FRANA, Ceclia Cavalieri. Performance instrumental e educao musical... Per Musi. Belo Horizonte, v.1, 2000. p.

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Performance instrumental e educao musical: a relao entre a compreenso musical e a tcnica

Ceclia Cavalieri Frana
Resumo: A observao da produo musical dos alunos atravs das modalidades de composio, apreciao e performance permite clarear a natureza da relao entre a tcnica e a compreenso musical. Sugere-se que a manifestao do nvel timo de compreenso musical depende do refinamento tcnico necessrio para se realizar diferentes atividades. Os resultados confirmam esta hiptese, revelando que a performance instrumental pode ser o indicador menos apropriado da compreenso musical dos alunos devido complexidade desta modalidade. A continuidade deste estudo est sendo conduzida tendo em vista as implicaes da escolha do repertrio para o desenvolvimento musical dos alunos. Palavras-chave: compreenso musical, tcnica musical, performance musical, educao musical.

Instrumental performance and music education: the relationship between music understanding and skills
Abstract:The observation of students music making through the modalities of composing, audience-listening and performance, enables us to illuminate the nature of the relationship between musical understanding and skills. It is suggested that the manifestation of the optimal level of musical understanding depends on the refinement of the skills to accomplish a particular task. The results confirm this hypothesis, revealing the extent to which instrumental performance may become less appropriate an indicator of students musical understanding due to the complexity involved in this modality. A follow-up study is being conducted focusing on the implications of the repertoire over musical development. Keywords: musical understanding, musical skills, musical performance, music education.

I Introduo Podemos delinear tanto o fazer musical quanto o desenvolvimento musical, como ocorrendo em duas dimenses complementares: a compreenso musical e a tcnica. Consideramos a compreenso como o entendimento do significado expressivo e estrutural do discurso musical, uma dimenso conceitual ampla que permeia e revelada atravs do fazer musical. As modalidades centrais de comportamento musical - composio, apreciao e performance so, portanto, indicadores relevantes da compreenso musical, as janelas atravs das quais esta pode ser investigada. A tcnica, por sua vez, refere-se competncia funcional para se realizar atividades musicais especficas, como desenvolver um motivo meldico na composio, produzir um crescendo na performance, ou identificar um contraponto de vozes na apreciao. Independentemente do grau de complexidade, tcnica chamamos toda uma gama de habilidades e procedimentos prticos atravs dos quais a concepo musical pode ser realizada, demonstrada e avaliada.

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Embora a compreenso e a tcnica sejam aspectos interligados da experincia psicolgica do fazer musical, preciso desvencilh-las conceitualmente no intuito de se clarear a natureza de sua relao no desenvolvimento musical. Tal separao conceitual vlida pois possvel identificar nveis diferentes de desenvolvimento desses dois elementos em uma performance. o caso, por exemplo, de um instrumentista de grande sensibilidade e musicalidade que apresenta um desenvolvimento tcnico elementar, ou de outro que demonstra grande habilidade tcnica mas lhe faltam aquela musicalidade e compreenso musical (SLOBODA, 1985, p.90). Buscando suporte emprico para nosso argumento de que a compreenso uma dimenso conceitual que permeia todo fazer musical, sugerimos ser possvel identificar um nvel consistente de compreenso atravs das modalidades de composio, apreciao e performance (SILVA, 1998; SWANWICK e CAVALIERI FRANA, 1999). A essa consistncia chamamos simetria. Direcionamos, portanto, o foco desse estudo para investigar os nveis relativos de compreenso musical demonstrados atravs das trs modalidades, buscando responder a perguntas tais como: o nvel de compreenso musical revelado em uma atividade pode ser um indicador do nvel a ser atingido em outra? Sob quais condies provvel que haja tal simetria na produo musical dos alunos? Levantamos ento a problemtica central da pesquisa, incorporada na seguinte hiptese: a compreenso musical se manifestar de maneira simtrica (consistente) atravs das trs modalidades se a complexidade das atividades for controlada. O referencial terico de desenvolvimento musical nesta pesquisa o Modelo Espiral de Desenvolvimento Musical (originalmente em SWANWICK e TILLMAN, 1986, e ampliado em SWANWICK, 1994). O Modelo Espiral descreve o desenrolar da conscincia em relao aos elementos do discurso musical: Materiais Sonoros, Caracterizao Expressiva, Forma e Valor. A compreenso de cada um destes elementos revela uma polaridade entre tendncias assimilativas e acomodativas1 (SWANWICK, 1994, p.86-7), identificando-se oito nveis qualitativamente diferentes, sequenciados hierrquica e cumulativamente: Sensorial e Manipulativo (em relao aos Materiais Sonoros), Pessoal e Vernacular (Caracterizao Expressiva), Especulativo e Idiomtico (Forma), Simblico e Sistemtico (Valor), estes ltimos representando o pice da compreenso da msica como uma forma de discurso simblico. Do Modelo derivam critrios para avaliao do fazer musical, com verses adaptadas para cada uma das modalidades2 . Eles descrevem a essncia da experincia musical, contemplando o que as trs modalidades tm em comum: a articulao dos elementos do discurso musical

