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EVOIiOflO DO THEITHO

Eduardo de Noronha

6ooIuQO
do fheotpo
O drama

atravs dos sculos

COMPILAO DE VRIOS ESTUDOS

LISBOA
LIVRARIA CLSSICA EDITORA

DE A.

M. TEIXEIRA & Cj*


PRAA DOS RESTAUKADORF.S, 20

1909

DEC 2 1967

Porto

Imp.

Portttgueza

Bua Formosa,

112

Jos F\ntono fy^onz


Em homenagem

ao muito que conhece

de theatro

Dedica

(b-ciazc/o

de

<yC<x^t<xnn42.

Corrtposio do drairta

Litteratura dramtica

Relao
Leis

a arte de representar

entre a arte dramtica o


o doutrinas do drama

Assumpto, ida o aco Unidade da aco


Complemento da aco Systema de delineamento baseado
na lei do complemento Prlogos e eplogos fora da
aco
Partes da aco
Introduco oii exposio
Inicio do movimento
Desenvolvimento
Gradao.

que

O termo drama provm, de uma palavra grega


significa aco. O termo applica-se a compo-

que imitam a aco representada por ])ersonagens introduzidas nellas como se fossem reaes
sies

como tomando parte nessa

aco.

As

variedades

do drama differem mais ou menos profundamente,


-ogundo os assumptos imitados e os meios empregados na imitao. Mas esto sempre em harmonia
com o methodo ou maneira, essencial na arte dramtica, isto , imitao que produza aco.
O desejo de exprimir sentimentos e concepes
inseparvel da humanidade. O homem exprime
os seus pensamentos e emoes por meio de gestos
e da linguagem, ou pela combinao das duas coi-

Evoluo do Theatro

Cedo adquire

no convvio dos
mais especialmente nas conque variam e se
junturas alegres ou solennes
methodisam com a dana e com o canto. Qualquer
sas.

seus semelhantes,

essas expresses

expresso, frequentemente combinada

com

outra,

imitao. Imitar, diz Aristteles, instinctivo no

homem

desde a sua infncia; e essa imitao im-

pe-se naturalmente a todos. G-esto e voz so meios

de imitao communs a todos os seres humanos.


Complet-la com trajes e ornamentaes , em ge-

um

ral,

es.

anhelo das creanas e da infncia das na-

delineamento dos caracteres, reaes ou

cios, o

um

fict-

primeiro passo para o ^rama, mas apenas

passo preliminar.

Nem

ha drama

que a

at

imitao se amplie pela aco.

aoo,

que o

homem

figuradamente

bue aos membros da sua prpria

Supremo em cuja

uma

uma

execuo da sua ener-

sem a qual nao consegue

realizar o seu fim.

Esse processo vae desde a causa at o

Ente

espcie, ao

existncia acredita, implica

operao da vontade e
gia,

attri-

eFeito.

aco deve apresentar-se ao nosso espirito

como

numa

vontade humana ou
sobrehumana. Toda a imitao da aco pela aco
no grmen um drama. Nem todas as naes, potendo a sua origem

rm, progrediram at esta ponto.

Chegado

uma forma

aqui,

resta ao

drama

revestir-se

de

determinada pela litteratura, da qual


se torna um ramo. Podemos ento falar de litteratura dramtica, mas limitado o numero de na-

Composio do drama

que a possuem. Uma nao pde, todavia, ter


drama. sem litteratura dramtica; pode at continuar a possuir o primeiro depois de cessar de cultivar a ultima. Noutros termos, antes e depois do
drama de uma nao ter assumido uma forma litteraria, pode acontecer que um ou mais dos seus
coes

elenaeiitos

adventcios

--se colloquem

em

musica,

dana, decorao

evidencia e assim causar even-

tualmente a formao de novas espcies dramtiou fazer reviver as antiquadas. O drama, como

cas

ramo de

litteratura, necessariamente inclue a lin-

o'uagem nos seus meios de imitao; e os seus


cios so

consequentemente, na historia da

in-

littera-

tura que conhecemos, precedidos desde a sua origem


at final de outras formas de composio potica^

ou em qualquer caso por qualquer destas formas. E na combinao de ambas


que o drama, na forma litteraria, busca a sua origem, como se v em todas as civilisaes onde encontram guarida e que ns conhecemos um pouco
a lyrica e a pica,

mais profundamente.

arte de representar o indispensvel annexo


da arte dramtica, ao passo que a colaborao das

meramente

na verdade, inseparveis
mtica e

um

accidente. Embora,
da outra, a arte draa arte de representar, nem sempre andam

outras artes

parallelas.

uma

actor apenas o temporrio intr-

prete do dramaturgo, no obstante poder occasio-

nalmente ser chamado a integrar algumas das


fances prprias do escriptor. Por este lado, o


Evoluo do Theatro

10

dramaturgo pde, na

pratica,

mas no na

tlieoria,

dispensar a interpretao do actor. Apesar de se


dar algumas vezes a designao de drama litterario a trabalhos que no apparecem no palco, um
erro. Para falar com propriedade s drama quando
representado.

O
ser

conjunto das

leis

regras do

drama deve

enumerado com preciso, indicar no s. os inda arte mas ainda os meios pelos quaes se

tuitos

podem

roalizar.

Mas nem

des da theoria dramtica,

Lessing,

nem

os

as grandes auctorida-

como

Aristteles

entusiastas defensores de

ou
me-

mais ou menos transitrios,


como Corou Dryden,
exhauriram a exposio dos
processos que o drama tem demonstrado, ou pde
demonstrar, serem susceptveis de emprego. A multliodos

neille

tido de termos technicos e de frmulas colhidas

nunca interferiram seriamente na operao do poder creador, cuja inventiva actividade, a existncia de systemas admittidos tem frequentemente

como por exemplo

servido

os

do drama grego ou hespanhol

para estimular.

torna-se evidente que

Por outras palavras,

nenhuma

theoria dramatur-

gica capaz de valorizar qualquer obra dramtica

quando a sua forma no

seja

animada por uma

fora creadora.

tarefa desta fora creadora principia

com

do labor do dramaturgo. , por consequncia, na icla dramtica que existe o grmen da


aco da pea e no no assumpto que se pde conincio

Composio do drama

uma

siderar
(lo

11

espcie de material morto.

chefe escocs, tal

como apparece na

historia

chronica,

no a acco do Maceth. Converter


um assumpto., seja qual for a sua qualidade ou
origem, na aco ou fabulao de uma pea a pri o

assumpto

meira

a qual, no seu progressivo desen-

tarefa,

volvimento, constitue o exclusivo labor do dra-'

matur^o;

expanda ou
execuo, a ultima depende sem-

embora a concepo

modifique com a

se

pre da primeira.

variedade dos assumptos patenteados ao dra-

maturgo pde

ser to vasta

como o universo. Pde

ser limitada pelo uso, por costumes dominantes,

por gostos e tendncias de


idade, pela

somma

uma

nao ou de

uma

de sympathias do auctor, por

mil restries de origem esthetica, moral e histrica,

ou pde

ficar

ainda virtualmente confinada,

como succede nas mais remotas tragedias gregas,


nos limites da lenda, ou, como nas comedias inglesas da Restaurao dentro das anlyses sociaes

de

uma

poca particular. Mas,

transformao de

um

assumpto

em todo
em aco

o caso, a
egual-

mente indispensvel. Uma imperfeita transformao , como nas velhas chronicas medievaes, um
trabalho rstico, ou, como em noventa e nove de
cem peas modernas, fundadas em factos, um incorrecto methodo de produco dramtica.
Ha ento leis que determinem com propriedade a natureza de todas as aces, embora ellas
possam variar quer nos assumptos quer na forma?

12

Em

Evoluo do iheat^o

primeiro logar,

uma

^^vaco dramtica deve

possuir unidade, e este requisito distingue-a immediatamente do assum^pto que sugeriu a ida.
Os acontecimentos da vida real, os factos da historia,

como

incidentes

os

das

narrativas

ficticias,

so

um

ondear incessants; o que liga


a parte ou o todo a uma simples aco o vinculo
as

vagas de

da ida dramtica, e deve ser esse o principal


cuidado do dramaturgo.
Dentro dos limites de uma aco dramtica todas as partes reclamam que o seu concurso deslize
unido e que robustea a corrente geral. A sua
primeira significao dramtica depende da forma
como este principio applicado. A unidade da
aco que um drama possue, deve confirmar que
tudo nelle forma um elo de uma cadeia de causa e
de

effeito.

cie

Esta

lei

obrigatria para to.da a esp-

de drama, tanto para a tragedia que resolve o

problema de

uma vida, como


uma tarde.

para a fara que ex-

hibe as folias de

J no succede o mesmo com certas regras,


com frequncia preconisadas para esta ou aquella
espcie de drama, e que no apresentam validade
para nenhuma delias.
supposta necessidade de

deve constar de um acontecimento


interpretao da regra que pre
sume que o acontecimento se possa transformar
em aco.
acontecimento no mais que um

uma aco
uma errnea

que

Um

numa

aco, embora possa


mento de decisiva opportunidade. O

elemento

ser

um

ele-

assassinio de


Om/omQ^o

(lo

drama

13

Csar n^o^^a aco da tragedia Csar.

seu tes((uiro^no a aco de

A perda

do

avarento.

unidade da aco no exclue a introduco de uma ou mais aces subsidiarias, que


contribuam para o progresso da aco principal.
Mais.

nica regra- indispensvel que estas devem

ser tratadas pelo

que so

apenas

subsidiarias; e

que Shakespeare vence


com tanto xito, de resolver uma combinao de
assumptos dentro da ida de uma simples aco;
nisto reside a difficuldade,

nisto

tambm

favorita do

Uma

est o perigo de aproveitar a divisa

drama moderno

episodio

ou enredo.

aco dupla ou mltipla, logicamente des-

envolvida como

tal,

inconcebvel

num

simples

drama, embora haja muitas peas que so palpavelmente duas ligadas uma outra. Todos conhecem dramaturgos que, ao cahir do panno, parecem
ter contado pelos dedos quantas pessoas

mataram

ou casaram.
A unidade da aco nao implica a unidade do
heroe. Heroe ou heroina apenas um termo que
significa a principal personagem da aco. E posto
que uma aco possa consistir na lucta coUectiva
de mais que uma vontade contra o mesmo obstculo,
como por exemplo nos Sete contra Thehas,
ou no Romeu e Julieta
^ se d isso quando a
alterao no grau do interesse excitado por diffe-

rentes caracteres

numa

pea resulta de

uma mu-

dana na concepo da prpria aco, quando a


consequente dualidade ou multiplicidade dos

Evoluo do Theatro

14

heroes avoca

um

da aco que

erro ou incerteza na concepo

elles

desenvolvem. Tal a objeco

applicada ao flagrante caso do D. Carlos de Schiller.

Finalmente, as exigncias despticas, e arbi-

da unidade de tempo

trarias

como
lutas.

de

loga>'

no

so,

a unidade da aco, regras dramticas abso-

uma

seu objectivo representar

visivelmente contnua, de

modo

aco

a tornar a sua

unidade mais distinctamente ou mais facilmente


perceptivel, mas o effeito da sua observncia no
consegue apresent-la como mais real.
Assim, podem, at certo ponto, ser consideradas como artifcios para evitar as difficuldades
experimentadas pelo espirito humano ao depararse-lhe uma nica acco, ao passo que se lhe apresentam differentes partes concomitantes, exhibidas
em diversos logares, ou quando o desenrolar da
aco, caminhando da causa para o efeito, decorre
no que se presume ser um considervel perodo
de tempo. Mas a imaginao capaz de lanar
por si prpria as pontes necessrias a fim de ti'ans

mittir a
caracter

uma

aco,

concebida como

tal,

o seu

de continuidade. Noutro sentido, estas

tornavam-se convenientes quando empregadas num


processo conciso e claro como aco de assumptos
de limitada natureza; foram
e o repetido recurso

aproveitados por
o assumpto de

um

uma

do

uma

innovao grega,

mesmo grupo de mythos,

poeta grego, que procurava

tragedia s

numa

dos mythos que se lhe deparavam.

parte de

um

Composio do drama

15

observncia da unidade de logar

foi

sngge-

rida aos gregos por certas condies exteriores

do

seu proscnio, como seguramente foi adoptada pe-

em harmonia com

franceses

los

usos do seu, e

como

o descuido,

a construco e

que caracterisava

ponto os isabelianos, era devido forma

nesse

da

especial

scena inglesa.

palpvel

artificio

destas leis no precisa ser demonstrado; deve-se

sempre

ter

em

vista o verdadeiro sentido do

termo

em Veneza
e parte em Chypre e todavia uma s aco.
Os limites do tempo em que uma aco decorre
aco.

aco do Othelo decorre parte

no podem ser restringidos por

em

redor do

Num
o

como

sol,

em

ou da lua

um

giro da terra

volta da terra.

drama que tenha uma aco

deve completar-se por

si

esta

U7ia,

prpria. Esta

a primeira, distingue a aco dramtica

seu assumpto.

lei^

do

A primeira pde dizer-se que possue

ao passo que a ultima possue apenas

arte

real,

uma

arte imaginaria, accessoria.

exemplo, aspira a fazer

uma

historiador, por

exposio completa

de todos os acontecimentos e factos e consegue


orientar e conduzir o seu trabalho para

minado

mas

um

deter-

sabido

que

esse intuito s par-

cialmente se realizaria, se

elle

expuzesse apenas o

fim,

que conhece, pois todo o conhecimento humano


])arcial.

arte,

porm, no est subordinada a

taes eventualidades.

O dramaturgo,

tratando

uma

aco

com

uni-

dade, abrange o conjunto na forma do seu traba-

Evoluo do Tlieairo

16.

concebendo o todo, cada uma das suas


a causa at o effeito, ho-de ser
-egualmente ntidas. Consequentemente, o drama
lho,

e,

desde

partes,

deve apresentar na sua lgica orgnica as diversas


phases que constituem a aco completa e que lhe
so essenciaes. Demais, esta lei orgnica existe nos
alicerces de todos os systemas de construco dra-

mtica.

Cada
suas

aco, concebida

causas,

como completa, tem

desenvolvimento,

gradao,

quncias e remate ou desenlace.

JSTo

as

conse-

existem

leis

de connexo que determinem a orbita das diversas


phases da aco de um drama ou que regulem a
mais ou menos exacta correspondncia da ordem

de apresentao de cada diviso technica, como


actos ou scenas que a experincia dramtica ache
conveniente adoptar. Nem existe tambm nenhuma
lei

que

se

pronuncie sobre o emprego das aces

subsidiarias, introduzidas para auxiliar o entrecho

principal e mais ou

menos ligadas com

episdios

que accelerem ou moderem o seu progresso.

experincia, porm,

como me do

uso, esta-

beleceu certas regras praticas, das quaes o dramaturgo,

em

tagem em

trabalhos

communs, nao encontrar van-

Da adopo de
systemas particulares de diviso para certas espcies de dramas,
taes como os cinco actos de uma
se

afastar demasiado.

tragedia ou comedia regular, que o exemplo dos

romanos tornou vulgar resultou uma certa uniformidade de relao entre a maneira de conduzir

Composio do drama

a aco e a forma da pea ser dividida.

17

Na

essn-

comtudo, no ha diferena entre as leis que


regalam a urdidura de uma tragedia de Sopliocles
cia,

ou de Shakespeare, uma comedia de Molire ou


Congrve e uma bem delineada fara moderna.
Todas desenvolvem uma aco completa em si.
A infroduco ou exposio forma parte integrante da aco, mas deve differenar-se do

j;r-

no sentido ordinrio da palavra, o qual como


o epilogo (ou o parabasis grego) fica fora da aco
e um simples discurso, occasionado pela pea e
logo,

dirigido ao publico pelo auctor ou actor.

prlogo

embora tenham concorrido immensamente, s vezes, para o xito de um drama, so


e o eplogo,

meros accessorios externos, e entram, em geral, na


urdidura de uma pea como o cartaz que a annuncia, ou o preludio musical que dispe o espirito
para a sua audio.

A
,

introduco ou exposio pertence aco;

como lhe chamavam

os crticos inds, a

ou circumstancia donde nasce

o entrecho.

semente
Sendo o

seu primeiro requisito a clareza, muitos expedien-

adoptaram no decorrer dos sculos para asefficacia. Assim, o prlogo de Euripedes, posto que falado por um dos caracteres da
pea, toma uma forma narrativa, e coUoca-se meio
fora, meio dentro da aco, da qual na verdade faz
tes se

segurar a sua

parte. Nota-se o

mesmo

propsito nas introduces

separadas de muitas das antigas peas inglesas, e


nos preldios ou prlogos, seja qual fr o termo

Evoluo do Theatro

18

porque o designam, nos innmeros dramas de todas


as espcies
-desde o Fausto at os mais applau-

Ambign

didos dos antigos theatros

Adelphi.

Ainda outro recurso o das scenas mudas,


iniciaes, que procuram impr-se rapidamente, juntas com o impressionismo da exposio, por meio
da pantomima summaria. Taes so ainda as scenas
"

abertas nas tragedias francesas entre o lieroe e o

confidente, e nas comedias da

mesma

nacionalidade

e seus derivados, entre o criado coscovilheiro e a

criada ladina.

claro

que

taes expedientes

podem

tornar-se desnecessrios pela arte do dramaturgo,

que

seja capaz de exteriorizar a exposio

como

aco

ella

uma

da sua

parte orgnica da

]oi'0-

pria aco.

Alguns parecem tomar


dias

7'es,

os espectadores

m me-

ao passo que elle est realmente cons-

truindo os alicerces do seu en trecho; que pde

dramaticamente representar

uma

Ilibada de

ma-

goas sem ascender at o ovo de Leda; que toca no


incio

da aco a corda que vibra

em

todo o seu

Abaixo os capuletos! abaixo os montecchios! como no Romeu Com o mouro, dizes tu?
como no Othelo.
O fim da exposio com o inicio do movimento
da aco, um elemento de alta importncia
quando extremamente claro (como no Harnlet
onde se patenteia com toda a nitidez no encontro
do heroe com o phantasma). A sua vantagem
curso

ainda se accentua noutros exemplos pela inser-

Composio do drama

o de

uma

19

aco subsidiaria, ou de

um

episodio

(como no Rei Lear, onde o incio do movimento


da aco principal se seguiria demasiado cedo
exposio, se no fosse applicado o principio da
aco subsidiaria, representada por Grloster e os
filhos, que opportunamente introduzido entre
,

ellas).

Passemos segunda phase da aco


ao seu
do qual se transita para a graO caminho andado at aqui constitne metade do drama
quasi sempre mais que
metade o que Aristteles denomina: lo do entrecho. As variedades no methodo do desenvolvimento, ou segunda phase da aco, sao infinitas.
E aqui que os mestres do drama trgico ou cmico
-nomeadamente esses incomparveis tecidos de
intrigas, os hespanhoes
podem mais vontade
desenvolvimento
dao ou climax.

exercer as suas faculdades inventivas.

Se o desenvolvimento muito rpido, os effeida gradao mallogram-se. E nesta phase da


aco que as aces subsidiarias e os episdios so
usados com mais abundncia. Se o desenvolvitos

mento

muito vagaroso, o interesse exhaurirchegar ao seu cmulo


falta a que
a comedia est especialmente sujeita. Se muito
intrincada ou omissa, a anciedade ceder o logar
a uma vaga incerteza, a aco parecer parar ou
surgir o desenlace prematuramente.
No delinear da gradao reside uma das principaes manifestaes de arte do dramaturgo. Nos

se- antes de

20

Evoluo do Theatro

acontecimentos da vida real a gradao frequen-

temente uma simples questo de momento; na


aco do drama a gradao tem de ser sempre
evidente. No meio de cada coisa reside a fora,
diz o poeta grego. A tarefa do dramaturgo tornar essa fora manifesta. Depende muito,

claro,

das subtilezas do instincto constructor; depende

muito (como

em

todas

as

da aco) da
assumpto ser per-

partes

do
que o drama histrico apresenta
srias difficuldades, e talvez o exemplo do Henrique VIU, comparado com outras peas histricas de Shakespeare, fornea um exemplo instructivo da deficincia (devido pressa) do tral3alho
humano.
transformao
feita.

nisso

dramtica

II

Desenlace e caracteres

Regresso Fecho ou catstropho Probabi Desenho dos caracteres Progresso


do drama no desenho dos caracteres Requisitos do
caracter Individualisao Consistncia EfFectividade Maneiras Significao relativa Espcies do
dramas Tragedia e comedia Arte de representar
A sua significao Gesto Dico Trajes.

Desenlace

lidade da aco

Da
o

gradao ou climax a aco caminlia para

ou desenlace, que, num drama,


desgraa, se denomina tambm
Nos modernos tempos chama-se-llie,

sen desfecho

cujo fim
catstrophe.

uma

em

geral, desenlace. Esta ultima designao


mais prpria no sentido em que Aristteles em-

prega o termo grego, que significa: lo d) entrecho o conjunto da segunda parte da aco, da
gradao para o fim. Se, no encaminhar do climax tudo depende de obter o efeito, no desenlace
tudo depende de no o estragar.
Este resultado consegae-se caminhando rapida-

mente para o desenlace, mas nem todas


admittem egual processo, nem sempre

as aces

est

em

Evoluo do

22

Tl, entro

harmonia com o caracter das acos de espcie


Nesta ultima liyptliese o desenlace
muitas vezes uma regresso, isto , na phrase

complicada.

de Aristteles,

que

uma mudana

para o contrario do

da aco
onde a historia romana se
presta to admiravelmente s exigncias di-amaticas. Seja como for,- a arte do dramaturgo ,
nesta altura do seu trabalho, chamada a evidenciar o seu tacto e habilidade. O objectivo da gradao concentrar o interesse; o do fecho , principalmente, evitar que elle se dissipe. No ha

esperado

como no

Coriolano^

necessidade,
dios,

neste

mas devem

significativa do
ses

do drama;

vem

circumstancias

das

periodo,

ser de

que

uma

de

espcie mais directa e

preciso

mesmo

excluir os epis-

nas primeiras pha-

auxiliando o desenlace de-

bem vivo o intemais alto ponto.


Consegue-se isto por meio de uma regresso ou
retrocesso; ou ainda levantando obstculos entre
o clima da aco e as suas esperadas consequncias, pela suggesto na tragedia de uma apparente
e ])ossivel victoria
ou triumpho
sobre elles
(como na maravilhosa e ])otente urdidura da
ultima parte do Macbeth), pelo gradual desfecho
da comedia, ou em qualquor parte onde o interesse da aco seja menos intenso, erguer tantas
dificuldades quantas as que o desenvolvimento e
concorrer para conservar

resse levantado antes ao seu

a gradao occasionaram.

Em

todas as espcies de dramas o entreeho cons-

Desenlace

e caracteres

23

na opinio de Aristteles, o recurso mais


mas deve ser um entrecho symbolisado
pelo processo, que o seu consumado mestre, Sophocles, denominava a sua ironia.
O fecho ou catstroplie devo ser sempre a consequncia da prpria aco. Os sbitos revulsivos
tituo,

efficaz,

nas condies da aco

taes

como

o eits ex ma-

china, o inesperado plenipotencirio do imperador

da China, ou o nababo de regresso da ndia, ou


coisa que o valha de certas peas inglesas e francesas
esto condemnados como remendos imprprios. A catstroplie pode ser sbita, e at na maneira de a realizar, uma surpreza, mas deve ter uma
sequencia lgica, visto como todas as partes da
aco se deA^em ligar intimamente com o conjunto.
Os suicdios repentinos com que terminam muitas
tragedias e as bnos paternas que fecham egual
numero de comedias, deviam ser mais alguma
oisa que um simples pretexto para descer o panno.
A aco de um drama, alm de ser una e com-

pleta

em

si,

deve tambm ser provvel. A probaum drama no o da verdade

bilidade exigida a

isso uma ])robabicontempornea ou histrica

lidade condicional
o da verdade no decorrer da
aco, pela qual, e com os caracteres que o dramaturgo escolheu, tem de a desenvolver. Com relao
primeira, no est agrilhoado a nenhumas restrices, salvo aquellas que elle a si mesmo impe,
e pde ou no ser condescendente com os usos empregados nas diversas composies dramticas.

24

Evoluo do Iheatro

Na vida real, nem em dramas da vida real^


no apparecem phantasmas, mas a introduco de
agentes sobre laturaes no nem aconselhada nem
prohibida em nenhuma lei dramtica geral. O emprego de taes recursos facultativo ao dramaturgo como a qualquer outro poeta; o emprego
judicioso delles depende do effeito que, em harm.onia com o modo de conduzir a aco, exercem
no espectador, a quem outras circumstancias podem ou no predispor para os acceitar. O phantasma do Hamlet pertence aco da pea; o
phantasma do Perseu, no intrinsecamente menos provvel, mas o seu apparecimento parece
provir, por assim dizer, menos naturalmente da
atmosphera que o rodeia. As probabilidades dramticas teem um significado mais lato que esse.
tvAgfii Eumenides provvel, apesar de todos

os seus mysterios primitivos, e o

ao Macheth

com

mesmo

acontece

todos os seus brbaros sortilgios.

Os processos dos phantasiosos delineadores dalgu-

mas obras chimericas so, como verdade dramtica,


to provveis como as visualidades das magicas
de Oberon. Por outras palavras, na verosimilhana da aco e dos caracteres que reside a probabilidade

dramtica.

O dramaturgo deve

crear

caracteres apropriados ao desenrolar da aco de

uma

forma

especial,

de modo a contribuir para

o seu desenvolvimento, porque, se so harmnicas

entre

si,

a aco.

despertam interesse

assim fazem viver

Desenlace

O dramaturgo tem de empregar


res desvelos

seu

25

e caracteres

na creao

os seus

emprego dos

modo de ser, tanto nos de maior


como nos de menor, bem como

bilidade

maio-

caracteres.

responsaa escolha

do assumpto, planear da aco e o methodo da


urdidura, so os principaes factores para que o seu
trabalho produza resultado.

Ha

aspectos na arte

dramtica, cujo inexcedivel grau de perfeio a


historia j nos ensinou,

mas no ha nenhum em

que o seu progresso se manifeste de forma mais


evidente. Muitas causas concorrem para este resultado; a principal filia-se na multiplicidade dos
ensejos que o estudo da humanidade proporcionou
ao

homem.
As theorias

dos crticos inds sobre assumptos

de caracteres dramticos so muito mais complicadas,

que

deiam

os edifcios.

os

mais complicados andaimes que ro-

As

observaes de Aristteles

assumpto no so abundantes. Pde


asseverar-se sem hesitao que as fontes de litteratura dramtica que lhe forneceram matria para
as suas mximas no primam pela facndia ou
variedade do desenho dos caracteres. Esta relativa
deficincia das condies de exteriorizao do theatro grego eram principalmente occasionadas pelo
afastamento do actor do espectador, pela consequente necessidade do uso das mascaras e ainda
sobre

esse

pelo convencionalismo dos tons de voz.

A
fazer

comedia grega e romana, persistindo em


notvel demonstrao do que vale a

uma

Evoluo do Theatro

fora do habito, limitou a sua colleco de caracteres a

uma determinada

galeria de typos.

comprehender, como estes exemplos e a


influencia das tendncias nacionaes de espirito e
de temperamento, concorrem para que os dramaturgos das litteraturas rumnicas ligassem menos
fcil

importncia aos interpretes de varias espcies que


ao interesse da aco e eFectividade da urdidura.

O drama italiano e hespanhol mais especialmente, e.o francs durante uma parte da sua historia,

mostram,

em

geral, disposies para apresen-

tar os seus caracteres,

quer fossem

como eram, sem

artifcios,

heroes ou heroinas trgicas, ou ty-

com

frequncia moldados segundo


iim antigo systema de seleco local ou nacional.

pos cmicos

no drama allemo, e em Shakespsare acima de


que a individualizao dos caracteres foi
elevada ao seu mais alto grau e que a sua intertodos,

ferncia principiou a ser traballiada de

modo

acompanhar o progresso da aco dramtica, de


que faz parte integrante.
O methodo e fim do desenho de caracteres variam com a influencia das differentes pocas histricas e diversas tendncias ou gostos de raas ou

ramo de arte dramtica so em


mesmos requisitos essenciaes. O que nos interessa num homem ou mulher
na vida real, ou na impresso que formamos das
naes.

As

leis

deste

toda- a parte baseadas nos

personagens histricas, o que se nos afigura a ns

que

os individualiza.

Um

caracter dramtico deve,

Desenlace

e caracteres

seja qual for a sua parte

na aco, ser

mente accentiiado nas suas

sufficiente-

feies privativas

para

impressionar a imaginao. Estas teem que se har-

monizar com o seu papel e corres2:)onder, portanto,


que toma na aco.
O dramaturgo deve ]U'imeiro conceber distinctamento o caracter, seja o que for que lho suggi parte

ra,

de

modo

a conseguir o resultado

por exemplo,

em

vista. Se,

buscou na historia ou na vida


contempornea, deve transform-lo, exactamente
como deve transformar o assumpto da aco na
aco em si. O seu labor no copiar um determinado homem, e sim conceber uma qualidade de
homem -com quem tenliam occorrido factos suggestivos sob a inHuencia de circumstancias espeo

ciaes.

sua concepo, dosenvolvendo-se e modi-

ficando-se
^'oiijunto

com

o progresso da aco, determina o

do caracter que

elle cria.

verosimilhana nascida da apresentao de

uma

])ersonagem moderna ou liistorica concorre,


nalguns pontos de vista secundrios, para o xito

da

criao.

Esta verosimilhana pde,

no ter influencia sobre o seu

Num

eflteito

comtudo,
dramtico.

sentido differente do citado por Sliakes])eare,

pode

dizer-se que qualquer caracter dramtico


deve procurar identificar-se com uma personagem
contempornea e no com um determinado homem.
O objectA^o do drama no a objectiva de uma

machina photograpliica.

individualizao,

como primeiro

requisito

Evoluo do Tlieatro

28

do desenho dos caracteres dramticos, indispensvel em todas as personagens que tomam parte
numa aco dramtica, mas no em igual grau
para todos os casos. Aos grandes mestres dos caracteres basta

uns pequenos toques, dos quaes a boa

arte do actor sabe

como

aproveitar-se, distinguindo

logo uns dos outros.

So muitos os elementos que podem prestar


individualizao o mais elevado auxilio.
Os caracteres designados para influir no conjunto da aco de um drama devem accentuar-se
cedo, os outros na devida proporo e medida
que concorrem para o andamento do entrecho.

Muito se ganha com uma exposio significativa


e dominadora do heroe ou heroina, como succede
quando Antigona arrastada pelo guarda, quando
Gloucester entra s em scena, quando Volpone
surprehendida adorando o idolo de ouro.

Nada accentua mais claramente


que

lago,

emprego dos
Octvio e

Surface.

contrastes.

Max

os caracteres

Haja vista Othelo e

Piccolomini, Jos e Carlos

antthese directa

nem sempre

a ex-

clusiva e efectiva qualidade do contraste. Cassio

uma

cie

contraposio de Bruto e Leonor

uma

esp-

de desdobramento da princeza.

Os caracteres, alm de impressionar a imaginao com

uma

concepo

bem

distincta,

manter-se harmnicos entre o seu

modo de

devem
ser

na

aco e as formas de que se revestiram. Esta har-

monia no implica uniformidade, porque, como

Desenlace

29

e caracteres

observa Aristteles, ha caracteres que, para serem

com uniformidade devem ser exhicomo uniformemente desuniformes. O grande


crtico no cita exemplos destes caracteres harmorepresentados

bidos

nicamente complexos, nem, na verdade, apparecem

com

frequncia na tragedia grega.

Hamlet

derno,

No drama mo-

o seu melhor exemplo.

Podem

ainda mencionar-se, como outros espcimens

em

dramas radicalmente diFerentes uns dos outros,


Weislingen no Gotz, de Groethe, e Alceste no Misanthropo,

conveniente accrescentar que as litteraturas

dramticas que abertamente admittem o enlace dos


serio e cmico, offerecem innmeras
opportunidades de variados desenhos d caracteres.

elementos

dificuldade do labor augmenta ao

mesmo tempo

o effeito resultante da sua soluo satisfactoria. Se


a concepo dos caracteres consegue exhibir

uma

variedade de typos semelhantes quelles que a experincia aponta na vida para classificar os ho-

mens, a sua naturalidade, como costume chamar-se, mais domina a imaginao. Naturalidade e
o termo que

emprega Aristteles para designar a


com que se tem por

propriedade as "regras artificiaes


;

vezes procurado definir espcies particulares de ca-

na sua origem, uma convenindo theatro, embora muito tenham concorrido


para convencionalizar as personagens dramticas.
caracter deve ser directamente effectivo
racter, so apenas,

cia

Um

com

respeito aco dramtica

na qual toma parte,

30

Evoluo do Iheatro

isto , as suas diversas

formas devem corresponder

influencia que exerce no andamento da aco.

marcha da pea deve parecer que nasce da na-

tureza dos seus caracteres. Posto


os caracteres de

sem

isto,

nem mesmo

menos importncia devem intervir

modo

ser necessrios, e antes de intervir de

que o publico esteja prepareceber com algumas noes acerca

significativo, preciso

rado para os
d'elles.

Os caracteres principaes devem predominar no


da aco ou determin-lo; o conjunto da
concepo deve harmonizar-se com as suas diferentes formas; s Prometheu podia ser amarrado
curso

pelos deuses a

um

raria a passar por

rochedo, s Julieta se aventu-

morta para

se unir a

Romeu.

Assim, at certo ponto, o acaso excludo de


uma aco dramtica, ou antes subordina-se, como
qualquer outro elemento, ida dramtica.
Em vista deste predomnio do caracter na
aco, podemos apropriadamente empregar expresses, taes como uma tragedia de amor, de civime,
de ambio, ou uma comedia de caracteres.
uma simples designao allusiva ao ponto, onde o
interesse preponderante reside na efectividade que
a sua marcha imprime ao espirito de concepo

do caracter ou caracteres principaes.


O termo maneira^ empregado no sentido
tricto

dos

aristotelianos,

applica-se

quillo

transmitte colorido aco e caracteres,

no determina a essncia de nenhum

res-

que

mas que

delles.

Como

Desenlace e caracteres

liiimanos de repref^entao,

ai:;entes

31

em

certas con-

dies de tempo e logar e de varias relaes de

communidade

existente ou concebivel entre os ho-

mens, a aco de

um

drama, como os caracteres

empregados nelle e os incidentes e circumstancias


que fazem parto delle, devem estar mais ou menos em harmonia com as condies externas exhibidas.

Da adopo dalgumas destas condies nem


mesmo os gneros dramticos, que gosam de mais
liberdade,

ou

como

as burlescas,

antiga

em

geral,

comedia atheniense,
podem completamente

emancipar-se, e at os caracteres sobrenaturaes e


as aces sao obrigadas a adaptarem-se a esses an-

tecedentes. Isso, porm, depende da maneira


a

natureza de

seus

caracteres

tempo
cial

seja

uma

so

de logar, de

das

adaptados,

um

distinces

certas peas.

um

O que

consideraes

um

de

temporrio systema so-

transitrias

ou no a imitao de

de maneiras, torna-se

em

como

aco e desenvolvimento dos

uma

que produz;

espcie particular

elemento insignificante
de somenos numas pode

accessorio de inestimvel valor noutras.


systema das castas inds o antecedente de
todos os dramas inds, e a organisao especial da
sociedade chinesa de quasi todos os dramas chineses que conhecemos.
prpria tragedia grega,
embora tratando de assumptos no derivados de
nenliuma idade histrica, estabeleceu uma norma
de maneiras que no se omitte ou no se despreza
r

32

Evoluo do Theatro

impunemente.

imitao das maneiras de

idade particular pde ser ou no opportuna


pea.

conjuntura das cruzadas

uma

uma
numa

escolha

feliz de Lessing da poca em que decorre a aco


de Natham, o sbio; o conlicto dramtico sobre
que gira a Minna de Banilielm, haure metade da
sua vida no perodo da Gruerra dos Sete Annos.
Nalguns dramas e nalgumas espcies de dramas, a poca e o logar so puramente imaginrios
o que to indiferente como a adopo de uma
pura e convencional norma de maneiras, ou pelo
menos desejvel a excluso de qualquer norma

definitivamente fixada.
s

Uma litteratura dramtica no contm por si


um systema completo de espcies dramticas.

Estas so

dentes

com frequncia

particulares

o resultado de antece-

seu

desenvolvimento

amiudadas vezes regido por condies especiaes.


Ha naes e idades que manteem a mesma designao e conservam algumas das mesmas regras
em espcies que a certos respeitos poderiam ser
materialmente modificadas no seu uso relativamente aos seus visinhos e predecessores. Quem emprehenderia definir, a no ser nas suas successivas
applicaes, as designaes tragi-comedia ou melo-

drama?

Isto

comtudo no

significa

que tudo

seja

confuso na terminologia das espcies do drama.

Tanto quanto so distinguiveis, segundo os effeitos que as suas aces, ou as partes preponderantes das suas aces, produzem, podem primaria-


33

Desenlace e caracteres

mente

ser classificadas

segundo a larga diFerena

estabelecida por Aristteles entre tragedia e co-

media.

trgico e o cmico diferem

com

respeito s

emoes do espirito que excitam, e um drama


trgico ou cmico, segundo os eFeitos que produz.
As emoes fortes ou srias so as nicas capazes
de exercer sobre ns a influencia que, empregando
uma ousada mas maravilhosamente feliz imagem,
Aristteles designa por purificao. Os insignificantes abalos que nos perturbam o espirito, sem o
elevar, desapparecem ante a participao sympatliica que tomamos nas maguas profundas que deslisam por deante de ns, e que simultaneamente
excitam e levantam o sentimento empregado em
as contemplar. E a estas emoes, que so e no

podem

ser outras seno a piedade

e o terror

produzidas pelas aces e caracteres, a que chama-

mos

efeito trgico.

designado por cmico visa

ao sentimento do ridculo e

toma por objectivos

os vicios e as enfermidades moraes, e a sua repre-

sentao tande a soltar caudaes de gargalhadas.

Consequentemente, quando um drama exclue


quaesquer efifeitos, excepto os primeiros, pde
ser classificado de tragedia pura. Nos dramas, onde
os effeitos so muitos, a natureza da aco principal e dos caracteres principaes, determinados
pelas suas feies mais accentuadas, os nicos tpicos que nos habilitam a classificar taes peas
de

si

como dramas

srios

ou humorsticos, ou, como

tra-

34

Evoluo do Theatro

gicos ou cmicos, se optarmos por esta nomenclatura.

classificao,

porm, admitte

uma grande

variedade de transies da tragedia pura mista

da comedia pura sua frvola irm, a fara.


Este methodo de classificao nao se relaciona
com o systema adoptado por Philostrato e outras
e

auctoridades para a terminalogia das peas, que

procura determinar o que so dramas trgicos e


cmicos.
enlace

O drama

feliz,

serio,

que conclue por um des dos allenaes, no um

scliauspiel

gnero para emparelhar com a tragedia, mas apenas uma subordinada da primeira, se, na verdade,
se torna necessrio fazer tal distinco.

podem

Os nomes

variar infinitamente segundo o ponto de

vista adoptado para a sua classificao.

esboo histrico do drama, que delineare-

mos subsequentemente, melhor

indicar o desen-

volvimento successivo dos gneros nas litteraturas


dramticas de vrios povos, muitas das quaes estenderam a sua influencia a outros paises e tempos, e adquiriram um predomnio universal.

.w^

III

Thearo ind

Origem Chronologia Primeiro periodo


Segundo periodo (declinao) Terceiro
periodo (decadncia) Numero de peas Litteratura
critica Exclusivismo do drama ind Espcies de
dramas As
unidades Propriedades Delineamento Scenas e situaes Personagens Dico
Scenario o traj es Actores Recapitulao Poesia

o drama

ind

(clssico)

'

do drama ind.

origem do drama na ndia , sem constestapuramente nativa. Quando os mahometanos


invadiram o Industao no levavam nas suas bagagens o drama; os persas, os rabes e os egypcios
no possuiam tlieatro nacional. Seria absurdo suppr que o drama ind se tivesse apropriado de
qualquer obra dos chineses ou dos seus congneres. Por outro lado no ha factos positivos que
assegurem a injuencia de exemplos gregos no
o,

drama indiano em qualquer poca do seu desenvolvimento. Finalmente, o periodo da sua decadncia comeou antes da litteratura dramtica da

Europa

se ter manifestado.

Evoluo

36

T/teatro

(lo

Os escriptores inds atiribuem a inveno das


distraces dramticas a

um

inspirado sbio Blia-

ou communicao que lhe fez o prprio


deus Bralima de uma arte colhida nos Vedas.
Como a palavra Bharata significa actor, encontra-

rata,

mos

bem

aqui,

caracterisada,

cao do drama.

uma mera

que

Conta-se

trs

personifi-

espcies

de

distraces foram exhibias ante os deuses pelos


espiritos e
classificado

nymphas do ceu de Indra. O ntya,


como dansa, combinada com gesticula-

o e declamao, surgiu quasi ao lado do drama.

Ainda a

deus Siva dois novos

este addicionou o

methodos de dansa.
A origem do drama ind sem duA^da religiosa; nasceu da combinao do canto com a dansa
nos festivaes dos deuses. Mais tarde foram-lhes
addicionados recitativos, primeiro cantados, depois
falados e

em

seguida dialogados.

ISTa

ndia ainda

em quando, pantomiem scenas e historias da


Vichn (jtras em Bengala rasas

se representam, de quando

mas

e dilogos,

mythologia de

baseados

nas provncias occidentaes)

antiga pea da ndia trata de


toria

daquella

consorte de

divindade,

Laxmi

que a mais
episodio da his-

e diz-se

um

-a

assumpto

sua escolha para


peculiar ao

drama

que liga os seus mais modernos themas com a mythologia nativa de Vichn,
concorda em attribuir a origem de uma espcie
particular de representao dramtica
^o sangita

indiano.

a Krisna,

tradio,

a pastora.

auctor do

poema

Gitago-

37

TJieatro indil

vinda parece ter sido suggestionado por alguns


gneros mais recentes de dramas inds. Ao passo
que a poesia pica dos inds se approxima gra-

dualmente do geneTo dramtico, por meio do dialogo, o seu drama desenvolve-se independentemente
da unio das formas lyricas e picas.
A sua poesia dramtica vem em seguida s
suas epopas, cujos grandes trabalhos, o Mahbhrata e o Rmayana, tinham j sido precedidos pelos liymnos dos Vedas, exactamente como o drama
grego succedeu aos poemas de Homero e como
aquelles tinham sido antecedidos por outros antigos liymnos. O incio do drama ind pode ixar-se
no sculo iii antes de Christo, ou ainda em data
mais remota. No periodo em que foram produzidos os espcimens que conhecemos, attingira j o
seu zenith, e era considerada como
feita.

Conhecemo-la na sua

gloria,

uma

arte per-

no seu declinar

na sua decadncia.
A historia da litteratura dramtica da ndia
pode dividir-se, succintamente, em trs perodos.
O primeiro vae desde o sculo i antes da era
de Christo at o sculo x da era actual. Este perodo pertence historia pre-mahometana da chronica da ndia. No fim deste termo, porm, j o
budhismo se tornara um poderoso factor tanto na
vida social, como na moral e intellectual, do Industo. E esse o perodo clssico do drama ind e
abrange os trabalhos dos seus dois mais indiscute

veis e completos mestres. Destes, Klidsa foi o

38

Evoluo do IJieatro

mais remoto, pois viveu na corte do rei Vikramditya de Avanti e morreu no anno 56 antes de
Christo; considerado

como

nove gemmas do gnio.


tal,

a mais brilhante das

o auctor do SJcun-

trabalho traduzido por William Jones, e que

primeiro revelou s letras do Occidente a existn-

um drama ind.
um dramtico idylio

cia de

de amor, de inexcodivel

na opinio das mais consideradas auctoridades, uma das obras primas da litteratura potica do universo. Outro drama de Klidsa, ViIcrama e Urvs O heroe e a nympha embora
desegual comparado ao Shuntal, contm um
acto que um verdadeiro primor; a sua perdurvel influencia na litteratura dramtica indiana
bem evidente por causa da insistncia como foi
belleza,

e,

imitado

em

a Klidsa

mas

peas posteriores. Attribue-se

uma

tambm

terceira peca: o Mlavikgjiimitra,

duvidoso se essa comedia, que se verificou


ser de uma data mais antiga, no foi composta por

outro poeta do

mesmo nome.

Outra obra de
chaJcat

com

um

alto mrito, o pathetico

carro phantastico

Mrich-

drama domestico

episodio social, talvez pertena ao final

do sculo II antes de Christo, e parece certo no


ser de data mais moderna ao do sculo x. E attribuido, o que no raro nas peas inds, a um
auctor de familia rgia chamado Sudraka.
A disputar as palmas da preeminncia a Klidsa appareceu o grande poeta dramtico Babha-

Theatro incl

vuti,

cliamado

rilantha,

^ii

39

aquelle

em

cuja

garganta est a riqueza, que floresceu nos princpios do sculo VIII. Embora seja considerado mais

na linguagem que o seu emulo, e geralmente mais illaqueado pelas formulas, no deve
ser considerado inferior em talento dramtico. Das
trs peas que existem delle, Mahvra-Charitra
e Utfra-Bama-Charitra so dramas hericos, relaartificial

Rama (stima encarnao


de Viclm); o terceiro, o poderoso Mlati e Mdhava, tem por tliema o amor, e foi designado
(com mais propriedade que taes comparaes usualmente possuem) o Romeu e Julieta dos inds. Essa
tivos s aventuras de

pea considerado pelas auctoridades da critica

como o melhor exemplo da praharayia, ou drama


da vida domestica.
Entre as restantes obras principaes da litteratura dramtica ind o Veni-Samhara, data provavelm'?nte do sculo viii ou ix. O nome do seu
auctor parece duvidoso; a crtica censura a essa

pea o exaggero do horror e do pathetico; a sua


violncia recorda a maneira dos predecessores de

Shakespeare.

As

outras series de peas constituem

a transio entre o primeiro e segundo periodo da


litteratura dramtica indiana.

periodo da declinao, que vae desde o s-

culo XI at o sculo xiv da nossa era, pde considerar-se

como coincidindo com

a continuada serie

das evases mahometanas. Hanman-Natalca ou o

grande Nataka data do sculo x ou

xi.

obra de

40

Evoluo do Tneatro

muitos collaboradores e excede em comprimento


todos os outros dramas inds, pois no tem menos
de quatorze actos. O seu thema ilia-se no Ramacyclo; o seu caracter proeminente o mytliico
chefe macaco Hanmat, a quem a tradio attribue a paternidade da pea. O theosophico mysterio de Krishnamicra, como foi chamado, de
Prabodha-Chandrodaya O conhecimento do nascer

da lua

o erro)

ou a victoria da verdadeira doutrina sobre

querem uns que pertena ao sculo

outros ao fim do sculo

Ratnavali

que principia por

uma

prema virtude do
de controvrsia.
tel

xi e

data do famoso

ciana, e o interessante

para

uma comedia de amor cortecom uma urdidura meio teren-

Collar

zo e de intriga,

depois

xii.

drama budhista Ngnanda,

uma

aco ertica e que passa

solenne exemplificao da susacrificio pessoal, so

Uma

assumpto

pertence ao primeiro quar-

do sculo XII e a outra a poca mais remota.

Finalmente, o interessante drama de intriga poli-

Mudr-Rahshasa O sinete
do ministro, no qual o prncipe Chandragupta,
presumidamente identificado com Sandracottus,
tica de Viskhadatta,

faz

o seu apparecimento, foi composto, natural-

mente, nos

fins

do sculo

xii.

esta a nica pea

ind que conhecemos como sendo uma fabula histrica na sua essncia. Uma circumstancia digna
de nota, se no simples probabilidade, foi produzida quando j tinham comeado as invases mahometanas.

41

TJieatro in

As

outras peas de que

tem

sido possvel con-

jecturar as datas, a poca da sua composio estende-se desde o fim do sculo xi at o xiv e per-

tencem ao periodo da declinao. Este periodo,


comparado com o primeiro, caracterisado pela
indevida preponderncia da narrativa e descripo^
])elo estylo afectado e pomposo. Como exemplo
saliente deste gnero menciona-se
as aA^enturas de Rana, o

a despeito do caracter

uma

pea sobte

Anargha-Rghava, o qual

commum

dos seus senti-

mentos, da extravagncia da sua dico e obscuri-

dade da sua mythologia,

se affirma gosar

mais alta

reputao entre os coevos que as obras primas de


Ivlidsa e Bablivuti.

final deste periodo,

sculo XIV, passa por ter apenas

um

no

drama em

que tem uma verso em ingiez. Archandra


O
martyr da verdade exemplifica - singularmente parecido na concepo da sua urdidura com
nas tentativas de
o Livro de Job e com o Fausto
tamil,

uma

herica resistncia contra o

rei,

mxima:

Vale mais morrer que mentir.

Nos sculos posteriores ao xiv s ha peas isoEstas, que se baseiam principalmente nas
lendas de Krishna (a ultima encarnao de Viclin),
devem ser considerados como um mero rebotalho
e mostram o drama ind na sua decadncia. Realmente, o ultimo delles, Chitra Yajna, que foi comladas.

posto no .principio do sculo xix, ainda serve de

modelo

s representaes dramticas de Bengala,

imperfeita no dialogo, o qual, guisa da comedia

42

Evoluo do Tlieatro

italiana

improvisada,

deixado ao arbitrio do

O resto s so farcas ou divermais ou menos indelicadas e de

actor complet-lo.
ses

burlescas,

data incerta.

O numero

um

de peas que chegaram at ns de

to vasto lapso de

tempo

relativa e absolu-

tamente pequeno. Wilson cr que as obras encontradas e as mencionadas pelos escriptores inds
sobre drama sobem a muito mais que sessenta.
Como vimos atrs no mais que trs so attribuidas a qualquer dos dois grandes mestres. A estas
deveriam addicionar-se as peas em tamil, computadas em. cerca de cem, e que foram compostas por
poetas que gosavam o patrocnio dos Pandian, reis
de Madura.
Os inds possuem abundantes tlieorias dramticas.

sbio Bharata, o afamado inventor dos di-

vertimentos dramticos, venerado como o pae da


crtica

que

dramtica

uma

fornecer

uma combinao de funces a

corta poca do tlieatro ingls pde talvez

um

parallelo de occasiD.

Os commenta-

dores (talvez mais sob a influencia da inspirao

que debaixo de

um

estreito

ponto de vista de me-

moria) citam constantemente os


apliorismos.
guarda-io,

(De

sutra,

carpinteiro,

fio,

seus stras ou

nasceu sUra-hara,

termo applicado ao dire-

ctor geral e architecto dos sacrifcios solennes q


ao mesmo tempo director das representaes theatraes),^

43

Theatro in

No

sculo

XII,

quando o drama

se

approximava

j da sua declinao, a crtica dramtica alcanou

um

grau elevado; e o Dasa-Rupaka, cujo texto


menciona distinctamente
dez espcies de composies dramticas. Seguem-se
outros trabalhos de crtica de datas mais moder])ertence quella poca,

nas, exliibindo

uma

alluvio de subdivises, ainda

ultrapassadas pelos labores dos doutrinrios occidentaes, antigos e modernos. Infelizmente no nos

espcimens de confiana

ficaram

(se

na verdade

existiram) para documentar todos os ramos de

um

systema dramtico to complicado.


Quaes so pergunta um director a um
actor no prlogo de uma das mais famosas peas
inds, as qualidades que o virtuoso, o A^enerando, o illustrado e os brahmanes exigem num

drama?

O
<-

actor responde:

Profunda exposio das varias paixes, attra-

hento reciprocidade nos


caracter,

delicada

affectos,

sublimidade de

expresso no desejo, urdidura

urprehendente e linguagem elegante.

Ento
replica o director
lembro-me de

uma.

comea a relatar: Babhavti deu-nos


um drama composto por elle, que contm todas
as qualidades exigidas. Que pouco sabe quem nos
censura! Este entretenimento no para
possvel que
<|ue

algum

elles.

ou venha a existir,
tenha gostos semelhantes aos meus; o tempo

infinito e o

mundo

exista,

grande.

44

Evoluo

Esta

indiferena

brotando de

uma

(lo

TJieabv

pessoal

pela

popularidade,

imperturbvel conscincia pelas

demonstra evidencia que


inds mais altamente
classificadas. Isso explica a sua escassez e a sua
extenso, torna comprehensivel a principal peculiaridade da sua dico e d a chave tanto das
suas mais notveis qualidades moraes como- litterarias. Libradas na sua oriofem com o culto reaspiraes

elevadas,

caracterstica nas peas

ligioso,

eram apenas representadas nas occasies

solennes, particularmente de natureza publica, e

em

mais

guma

especial nas estaes consagradas a al-

divindade. Assim, embora fossem represen-

tadas noutras occasies, eram sempre escriptas


destino a

uma

com

representao particular e solenne.

maior parte das peas do norte da ndia so


escriptas em sanskrito, lingua que cessou de ser
popular no anno 300, antes de Christo, mas que
continuou a ser a forma clssica e sagrada de falar
dos brahmanes. Os heroes e os principaes personagens da pea falam sanskrito, ao passo que as mulheres e os caracteres inferiores se sei^vem de vrios,

mais ou menos perfeitos das linguas pra(em regra no mais que trs, usados nos can-

dialectos,

krit

tares das mulheres; o dialecto

commum

mais

este motivo,

na

uma

poesia,

da lingua prakrit,
o

auraseni).

parte, pelo menos,

da pea

Por
no-

podia ser comprehendida pela maioria do auditrio,

no ser pelo conhecimento geral das lendasque lhe permittiam at certo ponto acom-

e contos

Thcatro

md

45

panhar o desenvolvimento da aco. Assim, cada


auditrio continha oiiti^o auditrio, o nico quo
comprehendia todos os effeitos do drama. Dada
esta anomalia fcil perceber o motivo por que
os crticos inds faziam perguntas sobre a arte,
visto

como

s as pessoas altamente illustradas e

educadas estavam aptas para entender ou vir a


entender o que se representava.

A
os

generalidade do publico no podia apreciar

manifestados no drama, e assim

sentimentos

(segundo

os

processos

prescriptos

pela

theoria

ind) ser instrudo por meio de distraces. Estes sentimentos eram chamadas rasas (sabor ou
aroma) e brotavam do bhavas (condies do es-

pirito e corpo).

estas

eram addicionadas varias

subdivises; o santa rasa era, porm, logicamente

excludo

da composio dramtica, por

isso

que

significava quietao.

Os

crticos

inds no conhecem distinco que

corresponda directamente a tragedia e comedia,

nem mesmo quando

terminantemente caracteda pea. Em harmonia com


o elemento infantil do seu caracter, os inds no
gostam que os contos terminem de maneira infeliz e ha uma regra que prohibe muito positivamente que os seus dramas acabem por uma fatalidade. O termo geral de todas as composies
dramticas rpaka (de rapa, forma). As composies de gnero inferior so designadas por upa-

rizada pelo remate

rilpalcas.

Evoluo do TJieatro

46

Nas varias subdivises da


pea propriamente

dita,

rj)aka, o nataha,

representa,

num

ou

sentido

mais perfeita. O seu thema


sempre elevado e interessante. Trata ou de herosmo ou de amor, mas com mais frequncia do
m.ais limitado, a espcie

ultimo.

heroe

um

semi-deus ou divindade, como

com Rama

nas peas hericas de Babhaou um rei, como o heroe de SJcmital. Os


dramaturgos mais antigos foram buscar os assumptos das suas peas s escripturas sagradas, ou

succede
vti,

Purns, das quaes variaram os incidentes, liber-

dade de que os mais modernos se abstiveram.


Deste modo, em concordncia, talvez com o
respectivo desenvolvimento da vida dos dois povos, o drama ind, como nO MrichGhhaJcatif Mlati
e Mahava segue a este respeito o contrario da
prtica progressiva do grego. Os pralcaranas harmonisam-se na sua essncia com os natalcas, com a
differena que so menos elevados; os seus themas
so meras lies aproveitadas da vida coeva numa
respeitvel classe da sociedade.
Entre as espcies do uparpaka deA^e ser mencionado o trotaha, no qual as personagens so parte
humanas, parte divinas, e de que se possue um
famoso exemplo, no Vikrama e Urvas. Do bhanf
monologo em um acto, subsiste um exemplar litterario
uma curiosa pintura de maneiras nas
quaes o orador descreve as differentes pessoas que
encontra num festival da primavera, nas ruas de

TJieatro ind

Kolalialapur,

47

no Sarada- Tilaka. As satyras dos

burlescos iwahasanas so usualmente dirigidas


liypocrisia dos ascetas e

brahmanes

e sensuali-

dade dos ricos e poderosos. Estas banalidades representam o mais baixo extremo da escala dramtica, aos

quaes so apenas parcialmente applicado

os seguintes principios.

unidade da aco estrictamente imposta

pela theoria ind

embora no

observada na prtica.

As

seja invariavelmente

interrupes prolixas ou

episdicas so banidas; mas, a fim de facilitar a

sequencia, o tliema da pea algumas vezes ex-

posto

em

narrativas declamadas por actores ou in-

um

pouco guisa do coro no HenriV, ou no Pricles, de Grower.


unidade de
tempo, liberalmente, ou antes, arbitrariamente^
com]:)3'ehendida pelas auctoridades crticas mais
modernas, num limite que permitte aco durar
um anno; esta praxe, porm, excedida em maisde uma pea clssica, como por exemplo na Skimtal e Uttara-Rma-Charitra. Os actos confitrpretes,

que

nam

os acontecimentos representados

numa

car-

sempre seguem esta norma.


O drama ind desconhece a unidade de logar
por causa da ausncia de scenario. As peas eram
reira de sol e quasi

representadas nos pateos dos palcios, talvez algu-

mas vezes em

vastos recintos destinados a diverti-

mentos pblicos ou ao ar

livre.

mudana de scena usualmente indicada


nos textos. V-se, como no quarto acto da Ari-

48

Evoluo do Theatro

chandra as personagens fazendo compridas jornadas no proscnio, sob as vistas dos espectadores,

que no lhes exigem o percurso real do caminho.


Podemos chamar propriedades do drama ind
ao solenne caracter da mais alta espcie das suas
representaes dramticas, s suas
es.

No

s a

leis

cohibi-

morte nunca devia ser infiingida

coram populo, mas ainda os actos de morder, agatanhar, beijar, comer, dormir, tomar banho e a

ceremonia do casamento, nunca

em

scena.

No

se

deviam figurar
exem-

entanto, essas leis apresentam

plos de terem sido occasionalmente transgredidas.

meiga personagem do vidshaka coagida a


que come em voz de perpetrar to obnoxio acto, o que se torna evidente no primeiro acto
do Ngnanda.

fingir

A deliciosa scena de amor do Shuntal, pelo


menos na edio mais recente da pea, cortada
quando o heroe se prepara para haurir como uma
abelha o mel dos lbios da heroina. Os modernos
dramaturgos so menos escrupulosos, ou menos
Em dois dramas, no Veni-Samhra e
no Prachanda-Pandava a heroina arrastada pelo
palco por uma trana dos seus cabellos. Este ultrage , nos dois dramas, o motA^o da aco. Num
terceiro, no Viddha-Salabhanjika^ representa-se a
ceremonia do casamento e ha quem durma em
requintados.

scena.

As

peas inds abriam por

seguida por

uma

uma

beno, nndi,

espcie de narrativa do auctor, e

Theatro in

uma

por

49

scena de iiitrocluco entre o director e

uin dos actores, que se ligava mais ou menos

em

o incio da pea. Esta era dividida

com

actos, anhaSy

As primeiras ntaJcas no deviam ter


menos que cinco, nem mais de dez. Sete parece
ser o numero commum. A grande ntaka vae at
quatorze. O comprimento das peas inds das mais
e scenas.

altas

classes

considervel

de Eschylo mas nunca

-quasi

uma

se representava

uma na mesma occasiao.


As peas cmicas eram

trilogia

mais que

restringidas a dois actos

e cliamavam-se-lhes sandhis. Tlieoricamente a con-

do drama ind segue muito de perto o


contorno geral acima exposto. Tinha um mrito
cepo

caracterstico,

que raras vezes

desenlace antes do ultimo acto.

se

adivinhava o

pea fechava,

principiava, por uma beno ou prece.


Dentro desta estructura ha situaes to engenhosamente expostas e to soberbamente trabalhadas como as de qualquer pea moderna do Occidente.
A scena no drama Shuntal, quando a verdadeira

como

esposa apparece ante o marido, que, ao reconhe fatalmente assombrado por um encantamento, inexcedivel de dor; a scena no drama

c-la

Mlat

Mahava, quando o amante arranca a sua


aos horrores do sepulcro, admirvel

bem amada
de pavor. O

reconhecimento, principalmente entre

pes e filhos, proporciona situaes que apresentam

um

pathetico que Euri])edes nunca excedeu.

O engenhoso

artificio

de

uma

pea dentro da

50

Evoluo do TJieairo

pea, to familiar no

drama

ingls,

empregado

Tambm se
milagrosas e, numa

com- o maior successo por Babhavti.

serviam de metamorplioses

pea das mais modernas, Ratnvalij a magica vul-

gar concorria para o desenvolvimento da aco.


par de muitas' scenas do mais frisante e imponente contraste havia outras da mais delicada e
potica graa, como por exemplo o indescriptivel

e delicioso episodio de

duas donzellas do deus do


a colher o boto

amor ajudando-se reciprocamente


vermelho

da mangeira

ou gracs incidenouvindo tagarelar o filho da amante, uma das mais bellas scenas,
e que raras vezes se representam no drama moderno sem affectao. Os dramaturgos indianos
empregavam largamente no desenlace, no sentido
restricto da palavra, o deus ex machina e com free verde

tes domsticos,

quncia com

como

bom

o do cortezo,

senso.

Cada drama tem a sua espcie apropriada de


heroe ou heroina, e ainda neste ponto os praxistas

comprazem em arranjar uma

infinidade de subEntre as heroinas contam-se as cortezans.


Sua posio social assemelhava-se de alguma
forma s hetairas gregas. Conviver com ellas no
era considerado, na prtica, embora o pudesse ser
na theoria, uma deshonestidade, nem mesmo para
se

divises.

os brahmanes.

-Em

geral,

drama ind indica

relaes entre os sexos, sujeitas s peculiares resuso, mas mais livres que as que os
exemplos mahometanos mostram ter introduzida

trices do

Theatro ind

51

Os caracteres masculinos
so frequentemente desenhados com habilidade e

na

alta sociedade ind.

com

alumas vezes

principe

ofenuina forca.

Samsthanaka do Mrichchhahaf

um

typo egoista, nascido na purpura, e digno de


ser emparelhado com qualquer figura similar dos
dramas modernos, typo tantas vezes aproveitado
pelos dramaturgos. No Mur-Rakshasa as intrigas
dos ministros so to bem expostas como no melhor drama actual e os principios sobre que gira a
aco so judiciosamente discriminados. Entre as
personagens de somenos importncia do drama
vulgar ind, ha dois dignos de referencia, por corresponderem, embora no sejam precisamente os
mesmos, a typos familiares das outras litteraturas
dramticas. So elles o vit, o perfeito, mas dependente companheiro, homem ou mulher, e o
vidshaka, ntimo humilde, mas no criado, do
principe, e o bobo da aco. Caso curioso, sempre um brahmane, ou o pupillo de um brahmane.
O seu papel gosar os beneficios de uma vida
tranquilla, o de

especial; os seus grace-

sempre inoFensivos.

jos so

comer em

dico sempre ornamentada, tropical.

ckert define-a

com

flexvel e o verso

felicidade, dizendo:

bem

entretecido.

Goethe, no verso indiano:

mam-se em
sorrisos

em

Na

R-

prosa

opinio de

As palavras

transfor-

em sorrisos e os
O drama ind baseia-se

alluses, as^alluses

metphoras.

essencialmente

na^s

suas qualidades litterarias, na

Evoluo

(lo

Th cairo

familiar santidade dos seus themas favoritos, no


effeito

que

requisitos

esses

so

capazes de pro-

duzir.

apparato scenico pouco conhecido. Os sin-

gelos artifcios para as entradas e sahidas no

recem ser

descriptos.

Alm

me-

dos carros dos deuses

pouco mais havia que valha


Em compensao a propriedade do traje era observada com rigor, tanto no
que a pea exigia, como na fidelidade como eram
reproduzidos os vesturios do povo indiano.
Os ministros de uma arte praticada em taes
condies no podiam ser olhados com respeito.
Partilhavam do desprezo ou coisa peor, que em
toda a parte coube em sorte ao actor se exceptuarmos a grande e civilisada Grrecia. Parece que, desde
os tempos mais remotos, liouve companhias de
actores na ndia, e citam-se exemplos de comediantes que eram considerados membros respeitveis da sociedade. Em pocas recuadas existiam,
e dos seus emissrios

a pena mencionar-se.

individualmente,
reputao.
o

No Anargha-Rghava

mundo conhece

Kaudala.

que gosavam de larga


affirma-se: Todo
merecimentos de Kalaha-

actores

os

Os directores das diverses dramticas


eram quasi sempre brahmanes, como ficou dito
atrs. Os papeis femininos eram representados geralmente por mulheres, embora no invariavelmente. Accentua-S8 essa excepo na pea Vidclha

Salabhanjika onde, como tantas vezes se tem feito

no theatro do Occidente,

um

ministro astucioso

53

Ihcatro ind

disfara a filha

quasi para casar

em

com

rapaz e

esse disfarce est

com uma pessoa do seu

sexo.

estudo do drama ind, quando no tivesse

outra convenincia seno o de servir de termo de

comparao, seria inestimvel por esse lado.

Mas

ainda no ponto de vista puramente litterario, a

sua excellencia accentua-se entre os primeiros do

mundo.

na verdade

uma

simples phrase chamar

um titulo que
um synonymo de preemi-

a Klidsa o Shakspeare indiano,


se significasse

mais que

nncia potica, podia ser vantajosamente disputado


a f.ivor de Babhayti. Seria
car

uma

um

erro crasso collo-

litteratura dramtica, que,

a quinta essncia da cultura de

como

uma

a ind,

casta, ao

de outra que representa o mais completo


desenvolvimento da conscincia artstica de um

lado

povo como o helleno.


O drama ind no pode ser classificado de nacional, no sentido mais amplo da palavra; o
drama de uma classe litteraria embora como tal
exhiba muitas das mais nobres, das mais requintadas e caractersticas faces da religio e civilisao ind. A moral do drama ind de caracter
elevado, mas filia-se num systema escolstico de
philosophia religiosa, consciente da sua perfeio.
Attribue ao poder da sorte uma supremacia, ante
a qual tanto os deuses como os mortaes se
inclinar,

nas

mas

uma

foros

da

se a

vida presente do

homem

devem
ape-

phase do cyclo dos seus destinos, os

mais

sublime

moral

indicam-lhe

es-

ao

54

Evoluo do Tlicairo

mesmo tompo que

do

]n'opiio a

cmulo das ])ossibilidades e


suprema condio
tanto da perfeio individual como do progresso
do mundo. So concepes taes como estas que enredam e complicam a vida moral do drama ind.
Os aFectos e paixes que formam a ])arte do
eu desenham com fidelidade a natureza que nesacrifcio

de

si

nhuma

arte

pode despresar.

liberdade do dese-

nho, porm, restringida por condies que no


nos so familiares e que s vezes se nos afiguram
intolerveis,

mas que

era impossvel imaginao

dos poetas inds descurar.

A pura absorpo de si mesmo, da ambio o


do amor, surge-nos inconcebvel coada atravs do
es])irito de alguns desses poetas, e a sua philosophia social sempre baseada no systema das castas.

tico,

So -mestres no modo como manejam o patlieprincipalmente na parte que se liga com a

resignao.

No

exprimir de certas manifestaes

de delicadeza so deficientes.

sua maneira de

delinear as scenas inferiores singular, at nas

produces de intuitos cmicos accentuados. Resu-

mindo, a litteratura dramtica ind, mesmo nas


peas

com

nariz,

poucos exemplos intelligiveis fornece s na-

palavras,

como

os sons sabidos pelo

es do Occidente.

excellencia caracteristica do

de se apresentar vestida

com

um

drama ind
traje

potico,

que a envolve como as flores desabrocham do seio


da terra na estao primaveril. As suas mais no-

Theatro hid

55

bres prodiices, diga-se a verdade,


sua origem

meio rural meio

nunca mentem

religiosa; entrete-

cem-se com as grinaldas de chimeras idy lias

numa

cadeia ininterrupta accrescentando s suas naturaes


e favoritas lorescencias novos e frescos encantos
do seu inexhaurivel jardim. pujante a descrever
os grandes aspectos da natureza, as suas densas
florestas e as ribas do Oceano.
S um profundo conhecimento da litteratura
nativa poderia acompanhar a sua declamao, uma

incessante alluvio de phrases e figuras, ouvidas

como zumbido de abelhas quando pousam no ltus


e contemplada com a piedosa sympathia da trepadeira do Skuntal quando se enrosca na mangueira. A belleza potica do drama ind revela-se
no mysterioso encanto do seu delineamento, se no
no seu flgido esplendor, mesmo quando no
hbil. O seu estudo no pode deixar de ser feito
pelas pessoas que presam a boa litteratura, e que,
ainda de mais a mais, podem descobrir nelle novos
materiaes e at novas maravilhas.

f^'

o\v^

%[^^r^

draii a na China

Perodo clssico Pi-Pa-Ki Declinao e


Tendncias theoricas Drama religioso
Drama histrico Drama domestico Intuitos das
personagens Delineamento e desenvolvimento da
.urdidura A principal personagem que canta Declamao potica Mritos do drama chins Scenario o trajes Actores.

itiguidado

decadncia

theatro chins,

como

o ind, nasceu das artes

de cantar e dansar. Os chineses attribuem-Uie

uma

origem antiqnissima. Desenvolveu-se parallelamente aos bailados e pantomimas e foi florescendo


at attingir as suas formas mais adeantadas. Muitas das suas peas continham, originariamente,
referencias

como

symbolicas a vrios assumptos,

taes

guerra e paz, etc. Assegura-se que


uma remotssima pantomima symbolisava a conquista da China por W"ou-Wang; outras eram de
ceifas,

mais humilde e at muito obscuro. Os


tambm attribuem sua musica uma
grande antiguidade de origem.
caracter

chineses

Embora algumas

tradies

affirmem

(]ue

58

Evoluo do TJieatro

drama chins

foi inventado pelo imperador Wan-Te,


no anno 580 antes de Christo, esta honra mais
usualmente concedida ao imperador Heun-Tsung,
que viveu no anno 720 antes de Christo, e que
tambm rerflemorado como sendo um reformador
radical da musica. Desde ento as pantomimas
cahiram em descrdito.
A historia do theatro chins dividida, desde

essa data,

em

mos meio de

quatro perodos distinctos. No te-

Em

verificar o rigor dessa diviso.

todo o caso cada

uma

das peas apresenta o cunho

caracterstico da poca a

que pertence.

Essas divises so:

As peas compostas no tempo da

dynastia Tang,

desde o anno 720 a 907 antes de Christo. Estas

chamadas Tchhouen-Khi, limitavam-se a

peas,

presentar acontecimentos extraordinrios.

re-

seu

delineamento consistia numa espcie de drama


O perodo que se lhe succedeu de guerra

herico.

interrompeu

civil

dade

os gosos

da paz e da prosperi-

(uma phrase chinesa das representaes

dra-

mticas). Mais tarde essas peas reviveram.

As

peas da dynastia

Sung abrangem

o espao

que vae do anno 960 a 1119 da era christan. As


peas deste perodo so chamadas Hi-Khio. Desde
ento surge
figura nelle

uma particularidade no theatro


uma personagem principal: o

chins;
cantor.

poca mais conhecida do drama chins a

Yuen, desde 1125 a 1367. As


peas deste perodo so chamadas Yeiin-Pen e
das dynastias

Kin

o drama na

T-'a-Ki.

Khio

China

59

Esta ultima tem semelhanas com o Hitrata de muitos e variados assumptos.

Foi

principalment-e o Yuen-Peii que nos deu a conhecer o theatro cliins as peas curtas designadas por
;

Yen-Kia so do mesmo

lista

estylo,

mas mais

dos auctores dramticos na dynastia

sofrivelmente

extensa; comprehende

Calcula-se o

por estes auctores


quinhentas

Yuen

cerca de

eram

oitenta e cinco. Quatro, affirma a lenda,


tezans.

breves.

cor-

numero de peas compostas


anonymos em no menos de

e sessenta e quatro.

Foi o missionrio

Prmare quem primeiro revelou Europa


a existncia da tragedia Tchao-Chi Cu-Eul O orpliosito da casa de Tchao tragedia fundada numa
antiga pea que descreve as aventuras de um her-

jesuita

deiro ao throno imperial, preservado

numa

caixa

mysteriosa qual outro Cypselus ou Moyss. Volaproveitou o thema da remota pea para

taire

uma

tragedia rhetorica, na qual elle declara

toda a fleugma que era sua inteno:

<-

com

descrever

os costumes dos chineses e dos trtaros.

um

pouco menos elevada na


muito menos perfeita
depois traduzida por Stanislas

Esta ultima pea,

classificao dos caracteres, e

no delineamento,
Julien.
sir J.

uma

foi

devido ao labor

deste

estudioso,

F. Davis e de Bazin Snior que

de

devemos

de traduces dos dramas chineses, entre os quaes ha, na verdade, algumas obras primas.
serie

O drama justamente famoso Pi-Pa-Ki A


toria do alade pertence a

um

perodo mais

his-

mo-

60

Evoluo do TJieatro

demo que

as peas de Yuen, pois foi composto nos


do sculo xiv por Kao-Tonj-Kia, e reprodu-

fins

em

tempo da dynastia Ming, com


alteraes de Mao-Tseu, commentador de salDor e
gosto. O Pi-Pa-Ki, que, como drama domestico de
sentimento, possue um altssimo mrito, gosa ha
muitos annos de uma excepcional popularidade na
zido

China.

1404, no

Tem

frequentemente reeditado com

sido

prefcios laudatorios, e no sculo xviii foi consi-

derado como

um monumento

obra prima do theatro

de moralidade e a

chins.

Parece que este

drama no encontrou competidor

serio,

posto que

fosso originariamente concebido para reagir contra

as peas ento

em

voga, especialmente contra o

celebrado Si-Sianj-Ki

Occidente

historia da bandeira

do

de Wang-Chi-Fou.

perodo decorrido de 1368 a 1644, durante a

dynastia Ming,

O que
facio

'

}ue se

no contm

nenhum

progresso.

pergunta o prePi-Pa-Ki. Dilogos

encontra ali?

da edio de 1704 do
um acervo de sconas, umas imaginadas

burlescos,
e outras

apanhadas no tumultuar

das. ruas,

ou a

ignbil linguagem das estradas, extravagncias de

demnios e de espritos no meio de intrigas de


amor que repugnam delicadeza dos bons costumes. O theatro chins nunca mais se levantou
desta decadncia.

Theoricamente nenhum drama mais consisfins e na maneira de ser


que o chins. Todas as peas deviam ser moraes o

tentemente elevado nos

o drama tm

instructivas.

61

CJiina

Um

artigo do cdigo penal do impdramaturgos chineses um objectivo

rio im])e aos

virtuoso.

Todo aquelle que escrever peas immoraes resitempo quanto


se representarem as suas peas. Comtudo, na prtica, o drama chins no aspira a realizar amplos
dir no purgatrio durante tanto

ideaes.

tada,

Se nos cingirmos crtica indgena, j cidez mil escriptores dramticos nem

entre

um s intenta aperfeioar a educao da humanidade por meio de preceitos e de exemplos.


Os chineses, como os inds, no fazem distinco entre tragedia e comedia. Classificam as peas,

segundo os assumptos, em doze categorias. Actualmente duvidoso se as que elles classificam como
mais elevadas merecem na verdade tal primasa.
O elemento religioso no palco chins com frequncia uma pura chocarrice. A vida religiosa tal
como ella se reflecte no drama coUoca as diversas
crenas ao lado

uma

das outras e recebe todas as

supersties sejam qual for a sua origem.

De

todas

comque
dominava j na China, muito antes dos dramas
mais remotos conliecidos. Assim o thema da absoluta abnegao tratado numa pea, como no
as tradies e doutrinas religiosas as mais

prehensiveis

so

Sacrifcio de si

as

do budhismo, religio

mesmo, de Tchao-Li; o da inteira


vida religiosa noutra, como por

na
exemplo no Lai-Seng- Tchai
no outro mundo

absorpo

divida que se paga

Evoluo do TJieatro

62

Os chineses no desconhecem o drama histrico, e embora a lei prohiba fazer figurar no palco
imperadores, imperatrizes, prncipes famosos, ministros e generaes de outras eras

tal restrico

observada na prtica. No Han-Kong-Tseu


magnas de Han por exemplo, que se baseia

no

As
numa

>

lenda histrica singularmente parecida com


a historia de Esther e com o mytho da filha de
Erechtheus, o imperador Yneu-Ti (pertencente a

uma

das

dymnastias cabidas) desempenha

uma

parte importante e tristssima.

Um

grande numero de peas chinesas, accessivel s traduces, pertence ao gnero domestico e


a uma subdiviso que pde ser chamada drama
criminal. A sua virtude favorita a piedade, de

uma

ou sogros como
como no P-Pa-Ki.

espcie privativa aos pes

no Lao-Seng-Eul, ou

prtica,

sua urdidura favorita consiste na descoberta dft


um criminoso, occulto durante muito tempo, e no

da innocencia perseguida, como se v


(Hoei-Lan-Ki), na Tnica

justa e na Vingana de Teou-Ngo. Na escolha


e elaborao de taes assumptos pouco deixam a
desejar, segundo os mais ardentes devotos da littedesforo

No

circulo de gis

ratura cheia de angustias.

Alm

destas peas,

ha

uma

mais uma comedia de amor pura e simples


pea de natureza no em extremo meiga mas
ineffavelmente innocente, a Tchao-Mei-Hiang Intrigas de

uma

creada de quarto.

Livre na escolha dos themas, o dram^ chins

o drama

7ia

6B

Chhia

mesmo modo, notavelmente amplo na creados caracteres. Como bem conhecido, a socie-

do

dade chinesa no se baseia, semelhana da ind^


categoria na China
princpios de casta.
determinada pela profisso, e esta ainda depende

em

do resultado dos exames. Estes factos familiares


ap]^irecem constantemente ao leitor das peas chi-

O Tchoang-Yuen ou

nesas.

o mais classificado

na

dos licenciados, a flor da sociedade chinesa^

lista

()
heroe de muito drama, como no Ho-Han- Charla
Pi-Pa-Ki, etc. E uma apreciada vaidade por muitos annos um antepassado que desempenhou al-

tos cargos

devido aos seus triumphos litterarios

orno se l no Tchao-Li. Noutros casos,


soa reprovada

por

uma

pes-

no seu exame militar, torna-se como

uma natural transio, um guloto monstruoso.


O drama chins no respeita as classes baixas,

.pinta

com

liberdade digna de nota as virtudes e

os vicios de

approximadamente cada phase da

ciedade. Existe a

mesma

liberdade

em

com

sexo feminino;

houve algumas

restries vexatrias

claro

que

so-

relao ao

pocas remotas

na vida chi-

nesa no convvio social entre homens e mulheres.

variedade dos caracteres femininos no theatro

chins grande, vae desde a heroina, que se sacri-

amor de um imprio Magoas de Han


bem desenhada rapariga que declara que
mulher veio ao mundo para ser obediente, para
dobar meadas de seda e trabalhar com a agulha
fica pelo

at

(Pi-Pa-Ki)

desde a criada de quarto que planeia

64

Evoluo do Theatro

a mais gentil

e sentimental das entrevistas, at

descuidada cortezan que, qual outra Millwood, exproba ao cmplice o seu crime quando elle lhe

pede misericrdia e o convida a morrer com ella


na esperana de uma reunio para alm do tumulo
{actos IV do He-Lang-Tan e do Hoei-Lan-Ki). No
casamento, a primeira esposa, a legitima, distingue-se da segunda, que s vezes
tezan,

quem

e para

uma

antiga cor-

os sentimentos da primeira

variam entre amargos cimes e fraternal amisade.

O
uma

chinesas de
mostra accentuada

'desenvolvimento das peas

grande

ingenuidade

averso para restringir o tempo e logar.


reza do enredo abrange

uma

natu-

longa serie de annos

e transpe largos intervallos de distancia local.

peas so divididas

em

As

actos e scenas. Os primei-

ros so, em geral, quatro; ha s A^ezes uma introducao ou narrativa-prlogo, declamada por alguns
dos caracteres (Sie-Tsen). Existem, no entanto,

algumas peas que so compridssimas. O Pi-Pa-Ki


est dividido

em vinte e quatro seces, e bem


em quarenta e duas. Eu no de-

feitas as contas
sejo,

diz

um

emprezario

num

prlogo, que esta

representao seja demasiado longa, acaba hoje e

do

que se deprehende
que a representao de algumas peas levava mais
de um dia. Exigia a regra que houvesse um acto
no se lhe corta nada,

separado para o desenlace.

Segundo uma

theoria,

fcil traar a operao, a

da qual

nem sempre

sublimidade do delinea-


o drama na

mento

65

China

no dualismo ou contraste de scena


a scena, exactamente como o primor da dico residia no parallelismo ou antthese de phrase a
consistia

phrase.

No estando

sujeito a restrices aquillo

que pode, ou no pde ser representado num palco,


o desenvolvimento do enredo permitte o emprego
de innmeras variedades de incidentes. Ha mortes
vista do publico pela fome, por submerso, por

veneno, por execuo; os aoutes


inflingidas no proscnio;

e as torturas so

ha milagres

e incidentes

de magica; o espirito de uma filha innocen temente


executada reclama do pae que a vingue do seu
infame assassino e assiste em pessoa ao subsequente
inqurito judicial.

Certas particularidades na marclja da aco so

devidas mais aos usos da sociedade que s


maturgicas. Os casamentos so,

dos

pelo menos nas

em

altas espheras

leis

dra-

geral, arranja-

da sociedade

damas profissionalmente empregadas como

por

agentes matrimoniaes.

resoluo do nodiis da

aco usualmente accentuada pela interposio


directa de um representante superior da auctoridade
um tributo ao systema paternal do governo,
que a variedade caracteristica dos chineses do
deics ex machina.
Este tende naturalmente ao favorito eplogo
de uma glorificao da imperador, assemelhando-se
de Luiz xrv no fim do Tartufo, ou da ndole das
da rainha virgem em mais de uma pea inglesa
isabeliana. Devemos accrescentar que as persona-

Evoluo do Ihcatro

66

gens poupavam as despezas do cartaz anniinciando


e reannunciando persistentemente os seus nomes e

um

genealogias e suppriam a necessidade de

recapitularem

visto

com frequncia

pea j representada.
Ha no drama chins

convm pr em

uma

uma

evidencia.

livro,

parte

da

particularidade que

principal caracter de

pea representa tanto o auctor como a perso-

nagem.
Elle ou ella heroe ou heroina e coro. Este
desempenhado pelo protagonista que canta trechos
poticos,

mximas de sabedoria

de moralidade,

reminiscncias e exemplos tirados da lenda ou da


historia.

Estes trechos entoados fora do dialogo

Variam-no e transmittem-lhe tanta elevao e brilhantismo quanto possvel. O caracter que canta
deve ser a principal personagem da aco e pde
ser tirado de qualquer classe da sociedade. Se esta
personagem morre no decorrer da pea, canta outra

em

seu logar.

Mencionando

esta feio caracterstica do

das outras suas produces

mente

os trechos lyricos,

drama

qualquer

seria flagrante injustia julgar

chins,

sem apreciar devida-

que no

limitam ao

se

canto da personagem principal, pois outros caracteres

com frequncia

recitam versos

trechos lyricos ou didcticos que se

nestes

devem

pro-

curar as flores de dico a que se referiu Julien.


Consistem, a maior parte das vezes, no emprego

de

uma

phraseologia metaphorica de infinita bel-

o drama na China

leza nas suas variedades


serie de phrases

significa jacto

taes

67

como uma extensa

compostas com

uma

palavra que

que exprime separadamente as


ou como

idas de raridade, distinco, belleza, etc,

outras derivadas de

maes,

nomes de

cores, pssaros, ani-

metaes preciosos, elementos, constellaes;

ou alludindo a anecdotas ou lendas

predilectas.

Estas feies constituem o elemento litterario


])or excellencia
sas.

Embora

das composies dramticas chine-

seja impossvel para

leitor ser accessivel aos encantos

um
de

inexperiente

uma

to rara

phraseologia, discutvel se o estylo do

tem

chins
potico.
ticos,

direito

Abundam

mas no

nelle talvez os

est

drama

ser considerado realmente

como

ornamentos pobanhado em

o ind,

poesia.

Os mritos desta litteratura dramtica no se


limitam ingenuidade da construco e variedade
de caracteres
mritos de si importantes, que nenhuma crtica bem orientada pde negar. As suas
obras primas no so s verdadeiramente patheticas na concepo e nas principaes situaes da
aco, possuem scenas de singular delicadeza de
delineamento
taes como aquella onde o recemcasado marido da heroina abandonada tenta em
vo, na presena da segunda esposa, cantar no seu
novo alade, depois de ter posto de parte o antigo.
No ultimo acto de uma tragedia que appella simultaneamente para o patriotismo e para a piedade, existe nelle um intenso e imaginativo poder

Evoluo do Iheatro

68

na personagem do imperador, quando, sabendo da


partida, mas no da morte da sua amada, busca a
solido interrompida apenas pelos guinchos da gallinha brava.

