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Domingo 17 de noviembre de 2013 Ao 1 I Nmero 2

THE BIG BONG THEORY

Clsico, moderno, inclasificable, genial: todo eso y mucho ms se ha dicho, sin exageracin, del coreano que con slo cinco pelculas (cuatro se exhiben en el Festival) se convirti en una de las figuras centrales del cine mundial. Mientras seguimos aguardando el estreno de su desembarco hollywoodense, Snowpiercer adaptacin del cmic francs de culto Le Transperceneige, saludamos al presidente del Jurado de la Competencia Internacional y hablamos de sus pelculas, que atraviesan e iluminan los gneros como flechas prendidas fuego.

Bong Joon-ho en Mar del Plata

Competencia Internacional

Fantasmas de la ruta
Argentina, 210 D: Jos Celestino Campusano
Para ser buen cronista hay que conocer desde adentro, y para ser buen poeta hay que ser osado. Por suerte, Campusano es las dos cosas, y su cine tiene una impronta propia e intransigente. Ahora, a su lirismo sucio de acero y cuero se le suma una veta pica, un aire de saga de caballera de largo aliento, poblada por guerreros de moral intachable montados sobre caballos de metal, poniendo el pecho contra el mal organizado para rescatar a la dama en aprietos. Pero a no engaarse, que esto no es una fbula: Campusano se mete con un tema complejo como la trata de personas, y reivindica en el proceso al espritu comunitario, a la colaboracin entre los humildes. Si su pelcula tiene potencia y valor de verdad es porque el cineasta propone una potica afn a sus actores, les da a Vikingo y compaa una voz que sienten suya, amalgama texturas de

Las analfabetas
Chile, 73 D: Moiss Seplveda
Una lectura es, a veces, sinnimo de visin global. Saber leer una situacin o una pelcula es entenderla, tener una mirada abarcativa. Esa idea de la lectura est en el centro de la alfabetizacin y de la pelcula de apertura de este Festival, que avanza a partir de una obra del teatro chileno contemporneo, usando las mismas actrices de la puesta original y al dramaturgo como coguionista. Casi slo dos personajes reunidos en dilogo alumnamaestra, en la tensin de un aprendizaje spero. Parapetada en una casa convertida en trinchera domstica, Ximena vive obstinada en no abrirse a la experiencia de aprender a leer, hasta que la joven profesora Jackeline irrumpe para intentar cambiar su posicin. En un jardn frondoso que termina de separar su casa del mundo, Ximena transplanta helechos en potes de yogur: macetas liliputienses. Y con el mis-

la realidad con cdigos propios y logra as su obra ms ambiciosa hasta ahora, un fresco titnico y expansivo, estallado de vitalidad, de singularidad y de hambre de cine.

mo crecimiento sustractivo, esta pera prima apunta a lo crucial para crear una germinacin donde brota una lectura del mundo desde lo mnimo, sabiendo que el cine de sentimientos genuinos puede echar races profundas en unos pocos milmetros cuadrados.

HOY, 9.00, Auditorium | HOY, 17.30, Auditorium VI 22, 20.00, Cinema 1

HOY, 14.00, Auditorium | HOY, 22.00, Auditorium LU 18, 12.00, Ambassador 1

Competencia Latinoamericana

Los inslitos peces gato

Mxico, 91 D: Claudia Sainte-Luce
Claudia es una veinteaera solitaria, aunque forzada a socializar con los clientes del supermercado en el que trabaja como promotora, hasta que una visita de urgencia al hospital apendicitis mediante la acerca a Martha, enferma terminal de VIH, y su excntrica familia. Tan inslita como los peces del ttulo (que se las arreglan en una pecera diminuta a medio llenar y con uno de esos gatitos dorados chinos que mueven la patita en seal de bienvenida), la pera prima de Sainte-Luce es un relato de un grupo de personas atpicas que se las arregla para nadar a travs del torrente del drama familiar, evitando caer en las aguas estancadas de los lugares comunes que aquejan a tantas pelculas construidas alrededor de temticas

Choele
Argentina, 87 D: Juan Sasian
Si El verano del camoat, vista en la ltima edicin del Festival, instalaba al evocador paisaje isleo del Valle Medio del Ro Negro como escenario perfecto para un relato de iniciacin adolescente, Choele es la confirmacin luminosa de esa rara empata entre tema y regin. Slo que Coco, el pequeo protagonista de la segunda pelcula de Sasian (codirector de la notable La Tigra, Chaco), no est asomndose a la vida adulta, sino recin a la adolescencia. A sus once, pasa con su padre divorciado (Leo Sbaraglia) los ltimos das de verano antes de que mam venga a buscarlo para llevrselo de esa vida de paseos junto al ro, de juegos inocentes y de los otros con su mejor amigo, de descubrimiento del amor. No justamente el de la vecinita que, tan tierna como frontal, le insiste para que se pongan de novios, sino el ms complicado de la bella veinteaera (Guadalupe Docampo) invitada de pap. Esa intensa temporada de novedades y cambios es la que narra Choele: con sensibilidad, que no sensiblera, y un corazn enorme por sus criaturas y lugares.

serias. Con una liviandad justa, Los inslitos peces gato parece haber descubierto la clave para comprender cundo hace falta rer, cundo llorar, y cundo simplemente retratar un mundo de la manera ms sincera posible.

HOY, 10.00, Cinema 2| HOY, 21.00, Cinema 2 MA 19, 13.00, Cinema 2

HOY, 13.00, Cinema 2 | HOY, 23.00, Cinema 2 MA 19, 12.45, Ambassador 4

Competencia Latinoamericana

Competencia Argentina

Costa Dulce
Paraguay / Holanda, 75 D: Enrique Collar
se puede volver tan magntica como peligrosa, de acuerdo a la naturaleza del mito. Y de esa fusin trata Costa Dulce: lo mtico y el paisaje en sinergia poderosa. En la selva paraguaya de Itaugu, David debe enfrentar el mito de yvyguy, el tesoro sepultado durante la Guerra de la Triple Alianza. El Goliat de este David es la creencia en que todo el oro que antes circulaba en Paraguay late bajo la tierra que camina todos los das. Y la tecnologa, por pura coincidencia, le regala a David una honda para enfrentar al gigantismo de esa selva capturada con ojo contemplativo que se convierte en cada plano de la pelcula en una promesa certificada de riqueza. El sistema documental de la mirada no hace necesariamente ms real el mundo de Costa Dulce, sino ms misterioso. Y alguna secuencia nocturna como la inicial o un simple baile de la escoba la hacen ms luminosa.

Algunos das sin msica

Argentina / Brasil, 78 D: Matas Rojo
donde se mezcla el aprendizaje de la supervivencia y la candidez. La frontera entre el verano y el inicio de clases se hace porosa a causa de la muerte de una profesora de msica en el acto inaugural de la temporada escolar, lo que provoca un luto que, sutil humor negro mediante, se transforma en un perodo de desventuras para tres alumnos. Vacaciones de verano extendidas, un recreo ms largo de lo esperado, un tiempo en suspenso donde la pelcula se instala para transformarlo en una emotiva pica infantil, sin caer en el reduccionismo para desarrollar el mundo de los nios. El marco de un pueblo mendocino, con la via como teln de fondo, hace que Algunos das sin msica pueda convertir el retrato coral de tres nios enfrentados a su entorno en un periplo entre regionalista y universal, buclico y realista, manteniendo la balanza en equilibrio constante.