Conceitos piagetianos, assimilao e acomodao so processos cognitivos segundo os quais, respectivamente, apreendemos os estmulos sensoriais conforme nossos esquemas mentais, ou os modificamos quando estes so inadequados para interpretar os estmulos (PIAGET, 1974, p.69-82). Esquemas so estruturas cognitivas atravs das quais informaes sensoriais so processadas e armazenadas (WADSWORTH, 1984, p.12). Os critrios para avaliao da composio e da performance so dados em SWANWICK (1994, p.88-90; 108-9); os da apreciao aparecem inicialmente em SWANWICK (1988, p.153-4), e foram revisados pela autora para este estudo (SILVA, 1998, p.134-5).

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mencionados. Esses critrios se revelaram um instrumento tanto cientfica3 quanto musicalmente vlido para se avaliar a compreenso musical, seja qual for a modalidade. Desta forma, pudemos observar a produo musical dos alunos atravs das trs modalidades mantendo um elemento de rigor cientfico. II. Descrio do estudo A parte emprica da pesquisa foi realizada durante um perodo de cinco meses no Ncleo de Educao Musical de Belo Horizonte. Essa escola oferece uma educao musical com uma abrangncia de experincia que nos permitiu investigar o desenvolvimento dos alunos atravs das trs modalidades. Os alunos tm, semanalmente, uma aula de instrumento (em duplas) e uma de musicalizao (em grupos), onde participam de atividades de composio e apreciao. Devido natureza dos dados necessrios para o estudo, recorremos ao mtodo de amostragem tpica (LAVILLE e DIONNE, 1997, p.170; ROBSON, 1993, p.141-2): foram selecionados 20 alunos que apresentaram uma produo musical diversificada o bastante para avaliarmos sua compreenso atravs das trs modalidades. Eles tinham entre 11 e 13,5 anos, idades nas quais j teriam desenvolvido uma performance instrumental relativamente consistente. Tambm nesta faixa etria j teriam uma ampla vivncia de criao musical e seriam capazes de articular verbalmente suas experincias de apreciao musical. Diferenas tcnicas entre instrumentos foram controladas selecionando-se unicamente pianistas com um mnimo de trs anos de estudo naquela escola. Um importante elemento de controle utilizado foi o mtodo de observaes repetidas, aumentando a validade interna do estudo (COOLICAN, 1994, p.52). Foram coletados 180 produtos musicais, nove de cada aluno: trs composies, trs performances e relatos da apreciao de trs peas, resultando em observaes repetidas tanto dentro de cada modalidade quanto atravs das trs modalidades. A coleta de dados na modalidade apreciao aconteceu atravs de entrevista individual semiestruturada. Os alunos ouviram trs peas brasileiras instrumentais de aproximadamente dois minutos de durao: Dindi (JOBIM e OLIVEIRA, 1990), Canto da Sute Quatro Momentos no. 3 (AGUIAR, 1996) e Remechendo [sic] (GNATTALLI, 1997). As peas foram cuidadosamente escolhidas para que a apreciao no fosse comprometida pelo nvel tcnico envolvido nas atividades; elas apresentavam articulao estrutural e carter expressivo contrastantes e diversificados, sem serem, entretanto, demasiadamente complexas. Em seguida audio, os alunos relataram o que haviam percebido. Na modalidade performance, os alunos estudaram suas peas no decorrer do semestre conforme procedimento normal do ensino instrumental. Estas foram escolhidas pelos respectivos professores de piano dentre obras como o lbum para a Juventude Op.68 de Schumann, as 24 Pequeas Piezas Op.39 de Kabalevsky, o Livro de A. M. Bach e outras. As trs performances de cada aluno foram gravadas ao final do semestre.
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A confiabilidade dos critrios para avaliao da composio e da performance foi estabelecida em estudos anteriores (SWANWICK, 1994 e STAVRIDES, 1995). A confiabilidade dos critrios para avaliao da apreciao foi estabelecida no presente estudo, com resultado do teste Kendall Coeficiente de Concordncia W = 0,9193, nvel de significao p<0,0001. Este teste estatstico determina o grau de consenso entre jurados (SIEGEL, 1956, p.229). Nvel de significao (p) representa o grau de confiabilidade do resultado de um teste estatstico; quanto menor o valor numrico de p, menor a probabilidade de erro dos resultados.

