MARVIN SANDI ESPINOZA

SANDI ESPINOZA, Marvin (Potos, Bolivia, 1938 Madrid, Espaa, 1968).- Filsofo, msico y compositor. Vivi y creci en un ambiente de artistas; su abuelo y su padre fueron violinistas, y su madre maestra de piano. Estudi msica en Buenos Aires, Argentina (1957-1962). All mismo estudi filosofa. En 1964 viaja a Espaa. En 1965 es becado por el Goethe Institut Mnchen para estudiar alemn y filosofa. Con el tiempo lleg a dominar el ingls, francs, italiano, alemn y latn, todo por su anhelo de leer los textos originales. Radicado en Europa, vino a Bolivia en 1962 para fundar en Potos el Colegio Libre de Estudios Superiores junto a Mario Araujo, Ren Arrieta, Alfredo Loayza Ossio y Nazario Tirado. La faceta filosfica de Sandi ha sido comentada por Max Solares Durn en los siguientes trminos: " Muy complicado el pensamiento de Marvin Sandi unido a una terminologa tcnica de mucho cuidado, caracterizan su filosofar, filosofar, de otro lado, muy discutible y difcil de sostener, cuando sostiene que: poesa y misterio y su vaivn es la esencia del pensar. La filosofa es para l simplemente un escuchar la voz del misterio. As la filosofa sera una sirviente de la poesa... ". Alberto Villalpando, su amigo, retrata el lado human o del autor: Marvin Sandi era un hombre de estatura baja, de complexin robusta. Su rostro, de mirada seria y de rasgos bien definidos, de labios gruesos, nariz recta y de barbilla firme, inspiraba respeto. De barba muy poblada, pareca mucho mayor de lo que en realidad era. De carcter sanguneo, era propenso a la ira y despreciaba profundamente la improvisacin. El mundo del arte y de la cultura deba ser serio en extremo. Era goloso y de una abrumadora sensualidad. Trabajador, apasionado amante de Bolivia y, de vez en cuando, desproporcionadamente sentimental. En cierta oportunidad, asistimos a un concierto en el Teatro Coln ofrecido por Jaime Laredo, quien hacia poco tiempo haba ganado el Concurso de la Reina de Blgica. Marvin se hecho a llorar desconsoladamente por la intensa emocin que le haba producido, no slo la inmensa musicalidad de Laredo, sino el hecho de que era boliviano.

LIBROS Filosofa: La finitud y otros ensayos (1963); El ser y el trascender en el pensamiento de Francisco Romero (1963); Meditacin del enigma (1966). Msica: Preludios y otras piezas para piano (1958); Siciliana (1963); Pequeo manual de tcnica pianstica (1963); Sonata en un movimiento (1963); In memoriam (dedicada a Eduardo Caba, s.f.); Tres piezas fciles, op. 2, y dos preludios (s.f.); Ritmos pantesticos (s.f.); La primera piedra (sobre msica y filosofa, 1979).

Ref.- Max Solares, "El pensamiento filosfico de M.S.", Rev. Difusin, 31.05.1971, 14-15; Araujo, Temas Literarios, 16-29; Arze, Diccionario Sociales, 134-135; Ramiro Soriano, El misterio de M.S., Rev. Sopocachi, septiembre 1990, 15; A. Villalpando, La msica boliviana de la segunda mitad del siglo XX, Rev. Ciencia y cultura, 11, UCB, LP, diciembre 2002, 49-61; M. Araujo, Diccionario Histrico: II, 845; E. Blanco, Potosinos, 2010, 140-141

JAIME SAENZ GUZMAN

SAENZ GUZMN, Jaime (La Paz, Bolivia, 1921 1986).- Poeta, novelista, cuentista, relojero, dibujante y literato autodidacta. Fueron sus padres Genaro Saenz Rivero y Graciela Guzmn Lazarte. Vivi enteramente slo con su madre. Curs el bsico inicialmente en el colegio La Salle (1927) y luego pas a la Escuela Mxico donde tuvo como profesores a Juan Carriles y a Gregorio Taborga; curs la secundaria en el Instituto Americano (1933). Hacia 1937 trabaj como redactor del diario La Repblica. A fines de 1938 viaj a Alemania con una delegacin de jvenes invitados por el gobierno alemn, en das en que Adolfo Hitler gobernaba aquella nacin; permaneci all hasta 1939. Tras el fallecimiento de su madre, vive con su ta Esther, quien sera su nica compaera hasta el final de sus das. Trabaj como redactor de la Agencia de Informaciones Reuters (1942-1943), luego se incorpora a la oficina de USIS de la Embajada de EEUU como Jefe de la Divisin de Prensa (1944-1952). Luego es corresponsal de McGraw-Hill World News de Nueva York (1945-1970). Tuvo dos hijos con la alemana Erika Kessberg, el primero muri a los tres das, y la segunda (Jourlaine que naci el 9 de septiembre de 1948) slo acompa a Saenz por un ao hasta que la madre se la llev de regreso a Alemania. En abril de 1952 participa fusil en mano de la revolucin, y luego trabaja como redactor de la Direccin de Informaciones de la Presidencia de la Repblica (1953-1955). Cre y dirigi varias revistas literarias entre ellas Vertical (1965-1972). Docente de la carrera de literatura de la UMSA (1970-1986). Fue un habitante de la noche pacea, de los barrios y lugares marginales y profundo conocedor de su gente. A decir de Blanca Wiethchter, Saenz es el ms importante escritor de la segunda mitad del s. XX, punto de partida y modelo de una nueva escritura, valorada a veces como vanguardista y surrealista . Luis H. Antezana afirma que El mundo de Saenz es, por supuesto, escritura. Pero, l la realiz entrelazndola con su vida cotidiana. // Su leyenda es slo la lectura de una de sus varias obras: de aquella que escribi con lo que llamamos el vivir de cada da. De entre sus escritos rescatamos un texto que Saenz anotara en un momento de reflexin sobre su obra en que deca: "Hay una fatalidad, el signo fatdico de un hombre que se debe a su obra, frente a la obra, ninguna otra cosa tiene valor: mujer, lujo, gloria, dinero... nada vale, ninguna cosa frente a la obra, ni siquiera la propia vida". Uno de sus versos de Aniversario de una visin, expresa: -cmo te amo me asombra!, / yo te echo de menos a tiempo de escucharte, / una msica sepulcral se pierde en el olvido / y mi muerte sale de ti, / a los msicos se les aparecen las imgenes amadas / cuando escuchas t / -todo el tiempo, los msicos se alegran del silencio / cuando escuchas t. De entre sus escritos rescatamos un texto que Saenz anotara en un momento de reflexin sobre su obra en que deca: "Hay una fatalidad, el signo fatdico de un hombre que se debe a su obra, frente a la obra, ninguna otra cosa tiene valor: mujer, lujo, gloria, dinero... nada vale, ninguna cosa frente a la obra, ni siquiera la propia vida". Uno de sus versos de Aniversario de una visin, expresa: -cmo te amo me asombra!, / yo te hecho de menos a tiempo de escucharte, / una msica sepulcral se pierde en el olvido / y mi muerte sale de ti, / a los msicos se les aparecen las imgenes amadas / cuando escuchas t / -todo el tiempo, los msicos se alegran del silencio / cuando escuchas t.

En 1979 saca de imprenta su primera novela, Felipe Delgado (tres ediciones hasta 1980), una especie de autobiografa novelada, dedicado a la memoria de su madre. Sin duda una obra monumental, que empez a escribir en 1958. La obra, segn define el estudioso Luis H. Antezana en breve introduccin del libro, es una novela de la ciudad. La Paz como una ciudad que ha sido y ya no es; pero que, como Felipe Delgado mismo, 'est ah' de una manera mgica. La vida de Felipe Delgado es una extraa aventura espiritual que busca, a travs de los caminos, una desaparicin que sera tambin una verdadera presencia. // Novela novelesca a momentos, Felipe Delgado no es un experimento narrativo. En este sentido, su narracin es ms bien tradicional. Es, sobre todo, la narracin de una experiencia del mundo. Un mundo regido por oscuras y secretas leyes, donde los hechos y las acciones cuentan menos que los sentidos en ellos escondidos. Hasta lo ms insignificante es el principio (o el fin) de intrincados procesos. Quiz por ello, una oscura bodega, perdida en la noche de los aparapitas, la bodega de Corsino Ordoez es el mbito privilegiado para vivir y contemplar este mundo . La novela, en sus primeros prrafos de las 705 pginas que la componen, deja leer: Llova a torrentes. Arrastrando el mal tiempo, con cierta indolencia, tal vez con cierta arrogancia, con lento andar avanzaba Felipe Delgado, lloviendo a torrentes -llegando a la esquina, en la calle Linares, torciendo a la izquierda, en la calle Evaristo Valle, encaminando sus pasos cuesta arriba y subiendo, en direccin a Churubamba, descansando en la avenida Amrica y prosiguiendo la marcha, ya acelerando ya retardando, con rumbo al convento de la Recoleta. All se diriga por encargo de su padre, quien se encontraba en el lecho de muerte en los actuales momentos, y se aferraba angustiosamente a la vida esperando los auxilios de fray Guzmn -que as se llamaba su confesor-, a quien Felipe Delgado debera buscar con mucha urgencia; pues su padre no quera morir sino como buen catlico -esto es, libre de culpas. Tal el problema. A ese paso, hallbase el caminante en Churubamba, a unas diez cuadras de su casa, y habiendo tardado ms de lo debido -segn estaba en su conciencia-, ello no obstante, todava no pensaba llegar al punto de destino. Extraamente, se resista a tomar un auto, y, por alguna razn, en lugar de seguir la ruta directa, haba escogido un camino tortuoso. Estaba empapado de pies a cabeza; abrigo no tena, paraguas no usaba, y sombrero tampoco. (p.11) LIBROS Novela: Felipe Delgado (1979); Los papeles de Narciso Lima Ach (1992). Poesa: El escalpelo (1955); Muerte por el tacto (1957); Aniversario de una visin (1960); Visitante profundo (1964); El fro (1967); Recorrer esta distancia (1973); Obra potica (1975); Bruckner / Las tinieblas (1978); Al pasar un cometa (1982); La noche (1984); La piedra imn (1989); Caf y mosquitero (2000). Narrativa: Imgenes paceas (1979); Los cuartos (1985); Vidas y muertes (1986); Obras inditas (1996); Tocnolencias (2010). Teatro: Obra dramtica (2005). Ensayo: El aparapita de La Paz (en Rev. Vertical, 3-4, 1972).