Muchas veces lo que define a un paisaje es lo que subyace, los cimientos que mantienen en pie su atraccin y su enigma. Cuando es un mito lo que subyace en un paisaje, la ecuacin

Una pelcula de iniciacin sobre el inicio postergado de las clases: tres nios en una deriva

HOY, 15:30, Cinema 1 | HOY, 18:30, Cinema 1 LU 18, 12:30, Cinema 1

HOY, 10.00, Teatro Coln | HOY, 22:30, Teatro Coln LU 18, 15.00, Teatro Coln

Competencia Argentina

Escuela de sordos
Argentina, 72 D: Ada Frontini
Si alguien piensa que ser docente en Buenos Aires es una tarea contra viento y marea, que imagine el panorama en el resto de las provincias de Argentina. Y si alguien piensa que ser docente en el interior del pas supone estar preparado para lo que sea, que se haga una idea de lo que significa llevar adelante una escuela provincial de sordos. Pero, suposiciones de lado, la vida y obra de Alejandra Agero, fundadora y profesora de la Escuela Municipal de Discapacitados Auditivos Len Luis Pellegrino de Bell Ville, provincia de Crdoba, es la prueba misma de que un entorno difcil puede ser tambin llevado adelante a fuerza de amor y una voluntad extraordinaria capaz de hacer que todo lo dems deje de importar. Median-

Maravilla, un luchador afuera y adentro del cuadriltero

Argentina, 80 / D: Juan Pablo Cadaveira
Boxeo y cine tienen una relacin especial, cimentada golpe por golpe en incontables ficciones y documentales. Era cuestin de tiempo para que la vida de Sergio Maravilla Martnez, el ms destacado y carismtico entre los pgiles argentinos de la ltima dcada, llegase a la pantalla grande. Con acceso total a la intimidad y el entorno del campen, Cadaveira parte del injusto despojo del ttulo de los medianos en favor de Julio Csar Chvez Jr. y se fija como meta la obsesin de Martnez durante casi dos aos: esa ya mtica pelea contra el mexicano en septiembre del 2012, donde recuperara el cinturn y el honor arrebatados por los turbios estamentos que rigen al deporte. Pero no crean que, por conocer el resultado, el camino

te una observacin frontal pero intimista, que encuentra a Agero en todo tipo de situaciones de enseanza, el documental de Frontini captura el da a da de una vida dedicada al servicio de los dems.

resulta menos apasionante: desde los humildes comienzos en Quilmes, pasando por las penurias de su aventura europea y los rigores de un entrenamiento feroz, hasta la gloria tarda (pero no tanto; como repiten varios entrevistados, Martnez es un late bloomer), la vida de Maravilla es, definitivamente, de pelcula.

HOY, 12.30, Coln | HOY, 17.00, Coln MA 19, 13.00, Ambassador 2

HOY, 15.00, Coln | HOY, 19.30, Coln LU 18, 17.00, Coln

Super 8

Chavos del 8
Naci pensado para el mercado domstico, aunque en manos de aficionados y de modestos cineastas alcanz un gran nivel. Con la llegada de los nuevos sistemas de registro de imgenes sobre cinta magntica (lo que comnmente llamamos video) cay en picado su uso. Pero actualmente ha cobrado nueva vida, entre cortometrajistas y video artistas, para obtener una esttica diferente al video. Palabras ms, palabras menos, imposible mejor introduccin al Super 8 que sta, provista por el cerebro colectivo y editable de Wikipedia. En su segundo ao consecutivo, la nica seccin del Festival dedicada a un formato especfico prolonga su relevamiento del otro cine argentino (uno de los tantos, al menos), a travs de dos programas de pelculas contemporneas y dos Noches Especiales dedicadas a Narcisa Hirsch y Horacio Vallereggio. A continuacin, unas preguntas a los integrantes del imprescindible primer programa: Andrs Levinson, Melisa Brito Aller y Gonzalo Egurza.
me gusta especialmente ya que existe una cuestin en torno a los colores y a su preservacin en el tiempo que lo vuelve mucho ms estable, manteniendo la intensidad de un modo inigualable en otros formatos. Por supuesto que todo lo que estoy sealando se vincula con el tipo de trabajo que hago, donde la cmara est ausente. Yo no filmo nada, sino que trabajo con lo que otros filmaron. En ese sentido no me preocupa el revelado, sino la estabilidad del material, su condicin fsica. En cuanto a los formatos dira que, ms all de lo ya sealado respecto de la confiabilidad del 8mm, me inclino al flmico en general y no especialmente a un formato sobre otro. Pero ojo, este abordaje no tiene nada que ver (y lo sealo porque veo que est pasando y me molesta bastante) con un acto melanclico, nostlgico y, mucho menos, fetichista en torno al cine como medio. Lo prefiero porque confo en el film. Existe. S cmo va a reaccionar. Qu va a pasar con l a lo largo del tiempo. Y tambin s cmo cuidarlo. Melisa Brito Aller: En el Super 8 encuentro un vnculo nico con el proceso de filmacin y la pelcula. Ese vnculo en lo digital no existe. En mi caso, hace aos que no filmo (grabo) en HD, me he olvidado lo que es hacer cine en ese formato. Comenc con el Super 8 y tambin con el 16mm hace un tiempo largo ya, y mientras tanto no pienso volver al digital, que me parece aburrido, sin vrtigo. Creo que la pelcula Super 8 tiene encanto y soberana porque fue atravesada por el vrtigo que sent al filmarla. Es indescriptible, pero uno arma la pelcula en la cabeza mientras la va filmando. Si bien el disparador para hacer un film puede ser la filosofa o la poesa, como suele ser en mi caso, una vez que se agarra la cmara y se est ah (ya sea en la calle, en cualquier parte de la ciudad o en un estudio), lo bello se revela como un rayo. La pelcula que uso para filmar viaja conmigo, vivenci lo mismo que yo, est ah conmigo en el momento de la proyeccin. El formato Super 8 es un cine vivo, un cine donde an todo es materia. Creo que eso no te lo da ningn formato, la portabilidad del flmico. El Super 8 tiene una mstica que me enamora cada vez ms del cine, me cautiva quizs porque est en los mrgenes del cine, como lo fue el punk rock en su momento para la msica

