeneracin vital, de alegra y de optimismo. El lugar donde se organiz el primer Salon de Mai fue la Galerie Pierre Maure, el 29 de mayo. En su catlogo se publicaron textos de poetas de gran importancia en Francia, como Jacques Prvert, Lucien Becker, Andr Frnaud, Jean Follain y Eugne Guillevic. Desde aquel ao hasta nuestros das el Salon de Mai no ha dejado de ser un acontecimiento artstico muy celebrado en Pars.

Laberinto de llaves Santiago Arranz

2007. leo sobre lienzo. 60 x 90 cm

2008. Acrlico y leo sobre tela 100 x 81 cm.

Canal del Zjar Hilario Bravo

Dptico ocre/blanco (De la serie color del alma)

2008. Acrlico sobre lienzo. 118 x 114 cm.

Hashim Cabrera

2012. Acrlico sobre madera. 100 x 81 cm. Cortesa de la Galera lvaro Alczar

Sin ttulo

Luis Canelo

Torron

2008. leo sobre tela. 81 x 100 cm.

Justo Gonzlez Bravo

2013. Oleo sobre lienzo, estuco y cuero. 128 x 90 cm.

Sin Ella

Santiago Castillo

Los rboles nos impiden ver... I (de la serie corte(x)grama)

2013. Acrlico, oleo y lpiz sobre tela. 40 x 40 cm.

Ricardo Casstillo

Los rboles nos impiden ver... II (de la serie corte(x)grama)

2013. Acrlico, oleo y lpiz sobre tela. 40 x 40 cm.

Ricardo Casstillo

Beso

2013. Mixta, pintura sobre lino. 55 x 46 cm.

Pedro Castrortega

2012. Dibujo sobre papel. 40 x 40 cm.

Beso

Pedro Castrortega

Perro y sombra

2012. Dibujo sobre papel. 40 x 40 cm.

Pedro Castrortega

2013. Mixta, pintura sobre lino. 55 x 46 cm.

Perro y sombra

Pedro Castrortega

Esto y nada no es lo mismo Toms Cordero

2012. leo sobre lienzo. 130 x 97 cm.

2013. Tcnica mixta sobre lienzo. 116 x 116 cm.

Le dner sur lherbe (titre provisoire) Luis Cruz Hernndez

Oriental

2013. leo y acrlico sobre papel. 2013. 78,7 x 78,7cm

Emilio Gan

2012. Acrlico sobre lienzo : 100 cm

Pjaros de agua

Federico Guzmn

La Quadrature du geste. Labyrinthe 4

2012. Acrylique sur toile. 90 x 70 cm.

Bertrand Meyer Himhoff

2012. leo sobre tela. 100 x 100 cm.

La hija de Drcula Cristina Lama

Traspuerta

2006. Resinas acrlicas y pigmentos sobre lino. 80 x 60 cm.

Jacinto Lara

2013. leo sobre lienzo. 130 x 89 cm.

Murano

Jos Mara Larrondo

En la medina de Tnger Serie de Marruecos (1 tro de personas)

2010. Acuarela sobre papel. 43 x 62 cm.

Luis Ledo

En Tetun Serie de Marruecos (1 do de personas)

2012. Acuarela sobre papel. 43 x 62 cm.

Luis Ledo

Sin ttulo

2012. leo sobre lienzo. 100 x 70 cm.

David Panea

2013. Tcnica mixta sobre tabla. 60 x 80 cm

Mazurka de invierno Pilar Molino

2012. Tinta sobre acrlico/madera. 100 x 70 cm.

Recuerdos futuros 2 Felipe Ortega

2010. Acrilico sobre cartn. 70 x 100 cm. Cortesa de la Galera Senda

Algunos pintores est locos Miguel Rasero

2013. Temple vinlico y tinta sobre papel. 100 x 70 cm.

Gravitaciones Ruth Morn

2011. leo sobre lienzo. 100 x 81 cm.

Ritmo II (de la serie Espacio rtmico) Mara Ruiz Campins

Estructura con paisaje y baistas Horacio Sapere

2010. Tcnica mixta sobre tela 100 x 81 cm.

Vida contemplativa (el pintor del pueblo)

2012. leo sobre lino. 73 x 92 cm.

Matas Snchez

2013. Acrlico sobre lienzo. 100 X 100 cm.

Dum spiro, spero Miguel Villarino

DIPUTACIN DE HUELVA Ignacio Caraballo Romero Presidente de la Excma. Diputacin Provincial de Huelva Elena Tobar Clavero Diputada del rea de Dinamizacin y Cooperacin Sociocultural de la Excma. Diputacin Provincial de Huelva Luis Carlos Barrero Director del rea de Dinamizacin y Cooperacin Sociocultural de la Excma. Diputacin Provincial de Huelva Concha Rodrguez Jimnez Jefa del Servicio de Cultura de la Excma. Diputacin Provincial de Huelva EXPOSICIN Y EDICIN DE CATLOGO Coordinacin: Marcos Gualda Montadores: Juan Fernndez Coronado, Jos Ignacio Osorno Peral Comisario: Michel Hubert Lpicouch Textos: Michel Hubert Lpicouch Diseo de Catlogo: Victor Pulido Fotomecnica e impresin: Tcnicas de Fotocomposicin, S.L. Depsito Legal: ISBN:

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