GUSTAVO NAVARRE

NAVARRE VISCARRA, Gustavo (La Paz, Bolivia, 1931 - 2006).- Msico, compositor y pianista. Estudi piano con el maestro Egon-Carl Schif. Asisti becado al Instituto Argentino Torcuato Di Tella, tras ganar un segundo lugar en el Festival Luz Mila Patio. Sigui cursos de armona y composicin junto a Erich Eisner, Tefilo Molina y Mario Estenssoro entre otros. Tambin asisti becado a la Escuela Normal de Msica de Pars (1968). Se desempe como profesor del Conservatorio en La Paz, entidad de la que luego sera director. Entre sus composiciones se citan: Sonata para piano, 6 Lieders (para soprano), La violeta, Quintetos para arco y piano, Cancin de cuna y otras. Atiliano Auza comenta: Navarre es producto genuino de una formacin musical localista. Temperamental e intransigente de las direcciones y adquisiciones sobre todo romnticas. Estetismo que subyug de sabor y emocin el caudal inspirativo de Navarre. Carlos Rosso anota que compuso msica de elegante factura, con estructuras formales bien elaboradas y una sonoridad cuidadosamente pensada que logra conseguir momentos de gran belleza. l tambin se decidi a seguir modelos europeos neorromnticos y tampoco fue epgono de nadie. Armando Soriano Badani a poco de la muerte del autor, escribi: La crtica musical especializada ha resaltado unnime y laudatoriamente sus virtudes de compositor mltiple y penetrante. Su inspiracin despierta se ha plasmado en estilos de reminiscencia clsica, as como en originales composiciones de fiel sugestin de nuestro ambiente telrico nativo.

Ref.- Programa Cincuentenario, Conservatorio, LP, 1958, 9; Burgoa, Disco Fonogrfico, 54; Auza, Historia de la Msica, 136; C. Rosso, La msica acadmica y contempornea, Fundacin La Plata, La Msica, 2005, 134; A. Soriano, G.N., el msico, LR/Tendencias, 16.07.2006, C11

JAIME LAREDO UNZUETA

LAREDO UNZUETA, Jaime (Cochabamba, Bolivia, 1941).Concertista de violn. Comenz su formacin en violn a los cuatro aos de edad con el profesor Carlos Flamini; tambin su padre, Eduardo Laredo, fue su educador. En 1948 pas a radicar a EEUU junto a su familia, all fue alumno del msico Antonio de Grassi. En 1949 dio su primer concierto en la ciudad de San Francisco, al ao siguiente toc en Sacramento. Tras otras exitosas presentaciones, el maestro Frank Houser se hizo cargo de la continuacin de los estudios del todava nio. Luego asiste al Music School de Cleveland, bajo rdenes del maestro Joseph Gingold, para posteriormente, tras ser escuchado por el afamado maestro Mischa Elman, ingresar al Meadown Mount de Nueva York, tiempo en que logra una beca para la finalizacin de sus estudios en el Instituto Curtis de Philadelphia dirigido por el maestro Efrem Zimbalist. En noviembre de 1955 tiene la oportunidad de tocar en Washington su Concierto de la Unin Panamericana, con que logr favorables comentarios de las revista s Time y Life. En 1956 hace su primera gira por Sudamrica, pasando por Bolivia, acompaado por el pianista Antn Kuerti. 1959 es el ao de su consagracin como maestro del violn, cuando gana el Primer Premio en el Concurso Bienal de Bruselas, convocado por la Reina Isabel de Blgica, evento en que participan ms de ochenta jvenes competidores de distintas partes del mundo patrocinados por maestros o institutos de prestigio universalmente reconocidos; en aquel certamen Jaime Laredo hizo su presentacin con un violn Stradivarius conocido con el nombre de Emperador que le facilit la Fundacin John Phipps de Nueva York; el veredicto fue conocido en la madrugada del 31 de mayo de 1959, tras tres semanas de dura competicin, hecho que tuvo repercusin internacional. Desde entonces, ha tocado con varias orquestas sinfnicas, de cmara, tros y dos de Estados Unidos y Europa. Grab decenas de discos junto a los ms grandes intrpretes de la actualidad. Radica en EEUU, donde dirige el forum de ms ica de cmara Chamber Musica at the 92nd Street Y.

Ref.- T. Rivera, Grande entre los grandes, LT, 08.11.1991, B6; Ax. Emanuel, Una pasin por hacer msica, La Prensa/Oh, 23.04.2000, 28; Auza, Historia de la Msica, 192; F. Anaya, La msica en Latinoamrica y en Bolivia, 1994, 126-137

CECILIO GUZMAN DE ROJAS

GUZMN DE ROJAS, Cecilio (Potos, Bolivia, 1899 La Paz, Bolivia, 1950).- Pintor. Asisti a temprana edad a la Academia de Pintura de Cochabamba (1912), donde fueron sus maestros Avelino Nogales, Luis Baya y Fortunato Daz de Oropeza. All cumple su servicio militar en el Regimiento 2 de caballera (1918). En 1919 pinta su clebre Autorretrato, obra que est en la Casa de Moneda de Potos. En esta ciudad realiza su primera exposicin en 1920. Con el apoyo econmico de su madre (Justa Rojas), en 1921 viaja a Europa a estudiar en la Escuela Provincial de Barcelona, Espaa; en 1923 pasa a la Escuela de Bellas Artes de Pars, donde conoce a Picasso; en 1924 regresa a Espaa para seguir estudios en la Escuela Superior de Madrid. Tras realizar una elogiada exposicin en Madrid, retorna a Bolivia en junio de 1929. Expone sus obras en Potos y en Sucre. Hacia 1930 es nombrado Director General de Bellas Artes de Bolivia. Tambin dirige el Departamento del Patrimonio Artstico del Ministerio de Educacin, donde trabaj junto al arquitecto Emilio Villanueva, por entonces Ministro de Educacin (1929-1930). Desde esa poca realiza la catalogacin de las obras de arte del perodo virreinal y republicano, entre ellas descubre a Melchor Prez de Holgun, de quien exhum ms de 400 telas. Asiste a la Guerra del Chaco (1934). En 1945 regresa a Europa, esta vez invitado por el British Council a Londres, para hacer estudios de restauracin de pintura como becario; participa de la restauracin de varios cuadros de los museos, daados por los bombardeos de la II Guerra Mundial. Al ao siguiente retorna a Bolivia para concentrar su atencin en la denominada Pintura Coagulatoria, hecho que abre polmica en el medio. Hace exposiciones en Buenos Aires y Santiago de Chile. Hasta que se suicida un 14 de febrero de 1950 en la zona de Llojeta. Sus cuadros ms notables son: El triunfo de la naturaleza (1928); El beso del dolo (1927-1929); usta (1932); Cama 33, evacuable (Guerra del Chaco, 1934); Cristo aymara (1939). En historiador de arte Vicente Gesualdo lo valora: "Este artista boliviano es uno de los exponentes ms slidos del arte pictrico en Amrica Latina junto con el peruano Jos Sabogal y los mexicanos Rivera, Orozco y Siqueiros. Al acercarse al indio para fijar los rasgos de su fisonoma, acerc a los mejores hombres de su generacin hacia esa raza sufriente y olvidada. No se propuso hacer arte social, de acuerdo con las consigna que no aceptaba su sensibilidad, pero lo social surgi espontneamente de su obra". Por su lado el estudioso boliviano Rigoberto Villarroel Claure defini en 1962: "No corra en sus venas la sangre de los vascongados, o conquistadores de la noble y antigua capital colonial, sino la morena de los valles rebeldes e indmitos de la tierra cochabambina. Sera til para comprensin de su temperamento convulsionado y contradictorio una investigacin psicoanaltica de su procedencia: tierna y noble unas veces, combativo y violento otras. Tuvo una direccin decidida en su vida: el amor apasionado por lo autctono y la bsqueda de un arte en las entraas de la tierra que le diera su subsistencia" . Su pensamiento sobre su propia obra, puede estar sintetizada en el siguiente fragmento, dicho en 1929: En mi labor vern que no hay una documentacin objetiva de la naturaleza sino el sentimiento boliviano dentro de su forma esttica, basada en el gran arte tiahuanacota; arte superior, estilizado, rtmico, pianista, decorativo, sintetizado en el ms puro concepto analtico y con plenos contactos con el arte incsico, maya, egipcio. En cuanto a su forma interpretativa y de color, tengo la sinceridad de decir como hombre inquieto y consciente que no puedo separarme de la corriente innovadora de mi siglo. Mi tcnica est inspirada en la de los maestros venecianos con la exaltacin cromtica que la tcnica de transparencia de la pintura al temple permite conseguir.

