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ndice de contenidos
1. Introduccin. 2. Contexto histrico/social y cultural. 3. Utamaro, Jzabur el famoso editor de pintores. 4. El Surimono. 5. El Kyka, poemas que acompaan a las ilustraciones. 6. El libro de los insectos; volmenes uno y dos. 7. El libro de las conchas. 8. El libro de los pjaros; volmenes uno y dos. 9. Conclusin final. 10. Bibliografa.
Introduccin
Kitagawa Utamaro (1753 1806) es el nombre de uno de los pintores de arte japons ms conocidos de su historia y tambin una de las referencias principales sobre el arte moderno japons en el resto del mundo. Utamaro fue un pintor que perteneci al gnero pictrico de la Xilografa japonesa (pintura grabada sobre madera) originaria del movimiento social de las clases sociales ms bajas del momento; Ukiyo-e; traducido literalmente como Mundo flotante. Un movimiento hecho por las clases comerciantes de las ciudades y dirigida especialmente para estas. En dnde se reflejan los finos placeres de la vida, un mundo apartado de la realidad, que vive el momento. La obra de Utamaro es bastante amplia en su totalidad, pero la mayor parte de sus obras pictricas fueron dedicadas a retratar bellas y jvenes mujeres. Mayoritariamente mujeres de prostbulos. Este subgnero del Ukiyo-e es conocido como Bijin-ga1, que como bien su nombre indica es el trmino asignado para los retratos de estas caractersticas. Utamaro lleg a convertirse en toda una predominante figura dentro de este gnero, probablemente el pintor ms importante dentro del subgnero y el primer nombre que se nos viene a la cabeza cuando se estudia este subgnero. Algunos de los retratos en los que aparecen representados estas bellas mujeres, van ms all de ser una simple composicin de Bijin-ga. Piezas en las que se observan situaciones ms ntimas con hombres, estas composiciones han sido incluidas dentro del subgnero Shun-ga, el subgnero del arte japons sobre el arte ertico. Obras dentro de este subgnero como El libro de la Almohada son de las ms famosas a nivel internacional. Tambin ha tratado otros subgneros menores como el de Yakusha-e, el cual abarca retratos de actores muy populares del Kabuki (Teatro japons). Este trabajo tiene como objetivo analizar las obras dedicadas a las observaciones de los elementos de la naturaleza, las cuales fueron publicadas en cinco volmenes; 1. 2. 3. 4. 5. El Libro de los Insectos, volumen 1 El libro de los insectos, volumen 2 El libro de las conchas El libro de los pjaros volumen 1 El libro de los pjaros volumen 2
Una de las obras menos conocidas y estudiadas del pintor japons, pero que sin lugar a dudas contienen un valor excepcional y exquisito a nivel artstico. Este trabajo analizar algunos de los detalles que conforman estas piezas. Quisiera agradecer en este trabajo a mi profesor de arte Daniel Sastre de la Vega por su gran ayuda en mi investigacin sobre las obras, quin me ha aportado muchos datos interesantes sobre la obra de Utamaro.
Junto con el Yakusha-e y el Shunga, forma parte de los subgneros ms populares de la pintura de Ukiyo-e.
