Ministrio da Cultura

Banco do Brasil apresenta e patrocina

apresenta
CCBB EDUCATIVO 2012
IMPRESSIONISMO
a Paris moderna nasceu o Realismo, que rompia com a idealizao
romntica. Esse movimento apresentou novos temas, modos de pintar,
destacando as coisas como elas so. A preocupao dos realistas em
renovar a Arte foi desdobrada pela gerao de pintores seguinte na
dcada de 1860. Eram jovens que buscavam formas de retratar a luz
natural e as figuras ao ar livre. Assimnasceu o Impressionismo, umdos
movimentos mais conhecidos da histria, inaugurando a Arte Moderna.
Os movimentos seguintes tomaramcaminhos diversos. Uns levaramao
extremo as pesquisas sobre o contraste das cores. Outros,
influenciados pela arte japonesa ou primitiva, caminharamemdireo
ao Simbolismo e s artes decorativas. Embora estes grupos tenham
nomes prprios, o Impressionismo foi to marcante que acabou
reunindo-os emumnico termo: Ps-Impressionismo.
Para esta edio da Revista Prticas e Reflexes, o CCBB Educativo
apresenta um panorama histrico e artstico desta Paris efervescente
do sculo XIX, atividades elaboradas para serem aplicadas em sala de
aula, biografias dos pintores presentes na exposio Impressionismo:
Paris e a Modernidade e leituras de obras realistas, impressionistas e
ps-impressionistas.
N N
02 :: CONTEXTO, ARTE VIGENTE
04 :: A GRANDE VIRADA
06 :: O POETA DA VIDA MODERNA
18 :: Louis Welden Hawkins 20 :: Toulouse-Lautrec
16 :: Paul Gauguin
22 :: Flix Vallotton
24 :: Edouard Vuillard
26 :: MSICA
28 :: LE FIFRE
14 ::
a Paris moderna nasceu o Realismo, que rompia com a idealizao
romntica. Esse movimento apresentou novos temas, modos de pintar,
destacando as coisas como elas so. A preocupao dos realistas em
renovar a Arte foi desdobrada pela gerao de pintores seguinte na
dcada de 1860. Eram jovens que buscavam formas de retratar a luz
natural e as figuras ao ar livre. Assimnasceu o Impressionismo, umdos
movimentos mais conhecidos da histria, inaugurando a Arte Moderna.
Os movimentos seguintes tomaramcaminhos diversos. Uns levaramao
extremo as pesquisas sobre o contraste das cores. Outros,
influenciados pela arte japonesa ou primitiva, caminharamemdireo
ao Simbolismo e s artes decorativas. Embora estes grupos tenham
nomes prprios, o Impressionismo foi to marcante que acabou
reunindo-os emumnico termo: Ps-Impressionismo.
Para esta edio da Revista Prticas e Reflexes, o CCBB Educativo
apresenta um panorama histrico e artstico desta Paris efervescente
do sculo XIX, atividades elaboradas para serem aplicadas em sala de
aula, biografias dos pintores presentes na exposio Impressionismo:
Paris e a Modernidade e leituras de obras realistas, impressionistas e
ps-impressionistas.
N N
02 :: CONTEXTO, ARTE VIGENTE
04 :: A GRANDE VIRADA
06 :: O POETA DA VIDA MODERNA
18 :: Louis Welden Hawkins 20 :: Toulouse-Lautrec
16 :: Paul Gauguin
22 :: Flix Vallotton
24 :: Edouard Vuillard
26 :: MSICA
28 :: LE FIFRE
14 ::
02
CONTEXTO
O que uma obra de arte pode nos contar? Um pouco da personalidade do artista que a fez, o
momento histrico, o estilo de vida e o gosto de uma poca so algumas possveis respostas para
essa pergunta.
O sculo XIX a poca em que a velocidade, o dinamismo, o progresso e a inovao podem ser
percebidos emtodas as reas da sociedade.
Isso porque, exceto pela Inglaterra (cujo incio foi em 1760), a Frana e o resto da Europa
viveramo incio da Revoluo Industrial em1850. As mudanas trazidas comela foramradicais:
Substituio da produo artesanal pela industrial, dando incio ao trabalho assalariado e

trazendo umnovo ritmo de vida, acelerado.

Passagemda vida rural para a urbana, comgrande migrao para os centros urbanos.

Invenes para suprir as novas necessidades da indstria e da vida moderna: lmpada

eltrica, fotografia, telefone, automvel e cinema so apenas algumas entre muitas.

Na pintura, as mudanas foram traduzidas em pinceladas rpidas, na experimentao de

novas tcnicas, novos enquadramentos e novos temas das obras.

ARTE VIGENTE
Viver das artes sempre foi umdesafio para artistas de todos os tempos. At hoje, para conquistar
uma clientela, artistas procuram lugares para expor. Na Frana, a criao da Academia Real de
Pintura e Escultura, em 1648, garantiu trabalho para alguns artistas escolhidos para atuar na
corte de Lus XIV. Mas, se por um lado esses artistas resolveram suas questes financeiras, de
outro, limitaram suas obras aos gneros mitolgicos, religiosos e histricos, natureza-morta,
s paisagens e, claro, aos retratos desses clientes. Esses temas continuaram dominando os
Sales anuais ou bienais ao longo do sculo XIX, mesmo a Academia tendo sido suprimida no fim
do sculo anterior e criada a Escola de Belas Artes. Isso porque a Escola manteve os parmetros
da Academia e quem escolhia as obras para serem expostas eram pintores e escultores
professores que atuavaml.
Claude Monet
La gare Saint Lazare
(Estao de Saint Lazare), 1877
leo sobre tela, 75,5 x 104 cm
RMN(Muse d'Orsay) / Herv Lewandowski
02
CONTEXTO
O que uma obra de arte pode nos contar? Um pouco da personalidade do artista que a fez, o
momento histrico, o estilo de vida e o gosto de uma poca so algumas possveis respostas para
essa pergunta.
O sculo XIX a poca em que a velocidade, o dinamismo, o progresso e a inovao podem ser
percebidos emtodas as reas da sociedade.
Isso porque, exceto pela Inglaterra (cujo incio foi em 1760), a Frana e o resto da Europa
viveramo incio da Revoluo Industrial em1850. As mudanas trazidas comela foramradicais:
Substituio da produo artesanal pela industrial, dando incio ao trabalho assalariado e

trazendo umnovo ritmo de vida, acelerado.

Passagemda vida rural para a urbana, comgrande migrao para os centros urbanos.

Invenes para suprir as novas necessidades da indstria e da vida moderna: lmpada

eltrica, fotografia, telefone, automvel e cinema so apenas algumas entre muitas.

Na pintura, as mudanas foram traduzidas em pinceladas rpidas, na experimentao de

novas tcnicas, novos enquadramentos e novos temas das obras.