PREMIOS: Primer Premio del concurso del Crculo de Bellas Artes de La Paz (1920); Primer Premio en la Feria Internacional de Madrid (Espaa, 1929); Tercer Premio en evento organizado por la Internacional Business Maschines Corporation de Nueva York (EEUU, 1939); Primer Premio Interamericano en el Saln Oficial de la Feria de Santiago de Chile y Via del Mar (Chile, 1939).

Ref.- W. Dalence, La pintura coagulatoria y un desafo, El Diario, 31.07.1949, 4; N. Fernndez, la vida y la obra de C.G. de R., Khana, 15/16, 1956, 194-209; R. Villarroel C., La pintura y la escultura actual en Bolivia, Rev. Khana, Nro. 36/37, La Paz, septiembre de 1962, 52 -54; R. Bohorquez, C.G. de R.", PL, 12.12.1965, 3; Marcelo Calvo, La obra de Guzmn de Rojas, Rev. Bolivia, LP, 1. 1969. 9 -10; V. Gesualdo, Enciclopedia del arte en Amrica: II, Argentina, 1969; H. Aguirre, "G. de R. y la pintura coagulatoria", DL, 16.04.1989, 3; M. Calvo, Mstica y paisaje, Hoy/Domingo, 10.11.1991, 16-18; M. Chacn, "Cundo naci C.G. de R.?", PL, 25.07.1976, 1; G. Cspedes, "El pintor que muri al amanecer", DL, 01.06.1969, 4; G. Dvalos, G. de R. en la Guerra del Chaco, Signo, 45/46, 1995, 137 -140; L.R. Durn, "G. de R. en la pintura boliviana", UH/Semana, 18.09.1981, 10-11; I. Guzmn de R., El periplo de G. de R. LR/Cultura, 24.10.1999, 1-8; Folleto Pro Centenario de G. de R., LP, 1999; Abecia, Gesta Brbara, 2000, 126-131; Arte Bolivia, LR, septiembre 2009, 38

RICARDO PEREZ ALCALA

PREZ ALCAL, Ricardo (Potos, Bolivia, 1939).- Pintor acuarelista. Radicado en La Paz. Estudi en la Academia de Bellas Artes de la Universidad Toms Fras (1958). Sigui la carrera de arquitectura en la UMSA (1963). Entre sus maestros se encuentran: Ren Meriles en grabado, Tefilo Loayza en pintura y Ricardo Bohorquez en escultura. Sus primeras actuaciones como artista plstico datan de 1964, cuando realiz un mural en la Federacin de Fabriles de La Paz. Radic en Mxico desde 1978 a 1989. Una de sus obras de magnitud es la escultura gigante nominada Boliviamar y que est sobre las costas del pacfico, en las playas de Ilo (Per), de 21 metros de alto con voladizo de 27 metros; es una mujer con dos rostros, uno mirando al ocano y el otro al continente, uno al Per y otro a Bolivia. La crtica de arte Lusa Arredondo coment en 1989: " Una de las muestras ms notables de la alta calidad alcanzada por el arte latinoamericano precisamente la obra de Ricardo Prez Alcal, calificada por los crticos como 'hiperrealista' por la magistral fidelidad con que plasma en el lienzo diversas escenas de la vida cotidiana. A travs de su obra, el pintor boliviano muestra un fascinacin casi obsesiva por la huella que deja el tiempo en todo aquello que rodea al ser humano. El resultado es una armoniosa recreacin de ambientes y espacios que sorprenden al espectador por la perfeccin del trazo, as como el hbil manejo de tonalidades con que el artista representa su visin particular del mundo". Ricardo Abel Bloomfield -cit. B. Wiethchter- coment: La obra de Prez Alcal se inscribe en el realismo, en el territorio que registra una vuelta al objeto, al lugar en el que la forma mantiene su figura, con una visible intencin de belleza, diramos, casi aristotlica: motivo y funcin y arte consisten en imitar la realidad y representarla. Pero como sabemos, la imitacin termina donde comi enza la perfeccin. // Tal como para Jaime Saenz, el arte, tambin para Prez Alcal, es una de las maneras de conocer la realidad, o, si se quiere, de iluminarla, para hacerla aparecer. Consultado por el peridico Cambio, sobre el valor de su aporte a l arte boliviano, dijo: No pretendo en ningn aspecto ser un hombre que ha dado grandes aportes al arte nacional. Lo que he hecho, est hecho, no hay vuelta. E hice lo que hice con la mayor de mis voluntades y con la ms alta de mis capacidades, nada ms que eso. No he pretendido ser el maestro, no he pretendido ser el referente de la pintura nacional, no tuve ninguna de esas pretensiones, sinceramente. Di lo que pude dar, nada ms, eso es todo . PREMIOS: Primer Premio en acuarela del Saln Murillo con la obra El gua (LP, 1969); Gran Premio en pintura del Saln Murillo con la obra Anticuchera (LP, 1971); Medalla de Oro Municipal a la mejor construccin de Cochabamba (Cbba, 1971); Gran Premio en pintura de la Bienal INBO (LP, 1975); Premio Nacional de Acuarela del Concurso Anual de la Asociacin de Acuarelistas Mexicanos (Mxico, 1981, 1984, 1985 y 1989); Mencin Especial en la VII Bienal de Arte Sacro (Argentina, 1998). Ref.- A. Medrano, "Arte, dinero y otras divagaciones", PL, 24.11.1974, 4; B. Wiethchter, Prez Alcal, 1996, 19; Hoy/Domingo, "Entrevista con el pintor P.A.", 21.05.1989, 20-21; E, Arosla, "50 minutos de arte y poltica con R.P.A.", LT/Correo, 24.08.1989, 8; L. Arredondo, Cat. Emusa, 308, junio 1989; L. Arredondo, P.A., fascinacin por la huella del tiempo, UH/Semana, 16.04.1989, 3; R. Rocha, R.P.A. en La Paz, UH/Cultural, 16.04.1989, 1; R. Rocha, Cmo naci el monumento Boliviamar, LT, 08.08.1993, 7; C. Mendizbal, R.P.A., zonas de la memoria, UH 28.08.1994, 20; Soriano, P intores Contemporneos, 1993, 163; Arte Bolivia, LR, septiembre 2009, 92; E. Blanco, Potosinos, 2010, 119; Rey Gonzlez, P.A.: trascendencia del tiempo, Cambio/La esquina, 04.07.2010, 4-6

EDUARDO CABA VALSALIA

CABA VALSALIA, Eduardo (Potos, Bolivia, 1890 - 1953).- Msico compositor. Su primera maestra segn anota el msico e investigador Franklin Anaya fue su madre Adelina Valsalia de Caba, Sus canciones de cuna, repetidas con hermosa voz de soprano constituyeron la primera y definitiva leccin de msica que recibi Eduardo y convirti en sustancia de su propio ser que perdurara ms all de la madre y del hijo. Estudi armona y contrapunto en Buenos Aires, Argentina, donde fue alumno de Felipe Boero y Eduardo Melgar. Sigui su formacin gracias a una beca en Espaa donde fue aleccionado por Joaqun Turina y Prez Casas. Retorn a Argentina donde gan fama y sus composiciones fueron interpretadas en el Teatro Coln y de la Universidad de La Plata. De vuelta en Bolivia, dirigi el Conservatorio de Msica en La Paz (1942). Entre las composiciones de su autora estn: Seis aires indios de Bolivia, Kollana (ballet), Potos (para flauta y orquesta), Poema sinfnico Illimani, Pantomima Potos, Impresiones de Europa y otras. A decir del mencionado Franklin Anaya, el maestro Caba ha escrito ms de 60 composiciones de todo los gneros, desde canciones sencillas hasta msica de Cmara y Orquesta. A su muerte, en 1953 a la edad de 63 aos, 14 de sus obras menores haban sido publicadas quedando inditas las de mayor desarrollo como sus series Illimani y Potos, su ballet Kollana, etc. El pensamiento es impreciso y cuando menos no tiene valor social mientras no se halle escrito y publicado y es penoso pensar que por falta de orquestas y recursos de todo gnero, no podamos escuchar, cuando menos leer las ms bellas creaciones de ste maestro. Para la investigadora Teresa Rivera, Caba es Representante por excelencia del indianismo musical (polirritmia), mostrando el camino de una msica nacional inspira da en el acervo folclrico. Un articulista del desaparecido diario La Nacin, que firmaba como Marcus, ha subrayado sobre el carcter andino de su trabajo: "El maestro Caba fue, por sobre todo, un autntico y profundo intrprete de aires indios, un enamorado tierno de la tierra, un mensajero del espritu vernculo del Ande. Fue diremos en entera justicia, el que pint en el pentagrama musical el alma de nuestra eterna raza india".