Qu ven en el Super 8 (o en el 8mm, en el caso de Andrs) que no ven en ningn otro formato a la hora de trabajar? Gonzalo Egurza: En primer lugar y fundamentalmente, la posibilidad inmediata de poder trabajar en formato flmico sin el gran presupuesto y planificacin de los formatos ms grandes, como el 16mm o el 35mm. Si bien existen cmaras porttiles de 16mm, este formato no llega a tener la simpleza para producir, revelar y posproducir del Super 8. En segundo lugar, la posibilidad de llevar la cmara con uno mismo a cualquier lugar sin la necesidad de tener un director de fotografa, asistente de cmara, foquista, trpode, etc. En mi caso, es inspirador poder registrar imgenes desde la espontaneidad, sin todos los intermediarios que implica la parafernalia cinematogrfica. Y respecto a los formatos digitales, creo que la gran diferencia reside en lo emocionante de proyectar un rollo de Super 8 que recin ha salido del laboratorio, sin tener la certeza de si ese cartucho ha sido bien expuesto o no, si los cortes resultaron como uno los imagin, cmo se ver en movimiento algo que se ha filmado a un cuadro por segundo, etc. En definitiva, estas cuestiones derivan en ese resultado esttico, que le es tan propio a este formato. Andrs Levinson: Antes debera aclarar que me siento muy lejos de lo que habitualmente se llama realizador (mucho menos artista), ms all de presentar un film en un festival de cine. Fundamentalmente, porque el trabajo que se va a ver viene de otro campo, ms bien del archivo y la investigacin y no tanto del de la creacin. Pero volviendo al cine en 8mm, debo decir que

En todas las respuestas hay un hilo comn que tiene que ver con la posibilidad de la inmediatez/practicidad que brinda el Super 8 (u 8mm), ya sea a la hora de filmar o de manipularlo (editarlo, proyectarlo). Nos gustara preguntarles por qu les parece tan importante esto a la hora de hacer cine. Al trabajar privilegian el proceso mismo de trabajo o el resultado (cueste lo que cueste)? Es posible diferenciar ambas cosas? MBA: El proceso de trabajo cambia en cada uno de mis films. Sin embargo, por lo general, comienzo escribiendo un texto, que desempea un rol de premisa para salir a filmar. Por ejemplo, mi film Constitucin naci de lecturas de Deleuze y de la idea de buscar lentitudes y velocidades en el barrio homnimo de Buenos Aires. En cambio, en The Sun in the Head, slo tena la sensacin de caminar y caminar todos los das el barrio de Harlem. Perciba que los habitantes de ese lugar buscaban el sol fro de la maana, era como un lugar de encuentro y tambin de supervivencia al sistema. Intent retratar esas esquinas donde haba gente haciendo nada, esperando quin sabe qu... Despus de unas semanas de haber filmado, lleg a mis manos un libro de poemas de Carver, y uno de ellos deca: Estamos pasndola muy bien ac. Pero espero todo sea revelado pronto. All el proceso fue inverso, primero la sensacin como conocimiento y luego el texto. El resultado del film siempre est presente, como desvelo, ansiedad y preocupacin. Me resulta muy difcil separar el proceso del resultado. Conviven, se alimentan uno de otro. Y una vez que veo el film revelado, respiro. En definitiva, el proceso es el resultado. AL: Me gusta lo que dice Melisa: el proceso es el resultado. Aunque muchas veces me ha pasado

que luego de un proceso largo de trabajo, que siempre tiene algo de agotador, el resultado ha sido decepcionante. Eso en parte podra explicar por qu algunos rollos de films trabajados durante mucho tiempo nunca saldrn de mi casa. Resumiendo, como si fuera una suerte de mxima o de aforismo negativista: no todo buen proceso de trabajo tiene una resolucin acorde a ese recorrido. Y viceversa. Pero quizs ambas cosas no se deban diferenciar. Supongo que lo mismo pasa con ciertas obras en todos los campos, a veces el camino recorrido es ms fascinante que el punto de llegada; o mejor, le da sentido al resultado. GE: Creo que en este punto todos coincidimos. Es imposible separar proceso y resultado en el marco de la esttica. Como dije antes, el cine de industria tiene un proceso que requiere un tipo especfico de planificacin tcnica y financiera, como tambin un tipo de produccin, rodaje, posproduccin, exhibicin, etc. Viendo en retrospectiva la historia del cine se puede ver cmo este proceso deviene en un resultado esttico particular. En cambio, el cine alternativo (en este caso el experimental) se maneja de otra forma. Ni mejor ni peor: diferente. Precisamente, la experimentacin est ligada al proceso, a la instancia de produccin. Darle rienda suelta al proceso. Insistir en eso. Permitir tanto el azar como el error y aceptar un resultado que siempre es indeterminado. Experimentar en cine es, rigurosamente, no ir a lo seguro. Buscar expandir la concepcin de un determinado marco esttico. En mi caso tomo este proceso como un juego. Trato de hacerlo sin presiones, tomndome todo el tiempo que sea necesario. Me quedo con la ltima frase de Andrs: A veces el camino recorrido es ms fascinante que el punto de llegada; o mejor, le da sentido al resultado.

Las Fundaciones Technicolor y Groupama Gan, a travs de sus responsables Sverine Wemaere y Gilles Duval, fueron las artfices de liberar las pelculas de Pierre taix del problema judicial al que haban estado sujetas por ms de veinte aos. La gestin para llegar a una solucin fue llevada a cabo por Pierre taix y Jean-Claude Carrire, y a partir de ella comenzaron los trabajos de restauracin realizados por los responsables de ambas fundaciones junto a Studio 37. Todo un ao de trabajo, mil pginas de contratos y una salida a nivel mundial: Cannes en 2010, luego los grandes festivales internacionales, entre ellos, esta edicin del Festival de Mar del Plata y el camino contina.

Cortos - Super 8 Programa 1: Andrs Levinson, Melisa Brito Aller y Gonzalo Egurza

HOY, 17.15, Ambassador 2

taix se muestra
Pierre taix ya est entre nosotros, y hoy a las 18.30, en el Paseo de la Imagen del Teatro Auditorium, tenemos una cita de honor con este verdadero maestro de la comedia: la inauguracin de la muestra sobre su vida y obra concebida por las fundaciones Technicolor y Groupama Gan, con fotogramas y fotos de rodaje de sus films, documentos inditos de su coleccin personal y la de su eterno compinche JeanClaude Carrire, y mucho ms. Todo, por supuesto, en francs y en espaol. Imperdible, y tambin imperdable!