ARTE VIGENTE
Viver das artes sempre foi umdesafio para artistas de todos os tempos. At hoje, para conquistar
uma clientela, artistas procuram lugares para expor. Na Frana, a criao da Academia Real de
Pintura e Escultura, em 1648, garantiu trabalho para alguns artistas escolhidos para atuar na
corte de Lus XIV. Mas, se por um lado esses artistas resolveram suas questes financeiras, de
outro, limitaram suas obras aos gneros mitolgicos, religiosos e histricos, natureza-morta,
s paisagens e, claro, aos retratos desses clientes. Esses temas continuaram dominando os
Sales anuais ou bienais ao longo do sculo XIX, mesmo a Academia tendo sido suprimida no fim
do sculo anterior e criada a Escola de Belas Artes. Isso porque a Escola manteve os parmetros
da Academia e quem escolhia as obras para serem expostas eram pintores e escultores
professores que atuavaml.
Claude Monet
La gare Saint Lazare
(Estao de Saint Lazare), 1877
leo sobre tela, 75,5 x 104 cm
RMN(Muse d'Orsay) / Herv Lewandowski
05
AGRANDE VIRADA
No sculo XIX, a facilidade no transporte comos trens permite aos artistas saremda cidade com
frequncia. A paisagem campestre torna-se um grande interesse, assim como os camponeses,
personagens desses locais. Surge um novo olhar para a natureza, distinto da pintura de ateli,
onde as paisagens so idealizadas. o nascimento do Realismo, que destaca tambm a vida
cotidiana, trabalhadores e pessoas de diversas camadas da sociedade, comuma viso humanista
e sentimental do mundo.
EdouardManet (1832 1883)
Biografia
De famlia burguesa, trabalhou no ateli de Thomas Couture, famoso pintor da poca. Completou
sua formao na Academia Sua, realizando cpias dos grandes mestres no Museu do Louvre e
viajando pela Europa. Apontado como o precursor da Arte Moderna, Manet recusava a idealizao
preconizada pelos acadmicos. Revelou uma nova tcnica, misturando preto s cores vivas e
sintetizando as formas. Desde o final da dcada de 1850, tornou-se a figura central, no s dos
pintores impressionistas, mas tambmde escritores, como mile Zola e Charles Baudelaire.
Leitura de obra
Observe o fundo da pintura, no identificamos onde acaba o cho e comea a parede. Em 1865,
Manet viajou Espanha e visitou o Museu do Prado. L, deparou-se comuma srie de retratos do
pintor espanhol Diego Velsquez (1599 1660). Ficou particularmente impressionado com a
pintura Pablo de Valladolid, e declarou: a figura masculina quase que flutua, estou
impressionado. Retornando Paris, Manet aplicou os princpios de construo do fundo do
espanhol emsuas obras. Na pintura ao lado, seu amigo Marcellin Desboutin apresentado sem
nenhuma pompa. Embora ele no esteja mal vestido, a cena acentuadamente despojada e o
cachorro ao fundo que bebe em um copo ressalta, ainda mais, essa caracterstica. Na poca, o
retrato tinha a funo de eternizar as pessoas, que, portanto, eram representadas de modo
idealizado. A pose e o olhar relaxado do retratado esto longe do ideal acadmico. Desboutin traz
um saco em sua mo, que de forma alguma seria um objeto nobre. J a bengala, que deveria
estar apoiada compondo a caracterizao de um acessrio da aristocracia e burguesia, est
oculta; o artista s nos deixa visualizar a empunhadura de uma bengala emseu brao, portada de
forma nada elegante, distinto de um senhor que inspiraria respeito e autoridade, caractersticas
dos modelos retratados na pintura acadmica. Alm disso, a luz est apenas em parte do rosto,
gola e mos da figura que deveria ser destacada em contraponto ao cachorro, que mais
iluminado. Desboutin foi amigo de muitos impressionistas. Tambmera artista, pintava, gravava
e escrevia. Almdessa pintura, podemos v-lo emOAbsinto (1976) de Degas, sentado ao lado da
atriz Ellen Andr em: http://www.musee-orsay.fr/index.php?id=851&L=1&tx_commentaire_pi1%
5BshowUid%5D=2234&no_cache=1
EdouardManet (Paris, Frana, 1832 - 1883)
OArtista - Retrato de Marcellin Desboutin, 1875
leo sobre tela, 195,5 x 131,5 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de So Paulo Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
04
O pintor que procuramos ser
aquele capaz de extrair da vida
de hoje sua qualidade pica,
fazendo-nos sentir como somos
grandiosos e poticos em
nossas gravatas e em nossas
botas de couro legtimo. No
prximo ano, esperamos que os
verdadeiros pesquisadores nos
contemplem com a
extraordinria delcia de
celebrar o advento do novo!
Charles Baudelaire
05
AGRANDE VIRADA
No sculo XIX, a facilidade no transporte comos trens permite aos artistas saremda cidade com
frequncia. A paisagem campestre torna-se um grande interesse, assim como os camponeses,
personagens desses locais. Surge um novo olhar para a natureza, distinto da pintura de ateli,
onde as paisagens so idealizadas. o nascimento do Realismo, que destaca tambm a vida
cotidiana, trabalhadores e pessoas de diversas camadas da sociedade, comuma viso humanista
e sentimental do mundo.
EdouardManet (1832 1883)
Biografia
De famlia burguesa, trabalhou no ateli de Thomas Couture, famoso pintor da poca. Completou
sua formao na Academia Sua, realizando cpias dos grandes mestres no Museu do Louvre e
viajando pela Europa. Apontado como o precursor da Arte Moderna, Manet recusava a idealizao
preconizada pelos acadmicos. Revelou uma nova tcnica, misturando preto s cores vivas e
sintetizando as formas. Desde o final da dcada de 1850, tornou-se a figura central, no s dos
pintores impressionistas, mas tambmde escritores, como mile Zola e Charles Baudelaire.
Leitura de obra
Observe o fundo da pintura, no identificamos onde acaba o cho e comea a parede. Em 1865,
Manet viajou Espanha e visitou o Museu do Prado. L, deparou-se comuma srie de retratos do
pintor espanhol Diego Velsquez (1599 1660). Ficou particularmente impressionado com a
pintura Pablo de Valladolid, e declarou: a figura masculina quase que flutua, estou
impressionado. Retornando Paris, Manet aplicou os princpios de construo do fundo do
espanhol emsuas obras. Na pintura ao lado, seu amigo Marcellin Desboutin apresentado sem
nenhuma pompa. Embora ele no esteja mal vestido, a cena acentuadamente despojada e o
cachorro ao fundo que bebe em um copo ressalta, ainda mais, essa caracterstica. Na poca, o
retrato tinha a funo de eternizar as pessoas, que, portanto, eram representadas de modo
idealizado. A pose e o olhar relaxado do retratado esto longe do ideal acadmico. Desboutin traz
um saco em sua mo, que de forma alguma seria um objeto nobre. J a bengala, que deveria
estar apoiada compondo a caracterizao de um acessrio da aristocracia e burguesia, est
oculta; o artista s nos deixa visualizar a empunhadura de uma bengala emseu brao, portada de
forma nada elegante, distinto de um senhor que inspiraria respeito e autoridade, caractersticas
dos modelos retratados na pintura acadmica. Alm disso, a luz est apenas em parte do rosto,
gola e mos da figura que deveria ser destacada em contraponto ao cachorro, que mais
iluminado. Desboutin foi amigo de muitos impressionistas. Tambmera artista, pintava, gravava
e escrevia. Almdessa pintura, podemos v-lo emOAbsinto (1976) de Degas, sentado ao lado da
atriz Ellen Andr em: http://www.musee-orsay.fr/index.php?id=851&L=1&tx_commentaire_pi1%
5BshowUid%5D=2234&no_cache=1
EdouardManet (Paris, Frana, 1832 - 1883)
OArtista - Retrato de Marcellin Desboutin, 1875
leo sobre tela, 195,5 x 131,5 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de So Paulo Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
04
O pintor que procuramos ser
aquele capaz de extrair da vida
de hoje sua qualidade pica,
fazendo-nos sentir como somos
grandiosos e poticos em
nossas gravatas e em nossas
botas de couro legtimo. No
prximo ano, esperamos que os
verdadeiros pesquisadores nos
contemplem com a
extraordinria delcia de
celebrar o advento do novo!
Charles Baudelaire
OPOETA DA VIDA MODERNA
Charles-Pierre Baudelaire (18211867), contemporneo do movimento impressionista, um
nome de extrema importncia, no s para a literatura, mas para as artes visuais. Como
nenhumoutro, o poeta fez umdiagnstico de sua poca, tendo sido apontado pelo filsofo Walter
Benjamin como: o primeiro representante exemplar da modernidade esttica. Foi considerado
marginalizado por tratar de assuntos corriqueiros do cotidiano, sendo fascinado pela multido.
Ele contemplou esteticamente a vida urbana parisiense e as mudanas de percepo do mundo
dessa populao. Isso porque o novo estilo de vida provocado pelas transformaes na capital
francesa to comumpara ns nos dias de hoje pautado pela rapidez, permitia encontros mais
breves, superficiais, experincias temporrias, causando uma angstia silenciosa nos
habitantes das metrpoles, agora annimos na multido como ele. precisamente para pessoas