Ref.- Marcus, "Muerte de tres maestros", La Nacin/Hoja cultural, LP, 12.07.1953, 2; Maruja Pacheco H.: "E.C.", Rev. Resurgimiento, LP, s.f., 57; Franklin Anaya, E.C. y la msica nacional, Rev. Khana, 27 -30, 19571958, 216-220; Costa, Catlogo: I, 357; Roberto Borda, En el centenario de E.C., Rev. Sopocachi, LP, abril mayo 1990, 10-11; Auza, Historia de la Msica, 127-128; F. Anaya, La msica en Latinoamrica, 1994, 111115; T. Rivera, Diccionario Histrico: I, 387; C. Rosso, La msica acadmica, La Msica, 2005, 132; E. Blanco, Potosinos, 2010, 40-41

SIMEON RONCAL GALLARDO

RONCAL GALLARDO, Simen Tadeo (Sucre, Bolivia, 1870 La Paz, Bolivia, 1953).- Msico, compositor y profesor. Recibi sus primeras lecciones de msica de su padre, quien era maestro de capilla de la Catedral. Fue miembro y director de la Sociedad Filarmnica Sucre (1909). Se desempe como profesor de piano en colegios de Potos, donde radic por diez aos (1917-1927), A 4.000 metros de altura, tornando el fro en clida inspiracin, Roncal en sus diez aos de permanencia en Potos y cuando se encontraba en la plenitud de su vida, lleg a producir las mejores cuecas y los ms gustados kaluyos, segn destaca Wilson Mendieta Pacheco. Luego residi en La Paz, hasta su fallecimiento. Es autor de hasta 40 canciones en diferentes ritmos, entre ellas se registran las cuecas: Hurfana Virginia, Soledad, Decepcin, Rosa, Recuerdo, Ausencia, Noche tempestuosa, Lgrimas, etc. Otras son: Adis Sucre (huayo), 25 de Octubre (himno), Himno a Daniel Campos, 3 de Febrero (marcha) y Heroica (marcha). Tambin ha compuesto marchas fnebres y bailecitos. Fue organista y cantor titular de la Catedral Metropolitana de Guadalupe en Sucre. "Virtuoso del piano y muy cariosamente llamado el Zurdo, por el manejo de aquella mano en la ejecucin de los bajos del instrumento", dice Orlando Rojas. Emilio Medinaceli coment: Roncal es el verdadero primer gran Maestro -Compositor de Bolivia, hasta mediados del siglo XX. A juicio de Atiliano Auza, Roncal "fue uno de los pocos compositores que entreg su vida a la creacin y perfeccin de la forma musical denominada cueca". Por su lado el estudioso Vctor Rojas Caballero defini: Roncal cre un estilo ceremonioso y de intensin trascendental con sus cuecas a partir de las cuales la msica popular acusa diferencias con las de otros pueblos sudamericanos.

PREMIOS: Segundo Premio por su himno 25 de mayo en Concurso para el Himno a Chuquisaca (1909); Premio de la Sociedad Arte y Trabajo (Potos, 1932); Premio de Los Amigos de la Ciudad, por su composicin Implorando (LP, 1943).

Ref.- Costa, Catlogo: I, 922; Auza, Historia de la Msica, 128-29; L. Llanos, Don S.R., PL, 03.05.1970, 1; W. Mendieta, S.R. y sus diez aos en Potos, 18.10.1970, 3 -4; W. Mendieta, S.R. y sus diez aos, en Gentes y caminos de Potos, 1976, 17-31; C. Seoane, La msica, Presencia / Sesquicentenario, 06.08.1975, 383; Rojas, Creadores, 11; Medinaceli, Ensayos de Esttica, 1969, 9-11; J.M. Thrrez, La msica, Monografa de Bolivia: I, 1975, 197-98; J. Quinteros, Las veinte cuecas de S.R., en Del surco y la lnea, 1987, 117 -129; Vctor Rojas, Franklin Anaya, en La msica en Latinoamrica y en Bolivia, 1994, 150; Rivera, Msica y msicos, 67-68

JAIME MENDOZA NAVA

MENDOZA NAVA, Jaime (La Paz, Bolivia, 1925 EEUU, 2005).- Msico y compositor. Hizo estudios con los maestros Fischer, Humberto Viscarra Monje y Hugo Lasdesmann. Posteriormente estudi en Buenos Aires en el Conservatorio Spisso. De retorno en Bolivia ofrece conciertos como pianista y director de orquesta sinfnica. Continu sus estudios en el Julliard School of Music de Nueva York, en tres especialidades: direccin coral, interpretacin y composicin. Sigui su formacin en el Conservatorio Royal de Madrid, donde en 1945 gan el Primer Premio del Conse rvatorio con su obertura dramtica Don lvaro. Trabaj luego en Espaa, Suiza y Francia. De regreso en Bolivia dirigi la Orquesta Sinfnica Nacional hacia los aos 1951-1952. Pas a radicar a California, EEUU, donde se dedic fundamentalmente a la composicin de msica de cine pero tambin trabaja como guionista, director musical y director de arte. All se hace miembro del departamento de msica de los Estudios Walt Disney. Segn concluye Andrs Mendoza Bilbao, Mendoza Nava es seguramente uno de los compositores de msica de cine ms exitosos emigrados de Amrica Latina. Una muestra de su trabaj ha sido recogido el ao 2004 por la disquera High Meadow Music Company de Los ngeles que edit un disco compacto privado con una seleccin de sus composiciones para pelculas.

Ref.- J. Andrs Mendoza, Biografa de Jaime Mendoza Nava (policopiado), octubre de 2004; Auza, Historia de la msica, 159; Rivera, Ballet en Bolivia, 164; Burgoa, Disco Fonogrfico, 52

JOSE MARIA VELASCO MAIDANA

VELASCO MAIDANA, Jos Mara (Sucre, Bolivia, 1901 Houston, EEUU, 1989).- Cineasta, msico y pintor, adscrito al indigenismo. Se inici en la msica con L. Andreotti y luego pas a estudiar violn en Argentina (1918-1923). Curs en el conservatorio privado Academia Fontova. Trabaj como profesor de historia de la msica en el Conservatorio de Msica de La Paz (1927-1931). Actu como director de orquesta y estreno en Alemania, en el Theatersaal de la Escuela Superior de Berln, su ballet Amerindia (1938) y que fue presentada en La Paz a fines de mayo de 1940; fue el tiempo -ante la necesidad de este su Ballet de magnitud- en que plante la conformacin de la Orquesta Sinfnica Nacional, hecho que se concretara en 1945 gracias a gestiones de Mario Estenssoro. En 1943 comenz una gira artstica por Amrica Latina y fue recibido como director invitado por las orquestas nacionales de cada uno de los pases que visitaba: Per, Ecuador, Colombia, Venezuela, Cuba, Mxico, Guatemala, El Salvador. Este trajinar lo fue alejando de Bolivia, hasta que se estableci Houston, Texas (1963). Atiliano Auza define su aporte musical al decir: "En muchos aspectos se lo considera iniciador del arte musical boliviano, y que junto a Caba, Roncal, Viscarra y otros forjaron hitos seguros para el desarrollo consecutivo de la msica culta boliviana". Entre sus principales composiciones musicales estn: Amerindia (ballet, 1938); Vida de cndores (poema sinfnico); Corywara (leyenda para orquesta); Los hijos del sol (obertura); Paisaje andino (para cuarteto de cuerdas); Ro Quirpichaca (para clarinete y piano); Pensamientos indios (tro para oboe, clarinete y fagot); Canciones indias al amanecer (para violn y piano); Suite andina (para quinteto de vientos). En el terreno del cine, es catalogado como uno de los pioneros del gnero, al haber realizado, con su productora Urania Films, uno de los primeros largometrajes bolivianos: La Profeca del Lago (1925), y ser el autor de una de las pelculas ms trascendentales del perodo denominado silente: Wara Wara (1930), filme que se haba perdido pero que en 1989 fueron recuperado los negativos y que entre 1996-1998 fue restaurada en Alemania gracias a gestiones de Josef Bornhost (director del Goethe Institut); hacia el ao 2001 fue objeto de una reconstruccin narrativa a cargo de Fernando Vargas. A poco de su muerte Alfonso Gumucio Dagron lo valor as: "En la msica, en el cine, en las obras plsticas que realiz a lo largo de su vida, Velasco Maidana era un comunicador y un agitador cultural. Hombres como l eran capaces de sacudir la adormecida sociedad boliviana de los aos veinte y treinta, para hacer algo ms consciente de la problemtica cultural y ms sensible a las expresiones artsticas. Pero Bolivia no supo entender esa dimensin, el pas result demasiado estrecho para este artista mltiple. Ahora ya es demasiado tarde para poner su nombre en una calle". FILMOGRAFA Largometrajes: La profeca del lago (1925); Wara Wara (1930); La campaa del Chaco (co-dirigido con J. Pearanda, 1933). Cortometrajes: Centenario de la Repblica (1925); Inauguracin del Estadio Hernando Siles (1927); Amanecer indio (1928); Cervecera Boliviana Nacional (1928); Martes de Carnaval (1928); Pedrn y Pituca (1928); Historia de la aviacin boliviana (1930). Ref.- Costa, Catlogo: I, 1966, 1095; Susz, Filmografa, 123; Rivera, Msica y Msicos, 100-102; Gumucio, Historia del Cine, 75-79; Mesa, Aventura del Cine, 31-32; Auza, Historia de la Msica, 133; Abecia, Gesta Brbara, 2000, 114-119; P. Susz, Diccionario Histrico: II, 1124-25; Rivera, Ballet en Bolivia, 142-43; A. Gumucio, Una vida en el olvido, Lt/Correo, 08.03.1990, 5; La Prensa/Fondo, La reconstruccin de una pelcula olvidada. Rescatando a Wara Wara, 29.07.2001, 6; J. Badani, El retorno de Wara Wara, LR/Tendencias, 19.09.2010, C1-2; P. Susz, El clima paceos, LR/Tendencias, 19.09.2010, C-2; Gilmar Ascarrunz, Wara Wara, LR/Tendencias, 31.10.2010, C4