Todo sobre Bong Joon-ho

El arte popular
Maestro en el arte (cinematogrfico) de encantar a todos los pblicos habidos y por haber, sin distinciones de edad o cinefilia, el Big Bong lleg a Mar del Plata y desde Caro Diario le damos la bienvenida con un texto no menos grande escrito por uno de nuestros programadores, Marcelo Alderete, cuya versin completa est en el ltimo nmero de la revista Haciendo Cine.
Introduccin
Un director argentino declar una vez que, para l, el cine coreano era algo extra-terrestre; queriendo decir con eso que lo que este cine mostraba era algo completamente ajeno a sus costumbres argentinas. Es el mismo tipo de razonamiento de las personas que hace algunos aos utilizaban la expresin cine iran de manera despectiva, adjudicndole a ese trmino todos los supuestos males del cine (lentitud, aburrimiento y todas esas cosas tan fciles de decir y difciles de explicar). Obviamente, se trata simplemente de generalizaciones y lugares comunes de gente que lo ltimo que quiere hacer es pensar o discutir seriamente. Lo que transform al cine en el arte popular que alguna vez fue (y quiz ya no) es lo contrario. El poder de acercarnos al mundo a mundos completamente lejanos y ajenos a nuestras posibilidades culturales, econmicas y de cualquier otro tipo. Mostrarnos que hay algo ms all de la esquina de nuestro barrio; y que si vamos a sentir nostalgia, lo hagamos por algo que valga la pena y no por sentimientos de segunda adquiridos del cine malo. Bong Joon-ho representa como pocos en el panorama del cine actual un director que conjuga el gran espectculo con rigor cinematogrfico, xito descomunal en la taquilla y reconocimiento de la crtica ms sofisticada. El porqu de esto se encuentra obviamente en su cine. Pelcula tras pelcula, y a pesar de lo todava breve de su obra, Bong fue creando una filmografa que lo acerca a los grandes maestros del cine. No slo por su particular trabajo con los gneros, sino por una decisin de tratar su oficio con el amor de un artesano, y un inters por las herramientas que hacen del cine un arte nico. Un cineasta clsico que logra darle a sus pelculas (traten de asesinos en serie o monstruos que secuestran nios) un trasfondo social e histrico que el cine actual dejo de registrar hace mucho tiempo. serie de crmenes nunca resueltos en la provincia rural de Hwaseong durante los ochenta, se centra en un grupo de policas tras los pasos de un supuesto asesino en serie. Al contrario de lo que suele ocurrir con las pelculas de este gnero, el asesino pasa por momentos a un segundo plano, y el foco de la historia se centra en sus perseguidores, su lucha contra la burocracia estatal y otros males sociales. Bong demuestra su maestra al insuflarle vida a un material bastante visto en el cine reciente, y lo hace otorgndole a la trama todo el peso de una poca en la historia de Corea del Sur. El tiempo, en Memorias, pasa, y el arte de Bong da cuenta de eso. (Algo que ms tarde David Fincher repetira con su Zodaco una particular remake en espritu de Memorias, pero centrndose en las taras de la sociedad norteamericana). Los cruces de gnero y destellos de humor negro ya presentes en su pera prima, logran aqu un complemento exacto y terminan de redondear una pelcula casi perfecta. El triunfo artstico y de pblico que termin siendo Memorias de un asesino ubic a su realizador en un lugar envidiable, y en el centro de las miradas de toda la industria del cine coreano. cleo familiar de su film anterior y lo completa con la aparicin de una madre, figura ausente en The Host. La historia de esta sufrida progenitora, en busca de las pruebas del asesinato por el que acusan a su (particularmente tonto) hijo, demuestra nuevamente el clasicismo de Bong quien, ms all de los gneros (o de su mezcla), retrata una sociedad a la que el capitalismo y la bonanza econmica dividieron en dos. La maestra formal y belleza visual con la que est realizada Mother nunca se impone al rigor narrativo de la pelcula, y los personajes (he aqu uno de los grandes secretos del director) poseen una carnadura y profundidad que el resto del cine contemporneo sacrific a cambio de golpes de efecto, truculencias gratuitas varias o ideas preconcebidas sobre el mundo. En el cine de Bong, todos los personajes tienen sus razones como deca Renoir y, adems, el respeto y la cariosa vigilancia de su director.

Snowpiercer : un tren contra Harvey Weinstein

Snowpiercer (2013), basada en el cmic francs Le Transperceneige, de Jacques Lob, Benjamin Legrand y Jean-Marc Rochette, es por ahora la ltima pelcula de Bong Joon-ho, y un proyecto que data de antes de la realizacin de Mother. La pelcula cuenta una historia de ciencia ficcin ambientada en un futuro en el que lo que queda de la humanidad recorre un mundo congelado dentro del particular tren del ttulo, en donde est a punto de desatarse la eterna batalla de clases entre los poderosos y los sometidos. Filmada en tres continentes, con un elenco internacional y con un presupuesto cercano a los 40 millones de dlares es, obviamente, el film ms ambicioso en la filmografa de un director que no parece detenerse frente a los grandes proyectos, y el primero en contar con coproduccin de otros pases. La pelcula ya lleva recaudados ms de 50 millones de dlares en Corea del Sur y una cifra similar en los pocos pases en donde se estren. Sin embargo, en el camino de Snowpiercer se cruz Harvey Weinstein, el poderoso magnate del cine hollywoodense, distribuidor de la pelcula en EEUU y otros territorios. Weinstein, confundido por el xito, los dlares y la obsesin por conseguir ao tras ao ese premio entregado por peluqueros entre otros trabajadores del cine llamado Oscar, quiere reducir la duracin de la pelcula en unos veinte minutos (la versin original tiene 126, algo

El honor de los Park

En la ltima de las encuestas que realiza cada dcada la prestigiosa revista Sight & Sound, en su quimrica bsqueda de las diez mejores pelculas de la historia del cine, The Host (2006), recibi cuatro votos y qued ubicada en el puesto 377 (que, en un universo tan vasto en pelculas y gustos, no es poco). Lo llamativo del caso fue que tres de esos cuatro votos pertenecan a crticos argentinos. Despus del suceso logrado con su pelcula anterior, Bong realiz su obra ms ambiciosa hasta el momento y la ms arriesgada. La historia arranca siguiendo el consejo del elefantisico Cecil B. DeMille (comenzar con un terremoto y, desde ah, ir creciendo), en una secuencia filmada en el ro Han, donde un extrao monstruo, tan temible como despatarrado, hace su aparicin espantando (y matando) a las personas que tranquilamente disfrutan de un da al sol. A partir de este impresionante comienzo, la historia toma una de sus tantos giros (de trama y de gneros) para centrarse en el enfrentamiento de los Park, una familia bastante disfuncional e inepta (pero siempre dispuesta a demostrar valenta y coraje cuando es necesario), a quienes el monstruo les rapt uno de sus miembros. The Host bati todos los rcords de taquilla en Corea del Sur y fue, hasta el ao pasado, la pelcula de mayor recaudacin en la historia del cine de ese pas. Es tambin el film en donde el talento narrativo de Bong llega a su momento ms alto y lo termina de transformar en un verdadero autor de cine comercial. Un crtico argentino declar alguna vez, en una boutade entre polmica y genial (como debe ser), que The Host era el Qu verde era mi valle! (aquella saga familiar de John Ford) de nuestra poca. Continuando con las comparaciones, y segn recientes declaraciones de Quentin Tarantino: Bong es como Spielberg en su mejor momento.

bastante normal para los estndares de hoy en da), y as piensa hacerla ms accesible para el pblico norteamericano. A raz de esto, la pelcula tiene su estreno en EEUU demorado hasta el 2014, y se desconoce en qu versin se exhibir finalmente. Los festivales, por otro lado, tambin sufrieron esta lucha de poderes y ni siquiera certmenes importantes como Locarno, Venecia, Toronto o el New York Film Festival lograron sumarla a su programacin.

Final
El xito que logran los films de Bong Joon-ho con el pblico es una muestra ms de que la apuesta por la emocin, pero sobre todo la apuesta por la inteligencia del espectador todava puede ser un camino viable para el cine. Y que el cine todava puede ser un arte popular, sin resignar ninguno de esos dos trminos; aunque por el momento una de las pocas muestras de que eso es posible sean las pelculas de un seor llamado Bong Joon-ho. Barking Dogs Never Bite

Perros que ladran, etc.