que se sentiamassim que ele escrevia seus textos, para aqueles que no se identificavam mais
com a poesia lrica de ento. Assim como os pintores impressionistas, Baudelaire buscou o
eterno no efmero.
Um de seus livros mais famosos, As Flores do Mal,
foi considerado obsceno, levando todos os
envolvidos em sua publicao a serem
processados. Desta obra origina o Simbolismo na
literatura, movimento que foge da realidade
concreta e do pensamento racional imposto pela
cincia em prol de imagens que exprimam uma
realidade superior de ideias abstratas, permitindo
que o leitor tenha as suas impresses. Surge em
reao ao Naturalismo e ao Parnasianismo.
Espalhados pela revista, voc ver trechos de O
Pintor da Vida Moderna, obra onde o autor exalta o
pintor circunstancial, o artista como homem do
mundo, dos novos tempos e observador da
multido.
Charles Baudelaire
Foto Flix Nadar
Coleo Carlos Leal
Por modernidade eu entendo o efmero, o contingente, a
metade da arte cuja outra metade eterna e imutvel.
Charles Baudelaire
07 06
OPOETA DA VIDA MODERNA
Charles-Pierre Baudelaire (18211867), contemporneo do movimento impressionista, um
nome de extrema importncia, no s para a literatura, mas para as artes visuais. Como
nenhumoutro, o poeta fez umdiagnstico de sua poca, tendo sido apontado pelo filsofo Walter
Benjamin como: o primeiro representante exemplar da modernidade esttica. Foi considerado
marginalizado por tratar de assuntos corriqueiros do cotidiano, sendo fascinado pela multido.
Ele contemplou esteticamente a vida urbana parisiense e as mudanas de percepo do mundo
dessa populao. Isso porque o novo estilo de vida provocado pelas transformaes na capital
francesa to comumpara ns nos dias de hoje pautado pela rapidez, permitia encontros mais
breves, superficiais, experincias temporrias, causando uma angstia silenciosa nos
habitantes das metrpoles, agora annimos na multido como ele. precisamente para pessoas
que se sentiamassim que ele escrevia seus textos, para aqueles que no se identificavam mais
com a poesia lrica de ento. Assim como os pintores impressionistas, Baudelaire buscou o
eterno no efmero.
Um de seus livros mais famosos, As Flores do Mal,
foi considerado obsceno, levando todos os
envolvidos em sua publicao a serem
processados. Desta obra origina o Simbolismo na
literatura, movimento que foge da realidade
concreta e do pensamento racional imposto pela
cincia em prol de imagens que exprimam uma
realidade superior de ideias abstratas, permitindo
que o leitor tenha as suas impresses. Surge em
reao ao Naturalismo e ao Parnasianismo.
Espalhados pela revista, voc ver trechos de O
Pintor da Vida Moderna, obra onde o autor exalta o
pintor circunstancial, o artista como homem do
mundo, dos novos tempos e observador da
multido.
Charles Baudelaire
Foto Flix Nadar
Coleo Carlos Leal
Por modernidade eu entendo o efmero, o contingente, a
metade da arte cuja outra metade eterna e imutvel.
Charles Baudelaire
07 06
08
RETRATISTA DAS CORES
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)
Biografia
Filho de umalfaiate, Renoir trabalhou desde cedo para ajudar sua famlia. Comeou como pintor
de porcelana aos 13 anos, passando mais tarde a pintar decoraes, murais, leques e cortinas.
Depois de conseguir se formar na Escola de Belas-Artes, conheceu Monet, Sisley e Bazille no
ateli de Charles Gleyre, pintor que permitia maior liberdade nas pinturas de seus alunos.
Leitura de obra
No retrato de Fernand Ralphen, Renoir destaca o rosto do menino e seus olhos verdes. Ser por
isso a opo do artista pelo fundo magenta, cor complementar ao verde? Essa opo pelo
fundo vibrante nunca seria vista em uma pintura acadmica, que optaria por tons de terra ou
cores rebaixadas (opacas). Na pintura tradicional, o fundo seria nos tons j citados ou
mostraria umambiente interior, aproveitando para revelar, atravs da opulncia dos objetos, a
riqueza da classe social do retratado, como na outra pintura do artista - Rosa e Azul (As
Meninas Cahen dAnvers), da pgina seguinte.
Sugesto de atividade Retratos
Ensino fundamental I
Materiais: retratos de revistas ou jornais, tesoura, cola, papel sulfite ou canson e materiais para colorir,
como lpis de cor, giz de cera ou pastel.
Objetivo: apontar a importncia do fundo nas imagens, mostrando como seu tratamento influencia em
nosso modo de ver a figura.
lProponha ao grupo eleger uma figura de revista ou jornal e recortar a figura de seu fundo.
lPea para escolheremmateriais para que construamo fundo no qual iro inserir a figura.
lAps o fundo pronto, pea para que colem a figura sobre o suporte e discutam as diferenas de
percepo da figura comdiferentes fundos.
lDepois de prontos, distribua todos os trabalhos de modo que possamser vistos emconjunto. Aponte as
diferenas de relao entre figura e fundo a partir das cores da figura e do fundo, dos contrastes de
claro escuro. Verifique se h figuras que so engolidas pelo fundo e se h formas fechadas (com
contorno definido) e abertas (semcontorno definido).
Pierre-Auguste Renoir
Portrait de Fernand Halphen
(Retrato de Fernand Halphen), 1880
leo sobre tela, 46 x 38cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
09
08
RETRATISTA DAS CORES
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)
Biografia
Filho de umalfaiate, Renoir trabalhou desde cedo para ajudar sua famlia. Comeou como pintor
de porcelana aos 13 anos, passando mais tarde a pintar decoraes, murais, leques e cortinas.
Depois de conseguir se formar na Escola de Belas-Artes, conheceu Monet, Sisley e Bazille no
ateli de Charles Gleyre, pintor que permitia maior liberdade nas pinturas de seus alunos.
Leitura de obra
No retrato de Fernand Ralphen, Renoir destaca o rosto do menino e seus olhos verdes. Ser por
isso a opo do artista pelo fundo magenta, cor complementar ao verde? Essa opo pelo
fundo vibrante nunca seria vista em uma pintura acadmica, que optaria por tons de terra ou
cores rebaixadas (opacas). Na pintura tradicional, o fundo seria nos tons j citados ou
mostraria umambiente interior, aproveitando para revelar, atravs da opulncia dos objetos, a
riqueza da classe social do retratado, como na outra pintura do artista - Rosa e Azul (As
Meninas Cahen dAnvers), da pgina seguinte.
Sugesto de atividade Retratos
Ensino fundamental I
Materiais: retratos de revistas ou jornais, tesoura, cola, papel sulfite ou canson e materiais para colorir,
como lpis de cor, giz de cera ou pastel.
Objetivo: apontar a importncia do fundo nas imagens, mostrando como seu tratamento influencia em
nosso modo de ver a figura.
lProponha ao grupo eleger uma figura de revista ou jornal e recortar a figura de seu fundo.
lPea para escolheremmateriais para que construamo fundo no qual iro inserir a figura.
lAps o fundo pronto, pea para que colem a figura sobre o suporte e discutam as diferenas de
percepo da figura comdiferentes fundos.
lDepois de prontos, distribua todos os trabalhos de modo que possamser vistos emconjunto. Aponte as
diferenas de relao entre figura e fundo a partir das cores da figura e do fundo, dos contrastes de
claro escuro. Verifique se h figuras que so engolidas pelo fundo e se h formas fechadas (com
contorno definido) e abertas (semcontorno definido).
Pierre-Auguste Renoir
Portrait de Fernand Halphen
(Retrato de Fernand Halphen), 1880
leo sobre tela, 46 x 38cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
09
10 10
Leitura de obra
A pintura mostra as filhas do banqueiro Louis Raphael Cahen d'Anvers. Nela, as irms Alice e
Elisabeth figuramvestidas comtodo o esmero emumambiente burgus, expresso no rico tapete
e na volumosa cortina que serve de fundo s meninas. A temtica de cenas de interior de Renoir
que revela a boa vida comparada s telas de Fragonard, pintor do Rococ tardio francs. Renoir
demorava muito para pintar, retocando incessantemente suas telas procura do belo. Essa tela
levou cerca de um ano para ser concluda. Na pintura, observamos pinceladas sobrepostas de
maneira suave tomando toda a cena. As irms esto de mos dadas e posam para o artista.
Repare no brilho do lao rosa na cabea de Alice, o que no permite que a cor de seu cabelo
castanho se mescle cortina ao fundo. Seu rosto iluminado e as voltas do lao emsua cintura
conversam com o de sua irm. Vestem-se iguais apenas com cores diferentes. Elisabeth no
precisa do lao brilhante. Obrilho do cabelo loiro j se destaca do fundo avermelhado. Os sapatos
das meninas na cor preta contrastam com suas meias. A luz destaca as duas meninas em
detrimento de todo o resto.
Sugesto de atividade Valores de poca
Ensino mdio
Materiais: retratos de famlia.
Objetivo: debater como os retratos podemrevelar os valores de umdeterminado grupo social e poca.
Pea para os alunos trazeremretratos de diferentes geraes da famlia.