Florencio Pozadas
Nacimiento Potos 1939 Informacin artstica

Origen

Boliviano

Gnero(s)

Msica clsica del siglo XX

Muerte

Buenos Aires 1968

Discogrfica(s)

Grabacin de 1961, disco de vinilo, 33 rpm Asociacin de Jvenes Compositores de la Argentina, volumen IV

Cnyuge

Marta Carrizo Artistas relacionados Alberto Villalpando, Jaqueline Nova, Joaqun Orellana, Oscar Cubillas, Iris de Ichasso, Cesar Bolaos, Luis Arias, Marlene Fernandez

Ocupacin

Percusionista, compositor

Florencio Pozadas (1939-1968) fue percusionista y compositor pionero en el uso de tcnicas post seriales y la msica electroacstica en Bolivia. Biografa Florencio Ruck Pozadas Cordero naci en Potos, Bolivia, donde estudi violn en la Academia de Bellas Artes de la Universidad Autnoma Toms Fras, luego viaj a Buenos Aires para estudiar en el Conservatorio Municipal Manuel de Falla. Asisti a clases de composicin con Gerardo Gandini y fue beneficiario de una beca en el CLAEM (Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales del Instituto Torcuato Di Tella) desde 1967 a 1968, donde estudi con Luigi Nono, Cristobal Halfter, Vladimir Ussachevsky y Roman Haubenstock-Ramati. Trabaj en Buenos Aires como percusionista en el grupo Ritmus dirigido por Antonio Yepes y en la Orquesta Filarmnica de Buenos Aires. Su obra para coro mixto Tres coros bolivianos gan en 1965 el premio Luzmila Patio en Cochabamba, Bolivia. En 1968 muere en un accidente de trnsito al salir de Buenos Aires. Referencias ALANDIA, Mariana y Parrado, Javier. 2003 A la vera del piano. En: Tinkazos, Revista Boliviana de Ciencias Sociales cuatrimestral del Programa de Investigacin Estratgica de Bolivia (PIEB). Nmero 14 Junio 2003 [1] Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales del Instituto Torcuato Di Tella [2] Grabaciones Florencio Pozadas como intrprete [3] Obras importantes Piezas para piano. Estreno: Gerardo Gandini. Intprete actual: Mariana Alandia Navajas, conciertos: Bolivia [4], [5], Roma [6] Dos Canciones para tenor y orchestra. Texto: Giuseppe Ungaretti Quinsa Arawis para soprano de coloratura y ensemble. Estreno: Solistas de Msica Contemporanea de Buenos Aires, Armando Krieger (dir.), Marta Carrizo (soprano). CM1 para cinta y percusin. Estreno: Instituto Torcuato Di Tella VIII Festival de Msica Contemporanea, septiembre 1969

ARMANDO ALBA ZAMBRANA

ALBA ZAMBRANA, Armando (Potos, Bolivia, 1901 - 1974).- Ensayista, poeta y gestor cultural. Presidente del Concejo Municipal de Potos (1930). Diputado Nacional y Ministro de Educacin y Asuntos Indgenas (1947-1948). Le fue otorgado el Premio Nacional de Cultura por el Estado Boliviano (1969). Restaurador y director de la Casa de la Moneda de Potos. Miembro prominente del grupo cultural Gesta Brbara. Fundador de la Editorial Potos cuya caracterstica fue la de divulgar obras capitales de la literatura boliviana. Su amigo Valentn Abecia lo retrata: ...de jovenzuelo rapaz, que se inici en la literatura con unos poemas lticos amatorios, fue fortaleciendo su cultura de autodidacto en la tradicin potosina que, a travs de su pluma, iba a dar frutos maduros y slidos. El estudioso Augusto Guzmn valora el trabajo intelectual del autor: La labor literaria de Alba fuera de sus ejercicios poticos o cuentsticos esta marcada con timbre de plenitud y duracin en sus notas y estudios crticos que figuran en sus obras de recreacin. // El sinti la poesa en su vida, en su trabajo y en su palabra, pero su comunicacin literaria en ese genero, no pasa la lnea del aficionado inteligente . Su poema titulado Mujer expresa: Ests junto a m, en el discurrir de la vida; / carne y espritu t de nuestro destino. / Por la maana, limpio amor en los ojos / y un batir de sonrisas de seda en la tarde. / Mujer: prosigamos nuestra final etapa. / Levanta para ti las mejores flores; / con el corazn, yo cuidar de la esperanza.

LIBROS Poesa: Voces Aulicas (1918); Del viejo hontanar (1970). Cuento: Temple de la montaa y otros cuentos (1926). Ensayo: Imagen de Potos y de su Casa Real de Moneda (1943); Enumeracin del Proceso Potosino y Gesta Brbara (1946); Bolvar (antologa, 1974); Prlogos escogidos (2001); Imagen de Potos (2001).

Ref.- Abecia, Gesta Brbara, 119; Guzmn, Biografas: I, 218; C. Andrade, "Mi ltima entrevista", PL, 10.11.1974, 2; C. Morales, "A. A. Z.", PL, 03.11.1974, 1; Blanco, Potosinos, 2010, 20

MARIO ESTENSSORO VASQUEZ

ESTENSSORO VSQUEZ, Mario (Tarija, Bolivia, 1907 La Paz, Bolivia, 1994).- Pianista y maestro de msica. Empez sus estudios de piano a los nueve aos en su ciudad natal. Luego, en 1925, paso a formarse profesionalmente en la msica en el Conservatorio de Santiago de Chile (all radic seis aos), donde conoci las tcnicas instrumentales de Claudio Arrau (msico consagrado en Pars como el ms grande intrprete de la msica de Liszt). Tambin realiz un curso sobre Debussy con Walter Guieseking y con Arnaldo Tapia Caballero. Al regresar a Bolivia, en Sucre cre la seccin musical de la Escuela Normal (1936). Tambin fund el Museo Charcas de la Epoca Colonial. Encabez el Ateneo de Bellas Artes de Chuquisaca. Fue el tiempo en que incursion en poltica ocupando distintos cargos pblicos: Prefecto de Chuquisaca (1943-1944). Posteriormente ocup el cargo de Director del Conservatorio Nacional de Msica, en cuya gestin tramit ante el Presidente Gualberto Villarroel (1943-1946), para que la Orquesta Sinfnica Nacional adquiera permanencia como entidad oficial y sus integrantes cobren sueldos, lo que sucedi en 1945. Hasta que sali al exilio en 1952. Perteneci a varias entidades culturales del Per, donde residi por el lapso de once aos (1952-1963), desempendose como profesor del Curso Superior de Piano del Conservatorio Nacional de Lima y fue miembro de la Comisin de Reforma de la Educacin Normal del Ministerio de Educacin de aquel pas. All tambin hizo de artic ulista de crtica musical en el diario La Prensa de Lima, labor que continu luego en La Razn de La Paz. De retorno en Bolivia, fue Diputado por Tarija (1966), Ministro de Educacin y Cultura (por seis meses en 1968) en el gobierno de Ren Barrientos Ortuo; en esta misma gestin asumi el cargo de Embajador de Bolivia en Venezuela (1968-1970). Posteriormente fund la Escuela Nacional de Ballet con la maestra Melba Zrate. Presidi el Comit Nacional de Msica de Bolivia ante la UNESCO. Fue profesor de quienes son hoy destacados pianistas como: Jaime Laredo, Ramiro Sanjins, Ana Mara del Carpio, Michael Pless y otros. Reconocido con el Premio Nacional de Cultura en 1992.

Ref.- LT/Correo, "M.E.: Un melmano...", 13.10.1988, 6-7; M. Castro, "Entrevista con M.E", Presencia/Puerta, 06.12.1992, 5; R. Arze, El silencio no me dejaba dormir, Rev. Ciencia y Cultura, 11, LP, 2002, 29-45; J. Barnadas, Diccionario Histrico: I, 820; Rivera, Msica y Msicos, 233-37; C. Rosso, La msica acadmica y contempornea, Fundacin La Plata, La Msica, 2005, 136-37; J. Ros, M.E.: una vida por la msica, Enfoques, 31.01.1993, 26; Blanco, Tarijeos, 2010, 38-39

ATILIANO AUZA LEON

AUZA LEN, Atiliano (Sucre, Bolivia, 1928).- Musiclogo, compositor e investigador de la msica boliviana. Se gradu como profesor de msica en la Escuela Nacional de Maestros de su ciudad natal. Cinco aos ms tarde complement sus estudios en La Paz, Bolivia, gradundose en el Conservatorio Nacional de Msica donde luego fue profesor (1976). Entre 1953 y 1960 ofreci concierto de violn en distintos puntos del pas. Fue director de coral en distintas entidades entre las que destacan el Coro Polifnico de la Universidad Juan Misael Saracho y el Coro de la Escuela Normal de Maestros de Sucre. En 1965 fue becado al Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales del Instituto Torcuato Di Tella; entre sus profesores estuvo Alberto Ginastera. Profesor de la Escuela Normal Superior Simn Bolvar. Tambin dirigi la Escuela de Msica de la ciudad de Tarija. Entre otros premios tiene el denominado Luz Mila Carpio y del Ministerio de Educacin. Son sus composiciones: Ramillete Sonoro (tres tomos con canciones escolares); Seis danzas (para violn y piano); Estructuras para orquesta; Incallajta (pera con msica sobre libreto de Norma Mndez, 1980). El pensamiento de Atiliano Auza puede resumirse en el siguiente fragmento incorporado en las conclusiones de su Historia de la Msica Boliviana que dice: "Bolivia, pas singularsimo y de facetas extraordinarias, acusa una serie de fenmenos esttico-musicales que suponen una 'tradicin', una gesta pica y siglo y medio de vida institucional. Aparentemente, se vive la Era del folklorismo y sus derivados congnitos cumpliendo la ley inexorable del patrimonio tradicional. Pero, inexorablemente no se puede escapar a la influencia de las grandes corrientes musicales del pensamiento europeo que ya anidan en la personalidad del artista, modificando en cierto modo, el quehacer musical del compositor boliviano para convertirlo en compositor de Amrica".