O drama chins no despido de jovialidade.


azougada criada que persuade a ama a confessar-lhe o seu amor com o argumento de que
humanidade a convida a amar os homens o juiz
corrupto (um typo vulgar nas peas chinesas) que
se pe de joelhos deante das partes a incit-las a
que pleiteem o pae e a me que lhes d o sustento, so exemplos bem frisantes. No Pi-Pa-Ki
ha uma scena admirvel de burlesco sobre o ainda
mais caracterstico thema dos ridculos de um
concurso. Se taes graciosidades no se multiplicam, merecem pelo menos ser citadas. Os elementos que possumos para o estudo dessa litteratura
dramtica no so abundantes, vale pois a pena

aproveit-los todos.

No

norte da China ha casas que servem, tem-

porariamente,

para nellas se effectuarem repre-

sentaes dramticas.

No

sul os theatros so,

em

armados nas ruas (Hi-Thai). E este o motivo principal porque na China nunca se olhou
muito para as decoraes de uma certa importncia. O guarda-roupa descripto como sendo
magnifico; tradicionalmente o usado antes do
seculo> XVII em harmonia com o colorido histrico
de muitas peas.
geral,,

profisso de actor no

um modo

de vida

o drama na China

69

respeitvel na Cliina.

Os emprezarios costumain
comprar filhos de escravos e na escravatura os
conservam. E proliibido apparecerem mulheres no
proscnio desde que o imperador Khien-Long
admittiu uma actriz no numero das suas con^

cubinas!
sao

De

ento para c os papeis femininos

desempenhados por mancebos,

occasies por eunucos.

em

certas

fl

no Japo, Egypo
nalgdns povos da finierica

drarnafirgia
e

Chiushingura Ausncia do drama no


Vestigios isolados do drama nos povos
Novo Mundo Elementos dramticos na vida reli-

o drama

japons

resto da sia

do

giosa e popular do Egypto.

O drama

japons tem sido at agora, segundo

todas os probabilidades,

uma

distraco extrema-

mente apreciada pelas classes inferiores, mas que


nunca foi nobilitada por uma litteratura digna
desse nome. Excluindo os elementos nativos de
musica, dansa e canto e as narrativas e pantomi-

mas

lendrias ou histricas, o

uma

importfio chinesa.

drama no Japo
At ha bem pouco tempo
no tentou, pelo menos apparentemente, nem
m.esmo nas suas produces mais avanadas, emaneipar-se de reproduzir os typos chineses convencionaes.

Cerca dos fins do sculo vi Hada Kavatsu, de


origem chinesa, mas nascido no Japo, principiou
a organisar espectculos para beneficio do paiz e

Evoluo do Theatro

escreveu trinta e trs peas. Os japoneses, comtudo, attribuem a origem do seu theatro intro-

duco da dansa chamada Sambaso como um feitio


contra um terramoto que occorreu em 805. Esta
dansa ainda est em uso como preludio das repre-

Em

sentaes theatraes.

com

nome de

Iso,

que

1108 viveu

uma mulher

considerado como

me

do drama japons. Os seus espectculos Ixmitavam-se a dansas ou a quadros vivos com trajes

masculinos (otokomai).
introduco do drama
propriamente dito universalmente attribuido a

Saruwaka Kauzabur, que, em 1624, abriu


meiro theatro (sibaia)

o pri-

em Yeddo.

Pouco tempo depois, em 1651, as casas de espectculos foram removidas para um sitio privativo da capital, onde estiveram por muito tempo e
onde ainda esto algumas, O theatro comeou a
florescer desde ento,

quer ahi quer nas cidades da


nas do norte. As pes-

provncia, principalmente

uma

nunca iam ao theatro^


eram convidados em certas occasies
a representar peas na residncia dos nobres, que
no se dedignavam nas festas solennes tomar parte
no desempenho de uma espcie de opera, muito
apreciada por ellss, baseada em lendas e chamada
n. S o mikado possuia um theatro seu.
Os assumptos das peas populares so na maior
parte histricos, embora o nome das personagens
estejam mudados. Ha um exemplo desta afirmativa no jtior, ou romance musical. O conto unisoas de

mas

certa categoria

os actores

dramaturgia no Japo, Egypto

.4

versalmeiite conhecido Chiushingura


foi

America

73^

pacto leal

amplificado e adaptado para- o theatro. Esta

famosa narrativa da fidelidade feudal dos quarenta


e sete ronins, que em 1699 vingaram o suicdio
judicirio do seu chefe no arrogante funccionario
que o provocou, agita mais que commove nos seus

contm scenas sanguinrias a par


de ch, scenas que so um
espcimen da comedia japonesa de costumes;
Um dos livros deste romance dramtico conincidentes

doutras

numa

siste

num

das

casas

descripo metrificada, principalmente

uma

dialogo, de

jornada, que,

moda

das

no palco. Existem ainda


outras peas populares que se baseiam no mesmo
assumpto, alm dos dramas domsticos de gnero'
]3eas

inds,

se

passa

com frequncia altamente imprno obstante serem delles excludas todas

ultra-realista, e
prios,

as intrigas contra as

mulheres casadas. Fadas, de-

mnios, operas, bailados, faras e


intercalam-se

com

intermezzos

os jogos dos acrobatas e dos

pelotiqueiros.

no Japo exige para si uma espeque dura do nascer ao


pr do sol, e, como as casas de espectculos inferiores apropriavam e mutilavam as peas das
mais aristocrticas, claro que as condies do
theatro japon no eram promettedoras.
civilisao e o progresso que fez do imprio do sol

Cada

cial

classe

distraco theatral

^5

nascente

uma

potencia militar de primeira or-

dem, constituindo-se

em

alavanca poderosssima

74

Evoluo do Tfieairo

de todos os ramos da actividade humana, penetrou

tambm

nos dominios do palco.

Lembram-se

nossos

Os

leitores,

com

certeza,

dos espectculos dados pela actriz japonesa Sada


Yacco no theatro D. Amlia de Lisboa, de 19 a
22 de maio de 1902, depois de representar em
todas as capites do
tro

as recitas.

Na

mundo

Kinlcoro e o Mercador de

drama

civilisado.

em um

em

trs actos e a

Zingoro Boneca; no terceiro

o cavalleiro,

tambm em

Veneza: na segunda o

clssico japons Shogiin

comedia
Ghesha e

Foram qua-

primeira interpretou Kosan

drama em

dois actos e

em

dois; e a quarta,

Kesa

matine,

em

que repetiu as peas da segunda. Alm de Sada


Yacco o publico applaudiu o primeiro actor Kawakami. O auditrio, que nao comprehendia,
claro, uma palavra de japons, riu-se na primeira
representao,

mas

era tal a intensidade dramtica

dos' artistas, to expressivos o

seu jogo physiono-

mico e os seus gestos, que acabou por tomar a


companhia a serio e applaudiu-a depois sem re-

com inteira justia.


titulo de curiosidade diremos que o espectculo era completado
pela celebre dansarina Loie Fuller, eximia na
dansa serpentina.
O scenario movei e propriedades do theatro
japons est mais adeantado que o prototypo do
servas e

chins.

Os interpretes eram, excepto nos bailados,

exclusivamente homens.
cipaes

Embora

os actores prin-

gosem de grande popularidade

recebam

dramaturgia no Japo, Egypio e America

respeitveis salrios,

a classe considerada

75

com

desprezo e as companhias so geralmente recrutadas nas camadas mais baixas. Todas estas condies,

como dissemos,

se

teem ido modificando,

de prever que a crescente marcha de progresso

do Japo revolucione o theatro como revolucionou


tudo mais.

No existem
IDOVos civilisados

vestgios de theatro nos outros

da sia.

de Sio deve ser con-

um

ramo do ind. Entre os hebreus e


outros povos semitas, bem como num povo originariamente aryano da sia que tem cultivado as
letras com assiduidade e xito
os persas
a arte
siderado

dramtica ou deficiente ou as suas produces


so eventuaes e exticas. No necessrio insistir
sobre o elemento dramtico que se patenteia nos
dois livros das Escripturas hebraicas

Ruth

e o Livro de Job.

o Livro de

Sobre o elemento dram-

tico dos ritos religiosos dos

egypcios tratar-se-ha

mais adeante.

No cabe nos
que

ficaria

um

limites deste esboo e

os vestgios de passatempos dramticos

sido

mesmo por

tanto deslocado, enunciarmos aqui

encontrados

em

diversas

partes

que teem
do Novo

Mundo. Nesses povos longnquos realizam-se representaes, acompanhadas por dansas e intercaladas com recitativos, como presenceou o capito
Cook nas ilhas do Mar do Sul.
Do chamado drama inca, dos peruanos, a nica
relquia

que nos

resta,

Ajni Dllantay, aErma-se

76

Evoluo do Theatro

em

ter sido escripto

lngua quichua, ditado pelos

indgenas, por padres liespanhoes logo depois da


conquista. Este

Mr. Clements

em

posto

drama

Markham

em

parte traduzido por

mais tarde duas vezes


uma pea hisnelle incidentes de re-

verso allemo. Parece ser

do typo herico.

trica,

foi

volta combinados

com

Ha

scenas patheticas e

uma

si-

doura o lamento de
uma perdida personagem. A emparelhar com esta
tuao lyrica de bastante

existe o bailado dramtico do feroz as teca, Babi-

nal-Achi,

traduzido pelo

texto mais

que

uma

dramtico.

uma

abbade de Bourbourg.

serie de allocues guerreiras

tentativa de delineamento de caracter

Mas

isto so

meras curiosidades

isoladas.

civilisao e as idas religiosas dos egypcios

influiram to vitalmente no povo, de cujo

drama

mais adeante trataremos, que no podemos deixar


de nos referir a elle.
influencia dos egypcios na
civilisao grega foi exaggerada por Herdoto. Se
nunca se ha de saber ao certo quanto os gregos

devem

aos egypcios nos diversos ramos da scienno ha duvida que os primeiros se confessam
discpulos do Egypto na doutrina principal da sua
cia,

A doutrina da immortalidade da
alma encontrou ahi a sua mais solenne expresso

theologia nativa.

nos mysteriosos recitativos a propsito dos ritos

da sepultura

e nas narrativas da migrao da alma


da terra para a sua eterna morada. Estas solenni-

dades,

cuja intromisso nos mysterios hellenicos

teem sido attribuida interferncia do culto thra-

.4

dramaturgia

cio de Dioiysio,

7io

Japo, Egijpto e America

continham indubitavelmente

77

ele-

mentos dramticos, sobre o valor dos quaes no


vale a pena demorarmo-nos.

As

procuraram transmittir
em Osiris, o poder
vivo ou alma universal da natureza, a quem Herdoto identifica com toda a ingenuidade com o
Dionysio dos gregos. A mesma divindade era de
egual forma honrada com procisses entre as populaes ruraes egypcias, as quaes, segundo essa
auctoridade, se assemelhavam a todos os respeitos,
excepto na ausncia de coros, s procisses plialicas dos gregos em honra do deus do vinho.
Que os egypcios consideravam a musica como
uma sciencia importante parece plenamente estabelecido. A musica era diligentemente estudada
pelos seus sacerdotes, embora no, tanto como entre
os gregos, pois fazia* parte da educao geral. Nos
ritos sagrados dos seus deuses permittiam em regra
o uso da .flauta e da harpa, bem como a musica
idas s quaes elles

personificao centralisavam-se

vocal.

fissionaes,

dansa era

uma

arte s exercida por pro-

mas no obstante

as classes superiores

se absterem

da sua prtica, as mais baixas exhibiam-na nas occasies festivas, quando se pronunciava a tendncia para a pantomima e prevalecia a
licerfa e a chocarrice desenfreada, exactamente
como nos remotos festivaes campezinos dos povos

Nos monumentos egypcios no


existem vestgios evidentes de representaes de
dansas de homens armados ou de coisa semelhante.
italiano e grego.

VI

fl

tragedia grega

religiosa
Como nasceu Tragedia lyrica InO
Origem da comedia
veno do drama trgico
drama satyrico Tragi-comedia Perodos da tragedia
Euripedes
Os granSophocles
grega
Eschylo
des mestres da tragedia e os seus contemporneos
Ultimo perodo Os successores dos grandes mestres

Origem

Os alexandrinos A tragedia dos gran Assumptos Delineamento A trilogia


de Eschylo A tetralogia Aces complicadas Caracteres Estylo Melhoramentos nos trajes.
em

Atlienas

des mestres

possvel e at provvel

tlieatro

que

os elementos do

grego, os mananciaes onde foi beber, se

resintam da influencia dos egypcios, dos phrygios,

ou doutros povos asiticos, mas o seu desenvolvimento foi independente, feito exclusivamente
por

si.

No

no principio, mas ainda durante

todo o tempo que houve theatro na G-recia, o seu

modo de

ser

relacionava-se intimamente

com

da sua
historia, o que no succede no mesmo grau e na
mesma amplitude com o theatro de nenhum outro
religio.

esta a principal caracteristica

SO

Evoluo do Theatro

povo antigo ou moderno. ]N'o s os dois grandes


ramos do tlieatro grego tiveram por origem o uso
do culto religioso, mas nunca perderam a sua
expressa unio com elle, embora utn
a comedia
na sua ultima phase abandonasse qualquer

contacto directo

com

O polytheismo

a sua origem.

liellenico era

simultaneamente

to activo e to fluido ou flexvel nas suas con-

anthropomorplias, que nenhum outro


systema religioso assimilou to victoriosamente
elementos estranhos, ou to viva e variadamente
desenvolveu os seus. Assim, o culto de Dionysio
introduzido na Grcia pelos phenicios, bem como
do tauriforme deus-sol que os seus sectrios
adoravam com estridentes gritos depois Baccho
ou laccho e o deus da gerao e da produco
figuraes

^mais

tarde o

emblema

phallico ficou

perten-

cendo religio drica do deus-sol Apollo. Apollo


e sua irman correspondiam s divindades pelasgas e
achaianas do sol e lua, a quem o phenicio Dionysio e Demeter supprimiram, ou aos cultos de que

eram

alvo.

culto de Dionysio, que visava prin-

cipalmente aos seus attributos de deus do vinho,


era celebrado pelos seus primitivos sectrios

representaes enthusiasticas, vestidos

com

com

a pelle

do bode que lhe sacrificavam. Eram estes os .9^?tyros. Da adoi-ao de Dionysio, Baccho, Apollo e
Demeter nasceram os principies do theatro grego.

brodiz Aristteles
Tragedia e comedia
taram de um rude e espontneo costume,
o pri-

81

tragedia grega

meiro dos improvisadores do dithyrambo

gundo dos que cantavam

e o se-

as canes phallicas,

Esta diversidade de origem e a distinco, ciosamente mantida at os ltimos tempos entre os


dois

hoje

em

ramos da arte dramtica, embora estejam


tanto em contacto, exige que se trate
separado da origem e historia de cada um

um

delles.

O costume
de dansas

de dar graas aos deuses por meio

de

hymnos nos

logares pblicos foi

primitivamente praticado pelos gregos nos estados


dricos, naquelles

estava organisada

em que toda a
sobre uma base

sua existncia
militar. Eis a

porque em pocas remotas as dansas dos


dricos, apprendidas ou imitadas dos movimentos
razo

dos soldados,

bem como

os seus

hymnos, eram can-

es de guerra. Foi este o principio do

canes

c7'o e

das

chamada paeans, de um nome de Apollo

acompanhadas primeiro
peja flauta. Deu-se

um

pelo

phorminx

depois

passo para a frente quando

com os seus bem ensaiados dansarinos e


como no ind stra-dhra, desempenhava
funces religiosas com as de representante

o poeta

cantores,
estas

da populao.

Do dorico paean, num perodo recuado, formaram-se varias espcies de dansas coraes, s quaes
corresponderam depois os trs estylos de dansa nas
representaes scenicas

Nenhum

trgico, o cmico e o

porm, determinou qualquer progresso litterario. Este foi devido intro-

satyrico.

delles,

Evoluo do Thcatro

dnco entre os dricos do ithy.rambo -originariamente uma cano de convivas alegres, regida,
segundo todas as probabilidades, por um flautista,

acompanhada pela musica de outros instrumentos orientaes, como era costume em Creta celee

brar-se o nascimento de Bacclio

mento

talvez

as

duplo nasci-

suas derradeiras aventuras.

cliefe da banda
cori/jjheu
esempenliava algumas vezes a personagem do deus
do vinho, cujos sectrios espalhavam por cima de
tudo o thyrso, O dithyrambo tomou uma forma

Suppe-se que o

devida ao lesbio Arion, que floresceu


no anno 610 e que comps poemas regulares, condefinitiva

num

verteu a orchestra errante dos sectrios


fixo

ou

cyclico,

inventou

um

adaptado ao caracter do coro


caprino -e

denominou

essas

estylo

coro

de musica

ou estylo
canes cnticos do
trgico

bode, ou tragedias.

Arion tornou-se assim o inventor da tragedia


uma phase transitria entre o dithyrambo
e o drama regular. A sua inveno, ou o coro com
o qual se relaciona, foi estabelecido segundo as regras fixadas pelo seu contemporneo Stesichoro.
Quasi ao mesmo tempo que Arion introduzia este
melhoramento na cidade drica de Corintho, as
da mesma forma dricas famlias de Sicyon honravam o rei heroe Adrasto com coros trgicos.
Daqui a inveno da tragedia ser attribuida pelos
sicyoneos ao seu poeta Epigeno; mas este progresso, significativo para a futura historia do
lyrica

tragedia grega

drama grego, de empregar


celebrar

themas,

outros

83

os coros baccliicos para

depressa

annullado

foi

pelo tyranno Clisthe"nes.

O elemento que transformou

em drama
O costume
tris

trgico

a tragedia lyrica

addicionado pelos jonios.

foi

de serem recitadas poesias por menes-

andantes, chamados rhapsodos (de rUaptein^

coser e de d, canto) veio primeiro da Jonia de

alm-mar; o apparecimento de taes menestris foi


devido vulgarisao dos poemas de Homero e
aos subsequentes cyclos picos. Estes recitativos,
com ou sem acompanhamento de musica, cedo
incluram versos gnomicos,

Se Homero

sentencioso ou

eFeito

um

foi

didcticos

rhapsodo,

moral

picos.

o era o

Hesiodo.

popular destes recitativos

mente augmentado com

tambm
foi

enormede

as innovaes mtricas

Archilocho (desde 708), que inventou o trocheu


e os iambos, o ultimo farpado que a forma nativa
da invectiva satyrica
espcies de composio em

que Archilocho primava

embora

depois para outros

fins.

as

empregasse

recitao destes iam-

bos approximava-se j da declamao theatral. Os


rhapsodos foram hospedes bemvindos nas festas
populares, onde exerciam a sua arte

com

recproca

emulao, e onde ultimamente recitavam parte,

e,

algumas vezes, extensos poemas, na ntegra. A recitao de um extenso poema pico pode ter despertado a ida de um dialogo theatral; os poemas
iambicos alternados, cuja forma se serve muita vez

Evoluo do Theatro

84

da segunda pessoa, talvez ainda mais. O rliapsodo


era de alguma maneira um actor; e quando estas
recitaes cliegaram a Attica," levaram com ellas os
germens do dialogo theatral.
Os rhapsodos penetraram na Attica num perodo
remoto.
ronias,

Illiada, sabemo-lo, foi cantada nas brau-

numa

festividade campestre de Bacclio, cujo

culto se introduzira

em tempos recuados
po2:>ulao rstica. No entre-

na Attica

e era applaudida pela

tanto o coro cyclico dos dricos invadira Attica e

mesmo porque

Athenas,

os athenienses

tinham j

reconhecido a auctoridade do grande centro da


religio apollinea

em

rhapsodico e o cyclico
e o coral

eram

Delpho. Dali

em

deante o

por outras palavras o pico

elementos que tinham por fora

A unio realizou-se com os dois acompanhamentos do culto religioso nos ritos festivos
de Baccho e pela adopo destes ritos na cidade que dava as leis. Aconteceu isto no tempo
de Pisistrato, talvez depois da sua restaurao
de se unir.

em

554.

inveno da tragedia attribuida a Thes-

que se affirma ter sido contemporneo


do tyranno, e oriundo de um dos cantes da Diacria, na Iaria. Seja qual for o seu nome, o facto
de ser considerado inventor da tragedia provm
da certeza de ter.elle introduzido um actor no coro
dionysio afim de lhe dar mais relevo. Este actor,
pis (35),

representante dos rhapsodos, e sem duvida, nos pri-

meiros tempos, geralmente o prprio poeta,

em

.4

trajedia

85

grega

vez de apenas alternar os seus recitativos com os


cnticos do coro, dirigia um discurso ao regente

corypheu

uma

com

quem travava por

modo

este

espcie de dialogo.

coro rodeava o regente nos degraus do altar

baccliico (thymele)', o actor subia

mesa. Esta mesa

foi a

acima de

uma

predecessora da scena, por-

que o carro de Thespis uma fico, provavelmente devida a esta mesa e ao carro de Susarion.
O disfarce do rosto do actor, primeiro com pintura

com mascara, uma inveno de certo almas menor, attribuida a Thespis. No dialogo tratava-se de um mytho relativo a Baccho ou
a qualquer outra divindade ou heroe. Fosse ou
e depois

cance,

no

Thespis

gedias,
disso,

quem

e parece

embora

nesse periodo escreveu trano haver razo para duvidar

o coro cyclico e a recitao rha-

psodica continuassem

com

objectivos separados, a

tragedia existiu desde ento.

As

addies essen-

ciaes feitas depois sua simples estructura

foram

evidentemente poucas. Eschylo addicionou-lhe

segundo

um

subordinou as funces do coro,


creado primeiro que o dialogo, a este, que ficou
sendo a parte principal da aco. Sophocles dotou-o
com um terceiro actor, modificao que tornou a
preponderncia do dialogo completa.
Se a origem da comedia grega mais simples
na sua natureza que a da tragedia, o comeo do
seu desenvolvimento est envolto em mais obscuactor, e

ridade. Assegura-se

que

foi

inventado por Susa-

Evoluo do TJieatro

86

rion,

natural de Megara.

cujos liabitantes

eram

afamados pelo seu gnio folgasao, que transmittiram s suas colnias da Sicilia. Desde ento, nessa
ilha, a ptria da mimica espontnea, nasceu a comedia. Nas festividades baccliicas da vindima rural,

bandos de alegres companheiros

(Kto|j/j;^

litteral-

mente uma orgia continuada depois da ceia) iam em


carros ou a p, transportando o emblema phallico
e entregavam-se a ribaldas devassides, licena, s

mais libertinas galhofas. As canes entoadas nestes


prstitos ou festas bacchicas, que visavam a exaltar
o deus

com

madas

cornos^

pessoas gordas e ridculas,

num

eram cha-

sentido secundrio; os convivas

bacchicos que as cantavam foram de dgnados por

cantor

em

comos ou comoeJos. Estas procisses


que depois se realizaram em Athenas e

das

phallicas,

todas as cidades gregas, transmittiram o seu

caracter velha comedia attica, cuja essncia era

o aviltamento

pessoal.

Independentes

uma

da outra na sua origem, a

tragedia e a comedia grega nunca mais se uniram.

O drama

satyrico,

embora dalguma forma

parti-

cipasse da natureza de ambos, esteve sempre, quer


na sua origem, quer na sua historia, ligado apenas
com a tragedia. Diz-se que Pratinas de Phlionte,

contemporneo de Eschylo, restaurou o coro trgico dos satyros. Produziu, a principio, dramas

com

mesma forma

thema das

tragedias,

mas

onde as dansas eram differentes e inteiramente


desempenhadas ])0t satyros. Os poetas trgicos,

tragedia grega

que nunca tinham escripto comedias, compozeram dalii em deante dramas satyricos. Mas nunca
as tragedias nem os dramas satyricos foram escriptos por poetas cmicos. Foi conjuntamente
com as tragedias apenas que os dramas satyricos se representaram. A theoria do platnico
Scrates, de que o melhor poeta trgico e cmico
deve ser um homem s, nunca foi exemplificado
na prtica.

chamada

ltimos

hiJaro-tragedia

escriptores,

ou tragi-comedia dos

embora anticipada nalguma

das suas particularidades por Euripedes (Alcestes,


Crestes) no divergia, na forma, de modo nenhum,
da tragedia; apenas continha um elemento cmico
nos seus caracteres e terminava invariavelmente

um

feliz. O elemento srio e sentimental nas comedias de Menandro e dos seus contemporneos foi ainda mais longe no desapparecimento da diferena essencial entre os dois grandes
ramos da arte dramtica grega.
A historia da tragedia grega que virtualmente sempre permaneceu attica divide-se em

por

desenlace

trs perodos.

O primeiro

perodo decorre desde 535 a 499

antes de Eschylo. Delle s chegaram at ns pou-

nomes de auctores de peas. So esses; alm de


Thespis, Choerilos, Phrynichos e Pratinas, que viveram todos em lucta com Eschylo para conquistar
o premio do drama trgico. Attribue-se a cada um
delles um certo numero de invenes. Entre outras

cos

Evoluo do Ihatro

88

a introdnco dos caracteres femininos a Phrynichos.

Segue-se-lhe depois o perodo clssico da tra-

gedia clssica

o de Eschylo, Sophocles, Euripedes

e dos seus contemporneos, desde 499, a 405.

pertencem as mais importantes


phases do progresso da tragedia grega e que se
ligam caracterisadamente com os nomes dos trs
grandes mestres. Podem ser considerados como representantes das differentes geraes da Adda e
historia da Attica, embora nestas, como no progresso da sua arte, no haja soluo de continuieste perodo qiie

dade.

Eschylo, que viveu de 525 a 456, combatera

no s

em Marathona

cuja derrota celebrou


Perseu,

mas ainda

nianos era

um

Salamina contra os persas,


patritico orgulho no

com

iniciado nos mysterios eleusi-

apaixonado partidrio da instituio

mais intimamente associada com as primitivas tracomo


o arepago

dies politicas do passado

o demonstrou na Eumenies. Pertencia gerao

immediata de Slon, para cujas mximas se inclinava apaixonadamente; iliara-se no partido


anti-democratico que favorecia a alliana spartana, e que representava o desenvolvimento dorico
da vida hellnica e o. systema philosophico baseado nas convices moraes e religiosas de que o
seu espirito se embebera.
telligencia, o estylo

sua cavalheiresca in-

da sua poesia

e a inexcedivel

sublimidade da sua imaginao dramtica passou

89'

tragedia grega

para a g*erao que lhe succedeii, como se passa

para a posteridade, como

uma

poca grandiosa na

Historia.

de Sopliocles decorreu de 495

existncia

a 405. Foi collaborador de Pricles, e mais

da

partidrio

sua

auctoridade

pupillo das suas idas politicas,


nilidade

coincidiu

talvez

com

os

um

que

um

mas

a sua varo-

attento

maturidade do seu talento


grandes dias, quando estava,

como o seu genial amigo e a communidade que


ambos to gloriosamente representavam, nas fulgurantes eminncias do gnio. Serenamente pieaproveitou os mythos da religio nacional

doso,

com

o espirito de

um

artista consciente, e estabe-

leceu o contraste entre a elevada ironia das lucta&

da humanidade
destinos.

sua

a irresistvel

arte,

que

elle

marcha dos seus

relata ter passado

por trs differentes phases, symbolisa na sua pera vigilante

feio

cuidadosa calma da poca

imperial da sua cidade.

Euripedes, que viveu de 480 a 406, como possua

um

talento de

mais variada

complexa

espcie,

tem sido

antitheticamente julgado que alguns dos seus grandes companheiros auctores de


tragedias.
sua arte foi apodada de mais subtil
e

dominadora que a delles, o seu engenho maisrhetorico que potico, a sua moralidade de ndole sophistica. Foi proclamado no s o mais
e

trgico

dos escriptores atticos de tragedia e o


mais pathetico dos antigos poetas, mas tambm

90

Evoluo do Theatro

mais humano na sua philosophia social e o


mais profundo nos conhecimentos psychologicos.

Conserva nas suas obras a phase ingnua da


vida nacional,

um

espirito patritico;

a escolha

dos seus assumptos genuinamente attica; e se


era inspirado no palco pelo demnio de Scrates
era,

como

Scrates, o representante de

um

>,

perodo,

que tanto significou uma poca de prosperidade

como de decadncia. O progresso

geral da littera-

tura dramtica deve mais a Euripedes que a ne-

nhum

outro poeta antigo.

suas passadas na G-recia e

tragedia seguiu as

em Roma;

a comedia

deveu-lhe alguma coisa do estylo de Aristophanes

de que elle zombava, e muito do sentimento de


Menandro. Quando o drama moderno se enxertou no antigo com mal sazonado fructo, foi a
sua poderosa influencia que, directa ou indirectamente, mais concorreu para estabelecer a ligao entre os dois.

incontestvel preeminncia dos trs grandes

em Athenas pelo
que no permittia que nenhuma tragedia,
alm das suas, fosse representada mais de uma
vez, e pe.la lei de Lycurgo, promulgada em 330,
que obrigava os actores a servirem-se, quando intrepretassem os grandes inestres, de copias conservadas nos archivos pblicos.
A fertilidade da tragedia attica attingiu taes
propores que era impossvel no se tornar depoetas trgicos era reconhecida

uso

preciada.

Chegaram

at

ns os titulos de mil o

91

tragedia grega

quatrocentas tragedias e dramas satyricos. Entre


os mais celebrados trgicos atticos contemporneos

grandes escriptores,

dos

lon de Chios, fallecido

antes de 419, parece ter seguido tradies mais

remotas que Escliylo; Agathon, que sobreviveu a


este,

introduziu certas innovaes anormaes na

arte da composio trgica.

O termo do terceiro perodo da tragedia grega


no pde ser lixado. Ainda depois da morte de
Alexandre o Grande, Athenas continuou a ser a
ptria da tragedia. Embora nas cortes de Syracusa
e da Macednia se representassem tragedias, desde
que Eschylo, Eiiripedes e Agathon ali residiram;
embora o costume de dar espectculos Dionysio
aos alliados de Athenas suggerissem a estes a
ida de os imitar nas suas terras; no se encontra
vestgio de- haver poetas trgicos, ou de se escre-

verem tragedias

fora de Athenas, antes da morte


de Alexandre. Abre-se, comtudo, uma excepo a

favor do tyranno de Syracusa, Dionysio, que,

como

Critias nas pocas remotas de Athenas, se entre-

tinha a fazer composies trgicas.

No

entanto

nem

todos os trgicos deste perodo

tinham nascido em Athenas. Os nomes de Euphorion, hlho de Eschylo, de loj^hon, filho de Sophocles, Eur2:)edes e

nho

Sophocles, respectivamente sobri-

o neto dos seus

illustraram o

grandes homonymos,

declinar da arte trgica

tambm

como

um

dote hereditrio na famlia. Chaeremon, que viveu

em

380, j

compunha

a tragedia

num

certo perodo

Evoluo do TJieairo

92

de decadncia, pois sabe-se que as suas peas eram


escriptas para ser lidas.

Logo depois da morte de Alexandre comearam


a apparecer theatros

em

todo o territrio hellenico

da sia e da Europa, Deveu-se esfe resultado ao


costume que tinha o conquistador e seu pae de celebrar as suas victorias

com

representaes scenicas.

Alexandria tornara-se um centro litterario com


o qual Athenas nem sempre podia competir. Ao
passo que esta ultima continuava a ser a ptria da
comedia, os poetas trgicos affluiram capital dos

Ptolemeus, e

ali,

no reinado de Ptolemeu Phila-

delpho, de 283 a 247, floresceram os sete poetas


trgicos, celebres sob a designao de

que

escreviam

no

estylo

seguiam

Pliade
as

regras

arte dramtica
continuaram a ser protegidas pelos
derradeiros Ptolemeus, e cerca do anno 100 antes
de Christo deu-se a curioso pbenomeno de um

observadas pelos mestres atticos.


e a tragedia

poeta judeu, Ezechiel, compor tragedias gregas^

At ns chegaram fragmentos de uma delias^


O Exodus (do Egypto). A tragedia, o drama satycomedia sobreviveram em Alexandria a
Cicero e Yarro. O seu aniquilamento foi decretada
pelo imperador Caracalla quando aboliu as representaes theatraes na capital do Egypto no anno-

rico e a

217 antes de Christo.


tragedia grega durante o seu perodo urea
obedeceu sempre estructura delineada pelos seus
grandes mestres atticos. Os seus imitadores rom-

93

tragedia grega

nos nunca se afastaram muito desses poetas e dos


seus successores.

Plato definiu a tragedia dizendo que era a imitao de

nhas

uma

vida nobre. Os seus themas

soffrimentos dos lieroes

eram

as faafamiliares

que conheciam profundamente a


mythologia e a religio nacional. A tragedia grega
limitava-se quasi completamente a esses themas,
e nos ltimos tempos havia numerosos livros que
aos

auditrios

Eram raras as
em themas hist-

discutiam os mytlios dos trgicos.


excepes das que se baseavam
ricos.

Pde

citar-se a

Tomada

de Mileto, de

Phry-

numa grande calamidade nacional; os Phenicios, do mesmo auctor, e o Perseu, de


Eschylo, que celebram uma importante Actoria
nicho, que assenta

dos gregos, e ainda mais algumas, modernas, taes

como

o Themistocles, de Moschion, Mausolo, de


Theodecto, Marathona e Cassandra, de Lycophron

tambm com o titulo de Themistode Philisco, que versam assumptos histricos e

e ainda outra
cles,

que foram representadas. Algumas veladas alluses


histricas feitas com crtica ingnua surgem no
s em certas passagens, mas ainda em themas inteiros de outras tragedias atticas, como, por exemplo, na Os sete contra Thehas, Prometheu acorrentado
e Banais da trilogia do Eschylo; na Antigona e
Oedipo em Colnia, de Sophocles e na Medea, de
Euripedes. Estas alluses, porm, no podem servir
para caracterisar as peas onde apparecem como
dramas histricos.

94

Evoluo do TJientro

No ha duvida que a tragedia attica, embora


uma moda differente e mais decorosa,,

depois de

compartilhou da tendncia da sua irman cmica


de introduzir alluses aos acontecimentos contemporneos e a pessoas; e a realizao desta tendncia foi facilitada pela reviso a

que

os trabalhos

grandes poetas foram submettidos por elles


prprios, ou por aquelles que interpretaram os
dos

seus trabalhos depois do seu desapparecimento

(^).

Tanto quanto sabemos, os assumptos das tragedias antes de Eschylo derivavam do ejMs; e o
poeta costumava dizer que os*seus dramas nao
eram mais que pobres migalhas dos lautos banquetes de Homero
expresso que pode ser interpretada pela incluso dos poemas que pertencem ao to falado cyclo homrico. Sophocles,
Euripedes e os seus successores do mesmo modo
recorreram aos mythos troyanos, heraclios e the-

seos,

lendas

de Thebas,

atticas

de que j

em

geral,

Eschylo

bem como
se

as

aproveitara.

Esta reviso era muito diFerente do costume, conLycurgo promulgou uma lei, de remendar e
corrigir as obras dos grandes mestres, fazendo-lhe alteraes semelhantes s que os commentadores de Shakespeare
fizeram, afim de as melhorar, e de que o melhor exemplo
entre os ingleses o de Collej'' Ciber. Parece que os ltimos
trgicos tambm de quando em quando trasladavam certas
falas ou episdios de umas tragedias para outras
expediente largamente seguido pelos dramaturgos romanos, e
(^)

tra o qual

chamado

cotitaminao pelos escriptores latinos.

^4

estes

mytlios

vrios

95

tragedia grega

grupos

emparelliavam-se outros

Tudo

subsidirios.

se

isto

conservou

substancialmente nos tliemas da tragedia grega.

Os mythos troyanos mantiveram sempre um to


proeminente logar que at Luciano escarneceu da
universalidade do seu dominio. Os ltimos trgicos
desenvolveram assumptos de pura inveno. Foi
Ao:athon o iniciador desta innovaco na tragedia
Anthos A flor.
Corre que foi Thespis quem introduziu o uso
do lorlogo e do rhesis (discurso). O primeiro era
naturalmente o discurso de abertura recitado pelo
nico actor; o ultimo o dialogo entre o actor e o
coro.

Foi, provavelmente,

em

resultado da intro-

duco do segundo actor que se reconheceu a


necessidade de addicionar
trplice

diviso

talvez

um

segundo

constitusse

rhesis.

Esta

a primitiva

forma da trilogia,
trs seces do mesmo mytho
que formavam o principio, meio e fim de um
drama, diferente dos outros pelos cantos coraes.
Aproveitando esta innovaao, Eschylo tratou
de organisar as diferentes pores de

em

um mytho

assumpto e
sequentemente na mesma
occasio. E esta a trilogia de Eschylo de que
chegou at ns um exemplar, a Orestea pea
trs peas separadas, ligadas pelo

sendo

representadas

sobre a qual a crtica

tem duvidas

Eschylo p&
nella em prtica o seu principio de que a intensidade devia recahir na do meio
por outras palavras, que o interesse devia centralisar-se na se-

se

96

Evoluo do Theatro

como

fosse, a synietria da
costume de representar
depois delia um drama satyrico, provavelmente,
oomo norma, se no sempre, relativa ao assumpto
da trilogia, que assim se converteu em tetralogia,
embora este termo, diferente do outro, parea ser
uma expresso puramente teclmica inventada pelos
doutos (^).
Sophocles, mais consciencioso e provavelmente
mais artista crtico que Eschylo, deve ser indigitado como o primeiro que elaborou as suas trage-

giinda

Fosse

pea.

trilogia foi destruida pelo

com escrupuloso cuidado;

dias

omo

e a isto, to

bem

sua innovao do terceiro actor, que con-

tribuiu para tornar a aco mais intensa, attribui-

mos a introduco do costume de concorrer aos


prmios com peas simples. No se segue daqui
que

elle

nunca

fizesse representar trilogias,

embora

no possuamos nenhum exemplar feito por Sophocles ou por qualquer dos trgicos modernos; por
outros termos, no ha provas que qualquer dos
seus successores se tenham afastado das normas de
Eschylo fazendo representar trs tragedias, seguidas de

(^)

um

drama

satyrico,

no mesmo

dia.

um drama satyrico, Os Cyclope de


um conto de Homero soOdysso a Polypherao. Lycophron, um dos

S se possue

Euripedes, verso dramtica de

bre a visita de
poetas da Pliade, servindo-se do drama satyrico, no seu
Metiedem, como uma arma de ridiculo pessoal, applicou-o

um

fim semelhante ao da velha comedia attica.

97

tragedia grega

esta a terceira e ultima phase da historia

estructura da

tragedia

attica.

da

sua tendncia

para complicar aco progrediu naturalmente, o


foi approvado por Aristteles. A complicao,
que Euripedes primava, levou-os ao emprego
dos prlogos, no qual um dos caracteres abre a

que

em

pea

com uma exposio das circumstancias em

que a aco

princij)ia.

por Aristophanes,

Esta prtica, ridicularisada

julgada na o conveniente para


ser adoptada pelos successores de Euripedes, e Mefoi

nandro transferiu-a para a comedia.

A medida que

o dialogo augmenta de importncia, a significao

dramtica do coro diminue. Logo que Eschylo o

emprega na aco com frequncia e Sophocls


occasionalmente, os cantos no podiam seno
approximar-se cada vez mais dos intermezzos lyricos, e este

papel accentua-se abertamente quando

Agatlion comeou a inserir cantos coraes (embolima), que no tinham nada que ver com a aco
da pea.
Na urdidura geral das aces era natural que,
em contraste com Eschylo, Sophocls e Euripedes
procurassem introduzir-lhe alguns progressos. Mas
a palma devida a um delineamento, que ao

mesmo tempo

piedoso e consequente

cia das" antigas

com

a essn-

lendas, accentuando a par disso

qualidades originaes e effectivamente dramticas,


pertence a Sophocls. Euripedes era menos hbil

no desenredar das aces complicadas que no entreE este o motivo porque recorria a miude

tece-las.
7

98

Evoluo do Tlieatro

ao deus ex machina, como no lon,


Iphtg,enia

em Taurida,

As

suppUcantes,

Electra, Helena, Hyppolito,

Andrmacha, etc, e que Sophocles emprega apenas


na sua ultima pea, Philocteto.
As outras distinces que avultam nas qualidades dramticas dos trs grandes mestres trgicos
baseiam-se principalmente no estudo crtico do talento individual de cada um. Xos caracteres das
suas tragedias, Eschylo e Sopliocles evitam os
lapsos de grandeza de que Eiiripedes foi accusado
por Aristoplianes e outros crticos, e ambos lhes
transmittem mais humanidade. Se os seus homens
e mulheres so menos hericos, menos estatuas, em
compensao so muito mais humanos. Aristteles
objectava aos ltimos trgicos que, comparados
com os grandes mestres, eram deficientes no deseo que elle chamava a elenho das personagens
vada concepo de um elevado caracter.
1^0 estylo, a transio muito mais accentuada
das phrases emplumadas de Eschylo, que gostava como Milton de palavras compridas e nomes
sonoros, para as peas de Earipedes linguagem
fcil e macia. Mesmo quando empregava a lin-

gruao^em elevada conservava-se essencialmente verdadeiro. Estava reservado para os seus successores

introduzirem na tragedia a
a linffuao^em da conversao

linguagem baixa
da comedia. Entre,

no conjunto, a dico euripidiana parece ter


como a normal da ultima tragedia, Asto o
estylo florido do discurso, creado por Agathon^

tanto,

ficado

.1

99

tragedia grega

no ter encontrado bom e permanente acolhimento.


Para concluir, Eschylo passa por ter realizado
certas reformas no vesturio da tragedia cujo objectivo evidente. Melhorou a mascara e inventou
o cothurno ou horzeguim que dava estatura do
actor a altura requerida. Eiiripedes nao se arreceava de trapos nem de frangalhos; os sarcasmos
de Aristophanes neste ponto parecem fracos aos

que sabem que elles tanto podiam ser dirigidos ao


rei Lear como a Telepho.

A
na

mascara, elucidam-nos as encyclopedias, era,

Grrecia, a parte essencial

actor.

da caracterisaao do

Servia para representar aos olhos dos es-

pectadores os typos tradicionaes da tragedia e da

comedia, para augmentar a estatura e reforar a


voz. Tinha por origem os disfarces

em

uso nas

Os gregos confeccionaram primeiramente mascaras com folhas ou cascas de


arvores e mais tarde com pannos pintados e mafestas

dionysicas.

deira.
as mascaras, bem modeladas
estavam munidas de uma cabelleira e
de um topete; cobriam toda a cabea do actor, nao
deixando aberturas seno nos olhos e na bocca. Os
gregos tinham uma grande variedade de mascaras, que correspondiam a todas as differenas de
idade, de sexo, de classe, condio social, de raa
e de pas. Distinguiam-se cerca de vinte e cinco
espcies de mascaras trgicas (deuses e deusas,

Segundo Eschilo,

e colori

las,

100

Evoluo do Tlieatro

lieroes, reis e rainhas,

nigromantes, sacerdotes, es-

cravos, etc.) e mais de quarenta espcies de mas-

caras cmicas (velhos, rapazes, cortezos, escravos,


parasitas, etc.)

VII

fi

coniedia na Grcia

Phases da comedia groga


Comedia siciliana Attica
Antiga
Aristophanos
O lim da velha comedia
Mdia
Nova.
Philemon e Menandro
Decadncia
Resultados da origem religiosa do drama
da comedia
Guarda-roupa e scenario
attico
E-esiiActores
mo Theorias do drama Theatro moderno grego.

A comedia grega de origem attica, embora a


comedia siciliana seja de data mais remota. Os
primeiros nomes que nos apparecem na primeira
so o de Epicharmo, que viveu em OO, e os de
mais um ou dois poetas. Provavelmente tinha
coro, e dividia-se

phico,

rlietorico

num

misto de discurso philoso-

antithetico,

baixa chocarrice,

com certeza variado no estylo. Os assumptos, algumas vezes, mais na velha que na mdia comedia
attica,

principalmente na do ultimo perodo,

com os mythos da tragedia, que sem


duvida nenhuma parodiavam. As to apregoadas
mmicas de Sophon, que viveu em 430, eram
scenas dramticas, tiradas da vida siciliana, destinadas, no ao proscnio, mas recitao.
coincidiam

Evoluo do Theatro

102

comedia attica geralmente dividida em


ou espcies.
velha comedia data do estabelecimento completo da democracia por Pricles, embora se mencione uma comedia escripta antes contra Themistocles. Os passatempos burlescos megareanos havia
muito que se realizavam nos districtos ruraes da
Attica e foram depois introduzidos na cidade, onde
trs perodos

Gratino e Crates, que existiram

mente

os

em

450, primeira-

vasaram nos moldes da arte

attica.

A vi-

ctoria final de Pricles e do partido democrtico

deve remontar ao ostracismo de Thucydides (444).


poca da liberdade, to ardentemente desejada

pelos poetas cmicos, foi tio frnctuosa para elles

que, quatro annos depois,


rao teve

lhes

uma

lei

que pouca du-

limitava os excessos.

auctor dos Arehilochios

um

Gratino,

satyrico excessivamente

ousado e de largos merecimentos, apparentement


de tendncias conservadoras, seguiu-se Eupolis, de

446 a 415. Algumas das suas peas parecem atacar


determinadas individualidades, como na O Maricas^
Hyperbolo; na Baptoe, Alcibades; na La'iones, Gimon, etc. Atrs desse veiu Phrynicho e outros;
mas, quem mais se evidenciou na velha comedia,
quando ella attingiu o seu maior grau de desenvolvimento, foi Aristophanes, de 444 a 380, poeta
cmico de nico e inexcedivel talento.
Melhorada com a acquisio de um coro (embora de menos sumptuosa espcie que o trgico)
de actores mascarados, de scenario, de machinis-

mos,

comeii na Greda

103

pela correspondente elaborao litteraria e

elegncia de estylo, a velha comedia attica no


sua

origem e

aos seus fins na livre cidade imp':rial.

Adoptou

obstante tudo isso manteve-se

fiel

muita coisa da tragedia, mas conservou a ostentao pliallica

dos antigos festivaes campestres, a

licena da palavra e do gesto, a invectiva pessoal

audaciosa e directa. Estas caractersticas nao so

qualidades peculiares a Aristophanes.

Foi censurado por alguns dos velhos poetas


cmicos por se ter afastado da ampla liberdade da
arte

com

as

suas

tendncias para o requinte e

supprimido uma espcie


de cancan muito apreciado na poca e os inspidos
gracejos empregados pelos seus predecessores por
um gnero mais apurado de faccias. A sua ousadia no delineamento das peas no encontra rival;
e as expanses do seu engenho, apesar de s vezes
parecerem embebidas em borras de vinho e de
quando em quando com resaibos a obscenidade,
ascendem a regies superiores, como succede nos
Cavalleiros, Tem sido accusado de tentar degradar
o que ns devemos reconhecer como bom, haja
exemplo as Nuvens, mas essa accusao mais
uma prova que Aristophanes no foi julgado com
imparcialidade e que a historia de Athenas nem
sempre exacta. Embora faccioso como era, era
tambm um genuino patriota, e as suas sympathias politicas
que eram conservadoras
eram
to intensamente manifestadas que se convertiam
conquistou credito

jjor ter

104

Evoluo do Tlieatro

em

dicazes satyras politicas, porque traduziam a

com toda a espcie de excessos. No


minima qualidade de reverencia, e o seu
amor por Athenas era proclamado com a mais
antipathia

possuia a

absoluta liberdade. Flexivel miesmo nas suas noes

acompanhava neste ponto como noue, como verdadeiro poeta cmico, era mordaz mesmo custa dos
seus amigos, e, pde quasi dizer-se, delle mesmo.
Pela opulncia da phantasia, como expresso na
pea As aves, e pela belleza da melodia lyrica,
religiosas,

tros os progressos do seu tempo,

occupa

um

logar proeminente entre os grandes

poetas de todos os tempos.

feio caracterstica da velha comedia comparada com a mdia, a parahasis, o discurso que
o coro, dirigindo-se para a frente e encarando o

em nome

do poeta, muitas vezes


da pea.
perda da parbasis arrastou a do coro, de que a
comedia ficou privada em consequncia da reduco geral das despesas do drama cmico, ponto
auditrio, dirigia

sem

nenhuma

fazer

referencia aco

lei de Cinesias em 396, como diz


no ChorGda. Mas com a queda da vida
publica atheniense, desappareceu o terreno em que
se firmavam os ps dalguns dos seus mais caracatstrophe da cidade,
ctersticos representantes.
em 40, fora precedida pela temporria ruina da

culminante da

Strattis

democracia,

de

uma

espartana.

em

411, e seguida pelo estabelecimento

tyrannia

oligarchica sob a proteco

Quando a liberdade

foi

restaurada

em

na Grcia

comediOi

durante

um

105

tempo orienta-

40-1:,

us cidados

ram

a sua nova vida pelas normas da sensatez e

certo

deixaram de p a lei que prohibia figurar como


personagem da pea o nome de qualquer individuo. A mudana que a comedia soffreu das taes
que no pode ser definida por uma data precisa,

mas nem por

isso foi

menos inevitvel nos seus


A comedia, na sua lucta

progressos e resultados.

pela existncia, dedicou-se

ento

a tliemas litterarios e sociaes, taes

dos poetas trgicos,


A.s*

Rans

alterao

succede

como

principalmente

como

crtica

Aristophanes na pea

fez

Phryniclio nas Musas e Tragedia, e

litteraria

na

Aristophanes

como
tambm de

dos direitos femininos,

Assembla

de

mulheres

realizou-se

transio

para a

comedia mdia. Das ultimas comedias de Aristophanes, trs, Lysistrata, ThesmopKorias e Pluto ii
no teem parabasis e na ultima delias que chegou
at ns o coro insignificante.

comedia mdia, cujo perodo

se estende aos

annos subsequentes da liberdade atheniense difere

da sua predecessora tanto na forma como na substancia. E representada pelos nomes de vinte e sete
escriptores (mais do dobro dos poetas que figuram
na velha comedia), entre os quaes E abulo, Antiphanes e Aleixo passam por ter sido preeminentemente frteis e triumphantes. Era uma comedia
tanto de maneiras como de caracter, embora o ridculo de algumas classes particulares de homens
tendessem para a creao de typos permanentes,

Evoluo do Theatro

108

taes

como

parasitas,

cortezans, devassos

uma

figura predilecta j desenhada por Aristoplianes

no Aelosicon-^o cosinheiro presumido. Isso necessariamente obrigou o estylo a tornar-se mais


fcil e

manejavel. Essa modificao era destinada

a parodiar os mythos trgicos,

vez fosse

critic-los,

desautliorizar.

dar

mas

seu fim tal-

o seu effeito foi de os

Este e^enero de arte cmica ao^ra-

em Athenas j antes
civil. O seu inventor

de terminar a grande

Hegemon.
Os athenienses riam com a sua Gjantoma^hia no
dia em que chegaram as novas do desastre da Siguerra

foi o tliracio

clia.

A nova comedia, que data do estabelecimento


da supremacia macedonica, em 338, apenas um
desenvolvimento posterior da mdia. Os seus typos
favoritos so mais numerosos. Incluia um capito (de mercenrios)
o original de uma com-

prida lista de cmicos predilectos

velhaco, o

escravo, etc; provavelmente havia mais caracteres convencionae^.

comedia nova parece ter tido primeiro, por

principal assumpto da sua aco dramtica, intri-

gas de amor. Os mais famosos dos sessenta e qua-

que pertenceram a este perodo da


comedia foram Philemon, desde 330, Menandro de
342 a 3*29 e o seu contem])oraneo Diphilo. Conhecemos alguma coisa destes auctores, de fragmentos
que nos restam, mas mais dos seus adaptadores
tro escriptores

latinos Plauto e Terncio.

Como

comediantes de

107

comedia na Grcia

possuam uma colleco limitada de typos


que davam pouca margem a desenhar originaes.
Na constituio dos seus enredos eram mais hbeis
que variados. Tanto no estylo, como ate certo ponto
na urdidura, Menandro tomou Euripedes para moraractor,

delo, infundindo nas suas

comedias

de reiexo moral

e sentimental

no lhe deu vida.

um

elemento

que a depurou

se

duvidoso se esta escola de es-

criptores estava aninlada de altos fins moraes

ou

Epicuro no dialogo de Landor faz


a injustia a Menandro de suspeitar que elle sabora as loucuras dos homens no nosso ptrido
artsticos, pois

moscas saboream a fructa, quando


principia a sorvar-se. As molas preferidas das
suasr aces dramticas eram o destino e a felicidade.
comedia nova, e com ella a comedia grega

estado

como

as

propriamente

dita,

parece ter terminado

com

Posi-

dippo, cerca de 280. Mencionam-se, comtudo, outros escriptores cmicos posteriores, e entre esses

Rhinthon de Tarento, que floresceu em 3(X), e


composies mistas teem sido designadas
por vrios nomes, taes como por exemplo phlyacographias (de phlyax, tagarelice intil). A comedia
grega cessou de ser productiva depois que foi
transplantada de Athenas para Alexandria, e emujas

Roma imna sua forma original, essas phases da sua


historia no apresentam nada que merea registo.
A origem religiosa do drama attico imprime-se

bora continuasse a ser representada na


perial

cm

todas as suas manifestaes.

As

representaes

103

Evoluo do Tlieatro

eram celebradas em Athenas s em poanno


nos festivaes de
Baccho da regio Dionysia (vindima), no Lenaea

tlieatraes

cas fixas nos princpios do

provavelmente em Anthesteria, e acima de


na Grrande Dionysia, ou Dionysia ijor ex2eh
lenia nos fins de niaro comeo de abril, quando
na sua mais gloriosa aura Athenas regorgitava de
visitantes das ilhas e cidades do seu imprio federal. Como as representaes faziam parte do culta
(lagar)

todos,

em

effectuavam-se

religioso

no

localidades sagradas

Lenaeum, na vertente sudeste da Acropolis, onde funccionou, affirma-se, o primeiro lagar


(lenos) e onde um altar de Baccho (thymele) for-

mava

o centro do theatro.

Pela

mesma

razo,- assistiam s

representaes

O mbito era
enorme; segundo o platnico Scrates comportava
mais de trinta mil espectadores. As representaes
duravam todo o dia, ou, pelo menos, em harmonia
com o seu caracter festivo, prolongavam-se tanto
quanto possvel. Deve-se attribuir sua origem

toda ou a maior parte da populao.

serem consideradas

negocio do Estado.

As

despesas

theoricamenta significava a
satisfeitas

um

mero
que
maioria do povo, eram

religiosa o facto de

com

o coro,

do dinheiro publico pela verba das

li-

turgias (servios do Estado) pagas pelos cidados

escolhidos por turnos pelas trbus para se-

ricos,

rem

, que concorriam para o


Os trabalhos de ensaios eram exercidos por

choragi (chefes, isto

coro).

profissionaes (chorodidaseali).

comedia na Grcia

.4

109
r

'

Vrios juizes nomeados publicamente e ajuramentados pronunciavam-se sobre os mritos dos


dramas representados em competncia. O poeta victorioso, interpretes e choregas eram coroados com
hera e ao ultimo acclamado permittiam-lhe que

sua custa consagrasse

um

trpode

em commemora-

o da sua victoria nas proximidades do recinto


sagfrado de Bacclio.

uma

Um

monumento semelhante

das mais graciosas reliquias da antiga Athe-

ainda

no logar onde foi erigido, e


recorda posteridade o triumpho obtido por Lysicrates no mesmo anno que Alexandre venceu
Granico. Como os espectculos constituiam assum-

nas

existe

pto da religio e do Estado, o dinheiro das entradas


(theoricon),

foram

que

creadas

para

evitar

as

grandes agglomeraes, era no tempo


pago pelo thesouro publico. Toda a populao tinha
de Pricles

direito

a assistir

mulheres,

nem

cluidos das recitas

aos

nem

festivaes de Baccho;

nem escravos eram


theatraes em Athenas.

creanas,

ex-

dramticos em Athenas e as circumstancias em que se


realizavam determinaram a creao do guardaroupa e do scenario. Na primitiva os trajes do
actor eram os atavios das festas dionysias, onde
caracter

predominavam

religioso dos espectculos

os matizes alegres e pintalgados.

uso da mascara

foi

devido ao actor apparecer

ao ar livre e a distancia da maior parte dos es-

como
com muito cuidado e

pectadores; as suas differentes espcies,


se

disse,

eram

feitas

atrs

ada-

110

Evoluo do Tlieatro

ptadas aos diversos typos das personagens tlieatraes.

cothurno,

ou bota de

sola alta,

que elevavam a

estatura do actor trgico (o actor da comedia cal-

ava cothurnos de sola mais delgada) era provavel-

mente uma

relquia do vesturio bacchico.

scenario

na simplicidade da sua conce-

foi,

po primitiva, apropriado aos espectculos ao ar


livre.

No

grapliia

decorrer dos tempos, porm, a sceno-

principiou

ser

esmeradamente

vada, imaginaram-se scenas amovveis,

culti-

bem como

machinismos que correspondessem s necessidades


do drama attico, que exigissem que os deuses descessem dos cos ou que os mortaes subissem at l.

Num

tal

com accessorios tao conmargem ficava para a arte do

proscnio e

vencionaes pouca
actor.

Mas embora

o que se exigia ao actor attico

do que era reclamado ao seu successor


romano, e ainda mais daquelles que professam a
moderna arte de representar, os espectadores desse
tempo no eram pouco rigorosos.
mascara e o
diferisse

borzeguim augmentavam-lhe a estatura; a primeira emprestava-lhe a expresso apropriada da


personagem e a necessria resonancia da voz. Mas
na declamao, no dialogo, nos trechos lyricos, na
gesticulao e movimentos tinham de evitar a
mais pequena violao na harmonia geral do estempo, era impossvel num
exactamente por causa da sua

pectculo.

Ao mesmo

proscnio

attico,

natureza, representar

com primor.

gesticulao

devia ter sido larga e pesada; o movimento vaga-

comedia na Grcia

111

roso e o agrupamento, na tragedia, confuso; a de-

clamao excessivamente montona, meio cantada,


e fanhosa pelo

nunca deixaria de eccoar uniforme


proscnio adeante.

Na
Era

traf^edia attica s fio^uravam trs actores.

o auctor, o poeta,

quem

os contractava. Tal-

vez o interprete da personagem principal (protagonista) fosse

pago pelo Estado. Ainda em resul-

da origem religiosa das representaes do


drama attico, e da importncia que o publico lhes
tado

a profisso de actor era tida

ligava,

em

alta es-

eram cidados athenienses, com


frequncia dramaturgos, e s vezes empregados
em outros ramos de servio publico. Nos ltimos
tempos, quando a tragedia emigrou para Alexandria, e quando as diverses theatraes se espalhatima. Os artista

ram por todo

o territrio hellenico, a arte de re-

um ponto nunca attingido


occupou no espirito publico um logar

presentar ascendeu a
at

alii

importante.

Abundavam

ou companhias de arque gosavam de vrios x^rivilegios e nalguns sitios, como em Pergamo, de


pingues rendimentos. A mais importante destas
tistas

os synodos

dionysios,

companliias era a jnica, estabelecida primeiro

em

Teos, e depois em Lebedos, prximo de Colophon,


que passa por ter durado mais que nenhum outro
estado. Havia tambm companhias ambulantes que

representavam in partibus.
vitalidade de algumas das obras primas do drama grego na o tem

112

Evoluo do TJieairo

parallelo na historia do theatro, ao

que

mesmo tempo

os actores gregos se salientam entre os prin-

mais eFectivos agentes da divulgao da


cultura libteraria numa larga parte do mundo en-

<3paes e

to conhecido.

As theorias e o systema technico do drama


mereceram tanto a Sophocles, como a alguns dos
maiores philosophos e dramaturgos gregos, as
honras da crtica. Se Plato tratou do assumpto
incidentalmente, Aristteles nas suas Poticas^ depois de 334, incluiu

doutrinas nessa

uma

obra,

exposio acerca de taes

que, mutilada

como

est,

onstitue ainda assim a base das ultimas informa-

que possumos relativas a esses systemas.


O modo de ser especial da dramaturgia trgica
dos gregos assenta principalmente no coro; as suas
leis geraes so as do drama regular de todos os
es

tempos.

coro grego,

principio,

uma

em

tempo de o dizermos, era a

certas ceremonias da antiguidade,

reunio de pessoas que executavam dansas

methodicas ou marchavam em cadencia. No theatro, era a reunio de personagens que formavam

uma

espcie de personagem mltipla, que intervinha mais ou menos na aco, e, nos intervallos,
cantava versos de um rythmo particular, acompanhados de dansa. O coro servia ordinariamente
para enquadrar a principal personagem da pea,
para a lastimar, louvar ou censurar.

As

doutrinas de Aristteles e outros escripto-

comedia na Grcia

113

mais recentes foram desenvolvidas pelos alexancombinaram o exemplo do


primeiro com o preceito dos segundos. Tambm se
dedicaram a commentar os velhos mestres. Didymo,
(vivia no anno 30 a. C.) primou nesse gnero de
res

drinos, muitos dos quaes

trabalho

somma
geral,

em que

foi profuso, e

reuniu

uma

vasta

de documentos de composio dramtica

em

condemnados a morrer, como tantos outros

thesouros, nas fogueiras accesas pelo fanatismo.

Resumindo, o theatro, na sua dupla forma,


e jocosa, sae das festas de Dionysio, do
dithyrambo e do comos. A tragedia desenha-se
em Athenas com Thespis, Choerilo, Pratinas,
Phrynicho; aperfeia-se, produz as suas obras
primas com Eschylo, Sophocles, Euripedes e os
seus contemporneos. A comedia esboa-se nas
faras dricas de Megaro e da Sicilia, nos festivaes
dos burgos da Attica, em seguida nas peas de
Epicharmo e nas mmicas de Sophron. Em Athenas, surge a comedia antiga ou politica com Cratinos,
Crates, Pherecrato, Eupelis, Phrynicho,
Aristophanes a comedia mdia ou intermediaria
com Antiphane, Eubulo, Aleixo; a comedia nova
ou de costumes com Menandro, Philemon, Diphilo.
A historia do theatro grego, diz Walter
Scott, a da arte dramtica em geral. Neste
ponto especial, comtudo, existe profunda differena
entre o theatro grogo e os passos vacillantes dos
outros theatros que atrs esboamos. Ainda nesse
caso,
e embora no theatro romano o elemento
sria

114

Evoluo do Iheairo

indgena degenere na insignificncia, quando comparado com as peas adaptadas dos gregos, e

embora o elemento litterario no drama moderno


do Occidente derive directa ou indirectamente da

mesma origem
mico, possue

que

drama grego, o trgico e o ccunho seu. O principal fim do

vae seguir p-lo

se

um

em

relevo.

tragedia nunca perdeu os vestigios da sua

origem religiosa; e as caractersticas burlescas


da comedia accentuam-se com mais vigor precisamente naquelle perodo da sua productividade
cujos traballios sao menos conformes com os sentimentos e gestos modernos. Mas tal o maravilhoso poder dessa alta manifestao de arte, quo
a tragedia dos trs grandes mestres, no obstante
os seus themas serem to privativos delles que
nunca foram tratados com o mesmo effeito pelos
innumeros escriptores dos outros povos que o tentaram, teeni sempre sido considerados como os
mais graves, os mais moraes de todos os poemas-
e tal o formidvel predomnio do talento, que
Aristophanes, que cultivou vrios gneros de comedia de singulares espcies, occupa uma eminncia no seu ramo de theatro to elevada como o
grande trio trgico nos seus.
No soffre Hecuba tanto que a devemos prantear,
ou Antigona a quem a nossa sympathia
acompanha na sua santa romagem, interdicta pelas
leis humanas, mas executada por ordem de Zeus e
da Justia que vive com os deuses na terra, -ou
^

Agamemnon que
quando

comedia

tui

115

Grcia

estremecer de horror

nos faz

annunciam a realizao do
da filha? Porque rimos com as rplicas
ribaldas dadas pelo salsicheiro ou pelo

os seus gritos

sacrifcio

vivas e

sapateiro, indiFerente aos mritos


tes polticos avanados, e

colhemos

do criador desum pouco das

gottas do orvalho derramado pelas donzellas

quando

cae sobre a sua estremecida ptria, onde a alegria

primavera? Por
que em todos estes exemplos, e em muitos outros,
a arte do drama grego, no s voa nas asas da
fora individual do talento, mas ainda ao mesmo
de Bromian sada o advento

.da'

tempo verdadeira nos seus desgnios como arte, e


em harmonia com a natureza, que no divulga as

nem

suas leis

patenteia os seus segredos repenti-

namente.

Duas palavras agora sobre o theatro grego

moderno.
hellenos

litteratura

uma

dramtica

criao do

dos

movimento

actuaes
litterario

que precedeu a sua gloriosa lucta pela independncia, e que, pde dizer-se, faz parte daquella lucta."
Depois de um incio com dilogos dramticos de
intuitos patriticos, pronunciou-se

progresso

com

um

accentuado

as tragedias de J. E/. Nerulos (1778-

1850) Aspasia e Polyxna, cujos ttulos pertencem


historia litteraria e politica do seu pas.

comedias
excessos

especialmente

uma em que

As

suas

verbera os

condo jornalismo, Ephemeridophohos,


uma vida lit-

triburam largamente para rasgar


teraria lingua

grega moderna.

Evoluo o Theatro

116

Entre os dramaturgos patriticos do sculo xix


contam-se T. Alkaeos, J. Zampelios (cujo estylo
trgico foi influenciado pelo escriptor dramtico
italiano Alieri)

como

se

v no Timoleon, Constan-

Paleologo e Bhigas e Pherae, S. K. Karydis

tino,

A. Zoiros, auctor de Os tresentos,


Helena (Leonidas), A morte
do Orador (Demosthenes) e Um rebento de Timoleon,
merece que o mencionem por ter introduzido o
uso da prosa na tragedia grega, ao mesmo tempo
que a ennobreceu com sentimentos e aspiraes que
teem continuado a prevalecer nas principaes produces da moderna litteratura grega. O amor
pelo theatro est enraizado tanto nas terras da
Attica como no solo italiano. As tendncias da
actual litteratura dramtica de Hellas parecem
justificar a esperana de que lhe est reservado

A.
ou O
e

um

Yalaoritis.

caracter da antiga

brilhante futuro.

VIII

Os especfacilos heatraes era Ronia

Origem da forma nativa do drama romano


Satiirae
Histries
Mimos ou mmicos Atellanae Origem do
drama regular em Roma Historia da tragedia romana Ennio e os seus successores Sneca Caractersticas da tragedia romana
Togatae
O theatro
romano Actores Roscio e Esopo
Fim do drama
romano
Pantomimas
Mmica
Decadncia
O
drama e a igreja christan
Sobrevivncia dos m-

micos.

theatro

romano, quer na sua poca mais

productiva, quer na sua declinao e decadncia,


affirma a contnua coexistncia de formas nativas
importadas da Grcia, o que o torna necessria
e frequentemente sujeito influencia do theatro

grego.

taes

scenicas

sempre a ptria das represenda arte de representar; e no


obstante a litteratura dramtica romana ser no
seu principal objectivo um pallido reflexo dos
espcimens gregos, talvez no haja nenhum gnero de litteratura romana mais homogneo com
o terreno donde brotou.
Itlia foi

118

Evoluo do Thcntro

Os princpios das representaes dramticas na


Itlia

devem

ter nascido das festividades ruraes,

que em tempos remotos surgiram da fuso alegre


dos elementos de dansa, das jocosas e livres improvisaes da cano, dos discursos, dilogos e de
uma certa forma de declamao -tal como ainda
se ouve actualmente nas conversas ordinrias entre os italianos do sul. Estas festividades eram
ceremonias religiosas, publicas ou particulares
nestas ultimas, mais especialmente nas bodas, que
em todas as pocas provocaram demonstraes folgazans. Os chamados A^ersos fescennnos (de Fescennium na Etruria do sul) depois s usado nas bodas
e que mais tarde originou um gnero de poesia
artstica, nunca desappareceram das re])resentaes

dramticas actuaes.

Suppe-se que os primeiros elementos dramticos

brotaram das saturae. Era originariamente

nome

das pelles de cabra dos pastoras.

Em

po-

cas remotas serviu para designar o conjunto das

representaes

de

quem tomava parte nellas.


em canes cmicas ou
com gesticulao e acompa-

Consistiam provavelmente
narrativas recitadas

nhamento de

flauta.

diverses receberam

Introduzidas na cidade, estas

um

novo impulso das repre-

sentaes effectuadas pelos actores etruscos (ludiones)

que tinham ido para

Roma

para darem espe-

ali no
anno 364 antes de Christo, com intuitos de propi-

ctculos (ludi scenici) e que se realizaram

ciao religiosa.

Os espectculos theatraes em

Estes histries,

Boma

119

como eram designados em Eoma

quem coube a
honra de transmittir a sua denominao a toda

{istri fora o

seu primitivo nome), a

a arte histrinica e aos que a exerciam, foram, a


principio,

dansarinos

pantomimos numa

dade onde a sua linguagem

As

suas representaes

ram

ci-

era

inintellegivel.

animaram

e desenvolve-

Dedrama regular em Roma,

os outros pelotiqueiros e saltimbancos.

pois de estabelecido o

segundo

os

modelos gregos,

ser exhibidas

como peas

as saturae

passaram a
que

finaes (exodia) at

cederam o logar a outros gneros.


As mimicas ou mimos appareceram em Roma
naturalmente ao mesmo tempo que o palco, por
isso que mais tarde foram conhecidas pelo mesmo
nome, talvez em substituio do antigo apodo
(plaiiipees, ps descalos).

Estas faras soltas fo-

ram, a principio, provavelmente, representadas


vontade, como ultima parta dos espectculos, at

em que readquiriram
tornaram a occupar o seu

o advento do imprio, poca


o seu predomnio

logar.

Ao

terminar o perodo republicano as mimicas


tinham encontrado guarida na litteratura (por intermdio de Laberio e outros) e tinham sido assimiladas na forma e assumptos a outras variedades
de peas cmicas. Conservou no entanto, a sua
feio distincta
a preponderncia do elemento
mimico ou gesticulador.
A mmica junto com a pantomima continuou

Evoluo do Tlieatro

120

a prevalecer durante o imprio. Modificou todavia


a sua innata rudeza, pois primitivamente s re-

produzia episdios da vida plebla.

Tomou

assumpto themas mythologicos que

se desenvol-

viam em harmonia com

as

exigncias de

para

uma

idade lbrica e adultera.

As mimicas breve adaptaram

outros gneros,

entre as quaes, segundo todas as probabilidades, de

origem italiana, as fabulas Atellane (de Atella na


Campania) merecem meno especial. Presume-se
que devessem a Oscan o seu nascimento. Consis^
tiam no delineamento da vida das pequenas cidades, nas quaes as satyras dramticas e outras nunca
tinham cessado de encontrar um alvo predilecto.

As personagens

principaes nestes esboos saltitan-

tes principiaram a

um

assumir e a fixar gradualmente

permaneceu nelles^
Campania perder a sua

caracter convencional, que

mesmo quando,

depois da

independncia

em

plantadas para

Roma.

Havia

nelles

(pappus), o goloto

210,

as

pae

com

atellanas foram trans-

ou

marido

rabugento

orelhas de burro (maccus)^

o bochechudo e voraz maador (bucco) e o

ma-

nhoso (dossenus). Estes typos cmicos e outros


de egual espcie foram modificados e reappareceram no drama moderno italiano. Os caracteres
conservam a essncia das atellanas; os seus entrechos eram extremamente simples; o dialogo

(tal-

vez intercallado com canes de metro saturnino)


era improvisado pelos que representavam. No de-

Os

correr do

em

esjectaculos theatraes

tempo

estas peas

em Roma

tambm

121

se vasaram.

mioldes litterarios, sendo depois escriptas por

quem as concebia, mas na poca do imprio foram*


gradualmente absorvidas pelas pantomimas.
O drama regular romano era, como se disse, de
origem estrangeira. No seu incio liga-se sempre
a datas mais ou menos fixas. Principia no anno 24Q
antes de Christo, por occasiao do ludi Romani, que
foi realizado com desusado esplendor depois da
primeira guerra pnica. A victoria foi, segunda

um

precedente macednio, celebrada com a primeira representao de uma tragedia e uma comedia no proscnio romano. O auctor de ambas, que
se apresentou em pessoa como actor, era Livio
Andronico (278 ou antes) oriundo da cidade
grega de Tarento, onde os festivaes dionysios
gozavam de grande popularidade. Os seus modelos foram,

na tragedia, os ltimos trgicos gregos


grandes mestres atti-

e as obras revistas dos trs

na comedia,- Menandro e a sua escola. Estas


enveredaram pelo caminlio traado pelo
drama romano regular durante todo o seu curso,
mesmo quando se baseavam em themas nativos.
A natureza da tragedia romana no admitte
cos,

peas

duvidas, embora as nossas concluses a respeito

dos

seus

progressos remotos derivem apenas de

analogias, de noticias soltas, especialmente dos titules das peas e de fragmentos semelhantes,

mais das vezes muito lacnicos


at ns.

Dos

titulos

as

que chegaram
conhecidos das traredias de

122

Evoluo do Tkeatro

Livio Andronico,

pertencem ao cyclo Trapersistentemente mantida


entre os trgicos do Trojugenae . As immediatas
em popularidade parecem ter sido os mythos da
ptria de Tntalo, do Pelopidae e dos Argonautas.
seis

jano e esta preferencia

As

distinces feitas pelos ltimos escriptores ro-

manos entre

estylos

dos

perodo republicano so,

em

os

poetas
geral,

do

trgicos

de confiana.

Cn. Naevio, natural da Campania, que viveu


cerca de 236, escreveu tanto comedias

como

tra-

modo que a rigorosa diviso observada pelos gregos no cultivo dos dois gneros dra-,
gedias,

de

maticos

foi

logo de principio posta de parte

Roma. Esta tendncia

em

realista manifestada pelo

gosto das alluses politicas e que lhe valeram a

vingana de uma familia nobre (a dos Metellos) incapazes de compreliender um gracejo de tal espcie,

talvez

fossem circumstancias determinantes

que o levaram a mais plenamente desenvolver

os

novos gneros trgicos inventados por elle. Mas a


Jabula iwoetexta ou proetextata (derivada da toga
orlada de purpura dos magistrados) no estava
destinada a tornar-se o meio de emancipar o drama
serio romano da influencia dos exemplos gregos.
os intuitos, era a tragedia nacional baseada

em

assumptos histricos de interesse patritico,


tinham tratado apenas em occasies
isoladas. Podia primeira vista maravilhar porque, depois de Naevio e os seus successores terem
produzido attrahentes espcimens desses gneros,

que

03 gregos

Os espectculos theatraes em

taes peas

conseguiram

popularidade a

uma

Roma

ofiscar e

123

sobreviver

em

tragedia que repetia os conhe-

contos estrangeiros de Thebas e Meou mesmo a pseudo-ancestral historia de


Troya. No se deve esquecer, at que ampla extenso a chamada remota historia de Roma consistiu nas tradies do povo e quo pequena era
a parte da existncia republicana, que proporcionou alguns subsidios a assumptos dramticos de
modo a serem acceitos pela nobreza e pela plebe.
O mesmo aconteceu com os imperadores, que s
em ultimo recurso permittiram que o theatro tratasse livre e popularmente da historia nacional.
Se Augusto prohibiu a publicao de uma tracidissii^ios

cena,

gedia do seu pae adoptivo- baseada sobre o Oedipo,


era improvvel que os seus successores sanccio-

nassem a representao de peas que tratavam das


fortunas terrestres do prprio Divo Jlio, ou da
historia

d'e

Mrio,

ou da dos G-racchos, ou de

outros quaesquer themas trgicos da passada republica

E
trico

ou da historia imperial.
fcil

isto que o drama hisno encontrava largas opportuni-

de perceber por

em Roma

dades para ter vida robusta, mesmo quando a tragedia tivesse separado o seu principal curso da
litteratura grega, o

valeu o apodo de

que no

fez, sujeio

copia livre

As

que lhe

proetextas, de

que ns conhecemos o delineamento essencial,


possivel que aqui e ali tenham concorrido para
formar a tragedia romana, servindo-nos de exemplo

124

Evoluo do Theatro

Lpus

salinas

lobo

e Roynulos

As
bem como

de Naevio; Salinae

de Ennio e Brutus de Accio;

as lendas de senil antiguidade,

ou batalhas celebres
memoria popular,

registadas nas famlias ou na

como Clastidium (Marcello?) de Naevio; AnibraGa, de Ennio; Paulus, de Pacuvio; Ae neaae


(Decio?). Porfim o gnero morreu de morte natural,

Balbo no Iter

misso

>i

diz

Parece que

para mero e privado deleite do seu auctor

heroe

composta uma pea isolada tirada de um episodio da campanha de Pharsalia. Octavia, a ultima
proetexta attribuida a Sneca, com certeza no foi
foi

escripta por elle.

Q. Ennio (239-168), o poeta favorito das gran-

des famlias, foi escolhido pela sua educao

em Ta-

que lhe ensinou tanto o que era a juventude


grega de Oscan como a lingua latina (a que elle
rento,

chamava

trs almas), para se tornar o expositor

das tendncias hellenisadoras da sua poca na so-

ciedade romana. Approximadamente metade dos

t-

tulos que subsistem das suas tragedias pertencem

ao cyclo Trajano; e evidente que Euripedes foi


o seu manancial e modelo predilectos.
(229),

como Ennio,

M. Pacuvio
mocidade

sujeito desde a sua

da civilisaao grega, e o primeiro


dramaturgo romano que se dedicou exclusivamente ao drama trgico, foi o ultimo dos trgicos
romanos frteis. Os antigos consideravam-no ins influencias

disputavelmente

mas no

todos,

superior

a Ennio.

Geralmente,

opinavam que L. Accio (170) o

Os espectculos

theatrcies

excedera. Este ultimo era


e

um

dramaturgo

um

proliico,

hoje cincoenta titulos e

um

de

em Roma

125

estudioso incansvel

quem chegaram

at

importante numero de

fragmentos.

As

em

peas destes ltimos poetas mantiveram-se

scena at o fim da republica. Accio foi citado

pelo imperador Tibrio,

Oderint

dum me

tuant

como

o prova o seguinte:

Atreus. Alguns dos ou-

da republica eram diUetantes, tal


como o grande orador e eminente politico C. Jlio
Strabo: o culto funccionario Q. Tullio Cicero, que
tros escriptores

uma

desapprovada pelo seu illustre


drama satyrico no theatro romano; L. Cornelio Balbo, partidrio de Cfez

tentativa,

irmo, para introduzir o

sar; e finalmente o prprio Jlio Csar.

tragedia continuou a ser cultivada no tempo

dos primeiros imperadores, e de


ctores,

(4-65)

com

um

dos seus au-

Annaes Sneca
restam ainda algumas obras. Em harmonia

o caracter da prosa do seu auctor, exerceram


forte

estylo

um

o famoso e malfadado L.

predominio no elemento rhetorico,

pomposo dos poetas

quem Sneca

foi

e o

Soj)hocles e Euripedes,

buscar os seus themas,

foi

arredado.

metrificao das suas peas era muito

restricta,

foram compostos para ser recitados,

para o theatro ou no.

Mencionam-se alguns poetas trgicos depois de


Sneca, at cerca do reinado de Domiciano (81-96)

em que
trgica

a lista termina.

romana

to

O termo da

litteratura

obscura como o seu princi-

Evoluo do Tlieatro

126

pio,

e,

no obstante encontrarem-se vestgios de


em Roma approxima-

representaes de tragedias

damente

at o sculo vi, ignora-se

que trabalhos

dos antigos mestres da tragedia romana se exhi-

biam em

scena.

Seria erro manifesto tirar das peas de Sneca

infelizmente

os

nicos

exemplos da tragedia

concluses

sobre o

me-

tliodo e estylo dos escriptores antecedentes.

Em

romana que possumos

comtudo, parece no terem occorrido importantes modificaes na marcha das composies


geral,

trgicas de

Roma. As peas gregas

anteriores

fi-

caram, tanto quanto se pde ajuizar, como modelos da sua urdidura. Como em Roma as simples
peas eram representadas por lles prprios, havia

estmulo para tornar a sua aco to intensa e

complicada quanto possvel.

parecem

(deverbia)

ladas

com

ter sido

As

scenas

dilogos

largamente intercal-

trechos musicaes (cantica),

mas

o efeito

deste ultimo deve ter soffrdo com o brbaro costume das canes serem cantadas por um rapaz

coUocado

em

frente do tocador de flauta (cantor)^

ao passo que o actor os acompanhava

com

a ges-

ticulao.

do grego) manteve-se na
proscnio e parece que occasionalmente tomava
parte na aco. Mas o conjunto do elemento mucoro

(differente

sical diicilmente attingiria to

vimento como entre

As

os gregos.

divises da aco

amplo desenvol-

parecem

ter sido a prin-

Os espeduculos tJieatmes em

Boma

127

Desde a adclio do prlogo e eplogo


augmentassem a innovao (provavelmente
devido na tragedia a Yarro) elevando o numero,
cipio trs.

talvez

fixado de cinco actos.

romana deve

ter

natureza da litteratura

exercido

sua influencia na

orientao do rhetorico e do pathetico. Caracteri-

sam

estas

um

lado e falta de

produces

um

excesso de energia por

opulncia por outro, como

caracterisaram outros da poesia romana anterior.

havia dois gneros

res-

pectA^amente chamados i)alliata e togata do

nome

Na comedia romana
dos trajes.

gos

primeira desenvolvia assumptos gre-

imitava originaes gregos, a segunda denunpalliata hauriu os


um caracter nativo.

ciava

seus elementos principalmente na comedia attica

nova. Os seus auctores, proporo que requin-

tavam em

estylo,

tornavam-se cada vez mais de-

pendentes dos seus modelos e recusavam-se a


sonjear os gostos rudes do publico

com

li-

alluses

ou quaesquer attractivos menos delicados.


comedia que foge do sopro brutal dos applausos populares acaba quasi sempre
])or abrir caminho a rivaes menos meticulosos.
Assim, depois dos gneros cultivados quasi durante um sculo, desde 250 a 150, a palliata cessou
locaes

Mas

o gnero de

de ser composta, excepto para distraco de pequenos crculos, embora as obras dos mais bem
succedidos auctores, Plauto e Terncio, se conser-

vassem
imprio.

em

scena

mesmo

depois do advento

da


Evoluo do Theatro

123

Entre os escriptores mais antigos da palUata


contavam-se os poetas trgicos Andronico, Nevio
Ennio, mas foram facilmente excedidos por
<e
Plauto (24-184). Quasi todas as suas comedias
consideradas por Yarro*

como

geniiinas, no

me-

nos que vinte, chegaram at ns.

Foi exclusivamente

um

poeta cmico, e no

obstante ir buscar os seus entrechos aos gregos

desde Diphilo

Menandro
nacionaes

havia
e

Philemon

at

delicadssimo

genuinamente

nelle elementos

populares.

No

possvel

avaliar a

extenso da sua originalidade; provavelmente consistia mais na elaborao dos caracteres e nas mi-

nudencias cmicas do dialogo que nos seus entreDeve-se-lhe

chos.

oomo

Em

comedia moderna

em

todos

consequncia deste facto,

bem

pela atteno que o seu texto tem, por

mo-

aquelles pontos.

tivos linguisticos, merecido s escolag tanto anti-

gas como modernas, os seus mritos conquistaram

um

bello

Statio

quinho de triumpho.
Caecilio

(insubrio

levado para

Roma

prisioneiro) occupa o logar entre Plauto e Terncio,

mas no

existe

nenhuma pea

rncio Afer (185 a 159) era,

como

delle.

o seu

P. Te-

cognome

denuncia, oriundo de Carthago, de cujo conquistador elle gosava o patrocnio. As seis comedias que

existem desse escriptor revelam accentuadamente


que seguiu muito de perto os originaes gregos,
principalmente os trabalhos de Menandro.
Foi uma felicidade que as obras de Terncio


Os

se salvassem

espcrlacaoi^ tieatraes

em

to grande

cm Boma

129

numero. Os seus ma-

nuscriptos, conservados nas bibliotliecas dos mosteiros medievaes,

o drama antigo

serviram de principal elo entre

e o

drama

christo.

Como drama-

turgo distinguia-se mais pela correco do estylo


que pela variedade da urdidura ou vivacidade das
personagens.

seu principal mrito

e ao

mesmo

tempo a qualidade que o tornou to adaptvel s


consiste na forma polida do
imitaes modernas

seu dialogo.

Em

geral, as caracteristicas das ]palliatae,

que

eram divididas em cinco actos, so as da comedia


nova atheniense, no tendo coro como ellas. O prlogo bastava como explicao do auctor ao auditrio. As verses romanas eram provavelmente
mais correctas que os seus originaes, que soffriam

com

frequncia alteraes pelo processo chamado

eontaminao.

As

no sentido mais amplo do termo,


incluiam todas as peas romanas de origem nativa.
togatae,

No resto das praetextae, em contraste com essas e


com os gneros das trabeatae (do traje dos cavalleiros) as

comedias que tratavam das classes baixas

foram depois chamadas tahernariae (de taberna^


loja), designao em harmonia com os titulos dalgumas que existem Aitgitr, Cinerarms^ Fullonia,
LibertuSy Tibicina

tocadora de flauta

iao

que outras exhibiam scenas de provincia

passo

Bnin-

disnoe, Ferentinatis, Setna.