Pero a diferencia de los campesinos, los artesanos y comerciantes (Chnin) crearon un mundo apartado de todos los convencionalismos del momento y que no estuviera sometido a las estrictas normas sociales y morales del confucianismo. Este mundo se le denomina como Ukiyo-e, y es el elemento que configura toda la cultura Tokugawa. El origen del Ukiyo-e o cultura Chnin, tuvo su origen en las ciudades de saka y Kyto, el cual se corresponde con el inicio del perodo Genroku. Despus su alcance y popularidad fue llegando hasta la ciudad de Edo, donde se da comienzo a su segunda etapa, la etapa Bunka Bunsei. El Ukiyo-e tiene como principal finalidad buscar los placeres de la vida, deleitarse en ellos, observarse en ellos y admirarlos. Donde no existen las normas ni las ataduras, donde tiene cabida lo ms humano de cada uno. Un estilo de vida Hedonista (HANE; p. 99). Esta concepcin artstica y cultural se dio manifiesto en todos los niveles de las artes; msica, teatro, literatura, arte, etc. Donde por primera vez se puede ver un alto nivel de alfabetizacin entre las clases ms bajas de la sociedad. La importancia de la mujer (Geisha) era clave, en muchas de las producciones artsticas es la absoluta protagonista, la imagen que inspir a muchos de estos artistas comerciantes. An as la filosofa moral confuciana s que tuvo cabida dentro de las clases sociales urbanas. Todos aquellos comerciantes seguan un cdigo; El camino del Chnin (WHITNEY HALL; p. 207), un proceso que poda durar muchos aos para poder aprender el negocio familiar o algn tcnica artstica. Para las familias de comerciantes era muy importante el honor y que el negocio familiar prosperase. El ukiyo-e y sus componentes El ukiyo-e abarcaba todas las actividades artsticas; teatro (Kabuki), Arte (Xilografa), Literatura (Haiku), Msica (Shamisen). En cada una de ellas aparecen todos los elementos que conforman la cultura Chnin. El teatro fue una de las actividades principales de entretenimiento de las ciudades. Destacaban sobretodo dos gneros; el Kabuki y el Bunraku, el primero de ellos es el que ms ha llamado la atencin por sus obras llenas de colores y viveza. El Kabuki4 es la arte escnica que une las habilidades de cantar y bailar en una. Originalmente tuvo su origen en las danzas en oracin a Namu Amidabutsu. En sus comienzos el teatro estaba principalmente formado por mujeres, quienes con sus movimientos delicados y sensuales atraan la atencin de los hombres, hasta tal punto de que se llegaron a formar prostbulos alrededor de estas funciones. Debido a una prohibicin del shogun, este tipo de teatro se prohibi, pero aos despus reinici sus actividades con la participacin de actores masculinos que superasen la trentena de edad. Cabe destacar que el escenario donde se representaban estas obras de Kabuki era muy dinmico donde haba mltiples accesos. En el apartado de la literatura, seguan siendo frecuentes los pequeos relatos (Monogatari) aunque el gnero por excelencia fue el Haiku. El Haiku es un pequeo poema compuesto de tres versos cuya mtrica es cinco, siete y cinco, originalmente el Haiku era el producto artstico de la filosofa zen budista. Estos poemas se basaban en la observacin y el
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Junto con el gnero N y el gnero de Marionetas, los tres temas principales del Teatro
Japons.
asombro de descubrir elementos de la naturaleza. Otra de las caractersticas de los poemas es la utilizacin del recurso aware (desbordamiento de las emociones) el cual produce una emocin muy profunda, emocin que se produce a la hora de observar la naturaleza. En la etapa Tokugawa, era muy frecuente que se hiciesen concursos de Haiku, en los que se escriban y se intercambiaban tambin estos poemas. En cuanto al arte, se cultiv la tcnica de la Xilografa, el grabado en madera. Las pinturas tambin recibieron el nombre de Ukiyo-e, en este contexto traducido como Las estampas del mundo flotante. La xilografa requera una tcnica muy elaborada, primero el ilustrador realizaba su boceto en una hoja de Mino5, despus pasaba a realizar el dibujo de forma ms detallada, obteniendo la versin final de su dibujo. La siguiente fase estaba llevada a cargo de los censores (e-nanushi) quienes daban el visto bueno sobre su publicacin. Pese a los elementos sensuales y erticos que caracterizan las producciones artsticas del Ukiyo-e, todava haba una arraigada mentalidad moralista en la sociedad. A continuacin el dibujo pasaba a las planchas de grabado (Hangi-ya) donde se realizaba el grabado en un bloque de madera de cerezo, para despus preparar las planchas para los colores. La xilografa, contaba con varios subgneros; 1. Bijin-ga (retratos idealizados de hermosas mujeres) 2. Yakusha-e (retratos de los actores ms famosos del teatro Kabuki) 3. Fukei-ga (pinturas de paisajes) 4. Uki-e (pinturas de perspectiva, principalmente influenciado por la Occidental) 5. Shunga (pinturas de tipo ertico) En sus comienzos, la Xilografa japonesa era principalmente una combinacin monocroma sobretodo de grises, no fue hasta mediados del s. XVIII cuando se introdujo las tcnicas policromaticas con el empleo de colores, sobre todo los rojos y naranjas. Esta tcnica se le denomina como Nishiki-e. De esta etapa artstica encontramos a algunas de las personalidades ms ilustres e importantes del arte japons; Hishikawa Moronobu, Kitagawa Utamaro, Katsuhika Hokusai o Thsai Sharaku. Moronobu fue uno de los primeros pintores de ukiyo-e, sus obras se caracterizan por el uso de los colores rojos y anaranjados conocidos como Tan-e. Hokusai fue el pintor paisajista por excelencia del Ukiyo-e, algunas de sus ilustraciones de la compilacin Las treinta y seis vistas del Monte Fuji son algunos de los iconos culturales ms caracteristicos y representativos de la cultura japonesa, al igual que su famosa Ola de Hokusai. Respecto a Thsai, es considerado como el pintor de Yakusha-e ms caracterstico y famoso. Su obra pictrica principalmente se caracterizaba por sus trazos capaces de captar de manera impecable las expresiones del rostro de los actores que retrataba. Era capaz de representar la ira y la furia de los actores. Por desgracia su produccin artstica no fue tan extensa como la de sus contemporneos y dems pintores del Ukiyo-e.