LIBROS Msica: Dinmica Musical en Bolivia; Msica Contempornea; Principios Generales del Ritmo; Simbiosis Cultural de la Msica Boliviana (1989); Historia de la Msica Boliviana (1985); Cantantes Lricos Bolivianos (1991); Canciones para voz y piano y arias y do de la pera Incallajta (1993); Sonata para violn y piano (1996).

Ref.- Rojas, Creadores, 95; T. Rivera, "Nuevo libro de A.A.", LR, 22.03.2003, B11; ABNB, Bibliografa 2004, 151; Fundacin La Plata, La Msica, 2005, 48-49; Rivera, Msica y msicos, 246-47 y 273-77; Catlogo Incallajta, Teatro Municipal, LP, noviembre 1980

JORGE SANJINES ARAMAYO

SANJINS ARAMAYO, Jorge (La Paz, Bolivia, 1936).- Cineasta. Inicialmente estudi filosofa y letras en la Universidad de San Andrs en La Paz. Tras corta estada en el Per, viaj a Chile para hacer estudios de la Universidad Catlica de Chile y luego en el Instituto Flmico Chileno (1956-1960). De retorno en Bolivia, se asocia con Oscar Soria y Ricardo Rada en lo que con el tiempo se llamara Grupo Kollasuyo, con quienes hace sus primeras filmaciones (1961). En 1965 el Grupo se incorpora al Instituto Cinematogrfico Boliviano (ICB) por invitacin del General Barrientos. Es con el ICB que Sanjins produce uno de los clsicos de la cinematografa nacional: Ukamau (As es), largometraje presentado en 1966, con guin de Oscar Soria, Rada como productor, en la fotografa Roncal y Alberto Villalpando en la msica. Esta pelcula sera "una de las races del nuevo cine en el pas", como define Carlos D. Mesa. Signific tambin que Sanjins sea consagrado como uno de los grandes directores jvenes en Europa. En 1968, ante el cierre del ICB por parte del gobierno, Sanjins aglutina a los ms importantes productores bajo el nombre de aquella ltima pelcula presentada: Ukamau, que desde entonces marcara lo que algunos llaman la poca de oro de nuestro cine. Hasta este punto llegaron conjuntamente Sanjins, Oscar Soria y Antonio Eguino entre otros, y ante el golpe militar de Hugo Banzer (1971), es que Sanjins tiene que emigrar del pas, por lo que se divide el grupo. Sanjins retomara su camino cinematogrfico en 1973. En los aos 90, junto con Beatriz Palacios, forj el proyecto de la Escuela Andina de Cinematografa que abri sus puertas en La Paz en 1990; all se busca formar cineastas integrales y que no se limita a conocer la tcnica del cine. En 1978 el propio Jorge Sanjins defina su trabajo: Las opiniones de obrero y campesinos latinoamericanos que han visto y utilizado nuestras pelculas han sido y son la mejor recompensa a nuestra bsqueda de un cine popular que pueda constituirse en instrumento de lucha del propio pueblo. Nstor Taboada Tern destaca que Lo que hace Sanjins, es cinematografiar nuestra crueldad inusitada. He ah su valenta. Y su poder de significacin latinoamericana y mundial. PREMIOS: Premio Grandes Directores Jvenes en el Festival de Cannes (Francia, 1967); Premio Georges Sadoul otorgada por la crtica francesa al mejor filme extranjero del ao (Francia, 1969); Gran Premio Concha de Oro en el festival de San Sebastin (Espaa, 1989); Premio Nacional de Cultura otorgado por el Estado Boliviano (1995). FILMOGRAFA Largometrajes: Ukamau (1966); Yawar Mallku (1969); El coraje del pueblo (1971); El enemigo principal (1973); Fuera de aqu (1977); Las banderas del amanecer (1983); La nacin clandestina (1989); Para recibir el canto de los pjaros (1995); Los hijos del ltimo jardn (2004). Cortometrajes: Cobre (1958); La guitarrita (1959); El maguito (1959); Sueos y realidades (1961); Un da Paulino (1962); Revolucin (codirigido con Oscar Soria, 1963); Bolivia avanza (1965); El Mariscal de Zepita (1965); Aysa (1965); Inundacin (1966).

Ref.- Sanjins y Grupo Ukamau, Teora y Prctica de un cine junto al pueblo, 1979, 250 pp; Mesa, Aventura del Cine, 27678; N. Taboada, La soberana mgica, Presencia/Dominical, 15.04.1990, 7; M. Souza, La nacin clandestina, UH/Semana, 25.03.1990, 9; Susz, Filmografa, 118-19; M. Benedetti, J.S.: El europeo es un espectador, UH/Semana, 25.03.1990, 8; N. Gutirrez A., Un viejo sueo cambia de nombre: Escuela Andina de Cine, Rev. Tinkazos, 6, LP, mayo de 2000, 154-59

JESUS URZAGASTI AGUILERA

URZAGASTI AGUILERA, Jess (Chaco, Tarija, Bolivia, 1941).- Novelista, poeta y cuentista. Hizo labor de periodista en Presencia desde 1972, donde fue editor del suplemento literario tras el fallecimiento de su creador Juan Quirs. Del autor y su narrativa, el crtico Luis H. Antezana comenta: "Desde ya, habra que destacar el carcter potico de la narrativa y prosa de Urzagasti. Y no se trata solamente de la intensidad de las nominaciones e imgenes sino tambin de una cierta perspectiva que entiende el mundo en trminos de lenguaje. Dicho de otra manera, en esta novelas, el relato de los hechos se acompaa siempre de una atencin al valor mismo de las palabras...". El poema titulado Tania dice en algunas de sus lneas: Ahora que estoy muerta / Ms muerta que mi infancia / Nadie puede cerrar mi boca. / Nadie. / Yo soy Tania / La que so con la miel de los campos / tendido bajo los lamos / tendida sobre un mundo infame. / Yo soy Tania.

LIBROS Poesa: Cuadernos de lilino (1972); Yerubia (1978); La colina que da al mar azul (1993). Novela: Tirinea (1969); En el pas del silencio (1987); De la ventana al parque (1992); Los tejedores de la noche (1996); Un verano con Marina Sangabriel (2001); El ltimo domingo de un caminante (2003); Un hazmerrer en aprietos (2006). Cuento: El rbol de la tribu (2004).

Ref.- L.H. Antezana, Del nomadismo, PL, 10.09.1978, 2; O. Rocha, El ltimo domingo, Mariposa Mundial, 11/12, 2003-04, 76; Guttentag, Bibliografa 1996, 192; ABNB, Bibliografa 2005, 118; L. Carrillo, Urzagasti y Echaz, LR/Tendencias, 21.05.2006, C6; Blanco, Tarijeos, 2010, 75-76

ALBERTO VILLALPANDO BUITRAGO

VILLALPANDO BUITRAGO, Alberto (La Paz, Bolivia, 1940).- Msico y compositor. Realiz estudios musicales de piano y composicin en el Conservatorio Nacional Carlos L. Buchardo de Buenos Aires, Argentina, donde estudi con los maestros Jurafsky, Castro, Ginastera, Garca Morillo y otros. Ha sido becario del Instituto Di Tella, tambin de Buenos Aires. En 1964 gan el Primer Premio a la msica en el Festival Luz Mila Patio, con dos obras de cmara. En el terreno del cine, es sin duda el compositor ms importante; ha hecho la msica de pelculas de Jorge Ruiz, Jorge Sanjins, Antonio Eguino, Paolo Agazzi y Juan Miranda, es decir, de la mayor parte de los largometrajes del perodo 1952-1985. Entre los aos 1965 y 1967 fue parte del Instituto Cinematogrfico Boliviano (ICB), cuando esta entidad estaba bajo la direccin de Jorge Sanjins; Villalpando fue el responsable de la produccin musical y all estuvo trabajando junto a Oscar Soria, Ricardo Rada, Jess Urzagasti y Jenaro Sangins. Dirigi, junto a Carlos Rosso, el Taller de Msica de la UCB (1974-1978). Recibi el Premio Nacional de Cultura (1998) por parte de Estado Boliviano como reconocimiento a su labor. A juicio de Carlos Rosso, A partir de l -en Bolivia- ha cambiado el concepto de msico que hoy debe ser un profesional, de formacin estricta y de alto nivel. Algunas de las pelculas que llevan su msica son: Aysa (1965); Ukamau (1966); Mina Alaska (1968); Yawar Mallku (1969); Pueblo chico (1974); Chuquiago (1977); Mi socio (1982); Amargo mar (1984) y Tinku, el encuentro (1985). Ha incursionado en la realizacin de cortometrajes, como: Bolvar entre la realidad y el sueo (1983); El crculo (1984); La muerte roja (1984). Tambin ha producido, junto a Blanca Wiethchter -su compaera y esposa-, una serie de videos sobre artistas plsticos bolivianos. Otras composiciones independientes son: Variaciones tmbricas (para soprano y conjunto); Liturgias fantsticas (para orquesta); Tres canciones (para soprano y conjunto); Cantana solar (para coros); Yamar y armor (ballet); Cantata del sesquicentenario de la fundacin de la Repblica (para coros); Y cayeron del cielo (para orquesta de cuerdas de arpa, 2009). Tambin ha producido msica electroacstica como Naturalia (1992). En 1995 present una nueva pera de su creacin con el ttulo de Manchaypuito, sobre libreto de Nstor Taboada Tern. El poeta y escritor Edgar vila Echaz, ha dicho de la msica de Villalpando: "quedarn como los ms profundos logros de la msica boliviana contempornea. Esas obras constituyen la expresin de un original y fecundo poder creador que se sostiene en una admirable inventiva e imaginacin y en una muy firme y siempre acrecentada sabidura tcnica". Adems de los ritmos nacionales tradicionales, la msica contempornea tambin es preocupacin de Villalpando, el mismo afirma al respecto: "Apreciar la msica nueva, significar abrirse hacia lo misterioso, hacia aquello que an no es conocido, y que reportar el goce ms legtimo, que ofrece la aventura. Y la aventura, quiere decir aqu, la amplitud de entendimiento, es decir, el mbito mismo de la libertad".