A
9

togata,

que era necessariamente mais

realista

IBO

Evoluo do Theatro

que a palliata, mais fresca e mais grosseira, floresceu na litteratura romana entre 170 e 80 antes de
Cliristo. Nestes gneros, a Titinio, que puzera a
todas as suas peas titulos latinos, e eram tahernariae, succedeu L. Afranio mais esmerado. No
obstante escolher assumptos nacionaes, parece t-lastrabalhado segundo a maneira de Menandro. A&
suas peas continuaram a ser representadas no imprio, embora com a promiscuidade de elementos
derivados dos gneros mais baixos, com a pantomima, a que acabaram por lim de ceder o logar. Os
romanos da mesma forma adoptaram o gnero burlesco de comedia designada pelo seu inventor
Rhinthonica, e por outros nomes.
O im da litteratura dramtica romana foi
devida ao diletantismo e crtica; o fim do drama

romano deve-se

aos espectculos, exhibies, bobi-

ces e attractivos sensuaes.

theatro sofreu e ven-

ceu todas as perturbaes nos seus primeiros tem-

quando o puritanismo politico da velha escola


manteve os jogos marciaes dos circos contra a
enervante influencia do palco. Nesse tempo os vigilantes da virtude de Roma procuravam diminuir os attractivos do theatro fazendo com que
elles fossem o mais incommodos possvel; mas
como sempre aconteceu, os privilgios das classes
pos,

superiores estenderam-se por ultimo a toda a populao,

embora a separao de logares

Embora

se

fosse

uma

um auditrio romano.
tornasse commum durante o perodo-

das caractersticas de

Os espectculos thcatraes em

augiistino

uma

Boma

131

espcie de censura exercida sobre

introduzida por Pompeu,

os

amadores

em

geral a fiscalisao das peas era feita pelos pr-

litterarios,

prios auctores.

Por outras palavras, a representa-

um

o das peas constitua


particular.

As

negocio de especulao

representaes

eram contratadas com

funccionarios que exerciam a superintendncia dos

divertimentos

pblicos

Os
maior
ou da

ludorum).

(curatores

eram escravos exercitados na

actores

arte, a

parte das vezes oriundos do sul da Itlia


Grcia.

Muitos delles crearam reputao e enriqueceram-se, compraram a liberdade e tornaram-se mais


tarde directores de companhias. Mas no obstante
Sylla fazer cavalleiro a Roscio, e Csar e os seus
antigos amigos no se igaportarem

com

os antigos

prejuizos, o estigma de incapacidade civil (inf-

mia) continuou a ser inherente profisso de actor.

arte de representar era exercida

condies

diferentes,

certos

em Roma em

respeitos,

da$ do

theatro grego.

Os romanos gostavam de ver o palco cheio, e


desde o final da republica queriam-no repleto de
comparsaria. Este gosto harmonisava-se com os
seus instinctos militares e
gostos,
circo,

multo,

que

a deleitar-se
e

com

applaudir

figurar no regresso de
tra,

com

os levavam, tanto

seiscentas mulas.

a grosseria dos seus

no theatro como no

o espavento e

com

o tu-

Pompeu quando este fez


Agamemnon, na Clytemnes-

Evoluo do Theatro

132

No

theatro

romano

espectadores

dos

perto

os

actores ficavam mais

que

no

theatro

palco (pulpitum) s era separado,

como

grego.
atrs

dissemos, das primeiras fileiras do auditrio pela

orchestra occupada pelo coro. Esta disposio fez

com que nos primeiros tempos o.s actores no


usassem mascara. Para distinguir a idade das per-

punham

sonagens
Diz-se,

de

uma

cabelleiras

de

varias

cores.

comtudo, que Roscio (em consequncia


obliquidade da vista que lhe desfigurava

a expresso) introduzira o uso das mascaras; e a

innovao embora desapprovada, manteve-se mais


tarde.

Os actores trgicos vestiam a crejnda^ correspondente ao cothurno, e a toga pesada, a qual na


praetexta tinha a orla de purpura que transmittiu
o nome a esse gnero. Os trajes convencionaes das
varias espcies da comedia so egualmente indicados pelos seus nomes.
relativa proximidade
em que se encontravam actores e espectadores
fez com que as peas se animassem.
arte de
representar em que a Itlia sempre foi famosa
progrediu. A semente encontrou bom terreno e

(iesenvolveu-se.

modelou-se

sobre

funesta instituio

uma

criao

da claque

semelhante

de

Iloma. Para concluir, embora a arte de representar

em Roma

com

um

como base os exemplos e


ha duvida que era exercida

tivesse

preceitos gregos, no

desvelo desconhecido dos grandes artis-

tas atticos.

Os espectculos theatraes cm JHoma

famoso
chamado depois da sua
(morreu em 62, A. C.) o
gls, foi to grande na
seu mais

representante

loB

foi

G-allo,

alforria L. Roscio G-allo

qual,

como

Roscio in-

comedia como na tragedia, e egualmente o seu contemporneo mais novo


Clodio Esopo, grego pelo nascimento, e eminente
nos dois ramos da sua arte, no obstante distinguir-se mais particularmente na tragedia. Assevera -se que esses dois notveis actores
tes ouvintes

escreveu

um

eram constan-

do celebre orador Hortensio. Roscio


tratado sobre as relaes que existem

entre a oratria e a declamao.

origem nativa da tragedia romana deve ser


francamente attribuida, nalgumas das suas mais nobres feies, influencia da oratria sobre o drama.
J ficou descripto qual foi o ignbil fim do
drama romano, e com elle o antigo drama clssico.
Os elementos de dansa e canto, nunca integralmente unidos ao dialogo da tragedia romana, separaram-se por completo delles. Ao passo que se
toi-nou vulgar simplesmente recitar tragedias ante
pequenos auditrios que continuaram a apreci-las
talvez por simples cortezia, as pantomimas dominavam as multides heterogneas do theatro romano limitando o trabalho do actor a gesticular e
dansar, com um coro que cantava o texto do
acompanhamento.
O gnero foi desenvolvido com extraordinrio
xito j no tempo de Augusto por Pylades e Batyllo; e to populares se tornaram estas diverses,

Evoluo do Theairo

134

que at poetas eminentes, taes como Lucano (morto


no anno 65, A. C.) escreveram librettos para
elles. Os assumptos eram, em geral, mithologicos,
de ora em quando histricos, e bastantes vezes de
gnero amoroso. Um actor simplesmente coberto
com a mascara era capaz de encantar as turbas
boquiabertas apenas pela arte de gesticular e de
se

mover. Nesse ponto esta arte desanvolveu-se.

Cedeu

s exigncias de

Um

ferente.

uma

poca sensual e indif-

dos ltimos historiadores pagos do

imprio accentua que a introducao das pantomi-

mas

foi o

ponto determinante da decadncia moral

da sociedade, que comeou com o

incio

da mo-

narchia.

comedia perdeu-se mais facilmente na ana-

lgica forma do mimo, que sobreviveu a todas as

outras

causa

espcies

da

sua

divertimentos

de

mais

audaciosa

cmicos,

por

immoralidade

aberta obscenidade.

los.

As mulheres tomavam parte nestes espectcuNo sculo VI uma mima adquiriu tal celebri-

dade que acabou por subir ao throno imperial.

No

entretanto

apesar de gosar,

em

drama regular

estacionara,

todas as suas manifestaes,

do patrocnio imperial na poca do renascimento


de Adriano (117 a 138). Todavia o gosto irreprimivel pelos espectculos do amphitheatro, que
attingira o seu auge no reinado de Constantino o

Grande (306-337), apressou a queda da arte dramtica em geral. As irrupes dos brbaros do

Os espectculos theatraes cm

Roma

lii

norte nao a extingairam absolutamentej

gueu-se contra

ella,

por esse tempo,

um

mas

er-

terrvel

adversrio.

A
sem
de

auctoridade da Igreja

tratar de discriminar o

mau

envolveu,

bom

no theatro, todas as suas manifestaes na

mesma condemnao,
foi

cliristan

que havia de

quando

a f daquella i.greja

reconhecida como religio do imprio romano a

perda do theatro consumou-se.


Essa condemnao no foi

estril.

Os

restos

do

drama litterario tinham sido eclipsados durante


muito tempo por exhibies theatraes taes, que os
imperadores antigos e modernos Domiciano e Trajano, Gallerio e Constantino

se

viram obrigados
ordem

a prohibi-las no interesse da moralidade e

publicas, e a substitui-las pelos sangrentos espe-

ctculos do amphitheatro e pelas loucas excitaes

arte de representar tornou-se o engodo


do circo.
do lascivo ou frvolo desejo dos olhos e dos ouvidos, e o theatro contribuiu no mais alto grau ])ara

mundo.
tomada pela Igreja christan com

a desmoralisao do

attitude

relao ao theatro era inevitvel, se attendermos

que os seus intuitos particulares eram simultaneamente detestados pelo fanatismo e deturpados
pela ignorncia. No lanara o seu anthema sobre
um ermo de decadncia, no se podia tornar, por
pouco que sonhasse tornar-se, a me carinhosa do
novo bero de uma arte que parecia incapaz de
regenerao.

Evoluo do Tlieatro

136

Embora
tivessem

j no sculo iv actores e saltimbancos

sido

excludos

do beneficio dos sacra-

excommunho

se estendesse
mentos christos, e a
aos que frequentavam theatros em vez de templos
aos domingos e dias santos, e embora os edictos
desse jaez se succedessem nos ltimos tempos do
imprio, o exerccio da condemnada profisso
nunca foi completamente prohibido e at de
quando em quando era protegido pelos impe-

rantes.

Pouco a pouco, porm,

os

mimos

os seus

companheiros principiaram a unir-se numa fraternidade vagabunda. Appareciam nos festivaes


quando se tornavam necessrios. Viviam na mais
profunda obscuridade e levavam uma existncia
mysteriosa e errante.

Foi deste modo que estes estranhos intermeda ciyilisao conservaram as suas tradi-

dirios

es e conseguiram fazer sobreviver a representa-

o do

drama da antiguidade pagan legando-o

idades vindouras.

Usaram os actores romanos, como fica dito, da


mesma, forma que os gregos, as raascaras cmicas
e trgicas, desde o sculo ii da nossa era. A maior
parte reproduziam typos gregos. Algumas, todavia,

apresentavam

um

as das atellanas,

aspecto original, principalmente

com

os typos de maecus, pappus^

ou dossenus. Muitas mascaras antigas so


conhecidas por pinturas de vasos ou baixos-relevos
ou por frescos de Pompeia.
huGco

Os espectculos theatraes em

Roma

1B7

Os actores romanos tambm usaram o cothurno


e o horzegiiim.

Entre estes o cothurno era conside-

rado o attributo symbolico da tragedia. Daqui o

velho aphorismo actor de alto cothurno. O horzeguim era o calado dos actores cmicos. Compunha-se de uma palmilha de coiro ou de madeira
chamada calceus, e de uma parte superior de pelle^
(|ue se ajustava perna e se denominava caliga.

IX
Os niyserios, rnilagres e nioralidades
da Idade Mdia
Drama

litterario, ecclesiastico e

pelotiqueiros e menestris

gem do drama
loctivo

monstico

religioso medieval

Distinco entro

Joculatores,

liturgia, principal ori-

mysterio col-

mysterios, milagres e

O clero e o drama religioso Prodrama medievo na Europa O drama religioso em Inglaterra Os milagres de Cornwall
As peas de Towneley, Chester e Coventry Modo
como eram representadas Caracter destas peas

moralidades

gressos do

Diabo

e o

Vicio

Transio
regular Eniremses
inglesas

drama

Foram
ambulantes

Grupos

de

moralidades

de

Hey wood A Renascena

moralidade

para o drama

da

nacional.

os

irrequietos

perseguidos cmicos

quem conservaram

vivos na Idade

Mdia alguns vestigios de popularidade,

se no as
mais levantadas tradies da sua arte. Nessa poca
era completa a ausncia de composies escriptas
que servissem de trao de unio entre a litteratura dramtica antiga e moderna. No meio da

condem nao que

a Egreja christan inflingira ao

Evoluo

140

(lo

llieatro

theatro, aos seus professores, aos seus entusiastas,

encontram-se algumas individualidades ecclesiasque recorreram nos seus trabalhos ao antigo

ticas

drama

trgico e cmico. Estas produces isoladas,

que incluem (no ultimo quartel do sculo iv) a


Paixo de Ghristo^ usualmente attribuida a S. Grregorio de Nazianze, foram, sem duvida nenhuma,
elaboradas as mais das vezes, com intuitos educativos, visto como tomaram para modelos bem visveis ora Euripedes e Lycophron, ora Menandro,
Plauto e Terncio.

O mesmo succedeu provavelmente no


das famosas

comedias

delinear

de Hroswitha, freira bene-

dictina de Gandersheim, na Saxonia Estephaliana,

associada historia da litteratura christan, no re-

nascimento espiritual do sculo x, durante a vida


de Otto o Grande. Ao passo que abertamente imitavam na forma as comedias de Terncio, esses
exercidos religiosos hauriam os seus themas

martyrios,

como nos ensina

Grallicano (Parte se-

gunda, Sapientia, e milagres ou conA'^erses momentosas) e, como nos' diz o mesmo Grallicano
(Parte primeira, no Callimachus, Abraho e Panas lendas dos santos christos. Foi
phnutio)

assim talvez que do sculo ix ao xii a AUemanha


e a Frana, e por intermdio desta, devido conquista normanda, a Inglaterra, conheceram o que

pode chamar o drama monstico litterario. Essas


obras theatraes eram, no resta duvida, occasionalmente representadas por crianas sob a direco

se

Os mystetios, milagres

moralidades

141

dos monges e monjas, ou pelos prprios religiosos.

Uma

das representaes mais antigas de Inglaterra

a da Pea de Santa Catharina, exhibida

foi

em

Dunstable cerca do anno 1000 pelos alumnos do


normando G-eofredo, mais tarde abbade de Santo
Abbans. ^ada mais se sabe seno que houve essa
representao e que nao foi considerada novidade.
Estes esforos do claustro confundiram-se com
o tempo com formas mais populares do remoto
drama christo. Os mimos, mimicos. ou joculatores
(como eram designados no comeo da Idade Mdia) exhibiam com frequncia diverses mais
essencialmente dramticas que outros passatempos
do seu programma. Sabemos tambm que no norte
da Frana apropriaram em poca recuada os incios do drama religioso para uso secular. ISas po.

pulaes

celtas e teutonicas sobreviveram restos


de ritos religiosos que continham elementos dra-

mticos, e os festivaes pagos, de origem romana


ou outra, transmittiram alguma coisa do seu caracter a essa embryonaria arte christan, sendo o

seu principal vehiculo os joculatores. Estes entretenimentos, nos diversos paizes, harmonisavam-se

com

os diFerentes gostos, e

varias

litteraturas

com

com

o nascimento das

as tendncias

litterarias

que lhes eram peculiares.

A
se

litteratura dos trovadores da Provena,

communicou

por

hm

como

Hespanha

contaminar os
evidente no

e Itlia

incios

do drama

mysterio

que

conseguiu
religioso,

provenal

do


142

Evoluo do Theatro

sculo XI ou XII

As

virgens loucas.

No

norte da

Frana os jongleurs, como os joeulatores passaram


a ser chamados, foram confundidos com os h-oveivos, que cantavam as chansons de geste commemorativas das faanhas da guerra. No j^essoal das
particulares havia uma espcie de servos,
costume imitado pela Inglaterra, chamados menescasas

tris

foi

(de ministeriales) e minstrels. Taillefer,

dos primeiros a combater

em

que

Hastings, en-

toando as canes de Rolando e Carlos Magno,


arremessando a espada ao ar e apanhando-a era

ou mimo. Em Inglaterra esses menestris consumados facilmente eclipsaram os seus antecessores pre-normandos dotados de menos brilho;
ao passo que ali, como noutras partes, os humildes cultores da arte vagueavam dos castellos para

um

histrio

os mosteiros, das aldes verdejantes para as ruas

da cidade, e exhibiam como pelotiqueiros as suas


pantomimas e outras habilidades.
Assim sobreviveram os elementos profissionaes
e litterarios e se tornaram tributrios da principal
corrente do drama chri^to remoto, que teve a sua
origem na liturgia da egreja. O servio da missa
contm em si elementos dramticos e combina-se
com a leitura de certos trechos da Escriptura feita
pelo celebrante. Tem a parte jyoca e a lyrica ou
sejam as antphonas e respostas da congregao.
Em pocas antigas com certeza j no sculo v
era costume augmentar os attractivos do culto
externo em determinadas occasies por meio de


Os mysierios, milagres

e moralidades

143^

imagens vivas que illustravam a narrativa da


Evangelho e faz-las acompanhar de cnticos. Foi
por este modo que se introduziu no servio religioso

uma

certa parcella de aco.

Quando

a parte

pica da liturgia se ligou de qualquer forma

com

os seus annexos espectaculosos e mimicos, apro-

tambm

veitando

mysterio litrgico
christo,

acompanhamento

principiou a

Succedera

lyrico,

a forma mais antiga do drama


existir.

indubitavelmente antes do sculo X quando nos grandes festivaes ecclesiasticos


era costume os padres representarem nos templos
isto

(como ento se designavam) dos pastores,


dos innocentes, do Santo Sepulcro, etc, segundo
o evangelho do dia. Em Frana no sculo xu,
ou at no sculo xi, j se escreviam textos
os officios

curtos

em

Havia

nelles trechos

latim

para estes mysterios litrgicos.

da lenda popular de S. Nicolau bem como historias da Escriptura. Nesse


mesmo sculo foi dado um largo passo para a
frente compondo estes textos em linguagem verncula. O exemplo mais remoto o mysterio da
Resurreio. Nesse tempo juntaram-se varias series de mysterios; processo que foi a comeo grosseiro, depois mais aperfeioado em Frana e noutros
paizes e de que finalmente resultou o mysterio
collectivo
mero termo escolstico, verdade, mas
ao qual correspondem os principaes exemplos
do drama
mysterio ingls.

O drama

religioso

medievo costuma dividir-se

144

Evoluo do Theatro

technicamente em trs classes. Os mysterios propriamente ditos tratam apenas de acontecimentos


da Escriptura. Os seus intuitos sao realar com o
auxlio da historia prophetica ou preparatria do
VeltLO Testamento, e mais especialmente

com

os

acontecimentos importantes do Noyo, o mysterio


central da

Redempo do mundo,

realizado pela

Natividade, Paixo e Resurreio. Mas, de facto,


estes mysterios

no se afastavam dos milagres,

ela-

borados estrictamente conforme as lendas dos Santos


Si

da Igreja.

Em

Inglaterra no era empregada

designao myste7'io. Estes gneros de milagres

devem mais especialmente ter sido fomentados


drama monstico litterario.
As moralidades ou peas moraes ensinavam e
illustravam as mesmas verdades, no pela reprepelos recursos do

sentao directa de acontecimentos e personagens

mas por meio de allegorias.


Os seus caracteres eram personificados por virtlides ou qualidades. As moralidades foram inventadas pelos trovadores normandos. Esta innovao
liga-se sem duvida com as diligencias, que em
Frana tinham quasi triumpliado no fim do
sculo xni, para emancipar as representaes dramticas da superintendncia da Igreja.
A attitude do clero para com as representaes
dramticas que se effectuavam fora da elaborao
dos servios da igreja, mas que breve admittiram
elementos de outras origens, no foi, nem podia
sagrados ou lendrios,

jser,

uniforme.

Como

as peas

augmentavam de

Os mysterios, milagres

extenso,

os

seus

moralidades

ornamentos

se

145

tornaram mais

numerosos, e os seus espectadores mais abundan-

comearam a ser representados tanto dentro


como fora da igreja e o emprego da linguagem
tes,

vulgar 'principiou a ser preferido.


Os milagres tinham menos dependncia nas
suas ligaes com os servios da Igreja que os
mysterios propriamente ditos.

As

associaes,

corporaes e particularmente

as escolas, cedo principiaram a representar peas

em

honra dos seus santos patronos dentro ou predifcios. Por ultimo, foram admit-

ximo dos seus

ou ensaiadas pelo
caracteres de desgnios mais ou

tidas nestas peas, representadas


clero,

menos

scenas

triviaes.

taram-se

ao

Alguns

auditrio

destes caracteres apresen-

como

um

significado

de

grande extravagncia ou galhofa. Assim, por


exemplo, cada novo Herodes procurava exceder o
Herodes seu predecessor e os diabos e os seus
chefes proclamavam-se favoritos indispensveis.
Deste modo o elemento cmico do drama religioso
augmentou. Este gnero de drama, mesmo permanecendo associado com a Igreja, tornou-se cada
vez mais profano.

desejo de sanctificar o gosto popular para

como succedia com a instituio da


grande festividade do Corpo de Deus (1264, confirmada em 1311) quando o symbolo do mysterio
da Incarnao era conduzido em procisso solemne,
determinou a unio ntima das exhibices dramafins religiosos,

146

Evoluo do Tlieatro

ticas (desde ento


cessus)

com

com frequncia chamadas


ceremonias

outras

religiosas.

porm, nunca restringiu a sua categoria,


primiu o seu desenvolvimento.
Protegidas

umas

vezes,

denunciadas

loro-

IssOy

nem

re-

outras

pelo clero, as diverses dramticas foram progre-

dindo vagarosamente durante alguns sculos. Nalguns pases mais, noutros menos, religiosos no seu
caracter, e

variadamente robustecido pelos esforos

dos operrios da profisso da arte de representar,


a sua existncia accentua-se.

Em

Frana onde

conservaram
em moldes
que se approximavam da urdidura moderna do
drama. Em Paris a confraria dos Bazoehe (empregados do Chtelet e do Parlamento) adquiriram,
em 1303, o direito de dirigir as festas populares.
Depois a Confrrie de la Passion, que se dedicara
primitivamente a representao de peas da Paiessas diverses

a sua ndole secular, cedo se vasaram

xo, obteve

um

privilegio real,

em

1402, para esse

Os Basoche entregaram-se ento exhibio


de moralidades. Uma terceira associao, que se
designou a si mesma por Enfants sans souci, tendo

fim.

obtido pela

mesma

poca o direito de representar

pequenas peas cmicas com figuras


goricas as outras corporaes arrancaram uma

sottises

alle-

folha do seu livro, intercalaram os seus mysterios

com scenas cmicas da vida popugradualmente as peas principiaram a restringir-se a themas seculares.
e

moralidades

lar,

Os

Assim

mt/sterios, milagres e

preparou com

se

a transio para o

J
a

em

1395

representar

se

drama

147

moralidades

uma

certa facilidade

regular.

encontra a irmandade da Paixo

uma

pea sria sobre a vida

de

Griselda; e entre a abundante litteratura de sottises e

farcas

(do italiano farsa, do latim farcita),

que depois de mesclar typos reaes com personagens allegoricas acabou por excluir as ultimas.
O immortal Maistre Pierre Patelin (representado
em 1480 pelos Bazoche) fraco no entrecho, mas
a todos os respeitos

uma

comedia.

No existem mysterios italianos anteriores a 1243.


Por essa poca tinham sido fundadas tambm em
Itlia associaes para a exhibio
sas.

de peas religio-

Estas parece que pouco diferiam das do norte

da Europa, a no ser pela sua menos accentuada


rudeza nos seus caracteres cmicos. As peas baseadas em assumptos do Velho Testamento eram chamadas figure, nos do novo, vangeli; nos sculos xv
e XVI eram escriptas e representadas com grande
cuidado e tinham vrios nomes. O mais commum
era o de rappresentazioni. Tal era uma pea San
Giovanni e San Paolo (1488), escripta por Loureno
o Magnifico, prncipe que depois buscou reformar o
theatro italiano imprimindo-lhe uma forma pagan.

magnificncia espectaculosa das festas

traes emparelhava-se

os

com

tliea-

a das procisses, eccle-

como eram chamados


no tempo de Dante
e o drama religioso adquiriu
gradualmente um caracter acadmico que o assisiasticas e leigas,

trionfi

Evoluo do Thearo

148

milava s tentativas

ma

que levantou o dra-

clssicas

regular italiano.

poesia dos trovadores, que fora da Provena

para a

Itlia,

tica,

tomou na

Itlia

uma forma dram-

talvez suggerisse as primeiras tentativas

desse gnero a Petrarcha^ o pae da Renascena


italiana.

Depois da sua morte encontram-se vesno dia-

tgios de tentativas litterarias semelhantes


lecto volgare Provenzale.

ISTo

entretanto os restos

das antigas diverses populares tinham sobrevivido

em

faras improvisadas representadas nos pateos,

nas

igrejas

(fara spiritiiale) e entre o povo;

carnaval romano salvou as peas representadas

em

carros (carri); e ficaram numerosos elos que liga-

moderna popular dos italianos com


mmicas dos seus antepassados.
Em Hespanha, onde todos os vesfgios do antigo theatro romano (excepto nas ruinas architectonicas) desappareceram depois da conquista dos
mouros, os poucos restos que existem do drama
religioso datam de um perodo posterior ao do
sculo xiii ou xiv. Os seus incios apreitaliano
sentavam uma forma adeantada, que levantou a
opposio do clero, pois este procurava submetter

vam

a comedia

as atellanas e

as peas sua jurisdicao.

Na

litteratura leiga de

pde provar que nenhuma obra


dramtica tenha existido antes do sculo xv. Era
costume, provavelmente, em eras recuadas, inseri-las nos mysterios tambm chamados entremses

Hespanha no

ou

iiiterludios;

se

mas

s depois

de 1472, nas c-

Os mysterios, milagres

pias de

149

moralidades

Mingo Revulgo (Domingos Vulgo, entre o


e approximadamente pelo mesmo

commum)

povo

num

tempo,

outro dialogo do

ns temos tentativas de

uma

mesmo

auctor,

que

espcie que se asse-

melha aos eontrasti italianos.


Na AUemanlia, onde a historia do drama
muito differente do de Hespanha, as peas religiosas comearam a exhibir-se cerca do sculo xii
por occasio do Natal e das festas da religio reformada.

mas

os

cia.

No

Celebraram-se

depois

outros

festivaes,

da Reforma gosaram sempre de preferensculo XIV principiam a ser representados

com

frequncia os milagres, e, como estes tratam


miude de assumptos de interesse histrico, local
ou no, a transio dos estreis incios do drama
a

histrico

allemo

realiza-se

facilmente.

Embora

nestas remotas peas allemans entrem muitas vezes elementos das moralidades, no se

como em Frana com

confundiam

as chocarrices dos proissio-

naes ambulantes (fahrende Leute), as quaes exliibidas principalmente no carnaval, originaram as

peas do dia de Entrudo (Fastnaclitsspiele), scenas

da vida commium largamente intercalladas com


prticas galhofeiras.

foram dadas um.x forma litteno sculo xv por Hans E/Osenplit, chamado Schnepperer
ou Hans Schnepperer, chamado Rosenpliit
predecessor de Hans
Sachs. Por este tempo stabelecem-se relaes na
Allemanha entre os divertimentos dramticos do
estas ultimas

raria mais consistente

Evoluo do Thentr.o

150

povo

e os trabalhos litterarios dos mestres- canto-

Todavia o drama religioso ainda sobreviveu


na Allemanha catholica muito tempo alm da Reforma, e s foi supprimido na Baviera e no Tyrol
no fim do sculo xviii. A pea da paixo de Oberammergau, familiar na sua presente forma artstica a tantos visitantes, foi instituda sob crcumstancias especaes na poca da guerra dos Trinta
Annos (1634). Apresentam-se varias razoes que
lhe permittiram o sobreviver.
Os milagres ou peas, termos usados em Inglaterra no sculo xii, eram provavelmente escriptos
em latim e representados por ecclesiasticos, mas
para sej no sculo immediato se mencionam
rem prohibidas peas representadas por interpretes profissionaes. As moralidades do sculo xii
res.

no podem ser ainda consideradas como representaes populares.

Em Inglaterra como noutras partes, o clero


ou procurava exercer a sua censura sobre as peas
religiosas, que continuavtxm eventualmente a representar-se nas egrejas depois da Reforma, ou as
reprovava com ou sem qualificao. Em Cornwall
representaram-se

cymrico

ram

at

em

milagres

no

dialecto

pocas muito remotas.

indgena

As que chega-

ns so, segundo todas as apparencias,

cpias de originaes ingleses,


sional do francs.

Foram

com

emprego occa-

representados, de

diFerente das peas inglesas,

em

modo

pleno campo,

amplos amphitheatros construdos

em

j^ara esse fim.

Os

nif/sierios.

iHl(iyre>

e titonddades

151

perodo florescente dos milagres ingleses co-

mea com

a sua representao, por companhias,

nas cidades. Parece que

foi

Chester

quem deu

exemplo (1268-1276); seguiram-se-llie depois no


decorrer do sculo xiii e xiv muitas outras cidades,

incluindo Wakefield, Coventry, York, New-Castleon-Tyne, Leeds, Lancaster, Prestou, Kendal, Wy-

mondliam, Dublin

eram

pretes

e Londres.

Nesta ultima os inter-

sachristes. Trs colleces,

em

addio

a alguns simples exemplares, conseguiram vir at

como as peas denominadas


representavam naturalmente

os nossos tempos, taes

de Towneley, que

se

nas feiras de Woodkirk, prximo de Wakefield, e

que trazem os nomes de Chester e de CoA^entry.


suas datas e a maneira como sobreviveram,
so mais ou menos incertas. A de Towneley
talvez anterior ao sculo xiv; a de Chester pode
attribuir-se aos ins do sculo xiv e princpios
do XV o texto da de Coventry pertence provavelmente ao XV ou XVI.
Muitas das peas individuaes destas colleces
foram sem duvida baseadas sobre originaes franceses outras so tiradas directamente da Escriptura,
as

As

dos evangelhos apocriphos, das lendas dos santos.

sua feio caracterstica a combina ao de series

inteiras de peas

numa

collectiva completa, exhi-

bindo toda a historia da Biblia desde a criao at


ao dia do Juizo. Por esta combinao desnecessrio suppr que eram geralmente vasados em

moldes estrangeiros, embora haja algumas coinci-

Evoluo do Theatro

dencias

entre as peas de Chester e o

notveis

Mystre du Veil Testament.

Como

se

representavam estas peas ensina-nos

lima descripo da de Chester, que data do fim da


sculo XVI. Eis o que diz

era

Cada companliia tinha o seu

um

mentos,

tablado alto separado

um

sobre rodas.

em

dois comparti-

superior e outro inferior, que andava

No

representavam.

modo que

palco, cujo palco

inferior vestiam-se, e

no superior

conjunto era aberto no topo, de

os espectadores

pudessem v-los

e ouvi-

Esses cmicos representavam nas ruas. Principiaram por se exhibir s portas das abbadias, e
quando se dava o primeiro espectculo, conduziam
o palco at o cruzeiro doante do mayor, e assim
cada rua tinha simultaneamente o seu espectculo
at que todos os annunciados para esse dia se realizassem. Quando o espectculo estava prximo a
concluir, corria um prego de rua em rua, para
que os * espectadores se juntassem onde elle se
effectuava, com a maior ordem, e todas as ruas
possuam os seus espectculos antes de se darem

los.

todos

ao

mesmo tempo,

afim dos espectadores

verem que peas eram mais bonitas

tambm que

tablados e palcos se levantavam nas ruas nos sitios

onde resolviam exhibir os seus espectculos.

Cada pea era ento representada pelos mesteiuma determinada classe ou associao, da

raes de

Os mysterios, milagres

Ib^

moralidades

qual tomava o titulo, como dos pescadores, luvei-

Era uma exhibio. O espectculo come-

ros, etc.

ava por

Em

um

prlogo discursado por

um

arauto.

geral o palco amovvel era o bastante para o

desenrolar da aco, embora houvesse espectculos

em que

se

viam

cavalleiros a cavalgar pelo tablado.

Parece que o palco

em

Frana, dividido

em
em

como
com uma

Inglaterra no era,
trs plataformas

caverna escura ao lado da mais baixa, apropriadasrespectivamente para o Pae do Co e seus anjos^
para os santos e homens glorificados, para os

homens vulgares

almas no inferno. Este ultimo

com frequncia nos milagres ingleses, com ou sem labaredas entrada. Os traje
eram, em parte, convencionaes. As personagens

local apparecia

ou santas distinguiam-se por causa das


cabelleiras e barbas douradas. Herodes vestia de
sarraceno, os demnios apresentavam-se com cabeas hediondas, as almas encadernavam-se de branco
ou de preto, conforme a sua qualidade, e os anjos
divinas

traziam pelles de ouro e asas.


Estas representaes abundam no que nos parece a ns aspectos burlescos, e embora o seu principal intuito fosse srio, no

tinham

minima inteno de serem

em

Inglaterra

isentas de galhofa

Muitas destas formas so na verdade triviaes


gnuas,

mas

exhibem no

a simplicidade dos sentimentos


so destitudas de pathetico.

e in-

que
occa-

sional e excessiva rudeza devida auzencia de

aperfeioamento mais que a qualquer obliquidade

154

Evohio do Theatro

de sentimento moral.

I:s'este,

como noutros

respei-

Coventry Plays, que naturalmente foram

as

tos,

mos clericaes, mostram progressos


outras. Nas mesmas peas observa-se j

escriptas por

sobre as

um

elemento de figuras abstractas, que as rela-

ciona com. diFerentes espcies do drama medieval.

As

moralidades

moral que

illegoria

correspondiam ao amor pela


se manifesta em tantos pero-

dos da litteratura inglesa, e que, ao passo que

campo

dominava

em

nenhuma

parte

inteiro da litteratura medieva,

era mais assidua e effectA^a-

mente cultivada que em Inglaterra.


.ter isto presente

no

espirito, afim

necessrio

de comprehen-

der o que primeira vista se nos afigura estranho,

a po]pularidade das peas moraes, que na verdade


nunca egualaram as dos milagres, mas bastaram
para manter os gneros anteriores at que recebe-

ram

um

impulso mais forte da relao estabelecida


e os novos conhecimentos que sur-

-entre ellas

giram com a

politica nova, as idas e questes re-

ligiosas do perodo

da Reforma.

um especial elemento
que na maneira de se exhibirem no
diferiam em nenhum ponto essencial da dos milagres, e at certo ponto se adaptavam a estes
ltimos. As moralidades eram em geral dotadas
de personagens cuja tarefa era alliviar o peso das
Alm

disso, foi fornecido

estas peas,

abstraces taes

como

a Sapincia, a Justia, etc.

Estas personagens eram o Demnio

gem, o

Vicio,

com

que vestia quasi sempre

o seu pa-

um

traje

0,9 ynysterios,

milagres

155

moralidades

de jogral, suggesto vinda do habito familiar de

um

manter
casas.

servo bobo na corte e nas grandes

Vicio

tinha

muitas alcunhas (Artima-

nha, Hijpoerisiay Peceado, Fraude, Iniquidade, etc.)

seu principal dever era atormentar e ralar o

Demnio seu amo para


do

auditrio.

edificao e divertimento

Transformou-se

gradualmente

no

creado lorpa do drama regular.

As

moralidades inglesas mais antigas, The castle

Medwall; The World


and the Chld O mundo e o menino HycJce-Scorner, etc.
desde o reinado de Henrique vi at o de
of Perseverayice ; Nature, de

Hei^rique vii

^allegorisam o coniicto entre o bem

mal no espirito e existncia do homem, sem


qualquer preconcebida inteno de controvrsia
theologica. Tal tambm ainda na essncia o fim
e o

da moralidade, que possumos escripta pelo poeta


de Henrique
e

mesmo

sua

viii o

mordaz Skelton, Magnyfycence,


exemplo da

doutros, talvez o mais perfeito

classe, posterior

theologia,

Reforma. Mas

como Every-Man

se

semelhante

ensina, a orthodoxa

doutrina de Roma, o seu successor, R. "Wewer,

no Lusty Juventiis, respira o espirito da reforma


dogmtica do reinado de Eduardo vi.

As

controvrsias

theologicas

abundam

larga-

mente nas moralidades na primeira parte do reinado de Isabel. Relacionam -se com o sentimento
politico numas famosas moralidades, Neio Costume
Novo costume , The Conftict of Conscience O Conflicto da conscincia de N. Woodes, e Satire of

156

the

Evoluo o Theairo

Three Estaitis

Satyra dos Trs Estados

escri-

ptas no ponto de vista da outra faco, onde todos


os

que o drama religioso propriamente

esforos

dito fizera tinliam sido aniquilados pela Reforma.

Apenas chegou

at ns

uma

simples moralidade

que pertence aos princpios do


reinado de Isabel, Alhyon Knight Cavalleiro Albyon. Ainda existem outras tentativas que seguem as idas da Renascena mais que as da Reforma, que tratam mais do progresso intellectual
que da conducta moral, como por exemplo a Nature of the Foitr Elemejits Natureza dos quatro
elementos de Rastell, e o Wt and Science Intelligencia e sciencia de Redford, e The Marriage de
Wit and Science O casamento da intelligencia com
a sciencia Estes espcimens decorrem desde o reinado de Henrique viii at o do seu fillio mais
politica

inglesa,

novo.

A
lar

transio da moralidade para o

em

Inglaterra realizou-se, por

drama regu-

um

lado, pela

junco de personagens histricos e de allegorias


abstractas

como no Kyng John

Bale (1548)
cie Hystory

-o

Rei Joo do bispo


que facilmente conduziu ao Chroni-

por outro, pela introducao de ty-

pos da vida

real, ao lado de figuras abstractas.


Esta ultima tendncia, de que existem exemplos
nas peas remotas, observada em muitas moralida-

como no Jach Juggler Joo


Tiler and his Wife Tom
etc. Mas antes de se escreve-

des do sculo xvr, taes

pelotiqueiro
Tiler e sua

Tom

mulher


Os mysterios, milagres

rem muitas
reu

destas, clra

um homem

frente

em

um

157

moralidades

grande passo para a

Heywood (mor-

de talento, John

1565) cujos interludios ou entremses, The

Four P's, etc, eram faras curtas moda francesa,


que se desenvolviam com homens e mulheres a
valer.

Orthodoxo e conservador, dispunha ao mesmo


tempo de linguagem acerba tanto para o vicio como
para as loucuras da sua poca, e nao era os de profisso clerical a

ptores, taes

Chila

quem mais poupava. Outros

como

creana desobediente

mesmo caminho.

tambm

j fora

didctica

litteratura

allegoria das abstraces foi

assim minada no palco.


seus ps

scri-

The Disobedient
enveredaram pelo

T. Ingeland no

terreno debaixo dos

fundamente abalado na

com

como

os interludios

nham

usado as moralidades

8hip of Fooles. Eis


nome que ti-

ou entremses

numa

facilitaram o advento da comedia,

data recuada

sem

ter suppri-

sua primitiva forma. Quer as moralidades


quer os milagres subsistiram at poca de Isabel,
1

Ilido a

depois do

Tal

drama regular principiar a sua

foi,

num

carreira.

simples esboo, o progresso das

dramticas nos principaes pases da


Europa, antes que o renascimento dos estudos dramticos determinassem um regresso aos exemplos
do drama clssico, ou antes que este regresso se

diverses

Nao se deve esquecer,


comtudo, que desde eras afastadas tanto em Ingla-

accentuasse distinctamente.
terra

como noutras naes tinha

florescido

uma

Evoluo do Theatro

158

espcie de divertimentos, no absolutamente dram-

mas contribuindo em larga

tico,

mar

escala para for-

fomentar o gosto pelos espectculos dramticos. Os pageants (espectculos, cortejos pomposos)


foram os
como eram chamados em Inglaterra
e

montar a cavallo,
que gozaram de perdurvel fama. Tinham
progredido em esplendor e engenho de concepo
sob a influencia dos flamengos e doutros exemplos
successores dos riding (arte de

picaria),

estrangeiros.

Ante boquiabertos cidados appareciam figuras


devidamente trajadas que representavam heroes da
mythologia e historia e abstraces de allegoria
moral, patritica e municipal. Londres recebia
com especial fervor estas exhibies, que o drama
isabeliano no foi capaz nem mesmo interpretado
por muitos dos seus poetas que compunham en

trechos e textos curtos para estes e espectculos


similares

de

expulsar do favor do povo. Alguns

dos maiores e alguns dos ltimos dos dramaturgos


britannicos foram entusiastas da pageantry (espectculos, cortejos pomposos); e talvez isso- tivesse

sido vantajoso para o futuro do theatro, se o

drama

legitimo e o Triumphs of Old Drapery O triumpho


das velhas tapearias se conservassem escrupulo-

samente separados.

A
mou

influencia

litteraria

qu porfim transfor-

as peas atrs descriptas

em drama

nacional

de vrios pases foi, numa palavra, influencia da


Renascena. Entre os remanescentes da antigui-

Os mystenos, milagres

moraUaes

15>

dade clssica que se estudou, traduziu e imitou,,


foram os do drama que conservaram um logar
proeminente. Alm de nunca se perderem de vista
tornaram-se alvo de dedicadas investigaes e modelos de cuidadosas cpias; primeiro nas suas prprias linguas, depois nas modernas. Estas diligencias essencialmente litterarias puzeram-se mais
ou menos em contacto com esses remanescentes,
adquiriram mais ou menos auctoridade sobre oque j existia de diverses theatraes.
Assim a corrente do drama moderno, cuja nas-

cente e confluencias ficaram relatadas, foi arras-

da qual o seu fluxo sahira


numero de correntes nacionaes, deseguaes em mpeto e fora, e variando
com relao s numerosas condies do seu progresso. E/Csta agora tratar do mais productivo ou

tada para o antigo

para se lanar

importante.

num

leito,

certo

X
fl

Renascena fheafral na

Ifalia

italiano moderno Peas latinas dos sculos xtv


A tragedia italiana no sculo xvi Mafei
Alfieri Escriptores de tragedias depois
Alfieri
A comedia italiana A sua forma popular A comedia regular italiana antiga Outros comedigraphos
do sculo XVI O drama pastoril A comedia nos
sculos XVII e xviii Goldoni Gozzi Comedigra-

o drama
e

XV

dti

phos posteriores a Goldoni.

prioridade do renascimento do theatro

derno pertence, como o de muitas outras


Itlia.

mo-

artes,

theatro italiano depois da sua prosperi-

numerosas conquistas que obtivera em


tempo caliira muito baixo facto surprehendente
quando se considera que nao s a lingua italiana
tinha a vantagem das suas ntimas ainidades com
a latina, mas ainda porque a ndole do povo italiano denotara sempre especial predileco pelo
theatro. A causa filia-se, sem duvida, na ausndade

e das

cia

da vida nacional italiana durante um longo


-e mais principalmente durante o perodo
que a litteratura dramtica da Itlia princi-

perodo,

em

162

Evoluo

(lo

Theatro

piava a levantar-se e a tornar-se promettedora, a


desabrochar

impellida

pelos

mais levantados e

poderosos impulsos do sentimento popular, a que


o drama nacional deve tanto da sua fora.

Esta ausncia

foi

devida

em

parte a certas sin-

gularidades do caracter italiano,


cessitudes

politicas

em

ecclesiasticas

parte s ve-

que a

alheios ao entusiasmo do patriotismo,

que

causa determinante da poca isabeliana

em

terra,

tanto

como s tendncias
Hespanha com o

identificaram a

nascimento catholico.

Itlia

andavam

estava destinada a soffrer. Os italianos

foi

religiosas
espirito

que

do re-

percepo clara dos

lianos tinha ahi terreno a desbravar.

Ingla-

ita-

Eram muito

intelligents para acreditar nos seus tyrannos e de-

masiados desprendidos de illuses para crerem que


o seu futuro estava no clero. Os entorpecedores
e enervantes e ffeitos

estrangeiro,

tal

da oppressao

de.

um

dominio

como nenhum outro povo do

Occidente experimentou, fez o resto, e durante


muitas geraes tornaram infructuosos os mais
alto esforos da arte dramtica.
No havia base suficientemente solida para
comedia
fundar uma tragedia nacional a valer.
-5

litteraria, depois

de transitar de

recta dos modelos latinos para

popular,

perdeu-se

uma imitao diuma forma mais

numa immoralidade

solta

de

tom e de descuidosas e insolentes invectivas contra


certas classes da sociedade. Embora esta productividade continuasse durante muito tempo, o drama

Renascena theatral na Itlia

163

potico concentrou cada vez mais os seus esforos

nos gneros subordinados ou subsidirios,

na origem

decorativo nos

fins,

artificial

entregoii-se

substancialmente aos dominadores auxiliares da


musica, dansa e coisas espectaculosas.

S uma forma simples do tlieatro italiano, a


comedia improvisada, se conservou verdadeiramente nacional. O renascimento da tragedia italiana nos ltimos tempos devida, at certo ponto,
imitao dos modelos franceses, e tambm ao
esforo de um brilhante talento que diligenciou
infundir na sua arte o espirito politico e histrico.
comedia progrediu e iniciou novos themas;
procurou adaptar o seu modo de ser representao da vida real na sua mais absoluta amplitude
e ainda torn-la mais completa em harmonia com
as tendncias do moderno romantismo.

theatro regular italiano, nos seus dois ramos,

trgico e cmico,

comeou com a reproduco,

em

lingua latina, dos modelos clssicos.


tragedia,
porm, desde o principio manifestou a tendncia,
que j muito antes accentuara, de desenvolver

themas de interesse histrico nacional. As duas


tragedias mais remotas que se citam, escriptas pelo
historiador paduano Mussato, cerca de 1300, so
cpias de Sneca,
se

baseia

mas ao passo que uma,

num thema

clssico,

Achilles,

a outra discorre

sobre a historia de um famoso tyranno da cidade


onde o auctor nasceu, Eccerinis. No sculo immediato foram aproveitados alguns acontecimentos

164

Eiiolto do Tlieatro

recentes ou

mesmo contemporneos como na De

Ducis Jacohi (Jacopo Piccinino, morto


na Tragedia de Landi vio, na Ferdinandus (de Arago) Servatus, na Historia Boetica
(expulso dos mouros de Granada), mas a maioria
dos dramas latinos foram indubitavelmente escriCapticitate

em

1464),

ptos

em harmonia com

os gostos dos entusiastas e

protectores da Renascena italiana, os quaes,

como

Loureno, o Magnifico, desejavam acclimar os deuses


deusas pagans num palco at esse momento
occupado pelas figuras sacras do culto christo.
essa categoria pertenceram as imitaes e
tradues latinas das tragedias e comedias gregas

latinas devidas ao bispo Martirano,

Loureno

filho

do papa Leo

x, sobre

amigo de
a aventura

das danaides, Imher Aureus e outros assumptos; o


famoso Progne de Gr. Corraro, morto em 1464, sobrinho de um papa mais antigo, e os esforos de
Pomponio Laeto, o qual, com o auxilio do cardeal Riaro, diligenciaram restaurar o antigo theatro,

especialmente

de Plauto

Terncio,

em

E/Oma. Mencionam-se muitas comedias do sculo xv,

durante o qual, como durante o seu predecessor, o


latim continuou a ser a lingua dominante do proscnio italiano. As representaes das peas gregas

tambm no eram

desconhecidas; foi

com

a exhi-

bio da Electra de Sophocles que Alexandre Scala


fez

com que

Polits invejasse Orestes.

Nos princpios do sculo


ou a ser escripta

em

xvi, a tragedia

come-

lingua nativa, mas conser-

Renascena iheatral na ItuUa

voii primeiro,

165

nunca perdeu completamente, o

cunho da sua provenincia. Fosse qual

fosse a ori-

assumptos
os quaes, embora na
maioria dos casos de origem clssica, eram occasionalmente derivados dos romances indgenas, ou
mesmo devidos a inveno eram todos desenvolvidos com predileco para o horrivel, inspirado
pelo exemplo de Sneca, -no obstante serem animados por um perenne gosto nacional.
O coro, estacionrio no palco, como na velha
trageiia romana, no ficara reduzido a uma appario incidental entre os actos at o comeo do
sculo XVII, nem foi amputado do drama trgico
dos

<^em

seus

at

metade do

xviii.

Assim

as

mudanas

soffridas

pela tragedia italiana limitaram-se durante

uma

longa serie de geraes forma da versificao e


escolha dos themas;

nem

se

adeantou muito mais

at o sculo xviii.

honra de ter sido a mais antiga tragedia

italiana

parece

pertencer

uma

Sofonsba

de

G-a-

em

quinze ou vinte actos,


sem unidade de scena. Seguiu-se-lhe Pamfila de

leotto (102),

pea

A. da Pistola (108), cujo assumpto era tirado do


Boccacio, embora os nomes das personagens fossem

gi:egos.

pea,

em

geral associada

com

os incios

aquella com a qual a scena


uma
apprendeu "a luzir

da tragedia italiana
italiana

outra

em

primeiro

Sofonisba,

foi

representada deante de Leo x

1515, e escripta

em

verso solto (verso

sciolto)

em

vez da oitava e terza rima dos primeiros auctores

166

Evoluo do Theatro

de tragedias (conservando, comtiido, os metros lydo coro), por Trissino, que foi empregado

ricos

como nncio pelo papa. Outras tragedias da

pri-

meira metade do sculo xvi foram a Rosmunda, de


Rucellai, sobrinho de Loureno o Magnifico (1516);
Antgona, de AUamanni (1532); a Canace de Sperone Speroni, o invejoso Mopso de Tasso, que,

como

Gruarini,

tomou

o estylo trabalhado de Spe-

rone para modelo; a Orazia, o mais antigo entre-

cho dramtico deste famoso assumpto, do celebre


Arentino (1549); e as nove tragedias de Gr. Cinthio, entre as quaes L'Orhecche (1541) que avaliada como a melhor e a mais sangrenta.
Cinthio, o auctor daqiielles Hecatommithi aos

quaes Shakespeare deveu muitos dos seus themas,

(suppondo que elle os tivesse inventado) o


primeiro italiano auctor das fabulaes dos seus
dramas; introduziu algumas innovaes na construco dramtica, separando o prlogo e provafoi

velmente tambm o eplogo da aco. Tem sido


considerado por alguns crticos como o inventor do drama pastoril. 'Na segunda metade do
sculo

XVI

podem mencionar-se

Ddone

Marianna de L. Dolce, traductor de Sneca (1565);


a Hadriana (representada antes de 1561 a 1586)
de L.

Grroto,

que trata da historia de

Romeu

Julieta; To7Tsmoyido, de Tasso (1587); a Tancredi

de Asinari (1588); e a Merope de Torelli (1593), a


ultima onde foi empregado o coro ixo (coro fisso)

no palco

italiano.

Renascena theatral na Itlia

167

Soldato de Leonico (1550) passa por ter dado

origem frajedia cttadina^ ou tragedia domestica,


de que existem alguns ex^Linplos no drama italiano
e na Tamar de Velo (1586) escripta em prosa.
Assumptos de interesse de historia moderna, durante este perodo, s foram tratados isoladamente,
como na Isifle de Mondela (1582), e na Brajadino
de Fuligni (189).
As tragedias do sculo xvii continuaram a enveredar pelo mesmo caminho, bastantes vezes sem

resultado.

introducco das rias musicaes nas

tragedias crearam
<le

um

perigo

serio. Era,

no dizer

Voltaire, extinguir- se a arte do theatro vencida

pelo bello monstro, a Opera, que, nesse perodo

conquistara rapidamente terreno no paiz da sua

origem. Attribue-se

tambm

ao conde P. Bona-

relli (1589-1659), auctor do Solimano, o ter acabado com o uso do coro na tragedia italiana.
A innovao do emprego do rhythmo, tentado pelo
douto Pallavicino no Erminigildo (1655), e defendido por elle num discurso que precedia a pea,
no encontrou em Itlia, como no encontrou em

Inglaterra,

campo para

partidrio

foi

depois

fructificar; o seu principal

Martelli

(morto

em

1727)

cujos versos alexandrinos rimados (martellianos)^

embora usados uma occasio numa comedia de


(loldoni,

no foram capazes de se insinuar no

gosto popular.

Nos

ins

do sculo xvii a tragedia italiana pa-

recia destinada a expirar; o grande actor trgico

168

Ecolu^o do Theatro

Cotta retirara-se de scena desgostoso pela apatliia


do publico para com as mais altas formas do
drama. O sculo xviii, comtudo, ia presencear
uma mudana, cujo incio attribuido instituio da

Academia dos arcadicos em Roma

(1690).

Os principaes esforos da nova escola de escriptores e crticos incidiam sobre a abolio do coro e

visavam a um progresso geral da liberdade do


entreho. Muito antes o marquez S. Mafei com a
sua Merope (impressa primeiro em 1713) obteve

uma

das mais brilhantes victorias commemoradas


na historia da litteratura dramtica. Esta pea,
destituda de qualquer intriga de amor, continuou
durante muito tempo a ser. considerada como a
obra prima da tragedia italiana. Voltaire, que a
declarou digna dos xuais gloriosos dias de Athenas, adaptou-a scena francesa e inspirou

celebrada produco do drama

ing-ls,

uma

Douglas, de

Home.
Seguiu-se-lhe

uma

tragedia cheia de horrores,

Giovane de Lazzaroni- (1719), que provocou, diz-se, a primeira parodia italiana dramUlisse

il

tica; e as

(morto

em

altamente apreciadas obras de Granelli


1769) e do seu contemporneo Bettinelli.

Comeou ento
taire no drama

a predominar a influencia de Volitaliano;

e,

em harmonia com

espirito do tempo, prevaleceu

na escolha dos the-

mas trgicos uma grande liberdade.


Assim o maior dos poetas trgicos

italianos,

conde V. Alfieri (1749-1803) encontrou

um

meio

Benascena iheatral na

pathetico preparado para

elle.

Itlia

169

intenso e apaixo-

nado desenvolvimento que Alieri d aos assumptos


das suas peas a causa determinante do defeito
da sua forma que nunca conseguiu fazer esquecer.
O espirito do amor da liberdade qu as suas criaes respiram foi o arauto das idas nacionaes do
futuro. E exemplo o primeiro e segundo acto da
tragedia Bruto. Afastando-se dos moldes da tragedia francesa, as suas peas, que abundam em
solilquios, devem parte do seu effeito a uma
a^jaixonada fora de declamao e parte ao fogo
com que os italianos representam e que commove
profundamente a audincia. Tem muito de commum, alm do assumpto de dois dos seus dramas,
Filippo e Maria Stiiarda, com Shiller, mas a sua
musa-amazona, como lhe chamava Schlegel, no
estava to bem educada na serenidade como a do
poeta allemo. Entre as suas numerosas peas,
vinte e uma, a Merope, Saul e talvez Mirra so
consideradas as suas obras primas.

colorido politico dado por Alieri tragedia

italiana

reapparece

nas

peas

de

Ugo

Foscolo

(1760-1827) e nas de A. Manzoni (1784-1873), ambos


sob a influencia da escola romntica da litteratura

moderna. Apparecem mais o conde Pepoli e Pindemonti, e ainda outros imitadores como Rosini,
Cristoforis, Marenco e Tebaldo Fores. A estes

nomes devem addicionar-se


185-1:)

Gr.

os de S. Pellico (1789-

B. Niccolini (1785-1861), cujos dramas

mais celebrados, Franeesca da Rimini de Pellico e

170

Evoluo do TJieatro

Giovaimi da Procida e Beatrice Cencl de Niccolini,


desenvolvem themas nacionaes familiares a todos
os estudiosos da historia e litteratiira modernas.
Ao passo que a tragedia italiana se deixou arrebatar pelo seu amor, pelas situaes fortes e decla-

mao apaixonada,
nifestam

uma

os seus ltimos entreclios

ma-

capacidade de desenvolvimento que

exclue a supposio de que a sua historia terminou.

Itlia a

arte de representar a tragedia ascendeu

maior culminncia que

pas da Europa. Se a

pintada

com

musa

as feies de

em

na

qualquer outro

trgica tivesse de ser

uma

artista, poder-se-ia

escolher para modelo Adelaide Eistori. Posterior-

mente a esta eminente artista, a Itlia glorifica-se,


quer na tragedia, quer na comedia, de ter por seus
filhos

os vultos resplendentes de Salvini,

Rossi,

Emanuel, Duse, A. Mayeroni, Elvira Pasquali,


V. Marini, Vitaliani, C. G-rammatica, C. Civile,
Dominici, Barac, G-iacinta Pezzana, Novelli, Palladini,

V. Reiter, Zacconi, Tina de Lorenzo,

etc.

Na comedia

os esforos dos discpulos da Renascena italiana emparelharam-se durante um certo

tempo com os progressos das diverses populares


que atrs descrevemos. Ao passo que os contrasti
dos fins do sculo xv e princpios do sculo xvi suscitavam controvrsias entre os partidrios de symbolos abstractos ou figuras allegoricas, tomaram
jDarte na frottola typos humanos e appareceram
mais de duas personagens. A. farsa, designao empregada numa larga variedade de passatempos, foi

Beyiascena theairal

7ia

171

Itlia

transmittida pelo poeta da corte napolitano San-

nazaro
social.

(1492)

um

novo significado

mesma poca um

Pela

litterario

capitano valoroso^

foi o primeiro que trouxe


moderno palco o capitano glorioso ou spaventej
que deveu a sua origem tanto a Plauto, como se
v no Pyrgopolinices da Miles gloriosiis, como aos
officiaes
hespanhoes que abundavam na Itlia

Venturino de Pesara,
])ara o

naquelle perodo.

comedia de caracter popular, uma relquia


um novo impulso, e
comedia improvisada,
com uma forma dupla.
commedia a sogetto, principiou a ser normalmente

das antigas attellanas tomou

por actoros profissionaes,

representada

de

uma

commedia

que se diz inventada por Frandenominado terenciano, actor favorito

delVrte^

cesco Cherea,

de Leo

membros

associao, e dahi lhe proveiu o titulo de

x.

As

suas scenas, no escriptas excepto

no esqueleto, scenario, eram ligadas pelos laos,


lazzi do arleechino, o descendente do antigo romano
sannio, que originou o ingls ^any^ bobo, palhao.

culminncia da gloria do arlequim data dos

quando foi ennobrecido


na pessoa de Cecchino pelo imperador Matthias.
Os successores de Cecchino Zaccagnino e Truffaldino fecharam, assevera-se, a porta, na Itlia, aos
bons arlequins.
Diferente desta maneira de ser a da comedia
princpios do sculo xvii

mascarada, cuja aco principalmente desenvol-

vida por certas figuras typicas com mascaras

fa-

172

Evoluo do Theatro

lando dialectos locaes, mas que no era improvisada, e na verdade dada a sua natureza com difi-

culdade o poderia ter sido.


caradas, cada

uma

As personagens mas-

das quaes falava o dialecto da

terra que representava, eram, no dizer de Baretti:

Pantalone, negociante veneziano; Dottore, medico


bolonhs; 8pavient0y braggadocio napolitano;
Pullicinella,
ceio,

boba da Aplia; Giangurgulo

e Cov-

palhaos da Calbria; Gelfomimo, peralvilho

romano; BrigheUa, proxoneta de Ferrara e ArleGchino, creado lrpa de Bergamo. Alm destes e al-

gumas personagens

mais, das quaes por fim appa-

em

cada pea, havia os Amorosos'

receram quatro

ou Inamoratos, homens ou mulheres (as ultimas


no antes de 1560; naquelle tempo eram desconhecidas na Itlia as actrizes) com partes srias, e
Smeraldina, Colombina, Spilletta e outras servettas

ou criadas. Todos estes figurantes ^falavam toscano


ou romano e no usavam mascaras.
O seu invento foi devido a A. Beolco de
Pdua, que se alcunhou a si mesmo Riizzante
(jocoso) e que publicou seis comedias em vrios
dialectos, incluindo o grego do tempo (1530). Era
esta comedia mascarada a que os italianos to
tenazmente se agarraram, e pela qual, como era
sua e se tornava inimitvel para qualquer outra

que nem
mesmo Goldoni foi capaz de a aniquilar.
No entretanto as imitaes em latim das comenao,

sentiram

to

grande

orgulho

dias romanas, variadas por traduces occasionaes

de

'rego,

Renascena theatral na Itlia

173

cedo determinaram a produco de tra-

duces italianas, algumas das quaes foram representadas em Ferrara no sculo xv. Ao expirar
delle

surgiu a composio do que considerado

comedia original italiana, por


outras palavras, a primeira composio do moderno
drama.
O direito desta honra concedido Timone de

como

a primeira

no pela
Boiardo (antes de 1494) duvidoso
poca, porque a pea s em parte original, fundada,

como

se

em grande

funda

No obstante

dialogo de Luciano.

gens serem abstraces,


tudo,

uma

num

ella representa,

acima" de

transio das moralidades.

Boiardo morreu
diato

proporo,

as suas persona-

em que

em

1494, no anno ou no

a Amicizia

imme-

de J^ardi foi escripta.

Devizio, mais tarde cardeal de Bibbiena, auctor

uma comedia em

mal afamada
que no copiou nada de
Plauto. Pensa-se que a comps pouco antes da sua

de

mas

prosa. Calandra

divertida, protesta

representao

em

1508.

A, primeira comedia italiana em verso I Pre


Tiranni de Ricchi (antes de 130), egualmente
uma moralidade, e a comedia de Trissino, que se
lhe seguiu,

uma mera

adaptao da Os Menechmas

de Plauto. Por este tempo, no entanto, principiou


a ser cultivada por uma serie de escriptores eminentes, a

commedia erudita ou comedia acadmica.

Se o titulo de pae da comedia moderna pertence


a algum, deve-se outorgar a Ariosto (1474-1533).

174

As

Evoluo o Theatro

suas comedias, embora as primeiras duas fossem

originalmente escriptas
solto.

em

prosa,

so

em

Ariosto transmittiu a essas suas obras

verso

uma

singular mobilidade pelo dactylico fim da linha

Os modelos de Ariosto foram as obras


as suas doutrinas a da sua poca,
c[ue egualaram as dos peores da antiga Roma ou
de Bysancio na licena e as excederam em impudiccia. Escolhia os assumptos em harmonia com
(sdruGsiolo).

da

palliata, e

este principio.

Mas

o seu talento dramtico accen-

tuaya-se no intenso desenho do caracter,

Lua

hbil

como na

no II Negromante, e mais especialmente no


entretecer

das

como na La Cassaria

intrigas

complicadas,

taes

no 7 Suppositi.
Espirito ainda mais vivo e tom mais lascivo
so as caracteristicas da famosa comedia em prosa
de Machiavello (1469-1527) a Maragora. As outras
comedias deste escriptor, uma em verso; as oue

tras duas, adaptaes livres de Plauto e Terncio,

so

em

prosa.

As

peas de P. Aretino (1492-1557)

obedecem mais ou menos a intuitos idnticos, principalmente a comedia em prosa MaresGaleo^ cujo
titulo devia ser escripto em asterisOs. Houve mais
comedigraphos no sculo xvi. B. Accolti, cuja
Virgnia (provavelmente antes de 1513) trata da
historia de Boccacio, que reapparece no Tudo
hom quando acaba bem; Gr. B. Araldo e J. Nardi,
dignos de nota como decentes e moraes no tom e
na tendncia; G-. Cecchi, F. d'Ambra, A. F. G-razzini, N. Secco ou Secchi e L. Bolce todos escri-

Retiascena theatral na Itlia

175

ptores de comedias romnticas ou intrigas

ou

em verso

prosa.

Durante o mesmo sculo floresceu na Itlia o


drama pastoril. A origem deste gnero particular
que era o idylio buclico numa forma dramtica,

que se prestou livremente a introduco de elementos allegoricos e mytliologicos -foi puramente

litteraria e

nasceu dos estudos e gostos clssicos

espcimen que nos


apparece o Orfeo de A. Poliziano (1472), que
principia como idylio e acaba como tragedia.

da Renascena.

primeiro

pois
Planeado para ser representado com musica
drama pastoril parente da opera esta bella
obra tem uma historia curta. Ao Cefalo, ou Aurora
de N. da Corregio (1450-1508) e outras que se lhe

seguiram, antes de 1554, A. Beccari exhibiu,

num

gnero completamente novo, o seu drama pastoril


arcadico II Sajrifizo, onde predomina o elemento
cmico.

O Aminta

de Tasso (1573) accentua

uma

poca

na historia deste gnero. Ali, na Arcdia, est


allegoricamente retratada a corte de Ferrara. Adornada com coros lyricos de grande belleza, apresenta um en trecho allegorico com um problema
social e moral; e desde a concepo dos caracteres,

tudo quanto pensa ou fala s se refere ao amor, o

que o torna artificial o encanto do poema consiste


no no interesse da aco, mas na paixo e doura
do seu sentimento. Este trabalho serviu de modelo
a muitos outros. O drama pastoril alcanou a cul;

176

Eroliio do Theatro

minancia da popularidade com o famoso Pastor


Fido (escripto antes de 1590) por B. Guarini. Embora fundado num episodio de amor trgico, introduz no seu complicado enredo um elemento

em

cmico,

parte

com

inteno satyrica.

Assim, tanto na Itlia como nos outros

pases,

o drama pastoril torna-se um gnero distincto,


oaracterisado por uma grande massa de poesia
pastoril moderna e em geral pela tendncia ou
para o artificial ou para o burlesco. A sua artificialidade affecta toda a maneira de ser da comedia
italiana, incluindo a commeia elVarte e influe
intensamente na opera. Os primeiros mestres italianos deste ultimo gnero, tanto quanto teem
direito a ser includos no drama potico, foram
A. Zeno (1668-170) e P. Metastasio (1698-1782).
Os dramaturgos cmicos do sculo xvii so
classificados como partidrios da escola romntica
So considerados como os principaes
Gr. B. Porta e Gr. A. Cicognini. Groldoni censura-llies o pathetico lamue

clssica.

representantes desse grupo

riento e as chocarrices banaes, .-mas concede-lhes

um

grande

poder

em

despertar interesse.

Mas

nenhum destes bastos e promscuos grupos de


escriptores podia, com toda a sua fertilidade,
afrontar a competncia por um lado do drama
musical e por outro as diverses jocosas populares
e ainda as imitaes das peas liespanholas introduzidas.

comedia

italiana

entrava

na

decadncia

Benascetia theatral na Itlia

quando a sua reforma

177

einpreliendida

foi

pelo

maravilhoso gnio theatral de C. Groldoni (17071793).

Um

dos escriptores dramticos mais frteis

e expeditos (das suas cento e cincoenta comedias,

dezaseis foram escriptas e representadas no

anno) e que, ao
turgo,

um

mesmo tempo,

teve,

mesmo

como drama-

com a chocarrice
com a progressiva

objectivo. Desgostado

convencional, e envergonhado

immoralidade do theatro italiano, copiou os seus


caracteres da vida real, ou da sua cidade natal,
Veneza, o que se v no Momolo Cortesan e na
La Bottega dei caff^ ou da sociedade em geral,
e buscou robustecer os sentimentos virtuosos e
patheticos

sem desprezar

os objectivos essenciaes

sua arte. Feliz e variado na escolha dos themas,

produziu, alm de comedias de caracter humano,

La

La Buona

La Buona Madre

La Putta Onorata, La Buona


Sposa, La Buona Famiglia,

Yeova Scaltra,

Figlia,

(Esta

ultima no teve xito.

bondade, diz Groldoni, nunca desagrada, mas

o publico cansa-se de tudo.

) e

II Barbero Benfico^

no original fraijcs Le Bourru Benfaisant, peas


com assumptos tirados de biographias de litteratos,
Molire, Terenzio e Tasso, ou da ico, PamelUf

Pamela Maritata
cujo estylo
tas,

foi

II Filosofo Inglese.

que nunca faltaram na

crtico severo e

Groldoni,

considerado defeituoso pelos puris-

um

encontrou um
contemporneo no

Itlia,

feliz rival

conde C. Gozzi (1722-1806).


Este comedigrapho procurou libertar o drama

Evoluo do Iheairo

178

cmico da sua associao da vida real com as


classes mdias e infundir um novo espirito nas

da velha comedia mascarada com a inveno de noA^os gneros. Os seus tliemas foram

figuras

tirados de contos napolitanos de fadas,

L^Amore

Turanot
Zoheia, ao qual accommodou algumas figuras
Melarance e II

delle tre

principaes

quem

corvo, e orientaes,

Groldoni

fizera

guerra. Esta

tentativa para mesclar a phantasia e a galhofa


s vezes

com

(escripta

um

contra

fim satyrico,
Groldoni),

UAmore

U Angellino

Belverde

(contra Helvetio, Rousseau e Voltaire) estaA^a

harmonia com

as

delle tre

em

tendncias da moderna escola

romana, e esforos de Grozzi, que embora victorioso


sua
no encontrou muitos imitadores na Itlia.
familia
peas
com as
ndole tinha semelhanas de

de Tieck.

Durante a ultima parte do sculo

xviii e pri-

meiros annos do xix a comedia continuou a seguir o


curso marcado pelo seu entendido mestre Goldoni^
sob a influencia do drama sentimental de Frana

Entre os escriptores desta escola


mencionam-se Yilli, Nelli, o marquez Albergati
e outros pases.

Capacelli,

Sografi, Federici e Signorelli, o histo-

drama. Ao sculo xix pertencem o


conde Griraud, Marchisio (que se serviu de assumptos tirados principalmente da vida commercial),

riador

do

Grhirardi

dei

Testa,

Scarpetta,

Ferrari e Nota,

escriptor frtil, nas peas do qual existem trs

que

tratam da vida de poetas. Ainda de mais recente

Bon

data so

Roascena

na Itlia

tlieatral

P.

e Broferio,

Cossa,

179

G. Giacosa^

Cavalotti, Salmini, etc.

Embora nenhumas recentes comedias italianas


tenham adquirido tamanha celebridade como obtiveram as bem succedidas produces do recente
theatro francs, parece que no ha razo para prophetisar um futuro estril tanto comedia como
tragedia italiana.
perodos

esperana.

um

Uma

e outra

que pareciam de

uma

sobreviveram a
decadncia sem

tragedia libertou-se da pedantice de

classicismo

timido;

comedia do conven-

cionalismo, na sua forma mais popular, e tende a

progredir.

seguido

Nem

nem

a opera

expulsar

do

o bailado

theatro

nacional

teem cona forma

legitima do drama nacional.

Dos auctores dramticos italianos modernos o


que tem conquistado mais celebridade tem sido
Gabriel d'Annunzio, com a Cidade morta, A filha
de Jorio,

nave, etc, e

Praga, Roberto Bracco,

em

etc.

seguida

vem Marco

XI
Lope de Uega

e os draniaargos

hespanhoes

Lope de Rueda e os seus comOs primeiros esforos


Lope de
panheiros
Dramas clssicos -r- Cervantes
Vega As formas nacionaes do drama hespanhol
Comedias de capa e espada
Comedias hericas
Autos
Comedias de Santos
Comedias religiosas
sacramentaes
Entremses
A escola de Lope de
Vega Calderon Contemporneos de Calderon Moreto e a comedia de figurou
Decadncia do drama

A escola francesa do sculo xviii


Obras modernas O futuro theatro normal.

nacional hespanhol

Itlia 'produziu brilhantes obras

de theatro,

obras onde as outras litteraturas dramticas foram

beber largamente.
pas da

Hespanha, porm, o nico

Europa moderna que partilha com a In-

numa data
uma forma ge-

glaterra da honra de ter completado,

relativamente remota, a criao de

nuinamente nacional do drama regular. To prpria Hespanha era a forma do drama, que ella
produziu e aperfeioou, que o termo romntico lhe
foi especialmente applicado, embora o eptheto,
num emprego restricto, seja claramente injustificvel.

182

Eooluo do TJieatro

As

influencias

que dos povos rumnicos

nos

quaes os elementos christo e germnico se mes-

claram com a herana da

lei,

cultura e conheci-

mentos romanos
incidiram sobre as naes allemans foram representadas com o maior timbre de
fora e intensidade nas instituies da cavallaria,
a qual, na opinio de Walter Scott, se comprazia em ligar o valor militar com as mais fortes
paixes que actuam no espirito humano, com o
sentimento da dedicao e do amor Estes sentimentos na sua combinada operao sobre o caracter nacional, e no seu reflexo na litteratura nacional, no eram peculiares Hespanha, mas em
parte nenhuma se tornaram to effectivos e to
perdurveis em animar a vida moral de uma nao.
Diversas causas externas concorreram para este

Aps
nuavam de p,
resultado.

vrios sculos as cruzadas contia

Hespanha era

batalha da cruz e do crescente.

um

foi

campo de

precisamente

por esse tempo, quando a Eenascena estabelecia


novos pontos de partida para o progresso litterario da Europa, que a Hespanha christan attingia
o apogeu do seu catholicismo e do seu patriotismo
expulsando os mouros e conquistando o ovo

Mundo. Dos seus conquistadores e adversrios de


tantos sculos os hespanhoes tinham assimilado
aquelle exaggero de colorido, que se tornou

das

caractersticas

numa

da sua vida nacional e mais

especialmente das suas manifestaes artsticas e


litterarias;

tinham tambm haurido na mesma

ori-

Lope de Veja

gem um

egual

e os

dramaturgos hespanhoes

183

typico requinte na sua maneira

de tratar as paixes e o amor.

da cavallaria em Hespanlia mais


especialmente a devoo religiosa e o pnndonoroso
zelo da honra pessoal
aprestava-os (conforme um

As

idas

processo

com frequncia observado na

civilisao)

da

arte.

para as

da
e

bom acabamento

dessa tarefa.

sazonada gloria do drama hespanhol pertence a

uma

poca de decadncia nacional

verdade das idas de


entusiasmo cavalheiresco

tiva,

historia

da litteratura

Tinham contribuido com outros materiaes

j facetados para o

delicadezas

um

commemora-

grande passado.

que prevalece em
muitas das obras primas da sua litteratura
realmente uma caracteristica da nao hespanhola

em

todos os perodos,

osos,

mesmo

da sua historia pretrita

nos menos esperan;

e o

ardor religioso

expandido naquellas palavras, embora associadas


com o que se chama reaco catholica, na verdade apenas uma manifestao do espirito que
explica a parte mais nobre do movimento da
Eeforma.
O drama hespanhol nunca procurou nem podia
procurar emancipar-se das vistas e formas da vida
religiosa, mais que sagrada para o povo hespanhol
desde os dias gloriosos de Fernando e Isabel, o no
nos princpios, mas sim na grande poca da litteratura dramtica hespanhola que ha com frequncia mais difficuldade em distinguir o que se
deve designar por pea secular ou pea religiosa.

184

Evoluo do Theatro

Hespanha patenteara assim, a primeira deEua incomparvel e riquissima expresso da

pois da Inglaterra entre os pases modernos da


ropa,

vida nacional e sentimento revestido de forma aruma verdadeira litteratura dramtica natistica

mas a terrvel decadncia da sua grandeza

cional,

e prosperidade

diminuiu gradualmente a fora do

objectivo a que visava, e consequente-

brilhante

mente o valor das obras de

theatro.

Na

ausncia de

talentos originaes os dramaturgos hespanhoes come-

aram a virar-se para modelos estrangeiros, embora


a sympathia popular os no apoiasse nessas tentativas. S depois, em perodos mais recentes
que a Hespanha buscou retomar as formas antigas^
de cujas obras primas a nao nunca se arredara^
e accommodou-as, vontade, aos gostos e tendncias
que a moderna litteratura hespanhola, como a do
resto da Europa, manifestava.

As

primeiras

dramticas da

tentativas

litte-

ratura hespanhola podem, sem inconvenincia, ser

brevemente
couplets

de

descripts.

Mingo

reputado

Revulgo

(R.

auctor

Cota

dos

Snior)

comps provavelmente o primeiro acto de uma


historia de intriga e caracter, puramente dramtico, mas no destinado a ser representado.
A comedia trgica Calisto e Melihoca, que foi
completada (em vinte e um actos) cerca de 1499^
famosa com o nome de CeiesFoi frequentemente
traduzida, e foi adaptada para o palco

tornou-se depois
tina

apropriada por Rojas.

imitada e

Lope de Vega

e os

dramaturgos

Jiespatihoes

185

liespanhol por R. de Zepeda em 1582. Mas o pae


do drama hespanhol foi Jiian dei Encina (1468)
cujas representaes sob o nome de clogas foram
dialog-os dramticos de caracter religioso ou pastoril.

Os hespanhoes residentes em Itlia deram um


grande impulso ao theatro, e principalmente Torres
Naliarro, que em 1517 publicou, cOmo chefe dos
primognitos do talento (Pvopaladia)^ uma serie
termo geralmente applicado pela
de oito comedias

litteratura hespanhola, at

quer obra de

tlieatro.

uma

certa poca, a qual-

Denunciava

certos conheci-

mentos da theoria do antigo drama, dividiu as


])eas em jornadas (o que corresponde a actos) e
abriu-as com um intrito (prlogo). Muito variado
nos assumptos e singular na forma (^), eram gros-

tom

seiras e de

prohibiu.

audacioso.

inquisio cedo as

igreja" no renunciava sua superin-

tendncia sobre as exhibies dramticas e tratou

de supprimir as poucas peas que no trataA^am de


assumptos religiosos, e que appareceram na pri-

meira parte do reinado de Carlos


traduces

produziam

publicadas

i.

As poucas

dos draraas clssicos no

effeito.

fundao do theatro nacional hespanhol estava reservado para um homem do povo. Cervan-

(*)

Nalgumas das suas peas (Comedia

nelaria) oxiste

os dialectos

um

Serqfina e C. Ti-

misto de linguagens to estranhas como

na comedia mascarada

italiana.

186

Evoluo do TJieatro

esboou com todo o brilho os humildes recursos


de que dispunha Lope de Rueda (144-1567). Mechanico de Sevilha, elle com. o seu amigo o livreiro
tes

Timoneda e dois irmos auctores e actores realizaram, com uma companhia ambulante, diverses
dramticas fra das igrejas e palcios, nas praas
publicas

das

tablados

de occasio.

scenario

As

cidades,

onde eram exhibidas

em

director transportava o

num

guarda-roupa

sacco de trigo.

comedias eram ainda dilogos e

uma espcie
e uma pas-

de clogas, entre dois ou trs pastores

com entremses de figuras


como negras ou biscainhos repre-

tora, animada? s vezes

cmicas, taes

sentadas

com inconcabivel

talento e verdade por

Lope de Rueda.

Uma

destas

peas pelo

uma

menos Los Enganos

Timoneda, Cornlia
Negromante) parecem ter sido hauridas de
um manancial italiano. Outras mesclavam themas
modernos com apparies clssicas, Armelna de
Lope (Medea e Neptuno como deus ex ma^hina).
Outra de Timoneda era (talvez ainda por intermdio de qualquer pea italiana) de Flauto, Menennos,
Outras de concepo mais fraca eram chamadas
pasos,
gnero depois denominado entrems q que
se assemelhava aos modernos proverhes franceses..
Com estes esforos populares de Lope de Rueda e
dos seus amigos principiou uma considervel acti(Grli

Ingannati)

de

(II

vidade dramtica nos annos de 1560-1590 nalgumas cidades de Hespanha, e antes do termo deste

Lope de Vega

e os

187

dramaturgos hesjmnJioes

perodo comearam a construir-se tlieatros perma-

nentes

em

Madrid. Por essa poca a litteratura


um reviramento seme-

dramtica heapanhola teve

lhante italiana e resolveu-se a imitar os modelos


clssicos.

Duas peas

escriptas por

Gr.

Bermudez

{1577), denominadas pelo seu douto auctor

as pri-

tratavam do episo
dio occorrido em Portugal com Ignez de Castro;
eram divididas em cinco actos, compostas em
meiras tragedias hespanliolas

metros e tinham

A'arios

Bio (1580)

foi

um

escripta por

coro de introduco.
Gr.

de Virues (que

airma ter sido o primeiro que dividiu os dramas

em

trs jornaias): e

a tragedia de Lupercio de

Argensola (representada em 1585 e elogiada no


B. Quixote) seguiu egual orientao.
Taes eram as alternativas com que se iniciara
o drama hespanhol, quando porfim, cerca do

mesmo tempo em que em

Inglaterra se dava

um

aso idntico, o seu futuro ficou assegurado por


escriptores de talento original.

primeiro destes

immortal Cervantes, que, quasi prejudicou o


grande (embora para elle improductivo) xito do
seu famoso romance por t-lo feito preceder das
suas primeiras peas (1584-1588). Nesta diligencia
de transmittir um caracter potico ao drama refoi o

correu

ao

expediente de

introduzir abstraces

linguagem elevada ou dique foi por esse tempo fovoravel-

personificadas falando

vina

artificio

mente recebido.
Estas peas,

porm, foram exhibidas com o

Evoluo do Theatro

188

maior desprezo ou ignorncia das

leis

da constru-

co dramtica.

realismo

episdios (especialmente na

desses

sua aco episdica; e do

Nu-

maneia, accumulada de incidentes e de figuras) e


do poder e fluncia da declamao, que surdiu o
seu effeito. Quando nos seus ltimos annos (1615)
voltou a escrever peas, o estylo e a forma do

drama nacional estavam definitivamente estabelecidos por um grande numero de dramaturgos.


Talvez o xito brilhante desses escriptores fosse a
principal causa de Cervantes se afastar dos seus

trabalhos destinados ao theatro.

sua influencia

no progresso geral da litteratura deve procurar-se


no s nas suas peas, como tambm nas novelas
exemplares, s quaes se deve, pelo seu entrecho,

mais que ao drama, e de cujo dialogo

immenso proveito.
Foi Lope de Vega

(1562-1635),

um

se

tirou

dos mais sur-

prehendentes talentos que teem apparecido, que

es-

tabeleceu permanentemente as formas do drama nacional hespanhol.

princpios

Algumas

aproveitadas

por

destas foram nos seus


elle

dos seus rudes

predecessores; outras foram cultivadas

com egual

ou mesmo superior successo por auctores subsequentes, mas tanto na variedade como na fertilidade da produco nao tem rival. A sua
fertilidade, que foi tal que escreveu cerca de
mil e quinhentas peas alm de trezentas obras
classificadas como autos sacramentaes e entremses
e

uma

vasta serie de outras composies littera-

Lope de Vega

e os

dramaturgos hespanhoes

189

prejudicou indisputavelmente a sua reputao

rias,

para com aquelles para

quem

numero

faz

mal

ao nome.

Ainda como dramaturgo Lope de Vega exemcompletamente as capacidades do


que nenhum outro dos seus
successores, embora tenha de se conceder tambm
a palma a Calderon. Nem seria possvel imaginar
um representante mais verdadeiro da Hespanha
da sua poca que um poeta como elle, o qual,
depois de soffrer as agruras da pobreza e do exilio
e as angustias da paixo, embarcou contra os
inimigos da f na Invencvel Armada, tornou-se
subsequentemente membro da Santa Inquisio e
da Ordem de S. Francisco, e depois de ter sido
agraciado pelo papa com a cruz de Malta e de se
ter doutorado em theologia, honrado pela nobreza,
mais

plifica

theatro

liespanhol

idolatrado pela nao, expirou

com

os

nomes de

Jesus, Maria e Jos nos lbios.

As
liar

peas de

as

um

tal escriptor

servem para ava-

maneiras, os sentimentos, as idas sobre

honra da Hespanha na poca de Filippe,


poca que foi a mais proeminente aos olhos da
Europa e a mais gloriosa para ella prpria. Porreligio e

com todo o seu gnio inventivo e vigor, o


de Lope de Vega tratou antes de mais
nada de agradar ao seu publico. Nos seus trabaque,

talento

lhos dramticos reflectem-se tanto a vida interior

como

exterior do povo hespanhol.

Um

dos seus

traductores, Baret, classifica a sua obra do seguinte

190

Evoluo do TJieatro

modo

O movimento,

...

o clamor, o

conlicto

de imprevistas intrigas apropriadas a espectadores


irrejQlectidos

perpetuas

lisonjas

dirigidas

um

orgulho nacional inexaurvel; a pintura de paixes


caras ao povo nunca canado de se admirar a si
miesmo; o absoluto domnio do ponto de lionra; a
divinisao da vingana; a adorao dos symbolos;
a chocarrice e o burlesco, apreciados

em

mas nunca manchado


o povo hespanhol tem

toda a

com

parte pela multido

alii

obscenidades, pois

o senti-

mento da delicadeza

e a base

do seu caracter a

fidalguia; finalmente, o fluxo de provrbios que s

vezes se escapa do gracioso (criado cmico intro-

duzido no drama por Lope)

litteratura banal

daquelles que no possuem outra.

As

peas de Lope, e as do theatro nacional

em geral,
nem sempre racionaes,
hespanhol,

so

divididas

em

classes,

que no ha motivo para


suppr que tenham sido sempre distinctas. Depois
de comear por compor no incio clogas, peas
e

pastoris e moralidades allegoricas

moda

antiga,

desenvolveu a sua actividade theatral em Madrid


cerca de 1590. As peas produzidas desde ento
foram designadas por varias denominaes. As

em

incluem as chamadas comedias de capa e espada, no comedias


propriamente ditas, mas dramas nos quaes as personagens mais importantes so tiradas das varias
jerarchias da sociedade que usavam capa e espada.
galantaria o seu j)i"incipal thema; uma intecomedias, que so todas

verso,

lK)pe de

ressante

e os

dramaturgos hespanJioes

complicada,

perspicaz

Vega

intriga,

mas bem construda

desempenha a sua

Os seus

a sua principal feio; esta

usualmente acompanhada por


gracioso

191

titulos so

um

trama

em que

parte.

com frequncia

tirados de

velhos provrbios ou phrases proverbiaes do povo,

como na El Azero de Madrid e na Dineros son


clida 1. O thema desenvolvido gira muitas vezes
sobre

uma

espcie de glosa posta

em

aco.

este

o gnero predilecto do theatro hespanhol nacional.

O drama

das

dessas peas

outras

um

naes deve

estructura

auxilio de quasi incalculvel ex-

tenso.

