Programa de Educao

Continuada a Distncia

Curso de Arteterapia

MDULO II

Ateno: O material deste mdulo est disponvel apenas como parmetro de estudos para
este Programa de Educao Continuada. proibida qualquer forma de comercializao do
mesmo. Os crditos do contedo aqui contido so dados aos seus respectivos autores
descritos nas Referncias Bibliogrficas.

MDULO II

HISTRIA E EVOLUO DA ARTE

2.1

IMPORTNCIA DA HISTRIA DA ARTE

Pirmides egpcias, escorregadores gigantes, cestos de vime, grafite, pintura

abstrata, esculturas gregas, urinol...?!?!? Tudo isso arte? Quem diz o que arte e
o que no ? Arte grega, arte contempornea, artesanato, arte popular, arte
moderna, arte abstrata... inmeros tipos de expresso, que foram evoluindo durante
os tempos e hoje fazem parte de nosso cotidiano.
Quando se busca uma definio de arte, normalmente o que encontramos
um conceito que trata a arte como uma criao humana com valores estticos, tais
como: beleza, equilbrio e harmonia. Entretanto, a arte tambm tem o poder de vir
acrescida de emoes, histria, sentimentos e cultura.
Uma das principais caractersticas da arte permitir que o objeto artstico
fale por meio da nossa imaginao. Assim, no existe arte original e arte falsificada.
No h mentira ou verdade em arte, isso porque a arte no tem por objetivo mostrar
a realidade como ela , mas como o artista deseja que seja. Portanto, desse
conceito nascem os vrios tipos de arte.
A produo artstica faz parte de uma necessidade primria do ser humano.
O homem v a arte como meio de viver melhor; usa-a para divulgar suas crenas ou
explorar novas formas de olhar e interpretar o mundo utilizando sua criatividade e
imaginao.
De acordo com Chau (2000) as transformaes sofridas pelas artes
(passando do carter religioso autonomia da expresso da criatividade) foram de
dois tipos. Em primeiro lugar, mudanas nos estilos artsticos, passando desde o

40
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

clssico at o surrealismo. Destacando-se as descobertas de novos procedimentos,

materiais e tcnicas que levam a uma concepo do objeto artstico. Em segundo
lugar aparece a determinao social da atividade artstica (sua finalidade), para que
ou para quem era desenvolvida.
Aprofundando um pouco mais a ideia, vemos que, no mundo atual, a funo
da arte e o seu valor no esto em copiar a realidade, mas sim na representao
simblica que um artista faz do mundo humano.
Portanto, a arte tambm uma das maneiras pela qual o ser humano atribui
sentido realidade que o cerca, e uma forma de orientao que transforma a
experincia em objeto de conhecimento, com valor simblico.
O homem criou utenslios para facilitar o seu trabalho, como as ferramentas
para cavar a terra e os talheres para a cozinha, a roda para movimentar-se. E a arte
aparece neste sentido para que o mundo saiba o que ele pensa, para divulgar as
suas crenas e as dos outros, para estimular e distrair a si mesmo e aos outros, para
explorar novas formas de olhar e perceber objetos e cenas.
A arte, principalmente a arte contempornea, busca a desestabilizao das
verdades originrias, a ruptura com os princpios bem-instalados, destruindo as
evidncias imediatas e atordoando as mentes com questes como a da realidade e
sua representao.
A arte uma manifestao humana criada com a essncia e inspirao de
seu momento, isto , das circunstncias e situaes moldadas pelas referncias
simblicas da cultura. A arte pode ser entendida como um dos modos simblicos de
que o ser humano se utiliza para atribuir significados ao mundo, mostrando por meio
de um objeto as possibilidades do real. A arte fala imaginao e, por isso, sua
compreenso exige sensibilidade treinada, disponibilidade e conhecimento de
histria geral e de histria da arte.
Para compreendermos as formas de manifestao artstica ao longo da
evoluo histrica, vamos percorrer o caminho da arte desde a pr-histria at a arte
contempornea, no sentido de expandir nosso entendimento sobre o universo
artstico. Apertem os cintos e BOA VIAGEM!!!