El debut en el largometraje de Bong Joon-ho, despus de su paso por la KAFA (Korean Academy of Film Art), y luego de varios y muy celebrados cortometrajes, fue con una pequea gran pelcula llamada Barking Dogs Never Bite (2000); film que su autor sostiene hasta el da de hoy como su pelcula ms personal. Quizs Barking no mostraba a simple vista en lo que se transformara la carrera de su director, pero ya revelaba su talento para transformar una pequea ancdota personal en un material absolutamente cinematogrfico. La historia, una comedia negra y romntica entre unos vecinos y los perros del ttulo, dejaba en claro la pericia de su realizador, y marcaba la primera colaboracin entre Bong y la bella, talentosa, y pronto a convertirse en estrella Doona Bae; hasta ese entonces slo conocida como actriz de TV. A pesar de cierto reconocimiento por parte de la crtica internacional, de recorrer festivales y cosechar premios, la pelcula no logr un buen desempeo en la taquilla. Algo que, en una industria cinematogrfica como la coreana, puede, si no poner fin, hacer muy difcil la continuidad de una carrera. Sin embargo, la historia del novel director iba a continuar de manera muy diferente. Dispuesto no slo a aprender de sus errores (quizs llevados por la inexperiencia y por trabajar bajo las rdenes de un estudio con un presupuesto ajustado), sino tambin a capitalizarlos.

HOY, 18.15, Paseo 2

Memorias de un asesino

HOY, 20.15, Paseo 2

The Host

HOY, 22.45, Paseo 2

Mam
Mother (2009), o cmo realizar una pelcula despus de haber superado todos los rcords de audiencia con un film protagonizado por un extrasimo monstruo. Muy sencillo: utilizando como protagonista a otro tipo de criatura, cercana y querible, pero tanto o ms terrible: una madre dispuesta a todo por el amor de su hijo. Se trata de una pelcula casi intimista, al menos para los parmetros de Bong, que reduce el n-

El asesino dentro de nosotros

Memorias de un asesino (2003) comenz como un guion que llam la atencin de todas las personas que lo lean. La trama, basada en una

Sentidos Crticos - Hoy: Roger Koza

Las variaciones de la experiencia amorosa

Hoy se presenta LInconnu du lac, la nueva pelcula de Alain Guiraudie, con la que el cineasta de Aveyron contina su exploracin de cuerpos, voces y mbitos poco frecuentados por el cine (no slo) francs.
tacionamiento, y otros planos generales sobre el territorio varan cada tanto. La naturaleza se repite, pero tambin cambia, y lo que se ve se duplica en un trabajo sonoro formidable. Los sonidos se repiten, pero tambin sufren cambios menores. Al ver el desplazamiento de un hombre nadando en el lago, en los primeros minutos del film, ya se percibe un cdigo y una motivacin esttica: asombrarse frente a la vitalidad del cuerpo, celebrar un vitalismo al alcance de la mano. Primero ser va el deporte, luego el placer por el sexo. Franck suele ir todos los das. Nada, charla y coge. Los visitantes se conocen, lo que no implica que sepan sus nombres. Lo fugaz como tal colma la existencia: alcanza con estar, respirar, moverse y acabar. Franck conocer a Henri, un hombre heterosexual de mayor edad que suele ir todas las tardes a contemplar el lago. Esa relacin no pasar por el sexo, sino por la amistad. Un pronunciamiento magnfico: los hombres pueden amarse de muchas maneras. La construccin de esa amistad es una de las revelaciones del film y el punto de mayor sofisticacin afectiva, que en el desenlace policial alcanza el carcter de lo sublime. Los dilogos entre Franck y Henri son de una delicadeza admirable, y el crecimiento del cario entre los dos es un pequeo milagro que sucede en pantalla. Se trata de exponer una poltica de la amistad entre hombres, una modalidad del cuidado del otro que no involucra la genitalidad. Lo homosexual pertenece a otra va, y el propio Franck, siempre predispuesto a coger con extraos, reconoce de inmediato en Henri a un amigo. Franck, por otra parte, se enamorar paulatinamente de un tal Michel, aun sabiendo algo terrible de l: Michel ha matado a uno de sus amantes y Franck lo ha visto. Este hecho, lgicamente, abrir la va policial del film, que incluye a un maravilloso personaje tardo, el inspector, figura cmica que viene adems a proponer una tica que trasciende las predilecciones sexuales. Y es genial, porque su investigacin es siempre jurdica, nunca moral. Ninguna escena est de ms. Los tiempos son perfectos, las elecciones de luz y la apropiacin de la oscuridad ambiente virtuosas, los toques humorsticos excepcionales. El erotismo sin concesiones conjura mgicamente la grosera y el exhibicionismo. La singularidad homosexual est subsumida en lo universal. Guiraudie ha hecho una pelcula extraordinaria sobre la amistad y el amor fsico entre hombres. Estamos frente a una pelcula irrepetible, de las que faltan en los festivales y que aparecen cada tanto para renovar nuestra fe en el cine, e incluso en los hombres. LInconnu du lac

Cmo mostrar los placeres de la homosexualidad masculina sin plantear un discurso militante acerca de lo gay como poltica de la identidad? Cmo filmar escenas de sexo ocasional sin asociarlo con el amor romntico y sin condenarlo como una perversin licenciosa? Los hombres pueden chupar, besar, hablar y acompaarse. El cuerpo puede ser vivido como una superficie absoluta de placer. En un pasaje glorioso en el que dos hombres se masturban gozosamente, la amabilidad de la escena y el placer que transmite pueden remitir a esas secuencias hermosas del cine de Jean Renoir donde sus personajes se permiten sentir el placer del mero estar en la naturaleza. Un ro, el viento, el pasto: elementos mnimos de un bienestar no mediado por el dinero y, en este caso, ni siquiera por el sexo. Quin ha filmado esta genialidad? Alain Guiraudie.

Pelcula inslita y libre como pocas, LInconnu du lac. Ya desde el plano de apertura estamos frente a un director que entiende la gramtica del cine con una seguridad que no contrabandea pretensin alguna. Una panormica presenta un bosque y una playa al lado de un lago. Ah funciona una playa nudista para homosexuales. En la playa se toma sol, se habla y se practica natacin. En el bosque, fundamentalmente, se coge. Los habitus llegan en autos que estacionan regularmente en un estacionamiento improvisado. Es verano. La luz del sol brilla de un modo peculiar y el viento sopla de una forma especfica. Guiraudie pone especial atencin en cmo capturar el ecosistema de este cosmos desnudo donde se desarrollar su comedia policial ertica. Las panormicas de la playa, el bosque, los lagos y los cielos componen de inmediato un mapa visual. Cada da que pasa arranca con un plano general del es-