As

comedias hericas distinguem-se por algu-

mas das suas personagens serem de


ou muito elevada
serem histricos e

invariavelmente, haja vista

em La

jerarchia real

por causa dos seus themas


em grande parte (embora no
e

Roma

ahrasada)

como

Estrella de Sevilla (Sancho, o Bravo) e

na

El Nuevo Mundo (Colombo) tirados dos annaes


nacionaes ou baseados em acontecimentos recentes ou contemporneos, como succede no Arauco
Domado A conquista de Arauco (1560). Dahi
por deante exhibem maior gravidade de tom, mas
a outros respeitos no ha differena entre ellas e
as comedias de capa e espada

com

as quaes ellas

partilham o elemento do trama cmico. Lope de


Vega enveredou occasionalmente por um caminha
opposto e escreveu peas cujas scenas so tiradas

da vida commum, mas parece que no houve

192

Evoluo do TJieatro

designao especial para as

ede com

La Moza

classificar,

como

sue-

dei Cntaro.

Vega

Entretanto, Lope de

e os seus successo-

eram filhos muito devotados da igreja para


no reconhecer a influencia que ella exercia no
drama nacional, influencia de que nunca desistiu,
res

mesmo quando

no podia superintender em
algum tempo, na ver-

-assumptos do palco. Durante

dade, ainda reassumiu esse papel. Em 1598 o moribundo Filippe II prohibiu a representao de

todas as peas seculares, e essa prohibio durou


dois' annos.

Lope de Vega com a sua costumada

uma poro de peas reDepois de alguns dramas sobre assumptos

fertilidade escreveu logo


ligiosas.

da Escriptura virou-se para as lendas dos santos;


e as Comediam dos santos, do qual escreveu um
grande numero, tornou-se uma variante dos milagres bem recebidos por ultimo pelos hespanhoes.
Fiel, comtudo, aos instinctos populares do seu talento, tentou

com

especial zelo e xito outra es-

pcie de peas religiosas

-um

ceremonia do Corpus Christi,

desenvolvimento da
em .honra da qual

todos os theatros tinham de fechar as suas portas

durante

um

Eram

mez.

famosos autos sacramentales (actos


solennes ou festividades em honra do Sacramento)
estes os

que eram representados ao ar livre por actores que


tinham figurado nos carros da procisso. J as
primeiras manifestaes dramticas

como

dissemos,

em

Hespanha,

provinham ou de origem

religiosa,

Lope de Vega

e os

193

dramaturgos hespanhoes

los Beys Magos: ou moral, como as Danda Morte; ou satyrica, Fioegos de escrnio. Autos
sacramentales escreveu Lope de Vega cerca de

Mistrio de

sas

eram arcliitectadas
que compreliendia um
prlogo em dialogo entre dois ou mais actores de

quatrocentos. Estas diverses

um

sobre

modelo

fixo,

uma fara (entrems) e o auto pro-.


priamente dito, uma scena allegorica com desgnio
religioso, como exemplo a Ponte do Mundo
na
qual o Prncipe das Trevas procura defender em
caracter (loa),

vo a ponte contra o Cavalleiro da Cruz, que


afinal acaba por levar a Alma do Homem por ella
fora

em

triumplio.

Lope de Vega

Nem

todos os entremses de

e outros foram,

comtudo, compostos

para serem insertos nestes autos. Este gnero popular de longa durao,

bem como

a velha espcie

de dialogo dramtico chamado cloga completa a


lista

das variedades das suas obras dramticas.

O exemplo

de Lope de Vega foi seguido por


grande numero de escriptores,' e assim a Hespanha tornou-se rapidamente possuidora de uma
litteratura dramtica quasi sem parallelo em quan-

um

tidade.

Lope de Vega

foi,

em

fertilidade,

como

dissemos, o primeiro entre todos. Entre os escriptores da escola de


Gruillen

de

Castro

Lope de Vega,
(1569-1631)

o seu

amigo

no deve passar

despercebido, pois a sua pea Las Mocedades dei Cid


foi a

base do Cid de Corneille;

nem

J. P.

de Mon-

talvan (1602-1638) o primognito do talento de

Lope de Vega . A extravagncia da sua imaginao,

Evoluw do

194

Tlieatro

como a de Lee,

foi o cumulo da loucura. Logo depois


morrer (1639), apparece Ruiz de Alarcon,
em cujas peas, que contrastavam com as de Lope^
se evidenciam os elementos typicos de um fim
moral.
Gr. Tellez, appellidado Tirso de Molina
(riiorto em 1648), no se deve servio de tanto
alcance, mas a frvola jovialidade do inventor do
complexo caracter de Don Juan emparelhava com
o engenho delle na construco dos seus excellentes enredos, como no Don Gil de las Cahas Verdes^
e noutras que foram na poca, da maior sensao^
a saber: El Bbtrlaor de Sevilla y Convidado de
Piedra. F. Roxas y Zorrilla (antes de 1607), que
foi largamente plagiado pelos dramaturgos franceses da segunda metade do sculo xvrii, sobreviveu a Molina quasi uma gerao.
Baldadamente os estudiosos de gostos estrictamente clssicos protestaram em opsculos, em prosa
e verso, contra a ascendncia do drama popular; a
prohibio de Filippe ii foi revogada dois annos
depois da sua morte e nunca mais foi posta
em vigor. Ento a actividade do theatro brotou em
todas as cidades e villas de Hespanha. Exercia-se
sobre elle, em toda a parte, a influencia da escola
dos escriptores que tinham estabelecido a harmonia completa entre O drama e os gostos e tendn-

delle

cias

do povo.

gloria da litteratura dramtica hespanhola

attingiu

seu apogeu

com

P.

Calderon de la

Barca (1600-1681), embora na historia do theatro

Lope c Veja

hespanliol

e os

dramatmyos

195

JiespruiJioes

occupe apenas o segando logar.


verdade, algumas das formas do drama

elle

Elaborou,

mas no introduziu modificaes de momento em nenhuma delias. O brilhantismo do seu

nacional,

estylo,

co da

com uma

scintillando

mesma

constante reprodu-

familia de tropos e a variedade da

sua melodiosa versificao, so meras consolidaes das Qualidades poticas de Lope, ao

tempo que

os seus sentimentos

moraes

mesmo

e religiosos

nao
apresentam grande differena delle. Como Lope de
Vega, Calderon foi militar na sua juventude e
e as suas vistas geraes de sociedade e historia,

ecclesiastico

nos

derradeiros

annos;

como

elle,

amoldou-se aos gostos da corte e do povo e appli-

cou o seu talento a desenvolver themas tanto religiosos

Em

como

seculares.

fertilidade

era inferior a

pois no escreveu mais que


o seu antecessor

cialmente

em

em

cem

Lope de Vega,
mas excede

peas,

riqueza de estylo, e mais espe-

fogo de imaginao. Nos seus autos,

dos quaes se affirma ter deixado no menos que setenta e trs, attingiu a mais alta perfeio a inven;

occupam nalguns destes um logar importante, como succede no El Divino Orfeo.


Possuem todos a mesma uniformidade e uma
o das allegorias

grande belleza de pormenores poticos. Ha ainda


outras peas suas, famosas e interessantes, que so
as comedias de santos, El Magico Prodigioso, El Purgatrio, La Devocion de la Cruz, etc. Nestas peas
seculares Calderon desenvolve to larga variedade

196

Evoluo do Theatro

de assumptos como Lope de Vega; mas essa variedade na o dissimilar. o fcil affirmar qual foi

em que o poeta mais se notabilisou, se


na tragedia histrica e romntica, El Principe
Constante (D. Fernando de Portugal), se na comedia de intriga amorosa, La Dama Duende, se nas
obras dramticas em que combinava a imaginao
e o artificio num tal grau, que a Vida es sueio
j tem sido diversamente apreciada, ora como um
o -gnero

capricho romntico, ora como

um

poema

philoso-

phico.

Durante a existncia deste segundo grande


mestre do drama hespanhol a diminuio na productividade da sua litteratura foi pouco apparente.
Os

auto.f

continuaram a florescer

em Madrid

em

toda a parte at 1765. Nessa poca a sua representao publica foi prohibida por

um

decreto real.

Nas camadas mais elevadas, a opera penetrara em


Hespanha durante a vida de Calderon, junto com
outras modas importadas de Frana, e o grande
dramaturgo escreveu uma ou duas peas para se
exhibirem com musica. Todavia o drama nacional
regular continuou a gosar do favor popular, e deu,

pde assegurar-se, com A. Moreto (1618-1669), um


novo passo.
Escrevia em todas as formas estabelecidas por
Lope de Vega e cultivadas por Calderon. A sua
maneira approximava-se das obras primas da comedia de caracter, francesas e inglesas. Foi o iniciador das comedias de figurou, nas quaes a perso-

Lope de Vega

nagem proeminente

um

dramaturgos hespanhoes

197

na opinio de alguns

criticos,

e os

caracter aFectado, por outras palavras, o

como se v no
El Lindo Don Diego. A sua melior obra, predilecta dos theatros, Desien con el Desden, uma
das mais graciosas e agradveis das comedias moperalvilho hespanhol da vida real,

dernas

simples

mas de enredo

harmonia com a natureza.

interessante,

Tem muito

em

da verdade

shakespereana.

Outros escriptores seguiram de perto o trilho


dos mestres sem effectuar modificaes de impor-

drama hespanhol; mesmo o


que deve o seu nome a Benavente (1645),
no era mais do que uma variante do entrems,
O drama hespanhol conservou em todas as suas
manifestaes o dominio sobre a nao, porque era
popular na origem e no caracter; nem ha nenhum
outro exemplo de to completa adaptao de uma
arte nacional ao gosto nacional e sentimento da
sua moral e esthetica, na natureza do entrecho das
peas (seja qual for a sua origem), nos motivos
das suas aces, no modo de conduzir, no tom e
fiel delineamento do seu caracter.
Nacional como era, e exactamente por causa
desta qualidade, o drama hespanhol sofreu a
sorte do povo que to integralmente representava.
No fim do sculo xvii, quando o throno de Hespanha se tornou accentuado pomo de discrdia
entre os governos da Europa, o povo hespanhol
encontrava-se, no dizer de um historiador dessa
tncia na forma do

saynete,

198

Evoluo

poca,

como

um

(lo

Thcab-o

corpo, incapaz de sentir a sua

prpria impotncia. Essa arte nacional, qual se

apegava com tanta f, declinara e decaliira com o


prprio espirito da Hespanha. Quando terminou a
prolongada guerra, o theatro afundara-se num
mero divertimento da populaa, que durante a
maior parte do sculo xviir, ao passo que ainda
dava provas de apreo pelos antigos mestres, honrando assim as tradies, continuava a tolerar
espcimens do velho drama na decadncia e auditores do mesmo nivel do auditrio. Os escriptores
de mrito tinham desapparecido com Tarrega,
Aguilar, Velez de G-uevara (1570-1644), um dos
mais populares e mais fecundos do seu tempo, com
quatrocentas peas entre as quaes Reinar espiies
de morir (D. Ignez de Castro).

corte de

Hespanha era agora

Frana no drama, mesmo mais que

francesa, e a

em

qualquer

outra manifestao de arte, era o rbitro do gosto

da Europa.

Com

a assignatura da paz principia-

ram consequentemente
impor

as tentativas isoladas para

da doutrina dramtica,
exemplo das praticas dramticas
francesas. Estas diligencias assumiram uma forma
mais definitiva no meio do sculo. A sangrenta
tragedia de Montiano, Virgnia (1750), que nunca
foi representada, era acompanhada por um discurso que pretendia reconciliar as doutrinas do
auctor com a prtica dos velhos dramaturgos hespanhoes. A pea era em verso solto (metro nunca
os cnones franceses

e para seguir o

Lope de Vega

e os

dramaturgos hespanhoes

199

usado por Calderoii, embora o fosse occasionalmente


])0r Lope), em vez da versificao das antigas
bailadas nacionaes (o rimance e a re:londiUa
rimada)

preferida

s tantas

pelos

vellios

mestres

entre

variedades de metros empregados por

elles.

mais antiga comedia liespanliola vasada em


moldes franceses, uma simples traducco, escripta
om metro nacional por Luzan, La Rcizon contra Ia
Moda, de Lachausse, (Le Prejug la Mode,
1751), e a primeira comedia original hespanhola,

do mesmo modelo, o Petimetra (Petite-Matresse)


de Moratin, impressa em 1726, com uma dissertao crtica, provvel que nunca tivessem sido
representadas.

Em
auctor,

1770, comtudo,

drama

Hormesinda do mesmo
um thema na-

histrico tirado de

cional e escripto

em

verso nacional,

mas obede-

cendo aos preceitos franceses, appareceu no palco.


Seguiram-se eguaes tentativas com a tragedia,
feitas

pelo

mesmo

escriptor e outros (incluindo

Ayala, que se ai^enturou

em

1775 a competir com

Cervantes sobre o tliema da Numancia) e com a


comedia, por Yriarte e Jovellanos (depois ministro
sobre a presidncia de Grodoy), que produziu

uma

comedia sentimental, El Delinquente Honrado,


maneira de Diderot.
Estas diligencias, porm, no causaram nenhuma modificao no theatro popular, o qual foi
com mais xito levantado da sua profunda degra-

Evoluo do Theatro

200

dao por R.

em

frtil

cie

la

Cruz (antes de

1731), anctor

peas ligeiras de graa genuna, espe-

modo de ser
mdias e baixas. Nos crculos litterarios a volumosa coUecoo das velhas peas de
Huerta (1785) deu um novo impulso productividade dramtica, e continuou o conlicto entre os
representantes da velha escola, taes como Comella
cialmente saynetes, que pintavam o

das

classes

(1780)

os

da

nova,

como

(1760-1828), cujas comedias,

Moratin

quaes a ultima

xito, El Si de las Ninas, era em


guindaram a uma posio proeminente
dramaturgos da sua poca.

maior

e a de

prosa

joven

das

entre os

Na

tragedia, N. de Cienfuegos (fallecido

1809) manifestou alguma originalidade.


escola,

em

nova

depois das perturbaes da invaso fran-

cesa e da guerra que se lho succedeu, no conseguiu implantar-se. Os dramaturgos hespanhoes

do sculo XVIII depois de passarem, como aconteceu com F. Martinez de la Rosa e Breton de los
Herreros, do systema da comedia francesa para a
maneira do drama nacional, ou se immobilisaram
sob a influencia da escola romntica francesa, ou

viraram mais uma vez para os seus antigos


modelos nacionaes. Entre os da primeira phase
A. Gil e Zarate, e entre os da segunda J. Zorrilla,
se

so

os mais proeminentes. E justo


dramaturgos modernos nas peas de

considerados

citar entre os

observao Tamayo, d'Ayala, d'Equilaz e Serra, e


nas realistas Guimer, Feliu

Codina, Dicenta^

Lope de Vega

e os

201

dramaturgos hespanhoes

Echegaray, Vital Aza, Eamos Carrion

e os

irmos

Quintero.

No entanto os velhos espectculos religiosos


no desappareceram completamente de Hespanha;
ainda sobrevivem algumas reliquias. Seja qual for
a futura liistoria de uma das mais notveis litteraturas, pode prophetisar-se confiadamente que
emquanto a Hespanha for Hespanha o seu theatro
nunca se desnacionalisar completamente, e que
quaesquer modificaes que soffra sao impotentes
para 6 extinguir, por mais forte que seja a represso exercida nos seus elementos conservadores.

Avultam entre os seus modernos artistas os


nomes de Antnio Vio, Rafael e Ricardo Calvo,
Elisa Voldun, Mendoza Tenrio, Contreras, Maria
Guerrero, Rossel, Arderius, Maria Tubau, ThuiUier, Diaz de Mendoza, Rosrio Pino, Balbina
Valverde,

Os

etc.

hespanhoes

pensam em

ter

um

theatro

afamado publicista e
dramaturgo, apresentou um projecto de lei que
cria em Madrid um theatro semelhana da
Comdie-FranaisiB
O projecto foi j approvado
no Senado e na Camar dos deputados, verdade
que adoptando cada um desses dois corpos legislativos um systema differente.
No a primeira vez que se pensa em criar

nacional.

Perez

Galds,

em Hespanha um

theatro nacional.

Em

1863,

um

Eduardo Asquerino, requereu


ao governo para que se aproveitasse para este fim

escriptor distincto

202

Evoluo do TJientro

um

"am terreno outrora pertencente a


situalo

em

convento e

pleno corao de Madrid, por isso qiie

dava para a rua de Alcal. Todos

os escriptores

solicitaram da rainha Isabel a sua interveno a

favor desse projecto. Asquerino, porm, teve contra


si

os especuladores e os clericaes.

argumentavam

Os especuladores

que, antes de pensar

num tlieatro
em Madrid

nacional, se tornava preciso construir


edifcios pblicos

de necessidade mais urgente. Os

clericaes indignaram-se por se destinar a represen-

um logar onde durante 23e'rto de


tinham entoado louvores a Deus.
porque no antigo logar' do convento se

taes profanas
trs sculos se

eis

edificaram casas e principalmente o famoso caf

Fornos.
s

natural que os seus gabinetes reservados

tenham presenceado scenas

actual

edificantes.

Theatro-Hespanhol

podido aguentar, at hoje,

se

em Madrid

tem

custa

dos seus assignantes aristocrticos, e s o consegue


lisonjeando os seus gostos e os seus preconceitos

Diaz de Mendoza

fez,

emquanto

Gruerrero,

foi

com sua mulher, Maria


emprezario, verdadeiros

milagres nesse sentido.

O novo

projecto de lei

um

inclue

entre architectos hespanhoes para


theatro,

ao

vatrio de

lado

do

qual

existir

declamao. Organisa

concurso

construir

um

uma

um

conser-

sociedade

de actores que representaro provisoriamente no


Theatro-Hespanhol, cedido pela municipalidade,
pois a nica casa de espectculos pertencente ao

Lope de Veja

governo

203

dramaturgos hespanhoes

e os

Theatro Eeal, a

quem

sero ga-

rantidos seis mezes de trabalho, -o presente e o

Quando se der qualquer vacatura ser


provida por concurso, cujo jury deve ser

futuro.
esta

constitudo

por cinco membros, nomeados dois


.

pelos actores, dois pelos auctores dramticos e o

quinto pela Academia Real Hespanhola. Ter


sua frente um director escolhido pelo governo.

repertrio s poder conter

de

])oro
historia.

obras

uma

Compr-se-

quasi

discreta pro-

consagradas

estrangeiras

exclusivamente

pela

de

comedias clssicas ou de peas contemporneas,


em castelhano por hespanhoes ou americanos. Fora da poca official poder abrir as

escriptas

suas portas a obras escriptas


falado

em Hespanha.

em

qualquer idioma

Este artigo protege o des-

envolvimento manifestado nestes ltimos annos


pelo theatro catalo.

O regulamento em
titulo de experincia,

questo ficar

em

vigor,

durante cinco annos, sendo


depois modificado conforme as necessidades.

Si

XII

o tablado era Frana


o drama

regular francs

no sculo xvi

Jodelle A

tragedia francesa

tragedia e a comedia francesas no

Corneille As come Racine Continuadores de Cor-

sculo XVII antes de Corneille


dias

de Corneille

Racine Caractersticas da tragedia clssica


Voltaire O tlieatro trgico Comedia
Molire Comedia sentimental e drq,ma dopiestico
A comedia na Revoluo e no primeiro Imprio Vaudeville O theatro Transio para a escola romntica A escola romntica Dramaturgos franceses
recentes Honorrios de auctores e de actores.

neille e

francesa

O incio do drama regular em Frana, que,


absolutamente sem determinante, abriu com toda
a pujana o seu caminho, brotou directamente do

movimento
Bellay

litterario

quem deu

da

Renascena.

o signal do ataque,

verteu esse movimento

Foi

Du

que con-

em Frana num empenho

accentuado de transformar a litteratura nacional.


escola clssica da poesia fez de Ronsard o seu

heroe de conquista e soberano legislador.

Entre os discpulos que rodearam Ronsard e


elle formaram a Pliade da litteratura fran-

com

206

Evoluo do Iheatro

Stephen Jodelle (1532-1572), o reformador


cedo occupou um logar distincto.
O tablado desse tempo deixava amplo espao para
o emprehendimento deste juvenil escriptor.
pocsa,

do

theatro,

pularidade das antigas diverses chegara ao seu

cumulo quando Luiz xii, no seu


papa Jlio II, no escrupulisou

coniicto

em

com o

recorrer ao

de Pierre Grrgoire, e fazer com que


na M7'e Sotte se escarnecesse da igreja consentindo
que apparecesse mascarada com saias curtas. No
tempo de Francisco i a inquisio conseguiu at
auxilio

certo ponto reprimir a audcia dos actores, cujas

chocarrices eram ao mesmo tempo uma estupenda


abominao aos olhos dos huguenotes. Durante
um certo tempo foram prohibidos os mysterios^
No entretanto, traduces isoladas de dramas
italianos como a Sofordsha, de Trissino, ou clssicos, como a Antigona e a Electra, de Sophocles, a
Hecitba, de Euripedes, a Andria, de Terncio e o

Pluto,

em

de Aristophanes, traduzidas por Ronsard

1540, tinham principiado na litteratura o

vimento

que

para a scena.

Jodelle

representada no

UEugne, em
sacrifayit,

um

em

transferia

nesse

momomento

sua tragedia Clopatre Captive

mesmo

foi

que a sua comedia


1552; seguiu-se-lhe o seu Didon se
1558. Assim, nesse tempo, quando
dia

theatro nacional era talvez impossvel

num

pas perturbado pela guerra civil e coniictos religiosos,

cuja monarchia no assimilara

numero de provncias

ligadas

umas

um

certo

s outras pelas

tablado

em Franca

207

suas prprias tradies, e cuja populao, especial-

mente na

capital, estava

enervada pela

nasceu aquello producto

artificial,

frivolidiade,

de to de-

que se chamou a tragedia clsmorada


sica de Frana. A comedia francesa, embora sujeita s mesmas influencias da tragedia, tinha uma
base nacional sobre que assentar, e a sua historia
em parte a de uma modificao dos velhos molexistncia,

des populares.

historia da tragedia francesa principia

com

na representao da qual o
auctor, bem como outros membros da Pliade
tomaram parte. E uma tragedia maneira de
Sneca, despida de aco e com um phantasma e
a

Clopatre

um

coro.

Captve,

Embora

escripta principalmente

em coplas

iambicas de cinco ps, contm j trechos em verso


alexandrino, o qual pouco tempo depois La Pruse

com

Mde (1556) introduziu na tragedia


francesa, e que Jodelle empregou na sua Didon.
Kumerosos auctores de tragedia enveredaram pelo
mesmo caminho^ entre os quaes Bounym, que aprea sua

sentou a primeira tragedia regular francesa

com

um

assumpto que no era nem grego nem romano^


La Soltane (1561). Os irmos De la Taille, com a
Daire Drio ^ e J. G-rvin^, com La 2Iort de Csar
distinguiram-se pelo seu estylo. Apesar de, no reinado de Carlos ix, ter sido feita uma van tentativa
para introduzir o estylo pastoril dos italianos na
tragedia francesa, tentativa evidenciada na Achille^

em

1563 (ao passo que a confraria da Paixo in-

208

Evoluo do Tlieatro

tercalava peas pastoris

outras antigas e o

drama

com

a representao de

religioso soltava o ultimo

suspiro) a escola clssica, a despeito de todas as


difficuldadeSj preA^aleceu.

Monchrestien exhibiu desusado yigor rlietorico,


se v em Les Lacnes e Marte Stum^t; e na

como

tragedia francesa, E. Garnier (145-1601), alcan-

ou a culminncia tanto na nobreza e die:nidade


do estylo, como na exposio das paixes dramticas. A maior que foi attingida antes de Corneille. Nas suas tragedias, como na La Jive, etc,
intercala

ainda os coros

com

as

compridas

ti-

radas de alexandrinos dos dialo^ros.

Durante

este perodo,

foi influenciada pelos

menor

como

natural, a

modelos

clssicos,

comedia

mas

era

a distancia entre as faras nacionaes e Te-

que entre os mysterios e moralidades, e


os gregos. A Eugne pouco differe no
estylo da mais trabalhada das velhas faras; ao
passo que estas satirisam os fracos do clero, sem
rncio,

Sneca

nenhuma

aprecivel diminuio da antiga licena,

thema daquella

fere a nota favorita do theatro


cmico francs de todos os temj)Os^-o engano dos

maridos.

Os exemplos, que mais directamente facilitaram


dos comediographos franceses
deste perodo, entre os quaes Jean de la Taille se
a

productividade

evidenciou como o primeiro a tentar normalisar a

comedia em prosa, com o Les corivaux, em 1573,


foram os do theatro italiano, que em 176 estabe-

leceu

uma

a viver

tablado

em Frana

colnia permanente

ali at o

209

em Frana, destinada
em

im do sculo xvii, perodo

que adoptou a lingua francesa e se amalgamou com


os actores franceses, sem, comtudo, engeitar de
todo o seu certificado de origem.

R. Belleau (1528-1577), membro da Pliade*,


uma comedia em que apparece o typo

escreveu

do capito fanfarro, o que Jodelle j tentara.


Essa comedia era La Beconnue. J. Grrevin copiou
a intriga, os caracteres e ndole das comedias italianas como succede na Les Eshahis. O. de Turnbe,
fallecido

em

1581, serviu-se do titulo de

italiana,

Les

coiitents, (I contenti),

de

S.

em

pea

Parabosco,

e talvez de parte dos enredos de outras.


tino T. de Ambrise, fallecido

uma
O

floren-

1558, apresentou

duas comedias italianas Les NapoliLes


taines e
Dssi^eracles de VAmour, e o notvel
poeta cmico francs do sculo, P. de Larivey
verses de

(1550-1612),

talvez

nascido

em

Itlia,

chamado

Pietro Griunto, dedicou-se abertamente a imitar os


poetas do seu pas nativo.

ou menos traduces

As

litteraes

suas peas so mais

de L. Dolce, Les

Laqioais (Ragazzi), de Secclii, Les Tronsferies

(Grii

Inganni) e outros dramaturgos italianos. Este vivo


e espirituoso auctor, a quem Molire deve muito,
ligo.u

assim duas das mais importantes e victoriosas

produces do drama cmico moderno.

E
os de

de justia accrescentar aos nomes j citados


Remy Belleau, Jean Antnio de Baf, Pon-

tus de Thyard, Olivier de

Magny, Amadis Jamyn,

210

Evoluo do TJieairo

Desportes, Bertaut, Mathurin Regnier,

Du

Bartas

e d'Aubign.

num

tragedia e a comedia tinham entrado

perodo caracterstico da sua historia.


criao de

ambas

um

lUuminou a

talento immortal. Tanto as

duas como a litteratura geral do pas passavam


uma nova phase da vida nacional. As perturbaes e terrores da grande guerra civil e religiosa
por

do sculo XVI tinham determinado


pheras sociaes
e

uma

em

certas es-

reaco a favor da illustrao

do aperfeioamento. Malherbe accentuara a sua

individualidade

nos resultados da Renascena e

tornou-se o pae do estylo francs.

nuou

O povo

conti-

a consolar-se ou a distrahir-se dos seus males

e dos seus soffrimentos


tros daquella

com

meio cynica

o auxilio dos minis-

alegria,

que sempre

illu-

minaram as horas sombrias da vida popular de


Frana. Nos dias tumultuosos que precederam o
advento definitivo de Richelieu ao poder, 1624, as
Toherinades, uma espcie de dialogo das ruas, que
recordava os antigos dias do drama popular, fizera
da Pont-Neuf o theatro predilecto da populaa
parisiense.
sTeste meio tempo a influencia de Hespanha, a
que Henrique iv se submettera na politica, pesava
sobre todo o reino, tornou-se predominante noutras
espheras e no menos na litteratura. O stlo euliOy.
de que Grongora foi o representante em Hespanha,
Marino na Itlia e Lyly em Inglaterra, afirmou
o seu domnio sobre os auctores predilectos da so-

ciedade francesa.

tablado

em Frana

O romance

pastoril de

211

Honor

d'Urf, o livro texto da galantaria pseudo pastoril,


foi o

progenitor dos romances de Sciidrys e

De

la

Calprende; o Hotel de Eambouillet subiu gloria; as

verdadeiras (no as falsas) prcieuses ascen-

deram

s culminancias

da sociedade intellectual

e Balzac (ridicularisado na parodia dramtica fran-

cesa mais antiga,

La Gomdie

cies

Gomdies, de L.

du

Peschier, de Barry) e Yoiture foram os dictadores

da sua litteratura.
Muitos dos dramas franceses desta poca so
eguaes aos seus romances; caem sob o urbano castigo da satyra de Boileau. O amor herico (perfeitamente uma paixo technica), frtil em sentimentos ternos apoderou-se tanto do tlieatro como
e Calprende (1610-1663), Gr. de
dos romances
Scudry (1601-1667) com o UAmour Tyranniquey
sua irman (1607-1701) e outros estiveram egualmente em moda nos dois gneros.
No entretanto os modelos hespanhoes e italianos continuavam a exercer a sua influencia nos
dois ramos do drama. E bem conhecida a verso
de Gongora da historia do joven Pyramus e do
seu amor Thisbe dramatisado por Th. Yiaud
(190-1626); e o sentimento de Tristan (1601-1655)
na Marianne, que offuscou Herodes no palco e
;

arrancou lagrimas ao cardeal Richelieu e a todo o


auditrio.

prprio estylo de

Duryer (1609-1659),

muito superior ao dos seus contemporneos, enferma dos mesmos defeitos dos italianos.

Evoluo do Tlieairo

212

A. Hardi (1560-1631), escriptor que, graas ao


da arte a embrenhar-se nos meandros do seu negocio, tentou, e
com um xito temporrio, misturar as formas da
comedia clssica 6om os elementos pastoris liespanhoes e italianos. A mescla dos estylos principiada
por elle foi continuada pelo dramaturgo Racan
(1589-1670), Rotrou (1609-1650), e outros. Os prim.eiros esforos do prprio Corneille, na Mlite.
co, preferiu seguir os preceitos

Clitanre, etc,

devem

ser enfileirados entre essas

comedias de intriga moda hespanhola. As produces de Eotrou mais dignas de nota, Le Vritdble Saint Genais e Yenceslas, so posteriores aos
acontecimentos que assignalam uma poca na historia do

drama

de Corneille,

em

francs,

o apparecimento do Cd

1636.

P. Corneille (1606-1684) justamente venerado

como

primeiro,

dalguma forma inegualado,

grande mestre da tragedia francesa, sejam quaes


ou as faltas do
seu methodo. As tentativas dos seus predecessores
faltava vida, porque no existiam nas peas nem
reaes caracteres trgicos nem paixes trgicas; a par
disso o seu estylo era pedantescamente imitativo
ou um acervo de plagiatos. Conquistou ao mesmo
for os defeitos das suas doutrinas,

tempo a tragedia para o theatro e para a litteratura


nacional, e no com demoradas tentativas de produco, mas com algumas obras primas. Nas suas
tragedias posteriores no tornou a egualar esses
trabalhos.

tragedia francesa, cuja poca urea

principia

com

tablado

em Frana

o Ci^ Horaee,

Cmna

213

e PolyeuGte^

embora lhe seguisse nas pingadas, uma


cpia da tragedia clssica grega ou romana, ou
no

era,

uma

imitao das imitaes italianas daquellas.

Nem, embora nas

suas ultimas tragedias Corneille

jogue cada vez menos com os caracteres, e sempre mais, conforme o modo de ser dos hespanhoes,
com as situaes, as normas do drama hespanhol
conseguiram afiirmar o seu dominio sobre o theatro francs trgico.

O molde da

tragedia francesa foi preparado

por Corneille, mas o poder criador do seu talento


no o podia encher com muitos espcimens. O seu
repositrio de paixes e caracteres era limitado;

declarava, ser censurado por ter feito


mulheres demasiado hericas a ter desenhado os
homens muito efeminados. As suas aces inclinam-se muito mais a exhibir conflictos polticos
que ao desenvolvimento de assumptos moraes. Os
defeitos da sua obra so de somenos importncia;
mas a este, como a outros respeitos, no foi, com
toda a sua robustez e brilhantismo, um desses
preferia,

as

raros artistas

que so ao mesmo tempo o exemplo

e o desespero dos seus successores.

Frana deve tambm a Corneille o incio


da grande e original poca da sua litteratura dramtica. Foi a elle que Molire deveu a inspirao

do tom e estylo que concorreram para as formas


mais levantadas da comedia francesa. Todavia
Le Menteur, o pae de uma numerosa prognie

214

Eooluo do TJieatro

The Lying Lover de Steel, The liar de


Buggiardo de Groldoni, foi tirado de um
original liespanhol, de La Verad Sospechosa de
Ruiz de Alarcon; no se transformou, como no
dramtica,

Foote

e II

caso do Cdy em coisa nova. Com difficuldade se


pde affirmar que Corneille tivesse inventado a
tragi-comedia francesa. Sahiu mais da produco
hbrida da comedia sentimental com o drama
domestico que de quaesquer condies que elle
exemplificasse.

arte trgica de Racine (1639-1699) complementa, mais que ultrapassa, a do seu contemporneo mais velho. As suas obras reflectem a serena
e tranquilla gravidade de uma poca na qual o
sol da monarchia brilhava com tal fulgor que
nenhumas nuvens pareciam capazes de obscurecer,

na qual a vida da nao parecia reduzida

uma simples dependncia da corte. A ndole de


uma litteratura potica em tal poca necessariaa

mente chimerica, porque a esphera das suas idas


limitada e porque as suas formas parecem existir por uma auctoridade immutavel. Madame de
Svign disse de Racine, cujas peas acompanham
to bem as phases successivas da vida de Luiz xiv
que nos ltimos annos amava Deus como amara
antes as suas amantes Este dito indica o grau
de paixes que inspirou a sua musa trgica. Os
.

seus heroes so todos do

mesmo typo

o de uma

gloria graciosa; as suas heroinas variam de for-

tuna,

mas

so

todos

trophos de amor como

tablado

em Frana

215

Andromaque, Phdre, Berenice, etc, com excepo


que se afastam das
restantes, como por exem.plo: Esther, Athalie, etc.
T. Corneille (1625-1709), Campistron, Duche,
Lafosse e Luinault (1637-1688) foram meros continuadores de um, ou dos dois grandes mestres da tragedia, embora o ultimo conquistasse
uma reputao por si mesmo no gnero bastardo
da opera. A estes podem ainda ajuntar-se Du
Ryer, Mairet, Chapelain e d'Aubignac.
A forma da tragedia francesa, assim como tudo
mais que fazia parte da poca de Luiz xiv, prodas figuras da Escriptura,

clamou-se a si mesma como definitivamente arvorada em modelo do seu gnero e foi acceita como
tal

pelo

grilhes,

mundo

Orgulhosa com

submisso.

que lanava sobre

si

estes

a tragedia francesa,

negou dictatorialmente a liberdade

obstou que

a arte lhe fornecesse exemplos mais grandiosos.

Embora

se

denominasse

si

prpria

clssica

no apprehendera o espirito essencial da tragedia

elevao de tom que caracterisa o drama


da poca de Luiz xiv, uma elevao real,
mas as suas culminancias no se perdem numa
esphera povoada de mythos de uma religio nacional. As suas personagens sp convencionaes como

grega.
serio

os

seus

apenas a

themas,
ellas;

mas

conveno diz respeito

Orestes e Iphigenia no levaram

ali os gritos das deusas cruis e a chamma


do altar de Arthemisa; as suas paixes como as
nas falas obedecem a normas modernas. Na cons-

para

Evoluo do TJieatro

216

truco, a simplicidade e a regularidade dos anti-

gos modelos so estereotypados numa rigida etiqueta pelas exigncias do theatro-crte, que era
como uma dependncia do palcio.

As unidades de tempo

e logar, simples regras

de convenincia entre os gregos, so impostas na


tragedia

francesa

como

um

jugo

permanente.

prlogo euripedeano judiciosamente transfor-

mado numa
mento

exposio no primeiro acto, e o ele-

lyrico essencial tragedia grega

dadas vezes supprimido como

uma

amiu-

simples cpia.

Existem ainda alguns trechos lyricos nas primeiras obras primas de Corneille, no Cid e Polyeucte^
por exemplo, mas o coro deliberadamente banido, para s reapparecer nos ltimos trabalhos de
Racine,

Estlier,

Athalie,

como uma experincia

uma

atmosphera convene de commentar


recorre ao expediente, accentuadamente convencional, da conversao com confidentes de ambos
os sexos, que mais que sufficientemente suppre a
deficincia dos sentimentos geraes. O elemento
pico figura nos trechos narrativos, mais especialmente nos que descrevem a catstrophe, como na
doutrinaria apropriada a

tual.

seu

modo de explanar

Roogune de Corneille, e na Phdre de Racine, e,


ao passo que mantm o theatro intacto de realismos, emprega-03 no caracter geralmente rhetorico
desta espcie de

drama

trgico.

Este caracter pronuncia-se cada vez mais na


arte trgica de

uma

nao rhetorica e

numa

poca

tablado

em Frana

217

mais elevados tliemas recebiam, em toda


a parte, mesmo no plpito, o impulso de uma oratpria artstica, e desenvolve no estylo da tragedia

em que

os

francesa qualidades que fazem delia

uma

transi-

poesia ou que se mostra^


critico francs, como prosa em

o entre a prosa e a

na plirase de

um

traje de baile.

fora desta plirase exaggerada,

pelo facto que a diferena entre a versificao da

tragedia e comedia francesas quasi imperceptiveL

gnio universal de Voltaire (1694-1778) pos-

sue o que necessrio para brilhar

ramos da

litteratura;

em

todos os

na tragedia excede

predecessores os quaes, declarou,

com

os seus

a sua aucto-

musica
Conseguiu convencer o mundo que as suas
innovaes tinham insufiflado uma nova vitalidade
na tragedia francesa. A verdade, porm, que
elle no introduziu nenhum melhoramento essencial na arte, e sim ainda mais augmentou a tendncia rhetorica que paralysou a real existncia
ridade, terem ultrapassado os esforos da
attica.

dramtica.

vida das suas peas

mentem nos

sentimentos polticos e sociaes, nas suas invectivas


contra a tyrannia,
Csar,

na Smiramis,

tra

fanatismo,

(Mahomet).

como no Brutus^ La mort de


e nas suas objurgatorias con-

como no

Oedipe,

sua versatilidade

Le Fanatsme

foi estril

em

re-

sultados duradouros.

Tirou os seus assumptos da historia de Frana,


Adelaide du Ouesclin; da chinesa, L^OrpheUn de
la

Chne; da egypcia, Tanis et Zelide; da syria,

218

Evoluo do Tlieatro

Les Guehres; do tempo de Epigoni, Olimpie; do


das Cruzadas, Tancrede; apreciou Shakespeare

com

mais ou menos parcial comprehenso. do seu valor


e no escruplisou adaptar algumas obras dos
brbaros,
(Othelo).

como na La Mort de Csar


Mas no addicionou nada

na Zaire

tragedia

no caracter; onde
dico nunca egualou Cor-

francesa no seu ponto fraco

era mais forte

na

neille no fogo ou Racine na perfeio. No obstante


a crtica a que a tragedia francesa dessa poca
teve por fim de sujeitar-se, ella deixou de p o

direito immortalidade

des mestres.

num

que tinham os seus gran-

theatro francs, comtudo, manteve

respeitoso olvido as obras

em que

Voltaire

puzera o seu nome


um nome que no conta sehistoria do progresso moderno e da moderna civilisaao.

gundo na

Como
as

relativamente de pouqo interesse notar

ramificaes

de

uma

arte

na sua declinao,

precisam estabelecer-se contrastes entre os contemporneos de Voltaire, e os seus imitadores


Saurin (1706-1781), De Belloy (1727-1775), rival
realista de Saurin, Lagrange-Cancel (1676-1758),
imitador de Racine e Crbillon, Snior, o terrvel (1674-1762), rival de Vojtaire, que emprehendeu sublimar a tragedia francesa, j senhora dos
cos por intermdio de Corneille e da terra por
via de Racine, um como reino supplementar de
Pluto, mas que s conseguiu faz-la baixar sem
a desenvolver. N'a ultima metade do sculo xviii a

tablado

em Frana

219

tragedia clssica francesa, como produco littera-

morria lentamente; podiam no entanto ser


numerosas as follias que rebentassem dessa arvore
a seccar.
A sua forma tinha sido definitivamente fixada,
e mesmo Shakespeare, manipulado por Ducis
auctor
(1733-1816) no Hamlet e no Rei Lear
cujo gosto era melhor que a sua poca
no
conseguiu operar modificaes. Foi um mouro e
no um francs quem escreveu esta pea, bradava um espectador do Othelo de Ducis (1791).
Embora Talma dominasse o theatro, a influencia
de Shakespeare no drama francs, s gradualmente o ia modificando, por meios, "mais esperia,

cialmente a traduco de Letourneur (1776-1782),

que despertavam a sympafchia de Diderot


execraes do idoso Voltaire.

as

O predominio que

tragedia clssica francesa continuou a manifestar

no palco foi devido, em parte, ao amor pelo


guarda-roupa romano, mais que a nenhum outro
sentimento caracterstico da revoluo, e que foi
legado pela revoluo ao imprio.

Tambm

foi

de-

vido, e mais assignaladamente, aos grandes actores

que libei-taram o palco de muitos


animaram com o seu talento.

artificios

Nenhum artista eminente apreciou to generosamente os trabalhos do seu predecessor como


Talma (1763-1826) os de Lekain (1728-1778). Foi
Talma, cujo talento era enorm.e, quem interpretou
as grandes figuras da antiguidade, taes

como

Csar,

220

Evoluo do Theatro

que tantas

harmonisaram a tragedia

delle,

com

tinham no modo de as
como Rachel (1821-188) depois

exigncias

exteriorisar. Elle,

natureza.

clssica francesa

de artistas de to elevada

que o futuro do theatro de qualquer


nao depende. Os simples caprichos da moda
mesmo inspirados por sentimentos polticos no
conquistam uma popularidade verdadeira; nem
enredos de occasio, por mais merecimento que
possussem, como succedeu com o da Lucrce de
F. Ponsard, nem as tentativas de mais recentes
escriptores, bastavam para restabelecer uma unio
perdurvel entre o theatro e o progresso da littecategoria

ratura nacional.

As

influencias rivaes, sob as quaes a tragedia

clssica se

converteu

num

facto passado da litte-

com a historia da comedia


com a cooperao de outras

ratura francesa, ligam-se


daquelle pas, as quaes,

deram origem a uma larga serie de


O grmen de muitas destas, embora
no de todas, devem-se procurar nos trabalhos do
mais verstil, e dalguma forma, o mais consumado
dramaturgo cmico do universo
Molire (1622influencias,

produces.

1693). Molire encontrou

uma comedia

de intriga,

tirada do theatro hespanhol ou italiano, e os ele-

mentos de uma comedia de caracter, em francs,


e mais esjDecialmente uma fara italiana e um
bailado-pantomima. O Menteur de Corneille indicara o caminho de uma combinao do caracter
com a intriga, e foi neste rumo que o talento

tablado

em Frana

de Molire exerceu as suas

221

altas faculdades cria-

doras.

Principiou com faras e

em

seguida- escreveu

as suas primeiras peas (desde 1652), de

que

res-

tam pouco mais que fragmentos, comedias de intriga que so ao mesmo tempo maravilhosas e
vivas pinturas de costumes. Depois iniciou com a
cole

Maris (1661)

cies

uma

longa serie de obras

primas de comedia de caracter. Nem estas, as melhores das quaes no teem rival na litteratura
dramtica, exauriram a fecundidade das suas produces. Definir a sua arte to difcil

primir

em

palavras a essncia do seu talento.

No obstante
a escrever,

como ex-

nem

ter sido copiado apenas


o seu espirito

nem

comeou

a sua maneira

nunca foram apprehendidos pelos que o copiavam.


Chegaram a fundar-se escolas que no assimilaram

nem uma nem

outra coisa. Molire s pde ser

julgado nas suas relaes com a historia da comedia


na generalidade. Foi o herdeiro de muitas formas
e estylos

apenas

se

conservou estranho s da ve-

lha comedia attica, arreigada

como

ella estava

vida politica da livre cidade imperial;

nem mesmo

do burlesco rico de Aristophanes


deixaram at certo ponto de ser reproduzidas por
as extravagncias

Molire.

Molire era

um

satyrico e

um

humorista; des-

envolveu ao mesmo tempo os sentimentos de um


oortezo leal e outros que a jovial ndole de contradico torna indispensvel ao espirito popular fran-

222

cs.

Evoluo do TJieairo

As

suas comedias apresentam estudadas, subtis

e -at doces pinturas do caracter

humano

nos seus

typos eternos, esboos viyissimos de leviandades


sociaes e extravagncias litterarias, e

amplas refe-

rencias aos mananciaes ordinrios da galhofa vulgar.

Leve

e perspicaz

na construco,

mestre na

delicada pea de ironia, na penetrante fora da

na expansiva alegria do chiste bulioso.


bom gosto artstico, e guiado
por um natural bom humor, o seu estylo accommoda-se a todos os gneros de que tratou.
A sua moral avessa rigidez, as suas aberraes so desculpveis, nao tem nada de pretencioso. Completamente livre, como se encontrava de
quaesquer desgnios didcticos, o que contrario
graa,

Fiel aos cnones do

a todas as manifestaes dramticas, os servios

que prestou sua arte so tambm servios prestados sociedade. A gargalhada da comedia digna
desse- nome consubstancia a verdade. Levantou a
comedia de caracter da baixa esphera da caricatura, e nas suas grandes criaes subordinou aos
mais altos fins de qualquer composio dramtica
os entrechos que to habilmente delineou, e a pintura dos costumes que to fielmente reproduziu.
Entre os dramaturgos franceses cmicos desta
poca houve muitos que no se convenceram que
Molire era o seu maior poeta. Embora Molire lhes
abrisse um caminho luminoso, os seus esforos no
passavam, com frequncia, de
tativas.

Um

uma

espcie de ten-

resuscitava Pateln ao passo que outro

traduzia
ensaio

uma
uma

Andria.

numa

tablado

em Frana

Apenas

foi

feito

22B

um

unico

das poucas verses modernas boas de

comedia aristophanica, que se deve chamar


Les Plaideurs de Racine.
Os poetas trgicos Quinault e Campistron tambm escreveram comedias, uma L'Amour Indiscreta
que forneceu elementos materiaes aos dramaturgos ingleses, e que foi imitada com o titulo de
Sr Martin Marall por Dryden, o que egualmente
succedeu com uma das peas mais felizes na
qual Boursault (1638-1701) introduziu Mercrio
e Esopo no salon theatral, o que visivel no Le
Mercure Galant, Esope la Ville e sope la cour.
Se algum dos contemporneos ou successores de
Molire foi digno de se lhe assemelhar, essa honra
pertence a J. F. Regnard (1655-1709), que imitou
o grande mestre nos themas e caracteres, como
acontece no Le Bal (M. de Pourceaugnac), no Le
Lgataire Universel (G-eronte), no Le Malade Imaginaire (Argan), na La Critique du L., (La C. de
VEcole des Femmes), ao mesmo tempo que a habilidade dos seus entrechos, e a sua jovialidade no
modo de tratar e de enveredar pelo caminho da
comedia sentimental, como no Le Joueur, e no
cpia original

Le Lgataire TJyiiversel, lhe outorgam direito a ser


considerado como um poeta cmico de talento original.

Na

gerao immediata de Voltaire esse ca-

minho ameaou tornar-se a vereda escolhida pela


comedia, embora Gresset (1709-1777) ainda ten-

Evoluo do TJieatro

224

comedia de caracter no Le Mehaut, e o


espirituoso Piron (1689-1778) produzisse alguma
0sa como um typo novo na sua epigrmmatica,
mas com diiculdade dramtica Metromania. Matasse a

riyaux (1688-1763), o Spectator francs, cuja


minuciosa analyse das paixes ternas, como no
Le Jeu de L'Amour et du Hasard, Le Legs, La
Surprise

de

L^Amour,

Les

Fausses

confidences,

L^preuvey etc, excitaram o desdm de Voltaire,

forma o trao de unio entre a comedia e a espcie


mesclada do drama domestico, ou de lagrima,
que ainda conserva o nome, mas que no continuou no trilho da arte cmica.
Os mais effectiva e abertamente moralistas
dramticos e didcticos foram Destouches (16801754), auctor do
e Nivelle de

Le

Dissipateur^

La Chausse

mos a comedia

Le

Glorieux, etc,

(1692-1754),

francesa se

tornou

um

em

cujas

campeo

da santidade do casamento, como na La Fausse


Antii)athie, Le Prejug la Mode, Mluside, etc,
e uma vez, na
e reproduziu os sentimentos
Famla at os caracteres de Ricliardson.
Surgiam ento, de mos dadas, Melpomene,

humildemente calada de piuga, e Thalia lavada


em lagrimas. O gnero que variou entre a comdie
larmoyante e a tragedie hourgeoise, e que predominava, ou era a lei suprema em tantas litteraturas
da Europa, cada vez se estabelecia
na de Frana. Nas mos de Diderot (1713-1784) buscou proclamar-se a si mesmo
dramticas

om mais

raizes

um

iahlao

em Frana

225

forte agente de reforma social, e

santo

mas a
quem do

dos evangelhos da philantropia,

apostolo

destas

realizao
alvo,

um

como

se

ficaram

aspiraes

v no Le Fils Naturel ou les EpreuLe Pre de Famille^ etc. Esse g-

ves de la Vertu,

nero

era,

no parecer de M. de Stal

da natureza e no a natureza que

a affectao

elle exliibia.

seu auctor annunciou essas comedias como

forma dramtica

terceira

genre serieux

uma

que

declarou ser a consummao da arte dramtica. Declarando guerra frgida artificialidade da tragedia clssica, baniu o verso do novo gnero.

intuito destas peas era fazer brotar a verdade

da natureza

-uma

verdade

tal

que nenhum espe-

ctador se pudesse enganar, que levasse a moral ao

seu

lar,

ensinando-lhe tudo quanto necessitava

apprender.

theatro devia tornar-se

real e realista dos princpios

conducta da vida.

uma

da sociedade

escola
e

da

intento dessas peas era, por

usurpar funces que nao lhes


reformar o gnero humano.
ida no era nova nem justa, mas a sua superioridade continuar a dominar alguns espritos
benevolentes, sempre que a sua forma resuscite.
Neste ponto da historia do drama francs
outras

palavras,

diziam respeito

e tentar

abre-se

um

conflicto

entre

uma

escola artstica

pouco consistente e uma tendncia a que com


dificuldade se pde dar o nome de escola. Beaumarchais (1732-1799) que, com as suas primeiras
peas sentimentaes, nas quaes imitou Diderot, in-


226

FA'oluo do Theatro

ventou a designao drama to conveniente na


sua significao vaga que se tornou o termo preferido da espcie hbrida a que ellas pertenciam
em dois trabalhos de gnero muito differente, o
famoso Barier de Seville e o ainda mais famosa
2Iariage de Fgaro, fez recuar ousadamente a comedia velha atmosphera hespanhola de intriga.
Ao passo que excedia todos os seus predecessores
na habilidade com que tecia os seus frvolos endesenhou-lhe os caracteres com a leveza e
segurana de toque que lhe era peculiar, animou
o dialogo com um esplendor que at ahi no

redos,

tivera

parallelo,

dialogo

com

um

dotou a aco tanto como o

sabor social e politico, que fez

com que

os seus epigrammas se tornassem provrque assignala o seu Fgaro como um arauto


da revoluo. Taes peas no se harmonisavam
com o papel do dspota cuja vigilncia no podia

bios, o

neutralisar os seus efeitos.

comedia do imprio foi, nas mos de CoUin


d'Harleville, Picard, A. Duval, Etienne, e outros^
principalmente uma inoffensiva comedia de costumes. A tentada innovao de N. Lemercier (1771que foi obrigado a inventar um novo
1840)
gnero, o da comedia histrica no significou
mais que uma lisongeira clesilluso para elle.

O theatro acompanhara todos os movimentos e


mudanas que a Frana sofrera; todavia o impulso que revolucionou o drama no era de origem nativa. Ko tratamos aqui das ramificaes.

cm Frana

tablado

227

do drama, que pertencem especialmente historia


da opera, e apenas muito ao de leve aos que se
associam

com

ella.

Entre estes notamos de passagem o vaudeville


(de Yal de Vire em Calvados) que principiou

como

um

populares,

terem

pantomima com canes

intervallo de

depois

que,

sido

banidas,

foi

das mascaras italianas

cultivado por Ponsard

Marmontel (1723-1799). O ultimo


Zmir et Azor e Jeannot et
Jeannette e Rousseau Les Muses Galantes e Le
Devin du, Village. Eram uma espcie de pequena
(1690-1755)

comps

opera, a

as operetas

de gnero pastoril. Estes g-

principio

neros maleveis depressa se combinaram.

drama propriamente

dito, cuja

inveno

O melotambm

attribuida a Rousseau, que escreveu o Pygmalion^

no seu ultimo desenvolvimento tornou-se meramente um drama singularizado pela musica, embora usualmente com pouca necessidade de que o
designem por qualquer titulo especial.
O principal lar do drama regular pedia es'

foros de outra qualidade.

No

Tlitre Franais,

Comdie Franaise , cuja historia, a d uma


simples companhia de actores
principiara em
1680, as condies tinham melhorado e o drama
ou

tornara-se audivel.

O mais proeminente

trgico da

Revoluo, M. J. Chenier (1764-1811), discpulo


de Voltaire tanto na poesia como na philosophia
politica,

histrico

escreveu para o palco nacional

com

moral

politica,

um

Charles

drama

IX

ou

Evoluo do Theatro

228

no qual, nesse memorvel anno


Vcole des Bois
de 1789, Talma conquistou o seu primeiro triumplio

completo.

Mas

a Revoluo victoriosa pro-

clamou, entre outras liberdades, "as do theatro em


Paris. Dentro de pouco tempo abriram-se no

menos que cincoenta. Em 1807 o imprio restringiu o numero a nove, e restituiu ao Thtre
Franais o privilegio, ou quasi o mesmo, de representar o drama clssico.

Nenbum

escriptor de

merecimento

se

tentou

ou inspirou com as recompensas e outros incitamentos offerecidos por Napoleo para escrever uma
tragedia clssica, como o imperador queria deixar
ficar gravada na terra. As tragedias de C. Delavigne (1794-1844) representam os derradeiros suspiros do classicismo na transio para os ambiciosos princpios da escola romntica do drama
francs.

Basta dizer desta, que algumas das suas caraderivam do movimento geral do roman-

ctersticas

tismo, que por vrios caminhos e

em vrios perodos

transformaram quasi toda a litteratura europ


moderna, e outras de tendncia rhetorica, que
em Frana uma feio nacional. Victor Hugo foi
o seu victorioso fundador; Alexandre Dumas, pae
(1803-1870), o seu agente. A. maravilhosa energia
6 gnio potico do primeiro, sempre de extremos,
assignalaram-se mais que em nenhuma outra coisa
no drama; o ultimo foi um Briareu, que trabalhava com muitas mos a coadjuvarem as suas.

tablado

em Frana

229

Os nomes de A. de Vigny (1799-1863), de


George Sand (1804-1876), de a'. de Musset (18101857), cujos provrbios dramticos e outras peas

de gnero semelhante teem um delicado perfume


que s delle, e talvez o de Merime (1803-1870),
que inventou no s dramas liespanlioes, mas tam-

bm um dramaturgo

hespanhol, Thtre de Clara

com mais ou menos prena escola romntica, a qual na sua


rotao veio a acabar com uma productiva phalange
de escriptores. Essa escola no foi, comtudo, a
Gazulf

podem

ser todos

ciso includos

curta resurreio clssica principiada por F. Ponsard, e continuada,

numa

ntima relao com as

modernas
derrubou

elle e

por Emile Augier, que

idas,

por

os romnticos.

A fecundidade theatral de E. Scribe (1791-1858)


proporcionou

demonstraram
escriptores

uma

longa serie de produces, que

o rapi lo progresso

da sciencia dos

dramticos nos segredos da sua pro-

Os nomes dos seus competidores, com o


auxilio de alguns dos quaes se defendeu contra
o resto, constitue uma legio. O desenvolvimento
do drama francs, durante um certo perodo, gosou
de um interesse social, e com frequncia moral, de
grande alcance. Esse desenvolvimento no era inferior em conhecimentos technicos a qualquer
gnero que o precedera. Depois de um modo de
ser que teria sobresaltado o prprio Diderot,
Alexandre Dumas, filho, emprehendeu reformar
a sociedade por meio do theatro; Octave Feuillet
fisso.

230

Fjvoluo

com

outros,

caram-se

dos

entanto o estylo mais


foi

TJieatro

menos prembulos, dedimesmos problemas; no

talvez

soluo

(lo

bem

recebido pelo publico

de Yictorien Sardou.

Que

o tlieatro perdeu o predomnio que exercia

sobre as sympatliias moraes e intellectuaes de quasi

toda ^ populao illustrada de Frana e de uma


grande parte da no illustrada, parece no soFrer
duvida. Isto, porm, no quer dizer que a actividade criadora da litteratura dramtica francesa
diminusse.

ceram

Talma

numa

e M.^ii

Mars

(1779-184:7), flores-

das peores pocas do

drama

litterario

Os auctores e actores das peas frvolas,


como as faras do Palays JRoycd do tempo do
segundo imprio, lanaram as suas razes em terra
mais balofa.
francs.

constante e incitadora experincia e a fer-

tilidade

apparentemente inexaurvel da arte' de


em Franca assegura-lhe um futuro

representar

no menos brilhante que o passado.


judiciosa
orientao de no deixar os tlieatros normaes
merc de modas e caprichos far com que o nvel
artstico se conserve sempre alto. Emquanta a
nao francesa continuar a manter o seu ascendente sobre as outras naes nos adornos e fulgores da vida social, a influencia predominante do
theatro francs sobre o theatro das outras naes

pde dzer-se assegurada. No mesmo sentido o seu


futuro depende do progresso ou decadncia da
litteratura dramtica francesa.

A
de

um

tablado

em Frana

231

historia dessa litteratura apresenta ])enodos

progresso maravilhosamente rpido, de

menos prompta declinao,

e de frequente,

uma

embora

O seu porvir pde ser


egualmente variado, mas no depende por isso
menos das condies que em cada povo, antigo ou
moderno, so indispensveis ao vigor e vitalidade
nacionaes. Se se desse a calamidade
o que na o a
faria valer menos
de acontecer que a moderna

agitado, restal3elecimento.

civilisao constituisse

uma

degenerescncia sem

esperana para o drama francs, a falta consistiria

na da conscincia da sua auctoridade e, noutras


circumstancias, mas com o mesmo profundo pesar,
repetir-se-ia a historia do theatro romano.
A accrescentar aos dramaturgos citados temos
uma pliade de nomes taes como os de Albert
;

Albert Vanloo, Becque, F. de Curei,


Alphonse Daudet, Lemonnier, x\rmand Silvestre,
Bayard, Bisson, Catulle Mendes, Chatrian, Cyrano
de Berjerac, F. Souli, Grondinet, Augier, Mrio,
Millaud,

Zumel, Erckmann, Blum, Coppe, Greorge


Sand, Cremieux, Blondeau, Chivot, jMeilhac, Feydeau, Olinel, Jules Claretie, E. Sue, Sandeau,
Verne; Labiche, Legouv, Lesage, Halevy, Ordonneau, Pailleron, Rgnard, Richepin, T. de BanZola,

Edm. Eostand, Busnach, Bernstein,


Kistemaekers, Lemaitre, E. Fabre,
AVolff, Brieux, Lavedan, Capus, A. France, Grandillot, Lesueur, Harancourt, Arquillire, Hervieu,

ville, G-autier,

Courteline,

Bernede, Descaves, Donnay,. Riche, Croisset, Tar-

Evoluo o Theatro

232

R. de Flers,

ride, Caillavet^

Adam, Gavanlt, Ro-

bert Charvay, H. Bataille, E. Giiiraud,

Hermant, T. Bernard,
E.

conrcelle,

Coolus,

Leroux,
G. Devore, P. DeMoreau, A. G-uinon,
G-.

Griiches,

E.

A. Bouchinet, Marguerite, Gr. GreFroy, L. Kampf,


P. Loti, P. Bonrget, A. Cnry, P. Veber, G. Trarieux, Sacha Gruitry, H. Bordeau, A. Bivoire,
E. Arne, L. Nepoty, O. Mirbeau, T. ^atanson,
Gr.

Tliurmier, L. Legendre, A. Flament, S. Basset,

J. Bois,

Uma

M. Leblanc,

etc.

formam os nomes de
como: A. Lecouvreur, A. Brasseiir e
Aiitoine, A. Rejart, A. Brohan, Baretta, os
lista

quasi egual

artistas taes
filho,

dois Baron, Bartet, Berton, B. Diihamel, B. Pierson,

Brandes, Brunet, Claison, os trs Coquelin,

Dejazet,

Delaunay,

Desclauzas,

Dieudonn, Du-

gazon, Dupnis, F. Febvre, F. Lemaitre, Got,


gnenet,

J.

Hn-

Hading, Granier, Ludwig, Jourdain,

Laferrire, Levassor,

Madame

Favart, M.^" Mars,

M. Brohan, Barac, Laurent, Marie Denis, MauMounet SuUy, Rachel, Regnier, Reichem-

bant,

berg, Rjane, Guitry, Sarah Bernliardt, Taillade^


Tessandier,

Worms,

etc, etc.

titulo de curiosidade

terminaremos

este capi-

alguns trechos de um erudito


do visconde d'Avenel, publicado ultimamente na Reime es Deux Mondes, sobre os honorrios dos homens de lettras de ha setecentos annos
tulo

respigando

artigo

para

c.

;N"essa

tablado

poca, escreve

em Frana

2oS

M. d'Avenel,

um

menes-

em Yalenciennes 15 francos e outro


20 francos em Conflans; mas um terceiro pago
por 100 francos em Paris o do condo da Provena
embolsa 1.000 francos (em 1234) ,e no mesmo
recebe

trel

annOj os que figuram na coroao de S. Luiz

no se sabe o numero

so gratificados com a im-

portncia de 11.000 francos. So differenas singulares,

mas no

tigos

dos jornaes

que as dos arque se pagam ora a


1.0(X) francos, ora a 100 sous. Por terem representado numa boda de gala no sculo xiv, os
menestris do rei e do duque de Borgonha receberam 3.560 francos; em Paris, na mesma poca
(1393) numa boda burgueza que comportava dois
ou trs jantares, davam-se aos menestris 240 francos, mais as colheres e outras cortezias.
Aos quatro menestris do condestavel Du Gruesclin distribue elle 710 francos; os do conde de La
Marche recebem 570 francos; outro recebe s para
360 francos. Mas ao passo que improvisadores,
cujos mritos no so indicados, se contentam
com 18 e 43 francos de honorrios, so destinados
72 fi-ancos a um mmico, 136 francos a um homem
que imita um cavallo a trote e a travado e 224
so mais singulares
actuaes,

francos a

Aos
se-lhes

um

pelotiqueiro.

menestris, alm dos seus salrios, dava-

hospedagem.

Nos sculos xvi


pliilosophos,

e xvii

humanistas

outorgaram-se rendas a

e chronistas.

Os mai> bem

Evoluo do Thcatro

284

tratados foram os poetas e os sbios.

Com

versos

era fcil ol)terem-se penses, abbadias e at bis-

pados.

Ronsard

um

recebia,

alm das suas penses,

curato, de duas abbadias e de

um

as

de

priorado.

Isabel de Inglaterra enviou-lhe diamantes e Maria

Stuart

um

bufete .de

uma

Possuia falces,

prata

de 45.0CK3 francos.

matilha

vivia

como

um

bem

tra-

prncipe.

Dorat, Bud, Baif no foram menos


tados.

Desportes

gosava

de

50.000

francos

de

renda; ao passo que Rabelais s obteve o curato

de

Meudon

seis

annos antes de morrer, usofruindo

antes apenas o seu canonicato da abbadia de Saint

Maur e um pequeno curato da diocese du Mans


que no lhe rendia 3.000 francos.
pretendeu viver da penna. Foi-lhe

Corneille

impossvel e a sua pretenso causou escndalo.

casal Pierre Corneille possuia

em 1650 uns

renta hectares de terrenos que lhe

1.200

francos,

Andelys

uma

casa

davam

qua-

1.100 a

em Eouen, outra em
em dinheiro, que

uns 60.000 francos

coUocados a 7

p.

c, juro ordinrio no

tempo de

uma receita de 4.200 franem 1684, o grande Corneille

Mazarin, lhe facultava

cos. Por sua morte,


comera pouco a pouco o seu capital para dar
posio aos filhos; vendeu mesmo a sua casa de
Rouen para pagar o dote do convento a uma das
filhas. Longe de commetter leviandades passava por

apertado

censuravam-lhe o ser interesseiro.

em Frana

tablado

Accusaram Racine de gostar de

235

dinheiro, pois

pretendia amoedar a sua gloria. Filho de


desto funccionario
cos,

no vivia

com

bem

um

mo-

o ordenado de 2.000 fran-

aos vinte annos.

theatro,

quando se estreou, rendia um pouco mais que no


tempo de Luiz xiii; teve duas partes de comediante como direitos^ da sua pea Frres ennemis
e sem duvida o mesmo para as peas seguintes.
Quando se casou, em 1677, depois de ter feito
representar todas as suas tragedias, salvo Esthet

tinham dado para viver, pagar


comprar alguns bens, dos quaes o

e Athalie, s lhe
as

dividas,

mais considervel era a sua bibliotheca avaliada


5.200 francos e forrar 21.000 francos. Racine

em

quando morreu fruia

um

rendimento de cerca de

.UK]) francos; deixava aos seus finanas prosperas,

mas nesta prosperidade do auctor dramtico,

o theatro entrava

com bem

pouco.

fre [uente citar Voltaire

emancipado o
escolhido.

homem
talento

de

louvando-o por ter

letras.

O exemplo

mal

de Voltaire no teve nada

que ver com a sua riqueza, excepcional para a sua


poca e at para a nossa. Elevava-se ao tempo
da sua morte, segundo uma nota pormenorisada
escripta pela sua mo, a 350.000 francos de renda.

Os seus capites estavam sem cessar em movimento; do fundo do seu retiro comprava e vendia
papeis de credito

temporneo.

com

um

Ao mesmo

corretor de Bolsa con-

tempo, muito econmico,

no gastava 100.000 francos por anno. Tudo

isto

236

Evoluo do Tlieatro

prova que Voltaire, como

homem

elle escrevia era

miethodico embora poeta

Mas

mn

este m.erito

no tem nada de commum com os


ganhos litterarios. Ora da litteratura Voltaire
no tirou qiiasi nada. No houve escriptor menos
financeiro

interesseiro.

Deu mais
deu-os

livros

que vendeu aos

com frequncia em

troca de

mero de exemplares de auctor


encadernados

editores,

um

certo nu-

magnificamente

de folhas douradas

destinados

a amigos; porque Voltaire distribua liberalmente


as suas obras,

de

corrente
francos.

no obstante no sculo xviii o preo


volume em 8." ser de 15 a 20

um

Concedeu a impressa gratuita das suas

quer ao livreiro Prault,


Lekain, quer a M.^^ Clairon.

quer

peas

Quando

Molire

estabeleceu no theatro

com

ao

actor

companhia se
Bourbon desde os

a sua

Petit

seus princpios, 1658, os dez societrios coadjur

vados por

um

escripturado a 6 francos e 50.por dia,

ganharam com que viver. O Etouri e o Dpii


amoureux renderam em cinco mezes 4.500 francos

No anno seguinte, de 25 de abril de


1659 a 12 de maro de 1660, o lucro de cada

por cabea.

parte foi.de 10.800 francos.


PalaisDepois da ^ua transferencia para o
Royal o theatro desenvolvera-se o mximo, at
<'

o inverno de 1659 fora de 1.040 francos

com San-

novembro a primeira representao das Preieuses ridicules deu 1.733 francos

cho Pana; a 18 de

iahlado

em Frana

Somma

segunda 4.550 francos.

primeira

francos

raras vezes

mas excedida no entanto em 1667,


6M40
representao do Tartuffe

obtida depois,
pela

237

e sobretudo pela segunda,

a 9.400 francos. Quando

que

se elevou

interdico foi levan-

\,

tada dois annos depois, o theatro augmentara os


seus preos.

plat custava,

com

effeito,

15 sous,

2 francos e 50 nas recitas ordinrias,

isto ,

mas

nas extraordinrias, ao domingo e durante a pri^

meira

das peas novas, era elevada a 5 fran-

flor

Estava-se de p nessa plata turbulenta do

cos.

tomou

antigo regimen, que

em

tou

bancos,

augmentado

Molire tivesse

companhia,

parte

de

em

1663

14.000 francos
1669.

Quando

juizo quando se assen-

coUocados

ali

em

cada

1794.

Embora

effectivo

da sua

scio

ascendeu a

a 18.800 francos

a morte o colheu

em

em

1673 o grande

distribuir a cada um dos seus collegas,


durante os quinze annos da sua direco, 168.000

homem

francos,

como, de accordo com

recebia o

elles,

dobro, embolsara 336.000 francos. Tal

foi o

ganho

de Molire actor e director, independente dos seus


direitos de auctor.

muito

Estes,

.200.(J(X) francos;

mas

fixas,

Preieuses,

pagas de
4.900

6.500 francos
servasse

para

seguintes,

menores,

em bloco
em som-

3.250 francos pelas


Cocu imaginairef
Facheux quer Molire

uma

vez,

francos

pelos
si

perfizeram

quer tenham consistido


pelo

pela Ecole des

re-

Femmes

uma percentagem que

e peas

representava o

238

Evoluo do TJieatro

oitavo da recita. Este oitavo

doze

por cento

no incidia, como hoje, sobre a receita bruta, e


sim sobre o lucro liquido a dividir pelos comediantes.

situao

pecuniariamente

excepcional

de

Molire na o provinha do seu gnio excepcional,

mas de uma causa puramente mercantil explosi mesmo. Se Molire no tivesse accumulado as qualidades de director e de actor, nunca
obteria semelhantes vantagens como auctor; ao
rou-se a

passo que nessa trplice qualidade e

um

talento

vulgar poderia ter ganho o mesmo. O que lhe vale


um logar preeminente na posteridade, no ter
escripto trinta peas em quinze annos, por isso

que outros o excederam nesse ponto, como succedeu no sculo xiX;, por exemplo, que Scribe fez
representar 125, d'Ennery 210, e que Clairville
j)roduziu vinte vauevilles

O que rendeu
cros

sem eguaes

em

a Molire

ento,

que

doze meses.

emquanto viveu
elle

lu-

prprio alimen-

tava a scena da qual era chefe e principal intr-

Apesar de tudo recebeu menos como auctor


que como artista. Precisava dar peas doutros auprete.

ctores.

sua fecundidade no bastava para reno-

var o cartaz, onde nem as obras primas se demoravam muito tempo. O caso de Molire foi pois
um caso especial, e o que o prova, que depois
da sua morte os auctores continuaram a receber
~

honorrios bastante magros, ao passo que os comediantes viram augmentar os seus ordenados.

em Frana

tablado

239

parte de societrio, at o fim do reinado de

Luiz XIV oscillava de 15.000 a 24.000 francos.


Ao mesmo tempo e at o meio do sculo xviii,
nenhuma pea rendeu lO.OCO francos ao seu auctor.
Voltaire approximou-se dessa cifra com a Mrope
(9.500 francos) e Crbillon

Com

francos).

com

a Mtromanie,

em

a Catilina (9.720
1738, s obteve

8.125 francos, e Lesage apenas recebeu 2.000 francos do Turcaret. Entre auctores e comediantes a

no tinha nada de egual; estes ltimos


gosavam vontade do seu monoplio oficial, at
])artida

a Revoluo de 1789. Salvo alguns perodos curtos

em que

Comdie-Italienne

com peas

cia,

leves, o

lhe fez concorrn-

Thtre-Franais

consti-

tua o nico recurso da litteratura dramtica.

Se

se

compulsam

registros

os

do

Thtre-

Franais deprehende-se logo que a magresa do&


direitos de auctor

provinha no tanto da percen-

tagem ou da escassez das receitas como do pequeno


numero das representaes de cada obra. Assim
os direitos de auctor de

(1715) ou da Force
e

.U5

clu

Destouches do Msani
Naturel (1750) foram de

de 373 francos por noite, cifra igual ou

aperior mdia actual

Estas

parisienses.

ao auctor,

uma

uma

outra

peas,

em metade

dos theatros

renderam s
outra 4.852, porque

portanto,

4.083 francos,

apenas foram representadas treze

vezes.

Por
elle

um

sale

acto

(1782),

em

verso solto, Molre la nou-

La Harpe recebeu 460

francos

240

Evoluo do Thcatro

por noite, mas durante quinze

talvez fosse tudo quanto

posfo

pudesse

pretender.

dias,

no mais.

um semelhante aproObras que produzem

como o Sucteur,
marquez de Bievre, ou

1.000 e 1.100 francos por noite,

comedia

em

cinco actos do

a traduco do Roi Lear por Ducis, no excedem, a


primeira quatorze, a segunda dezoito representaes. Repetem-na trs ou quatro vezes no anno
immediato e a sua carreira terminou. Um xito

medocre correspondia a sete representaes do


Machbeth ou a trs do Romo et Juliette (17831784),

com

tpido no

800 ou de 700 francos por

direitos de

espectculo.

Nos nossos

Franais

dias

um

acolhimento assas

corresponde, para

um

drama-

turgo conhecido, aos mesmos direitos mdios de


800 francos por espectculo, mas que se multi-

plicam
publico

quarenta ou
curioso

cincoenta vezes,

de novidades

porque o

dez vezes mais

numeroso que no tempo de Luiz xvi.


No foi nem ao agrupamento syndico, nem
gerncia hbil e enrgica dos seus interesses, que
os auctores dramticos devem o augmento dos
seus lucros, e sim ao facto da sua clientella ter
augmentado e enriquecido enormemente de ha
cem annos para c. Os assignantes da Opera em
1778 eram 112 e pagavam todos 280.000 francos

hoje 1.700.000 francos; a somma cobrada num


mez de inverno de 1783 era de 47.000 francos
com um mximo de 5.200 francos. O mximo

actual de 23.000 francos e a mdia de 16.800.

As

tablado

em Frana

241

pouco augmentaranij mas ao lado delle surgiram quinze thearos de dimenses diversas, em que os logares
se vendem pouco mais ou menos pelos mesmos
receitas anniiaes

do

Franais

preos.

theatro, na verdade, constitue o apangio

classe remediada, vive

Em

vive do povo.

salas parisienses,
tes dos logares

da

da burguezia como o jornal

100.000 francos de receita nas

no ha 10.000 francos proveniende 3 francos e abaixo desse preo.

So os ricos que ha sessenta annos, fizeram subir


de 5 milhes, em 1848, para 25 milhes em 1908,
as receitas dos grandes theatros, onde se evidencia o desapparecimento successivo dos logares
baratos.

Os nicos

que no teem recebido augment-o desde Luiz xvi so os


societrios da
Comdie-Franaise
cujo mximo actual nao
artistas

<;

excede 36.000 francos, tanto

em

1780 a

de hoje

rente

que

em

ordenados fixos e

como na participao dos lucros. De


1789, o numero das partes era pouco diffe-

velas

23

em

logar de 29

a parte

oscillou durante estes

43.000 francos, orou

em

nove annos de 23.000 a


mdia por 34.500 francos,

no comprehendidas as velas e diversas gratificaes annuaes. Esta remunerao privilegiada explicava-se

Franais

como

pelo

monoplio de que os actores do

antigo gosavam, mas no explicaria

os societrios de hoje,

trictos,

podem manter

com ordenados

estrellas

se

res-

no se levasse

242

Evoluo do Tlieatro

em

linha de conta o prestigio moral que essa casa

deseja conservar.

Por pudor no comparamos estes honorrios


os que em todos os tempos receloeram aucto-

com

res e actores portugueses.

XIII
Shakespeare

os setis p.redeessores

drama regular ingls Chronicles histories


Primeiras comedias inglesas
Condies dos primeiros
dramas isabelianos Os predecessores de Shakespeare
Escriptores dramticos e actores
Historia do theatro isabeliano
Lyly Kyd Marlowe Peele Caractersticas commiins dos isabelianos
Progresso da
tragedia e comedia antes de Shakespeare
Shakespeare
Shakespeare e a tragedia histrica inglesa
.A tragedia
A comedia O seu modo de ser e in-

Inicies do

fluencia

Os

seus caracteres.

Das naes de origem germnica, uma s


a
-conseguiu, sob a influencia do movimento

inglesa

da Renascena, transformar as ultimas produes


do drama medievo no incio de uma grande e perdurvel litteratura dramtica nacional. Esta transformao liga-se com uma das mais gloriosas pocas
da historia inglesa, ou falando com mais propriedade, faz parte delia.
so,

no ha exaggero

um

sem

O drama e a poca isabeliana


em o affirmar, inconcebveis

a outra.

J no reinado de Eduardo vi se vira como o


bupro de uma nova idade com os seus novos conhe

Evoluo o Theairo

244

cimentos apressara os relativamente inanimados


gneros

das

moralidades

na primeira

ehronicle

com os restos das primeiras espcies); e como nessa mesma recuada data os
entremses de John Heywood tinham brilhado ao
history (ainda mesclada

longe separando das_ abstraces mal postas

em

re-

levo a concreta intenso da comedia propriamente

Pouco depois introduziu-se no mundo ingls

dita.

das lettras o estudo e a imitao do drama clssico

comeunido desde o principio,


conservaram-se, nas primitivas obras da litteratura inglesas, afastadas, embora no absolutamente.
J na poca da rainha Maria se tinham effectuado
antigo
dia,

e sob a sua influencia a tragedia e a

que podiam

ter-se

algumas traduces de modo a poderem

ser lidas

nas escolas, e se encontrara meios, apropriados do


italiano,

para commentar Sneca, o mais moderno

dos antigos trgicos, e escolhido como melhor auctor para taes exerccios. No anno da acclamao
da rainha Isabel principiou uma serie de traduces das suas peas, feitas por Jasper Heywood,
filho

de John Heywood, e outros.

composio da primeira tragedia propria-

mente dita, escripta em ingls, Gorhoduc (depois


a afamada Ferrex and Porrex) de T. Sackville,
Lord Buckhurst, de quem T. Norton foi collaborador

em

recta

de

Embora
se

1562, deve attribuir-se influencia di-

uma

das tragedias de Sneca,

o inverosmil GorboduG, de

thema

Thebais.
clssico,

approxime at certo ponto mais da verdadeira

245

Shakespeare e os seus j)redccessores

concepo da tragedia, pela maneira como trata a


paixo dramtica, o seu quasi contemporneo Apius
and Virginia (1563) e Cambises King of Percia, de
Preston,

com

a rudez da sua forma, so as

que

se assemelham ao velho drama religioso.


Das outras tragedias de assumptos clssicos

mais

existem os nomes,

com excepo da

Jocasta de

G-ascoigne, verso livre da Phenicia de Euripedes

(1566)

do

Damon and

Pithias de R.

Edward

(impresso em 1571), que a designa por comedia,


quando de facto um misto dos dois gneros.

influencia da litteratura italiana, quer dram-

tica

quer narrativa, exercida simultaneamente, di-

ou indirectamente com a clssica, affirmou-se.


As obras mais antigas desta origem foram primeiro Romeo and Juliet (no conservada, mas
segundo se presume anterior em data at Gorhodiic), Tancred and Gismunda (1563?) e Promos
and Cassandra (impressa em 1578) de Gr. Whetstone, da qual Shakespeare tirou o entrecho da
Measure for Measure.
Do duplo perigo que ameaava o drama trque se podegico ingls nos dias da sua infncia
ria congelar nas frias eminncias dos themas clssicos, ou perder o seu vigor no intenso calor de
uma paixo mais elevada que a dos italianos (Inrecta

glese Italianato

un

davolo incarnafo)salYOii-se,

mais que por qualquer outra causa, pela feliz


associao com as tradies da historia nacional.
As produces rudes da chronide history demons-

246

Ecoluo do Theatro

traram ser capazes


gedias baseadas
nos;

numa

cie

se affirmar ao lado das tra-

em modelos

serie

de

obras

clssicos

ou

italia-

de datas mais ou

incertas explorou-se uma mina da qual


Shakespeare tirou o mais rico minrio.
Destas toscas composies, em que se misturava
o verso solto, introduzido pela Gorhoduc, com a

menos

prosa, e

com

elementos

mesma liberdade se mesclavam os


com os trgicos obras meio

cmicos

meio dramticas, e populares na forma


como eram nacionaes no assumpto existem as

picas,

Famous

Victories of Henry V, representada antes


de 1588, The Troublesome Baigne of King John,
impresso em 1591 e a True Chronicle Ristorg oj

King Leir, representada em 159B. A Tragey


of Sir Thomas More (1590), fez com que o theatro
ingls desse um grande passo.
obra era digna
desse resultado, no s porque o assumpto tratava
de um* caso prximo, mas ainda porque a envergadura trgica do caracter fora concebida com

habilidade.

Taes foram os princpios da tragedia em Innaquelle tempo, quando o talento de


dramaturgos dignos de serem classificados como

glaterra,

predecessores de Shakespeare, sob a influencia de

uma

poca litteraria criadora, se dedicaram sua

forma.

nascimento da comedia, sempre de geslaboriosa, tinha precedido de pouco a


historia do drama ingls. Comedias

menos
tragedia na
tao

latinas isoladas

tinham sido representadas no

ori-

Shakespeare

ginal ou

em

em

verses inglesas ou

na reinado de Henrique

viii.

entrems apontava

descendente

247

e os seus predecessores

reprodues

moralidade e o seu

caminho para

nacionalisar e popularisar typos egualmente prprios para divertir espectadores romanos, italianos

ou

ingleses.

Assim

a mais antiga comedia inglesa

existente a Ralph Roister Dotster de N. Udall,

que no pode ser posterior a 1551, e. que se deve


como uma genuina adaptao inglesa
de Plauto. A sua successora Gammer Gurton's
Needle, impressa em 1572, e provavelmente es-

considerar

cripta pelo bispo Still, possue

sequentemente

modo nenhum

Em

um

fraco

um

original, e con-

entreclio,

embora de

aborrecido.

geral a comedia inglesa, ao

mesmo tempo

de caracteres de genuina origem nativa e recorria para o tradicional chiste


de Will Summer, bobo da corte de Henrique viii,
como succede no Misogoiius, ou de Grim, no car-

que

se aproveitava

voeiro de Croydon, The Hstory ofthe Collier, contentava-se

ou em

em

copiar os seus themas do italiano

ir busc-los

a fontes clssicas.

pea de

/ Sui^posit encontrou um traductor em


Gascoigne (1566), que lhe deu o titulo de The
Supposes, e Os Menechmas de Plauto traductores
ou imitadores em escriptores mais modernos,
Ariosto

Historie

of Error
of PJautus

(?)

1577;

(impresso

The Menmehmt

em

1595).

Ao

iaken

out

passo

que a mistura do trgico com assumptos


caminhava j em direco da tragi-

cmicos

Evoluo o TJieairo

248

comedia, o precedente do drama pastoril italiano


facultava a introduco de figuras e narrativas da

mythologia clssica. A rpida e verstil influencia


da comedia italiana parecia egualmente continuar
a fomentar o progresso do ramo mais leve do

drama

ingls.

Alm
ingls

destas promessas, as glorias do

estavam

sazonadas

pelo

calor

drama
luz

da

grande poca isabeliana. O seu incio pde orgulhosamente ser contado do terceiro decennio do
paixo conreinado a que deve o seu nome.
stante da rainha pelos divertimentos dramticos
no podia por si s originar tal enthusiasmo, embora muito contribusse para esse resultado. Alm
dos ataques que um nascente puritanismo dirigia
j contra o theatro, por intermdio de Northbrooke,
o contricto dramaturgo Grosson, Stubbes e outros
tratavam no s de esterilisar os favores da realeza^
mas ainda o mais directo patrocnio dos nobres.
O facto, porm, das auctoridades litterarias terem
j pesado os progressos do drama ingls na balana de uma crtica sensata fizeram com que as
aspiraes da 'tragedia e da comedia fossem defendidas i^OT aquelles que as queriam distinguir

de diverses chocarreiras e inteis.


Quando a popularidade do theatro augmentou^
as

funces

do dramaturgo e actor, na

mesma

pessoa ou na o, principiaram a prometter alguns

No foi
vou homens de

lucros.

esse o principal objectivo

que

talento a criar formas de arte

le-

em

249

Shakespeare e os seus predecessores

harmonia com os gostos e tendncias do sen tempo^


tanto mais qne esse grupo de escriptores deviam
ser conhecidos pela honrosa designao de prede-

cessores de Shakespeare.

Quasi

elles

foram contemporneos de

nem ha

drfferenas substanciaes nas

todos

Shakespeare,
condies

em que

orientaram as suas

e elle,

elles,

vidas

como auctores dramticos.

uma

diferena

dramaturgos.
so

de

actor

alguma

Mesmo Lodge,

turgo.

Existia, comtudo,

bem accentuada entre poetas e


Dp desprezo inspirado pela profis-

nunca pisou o

palco,

dramaInglby, que

recahia no

coisa

escreve o dr.

mas que escreveu varias

peas, e no tinha motivos para se

envergonhar

dos seus antecedentes, fala da vocao do escriptor

dramtico como devendo compartilhar do desdm


inlieronte ao actor.

Entre os dramaturgos de ento no reinava a


mellior

camaradagem

quezas humanas de

harmonia. Percalos

um modo

inveja e maledicncia.