41
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

2.2

A ARTE NO MUNDO

A Idade da Pedra Lascada (cerca de 400 mil anos atrs) o tempo dos
homens que viviam em cavernas, e que viviam da caa, da pesca e da colheita.
Nesta poca, o homem j fazia uso da arte com representao de seu mundo, por
meio de registros nas paredes das cavernas, o que se denomina por Pintura
Rupestre. Executadas em recantos escuros e profundos das grutas que intrigam os
pesquisadores por seu propsito mais complexo que a mera decorao,
relacionadas ao pensamento mtico. Acredita-se que esteja ligado a rituais
realizados com o intuito que ajudasse em uma boa caada. Abaixo podemos
observar uma pintura rupestre:

FIGURA 10 PINTURA RUPESTRE LOCALIZADA NA ESPANHA

FONTE: Disponvel em: <http://www.colegiosaofrancisco.com.br/alfa/arte-na-antiguidade/pinturarupestre-1.php> Acesso em: 12 fev. 2009.

Certamente estes povos desconheciam o que hoje chamamos de arte. E

para eles, a gravao de imagens tais como bizes, cavalos ou touros, tinha uma
funo mgica, ligada a um pensamento mtico.
Um pouco mais alm, no Perodo Paleoltico, se destacam pequenas
esttuas de osso, pedra ou marfim, em formatos femininos e arredondados, s quais
se atribui o ttulo de deusas da fertilidade. Um exemplar destas deusas a Vnus de
42
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Willendorf, encontrada na ustria; ela possui cerca de doze centmetros de altura e

deve ter sido produzida entre 25 e 20 mil anos a.C.
FIGURA 11 VNUS DE WILLENDORF - 25 E 20 MIL ANOS a.C

FONTE: Disponvel em http: <//www.casaconhecimento.com.br/blog/2008/05/venus-de-willendorf/>

Acesso em: 12 fev. 2009.

Nos moldes das pinturas das Cavernas de Altamira e Lascaux situadas na

Europa, no Brasil tambm se encontram inmeros stios arqueolgicos com pinturas
rupestres carregadas de significados, um exemplo marcante a Serra da Capivara
(Piau). A funo destas obras, entretanto, se mantm a mesma em todo o planeta:
tratam de questes mgicas e ritualsticas ligadas preservao da espcie.
Na Idade Antiga, recebe destaque a arte grega. Dentre as cidades-Estado
gregas, Atenas se tornou a mais famosa por sua produo artstica. E na escultura
que percebemos com mais clareza a evoluo estilstica do perodo. Inicialmente
rgidas e estticas, a representao tridimensional das figuras humanas dava-se o
nome de Kouroi e Kourai, denominaes que equivalem, respectivamente, s
esculturas masculinas e femininas; eram rgidas, geometrizadas e remetiam aos
padres da escultura egpcia. Com o transcorrer do tempo, estas esculturas foram
se tornando mais soltas, at atingirem uma ideia de movimento.

43
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 12 ESCULTURA GREGA

FONTE: Disponvel em: <http://www.historiadaarte.com.br/imagens/PRAXIT~1.JPG>.

Acesso em: 12 fev. 2009.

Na Idade Mdia, com a ascenso do cristianismo, as obras se referiam

principalmente religio. O que chamamos de perodo Paleocristo no constitui um
estilo no sentido exato do termo, mas qualquer obra que precedeu o cisma da Igreja
Ortodoxa.
As primeiras obras de arte descritas deste momento so as pinturas
encontradas nas catacumbas, local de reunio dos cristos, cuja principal
caracterstica foi registrar os episdios do Antigo e do Novo Testamento. A produo
de esculturas foi praticamente extinta neste perodo, em razo das proibies
(contidas nas escrituras) ao culto de imagens.
As representaes da imagem do rosto de Cristo mostram uma figura com
feies fortes. Este tipo de representao religiosa denominado Cristo Pantocrator,
ou seja, criador de todas as coisas.