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A mediados del 1780 comenz con las series de ilustraciones sobre la naturaleza, divididas en 3 tomos y 5 volmenes, publicadas bajo la famosa editorial de Tetsutaya Jzabur. Quin acogi a Utamaro en su casa y le convirti en el pintor principal de su editorial. Principalmente publicando libros con ilustraciones acompaando a poemas del gnero Kyka, un subgnero del famoso poema waka. A la muerte de su maestro, Utamaro se sumergi en la creacin de su culmen como pintor. Sus obras sobre mujeres hermosas; Bijin-ga, incluyendo imgenes dentro del gnero ertico shunga. Su popularidad aument de forma considerable, ms y ms encargos le hacan llegar. Pese a las leyes de censura de la poca y algn problema que otro con la justicia cuando publico en una de sus obras a la familia de Toyotomi Hideyoshi 8 (Las cinco concubinas de Hideyoshi). Utamaro sigui pintando y dibujando para sus comisionados. Se dice que la causa de su muerte fue debido a un exceso de trabajo producido por la cantidad de encargos que tena. Pero an as, no hay ningn dato o registro que as lo verifique. Tsutaya Jzabur Algunas de las obras de Utamaro no seran lo mismo sin la supervisin y la influencia del editor ms famoso por aquel entonces, Tsutaya Jzabur, quin se convirti en uno de los amigos ms cercanos de Utamaro. Despus de la muerte de Jzabur en 1797, para algunos estudiosos de las obras del pintor japons, sus pinturas ya no eran lo mismo. Nacido en el ao 1750 en el barrio Yoshiwara9 en la ciudad de Edo. Jzabur logro establecer su propia imagen y lugar en el mundo de las editoriales en la poca Edo, aunque tambin se sabe que fue un poeta que escriba poesas del subgnero Kyka. Pero sobretodo Jzabur fue conocido por su gran talento para descubrir a artistas con gran talento, aparte de Utamaro algunos de sus otros protegidos fueron Sant Kyden y Kyokutei. Sus primeros pinitos como editor de publicaciones fueron en el 1773, cundo abri un puesto de venta de libros a la entrada del barrio Yoshiwara, dnde venda principalmente guas sobre el barrio o Yoshiwara saiken. Al ao siguiente comenz su carrera como editor, con una crtica y en el 1775 publico su primera gua del barrio Yoshiwara (FRANCIS KORNICKI; P. 219) lo que le llevo a tener una serie de conflictos legales con los encargados de la edicin de la otra gua de Yoshiwara, pero Jzabur sali airoso de ellos. Debido al desarrollo de un nuevo patrn de edicin en la versin de Jzabur, este le fue ganando terreno a la otra versin de la gua, causando que se dejara de publicar en el ao 1783. Asegurando que Jzabur se asegurara los derechos de publicacin de la gua en exclusiva para su editorial. Para las ilustraciones de la gua, Jzabur se hizo con la ayuda de varios artistas como Katsukawa Shunsh, adems tambin participo en las ilustraciones de otros libros como de poesa Haiku. Seguidamente, Jzabur comenz con la publicacin de obras de poesa Kyka y de compilaciones de poesas ms de tonos satricos, como las tres obras de Kyden, las cuales debido a las nueves leyes de censura del Bakufu, ambos fueron castigados por la ley.