Distribua todos os retratos na sala para que a turma toda possa observar as imagens.

Pea para apontaremde qual gerao a foto: deles mesmos, de seus pais, avs, e comente sobre as

diferenas de roupas nos retratos. Lembre-se de que, na poca da fotografia analgica, antes das
cmeras digitais, as pessoas se preparavam para fotografar em famlia e havia sempre uma
expectativa para ver o filme revelado.
Pensando que os retratos apresentamos valores do retratado ou, ao menos, valores que os retratados

ou suas famlias desejam transmitir para o obervador, indique quais so os valores destacados na
pintura de Renoir e nas fotos trazidas pelo grupo.
Pierre-Auguste Renoir
(Limonges, Frana, 1841 - Cagnes, Frana, 1919)
Rosa e Azul (As Meninas Cahen dAnvers), 1881
leo sobre tela, 119 x 74 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de So Paulo Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
(...) uma palavra deixada ao
acaso, uma expresso capaz de
fascinar o olhar de um pintor, um
rudo que espera o ouvido de um
msico atento.
Charles Baudelaire
11
10 10
Leitura de obra
A pintura mostra as filhas do banqueiro Louis Raphael Cahen d'Anvers. Nela, as irms Alice e
Elisabeth figuramvestidas comtodo o esmero emumambiente burgus, expresso no rico tapete
e na volumosa cortina que serve de fundo s meninas. A temtica de cenas de interior de Renoir
que revela a boa vida comparada s telas de Fragonard, pintor do Rococ tardio francs. Renoir
demorava muito para pintar, retocando incessantemente suas telas procura do belo. Essa tela
levou cerca de um ano para ser concluda. Na pintura, observamos pinceladas sobrepostas de
maneira suave tomando toda a cena. As irms esto de mos dadas e posam para o artista.
Repare no brilho do lao rosa na cabea de Alice, o que no permite que a cor de seu cabelo
castanho se mescle cortina ao fundo. Seu rosto iluminado e as voltas do lao emsua cintura
conversam com o de sua irm. Vestem-se iguais apenas com cores diferentes. Elisabeth no
precisa do lao brilhante. Obrilho do cabelo loiro j se destaca do fundo avermelhado. Os sapatos
das meninas na cor preta contrastam com suas meias. A luz destaca as duas meninas em
detrimento de todo o resto.
Sugesto de atividade Valores de poca
Ensino mdio
Materiais: retratos de famlia.
Objetivo: debater como os retratos podemrevelar os valores de umdeterminado grupo social e poca.
Pea para os alunos trazeremretratos de diferentes geraes da famlia.

Distribua todos os retratos na sala para que a turma toda possa observar as imagens.

Pea para apontaremde qual gerao a foto: deles mesmos, de seus pais, avs, e comente sobre as

diferenas de roupas nos retratos. Lembre-se de que, na poca da fotografia analgica, antes das
cmeras digitais, as pessoas se preparavam para fotografar em famlia e havia sempre uma
expectativa para ver o filme revelado.
Pensando que os retratos apresentamos valores do retratado ou, ao menos, valores que os retratados

ou suas famlias desejam transmitir para o obervador, indique quais so os valores destacados na
pintura de Renoir e nas fotos trazidas pelo grupo.
Pierre-Auguste Renoir
(Limonges, Frana, 1841 - Cagnes, Frana, 1919)
Rosa e Azul (As Meninas Cahen dAnvers), 1881
leo sobre tela, 119 x 74 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de So Paulo Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
(...) uma palavra deixada ao
acaso, uma expresso capaz de
fascinar o olhar de um pintor, um
rudo que espera o ouvido de um
msico atento.
Charles Baudelaire
11
13
Leitura comparada
Embora as duas pinturas apresentem cenas na gua, podemos observar as diferenas na forma
de pintar de Monet ao longo de 20 anos. Odinamismo aparece nas duas telas de maneira diversa.
Na tela Regatas a Argenteuil, o movimento dado pelas pinceladas grossas e aparentes aplicadas
rapidamente. Em Canoa sobre o Epte, so as linhas de composio, diagonais da canoa e do
remo, que do o dinamismo, enquanto a pincelada aplicada de maneira mais diluda e as
marcas do pincel so reduzidas. Alm disso, o recorte da cena fotogrfico, cortando a canoa e
parte da figura feminina abruptamente, enquanto o enquadramento de Regatas tradicional,
como predomnio das linhas verticais e horizontais.
FENMENOS ATMOSFRICOS
Mudanas de luz, chuva, neve, brumas... as
alteraes atmosfricas foram os temas de
interesse dos pintores impressionistas. O efmero
era transposto para as pinturas comas divises de
tons. Monet foi o grande interessado nessa
questo.
Claude Monet (1840-1926)
Biografia
Considerado o mestre do Impressionismo, Monet
passou sua infncia em Havre, onde comeou a
estudar desenho aos 16 anos interessado pela
caricatura. L, conheceu Eugne Boudin,
paisagista que o apresentou pintura ao ar livre e o
aconselhou a estudar emParis. Entrou no ateli de
Gleyre para se preparar para a Escola de Belas-
Artes, onde conheceu outros jovens pintores que
formariam com ele o grupo impressionista. Pintou
vrias sries nas quais podemos ver as variaes
de luz ao longo do dia.
Claude Monet (Paris, Fana,
1840 - Giverny, Frana, 1927)
A Canoa Sobre o Epte, c.1890
leo sobre tela, 133 x 145 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de
So Paulo Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
Claude Monet
Rgates Argenteuil
(Regatas emArgentuil), c. 1872
leo sobre tela, 48 x 75,3 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski

Sugesto de atividade - Pintura ao ar livre
Educao infantil
Materiais: guache, papel.
Objetivo: possibilitar a vivncia da pintura ao ar livre, enquadramento e
pincelada maneira de Monet.
Conduza o grupo ao ptio externo da escola e disponha-o em crculo,

comtodos os alunos voltados para fora da roda.

Distribua papel e tinta. No crculo, cada criana ter um ponto de vista.

Pea para pintarema cena diante delas comos dedos.

Ao final, pea para deixaremas pinturas no local onde estavamsentadas

e solicitaremaos seus colegas que olhema vista dos diversos ngulos.

13
Leitura comparada
Embora as duas pinturas apresentem cenas na gua, podemos observar as diferenas na forma
de pintar de Monet ao longo de 20 anos. Odinamismo aparece nas duas telas de maneira diversa.
Na tela Regatas a Argenteuil, o movimento dado pelas pinceladas grossas e aparentes aplicadas
rapidamente. Em Canoa sobre o Epte, so as linhas de composio, diagonais da canoa e do
remo, que do o dinamismo, enquanto a pincelada aplicada de maneira mais diluda e as
marcas do pincel so reduzidas. Alm disso, o recorte da cena fotogrfico, cortando a canoa e
parte da figura feminina abruptamente, enquanto o enquadramento de Regatas tradicional,
como predomnio das linhas verticais e horizontais.
FENMENOS ATMOSFRICOS
Mudanas de luz, chuva, neve, brumas... as
alteraes atmosfricas foram os temas de
interesse dos pintores impressionistas. O efmero
era transposto para as pinturas comas divises de
tons. Monet foi o grande interessado nessa
questo.
Claude Monet (1840-1926)
Biografia
Considerado o mestre do Impressionismo, Monet
passou sua infncia em Havre, onde comeou a
estudar desenho aos 16 anos interessado pela
caricatura. L, conheceu Eugne Boudin,
paisagista que o apresentou pintura ao ar livre e o
aconselhou a estudar emParis. Entrou no ateli de
Gleyre para se preparar para a Escola de Belas-
Artes, onde conheceu outros jovens pintores que
formariam com ele o grupo impressionista. Pintou
vrias sries nas quais podemos ver as variaes
de luz ao longo do dia.
Claude Monet (Paris, Fana,
1840 - Giverny, Frana, 1927)
A Canoa Sobre o Epte, c.1890
leo sobre tela, 133 x 145 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de
So Paulo Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
Claude Monet
Rgates Argenteuil
(Regatas emArgentuil), c. 1872
leo sobre tela, 48 x 75,3 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski

Sugesto de atividade - Pintura ao ar livre
Educao infantil
Materiais: guache, papel.
Objetivo: possibilitar a vivncia da pintura ao ar livre, enquadramento e
pincelada maneira de Monet.
Conduza o grupo ao ptio externo da escola e disponha-o em crculo,

comtodos os alunos voltados para fora da roda.

Distribua papel e tinta. No crculo, cada criana ter um ponto de vista.

Pea para pintarema cena diante delas comos dedos.

Ao final, pea para deixaremas pinturas no local onde estavamsentadas

e solicitaremaos seus colegas que olhema vista dos diversos ngulos.