44
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 13 DETALHE DE UM MOSAICO DA IGREJA DE SANTA SOFIA.

SCULO XIII

FONTE: Disponvel em: <http://www.starnews2001.com.br/bizantino/byzance.html>.

Acesso em: 13 fev. 2009.

Na poca do Renascimento (Idade Moderna), os pintores e escultores foram

finalmente elevados categoria de artistas, espao antes ocupado basicamente por
arquitetos, poetas e escritores. Agora, no eram mais considerados artesos e
sendo nomeados pintores e escultores podiam opinar sobre questes mais
importantes para a sociedade. A Igreja Catlica continuou seu domnio, mas houve
uma ascenso gradativa da nobreza.
Brotaram de Florena (sculo XV), bero do Renascimento italiano, muitos
artistas geniais como: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Dante Alighieri, Filippo
Brunelleschi, Sandro Botticelli, Rafael Sanzio e Nicolau Maquiavel so deste
perodo. Entre as obras mais famosas est o Nascimento de Vnus, de Sandro
Botticelli (1446 1510), tela que exibe a Vnus (Deusa) em p sobre uma imensa
concha, com seus longos cabelos envolvendo o corpo. Encomendada por Loureno
de Mdici, um mecena (burgus rico que patrocinava o trabalho de artistas e
escritores) serviu de decorao para sua casa.
45
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

O mesmo mecena foi tambm o patrocinador de Amrico Vespucio. Havia

um clima inovador e uma mudana de esprito (aliada ao dinheiro que vinha da
burguesia) que permeava o perodo e permitia que os artistas no reproduzissem
apenas os temas bblicos.
O valor da obra de Leonardo indiscutvel. Obras como A Virgem do
Rochedo, Santa Ceia e, claro, a Monalisa at hoje despertam curiosidade e
novas interpretaes, sem dvida fazem parte de nossa riqueza cultural. Alm da
utilizao da perspectiva geomtrica, Da Vinci criou uma tcnica conhecida como
esfumato, onde o claro e o escuro da imagem final o resultado da sobreposio de
inmeras camadas de tinta bem diluda. geometria das linhas soma-se uma
ambientao mpar, que potencializa a sensao ilusionista de profundidade e
realidade.

FIGURA 5 MONALISA

FONTE: Disponvel em: <http://www.historiadaarte.com.br/imagens/1monalisa.jpg>.

Acesso em: 13 fev. 2009.

46
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Na Idade Contempornea muitos foram os movimentos artsticos, dentre

eles: Neoclssico (caracterizado pelo retorno ao passado, pela imitao dos
modelos antigos greco-latinos), Realismo (cientificismo, a expresso da realidade e
dos aspectos descritivos), Impressionismo (destaque para a arte abstrata que tende
a suprimir toda a relao entre a realidade e o quadro, entre as linhas e os planos,
as cores e a significao que esses elementos podem sugerir ao esprito), Cubismo
(geometrizao das formas e volumes, renncia perspectiva, o claro-escuro perde
sua funo, representao do volume colorido sobre superfcies planas).
Algumas obras deste perodo merecem destaque:

FIGURA 14 NEOCLSSICO: A GRANDE ODALISCA DE JEAN-AUGUSTEDOMINIQUE INGRES (1814)

FONTE: Disponvel em: <http://www.historiadaarte.com.br/linhadotempo.html>

Acesso em: 25 fev. 2009.

FIGURA 15 OBRA DO REALISMO

FONTE: Disponvel em: <http://www.historiadaarte.com.br/linhadotempo.html>.

47
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Acesso em: 14 fev. 2009.

FIGURA 16 OBRA DO IMPRESSIONISMO

FONTE: Disponvel em: <http://www.historiadaarte.com.br/imagens/MONET1.jpg>

Acesso em: 14 fev. 2009.

FIGURA 17 OBRA CUBISTA

FONTE: Disponvel em: <http://www.historiadaarte.com.br/imagens/beijo_picasso.jpg>

Acesso em: 13 fev. 2009.