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Daimy del perodo Sengoku y asent las bases del shogunato Tokugawa. Famoso distrito de la ciudad de Edo por sus prostbulos.
Perteneciendo al gremio de los libreros, busco la manera de poder entrar en el gremio de lo publicadores de libros con un corte ms serio y refinado, para ello tuvo que publicar libros ms acorde a la lnea de las publicaciones de ese gremio, pero por supuesto no dejo de publicar libros de ilustraciones de Ukiyo-e, como las ilustraciones de actores y hermosas mujeres retratadas por Utamaro. Despus del ao 1794, comenz a publicar libros de poesa Haikai, con un gran inters y esfuerzo puestos en las publicaciones de aquellos libros, comprando todos los libros de poesa de aquel gnero a otros publicadores y juntndolos todos en una gran compilacin bajo su sello editorial. En el 1796 pblico la primera antologa de poesa Haikai. Aos despus de que muriera Jzabur un ao despus de la publicacin de la antologa de la poesa Haikai, su editorial sobrevivi sin su mandato, pero los aos de prestigio por los que atraves estando Jzabur no fueron los mismos, hasta tal punto de caer en el olvido. Al contrario que muchos de los editores en Edo, los cuales supieron mantener sus editoriales a lo largo de los aos gracias al duro trabajo y a que no tenan que depender de ninguna habilidad especial.
El Surimono
Antes de abarcar y pasar a comentar los tres libros ilustrados de Utamaro, es importante hacer hincapi en dos elementos caractersticos dentro del mundo pictrico y artstico del Ukiyo-e; El Surimono y las poesas del gnero Kyka. Se podra considerar el Surimono un gnero dentro de las ilustraciones de Ukiyo-e. Pero no sera del todo correcto, debido a que el Surimono hace referencia a todas aquellas comisiones por parte de gente adinerada o aristcrata que haca a los distintos ilustradores del momento de obras para algn evento especial importante, como el de Ao nuevo. Por lo que el Surimono siempre se ha preferido considerar como un sub-gnero ms que como un gnero del Ukiyo-e debido a su distribucin. Hay varios tipos de Surimono, pero el ms frecuente y comn era aquel que mezclaba una imagen ilustrada acompaada por un poema, del gnero Kyka. Normalmente aquellos que comisionaban este tipo de obras eran los autores de los poemas. Las obras producidas en este sub-gnero, incluyen algunas de las tcnicas de coloreado y trazado ms innovadoras y precisas del momento, comisionadas a los pintores ms famosos del momento. Estas ilustraciones no eran de mayor tamao pues sus fines de distribucin no eran tan amplios como aquellos carteles del Yakusha-e. Los temas ms usados en las ilustraciones de este sub-gnero incluan las de eventos de relevancia histrica, escenas de animales y elementos de la naturaleza o algunas de las escenas de las obras de Kabuki. Pese a ser uno de los sub-gneros de la pintura de el perodo Tokugawa menos estudiados y ms ignorados por los historiadores de arte. Las obras de este sub-gnero, son obras muy solicitadas y de un gran valor para los colectores de arte japons.
El Kyka
El Kyka es una forma de poesa basada en el gnero Waka10, consistiendo en poemas con un nmero de cinco lneas cuya estructura es al igual que la del Haiku; cinco-siete-cinco-sietesiete. El Kyka es una parodia del Waka, la cual naci como forma de un movimiento antiartstico. Al igual que en el Waka, el Kyka emplea algunos recursos como el Kakekotoba11 o palabra pivote, la cual el tema del poema es contenido en una sola palabra a lo largo del poema. Normalmente los poemas Kyka eran poemas de amor compuestos de manera ms vulgar y satrica que los de un Waka o un Haiku. Este tipo de poemas eran los empleados en las ilustraciones comisionadas a los pintores de Ukiyo-e, principalmente por los propios poetas de Kyka. Hay tres tipos de Kyka; 1. El estilo Kokin, el cual trata de seguir todas las normas y reglas del gnero waka, pero que finalmente acaba formando un poema de corte humorstico. Referido a todas las normas y tcnicas que se empleaban en la creacin de Waka por aquel entonces. El autor de un poema de este tipo de Kyka, escoga temas que se alejaban completamente de lo artstico y los disfrazaban como tal empleando todos los recursos del waka. La expresin de lo anti-artstico en su pleno potencial. 2. El Tenmei Kyka, es un estilo que intenta dar una pincelada de artstico empleando un lenguaje coloquial que roza lo vulgar. Al contrario que el Kokin, este estilo hace uso de temas ms considerados como artsticos y lo mezcla empleando palabras y expresiones totalmente vulgares. Otra vez haciendo una muestra de algo artstico, noartstico. 3. El estilo Honka-dori, totalmente distinto de los dos anteriores estilos. Esta forma de Kyka, hace uso de un waka ya existente y simplemente trata de parodiarlo. No siempre este tipo de Kyka resultaba exitoso, debido a que era necesario que tanto el poeta como el lector tuvieran un conocimiento sobre el poema original. Desde su origen el Kyka ha experimentado una gran popularidad entre las clases sociales ms bajas, debido a que su inicial atractivo y originalidad. Pese a ello, es un gnero que hoy en da no existe, debido a las muchas rivalidades entre los poetas de este gnero y porque no logro calar bien del todo en la sociedad. Cuando el Kyka desapareci, este fue sustituido por el gnero Senryu. Otro de los motivos por los cuales el Kyka se extingui fue debido a la dificultad de componer un poema, para ello se tena que tener un gran dominio en la lengua.