15
PS-IMPRESSIONISTAS
Paul Czanne (1839 1906)
Biografia
Czanne iniciou suas pinturas no Romantismo, tendo influncia do aclamado Delacroix. Amigo de
vrios impressionistas, exps com o grupo quando sua obra passou a apresentar interesses
formais comuns nas cores e transparncias. Realizou uma pesquisa particular baseada nas
formas fundamentais da natureza, pesquisa posteriormente radicalizada pelos cubistas.
considerado umpintor parte dos grupos interessado pelos volumes, como formas arquiteturais.
devotado s paisagens.
Leitura de obra
Na obra Portrait de l'artiste au fond rose (Retrato do Artista emFundo Rosa), retrata a si mesmo.
Da fase impressionista, o artista aproveitou a explorao das cores e suas transparncias. Mais
tarde, voltou-se para as formas geomtricas, uma das razes pela qual conhecido. Nesta
pintura h um grande contraste entre a massa de preto da roupa, cabelo e barba e o rosto do
pintor, mais claro. As pinceladas so bastante aparentes, o que no deixou de conferir
expressividade ao seu olhar. Repare que, no fundo, com as mesmas cores do rosto, h algo que
parece formas abstratas.
Paul Czanne
Portrait de l'artiste au fond rose
(Retrato do artista com fundo rosa), 1875
leo sobre tela, 66 x 55,2 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
10 14
15
PS-IMPRESSIONISTAS
Paul Czanne (1839 1906)
Biografia
Czanne iniciou suas pinturas no Romantismo, tendo influncia do aclamado Delacroix. Amigo de
vrios impressionistas, exps com o grupo quando sua obra passou a apresentar interesses
formais comuns nas cores e transparncias. Realizou uma pesquisa particular baseada nas
formas fundamentais da natureza, pesquisa posteriormente radicalizada pelos cubistas.
considerado umpintor parte dos grupos interessado pelos volumes, como formas arquiteturais.
devotado s paisagens.
Leitura de obra
Na obra Portrait de l'artiste au fond rose (Retrato do Artista emFundo Rosa), retrata a si mesmo.
Da fase impressionista, o artista aproveitou a explorao das cores e suas transparncias. Mais
tarde, voltou-se para as formas geomtricas, uma das razes pela qual conhecido. Nesta
pintura h um grande contraste entre a massa de preto da roupa, cabelo e barba e o rosto do
pintor, mais claro. As pinceladas so bastante aparentes, o que no deixou de conferir
expressividade ao seu olhar. Repare que, no fundo, com as mesmas cores do rosto, h algo que
parece formas abstratas.
Paul Czanne
Portrait de l'artiste au fond rose
(Retrato do artista com fundo rosa), 1875
leo sobre tela, 66 x 55,2 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
10 14
Paul Gauguin(1848 1903)
Biografia
Eugne-Henri Paul Gauguin, apesar de parisiense, morou quando criana no Peru e fez viagemao
Taiti, fato que influenciou sua obra. Tambm morou por algum tempo em Pont-Aven, na
Bretanha. De personalidade e obra marcantes, o artista iniciou o Sintetismo, movimento que tem
como caracterstica a simplificao das formas, e foi a figura impulsionadora do grupo dos Nabis e
do Cloisonismo, cujos aspectos principais so os contornos escuros e as cores planas. Todas
essas incurses tornamdifcil encaix-lo numnico movimento.
Leitura de obra
Gauguin foi Arles a convite do amigo Vincent Van Gogh. Ambos ps-impressionistas tinhamem
comum as tentativas de produzir paisagens que no copiassem a realidade. Les Alyscamps
uma necrpole* romana do sculo III. Embora ainda existissem alguns sarcfagos na poca, o
pintor deixou como referncia histrica apenas a torre e parte da igreja romnica de St. Honorat
no fundo. De umlado, as rvores e do outro, umcanal, ao longo do qual caminhamumhomeme
duas mulheres com roupas locais. Embora no haja representao do antigo cemitrio, ainda
assim, podemos notar a atmosfera melanclica, apesar das cores fortes. As massas de cores
intensas, a simplificao das formas e as pinceladas aparentes - fortes caractersticas do artista
cumpriama inteno de no imitar a realidade, privilegiando uma interpretao mais subjetiva e
decorativa da paisagem. Van Gogh fez telas do mesmo lugar, vale a pena comparar a diferena de
estilos.
* Subterrneo destinado a sepulturas, tipo de cemitrio grandioso.
Paul Gauguin12
Les Alyscamps
(Alyscamps), 1888
leo sobre tela, 91,5 x 72,5 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
17 16
Paul Gauguin(1848 1903)
Biografia
Eugne-Henri Paul Gauguin, apesar de parisiense, morou quando criana no Peru e fez viagemao
Taiti, fato que influenciou sua obra. Tambm morou por algum tempo em Pont-Aven, na
Bretanha. De personalidade e obra marcantes, o artista iniciou o Sintetismo, movimento que tem
como caracterstica a simplificao das formas, e foi a figura impulsionadora do grupo dos Nabis e
do Cloisonismo, cujos aspectos principais so os contornos escuros e as cores planas. Todas
essas incurses tornamdifcil encaix-lo numnico movimento.
Leitura de obra
Gauguin foi Arles a convite do amigo Vincent Van Gogh. Ambos ps-impressionistas tinhamem
comum as tentativas de produzir paisagens que no copiassem a realidade. Les Alyscamps
uma necrpole* romana do sculo III. Embora ainda existissem alguns sarcfagos na poca, o
pintor deixou como referncia histrica apenas a torre e parte da igreja romnica de St. Honorat
no fundo. De umlado, as rvores e do outro, umcanal, ao longo do qual caminhamumhomeme
duas mulheres com roupas locais. Embora no haja representao do antigo cemitrio, ainda
assim, podemos notar a atmosfera melanclica, apesar das cores fortes. As massas de cores
intensas, a simplificao das formas e as pinceladas aparentes - fortes caractersticas do artista
cumpriama inteno de no imitar a realidade, privilegiando uma interpretao mais subjetiva e
decorativa da paisagem. Van Gogh fez telas do mesmo lugar, vale a pena comparar a diferena de
estilos.
* Subterrneo destinado a sepulturas, tipo de cemitrio grandioso.
Paul Gauguin12
Les Alyscamps
(Alyscamps), 1888
leo sobre tela, 91,5 x 72,5 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
17 16
18
Louis WeldenHawkins (18491910)
Biografia
Nascido na Alemanha, Hawkins, que era filho de pai ingls e me austraca, estudou pintura na
Frana. Participou de diversos Sales e passou uma parte da sua vida na Bretanha, onde retratou,
na maioria das vezes, paisagens. Iniciou seu trabalho artstico como simbolista, mas logo se
tornou umimpressionista.
Veja a obra La Tour Eiffel de Louis Welden Hawkins, que temuma escultura de bronze iluminada
em primeiro plano. Ao fundo, pode-se ver a enorme dimenso da torre (nos seus mais de 300
metros) e as largas ruas da cidade recm-urbanizada com suas carruagens, pedestres e o rio
Sena.
AREFORMA DE PARIS
A obra de Hawkins capta a movimentada vida na grande metrpole cultural e tecnolgica que era
a capital francesa, ento centro da Europa e at hoje modelo copiado pelo mundo. A superlotao
das cidades causada pela Revoluo Industrial foi solucionada pela reforma de Paris, feita pelo
Baro Haussmann, ento prefeito (de 1853 a 1870), incumbido por Napoleo III de modernizar a
cidade. As construes medievais foram substitudas por largas caladas, avenidas e bulevares
feitos de macadame e asfalto. Surgiram as primeiras lojas de departamento e galerias,
verdadeiros polos de atrao turstica. Edifcios pblicos foram construdos, como a L'Opra
(pera Nacional de Paris) e o Arco do Triunfo- de onde saemnada menos do que 12 avenidas. Pela
primeira vez surge tambm a numerao das casas. A reforma aprimorou o sistema de
distribuio de gua e criou a rede de esgotos. Alm do saneamento, outras diretrizes eram o
embelezamento e a valorizao do centro. Mas nem tudo foram flores, j que Haussmann foi
acusado de destruir a cidade, erradicar os cortios e mudar a configurao das ruas como intuito
de evitar motins e manifestaes.
Louis Welden Hawkins
La tour Eiffel
(A torre Eiffel), s.d.
leo sobre tela, 55 x 46 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
A vida parisiense
contempornea rica em
assuntos poticos e
maravilhosos. O maravilhoso
nos envolve e nos embebe
como uma atmosfera, mas
no o vemos.
Charles Baudelaire
19
18
Louis WeldenHawkins (18491910)
Biografia
Nascido na Alemanha, Hawkins, que era filho de pai ingls e me austraca, estudou pintura na
Frana. Participou de diversos Sales e passou uma parte da sua vida na Bretanha, onde retratou,
na maioria das vezes, paisagens. Iniciou seu trabalho artstico como simbolista, mas logo se
tornou umimpressionista.
Veja a obra La Tour Eiffel de Louis Welden Hawkins, que temuma escultura de bronze iluminada
em primeiro plano. Ao fundo, pode-se ver a enorme dimenso da torre (nos seus mais de 300
metros) e as largas ruas da cidade recm-urbanizada com suas carruagens, pedestres e o rio
Sena.
AREFORMA DE PARIS
A obra de Hawkins capta a movimentada vida na grande metrpole cultural e tecnolgica que era
a capital francesa, ento centro da Europa e at hoje modelo copiado pelo mundo. A superlotao
das cidades causada pela Revoluo Industrial foi solucionada pela reforma de Paris, feita pelo
Baro Haussmann, ento prefeito (de 1853 a 1870), incumbido por Napoleo III de modernizar a
cidade. As construes medievais foram substitudas por largas caladas, avenidas e bulevares
feitos de macadame e asfalto. Surgiram as primeiras lojas de departamento e galerias,
verdadeiros polos de atrao turstica. Edifcios pblicos foram construdos, como a L'Opra
(pera Nacional de Paris) e o Arco do Triunfo- de onde saemnada menos do que 12 avenidas. Pela
primeira vez surge tambm a numerao das casas. A reforma aprimorou o sistema de
distribuio de gua e criou a rede de esgotos. Alm do saneamento, outras diretrizes eram o
embelezamento e a valorizao do centro. Mas nem tudo foram flores, j que Haussmann foi
acusado de destruir a cidade, erradicar os cortios e mudar a configurao das ruas como intuito
de evitar motins e manifestaes.
Louis Welden Hawkins
La tour Eiffel
(A torre Eiffel), s.d.
leo sobre tela, 55 x 46 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
A vida parisiense
contempornea rica em
assuntos poticos e
maravilhosos. O maravilhoso
nos envolve e nos embebe
como uma atmosfera, mas
no o vemos.
Charles Baudelaire
19
Toulouse-Lautrec (1864-1901)
Biografia
Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa era bomio, apesar da origem nobre. O pintor
sofria de uma doena que impedia seu crescimento e tinha 1,52m de altura. Adorava o bairro
bomio de Montmarte. muito conhecido por seus cartazes litogrficos, que influenciarama arte
grfica do Art Nouveau.
Leitura de obra
Frequentador assduo da noite parisiense, como o famoso Moulin Rouge*, interessava muito ao
artista o tema dos espetculos. A obra A bailarina Loe Fuller vista dos bastidores (A roda), apesar
de parecer umdesenho, tanto pela rapidez quanto pelo aspecto inacabado, uma pintura a leo,
com o diferencial de no ser sobre tela, mas sobre carto, preferncia do pintor. As partes em
bege, na verdade, no esto pintadas, so reas do suporte aparente. A rapidez das linhas e
traos em vrias direes enfatiza a sensao de movimento da bailarina, alis, bastante
exacerbado. O ponto de vista dos bastidores, lugar onde o pintor tinha livre acesso. Loe Fuller
foi uma famosa atriz e danarina norte-americana que morava emParis, pioneira emtcnicas de
dana moderna e iluminao. Lautrec pintava temas e personagens que poderiamser taxados de
vulgares sem imprimir a eles um julgamento pejorativo, muito pelo contrrio, buscando sua
beleza e conseguindo captar a personalidade de cada um.
*No filme Moulin Rouge: Amor emVermelho, de 2001, direo de Baz Luhrmann, comNicole Kidman e Ewan McGregor, o pintor Toulouse
Lautrec, embora no seja o protagonista, interpretado.
Sugesto de atividade Desenho cronometrado
Ensino mdio
Materiais: papis coloridos, giz de cera ou pastel, lpis ou carvo.
Objetivos: praticar a rapidez, a sntese no desenho e tirar partido do fundo.
Pea aos alunos que selecionemalgumlugar da sala para desenhar. Os temas podemser variados: as