A evoluo artstica, cultural e social, permitiu que a arte trilhasse muitos

caminhos, dando um pulo gigantesco para a nossa contemporaneidade percebemos
o quanto a arte, atualmente, assume a preocupao de assumir uma expresso
crtica do artista com a sociedade e com a prpria arte.

48
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Marcel Duchamp, artista bastante polmico da contemporaneidade, revelou

sua posio crtica com relao aos grandes sales de arte, com obras um tanto
ousadas, mas que mostram o quanto a arte se desligou da obrigatoriedade de
retratar a realidade externa. O artista tenta buscar uma linguagem pessoal, a
expresso de seu pensamento.

FIGURA 18 A FONTE - MARCEL DUCHAMP

FONTE: Disponvel em: <http/digitalphilosophy.wordpress.com/2008/06/08/>

Acesso em: 24 jan. 2009.

FIGURA 19 RODA DE BICICLETA - MARCEL DUCHAMP

FONTE: Disponvel em: <http://www.niteroiartes.com.br/cursos/la_e_ca/modulos2.html>

Acesso em: 24 jan. 2009.

49
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

A obra de Marcel Duchamp considerada uma ready-made, ou seja, uma

manifestao da inteno em romper com o processo artesanal da produo
artstica de seu tempo, apropriando-se de algo que j est feito, industrializado e que
tem finalidade prtica e no artstica (o urinol de loua, a roda de bicicleta, a
banqueta) passando esses artigos para a categoria de arte.
Os temas e interesses, formas e contedos vo se modificando ao longo do
tempo. Cada poca de uma civilizao cria uma arte que lhe prpria e que jamais
se ir renascer.
A arte contempornea, no incio do sculo XX, sai dos museus e galerias e
deixa de ser privilgio das elites, para ajudar a humanizar o nosso mundo
materialista, o momento do efmero, que suscita uma atitude de aceitao.
Nossa sociedade vive uma crise de valores, proveniente da ruptura com os
paradigmas da modernidade agravada pela globalizao econmica e cultural. Uma
sociedade que deixa bem claro que no existe diferena entre honesto ou traidor,
ignorante ou sbio, enganador ou generoso.
A arte, atualmente, prope um novo olhar sobre a realidade, por meio das
intervenes urbanas. Neste contexto, recria-se um clima de incertezas, dificuldades
e resolues em que o espectador interage com a obra que no finda, mas est em
constante renovao.
Convm lembrar que chamamos de interveno toda e qualquer atividade
artstica que rompe com o padro ou a rotina de um determinado ambiente.
Na contemporaneidade podemos citar como interveno urbana o trabalho
de performance, muito comum em agncias de publicidades, por ocasio do
lanamento de um novo produto no mercado, as esttuas vivas, presentes em
praas e shoppings e o grafite, dentre outros. Neste ltimo caso, a pintura sai da tela
para ocupar espaos alternativos como muros ou paredes, prdios, veculos,
caladas, postes, rvores, corpos humanos, etc.
O que vale ressaltar que a arte contempornea, produto do homem,
procura solues para os nossos problemas mais imediatos. Por isso, afasta-se das
questes da contemplao e busca uma interao mais efetiva com o observador.

50
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Os movimentos encontrados dentro da arte contempornea beiram ao

infinito, pois a cada dia um artista pode criar seu prprio movimento. As
transformaes parecem dar indcio de que no esto nem prximas de uma
estabilidade. Equilibrar-se neste mundo vital, e ter critrios de discernimento
fundamental para no cairmos nos perigos do excesso de subjetividade do gosto
pessoal. J que as fontes de informao so inesgotveis, se tivermos alguns
pontos cardeais poderemos nos situar com menor dificuldade no labirinto da psmodernidade.
Segundo Tavares (2006), ao desenhar nas paredes ou fabricar cestarias e
cermicas, o homem primitivo era impulsionado pelas mesmas questes de
sobrevivncia que motivaram o homem do Renascimento e o do sculo XX. A arte,
ento, aparece no mundo humano como forma de organizao, como modo de
transformar a experincia vivida em objeto de conhecimento que se desvela por
meio de sentimentos, percepes e imaginao. Assim, ela abarca um tipo de
conhecimento a partir de universos sensveis e ideais da apreenso humana da
realidade.