Tambin denominado como Yamato uta, junto con el Haiku uno de los gneros de referencia de la poesa japonesa. 11 Recurso potico empleado con frecuencia en los Waka.
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Sustancia aplicada en las grabaciones sobre bloques de madera que produce un efecto ptico.
Hito-gokoro Akitsu-mushi to mo Naraba nare Hanachi wa yaraji Torimochi no sao Por Ichifuji Nitaka
Si ya no me amas ms Entonces, vete, como una liblula La cual quiere escapar Aunque no te dejar escapar De mi largo y adherente polo.
En cada una de las ilustraciones vienen representados dos o tres insectos, en ellas se ven una serie de acciones realizadas por cada insecto, descritas por los poemas adscritos en la ilustracin. En la parte de la derecha se aprecia una liblula (Kager) la cual comienza a revolotear sobre una flor la cual est floreciendo. El poema correspondiente a la accin de la liblula con la flor por Nikata hace una estupenda y exquisita metfora acerca del rechazo por parte de una mujer, la cual en la imagen vemos que estara representada por la liblula y la flor en florecimiento, en este caso una mujer en su plena juventud. Pero pese al rechazo el amante de la mujer no cesar de perseguirla hasta atraparla, estableciendo una metfora con la sustancia que emiten las flores cuando en primavera son polinizadas por los insectos. Yume no ma wa Ch to mo keshite Suite mimu Koishiki hito no Hana no Kuchibiru Por Mare no Toshinari En la segunda parte de la ilustracin, podemos observar como dos Mariposas de color blanco se van alimentando de la peona. El poema hace alusin a como un amante aunque este soando, jams dejara de besar los labios de la persona a la que ama, besndolos como si se tratase de un insecto que va a alimentarse de las flores en primavera. La siguiente obra pictrica realizada sobre bloques de grabado de madera utiliza tcnicas como la mica, la cual es capaz de emular al efecto de un espejo, es empleada en las alas de las mariposas, dando una sensacin ms realista y en detalle de las alas. Las alas de la Liblula tambin han sido detalladas con mica. En conjunto esta tcnica da ms brillo y realismo al conjunto pictrico. Su tcnica de coloreado policromada (Nishiki-e) emplea algunos colores como el verde y varias tonalidades de rojo, llegndose a apreciar el empleo de un rojo ms anaranjado, denominado como Benzuri-e. Sin dejar apreciar la delineacin con un pincel fino de las peonas con un color rojo, que a primera vista puede resultar un pigmento ms magenta. Si mientras duermo Me convierto en Mariposa Entonces besara Los capullos en forma de labios De la persona que amo.
Aware to mo Miyo Makura-ga no Kogane-mushi Kogaruru tama no Haiyoru no toko Por Kosu no Sugeki
Tenme compasin, Si en mi anhelo por ti Me arrastro hacia tu cama, Tras una almohada perfumada Como un escarabajo dorado.