En 1973, en declaraciones al diario Presencia, habl sobre las razones por las que se queda en Bolivia renunciando a oportunidades en el exterior del pas: La razn es muy simple: soy boliviano. Ello significa que mi razn de ser, mi conducta ante la vida, se manifiesten en toda su plenitud en mi pas. Musicalmente, me alimento del modo nico, por cierto, con que las cosas suenan en Bolivia. El sonido de las voces de las gentes, el ruido de las calles, la msica lejana, acompaada del ladrido de los perros, que se oye en el campo, en fin, el ruido del aire y la potencia con que suena la msica nativa; todo esto emerge en el mundo del sonido de una manera nica, que responde esencialmente a mi modo de concebir la msica. En otros mbitos, estos mismos ruidos suenan de una manera distinta, tienen un color diferente que no responde a mi necesidad sonora.

Ref.- Presencia, Entrevista con el compositor, 11.11.1973, s.p.; C. Rosso, A.V., Premio Nacional, LR, 06.01.1998, p. A 24; E, vila, Villalpando, el msico, el amigo, PL, 14.05.1989, p. 4; A. Villalpando, En torno a la msica contempornea, PL, 11.07.1976, p. 1; Rojas, Creadores, 77; Rivera, Msica y msicos, 129-34; C. Rosso, La msica acadmica y contempornea, Fundacin La Plata, La Msica, 2005, 135; Sandra Tadic, A.V.: creaciones y frustraciones, UH/Semana, 19.12.1986, 7; LR/Tendencias, Estreno nacional, 03.05.2009, C7

HUMBERTO VISCARRA MONJE

VISCARRA MONJE, Humberto (Sorata, La Paz, Bolivia, 1898 La Paz, 1969).- Poeta, msico y compositor. Estudi msica con carcter privado en La Paz, Roma y Pars, en esta ltima capital (1928) se formo en piano con el maestro Camile Decrause. Profesor (1937) y luego director del Conservatorio Nacional de Msica (1948-1968, aunque una nota del Conservatorio seala que previo a estos aos ocup el mismo cargo entre 1930-1932). Fundador en Cochabamba de la Academia Man Csped (1940). Premio Nacional de Cultura (1970). Algunas de sus composiciones musicales titulan: Impresiones del altiplano, Canciones collkas, Rondino. El poeta Oscar Cerruto -cit. Quirs- lo defini: "Escptico, aristocrtico, intelectualista, recogido en su exilio interior, se asoma a las simas de la existencia con la conviccin de que el hombre, su semejante, y a cuya imagen forja su poesa, se compone de puro tiempo, de misterio y de muerte. Y, podra agregar, de insondable lodo". Su poema La ausencia, expresa: Tras la puerta hay un bastn de pino, / que nadie toca desde que t te fuiste, / e impar ojota, en actitud muy triste, / quiz agua rda tu pie de peregrino. // Alguna vez el perro con sorpresa, va hasta el medio del camino y se regresa / aullando bajo el viento que lo azota. / Y otros ojos alternan su emocin, / pasando largamente de la ojota / al llano, donde zumba el ventarrn.

LIBROS Poesa: Tierra amarga (1926); Para el viento y el olvido (1926). Msica: Obra pstuma para piano (1994?).

Ref.- La Razn/IV Centenario de La Paz, Cuatro msicos paceos, 20.10.1948, 145; Cerruto, Poesa, LP IV Centenario: III, 1948, 49; Programa Cincuentenario, Conservatorio, LP, 1958, 13; Mario Estenssoro, Concierto de H.V.M., DL, 25.07.1965, 3; Prudencio, Apariencias, 1967, 303 -308; Quirs, Cien Poesas, 213; C. Seoane, Diccionario Histrico: II, 2002, 1166; Vilela, Antologa Potica, 257-58; Rivera, Msica y msicos, 89; Burgoa, Disco Fonogrfico, 61; ABNB, Bibliografa 2004, 153; Blanco, Diccionario de Poetas, 2011, 202

RICARDO JAIMES FREYRE

JAIMES FREYRE, Ricardo (Boliviano, 1868 Buenos Aires, Argentina, 1933).- Poeta, dramaturgo e historiador. Naci en el Consulado de Bolivia en Tacna (Per) cuando su padre, Julio Lucas Jaimes, era Cnsul en aquella ciudad. Diplomtico y funcionario del estado. De formacin autodidacta, desarroll actividades en Argentina y Bolivia. Se nacionaliz argentino en 1916 y al ao siguiente fue elegido concejal por Tucumn. De retorno en Bolivia, trabaj con el gobierno de Baustista Saavedra y fue Ministro de Instruccin Pblica y Agricultura (1921-1922); Ministro de Relaciones Exteriores y Culto (1922), y Ministro diplomtico ante los gobiernos de Chile (1922), EEUU y Mxico (1923-47) y Brasil (1927). En argentina, fue miembro correspondiente de la Academia de Letras (1932). Ha destacado en el espectro iberoamericano como un forjador de la corriente literaria llamada modernista, inscrito as junto al nicaragense Rubn Daro y al argentino Leopoldo Lugones. Para Juan Quirs, "Ricardo Jaimes Freyre sigue siendo la figura estelar de la poesa boliviana. Mayor poeta que l, podr ser Tamayo, o Reynolds, e inclusive Guerra, Jos Eduardo Guerra. Pero, 'ms all del horizonte', don Ricardo es el ms conocido. Adems, aunque modernista y uno de los innovadores que ha tenido la poesa espaola, es una de las figuras clsicas de la literatura boliviana, como Moreno, como Aguirre, y como Arguedas, quienes ya tienen su sitial de permanencia definitiva en las letras del mundo hispanoamericano. El argentino Jorge Luis Borges se refiri a la obra de Jaimes al decir "... inexorablemente recordar los formidables versos de Ricardo Jaimes Freyre que record anoche con Octavio Paz que no significan absolutamente nada y que quieren de algn modo decir todo. Voy a repetirlos: Peregrina paloma imaginaria, que enardeces los ltimos amores, alma de luz, de msica y de flores, peregrina paloma imaginaria... Me parecen perfectos". El poema citado titula Siempre, y en sus cuatro prrafos dice: Peregrina paloma imaginaria / que enardeces los ltimos amores; / alma de luz, de msica y de flores, / peregrina paloma imaginaria. / Vuela sobre la roca solitaria / que baa el mar glacial de los dolores; / haya, a tu paso, un haz de resplandores, / sobre la adusta roca solitaria / Vuela sobre la roca solitaria, / peregrina paloma, ala de nieve / como divina hostia, ala tan leve / como un copo de nieve; ala divina, / copo de nieve, lirio, hostia, neblina, / peregrina paloma imaginaria. LIBROS Poesa: Castalia brbara (1899); Los sueos son vida (1917); Poesas completas (1944); Leyes de la versificacin castellana (1911). Teatro: La hija de Jefthe (1889); Los conquistadores (1928). Historia: Historia de la edad media y los tiempos modernos (1895); Historia de la Repblica de Tucumn (1911); Historia del descubrimiento de Tucumn (1916). Estudio sobre su obra: Obra potica y narrativa (recopilacin de Mauricio Souza Crespo, 2005). Ref.- Juan Quirs, Castalia Brbara en Castalia Brbara, Rev. Bolivia, LP, 1, 1969, 3 -4; J.L.Borges: Borges habla de Lugones y de Jaimes F., DL, 08.09.1985, 1; J.L. Borges, Borges y Jaimes Freyre, UH/Se mana, 08.04.1990, 12-13; J. Siles G., Algunos recuerdos inditos de R.J.F., Rev. Letras Bolivianas, 1, 1969, 3; Guzmn, Biografas: I, 109-111; E. Joubin Colombres, Poesas completas, Argentina, 1944, 7-73; Quirs, ndice, 23; Quirs, Siempre en Las cien mejores, 1968, 102; Arze, Diccionario Escritores, 120-21; Lora, Diccionario, 282-83; Mesa, Presidentes, 325