51
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

2.3

ARTE NO BRASIL

A arte das inmeras tribos indgenas se destaca na cermica, tranados, a

arte plumria e a pintura corporal. Esta uma arte diferente, pois no est
necessariamente associada a algum fim utilitrio, mas apenas a pura busca da
beleza.
Sabemos que com a chegada dos colonizadores europeus, mais
especificamente dos portugueses, muitas tribos foram dizimadas. Grande parte da
histria dos povos indgenas se perdeu. A busca por riquezas na terra de Santa
Cruz, com caractersticas extrativistas, no via com bons olhos os selvagens nativos.
O processo de catequizao tentava amenizar o suicdio cometido em massa pelos
ndios que preferiam a morte escravido. No apenas uma, mas diversas culturas
desapareceram.

FIGURA 20 CESTOS E NDIOS

FONTE: Disponvel em: <http://www.historiadaarte.com.br/imagens/xavantes.jpgres>

Acesso em: 12 fev. 2009.

52
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

A arte influenciada pelo desenvolvimento da sociedade e a prova disso

que se examinarmos o contexto histrico de um pas ou de uma poca, este
permeado pelas descries e informaes trazidas pela arte e pelos artistas, grande
parte da histria escrita baseada nos elementos artsticos. Como exemplo, podese citar o artista francs Jean Baptiste Debret, o qual retratou em suas obras as
aclamaes Dom Pedro I, a vida indgena no Brasil e os vrios momentos
histricos do imprio. Vejamos a seguir uma de suas obras, a qual retrata a
escravido pela qual foram vtimas os indgenas que aqui habitavam na chegada
dos colonizadores.

FIGURA 21 O CAADOR DE ESCRAVOS - JEAN BAPTISTE

FONTE: Disponvel em: <Debrethttp://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jean_baptiste_debret__ca%C3%A7ador_escravos.jpg> Acesso em: 23 jan. 2009.

Manuel da Costa Atade foi o maior vulto da pintura colonial brasileira. Foi
autor de uma extensa obra, mas o teto da Igreja de So Francisco de Assis seu
trabalho mais reconhecido. Mulato, como a maior parte dos artistas brasileiros do
perodo, volta-se com mais ateno para a execuo do que para a criao. Inova,
entretanto, nos modelos compositivos e na fisionomia das personagens.

53
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 22 TETO DA IGREJA DE SO FRANCISCO DE ASSIS PINTADO POR

MANUEL DA COSTA ATADE

FONTE: Disponvel em: <http://www.literaturabrasileira.net/site/content/view/19/35/>

Acesso em: 13 fev. 2009.

Antnio Francisco Lisboa, o Aleijadinho, foi o artista brasileiro que despertou

o maior interesse por estudiosos internacionais, e o nico brasileiro a integrar o
panorama da histria internacional das artes do perodo.
Seu reconhecimento hoje indiscutvel e suas obras determinam o circuito
turstico cultural de Minas Gerais. A singularidade de sua extensa produo abrange
a relao entre a arquitetura e a escultura, num consciente desenvolvimento de uma
arte expressiva. Tanto na pedra-sabo, como na madeira policromada, a
sensibilidade de seu gesto , ao mesmo tempo, delicada e dramtica. O prazer
esttico advindo da observao de suas peas sobrepe-se s questes temticas e
narrativas das esculturas. Os detalhes do portal da Igreja de So Francisco de Assis
na cidade de So Joo del Rei so dignos de uma atenta observao. Sua
afirmao como escultor, entretanto, est no extraordinrio conjunto de Congonhas
do Campo (1796 a 1805), onde as cenas dos Passos e dos Profetas estruturam um
espao que contextualiza a religiosidade tradicional e as questes polticas da
poca.
54
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 23 ESCULTURA DE ANTNIO FRANCISCO LISBOA, O ALEIJADINHO

FONTE: Disponvel em http: <//www.literaturabrasileira.net/site/content/view/19/35/>

Acesso em: 13 fev. 2009.