En la ilustracin vemos como el escarabajo dorado fija su atencin en la accin de la rana apoyado sobre una gran hoja de una planta de loto, al igual que cual cul amante o admirador observa sigilosamente a la persona de su amor o deseo tras algn objeto. Hito zute ni Kudokedo kubi o Furu ike no Kairu no tsura e Mizuguki zo uki Por Yadoya no Meshimori En la segunda parte de la escena vemos como la rana (Kaeru) apoyada sobre algn objeto en el agua observa a otra rana la cual se ve cubierta por la gran hoja de loto en la que se apoya el escarabajo dorado, no sabemos qu es lo que la segunda rana hace, pero por la expresin en el rostro de la rana, se observa como la tristeza esta dibujada en su cara, al igual Qu triste! Mi carta de amor, Enviada a travs de un intermediario, Hizo mover su cabeza no como el agua en la cara De una rana en un viejo estanque
que el poema describe. Metfora del rechazo amoroso, el cual produce tristeza en el amante al ver que la carta de amor enviada no ha surgido resultado alguno. Sentimientos de rechazo y tristeza que Utamaro con maestra ha representado en los rostros de los dos anfibios, mientras que el escarabajo es testigo de la accin. Esta ilustracin es la ltima de las ilustraciones que componen los dos volmenes de los insectos. Tambin constituye la composicin ms dinmica y la ms prominente. La policroma en esta pieza pictrica apenas est presente, podemos apreciar el uso del color verde en distintos grados, desde un verde ms intenso hasta un verde claro en cruce con un tono amarillento. Al igual que el resto de ilustraciones de los volmenes, ha sido grabada sobre bloques de madera.
Ukamuse no Kai no sakazuki Hirawamu to Shiohi no kata ni Kakarite zo yuku Por Yomibito Shirazu
Esperando poder coger una concha Como aquella usada para el sake En la posada de Ukasume Damos un paseo por la playa La cual se extiende hacia el reflujo.
Este poema hace referencia a una posada que en su poca fue muy concurrida por poetas muy famosos de la poca, probablemente tambin por el autor de este Kyka. Situada en las orillas de la playa Shinagawa, se refleja la posada en esta ilustracin al fondo de la accin principal, donde encontramos a mujeres jvenes dando un paseo y nios que recogen conchas de la arena. Grabado sobre bloques de madera, esta composicin pictrica goza de numerosos detalles y efectos, aplicados sobretodo con mica, en las olas. Donde se puede distinguir la marca realizada por la mica adherida al papel. En cuanto al empleo de los colores en la composicin, vemos como introduce nuevos colores que en los dos volmenes anteriores no haba introducido como el azul del fondo, el color negro y el uso de un rojo ms carmes ( Tane). Incluyendo el uso de los tonos rojos anaranjados caractersticos de Utamaro y el verde, el cual siempre es protagonista en los colores empleados.
Shirojiro to Mizugiwa dachite Shiranami no Yosekuru iro to Shiragai no iro Por Kosu no Sugeki
Conchas blancas, Lo ms blancas que pueden ser Como el color de las cabrillas Acercndose y formando una cresta En la orilla del agua
La presente ilustracin incluye varios tipos de conchas encontrados en las orillas de las playas. En cada una de ellas se adjunta un poema, describiendo sus formas, admirando y apreciando toda su belleza. Haciendo comparacin como en el presente poema por Sugeki con el color de las cabrillas. Una vez ms en esta ilustracin se encuentra el uso de la mica, principalmente empleado en las conchas ms blancas para aplicar brillo. En contraste con la primera ilustracin y la segunda, el uso de los colores se reduce. Llama la atencin el juego de colores que emplea Utamaro en algunas de las conchas representadas, en especial aquellas con un color rosado, un pigmento no muy utilizado.
Shinobu no ni Irazaru kuchi no Mamemawashi Tsui Saezurite Na ya Morasuramu Por Akera Kank
Mi amoro es un secreto Pero el pjaro Mamemawashi Con su gran pico Sin dudarlo, lo confes Y grit su nombre.