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Todas as composies foram produzidas individualmente nas ltimas semanas do semestre. O tempo mximo permitido para realizao de uma pea era de vinte minutos, perodo suficiente para que os alunos explorassem e organizassem idias musicais em pequenas peas, sem que estas se tornassem complexas ou longas demais para serem memorizadas. Como h uma grande defasagem entre a complexidade do que eles so capazes de criar e seu domnio da escrita musical, ainda elementar, optamos por gravar as composies e no pedir aos alunos que as anotassem. Os estmulos oferecidos para cada composio consistiam de materiais sonoros tais como padres rtmicos (sncope) ou meldicos (semitons) - ou elementos da tcnica de piano - acordes, a tcnica dos chop sticks (tocar com os dois dedos indicadores alternadamente). No foi oferecida nenhuma indicao de carter expressivo ou de forma. A partir dos estmulos, todo o restante das composies era determinado pelos alunos, que poderiam at se distanciar da proposta inicial, se assim o desejassem. Desta forma, o nvel de complexidade das peas seria determinado por eles de acordo com suas possibilidades. Cada pea era gravada imediatamente aps concluda. II.1. Resultados Todos os 180 produtos, randomizados e annimos, foram avaliados independentemente por dois grupos de quatro jurados, compostos por experientes professores de msica, familiarizados com a Teoria Espiral. Eles identificaram o nvel mais alto de compreenso musical revelado em cada um dos produtos conforme os critrios de avaliao do Modelo Espiral. O teste de confiabilidade entre os jurados se revelou altamente significativo4 . De posse desses dados, procedemos ao teste para verificao da hiptese da simetria atravs das trs modalidades. Os resultados revelaram claramente que a performance a modalidade responsvel pela no-simetria entre as trs modalidades5 . A diferena entre composio e apreciao no se revelou estatisticamente significativa, o que indica que os alunos atingiram resultados simtricos nessas duas modalidades. Os julgamentos dos jurados foram transformados em resultados derivados para cada aluno em cada modalidade. A distribuio e extenso destes resultados derivados aparecem na Tabela 1 e na Figura 1. Cada aluno aparece apenas uma vez em cada modalidade (composio, apreciao e performance), no nvel mais alto de compreenso revelado naquela modalidade. Os nveis do Modelo Espiral contemplados foram desde o Vernacular at o Simblico, distribuio compatvel com estudos anteriores para esta faixa etria (STAVRIDES, 1995; HENTSCHKE, 1993)6 . Cabe lembrar que os nveis do Modelo Espiral so ordenados hierrquica e cumulativamente, sendo um nvel sempre mais complexo do que o anterior.

Primeiro grupo de jurados: Kendall Coeficiente de Concordncia W: 0,7866, p<0,0001; Segundo grupo de jurados: Kendall Coeficiente de Concordncia W: 0,6780, p<0,0001.

Diferena entre cada par de variveis determinada pelo Teste Friedman: Composio/Apreciao: Qui-quadrado: 0,4500; nvel de significao p<1 (no significativo); Composio/Performance: Qui-quadrado: 8,4500; nvel de significao p<0,01; Apreciao/Performance: Qui-quadrado: 9,8000; nvel de significao p<0,001. No foi encontrada correlao significativa entre os resultados e gnero ou idade dos alunos (p<1), o que legitima a escolha da populao como um grupo homogneo para ambas as variveis.