Dentro do movimento modernista, Tarsila, chama a ateno para os

elementos da natureza, principalmente os ligados ao sertanejo, regio Nordeste do
pas, valorizando assim a cultura nordestina. A religio tambm um tema bastante
apreciado pela artista. A obra Procisso chama a ateno pela magnitude (7
metros de comprimento) e traz, de forma caprichosa e autntica, inmeros detalhes
da f nacional. A artista traduz com perfeio a arte aprendida em Paris para a
nao brasileira e traz novas tendncias para a arte nacional.

FIGURA 24 ABAPURU (1928) LEO/TELA DE TARSILA DO AMARAL

FONTE: Disponvel em: <http//www.tarsiladoamaral.com.br/obras2> Acesso em: 13 fev. 2009.

55
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Essa obra foi realizada para presentear Oswald de Andrade (marido de Tarsila
nesta poca). O quadro acabou virando marco do movimento Antropfago no Brasil, pois
a figura estranha fez Tarsila lembrar de um verbete Tupi-Guarani Abapuru, ou, na
sua traduo, Homem que come. Esse episdio marcou o incio da determinao
artstica de digerir a cultura europeia e transform-la em algo originalmente
brasileiro.
Outros artistas modernistas brasileiros significaram muito para a evoluo da
arte brasileira, algumas de suas obras so abaixo ilustradas:

FIGURA 25 CAIPIRA PICANDO FUMO DE ALMEIDA JNIOR

FONTE: Disponvel em: <http://www.overmundo.com.br/overblog/saudade-almeida-junior>

Acesso em: 14 fev. 2009.

FIGURA 26 O MORRO DE HEITOR DOS PRAZERES

FONTE: Disponvel em: <http://www.pitoresco.com.br/brasil/brasil.htm>. Acesso em: 14 fev. 2009.

56
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 27 BANDEIRINHAS DE ALFREDO VOLPI

FONTE: Disponvel em: <http://www.bolsadearte.com/cotacoes/volpi.htm>. Acesso em: 14 fev. 2009.

FIGURA 28 JOGO DE CARRETIS II DE IBER CAMARGO

FONTE: Disponvel em: <http://www.pitoresco.com.br/brasil/ibere/ibere.htm>

Acesso em: 14 fev. 2009.

57
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 29 RETIRANTES DE CNDIDO PORTINARI

FONTE: Disponvel em: <http://www.pitoresco.com.br/brasil/portinari/portinari.htm>.

Acesso em: 14 fev. 2009.

FIGURA 30 MURAL DE DI CAVALCANTI, PROJETADO EM 1954

FONTE: Disponvel em: <http://www.pitoresco.com.br/brasil/cavalcanti/cavalcanti.htm>.

Acesso em: 14 fev. 2009.

58
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 31 A BOBA DE ANITA MALFATI

FONTE: Disponvel em: <http://www.sampa.art.br/biografias/anitamalfatti/galeria/.

Acesso em: 14 fev. 2009.

FIGURA 32 MONUMENTO S BANDEIRAS DO ESCULTOR VICTOR

BRECHERET INSTALADO NA PRAA ARMANDO SALLES DE OLIVEIRA,
NO IBIRAPUERA

FONTE: Disponvel em: <http://www.sampa.art.br/historia/monumentoasbandeiras/>.

Acesso em: 14 fev. 2009.

59
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 33 PAINEL DE POTY LAZZAROTTO NO CENTRO DE CURITIBA

FONTE: Disponvel em: <http://www.overmundo.com.br/guia/a-arte-ao-ar-livre>

Acesso em: 16 fev. 2009.