HOY, 14.30, Ambassador 1 MI 20, 19.30, Ambassador 1

Arte y Cine: Tributo a Gabriel Figueroa

Locura mexicana
Como acompaamiento de las funciones del Tributo al gran (GRAN) fotgrafo de cine mexicano Gabriel Figueroa (1908-1997) ideado por Pastora Campos y Ernesto Flomenbaum, y la mesa a cargo de Emilio Maill, director del imprescindible documental Miradas mltiples, la mquina loca, les presentamos esta rareza: el recuerdo de Gabby Figueroa en las palabras de otro gran homenajeado del Festival, John Landis. Quin dijo que la locura yanqui y la locura mexicana son cosas distintas?
Al ser bastante cinfilo, yo estaba al tanto de su reputacin, sus colaboraciones con Luis Buuel y Emilio El Indio Fernndez, y haba visto muchas de las pelculas que l haba fotografiado. Nacido en el DF, estudi msica y pintura antes de comenzar su carrera como fotgrafo fijo en la dcada del treinta, durante la era dorada del cine mexicano. Trabaj en ms de doscientas pelculas, siempre experimentando con la luz, el espacio y la dimensionalidad, para capturar la realidad y las posibilidades del magnfico paisaje mexicano, inspirado tanto por la pintura renacentista como por sus profundos conocimientos tcnicos. Junto a Fernndez hizo Mara Candelaria, La perla y Ro Escondido, entre otras; con Buuel, Los olvidados, Nazarn, El ngel exterminador y Simn del desierto. Ya como figura prominente del Mxico de los cuarenta, Figueroa fund en 1944 el primer sindicato independiente para los artistas cinematogrficos del pas. Ese abierto desafo a las mafias que por entonces controlaban la industria del cine mexicana, junto a su apoyo a una huelga de los trabajadores de laboratorios de Hollywood, hizo que nunca pudiese trabajar en Estados Unidos (pero los directores norteamericanos que filmaban en Mxico estaban cada vez ms ansiosos por trabajar con l). Trabaj con John Ford en El fugitivo, recomendado por Toland luego de que l renunciara por una disputa contractual con Sam Goldwyn. John Huston film La noche de la iguana y Bajo el volcn con l. Don Siegel, Los buitres tienen hambre. Mara Candelaria gan el Gran Premio en la primera edicin del Festival de Cannes, en 1946. En 1995, la Sociedad Americana de Directores de Fotografa le otorg el Premio Internacional a la Trayectoria. Mi temor reverencial le causaba mucha gracia. Mis das trabajando en El botn de los valientes estuvieron llenos de aventura, pero lo que ms recuerdo es la paciencia y amabilidad de [el director Brian G.] Hutton, a su director de segunda unidad Andrew Bandi Marton y a Gabby, que me llev hasta Trieste para ver Satiricn de Fellini de la cual hablamos durante todo el viaje de vuelta, y luego a conocer a su viejo amigo Salvador Dal. La charla fue casi por completo en espaol, pero yo estaba encantado slo de estar all, y Dal dibuj un retrato mo con un marcador en una servilleta rosa! Le pregunt si poda quedrmelo. Me dijo que s, pero que costaba 800 dlares: imposible para mi salario de 60 a la semana, sin viticos. As que se lo qued, y yo me fui desolado. En el camino de regreso a Umag, Gabby me dijo que no fuese tonto y que siempre separara al arte del artista. Desde entonces le he dado buen uso a ese consejo. Pero jams se aplic a Gabby. Miradas mltiples, la mquina loca

Es comn escuchar a hombres de mediana edad referirse a sus aos universitarios o de servicio militar como los mejores de sus vidas. Jvenes, lejos de casa, viviendo como adultos independientes, aprenden la camaradera de las experiencias intensas compartidas. En 1969, con tan slo dieciocho aos, tuve a la vez mi educacin superior y el servicio militar en la ex Yugoslavia, donde trabaj como cadete en el rodaje de la comedia sobre la Segunda Guerra Mundial El botn de los valientes, de la MGM. All conoc a Gabby. El botn de los valientes estaba protagonizada por Clint Eastwood, Telly Savalas, Donald Sutherland, Don Rickles y miles de yugoslavos en el papel de soldados norteamericanos, alema-

nes y campesinos franceses. El director Brian Hutton encabezaba un equipo internacional: productores, grips y elctricos britnicos; maquilladores y peluqueros franceses; vestuaristas italianos; efectos especiales austracos; y el gran director de fotografa mexicano Gabriel Figueroa, conocido como Gabby. Mantena una apariencia impecable, siempre inmaculada en cualquier clima o terreno, y jams andaba sin su pauelo alrededor del cuello. Tena un bigote recortado al estilo Csar Romero, llevaba una gorra militar como la de Fidel Castro y era muy elegante (una suerte de Gilbert Roland ms petiso). Se mova con gran dignidad, no importaba lo catico que fuera su entorno.

HOY, 17.30, Ambassador 3 LU 18, 17.30, Ambassador 3

Mesa Gabriel Figueroa, el gran director de fotografa mexicano A cargo de Emilio Maill.

HOY, 19.40, Sala Nachman Teatro Auditorium

Entrevista con Guillermo Martnez

La charla del maestro

De la matemtica a la literatura, y de la literatura al cine y a muchos lugares ms, el autor de Crmenes imperceptibles y La muerte lenta de Luciana B. forma parte del lujoso jurado de nuestra Competencia Internacional y hoy inaugura las clsicas e imprescindibles Charlas con Maestros.
perfectamente. Dicen que el cine suele arruinar las buenas novelas. Hitchcock incluso deca que elega malas novelas para estar seguro de no arruinar una buena, y para tomarse la libertad de hacer lo que quisiera con ese material. A la vez hay ejemplos, para m, de buenas adaptaciones, o sea que hay una relacin que a veces puede ser antagnica, y otras complementaria. Cada disciplina tiene su propio lenguaje y sus propios registros; sus fuertes y sus debilidades. Una ventaja de la literatura, por ejemplo, es la posibilidad de usar el monlogo interior, algo muy difcil de transmitir en imagen; una fortaleza muy clara de las pelculas es la posibilidad de contar todo de una sola vez, con una sola imagen, mientras que la literatura es discursiva y temporal, se necesitan varias pginas para contar una escena. Al director le bastan una cmara y una escenografa... De modo que cada disciplina tiene su registro donde suena mejor como si fueran instrumentos y lo interesante es el pasaje que se da entre ambas. Podras adelantar de qu vas a hablar en tu Charla con Maestros? No va a ser una clase, sino una charla con Fernando Spiner sobre la literatura y sus vinculaciones con el cine. Va a ser un recorrido a lo largo de mis libros, y tambin sobre el trabajo que hice de guion para La muerte lenta de Luciana B. Supongo que van a aparecer ligaduras con el cine, aqu y all. Qu relacin tens con el Festival? Has venido como espectador en alguna ocasin? Una vez di una charla, justamente, sobre literatura y cine, donde desarroll estas ideas: cules son las fortalezas y las debilidades de cada disciplina, y lo difcil que es traducir de una a la otra, sobre todo de la literatura al cine. Despus la escrib y apareci publicada en un libro que edit el Festival. Alguna otra vez estuve en la ciudad por otros motivos culturales en poca del Festival, y aprovech para ver pelculas.

