5/6/13

Art du cinema - Les gestes au cinma

Les gestes au cinma

par E lis abeth Boyer

La notion de gestes cinmatographiques est rebelle toute tentative de constituer une esthtique
du cinma. Elle pose la question de lessence multiple et impure du cinma.
Le mode propre dcriture des films, de construction, se fait au moyen de gestes
cinmatographiques []. Ces gestes sont une invention. Ils sont impurs car ils ne signifient pas et
sont absolument ambigus.
Lambigut est essentielle aux oprations de cinma. Cest le deux de limpuret de lIde, du sens
djou. [1]
Le geste au cinma nest pas comme lcrit Agamben Giorgio Agamben, Notes sur le geste,
Trafic n1.]] ce quune socit a perdu et cherche se rapproprier en en consignant la perte. Le
geste nest pas non plus communication dune communicabilit. Cette ide de la perte dun sens
va de pair chez Agamben avec celle dune ide quasi-mystique du cinma : Le mutisme
essentiel du cinma (qui na rien voir avec labsence ou la prsence dune bande-son), comme le
mutisme de la philosophie, est lexposition de ltre-dans-le-langage de lhomme : gestualit pure .
Le cinma a recours au langage ; dj au temps du muet, avec les intertitres, il monte des textes,
voire des pomes comme le fait Sjstrm (avec un pome dIbsen) dans Terje Vigen (1916). La
multiplicit que constitue un film est complexe, elle nest pas un langage, mais pas plus une
gestualit pure. Un film est une multiplicit impure mais homogne.
Les gestes cinmatographiques sont ultimement ce qui dans un film permet de retrouver son trac,
den parler. Cest par eux que lon aura rencontr ce qui a t matris par le cinaste. Cette touche est
dabord indissociable de lmotion qui nous aura saisis la vision du film. Parler dun film, cest en
ressaisir la beaut : l o les gestes (sonores, visuels) ont pingl le passage de lide.
En 1953, Andr Bazin, pour dfendre la grandeur et la modernit dun film de Rossellini, Europe 51,
voque la notion de gestes, soulignant que cest ce qui soustrait ce film au ralisme de lpoque o
dominent les effets de spectacle, de drame et de psychologie. Ici, la force de Bazin est de dclarer que
ce nest pas lobjet du film qui importe pour tre no-raliste, mais quavec ce film, le no-ralisme
retrouve labstraction classique et sa gnralit [2] (entendons, son universalit). Or, nous le verrons
travers dautres films classiques, il y a en effet une abstraction classique reprable justement par
des gestes cinmatographiques singuliers, proches au-del des frontires nationales, au-del des
poques.
Bazin dclare ainsi que Rossellini ne met en scne que des faits. () Cest que le geste, le
changement, le mouvement physique constituent pour Rossellini lessence mme du rel humain. Il
note avant tout limportance des gestes touchant au jeu des acteurs : dans une telle mise en scne,
la place des personnages, leur faon de marcher, leurs dplacements dans le dcor, leurs gestes ont
beaucoup plus dimportance que les sentiments qui se peignent sur leur visage [3]. On peut voir l
un hritage, plus ou moins conscient (savant) du thtre de Brecht.
Brecht dgage du concept gnral de gestuelle, le gestus, qui dsigne les rapports entre les
hommes. Par l nous entendons tout un complexe de gestes isols les plus divers joints des
propos, qui est la base dun processus interhumain isolable et qui concerne lattitude densemble de
tous ceux qui prennent part ce processus () ; ou bien un complexe de gestes et de propos qui,
lorsquil se prsente chez un individu isol, dclenche certains processus [4]. Sil sagit pour Brecht
des rapports sociaux entre les hommes, il faut prendre mme dans ses Ecrits le mot social dans un
sens trs large, non rduit la notion de classes sociales, puisque les exemples mmes donns par lui
pour isoler le gestus sy soustraient : lattitude dHamlet, la profession de foi de Galile. Ce qui est
dun grand intrt pour nous, cest dune part que le gestus a pour objet la gestuelle qui se
manifeste dans la vie quotidienne, et, dautre part que le but du gestus est de dsacraliser lide de
lois naturelles. (Peu importe quil soit question ici de lconomie et de la socit capitaliste). Cest
lide de dsacralisation des lois naturelles que nous retiendrons. Cest dailleurs, la suite, dans
Questions sur le travail du metteur en scne, ce que Brecht lucidera, en dsignant les quatre
principales fausses mises en place du thtre : le naturalisme, lexpressionnisme, le
symbolisme et le pur formalisme.
Retenons ici la premire, bien que les quatre critiques offrent galement une rflexion pleine dintrt
pour le cinma (dhier ou daujourdhui) : le naturalism e, o sont imites des positions tout fait
fortuites des personnes, les positions qui se voient dans la vie [5].

LES GESTES AU CINEMA

Le geste au cinma ne sera pas non plus imitation dune gestuelle naturelle, mais bien une
inv ention, une cration de lart. Le geste est ce qui dsacralise lide de lois naturelles, ce qui interdit
quelles soient prises sous le rgne de lUn.
Le cinma m athm atise les gestes : il les soustrait, les arrache au naturel, il les invente et les
monte. Les gestes tissent la potique dun film : ils sont les points de capiton de lIde.
www.artcinema.org/spip.php?article51

1/2

5/6/13

Art du cinema - Les gestes au cinma

Le geste est am bigu, pris dans le jeu du montage qui djoue le sens. Le montage existe dj dans la
prise de vue : Cest aussi traverser des dcors dont chacun plus encore traverse au passage les
personnages. [6]
Le geste est interruption : en tant quil est un faux mouvement, il dissipe le mouvement et
limage. Il suspend un rcit.
Le geste convoque des textes, suscitant une lecture inoue. Il ne vient pas la place dun texte.
Le geste est en capacit de rptition, puisquil na rien de fortuit, de naturel. La rptition dsacralise
limage, puise le spectaculaire et contraint limaginaire.
Le geste est surprise. Il inscrit de lternel, dans le momentan aussi bien que dans la dure. Le
geste a horreur du temps psychologique.
Le geste distribue une galit de principe tous les lments du film.
Le geste permet les heurts de tonalits, par exemple le basculement du tragique au burlesque.
Le geste rend compte de linfini du rel, qui diffre de linfini-Un.
Le geste, cest lartifice : Montrer que vous montrez, disait Brecht.
Elisabeth BOYER
Notes
[1] Quelle action ? Lart du cinma n7.
[2] A. Bazin, Quest-ce que le cinma ?, Europe 51.
[3] Ibidem
[4] B. Brecht, Ecrits sur le thtre, LArche
[5] Ibidem
[6] A. Bazin, Quest-ce que le cinma ?

www.artcinema.org/spip.php?article51

2/2