Old Boy est un drame-thriller psychologique sud-coren, du dsormais fameux ralisateur Park Chan Wook, et qui remporta le grand Prix du festival de Cannes en 2004. Ce film haletant met en scne Oh Dae Su, un pre de famille un peu trop port sur la boisson. Une nuit, ivre comme son habitude, il est enlev par un inconnu. Sen suit une captivit isole longue de 15 ans, durant laquelle il apprendra le meurtre de sa femme dont il est le principal suspect mais jamais le nom de ses geliers et de leur commanditaire.
Il rgne dans Old boy une atmosphre pesante en toute circonstances ; chaque lieu, chaque situation est habit dune prsence, dune surveillance crasante. Chaque action du protagoniste se rvleront soigneusement dictes dans lombre a son insu par Lee Woo-Jin, lhomme responsable de son emprisonnement. Le travail des ambiances remplit cette fonction de contrle machiavlique par leurs textures et leur volution et par la mme conditionne le personnage et ainsi le spectateur.
Les musiques, trs prsentes et varies dans le film alternent entre des trames qui contribuent la dramaturgie et des thmes propres aux personnages. Fait amusant, toutes les pistes de la bande son possdent un nom emprunt a des classique du film noir amricain (For Whom the Bell Tolls, Dressed to Kill ...). De lorchestre symphonique la simple trame lectronique, le compositeur Jo Yeong-Wook souligne la prsence invisible de certains personnages ou certaines motions (la vengeance notamment.
Old Boy joue avec les dimensions, celles de la ralit, du conscient et de linconscient, du temps et de la socit. On volue toujours dans une demi- ralit, au travers de la dtermination vengeresse dun personnage halluciner par un monde quil ne connat plus et dont les rgles sont devenues surannes.
Etude de la squence de 640 a 2050
La squence que nous allons tudier se dcompose en trois phases :
Lincarcration La captivit La libert inattendue
Bien que le personnage soit prisonnier dans une pice similaire a celle dun studio si lon exclue la porte blinde et sa trappe mtallique, plusieurs espaces sont voques. Tout dabord le couloir de la prison qui possde un fond dair trs color et mtallique, appuys par des objets sonores qui renvoient la captivit (Cliqutements, portes mtalliques qui claquent, grincements aigus) et une rverbration rsonnante typique du couloir industriel/carcral.
La pice en elle-mme est trs mate, le fond dair en retrait total, anim dun son dhorloge qui change rgulirement de plan sonore dans la squence (une premire manifestation de cette fameuse prsence qui plane dans le film, de fait Oh Dae Su fait remarquer que la tl est son horloge et son calendrier, il ne mentionne pas lhorloge au mur). On ne voit cette horloge quune fois a lcran et on dcouvre au mme moment quil sagit dun coucou (dont le chant mcanique passe au travers dune reverb surraliste), qui na jusque ici jamais manifest sa prsence au del du tic tac. Le tableau accroch dans la pice diffuse une musique dans une esthtique 8 bits et annonce la diffusion de gaz Valium.
Il sagit , on le dcouvrira plus tard , du thme de Lee Woo Jin , son ennemi , qui est dclin en cinq versions diffrentes dans le film ; sous la forme chiptune avec le tableau , on dcouvre ensuite quil sagit de la sonnerie du tlphone portable quOh Dae Su trouvera dans sa veste aprs sa mise en libert, puis il est fredonn par Lee Woo Jin lui mme lors de sa premire rencontre avec Oh Dae Su ( ainsi il est immdiatement identifi par sa victime comme son bourreau ) ,ensuite un arrangement pour piano et cordes et enfin sous la forme dun arrangement orchestral , ces deux derniers tant extradiegetiques.
La tlvision est plus quun lment de meublage, cest une pierre angulaire de la construction narrative et sonore. Elle reprsente un prsent tronqu, la fois par son contenu et par son angle de vue. Incidemment, la bande passante de celle ci est galement troite et le son distordu, comme les informations quil achemine.