Tens una vasta experiencia como jurado de literatura. Cmo encars la de ser jurado de pelculas? Para m va a ser una experiencia nueva porque siempre fui un espectador de cine con muy poco espritu crtico. Para m el cine siempre fue un refugio del goce total, del goce pre-crtico. Del cine me gustan cosas que no podra confesar, de manera que va a ser interesante pensar en trminos crticos sobre algo que fue una pasin de toda la vida. Mis paps fueron

fundadores del Cine Club de Baha Blanca, as que tuve la oportunidad de ver grandes pelculas; ellos programaban cine francs, italiano... Va a ser interesante traducir para m mismo en trminos crticos qu es lo que me gusta y qu no me gusta de una pelcula. La pasin cinfila y la literaria son complementarias? Pueden serlo, como tambin podran ser antagnicas. Podra darse una sin la otra tambin,

Charlas con Maestros - Guillermo Martnez

HOY, 17.00, NH Gran Hotel Provincial - Saln Dauphin

Festn atolondrado
Ayer fue el estreno, y maana ser la ltima oportunidad de ver Atolondrado, el documental de Edmundo Bejarano sobre el escritor cartonero Washington Cucurto. Y hoy el director, junto a una pandilla hermosa de poetas, rockeros y artistas plsticos, festeja en una nueva edicin de Festn Mutante, la ronda de poesa y msica creada por el gran Juan Rusciti (alias Rux) que naci en La Plata y, con ediciones mensuales, ya lleg hasta Barcelona y Berln. La cita, ideal para tomarse un recreo de tanto cine visto y por ver, cerrar los ojos y soar, es a las 17.00 en La Guagua Bar, Hiplito Yrigoyen 2775.

(Des) Veladas Nocturnas

Desde esta noche y hasta el sbado 23, nuestro coqueto Punto de Encuentro (recuerden: en el Teatro Auditorium - Saln Bristol Rest, Boulevard Martimo 2280, acceso recova por foyer del teatro) engalana an ms sus veladas, si es que eso es posible, con la presencia de bandas, solistas y djs que le pondrn ritmo y color al final o al medio, o al principio, segn cada quin de los das festivaleros. Y para asegurar la victoria, arrancamos estas (Des) Veladas Nocturnas jugando de locales, con el pop, el rock y la electrnica con letras ntimas y evocativas de los marplatenses Altocamet, y luego con su encarnacin como pinchadiscos para que, por qu no, bailemos all night long. O, bueno, hasta las dos y media de la maana.

Altocamet + DJ Altocamet

HOY, 21.00, Punto de Encuentro

El ingreso a los shows es para acreditados. De no serlo, las entradas se retiran en el Stand de Informes del Teatro Auditorium hasta completar la capacidad, entre las 10 y las 18 h.

INSPIRACIONES
Vecinos, como se imaginarn, escribo esto el da anterior a su publicacin, por lo cual no me queda ms que esperar que el clima no sea un impedimento para que se pasen el domingo en las salas. Un domingo no slo para la juventud, sino tambin muy feliz. De qu otra forma se podra definir un da en el que uno puede encerrarse en una sala tempranito a ver, en feliz seguidilla, buena parte de las pelculas de Pierre taix y buena parte de las de Bong Joon-ho, dos de los tremendos, excepcionales invitados especiales de este ao. Den vuelta la pgina y encontrarn el comienzo de una velada insuperable en el Paseo 3 a las 14.30 y el de otra en el Paseo 2, a las 18.15. Una recomendacin: vayan preparados, porque ambos recorridos traen consigo un derroche de alegra cinfila y talento, de esos que uno agradece con la fuerza del aplauso de pie. Si a eso le sumamos que ambos realizadores andarn por ah, presentando sus gloriosas aventuras flmicas, el caso est cerrado: quienes hayan elegido dedicarse a recorrer alguno de esos caminos (o combinarlos!), ya podrn decir que el Festival est terminado. S, se pueden colgar los guantes despus de tanta apabullante alegra. Y eso que recin es domingo Si se pierden a taix y Bong (pobres desdichados), an pueden seguir en juego con decenas de opciones, siendo Its Me, Its Me uno de los secretos bien guardados de esta edicin; una comedia con un vuelo de ciencia ficcin que puede desconcertar a ms de uno: un travieso jovenzuelo comienza a multiplicarse en versiones levemente diferentes, hasta que todo se complica demasiado. El joven es Kazuya Kamenishi, megaestrella del pop japons (me acabo de enterar, vecinos; el mundo es muy raro desde que se nos fue, en sueos, Roy Orbison). Ahora, si estn en plan cita dominguera, Una segunda oportunidad puede ser una buena oportunidad: la Elaine de Seinfeld quiere conocer gente y a quien se cruza es, ni ms ni menos que a James Gandolfini, otro a extraar. Prrafo en silencio por l. Antes de la medianoche, que se viene cargadita, para variar (!), pueden darse una vuelta por tres excepcionales cinefiliadas: Our Sunhi, la ltima de Hong Sang-soo (otro golazo de Corea) y/o Les Salauds, la de los bastardos de Claire Denis y/o Blind Detective, de Johnny To. Sagrada trifecta, vecinos. Y, si bien ya les di una opcin, se viene la medianoche intrincada con: los zombies noventosos de Videoclub corran apuestas sobre quin re-

Nada puede lastimarme

Por el licenciado Frank Booth, bully de rebeldes sin causa

conoce ms cajitas de VHS, el cervezadicto Cichonga y los Hijos de la noche, de Clive Barker. Me da miedito de slo pensarlo. Finalmente, para los melmanos, dos opciones ideales para terminar el fin de semana:

A Band Called Death y Big Star: Nothing Can Hurt Me, dos de los mejores documentales de rock del ao. Vaya domingo, amigos. Menos mal que maana podremos descansar. O pasado, ya no s

Domingo 17
9.00 I Auditorium 210 / INT

Fantasmas de la ruta
Jos Celestino Campusano

12.30 I Ambassador 3

Jigen

Gillespiana
Enrique Dawi

15.30 I Cinema 2

Jorge Meyer

50 / ESP

20 / BSO

10.00 I Cinema 1

12.30 I Cinema 1

14.30 I Paseo 3

Che strano chiamarsi Federico! Scola racconta Fellini

Ettore Scola

17.45 I Ambassador 4

Rosita, la favorita del Tercer Reich

Pablo Berthelon

19.45 I Ambassador 2

Lumpen
87 / PAN

22.00 I Paseo 1
Ricardo Casas

Luis Ziembrowski

El padre de Gardel
77 / ESP 22.15 I Ambassador 2

0.15 I Paseo 1

Cichonga
60 / VEN

Esteban Rojas

Lisa Limone and Maroc Orange: A Rapid Love Story

Mait Laas

Its Me, Its Me

Satoshi Miki

El suspirante
Pierre taix

93 / PCL 17.45 I Paseo 4

93 / AUT 16.15 I Paseo 2

Mikls Jancs

20.00 I Ambassador 3

119 / HUM 12.30 I Coln

Ada Frontini

83

Rupture
Pierre taix, Jean-Claude Carrire

Congreso
Luis Fontal

Bolvar, el hombre de las dificultades

Luis Alberto Lamata

El Zurdo
69 / BSO

0.30 I Ambassador 1

Claudia Regina Martinez

Blind Detective
Johnnie To

Los rojos y los blancos

90 / JAN 16.30 I Paseo 3

72 / CHI

85 / BMD 18.00 I Cinema 2 127 / ESP 18.15 I Paseo 2

118 / ESP

129 / HOR 0.30 I Ambassador 3

Escuela de sordos
72 / ARG

10.00 I Cinema 2

11 / ETA

20.15 I Ambassador 4

22.30 I Ambassador 3

Los inslitos peces gato

91 / LAT

14.45 I Ambassador 2

Mystical Traveler
Jsu Garcia, John-Roger

El regreso
107 / PCL

El crtico
98 / PAN

12.30 I Paseo 3

Claudia Sainte-Luce

Gente bien
85 / CAS

Wow
46

Yoyo

Patricia Ortega

Hernn Guerschuny

Big Star: Nothing Can Hurt Me

Drew DeNicola, Olivia Mori

Pedro Maccarone, Max Franco

Pierre taix

Manuel Romero

92 / ETA 17.00 I Ambassador 1

20.15 I Paseo 2

10.00 I Coln

Algunos das sin msica

Matas Rojo

12.45 I Ambassador 4

Cortos Las Venas Abiertas...