carteiras, outros colegas, a paisagemda janela, objetos da sala de aula

Distribua papis coloridos e materiais para desenho. Explique que tero 2 desafios: primeiro, fazer um

desenho bemrpido e segundo, utilizar a cor do fundo do papel, tirando proveito dela. Deixe claro que
o objetivo no umdesenho realista.
Os alunos faro de 3 a 5 desenhos, cada vez com menos tempo. Da primeira vez tero 5 minutos, da

segunda, 2 minutos e da terceira, 45 segundos. A cada rodada, a cor do papel muda.

No final, exponha todos os desenhos, discuta as dificuldades e vantagens de umdesenho rpido, se foi

incmodo e por que e se conseguiramutilizar a cor do fundo como parte do desenho.

Henri de Toulouse-Lautrec (Albi, Frana,
1864 - Chteau de Malrom, Frana, 1901)
A Bailarina Loe Fuller Vista dos Bastidores
(A Roda), 1893
leo e tmpera sobre carto, 63 x 47 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de So Paulo
Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
20 21
Toulouse-Lautrec (1864-1901)
Biografia
Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa era bomio, apesar da origem nobre. O pintor
sofria de uma doena que impedia seu crescimento e tinha 1,52m de altura. Adorava o bairro
bomio de Montmarte. muito conhecido por seus cartazes litogrficos, que influenciarama arte
grfica do Art Nouveau.
Leitura de obra
Frequentador assduo da noite parisiense, como o famoso Moulin Rouge*, interessava muito ao
artista o tema dos espetculos. A obra A bailarina Loe Fuller vista dos bastidores (A roda), apesar
de parecer umdesenho, tanto pela rapidez quanto pelo aspecto inacabado, uma pintura a leo,
com o diferencial de no ser sobre tela, mas sobre carto, preferncia do pintor. As partes em
bege, na verdade, no esto pintadas, so reas do suporte aparente. A rapidez das linhas e
traos em vrias direes enfatiza a sensao de movimento da bailarina, alis, bastante
exacerbado. O ponto de vista dos bastidores, lugar onde o pintor tinha livre acesso. Loe Fuller
foi uma famosa atriz e danarina norte-americana que morava emParis, pioneira emtcnicas de
dana moderna e iluminao. Lautrec pintava temas e personagens que poderiamser taxados de
vulgares sem imprimir a eles um julgamento pejorativo, muito pelo contrrio, buscando sua
beleza e conseguindo captar a personalidade de cada um.
*No filme Moulin Rouge: Amor emVermelho, de 2001, direo de Baz Luhrmann, comNicole Kidman e Ewan McGregor, o pintor Toulouse
Lautrec, embora no seja o protagonista, interpretado.
Sugesto de atividade Desenho cronometrado
Ensino mdio
Materiais: papis coloridos, giz de cera ou pastel, lpis ou carvo.
Objetivos: praticar a rapidez, a sntese no desenho e tirar partido do fundo.
Pea aos alunos que selecionemalgumlugar da sala para desenhar. Os temas podemser variados: as

carteiras, outros colegas, a paisagemda janela, objetos da sala de aula

Distribua papis coloridos e materiais para desenho. Explique que tero 2 desafios: primeiro, fazer um

desenho bemrpido e segundo, utilizar a cor do fundo do papel, tirando proveito dela. Deixe claro que
o objetivo no umdesenho realista.
Os alunos faro de 3 a 5 desenhos, cada vez com menos tempo. Da primeira vez tero 5 minutos, da

segunda, 2 minutos e da terceira, 45 segundos. A cada rodada, a cor do papel muda.

No final, exponha todos os desenhos, discuta as dificuldades e vantagens de umdesenho rpido, se foi

incmodo e por que e se conseguiramutilizar a cor do fundo como parte do desenho.