Uma sntese da arte contempornea brasileira pode deixar alguns leitores

perplexos com aquilo que chama hoje de arte. Permeada de inquietude e
desconcerto (proveniente muitas vezes da incompreenso) o telespectador pode
achar que est sendo enganado ou mesmo insultado por essa arte.
Na verdade, como sustenta Farias (2002), a arte contempornea nasce
como resposta ao esgotamento deste ensimesmamento da arte, com as
modalidades cannicas pintura e escultura explorando-se, investigando suas
naturezas at o avesso. Entre os ndices e so tantos! desse esgotamento,
figuram desde o retorno de questes e frmulas antes vistas como ultrapassadas a
pintura e a escultura figurativas, de contedo poltico, mitolgico etc. at o
florescimento de expresses hbridas, quando no inteiramente novas, como as
obras que oscilavam entre a pintura e a escultura, os happenings e as performances;
as obras que exigiam a participao do pblico; as instalaes; a arte ambiental, etc.

60
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Alguns artistas brasileiros e contemporneos:

FIGURA 34 ZERO DOLLAR DE CILDO MEIRELES

FONTE: Disponvel em: <http://www.escritoriodearte.com/listarQuadros.asp?artista=245>

Acesso em: 16 fev. 2009.

FIGURA 35 SEM TTULO (1986) DE NUNO RAMOS

FONTE: Disponvel em:

<http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_IC/index.cfm?fuseaction=artistas_criticas&c
d_verbete=2916&cd_item=15&cd_idioma=28555>. Acesso em: 14 fev. 2009.

61
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

FIGURA 36 DANIEL SENISE

FONTE: Disponvel em: <http://www.tecepe.com.br/bienal/>. Acesso em: 14 fev. 2009.

FIGURA 37 RETRATO 2002 DE LEDA CATUNDA

FONTE: Disponvel em: <http://fortesvilaca.com.br/exposicoes/2002/12-leda-catunda/foto-1.html>.

Acesso em: 14 fev. 2009.

62
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Ainda sobre a arte contempornea, a 28 Bienal de So Paulo

(dezembro/2008) um modelo do que a arte sugere para a atualidade. Na foto
abaixo voc pode perceber a magnitude da obra, a qual pretende que o visitante
possa interagir com a produo artstica.

FIGURA 38 ESCORREGADOR DO ARTISTA CARSTEN HLLER

FONTE: Disponvel em: <http://www.abril.com.br/fotos/bienal-de-arte-2008/?ft=bienal-de-arte-carstenholler>. Acesso em: 14 fev. 2009.

Farias (2002) faz um retrospecto do que seria a passagem da arte moderna

para a arte contempornea:
Primeiro foi o futurismo, e hoje o senso-comum identifica "moderno" como
sinnimo do que h de mais novo, o mais atual ou mais contemporneo.
Mas, no que se refere arte, moderno uma coisa, e contemporneo,
outra. Moderno o nome de um movimento com caractersticas particulares
que nasceu na Europa, com variados desdobramentos por quase todos os
pases do Ocidente, e que entrou em crise a partir da dcada de 1950. A
partir da, foi sendo substitudo por um conjunto de manifestaes que, cada
qual dotada de peculiaridades, foi, na falta de um nome melhor, reunido sob
a etiqueta simples e genrica de arte contempornea. (FARIAS, 2002).

63
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.

Agora a sua vez!!!

Vamos refletir um pouco sobre a arte contempornea!
Leia as perguntas e tente responder mentalmente. Procure dentro de voc
os significados de cada obra, as qualidades de cada artista.

O que voc pensa sobre a arte contempornea?

O que cada artista procurou mostrar com as obras abaixo ilustradas?

Qual a ligao com o tema abordado "em vivo contato" (pretendia refletir
sobre a funo da exposio)?

Voc compraria uma obra dessas? At quanto pagaria?

FIGURA 39 LBUM DE FOTOS DA 28 BIENAL DE SO PAULO

FONTE: Disponvel em: <http://www.abril.com.br/fotos/bienal-de-arte-2008/?ft=bienal-de-arte-carsten-holler>.

Acesso em: 16 fev. 2009.

----------- FIM DO MDULO II -----------

64
Este material deve ser utilizado apenas como parmetro de estudo deste Programa. Os crditos deste contedo so dados aos seus respectivos autores.