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Tabela 1: Distribuio dos 20 alunos por nvel atingido em cada modalidade

Modalidades Nveis Forma Sistemtico Simblico Idiomtico Especulativo Vernacular Pessoal Manipulativo Sensorial Total

Composio 0 1 15 4 0 0 0 0 20

Apreciao 0 0 14 6 0 0 0 0 20

Performance 0 1 2 10 7 0 0 0 20

Valor Carter expressivo Materiais sonoros

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Verificou-se que nas modalidades composio e apreciao os resultados se concentraram nos nveis Especulativo e Idiomtico, enquanto que houve uma maior disperso de nveis mais baixos na performance, com sete alunos atingindo o nvel Vernacular. Isso quer dizer que a maioria dos alunos atingiu um nvel de compreenso musical mais elevado e consistente na composio e na apreciao7 , enquanto que suas performances se revelaram bem menos desenvolvidas. III. Discusso Primeiramente, os resultados simtricos entre a composio e a apreciao demonstram que a compreenso musical uma dimenso conceitual ampla que opera atravs de mais de uma modalidade. Segundo, a no-simetria encontrada na performance confirma a nossa hiptese, indicando que a manifestao da compreenso musical pode ser comprometida se as atividades no forem apropriadas e acessveis aos alunos. Dois aspectos se entrelaam na anlise desse quadro apresentado na performance: o nvel de articulao tcnica envolvido nas atividades e a natureza desta modalidade, conforme ser discutido a seguir. III.1. A questo da tcnica O problema da tcnica parece ter causado um impacto importante na performance, o que fica bastante evidente ao compararmos a produo musical dos alunos entre esta modalidade e a composio. Enquanto que a performance se revelou como o indicador menos adequado da compreenso musical dos alunos, apresentando uma distribuio maior de nveis mais baixos, a composio apresentou um quadro oposto: os mesmos alunos foram capazes de demonstrar nveis bem mais elevados de compreenso musical atravs de suas criaes. Isso torna-se mais marcante considerando-se que as composies foram produzidas dentro de vinte minutos, enquanto que as performances foram ensaiadas durante um semestre letivo. Nas atividades de composio, os limites tcnicos dentro dos quais as peas seriam concebidas eram determinados pelas possibilidades dos alunos naquele momento, pois os estmulos oferecidos como ponto de partida no impunham nenhuma limitao tcnica nem do ponto de vista composicional, nem em relao tcnica instrumental. Conseqentemente, semelhana do que aconteceu na apreciao, sua compreenso musical pde se expandir at o nvel timo de desenvolvimento determinado pela sua maturidade - ou bastante prximo a ele. Se a complexidade tcnica das atividades no tivesse sido controlada, provavelmente teramos verificado resultados mais baixos nessas modalidades ou, pelo menos, mais heterogneos. A anlise da produo das crianas mostra casos em que todo o refinamento, o toque cuidadoso, o fraseado expressivo, a articulao estrutural, os gestos cadenciais, muitas vezes revelados em suas composies, desapareciam por completo nas suas performances. Em alguns casos, alunos que no eram capazes de realizar uma frase de maneira expressiva ao tocar uma pea do seu repertrio, produziam frases musicalmente consistentes ao executar suas composies. Essa observao demonstra a realizao musical da tcnica, com o propsito imediato de expressar

A homogeneidade dos resultados na apreciao pode ser parcialmente explicada pelo fato de que nesta modalidade as variveis musicais foram controladas, pois todos os alunos estavam respondendo s mesmas peas.