EDGAR ALANDIA CAIPA

ALANDIA CAIPA, Edgar (Oruro, Bolivia, 1950).- Compositor y director de orquesta. En 1964 present su primer recital de piano con auspicios de la Universidad Tcnica de Oruro. Es egresado del colegio Anglo Americano de La Paz. En 1969 realiz estudios de composicin y piano en el Conservatorio de Msica de La Paz. En 1977 concluy sus estudios diplomndose en composic in en el Conservatorio de Msica Santa Cecilia de Roma, Italia. Durante la temporada 1977 -78 trabaj en el teatro de la Opera de Bruselas y con el Ballet du XX Siecle de M. Bejart, con el que realiz giras a Francia, Holanda, Espaa, Rusia y Japn. Se ha desempeado como profesor del Conservatorio de Pescara, Italia. Orquestas Sinfnicas de Madrid, Roma y Ginebra interpretaron sus composiciones. Tiene medio centenar de composiciones. En entrevista con La Razn, Alandia deca: "Para poder trabajar en It alia (soy profesor de Composicin en el Conservatorio), tuve que adquirir la nacionalidad italiana. Sin embargo, en lo que se refiere a mi trabajo artstico siempre fui considerado un compositor boliviano. Cuando digo eso no pienso en un patrioterismo vano. Sigo siendo un creyente profundo de nuestra gente. Creo que all est nuestro tesoro, nuestra cultura y es algo que debemos cuidar y cultivar. Un pas sin cultura es un pas sin alma". PREMIOS: Premio Internacional de Composicin Valentino Bicchi con la partitura Pampa, para clarinete y orquesta (Roma, Italia, 1978); Mencin de Honor en el Concurso I. Carreo (Venezuela, 1981). Ref.- Presencia / 2da. Seccin, "Compositor boliviano", 05.08.1979, 1; Luigi Pestalozza, Sobre la obra del compositor, Presencia/Dominical, 30.08.1987, 7; Presencia, "Ponderan relevante labor...", 11.12.1988, 7; La Razn: "la cultura es algo que debemos...", 07.09.1991, B8; Rivera, Msica y msicos, 135-41; C. Rosso, La msica acadmica y contempornea, Fundacin La Plat a, La Msica, 2005, 142; E. Blanco, Orureos en la Cultura Boliviana, 2006, 7-8

ENRIQUE ARNAL VELASCO

ARNAL VELASCO, Enrique (Catavi, Potos, Bolivia, 1932).- Artista pintor. Estudi en la Ciudad Internacional de Las Artes de Pars, Francia (1966-1967). Su primera exposicin individual data de 1954, en Cuzco, Per. Ha visitado galeras de Buenos Aires, Washington, Caracas, Bonn, Montevideo y otras capitales. Dirigi la Galera Arca (1968-1970) de la ciudad de La Paz. Docente de la UMSA (1978-1980). En 1983 fue designado como Agregado Cultural -Ad Honoren- de la Embajada de Bolivia en Mxico, luego ocup el mismo cargo en nuestra Embajada en Pars, Francia (1986-1988). Previo a estos nombramientos se desempe como Director del Instituto Latinoamericano de Relaciones Internacionales (ILARI). Dirigi la edicin de la investigacin: Breve diccionario biogrfico de pintores bolivianos contemporneos 1900-1985 (LP, 1986). El tambin artista Lus Luksic en 1956 coment sobre el autor: Con unas manos enormes de picapedrero, con traje de jerga gris y anteojos de arquitecto, Enrique Arnal es un hombre que tiene un estilo de vivir: grandes zancadas y una sonrisa llena de expresin. Rigoberto Villarroel por su lado escribi en 1962: Arnal es un artista de porvenir por la firmeza de su dibujo y su inspiracin de gran aliento pictrico. Otra valoracin pertenece a Harold Surez Llpiz, quien anota (2010): Hablar de Enrique Arnal, para m no slo implica afirmar que es uno de los artistas ms destacados del siglo XX, sino que tambin amerita evocar al ms brillante representante de la neofiguracin-expresionista en la historia de la pintura boliviana. Es clebre su serie de pinturas dedicadas al aparapita (el cargador aymara) de la ciudad de La Paz. En dilogo con la periodista Mabel Franco, el artista se defini: pintor con ciertas manas, extravagancias, ms solitario que gregario, lector, fascinado con el mundo vivo, la realidad, pintor de lo que ve y no ve . Alguien que se acerca al lienzo con una idea que desaparece muy pronto para dar lugar a una inesperada. As tiene que ser, si uno va hacer lo que quiere, resulta muy aburrido. Es mejor ir descubriendo; la sorpresa es parte de la revelacin de la tela.

PREMIOS: Gran Premio en pintura del Saln Murillo con la obra Zampoas y charangos (LP, 1955); Segundo Premio en pintura del Saln Murillo con la obra Paisaje con luna (LP, 1957); Primer Prem io en pintura del Saln Murillo con la obra Mujer (LP, 1958); Primer Premio en dibujo del Saln Murillo con la obra Gallo (LP, 1961); Primer Premio de la UTO (Oruro, 1965); Premio A la obra de vida del Saln Murillo (LP, 2007).

Ref.- L. Luksic, Decoracin y pintura son dos cosas diferentes, UH, 05.09.1956, s.p.; R. Villarroel, La pintura y la escultura actual en Bolivia, Rev. Khana, Nro. 36/37, La Paz, septiembre 1962, 59; Isabel Ruck, E.A. frente a Los Andes, UH/Semana, 10.10.1985, 6 -7; Cat. Museo Nal. de Arte, La Paz, junio 1981; Informe Oficiala de Cultura, LP, 2003; Lora, Diccionario Cultural, 1986, 32; M. Franco, El arte boliviano, LR/Tendencias, 05.08.2007, C1-2; Arte Bolivia, LR, septiembre 2009, 78; H. Surez Ll., Aparapita serie de obras, LT/Lecturas, Cbba, 24.10.2010; Blanco, Potosinos, 2010, 28 -29; Rubn Vargas, Soy un pintor arcaico, LR/Tendencias, 07.11.2010, C1-2

ALFREDO LA PLACA SUBIETA

LA PLACA SUBIETA, Alfredo (Potos, Bolivia, 1929).- Pintor radicado en La Paz. Realiz estudios en la Academia de Arte Breda de Miln, Italia. Posteriormente trabaj en el Taller de Sansn Flexer en el Brasil, donde tambin hizo cursos de artes grficas. Dirigi el Museo Nacional de Arte con sede en La Paz (1976). Sus primeras exposiciones datan de 1955, cuando particip por ejemplo en la III Bienal de Arte de Sao Paulo, Brasil. Luego pasara a bienales en Espaa y Mxico. Tambin visit Colombia, Argentina, Ecuador y los Estados Unidos, luego Pars, Francia, donde radic por algn tiempo. El periodista Alfredo Alexander coment: "En la pintura de Alfredo La Placa hay sueos angustiados. Una exaltacin onrica. He encontrado una combinacin original de colores, suaves, velados por pinceladas que atenan los tonos y al mismo tiempo dan la sensacin de una desesperada expresin que se combustiona en s misma. Que arde hasta agotar la resistencia". El tambin pintor Ral Mariaca anot en 1982: Alfredo La Placa, un pintor enamorado de la forma, las textura y el color estrictamente controlado. Crea sus magnficas composiciones apoyndose generalmente en la idea de objetos reales, los que tamiza a travs de su crtico talento para reducirlos a formas elementales que adquieren caractersticas abstractas, enriquecidas por un tratamiento sistemtico y meticuloso de las texturas". Al definir su propio trabajo, en dilogo con el periodista Miguel Vargas, La Placa afirm: mi pintura ha sido catalogada como abstracta y no lo es tanto. A m, las etiquetas no me van. Un pintor pinta bien, pinta mal, pinta mucho o pinta poco pero la obra merece respeto porque es una entrega, es un apostolado.

PREMIOS: Gran Premio en pintura del Saln Murillo con la obra Dominante en azul (LP, 1960); Primer Premio en pintura de la UTO (Oruro, 1968); Premio Nacional de pintura para Bolivia, otorgado en Cagnes Sur-Mer (Francia, 1972); Primer Premio en pintura de la Bienal INBO con una obra Sin ttulo (LP, 1975); Premio Nacional de Cultura otorgado por el Estado Boliviano (2006).

Ref.- R. Villarroel, Pintura y escultura, Khana, 36/37, 1962, 59; Memoria, Museo Nal. de Arte, LP, 2002, 13; A. Alexander, A. La P. el pintor, Hoy/Domingo, 02.12.1990, 11; A. Cardona, Obra pictrica de A. La P. Hoy/Domingo, 24.03.1985, 5; P. Querejazu, "La pintura de A. La P.", Presenc ia, 17.10.1988, 8; R. Bajo, El privilegio de La Placa, La Prensa/Fondo, 22.07.2001, 1-2; M. Ros, A. La P. cumple 75 aos, La Prensa/Fondo, 13.06.2004, 4-5; Arte Bolivia, LR, septiembre 2009, 71; M. Vargas, A.L.P. El pintor viene, LR/Escape, 23.05.2010, 6-8; E. Blanco, Potosinos, 2010, 88-89

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SOCIOLOGA DE LA MSICA

ALUMNO: MILTON VILLARROEL GARVIZU AGOSTO - 2013