En contraste avec le mutisme de la pice, tous les sons associs au corps, au physique sont lobjet de gros plans sonores subtiles et prcis. Il sagit en effet de la seule chose quil contrle encore, le seul lment qui permet de prouver son existence a lui mme. Dans le dbut de la squence, les consquences de lisolement et la torture de lignorance provoque des hallucinations chez Oh Dae Su ; des fourmis courent sous son piderme puis partout sur son corps. Scne subjective de la folie naissante du personnage , cet pisode est traduit par une tempte lectrique , particulirement charge sur le plan sonore ; trames dramatiques de cordes , lampes qui flashent et grsillent , cris perdus du personnage ,le tout shunt par un bris de verre . On imagine une mtaphore du cerveau dont les neurones (leur fonctionnement est lectrique) seraient instantanment surchargs menant a la rupture de linstinct de survie.
Apres cette pisode, la folie se transforme peu a peu en dtermination, en dsir de vengeance et en tmrit. Le corps va peu peu prendre le dessus sonore. En effet, lorsque qu Oh Dae Su dmarre son entrainement, on entend ses coups contre le mur du point de vue du garde assign a la surveillance du couloir. Ces coups profonds, rguliers, rythmiques, lointains mais puissants sont toujours synonymes de menace au cinma, quil soit digtique ou pas (par exemple le tambour du Troll dans La communaut de lanneau ). Par ailleurs immdiatement aprs, trois coups sur le mur donnent le tempo a la musique extradiegetique qui suit et accompagne le montage ellipse ou les annes dfilent (on note un effet de spatialisation rotatif sur une des trames, qui reprsente peut tre les tours de cadran). Dsormais, Oh Dae Su cesse de rechercher son ennemi, et devient lennemi, le danger ; alors le personnage commence a ressembler a celui quon imagine au son de la voix off, qui est clairement celle dun homme diffrent que celui que lon a observ jusqua prsent.
La transition qui annonce la mise en libert est particulirement subtile. Tout dabord lapparition de lhypnotiseuse, dont la prsence semble changer le roomtone de la pice (ou bien est-ce du au fait quelle ait laiss la porte ouverte ?). Le son de cloche (en trs gros plan sonore) dclenche un changement dambiance (et dimage) ainsi que le crescendo dune trame pique de cordes et cuivre dont la dynamique transporte littralement le personnage dans un espace diffrent.
A linstar du fameux rve de celui qui se rveille avant de raliser quil se trouve toujours dans un espace onirique, Oh Dae Su est frapp par un changement foudroyant dambiance. De la prairie tranquille et peupl doiseaux gazouillant, on passe, a laide dun ample stinger percussif a un espace sonore moins reluisant ; le toit dimmeuble dans une ville presse et en chantier. On retrouve des lments rotatifs qui nous rappelle le dfilement du temps avec les ventilations tournoyantes du toit. Egalement une ambiance de travaux (marteaux piqueurs, outils divers) et de trafic lointain permet de situer laction prcisment. La vue dun humain (lhomme au chien) provoque une raction animale de rencontre pour le protagoniste : linstinct du toucher, de lodorat qui permet de reconnatre les siens est soulign par les respirations haletantes, les frlements de la main sur lpiderme et les vtements et par la parole spontane.
Le suspense du quasi chute de lhomme au chien appuy par des staccatos de violon et des lments de batteries industriels se voit bientt voler la vedette par limpassibilit et la rsolution dOh Dae Su dont la voix vient avaler la musique.
Dans sa globalit , Old Boy possde une bande son dense et varie , par la versatilit des musiques employes, les ambiances marques et les allers retours incessants entre le conscient et linconscient , le pass et le prsent , qui parfois sentrechoqueront . Le son est souvent utilis pour renseigner sur des lments qui ne sont pas a lcran ou qui ont t ellipses (bris de verre en amorce du plan ou Oh Dae Su est retrouv avec les veines tranches dans sa cellule), et le mixage est trs maitris, certains petits lments sonores voit leur plan sonore changer rgulirement, afin de laisser plus de place a telle ou telle information sonore essentielle. On notera galement une belle dynamique, qui permet la mise en place de stinger particulirement puissants et de laisser une bonne marge de crescendo pour les musiques.