Henri de Toulouse-Lautrec (Albi, Frana,
1864 - Chteau de Malrom, Frana, 1901)
A Bailarina Loe Fuller Vista dos Bastidores
(A Roda), 1893
leo e tmpera sobre carto, 63 x 47 cm
Coleo MASP, Museu de Arte de So Paulo
Assis Chateaubriand
Foto Joo L. Musa
20 21
Felix Vallotton(1865 - 1925)
Biografia
Flix Edouard Vallotton, de origem sua, alm de pintor foi importante gravurista. Mudou-se
para Paris para estudar Arte, onde comeou nos moldes da tradio acadmica. Como passar do
tempo, ingressou no movimento ps-impressionista.
Leitura de obra
Alm de visitar as grandes exposies e frequentar os cafs, teatros e espetculos tambm
passaram a fazer parte da vida social dos parisienses com o aprimoramento dos transportes e
inveno da luz eltrica, que permitirama sada noturna. A obra La Troisieme Galerie au Thtre
Du Chtelet (A terceira galeria no teatro do Chtelet) de Felix Vallotton, mostra mais umartista a
retratar esse novo tema que passou a fazer parte do cotidiano da cidade. Pormo espetculo no
parece ser o assunto principal, j que no est no centro da tela, nem mesmo dentro dela,
deixando no ar uma sensao de expectativa e mistrio. Repare na diagonal que vai do canto
inferior esquerdo - com a maior concentrao de pessoas - ao canto superior direito. H
predomnio de tons amarelados e o preto, por contraste, faz nosso olho passear de uma ponta da
diagonal outra. Os rostos so poucos definidos, caracterstica dos Nabis, movimento ao qual o
artista aderiu em1892.
A Revoluo Industrial mudou no s o jeito que as pessoas trabalhavam, mas tambmsua vida social. Com
ela, vieram as Exposies Universais, que eram grandes eventos que reuniam invenes, produtos
industrializados e obras de arte. Estas exposies que aconteciam em vrias partes do mundo, em lugares
enormes para muitas pessoas, eram espetculos no s para se ver, mas para tambm ser visto. Paris
sediou duas destas: uma em1855 e outra em1889. Esta ltima marcou o centenrio da Revoluo Francesa
coma inaugurao da Torre Eiffel que seria temporria - como arco de entrada da exposio.
Flix Vallotton
La Troisieme Galerie au Thtre Du Chtelet
(A terceira galeria no teatro do Chtelet), 1895
leo sobre madeira, 49,7 x 61,7 cm
RMN(Muse d'Orsay)/ Herv Lewandoswski
22
Felix Vallotton(1865 - 1925)
Biografia
Flix Edouard Vallotton, de origem sua, alm de pintor foi importante gravurista. Mudou-se
para Paris para estudar Arte, onde comeou nos moldes da tradio acadmica. Como passar do
tempo, ingressou no movimento ps-impressionista.
Leitura de obra
Alm de visitar as grandes exposies e frequentar os cafs, teatros e espetculos tambm
passaram a fazer parte da vida social dos parisienses com o aprimoramento dos transportes e
inveno da luz eltrica, que permitirama sada noturna. A obra La Troisieme Galerie au Thtre
Du Chtelet (A terceira galeria no teatro do Chtelet) de Felix Vallotton, mostra mais umartista a
retratar esse novo tema que passou a fazer parte do cotidiano da cidade. Pormo espetculo no
parece ser o assunto principal, j que no est no centro da tela, nem mesmo dentro dela,
deixando no ar uma sensao de expectativa e mistrio. Repare na diagonal que vai do canto
inferior esquerdo - com a maior concentrao de pessoas - ao canto superior direito. H
predomnio de tons amarelados e o preto, por contraste, faz nosso olho passear de uma ponta da
diagonal outra. Os rostos so poucos definidos, caracterstica dos Nabis, movimento ao qual o
artista aderiu em1892.
A Revoluo Industrial mudou no s o jeito que as pessoas trabalhavam, mas tambmsua vida social. Com
ela, vieram as Exposies Universais, que eram grandes eventos que reuniam invenes, produtos
industrializados e obras de arte. Estas exposies que aconteciam em vrias partes do mundo, em lugares
enormes para muitas pessoas, eram espetculos no s para se ver, mas para tambm ser visto. Paris
sediou duas destas: uma em1855 e outra em1889. Esta ltima marcou o centenrio da Revoluo Francesa
coma inaugurao da Torre Eiffel que seria temporria - como arco de entrada da exposio.
Flix Vallotton
La Troisieme Galerie au Thtre Du Chtelet
(A terceira galeria no teatro do Chtelet), 1895
leo sobre madeira, 49,7 x 61,7 cm
RMN(Muse d'Orsay)/ Herv Lewandoswski
22
24
EdouardVuillard(1868-1940)
Biografia
Estudou na Academia Julian, escola que permitia maior liberdade de expresso, e integrou o
grupo dos Nabis. Inicialmente, preferia pintar naturezas-mortas. Mais tarde, na dcada de 1890,
foi influenciado pelas cores de esttica simbolista e xilogravuras japonesas. Faz uso de uma
esttica decorativa, renunciando profundidade e volumes, pintando de forma homegnea as
figuras e fundos. Dentre seus temas principais encontramos as cenas de interior do dia a dia.
[Nabis]
O nome do grupo foi dado pelo poeta simbolista Cazalis, sendo que Nabi significa profeta em hebreu. Os
artistas pesquisavama transcrio do pensamento e das emoes atravs das linhas e cores combase nos
povos primitivos ou exticos, como a arte egpcia, vitrais medievais e estampas japonesas. Formalmente,
eliminaram a profundidade, pintando com cores puras contornadas por traos contnuos. Com o intuito de
integrar a arte vida, produzem trabalhos para as artes decorativas, criando: vitrais, tapearias, papis,
tecidos e decoraes de teatro.
Edouard Vuillard
Le placard linge (Oguarda-roupas), 1893
leo sobre carto, 26,5 x 21,5 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
25
Leitura de obra
Nessa pintura, Vuillard retrata a me arrumando o armrio de linho.
Mas o que chega aos nossos olhos primeiro so as texturas e cores da
composio. No fosse pela cabea da figura, a tela seria umconjunto
de texturas e cores. O pintor usou como recurso para olharmos para a
cabea da senhora o contraste de luz e a saturao de cores da linha
vermelha com o branco e o amarelo. O mesmo contraste aparece na
parte de baixo direita. Vuillard divide a tela em planos de texturas,
sendo que cada rea est inserida emretngulos.
Sugesto de atividade
Ensino fundamental I ou II
Materiais: papis com estampas variadas, como papel de presente, retalhos de tecidos estampados, cola,
tesoura, papel canson ou cartolina e caneta.
Objetivo: apontar como o uso das estampas pode anular o efeito de profundidade da imagem.
Pea para os alunos trazeremfotos de cenas de interiores recortadas de revistas.

Solicite que colem a imagem sobre o suporte (canson ou cartolina) e marquem as reas que

contornamtodos os elementos da imagemcomcaneta.

Emseguida, pea para selecionaremas estampas, cort-las e colar nas reas j demarcadas.

Ao final dos trabalhos, disponha-os na sala para conversar sobre o desaparecimento do efeito de

profundidade coma colageme comente como os Nabis fizeramuso dos motivos decorativos.
24
EdouardVuillard(1868-1940)
Biografia
Estudou na Academia Julian, escola que permitia maior liberdade de expresso, e integrou o
grupo dos Nabis. Inicialmente, preferia pintar naturezas-mortas. Mais tarde, na dcada de 1890,
foi influenciado pelas cores de esttica simbolista e xilogravuras japonesas. Faz uso de uma
esttica decorativa, renunciando profundidade e volumes, pintando de forma homegnea as
figuras e fundos. Dentre seus temas principais encontramos as cenas de interior do dia a dia.
[Nabis]
O nome do grupo foi dado pelo poeta simbolista Cazalis, sendo que Nabi significa profeta em hebreu. Os
artistas pesquisavama transcrio do pensamento e das emoes atravs das linhas e cores combase nos
povos primitivos ou exticos, como a arte egpcia, vitrais medievais e estampas japonesas. Formalmente,
eliminaram a profundidade, pintando com cores puras contornadas por traos contnuos. Com o intuito de
integrar a arte vida, produzem trabalhos para as artes decorativas, criando: vitrais, tapearias, papis,
tecidos e decoraes de teatro.
Edouard Vuillard
Le placard linge (Oguarda-roupas), 1893
leo sobre carto, 26,5 x 21,5 cm
RMN (Muse d'Orsay)/ Herv
Lewandoswski
25
Leitura de obra
Nessa pintura, Vuillard retrata a me arrumando o armrio de linho.
Mas o que chega aos nossos olhos primeiro so as texturas e cores da
composio. No fosse pela cabea da figura, a tela seria umconjunto
de texturas e cores. O pintor usou como recurso para olharmos para a
cabea da senhora o contraste de luz e a saturao de cores da linha
vermelha com o branco e o amarelo. O mesmo contraste aparece na
parte de baixo direita. Vuillard divide a tela em planos de texturas,
sendo que cada rea est inserida emretngulos.
Sugesto de atividade
Ensino fundamental I ou II
Materiais: papis com estampas variadas, como papel de presente, retalhos de tecidos estampados, cola,
tesoura, papel canson ou cartolina e caneta.
Objetivo: apontar como o uso das estampas pode anular o efeito de profundidade da imagem.
Pea para os alunos trazeremfotos de cenas de interiores recortadas de revistas.

Solicite que colem a imagem sobre o suporte (canson ou cartolina) e marquem as reas que

contornamtodos os elementos da imagemcomcaneta.

Emseguida, pea para selecionaremas estampas, cort-las e colar nas reas j demarcadas.