De

de vida

e fra-

ta o attreito

todos os captulos da

historia dramtica, os annaes do theatro do pri-

meiro perodo isabeliano so aquelles talvez que

menos

se

assemelham aos da Arcdia.

como um poderoso elemento na vida nacional, quando se viu envolvido


numa'azeda controvrsia, com a qual originalmente

theatro firmara-se

no tinha nada, pela defesa de

um

partidrio cuja

muito limitada. A controvrsia Marprelate em 1589 determinou um estasympathia por

elle era

250

Evoluo do Tlieatro

cionamento temporrio no theatro, mas o resultado


geral de tentar fazer do palco um veliiculo de
abuso e invectiva politica, alm de ser grosseiro,
degradava tanto as peas como os seus auctores.

Applicaram porim o verdadeiro remdio, quando


1594 os principaes actores de Londres se dividiram em duas grandes companhias rivaes~a de
Lord Cliamberlain e a de Lord Almirante nicas
que possuiam licena de representar. Em vez de
meia dzia ou mais companhias, cujas invejas se
communicavam aos comedigraphos que lhes pertenciam, fundiram-se ento, alm dos meninos de

em

coro,

em

firmeza,

homem

duas corporaes de actores, dirigidos com


no amplo sentido da palavra, por um

respeitvel.

companhia de Lord Chamberlain, que, depois de se estabelecer no Theater passou para


o Bankside em 1599, pertenceram Shakespeare e
Richard Burbadge, o maior dos actores isabelianos.
do Lord Almirante era dirigida por Philip

Henslowe, auctor do Diaryy e Edward Alleyn,


fundador do Dulwich College, e funccionava ultimamente, em 1600, no Fortune. Nestas e noutras
casas foram representadas as peas dos dramaturgos
isabelianos,

com poucos auxlios adventcios. Os esimmensamente concorridos, apesar

pectculos eram

de se realizarem num pequeno boccado de tarde,


quando apenas as classes menos occupadas da populao os podiam presencear. No era permittido
a nenhuma mulher assistir s representaes sem

251

Slicihespeare c os seus predecessores-

masccira. Mesmo depois da Ee>taurao os papeis


de mulher continuavam a ser desempenhados por

mancebos.
Seria ftil nao pr

em

relevo certas circum-

que muito concorreram para o progresso


da litteratura do drama isaheliano. Nenhuma litteratura dramtica com direito a emparelliar-se com
a inglesa
nem a de Athenas, nem a moderna
de Itlia e de Hespanha, nem a de Frana e da
Allemanha nos seus perodos clssicos
teve de
se defrontar com tamanhas contrariedades. S a.
fora que possuia assegurou a sua vitalidade,
triumphantemente affirmada, e que lhe permittiu
stancias

ter

uma

carreira inegualada.

Entre os predecessores de Shakespeare, John


(154-1660), cujas peas foram escriptas para
os chilren da Chapei e chilcJren de S. Paulo,

Lyly

uma

grangeou

mtica inglesa.

posio aparte na litteratura dra-

mance transmittiu

purismo, a que o seu famoso roo nome, distingue-se gualmente

nas comedias mythologicas The Yioman in the

Moon

and Phaon; nas quasi histricas Alexaner^


Campaspe e Digenes; nas allegoricas Endimion e
Mydas; nas satricas GaUathea. Mas o maior seno
que prestou ao progresso do theatro ingls no se
d3ve ir buscar nem escolha, nem aos assumptos,
nem imaginao embora a sua paixo pelas
feitiarias e pela phantasmagoria das lendas, tanto
e Sapho

clssicas

como romnticas,

mulo para

constitusse

um

est-

os seus contemporneos, e particular-

252

Evoluo o TJieatro

mente para Shakespeare.


principalmente

filia-se

em

sua aco benfica

adoptar a innovao de

Gascoigne, escrevendo peas

em

prosa, e

embora debaixo dos grilhes de

nm

em

ter,

estylo affe-

ctado e vicioso, dado o primeiro exemplo do dia-

logo animado e vivo

exemplo

a que successores
como Shakespeare e Jonson muito deveram.
Thomas Kid (fallecido em 1594) auctor da
Spanish Tragedy possue alguma das caractersticas, mas no o talento do maior dramaturgo tr-

taes

gico que precedeu Shakespeare.

Tributo no inferior a este devido sem favor


Maiiowe (1564-1593), cujo fim vio-

a Christopher

lento terminou

prematuramente

de extremo brilhantismo.

tica

Tamhurlaine

antiga,

the Great,

uma

carreira po-

sua pea mais

na qual o uso do

verso solto foi introduzido no tablado publico ingls,

e de

no obstante regorgitar de termos empolados


uma extravagante e com frequncia bombs-

que era a face


mais caracterstica deste poeta, e da qual se encontra a expresso mais pujante no seu Doctor Faustus e to excessivamente violenta no seu Jew of
Malta.
sua melhor obra Edwar II uma tragedia de um pathetico singular e de um poder
dramtico, que nenhum dos seus contemporneos
tica dico, assignala-se pela paixo,

attinge.

Greorge Peele (1552-1596) foi

um

escriptor e

dramaturgo fecundo, mas no obstante as suas


peas conterem trechos de delicada belleza, ne-

253

Shakespeare e os seus predecessores

nhnma

delias

digna de ser collocada ao lado do

Edwar II, de Marlowe, comparado com a qual,


embora no em absoluto, a Chroniele of Edivard I
se mantm ao nivel do gnero que o seu titulo e
caracter lhe

marcam.

sua melhor pea in-

discutivelmente David and Bethsahe, que se

asse~-

no delineamento, mas que a excede na formosura da linguagem e da versificao,


alm de tratar o assumpto com superior nobreza.
Se a differena entre Peele e Shakespeare a
muitos respeitos profunda, existe, no entanto, como
uma espcie de atmosphera shakesperiana em mais
de uma passagem do desventurado Robert G-reene
(161-1592), desventurado talvez em nada mais
que pela sua notria e perdurvel inimisade por
Shakespeare. O seu talento que brilha mais intensamente nas peas que tratam da vida e scenas
inglesas, emancipa-se, em geral, do pedantismo
que de quando em quando accommette os rasgos
de Peele e mesmo a musa de Marlowe. A sua obra
mais deliciosa, Eriar Bacon and Friar Bungay
parece respirar o que quer que seja daquella indescriptivel frescura que se desprende, seno como
uma caracteristica peculiarmente shakesperiana ao
menos como pertencendo a uma verdadeira arte

melha a Edivard

I,

nacional.

Thomas Lodge

(1558-1625),

Thomas Nash, o
Henry Chettle

temivel pamphletario (1565-1602),

(1564-1667), que feriam a corda da piedade, na

Patiente Grissil (com a collaborao de

Dekker

254

Evoluo do TJieatro

Haiigliton), e do terror, no Hoffman^ or

Jor a Father,

com egual

Revenge

yigor, e Antliony Muiiclay

(1553-1663), mais lembrado pelos seus pageants ao


ar livre que pelas suas peas, figuram entre outros

mais geralmente conhecidos do primeiro theatro isabeliano, embora nem todos elles
possam estrictamente ser chamados predecessores
escriptores

de Shakespeare.

commum

caracteristica

de quasi todos estes

dramaturgos estava em harmonia com as da


grande poca a que pertenciam. Tempos agitados
reclamam themas agitados, taes como os de Mahomet, Scipio e Tamerlo e o con-espondente
vigor no desenvolvimento. A nitidez e a symetria
de construco foram desprezadas pela intensidade
e variedade da matria. A novidade e grandeza do
assumpto emparelhava-se com o estylo empolado e

com frequncia com

a descuidada extravagncia

da dico. Como se correspondesse a uma neceisidade interior, a cadencia das coplas rimadas cedeu
o logar marcha impetuosa do verso solto. As
linhas compridas eram inevitavelmente chamadas
a valorisar as situaes e os caracteres fortes.

Distinctos

como

so

todos

estes

poetas pelo

cunho que imprimiram, quer forma quer ao


assumpto,

com

seu

talento

individual,

ainda

teem a reforar o seu valor a chancella da poca


em que se evidenciaram. Escrevendo apenas para
o theatro, do qual alguns delles possuam experincia pessoal, adquiriram

um

instinctivo e pro-

Shakespeare

e os seus j^reecessores

255

fundo conliecimento das leis da causa e effeito


dramtico, e infundiram uma quente vitalidade
na litteratura dramtica qu.e produziram, perdoem-nos o termo, para immediato consumo. Por
outro lado, a mesma causa criou rapidamente a
mo de obra indispensvel a um escriptor dramtico

victorioso.

Como

pea fora arranjada, se

muitas mos tinham trabalhado

nella,

timos e espoliaes tinham sido


sideraes de

que emprseram con-

feitas,

menos valor que a questo de saber

se era representavel e se tinha qualidades de agradar.

tripla

sua armadura

era

frequentemente

dupla ou

inseparvel do robusto Pgaso do pri-

meiro perodo' do drama ingls, e os seus cultores


de maior mrito afadigavam-se, adoptando a phrase

do comediante
dico

attico: <*como

um

mercenrio arca-

>

Este perodo do theatro ingls, no obstante


estar longe de

um

esforo isolado, no podia con-

servar-se estacionrio ante exigncias sempre crescentes.

Na

tragedia o progresso effectuado na es-

grandes themas, o elo que mantinha


ligado o theatro e a historia nacional, o modo de
vincar a paixo por meio de expresso adequada,
colha dos

eram passos agigantados. Na comedia o avano


tinha sido menos decisivo e menos independente;

ganhara muito desenvolvendo mais livremente a


forma e alguma coisa ampliando a categoria dos
porm, era um obstculo,
determinado rumo, ao passo que a licena do

assumptos.

num

artificio,

256

Evoluo do Theatro

theatro cmico, sustentada por palhaos applaudi-

dos como

Kemp

ou Taiieton, nao succumbira ante

imposies de maior alcance.

O meio

de escapar ao dilemma consistia, como

no delineamento de entrechos
apropriados, para os quaes existia farto provimento
nas tradies populares conservadas nas bailadas
nacionaes e na crescente litteratura das fices esfora

reconhecido,

trangeiras traduzidas, ou das suas imitaes para


ingls. Neste meio tempo, o desvio do theatro
cmico para a controvrsia religiosa e politica,
que nunca se poderia desenvolver nura pas que

possuia

uma monarchia

prestigiosa e

uma

religio

dogmtica, parecia prestes a extinguir os promettedores incios da comedia romntica inglesa.

Era nestas circumstancias que o maior dos dramaturgos principiara a dedicar o seu gnio ao
theatro. A carreira de Shakespeare como dramaturgo differe um tanto, nos seus princpios, da
dos seus contemporneos e rivaes. Antes ou quando
de retocar e imitar peas dos outros
para escrever peas originaes, o mais talentoso dos

elle transitava

-seus

como

predecessores

desapparecera.

actor antes de ser conhecido

depois de ter atravessado

um

Fora criticado

como

auctor, e

perodo de trevas

para o theatro, se no para elle mesmo, comearam, antes de terminar o sculo, os incios da sua

da sua fama. Mas se lhe chamamos


afortunado, no por causa das pingues recompensas que obtivesse. Shakespeare, como poeta.
prosperidade

Shakespeare

no ha duvida,

foi,

robusteceu o

feliz

caracter

nacional

pirito

organisao privilegiada

Foi

feliz

teratura,

nas

com

com

o seu tempo,

nacional,

como

que

expandiu o

criou estmulos

257

c os seus predecessores

es-

mesmo numa

a sua.

os antecedentes

da forma da

lit-

que influenciou a sua escolha, e tambm


que ella lhe offereceu, em

opportunidades

tantos pontos de vista, para attingir culminancias

ainda ignoradas.

O que Shakespeare mais

tarde

realizou deveu-se ao seu talento, cujos voos foram

incommensuraveis como elle. A sua influencia


no progresso do drama ingls divide-se em aces
directas e indirectas muito deseguaes. S nos refe-"
riremos aqui s primeiras.

J os primeiros editores das obras de Shakespeare tinham reconhecido, collectivamente, que


existia accentuada differenca entre as suas peas

tiradas da historia de Inglaterra e as

vam

de outros assumptos

que trataou

histricos (antigos

modernos). Incluram pois as ultimas nas tragedias

em

geral e

agruparam

as primeiras nas peas

na sua gdesenvolvimento das chronicles


dos predecessores e contemporneos de

histricas. Estas peas histricas so,

nese litteraria,
histories

Shakespeare.

um

Demonstram

bom

gosto

com

qual celebrou intensamente o principio da sua


carreira como dramaturgo, sob o dominio de influencias que se relacionavam com a corrente geral
da vida nacional e sentimento da sua poca.
Embora no se possa affirmar que Sliakespeare
17

258

Evoluo do TJieatro

compozesse OS seus dramas da historia de Inglaterra na sequencia chronologica dos seus themas^
'

seu talento deu a essa serie

intima,

com

a qual no se

uma harmonia

conformam alguns com-

mentadores, pois desejam provar que esse trabalho


foi efectuado

com
cil,

com symetrica

tal perfeio esses factos

integridade. Tratou

que

se

tornou

diffi-

seno impossvel aos seus contemporneos e

augmentar qualquer coisa mais ou


melhorar o que estava feito. Nenhum delles foi
capaz de retomar o fio onde Shakespeare o deixara,
depois de, como por demais, ligar o presente ao
passado por um trabalho, provavelmente no todo
seu, que deve ser considerado mais como o fim
que como a coroa da serie das suas peas histricas^
Henrique VIU. Esses additamentos mesmo harmosuccessores

nisavam-se pouco com os gostos e tendncias dos


ltimos isabelianos; e

com excepo de uma obra

Perkin WarbecJc^ de Ford, o drama histrico


nacional attingiu com Shakespeare simultaneamente a sua perfeio e o seu fim. A forma rudo
da velha chronide history sobreviveu durante
isolada,

tomou um certo incremento,,


campo de T. Heywood no
Edioar IV, no If You Know Not Me, etc, de
S. Rowley no Henry VIII e outros, so, no ponto

algum tempo e
mas os esforos

at

neste

de vista litterario, anachronismos.


Outras peas de Shakespeare, de vrios grupos,
exerceram uma influencia mais directa no progresso geral da littratura dramtica inglesa. As.

Shakespeare

259

e os seus predecessores

suas tragedias romanas, seguindo as auctoridades


latinas de mais

nomeada

e escriptas

com

mesma

fidelidade das peas histricas inglesas, constituem

uma

effectiva e

grande

lio

no delineamento dra-

mtico, livre dos themas histricos, e tornaram-se

assim preeminentemente os modelos constantes do

drama

histrico moderno.

As

suas tragedias sobre

outros assumptos, que necessariamente admittem

mais absoluta liberdade de construco, constituisi mesmas modelos para sempre do


nais alto gnero de tragedia. Onde se exhibe com

ram-se por
a

mesma

intensidade a lucta entre a vontade e o

obstculo, entre o caracter e a circumstancia?


se espelha

com egual

Onde

fora e variedade o debater

das paixes na soberania das quaes reside o destino

do homem? Nisto, acima de tudo, Shakespeare,


comparado tanto com os seus predecessores como
com os seus successores pintou e reproduziu a
natureza.

Levantou a tragedia moderna a

nivel at ahi desconhecido

dade e altura,

em

um

largura, profundi-

emancipou o drama

ingls, nas

suas formas mais nobres, de peias que nunca mais


o restringiro

sen?,

a conscincia de ter renunciado

sua alforria. Felizmente para a variedade do seu


talento criador, no theatro ingls no

houve

di-

vorcio entre o gnero cmico e serio, e no se esta-

beleceu diviso de espcies, taes como Shakespeare


ridicularisa

como pedantescas, por

se

tornarem ex-

tenuantes.

As comedias de Shakespeare recusam-se, por con-

Evoluo do Theatro

260

sequencia, a ser enquadradas

em

qualquer methodo

de classificao categrico, e algumas delias so


comedias apenas na acepo technica da palavra.
Mesmo aquellas em que o interesse cmico domina
em absoluto o instincto do leitor ou do espectador,
a sua natureza incidental no progresso da aco.
Parece pois sensato estabelecer, em harmonia com
o que se x)de concluir do processo de construco

de Shakespeare, que todas as suas comedias, com


excepo de uma, The Merry Wives of Winsor,

quer no desgnio, quer no

efeito, so

comedias de

caracter.

Esta orientao, com a incomparvel opulncia


da sua inventiva, alm de renovar ou criar uma
galeria completa de typos, deixava muito para os
seus successores fazerem. Os segredos profundos
da sua arte cmica, que entrelaavam a phantasia
com a observao, que arrancavam palavras de
sensatez dos lbios dos doudos, e lhes transmittiam
um caracter que quaesquer outras mos teriam
deixado indecisos, monstruosos ou triviaes, perpetuaram-se entre as coisas inimitveis que pertencem
individualidade do seu talento potico.
influencia da dico e versificao de Shakes-

peare sobre o drama ingls,

um

em

geral, representa

progresso enorme, embora seja quasi impossvel

determin-la precisamente. Nesse ponto a maneira

de ser de Shakespeare, como escriptor,

foi

de

um

grande alcance; o modo como accentuou os seus


progressos foram to evidentes e to

bem

os traou

Shakespeare

e os seus ^yredecessorcs

nas suas peas, que constituiram


sidio

quando

se

com

valioso sub-

procurou determinar a sua

quencia chronologica.
coaduna-se

um

um

a de

lei

261

se-

geral desse progresso

aperfeioamento natural

do gnio criador; o engenho d logar liberdade,


e a liberdade por seu turno submette-se a um
maior grau de regularidade e de unidade. Tanto
na versificao, como na dico, o principio e a
ultima phase das obras dramticas de Shakespeare
reconhecem-se mais facilmente que o perodo que
decorre entre esses dois extremos e a que se pde
chamar normal. Nessas peas as formas assemeIham-se umas s outras, e parecem ter menos par*
ticularidades distinctas
o

estylo

taes

como

os rhythmos,,

intencionalmente colorido e puro que^

caracterisa

as

mais

antigas,

ou

as

dessinenciast

femininas dos versos e a maneira mais condensada

de expresso

Mas

commum

as ultimas peas.

aparte taes distinces, no. pode haver

duvida que, tanto na prosa como no verso, o estylo


de ShakesjDeare, no que susceptvel de reproduco, deve ser considerado como norma do drama
isabeliano. Possue na forma da comedia inglesa em
prosa o seu primeiro modelo, assim como firmou a
sua irrevogabilidade com a escolha do metro do
drama ingls em verso, a no ser tentada qualquer
experincia pouco natural.
Pde parecer paradoxal affirmar-se que foi pela
sua estructura que as peas de Shakespeare exerceram a mais palpvel influencia sobre o drama

Evoluo do Thcatro

262

bem como sobre o drama moderno das nagermnicas em geral, e, o que mais digno

ingls,

es

de nota, as formas do drama romntico baseiam-se


nessa estructura. Por isso a sua maior fora no
residia na construco, nem que a individualidade

do seu talento se levantasse acima das condies


em que trabalhava em commum com os seus immediatos predecessores e contemporneos. O facto
delle harmonisar estas condies com criaes de
incomparvel intensidade e de inexcedivel fidelidade s exigncias da arte e da natureza, estabeleceram-no elles, facto que uma popular, e consequentemente muito usada expresso, veio instinctivamente designar como drama sliakesperiano.
grande e irresistvel exigncia por parte do

publico de Shakespeare era incidental

uma exi-

um

methodo
de construco difPerente do do drama grego, ou
daquelles que eram vasados mais ou menos nos
seus moldes. No se pde attribuir a outro motivo
a circumstancia de Shakespeare combinar constantemente duas aces no decurso de uma s pea,
nem additar uma por meio da outra com uma
aco annexa ou subordinada principal. E ahi
que reside a sua perfeio e a sua mais evigncia pela qual se tornava necessrio

um
dente habilidade technica como dramaturgo,
asserto, que a comparao das peas claramente
attribuiveis aos successivos perodos da sua vida

estabelece satisfatoriamente.

Se

se procurasse

exprimir

numa

palavra o mais

Shakespeare e os seus predecessores

263

merecimento do drama de Shakespeare, essa


mesma que exprime o seu
supremo dote de dramaturgo. E a palavra caracterisao
o desenho dos caracteres copiados de
quasi todos os typos da humanidade, que fornecem assumptos prprios para a arte trgica ou
cmica
na qual no tem ningum que se lhe
approxime. Foi essa a orientao que Shakespeare
indicou, para que o theatro ingls no pudesse
dahi em deante afastar-se do caminho traado, sem
mentir sua misso.
Podia isto significar um simples erro de opinio, que depois se provasse ser infundado. Podiam
outros egual-lo no campo especial da caracterisaalto

palavra devia ser a

o,

como houve quem

resultado

femininos.

quando

o tentasse

nos caracteres

Foi porm

com

um

certo

msculos, mas no nos

um

signal de decadncia,

os escriptores ingleses principiaram a des-

que Shakespeare indicara e diligenciaram fazer do drama um espelho da humanidade, e ainda mais quando, na sua condemnaA^el
arrogncia, lanaram a falta de verdade no theatro
que o mestre animara com o hlito quente da
vida, onde Julieta brotara como uma flor da primavera, onde a nobre natureza de Othelo soffrera e
viar-se do trilho

peccara.

./
XIV
ranso do heafro ingls

fl

Formas do ultimo drama isabeliano O drama pastoril


A mnsk O ultimo drama isabeliano O palco nos der-

radeiros annos da rainha Isabel

O drama na poca dos Stuarts.

theatro irlands

Os numerosos poetas que, contemporneos de


Shakespeare ou da gerao immediata, cultivaram
o vasto campo do drama nacional, tentaram todos
os gneros que tinham agradado e conquistado
sympathias por iniciativa do grande talento. Nada
desprezado,

foi

com excepo

daquelles, alheados

Reforma do espirito da litteratura inglesa, e


ainda dos que significavam as primeiras importa-

pela

O mysterio nao poem Inglaterra, como produzira em


Hespanha, uma obra de theatro como o auto; os
es artificiaes da Renascena.

dia produzir

drama religioso poucos tentaram attincomo prova The Virgin Martyr, de Mas-

confins do
gi-los,

singer, e St Patrick for Ireland, de Shirley.

As imitaes directas do drama clssico foram


poucas e fracas; Chapman, embora sympathisasse

266

Evoluo do Jheatro

com alguns

dos seus exemplos, nao fez tentativa

sria para reproduzir os essenciaes. Experincias

como

as

Monarchiche Tragedies, Dariis, Cresus,

Julius Csar, The Alexandroean Trajedy de AY. Alexander, depois conde de Stirling, so meros esforos
isolados de

um

estudioso,

Agonistes de Milton, de

como tambm

uma

a Samsoji

data post3rior, 1667.

espumosa alegria da ndole italiana e francesa


no se podia estabelecer no theatro ingls sem
mais slidos auxiliares. A digesto festiva dos ingleses robusta, gostam de divertimentos subst ancies.

Nas peas pastoris e dramticas muitos dos


dramaturgos ingleses encontraram ensejos especiaes
para o exercicio dos seus dotes lyricos
der inventivo.

em

As

do seu po-

primeiras foram sempre exticas

Inglaterra e conservaram o caracter artificial

da sua origem. Shakespeare, comtudo, aproveitou


alguns elementos derivados delias para os introduzir na aco das suas comedias romnticas. Em
trabalhos mais ou menos isolados Jonson, Fletcher,
Daniel, Randolpli e outros procuraram rivalisar

com Tasso e Gruarini. Jonson, no The Sa 8hepherd,


conseguiu quasi nacionalisar uma obra essencialmente estrangeira devido sua frescura e simplicidade. Fletcher no The Faithful Shepherden obteve
as palmas pela belleza da sua execuo potica.
pea dramtica' foi de todos os gneros de
composio o mais elstico, pois entremeavam-se
nella, em propores variadas, os seus elementos

267

transio do iheatro ingls

constituitivos de declamao e dialogo, de musica

Na sua ultima
mais aperfeioada
que, como
de prever, externamente era a mais apparatosa
approximaya-se muito de perto do pageant.
e dansa, de decorao e scenario.

forma

litteraria, a

Noutros pontos a distinco dos seus caracteres ou


a intensidade da aco criou methodos que se
approximavam muito do drama regular. Este gnero que tanto progrediu no tempo da rainha
Isabel foi cultivado com crescente assiduidade no
reinado de Jaime
])elo

i,

no do seu successor brilhou

favor que lhe dispensavam a corte e a no-

breza. Muitos dos ltimos

dramaturgos isabelianos

contriburam para o aperfeioamento deste gnero,


com o qual Shakespeare, s incidentalmente no
decorrer das suas obras, dispendeu os recursos da

sua imaginao.

especialidade foi

Ben Jonson. As

escriptor de mais xito nesta

suas numerosas

composies desta categoria conservam

um

logar

permanente na litteratura potica inglesa, e ha


affirme que os dois nicos successores dignos
delle, ness genoro,. foram Fletcher e Chapman.
No ponto de vista potico, comtudo, acabaram

quem

em Dekker e Ford, e ainda


pela productividade e bom acolhimento que teve
T. Champion, morto em 1623, parece que este no
por encontrar rivaes

valia

menos que
historia

aquelles.

da pea dramtica

Inglaterra representa, principalmente,

de

vistas e

lyrica

um

em

xito

de carpintaria devido a Inigo Jones.

263

Evoluo do Theatro

No

vale a pena insistir mais nesse poito. O Microcosmus de T. Nabbes, impresso em 1637, filiado no
gnero das moralidades, parece ter sido a primeira
pea dessa qualidade representada num tablado
publico. Attribue-se a representao de

uma

destas

em que

entraram a rainha Henriqueta Maria e as suas damas em Whitehall, annos antes,


em 1632, como causa da objurgatoria Histrio
Martix contra o theatro. Essa objurgatoria est
peas,

cheia de insinuaes malvolas. Pouco tempo de-

em

pois,

idntica

um

1634,

um

puritano comps

uma

pea

na sumptuosa vivenda de
dos mais deliciosos e sublimes

representada

nobre.

E um

poemas ingleses. Julgaram e condemnaram Comus


como drama. Foi uma injustia. As qualidades
theatraes da maslc no eram essenciaes quelle gnero. A historia da maslc no tem grande importncia, no marcou differenas to accentuadas como o
drama isabeliano. Nos ltimos tempos da sua existncia a mash fundiu-se na opera, ou continuou
uma vida humilde sem contacto com os altos
esforos litterarios. E pena que os escriptores ingleses modernos no se lembrassem de restaurar
esse

uma

gnero dando-lhe

Deviam

cultar-lhe

uma forma

misso mais nobre.

um

novo objectivo, fade actualidade onde mani-

proporcionar-lhe

festasse a sua flexibilidade potica.

mash, mascara,

foi,

em

Inglaterra,

como

o bailado na corte de Frana, a precursora da opera.

Ambas

principiaram a florescer no sculo xvii.

A
em

mascara

irnnsiflo

era

um

269

do theatro ingls

divertimento dramtico posto

musica, acompanhado de dansas, geralmente

compostas sobre assumpto allegorico ou mythocom grande luxo de scenario e de apparato.

logico,

Viram-se com frequncia nas cortes de Jayme i e


de Carlos i. O principal auctor destas mascaras

como

se sabe, foi o poeta

suas mais famosas


das Rainhas,

em

Ben Jonson. Duas das

mascaras

foram a Mascara

1610, e a Festa da decima segunda

em 1606. Era Inigo Jones quem inventava


machinismos e desenhava os trajes das mascaras da corte.
Os annaes do theatro ingls, desde os ltimos
annos do reinado de Isabel at o incio da grande
revoluo, incluem, a par de nomes relativamente
insignificantes, muitos illustres na historia da
noite,

os

litteratura potica.

Entre

contemporneos e successores de
ha um que, pela energia do seu
talento, e no menos pelas circumstancias da sua
carreira litteraria, occupa uma posio de indispuos

Shakespeare

tada primasa entre os seus collegas.

Ben Jonson,

em

1573 e morto em 1635, a quem no


ultimo ])erodo da sua existncia uma gerao
inteira de moos escriptores rendeu homenagem
nascido

na qualidade de seu chefe

guia, foi o nico

fundador, para falar a verdade, de


familia de dramaturgos.

uma

escola

ou

sua preeminncia, com-

tudo, seja o que for que elle ou os seus continua-

dores

tenham pensado, no

se

estende aos dois

270

Evoluo do Theatro

ramos do drama regular. Na tragedia no alcanou


A massa dos seus conhecimentos

grandes xitos.

embaraava-llie as diligencias para tirar partida


de origens mais profundas que as que tinham

bastado

Shakespeare.

Taes como

ellas so,

as

suas obras trgicas Sejanus his Fali, Catilina his


Conspiracy, icam quasi ss neste perodo,

embora

no completamente, como exemplos de pertinaz


esforo na tragedia propriamente dita.
Gr. Chapman (1557 ou 1559-1634) desenvolveu
themas accidentados, mais especialmente alguns
da moderna historia de Frana, sempre com vigor,

vezes

com

forte intensidade.

Foram

elles:

Bussy d'Amhois, The Revenge of Bussy /Anibois,


The Conspiracy of Byron, The Tragedy of Bussy,
Chabot, admirai of France. Esta ultima escreveu-a
de collaborao com Shirley. Mas, embora rico
nas bellezas do pormenor, no conseguiu neste
ramo do drama seguir Shakespeare, nem mesmo a
distancia, na suprema arte de desenvolver completamente um caracter por meio da aco.
J mencionamos o esforo isolado de Ford no
caminho da tragedia histrica, e as excurses
no ainda mais popular campo das chronicles histories

feitas

por T. Heywood, Dekker e outros,

consideradas como no sendo mais que simples regresses.

Com

grande numero de dramaturgos ingleses

deste e do perodo immediato, a tragedia entrara

numa

phase onde o seu interesse dependia princi-

2?!

transio do theatro ingls

palmente do entrecho e incidentes. As tragedias


romnticas e tragi-comedias que encliem a litteratura inglesa neste perodo constituem um bloco de^
primeira vista, espantosa exuberncia, baseadas

em

tliemas,

que

vo desde Bysancio antiga

Bretanha, e desde os Csares da velha

tyrannos da Renascena,

Roma

aos

de egualmente espan-

iam buscar
assumptos tinham augmentado constantemente. Alm das fices italianas, hespanholas e
francesas, originaes ou traduzidas, alm das lentosa variedade. Os mananciaes onde se

estes

das britannicas

com

os seus episdios romnticos^

das fices inglesas nas suas formas mais humil-

mais ambiciosas, ou mais artificiaes, o drama


contemporneo estrangeiro, especialmente o hespanhol, oerecia elementos extremamente aproveides,

tveis.

Os prolficos dramaturgos empilhados em redor


de Lope de Vega e de Calderon forneceram um
bem provido arsenal de intrigas, incidentes e si-

drama ingls, francs e italiano, tanto


nesse sculo como no immediato. Muito se aproveitaram delle, entre outros Middleton, Webster
e mais assignaladamente Beaumont e Fletcher.
Ainda a addicionar a estes materiaes, abria-se um
tuaes ao

novo

celleiro

de recursos para os comedigraphos

Eram os acontecimentos e episdios


da vida domestica, nascente que fornecia magni'
ficos elementos trgicos.
britannicos.

As

tragedias

domesticas no eram novidade

272

Eroino do Theairo

no tlieatro ingls. Shakespeare, realizara, com a


sna mo de mestre, mais de uma tentativa neste
gnero, como o provam Arclen of Faversham

Tragedy.

YorhsJire

Heywood

T.

que produziu
dem, tal como

Algumas

Considera-se

todavia,

(1570-1605) como sendo o primeiro


os

melhores espcimens desta or-

A Woman

das peas de T.

Kille ivith Kindness.

Dekker (1570-1640), de

mesmo

T. Middleton e outros filiam-se nesse


nero. Entretanto, e

em

contraste

com

esta

g-

abun-

dante variedade de origens, e consequente appa-

numero de motivos
menos como regra no drama

rente diversidade de themas, o

aproveitados

-pelo

comparativamente pequeno e limitado. Eis a razo, nao obstante a


multiplicidade de assumptos dos dramas trgicos
de escriptores taes como Marston, Webster, Fletcher, Ford e Shirley, porque essas obras nos do
trgico

uma

deste

perodo

foi

impresso, depois de

uniformidade

uma

leitura attenta, de

monotonia. Ambio

politica, ci-

mes conjugaes, absoluta dedicao feminina,


sofreaveis

que

in-

paixes masculinas, eis os assumptos

encontram constantemente no eeameron


da derradeira quadra do drama isabeliano. Esta
impresso mais avulta pela necessidade de moderao, pelo excesso de paixo, que estes dramaturgos habitualmente manifestam no desenvolvimento
dos seus themas favoritos.
se

Nem
merecem

todos os escriptores trgicos deste perodo


essa accusao.

Nas obras de

J.

Webster,

.4

fallecido

em

273

transio do tJieatro 7igls

1650,

Vttoria

Coromini

Duohess

of Malfiz mestre como nos efeitos do horrvel, e


nas de J. Ford (1586-1640), 'Tis Pity 8he'sa Whore

The BroJcen Heart, admiravelmente delicadas na


sua doura, a monotonia das paixes exaggeradas
quebrada por lances sbitos e subtis nos quaes
o seu talento trgico cria os mais commovee

dores efeitos.

tendncia para exaggerar as pai-

Beaumont (1586-1616) e
Fletcher (1576-1625) no deve confundir-se com

xes manifestada por F.


J.

o seu singular talento de pr

ternamente

um

patheticos

ponto que

egualou

nenhum

em

relevo caracteres

situaes

guindadas a

dos seus contemporneos

poder

secundado pela belleza da dico


da versificao, que durante algum
tempo os ergueram s culminancias da popularidade, e que no os deixa separar um do outro. Se
considerarmos, porm, isoladamente a obra de
Fletcher no ha duvida que tem js a um logar
e flexibilidade

preerinente entre os seus coUegas.

Beaumont e Fletcher no se erguem muito


acima do nivel da sua poca na fabulao das
peas.
energia de sentimento que ennobrecem
o talento rhetorico de P. Massinger (1584-1640) e
os dotes de inspirao potica que individualisam

Shirley (1595-1666), devem ser evidenciados


como superiores aos do ultimo e mais frtil deste
grupo de dramaturgos, mas teem influencia menos

J.

directa sobre o caracter geral da arte trgica desse

perodo.
18

As

feies

communs

tragedia roman-

Evoluo do Tlientro

27-4

tica dessa

mas no

quadra so sufficientemente accentuadaSy

so capazes de obscurecer o

cunho

indi-

vidual dos seus escriptores, que a mais alta funco

da

crtica

tem por dever descobrir

e estabelecer.

Os conhecimentos e o talento de Jonson abriram comedia um caminho amplo e progressivo.


A theoria delle, do humoiir^ que encontrou a sua
mais palpvel expresso em duas das mais antigas
peas de que auctor, Every Man in his Humour
e Every Man out his Humour^ transposta para a
linguagem ordinria da arte dramtica, alcanou
uma importncia soberana no drama cmico, pois
determinou a criao de typos distinctos e humanos.

Na criao destes typos parecia impossvel que


Jonson excedesse Shakespeare; mas na conscincia
com que elle estudou e indicou a mais alta esphera da obra de um dramaturgo cmico, prestou
ao theatro um bello servio que Shakespeare deixara incompleto. Entre o resto dos seus contemporneos e successores, alguns dos quaes, como

Brome, seguiram abertamente os seus passos


Jonson raras vezes encontrou rival nas suas criaes de indivduos cmicos.

seu talento de dra-

maturgo cmico, pela integridade

e perfeio,

no

encontrou mulos.

Os typos predilectos das comedias de Jonson, a


que Dekker, J. Marston (1075-1624) e Chapman
tinham, embora no muito amplamente, addicionado outros seus, foram desenhados com incessante

transio do theatro ingls

275

zelo e notvel effeito pelos seus contemporneos


successores. Succedeu-se-lhe depois uma nova
moda. Exactamente como os comedigraphos romanos, repetiram os typos ordinrios da nova
comedia attica, que a inexaurvel veia cmica de
T. Middleton (1574-1624), a espumosa productividade de Fletcher, a graa observadora de N. Field
e

'

(1590-1640), e a artstica flexibilidade de Shirley

para no mencionarmos outros,


espelharam em
innumeros quadros da vida contempornea com as
eternas loucuras e fraquezas da humanidade.
Como comedigraphos de costumes, mais de um
excedeu os antigos mestres, no, na verdade, na
distinco e correco,
fructos do mais laborioso
talento que no theatro fizera viver as realidades
da existncia
mas na leveza e segurana dos
toques; ao passo que na concepo dos entrechos
o accesso de novos e abundantes materiaes, e a
grande elasticidade no desenvolvimento, resultado

de experincias accumuladas, os habilitava a manter

um

crescente progresso.

Assim a litter^tura dramtica inglesa desde


Jonson a Shirley poucos rivaes encontra na comedia de costumes e outro tanto succede na de

Embora a gerao posterior, da qual


Cartwright (1611 ou 1615-1643) pode ser tomado como exemplo, no acompanhasse na originalidade ou fora a dos seus predecessores, estava
ainda to pouco exausta da vitalidade de gnero,
que as suas tradies sobreviveram ao interregnum

caracter.

W.

Evoluo do T/icatro

276

da revoluo

relacionam-se

dalguma forma com

da comedia inglesa.
E;elatm.os j quaes eram os contendores e rivaes neste ultimo perodo do velho theatro ingls.
Desde as masks e triumplios da corte e dos solares
nobres, com os seus olympos e parnasos concebidos
por Inigo Jones e povoados de deusas e nymphas
vestidas com trajes magnficos, desenhados pela sua

as ultimas produces

mo

inventiva, at os pageants da cidade e cortejos

por terra e mar; desde as justas e torneios

em

Whitehall at os mais philosophicos artifcios dos


sales da corte e as peas acadmicas das univermettendo at em linha de conta a breve
sidades
mas intensa exhibio theatral de Bartholomeu
em
Fair e as Ninevitical motions dos tteres
publico
todos estes ramos as varias classes do
theatral foram chamadas a pronunciar-se isoladamente.
Visitaram Londres intrpretes estrangeiros,
actores franceses e hespanhoes e at actrizes francesas. Todavia o theatro ingls permaneceu firme.
arte de representar manteve-se at final altura
a que fora levantada pelos coUegas e contemporneos de Shakespeare, Burbadge, Heminge, Alleyn,
Lewin, Taylor e outros de velha tmpera. A profisso de actor comeou a exercer-se separada da
do escriptor, a no ser seno num ou noutro caso
espordico, como succedeu com Field. Esta sepa-

rao concorreu para augmentar o mrito artstico

nos actores, que tinham a dignidade da profisso,

A
e fez com que
mar como um

211

transiro do tJiecdro ingls

os aiictores os

apprendessem a

esti-

collaborador independente.

palco foi purgado do barbarismo da velha

Os papeis de mulheres continuavam a ser desempenhados por imberbes rapazes, mas muitos delles tornaram-se celebres. Esse
costume collocou o theatro ingls num grau de
inferioridade s comparado com o hespanhol, onde
as mulheres s muito tarde se apresentaram no
escola dos palhaos.

tablado,

concorreu

com

certeza para a licena

de linguagem dos dramaturgos britannicos.


posio do palco, que facilitava

uma

A dis-

rpida sue-

sem necessidade de serem organicamente ligadas umas com as outras, conservou-se


essencialmente o mesmo do tempo de Shakespeare,
embora os primitivos expedientes de indicar simplesmente o local comeassem a ser substitudos
por scenario mais ou menos apropriado ao sitio da
cesso de scenas

aco.

O guarda-roupa tanibem era tratado com cuiMas as peas dependiam principalmente da


sua essncia litteraria e da arte do actor. O systema. de prlogos e eplogos, bem como as dedicadado.

trias nas peas publicadas,

foram mais frequentes

que no tempo de Shakespeare, como methodo convencional de recommendar auctores e actores ao


favor de diversos patronos individuaes e principal-

mente ao maior de

Ao

todos, ao publico.

rebentar a guerra civil o theatro conti-

nuava a gozar da proteco

da sympathia da

278

Evoluo do Thealro

embora

corte,

se

exercesse

rigorosa iscalisao

para que o palco no se transformasse


de referencias ou alluses
agente

um

No

decreto

rei relativas

reinado de Jacques

em harmonia com

rei

em veMculo
funccionario,

i foi

promuldo

as idas

dignidade do throno. Por esse de-

creto era prohibido

quer

desta fiscalisao, era o Master of

official

the Revels Q).

gado

politicas.

moderno

representar no palco qual-

christo.

theatro no podia esperar que lhe consentis-

sem a liberdade de se referir a assumptos que o


Estado negava que fossem tratados em publico.
Algumas tentativas para alargar a liberdade da
crtica, to necessria ao espirito da comedia, tive-

ram mais ou menos

decisiva represso e castigo.

8o exemplo deste asserto Chapman, Marston e


Jonson, com o Eastward Hoe (1605); Middleton,
com A Game at Ghess (1624); Shirley e Chapman,
com The Bali (1632) e Massinger' (?) com The
Spanish Viceroy (1634).
As sympathias dos dramaturgos collocavam-se
to ao lado da corte, que as difficuldades maiores

com que

o theatro teve de luctar vieram de advermuito differente. Com o progresso do puritanismo o sentimento de hostilidade pelo theatro
augmentou numa grande parte da populao, poderosamente representada pelas auctoridades cA'is
srio

(9

Inspector dos espectculos.

transiro do iheatro ingls

279

de Londres. Esta hostilidade manifestou-se por


As tentativas para supprimir o

differentes modos.

theatro (Blackfriars)

em

1619, 1631 e 1633, aborta-

ram. Todavia continuaram a ser prohibidos os


espectculos aos domingos, e durante a epidemia

da peste que assolou Londres, em 1637, foram


temporariamente suspensos. O desejo dos puritanos, de crenas mais radicaes, visava abertamente
a fechar os theatros de todo. A guerra travada
entre elles e os dramaturgos era uma questo de
vida ou de morte.
A litteratura dramtica no perdoava aos puritanos. Dirigia-lhe os mais acerbos e rudes ataques. Zombarias, motejos, caricaturas que conglo-

bavam

puritanos

puritanismo,

constituram a

maior parte da litteratura cmica dos ltimos


annos do reinado de Isabel e da que lhe succedeu
no tempo dos primeiros dois Stuarts. Este sentimento de hostilidade a que Shakespeare no foi
estranho, como se v no Twelfth Night embora
no se deva ligar o seu nome paternidade das
primeiras investidas grosseiras, como por exemplo
succede no TJie Furitan, or The Wioiv of Wathing
Street, de W. S. (Wentworth Smith?), levantou
uma corrente de accentuada desconfiana nalgumas das obras primas de Ben Jonson, taes como
no The Alchimist e Bartholomew Fair. As comedias
dos seus contemporneos e successores, a de Chapman, An Humorous Dccf/s Mirth; a de Marston,
The Dutch Courtesan e a de Middleton, The Family

Evoluo o TJieairo

280

of LovBy abundam em reproduces caricaturisadas


dos typos mais extravagantes da vida puritana.

Os
o

defeitos moraes, o

escarneo

dos

afrouxamento de caracter,

vnculos sanccionados pela

consagrados pela religio,

lei

a tendncia de apro-

veitar a existncia da classe

mdia como campo

de rdiculo para divertimento das classes superiores, degradando immenso a litteratura dramtica
daquella poca, tornaram intensssima a opposio
dos puritanos a todas e quaesquer peas tlieatraes.

Com

taes adversrios,

mesmo quando dispozessem

de meios para levar a bom terreno os seus planos,


no era fcil em vez de supjDrimir o drama, reform-lo com paciente diligencia. Apenas o puritanismo se assenhoreou victoriosamente do Estado,
o theatro foi condemnado.

Entre os ataques dirigidos contra o theatro nos


descuidosos dias felizes de prosperidade, o

seus

Histrio Martix de

Prynne

(1632),

^ao

passo que

por causa dello o seu auctor sofria vergonhosa e


cruel perseguio,
no deixava completamente de

produzir o seu

effeito

sobre o caracter da littera-

tura dramtica do perodo subsequente.

dissi-

dncia entre o puritanismo e o theatro era demasiado antiga e demasiado profunda para no ter o

esperado fim logo que o ultimo se viu privado dos


seus protectores.

guerra

civil principiou

em

agosto de 1642 e

logo no

mez seguinte

Lords

Gommons, o qual, depois de

foi

publicado o decreto dos

um

breve e

281

transio do tJieatro ingls

que emquanta
ominosos tempos de humi-

solenne jDreambnlo, determinava


aquellas tristes causas e

lhao continuassem, os theatros pblicos cessariam

de funccionar. Muitos actores e escriptores dramticos seguiram a fortuna da causa real no campo

um

mais ou menos
voluntrio. Sobre os que ficaram em refgios pouco
seguros cahiu pesada a mo da lei. E no obstante
liaver razes para acreditar que continuaram a
realizar-se diverses dramticas, os magistrados
receberam ordens rigorosas para proceder summariamente contra quaesquer artistas que transgrealguns partiram para

dissem a

lei

exilio

(1647). Fez-se mais ainda. Proclama-

ram as auctoridades que os actores seriam punidos


como vadios, e em 1648 demoliram palcos, galerias,
cadeiras e camarotes.

Foram publicadas algumas

obras dramticas

durante este perodo. Por todo o


representavam-se

que consistiam

faras

em

pas,

denominadas

nas feiras,
drolls

(^)^

scenas vulgares tiradas de pe-

Assim, no se extinguiu completamente a vida do theatro; manteve-se e renasceu a


despeito de todas as diligencias em contrario dos
as populares.

seus inimigos.

J no tempo de Oliveiro Cromwell se tinham


quando em quando, alguns espectculos em casas nobres, que ningum perturbara, no
efectuado, de

(')

Faras, entremses.

282

Evoluo do Tlieairo

Red Buli (^).


166 o engenho de sir William Davenant
(1606-1669), cujo nome, embora nao seja dos mais
cotados na litteratura dramtica inglesa, merece
citar-se porque se liga com dois perodos distinderradeiro refugio do tlieatro, no

Em

ctos delia,

uma

de

musica.

com

deu

um

passo audacioso na produco

obra quasi

dramtica de declamao

No anno immediato

apresentou

uma

pea

scenario e musica que depois, ampliada, appa-

receu como constituindo a primeira parte da sua


opera,

The

siege of Bhodes. Este trabalho transitou

mais tarde das casas particulares, onde tinha sido


para o Cockpit, onde iniciou a
serie doutras peas scriptas por elle.
Assim, sob a gide de duas artes irmans, cujo
mutuo auxilio o futuro provou ser altamente
representado,

benfico para o seu progresso, o

drama

ingls an-

tecipou-se ousadamente Restaurao, no se es-

condendo por mais tempo

e cedo

manifestou a sua

vitalidade.

Pouco depois de Carlos ii entrar em Londres,


que funccionavam naquella capital duas

sabe-se

companhias. Foram concedidas cartas patentes a


estas duas companhias,

(de York)'^ e

com

The King^s

os

nomes de The Duhe

Servants, dirigidas

uma

por Davenant e outra pelos irmos Killigrew respectivamente.


primeira funccionou desde 1662

(1)

Touro vermelho.

no theatro
G-arden,

Lincolii's

em

283

transio do iJieatro mgls

Inn Fields

ento

em

Dorset

Salisbury Court; a ultima desde 1663

no Tlieatre Eoyal prximo de Drury Lane. Estas


companhias fundiram-se em 1682. Tendo em 1695
sido concedida a licena regia a uma companhia
rival, que explorava o Lincoln's Inn Fields,
emigraram para Covent G-arden em 1733.
Neste meio tempo Vanbrugh construir, em
1705,

truido

um

theatro em Haymarket.
em G-oodman's Field, depois

appario de Garrick, levou

uma

Outro, conscelebre pela

existncia urea

de 1729 a 1733.

O Act

(^)

de 1737 privou a coroa de conce-

der licenas para mais theatros. Esta determinao


fez

com que

confinada a

a historia do theatro ingls ficasse

uma

rea limitada.

depois da Restaurao, que

em

lei

promulgada

nenhuma companhia

competncia poderia levar scena

representada

pela

outra,

actuou

uma

pea

beneficamente

sobre a actividade dos dramaturgos e sobre o progresso da arte de representar. Libertou os actores

do deplorvel espirito da rivalidade pessoal que os


impelle,

com

o desejo de eclipsar os coUegas, a

desempenharem papeis para

os quaes no

possuem

faculdades.

No ha duvida que

um

a arte do actor atravessou

perodo de florescncia na vida de T. Better-

(0

Lei.

284

Evoluo do Theatro

ton (1635-1710) e dos seus contemporneos, cujos

nomes taes como os de Hart, Moliun, Kynaston,


Nokes, Mrs. Barry, Mrs. Betterton, Mrs. Bracegirdle e Mrs. Eleanor Grwynne, ficaram, junto
outros,

bem gravados

Nenlium

com

nos annaes da Restaurao.

actor obteve premio mais glorioso que o

concedido a Betterton.
terpretao do Othelo

historia cita a sua in-

como prova que Shakespeare

um caracter que alcanasse


desempenho superior ao que elle lhe deu.
Pde dizer-se, que o destino do theatro irlands
egual ao do ingls, do qual no mais que um
ramo. ^o existem na Irlanda vestgios de composies dramticas nativas de tempos remotos.
O drama introduziu-se ali como um exotismo
ingls. Parece que j ahi penetrara no reinado de
Henrique viii e mais largamente no de Isabel.
O primeiro theatro de Dublin construiu-se em
1635, mas fecharam-no em 1641. Mesmo depois da
no podia ter traado

R-estaurao o theatro irlands continuou

em

pre-

prximo do im do sculo.
J na poca que precedeu a da guerra civil
o theatro ingls descera das culminancias a que o
elevaram os dramaturgos isabelianos. Quando uma
vez mais readquiriu a posse da arena que nenhum
drama vivo pde dispensar, seria ftil exigir que
os dramaturgos voltassem aos antigos processos,
indifferentes s influencias, indgenas ou estrangeiras, exercidas no seu meio.
Na o havia, porm, razo jDara que o novo
crias circumstancias at

A
drama no

transio do iheatro ingls

aspirasse,

como

285

o isabeliano, aos mais

da arte dramtica, no seguisse as mais


nobres tendncias da vida nacional e as eternas
indicaes da lei moral. O drama no tempo dos
Stuarts foi o avesso de tudo isto. O caminho tomado
nunca mais o libertou das aberraes que o con-

altos fins

demnaram. A sua historia significa decadncia.


E embora tivesse manifestaes brilhantes, de emprstimo ou originaes, essas produces no conseguem esconder a sua declinao.

XV
o ERoderno heafro ingls

A comedia sentimental O drama c o palco


no perodo anterior a Garrick Garrick Declinao
da tragedia
Opera inglesa Comedia burlesca The
Licensing Act
A comedia nos fins do sculo xviii
O drama ingls no sculo xix O palco ingls moderno e o seu objectivo.

tragedia

tragedia

em

Europa.

assignala-se

Inglaterra 'foi devida

influencia do theatro francs,

substituir

que por

em

esse

parte

tempo

hespanhol como predominante na

diFerena

entre tragedia e comedia

nitidamente nas peas posteriores

Restaurao. Ainda de quando

em quando

appa-

reccm algumas scenas cmicas nas tragedias, introduzidas ahi por certos dramaturgos que seguiram
mais de perto os modernos isabelianos, como Otway
e Crowne, mas a pratica cahiu em desuso. Os demais diligenciavam elevar a comedia por meio de
scenas patheticas e assumptos escolhidos. Esta
uma das phases que caracterisa o principio de um
outro perodo na litteratura dramtica inglesa.
As phases successivas porque passou a tragedia

^88

Evoluo do TJieatro

inglesa

nos

distinguem

ltimos tempos

bem umas

dos Stuarts no se

das outras.

orientao

apresentada pelas theorias de diversos dramaturgos

em

apoio da sua doutrina

com frequncia

illu-

soria.

Seguindo o exemplo de Corneille, Dryden e os


contemporneos e successores gostavam de
proclamar a sua adheso a este ou quelle prin-

seus

de

cipio

estructura dramtica

ou forma,

com grande ostentao de


ctica, mximas tiradas por elles dos
doutras origens, ou elaboradas com

sustentar

ou variaes introduzidas por

de

subtil dial-

franceses

ou

modificaes

elles prprios,

mas

sempre reduzindo-se a pouco mais que o


que Walter Scott denominava romnticas e caquasi

prichosas imitaes da arte dramtica.

Quem

estudar

drama dessa poca encon-

adornado e instrudo com prefcios, apologias, dilogos e discursos; apprender que o incomparvel vigor de Dryden na o se desperdiou
com exposies ou sophismas; e que Rymer, auctor
de A short Yieiu of Tragedies (1693), usualmente
considerado como tendo attingido o nadir do senso
tr-lo-

crtico dramtico,

no de todo despido de

sal.

Todavia a tragedia da Restaurao no deve ser


estudada luz da crtica da E-estaurao. Tanto
quanto os poetas trgicos ingleses dispozeram de
energia dramtica

ram

delia desde

moda, disfarada

e todos os principaes dispoze-

Dryden

em

Rowe

a lucta entre a

tlieoria, e o instincto,

revelado

239

morJerno theatro ingls

nas tendncias das tradies isabelianas, nunca se

manifestou a favor da primeira.

Lord Orrery (1621-1679), por

deferncia,

como

declara, s expressas predileces do seu soberano,

Carlos

II,

foi o

primeiro que criou as peas hericas.

Esta nova espcie de tragedia, porque o era no


fundo, exigiu nova escolha de themas,
escala fornecida pelos recentes

em

larga

romances franceses

romans delongue haleine de Scudrys seus contemporneos por peas francesas que desenvole

viam themas semelhantes. Egualmente trouxe de


Frana a elegncia do rhythmo que o drama ingls
abandonara havia muito tempo e que appareceu

Mas os themas, que aos


poderiam parecer inexaurveis,

ento na copla herica.


leitores de novellas

no bastavam para satisfazer o caprichoso appetite


dos espectadores. Conseguintemente a forma, e a
diligencia para o reforar,

condemnaram-no

a ficar

extico.

Dryden (1631-1639) escreveu de collaborao


com seu cunhado sir R. Howord (1626-1628), The
Indian Queen, e depois com mais confiana em si,
The Indian Emperor, Tyrannic Love

The Con-

quest of Granada, onde patenteou to extraordi-

nrio vigor e brilho, to notvel talento, que breve


os triumphos o

ergueram

larga popularidade.

Em

s culminancias

da mais

primeiro logar reivindicou

para a tragedia inglesa o direito de combinar a

sua herana nativa com as acquisies, de valor,


estrangeiras, como o prova no Essay of Dramatie
19

290

Evoluo do TJicahv

No

Poesy.

o intimidou o rdiculo,

que o celebre

trabalho burlesco The Rehearsal (1671), do duque


de Buckingham e outros, lanou sobre as peas

sem discriminar entre

lieroicas,

se j)restavam a esse rdiculo,

ellas e outras

que

como, por exemplo, o

drama contemporneo, que tanto

flanco offerecia

aos seus facciosos auctores. Pelo contrario defendeu


esse gnero

no Essay oj Heroic Plays, que porfim

abandonou.

desejo de variar foi nelle mais forte Cjue o

amor

pela firmeza

que

em Dryden nunca

a tragedia rivalisasse

sem desdenhar

em

liberdade

pas-

com que

sou de simples theoria. Depois de fazer

com

a opera^

o machinismo, reconheceu que re-

no delineamento dos caracteres o verdadeiro

sidia

segredo do espirito superior do drama isabeliano^

como

o patenteou no

Tragey.

seguida audaciosamente

com

escreveu

AU

for Love (Marco Antnio e

Clepatra), e produziu, influenciado pelos

de

pontos

Don

feli-

aventurou-se pelos domnios de Shakes-

cidade
peare,

Em

The Grounds of Criticsm in

vista,

uma

mesmos

obra de notvel mrito

Mas j estava cansado tanto do


palco como do drama herico rhythmado e, embora acabasse com gneros a que dera temporria
Sehastian.

vitalidade, no conseguiu rasgar novos horisontes

um

desenvolvimento mais legitimo da tragedia

inglesa.

Entre outros poetas trgicos desse perodo^


N. Lee (1650-1690), no delineamento das suas

moderno

peas, amoldava a
Dryden, com quem

como dramaturo^o

291

tJieatro ingls

maneira de ser de
eventualmente collaborou

sua
elle

como

e,

introduziu o par-

elle,

tidarismo politico no theatro.

seu talento

torico no era desprovido de energia,


ser considerado

T.

Otway

um

rjie-

nem deve

simples imitador.

(1651-1695), o mais

bem

dotado poeta

Drydrama

trgico da nova gerao contempornea de

den, herdou

alguma

coisa do espirito do

isabeliano; possuia real sentimento trgico e ex-

pressiva

ternura;

mas

tinha

o seu talento

uma

grande dose de impureza e, no obstante ser feliz


na escolha dos termos, os seus esforos foram to
incompletos como o seu fim prematuro.

Southern (1660-1746) dispunha egualmente


de um grande poder pathetico; mas os seus
triumphos foram principalmente devidos sua pericia na escolha de entrechos de sensao como
T.

o Oroonoia^ e o Faial Marriage.


J.

Crowne, fallecido

downe, Granville o
greve,

em

celebrada,

virtude de

em

delicado

uma

Lord

Lans(1667-1735), Con-

1703,

nica tragedia muito

mas na verdade pouco

notvel,

Tlw

Moitrning Bride, constituem os mais salientes da


lista

dos

dramaturgos

trgicos

deste

perodo,

muitos dos quaes eram, como os seus contemporneos cmicos, simples traductores ou adaptadores
do francs.

As

tragedias de Rowe, cujos servios prestados

ao estudo de Shakespeare no

devem

ser esque-

Evoluo do Theatro

292

indioam com singular nitidez a transio

eidos,

do

estylo

extraordinariamente

declamatrio

de

Dryden para o mais calmo e leve de Addison.

Na

tragedia,

em grau

mais accentuado que na

comedia, o excesso, do estylo e do assumpto, do


anterior

perodo

do

drama

ingls

uma

sofreu

inevitvel reaco. Exigiu-se no palco o decoro

que se deve observar na sociedade. O exemplo


vinha da tragedia francesa, que sacrificou os antigos processos e exliibiu as qualidades mais decentes da corte reformada de Luiz xiv.
Addison (1672-1719), fazendo representar a
sua tragedia Cato,
politica, abril de

num momento

de excitao

1713, assegurou-llie

um

extra-

ordinrio triumplio, que nao correspondia sua


factura, a no ser pelo desusado

destinadas

numero de

vulgarisar citaes,

linhas

que authenti-

cavam

a condemnao da tragedia nacional inglesa.


Apparecera a primeira tragedia inglesa de fan-

como lhe chamou Voltaire^ e as oscillado drama trgico da Restaurao tinham

caria
es

acabado.

comedia inglesa, neste perodo, no manique o solo

festara idntico desejo de desprezar o

ptrio

produzia,

embora livremente haurisse

os

materiaes para os seus entrechos e muitas das suas


figuras,

dos originaes hespanhoes, e depois,

com

mais frequncia, dos franceses. O espirito da velha


comedia romntica evolara-se havia muito tempo;
os graciosos artificios do

drama

pastoril,

mesmo

2913

liiolerno theatro ingls

leve contextura da mask^ no correspondia s exi-

gncias d

uma quadra que nao occultava a sua


Com pouco imj)ortantes

grosseria e sensualidade.

excepes,

esses

figuravam

no

elementos poticos, que at ahi

drama

potico,

foram absorvidos

pela opera e pelo baile.

No

se

formaram novos gneros de drama

cmico, embora no fim desse perodo surjam os


incios

da moderna fara inglesa.

facciosismo

e religioso, geralmente acompanhando a


predominante reaco contra o puritanismo, encontraram modo de se ostentar no palco de forma
mais directa e mais rude, e apressaram a necessidade de se exercer uma fiscalisao mais
systematica no theatro que antes da Revoluo a
auctoridade achara necessria. Ao mesmo tempo,
o descarado impudor, que a .Restaurao espalhara
pela corte e capital, estabelecera o seu domnio no
theatro cmico, corrompendo os costumes, e com
elles a moral dos dramaturgos, e afastando-se dali
com risco das peas parecerem enfadonhas, seno

politico

detestveis.

Parte destes defeitos eram devidos aos eplogos


e aos prlogos,

que desempenharam papel to im-

portante no theatro da Restaurao. Estas e outras


influencias determinaram o caracter geral do

que
denomina comedia da Restaurao, termo que
significa mais alguma coisa que uma simples desi-

se

gnao chronologica.

No

seu delineamento, o

amor

nacional pela intensidade e solidez do desenvolvi-

294

Evoluo do TJieatro

mento dramtico induziu os auctores a alterar o


que tinham ido buscar s fontes estrangeiras, addicionando s complicadas intrigas dos hespanlioes

genuinamente

completando
outros complementares. Ao mesmo tempo, os mais altos esforos da comedia francesa de caracter, bem como
a delicadeza da expresso, que figurava na lista
caracteres

ingleses, e

os entrechos simples dos franceses

com

dos seus modelos, assignaladamente em Molire,


appareciam singularmente sazonados para se adaptar aos rudes appetites e grosseiros paladares dos
seus cultores ingleses. Os escriptores cmicos bri-

com frequncia robustecer o


imitado entrecho das suas peas, mas nunca lhes
tannicos conseguiram

accrescen taram o liumour cmico

sem ao mesmo

adornarem com a sua nativa rudez.


Taes foram as producesde sir Greorge Etherege (1636-1694), de sir Charles Sedley (1639-1728)
e de outros cavalheiros que escreveram bem.

tempo

as

Na o havia

differena

obras e as de
fallecido

em

um

accentuada entre as suas

escriptor-actor, tal

1681, e de

um

como

dramaturgo

J.

Lary,

profissio-

de indubitvel competncia, como J. Growne.


No obstante todos estes comedigraphos manifesnal,

tarem com frequncia as scintilaes do seu mrito,


mrito que mesmo nas menos felizes no pde
deixar de se lhes reconhecer, todavia necessrio
confessar,

que

as suas obras soffrem todas a in-

fluencia das comedias de Dryden.

Os

abysmos mais profundos do theatro da

o moderno

295

tlieatro ingls

ilestaurao foram sondados por T. D'Urfey (1630-

tem indiscutvel

1723)j e

o seu mais
a

divina

fiel

titulo a ser considerado

representante de degradao moral

Astra^ a

inefavel

Mrs Aphra Belin


como

(1642-1689). T. Shadwell (1640-1692), fadado,

o poeta trgico Elkanah Settle (1648-1724), para

lembrado como victima das saDryden, merece mais honrosa meno.

ser principalmente

tyras

d.e

Como

J.

Wilson, fallecido

como

em

1690, cujas peas

um

dramaturgo da prepossuia
Restaurao, Shadwell
alguma coisa nao

parecem

classific-lo

mas tambm do espirito de Ben Jonmas bastantes das suas obras eram escriptas,
como as dos seus contemporneos, e como as do

s da arte,
son;

brilhante grupo que lhes succedeu,

numa

orien-

tao moral destinada a lisonjear a sociedade que


as devia apreciar.

ausncia de senso moral junta grosseria de

expresso, que muitas vezes tocavam as raias do

Gxaggero, e que caracterisa os comedigraphos ingleses desde o

tempo de Dryden ao de Congreve,

a principal causa da deficincia de qualidades


artsticas

dos seus trabalhos. Tentaram desenhar

mas raramente conseguiram attingir a elevao que buscavam. Ao


passo que preferiam meios que mais promptamente
lhes valessem o favor do publico, pouco so imporcaracteres e pintar costumes,

tavam em aperfeioar

com
vel.

os intrpretes das suas obras

escrpulo de que a sua arte suscept-

Dentro destes limites, embora ultrapassando-os

Evoluo o TJieatro

296

occasionalmente, e sempre

com

cia pelos tliemas immoraes,

mesma

defern-

que parecia terem-se

tornado accessorio indispensvel do gnero cmico^

evolucionaram os maiores auctores deste perodo.


AV. Wyclierley (1640-1715) foi um dramaturgo

cmico de real valor, que desenhou os seus caracteres

com energia

e nitidez, delineou

bem

os en-

treclios das suas peas e

depurou a linguagem com

facilidade

Falta-lhe

felicidade.

caracter da sua obra cynico.

Ao

alegria,

passo que des-

venda inexoravelmente os vicios do seu tempo, a


sua moral soffre a influencia do meio em to alto
grau como o do mais leviano dos seus contemporneos.

O mais

W.

brilhante destes foi indisputavelmente

Congreve (1672-1728), que

no s o mais

dos escriptores ingleses, mas prima


egualmente pela graa espontnea do dialogo, e
desenha as suas personagens e architecta os seus

intellectual

entrechos

com

mesma

primacial mestria.

sua

como dramaturgo o excesso


de fulgor do dialogo. No estabelece difPerenas
falta caracterstica

entre as diversas ndoles e posies das suas per-

sonagens.

No obstante

menos brutal na exmenos rude que o vivo

ser

presso que Wycherley, e

Vanbrugh (1666-1726), a licenciosidade


como nelles, corrompe o espirito da sua arte
cmica. Todavia na sua melhor, mas no mais bem
succedida pea, The Double Dealer, o desenlace do
Sir

J.

nelle,

entrecho principal a favor da virtude.

U moderno

Gr.

2^7

theairo ingls

Farqiiliar (1678-1707), cuja moralidade est

a par da dos outros membros deste grupo, inferior a elles

numa

em

brilho. Pinta, porm, os

costumes

esphera mais ampla da vida que a comedia

dessa poca costuma fazer. Duas das suas peas


merecem ser citadas: TJie Recruiting Officer e The
Beaux Stratagem. Reconhece-se j nellas a nova

atmospliera do sculo xviii.

Os melhoramentos, que desde ento se comeam


tom moral e espirito da comedia

a manifestar no

inglesa, so parcialmente devidos reaco contra

a reaco da Restaurao, parcialmente ao castigo

que o excesso do theatro cmico provocou

que

lhe foi dado na invectiva de Jeremias Collier (1698),


short View of tlie Immoralty an Profaneness of

the

Englsh Stage; de todos os ataques que o thea-

tro

em

Inglaterra soffreu o mais

bem

fundado, e o

que produziu resultados mais palpveis.


Os poetas cmicos, que tinham sempre tido
mais ou menos a conscincia dos seus peccados e
que nunca se lembraram de os defender por meio
de sophismas, como succedera com os seus predecessores para desculparem a sua orientao, principiaram ento, com mal cabida galhofa, a alludir
nos seus prlogos reforma que dominava as predileces da cidade.

Escrip toras como Mrs Centlivre (1678-1722)


invectivaram os seus offensores com muito mais
fogo que num quinto acto; e Colley Cibber (16711757), cuja Apology for his Life fornece

um

edii-

298

Evoluo do Theatro

cante aspecto deste e subsequente perodo da historia

do palco, com o qual esteve ligado como

primando nesta qualidade como representante dos loucos, que abundaram no theatro cmico, como por exemplo no Sir
auctor, empresrio e actor,
.

Novelty Faslion (Lor Foppington)


reclama para
a sua carreira de dramaturgo o ter sempre manifestado intenes moraes. Sir R. Steele (1671-1729),

em

harmonia com

as

suas tendncias geraes de

accentua ainda mais nas comedias os

escriptor,

seus designios moraes; falta-lhe, todavia, o vigor

dramaturgo e tem de recorrer ao


Conforme uma alluso de
OoUey Cibber, que to bem comprehendeu o gosto
publico, Steele, passando da experincia parcial,
como o fez no The Lying Lover e The Tender
Husband, para uma mais completa como no The
Coiiscious Lovers, tornou-se o fundador da comedia
sentimental, que exerceu to deprimente influencia
no progresso do drama ingls.
necessrio

auxilio

ao

do pathetico.

Assim
ciados

um

os dois escriptores cujos esforos asso-

to

novo

amplamente contribuiram para abrir


ilo na litteratura inglesa,

productivo

ambos assignaladamente concorreram para apressar


a decadncia deste ramo dramtico. A tragedia
inglesa suicidou-se com o Cato, embora o livido
phantasma sobrevivesse com The Conscious Lovers
;

comedia

charco de

inglesa
artificio e

afundou-se

num

lamuriento

de fraqueza de que s muito

tarde se comeou a ero^uer.

morJerno theatvo

Durante o sculo

299

7igls

xviii as produces da litte-

em

ratura dramtica inglesa tendiam,

regra, para

do palco. Depois os seus

satisfazer as exigncias

esforos mais enrgicos desassociaram-se.

Todavia
do tablado, as dos seus protectores
e as do publico, do que em ingls se denomina a
poca augustan e a que se lhe succedeu, esas aspiraes

l^arraram,

em

predileces

geral,

com

com

obstculos de gosto e de

os quaes a resurreio

se tornou irreconcilivel durante

da

litteratura

inglesa.

Ha

um

do drama

longo perodo

todas as razes para

concluir que a arte de representar navegava no

mesmo rumo de

artificialidade, e

que

se

conservou

estacionaria dentro dos moldes hirtos que lhe im-

pozeram actores

taes

como Macklin

Quin.

talento de G-arrick, cuja carreira theatral vae

uma nova era na sua


Os seus incomparveis triumphos deveu-os,

desde 1741 a 1776, abriu


arte.

em

primeiro logar, aos seus dotes naturaes, mas

foram indisputavelmente sublimados por uma


educao litteraria constante e muito cuidada, e
ennobrecidos por uma fora de vontade, que o
habilitava a interpretar tanto os mais nobres como
os mais variados typos da extensa galeria de caestes

racteres ingleses.

Devotando-se

como

actor

empresrio,

com

especial zelo, s produces de Shakespeare, Garri ck

vulgarisou constantemente no theatro nacio-

nal as maiores criaes do

drama

ingls, e indire-

ctamente concorreu para condemnar a tendncia,

Evoluo do Tlieatro

3(X)

ainda viva, das mediocridades ambiciosas da

litte-

ratura dramtica inglesa, as enervadas tradies

da escola pseudo-classica. Foram seus collegas ou


seus rivaes

uma

gerao de actores e actrizes cele-

muitos dos quaes vivem para ns nos epigrammas drsticos do Rosciad (1761), de Churchill,
mas a fama destes empallideceu, ao passo que a de
bres,

Grarrick est destinada a perpetuar-se

como uma

das individualidades superiores da sua arte.

contraste entre a tragedia do sculo xviii e

uma ou duas outras


que j antes de Grarrick se tinham
representado, era na verdade deprimente, por
causa das mutilaes com que geralmente, se no
sempre, appareciam no palco. Apesar de todos os
senes a historia do theatro poucos exemplos semelhantes apresenta de uma to demorada e sinas peas de Shakespeare e

isabelianas,

gular competncia.

Nas mos dos poetas trgicos da poca de Pope^


como nas de Jonson, a tragedia tornara-se desesperadamente hirta dentro dos moldes importados
de Frana. Os ingleses continuavam ento a reproduzir directamente a tragedia francesa.

Phihp (1671-1749)

Ambrose

Carlos Jonson (1679-1748)

traduziram as tragedias de Racine e Aaro Hill


as de Voltaire. Entre outros dramaturgos trgicos
da primeira parte do sculo devemos mencionar

Hughes (1677-1720), que, depois de coUaborar


com Addison no seu Cato, produziu por ultima

J.

uma

tragedia sua digna de louvor, The Sege of

o moomo

tJieatro higls

301

Damascas; E. Fenton (1683-1780), que coUaborou


com Pope na traduco de Homero e auctor de
um drama de grande xito, The DoubJe Falsehoocl
e L. Tlieobald, fallecido em 1744, a quem se deve
parte importante no Duiiciad, e que, alm de traduzir vrios dramas gregos, produziu diversas
peas mais ou menos originaes, uma das quaes,
Maranney tao valiosa que Shakespeare no a
engeitaria.

J.

O nome mais distincto desse perodo o de


Thomson (1700-1748), cuja infeliz Sophonisha e

subsequentes

tragedias

apenas so rememoradas

pelo valor dos seus poemas.


rario

de

E.

Young

O merecimento

litte-

(1681-1765), j30ssue vigor e

variedade bastante para levantar as suas tragedias

do nivel vulgar das peas augustanas. Numa delias


um desafio lanado a um seu

parece que ha como

emulo muito superior no delineamento do mesmo


thema. E na The Bevenge (Othelo). As suas
principaes caracteristrcas, como dramaturgo, no
se afastar da escola dos seus contemporneos.

As

tentativas

de

Gr.

Lillo (1693-1739), para

tornar profcuas as lies da tragedia ptria dadas


aos seus concidados, estavam destinadas a exercer

poderosa influencia sobre os primeiros passos do


theatro allemo, e no foi estril para a historia

do theatro ingls. A Sua musa terra a terra no


conseguiu attingir ideaes artisticos mais altos que
aquelles que se encontram na sua pea mais popular, Oeorge Barnioell, e cincou na tentativa de

302

Evoluo do Theatro

introduzir os terrores de Maohbeth nas regies da

tragedia domestica, como succede no terceiro acto

da The Fatal curtos ity (1749).


A tragedia clssica na gerao de Jonson
proseguiu o seu caminlio no mesmo sentido, o
prprio dictador enveredou por egual trilho com
pisar solenne, como se conhece na Irene. Mason
(1725-1797) no foi mais feliz na ftil tentativa
de produzir obras imitadas quasi servilmente dos
tragediei do sculo que deixou melhores

gregos.

recordaes, Douglas, de

por

um

Home

(1757), foi escripta

auctor cujo famoso parente, David

lhe aconselhara: l Shakespeare,

Hume,

mas conhece de

cr Racine e Voltaire. Os indisputveis mritos


da pea no podem fazer esquecer que Douglas
filho da Merope.
Na verdade no se levantava nenhum talento
criador que resuscitasse o gnio potico da tragedia inglesa.
comedia, que tinha a luctar

contra

ainda

os

mesmos

com mais

contendores,

dificuldades.

via-se

braos

historia do mais

formidvel destes contendores no pertence a este


estudo

a musica;

mas

os pontos de contacto

entre os seus progressos e a historia da litteratura

dramtica no podemos deixar de os relatar aqui.


As tentativas de H. Purcell (1658-1695) para
adaptar a musica inglesa s poesias dos poetas ingleses pertenciam ao passado. Os esforos isolados

de Addison, na Rosamunda, e doutros para restabelecer

a lingua nativa

no tablado da opera

tinham sido

moderno theatro

infructferos.

cipiaram por entrar

ali

303

higls

Os textos italianos prin-

parcialmente e acabaram

por invadir completamente o palco. O talento doallemo Handel completou esse triumpho com uma

forma de

arte,

nenhuma

ligao

que nesse tempo no apresentava


com o drama ingls, mas que
alcanou a culminncia de uma popularidade
muito em moda quando Garrick principiou a
levantar o theatro nacional. A opera inglesa, comtudo, ficou separada dalguma forma dos gneros
alegres do drama popular.

O drama

uma

pastoril tinha,

em

1725, produzida

Shepherd de
Allan Ramsay, o qual, com genuina frescura e
graa, mas sem sombra de burlesco, transferira
para o scenario de Pentland Hills o adorvel conta
de Florizel e Perdita. A forma dramtica deste
poema apenas um accidente, mas suggeriu sem
duvida a um dos espritos mais folgases de Londres a ida de experimentar um gnero diferente^
Newgate Pastoral de Gray, da The Beggars
Opera (1728), na qual o texto chistoso de uma
subdiviso isolada no

Gentle

fara burlesca era intercalado

das

em modas

cidade

com

avoenga de

com

canes basea-

populares, feriu a imaginao da

a sua

uma

nova combinao
serie

e tornou-se

de agradveis produces,

nenhuma das quaes, comtudo, chegou a rivalisar


com ella em celebridade. Entre estas devem
de J.

Bickerstaff (1735-

1788), Love in a Village e de C.

Dibdin (1745-1814),

assignalar-se

as

peas

304

EvcAuo do Theatro

opera

em

Inglaterra,

como em toda

a parte,

absorveu a vitalidade qne restava do drama pastoril. O brdle e a pantom.ima,


cujas -glorias em.
Inglaterra principiaram no Convent G-arden

em

1733, e cuja popularidade Grarrick se viu


obrigado a retardar ^lierdaram, no sculo xviii

em

todo o caso, as diverses da& ruas: a masTc e o

pageant.

Em presena de to diversas rivalidades no


para estranhar que a comedia, em vez de enveredar pelo trilho acanhado que Steele e outros lhe
tinham marcado, tomasse a liberdade de seguir
seus caprichos. O exemplo de Gay apontava
o caminho de uma forma de arte cmica, que por

os

ser fcil se tornava fatal, e o burlesco contribuiu

<3om a sua influencia para o declinar da comedia.

Numa

quadra em que o partido do governo se


conservava rudemente apertado nas frmulas do
eu systema, a satyra dramtica no podia ir
longe como norma de um divertimento demasiado
attrahente.

audcia de H. Fielding (1707-1754),

cujas comedias regulares, originaes ou adaptadas,

no conquistaram foros de perpetuidade, mas cuja


queda 2Dara a parodia lhe suggeriu mais tarde o
thema da primeira das suas novellas, que torna-

ram

o seu

nome

immortal,' levaram-no a aventu-

rar-se a fazer duas obras extravagantes

The

Historical Begister for 1736,

atyra
adubos.

politica,

litteraria

uma

ainda

Pasquin

mistura de

com

outros

Uma

305

moe}-no theatro ingls

The Qolen Rump, que


um ministro offendido, a sir Robert Walpole, o desejado
ensejo para pr um freio licena do theatro, tal

nunca

como

terceira tentativa,

foi

posta

em

scena, proporcionou a

j tinha sido preconisado por

um

represen-

tante dos seus antigos adversrios cvicos.

mosa

de 1737 no affirmou

lei

mas converteu em

cipio,

nenhum novo

fa-

prin-

fora legal a auctoridade

consuetudinria exercida at ahi pelo MordomoMi*,

que herdara

theatros.

as attribuies

do Inspector dos

censura regular que esta

lei estabele-

ceu no affectou de forma aprecivel o progresso


litterario

contra

do theatro; as objeces que levantou


parecem ingnuas e insustentveis

ella

consideraes.

liberdade do palco

uma

questo diferente,

nas suas condies, da da liberdade de falar,

em

ou mesmo da da liberdade da imprensa. Os


lapsos occasionaes de um critrio official pouco
pesam na balana contra as obvias vantagens de
um systema que, num pas livre, apenas necessita
da vigilncia da opinio publica para evitar o seu
abuso. A politica de restrico, que a lei de 1737
geral,

fez incidir sobre as casas

ha muito tempo

uma

de espectculo, tornou-se

questo obsoleta.

comedia inglesa, voltando de novo aos seus

conhecidos modelos, parecia inclinada a ceder


fara o prestigio do ridculo salutar, e a coUaborar

com

tragedia

fazer do palco

domestica

um

numa

tentativa para

vehiculo de moralidade dida-

Evoluo o Theatro

306

fara tornara-se um
para uso interno.
gnero genuinamente ingls, e nessa qualidade
conservou a sua vitalidade atravs de todas as victica,

cissitudes do theatro.

Foi activamente cultivada por Garrick como


como auctor, mas a melhor fara desse

actor e

]3erodo, Higli Life Beloiv Stairs (1759), attribuida

um

Townley. S. Foote (1720-1761),


cujas comedias, The Minor, Toste, The Auctor e
faras se distinguem pela vivacidade do espirito
embora no seja
e pela variedade dos caracteres,
bem applicada a designao que lhe conferiram de

sacerdote, a

Aristoj^hanes ingls

introduziu na representao

das peas cmicas o abuso das caracterisaes pessoaes, para a exhibio das quaes
serie de

diverses,

mes de

uma

inventou

uma

longa prognie

de imitaes.

No

drama domestico de gnero


chegara ao seu apogeu com o The
comeGamester de E. Moore, fallecido em 1757.
dia sentimental obteve sympathicos applausos nos
entretanto, o

sentimental

Murphy (1727-1801) e o mesmo


succedeu com as simples comedias, como com The

trabalhos de A.

Schoolfor Lovers de A. Whitehead (1714-1785), e


com outra mais antiga False Delicaey, de H. Kelly
(1714-1785).

No

pde dizer que estes gneros se extinguissem, como algumas vezes se afirmou terem
se

desapparecido

com

O. Groldsmith (1728-1774).

A sua

admirvel comedia de caracter The Oood Natiired

o moderno

Man,

e a

Stoops

to

criticas

theatro higls

sua deliciosamente jovial e fresca

S07

Slie

ConqueVy que demonstraram propriedades


e

conceituosas, aterradoras para muitos,

provaram que a comedia no tinha nada a recear


da verdade.

As melhores obras de E. Colman (1733-1794)


The Jealous Wife e The. Glanestine Marriage continham em si a ndole da comedia genuiua, alm
de excellentes desfechos. O que, por pouco que os
comedigraphos se importem com esta condio,

uma

das qualidades para assegurar pea

longa vida.

E..

nalgumas das suas obras primas

bem

uma

B. Sheridan (1752-1816) fez reviver


as feies

mais

recebidas das comedias de Congreve. Dotou-as

com um grande brilhantismo de dialogo sem as


manchar com liberdades de linguagem. O cunho
da poca residia no estylo e na ausncia de moralidade nos sentimentos,

mesmo

nos sentimentos

que poderiam magoar o auditrio, como na The


Rivais e na The School for Scandal. Entretanto
merecem ser enfileiradas entre as glorias da
comedia inglesa pela forma perita como est de-,
lineada, pela nitidez dos caracteres e pela satyra

mordaz com que frecha a sociedade do seu

Na

paiz.

pea de maior xito, do infeliz general

fallecido em 1792, The Heiress, existe


alguma coisa da maneira de ser de Sheridan, mas
sem o seu fulgor. R. Cumberland (1732-1811),

Bourgoyne,

que diligenciou com toda a conscincia escrever

com sentimental moralidade

criar personagens

308

Evoluo do Theatro

cmicos, no conseguiu, no entanto, ser profundo.

quem

fecha a lista dos auctores que accen-

tuaram mais

altas pretenses nas obras dedicadas

elle

ao theatro.

Como esses, viram as suas peas representadas


no decorrer do sculo xix, Mrs Cowley (Anna
Matilda, 1743-1809), auctora do The BelWs Stratagem e A Bold Stroke for a Hushand; T. Holcroft
(1744-1809), auctor da The Boad to Buin; e
Colman Jnior (1762-1836), auctor das de
Gr.
Johyi Buli e The Heir at Law, todos auctores
de comedias populares, bem como o prolfico
J. 0'Keefe (1746-1833), que trabalhou em todos
os gneros do drama cmico. Pertence a uma data
mais remota um conterrneo de 0'Keefe, fallecido
em 1782, enthusiasta do gnero burlesco, como o
denunciam as comedias Midas e The Golden
Pppin^ bons espcimens desse gnero, mas que o
tempo ps de parte. O ultimo escriptor desta
quadra,. Jacques Robinson Planch (1796-1880),
demonstrou que possuia um gosto mais fino e
delicado que a maioria dos seus successores. Os
seus duzentos dramas, sendo o primeiro em que
triumphou o Amoroso, rei da pequena Bretanha,
provam-no saciedade.
Walter Scott attribue ao uso constante de
copiar os modelos franceses a declinao das composies dramticas de mais elevado grau. E essa
a concluso que tira da historia do theatro ingls
no principio do sculo xix. Ao mesmo tempo.

o moderno

quando deliberou

ir

309

iheatro ingls

novos elementos

buscar

litteratura dramtica alleman,

em

vez de haurir

recursos nas suas mais nobres produces, bebeu

nas peores. Preferiu Kotzelne a Lessing, a Schiller

ou a

Groetlie.

As

modificaes soffridas pela litte-

ratura inglesa eram, na verdade, de natureza larga


e

profunda. Os S3us chefes de ento no deram

por

ellas.

Essa litteratura libertara-se dos grilhes que

ha tanto tempo a acorrentavam, que lhe peavam


Arredou a fico, que numa determinada poca lhe transmittira intensa gloria, com
custo, realmente, pois s aps muitas tentativas
cjue conseguiu emancipar-se de formas e rotinas
dramticas amarradas por centenas de laos ao
modo de ser do meio. Walter Scott e Byron foram
dos primeiros revolucionrios. Os sous poemas e
a sua evoluo.

os seus trabalhos

mances de

em

prosa,

nomeadamente

os ro-

tiveram o simultneo condo de


estimular e satisfazer as exigncias que a phantasia do publico reclamava, chamaram a atteno
Scott,

das classes cultas para a litteratura dramtica, a


({ual,

batida por todos os lados

como

um

rochedo

cedendo aos embates de uma poesia mais elevada, aco da escola


romntica que desabrochava.
Surgiram ento novos themas, novas idas,
novas formas e com ellas uma nova- gerao de

isolado,

no podia

leitores e

uma

resistir e foi

de escriptores.

espcie

theatro tornou-se ento

de recipiente

onde foram deitados

310

Evoluo do TJieatro

muitos elementos fermentadores.


sante o de

Um

exemplo

fri-

Byron (1788-1824). As impresses

produzidas no espirito do poeta, aberto a impulsos

num perodo em que a sua subjectividade principiava a refundir-se, levaram-no a fazer


uma serie de tentativas dramticas, que revelam
pronunciada ignorncia do que as composies
tlieatraes exigem. E tanto assim que o S3U bello
Manfredy em parte suggerido pelo Fausto de
subjectivos,

Goethe, e o seu poderoso Caim apenas possuem a


forma de peas. As suas tragedias, baseadas em
assumptos histricos italianos, teem alguma semelhana na sua rhetorica politica com as obras contemporneas de Alfieri. O seu Verner no passa de
uma sensao nova dramatisada pressa.
A Ooleridge (1772-1834) succedeu coisa semelhante. Este escriptor dotou a litteratura inglesa
com uma fina, embora pouco cuidada, traduco
do Wallenstein de Schiller. O Bobers do mesmo
auctor (a que devido tambm o nico trabalho
dramtico de Wordsworth, Borderers) suggeriu-lhe
provavelmente o assumpto da sua tragedia Osrio,
annos depois representada com o titulo Bemorse.
Muito superior a esta o drama Zapolya, fundido
em moldes shakesperianos, alm do thema de duas
outras peas graciosamente entretecidas.

que nos primeiros tempos traduzira com certo xito o Gtz von Berlichinger,
no conquistou reputao com as produces pr-

Walter

prias.