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uma idia ou efeito desejado. Muitas vezes um aluno era levado a tocar uma pea do seu repertrio em andamento bem mais lento do que o desejvel devido dificuldade tcnica da pea, o que certamente afetava o sentido musical e estilstico da obra. No obstante, em todas as composies, a escolha do andamento demonstrava grande sensibilidade, sendo este parmetro extremamente apropriado para valorizar a expressividade da composio e permitir a fluncia do discurso musical. Observamos tambm muitos casos de alunos que tocavam um repertrio bastante tradicional, escolhido quase sempre de acordo com seu nvel de leitura, mas que produziram composies interessantes, ousadas e estilisticamente consistentes. Eles produziram uma enorme variedade de carter, forma, tessitura e idioma, utilizando uma gama de possibilidades de colorido harmnico, de melodia, fraseado, textura, experimentados nas atividades de apreciao e composies coletivas, permitindo o florescimento de uma riqueza e diversidade musicais intrigantes. Se aqueles alunos estivessem sendo avaliados somente atravs de sua performance instrumental, a extenso de sua compreenso - sua qualidade de pensamento musical - estaria sendo seriamente subestimada. III.2. A natureza psicolgica das modalidades Os resultados encontrados na performance chamam a ateno para a natureza psicolgica das modalidades, sugerida por SWANWICK (1983, p.17-25). Alm de envolver diferentes nveis de engajamento cognitivo e afetivo, a natureza peculiar de cada modalidade impe diferentes nveis de liberdade e de deciso em relao ao discurso musical. A performance instrumental normalmente requer um grande esforo de acomodao: ao tocar uma pea composta por uma outra pessoa em outro tempo e lugar, o indivduo tem que se ajustar a uma srie de elementos, o domnio de elementos tcnicos tornando-se, freqentemente, um desafio, desde a leitura (se for o caso) at uma caracterizao estilstica especfica. Ao contrrio, a composio (sem restries tcnicas) envolve mais nitidamente o jogo imaginativo, permitindo maior liberdade criativa, revelando uma tendncia para a assimilao: ao compor, os alunos praticam, reorganizam e refinam seus esquemas musicais, de acordo com seu desejo e a motivao interna. Como VYGOTSKY (1978, p.102-3) sugeriu, no jogo imaginativo as crianas podem superar o nvel esperado para sua faixa etria, o que refora o potencial da composio no sentido de possibilitar um nvel de pensamento musical mais sofisticado. Nesse sentido, este estudo traz algum suporte cientfico para o longo comprometimento de alguns estudiosos, especialmente PAYNTER e ASTON (1970), PAYNTER (1977, 1982, 1992), em relao relevncia da composio na educao musical. A questo assimilao/acomodao tambm envolve fatores como preferncia pessoal em relao a carter expressivo e estilo. A empatia com estilos preferidos pode permitir um envolvimento maior dos componentes intuitivos e assimilativos na performance. No surpreendente que, em vrios casos, os alunos tenham tocado suas composies de uma maneira mais sensvel e musicalmente consistente do que as peas de seu repertrio tradicional de piano. Ao executar suas prprias composies, eles esto tocando algo tecnicamente apropriado para seus dedos e expressando seu prprio pensamento musical, com suas formas, expressividade e significado: eles tm a oportunidade de falar por eles mesmos.