Ao final dos trabalhos, disponha-os na sala para conversar sobre o desaparecimento do efeito de

profundidade coma colageme comente como os Nabis fizeramuso dos motivos decorativos.
Pierre-Auguste Renoir
Jeunes filles au piano
(Moas ao piano), 1892
leo sobre tela, 116 x 90 cm
RMN(Muse d'Orsay)/ Herv Lewandoswski
MSICA
O Impressionismo no aconteceu somente nas artes plsticas, mas foi tambm um movimento
musical do fimdo sculo XIX, tendo como maior representante Claude Debussy (1862 1918). O
estilo marca uma ruptura com os movimentos anteriores, Romantismo e Realismo, sendo que
este ltimo tinha por objetivo reproduzir objetos reais. O Impressionismo, de outro modo,
almejava provocar impresses, sentimentos e pensamentos passageiros comumcarter difuso,
assim como as pinceladas borradas da pintura, com melodias etreas. A fluidez que parece
fazer a melodia se desfazer, o uso da polifonia - vrias melodias ao mesmo tempo e a nfase na
instrumentao so caractersticas desse movimento. Na harmonia clssica, melodia e
acompanhamento acontecem contrariamente, j na msica impressionista elas acontecem
paralelamente. O gosto pelo exotismo pautou tanto as artes visuais quanto a msica, ambas
tendo como fonte de inspirao o Oriente. Procure ouvir Clair de Lune de Debussy e tente
perceber o intuito do autor em nos fazer sentir a luz da lua passando pelas diversas formas da
natureza. Outros compositores importantes so: Maurice Ravel (compositor do famoso Bolero de
Ravel), Paul Dukas e Manuel de Falla, entre outros.
Curiosidade
Os mais jovens tendema acreditar que msica clssica careta e que s os mais velhos podem
se interessar por este estilo. Um fato que desmistifica esta ideia o da msica Clair de Lune, de
Debussy fazer parte da trilha sonora do filme Crepsculo*, grande sucesso entre os adolescentes.
*Crepsculo, 2008. Direo de Catherine Hardwicke, baseado na novela de Stephenie Meyer.
26 27
Pierre-Auguste Renoir
Jeunes filles au piano
(Moas ao piano), 1892
leo sobre tela, 116 x 90 cm
RMN(Muse d'Orsay)/ Herv Lewandoswski
MSICA
O Impressionismo no aconteceu somente nas artes plsticas, mas foi tambm um movimento
musical do fimdo sculo XIX, tendo como maior representante Claude Debussy (1862 1918). O
estilo marca uma ruptura com os movimentos anteriores, Romantismo e Realismo, sendo que
este ltimo tinha por objetivo reproduzir objetos reais. O Impressionismo, de outro modo,
almejava provocar impresses, sentimentos e pensamentos passageiros comumcarter difuso,
assim como as pinceladas borradas da pintura, com melodias etreas. A fluidez que parece
fazer a melodia se desfazer, o uso da polifonia - vrias melodias ao mesmo tempo e a nfase na
instrumentao so caractersticas desse movimento. Na harmonia clssica, melodia e
acompanhamento acontecem contrariamente, j na msica impressionista elas acontecem
paralelamente. O gosto pelo exotismo pautou tanto as artes visuais quanto a msica, ambas
tendo como fonte de inspirao o Oriente. Procure ouvir Clair de Lune de Debussy e tente
perceber o intuito do autor em nos fazer sentir a luz da lua passando pelas diversas formas da
natureza. Outros compositores importantes so: Maurice Ravel (compositor do famoso Bolero de
Ravel), Paul Dukas e Manuel de Falla, entre outros.
Curiosidade
Os mais jovens tendema acreditar que msica clssica careta e que s os mais velhos podem
se interessar por este estilo. Um fato que desmistifica esta ideia o da msica Clair de Lune, de
Debussy fazer parte da trilha sonora do filme Crepsculo*, grande sucesso entre os adolescentes.
*Crepsculo, 2008. Direo de Catherine Hardwicke, baseado na novela de Stephenie Meyer.
26 27
28
Bibliografia:
BAUDELAIRE, Charles. Sobre a Modernidade: o Pintor da Vida Moderna. Teixeira Coelho (Org.) - Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1996.
Beaux-Arts Magazine. Les Grands Musees. Orsay. M1584, 29HS-50-RD. Paris, 1995.
BENJAMIN, Walter. Charles Baudelaire, um Lrico no Auge do Capitalismo. Trad. Jos Martins Barbosa e Hermerson Alves Batista. So Paulo:
Brasiliense, 1989.
BERMAN, Marshall. Tudo o que Slido Desmancha no Ar A Aventura da Modernidade. SP: Companhia das Letras, 2001.
CLARK, T.J.. A Pintura da Vida Moderna. Jos Geraldo Couto (Trad.). So Paulo: Companhia das Letras, 2004.
Dictionnaire Encyclopdique de la Peinture. Paris: Bookking International, 1994.
DISTEL, Anne. Renoir- il faut embellir. Paris: Dcouvertes Gallimard/ RMN, 1993.
DUROZOI, Grard (dir.). Dictionnaire de l'Art Moderne et Contemporain. Paris: ditions Hazan, 1993.
FUX, Robert. Dicionrio Enciclopdico da Msica e Msicos. So Paulo: Grfica So Jos. 1957.
NEWAL, Diana. Segredos do Impressionismo. Rosemarie Ziegelmaier. So Paulo: Publifolha, 2011.
REWALD, John. Histria do Impressionismo. Jefferson Lus Camargo (Trad.). So Paulo: Martins Fontes, 1991.
ROMANTISMO
ACADEMICISMO
REALISMO, NATURALISMO
IMPRESSIONISMOS
ART NOUVEAU E SIMBOLISMO
1830 1850 1863 1870 1900 1914
Edouard Manet
Le Fifre (Otocador de pfaro), 1866
leo sobre tela, 161 x 97 cm
RMN(Muse d'Orsay) / Herv Lewandowski
28
Bibliografia:
BAUDELAIRE, Charles. Sobre a Modernidade: o Pintor da Vida Moderna. Teixeira Coelho (Org.) - Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1996.
Beaux-Arts Magazine. Les Grands Musees. Orsay. M1584, 29HS-50-RD. Paris, 1995.
BENJAMIN, Walter. Charles Baudelaire, um Lrico no Auge do Capitalismo. Trad. Jos Martins Barbosa e Hermerson Alves Batista. So Paulo:
Brasiliense, 1989.
BERMAN, Marshall. Tudo o que Slido Desmancha no Ar A Aventura da Modernidade. SP: Companhia das Letras, 2001.
CLARK, T.J.. A Pintura da Vida Moderna. Jos Geraldo Couto (Trad.). So Paulo: Companhia das Letras, 2004.
Dictionnaire Encyclopdique de la Peinture. Paris: Bookking International, 1994.
DISTEL, Anne. Renoir- il faut embellir. Paris: Dcouvertes Gallimard/ RMN, 1993.
DUROZOI, Grard (dir.). Dictionnaire de l'Art Moderne et Contemporain. Paris: ditions Hazan, 1993.
FUX, Robert. Dicionrio Enciclopdico da Msica e Msicos. So Paulo: Grfica So Jos. 1957.
NEWAL, Diana. Segredos do Impressionismo. Rosemarie Ziegelmaier. So Paulo: Publifolha, 2011.
REWALD, John. Histria do Impressionismo. Jefferson Lus Camargo (Trad.). So Paulo: Martins Fontes, 1991.
ROMANTISMO
ACADEMICISMO
REALISMO, NATURALISMO
IMPRESSIONISMOS
ART NOUVEAU E SIMBOLISMO
1830 1850 1863 1870 1900 1914
Edouard Manet
Le Fifre (Otocador de pfaro), 1866
leo sobre tela, 161 x 97 cm
RMN(Muse d'Orsay) / Herv Lewandowski
Rua lvares Penteado, 112 Centro SP
Prximo s estaes S e So Bento do Metr
Informaes: (11) 3113-3651 / 3113-3652

SAC 0800 729 0722
Ouvidoria BB 0800 729 5678
Deficiente Auditivo ou de Fala 0800 729 0088

Agendamento de grupos (11) 3113-3649
Recomendao etria a partir de 5 anos

Estacionamento conveniado
Rua da Consolao, 228 (Ed. Zarvos),
com transporte gratuito at as
proximidades do CCBB
bb.com.br/cultura Capa
Edgar Degas
Danseuses montant un escalier
(Danarinas subindo uma escada),1886-1888
leo sobre tela, 39 x 89,5 cm
RMN(Muse d'Orsay)/ Herv Lewandoswski
PATROCNIO
REALIZAO
PRODUO
COORDENAO GERAL
COORDENAO DE PRODUO
COORDENAO DE AES EDUCATIVAS
SUPERVISO OPERACIONAL
Banco do Brasil
Centro Cultural Banco do Brasil
Sapoti Projetos Culturais
Daniela Chindler
Cristiane Leal dos Santos
Flavia Rocha
Luciana Chen
Patrcia Marchesoni Quilici
Diego Ruiz
Patrcia Miike
EDUCADORES
ESTAGIRIOS
INTRPRETE DE LIBRAS
Amanda Cuesta
Dalila Mendona
Enrique Castro
Isadora Borges
Luisa Barcelli
Paula Carvalho
Patricia Naomi
Pedro Nunez
Regiane Teixeira
Yasmim Machado
Bruna Arajo
Fbio Santana
Graziela Rosendo
Guilherme Mantelatto
Izabela Mariano
Luiz Gregrio
Juliana Marachlian
Renata Antunes
Thiago Dombrowski
Elizabeth A. Figueira
REDAO DO CADERNO
EDIO
REVISO
PROJETO GRFICO
Luciana Chen
Patricia Marchesoni Quilici
Daniela Chindler
Tatiane Souza
Andr Ferreira Lima
Ministrio da
Cultura
Material elaborado
para distribuio
gratuita nos encontros
Prticas e Reflexes
com Educadores.
twitter.com/ccbb_sp
facebook.com/ccbbsp
pinterest.com/ccbbsp