Scott,

moderno theatro

311

ingls

AValter Savage Landor (1795-1864), do caracter


irascivel.

rico.

aventureiro,

soldado,

immortal

auctor das Imaginary Gonversation, onde caprichou


verter a jorros extraordinrias faculdades de obser-

onde criou caracteres poderosos, como


dramaturgos o fizeram, legou aos seus
successores moldes perfeitissimos do estudo de
caracteres, ainda hoje citados pela sua opulncia
vao

poucos

e belleza de pormenores.

Das suas obras de

theatro,

mais notvel, mas de construco nada dratem ainda mais: Frei

mtica, o Conde Julio e

Rupert,

Pendes

O drama
s

Aspas ia

Joanna de Npoles.

Cenci de Shelley (1792-1822) no

um poema

de singular belleza,

um

drama de

intenso poder, anormalmente revoltoso no thema,

mas singularmente puro


envolvimento.

As

e delicado

no seu des-

peas de Charles Robert

Ma-

turin, irlands (1782-1824), Bertram, representada

no Drury Lane

em

1816; de sir T. N. Talfourd

Henrique Hart
Milman (179-184) Fazio, occupam no templo da
litteratura inglesa um nicho muito humilde.
A no ser de quando em quando, a litte(1795-184)

ratura

lon,

do

dicono

dramtica inglesa divorciou-se ento do

palco nacional.

No exaggeramos

se considerarmos

elevadas do theatro como


marcha progressiva dos outros ramos
de actividade intellectual, comquanto seja arrojado
negar que no se tivessem accentuado esforos
isolados de individualidades litterarias que forne-

as manifestaes mais

desligadas da

Evoluo do TJieatro

312

ceram udi contingente digno de nota para

um

futuro melhor.

Devemos
Edwin

citar entre outros sir

com

(1800-1886)

Bello,

Henry Taylor

a sua tragedia Isaac


e

que

foi

Comnno

talvez o que mais se

approximou do espirito objectivo


do estylo do drama isabeliano;

da intensidade
e R. H. Home,
dos mais dignos representantes
e

celebre por ser um


da escola romntica dessa poca. Matthew Arnold
conservou sempre a dignidade da forma dos seus
modelos clssicos; Longfellow patenteou a gracil

uma bem

de

facilidade

sazonada cultura

litte-

que o conhecimento profundo de


E.' Browning dos segredos do caracter humano, e
os dotes do apaixonado estro potico de A. C. Swinburne eram e so verdadeiros mimos dramticos.
J. Nichol pagou com o seu Annibal um dos
mais notveis tributos s sublimes manifestaes
litterarias do drama ingls. Seria injustia na o
incluir na lista dos bons dramaturgos Tennyson.
A sua homenagem forma nacional do drama
raria; ao passo

liistorico

seno

foi

uma

interpretado

promessa, de

como uma esperana,

um

futuro mais risonho.

Foi grande o numero de escriptores ingleses do


sculo XIX que, no obstante procurarem manter
estreita unio

entre as exigncias do palco e as

suas produces dramticas, escreveram mais para


o publico theatral que para o publico litterario.
Nasceu dahi uma distinco que os crticos ingleses reclamavam que se fizesse desapparecer.

Os

])reitos

moderno theatro ingls

o\3t

rendidos pelos seus contemporneos

aos esforos simples e judiciosamente

de Mrs Joanna Baillie (1762-1851)

orientados

devem

ser re-

memorados tanto nos annaes da litteratura como


nos do tablado. Levar-nos-ia comtudo longe se
abrssemos

uma

excepo semelhante a faA^or das

peas de Slieridan Knowles (1784-1862) ou s de

Lord Lytton (1806-1873). De ento para c o theatro tem aberto as suas portas a muitos auctores
de merecimento; possvel que algumas das suas
peas mais applaudidas sobrevivam a quem as deu
luz, mas cedo de mais para se fazer uma seleco imparcial.

Proclamam os crticos ingleses que a historia


do theatro ingls no sculo xix accusa gradual
declinao e decadncia, declinao e decadncia
(|ue

encontrou

uma

certa barreira no termo delle,

em que lamp3Jaram algumas

esperanas e bas-

tantes vontades para lhes transmittir o brilho de


])assadas pocas.

Leiamos agora o que dizem os severos commentadores da arte de representar.


Cita-se como sendo a maior actriz trgica da
Inglaterra no principio do sculo xix Mrs Siddons.
Antes, porm, de se cerrar a sua segunda dcada,
no s ella (1812), mas seu irmo John Kemble
(1817), um artista que muito alto levantou a arte
de representar, e de tal modo que poucos ou
nenhuns o egualaram, ambos se tinham retirado
de scena. Cedo foi seguida no seu retiro pela sua

314

Evoluo do Tlieatro

illustre successora

Miss 0'Neil, nascida

Ao mesmo tempo

surgiu

em

1819.

um

emulo de Kemble,
Edmond Kean, actor de intuio, que at certo

ponto mitigou a falta do seu illustre predecessor,


tanto quanto a intuio pde supprir o estudo, a
ausncia de uma cultura slida. Conservou-se no
tablado at sua morte

Aps

este veiu o

em

1833.

joven Macready e outros, que

rebaixaram o nivel das tradies da antiga escola


de representar, e que poucas legaram gerao
vindoura. E justo no entanto prestar um tributo
de gratido a Helena Faucit e S. Plielp. Todavia
da sua memoria pouco resta, o tempo passou-lhe a
esponja por cima; o que verdade que no deixaram escola atrs de si. O theatro cmico deixou
mais vestgios. Ha actores que, embora desapparecidos do tablado da vida, deixaram herdeiros, como
aconteceu com Charles Lamb, que formou como
um lo entre as glorias do passado e os seus continuadores.

Os

que isto escreveram, apressam-se a


accrescentar que no pretendem depreciar os esforos

crticos,

dos actores

actuaes,

seja

qual for o seu

ramo, mas que equitativo adduzir que taes

es-

exercem em beneficio de personagens


novas, sem a grandeza antiga. Nenhuma arte precisa mais da efficacia do exerccio e da variedade,
mas o moderno actor ingls v-se obrigado a dispensar esse exerccio. Nenhuma arte exige maior
som.ma de relevo, de diversidade nos assumptos, de
foros

se

o moderno

315

theatro ingls

se

modificar constantemente, mas o actor ingls

de

lioje

quasi no necessita estudar, conta

xito da pea e

com

conta que ha de representar a


trezentas vezes

com

a permanncia do espectculo,

ou mais.

no benvola com a

arte,

mesma personagem
em Inglaterra

crtica

mas

o actor ingls

abandonado ao seu prprio critrio.


arte de representar reclama, mais que nenhuma,

r-om frequncia

respeito e probidade por parte de

quem

a exerce,

no entanto, existem alguns theatros em Inglaterra que se aviltam de ora em quando pelo mau
gosto que patenteiam na escolha das peas e m
qualidade dos actores, e que nos dias pretritos os
puritanos designariam pelos epithetos que me-

e,

recem.

reaco manifestada contra o theatro, devida

expanso do movimento religioso ao terminar o


sculo

XVIII,

baixar

em

de

ser, e

teve

por natural consequncia re-

vez de erguer o seu objectivo e

modo

mesmo rebaixamento provocou na

litte-

ratura a que incumbia a principal misso de satisfazer as suas exigncias. A luz, que caminha
sempre a par do espirito de tolerncia, fez com
que essa reaco motivasse uma contrareaco. Ao
mesmo tempo uma parte importante das classes
cultas principiou a interessar-se pelo progresso do
theatro, o que arrastou atrs de si o mundo que
obedece moda.
A crtica dramtica tambm um ramo da
litteratura qual desde o tempo de Steel e de


Evoluo do Theatro

316

Hazlitt tantos escriptores de

nome tinham

dedi-

cado os seus estudos, mas que recentemente e com


frequncia cahira nas mos de quem a tratava

com

um

gosto mal orientado e at

parece que comeou aqui e


tecida

com

ali

com desdm

a despertar, robus-

a comprehenso dos seus altos deveres.

Entretanto este despertar n constituiu por si s o


remdio herico para transmittir ao theatro todo
o impulso de que carecia para attingir o seu elevado fim. Era necessrio que, para resolver o
complexo problema, se juntasse a todas as outras

uma litteratura dramtica digna desse


que a nao em peso pensasse no futuro
com seriedade, que no se poupasse a esforos de
toda a espcie e que com persistncia estudasse
os meios que conduzissem a esse resultado.
Para concluir. Queixavam-se os crticos do
fim do sculo xix que no existia theatro ingls
nas condies indispensveis para ser digno desse
nome, que o que existia era uma especulao comdiligencias

titulo,

mercial.

Que

a proseguir assim, isto

no culti-

vando a arte e o que lhe anda annexo pelo amor


da arte em si, o futuro do theatro ingls continuaria merc das predileces -de Londres, ou
das predileces que Londres adoptasse ou ainda o
que aprouvesse provincia impr-lhe.
natural que chegue um tempo em que se
reconhea que o progresso e a cultura de um povo
depende tanto das suas diverses como das suas
occupaes, e que os interesses e convenincias da

moderno thcatro

317

ingls

arte nacional no so indignos da solicitude

de

estadistas patriticos e meticulosos.

Terminada

esta rpida compilao sobre a litte-

ratura dramtica inglesa diremos que os drama-

turgos e comedigraphos actuaes mais

em voga so,

aps o desapparecimento de Charles Dickens, entre


outros,

Henry Arthur

Jones, R. C. Carton,

Arthur

W.

Pinero, S^^dney Grrundy, Haddon Chambers,


H. V. Esmond, Oscar Wilde, Alfred Sutro, Bernard Shaw, etc, e que os artistas modernos mais
citados nos jornaes, depois de morrerem ou de se

Jolm
Hare, etc, so Greorge Alexander, Irene Yanbrugh, Marie Tempest, Ethel Irving, C. M. Lowne,
Mrs Langtry, Boucliier, Tree, Portia, Miss Alexandra Carlisle, Miss Lena Ashwell, Frederic
Terry, Miss Fannie Ward, etc.
retirarem

A
ciar

de

crtica

um

teridade.

scena

Elisa

Terry,

Irving,

desassombrada e imparcial senten-

dia qual destes mereceu passar pos-

XVI
fl

drarnafiirgia alIerRan, escandinava e pdssa

Hans Sach Os come Separao do palco da litfcoratura


O drama litterario do secnlo xvii O theatro antes
da sua reforma F. G. jSTeuber, Gottsched e a escola
de Leipsic Esforos do theatro e da littoratura
Goethe Schiller ltimos dramaturgos O actual
theatro allemo O theatro hollands O theatro
escandinavo O theatro russo.

Os princpios do

tlieatro allemo

diantes ingleses

liistoria do tlieatro allemo differe muito da


do theatro ingls, embora ao percorrer-se os seus
annaes se observe haver nelles um contacto ntimo

em

pontos remotos, e at

recentes.

em

pontos relativamente

litteratura dramtica

sem embargo

da Allemanha,

de, nos seus principios, se encontrar

estreitamente ligada

com

movimento nacional

da Reforma, cedo dedicou o melhor dos seus

es-

uma estril imitao das obras estrangeiAo mesmo tempo o theatro popular mani-

foros a
ras.

festava

com

grosseiras,

dos

persistncia e intensidade predileces

devidas

em grande

parte influencia

modelos escolhidos fora do

pas.

theatro

320

Evoluo do TJieatro

allemo

parecia destinado

a irremedivel

deca-

dncia.

O drama

litterario

o representado nos ta-

blados conservou-se assim desviado

um

um

do outro

extremamente prolongado.
Desse modo vegetou at meados do sculo xviii.
Essa poca iniciou uma quadra mais esperanosapara a vida litteraria da nao e principiou a
effectuar-se a allianca da litteratura dramtica
com as peas exhibidas no palco. Antes de ex-

durante

perodo

mesmo

pirar o

sculo o progresso e evoluo do

theatro germnico principiaram a influir no 'dos

no s pelo caracter accentuadada sua litteratura, mas


ainda pela actividade exhibida no tablado, o que
desenvolveu notavelmente interesses e emulaes
outros

pases,

mente

compreliensivel

de varias espcies.

No

im da Idade Media, como vimos atrs,

as representaes dramticas eram,

em

Inglaterra,

na Allemanha

apangio quasi exclusivo das

eram
na sua grande maioria cultivadas pelos mestrescantores de Nuremberg. Os espritos mais cultos da
Renascena alleman, que se tornou um dos mais
poderosos agentes da Reforma, dramatisada com
ardor, quer em latim quer na lngua nativa, ajroveitando simultaneamente as narrativas da Bblia,
procuraram adaptar o drama escolstico s exigncias da occasio. Apparece ento um protegido
de Luthero, o primeiro entre esses dramaturgos
associaes civis, e as composies das peas

dramaturgia aUeman, escandinava

religiosos, P. Eebliiin, auctor

321

e russa

da Suzanna

(^).

Foi

ainda devido influencia da Reforma e tambm


ao impulso dado por Luthero e outros para que o
allemo culto se empregasse como lingua litteraria
popular, que
ISTuremberg,

Hans Sachs, o immortal sapateiro de


surgiu como predestinado a ser o

criador do theatro popular allemo.

Nestas trs qualidades de peas,


seculares e Fartnaclitsspiele,
baseia-se mais no dialogo

nliuma delias

mento dos

se

em

espirituaes

>

todas, o interesse

que na aco.

Em

ne-

accentua o estudo e desenvolviOs seus themas, quer sejam

caracteres.

hauridos na Sagrada Escriptura, quer nas lendas


populares, quer na phantasia,

como no

Siegjried e

Eulenspiegel, no offerecem novidade e na maneira

de os deduzir no existe originalidade.


vigor, o

humorismo cheio de

opulento

frescura patenteados

na maravilhosa fecundidade de Hans Sach, a sua


innata sympathia pelas vistas e sentimentos da
classe burguesa, a que o auctor pertencia, representavam- elementos das mais fagueiras promessas
promessas que os acontecimentos transformaram
em assignalado desapontamento. Embora a mai^eira de Hans Sach achasse alguns continuadores,
o que resalta do drama popular allemo, mesmo
no do principio do sculo xvii, a litteratura da
Reforma, a que deve uma parte dos seus moldes,
cedo se deixou absorver por labores de espcie

(1)
.

21

Geistliches Spiel, 1536.

Evoluo do Theafro

322

muito diversa. O

palco, depois de acolher as novi-

dades exportadas da

Itlia,

radas pela iscalisao

do

ou de Hespanha, depu-

clero,

teve de se sujeitar

ainda a outros jugos mais oppressores.

Entre os actores estrangeiros de varias naes


que vagueavam pelas diversas cortes do imprio
allemo, ou encontravam temporria ptria em
Inglaterra, obtiveram especial preeminncia, pelos
fins do sculo xvi, os comediantes ingleses que
appareceram em Cassei, AVolfenbttel, Berlim^
Dresda, Colnia,

etc.

Um

certo

numero de antigas

peas inglesas encontraram, por intermdio desses


interpretes,

caminlio aberto na Allemanlia, onde

depois foram representadas traduces ou verses

mais ou menos escrupulosas,

suas,

feitas

por escri-

ptores germnicos.

O duque Henrique Jlio de Brunswick-Lneburgo (1564-1613) com a sua Suzanna e Vicentus


Laislaiis, e Jacob Ayrer, cidado de Nuremberg,
onde morreu em 1605, figuram como os iniciadores
primeiras

das

allemo,

diligencias

adaptando-o

para fundar o drama

em normas

extravagantes

aos themas suggeridos pelas peas inglesas.

Nos

no dos comedigraphos coevos


abundam no poucos exemplos, do que se pde
concluir ter constitudo o reportrio dos comediantes ingleses, taes como Mahomet, Eduardo III,
seus

trabalhos

Hamlet,

Romeu

e Julieta, etc.

comprovada influencia dos assumptos

alle-

mes, levados a Inglaterra pelos actores ingleses, e

dramatwyia alleman, escamlinava

espalhados

pela sua

323

russa

vagabunda ubiquidade, no

teve to intenso e deterininante alcance, embora


})area

de

ida

que o prprio Shakespeare

um

dos

tempestade

V. d.

Schnen

seus

foi

The

entrechos,

a essa origem

buscar a
tempest

Ayrer, comedia

Sidea).

No obstante serem bem recebidos por


cipes e

povo

prn-

os esforos destes comediantes estran-

geiros e os dos imitadores germnicos, que breve

organisaram companhias de actores proissionaes,


as mais remotas de que ha memoria na Allemanha,

em

vez desses esforos determinarem a unio entre

o palco e a litteratura produziram, pelo contrario,

resultados diametralmente oppostos.

populari-

dade destes cmicos ambulantes era devida em


grande parte, e sem razo de queixa, ao sangue e
outros horrores

com que inundavam

as suas repre-

sentaes, e parcialmente s bobices

com que

as

adubavam e aos complexos artifcios e jogralidades


com que as ornamentavam. Os representantes dos
palhaos ingleses,

em

excurso pelo estrangeiro,

tinham apprendido muito nas suas viagens, principalmente no convvio com os seus collegas da
Hollanda, onde naquolla poca florescia a arte
da declamao grotesca.
Nem desdenhavam o auxilio das outras artes
desde ento na Allemanha os professores do
drama equestre foram conhecidos pela designa-

o popular de
gleses).

English riders

(cavalleiros in-

Evoluo do TJieatro

324

herdaram

m.anha

um

os

dos

descendentes

legtimos

Destes
pois,

mmicos,

actores profissionaes da Alle-

opulento manancial de habilidades e

tradies, e breve as figuras favoritas do tlieatro,

popular cmico se tornaram convencionaes e foram


estereotypadas para uso das mashs. Entre esses
tteres houve um, allemo, que adquiriu notria
supremacia. Foi o alcunhado

Hans

Wiirst (Joo

Chourio), apodo cuja inveno Luthero negou e

que

os leitores

conhecem j pelo nome de Hans

jogral, e, durante uma


longa serie de geraes, o verdadeiro soberano e

Sachs

privilegiado

'O

dono do theatro germnico. Se esse theatro, pela


sua rudeza e linguagem obscena, parecia desviado para sempre dos gostos e sympathias das
illustradas,

classes

devida a

si

mesmo

culpa era exclusivamente

e a

quem

o protegia

po-

pulaa.

A
tasse

poca no corria propicia para que se tenqualquer esforo no sentido de depurar o

tablado, a litteratura potica cahira,

seus ramos, nas luos de acadmicos


cia pedantes e falando e escrevendo

constituda por

uma

que a medonha

todos os

com frequn-

uma linguagem

espcie de gria de estudadas

e ridculas affectaes.
at

em

Assim proseguiram

visita

as coisas

da Gruerra dos Trinta

Annos lanou

a runa geral sobre o pas, e as tradies do theatro popular decahiram successi v-

mente

at

serem confiadas guarda das maro-

nettes (Pui)penspiele)!

dramaturgia allcman, escandinava

russa

325

Quando, a meio dessa guerra, os poetas aliemes principiaram, mais uma vez, a tentar a
forma dramtica, o drama germnico era deixado
fora do seu campo de aco. M. Opitz (1597-1639),
que occupa um logar honroso na historia da lin-

guagem

e litteratura allemans, contentou-se neste

ramo dos seus labores com a traduco de dramas


clssicos e pastoraes italianas

entre

uma

com

de Rinuccini, Daphne,

historia

estas ultimas

a qual comea a

da opera na Allemanha. A. Grryphius

nem
bem as

(1616-1664), dramaturgo a que no faltava

vigor

nem

variedade e que conhecia to

obras shakesperianas

como

as latinas e italianas,

demonstrou com o Herr Peter Sqiienz


(Tyrannus and Thisbe) e o Horribili crihrijax
(Pistol?), dedicou-se principalmente imitao da

como

tragedia latina, francesa antiga e hoUandsa, cujo


dialogo, cheio de rhetorica, elle reproduziu escrupulosamente em verso alexandrino. Nem os trgidos dramas de D. C. von Lohenstein (1665-1684),
Xjara quem os seus admiradores reclamaram ha
pouco a honra de ter iniciado a tragedia alleman

com

a sua Clepatra;

nem mesmo

as

mais sans

comedias de Chr. Weise (1642-1708) foram exhibidas no palco; ao passo que as peas religiosas de

Klay (1616-1656) so meros recitativos, ligados pelo entrecho moda italiana do oratrio.
As frgidas allegorias commemorativas dos
acontecimentos da poca, com as quaes os escriptoJ.

res coevos

dotaram de ora

em quando

o theatro, e

Evoluo do Theairo

326

OS

dramas

pastoris,

Nuremberg os

com que

os idylicos poetas de

celebrapastores de Pegnitz
ram, terminada a guerra, as tendncias pacificas

ou bellicosas dos seus concidados, foram egualmente simples tentativas dos doutos. Estes, na
verdade, continuaram a manter vivas nas universidades e gymnasios tanto as composies dramticas como as representaes, a animar o gosto
pelo theatro, incentivo que levou muitos estudantes a escripturarem-se em companhias de actores
de profisso. Mas, nem a alimentao deste fogo
sagrado, nem o lucl Caesarei, no qual os jesutas
em Vienna de ustria fizeram reviver a pompa
dos cortejos, e exhibiram o clssico de mistura
com o symbolismo cbristo, moda da Renascena
tiveram a minima influencia no progresso
do drama popular.
historia do theatro allemo decorre at o segundo decennio do sculo xviii triste e montona.
Entretanto, esse decurso um dos captulos mais

italiana,

da historia do theatro. Os actores


desconhecendo o que se passava no
mundo das lettras, resolveram com a maior deliberao emancipar a sua arte de qualquer jugo
ou dependncia da collaborao litteraria. O iminstructivos

ignorantes,

reinou ento ^despoticamente, nao s na


onde Hans Wiorst, imitando o exemplo dos
cmicos italianos, nunca cessou de encantar o seu
publico, mas ainda no drama serio, em que tambm

proviso
fara,

desempenhou papel importante, como nos Haupt

mmtargia allcman. escandinava

tmd

Staat saa^iionen

do Estado, nos quaes

e russa

327

Altos assumptos dos dramas


os

themas eram tirados dos

velhos archivos ds comediantes ingleses, dos dra-

mas
da

religiosos, dos

assumptos que os motivaram e

historia profana de todos os tempos.

macompauma
nhia de actores, representou durante algum tempo
na corte saxonia. Procurou esse benemrito, inter-

celebridade deste perodo pertence ao

gister J. Welthen, que, frente de

pretando comedias de Molre e de outros comedigraphos notveis, oppr uma barreira licena,

que excedia tudo qi^nto se vira at ahi. Pouco


durou essa quadra promettedora para o theatro;
no tardou que tudo regressasse aos velhos processos e antiga vida.

sua carreira consubstan-

cia a culminncia dos esforos para erguer a arte

de representar. Aps a sua morte,


continuou.

em

1693, o caos

Entretanto as companhias ambulantes, nas


quaes nao existiam actrizes, continuavam a alimentar o gosto do povo pelo theatro, e, mesmo
sob essa forma deprimente, despertava no caracter
nacional

uma

salutar rivalidade entre a opera e a

commedia deli arte italiana. Desta ultima aproveitou-se Arlequim, com quem Hans TF^^r^ estava
ligado, e que se tornou uma figura proeminente

em

todas as peas populares.

Arlequim estabeleceu
em Yienna

o seu predomnio mais especialmente

de ustria, onde, desde cerca de 1712, funccionava


o primeiro theatro. allemo. Mas, em geral, os

Evoluo do Thcaro

328

actores

gosavam de pouca permanenciaj

sofriam

misrias de toda a espcie, e o anthema da intole^


rancia clerical, cada vez mais tyrannico, parecia

condemnar

o theatro popular a

uma

irremedivel

decadncia.

As

primeiras tentativas para o reformar

ti-

nham, pelo menos- na apparencia, sido absolutamente estreis. No havia esperanas de melhorar,
nem no fundo nem na superfcie. Este insuccesso,
porm, no diminue a honra devida a dois nomes
que sero sempre citados com respeito na evoluo
do theatro.
biographia de Frederica Carolina Neuber
(1690-1760) constitue a historia de uma prolon,

gada

lucta, a qual,

embora no

isenta de erros e

fraquezas, e abstrahindo do que se relaciona

a sua prosperidade pessoal, acabou por


cia.

uma

com

faln-

Essa lucta pde quasi considerar-se herica.


uma companhia de actores que, desde

Directora de

1727, assentara o seu quartel general

donde

provm denominar-se

em

Leipzig

a nova escola de
de Leipzig ^resolveu acabar
com a confuso ento existente no theatro, separar
a tragedia da comedia e expulsar para sempre
Arlequim. Apoiou-a nesta diligencia o professor
de Leipzig J. Ch. Grottsched (1672-1766), que a
aconselhou a adoptar a comedia e a tragedia francesas como nicos modelos do drama regular.
Reuniram-se ento pela primeira vez nas mesmas mos a litteratura e o theatro, e no houA'e

representar

escola

dramaturgia alleman. escandinava

mssa

329

ou desintelligencias pessoaes capazes de

revezes

aniquilar

perdurvel

Varreu-se do palco

um

colieso

desse

enlace.

sculo de rotina, de in-

coherencia, de crimes de lesa-arte e foram escri-

numero de
verdade que no passaram
alm de verses u imitaes do francs, ou, coma
no caso do Cato Moribundo, de Gottsched, do francs e do ingls, de Deschamps e Addison. As contrariedades foram tantas que, ainda no momento
preciso em que o drama allemo principiava a
regenerar-se, lhe foram lanadas novas algemas^
ptos de jDroposito para o sanear grande

trabalhos litterarios.

bem como sobre a


Mas o impulso
Por

um

lado os

arte de representar.

fora dado, a iniciativa tomada.

homens de

lettras principiaram a
adaptar as suas composies dramticas s exigncias do tablado. As tragedias e comedias de

Schlegel (1718-1749), as artificiosas e senti-

J. E.

mentaes comedias de Charles F.G-ellert (1715-1 769)^


juntas com as vigorosas comedias popudo dramaturgo dinamarqus Holberg, principiaram a competir com as traduces francesas.
e doutros,

lares

Por outro lado lambem, a


ceu assign alados

efeitos

escola de Leipzig exer-

sobre o progresso da arte

de representar, e antes, o Grarrick allemo, C. Eckof


(1720-1778),

iniciara

uma

teve

a felicidade

muito mai&
ingls, mas que

carreira

humilde que a do grande actor

de converter a sua arte

num

apostolado, submettido ao estudo crtico dos doutos,

de levantar to alto a sua profisso que

330

Evoluo do TJieatro

gozava

da

homem

estima

incondicional

devida

um

honrado.

Entre os auctores que contribuiram para o


bom resultado do emprehendimento de Leipzig,
de Frau Neuber, evidenciou-se um rapaz novo,
xim estudante, destinado a completar mais tarde,
de modo muito diferente e com diFerentes aspi-

pensamento que

raes, o

concebido.

(1729-1781)

talento

ella e Grottsched

crtico

incomparvel,

de

E.

Gr.

tanto

tinham
Lessing

na amplido

das suas vistas, como na sua subtileza e profundidade. Se houve, porm, qualquer ramo de

litte-

ratura e arte que, pelo seu estudo, commentarios


e

experincia, elle tornou preeminente, foi

sem

duvida a litteratura dramtica. Os servios prestados por elle ao desenvolvimento do theatro ger-

mnico
crtica

campo da

sua litteratura, tanto no

como no da

criao,

podem

classiicar-se

de

inestimveis.

Hamhurgishe Dramatiorgie, que comprehen-

dia a crtica de

uma

serie

de peas,

e,

nos seus

primeiros nmeros, apreciaes sobre actores,

foi

iniciada para fomentar e robustecer a ida de es-

em Hamburgo

tabelecer

mo

nacional

o primeiro theatro alle-

(1767-1769).

folhetins primorosos tiveram

Embora

Esses

uma

dois

annos de

alta significao.

emprehendimento theatral

abortasse, o

principio licou assente^, principio do qual depende

o futuro do tablado de qualquer pas, de que na


arte dramtica o publico das primeiras representa-

flmmnfargia alleman. escandinava

es no coiistitue iTin tribunal

sem

BBl

russa

appllo.

Mas

da Dramahirge foi decisivo, com])letoii a tarefa que Lessing principiara antes com
o intuito de acabar com o dominio das arbitrarias
o eFeito directo

leis

francesas e dos modelos criados por Gottsched.

enunciou

Lessing
tornou

bem

leis

precisas

sobre

drama,

palpvel a differena entre os gregos

e 03 seus pseudo-representantes e affirmou a aucto-

ridade

de Shakespeare como o moderno mestre

como da comedia.

tanto da tragedia

sua productividade dramtica

experimental, progressiva.
peas

Damo

misgino

(1747);

Aps

foi cautelosa;,

as suas primeiras

joven sbio (1747-1754);

(1748-1754);

Os juieus (1749-1754),

escreveu a Miss Sara Samjjson, a primeira tragedia

burguesa da Allemanlia, com o designio de se


oppr ao realismo do drama domestico ingls e
artificialidade dos

formas dos quaaes

modelos franceses acceitos, nas


Weisse (1726-1804) bus-

Clir. F.

cou fundamentar os assumptos das peas shakespecomo Ricanlo III^ Romeu e Julieta, etc.
l'entou depois fundar com a sua pea Minna de
Barnhelm a comedia nacional tirada da lda real,
com um assumpto moderno. Ej embora essa obra
rianas, taes

esteja salpicada de calvinismo, appella em todo o


seu delineamento tanto para os sentimentos patriticos

como para

Escripto

em

as fundas

prosa,

sympathias humanas.

como a Miss Sara Sampson,

conserva nos seus moldes um judicioso meio termo


ontre as obras francesas e inglesas.

e
332

Evoluo o Theairo

crtica feita pelos comnientadores de Lissing


responde cathegoricamente a productividade des-

envolvida pela nascente litteratnra dramtica da


Allemanha, assonibrosa nos esforos e realidades,
que os ensinamentos de Lessing inspiraram, e ainda
nas calorosas discusses travadas entre os que
aspiravam a exced-lo. Lessing foi. essencialmente
um escriptor onde a razo predominava, quo tudo
submettia ao seu critrio, que tudo fazia passar
pela fieira da sciencia e da philosophia. A Allemanha deve-llie o abrir caminho para o advento do
perodo clssico da sua litteratura.
Arlequim e os admiradores dessa especialidade
do theatro italiano no se conformavam com as
radicaes modificaes que o tablado experimentava.
revoluo, porm, foi tao profunda ([ue mesmo
Vienna, a ptria favorita das diverses banaes, no
dizer de um crtico, se resentiu da sna influencia.
Sob o intelligente governo do imperador Jos ii
effectuou-se ahi uma reforma gradaal e o theatro comeou a desenvolver-se promettedoramente.
O manto de rei da scena, que at ahi pendia dos
hombros de Eckof, cahiu sobre os do seu impetuoso rival, F. L. Schrdr (1743-1816), que aclimou Shakespeare no palco allf3mo.
Na litteratura dramtica alguns contemporneos de Lessing produziram trabalhos de indubitvel merecimento, com excluso dos dramas
gnero
religiosos de F. Gr. Klopstock (1724-1803)

em que

o precedera J. J.

Bodmer (1698-1783)

.4

mesmo

dramaturgia alleman, escand7iava

e russa

333

entre esses equitativo exceptuar o pa-

tritico Bardietten

(1730-1787),

do

W.

J.

mesmo
L.

auctor.

G^leim

Gr.

G-essner

(1719-1803),

G. K. Pfeffel (1736-1809) compozeram peas pastoris.

Surgiu, porm,

muito favoreceu

comedigraphos.

um

poderoso estmulo que

animou

os esforos dos novos

traduco das obras de Shakes-

em 1762 por C. M. Wiclaud (1733que nunca foi um dramaturgo em evidencia,


e completada em 1775 j)or Esclienburg, trabalho
que deu margem a severas crticas de Lessing,
forneceu um contingente importante para assignalar uma era importante na litteratura alleman.
Sob a influencia de Shakespeare, ou das concepes do seu gnio, apparece um moderno grupo
de escriptores que, associados sob o lemma Sfurm
uncl Drang (Tempestade e impulso, traduco litteral), ao passo que adoram o seu dolo, como
escrupulosos observadores do que natural, desenvolvem ao mesmo tempo a- maior actividade e
o maior melindre para harmonisar as obras que
imitam do grande mestre com as exigncias da
arte. O celebre Ugolino de H. W. von G-erstenberg
(1737-1823) teve o condo de se apresentar como
uma eloquente advertncia de que a moda das

peare, principiada
1813),

extravagncias e dos horrores exhibidos nos velhos


tablados

populares se sumira. Foi

com

o senti-

mento do perigo em perspectiva que Lessing no


seu terceiro e notvel drama, a tragedia em prosa
Emilia Gallot (1772), lanou as bases de um

834

Evoluo do Theatro

trabalho de incomparvel belleza, imprimindo-llie

Tima forma sensata e racional. No obstante o


excellente xito que alcanou

com

essa innovao^

no pde reprimir o excesso do Sturm im Drang^


do grupo a que atrs nos referimos, que predomi-

nava triunplian temente. O ultimo drama de Lessing,


Natliam o Sbio (1779), no seguia no seu delineamento o padro das peas da poca, mas exerceu
decisiva influencia no sentido do progresso litterario,

no s por causa da revoluo effectuada na

tragedia, desde a prosa at o verso solto (modifica-

o tentada a primeira vez por Brawe,

em

1770,

no Brutus), mas ainda porque ennobreceu, elevou^


transmittiu grandeza moral e intellectual ao ramo
da litteratura a que o seu gnero pertence.
ISo
entretanto os associados do Sturm imd
Draw^ tinliam proseguido, luais como admiradores
que como continuadores de Shakespeare, na conquista de novos mundos. A designao deste grupo
de escriptores, mais notvel pela sua significao
coUectiva que pelos seus mritos individuaes, de-

um drama escripto por um dos


prolficos
membros, M. F. von Klinger
mais
seus
(172-1801), auctor o Die Zwillinge Os gmeos
e do Die Solaten Os soldados. Outros membros
rivou do titulo de

da associao eram J. A. Leisewitz (1752-1806)


auctor do Julius von Tarent; M. R. Lenz (17501792), auctor do Der Hoffmeister O governador
e F. MuUer, O Pintor (1750-1825). O talento
da maior parte dos poetas allemes estava sob a

335

ramaiiiryia alleman, escmidinava e russa

influencia deste perodo

quando

foi

primeira das suas obras primas.

representada a

Mas

Berlichingen (1773) da- Goethe, quer

o Gtz voiv

^Dela escolha,

quer pelo delineamento do seu thema, quer pela


incomparvel frescura do seu estylo, occupa um
logar aparte na litteratura dramtica alleman.
Embora a sua palpvel irregularidade de forma
impedisse que alcanasse
tablado,

um

completo xito no

eximiu-se quasi totalmente influencia

do moio e est longe de ser

como succede a

uma

servil imitao

tantas outras.

O Ritterdramen

(peas de cavallaria) tinham


como idnticos espcimens de
drama ou romance, mas o retumbante e perdurvel
effeito do Gbtz esmagou com mao de ferro os ltimos restos do convencionalismo theatral, sem

tido

a sua

aura,

exceptuar os trajes e o scenario, e aniquilou

com

que vinha de longe por normas e


tradies de obras dramticas que o prprio Lessing
tratara com considerao. O seu mais alto valor,
porm, consiste em ter sido o primeiro trabalho
de nome do grande poeta allemo, e por ter definielles o respeito

tivamente consorciado o drama nacional com as


glorias poticas da litteratura germnica.

Assim no perodo

clssico dessa litteratura,

na

brilharam como rutilantes


o drama obteve para si um lindo quinho

([ual Groethe e Schiller


estrellas,

nos mellioramentos e aperfeioamentos realizados.


Nestes, os trabalhos dramticos de Groothe variam
ta o

amplamente na forma

caracter e ligam-se

336

Evoluo do Theatro

tanta intimidade com as diversas pliases do


desenvolvimento do seu enorme gnio potico, que

-coro.

impossivel tomar-se

algum

delles

como ponto de

partida para assignalar quaesquer progressos na


historia do drama.

Ao mesmo tempo

o seu

me-

tliodo de trabalho era-lhe to peculiar, to indivi-

a concepo com frequncia precedendo de


muitos -annos a execuo, addies successivas
determinadas pelo influxo de novos sentimentos,

dual

idas e vistas de arte, e condescendentemente se-

guida de mudanas de forma


que a historia dos
seus dramas no pde ser separada da sua biographia potica e pessoal.
Os seus Clavigo e 8tella, que succedeu a Gts,
so dramas domsticos em prosa, mas nem essas
obras,

nem

serie

de encantadoras pastoraes e

operas que compz para a corte de Weimar,

podem

ter exercido qualquer influencia sobre o progresso

do drama nacional. Quando a principio delineou o


seu Fausto procurara, na verdade, a sugesto do
thema, parte na lenda popular, parte num assumpto domestico conhecido do grupo Sturm und
Drang (A historia de Grretchen). G-eralmente os
ltimos accrescimos da Primeira e da Segunda
parte so resultado de estudos crticos, metaphysicos" e meditaes pertencentes a espheras muito
alheias ao pensamento e experincia.
unidade
dramtica do conjunto , por causa disso, o mximo, unicamente externa; e o juizo a fazer sobre
esse maravilhoso poema sae fora dos limites da

dramaturgia aUemanj escandinava

.1

dramtica.

crtica

como

concebido
concluido

O Egmont,

um

similar

de

337

e russa

originariamente
Gotz,

muitos annos depois. Poucos

ficou

dramas

existem mais empolgantes nos incidentes, mas a


ida da unidade da pea histrica dilue-se, perde-se,

na elaborao de graciosssimos episdios de

amor.

perodo clssico

em que

Groethe comeara a

produzir outorgara-lhe notvel mestria no acaba-

mento da forma, e demonstra-o na Iphigenia e


Tasso, que sao perfeitos nesse particular. Mas o
tliema do primeiro, embora completo na aco dramtica, e a natureza do segundo, esto ainda distantes das exigncias do tlieatro popular.

gnio de Schiller, differente do de Groethe,

conformava-se com mais naturalidade

e com mais
que o theatro reclama. Os trabalhos da sua juventude, The Rohhers
Os bandidos, Fiesco, Kabale un Liebe Intriga
e -amor que vibram sob a influencia de uma quadra de revoluo social, conglobam na sua forma

consistncia

prosaica

com

uma

os requisitos

intensa expresso

de paixo

com

no pequeno numero de elementos extravagantes.

porm, conhecia profundamente as exigncias da profisso que abraara, e tinha para


ella singular queda e afecto. Emancipou-se gradualmente do seu primitivo modo de ser, e, com
a sua primeira tragedia em verso, J9. Carlos, finda
Schiller,

o primeiro perodo da sua carreira de dramaturgo


annunciando-se desde logo qual seria o segundo.

338

Eroluro do Theatro

Os trabalhos que pertencem a


rodo

so

este

segundo pe-

trilogia de Wallenstein a Guilherme Tell

constitudos pelas conhecidas obras primas


do drama potico allemo. Desenvolvem themas

histricos, significam consciencioso labor

engalanam

um

com

o dialogo

de verso rhetorico. ^uma destas peas,


Messina, Schiller tentou
tragedia grega,

esplendido

douro

um

dramtico

nobre vesturio

iioiva de

uso novo do coro da

mas a tentativa no passou de

erro,

destinado

um

no exercer dura-

efeito.

Os ltimos dramas de Schiller conquistaram


As produces da sua
mocidade deslisaram por ali triumphantes, mas de
todas ellas a que obteve mais enthusiastica recepo foi o D. Carlos. Durante muito tempo mostrou predileco por obras de caracter muito
diverso, o que o habilitou a satisfazer as exignsuccessivamente o tablado.

cias de um publico pouco instrudo para comprehender os progressos litterarios do theatro.


Mais tarde os gostos populares oscillaram entre os

imitadores do Gotz e os de Emilia Galloti. Entra-

ram numa phase mais

tranquilla e sensata

com o

estabelecimento de theatros permanentes nas cortes e nas grandes cidades. Os espectadores principiaram a exigir peas bem representadas.

Alguns actores famosos, taes como Schroder e


A. AV. Iffland (1759-1814)', procuraram traduces
ou composies que se amoldassem s tendncias
populares.

O drama

sentimental domestico

jDre-

dramaturgia aUemau, cscamlinava

e russa

ponderou ento nas casas de espectculo

3;]0

tor-

nou-se o prato favorito das audincias theatraes.

O mais
i,^enero

actor,

apreciado e triumpliante fornecedor desse

comprehendeu

instincto

1819).

um

auctor que, sem ser

o theatro

com bem orientado

de mercadoria

profissional,

foi

A.

von Kotzebne (1761-

sua fecunda productividade emparelha-o

no drama domestico, na comedia de todas as espcies, nas peas em verso, com Schiller e Shakes-

sua immensa popularidade valeu-lhe os


mais acerbos ataques por parte da escola dos romnticos e doutras auctoridades litterarias. Foi
peare.

ella

causa da sua condemnao.

dizer que,

embora

estivesse longe de ser

tempo de

um

gnio,

ha bastante exaggero no desprezo que a posteridade tem prodigalisado s suas obras.


No se deve esquecer que todos "os esforos da
litteratura alleman se tinham mallogrado at ahi
para dar ao theatro cmico quaesquer successores
a Minna vou Barnhelm. As tentativas de Groethe
para dramatisar acontecimentos caracteristicos ou
figuras da poca revolucionaria, como no Der
Groosskophta Caliostro e no Der Biirger general,
no foram bem succedidas, e nem s sob o ponto
de vista theatral. As diligencias combinadas de
-

Groethe e Schiller para fornecer peas para o thea-

de AYeimar, importantes a muitos respeitos


para a historia do theatro allemo, revela ao
tro

mesmo

tem]>o a carncia da litteratura dramtica

nacional.

As

obras produzidas no bastavam para

340

Evoluo do Theatro

satisfazer as necessidades de

um

tablado que dese-

jasse realizar quaesquer aspiraes da arte.

Neste meio tempo a chamada escola romntica


da litteratura alleman principiava tambm a estender a sua influencia s composies dramticas
originaes. Da universalidade das sympathias manifestadas por esta escola, a cujos chefes a Allemanha deveu a sua clssica traduco de Shakespeare,
de A. W. Schlegel e Tieck, e a introduco s
litteraturas dramticas de muitas pocas e naes

de A.

W.

S.,

intitulada Leituras sohre a arte dra-

mtica e litteratura, esperava-se, e


razes,

uma

certa

dramticos. Esperava-se

drama

nacional,

tos e cmicos

com fundadas

variedade de novos impulsos

immenso para futuro do

principalmente nos gneros mis-

da alliana entre a poesia

que essa escola pregava

e a

vida

que alguns desses


mesmos chefes pessoalmente procuravam exemplificar. A prtica, porm, desmentiu esses bons desejos. Continuaram as mesmas particularidades e
as mesmas excentricidades, e por fim foi pronunreal

ciado o divorcio entre a poesia e a vida real to

auctoritariamente como o tinha sido o seu enlace.

Fora desta escola surge o bello talento de


Th. Krmer (1791-1813). O seu drama Zrny foi
uma promessa das mais lisonjeiras. Talvez ganhasse

em

amadurecer

um

pouco mais. Devia

adquirir mais intensidade habilitando-o a occupar

dignamente o logar deixado vago por seu pae,


amigo de Schiller, fallecido de uma morte pa-

triotica.

dramaturgia aUeman, escandinava

e russa

Ml

Os esforos de M. von Collin (1776-1823)

dedicando-se ao drama histrico so considerados

como

isoladas. Os cliefes da escola


A. "W. Novalis (1767-1845) auctor
do lon e F. von Schelegel (1772-1829) auctor do
Alarcos, apenas produziram frigidissimos classicismos. L. Tieck (1772-1805) fundiu no singular
cadinho do seu Phantasus a lenda, o conto phantastico, a novella e o drama, como no Imperador
Octaviano e no Der Oestiefelte Kater O gato de
botas, simultaneamente poesia e satyra, uma
composio jovial na forma, mas pesada no conjunto, ou pelo menos em muitas das suas partes,
e sem nenhum outro requisito que no seja o
espirito litterario. A F. de la Motte-Fouqu

tentativas

romntica,

(1777-1843) deve-lhe a litteratura do seu pas ter

infundido

no

drama de

cavallaria

um

intenso

sopro de poesia.

Clemens Brentano (1777-1842) foi um dramade phantasia que nao obteve triumphos
ruidosos no palco. Houve ento alguns romancistas e dramaturgos que conquistaram uma certa
celebridade de momento. Entram nesse numero
Z. Werner (1768-1823), auctor do Dar Februar
Fevereiro; A. Miillner (1774-1829), auctor do
De Schuld O criminoso e C. E. von Houwald
(1778-1845), auctor do Das Bil A pintura.
Trilhando o mesmo caminho, com o Die Ahnfrau
turgo

antepassada

principiou a sua longa carreira o

dramaturgo austraco F. Grillparzer (1791-1871).

Evohimo do Thcatro

342

Foi

este

seguramente

primeiro

dos

ltimos

poetas da Allemanha, depois de se pagar o devido


ao gnio de H. von Kleist (1776-1811)
na sua curta existncia, alm doutros trabalhos, escreveu um drama romntico Das Ktclien
Catharina
von Helhroun, uma comedia rstica
tributo
que,

Der Zerhrochene Krug A bilha quebrada, de


real mrito, e

uma

tragedia histrica de singular

originalidade e poder Prinz Friedrich von Homburg.

longa serie das peas de

Grrillparzer

inclue

dramas poticos com themas clssicos, como Sa2)ho,


Meda, etc, e assumptos da historia de ustria, a
saber: Knig Ottohars GlcJc und End Fortuna
e queda e Der Bruderzwist O preito fraternal
in Hahsburg.

romntica que,

escola

por intermdio de

Tiek satyrisou o drama burgus


burguczia,

foi

rveis imitaes de

phanes

feitas

da

algumas comedias de Aristo-

por A. Count von Platen Hallermnde

como Die Zerhrochene Gabei


O garfo partido e Der Bomantische Oedipus. Entre

(1796-1835),

e os ridculos

por seu turno satyrisada pelas admi-

taes

as victimas des.te inexorvel e faceto crtico havia

dois escriptores populares E.

Raupach

K. Immer-

mann (1796-1840). Este ultimo, excellente poeta,


era, em geral, menos lembrado como dramaturgo.
F. Hebbel (1813-1863), auctor do Die NibeUngen
e Judith collocado numa alta posio entre os

primeiros
pas,

dos ltimos poetas dramticos do seu

poucos dos quaes o egualam

em

intensidade.

.1

Alm
rario

ramnfnrgia aUemn}). escandinarn

348

c russa

doutros nomes de accentuado relevo

apontar os de Chr. D. Grrabbe

de justia

(1813-1836),

Mosen (1803-1867),

J.

(1813-1865), F.

litte-

Halm

Ludwig

O.

(1806-1871) e ainda os mais

K. Grutzkow, G. Freytag e H. Laube.


nomes exemplifica de forma credora dos mais subidos elogios quanto foram prolongados, tenaz 3S e systematicos os esforos empregados para levantarem o moderno theatro allemao
altura que elle presentemente occupa entre os tliearecentes

derradeiro destes

\-ros

europeus. Esses poriosos esforos no se limi-

taram apenas a proteger a arte de representar buscando, educando e glorificando uma extensa serie
de actores eminentes, entre os quaes se evidenciam
L. Devrient e seus filhos, que conquistaram uma
reputao digna do seu nome, e ainda B. J3awison,
considerado o mais brilhante da sua classe, fizeram
mais, diligenciaram manter as mais estreitas relaes possiveis entre o tablalo e a litteratura.

Felizmente para
frisante contraste

si

com

Allemanha

estabelece

um

numero

outros pases pelo

e variedade dos seus centros de vida intellectul

mulos

nos seus objectivos

artsticos,

mesmo

quando a politica ou a rivalidade social esto fora


da questo. Esse pas no tem s amado com ternura o seu theatro, foi mais longe. Com extremo
])om gosto, auxiliado poderosamente por

uma

guagem admiravelmente apropriada para

as tradu-

ces, abriu o seu tablado a todas as obras

lin-

primas

dramticas das outras naes e mais esj)ecialmente

Evoluo do Thcatro

344

inglesa. O
nem sempre
influencias

tem pontos fracos -e


manteve completamente alheio a
viciosas, mas o conjunto dos seus estlieatro allemo

se

foros corresponde, esto ao nivel da sua instru-

co publica e

em harmonia com

lectual do seu povo.

No

a cultura intel-

que

existe outro theatro

apresente taes exemplos e emergncias ao estuda

da litteratura dramtica.
Dos modernos dramaturgos
tam-se
seus

allemes

como gozando de maior voga

conterrneos e

mesmo no

apon-

entre

os

estrangeiro Her-

mann Sudermann, nascido em 1857 e auctor da


(1890), Fim de Sooma (1891), Magda

Honra

(1893), Morituri (titulo coUectivo de trs peas^

1896), Joo, o Preeursor (1898)^ e

As fogueiras de

Joo (1901). Sudermann muito hbil no tecer


do en trecho e na vivacidade da exposio. Gerhart
Hauptmann, nascido em 1862 e auctor do A7ites^
S.

do levantar do sol (1889), da Festa da pas (1890)^

de As almas solitrias (1891), de Os Teceles (1892)^


da Assmnpo de Hannele Mattern (1893), de O Sino
desapparecido (1896), de Florian Geyer (1895), de

carroceiro

Heuschel (1898),

do

SchlucJc. e

Jan

(1900) e das comedias Collega Crampton (1892) e

da Pelia do

Castor (1893).

Hauptmann

O merecimento

das

na verdade
e profundeza da observao. Oscar Blumental, nascido em 1852, e auctor da Fhilosophia do inconsciente (1876), dos Deputaios, do Livro Grande, do
Yo Preto, do Hoje e Hontem (1892), etc.
peas de

reside sobretudo

dramaturgin alletumi, escamUnava

Terminado

este esboo

e russa

;>4.>

da evoluo do theatro

allemo delinearemos a largos traos a do liollands que, no seu incio se assemelha do allemo.

Dos primeiros annos do sculo ,xv em deante soFre


a influencia dos escriptores denominados rederyJcers
(rhetoricos) que muito se parecem com os mestres
ran fores da Allemanha dessa mesma poca. As
suas primeiras tentativas, as quaes na realidade
adoaram o despotismo quer da igreja quer do
Estado, pertencem ao gnero dramtico, alm de
uma abundante variedade de allegorias, moralidades o diverses cmicas (eshatementen) ou comedias,
Iduiten e faeten ou faras, que augmentavam o&
attractivos dos cortejos populares nos quaes os hol-

landses excederam todos os outros pases do norte.

arte de representar floresceu

mesmo durante

as perturbaes

na Hollanda

do grande movi-

mento revolucionrio, mas o nascimento do drama


regular s se efectuou quando chegou uma quadra
mais socegada.
])rincipia,

(^usinados
-truco,

litteratura dramtica hollandsa

sob a influencia dos estudos clssicos,

com amor nos

estabelecimentos de in^

antes e depois da guerra,

com as traAs peas

gedias clssicas de S. Koster (1585-1650).

romnticas e faras de Grerbrand Bredero e as tragedias

mas

de Hooft pertencem ao
primeiro

poeta

mesmo

perodo,

dramtico hoUands

foi


346

Evoluo do Th^atro

van den Voiidel (1587-1659). que saltou de

J.

imitar modelos clssicos para as formas mais originaes de composio dramtica, incluindo nellas

uma pea patritica, Gysbrecht von Aemstel, e o


delineamento theatralisado de parte do thema do
Paraso Perdido de Milton. Mas Vondel no deixou
successor que o egualasse.

A forma mais antiga da tragedia hollandsa


na qual ainda apparece o coro
era, na opinio
do crtico A. Pels, uma servil imitao das obras

nem nenhum

francesas de Corneille e Racine,

es-

criptor nacional fez tentativas srias para criar a

comedia

de

modo que

este talvez o

iio

se

tornasse

motivo porque o

perdurvel.

tlieatro liollands

tem, relativamente, vida prpria.

litteratura

navos tambm

foi

dramtica dos

povos escandi-

haurir a sua seiva a

man ancies

Na Dinamarca,- onde os princpios


do theatro brotaram das peas do mestre-escola
Ohr. Hanser, os seus primeiros passos foram uma
adaptao dos elementos religiosos e da fara que
-ento comeava a ser cultivada na Allemanha. Surgiu nesse momento um comedigrapho, L. Holberg
-(1684-1754) que, embora noruegus (nesse tempo a
Noruega estava ligada Dinamarca), fez uma revoluo na litteratura dramtica da Dinamarca. Frederico IV fundou um theatro, Holberg fez represenestrangeiros.

tar

alii

dramaturgia aUeman, escandinava

um

o seu Picheleiro e obteve

compz quinze

trs aunos,

O homem

desvairalo,

e russa

3-17

triumplio.

Em

peas, entre as quaes

Ulysses de Ithaca,

Erasmus
Mo-

jronfanu9^ Joo de Frana, etc. Holberg foi o


lire

da Dinamarca,

alguns typos das suas peas

so verdadeiras criaes. Holberg satyrisou o tlieatro allemo

no Ulysses de Ithaca^ arrancou as suas

personagens vida popular e ridicularisou sem


misericrdia o que

parodiou no seu

merecia

Amor sem

esse

castigo.

Vessel

meias a dignidade pom-

Brnn o imitava
na Za)iira. Ewald, imitador da Allemanlia, ligado
com Klopstock, dava RolJ Krage, a primeira traposa do sculo XVII, ao passo que

gedia nacional. I)eve-se ainda citar no sculo xviii,


Samsoe com Dijvehe: Rein, com Axel e Valborg:

Baggeson, com a sua opera Ogier

No
depois

sculo

de

XIX,

uma viagem

escola semelhante

dinamarqus.

CElilensclikBger

que

criou,

em

Hugo. As suas principaes obras


Signe, Palnatoke, HaJcon Jarl,

(1779-1850),

fundou

Frana,

uma

Frana, Victor

so:

Hugo

Hagharih

de Rheinherg,

Aladdin, Corregio. Os seus melhores discpulos so

Ingemann, Brdahl, Hauch, Hertz,


tragedias, de comedias, de

auctores

vaudevilles.

de

Alguns

tornaram-se celebres. Heiberg (1758-1860), director


do Theatro Real, de Copenhague, teve com poucos
a intuio scenica. Moeller faz varias traduces

cuidadas;

Holst adapta diversas peas allemans;

Boye escreve dramas

histricos e resuscita as figu-

ras das lendas lieroicas

do norte.

34S

Evoluo o TJieairo

Mais modernamente applaudiu-se Erik Bogis,


censor do Theatro Real, vaudevillista apreciado;

Henning Jensen, romancista, Gjellerup, romntico,


com alguns tpicos naturalistas, que do Peixes de
brily

Palavras e

actos,

para s citar de cada


obras.

Os

Etmann amontoa

Na

contra veneno^

delles as suas

melhores

vaudevilles e comedias:

Esta querida familia,

solteires,

caraia,

Veneno

um

grande mas-

Edouard Brandes produz

provincia;

Asgerd, Amor, Remdios, Areias movedias,


sita,

Noivado.

Uma

vi-

equitativo assignalar do romancista

Schandorph No hotel. As raparigas de Sivertsen; do


Von der Recke Bertran de Bom, A rainha
Eigra do novellista Larsen, pintor das existncias
transviadas: Mulheres, Honra; de Benzon, o mais
:

poeta

Um

popular de todos:
Bryde.

Convm no

da Familia Jensen,

escndalo, Sportsmen,

Emma Gad,

Einar Christiansen,

R-osenberg, Holst, e muito principalmente


luaiores poetas,

Anua

esquecer Wied, Hoger, auctor

um

dos

Holger Drachmann, o Shakespeare

dinamarqus.

Holger Drachmann, ainda pouco conhecido no


sul da Europa, lucta vantajosamente no norte

Ibsen

Bjrnson.

As

suas

maioria delias melodramticas,


ser declamadas

Drachmann

obras

com

abundam, a

isto , destinadas

com acompanhamento de musica.

tratou da historia antiga no Alchiaou Os gregos em decadncia; da historia estrangeira na Felicidade de Aren^a7io; da antiga mythologia escandinava no Vlund o Ferreiro; do conto
des

dramaturgia alleman, escandinava e russa

de fadas, no Era

uma

quadros de gnero:

senha grandes

vez.

Numa

349

obra, traa

gente de Strandhy; noutra, de-

e pictoriaes frescos: Renascena,

em

que descreve a Itlia desse tempo e a renovao


moral de um artista pelo verdadeiro amor; noutra
ainda ataca a questo social; no Boyn Karl, numa
aco herica medieval, que tem por fim pregar
aos senliores a partilha dos seus bens por todos os

Em

servos forros.

toda esta bagagem dramtica,

da escola romntica do principio do sculo xix,


Os pormenores histricos
elle deixou vestgios.
so precisos, e a observao psychologica finssima.

A Dinamarca

abriu as suas portas s idas moder-

Drachmann no

se dedignou tratar dos direina Chrysalida e Borboleta.


Se accrescentarmos ao que escrevemos que
Greorge Brandes, irmo do dramaturgo, fundou
uma escola de crtica, vr-se- que a litteratura
dramtica dinamarquesa pde emparelhar com a

nas e

tos feministas

das outras naes.

Durante muito tempo a litteratura norueguesa


faz parte da dinamarquesa. Uma
parte dos dramaturgos atrs citados, antigos, eram
noruegueses. Modernamente avultam trs escriptores dramticos noruegueses muito notveis:

confunde-se e

"

Bjernstjerne Bjernson;, nasceu

em

1832. Di-

rector do theatro de Christiania, provocou o rei

por ter criticado uma das suas


que lhe valeu um anno de priso. Escreseguintes peas: Halte-Halda, Entre os

Oscar a duello
obras, o

veu

as

350

Evoluo do Thealro

combates

Sgurd Slembe,

(1858),

Maria Stuart na Esccia

Uma

(1865),

fallencia,

systema (1879),

Uma

trilogia

(1864),

Leonardo (1879),

luva,

Alm

(1862),

Os recemcasados

novo

das foras, Mono-

gamia e polygamia (1897), Amor e geographia,


Henrik Ihsen (1828-1907) escreveu cerca de trinta

As melhores

peas.

so:

Catilina,

tumulus,

Ghilda de Solhaug (1856), Olaf LiljeJcrans (1857),


Comedia de amor (1862); os dramas histricos,

Senhora Inger d'(Esteraad (1855), Guerreiros de


Helgedand (1857), Pretendentes coroa; os dramas
philosophicos, Brand, Peer
e

Galileu

(1873),

Os

Oynt

(1867),

Imperador

da sociedade

sustentculos

(1877), Casa da boneca (1879), Os espectros (1881),

Um inimigo do povo (1882), Pato bravo (1884),


Rosmersholm (1886); o drama symbolico, A Dama
do

mar

(1888); o

drama

realista,

Hedda Gabler

O pequeno
Eyolf (1894), Joo Gabriel Borhman (1896), Quando
os mortos acordam (1900). Alm destes dois ha
Gunnar Heiberg, cuja biographia e peas no encontramos em nenliuma encyclopedia.
(1891),

Solness

constructor

(1892),

primeiro escriptor dramtico sueco que en-

contramos Olof Danin (1708-1763) denominado


em seguida apparece
o fundador da prosa sueca
Reinhold Gustaf Mode (1689-1752), imitador de
;

Molire;

depois

Gustavo

iii,

successivamente

.1

ramaturgia allenian, escandinava

351

russa

Erik Gustaf Geijer (1783-1847), Per Henrik Ling:


(1776-1839), A. A. Afzelius (1785-1870),

Strindberg (nascido

Augusta

em 1849), Anna Carlota Edgren

Gustaf af Geijerstam (nascido


Tor Hedberg (nascido em 1861), etc.

Leler (1849-1892),

em

1858),

Eussia teve, como todas as naes, dramas

biblicos. Estes
foi

sculo

No

XII.

(1645-1676),

da

eram em versos

da Polnia, introduzido
as

primeiras tentativas

dramtica russa.

culo XVII realisa-se

chamados

tteres

O drama

no principio do
reinado de Aleixo Mikhailovitcli

Moscou viu

litteratura

sylbicos.

ali

uma

dertep,

Em

meados do

espcie de exhibio de

que representavam tliemas

populares e leigos. So espectculos embrionrios,

que despertam o primeiro sentimento dramtico


do povo. Todavia o theatro russo propriamente
dito resultado do progresso da civilisao Occidental.

O drama

regular nasce

com uma singular

vocao manifestada no corpo de cadetes

em

S.

Pe-

tersburgo.

Um

militar dessa corporao, A. Sumarokoff

(1718-1777), funda o theatro russo moderno.

Toma

Eacine e Voltaire para modelos, e escreve peas


tendo por base assumptos da historia nacional,
tal

como

Hamlet.
xito

o Falso Demtrio.

As

que

as

Tambm

traduziu o

suas obras trgicas obtiveram mais


cmicas,

mas

principalmente

na

352

Evoluo do TJieairo

comedia que manifesta notveis aptides. Catharina

ii

(1729-1796)

vos o de satyrisar

allia aos seus dotes gOA^ernati-

em

comedias as loucuras e

fracos dos seus vassallos. Patenteou excellentes fa-

culdades de comedigraplia tomando para modelo


Shakespeare. Considera-se no entanto

Yon

Vizine

(1718-1777) como o verdadeiro criador da comedia

de costumes, a

quem

se

emparelha A. N. Ostrovsky

(1823-1886) natural de Moscou.

Ozerof (1770-1816) escreve diversas tragedias,


inspiradas na litteratura dramtica francesa. Jou-

kovsky (1783-1852) traduz

differentes peas. Gri-

boiedof (1779-1829) dota a Rssia

com uma comedia

verdadeiramente nacional. Pouchkine (1799-1837)


impe-se atteno da Europa e com elle surge
uma pliade de nomes bem conhecidos que so

Lermontof (1814-1841); Koltsof (1799-1842); Bielinsky (1811-1848); G-ogol (1809-1852) auctor do


immortal Revisor; Ivan Tourguenef (1818-1883)

Herzen (1812-1870); Tolstoi (nascido em 1828)


Dostoiewsky (1818-1881); Pisemsky (1820-1881)
Khomiatof (1802-1866); Tioutchef (1803-1873)
Nekrasof (1822-1878); ApoUo Maikof (1821-1897)
Polvosky (1820-1897); Fet (1820-1892); Plestcheef
Nadson, Tchekhof, Ouspeusky, Grorki, etc.
O theatro russo no pde commentar nem criticar a igreja

nem

as prerogativas do tzar;

excepo destas restrices -lhe concedida


liberdade seno larga licena.

com

ampla

XVII
De

Gil Uienfe a fllnieida

Garref

Formas dramticas antigas Os autos de Gil Vicente e a


sua escola A escola clssica S de Miranda Antnio Ferreira e a pliade portuguesa

A regresso

Influencia do theatro
tragicomedia dos jesuitas
As mogiclssico, do italiano, francs e hespanhol
Faras
Antnio Jos da Silva, o Judeu
gangas
de cordel
.Manoel de Figueiredo e os seus companheiros
A Opera Os Elogios A Velha e
Kova Arcdia O Romantismo A obra de Garrett

theatro normal

Embora

theatro moderno

Artistas.

o theatro existisse na Europa, nas suas


formas
hiertica, aristocrtica e popular
desde pocas recuadas, todos os crticos e historiadores so concordes em opinar que o fundador
do theatro portugus foi Gil Vicente. Os antecedentes theatraes do nosso grande comedigrapho
trs

foram

as oratrias, os 7nystertos, as moralidades,

que

j ficaram descriptos nos captulos anteriores; as


X)aradas, os torneios, os bafordos, as cortes de amor,
os albardos ou scenas dramticas; as mantas, termo
que deu origem s comedias de capa e espada; os
23

Evoluo do Tlwatro

354

ribldos e folies, representaes

borda dos

rios e

debaixo da folhagem; a comedia improvisada, os


reinados ou festas dos Reis; os jograes, os chaques,
os chulas, a chacota, os estrambelhos, os dilogos tro-

vadorescos, as bailadas e ser r anilhas dialogadas, os


arremedilhos, as narrativas dramticas dos peregrinos, os arremedilhos, os z^/b^^ os tteres, os honijrates,

os ^0^05 scenicos, os

momos, os

crisantos, os

'??-

pantomimas, etc.
Os nossos monarchas, como os de outras naes,
protegiam e at instigavam certas representaes
na corte, com tal ou qual caracter de tlieatralidade. Entre esses soberanos um dos que mais se
notabilisou nesse ponto foi D. Joo ii. Nos momos
com que quiz celebrar o casamento do illio, do
prncipe D. AFonso, effectuados em vora, o rei
desempenhou o papel de Cavalleiro do Cysne
bem como os mais notveis e brilhantes cortezos,
para dar maior realce s festividades, se incumbiram da representao de varias personagens.
No mencionaremos aqui as eruditas investitremses, as

gaes realizadas para destrinar a individualidade

do poeta da de seu

com

tio

ourives e ainda de outra

mesmo nome. Trataremos

apenas do

Gril

neste capitulo

Vicente fundador do theatro por-

tugus.

Parece averiguado que o gnio dramtico do


poeta despertou com as festas a que alludimos e

com

o histrico

Momo

setembro de 1490.

dos Santos, realizado a 4 de

sua primeira obra dramtica,

De

Monologo de

Gil Vicente a Almeida Garrett

um

355

Vaqueiro ou Auto da Visitao^

represento u-a elle a 8 de jnnlio de 1502, ante a

rainha D. Maria, segunda mulher de D. Manoel,

quando

ella estava

de parto.

este primeiro tra-

balho, excellentemente acolhido, seguiram-se innu-

meros

autos,

sendo os mais citados

delles,

o dos

Reis Magos, da Sibilla Cassandra, de San Martinho^


dos Quatro tempos, da Alma, da ndia, da Barca
do Purgatrio, da Moralidade, traduzido para castelhano, Pastoril Portugus, da Serra da Estreita,

como a de Inez

Pereira, da Feira, da Luzitania, de

Mofina Mendes, da Canana, da Festa, eruditamente


reproduzido pelo conde de Sabugosa, etc, e uma
poro de faras, tragicomedias e ainda outras for-

mas dramticas. A influencia que Gril Vicente teve


no desenvolvimento do theatro portugus foi enorme
e no pouco concorreu para a gloria da litteratura
ptria fundando a escola que tantos discpulos e
continuadores de merecimento contou.
Foi contemporneo do grande comedigrapho e
seu continuador Affonso Alvares. Era mulato, natural de vora, foi serventurio do bispo daquella
diocese, D. Affonso de Portugal, e em 121 veiu
para Lisboa exercer a profisso de mestre-escola.

Escreveu os autos de Santa Barbara, de Santo Antnio, de San Thiago apostolo e de San Vicente
Martyr.

Antnio Ribeiro Chiado, sobre quem o anterior


desfechou inexorveis satyras e que lhe retribuiu

com egual

fria,

era

tambm

natural de vora.

Evoluo do Tlieatro

356

Vestiu o habito de S. Francisco e por morar no

Chiado icou-lhe a alcunha. Admirador de Gil Vicente e amigo de Luiz de Cames, deixou os autos
da Natural Inveno, das Regateiras, Pratica de
compadres, de Gonalo Chamho, etc.
A esta denominada escola de Gil Vicente em

vora segue-se a de Lisboa.


Representa-a Balthazar Dias, a

quem

cedido o privilegio de explorar os seus autos

con-

em

1537. Natural da Madeira, auctor dos autos de

Santo Aleixo, de Santa Catharna e ainda doutros.


este perodo pertencem diversos autos anony-

mos taes como o da Gerao humana (1536); o de


Deus Padre, Justia e Misericrdia; o do Dia de
Juzo; o do Duque de Florena (1564); de Florishei;

de Guiomar do Porto; o das Padeiras, do Ca-

do Escudeiro surdo ;.\nn. popular


Sacavm, em 1560; dos Escrives de Pelourinho, de Braz Quadrado, etc.
Luiz de Cames (1534-1591) imitou de Plauto
o Auto dos Amphytries, e escreveu o de El-rei Seseiro de Alvalalde,

em

leuco,

de Philodemo,

em

1555, e ainda outras

obras dramticas.
Gil Vicente, neto do poeta, compe o Auto da

Andr; Jorge Pinto,


morto em 1523 (?) deixa-nos o Auto de Rodrigo e
Mendo; Henrique Lopes (1539-1587) lega-nos os
da Cena Policiana e da Celestina; Jeronymo Ribeiro Soares d o seu contingente com o Auto do
Donzella da Torre e o de

Physico.

i).

De

357

Gil Ticenie a Almeida Garrett

escola de Gril Vicente estende-se a Coimbra


Santarm. Antnio Prestes (1530), inquiridor do
eivei em Santarm, escreve os Autos da Ave Marta,
e

do Procurador, do Desembargador, dos Dois Irmos,


da Ciosa, do Mouro Encantado, dos Cantarinhos.
Simo Machado um dos ltimos deste grupo,
ligando o seu
e de Diu,

nome

comedias da Pastora Alfa

Completa a

legre e Balthazar Estaco,


ticas filiadas

Itlia

Antnio de Portaambos com obras dram-

lista Fr.

na escola do sculo

xvi.

exerceu sobre Portugal a influencia a

que outros pases mais cultos no conseguiram


subtrahir-se.

Alguns dos nossos

estudaram o movimento que


nliaram-no de perto,

em

e,

artistas viajaram,,

se realizava,

acompa-

consequncia dessas

exame to de cerca,
denominada escola cls-

viagens, desses estudos, dessa


estabeleceu-se entre ns

q,

Teve ella fervorosos cultores, e alguns de vaEntre estes ltimos contam-se:


Jorge Ferreira de Yasconcellos (1527-1548).
Nasceu em Lisboa ao que se presume. Foi da casa
dos Condes de Aveiro, depois escrivo do thesouro
real e da Casa da ndia. Publicou a comedia em
prosa Euphrosina, imitao da Celestina hespanhola,
o que fez com que incorresse nas censuras do nsica.

lor.

dice expurgatorio, e

que appareceu remodelada

em

1616; a Ulyssipo, de grande mrito, no pelo entrecho

mas

pelo classicismo da linguagem, pelas

indicaes dos costumes nacionaes e pelos anexins.

Em

1618

foi

publicada a Aulegraphia, j depois da

358

Evoluo do Theatro

morte do anctor. Deixou


dia

i^eregrino.

em

manuscripto a come-

sua lingua;^-em era purssima e

orginal.

Francisco S de Miranda nasceu

em

148. Foi

um

em

Doutor pela universidade da sua terra


tiu

para Itlia

Coiml3ra

dos maiores poetas portugueses.

em

1521. Visitou

ali

natal, par-

as

cidades

conviveu com os homens mais


illustres.
Renascena empolgou-o. De regresso
reage contra a forma do auto e escreve a comedia
mais florescentes

Em redor de S de Miranda agrupam-se homens de talento. Em 1560 publicada


outra comedia sua Vilhalpaldos. E elle quem d

Estrange7'os.

mximo

italiana o

escola

theatro de

uma

realce e

quem

dota o

sentimentalidade pouco conhecida

at ahi.

Antnio Ferreira (1528-1569) era natural de


Lisboa. Conhecedor de poetas gregos e latinos es-

creveu a comedia Bristo


gedia regular

Castro, baseada

de Castro, tanto
resto do pas.

e Cioso e

a primeira tra-

na lenda de Ignez

em voga em Coimbra como no

Desembargador da Relao

foi

um

cultor primoroso das letras ptrias. Parte das suas

obras s foram publicadas depois da sua morte.


ISTo

sculo XVII

houve como uma regresso aos

autos iniciados por Gil Vicente. Nesse perodo e


antes

floresceram

alguns

comedigraphos

cujos

nomes e obras a historia do theatro regista. Temos para no alongar demasiado este capitulo,
entre outros, Braz de Rezende, frade dominicano,

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

B59

que escreveu duas obras sem grande valor: Aiiio


do Pranto de Magdalena e o do Pranto de S. Pedro.
Joo de Escobar, auctor do Fidalgo de Florncio e
de uns Motetos, publicados em 1620. Gaspar Severim, que morreu

em

1598, deixando duas comedias

do Porto, feitor
da alfandega do Fayal (1556), que escreveu a Reinditas. Sebastio Pires, natural

de gloriosos feitos do sagrado

2)resentao

Nau

Texto e

do filho de Deus. Antnio Pires Gronge, natu-

de Santarm, que compz grande numero de


comedias e dilogos. Francisco Rodrigues Lobo
ral

(1565 (?)-1639), um dos nossos mais brilhantes poetas, oriundo de Leiria, formado em cnones, que
escreveu pouco depois de 1614 o Auto dei nasci-

Imperador Csar Aucomo as de Fr. Antnio


da Estrella, do Padre Joo Ayres de Moraes, Francisco Lopes, Villas Boas Sampaio, etc. Mas quasi
tudo isso se sumiu na destruio ordenada pelo
mento de Ckrsto y edicto

dei

gusto; e ainda varias obras

ndice Ejypurgatyro, que acima citamos.


Seria imperdovel esquecimento no evidenciar

nomo de D. Francisco Manoel de

concorreu para a scena portuguesa


do

Fidalgo

D. Joo

Aprendiz,

gadores, a

que

IV,

bem

dizer,

representado

Mello, que s

com o Auto
na corte de

na opinio de vrios investio ultimo vestigio do tlieatro

nacional.

Pouco

se

salvou do

pelo fanatismo.

extermnio determinado

custo conseguiu passar poste-

ridade a Euphrosina de Jorge Ferreira de Vascon-

Evoluo do Theatro

360

cellos, a

Officio.

que j alludimos, mas mutilada pelo Santo


e comedias genuinamente na-

Aos autos

cionaes succederam-se as tragicomedias dos jesui-

representadas nos conventos, e que um crtico


designa por pesados e indigestos empades litte-

tas,

rarios,

em

latim,

com que

se

commemoravam

as

datas solennes dos prncipes, as festividades eccle-

Esse gnero de peas causou uma


deletria influencia na educao do povo. Os jesu-

siasticas,

etc.

pretendiam com ellas avassallar a conscincia


da nao offuscando-a com a magnificncia dessas
exhibies, absolutamente infructferas e contra-

tas

producentes.

Os sacerdotes que maior voga gozaram nessa


qualidade de produces theatraes foram frei Luiz
da Cruz, que tinha o mesmo nome do auctor da
tragedia Sedecias representada em 1570 deante
de D. Sebastio, em Coimbra; o padre Antnio de
Sousa, Affonso Mendes, Antnio de Abreu e mui:

mais que seria fastidioso enumerar.


tragicomedia dos jesutas no era como a
uma pea cujos principaes
definiu Desmarets

tos

personagens so prncipes, e os accidentes sao graves e funestos, mas cujo fim feliz, ainda que

significava coisa diversa.


nada tenlia de cmico
mais notvel dessas tragicomedias, escreve um
historiador, a que com o titulo em hespanhol de
Real tragicomedia dei descobrimiento y conquista dei

oriente jwr el felicissimo rey decimo quarto de Por-

tugal D.

Manuel de

gloriosa memoria,

se repre-

De

sentou no

361

Gil Vicente a Almeida Garrett

Collegio

de Santo Anto, deante de

Filippe n, a 21 e 22 de agosto de 1619.

O luxo

dessa tragicomedia excedeu tudo quanto se havia


alii. Os mais opulentos fidalgos emprestaram para essa festa as suas jias. O conjunta
era deslumbrante. Vasco da Grama apparecia em
scena com um coUar de peas de ouro e de diamantes que valia mais de sete mil ducados, trazendo cintura uma espada de ouro que pertencera a D. Joo II. Dos complicados machinismos
dessa pea se pode fazer ida pela seguinte nota:
apparece uma galera de mais de trinta palmos de
popa proa com toda a cordoalha e enxrcias que
soe levar um galeo da ndia, perfeita e acabada^
que at a sineta levava; assim levava dez peas
de bronze, quatro por banda e duas na proa, que
no palco se dispararam

visto at

theatro

francs,

como

theatro

italiano,

no desenvolvimento do portugus, cornono de muitas outras naes. Nem o prprio Gil


influir

Vicente se furtara sua aco.

seu predomnio,

junto com o do denominado theatro

clssico,

con-

tribuiu poderosamente, affirmam os crticos, para

Aps este pechamado theatro hespanhol, succe-

a decadncia do tablado nacional.

rodo surge o

dendo-lhe depois as comedias moraes e jocosas de


Pedro Salgado. Damos o titulo de uma, publicada

em

16-45,

em

trs actos,

por curiosidade: Dialogo gracioso ^ dividido


que contem a entrada que o marqus

de Terracusa, general de Castella, fez na

campanha

362

(la

Evoluo do Tlieatro

cidade de Elvas, tratando de a conquistar e o

forte chamado de Santa

Luzia junto dita cidade e


a retirada que fez de Badajoz, com perda de muita
gente sua e de reputao. Imagine-se que bello
titulo

para

escrevia

um

cartaz

de

hoje.

no estylo gongorico

Pedro Salgado
extravagante do

tempo.

Ohiistovam Ferreira seguiu-o por esse mesmo


Antnio Henriques Gromes, educado em
Castella e em Frana^, onde foi mordomo e conselheiro de Luiz XIII e cavalleiro de S. Miguel,
escreveu diversas comedias em hespanhol, um
elogio do cardeal Richelieu e varias poesias em
louvor de Anna de ustria e de Luiz xiv.
D. Bernardo Ferreira de Lacerda, que foi um
dos talentos mais encyclopedicos, conhecia o hebraico, o grego e o latim, era versadissimo em
trilho;

sciencias mathematicas, philosophicas e histricas,

falava muitas linguas e escreveu varias poesias e

obras de theatro.

Houve ainda

outros que, filiados

na escola de G-il Vicente, compozeram os seus trabalhos segundo as linhas geraes do mestre.
Nessa poca abundam os dramas litrgicos, as
comedias de capa e espada, as clogas, as operas,
os vilhancicos, tudo sob a influencia da escola dos
seiscentistas. D. Francisco Manoel de Mello, de

quem
cia

atrs falamos, quiz reagir contra a decadndo theatro, criticou e commentou o que se lhe

afigurou digno de censura, D. Joo iv no gostou


desse revolucionrio, e o dramaturgo soffreu de-

De

jiiorado encarceramento.

mento

363

Gil Vicente a Ahiieidn Garrett

Refreado assim o pensa-

pelas grades das prises,

apparecem com o

sculo xviir as mogigangas, companhias ambulan-

que representavam entremses chulos e burpantomimas boaes e at obscenas. O theatro


portugus parecia ento votado a um aniquilamento

tes

lescos e

completo.

Como
llessias,

Silva, o

em circumstancias
momento uma espcie de

quasi sempre succede

anlogas surge nesse

o infeliz e talentoso Antnio Jos da


Judeu (1705-1739). I^ascera no Eio de Ja-

neiro, o illustre

comedigrapho,

filho

de

um

advo-

gado de origem judaica. Vindo para Lisboa por


ordem de D. Joo v, formou-se em cnones em
Coimbra. Os seus primeiros versos valeram-lhe a
tortura inflingida pela Inquisio em 1726, que
lhe despedaou os dedos das mos. Em 1733 fez
representar no theatro do Bairro Alto a Historia
(lo grande D. Quixote de La Mancha e do gordo
Sancho Pana. Alcanou um triumpho. Depois
dessa foram representadas as seguintes peas: Esopada (1734), Os encantos de Meda (1795); Amphytro (1736); Lahyrintho de Creta (1736); As
guerras do Alecrim e Mangerona (1737); Variedades
de Proteu (1737).

Quando

nova pea
mulher e a me

se ensaiava a

Precipicio de Phaetonte, o poeta, a

foram presos por ordem do inquisidor-mr. A inveja e o fanatismo perderam o maior escriptor
cmico depois de Gil Vicente. A me e esposa do
infeliz ficaram presas

indefinidamente e a 19 de ou-

364

Evoluo o TJieatro

tubro de 1739

com

apenas

foi

queimado vivo no campo da Lan,

trinta e quatro annos,

o portentoso

comedigrapho, no meio dos apupos do povo a


tanto divertira.

elle

O D.

quem

Quixote traduziu-o para

francs Ferdinand Denis e figura nos Chefs d^ceuvre

Assim

mallograram os
um novo aspecto, de lhe inocular nova seiva que o levantasse
do marasmo em que a estupidez o sepultara e que
alegrasse a sociedade portuguesa triste e boalmente fanatisada.
Durante um largo perodo do sculo xviii no
s se representam ainda autos e outras peas de
es

thtres

trangers.

se

desejos de dar ao theatro nacional

yicente,

Gril

mas ainda Francisco Vaz Lobo com

Diogo da Costa Lisbonense


as suas obras e Baltliazar Luiz da Fonseca
os seus autos continuam a affirmar a preponderncia do nclito fundador do tlieatro portugus.
os

seus

entremses,

com
com

despeito de todas as peias da Inquisio flo-

resceram nessa quadra ominosa de despotismo e de


ignorncia alguns comedigraphos populares,

Nicolau Luiz, auctor de numerosas /ra?

?e

coma

cordel,

Chamavam-se faras de cordel por serem expostas


venda na rua ou debaixo das arcadas penduradas em cordis. A designao abrangia tambm a
pouco merecimento. Nicolau
Luiz da Silva, mestre de meninos ou escrivo do
povo, compz immensas dessas peas, entre ellas os
Maridos Peraltas, representadas na segunda metade do sculo XVIII. As faras de cordel abastecelitteratura popular de

De

ram

Gil Vicente a Almeida Garrett

theatro desde 1753 at 1853,

365

um

sculo

exactamente; pelo menos o paciente e erudito "investigador Rodrigo Felner conseguiu colleccionar

uma poro enorme delias, escriptas durante essas


duas datas.
primeira tem por titulo O juiz novo
das horracheiras e a ultima O harheiro ])ohre.

No

theatro do Bairro Alto, que diversas vezes

citamos,

que descreveremos

mais

largamente

noutro capitulo, era representado com applauso o


entrems e o provrbio popular. Cultivaram-no

com habilidade e graa, entre outros, Manoel Jos


de Paiva (1706 -(?) 1760). Usava elle o pseudonymo
de Sylverio da Sylveira e Sylva. E auctor de uma
serie

de comedias no gosto hespanhol:

Talhada

a rao xmra quem a ha de comery A fortuna


no como se pinta^ Guardado o que Deus guarda,

est

No ha bem que sempre dure nem mal que

se

no

acabe,

S o amor faz impossveis, (Ignez de Castro),

Quem

boa cama fizer nella se deitar.

Outro comedigrapho muito apreciado dessa


mesma poca era Leonardo Jos Pimenta, mestre
de calligraj)hia no antigo collegio dos Nobres. So
seus os seguintes entremses:
tufos invadida.

As

ambio dos Tar-

desordens dos Peraltas,

peralta

malcreado, Chocalho dos annos de D. Lesma, Casa-

dinhas da moda,

assembla do Isque,

pertinente e allucinado, etc.

Ao

velho im-

lado deste, ou pouco

Luiz Alvares de Azevedo, Jos


Daniel Eodrigues da Costa (1757-1832) o Josino
Leiriense da Nova Arcdia e o Almocreve das

depois, existiram

866

Evoluo do Theatro

do povo, Manoel Rodrigues Maia, professor


de latim e auctor de innumeras composies dra-

Petas

mticas e dentre essas das conhecidas faras


tor

Sovina^

Os

trs

Madrinha

riissiana,

rivaes enganados.