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IV. A performance em perspectiva A performance instrumental carrega uma pesada tradio: o concertista virtuose aparenta ser o paradigma do msico e do fazer musical (SLOBODA e DAVIDSON, 1996, p.171; REIMER, 1989, p.208; HARGREAVES, 1996, p.148). Isto pode contribuir para perpetuar uma concepo de ensino tradicional que tende a enfatizar o desenvolvimento tcnico instrumental e a tradio musical escrita (COPE e SMITH, 1997, p.285) em detrimento de um fazer musical mais expressivo, consistente e musicalmente significativo. As demandas do repertrio instrumental freqentemente pressionam os alunos alm do limite tcnico que eles dominam. Nessas circunstncias, o ensino pode resultar em um mero treinamento, que no oferece oportunidade para deciso criativa e explorao musical expressiva. Todo o prazer e a realizao esttica da experincia musical podem ser facilmente substitudos por uma performance mecnica, comprometendo o desenvolvimento musical dos alunos. No raro, sua performance resulta sem um sentido musical, sem caracterizao estilstica, sem refinamento expressivo e/ou coerncia. S possvel a um indivduo tomar decises expressivas dentro de uma gama de exigncias tcnicas que ele possa controlar. Como possvel, por exemplo, produzir um rallentando expressivo se no se consegue tocar a tempo? Certamente o repertrio deve oferecer desafios para que os alunos se desenvolvam tecnicamente. Mas preciso que, paralelamente, haja oportunidades para tocarem peas mais acessveis, que possam realizar mais confortavelmente, com expresso, toques imaginativos e com um senso de estilo, tomando decises expressivas sobre um material que podem controlar. essencial encontrarmos um equilbrio entre o desenvolvimento da compreenso musical e da tcnica, pois somente quando um indivduo toca aquilo que pode realizar confortavelmente que podemos avaliar mais efetivamente a extenso de sua compreenso musical. Observamos tambm que existe um certo fascnio envolvendo a notao musical, e que a iniciao escrita representa uma grande aquisio para os alunos. O poder da notao musical tal que esta logo passa a dominar o processo de ensino instrumental. O prazer de improvisar de forma ldica, tocar de ouvido ou por imitao, substitudo pela seriedade de se ler uma partitura. Embora a leitura musical seja um aspecto imprescindvel do aprendizado musical, levar anos at que os alunos sejam capazes de ler e tocar msica de forma to rica e interessante rtmica e melodicamente, com to ampla tessitura e textura, quanto tudo aquilo que ele pode realizar tocando de ouvido, por imitao e, principalmente, improvisando. preciso que ns professores os ajudemos a conservar aquele senso de espontaneidade e imaginao nas suas performances, a restaurar e renovar o componente de assimilao necessrio para se realizar uma interpretao expressiva e imaginativa, contrabalanando assim o grande esforo de acomodao exigido na performance. V. Estudo em andamento A continuidade desta pesquisa est sendo conduzida em nvel de graduao, tendo em vista as implicaes da escolha do repertrio para o desenvolvimento musical do aluno. Trata-se de um estudo longitudinal durante trs semestres letivos envolvendo alunos do Curso de Bacharelado em Instrumento da Escola da Msica da UFMG. A escolha do repertrio dos alunos de piano ser acompanhada, assim como o desenvolvimento destes no decorrer dos trs semestres. Pelo menos uma pea do repertrio escolhido dever ser acessvel ao aluno naquele momento, isto , no exigir um domnio tcnico alm do que ele possui no incio do semestre em questo. A coleta

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principal de dados se dar em trs momentos, ao final de cada semestre. Parte do repertrio de cada aluno ser gravado e catalogado para anlise. Outras variveis sero consideradas, tais como horas semanais de estudo, metodologia de estudo, histrico familiar e idade dos alunos. Estes dados sero coletados em entrevista e atravs de observao no participante. Uma amostragem das performances gravadas ser submetida a um painel independente de trs jurados, professores de piano, que avaliaro cada uma delas de acordo com o Modelo Espiral de Desenvolvimento Musical. Uma vez confirmada a validade do critrio, o julgamento do restante das performances ser realizado pela prpria pesquisadora. O estudo pretende identificar: a) o nvel timo de desenvolvimento musical dos alunos atravs de suas performances; b) diferenas de nvel de compreenso musical entre as performances de um aluno em um mesmo semestre de acordo com o Critrio Espiral; c) possvel desenvolvimento da compreenso musical dos alunos no decorrer dos trs semestres. Alguns casos sero selecionados, de acordo com sua tipicidade, para serem estudados com mais profundidade, enfocando-se a relao do desenvolvimento dos alunos com o repertrio estudado. VI. Concluso Os resultados do estudo realizado apontam para a necessidade de nos empenharmos em uma reflexo mais profunda e sistemtica a respeito do que realmente importa quando um aluno faz msica, e como a natureza desse fazer musical afeta seu desenvolvimento musical. Primeiramente, os resultados oferecem suporte emprico idia de que a educao musical deve propiciar uma variada gama de experincias musicais, ao invs de se concentrar exclusivamente na performance. A produo musical do grupo de alunos deste estudo revela que as trs modalidades vinham nutrindo sua experincia musical por diferentes ngulos. Observa-se que a experincia integrada nas trs modalidades pode intensificar o processo de desenvolvimento musical dos alunos. A apreciao enriquece o repertrio de possibilidades expressivas sobre as quais, atravs da composio, os alunos podem agir criativamente, transformando, reconstruindo e reintegrando idias em novas formas e com novos significados. Ficou evidente que as diferentes modalidades podem ser melhores ou piores indicadores do nvel timo de compreenso dos alunos, de acordo com a natureza da atividade e a complexidade tcnica envolvida. fato tambm que diferentes alunos podem demonstrar maior interesse ou habilidade por uma ou outra modalidade de comportamento musical. Segundo, imprescindvel desvencilharmos o nvel tcnico envolvido em uma atividade e o nvel de compreenso musical que promovido atravs da mesma. Uma atividade tecnicamente complexa pode no envolver (e desenvolver) um nvel elevado de compreenso musical, e viceversa. Decorre da a implicao mais relevante deste estudo: a relao entre manifestar a compreenso e desenvolver a compreenso. Nveis mais sofisticados de funcionamento cognitivo no so atingidos se o indivduo no tem a oportunidade de praticar tais qualidades de pensamento. Portanto. preciso que o aluno tenha a oportunidade de realizar peas mais acessveis para que possa funcionar no seu nvel musical timo (ou o mais prximo possvel deste), para que desenvolva essa qualidade de pensamento musical mais refinada. Se ele j se desenvolveu musicalmente a ponto de se expressar musicalmente em um nvel mais elevado, mas levado a tocar peas que tecnicamente esto alm da sua capacidade, tal refinamento