Varios directores

Fiesta falsa
Daniel Peralta

26 / VEN

Una segunda oportunidad

Nicole Holofcener

Barking Dogs Never Bite

Bong Joon-ho

Memorias de un asesino
Bong Joon-ho

22.30 I Coln

Algunos das sin msica

Matas Rojo

113 / BSO 0.30 I Paseo 3

Fred Burnley

106 / BON 18.30 I Cinema 1

131 / BON

78 / ARG

El amor nunca muere

91 / FIL 0.45 I Ambassador 4

78 / ARG

116 / PCL

15.00 I Ambassador 3
Julio Luduea

93 / AUT 17.00 I Coln

Ada Frontini

20.15 I Paseo 4
Esther Goris

11.30 I Ambassador 4

12.45 I Paseo 4
Gyula Nemes

Carnavalero
38

Ariel Carlino, Graciela Scorzo

Negative History of Hungarian Cinema

47 / JAN

Historias de cronopios y de famas

87 / PAN

Costa Dulce
Enrique Collar

Morria, nostalgia de la tierra natal

95 / PAN

22.30 I Paseo 3
Pierre taix

Pays de Cocagne
80

Escuela de sordos
72 / ARG

75 / LAT

18.30 I Paseo 3 80

El da de las comadres
Wanda Lpez Trelles

15.00 I Coln

13.00 I Cinema 2

24 / NAT 12.00 I Ambassador 1

Choele

Juan Pablo Sasian

Maravilla, un luchador adentro y afuera del cuadriltero

Juan Pablo Cadaveira

17.00 I Paseo 1

Basta la salud En pleine forme

Pierre taix

20.30 I Paseo 3
Pierre taix

Heureux anniversaire
Pierre taix, Jean-Claude Carrire

El hombre detrs de la mscara

Gabriela Obregn

MaanaTardeNoche
Federico Falasca, Tatiana Prez Veiga, Laura Spiner

Ese loco, loco deseo de amar

87 / ETA

12 / ETA 22.45 I Paseo 2

90 / VEN 0.45 I Paseo 4

87 / LAT

Computer Chess
Andrew Bujalski

14.00 I Auditorium

90 / ARG

80 / PAN 17.15 I Ambassador 2

13 / ETA 19.30 I Ambassador 1

21.00 I Cinema 2

The Host

A Band Called Death

Jeff Howlett, Mark Covino

92 / HUM

Las analfabetas
Moiss Seplveda

15.15 I Ambassador 4

12.00 I Paseo 1

73 / INT

Gotn
52

En la Puna
Lucas Riselli

14.15 I Paseo 2
Mikls Jancs

La vereda de enfrente
Jorge Cedrn

Cortos - Super 8 Programa 1

Varios directores

Our Sunhi
88 / AUT

Los inslitos peces gato

91 / LAT

Bong Joon-ho

119 / BON 22.45 I Paseo 4

96 / BSO 1.00 I Paseo 2

Clive Barker

Hong Sang-soo

Claudia Sainte-Luce

77 / NAT 12.15 I Ambassador 2

Los desesperados
90 / JAN

15 / CED

58 / SUP 17.30 I Ambassador 3

19.30 I Coln

21.30 I Cinema 1

15.15 I Paseo 4
Patrick Mendes

Igl

14.30 I Ambassador 1

Diego Ruiz

LInconnu du lac
Alain Guiraudie

Cortos Portugal Alterado 2

62 / POR

Miradas mltiples, la mquina loca

Emilio Maill

Maravilla, un luchador adentro y afuera del cuadriltero

Juan Pablo Cadaveira

Alfonsina
75 / ESP

Serrat y Sabina: El smbolo y el cuate

Francesc Relea

Hijos de la noche
102 / VHS

Christoph Khn

82 / BSO 23.00 I Cinema 2

22.00 I Ambassador 1

71 / BMD 12.15 I Paseo 2

97 / AUT

93 / ART 17.30 I Auditorium 210 / INT

90 / ARG

Les Salauds
Claire Denis

Choele

Funcin Agregada
22.30 I Ambassador 4

Juan Pablo Sasian

19.30 I Paseo 1

100 / AUT

87 / LAT

Cantata
94 / JAN

14.30 I Paseo 1
Pedro Aspahan

Mikls Jancs

Matria de composio Costa Dulce

Enrique Collar

15.30 I Cinema 1 75 / LAT

Fantasmas de la ruta
Jos Celestino Campusano

Buenos Aires en relieve

Don Napy

22.00 I Auditorium

0.15 I Ambassador 2

Las analfabetas
Moiss Seplveda

Videoclub
Pablo Illanes

Mystical Traveler
Jsu Garcia, John-Roger

82

40 / ESP

73 / INT

85 / VEN

127 / ESP

Cuntos festivales ofrecen la oportunidad de viajar en el tiempo? Mientras lo piensan, ac les dejamos nuestra humilde recomendacin del da, casualmente en la forma de una chance para volver al futuro (marplatense) del cine. As es, hace 59 aos se estrenaba en el Festival Buenos Aires en relieve, la primera pelcula argentina en 3D, dirigida por Don Napy en 1954, sin saber que el cine de anteojitos tardara poco ms de medio siglo hasta Buenos Aires en relieve

No te lo pierdas!

volverse una prctica comn y corriente. Antes de la proyeccin, habr una presentacin a cargo de la Presidenta del INCAA, Liliana Mazure, junto a Eduardo Raspo (Director de INCAA TV), Paula Flix-Didier (Directora del Museo del Cine de Buenos Aires) y Sergio Rentero (Director de la empresa Cinema Gtika, responsable de su restauracin digital). La funcin de hoy es la NICA del Festival. Despus no digan que no les avisamos.

Montse Callao Escalada Pablo Marn Agustn Masaedo Gustavo Sala Guido Segal Diego Trerotola DISEO Cecilia Loidi Gastn Olmos FOTO DE TAPA Horacio Volpato

COLABORAN HOY Marcelo Alderete Pablo Conde Roger Koza PROGRAMA PAS GERENCIA DE ACCIN FEDERAL Nora Araujo IDENTIDAD VISUAL Adrin Goldfrid Agustina Turchetto

HOY, 19.30, Paseo 1 8