En el primer poema, el pjaro al que hace referencia es al primero de la derecha el cual observa posado sobre una rama a otro detenidamente. Listo para confesar el nombre de la persona a la que ms ama. Na ni tachite Koi ni ya kuchin Kitsutsuki no Tsuki-kudakaruru Hito no kuchibashi Por Shimono Tamawaku Poema relacionado con el segundo pjaro a la izquierda de la imagen, apoyado sobre la rama de un rbol. Observa como el primer pjaro clava su mirada en ella. Este poema y los pjaros protagonistas de la ilustracin son metfora de cmo una pareja enamorada pese al qu dirn, afronta todo tipo de adversidades para seguir mostrndose su amor mutuo. De ah que en el poema el pjaro de la izquierda este posado en la rama de un rbol, el cual se puede apreciar pequeos huecos realizados por el pjaro. En el siguiente grabado sobre bloques de madera, se puede apreciar el empleo de colores ms grises y como va formando ms claroscuros, sobre todo en la ala del pjaro carpintero y en el pelaje del primer pjaro. Pero no es el uso de los colores lo que ms se destaca en esta ilustracin, sino los trazos que forman el rbol y la rama sobre las que se apoyan los dos pjaros. En el rbol se ve como Utamaro realiza con el pincel trazos ms gruesos en la zona del rbol sobre la que el pjaro carpintero est apoyado al igual que la rama en la que se apoya el otro pjaro. Las pinceladas cortas pero abundantes que vemos dentro del trazo que delinea el rbol son las zonas que el pjaro carpintero ha ido picoteando. Al tiempo que los rumores se esparcen Diciendo que mi romance Se ha descompuesto Ser un pjaro carpintero picoteando Por pedazos su chismorreo.
Iro Fukumu Kimi ga ekubo no Hjir ni Sashiyoru koi no Torimochi mogana Por Ashibe no Tazumaru
Tus hoyuelos Como los del pjaro con las mejillas blancas Son tan encantadoras, deseara Poder utilizar un visco adhesivo Para capturar tu amor.
La siguiente escena est representada en un jardn, el gorrin que se encuentra apoyado sobre los palos que sostienen unas plantas en la parte de la izquierda. El poeta establece una comparacin entre una sustancia para poder atrapar a pjaros (visco) y la forma en cmo un hombre seducira a una mujer y tambin como las mejillas blancas del pjaro representan el blanco maquillaje en el rostro de la mujer a la que ama. Kakeg no Chji no kuchi wa Tozuredomo Makasenu kesa no Niwatori no shita Por Yadoya no Meshimori Aunque la boca De una esencia de dietes de ajo Pueda cerrarse La lengua del joven gallo No puede ser cerrada al amanecer
El siguiente poema establece una ingeniosa comparacin entre los cantos del gallo por las maanas, los cuales no pueden ser callados con la pasin y el amor de un hombre que recin ha llegado de un encuentro con su amada. Representado por los gallos en la imagen. Una vez ms Utamaro emplea los claroscuros para detallar a las aves representadas en la ilustracin, con el empleo de ms colores como el rojo y el azul. Los trazos al contrario que en la ilustracin de los dos pjaros observndose, son mucho ms finos y unilineales, en algunas partes del Pjaro que se apoya en los palos, Utamaro recurre al puntillado para hacer la delineacin de la cabeza y pintar parte del plumaje. De los volmenes que componen la antologa de las especies de Utamaro, El libro de los pjaros es uno de los libros ms difciles de encontrar en su primera edicin. Probablemente del que menos se ha estudiado.
Conclusin
La antologa de las especies de Utamaro, probablemente ocasiono un antes y un despus tanto en su obra artstica como en su popularidad. Sobre el ao en el que se public el primero volumen que conforma esta exquisita antologa, tambin pblico una serie de ilustraciones sobre una de las obras culmen de la literatura clsica japonesa; El libro de la almohada. Desde entonces la popularidad de Utamaro aumento considerablemente dentro de las sociedades ms elitistas de Japn y de la sociedad en general. Ganndole muchos seguidores y gente rica que comisionara ilustraciones hechas por l. Hasta tal punto, de llevarlo a su muerte en el 1806. Los estudios posteriores sobre las obras de Utamaro, centran sus fuerzas en analizar y comentar sus famosas series de Bijin-ga y obras erticas, donde bien es cierto que se muestra todo el esplendor y el culmen de su carrera artstica. La antologa de las especies naturales es el comienzo del clmax de su carrera una serie de ilustraciones que al ser combinadas de forma original y exquisitas con poemas de gnero Kyka, ofrece todo un buen viaje visual para aquellos que sean amantes de la naturaleza, una serie de obras que son dignas de ser ms estudiadas y comentadas.
Bibliografa
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