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no poder ser consolidado ou manifestado no seu nvel timo. Na realidade, seu desenvolvimento musical estaria sendo comprometido. importante considerar as possibilidades de generalizao deste estudo. Apesar do pequeno nmero de casos envolvidos, estes foram estudados com um nvel de detalhe que nos permitiu abordar a relao entre a compreenso e a tcnica atravs das trs modalidades, bem como verificar a importncia relativa de cada modalidade para o desenvolvimento musical. Na modalidade em que as atividades se revelaram menos acessveis (performance), a manifestao da compreenso musical dos alunos foi comprometida. O mesmo poderia ter acontecido nas outras modalidades se as atividades propostas tivessem sido mais complexas. Desta forma, podemos generalizar as concluses: seja qual for o nvel dentro do qual se est operando, se a demanda tcnica maior do que o indivduo domina, este pode no ser capaz de demonstrar a extenso da sua compreenso musical. O ponto crucial parece ser, portanto, a escolha do repertrio (problema que ser abordado na continuidade desta pesquisa), para que este permita aos alunos revelarem a sofisticao de seu pensamento musical de forma adequada e confortvel. Certamente, necessrio escolher peas ou exerccios cuja finalidade seja desenvolver questes tcnicas especficas. Isso se torna problemtico, no entanto, se acontece de tal forma que os alunos sejam obrigados a enfrentar seguidos desafios tcnicos sem que haja oportunidade para utilizarem tais recursos tcnicos com expressividade e sentido musical. Pois, se o aluno no realiza msica em um nvel dentro do qual ele possa tomar decises expressivas, como ele pode se desenvolver musicalmente? Se ele no tem a oportunidade de funcionar em nveis mais elevados de compreenso musical, como estes poderiam ser atingidos? Como ele pode ter uma experincia esttica gratificante enquanto ainda est preocupado com a terceira ou quarta posio? Como ele pode se engajar no fazer musical como uma forma de discurso simblico se no tem oportunidade de produzir uma frase musicalmente significativa? Precisamos encontrar um equilbrio entre o desenvolvimento da tcnica e da compreenso, se pretendemos estar comprometidos com o potencial da experincia musical para desenvolver a mente, abrir novos horizontes e aprofundar a vida intelectual e afetiva dos alunos.

Referncias bibliogrficas
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Ceclia Cavalieri Frana professora adjunto da Escola de Msica da UFMG, onde coordena as reas de musicalizao e teclado do Centro de Musicalizao Infantil (CMI). Doutora em Educao Musical (1998) e Mestre em Educao Musical (1996) pelo Institute of Education da University of London, Inglaterra, onde defendeu a tese Composing, performing and audience-listening as symmetrical indicators of musical understanding sob orientao do Prof. Dr. Keith Swanwick. tambm Especialista em Educao Musical (1994) e Bacharel em Piano (1993) pela UFMG.

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