Periquito

servir. Dei-

theatro do Bairro Alto regorgitava de

pectadores,

sem excluir
'

dou-

ao ar^

seu tliema predilecto

eram as amas de leite e as criadas de


xou tambm obras sobre pedagogia.

os frades,

es-

que gostavam

dessas produces em redondillia, cheias


de ditos e trocadilhos. Como se v a litteratura
dramtica caminhava um pouco aos trambolhes
sem surgir um gnio que a salvasse de uma decadncia total. Neste meio tempo occorreu o terra-

immenso

moto de 175, que nao s derrubou parte de Lisboa,


mas ainda mais deprimiu o espirito da populao,
povoando-o de

mento

intuitos.

um

um

louco

pnico.

intellectual succedeu

conscincia

uma

este

avilta-

reaco de nobres

publica tranquillisou-se

tanto e apparece ento,

como

diz

um

historia-

sympathica do rcade Manoel de


Figueiredo, que foi nesse perodo da nossa historia
litteraria, o escriptor que mais a peito tomou a
reforma da scena dramtica, envidando todos os
esforos para a reanimar e engrandecer.
Manoel de Figueiredo (1725-1801) foi official
maior do ministrio dos estrangeiros e um dos
fundadores da Arcdia. O seu nome pastoril era
Lycidas
Cynthio Escreveu vinte e quatro
comedias originaes e cinco imitadas ou traduzidas
dor, a figura to

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

tragedias

originaes

3oT

quatro traduzidas.

oito

publico recebeu mal a sua obra dramtica, no

mas

a compreliendeu,

a sua aco para melhorar

o theatro nacional foi intensa.


nessa

Acompanharam-no

misso de reforma e de rejuvenescimento

Pedro Antnio Corra Graro (1724-1772), tambem fundador da celebre Arcdia, com o nome de
Corydon Erymantlieu e auctor das duas comediiis Assembleia e O theatro novo^ que, na verdade,
no valem muito; Antnio Diniz da Cruz e Silva
(1731-1799), egualmente fundador da Arcdia,
progenitor do celebre poema lieroi-comico Hyssope
e de dierentes peas; Miguel Tibrio Pedegache;
Francisco Jos Freire (1719-1773) o Cndido
Lusitano da Arcdia, traductor de differentes
comedias italianas representadas em Lisboa em
1737 e auctor de, entre outras, da comedia A mulher pelo avesso;

Domingos dos Eeis Quita (1728-

1770),

barbeiro,

Castro,

Astarto,

auctor das tragedias Ignes de


Megara, Hermione e do drama

pastoril Lycoris, a sua obra prima;

(xomes,

Xova

em

fallecido

delirio, e traductor,

Feyel, e de

outros

1803,

Castro, traduzida para

de

em

verso,

Os Macchabeus,

quem mais

esboarmos o que

foi

Joo Baptista
da tragedia
allemo, que causou
das peas de Armand,
de Lamotte; e ainda
auctor

adeante falaremos quando

Nova Arcdia.

Parecia ter-se iniciado uma era de grandeza


para o theatro portugus, mas os que isso esperavam no contavam com um novo e deletrio

363

Evoluo do Theatro

accrescimo de fanatismo.
si,

por

011

suggesto

rainha D. Maria

alheia,

prohibiu

por

que no

apparecessem mulheres. Ficavam assim


de manifestar o seu enorme talento

tablado

excludas

scenico a afamada cantora Luiza Todi, a celebre

trgica

Rosa,

Cecilia

Joaquina,

qualquer

cmica Maria

illustre

creatura do

sexo feminino.

condemnado a irremetal que o intendente


Pina Manique, que est muito longe de ser a fera
selvagem que muitos escrip^ores coevos se comprazeram em pintar, embora em questes de liberdade fosse cegamente reaccionrio, se apressou a
deferir o pedido feito em dezembro de 1780 por
Paulino Jos da Silva e Henrique da Silva Quintheatro fora desta vez

divel decadncia.

em

tans para explorar

da

Rua

ponto

certas condies o theatro

dos Condes. Todavia a excluso das

lheres da scena foi mantida

com

mu-

o mais estpido

rigor.

No inclue esta compilao assumptos que se


prendam com a historia da opera, faremos apenas
uma excepo no que se relaciona com a cantada
m Lisboa. Transcrevemos por isso, com a devida
vnia, parte de

um

substancioso artigo devido

penna investigadora e erudita de Firmino Pereira,


que tanto amor dedicou sempre ao theatro portugus.

No

sculo XVIII a opera italiana floresceu de

um modo
nheiro,

brilhantssimo.

gastava-o

nesses

corte,

cheia de di-

espectculos

realmente

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

369

admirveis, que as chronicas do tempo descrevem

pondo em relevo a sua magnificnque todo esse sculo xviii foi


absorvido pela opera, que trouxe a Portugal os

com

cia.

largueza,

Pde

mais

dizer-se

afamados

artistas

do

estrangeiro,

scen-

graphos, architectos, msicos e cantores. Segundo

d'Aucourt e Padilha (Memorias) a primeira vez


que se ouviu musica italiana em Lisboa foi em
1682. Dahi em deante appareceram varias companhias, mas o gnero que prevalecia era o religioso
vilhancicos," loas, cantatas, pasto raes, etc, que se
cantavam nas igrejas e nos paos reaes. Foi esse o
primeiro perodo da musica dramtica
O segundo perodo vae de 1735, anno em que
aportou a Lisboa a celebre companhia das Paquetas
at o anno fatal do terramoto (175). Aos espectculos musicaes e aos prespios, succederam-se
as grandes e luxuosas operas cantadas nos theatros
que os mais celebres artistas estrangeiros construram e aformosearam com extraordinria riqueza.
Na Academia de Musica, na Opera do Tejo, nos
theatros de Salvaterra, Queluz, Ajuda, deram-se
recitas magnificas, em que tomaram parte os mais
celebres cantores do tempo, como Caffarelli e
Gisielli, e os mais afamados compositores, como
Janelli, Cimarosa e David Perez, que a munificncia rgia enchia de ouro e pedras preciosas.
Com a abolio dos privilgios concedidos ao Hospital de Todos os Santos, que at uma certa poca
possuiu o exclusivo dos theatros da capital, a
24

370

Evoluo do Theatro

qualquer

foi

licito

dar

espectculos

de

opera.

musica foi tal que at os


padres da Congregao do Oratrio estabeleceram
um theatro onde, pelo carnaval, se cantavam
peas profanas. A nao estava cada vez mais
pobre, mas D. Joo v, a corte, os frades, regalavam-se fartamente.
O terramoto de 1755 arrazou os theatros, e
entliusiasmo

pela

'

com

esta circumstancia fez

que, durante o largo

perodo de doze annos, as representaes publicas


estivessem suspensas. Escapando, porm, horrorosa liecatombe os theatros rgios de Queluz, Sal-

vaterra e Ajuda,

ali,

nos theatros particulares

que ento existiam, a corte divertia-se. ^o anno


seguinte ao da catstrpphe, em 1756, David Perez
fazia representar naquelles theatros operas magnificas. Mas o perodo ureo da opera italiana principiou em 1764 para findar em 1792. D. Jos, que
continuou as dissipaes de D. Joo v, contractou
l fora os artistas mais notveis, quer cantantes,
quer scengraphos e decoradores.
A musica adquiriu tal popularidade que dos
theatros rgios passou para os theatros do Bairra
Alto, do Salitre, da Rua dos Condes, onde o publico
acudia, com grande satisfao de Pombal, que
animava esses divertimentos para poder governar
vontade. Marcos Portugal imprimiu grande
esplendor a estes espectculos. Quiz este illustre
musico introduzir o costume de se cantar em portugus, mas nada conseguiu, apesar da grande

De

Gil Vicente a Almeida Garreit

Todi

cantora

se

371

bom grado

prestar de muito

essa innovao.

Os lisonjeiros e subservientes criam os Elogios,


gnero dramtico destinado a adular os sentimentos
dos aulicos.

gnero curta carreira

fez.

As

democrticas vindas de Frana espalharam-se

idas

com

rapidez, apesar de todas as providencias repressivas

de Pina Manique e da espionagem que se exercia


sobre toda a gente. Os tlieatros quasi fecharam por

medida de jirecauo policial. A musica, por intermdio dos liymnos revolucionrios de Delagrac,
de Mehul, de Grretry, de Lesueur, de Cherubini,
transformava-se agora
republicanos.

cpios

em

propagandista de prin-

Cerradas

as

salas

de

espe-

ctculo, entoava-se, surdina, depois de trancadas


portas, nos cafs, os cnticos que em Paris
atroavam a via publica, o Ghant des vietoires, o
Cliant du retour, etc, mas isto muito a medo, de
modo que os beleguins do intendente no ouvissem

as

notas

essas

muito

mais

agitadoras
perigosas

radicaes,

que

consideradas

qualquer

mortfero

iagello.

Duas palavras ainda sobre

Velha e Nova

Arcdia.

succedeu a seiscentista
academias
litterarias dos
com as suas pittorescas
diferentes

escolas

Ambientes (1615), dos Anonymos (1637), dos Solitrios (1664),

dos Generosos (1647) e dos Irregu-

lares

com

(1663).

Arcdia de Lisboa organisou-se

os elementos aproveitveis

da Academia dos

Evoluo do Tlieatro

372

Esta

OcGuUos.

instituio

floresceu

eutre

1757

Nova Arcdia^ fundada em


1793, que pouco ou nada fez, e que, como diz o

e 1774. -Yeiu ento a

escriptor que atrs citamos,

em

vez de se dedicar

tragedia continuou a explorar a forma irrisria

do Elogio. Houve Elogios de varias espcies, desde


o religioso em honra da Virgem Maria, como o

denominado

graa triumphante da culpa,

at

o politico, para celebrar a assignatura do tratado

paz de 1801.
alguns continuadores da Velha
Arcdia faziam o possivel para melhorar a situao
crtica do theatro nacional. Manoel Joaquim Borges de Paiva, morto em 1824, escreveu as tragedias Nova Osmia, Polidoro, Jonas e Lucinda;
de paz,

Entretanto

Manoel Caetano Pimenta de Aguiar (1765-1832),


foi

auctor das tragedias Arra, Caracter dos

tanos,

Conquista do Peru, Dois irmos inimigos,

D. Joo

em

lusi-

I,

Africa,

Destruio de Jerusalm, D. Sebastio

Eudoxia Licinia, Morte de

Scrates,

Virgnia, etc; Jos Maria da Costa e Silva (1788-

1854) escreveu as peas Affonso Henriques, D, Sebastio e D. Joo de Castro e traduziu o Cato de

Addison, Zulmira e o Cerco de Calais de Belloy, o


Rei Lear, o Macbeth e Saul de Alfieri; Vicente
Pedro Velasco da Cunha (1773-1844) medico,
comps as tragedias O triumpho da natureza.

Bainha de Corintho

Tomada

de Lisboa, e tra-

duziu varias obras de Racine, Crbillon, Voltaire


6 Shakespeare;

Thomaz Antnio

dos Santos Silva

De

373

Gil Vicente a Almeida Garrett

o Tomino Sadino da Arcdia e


amigo particular de Bocage, escreveu a tragedia

(1751-1816)

Sebastio em Africa e traduziu o Cato de


Addison, a Vingana e Irmos de Young.

I).

Ao mesmo tempo

alguns eruditos dotavam o

com

peas originaes e traduces conscienpadre Jos Manoel de Abreu e Lima


(1764-1835) escreveu grande numero de obras

tablado
ciosas.

para os theatros da capital e traduziu as peas


Pedro Grande ou os Falsos mendigos^ o Retrato de

Miguel Cervantes, o Serralheiro hollands, etc;


Antnio Xavier Ferreira de Azevedo (1784-1814),
foi auctor da notvel fara Manoel Mendes, o Mau
amigo em que Jos Agostinho de Macedo ficou a
escorrer sangue, do Palafox em Saragoa e ainda
de outros dramas e peas cmicas que o publico
no se cansava de applaudir; Manoel Maria Barbosa du Bocage (1765-1805), comps a Erigia ou a
Vestal; Antnio Jos de Lima Leito, nascido em
1781, medico ao servio da legio portugu.sa

em

Frana, traduziu a Iphigenia e a Andromacha

de

Racine;

Almeida

(xarrett

deixou-nos

nessa

primeira pliase da sua carreira de dramaturgo as


tragedias Xerxes (que se perdeu), Lucrcia, Affonso
de Albuquerque, Sophonisba, Atala, Merope,

como

mais tarde legou posteridade o seu immortal


Frei Luiz de Sousa, Um auto de Oil Vicente, O al-

fageme de Santarm,

Sobrhiha do Marqus^

etc.

Faziam as delicias das pltas dessa poca as


faras sem ps nem cabea, mas onde jorrava do

374

Ecoliiclo

quando em quando

(lo

a boa graa portuguesa e onde

tambm havia imaginao


e

que tinham por

anatmica,
maridos,

As

TIwatro

forma

caracteristica,

titulo, entre outras:

tafid fora de tempo,

parteira

mulher de dois

astcias de Zanguizarra,

preta de

Talento, onde as chocarrices se succediam sem dar


tempo s gargalhadas pararem. A par destas peas
facetas, prazenteiras, que ensinavam o povo a rir,
o que to poucas occasies lhe acontecia, representavam-se tragedias medonhas, dramas de arre-

como Abel,
Vasco da Gama,

piar os cabellos, taes

Pliedra,

Alvares Pereira,

etc.

D. Nuno

revoluo de 1820 e as festas organisadas

para commemorar o advento de

um

novo regimen

de liberdade trazem scena o drama allegorico,


A revoluo de 24 de ajosto de 1820 no Porto, de
Francisco Joaquim Bingre (1763-1856). Nessa
pea figuravam personagens vrios, Lisia, AFonso
Henriques, o Patriotismo, o Despotismo, o Douro,
o Povo, a Tropa. Os espectadores victoriaram a

pea com enthusiasmo, mas o gnero no vingou.

gosto

do publico evolucionara. Os frequenta-

dores dos espectculos tornaram-se mais exigentes.

Queriam que ou os commovessem profundamente


ou que os deixassem derreados fora de risota.
Diz ainda Firmino Pereira no seu bello trabalho
j citado: Queriam tambm aquecer com os grandes lances patriticos, acclamar a liberdade, manifestar o

seu dio aos dspotas. Para esse eFeito

concorriam aos theatros onde se declamavam as

De

tragedias

revolncionarias

em que

faras

Gil Vicente a Ahyieia Garrett

se

representavam as

os miguelistas, os corcundas,

eram

cruelmente satyrisados. Assim se viveu durante


muito tempo, at que um nobre esforo apjoareceu

empenhado em restaurar

numa

vertendo-o
o pas

o theatro nacional, con-

instituio

que honrasse a arte

da

fara d sculo xviii, termina deinitivamonte

em

tradio

da tragedia, da comedia

1886 nos comeos da nossa vida constitucional.


Com a vinda a Lisboa de uma companhia francesa, de que mais adeante nos occuparemos, principia a carrear-se o material para a construco

do grande edifcio. Co;n a rpida invaso do


Romantismo, o movimento depressa se accentuou.
Garrett, continuando a obra iniciada em 1835 por
Agostinho Jos Freire (1780-1836), ministro do
reino, acceita o encargo que lhe commette o
grande patriota Manoel Passos, e consagra-se de
alma e corao reforma do theatro, ordenada
por decreto de 15 de novembro de 1836, criando
a Inspeco G-eral dos Theatros e Espectculos
Nacionaes e constituindo a sociedade para a edificao de um theatro normal. Era egualmente
criada

uma

uma

arte,

escola de declamao. amos, pois, ter

apezar de, no decorrer dos tempos, a

que tudo perverte, afastar Garrett do


to nobremente combatera. Em 1842
(decreto de 16 de julho) o grande escriptor era
demittido de inspector geral dos theatros, por
politica,

posto

em que

Evoluo do Theairo

376

com

clesintelligencia

principal

estava

dezembro de 1836,

palcio

da Inquisio do

theatro de D. Maria

ii.

conservatrio estava criado. Os originaes afliiiam.

Emini

Portugal

uma

possuia

deu sua obra todo

Grarrett
e

Por portaria de 28 de

em

Rocio era convertido

Mas

o conde de Tliomar.

feito.

dramtica.

arte

o vigor do seu talento

da sua actividade escrevendo para o theatro as


peas atrs apontadas. Foi o perodo do

beilas

drama

histrico,

mas

tanto desta forma se abusou

que Herculano, no Jornal o


mente se pronunciou contra

Conservatrio, claraessa tendncia litte-

raria.

morte de Garrett

tura dramtica tomasse

fez

com que

um ramo

a littera-

dijfferente

ao

que lhe dera o grande mestre. Jos da Silva

Mendes Leal (1820-1887) escreveu Os

dois rene-

gados (1839), O homem da mascara negra (1843),


A pobre das ruinas (1846), D. Maria de Alencastre
(1846),

lyrca

O pageyn de Aljubarrota (1846), a


O caador (1845), o drama Maresilva

farceta
(1847),

Os homens de mrmore (1854), Os homens de oiro


(1855), Pedro (1857), A pobreza envergonhada
(1858), Alva Estreita (1859), Os primeiros amores

de Bocage- (1865), Egas

Moniz (1861)

buto das cem donzellas,

cidras do amor,

Quem

O triAs trs
O tio Andr

ainda

afilhada do baro.

porfia

mata

caa,

que vem do Brazil, Receita para curar saudades,


Ernesto Biester (1829-1880), foi auctor de A
dempo,

mocidade de D. Joo

V,

etc.

re-

Nobreza de

De

Homens

alma,
e

Gil Yice^ite a Almeida Garrett

srios,

da Costa Cascaes,
tonio

castello

O jogo. Os sabiches; Joaquim


fallecido em 1898, escreveu O va-

Uma

de Faria,

noite de Santo

An-

na praa da Figueira, O alcaide de Faro,

Nem

extrangeirado.

Nem
Morgados, A
O

equestre,

Alm

nem

russo

turco,

A pedra das
A lei

Csar nem Joo Fernandes,

carapuas.
dos

drama no mar, Peccadora

D ffamador es,

me,

lido,

Um

377

caridade,

inaugurao da estatua

mineiro de Cascaes.

destas obras ainda se representaram nessa

dramas O emparedado, O cames do Rocio,


O marqus de Pombal, Affonso III, O captivo de

('poa os

Fez,

Estos
ticas

fronteiro ds Africa,

como

A
em

herana do Barhado.
geral, obras

dram-

que nem concorreram para dar ao

tlieatro

aquelles sao,

nacional o brilho que elle deve

ter,

nem

conse-

guiram viver seno uma existncia ephmera. Dos


escriptores modernos, quatro dos que as platas
mais applaudiram, desappareceram do tablado da
vida: Pinheiro Chagas (1842-189) auctor da Morgadinha de Vai Flor, Magdalena, Helena, O drama

A judia

innumeras traduces Fernando


que escreveu em A^erso a
Mantilha de renda, Sapatiyiho de setim e Madrugada,
e em prosa Os missionrios, A chilena, Sara e As
nadadoras; Antnio Ennes (1848-1901), auctor das
peas Os lazarista^^ Eugenia Milton, Os engeitados,
Saltimbanco, O luxo, o Divorcio e a Emigrao
D. Joo da Camar (1852-1908), que escreveu ag
peas A nobreza. Charadas e charadistas, Bernarda
do povo,

Caldeira

(1841-1894),

378

Evoluo do Tlieatro

no Olympo, Ao
<1890),

x)

do fogo, D. Brizida, Affonso

Alcacer-KiUr

Os

(1891),

velhos

VI

(1893),

tinegra real,

viiwhiha (1897), A touGanha perde O 8 (1896) e de coUa-

com

Grervazio Lobato escreveu as operetas

O pntano
"borao

(1894),

triste
^

Burro do Senhor

Alcaide, Solar dos Barrigas, Tes-

tamento da velha, Bibi

d-

Companhia (remodelao

da

Facada), Valete de copas

i)ea Cc, Beineta


e A meia noite (1900).

No citamos demoradamente Francisco Palha


emprezario, auctor da Fabia, da
Morte de Calimbau e Ayidador das Almas, como
nos impossvel citar cem outros.
Existem vivos uma pliade de escriptores dra(1826-1890),

mticos.

crtica das

suas obras nao para se

Eangel de Lima, Marcellino


de Mesquita, Lopes de Mendona, Eduardo Garrido^
ccacio de Paiva, Eduardo Schwalbach, Jlio
Dantas, Lorj Tavares, Jayme Victor, Maximiliano de Azevedo, Augusto de Castro, Augusto
de Lacerda, Ernesto Rodrigues, Bento Mantua,
Machado Corra, Cunha e Costa, S de Alberfazer agora. So elles

garia, Malheiro Dias, etc, etc.

At 1835 a

arte de representar nos nossos ta-

immenso

blados deixava

S em 1771

um

a desejar.

edicto real

profisso dos actores cmicos.


tstique sur

le

Boyaume

Balbi, publicado

nomes dos

em

actores

admira.

declarou honrosa a

No

livro Essa Sta-

de Portugal, de Adrien

Paris

Joo

ISTo

em

1822, citam-se os

Evangelista,

Sebastio

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

379

Ambrosiiii, Victor, Tlieodoricd, Marianno Torres,

Manoel Alves, Pedrinho, Rita, etc,

nenhum

perfeito.

Em

1835 apparece

em

no acha
Lisboa a

companhia francesa de Paul. Affirmam os crticos


que a presena dos artistas que a compunham
exercera grande influencia sobre o modo de ser
dos nossos actores. Escreve um que os grandes
do tempo, Carlota Talassi, Theodorico,
Epiphanio, ^Moreira e Dias declamavam empliaticamente, antiga, movendo-se na scena pesadaactores

mente em attitudes que faziam medo. A enscenauma lastima. Paul foi, pois,

o era egualmente

um

principio de aperfeioamento, revelando coisas,

pormenores

em

accessorios at ento desconliecidos

Portugal, onde o melhor artista era o que gri-

tava

em

berros mais trgicos, ou o que se des-

manchava em gestos mais

grotescos. O grande
educador e descobridor ds nossos comediantes foi
Emilio Doux. A classe dos actores principiou a

ser tratada

ningum

se

com

considerao desde essa poca, e

esquece das fulgurantes individuali-

dades que foram para o tlieatro nacional Emilia


das Neves, Manuela Rei, Emilia Adelaide, Emilia Cndida, Gertrudes, Delfina, Rosa Damasceno,
Florinda,

Anna

Pereira, Josepha de Oliveira, Ca-

rolina Falco, Carlos Santos,

Rosa

(pae),

Antnio

Pedro, Tasso, Taborda, Pinto de Campos, Izidoro,


Polia, Csar de Lima, etc. Dos gloriosos artistas
de liontem esto retirados Virgnia e Joo Rosa.
Na brecha ainda e com todo o fof^o dos da

380

Evoluo

(lo

TJieatro

ha j)Ouco, resta-nos Augusto


Eduardo
Brazo,
Rosa,
Lucinda Simes, Jos
Antnio do Yalle, Joaquim de Almeida, e de
hoje, um grupo limitado de artistas relativamente
novos, como so Ferreira da Silva, Lucilia Simes,
Angela Pinto, Lucinda do Carmo, Adelina Abranches, etc, etc. No apontamos mais nomes para
evitar quaesquer omisses involuntrias sempre
legio brilhante de

fceis

de se dar.

capitulo com as palavras


mas verdadeiras e sensatas de
Firmino Pereira: O theatro em Portugal atravessa uma crise enorme que tende a aggravar-se
e do qual no sahir por falta de elementos que

Terminaremos

este

cheias de desanimo,

possam robustec-lo e sublim-lo.


Oxal o illustre escriptor se enganasse!

XVIII
arfe draniafia no Brazil

fi

As dansas populares

Dramaturgos,
O

Os

jesutas e o theatro brazileiro

traductores e artistas brazileiros

culto do theatro no Brazil

mento da

arte dramtica

seu desenvolvimento

influencia de Joo Caetano sobre os seus

triotas

As

instincto e o senti-

compa-

futuro do theatro brazileiro.

origens da litteratura dramtica brazileira

foram as mesmas da litteratura dramtica portumas ha pontos que so privativos


da maneira de ser do povo do outro lado do Atlntico. Theophilo Braga conta na sua obra Gil Viguesa, certo,
'

cente e as origens do theatro nacional, a propsito

da comedia improvisada, que, na Bahia, por exemplo, pelas festas do Natal e Anno Bom, um magote
de rapazes acompanha um boi de pasta, no qual
se occulta

um

dansador, e

param deante das por-

cantando e respondendo entre si poeticamente.


Este uso designa-se pelo eptheto de Bumba meu
tas

boi.

Ha algumas

dansas brazileiras, oriundas das

que foram denominadas Reinados.


Mais diz o douto auctor da Escola de Gil Vi-

festas dos Eeis,

382

Evoluo do TJieairo

cente e desenvolvimento do theatro nacional^

quando

trata dessa escola no Brazil, nos seguintes trechos^

que pedimos licena para transcrever:


Os jesutas, que rio sculo xvi fizeram consistir
a sua actividade no ensino e na misso^ adoptaram
o

drama

os

litterario

para os divertimentos escolares

autos hierticos para a catecliese e propa-

ganda

religiosa.
imitao dos franciscanos, apoderaram-se das formas vicentinas para tornarem
mais concreta a sua doutrinao. Foi principal-

mente no Brazil, que empregaram com mais vigor


este meio de converso, distinguindo-se como auctores de autos os padres Manoel da Nbrega, Jos
de Anchieta e lvaro Lobo. As vezes misturavam
as duas linguas, a portuguesa e a indgena, visando a substituir indirectamente as cantigas pro-

fanas

Para confirmar

este asserto reproduz

Theophilo

Braga vrios trechos do prprio padre Jos de


Anchieta

e accrescenta:

Este

dom que

o missio-

Jos de Anchieta possua para se fazer


ouvir pelos indgenas do Brazil, e a sua grande
nrio

sympathia por

esse elemento, apropriando-se das

suas tradies poticas para, por meio delias, lhes


incutir os dogmas, no

podem

considerar-se

um

simples fervor do proselitismo ...

Mais adeante informa:

No seu
Vermelhos,

livro Ptria Selvagem

Mello

Moraes

sentao do auto hiertico.

filho

Os

Escravos

narrou a repre-

Mysterio de Jesus^

arte dramtica no Brazil

383-

em castelhano por Anchieta, e depois traem portugus pelo padre D. Joo da Cunhar

escripto

duzido

No

gnero, o auto de Anchieta

typo.

Alm

Custodio,

como

um modelo, um

de S. Loureno, S. Sebastio, o anjo

Decio e Valeriano,

Nero,

exhibem-se

interlocutores Savarana, Gruaixara e Aimbir,

que representam de diabos: Pijori e Cupi, anjos


da aldeia,
e o que mais?
o corvo, o urubu, a
tautarana, o gavio, o co grande e seres fabulosos.

Trs diabos querem destruir a aldeia

(los;

substancin

de

um

acto;

com

S.

pecca-

Sebastio

com elle S. Loureno


da guarda. Heroes ha no auto, que se celebrisaram na guerra dos tamoyos, que so histricos.

oppe-se, resiste, esbraveja, e


e o anjo

Aimbir e G-uaixara pertencem s chronicas.


Noutro ponto esclarece:
Este
thema hiertico era aproveitado pelos
jesutas; no livro do padre Ferno Cardim intitulado Narrativa epistolar de

uma viagem

jesuitica pela

1583

um

apontado
gens,

que

BaJiia,

at

e misso

1590,

vem

Auto do Mysterio das Onze Mil Vir-

se representara

qual era levado


e depois

desde

um

navio

em uma
com

procisso,

na

as virgens dentro,

de festejado o martyrio eram arrebatadas

entre anjos para o co. Os recursos para estes effeitos dramticos

eram bem conhecidos por quem o&

sabia habilmente explorar nos prestgios milagreiros.

em

mesma
em 1583

N^sta

na Bailia

castelhano,'

narrativa fala da representao

de um Dialogo Pastoril, escriptoportugus e dialecto indgena; e

384

Evoluo do Theatro

descreve

tambm

Ave Maria,

a representao do Dialogo da

escripto pelo padre

lvaro Lobo,

to-

mando por thema cada palavra da saudao ang-

padre lvaro Lobo nasceu em 1551 em


Real e professou na Companhia de Jesus
em 1566. Na misso do Brazil seguiu o exemplo
de Anchieta ensaiando a forma dramtica do auto;
o seu caracter de versista bem revela que foi prolica.

Villa

fessor nas escolas jesuiticas, tendo regido nos col-

como
Morreu em Coimbra em 23 de abril de 1608.
Cita mais o padre Ferno Cardim um outro
AtUo do martyrio de 8. Sebastio, representado na
mesma poca no Rio de Janeiro: Desembarcando
legios de Braga, Lisboa, Porto e neste ultimo

reitor.

viemos

em

procisso at Misericrdia que est

junto da praia.
Misericrdia

Estava

com uma

santa relquia se ps

um

tolda

sobre

tlieatro porta

da

de

uma

vela,

e a

um

rico

altar

em-

quanto se representou um devoto Dialogo do Martyrio do santo, com coros e varias figuras muito
ricamente vestidas; e

um

foi asseteado

um

moo atado

pau. Causou este espectculo muitas lagri-

mas de devoo

alegria a toda a cidade por

representar muito ao vivo o martyrio do santo,

nem faltou mulher que viesse festa, por onde,


acabado o Dialogo, por a nossa igreja ser pequena,
lhes preguei no mesmo theatro ... Em outras
descripes referem-se os jesutas s Lapinhas ou
colloquios

do prespio,

que costumavam repre-

sentar na festa da Natividade.

effeito

385

arte dramtica no Brazil

dos autos sobre os espritos crdulos

com que os jesuitas recorressem ao espectculo com frequncia: em* 1575 representaram em
Pernambuco o Auto do rico Avarento e Lazaro
pobre: conta-se que fora tal a commoo causada
pelo auto, que muitos homens abastados se desfazia

pojaram dos seus bens. Aparte o intuito asctico,


sobre a sua forma litteraria escreve o erudito
Wolf V-se que estas peas tinham ainda o caracter dos autos e en tremeses que achamos em Gril
Vicente e nos seus successores. Se realmente,
conclue Theophilo Braga, os jesuitas foram os
iniciadores da litteratura brazileira, por uma aco
reflexa de G-il Vicente que teve inicio essa expresso da futura nacionalidade.
Theophilo diz ainda mais:
Nas festas pelo casamento da rainha D. Maria i
cm 6 de junho de 1670, izeram-se differentes representaes no Brazil, as quaes nos conservaram
preciosos elementos tradicionaes do velho tlieatro.
Numa relao das festas em uma villa da Bahia,
descreve-se dana dos officiaes da cutelaria e da
:

<

carpintaria,

asseiadamente

mouriscas, e

tambm uma

vestidos

com

faras

representao de com-

bate entre christos e mouros, ou propriamente a


viour iscada.

Depois

daquella

dansa

seguiu-se,

passados dois dias: a dansa dos congos,' que apre-

sentaram os ourives em forma de embaixada, reinado que se compunha de mais oitenta mascaras,
oom faras ao seu modo de trajar, riqussimas pelo
25.

386

Evoluo d Theairo

muito ouro e diamantes de que se ornavam.


Chegando aos Paos do Concelho, onde tomaram
assento o rei e a rainha, que lhes fizeram sala os
sobas e mais mascaras da sua guarda, sahindo a

dansar as talheras e quicumhre ao som dos instru-

mentos

projirios

do seu uso e

rito.

Seguiu-se a

dansa dos meninos indios com o seu arco e frecha.

Na

mesmas

festas de 1760, no
Sahiu pela cidade o estado
dos iKtrdos, seguido de dansas varias na ordem: a
de um soba magico, composta de vrios animaes;
a de doze lees com Hercules por guia; a dos
coUastros, a dos aubacas e dos moleques; a das taIheiras; a dos negrinhos pequenos; a de moleques
pequeninos de Angola; a de Catup e porfim o
baile do Congo.
Ha annos ainda, nas festas realizadas para commemorar o anniversario da independncia do Brazil, foram reproduzidas com grande verdade hist-

relao dessas

Eio de Janeiro,

se l:

rica todas as dansas e outros folguedos populares

a que se entregava o povo brazileiro, na poca

em

deu esse acontecimento histrico.


E no sculo xviii que nasce o primeiro comedigrapho brazileiro, o celebre Antnio Jos da
Silva, o Judeu. Se o inclumos no capitulo que
trata da litteratura dramtica portuguesa no foi^
certamente, para usurpar ao Brazil essa legitima
gloria. Pertence-lhe e deve ufanar-se delia como
ns nos orgulhamos do realce que deu ao theatra
que

se

nacional, ento

commum

aos dois pases.

387

arte dramtica no Brazil

.1

A este, por ordem chronologica, tanto quanto


pudemos procurar, e procuramos muito, mas infelizmente as nossas bibliothecas publicas no pos-

suem

todos os livros brazileiros que deviam possuir,

segue-lhe

Thom Joaquim

Gronzaga Neves (1738-

1819), natural do Rio d? Janeiro.

Formado em

di-

em

Coimbra, auditor do segundo regimento


de infanteria da Bahia, e depois de cavallaria 7 e
mais tarde desembargador da Relao do Porto,
reito

professo de Aviz. Traduziu

cavalleiro

muitas

peas

representadas

em

S.

em

Carlos,

verso
taes

dramas: A Lodhika, A morte de Clepatra,


Merope, A domella de Rah, Genebra da Esccia,

como

os

conde de Saldanha; a comedia: Zaira: e a tragi-

comedia pastoril O pastor fiel.


D. Beatriz Francisca de Assis Brando (17791860) nasceu em Ouro Preto. Escreveu dois dramas
allegoricos A coroao de D. Pedro I, O nascimento
de D. Pedro II e o Anniversario da imperatriz
:

D. Leoxjoldina; e traduziu: Alexandre na ndia, Jos


no Egypto, Sonho de Scipio, Anglica e Medoro,
Semiramis reconhecida e Diana e Eudemio,
Manoel de Arajo Porto Alegre, baro de
Santo Angelo (1806-1879), oriundo da cidade do
Rio Pardo, professor de pintura liistorica e architectura e cnsul em Lisboa. Escreveu para o theatro as comedias: Anglica e Firmino, a Estatua
Amazonica;
e

e as operas ly ricas:

prestigio da

noite de S. Joo

lei,

Antnio Jos de Arajo (1807-1869) nasceu no

Evoluo do Thealro

388

Rio de Janeiro, e, entre outros trabalhos, comps


para o tlieatro a tragedia Thelaira ou os hespanhoes
no Novo Mundo; os dramas: Entrada das tropas
:

constitucionaes no Porto, Elevao de D, Pedro

ao throno de Portugal e

II

boa mulher; e tradu-

de Lavigne; Cinna, de Corneille;

ziu: I/aiz Kl,

alchimista, de

A. Dumas

Hamlet, de Ducis.

Francisco Jos Pinheiro Guimares (1809-1867),


natural do Rio de Janeiro, crtico dramtico. Es-

creveu duas comedias: A ciumenta e O brasileiro


Lisboa; e traduziu em prosa: A domella de Or-

em

lans de Voltaire e

Hugo;

em

verso o Hernni de Victor

e os libretos das operas:

Bolena,

Torquato Tasso,

Dama

Capuletos,

Anna

do .Lago, Norma,

Belisario, Elixir d' Amor e Furioso.

Fernando Jos Martins (1809-1873) viu a luz

em

Joo da Barra, militar, advogado, jornalista.


Escreveu as comedias: O tolo fingido e O logro no
S.

previsto.

Francisco de Paula Brito (1809-1861), natural


do Rio de Janeiro, typographo, industrial. Deixo a
o drama: Triumpho dos indgenas; as scenas cmicas:

sorvete,

e traduziu

em

Maxambomba:
operas: Norma e

fidalgo fanfarro e a

quadras rimadas as

Puritanos.

Joo Jos de Sousa

e Silva

natural do Rio de Janeiro,

Rio (1810-1886),
da ordem da

official

Rosa e de Christo, scio do Instituto Histrico e


do Conservatrio Dramtico, secretario do Banco
Rural e Hypothecario, official maior do ministrio

o89

arte dramtica no Brazil

da guerra. Escreveu o drama cmico:


por
(la

bailes (1839); e as

comedias:

desofio,

caloteiro

Moda e Cincoenta mil cruzados de dote.


Domingos Jos Gonalves de Magalhes

1882), natural do

deputado

(1811-

Rio de Janeiro, medico, professor,

diplomata.

auctor das tragedias:

Olgiato e Antofiio Jos: esta ultima

numero de

viuva

com grande

representaes. Traduziu a tragedia de

Ducis, Othelo.

Joaquim Jos Teixeira (1811-1885), nasceu no


Kio de Janeiro, bacharel
sidade
pela

em

de Paris, advogado,

Academia de

lettras pela univer-

formado

S. Paulo, juiz

em

direito

dos orphos, de-

legado de policia e deputado provincial e geral,


]iresidente de Sergipe, official da Rosa, scio fundador do Instituto dos advogados brazileiros e
scio do Instituto Histrico. Fez representar com

agrado as seguintes peas suas: a tragedia Cames;


os dramas: Uma paimo^ O parricida e O ministro
traidor; e as comedias: Joo,

do haro,
padres,
nistro,

As

aposta,

familia

ministro e o seu secretario, Os dois comeleies,

rica de

O juiz

de paz. Trs dias de mi-

honra e Os dois descontentes.

Carlos Antnio Cordeiro (1812-1866), natural

do Rio de Janeiro. Era formado em direito pela


faculdade de S. Paulo e advogado distincto. Deixou a comedia: So estes os mais felizes; e os seguintes dramas: Os milagres de S. Francisco de
Paula, O reinado de Salomo, O escravo fiel, O filho
do alfayate ou as ms companhias. Os parentes
.

Evoluo o Theairo

390

desalmados,

um

filho,

rainha de Hespanlia ou a vingana de

Notvel coincidncia

oii

a justia divina

e Fatalidades da vida.

Antnio Gonalves Teixeira e Sousa (1812Cabo Frio. Foi carpinteiro,


depois professor e escrivo do tribunal commercial. Deixou duas tragedias originaes: Cornlia e
O cavalleiro teidonico ou a freira de Mariemhurg
1861), era natural de

traduziu a de Ponsard: Lucrcia.

Luiz Carlos Martins Penna (1815-1848), nasceu


no Rio de Janeiro e um dos comedigraphos mais
considerados do Brazil. Amanuense e diplomata.
As suas comedias de costumes so apreciadssimas.
Escreveu as bellas comedias O juiz de paz da roa,
A famlia e a festa da roa, O Judas em sabbado
de Alleluia, Os irmos das Almas, Os dois ou o
:

O dUettanti, O novio, O caixeiro


Quem casa quer casa. Um sertanejo,
O jogo de prendas, O usurrio ; as peas Os namorados ou a noite de 8. Joo, Os ires mdicos, O ciingls machinista,

da taverna.

gano, Witiz ou Nero de Hespanha, Belgnghroch ou


as casadas solteiras. Os meirinJios, Os cimes de
pedestre.

As

desgraas de

capito da Matta,

de

meu

tio; e os

uma

creancinha,

segredo de Estado,

dramas: Itamnda ou

um

terrivel

barriga

o guerreiro

de Tupan, D. Leonor Telles, D. Joo de Lyra e

Fernando ou

Santo Accusador.

Francisco Adolplio de Varnhagen (1816-1878),

nasceu

em

S.

Joo de Ipanema,

nistro plenipotencirio.

S.

Paulo. Foi mi-

auctor do drama:

Amador

A
Bueno

de

-orvatorio

um

que apresentou ao Conda Arte Dramtica acerca das peas

em

PameUa

(his

de

casada:

PameUa

solteira

do francs, de A. Dumas:

Caehemira. Eedigiu

Senhoras,

Bivar

de

natural da Bahia. Traduziu do

italiano as comedias de Groldoni:

Chale

1841.

Ximenes

Atabalipa

Violante

(1817-1875), era

3i)l

relatrio

8ubmettidas a provas publicas

D.

BrazU

cote dramtica no

tambm

o Jornal

primeira folha escripta por

uma

senhora.

Antnio do Rego, nasceu em 1820 no Maranho e morreu em Lisboa em data desconhecida.


Era medico. Traduziu os seguintes dramas: Qas])ar Hauser, O eavalleiro da Casa Vermelha^ Mademoiselle de BelJe Isle, Simo o ladro, O orpho da
ponte ds Nossa Senhora, O jogador de bilhar. Os dois
serralheiros,

estalagem da

Virgem.,

casal das

giestas e Clara Harlowe.

Joaquim Manoel de Macedo (1820-1882), naRio de Janeiro.


da Rosa e membro do
Instituto Histrico. Foi um dramaturgo de alto
tural de S. Joo de Itaborahy,

Medico, professor,
valor.

Deixou

livro,

as comedias:

novo Othelo, Luxo

de peccados e
cego,

official

Coh,

Cincinato quehra-loiia ;

sacrificio

de Isaac,

ptria e Lushela; e as operas:

O primo

em

torre

em

concurso,

Remisso
os dramas:

e vaidade,

O amor

O fantasma

da

branco e

da Califrnia.

Antnio Gronalves Dias (1823-1864), nasceu


Caxias, Maranho. Era formado em direito pela

Eroluo do Theatro

392

universidade de Coimbra, cavalleiro da Bosa. pro-

primeiro

fessor,

geiros, scio

do ministrio dos estran-

oficial

do Instituto de Historia e do Conser-

vatrio. Entre outras obras notveis escreveu para

theatro os seguintes dramas: Leonor de

dojia, Patkull,

Men-

Beatriz Cenci e BoaMil,_

Joo Jos de Moraes Tavares, nasceu em 1823


no Eio de Janeiro. Foi empregado da contadoria
de marinha. Traduziu as seguintes comedias:
O rapto da condessa, de M. Podestat; A estalagem
da vida, de A. Karr; O hello marechal, de Adam;
O modo de jj^/i-9ar de Beaucornet, de G-irandin;
A mania dos folhetins, de J. Moinaux; Os mysterios de

um

collete,

de Brise Barre;

egosta,

de

O. Feuillet.
Carlos. Luiz de Saules (1824-1880), nasceu no

Rio de Janeiro. Foi medico, membro do Conservadrama: Manuel BecJcman.


Antnio de Castro Lopes, nasceu no Rio de

trio e escreveu o

Janeiro

em

1827. Medico, professor, deputado,

offi-

do ministrio dos estrangeiros e condecorado


com a ordem da Rosa, foi um dos primeiros escri-

cial

jDtore^

xou

dramticos a ensaiar a escohx

marido
Susano,

tragedia:
est

graas e o

Abamoacara;

ministro.

Um

emancipao

drama

realista.

Dei-

as comedias:

Meu

thesouro,

das

educao,

mulheres.

compadre

As

trs

sua linguagem

purssima.

Bernardo Jos da Silva Guimares, nasceu em


1827 em Ouro Preto, Minas Geraes. Foi um escri-

(Ircunatica no

(rte

Bmzil

393

ptor de merecimento. Publicou, entre mais alguns

trabalhos para o theatro, dois dramas:

Tag e Os dois

voz do

recrutas.

Constantino do Amaral Tavares (1828-1889),


de marinha. Deixou para o theatro os se-

official

guintes dramas: 8. Gregrio,

conde de Zampieri,

Os tempos da independncia, Gonzaga,


feira de

SanfAnna,

dramtico

Um

O Lucas da

casamento da poca. Elogio

Saudao allegorica aos imperadores,

em 1828
no Rio de Janeiro. Foi funccionario publico, jornalista, e escreveu um drama original: Ermolai ou
o servo russo, que o Conservatrio no deixou representar por advogar a emancipao dos escravos,
o que era delicto grave nessa poca. Traduziu quarenta e nove peas, entre as quaes Trapeiro de
Paris, Mysterios de Paris, Conde de S. Germano,
Filho da noite. Doutor Negro, Torre de Londres,
Mulheres de mrmore. Dama das camlias. Por direito de conquista. Medico das creanas, Genro do
Jos Joaquim Vieira Souto, nasceu

senhor Poirier,

etc.

Jos Martiniano de Alencar (1829-1877), natural de Alagadio Novo, Mecejana, prximo da ci-

dade da Fortaleza, capital do Cear. Era formado


em direito pela faculdade de S. Paulo, advogado,
consultor do ministrio da justia, deputado e ministro da justia. Foi um orador e escriptor notvel,

uma

gloria litteraria do Brazil, e considerado

o primeiro

dramaturgo daquelle

seguintes comedias

pas.

auctor das

O demnio familiar, O Rio

de

Evoluo do Theatro

1394

um

Janeiro verso e reverso, As asas de

dito,

expiao; dos dramas:

e da opereta:

S.

1829.

anjo,

jesuta,

cre-

me,

noite de S. Joo.

Clmaco Lobato, nasceu

Joo

em

Formado em

no

Maranho

direito peia faculdade de

Paulo, magistrado, escreveu os seguintes dra-

mas Maria,
:

doida ou a justia de Deus,

ouro,

neta do pescador e Parangueira; e as comedias:

diabo,

me

d' agua.

As duas fadas

diabinho

no meu quarto.
Gaudncio Sabbas da Costa (1829empregado de fazenda
do Par, depois da alfandega do Maranho. Escreveu os seguintes dramas Francisco II ou a liberdaie de Itlia, Garibaldi ou o seu lyrimeiro amor,
Pedro V ou o moo velho, O aro de Oyapoch,
Bechman, A buena-dicha; e as comedias: O escriptor
publico e Os ba^^hareis.
Francisco Manoel Alvares de Arajo (18291879), natural da Bahia, official de marinha. E auctor dos dramas: Dedicao e De ladro a baro.
Domingos Joaquim da Fonseca, nasceu na
Bahia em 1829. Depois de ser oEcial de marinha,
demittiu-se e tornou-se empregado das alfandegas.
Foi membro do Conservatrio da Bahia e escreveu
os dramas: Remorsos, A ambio, Mathilde e Manoel
Bechman.
Caetano Alves de Sousa Filgueiras (1830-1882),
natural da Bahia. Formado em direito," advogado,
presidente da provncia de Groyaz, deputado proFrancisco

1874), natural do Maranho,

395

arte dramalica no Brazil

Constan^

yincial, escreveu as seguintes comedias:


tino,

Lagrimas de

as scenas cmicas:

crocodilo,

haroiieza de Cai/ajm

chapo e Ora, bolas! Traduziu

de Giacometti a comedia: Por aninha ynde que est


cega!

Manoel Jesuino Ferreira (1832-1884:), natural


da Bahia. E auctor do drama Antes quebrar que
torcer.

Francisco Pinheiro Guimares (183*2-1877), nas-

ceu no Rio de Janeiro. Medico. Fez representar

dramas seus: A imnio e Historia de uma


mora rica.
Clemente Falco de Sousa (1834-1887), nasceu
no Rio de Janeiro. Formado em direito e lente
catliedratico. auctor dos dramas O mendigo de
dois

S. Paulo, Corao e dinheiro e

libertino.

Agrrio de Sousa Menezes (1834-1863), natural


da Bahia. Formado em direito, advogado, fundador e presidente do Conservatrio da Bahia. Escreveu os dramas: Calabar, premiado em concurso,
MatJiiUle, Os miserveis, Bartholomeu de Gusmo,
O dia da independncia, S. Thom; as comedias:
Os contribuintes, Uma festa no Bomfim, O bocado
no para quem o faz, A questo do Peru, O primeiro amor, O voto livre, O principe e O retrato
do

rei.

Antnio Achilles de Miranda Varejo, nasceu


no Rio de Janeiro em 1834. Formado em direito,
funccionario publico, advogado, jornalista, escreveu
i)s

seguintes

dramas:

resignaro,

captiveiro

396

Evoluo do Theatro

A vida ntima: as comeOs excntricos, e a opera: A louca.


Scipio da Silva Juc, nasceu em

moral, Trevas e luz, An'afh,


dias:

poca,

Antnio
1835 na cidade de

Miguel de Campos, Ala-

S.

goas.

dias

Os amantes disfarados. Pelos santos

funccionario publico e escreveu as come-

jam as pedras. Os trs


Augusto de Castro

se bei-

domiyis e Scenas escolares.

(183-1896).

Formado em

Fez representar

as comeTchang-Tchang-Bung,
De Herodes para Pilatos, Bandidos de casaca, Paquita e Nem a tiro.

funccionario.

direito,

dias:.! nijihada do

meu

sogro,

Quintino Bocayuva, nasceu no Eio de Janeiro

em

1836.

Brazil e

E um
com

dos filhos de que mais se ufana o

razo. Escreveu para o theatro os

dramas: Omphalia, O trovador. Um pobre louco,


Pedro Favila, Cludio Manoel, De la Viola e TJrna
partida de honrh: a opera cmica: O bandoleiro.
Traduziu: Domin azul, Norma, Quem porfia sempre alcana, Diamantes da coroa. Sargento Frederico, Minhas duas mulheres, Valle de Andorra, Boas
noites, Senhor D. Simo, Tramia, Grumete, Estebanilho,

Marina

Dama

do vo.

Bernardo Taveira Jnior, nasceu em 1836 no


Rio Grrande do Sul. Professor e escriptor fecundo,
auctor dos dramas: Paulo, O novo jogador,- Cora-

A
Um

o e dever,

soberba,

Luiza

usurrio;

anjo da solido,

Colombo,

actriz,

das

Virtude, Celina,

dramticas:

scenas

heroismo feminil,

voluntrio,

agiota,

viso de

cime: e da

397

arte (h\amatica no Brazil

.1

O guarda

Traduziu do francs: A av e do allemao os dramas de Schiller:


Intriga e amor e Guilherme Tell.
Jos Alves Visconti de Coaracy, nasceu no Rio
de Janeiro em 1837. Membro do Conservatrio, litterato distincto. E auctor dos dramas: Os tartufos
de c, o Guarany, extrahido do romance de Alencar; e da comedia: O theatro por dentro. Traduziu:
Mulher, marido e amante, Filha nica, A desforra,
A cabea de Medusa, A actriz, Mademoiselle Lavallire, O vampiro. Os trs amantes.
Duarte Jos de Mello Pitada, nasceu em 1837
no Kio de Janeiro. Formado em direito, adaptou
e traduziu as seguintes peas: Os miserveis,
A converso de um calceta, A condessa de Monte
Christo; e a opereta: 0^ bandidos.
Casimiro Jos Marques de Abreu (1837-1860),
natural de S. Joo da Bari;a. Deixou a scena dramtica: Cames e o Jau.
Joaquim Jos de Frana Jnior (1838-1888),
natural do Rio de Janeiro. Formado em direito,
coinedia-drama:

funccionario publico.

livros.

sua especialidade

comedia de costumes. Escreveu

foi

as seguintes peas:

Dua'^ pragas familiares, Direito por linhas tortas,

Typo^ da actualidade, O beijo de Judas, Como se


um deputado, Cahiu o ministrio, De Tetro-

fazia

polis a Paris,

cynismo.

Uma

Jockey-club,

Trumpho
republica

s avessas.

modelo.

Amor com amor

se

Meia hora de
Entrei para o

paga,

defeito de

familia, Typos brazileiros. Maldita parentela, Trs

Evoluo do Thealro

398

candidatos,

lotao dos bonds, Ingleses

carnaval no Bio de Janeiro. Traduziu

na

cjsta e

cio

francs

diversas peas.

Joaquim Maria Serra Sobrinlio, nasceu no


Maranho. Professor, deputado e jornalista. E um
nome apreciadissimo no Brazil. Fez representar a
revista: Rei morto, rei posto (1874): as comedias:
A prola sem fel (1873), O jogo de libras (1868),
As coisas da moda: o drama phantastico O remorso
vivo (de collaborao com Fartado Coelho): e o
provrbio: Quem tem bocca vae a Roma. E um
:

de

crtico

respeito;

prova-o

seu

bello

livro

Galeria Theatral.

Joaquim Maria Machado de Assis, nasceu em


1839 no Rio de Janeiro. Jornalista, poeta, crtico,
romancista e dramaturgo, membro do Conservatrio do Rio de Janeiro, escreveu, e foram muito
applaudidas, as seguintes comedias: O caminho da
porta,

protocollo,

Os deuses de casaca, As forcas

caudinas, Debaixo de ruim capa.

Quasi ministro e Tu,

muitas peas; entre

essas,

.,

espalhafato,

puro amor! Traduziu

s tu,

contam-se:

familia

Benoiton, Montjoie, Anjo da meia noite. Barbeiro


de Sevilha, 8itpplicio de

uma

mulher, Pipelet e

As

natural

de

bodas de Joanninha.

Bellarmino' Barreto

(1840-1882),

Inhambupe, Bahia. Foi funccionario publico, jornalista e crtico theatral. Escreveu o drama As trc
coroas.

Luiz Nicolau Fagundes Varella (1841-1875),

em Rio

nasceu

Janeiro.
verso:

arte dramtica no Brazll

39>

Rio de
dramas em
fundao de Piratiniga^ Ponta Negra e
Claro, ento provncia do

Deixou manuscriptos

O demnio

trs

do jogo.

Joo Franklin da Silveira Tvora (1842-1888),


natural do Cear. Formado em direito, funccionario.

auctor dos dramas: Trs lagrimas,

Um

mysterio de familia e Antnio.

Francisco Antnio Filgueiras Sobrinho (1842-

da Bahia. Formado em direito,


deixou os provrbios: Ouro o que ouro vale^
Amor com amor se paga; o drama Legenda de um
pria e a comedia Escola dos pes.
Luiz Caetano Pereira Guimares Jnior (18441898), nasceu no Rio de Janeiro. Diplomata e
escriptor primorosssimo, deixou as seguintes co1878),

natural

medias:

Uma

scena contempornea,

caminho mais

curto,

Um

demnio^

gallinha e os pintos, Va-

lentina, Amores que passam e o drama Andr Vidal.


Traduziu entre outras peas: O marqus de la Seiglire.

Joo Jos de Brito, nasceu na Bahia em 1845.


Antigo deputado provincial e funccionario publico.
Escreveu trs dramas: Rogrio, Octvio e Amor
fatal.

Jos Ricardo Pires de Almeida,


1846. Medico e jornalista.
Tiradentes,

educao,

nasceu

em

auctor dos dramas:

festa dos craneos, Li-

berdade, Sete de Setembro, Martyres da Liberdade,

mulato,

trafico,

Tempestades do corao, Phymey

400

Evoluo do Theatro

Paschoa;

das

comedias:

Retratos

hicos

de

Um

ba-

penna, Centenrio do senhor Sempreviva e


})tisado

toria do

na cidade nova. Escreveu tambm a Hisdrama.

Carlos

Ferreira,

nasceu

em

1846

em

Porto

Alegre, capital do Rio Grrande do Sul. Jornalista


e litterato. Escreveu os seguintes dramas:

pri-

meira culpa, Magdalena, Lcia, Martyres do corao, Arnaldo, A calumnia, Os pequenos e os grayies,

O marido da

doida,

esposa; e a comedia:

Peccado de Juventina.
Castro Alves, nasceu na Bahia em 1847 e
morreu muito novo quando cursava o quarto
anno de direito em Pernambuco. Era um poeta
de talento. Deixou dois bellos dramas: Gonzaga ou
a Revoluo de Minas e Don Juan.
Ferreira de Arajo, nasceu em 1847 no Rio de
Janeiro. Jornalista, proprietrio da Gazeta de Noticias, crtico abalisado. Traduziu alf?umas T)eas

para os tlieatros do seu pas.

Antnio Cardoso de Menezes, natural de Tauonde viu a luz em 1849. Musico,


excellente compositor, crtico tlieatral. Escreveu os
dramas: Sebastio de Ca7'valho, Um deputado p)ela
eleio directa e Games. Traduziu o drama O doutor
bat, S. Paulo,

negro.

Jos Antnio de Freitas, nasceu no Maranho

em

1849.

Professor,

litterato, jornalista

dos de mais fino quilate. Traduziu

poeta

com grande

pro-

priedade as peas de Shakespeare: Othelo e Hamlet,

401

arte dramtica no Brazil

de Alexandre Dumas: Kean e Guerra em tempo de

paz

e o Bhliothcario,

Feliciano Prazeres, nasceu

em Pernambuco em

1850. Jornalista, crtico. Escreveu a comedia: Vida

acadmica: e traduziu o drama:

Juis:.

Antnio Soares de Sousa Jnior, nasceu em


1851 na Parahyba do Sul, antiga provncia do
Rio de Janeiro. Ignoramos a data da sua morte.
Jornalista, litterato. Escreveu o drama: iSiefej;ecmdos: a comedia: Um par de galhetas; as magicas:
Frei Satanaz e o Diabo coxo; e adaptou a pea
Viagem aos Pyrineos.
Francisco Moreira Sampaio, nasceu na Bahia
em 1851. Medico e funccionario publico. O publico
brazileiro sente pelas suas obras funda predileco.
Escreveu as revistas:- O Mandarim, A cocofa^

hilontra,

carioca, Mercrio, estas

de collabo-

rao com Arthur de Azevedo; O Ahacayi


estas de coUaborao

astiana

apoiados,

Comedias:

diabo

com Vicente

e Vov,

Reis; Do7ia Se-

Bio Nu, Scenas cmicas: Grogs e


roman. As desgraas do tio Ambrsio.
Entre o Casino e a Phenix (1876),
o sapateiro, Fagundes & Companhia,
o

Os botucudos,

rosa murcha. Apropositos:

O Mar-

no inferno, O meu anjo Camillo, O carnaval


em 1882. Magicas: A cornucopia do amor, Os amores de Psych. Parodia: Rosa da Pureza. Drama:
Peccados velhos e penitencia nova, de collaboraao
com Azeredo Coutinho. Operetas: O Napoleo das
tins

moas,

condessinha, esta

de

collaboraao

com

^
;

Ecoluo do Theairo

402

Sousa Bastos. Arranjou, imitou e traduziu entre


outras: O pae de Marcial, com Azeredo Coutinho;

Amor

molhado,

diabo

na

terra,

A dama de espadas,

com AzeDez dias nos


Pyrineos^ com Soares de Sousa; Rapaz de saias
Duo da Africana, Grau via, etc.
Francisco Diogo Ferreira da Silva, nasceu no
ortographia, Cadiz, Flor de ch, esta

Coutinho;

redo

Mimi

Bilontra,

Rio de Janeiro em 1852. E typographo e escreveu


o drama: A orphan Gahriella; a comedia: Um tola
como muitos; e a scena dramtica: O cego.
Antnio Ignacio de Torres Bandeira, nasceu em

Pernambuco em 1852.

escreveu as comedias

Uma

o entre-acto:

funccionario, jornalista e

patuscada,

Um

D Deus nozes a quem no


O senhor Gregrio meio

a scena cmica:

Colimerio

engano

tem dentes:
critico.

Leite de Faria Pinto (1852-1887),

nasceu na cidade de Pelotas, Rio Grande do Sul.


Magistrado. E auctor das comedias Mais vale calar
:

que mal falar, Travessuras de

para

dois,

espera da noiva,

um

estudante,

Que

creana!,

tima conquista; dos dramas: Caim,

Roma

Uma

ul-

voluntrio,

a familia, Albertina, Paulo e o bandido.

Traduziu as peas: O rei de Roma, A mulher


homem, Catharina da Rssia, Por um irmo, Os
invisveis,

agente secreto e Carmosina.

Damasceno

em

Vieira, viu a luz

em

Porto Alegre

1853. Professor, funccionario publico.

lia; as

comedias:

thea-

Arnaldo e Amboneca de Lcia, Os gachos,

tro deve-lhe os dramas: Adelino,

.1 arte

Por um

retrato; a scena dramtica:

entes: e a opereta:

Francisco

em

Deixou no
ou

filho

vopj

de Tira-

Lobo da Costa (1853-1888), nasceu

tlieatro

segredo

familia PaschoaJ.

Funccionario

Pelotas.

403

dramtica no Brazil

de

os

um

publico

dramas:

breve,

jornalista.

bolsa vermelha

O maon

jesuta,

das ondas. Assumpo ou a morte do tyranno

em Aquidaban, Os amores

Um

dramtica:

de

um

cadete; e a scena

vete7'ano.

Joo da Cunha Lobo Barreto (1853-1876)


nasceu em Porto Alegre. Funccionario publico,
jornalista,

com

pseudonymo de Cndido

Escreveu o drama: Estreitas

Silvio.

diarantes; e

as

senhor Queiroz e Effeitos da aguardeyite.


Frederico Carlos da Costa Brito, nasceu em

comedias:

1851 no Rio de Janeiro. Professor. Escreveu as


comedias: As duas namoradas, As namoradeiras;
as scenas cmicas: Os amores de menino do collegio^
O caipira no Rio de Janeiro; o drama: Erro e salvao; e as scenas dramticas:

suicida por

amor

e Conscincia e remorso.

Alfredo Bastos, nasceu no Par


nalista e litterato.
drasta,

em

1854. Jor-

A maPor causa do doutor Tan-

Escreveu as comedias:

daguerreotypo.

nery. Traduziu a opera: Salvador Rosa.

Arthur de Azevedo (1855-1909), nasceu no Par


e

foi

um

Brazil.

dos mais brilhantes comedigraphos do

Funccionario publico e jornalista.

obra enorme, a feita s por


o.

elle e

sua

de collabora-

Entre outras escreveu as comedias:

Amor por

Ecoliio do Theairo

404

annexins,

Casa de Orates,

jia, Liherato,

iiejo; revistas:

O mandarim, O

ha-

hilontra, Mercitrio,

Viagem ao Parnaso, Gavroche; peas de costumes:


Vesj)era de Beis, Noivos; operetas

Princesa dos Ca-

jueiros, Donzella Theodora; parodias:

Mascotte

na

monlogos:

mas O anjo
:

roa,

Maria Aug,

Abel Helena, Casadinha de fresco:

alfacinha, Hellar e Fagundes; dra-

do mal.

Duas irmans; magicas

filha

do fogo. Traduziu com a sua costumada perfeio:


Niniche, Gillete de Narhonne, Talha, Flor de liz.

Genro
noite.

sogro,- Coquelicot,

res do mercado,

Trs boticrios. Dia e

Filho de Coralia, Mascaras de bronze. Mulhe-

Prola Negra, Proezas de Richelieu.

theatro brazileiro perdeu

immenso com

a sua

morte.

Horcio Nunes Pires, nasceu no Rio de Janeiro

em

1855. Funccionario publico. Escreveu os dra-

mas: Corao de mulher. Helena, Satan; as comedias: Sogra, O Juc; a opereta em um acto: Na
vspera do espectculo; a satyra: Dois reimblicanos.
Traduziu o drama: Os bohemios.
Arthur Barreiros, nasceu no Rio de Janeiro
em 1856. Jornalis-ta e litterato. Traduziu as duas
comedias: Princeza Jorge e Primeiras proezas de
Richelieu.

Affonso Jos dos Santos, nasceu na Bahia em


E auctor do drama: OU-

1857. Medico e litterato.

Bodas do doutor Duarte, extrahida


do romance do mesmo titulo de Machado de Assis.
Corinna de Vivaldi Coaracy, embora nascida
via; e da comedia:

em

405

arte dramtica no Brazil

Kansas, na America do Norte,

em

1858, con-

siderada

como

litterata.

Escreveu o drama: Moeria; traduziu o


rehabilitaro e a comedia: A alegria camisa

drama:

escriptora brazileira. Jornalista e

meo.

Valentim

de

Magalhes,

Formado em

Janeiro

em

nalista,

poeta e litterato.

vistas

do

1859.

anno

nasceu no Rio de

direito, lente, jor-

auctor de varias re-

entre essas:

mulher-homem

com Filinto de Almeida


qual traduziu tambm as peas de Eche-

escripta de collaborao
e

com

g-aray:

O gran

galeoto e

No

seio

da morte. So ori-

ginaes suas as comedias: Os doutores e Casamento


nullo.

Oscar Pederneiras (1860-1890), nasceu na cidade

do Rio Pardo, Rio G-rande do Sul. Era formado

em

direito,

revistas:

jornalista

litterato.

Caijoora (1886),

Escreveu

as

Boulevard da im-

prensa (1888), Bendeg. Traduziu a comedia hespanhola: O chajjeii alto; a pea francesa: Le Parfum.
Figueiredo Coimbra, nasceu no Rio de Janeiro

em
em

1860. Jornalista e litterato.


verso:

carta

sua a comedia

anonyma.

Luiz de Castro, nasceu no Rio de Janeiro em


E auctor do drama:

1863. Jornalista e litterato.

Edith Valdora, traduzido para italiano.

duzido varias peas e entre outras

o:

Tem

tra-

Princpe

Zilah.

Olavo Bilac, nasceu no Rio de Janeiro em 1865.


estro, prosador de forma corre-

Poeta de sentido

Evoluo do Thcatro

4()6

ctissima,

tem collaborado com diversos comedi-

graphos em. obras de theatro, e entre essas conta-se


bella traduco sua, de que adeante falamos,
de coUaborao com Aluizio de Azevedo, intitu-

uma

lada: Triboulet.

Augusto de Andrade Valdetaro, nasceu no


Eio de Janeiro

em

falleceu

marinha. Escreveu o drama:

1870. Oicial de
injustia.

em
Tem

Vicente Reis, nasceu no Rio de Janeiro


1871.

escripto

formado
varias

em

peas

Cresa e apparea e

direito
e

entre

litterato.

essas

as revistas:

abacaxi, de collaborao

com

Moreira Sampaio.

Raul Pederneiras, nasceu no Rio de Janeiro

em

1876. Escreveu as revistas:

esfolado,

Berliqiies e berloques; as operetas: Flor de

Lua

badalo,

junho

de mel.

Ataliba Reis, nasceu no Rio de Janeiro


1876.
retas:

auctor do drama:

Co coyn

escriptos,

em

normalista; das ope-

medico dos bichos; das

com botas, de collaborao com


Raul Pederneiras, e Dinheiro Haja, de collabora-

revistas: Mineiro

com

Baptista Coelho.

Baptista Coelho, nasceu

em janeiro

em

Santos, S. Paulo,

de 1876. Escreveu os dramas: Os cometas,

Culpa antiga, de collaborao com Julio Machado;


operetas: No venhas, O povoamento do solo.
Greve no harm; a comedia: O 116; as revistas:
O maxioce, representada no Porto, Dinheiro haja e
Terra gacha.

as

A
No nos

407

arte dramtica no Brazil

foi possvel

investigar a data do nas-

cimento dos seguintes comedigraphos


Angelo Cardoso Dourado, natural da Bahia,
medico, auctor do drama:

Annibal

auctor das comedias:

Um

medico dos pobres.

Teixeira de S,

natural

da Bahia,

poeta Rangel, Os extremos

casamento da poca ou molstia de muita

gente.

Augusto Pinto Pacca,

tambm oriundo da

Bahia, scio do Conservatrio, auctor do drama:

vicio

em doutrina

da comedia:

A nuvem por

Juno.

Cndido Jos da Motta, natural de

S. Paulo,

auctor do drama histrico: Tiradentes (1853).


Cndido Milito de Sousa Neiva, natural do

Rio de Janeiro e auctor das comedias: A herana


meu tio, Morreu o meu cadver, Maldito barbeiro,

de

n gordio e

Uma

sogra amvel.

Eloy Pessoa de Barros, natural da


Bahia e fallecido no Rio de Janeiro, jornalista e
auctor dos dramas: Zenobia, Maria e Alcibades.
Flix Ferreira, natural do Rio de Janeiro,
funccionario publico e livreiro, auctor da comedia
Cyrillo

em

verso:

As

deusas do balo.

Aluizio de Azevedo, escriptor primorosssimo,


natural do Maranho, pintor, romancista o auctor
do drama: O mitlato: das comedias: Philomena
Borges, Os sonhadores; e de coUaboraao com Emlio Roede: Venenos que curam, Caboclo, Um caso
de adultrio, Em flagrante delcto; com seu irmo

Evoluo do TJieatro

408

Arthiir de Azevedo, a comedia: Casa e Orates;


as revistas: FroUmaclc, JUepuhlica; a opereta: Flor

de Uz.

Com

Olavo Bilac traduziu o Le roi s'amuse^

de Victor Hugo, com o titulo de Trtboulet.


Augusto Fabregas, auctor do: Crime do imdre

Amaro, extraliido do romance do miesmo

titulo

de

Ea de Queiroz; do aproposito: Consequncias da


Gran-Via; da cano: Fandanguassi; e dos monlogos: Festa no co, Jogo dos bichos, Me Joanna
e Quando a desgraa penetra,
Arthur Rodrigues da Rocha, fallecido no Rio
.

de Janeiro

em

1888, natural do Rio Grande, jor-

nalista e poeta, auctor dos dramas:

filha

da

es-

crava, Jos e o filho bastardo, e das comedias: Anjo.

Por causa de uma camlia ou um ma-

e sacrifcio e

rido por meia hora.

Carneiro Villela, escriptor e actor, mas que nao


podemos averiguar que peas produziu.

Orlando Teixeira, jornalista, crtico, auctor


da revista: Po, po, queijo, queijo; e traductor da
comedia Fourchambult.
Embora este livro no trate de musica, citaremos, muito ao de leve, os principaes compositores musices brazileiros.
Damio Barbosa de Arajo, nasceu em Itaparica em 1778. Alm de muitas musicas religiosas

compz a burleta italiana: Iiitriga amorosa.


Henrique Mesquita, nasceu no Rio de Janeira
em 1836. E auctor da opera: O vagabundo: da
opera-comica Une yiuit au chateau; das operetas e
:

magicas:

arte dramtica

Trunfo s

Flor de Maio,

tio

avessas,

Brazil

AU

40)

Baba, Princeza

Coroa de Carlos Magno,

Vampiro

Loteria do Diabo, Gata Borralheira, etc.


Carlos Gromes,

uma

das mais lidimas glorias

musicaes do Brazil, nasceu

em Campinas em 1839

morreu no Par em 1896. Escreveu: Noite no


Joanna de Flandres, Quarany, Fosca,
Salvador Rosa, Maria Tudor e Escravo e condor,

Castello,

Francisco Gromes de Carvalho, nasceu

bory em 1847. Comps musica para


Espelho da Verdade, Mascotte Jnior,
creio,

As

em

as

Trem

Ita-

peas:
de re-

Portugueses na Africa; e auctor dos tangos:

laranjas da Sabina,

Mugunz, Feijoada, Berin-

gella, etc.

Abdon

Milanez, nasceu na Parahyba do Norte

1858. E engenheiro e compositor inspirado.


So obra sua as partituras do Heroe fora e Don-

em

Theodora de Arthur Azevedo.


Adolpho Linlner (1858-1897), nasceu no Rio
Grrande do Sul e deixou grande cpia de com-

zella

posies.

em It,
em direito. A sua
Moema e em seguida es-

Francisco de Assis Pacheco, nasceu


S. Paulo,

em

1865.

formado

primeira partitura a

creveu

uma

infinidade.

Atilio Capitani.

em

1865,

zileiro,

de

adoptiva.

mas pde
tal

modo

Tem

nasceu

em Roma

considerar-se hoje

como bra-

se identificou c^m a

sua ptria

italiano,

escripto bastantes obras.

Costa Jnior, nasceu

em

1868.

E um

professor

410

Evoluo do TJieatro

de merecimento e auctor da musica da revista de


Arthur de Azevedo: O homem.
Luiz Moreira, nasceu no Bio de Janeiro em
1872. E um compositor muito apreciado e escreveu
alm doutras peas: Amores de Psych (1891), pea
phantastica de Moreira Sampaio.

Mcolino Milano, nasceu em Lorena, S. Paulo, em


auctor, entre outras peas, da musica da
Capital federal, de Arthur Azevedo, Conselheiro, de
Valentim de Magalhes e da Mil Contos. Oonsideram-no um dos compositores de maior merecimento.
Alm destes temos mais. Francisco Libano
Colas, que escreveu a musica da Torre em con187.

Vspera de Reis,

curso,

etc.

Elias Alvares L0I30,

em It, S. Paulo, em 1834, e auctor da


musica da comedia lyrica de Jos de Alencar A noite
de 8. Joo e da opera do dr. Varejo A louca, que
nunca chegou a cantar-se.
nascido

No desejamos terminar esta rpida resenha


sem citar dois nomes a, quem a arte dramtica
brazileira

muito deve: Joo Cardoso de Menezes

Sousa, baro de Paranapiacaba, que durante muitos annos exerceu o cargo de director do Conser-

vatrio Dramtico do Rio de Janeiro; e Sylvio

Romero,

um

dos mais insignes litteratos e phi-

com

as suas

tem prestado

os mais

losophos da gerao actual, e que,


severas e eruditas crticas,
altos servios

no

s litteratura brazileira,

mas

ainda portuguesa.

de justia no esquecer os artistas brazilei-

411

arte dramtica no Br^azil

alguns dos quaes foram verdadeiras notabili-

ros,

dades na sua profisso.

O mais

notvel dos actores nascidos

em

terras

evidentemente Joo Caetano dos Santos (1808-1863), natural do Rio de Janeiro. Falaremos delle mais detidamente antes de terminar

do Brazil

Por ordem clironologica do nascimento segue-se-lhe Joaquim Augusto Ribeiro de

este

capitulo.

Sousa (1825-1873), oriundo do Rio de Janeiro;


Flvio Wandeck, nascido no Rio de Janeiro em
1832; Antnio de Sousa Martins, nascido em Itaguaby em 1836; Francisco Corra Vasques (18391892), natural do Rio de Janeiro, o maior cmico
brazileiro;

Francisco Paulo

Mondar

(1839-1873),

natural do Rio de Janeiro; Xisto Bahia, nascido

em

1841 na Bahia; Peregrino Lemos de Menezes

(1843-1885), natural de S. Joo do Prncipe, Rio

de Janeiro; Mauro Bellido (1855-1886), natural de


Campos; Cndido Nazareth, nascido em 1863 no
Rio de Janeiro; Cardoso da Motta, nascido no Rio
de Janeiro em 1858; Moreira de Vasconcellos, nascido no Rio de Janeiro em 1859 ( tambm auctor
dramtico); Arthur Louro, nascido em S. Paulo
on 1860; Leonardo, lia duvidas se nasceu

de Janeiro,

em

no Rio

1861, ou nos Aores; Alfredo Gron-

alves Peixoto (1862-1896), natural do Rio de Janeiro;

Cruz Gromes, nascido no Rio de Janeiro

em

1864; Francisco da Rosa Maciel, nascido no Rio de


(?) em
em Campos em

Janeiro

1864; Joaquim Athayde, nascido

1864; Alfredo da Silva, nascido

412

Evoluo do TJieatro

em

1866; Olympio Nogueira, nascido no Rio de

em 1878; Frederico de Sousa, natural


do Rio de Janeiro, estreou-se em Lisboa, no
G-ymnasio, em 1888 e morreu em 1895.

Janeiro

nomes atrs indicados ha:


o actor G-alvo, que morreu no Rio de Janeiro em
1891; Florindo Joaquim da Silva (1814-1893);
Andr; Filippe; G-ermano Francisco de Oliveira^
que representou em Lisboa, em D. Maria >, com
agrado; Manoel Alves, que attingiu o apogeu da
accrescentar aos

sua gloria

em

1820; Pliebo; Jlio Xavier,

falle

muito afamado; Alfredo Silva,


excellente cmico; Marzullo; Pedro Augusto, tameido; Joo

bm
tes

Colas,

auctor; Teiga, etc.

Entre as actrizes brazileiras citam-se os seguinnomes como sendo das que mais rutilantemente

fulguraram nos differentes palcos da vasta e florescente republica. Algumas j desappareceram da


scena da vida; s que existem no desvendaremos
as suas edades. Eis a succinta lista: Estrella Seze-

Appolinia Pinto, Luiza Antnio, Jesuina


Montani, Ismenia dos Santos, Rosa Viliot, G-a-

freda,

Montani, Helena Cavalier,

briella

dina,

Isolina

Polnio,

Anna

Leopol-

Mondar, Olympia Amoedo, Cinira

Joaquina Maria da Conceio Sapinha,

Balbina Maia, Amlia Simes, Luvini, Vicencia


de Moura,

G-raziella,

Deolinda Rodrigues, Aurlia

Delorme, Julieta dos Santos, Cecilia Porto, Este-

phania Louro, Lucilia Simes, Augusta Massart^


Lucilia Peres e x4.bigail Maia.

arte dramtica no Brazil

413

houver qualquer omisso a culpa no

Se
nossa,

pois

empregamos

as

maiores diligencias

nenhuma lacuna por

para que no ficasse

pre-

encher.

O povo

E uma

brazileiro

ama como poucos

vem

predileco que se

o theatro.

evidenciando de

sculos. Ao passo que nas outras nacionalidades a frequncia aos espectculos de esphera mais

ha

elevada se torna

difficil

no' Brazil, por

lenta,

causas ethnicas e por causas climatolgicas, essa

frequncia accentuou-se

com

facilidade e cresce de

anno para anno. Todo o povo que


presena de

uma

natureza nova,

quadro-! deslumbrantes

tem

se

encontra

forte,

a noo do Bello, des-

perta nelle instinctivamente o culto pela arte.

ha

em

cheia de

No

rude que na contemplao de algumas


admirveis paisagens, onde o Creador caprichou
em tocar com o seu pincel omnipotente os traos
mais subtis, as scenas mais suggestivas, os pontos
mais dominadores, se no sinta poeta, no busque
espirito

abrir a sua alma s aneladas manifestaes que

satisfaam as exigncias de
attingir.

O povo

um

ideal

que deseja

brazileiro encontrou no theatro

a satisfao, a realidade, de

um

anhelo que brotou

pujante e intenso da sua percepo, do seu senti-

mento

esthetico.

seu desenvolvimento accusa

excepcional.

Com

uma

robustez

a independncia, livre das peias

da censura, emancipado da tutela

clerical,

sacudido

o jugo moral e intellectual dos moldes e das con-

414

Evoluo do Tlieairo

venes dos seus primitivos criadores enro])euSj


aberta e ousadamente numa estrada,
onde os marcos milliarios desse percurso patritico
e glorioso so os nomes que atrs deixamos registados e das suas obras que reivindicam um
logar assignalado na historia da litteratura dralanou-se

mtica.

Joo Caetano dos Santos, o fulgurante actor

com todo

brazileiro, ao interpretar

o rtilo brilho

do seu enorme talento tanto a alta comedia, como


o drama, como as peas mais difficeis do reportrio
de Shakespeare, teve uma aco decisivamente
fomentadora no tlieatro do seu pas. J3ramaturgos

grupo limitado que produz e a


grande massa que applaude ou reprova, convenceram-se que existia ali um homem, o precursor de
e espectadores, o

uma

arte

que,

glorificando

os

escriptores

seus

novos campos de actividade


cerebral, de sentimento, de educao, a muitos
milhes de ]3essoas.
compatriotas,

Uma

abria

theatro brazileiro

tem

um

grande futuro.

sociedade que comeou hontem, movendo-se

e trabalhando

num

scenario grandioso e cheio de

magestade, possuindo no seu seio incontestveis


celebridades nas lettras, na philosophia, nas sciencias,

nos,

em

todos os ramos dos conhecimentos

huma-

chamando ao seu convivio, attrahindo

ao seu

que de
melhor existe na interpretao da tragedia, da
comedia, da opera, nos tablados europeus e ameestudo,

ao

seu exame,

sua

crtica,

415

arte nunaiica no Brazil

podendo sustentar companhias onde figuastros mais scintillantes da scena contem23oranea, ha de necessria, imperiosamente

ricanos,

ram

os

inspirar,

maturgos
p rimas.

como
e

tem

inspirado,

comedigraphos,

aos seus dra-

verdadeiras

obras-

XIX
Corao esfiidani os actores

A mcchanica do pensamento Psy Mobilidade physionomica


Diversas entonaes da mesma phrase Grupos
do actores Anecdotas Caracterisao O estudo
do natural Manias e supersties A reproduco da

o momento

nervoso

chologia da personagem

embriaguez.

Quem poderia calcular as myrades de idas^


de act(^ de vontade, de reminiscncias, de anhelos,
vertiginosamente minsculos que cooperam na
unese de

uma

evidente,

obra litteraria?

com evidencia

necessita de restrices

os

agentes

capites

nem

(^)

irrefutvel,

que no

de commentarios, que

da produco mental so o

momento nervoso por que

atravessa o artista,

a orientao passageira do seu espirito, a quantidade de sangue que circula pelos capilares do seu
crebro durante aquellas horas de convulso criadora; e

(1)

27

um

pouco

atrs, as

Eduardo Zamacois.

grandes tendncias do

418

Evoluo do Tlieatro

seu caracter, as suas alegrias ou os seus abatimentos recentes,

a sua idiosyncrasia e outros vrios

pormenores ethnicos, que pem na historia de cada


individuo um largo proemio. Mas ha ainda outros
factores: so todas as leituras, todas as impresses

que

foi

seu caminho pela vida,

recolhendo no

todas as suas ufanias e desenganos de

um

instante,

todo esse p da realidade que sobre o espirito

vae depositando a experincia, o que desde longe,


desde muito longe, inlue mais ou menos efficaz-

mente no

definitivo traado e architectura da obra

Somemos tudo isso, e theoricamente (porque o calculo humano no pde descer a to profundos arcanos) veremos como o fructo da Belleza,
artistica.

pagina musical, quadro ou esculptura,


o quociente de quantas idas sulcaram a alma
do artista desde a sua infncia mais remota, o
accorde symphonico de quanto ouviu, a synthese
seja livro,

pasmosa do que viu.


A physiologia, ou a mechanica desse maravilhoso phenomeno a que chamamos pensamento,
bem simples: o artista recebe directamente as impresses sensitivas, amolda-as ao seu temperamento,
devolve-as depois.

Nada

mais.

Em

compensao, o labor do comediante mais


complexo, porque interveiu neste outro elemento
inspirador: o auctor. Isto

o cmico, ao

mesmo

tempo que procura pessoalmente na natureza os


insubstituiveis acicates inspiradores da sua

ha de examin-la atravs do

critrio dos

arte,,

drama-

Como estudam

-419

os actores

modo que o
da
que

o
natureza,
e o tur
reflexo,
que

o
dos
auctores,
tuoso ou
se complemente e fortifique de tal modo que o vvido
turgos que interpreta e comp-la de
estudo

directo

confirme o

lido,

e este,

por sua vez, ratifique e

corrobore o que viu e escutou.

Reside nisto a difficuldade suprema da arte


tlieatral, o

abysmo da imperfeio que constrange

os grandes comediantes a esforos interminveis

de observao e estudo. Tenha-se presente que o


escriptor, quando produz, v e ouve simul-

taneamente

as suas personagens,

como

se atrs

do

panno de bocca descido as idas se movessem


palco diminuto; e que mais tarde o actor,
se quizer ser perfeito, ha de encontrar dentro de
si mesmo aquella voz e aquelles gestos que antes
vibraram no crebro do artista genuinamente

num

criador.

actor
a

necessrio
se

personagem

senta.

tal

que o
porque razes
apparece, e que cirlifland

explicar-nos

como

agitaram

cumstancias

summa,

recommenda

applique

ali

o paladim officioso

alma; sendo, em
do caracter que repre-

sua

artista

identificao

dramaturgo

suppe

uma

fuso

completa,

uma

sem omisses nem

suturas, entre o

um

dilatado trabalho

e o

comediante,

haver realizado para


de penetrao que
apprehender quantas vibraes agitaram a alma
daquelle! Assim no para extranhar que actores
este

EcoliKjao do Theatro

420

como Zacconi. como

]N'ovelli,

como Coquelin,

esses

do gesto que attingiram as perfeies supremas


da sua arte, tenham um reportrio pequeno; os
Balzac nao abundam; a intensidade grata aos
athenienseSj logra-se geralmente custa da quantidade, s admirada pelos brbaros. Ha typos,
como o de Hamlet, cujo estudo bastaria para
encher a vida de um actor. As minhas medireis

taes

acerca

duraram

deste

at o fim da

caracter

minha

diz

Macready

carreira.

Para obter to elevadssimos graus de seleco,


comediante
nao s ter de polir o espirito, mas
o
tambm de educar o rosto, a voz, os gestos, de
maneira que todo elle, num dado momento, vibre
ao servio da mesma expresso.
A vida escreve Raphael Salillas uma
obra que se desenvolve no nosso ntimo e que tem
na physionomia o seu proscnio, um proscnio
que muda, que nao o mesmo no decorrer dos
tempos, que comea por ser um theatro Gruignol
e se transforma em theatro cmico e dramtico e

trgico, e lyrico

tambm

de todas as variedades

-conhecidas: gnero serio. e gnero jocoso.

O que

o illustrado medico disse, -referindo-se

porque passa a cara das creanas,


perfeitamente applicavel ao semblante dos actores.
E preciso considerar que, do mesmo modo que o
mar recebe todas as presses do vento, assim a
physiononjia do comediante fica obrigada a tras evolues

duzir quantas impresses lhe indique e imponha

Como

421

estdddin os actores

dramaturgo. Estes, bem o sabemos, nunca sabem


exprimir absolutamente o que pensam, e todas as
o

suas criaes, ainda as mais perfeitas, so aspectos

ou

approximaes

um

do

abysmo insupervel,

que

que o
fundo da

ideal esthetico,

divorcia

forma, torna inaccessivel. Os maiores gnios sof-

podido

tivesse

da phrase; se Shakespeare
dizer tudo quanto quiz, a sua

tormento

freram o

maior. Toda a obra,,


animo do seu criador o quer
que seja de incompleto: alguma coisa de no dito,
immediatamente o impulsiona a escrever
(jiie

gloria

seria

infinitamente

portanto, deixa no

outra.

e outra depois.

que acontece com o semblante dos actores:

as suas feies

devem

aspirar a possuir a mobili-

dade que o auctor leva no pensamento; os olhos,


os lbios, a testa, constituiro um livro de infinitos
tomos,

um

scenario

onde

interminvel anhelo de melhorar.

umas vezes cmico,

successivamente

outras trgico, por

desfilam

todas

as

graas,

todos os esgares torvos, todos os tregeitos de juvenil contentamento, das paixes, da melancholia
viril.

Conseguiu temente cada expresso nova que

o actor descubra, deve constituir


e legitima

Anlogas

consideraes

propsito da voz.

uma

verdadeira

obra de arte.

Como

poderiam

os olhos, a

fazer-se

garganta de

pde exprimir tudo, ou pelo menos


apontar panoramas psychicos muito diversos,
<[ue no mais abundante em polychromias o

11

actor

422

Evoluo do Theatro

espectro solar, que o a escala clironatica

numbras

em

pe-

de harmonia.

e matizes

costume que muitos professores franceses de declamao teem de que os


seus alumnos traduzam, com qualquer phrase
vulgar, differentes estados de espirito. Por exemplo,
Nisso se baseia o

o discpulo ter de exclamar:

Ol.

um

co!.

Alternativamente, segundo as inflexes da voz,


estas trs palavras serviro para revelar alegria,
terror, clera, aborrecimento, indiFerena.

Todo o

encanto residir na dico, na distribuio hbil,


quasi imperceptvel, dos accentos, na suavidade

com que

a inteno transite de

uma

syllaba para

E uma gymnastica de inexgotaveis actium dynamismo altamente educador, que

a outra.
tudes,

subtilisa a

anatomia do

Podem chamar-se

excessivos a

desembaraa, fortalece
apparelho vocal.

No! Disto e de muito mais


necessitam ser capazes os bons actores. No devem

tantos requintes?.

no palco de um theatro, encontrar, como


ns no palco da vida, a exactido desses gritos ou
dessas modulaes que, em determinados momentos, so como miniaturas maravilhosas de
quanto fomos e havemos de ser?
elles,

Andrieux dividia
os

que

falam

Em
por

os actores

cantam, os que

em

trs grupos:

gritam

os

que

geral

gritar

>

os

artistas

dramticos principiam

os seus papeis. Este defeito indica

423

Cjiio cstuddin os actores;

excesso de faculdades, tambm emoo e falta de


domnio sobre si. E um seno a que a prpria
Sarah Bernhardt nao se esquivou: ao avistar o
publico, um estremecimento nervoso obrigava-a
a apertar os dentes e por entre as ,maxillas contrahidas a voz passava sibilante, com metallica dureza, que depois muitos actores, equivocadamente,
quizeram imitar. Outros comediantes cantam;
so os escravos da cga-rga
so os peores
odiosa, os servos do rliythmo, em que o costume de
ouvir-se mata o feitio avassallador da emoo.
Para obviar a ambos os defeitos, o actor necessita
ter ])resente que a summa perfeio da sua arte
a naturalidade O actor qiie, sabendo de cr o
seu papel, o diga, no como quem repete, mas
como quem improvisa, isto , falando desem
baraadamente umas vezes, demorando-se outras,
conforme acontece na vida, ter conseguido darnos a sensao da realidade.
A estas excellencias, que poderamos denominar adquiridas ou do estudo, necessita o actor
accrescentar uma grande capacidade de assimilao e qualidades pliysicas nada vulgares.
comediante vesgo, de pernas tortas, ou corcovado,
por muito talento que possua, nunca lograr im:

Um

pr-se

nem

agitar o corao das multides.

os proplietas,
tos

como

triumpliam

bello.

vivem em

com

despeito
ns.

os oradores,

Como

como todos quan-

o gesto, o actor necessita ser

dos sculos,

Adoramos

Grrecia

Roma

a linha. Perdoamos a


Evoluo do TJieatro

42-4

Quasmodo
o desvio da sua espinha dorsal porque sabemos que, debaixo da sua corcunda de
bobo, ha um bonito rapaz.
Dumas (filho) cria que um comediante podia
triumphar apenas com a emotividade, com o que
elle denominava o demnio interior. O venerando
crtico Francisco Sarcey mostrava-se mais iconlatra; proclamava a importncia da forma: Ao
dizia seduz-se com uma boa figura e
publico

uma A^oz expressiva. O mais


O antigo comediante e
Conservatrio, M.

obra

Worms, tambm

supremacia da esculptura.

do instincto.

depois professor do

Em

reconhecia a

primeiro logar

escreveu as qualidades physicas

so indispens-

veis a voz que to decisiva influencia exerce sobre


o publico; o olhar, esse reflexo intenso do pensamento, sem o qual no pde haver actor bom;
um temperamento nervoso e sensvel; a capacidade
:

de

exteriorisar

rapidamente,

um dom

de obser-

vao robusto, e memoria, capacidade que desem-

penha papel importantssimo no funccionamento


ou dynamica de todas estas faculdades.
Coqueln, mais astuto, estabelece algumas qualificaes;

obras inferiores,

tic

dico

uma

para a interpretao do

boa presena,

na voz

um

agradvel.

Mounet-SuUy

quer que o actor tenha

sibilidade e imaginao.
os

uma

para traduzir os clssicos exige

irreprehensivel

actores,

desde

Mas

<

sen-

isto raro: todos

Mlingue a Luciano

Gruitry,

Como

425

entivlain os actores

pedem para companheiros, de

preferencia ao ta-

lento, elegncia e belleza.

propsito disto

cdotas. Conta-se

que

podem

uma

noite,

rector do antigo theatro do

a Derval, ao formoso Derval,


a

citar-se

muitas ane-

M. Dormeuil,

Palais-Royal

di-

disse

que ento comeava

sua carreira e tinha o cabello muito louro e as

muito abundantes e negrissimas:


amigo, no me ponha essas sobrancarregou-as demasiado hoje.

sobrancellias

Meu
cellias,

Surprehendido, o artista replicou:

Como?

Quer que

as arranque?

Mas

so mi-

nhas a valer.
O bondoso M. Dormeuil reparou melhor.
E verdade disse. Oh! ha de triumphar
depressa. Essas sobrancelhas constituem uma ori-

ginalidade e

um

contraste.

observao justa.

Como

Derval, muitos

actores acceleraram a hora das suas victorias, graas expresso suggestiva das feies. Sirva de

exemplo Antnio Vio. Metade do seu poder


trgico residia na matta hirsuta, terrivelmente
ameaadora e eloquente, das suas sobrancelhas
irritantes.

Claro

que

em

virtude desse poder progres-

sivo que a funco exerce sobre o orgo, assim

como a gymnastica desenvolve

os

msculos do

acrobata, de maneira anloga o costume de fingir

uma

e outra

vez as mesmas expresses, aperfeioa

as particularidades

physionomicas dos artistas do

426

Evoluo do Theatro

theatro, educa a linha dos lbios, d expresso


testa e ao

mento, engrandece os olhos, de modo

que encontraremos constantemente nos


tos

uma

actores fei-

diversidade de olhares e de contraces,

que nunca tem a physionomia dos comediantes


jovens.

Mas

a educao do semblante no basta: a disque separa o palco da plata, a riqueza


das ornamentaes e, acima de tudo, o resplendor
da ribalta, comem muito; isto , minguam a
importncia das figuras, amesquinham-nas e confundem-nas, e dahi nasceu a necessidade da caractersao: a arte de fortalecer ou accentuar as
expresses, de forma que estas possam chegar ao

tancia

publico

com toda

a sua intensidade e pureza.

car aderis ao para o semblante o que este

para a ida;

alguma

coisa

que o reanima^ que

lhe transmitte plasticidade e relevo:

de mascara ou de segundo

uma

espcie

rosto, que, unido ao

primeiro, cara real, coopera para a materialisaro

do pensamento do auctor.
Todos os grandes artistas do theatro teem reconhecido a importncia da caracterisao, cuja
inveno se attribue a Daniel de Bac, famoso actor
cmico do tempo do segundo imprio. O celebre
Lafont no se demorava nunca menos de trs horas
a pintar-se. M. Febvre extranha que no exista
nos Conservatrios uma aula especial onde os aluperfeita, completa,

mnos apprendam, racionalmente,

caracter sao.

a caracterirar-se.

na verdade, eonstitue

uma

oiHo estudam oh actores

427

espcie de cantinlio da sciencia, cuja discreta cul-

tura requer certos conhecimentos anatmicos. Cara-

como deve

muito difficil. Exige a


posse de todos os segredos que fazem falar a pliysionomia: as rugas por onde deslisa o escarneo, as
pregas do abatimento, os sulcos da desconfiana e
da clera; e conhecer to bem como um pintor, a
harmonia que deve mediar entre as cabelleiras, os
capachinhos
e as expresses do semblante, o
cterisar-se

ser

modo de alargar os olhos, de avelhentar a bocca,


de dar aos lbios a expresso e a cor mais em
com as palavras que ha de proferir.
Mais ainda, estes minuciosos pormenQres auxiliam essa auto-suggesto to preciosa para a arte

concordncia

do comediante. O

traje inlue

no actor: a malha

e a espada inspiram por educao, e talvez por


atavismo, pruridos romanescos de aventuras e
conquistas;

passadas

uma

vests
aos

desairosas,

de labrego predispe s

ademanes torpes;

uma

induz a coro var-se para a


frente, a patentear tremores de ancianidade nas
mos e na voz.

cabelleira do

Gonta

velho

Grinisty, a propsito deste asserto, a his-

toria triste e

commovedora de

certo actor "cansado

podendo j apresentar-se ao publico,


servia de contra-regra e para dizer phrases por
trs dos bastidores. Na noite em que se estreou
a comedia Um senhor ou uma senhora, o antiero

que,

nao

actor devia representar,


postilho.

l dentro, o papel de
Para o desempenhar, cedendo ao inve-

423

Evoluo do Theatro

terado costume de caracterisar-se, yestiu-se dos ps


cabea, pintou o nariz e as faces de vermelho,

dando deste modo a


era

um

que

a impresso de

cocheiro brio. Os collegas chasquearam-no

por aquelle

Mas

mesmo

si

zelo,

que consideravam

intil.

redarguiu:

elle

Enganam-se;

isto

ajuda-me a

entoar

>

as

palavras.

O exame

por

parte

do artista tem de ser

com

relao obra que


ha de representar. Os actores devem applicar-se
a rebuscar na realidade quantos elementos possam
robustecer as impresses que a leitura lhes pro-

constante,

porciona,

insacivel,

dar fico scenica visos de facto

verdadeiro e vvido.

Como
actores

os

pintores,

buscam na

rua,

como

os

novellistas,

os

nas reunies ou na ta-

berna, dados ou esboos que depois adaptam s


figuras ou caracteres que p]-etendem interpretar.

Alguns comediantes que, como Coquelin


Santiago sabiam

um

um

Pepe

pouco de desenho, tinliam

lbum onde apontavam ao de leve

as cabeas

que mais lhes chamavam a atteno.


Reonier de Maligny, no seu Manual do Comediante, diz que estes necessitam conhecer os typos
e os gestos

No campo,

reaes e estudar principalmente:

voz, os gestos, simples e francos, dos camponezes.

Nas
Nos

igrejas

os

tribunaes

os juizes.

Nos

verdadeiros
os

advogados,

falsos

os

devotos.

delegados

lares dos nobres e dos ricos

os

Co)no estudam

criados

429

actores

subordinados arrogantes. Nos pa


os que os custodiam e

os

principes

dos

lcios

os^

quantos os visitam. Nos cemitrios os parentes


verdadeiramente aflictos e os herdeiros que appa-

rentam pezar.
Os conselhos deste velho Manioal, um pouco
pueril, so, no fundo, de uma exactido indiscutvel. Nunca a agilidade criadora do gnio eguala
a fecundidade inexaurvel da natureza; todos os
caracteres que novellistas e dramaturgos, desde
Corneille

Rostand,

at

e de

famlias que

inventaram,

no do a

de typos, de temperamentos

somma da multido

podem

desfilar

por baixo da

nossa janella no brevssimo espao de

Alguns

uma

hora.

desses modelos, que a realidade patenteou

para se formar ou idear

passaram

historia.

uma personagem

G-arrick

declara

scenica,

nas

suas

Memorias que
de um amigo seu que perdera o juizo porque uma
filha sua cahira da janella rua, lhe serviram
mais tarde para compor o tempestuoso caracter
do rei Lear
Depois de to mltiplas e prolixas meditaes,
chegam os ensaios chamados de prova, que alguns
directores de scena to peritos como Fernando
Diaz de Mendoza, julgam contrrios espontaneidade que deve transmittir graa e frescura ao
trabalho do comediante; depois os ensaios de conjunto ou geraes, onde cada actor se habitua a
conhecer o verdadeiro sitio que occupa com relao
os gritos, esgares e lvido desespero

430

Evoluo o Tlieatro

outras

personagens;

sempre pavorosa

finalmente,

e terrvel

da

noite^

estreia.

actriz inglesa Christina Nilsson, diz:

No

so artistas os que pretendem ignorar essa liyperesthesa dolorosa

que precede

as estreias.

Contam-se os artistas, escreve Zamacois, que^


o mallogrado actor liespanhol Antnio
Perrn, conservam, no meio da sobresaltada emoo
geral, o amistoso bom humor do seu sangue frio.
Yico, nos entreactos, permanecia absorto. Maria
Tubau fugia a qualquer conversao. Pepe Rubio
procura isolar-se e anda de um lado para outro,
com os olhos pregados no cho, com as mos cruzadas atrs das costas. So noites de febre em que,
do panno para dentro, ningum nos aperta a
mo, em que parece que ningum nos conhece.
O pnico dessas horas cruis obriga muitos

como

comediantes a adoptar certas precaues. Alguns

procuram para

os

jejum;

buscam

outros

seus

nervos

um

irritar-se

acicate no
momentanea-

mente, artificialmente, para no sentir o

medo

do publico. Talma, por exemplo, antes de entrar

em

scena, arremettia

com

o criado, esbofeteava-o,

insultava-o.

Traidor.

.,

miservel.

.,

pe-te de joelhos.

Este desabafo permittia-lhe auto-suggestionar-se

melhor; depois apparecia ante o publico. Na muita


ou pouca rudeza daquellas pancadas conhecia o
pobre" servo a tenso nervosa em que seu amo se
encontrava.

Como estudam

431

os actores

Hoje dizia M. Talma baten-me com fora;


lia

de representar bem.

Outros

artistas,

pelo

contrario,

procuram a

em

certa lassido

cobiada perfeio na serenidade,

ntima que os deixa sentir melhor. Adelaide Ristori,

na vspera das grandes

estreias visitava

um

cemitrio, e lendo os epitphios commovia-se at

com aquellas expresses da dor humana.


Fanny Kemble, horas antes de interpretar pela
o pranto

primeira vez o papel de Julieta

foi

ao parque

de Saint James ler o livro de Blum, intitulada


Principaes earaeteres das Santas Escripturas, por-

que aquillo

confessa

sedativo exaltao do

Uma

ella

servia

meu

crebro

de excellente

parcela do publico, que ao penetrar

num

com o bilhete do seu logar, o


que o divirtam, desconhece todos esses
obstculos que amarguram os xitos, fceis na
apparencia, do comediante. Estes, pela sua parte,
tambm os ignoram. Se os conhecessem ao sahir do
Conservatrio, ou quando se dispem a ser actores,
assegura o crtico, a carreira da arte scenica surtheatro

adquire,

direito de

giria

ante

elles

como uma

hospita, quasi inaccessivel,

incosta ngreme, in-

que muito poucos teriam

coragem de subir.
Reproduzir a embriaguez em scena dos trabalhos mais diiiceis que podem caber a um actor,
diz ainda Zamacois. E preciso que a embriaguei
se harmonise com o temperamento da personagem
que interpreta. Ou o que o mesmo: que a embria-

432

Evoluo do TJieatro

guz

em

artificio,

caracter

scena supponha

um

um

artificio sobre

outro

caracter falso accrescentado a outro

tambm

que exige do comediante

falso, o

actitudes extraordinrias de impersonalidade.

Essas investigaes directas, esses estudos

do

natural a que a verdade sagrada da arte obriga


os

artistas,

offerece

quasi insuperveis,

no caso presente obstculos,


para as actrizes.

conheci-

mento recndito de um vicio no se adquire


quando o exercitamos com o propsito de o estudar,
pois

prprio desejo de investigao destroe a

espontaneidade

a inconscincia que servem de

agradvel roupagem ao peccado. Por conseguinte,


para se familiarisar

com

um

vicio, o artista precisa

elle, entrar no convvio das pessoas


que soFrem da mesma perverso, ouvir as suas

entregar-se a

conversaes,

habituar-se

aos

seus

ademanes, e

s assim lograr penetrar na psycliologia desses

grandes tregeitos humanos a que chamamos peccados. Mas como exigir a uma actriz que se embriague, que frequente as tabernas, que se degrade
e conviva,

mesmo

passageiramente,

com

os peores

mais licenciosos extravios?


No entanto a celebre Maria Laurent tentou a
experincia em Paris, poucas semanas antes de
e

interpretar

ladra de creanas.

nessa pea bria e vestida de

Devia apparecer

homem.

embria-

guez, os perigos que o traje masculino tem sempre


para a mulher e as propores melodramticas

da descarrilada personagem que a obrigavam

Como estudam

433

os actores
1

que
chegou a embriagar-se

representar, assustaram a famosssima actriz,

no seu

anlielo de perfeio

varias vezes.

No contente com

isto

quiz

a bebedeira nos arrabaldes de Londres,

ir

estudar

mas no

tendo tempo para tanto, porque o dia da estreia


estava prximo, todas as noites, acompanhada do

marido, se entretinha a seguir, atravs de Paris,

o primeiro bbado que encontrava. Observava a


sua maneira incerta de andar, a incoherencia dos
seus solilquios

em

voz

alta,

a perturbao das suas

a immobilidade idiota das suas pupillas

feies,

chammejantes,

merc desta lenta aprendizagem,


chegou a compor o typo mais notvel, talvez, do
e,

seu variadssimo reportrio.

A actriz hespanhola Cancio, excellente e de


grande belleza, representou na pea de Jacintho
Benavente, A noite de sabhao, o papel de Maest
de modo inimitvel.
Principia o terceiro quadro. A scena passa-se na
taberna do Cecco beira mar. Ha marinheiros e
gente sombria, de existncia duvidosa, que bebem
,

jogam em redor das mezas. E noite. Contrastando com aquella plebe tosca, que ri s gargalhadas, disputa, se ameaa e fuma cachimbo, appae

Maest, assentada junto de um


antiga cortezan que dos seus dias
esplendorosos s conserva a belleza impeccavel das

rece

a velha

velador.

E uma

suas mos, mos adorveis, cheias de desprendi-

mento
28

onde saltavam os thesouamantes como a agua na concha de

e de caridade, de

ros dos seus

434

Evoluo do TJieatro

mrmore de uma
gidos

fonte, para caliirem

mais espar-

faceta populaa, que no pde avaliar a


sublimidade daquella grandeza decahida, mortifica

com

a Maest

respeitosamente

toria para entreter

apostropha-os

chama-lhe tia despede-llie que conte uma his-

chocarrices

um

boccado.

EUa

despreza-os e

Canalha, gente baixa

Mas, no

seu ntimo, no lhes guarda rancor; perdoa-lhes

porque os sabe inferiores a si, porque se compadece delles, e compadece-se porque percebe que
so seres miserveis e torpes, que morrero sem
saborear nenhum dos prazeres da elegncia e do
fausto que ella conheceu. Maest sempre foi
boa e generosa, a sua indulgncia chegou a todos,

nunca teriam sido completas se


houvesse suspeitado que perto delia existia uma
dor. Foi por isso que no soube poupar, por isso
as suas

alegrias

a velhice a surprehendeu pobre.

Bem

gente

ou mal, que

mim

de

cava-se

perdida

gente

Para

pozessemos a pensar!

sei

eu!

disse.

necessitada,

todos

Acer-

acercava-se

egual ...

Se

nos-

diabo ri-se desses pruden-

que negam esmola pensando que possa ser


para vinho
E preciso repartir alegria, alegremente. Para muitos mais necessrio o vinho que
o po
Ningum come flores, e flores d a terra.
Muito scco est o corao que no d flores.
Commovidos os marinheiros, convidam-na a
tomar champagne, que a ancian acceita sem extes

Como estudam

quisitices,

como

435

os actores

se isso fora

uma

condescendncia

do seu orgulho. Ha nas suas palavras alguma coisa


que o deixa antever.
-Quanto tempo ha que o no tinha bebido!
Deus lhes pague Outro copo. E um vinho alegre.
e no mau este, Cecco; eu sou entendedora.
Entram depois na taberna Imperia e Zaida.
Os marinheiros incitam Maest a que as convide a beber; Imperia e Zaida so jovens,
elegantes e ricas, mas isso no importa: Entre
eguaes ...
Imperia corresponde amabilidade com uma
esmola, Maest exclama alegre e atirando com
o dinheiro para cima da mesa:
Ouro! Vem? Mais champagne! Champagne!
Algum a aconselha piedosamente que no
gaste o que lhe deram.
Gruarda-o, guarda-o; que te faz falta.
Maest responde:
Nada, no preciso nada. .; para vocs: que
tragam mais champagne
Cancio fez de toda esta scena uma maravilha
.

de

arte.

linhar

impossvel dizer melhor,

com mais verdade, nem dar

nem

sub-

a cada phrase

aquelle espirito agridoce de ironia e cordealidade,

de alegria melancholica e de resignao orgulhosa,


que o auctor quiz espargir sobre os matizes diversos do seu dialogo.

Nem

maior
desdm
daquelles homens

to pouco cabe

discreo no accento, apenas perceptvel, de


affectuoso

com que

se diferenca

Evoluo do Theatro

436

que no podem compreliend-la

se ella

no se re-

signa christanmeite a baixar ao seu nivel; nem.


a nobre afabilidade

quem

com que

recebe Imperia, a

se avantaja pela experincia;

nem

aquelle

desprendimento magestatico com que converte em


vinho a esmola que acaba de receber; nem a elegncia delicada de rei de Daudet, com que
levanta a taa e bebe, at ficar adormecida sob a

A embriaguez
que Cancio reproduziu de maneira to pasmosa,
a peor, a mais trgica: a dos que bebem para esquecer a sua grandeza perdida.
Na mesma pea, a embriaguez de Harry Lu-

tristeza dos seus cabellos brancos.

centi

poeta cynico e orgulhoso, interpretado

com

Antnio Perrn, era

arte admirvel pelo fallecido


differente.

scena era breve, apenas durava seis ou sete

minutos, mas

em

compensao, que intensa, que

vibrante, que cheia de terrores e de desprezo!

Maria Gruerrero est em scena,


Imperia
quando apparece Harry Lucenti, que passou
essas ultimas horas da madrugada velando o cadver do prncipe

Florncio

assassinado.

Imj)eria Quem ? Ah! Por que vem aqui?


No o deixe
move. Ouvi que
Harry Pde
No
Sabem
falavam.
Imperia No..., investigam; sab-lo-o des.

se

ficar s.

pressa; neste

j.

momento

talvez. Volte para

no o vejam; no o deixe

s.

ali,

que

Como estudam

Est

Harry

bem

437

os actores

Que

rador.

insignificante morte:

uma

debaixo de

occulto

colcha de brocado: digno sudrio de

como

um

impe-

a sua vida!...

Luiz de Baviera foi o ultimo rei.


Imperia
Oh! Cale-se, cale-se! No quero ou-

vi-lo

no quero v-lo

,
.

como

elle

Assim

que importa por que mo


-Cr que fosse um castigo do co?.

devia morrer

Harry
No acredite

nessas coisas, Imperia.

Uma

casuali-

Ha

muitos velhacos que


morrem na sua cama abenoados pelos seus filhos.
Perrn apparecia correctamente vestido de smocking e muito pllido; com os cabellos em desdade, pura casualidade.

ordem com as faces maceradas pela orgia da noite


com a voz velada, hesitante, cheia de
;

anterior;

emoo.

complexos,

mos

em

embriaguez produzia nelle


porque transmittia tremura

ejSeitos

s suas

e s suas palavras certa incoherencia;

troca,

mas

exaltava as propenses rufianescas de

Harry Lucenti, o seu orgulho de ai-tista, o seu


desdm ante a vulgaridade da morte.
De onde procedia aquelle enjoo? Era aturdimento do somno? Era uma exploso de cynismo,
ou era tontura do champagne?.
Havia de tudo
ali e quando Perrn emmudecia, a sala surprehen.

dida

com

a sua expresso sbria e ardente, es-

num

applauso unanime.
Segunda mulJier de Takeray, celebre
drama de Arthur Pinero, o actor hespanhol Jos
tralejava

Na

Santiago,

encarregado

do

delicioso

papel

de

Evoluo do TJieatro

438

Sir Greorge, reproduzia admiravelmente a em-

No

briaguez.

era a bebedeira inspida e grosseira

do homem inculto, do frequentador da taberna, do


jogador de liques, mas a embriaguez circumspecta, discretamente reprimida, do homem de
sociedade que, tendo o costume de embriagar-se
todos

dias

os

mesma

hora,

procura, todavia,

mostrar-se amvel e judicioso, cohonestar o seu

com

vicio

Na

as regras exigentes

tom.

mas sedento de

tranquillo,

Algum

sua sede implacvel.

Venha o
Santiago responde:
Hein? Que? Ao
at

corre!

bom

scena segunda do terceiro acto, Santiago

apresenta-se

do

se

whisJcy.

diz-lhe:

bilhar.

Como

tempo
vae a minha hora do whisky? Mas.
bilhar?

no ha whisJcy por aqui? Bom! Vamos ao bilhar.


Haver whisJcy no bilhar?
Embora Sir Greorge no tenha bebido, as
suas faces carminam-se, os seus olhos dilatam-se e
immobilisam-se que o momento de beber chegara e a aprazvel lembrana doutras libaes
;

dir-se-ia

um

que invade o seu

espirito e o

estonta

pouco.

Decorreram uma ou duas horas; assistimos


segunda scena do quarto acto. Sir Greorge reapparece lvido,
pastosa,

com

com

o gesto torpe e lasso,

bocca entreaberta e

com

com a lingua
com a glutona

o olhar imbecil,

Caminha pausadamente,
com a cabea rgida. Perce-

feliz.

os braos inertes,

Como estudam

bomos iminediatainente que


quer demonstr-lo:

um

est borracho e

que nao

um

cynico;

mas nao

fraco,

o seu espirito educado, de

439

os actores

homem

elegante com-

prehende que a sua desaforada paixo pelo ivhisky


constitue uma vergonha, uma depravao e procura dissimul-la pondo-se em guarda; e ora se
enternece at o pranto recordando-se da familia;
ora se irrita com sua mulher, porque ralhou com
elle; ora,

emfim cumprimenta

effusivo a

dona da

de a convencer com este ardil pueril

casa, tratando

de que se acha completamente sereno. Entretanto,


a expresso dos seus olhos, carregados de somno,

nao varia; a sua voz fanhosa, os seus braos e


as suas pernas

movem-se com

monioso

e mechanico,

obriga a

rir.

Esta embriaguez
cil

um

rhythmo

parci-

exquisitamente cmico, que


aristocrtica

de exprimir, pois ha nella

uma

mais

diii-

lucta constante

entre a vontade que, incitada pelo lcool, appetece


repelle sem oscillaes, e o toldado entendimento, que v e discorre estupidamente.

ou

A
estas

chan.

expresso das borracheiras plebas,

menas

em que

mais
embriaguez grosseira de Ernesto Eossi

luctas ntimas so

intensas,

no Sullivan ficou tradicional. Francisca Segura,

com mestria a
do Chteau Margaux. Ningum se

notvel tiple hespanhola, cantava

famosa valsa

esquece, diz Zamacois, do donaire de Loreto Prado

na La borracha, nem a graa incomparvel com


que Jlio Ruiz e Jos Riquelme copiavam os

440

Evoluo do TJieairo

ademanes, exclamaes, modos de embuar-se, de


deitar o gorro para os olhos, da gente baixa; o
que, seja dito de passo e

sem morder na memoria

daquelles dois gnios do gnero cmico, era para


elles,

mais que

tudos,
cncias.

No

um

um

fructo laborioso dos seus es-

resultado

natural

das

suas reminis-

theatro,

como na

vida,

muito

dificil

saber beber, conter-se nos justos limites, regular

Muitos actores clebres naufragaram


na traduco desta anomalia: uns peccavam por
circumspectos, e ficavam quem; outros, pelo contrario, cabiam no ridculo do exaggerado e trivial.
Acerca da embriaguez em scena, desde Kean at
a loucura.

hoje, podia escrever-se

um

livro.

XX
fi

verdade no fheafro

Oj)inies de diversos actores e crticos

fluencia do

temperamento

03 que fingem sentir

Como

Os

Anecdotas In-

artistas

que sentem e

O que a verdade do theatro

se deve fazer sentir.

Deve

quanto diz ou dever


que o sente? (^)
grande Sarah responde affirmativamente a
o actor sentir tudo

limitar-se a fingir

commoo prpria
publico no

tenham

suscita a

commoo

alheia,

chora sem que as nossas lagrimas

corrido antes; os triumphos do artista no

so mais do

que o reflexo do que ha nelle. Como^


sem enthusiasmar-se, provocar enthusiasmo? O artista deve ser como a tocha, que nao alumia sem
se

queimar na prpria

luz.

Coquelin, o evocador de Cyrano, sustenta, pelo


contrario,

que

as paixes

do comediante necessitam

Ha nas paixes
comedimento, uma exaltao

ser fingidas.

(^)

Eduardo Zamacois.

sinceras certo des-

desusada, que,

em

442

Evoluo do Theatro

mesma violncia de
podem parecer ridculos.

determinados momentos, pela

ademanes que inspiram,


Mais, no ha constituio capaz de resistir s tempestades moraes que agitam os protagonistas de
dramas e tragedias. O corao mais vigoroso rebentaria, e o crebro mais forte enlouqueceria, se

no breve espao de

demnassem

trs

ou quatro annos

a sentir diariamente, e

com

os con-

sinceridade

completa, as torturas que encheram as vidas enor-

mes de

Oeipo, Ephigenia

Molire,

morrendo em

publico,

ao pronunciar o

o fim de

vista

ou Hamlet

scena,

quasi

do

juro inolvidvel no

seu Doente imaginrio.


Tratando-se

do

gnero

cmico,

as

opinies

esto mais unidas. Os actores que fazem rir no

necessitam sentir o que dizem para ser perfeitos.

representao corresponde ndole crtica ou

um actor
de um velho
um peralta

educativa do seu trabalho. Para que

nos transmitta a impresso hilariante

com

pretenses

seductor,

ou de

relambido e ridculo, indispensvel ser que no


decorrer da representao permanea sempre um
pouco fora de si mesmo de modo que o seu
eu crtico vigie com aiinco ininterrupto e diligente o seu eu artista o guie e aconselhe. S
assim conseguir encontrar a inflexo mais caricata, a attitude mais graciosamente inesjDerada.
Nisto, como em tudo, o theatro a imagem da
,

vida.

Na

realidade se nos indignamos, fazemo-lo

involuntariamente,

com imprevista vehemencia

A
que revolve
rior.

Em

443

verdade no theatro

e transtorna toda a nossa

paz inte-

compensao, quando queremos mostrar-

nos festivos, permanecemos serenos, e alegramo-nos


francamente, quando vemos jovialmente reflectida
nos demais a impresso que os nossos donaires

bom humor alheio recompensa-nos


do esforo que nos custa mostrar-nos graciosos.
Desejamos parecer amveis, expeditos, serviaes,
por innocente vaidade e tambm por philantropia.
Nestas circumstancias o desejo de fazer rir significa bondade.
As paixes dramticas, porm, complicam a

lhes causam; o

questo

mentos

a ira, os cimes, a ambio

demasiado

pessoaes,

so senti-

demasiado

cosidos

com

o nosso caracter, para que, ao simul-los, no

haja

momentos em que a exaltao do fingimento

historia do
verdade.
multido de anecdotas, que
demonstram como o imprio suggestivo da fabula
scenica conseguiu levar muitos comediantes a
attinja

os

limites

theatro consigna

da

uma

excessos lamentveis de loucura.

Como

Grarrick,

no Othelo, o tenor Tamagno esteve mais de uma


vez quasi a estrangular Desdemona no drama
Amor, honor y poder, Raphael Calvo atravessou
com uma estocada o justilho que vestia seu irmo
Ricardo; ha poucos annos, Benoin, representando
;

Romeu

uma

e Julieta, fez a si

mesmo, ao

suicidar-se,

ferida bastante grave; no Hamlet, o famoso

actor ingls Macready, fora de

panheiro.

As

si,

matou

um

com-

biographias de Miquez, de Talma,

Evoluo o Tlieatro

444:

de Irving, de Kean e doutros muitos comediantes


famosissimos registam numerosos episdios anlogos.

importante saber se estes delirios da ins-

pirao aperfeioam o labor do artista, se o

bellezam, ou

se,

pelo contrario, o prejudicam ao

arrancar-lhe o subtil verniz de artificio,


talvez, reside a

em-

maior

em

que^

mais apurada virtualidade

esthetica das representaes tbeatraes.

Com

Jos Valero succedeu

prova, de

verdade

modo

em

uma

anecdota, que

eloquente, at onde deve chegar a

homem de caracter
comediante consciencioso,

scena. Foi Valero

impulsivo e violento,

de zelo e recommendando sempre que se


cumprissem fielmente as indicaes do auctor.
Neste ponto era inflexvel e tyranno. O que a
mandava o que havia de ser. Achan rubrica
do-se uma vez em Granada, frente da sua companhia, teve de representar um drama onde o a actor,
ao descrever o mobilirio da scena, falava de certa
escrivaninha de ouro collocada em cima de uma
meza. Valero chamou immediatamente o aderecista e recommendou-lhe com o seu irreprimvel
e habitual imprio, que arranjasse uma escrivaninha de ouro. Na vspera da representao, no ensaio geral, Valero, ao examinar escrupulosamente
a forma e qualidade de cada movei, certificou-se
de que a escrivaninha era de bronze. Zangou-se o
cheio

irritvel actor, e o aderecista desculpou-se

desobedincia assegurando que

em

parte

da sua

nenhuma,

nem mesmo

445

verdade no thentro

nos bazares de antiguidades, encon-

trara a escrivaninha desejada. Valero exaltou-se

ainda mais, levantando a voz e assegurando que


preferia suspender o espectculo a permittir que

ningum desobedecesse ao que

elle

expozera.

aderecista furioso replicou:

Pois

se o senhor tem tanto empenho em que


a escrivaninha seja de ouro, de ouro ha de ser,

embora me custe a vida; mas juro-lhe tambm,


pelos meus filhos, que, de hoje em deante, as pistolas

que servirem

com bala.
Como

em

scena ho de ser carregadas

a resposta tinha realmente graa Valero

desfranziu as sobrancelhas, desatou a rir e contentou-se

com

a escrivaninha de bronze.

ameaa do aderecista granadino demonstra


que no thatro no se deve exigir a verdade absoluta; basta que os objectos, moveis e trajos paream o que devem ser. O mesmo succeder

com

as paixes;

no necessrio senti-las real-

mente com funda e transtornadora lealdade, mas


sim fingi-las; e fingi-las de maneira que a simulao tenha o seu qu de superficial, flor da epiderme, que dure as trs ou quatro horas que demora o panno a cair sobre a scena final do ultimo
acto.

excellente actor Emilio Thuillier contou a

Eduardo Zamacois, que nos princpios da sua carreira, numa noite que representava no theatro
<Novedades

terramoto da Martinica, impellido

446

Evoluo do Iheatro

pela exaltao, deu no seu coUega Alfredo Cirera^


Roberto
uma
da fabulao obscu-

encarregado do sinistro papel de

tremenda bofetada. O
recera-lhe

interesse

raciocinio,

os

nervos vibravam-llie

mo vingativa affirmou a aggresso


phrase comeara. Mas apenas vibrou o ta-

colricos, e a

que a

befe, logo a suggesto iracunda se desfez, a con-

scincia

reappareceu

voltou

realidade

do&

factos.

allucinao de Emilio Thuillier marca, na

crtico, o limite mximo do


enthusiasmo permittido ao artista dramtico; limite incerto, vagaroso, que resvala por entre essas

opinio do illustre

penumbras

semiconscieiites que deslindam a verdade da fico. Naquella occasio Thuillier, fora


de sentir melhor o seu papel, continuaria batendo em Cirera, porque nas brigas, tanto exal-

tam' as pancadas que se do como as que se rece-

bem;

cessaria de ouvir o ponto e esquecer-se-ia


do seu papel. Nesse momento por obcesso da
sua memoria, a sua intemperana, mais que enthusiasmo de artista, mereceria qualificar-se de

hysterismo ou de delirio enfermio de doente.


a

E claro que, em certos momentos a verdade,


suprema verdade, triumpha, servindo-se do seu

incontestvel e avassallador poderio.

muito conhecido o que succedeu a Julian


aquelle monstro glorioso de naturalidade
T-a primeira noite que representou em Santander
Guzmayi el Bueno. Cansado de batalhar contra a

Romea

A
indisciplina

sabiam

447

verda/Ie no tlieatro

dos

asneira

mover-se,

nem

comparsas,

gesticular,

que no

nem

exaltar

com

o seu alarido a magestade trgica do ultimo

acto,

Julian

Tudo

Romea

limitou-se a dizer-lhes:

quanto fizermos intil. Por conseguinte, quando eu, depois de tirar a espada,
descer o palco, vocs no faam outra coisa seno
olhar para a minha cara.
Algum perguntou:

E
Depois replicou Romea, nada, continuem
dej)Os?

a olhar para mim.

Contam os que presencearam aquella noite


memorvel que nunca o talento nem a sinceridade de Romea ascenderam a semelhante altura.
Desceu o proscnio com passos trmulos; as suas
mos agarravam-se desesperadamente muralha,
querendo suster o corpo, trpego, exausto sob o
peso gigante do seu herosmo; os seus cabellos
pareciam mais brancos; encovavam-se-lhe de dor
os olhos; na lividez do rosto, os lbios sem cor e
torcidos pela angustia, tremiam agonisantes.
Impressionados com tamanho desespero, os
defensores de Tarifa,
cti vmente,

tranzidos,

sem ordem

approximaram-se da

num

prvia, instinribalta,

mudos,

silencio de horror, estendendo o^

que o corpo redivivo


de D. Alonso Perez de Gruzman ia despenhar-se

braos, porque lhes parecia

e logo

com

espantados,

um
com

movimento unanime retrocederam


religioso pasmo, ante a sublimi-

448

Evoluo do TJieatro

dade do
vulgares,

lieroe.

Sem darem

tinham-se

por

mente em excellentes

actores,

seguindo apenas o seu

sentir,

mos

gestos,

os

isso,

transformado
e,

comparsas

momentaneasem indicao,

repetiram os mes-

mesmos murmrios com que

as

tropas tarifenhas deveriam ter recebido o seu chefe


ao p da muralha. Isto significava que a

mesma

que envelheceu numa noite as feies de


D. Alonso Perez de Gruzman passara com toda a
sinceridade avassalladora pelo semblante de Julian
dr

Romea.

Ha momentos tambm em que a energia da


moo, ao afogar a voz na garganta do actor,
contribue para o triumpho da aco scenica. Por
exemplo, diz ainda Eduardo Zamacois: Theodora
Lamadrid, na estreia de La Cami)ana de la Almudaina, no instante mais pathetico do segundo acto
perdeu a voz, e teve de exprimir com a mimica
do rosto e das mos o que os seus lbios, balbuciantes de commoo, no poderam dizer.
Coisa semelhante acontece com frequncia aos
artistas da opera. Nos trechos da maior ternura,
perdido o dominio de si mesmos, choram e desafinam, o que no impede que o publico, captivado
pela sua sinceridade os applauda calorosamente.
Mas tudo isto so factos isolados que no devem servir aos artistas de norma ou linha de conducta. Se -um actor de talento sente demasiado
como de suppr que os seus companheiros no
o imitem com egual fora, o mais provvel ser
,

que

os seus

verdade

tio

449

theatro

ademanes, ao destruir o equilbrio do

conjunto, se nos antolhem excessivos, pelo que

no seria difficil que breve nos chegassem a parecer extemporneos, e por conseguinte, ridculos.
jSTada

ha to cmico como o imprevisto.

admittimos a hypothese de
que a inspirao de todos os comediantes que interveem numa representao pde alcanar idnSe, pelo contrario,

graus de perfeio e de verdade, teremos de


reconhecer tambm o perigo de que nas scenas
de alta tenso dramtica os artistas, esquecidos de
ticos

mesmos e do ponto cheguem a increpar-se


com palavras suas, terminem as scenas como melhor

si

numa sala de
em companhia

lhes parea e o theatro se converta

hospital de alienados e os actores

de doudos.
No,

conclue

Eduardo

Zamacois

arte

ou
para a alma

theatral no pde ser isso: o theatro reflexo

imagem da

vida,

mas no a

vida.

o que os espelhos so para o corpo, e


s nos

pde dar a

parodia

um

espelho

do que somos.

XXI
fi

chefe da

claque

suas relaes

com

laqde

Antiguidade

da instituio

dues da

Ha
e

claque.

profisses que,

diz

sados crticos dramticos


leve

no

A sua organisao em Frana A claque


aco Uma estreia Especialidades dos indivi-

publico

em

As

as empresas e a sua influencia

um

dos mais auctori-

consideradas ao de

(^),

de longe se nos afiguram absurdas, to

insignificantes e

minguados

so,

apparentemente,

o seu objectivo e a complexidade do seu mecha-

nismo. Dentro da vida do theatro, por exemplo,

comcomo a organisao

o publico, que ignora os ntimos arcanos da

plicada machina, maravilha-se


e direco

baseada

da claque possa constituir

em normas

nella superintende

uma

precisas e delicadas,

funco,

que quem

desempenha uma misso sria


muita responsa-

e concreta, de bastante, se no de

bilidade.

E, entretanto, no ha nada mais certo.

(*)

Eduardo Zaraacois.

im-

452

Evoluo do TJieatro

portancia de

um

chefe de claque enorme, e a

sua vontade dispe muitas vezes da fora esmaga-

dora da maioria; o seu impulso, fortalecido pelos


seus subordinados, e de ora em quando tambm

symbolisa a

publico,

pelo

opinio

Com

fre-

quncia o seu gesto, se repentino e vigoroso,

mos so auctoritarias como uma


mos manobram discretamente
operam milagres, taes como diminuir a intensidade
arrasta; as suas

Se essas

batuta.

dos grandes desastres e exaggerar o esplendor dos

podem, emim, amparar

xitos;

os artistas descon-

certados e decretar ao critrio volvel dos espe-

ctadores
seguir.

chestra

uma regra a observar, um caminho a


Do mesmo modo que um regente de ornecessita conhecer bem a partitura que

vae interpretar, assim ao chefe da claque lhe devem ser familiares todos os pormenores da obra
que tenciona applaudir, e far com a sua gente
o

mesmo que

dispe

nhum

aquelle

coUoc-los
desafine

nem

com

os instrumentos de

e manej-los de

modo que

que
ne-

deixe de cooperar opportuna-

mente na harmonia do conjunto.


Tendo isto presente, e considerando que

um

chefe de claque se v obrigado a observar certas

complacncias e a favorecer habilmente interesses


no se pde negar que o seu officio,

oppostos,

mais que
constitue
rico

em

mente

uma

occupao manual, rotineira e rude,

um

aspecto ou annexo da enscenao,

pontos de vista interessantes e genuina-

artisticos.

453

claque

chefe da claque , dentro do inundo theaqualquer coisa como aquelle mediador plstico
ideado pelo psychologo Codwoord para explicar
tral,

as relaes entre o espirito e a matria, j

serve de
e

elo,

ponte ou guia entre a

propensa clera, e o palco.

efeito,

que

sala, indcil

claque,

com

serve de ponto de contacto entre os au-

empresa e o publico.
Affirma-se que Lope de Vega se lamentava no
camarim de uma artista da tibieza com que esta

ctores e comediantes, entre a

EUa defendeu-se:
meu amigo, redarguiu

interpretara o seu papel.

Creia

uma

coisa,

quando o publico est frio no ha maneira de o


artista se inspirar.

No caram em

sacco roto to discretas pala-

na noite seguinte Lope conseguiu que


vrios amigos seus fossem applaudir a sua obra,
o que reanimou visivelmente o desfallecido animo
da comediante, e lhe permittiu declamar a sua
vras,

com accentuado arrojo e sonora eloquncia.


No pde calcular-se at onde alcana o influxo
benfico da claque sobre o comediante. Anima-o e

parte

que sente a sua presena affectuosa, no a esquece. Existem actores que, depois
de um gesto ou de uma bella phrase, olham ufanos

alegra-o, e o actor,

para a galeria, solicitando o seu applauso; outros,

especialmente os cmicos, sublinham certas palavras ou interrompem-se para transmittir graa

que acabam de proferir mais valor. Se qualquer


(lestes pequenos esforos com que o artista vae

454

Evoluo do Tlieatro

condimentando o seu labor no produzem a impresso desejada; se a cada

cede esse silencio

em que

um

delles se lhe suc-

as multides

costumam

envolver o seu desgosto, o comediante pde desconcertar-se,

perder o dominio de

si

mesmo,

quecer a observncia preciosa das attitudes.


o

es-

Mas

da claque que conhece a alma infantil

chefe

em

e pinturesca dos actores, acode

com uma

salva de applausos ou

seu auxilio, e

com

um

simples

bravo! lanado a tempo regosija-os e inflamma-os.

sua collaborao, portanto, outhorga vulto e re-

levo ao que por

si

s passaria despercebido, e serve

mais para prevenir esses desfallecimentos imprevistos com que muitas vezes adoecem o ultimo ademane ou as phrases finaes de uma comprida tirada.
Mais que os actores de declamao, os cantores
devem claque favores immensos. Mercs que, seja
dito em seu louvor, costumam recompensar generosamente.

O que vamos contar succedeu num theatro de


O barytono mandou chamar o chefe da

Londres.

claque ao seu camarim.

Estou

rouco

participou-lhe quasi

posso cantar. Conto comsigo.

me

Fique

os

no

indispensvel que

salve do duetto do segundo acto.

-tudo

descansado

-replicou

o interpellado

ha de arranjar; no tenha medo.


Voltou immediatamente sala, onde informou
seus subordinados do que occorria.
declarou
No sei ainda o que farei

se

455

claque

apenas quero que no

me percam

de vista

nem

um

instante e quando eu insinue o menor movimento, comecem a applaudir.

Principiou o terrivel duetto.

voz do bary-

tono, lmpida e vibrante nos primeiros compassos,

toldou-se depois; o seu rosto congestionava-se, no

podia prolongar as notas

nem

percebeu e correu pelo theatro


til;

a tempestade pairava

lig-las.

publico

um murmrio

hos-

sobre o pobre artista

cheio de suores frios; os bons entendedores, os me-

quem no escapa a mais


penumbra nem deslisa inadvertido

lmanos intelligentes, a
insignificante

qualquer desvio sonoro, estavam indignados o seu


momento para momento. Abu;

furor crescia de

sava-se da sua tolerncia; se o barytono se achava

aphnico, a empreza devia ter suspendido o espectculo. Entretanto o duetto continuava e appro-

ximavam-se

notas

as

peores,

as

mais

dificeis,

aquellas que, seguramente, a larynge enferma do


artista

De

no poderia alcanar.
sbito o chefe da claque, no encontrando

outro meio de conjurar o perigo, levantou-se. Enontrava-se nas cadeiras, e os seus olhos pregarain-se

com emoo

e alegria

no camarote

real.

Ahi vem exclamou Ahi vem


!

comeou a dar palmas como se saudasse as


pessoas reaes; a claque secundou a sua ousadia vigorosamente, e o publico, julgando que eram os
soberanos que chegavam, pz-se de p. E este
estrpito, que apenas durou dez ou doze segundos,

456

Evoluo do Theairo

porque o equvoco

se desfez acto contnuo, salvou

o infeliz barytono, que naquelle momento precisamente desafinava.


Do panno para dentro e nas suas relaes com
os actores, o chefe da claque necessita comportar-se como um diplomata eximio. No thetro, onde
tudo vaidade, os homens so tao garridos como

mulheres, e as tramas tecidas pelo orgulho e pela


inveja, so interminveis; o baixo

tem cimes do

barytono, o barytono do tenor, o tenor da primeira


soprano, esta da segunda, o coro odeia as primeiras partes, as primeiras partes desprezam o cro^

mal educado
tos.

E uma

e vulgar.

Todos os

artistas,

mesmo

teia de fios infini-

os

que

se

mostram

mais desdenhosos dos applausos, aspiram secretamente s sympathias da claque, cujo bulioso
elogio, embora fingido e mercenrio, lhes enche o
corao de ingnuo regosijo. Daqui os seus rogos
e

tambm

applauso

-A

as

suas

queixas,

official.

noite,

ao organisador do

dizem o

Fulana

senhor

amanha me obrigue a cant-la trs vezes. Ou ento:


Na minha scena muda do segundo acto quero
que me chame scena. A Cicrana, na temporada anterior, sempre que chegava a esse ponto,
fez-lhe repetir a romana.

necessrio que

os senhores applaudiam-na ... Outras vezes so a

inveja e o despeito que falam:

proba a queixosa
applaudir

-que

Beltrana

Supponho

ex-

esta noite o senhor no

na

cavatina;

seria

uma

457

claque

vergonha. Hein? No pode contestar que a pobre


canta muito mal.
Solicitado e opprimido por tantos desejos contrrios, o chefe

evasivas,

sorrir

se malquistar

com

da claque ter de responder com


a este, prometter quelle, no

com

os influentes e poderosos,

nem

porque o seu haver


depende, precisamente, da amistosa vontade de
todos. Quando s sente muito compromettido,
muito preso, procura uma tangente por onde esto pouco

os pequenos,

capar-S9.

Eu declara no

devo regatear os meus


Pelo que me toca^
conte commigo, mas no lhe prometto nada de
preciso. A verdade, como sabe, que nao devo fazer mais do que a empresa me manda.
Assim se desculpa, mas na realidade, a empresa, mais que uma alliada do chefe da claque,
tambm, em muitas occasies, inimiga sua.
Ha casos em que um auctor, por circumstancias
especialssimas, imps uma obra empresa. Esta
obra, que passou milagrosamente na noite da
estreia, decae em seguida e no d dinheiro;
mais, estorva outras que, seguramente, deviam
ipplausos

nenhum

artista.

produzir receitas copiosas.


tanto,

tir-la

do

cartaz.

conferencia secretamente
este encarrega-se de

Desde
lerias,

indispensvel, por-

Como?.

com

o chefe

cumprir to

difficil

essa noite, tanto nas cadeiras

comeam a

empresa

da

claque, e

commisso.

como nas ga-

ouvir-se rumores de impacincia;

458

Evoluo do Tlieatro

que antigamente eram reprovocam agora protestos


descortezes que o auctor, mettido na caixa esas phrases e as graas

cebidas

com

indifferena,

cuta surprehendido. Que significa aquillo?

Na

noite

seguinte, os signaes de desagrado accentuam-se;

alguns espectadores levantam-se e saem sem esperar que desa o panno evidentemente o publico
;

aborrece-se.

Ante

estas

manifestaes, o desditoso auctor

no espera que a empresa lhe diga nada, e elle


prprio, amofinado e corrido, retira a sua obra.
Muitas vezes, estes processos empregam-se

com quem

contra o artista que no convm, mas

quer romper abertamente. Outras, emfim,


a claque deve aguentar uma actriz que, nem pela
sua arte, nem pela sua voz, nem sequer pela sua
belleza, enthusiasma o publico, mas que se encontra
ligada empresa por motivos secretos
Nas suas relaes com o publico, a misso da
claque muito diFerente.
claque nunca procurar impr-se aos espectadores, porque qualquer alarde de fora os irrita
e conduz rebeldia, e ainda porque, em taes combates, certo, a claque fica sempre vencida. A sua
tarefa, por conseguinte, deve limitar-se a iniciar
o applauso, e quando este brota espontaneamente, a
no

se

corrobor-lo e robustec-lo.

Em ambos os casos,

transcendentalissimo o influxo que a claque exerce


sobre o porvir das peas.

Em

nenhum

hospital de

morphinmanos

se en-

contra

nem

um

459

claque

doente to desequilibrado, to complexo,

to sugeito aos achaques da ultima impresso,

massa tumultuosa e enorme


de temperamentos, de critrios e de vontades,
unifica-se frequentemente no mesmo impulso. Tem
momentos em que, sem saber porqu, a sua alma
optimista de tudo se apaixona e de tudo se ri;
outros, em troca, ou porque quando chegou ao
theatro estava chovendo, ou porque os contractadores elevaram demasiado os preos dos legares, o

como

seu

o publico. Essa

humor

est torvo, e o

menor incidente enco-

lerisa-o.

Para corrigir esta crise absurda, este nervosismo sem fundamento lgico, nada como a claque.
Um dos agentes que mais directamente orientam ou desorientam a nossa conducta, a imitao
num instante de duvida, aquillo que o desconhecido que se acha ao nosso lado faz ou diz, tem
para ns o imprio de uma ordem; sem pensar,
obedecemos-lhe o que quer que seja de irreflectido e fatal que executamos sem saber porqu.
Esses triumphos da claque, verdadeiras surprezas das que se resentem at os artigos que os
proissionaes da crtica theatral escrevem para as
suas folhas, obteem-se facilmente. Durante varias
scenas, a multido conservou-se suspensa; o que
v, agrada-lhe.
no lhe agrada?.
No o sabe,
o seu critrio ainda no se fixou. De sbito resa,
;

como uma chicotada de enthusiasmo, uma


de applausos, breve e tyrannica,

e o publico

salva

depe

460

Evoluo do TJieatro

a sua attitude perplexa e applaude tambm. Por-

qu? Nem elle o sabe; mas a sua indeciso desappareceu e indubitvel que, a partir daquelle
momento, a obra que v afigura-se-lhe muito
melhor.

Outras vezes o publico, espontaneamente, deseja applaudir,

mas ignora

onde deve

faz-lo.

Tambm para isto serve a claque, e ento a sua


tarefa, em logar de ser de defesa, educadora.
O chefe da claque, que deve ter assistido assiduamente aos ensaios da pea e que a sabe de cr,
tem por obrigao indicar como e quando os seus
subordinados precisam manifestar-se, ou o que a

mesma
vo

coisa,

quando ho do applaudir.

Um

bra-

extemporneo, ou umas palmas fora do mo-

mento empanam a

uma

Nas peas
quando a batuta do regente da orchestra indica que a orao
musical acabou, e nos dramas e comedias no final
das phrases, scenas ou situaes de muito vulto e
brilho. O applauso, portanto, tem a sua opportunidade, o seu momento assignalado antes de tempo
perturba, obscurece a formosura do que pretende
celebrar, e se chega tarde intil, porque a attenbelleza de

scena.

lyricas o applauso deve patentear-se

o do publico, ainda

bem

no termina

um

episo-

dio da pea, quando j se distrae e segue attento


o que se lhe succede.

veja-se como, na singela

simultaneamente maravilhosa architectura theaos elementos que julgvamos mais disseme^


Ihantes e separados, se emparelham de tal sorte,
e

tral,

que

os applausos

claque

com que

461

o auctor sonhava ao

produzir a obra, a claque os converte

em

realidade

que reanima o comediante


e augmenta a sua inspirao. Todos, deste modo,
cada qual no seu posto, se ajudam harmonicamente
para triumphar do publico, seu inimigo commum.
Em Frana, at ha quarenta ou cincoenta annos,
esteve primorosamente organisada. Alm
claque
a
dos homens incumbidos de applaudir, havia tam-

sonora, bulicio glorioso

bm

mulheres; verdadeiras actrizes, cujo papel era

chorar nos momentos de elevada tenso dramtica;


algumas exaggeravam a perfeio do seu fingi-

extremo de desmaiar, o que contribua para metter o x^ublico dentro da pea. Mas
este costume, que muitas vezes deu origem a scenas grotescas, acabou. Actualmente ha em Paris
dois theatros que no teem claque.
A organisao da claque muito simples. Os
seus chefes no desfructam de ordenado fixo, e s
dispem de vinte, cincoenta, cem ou mais bilhetes,
conforme a importncia do theatro, que diaria-

mento

at o

mente distribuem entre os

seus

subordinados,

um

dos quaes entrega diria ou semanalmente ao seu director uma quantia mdica, que

cada

varia

em Frana

Hespanha entre cincoenta

setenta e cinco cntimos e

cem

em

Lisboa entre sessenta

ris.

Dentro do theatro, os profissionaes do applauso


occupam posies fixas; uns, a maioria, vo para
as galerias ou para a geral; outros, os mais bem

462

Evoluo do Theatro

vestidos, vo para a plata, e todos

teem

os olhos

pregados no chefe, installado nas cadeiras ou

qualquer outro ponto

bem

visivel.

em

chefe da

ademanes discretos, com os


quaes indica s suas hostes o que devem fazer; s
vezes passa a mo pela testa, ou pe-se de p;, ou
tira um cigarro
e, segundo os casos, a claque

emprega

claque

certos

tributa ao artista

um

applauso intenso e breve,

ou obriga-o a repetir. Nas noites de estreia, ou


quando se sussurra que ha pateada, as ordens so
dadas

tambm verbalmente, para

que possam comprometter o

evitar equvocos

feliz

desenlace da

batalha.

Para cooperar para o

bom

xito de

uma

pea,

a claque^ embora a onomatopeia da sua designao

o indique assim,

nem sempre

applaude.

m.anifestaes percorrem escalas

As

suas

muito differentes

e complicadas. Se, por exemplo, a pea cmica,

a claque ri soltando grandes gargalhadas aos ditos

mais agudos, com o qual, e pelo poder contagioso


do riso, excita a hilaridade do publico. Nas situaes dramticas exprime o seu interesse com
schius! imperativos e curtos,

algum espectador

desse

pela sua falta de atteno.

Com

frequncia, emim,

indivduos da claque representam a seguinte

os

fara:

que

como se reprehenou distrahido

tagarela

se

um

delles

comea a applaudir,

encontram perto

delle,

e outros,

mandam-no

calar.

interpellado responde, e parece que vo zangar-se.

Logo serenam,

e o publico, a

quem

a pea no

46B

^claque

enthusiasma, cr que esses sujeitos que impuzerain


silencio

na

sala

Mas

ao outro teem razo.

um

logo estraleja

applauso unnime, e a multido, que

ignora estes ardis e v como

tambm applaudem

agora os que antes se mostravam hostis e severos,


deixa-se arrastar pelo seu exemplo e acompanha-os.

Nas

noites de estreia e de beneficio, a impor-

tncia do chefe de claque

augmenta enormemente.

auctor que o viu assistir aos ltimos ensaios,

no se cansa de lhe perguntar o effeito que cautal ou tal scena; o musico, frivolamente e

sar

como por demais, pede-lhe que


phonia; o tenor quer ter

uma

faa repetir a

sym-

ovao no duetto;

o empresrio recommenda-lhe que indispensvel

que a pea

seja

claque

um
um

triumpho.
dos aspectos mais seductores

das coisas de theatro. Todos sabem que mente,

que os seus elogios so


estimam-na.

interesseiros,

e,

no obstante,

publico conhece-a e tolera-a, e at

imita o seu exemplo.

E uma

feiticeira,

de cujas

mos cordeaes dependem muitas reputaes; os


seus excessos sempre foram bondosos e poucas
vezes faz mal a quem quer que seja. Como adula,
forte; os auctores, sem darem por isso, crem
nella, e os artistas, vidos

E uma
como

instituio

de applausos, adoram-na.

que no declinar; o seu poder,

a vaidade dos artistas, inexgotavel.

XXII
o palo

e os seis ERehansraos

A do thoatro romano
do theatro medieval
Tablados, bafordos, festas,
pateos ou coitos, mogigangas
Privilgios do
Hospital de Todos os Santos
O palco durante o poriodo clsssico
theatro portugus do sculo xviii
Os theatros antigos de Lisboa o Porto Composio
do palco
Diversidade de palcos
Technologia
Illuminao, illuses e mutaes
Scenario
Adereos,
guarda-roupa e armamento
O pessoal.

construco do theatro grego

Um

Ensinam-nos

as encyclopedias

durante muito tempo,

que na Grcia,

mesmo durante

todo o

em que

foram compostas as suas obras


primas dramticas, os gregos s tiveram theatro^
de madeira, construidos para uma determinada
perodo

festa e

demolidos apenas acabavam as represen-

Foi s no sculo iv antes da nossa era que


comearam a edificar theatros de alvenaria.

taes.
elles

Desde
desse

ento

gnero

multiplicaram-se

em

os

monumentos

todos os pases liellenicos.

As

ruinas que existem delles so innumeras. Entre os

mais celebres citam-se: o theatro de Dionvsio

em

466

Evoluo do Iheatro

Athenas; os theatros de Epidauro, de Argos, de


Sicyona, de Esparta, de Megalopolis, de Delphos,
de Delos; os de Telmesso, de Stratonica, de
EpliesOj de Priena, de Cnido, na sia Menor; o&
de Syracusa, de Tauromenion, de Segesta, na
Siclia, etc.

Os theatros gregos estavam geralmente encostados

vertente

uma

de

hemicyclo, voltados para o

coUina escavada

mar ou para um

zonte de montanhas. Obedeciam


s

mesmas

disposies

toda a parte

geraes e comprhendiam

Jcoilon

ou theatron propriamente

uma

parede exterior (analemma)^

trs

partes:

dito,

fechado por

em

em

hori-

a scena

ou

proscenion; e a orchestra ou honistra, espao

em

reservado

recinto

aos

espectadores;

que evolucionavam os coros. O recinto do theatron


occupava trs quartos de circulo. Os degraus, dispostos

em

andares separados por galerias circu-

eram abertos na rocha ou formados por cantaria que se apoiava na encosta do


monte. Estavam divididos em varias seces por

lares (diaBomata),

plataformas circulares e cortados, no sentido da


altura,

por escadarias.

direita e esquerda,

no

intervallo que separava da scena as extremidades

dos degraus, abriam-se as duas entradas, cobertas

ou no.

orchestra

era

um

espao

circular,

lageado ou no, comprehendido entre a base dos

degraus e a scena; ao centro levantava-se o altar


de Dionysio (thyml), em redor do qual evolucionava o coro. Nos degraus mais prximos da

467

palco e os seus niechanismos

orchestra estavam collocadas cadeiras de

mrmore

esculpido, logares de honra reservados aos magis-

trados e aos sacerdotes.

scena era

uma

plata-

um

forma levantada

ou dois metros acima da


orchestra, sustentada, do lado dos espectadores,
por uma parede ornada de columnas e frequentemente de estatuas ou de baixos-relevos. Chamava-se x^roscenon ou logeion bocca de scena,
onde appareciam os actores; hyposcenion parte
baixa; parascenia s duas salincias muraes que
fechavam a scena direita e esquerda; 2m7'odos,
ao corredor que dava accesso para a orchestra;
episkenia s galerias e s partes altas da parede
da scena (skn). Tinha trs ou cinco portas e
representava

uma

vista ixa: palcio, templo, casas,

campo, bosque sagrado, etc; a vista era completada por prismas triangulares que giravam sobre

Por trs
da parede da scena prolongavam-se os camarins
eixos e permittiam variar a paisagem.

dos

actores,

hypothese
orchestra

depsitos
recente,

com

os

prticos.

actores

Segundo uma
na

exhibiam-se

o coro; o logeion apenas servia para

a appario dos deuses.

Os romanos construram os seus theatros imitando o dos gregos, mas, durante muito tempo, contentaram-se

com

theatros de madeira.

antes da era christan,

Pompeu

No anno 55

construiu o pri-

meiro theatro de alvenaria. A partir de tal data,


os monumentos desse gnero multiplicaram-se em
Roma e no imprio. O theatr romano differen-

468

Evoluo do Theatro

ava-se do theatro grego

em

degraus apoiavam-se
tavam exteriormente

em
uma

trs pontos:

1.^,

em

uma

eminncia; os

paredes

que apresen-

geral, no ficava encostado a

fachada de columnatas

ou de

pilastras sobrepostas; 2.^, no havia orchestra


propriamente dita; o seu logar era occupado por

assentos reservados aos senadores e aos mao^istrados;

3.^5

o recinto reservado aos espectadores tinha

a forma de

Ao

um

Jcoilon

semicirculo.

dos gregos correspondia a eavea dos

romanos. Os degraus (gradus) estavam divididos

em
res

concntricas (moeniana) por paredes


patamares (proecinetiones). Os espectado-

seces

(haltei) e

entravam no theatro por numerosas portas

abertas nas fachadas; dirigiam-se para os seus To-

gares por escadarias interiores e por corredores,


depois por portas chamadas vomitria, e finalmente

por outras escadarias que cortavam os degraus no


sentido da altura. Eram chamadas cunei as seces
cuneiformes dos degraus, comprehendidas entre

duas dessas escadarias. L em cima prolongava-se


um prtico onde se estava de p. Uma parede se-

parava a cavea da scena (pulpitum), cujo pavimento


era de madeira, de pedra ou de mosaico.
parede
de fundo (scena) era muito ornamentada, com uma
vista permanente, e tinha trs portas para a en-

trada e sahida dos artistas. Por trs estavam os


camarins, os depsitos, os prticos (postscenia),

As

em

etc.

ruinas dos theatros romanos so numerosas

todas as regies que fizeram parte do imprio.

palco

e os seus

469

mechanismos

Mencionam-se, como mais dignos de nota, o theatro


de Marcello. em Roma; o theatro de Pompeia;
os tlieatros de Orange e de Aries, em Frana; os
de Carthago e de Timgad, em Africa; o Odon de

Herodes Attico, em Athenas; o theatro de Aspendos, na sia Menor.

No

theatro medieval, a aco,

em

successiva, simultnea: a scena,

mundo, representa todos


o drama tem de ser passado;

zida do
(]ue

logar de ser

imagem reduos pontos

em

as localidades

uma

maneira naturalmente muito


summaria, ou seja por algumas construces ligeiras (manses), representando ^ casas abertas do
so figuradas de

lado dos espectadores, ou


letreiro; os actores

mesmo por um

estacionam

ali

durante toda a

tomavam

pea (os bastidores eram desconhecidos) e


a palavra
vasta,

na sua

altura.

scena,

simples

que era muito

podia conter trinta ou quarenta manses.

Esta representao ideal da terra era completada


])ela do co e pela do inferno. Suppz-se durante

muito tempo que o co era figurado por


superior, e o inferno por

aberto na frente,

um

andar

uma espcie de subterrneo

communicando entre

si estes trs

andares por meio de escadarias ou de escadas.

Esta falsa concepo baseava-se

numa

interpre-

tao errnea dos textos. Est hoje demonstrado

que as manses que figuravam o co e o inferno


estavam situadas nas extremidades da scena; podiam,

em

todo o

planos differentes.

caso,

estar

em

alturas

em

co apresentava-se geralmente

Evoluo do Theairo

470

em forma
de

flores

mes

de estrado

pontiicaes.

torre,

em que

appareciam, no meio

de tecidos. Deus e os santos

no interior

em

e sobre o eirado

tal

da torre era formado por

de

drago

bocca

se

uma

da qual se viam

pedes-

uma enorme

cabea

os rprobos debaterem-se nos supplicios.

cuja

costu-

inferno tinha a forma de

abria

fechava por

um

machinismo. Era delia que saam os


chammas e do fumo ou das
descargas de artilharia. O machinismo bastante
complicado desde o principio, complicou-se cada

meio de

demnios, no meio das

vez mais.
o

menor

rios

As

tramias secretas no constituam

attractiyo do espectculo e certos myste-

eram, a este respeito, verdadeiras magicas.

Antes de irmos alm vejamos em que consistiam alguns espectculos da Idade Mdia e mesmo
depois desse periodo. Ambrsio de Morales na sua
chronica explica o que era o tablado: Fazia-se um
tablado, pequeno castello, alevantado com tbuas
mal ajustadas, por forma que pelo ardil ou pela
fora se conseguisse derrub-lo. Atiravam os cavalleiros as suas varas, a que chamavam bafordos,
contra este tablado com destreza e grande fora,
No Minho, esat que o faziam desmoronar-se.
creve Theophilo Braga, continua-se o bafordo entre
os doze pares de Frana e os mouros commanda>>

dos pelo almirante Balo; depois de vencidos estes,


os doze pares saltam a

um

tablado revestido de

ramalhoas e ahi representam o auto de Ferrabraz


e Floripes.

palco e 08 seus mechanismos

471

No solar de Crasto, na antiga provncia de


Entre Douro e Minlio, quando nasceu um filho
varo a Manoel Machado do Azevedo, foram-no
l visitar o infante D. Luiz e o cardeal infante
D. Henrique, ento arcebispo de Braga. As festas
que ali se deram, talvez ahi por volta de 1540,
valem bem os mais sumptuosos peagants ingleses.
Ei-las como as descreve em hespanhol o chronista,
marqus de Montebello:
Houve naquelles trs dias, que em Crasto se
detiveram os infantes, fogos, canas, touros, comedias
e tudo quanto naquella regio se tem por festejo.
Chegaram,

pois, estes ao rio

Celando, e de

uma

Cvado, antigamente

fingida gruta que estava

numa

num

barco

penha, que umas aguas cercam, sahiram

um

velho venerando, que representava o

rio,

com

trs nymphas, que traziam nas mos trs salvas


de prata muito curiosas, e offerecendo em bons
A^ersos o rio o transito

foram as

trs

das suas aguas, nas

nymphas

a cada

um

mesmas

dos infantes

apresentando as suas salvas, uma, a primeira de


jacintos, a

ultima,

segunda de amethistas,

de crystaes a

pedras que entre as areias daquelle rio

e das suas

margens

se

colhem. Apenas haviam os

quando de entre
lhes
deram
banda
uma salva
d outra
de mais de dois mil mosquetes e arcabuzes, e
todos a um tempo to conformes, que todos se
ouviram juntos, e nenhum foi segundo. Assim o
tinha Bernardim Machado preparado, e de entre
infantes recebido as suas salvas,
as arvores

472

as
e

Evoluo do Theairo

nuvens de plvora que toldaram o


o

saliiram

rio,

tantas

uma

fingiram

com

de

que

duas partes,

de mal tezes (hoje diz-se

eram de Rhodes)

e turcos.

com hbitos
Bernardim Machado era
mais de oitenta a mesma

turbantes, e aquelles

naquelle

gran-mestre,

o ar

imitando outras

em

divididas

batalha

assim, que ento

Estes

doze barcos,

que

galeras,

sol.

dia

dando a

cruz que trazia. Venceu S. Joo, parou a batalha,


aclarou-se o ar, viram-se as

bem

fingidas galeras,

remos e forados, e eram estes voluntrios msicos,


que para aquelle transito tinham estudado muitos
e variados tons, que cantaram divididos em coros
pelos penhascos do rio, emquanto os infantes e
toda a corte passaram para a outra banda de entre
Homem e Cvado. ... Estava o desembarcadouro
entre arvores e penhas, e de entre ellas sahiram em
figuras de sereias as mulheres de melhores caras
que entre aquellas lavradouras se encontraram,
com instrumentos de que usam, cantando coplas.
As rubricas escriptas por Gil Vicente no
comeo de cada um dos seus autos revela, diz
Theophilo Braga, que cada um dos seus autos
foram representados em si tios diferentes, o que
prova que no existia um logar prprio entre ns
para essas exhibies.

No

auto de El-rei Seleuco

deprehende-se pelo prlogo que a representao se


effectuava

num

mogigmigas
era

pateo ou corro.

e tteres.

Ahi

se

Segundo Eojas,

uma companhia formada

exhibiam as
a mogiganga

de duas mulheres

cinco

seis

011

seis peas,

palco

47ii

e os seus nieclimiismos

homens, com

um

repertrio de

tendo quatro cavalgaduras, duas para

levarem os caixes do vesturio e is outras duas


para irem montados revezando-se.
O mais antigo dos pateos das comedias era o
das Fangas da Farinha, onde actualmente existe
a Boa Hora. Em 1588 affirmam uns que j no
funccionava e outros auctores asseveram que
chegou at 1633. Desde 1588 at 1792 gosou o
Hospital de Todos os Santos do privilegio de
no deixar representar comedias sem sua licena
prvia e com direito de receber parte dos proventos
que das representaes resultassem. Houve depois
o pateo da Bitesga,

que data de 1591,

e o i)at0

das Arcas, a que os visinhos largaram fogo cerca

de 1698.

Deitemos agora os olhos pelo que nos ensinam


encyclopedias relativamente aos theatros no
estrangeiro durante o perodo denominado clssico.
A enscenao e o material scenico se tinham
progredido era lenta e tardiamente. Na maior parte
dos espectculos as vistas eram substitudas por
algumas tapearias estendidas, e a illuminaao feita
por candeias fixadas em placas de metal branco,
ou ento, com o auxilio de ripas dispostas em cruz
as

tendo quatro candeias.

que

se

logar,

peas clssicas,

em

tornava necessrio respeitar a unidade do

numa. sala ou num


Os melhores scenographos

representavam-se

palcio

como

As

os

vontade.

melhores machinistas foram, a comeo,

474

Evoluo do Theatro

O uso, que durou desde approximadamente 1650 at 1750, de coUocar na scena um certo
numero de espectadores, foi um obstculo que
muito retardou o desenvolvimento da enscenao
do theatro francs, at que um dia, em 1759, o
duque de Lauraguais libertou os artistas daquelle
OS italianos.

direito importuno.

De

ento para

c,

uma

grade

separou a scena da plata, onde os espectadores


se

conservavam de

p.

No havia

msicos occupavam

um

orchestra.

camarote.

Em
Os

geral

os

trajes

no eram mais rigorosamente observados

que as vistas.
Antes de 1707 foi reconstrudo o pateo das
comedias, na rua das Arcas, perto do Rocio. Tinha
a forma de meia laranja com o tablado ao norte,

com uma porta. Rasgava-se a entrada princ2:)al


no becco das Comedias, a que se seguia, parece,
um corredor que dava ingresso para as dezoito
frissuras ou frisas. Em redor do pateo ou theatro
corria

um

parapeito

sobre

qual se apoiavam,

vinte vares de ferro. Por cima ou ao lado corria

um sobrado onde estavam os assentos ou plata (?)


havendo numa das extremidades quatro camarotes
para homens e noutra trs para senhoras. Do que
se deprehende da descripo, um tanto confusa,
dessa casa de espectculos possuia ella duas or-

dens de camarotes, alm das frisas, e mais duas


fora as que j mencionamos. Acerca da

portas,

scena nao nos elucida o documento donde extrahi-

mos

este relato.

seu comprimento era de vinte

475

palco e os seus mehanismos

e quatro varas e meia (cerca de vinte e sete


tros) e a largura

metros

me-

de quinze varas e meia (dezasete

e meio).

Este theatro era concorridissimo como o prova

a sua receita de 25 de agosto de 1711 at 9 de


fevereiro de 1712, na importncia de 4:284?5i090
reis, somma enorme para aquelle tempo. Repre-

sentavam-se ahi mogigangas, entremses, comedias


de cordel. Em 1737 foi arrendado por seiscentos
mil reis annuaes. Em 1742 existiam os theatros da

Rua dos Condes, da Trindade, do Bairro Alto, os


que j citamos da Mouraria e do Salitre, alm dos
da Eibeiraou do Tejo, Queluz, Salvaterra, Ajuda,
da Graa e S. Carlos, onde em geral se cantava
opera. Construiram-se posteriormente os das Variedades e D. Fernando, hoje desapparecidos.

Foi nos theatros do Bairro Alto


Condes, que teem

uma

da

Rua

historia curiosssima,

dos

que

se concentrou toda a actividade artstica durante

um

perodo relativamente largo. Nesses theatros

representaram os melhores actores do tempo as


produces dos escriptores m^is

em

voga. Fre-

quentava-os a sociedade mais requintada de Lisboa. Eram, at certo ponto, luxuosos, pintados e

mais notveis. Foi


nesses theatros que se fizeram admirar a Todi, a

ornamentados
endiabrada

pelos

Zamparini, a quem o marquez de


viu obrigado a mandar sahir de Lis-

Pombal

se

boa,

Felicaldi,

artistas

Trebli,

Cecilia

Rosa,

Talassi e tantas outras. Decorridos ^nnos o thea-

476

Evoluo do TJieatro

tro de S.

Carlos levou-lhes a palma e deixou-os

na penumbra. Seria imperdovel esquecimedto no citar o primeiro dos theatros particu-

ficar

lares

do

1843,

pas,

com

o das Larangeiras, inaugurado

a opera de Auber,

Duque

em

de Olonna e

pertencente ao conde de Farrobo, que to importante influencia teve na arte e litteratura dramtica nacional.

No

Porto,

informa-nos a Encyclopedia 2)ortu-

at 1794 apenas os theatros do


Corpo da Gruarda, onde se cantava opera, e uma
barraca onde representava um actor bastante popular, Manoel Pereira, o Esteireiro, natural de
Penafiel. As duas casas de espectculos eram acanhadas e pouco limpas. A 13 de maio de 1798

gusa,

existiam

inaugurou-se o theatro de

S. Joo.

Uma

parte dos

theatros do Porto teem desapparecido destrudos

por incndios. Arderam: o Tri^dade

em

1875; o

Baquet em 1888, com a morte de cem pessoas;


o das Variedades, e o de S. Joo em 1908. J
antes a municipalidade mandara demolir os de
Cames, Santa Catharina

Houve no Porto
como

os

Infante D. Afbnso.

vrios theatrinhos particulares,

do Camaro, da baroneza de Nevogilde,

o do palacete da Boavista, etc. Hoje parece

que

no existe nenhum.

theatro

moderno constitue hoje uma obra

complicadssima de architectura.

theatro pro-

priamente dito comprehende todo o espao que


medeia entre o panno de bocca e a parede do

Na

fundo.

477

palco e os seus mechansmos

sua largura, o tlieatro comprehende, ao

contro, a scena,

para a aco

quer dizer, toda a parte que serve


ica vista do

dramtica e que

publico quando o panno sobe, e aos lados os


dores,

que

um

basti-

espao mais ou menos largo, in-

visvel para o publico e reservado circulao do


pessoal,

manobras das mutaes,

etc.

Na

sua

altura o tlieatro comprehende trs partes: o sub-

onde se faz todo o trabalho dos alapes, a scena propriamente dita, e o urimento, a
parte superior, onde se manobra para iar e arrear
pannos e outros labores.
Nos theatros portugueses os palcos so fixos,
mas nos do estrangeiro, modernos, sao moveis, circulares, girando sobre um eixo, o que permitte a
preparao simultnea de vrios quadros quando
as peas a representar so de grande movimento.
illuminao da scena uma parte extremamente importante da arte decorativa. Faz-se por
diversas f(3rmas: primeiro pela rampa, e depois
pelas gambiarras e pelos tanges. A rampa ou
ribalta a linha de fogo que separa a scena da
orchestra. Illumina toda a frente da scena de um
m.odo perfeitamente egual, e distribue de tal maneira a luz que o menor jogo physionomico dos
actores no pode passar despercebido. As gambiarras so apparelhos suspensos que atravessam
toda a scena, munidos de bicos de gaz ou de lmpadas elctricas, cuja fora illuminante se gradua
conforme preciso. Os tanges so apparelhos verterrneo, por

478

Evoluo do Theatro

ticaes,

munidos de bicos de gaz ou de lmpadas


coUocados nos bastidores, que auxiliam

elctricas,

a illuminao da scena, e cuja fora illuminante

tambm graduada conforme


estes

trs

as

necessidades,

systemas de illuminao junta-se

ainda o dos projectores elctricos, que nas peas


phantasticas produzeuL effeitos surprehendentes.
a mechanica tlieatral hoje consegue em
mutaes simplesmente extraordinrio
Quem assiste ao desenrolar de quaesquer das peas
e mimicas que so costume subir scena nas festas de Natal nos tlieatros de Londres fica assombrado com o que v.
Grande Opera e o
Chtelet de Paris, o Drury Lane em Londres
e algumas outras casas de espectculos de Berlim
e Vienna de ustria teem levado ao maior grau
de perfeio as illuses e mutaes. Encheria volumes e volumes narrar as tramias e artimanhas
que os machinistas inventam para dar maior realce
a peas, que muitas vezes se salvam apenas pela

O que

illuses e

sua phantastica enscenao.

O scenario, ou conjunto das vistas, bastidores e


demais elementos, que servem para completar a
illuso do espectador, constitue actualmente uma
a scenographia. Em temarte aperfeioadissima

pos passados todas essas cidades, bosques, palcios

eram pintados em

lona,

madeira; hoje

em

so,

em

seguras

geral,

em

grades de

papel e

accommodar-se to facilmente que


mettem em malas de viagem.

se

podem

dobram e

479

palco e os seus mechanisnios

Os adereos,

isto

as jias falsas, as coroas,

que

as couraas, os capacetes, os infinitos adornos

embellezam os

artistas e a comparsaria,

o guarda-roupa e o

armamento, quer

bem como

dizer, espin-

gardas sem fechos, espadas embotadas, pistolas que


ningum conseguiria desfechar, teem a sua arru-

mao

e depsitos especiaes, e so conservados e

empregados responsveis pela sua

i^-uardados por

bom

existncia,

uso e disposio methodica.

pessoal do theatro, alm dos actores e das

actrizes,

das massas coraes e da comparsaria nos

heatros

de opereta ou de opera, compe-se de

de

uontra-regra,

scenographos,

de carpinteiros, de

alfaiates,

de

machinistas^

de costureiras, etc,

com os respectivos chefes. A Opera de Paris


emprega uns sessenta ou oitenta machinistas e o
'

('

Chtelet

>

outros tantos. Entre ns esse

incomparavelmente menor, mas

nem

numero
por isso
'

alguns dos nossos theatros deixam de exhibir,


por vezes, excellentes trabalhos de machinismos.

Em
o

Frana, o conjunto do pessoal machinista tem

nome de

equipe, e esta 'equipe divide-se geral-

mente em trs brigadas, tendo cada uma o seu


campo de aco e a sua especialidade: a brigada
da scena, a brigada do urdimento e a brigada d

uma commandada por um cabo,


um ajudante. O servio est organisado com
uma preciso absoluta e cada homem tem a sua
tarefa especial num logar que lhe marcado anteiibterraneo, cada

com

cipadamente.

480

Evoluo do Theairo

Em Portugal,

aps o incndio do theatro Baquet

ordenado que aos pannos de bocca


se antepuzesse um de ferro destinado a proteger os
espectadores contra os perigos de um incndio que
se declare no palco e tomadas outras medidas de
segurana. Quasi todas ellas caram em desuso. S

no Porto,

foi

voltaro a ser postas

nova

catstroplie,

succeda.

em pratica quando occorrer


que muito desejaremos no

INDICK
Pags.
I

Composio do drama Litteratura dramtica Relao entre a arte dramtica e a


arte do representar Leis e doutrinas do
drama Assumpto, da e aco Unidade da aco Complemento da aco
Systema do delineamento baseado na lei
do complemento
Prlogos o eplogos

Partes da aco Introduco ou exposio Incio do movimento Desenvolvimento Gradao


II Desenlace e caracteres Desenlace Regresso Fecho ou catstrophe Probabilidade da aco Desenho dos caracteres Progresso do drama no desenho dos
caracteres Requisitos do caracter Individualizao Consistncia EFecti vidado Maneiras Significao relativa
Espcies do dramas Tragedia e comedia
Arte de representar A sua significao
Gesto Dico Trajos
III Theatro ind O drama ind Origem
Clironologia Primeiro perodo (clssico)
Segundo perodo (declinao) Terceiro
fora da aco

21

482

Evoluo o Theatro

Numero de ])e9as
Litteratura crtica Exclusivismo do
drama ind Espcies de dramas As
unidades Propriedades Delineamento
Scenas o situaes Personagens Dico Sconario e traj es Actores Rc-

perodo (decadncia)

Poesia do drama ind


drama na China Antiguidade Perodo
clssico
Pi-Pa-Ki
Declinao e deca-

capitulao

IV

{dencia Tendncias

Drama
mestico Intuitos
religioso

Drama
Drama do-

theoricas

histrico

Dedas personagens
desenvolvimento da urdidura
A principal personagem que canta
Declamao potica
Mritos do drama
Actores
chinos
Scenario e trajes

lineamento

VA

dramaturgia no Japo, Egypto

nalguns

O drama japons
America
Ausncia do drama iio
Vestgios isolados do draresto da sia
ma nos povos do Novo Mundo Elementos dramticos na vida religiosa e popular
povos da

Chiushingiira

do Egypto

VI A

Origem religiosa -Como


Tragedia lyrica Inveno do
drama trgico Origem da comedia O
drama satyrico Tragi-comedia Perodos da tragedia grega Eschylo Sophocles Euripedes Os grandes mestres da
tragedia e os seus contemporneos Ultimo perodo Os suocessores dos graindes
mestres em Athenas Os alexandrinos
tragedia grega

nasceu

tragedia dos grandes mestres^Assum-

ptos

Delineamento A trilogia de Es A tetralogia Aces complicadas

chylo

ndice

4H:

Pags.

Caracteres E.styk) Melhoramentos


nos trajes

VJT

79

Phases da comedia
comedia na Grcia
grega
Comedia siciliana Attica An-

Aristoplianes O fim da velha comedia Mdia Nova Philemon c Menandro Decadncia da comedia Resultados
tiga

da origem religiosa do drama attico


Guarda-roupa
e scenario
Actores
Resumo
Theorias do drama
Theatro
moderno grego

\Jr

101

-Os espectculos theatraes em Roma


Origem da frma nativa do drama romano -^v
Saturae
M mos ou mi m icos
Histries
Atellanae
Origem do drama regular em
Roma Historia da tragedia romana 7
Ennio e os seus successores
Sneca
Caractersticas da tragedia romana
Toijatac O
theatro romano
Actores
Roscio e Esopo
Fim do drama romano
Pantomimas Mmica Decadncia
O drama e a igreja christan Sobrevivncia dos mimicos

IX

Os

mysterios>>,

milagres

des da Idade Mdia

>

moralida-

Drama

littorario,

monstico
Joculatores,
pelotiqueiros e menestris
A liturgia,
])rincipal origem do drama religioso medieval
O mysterio collcctivo Distinco entre mysterios, milagres e
moralidades
O clero e o drama reliProgressos do drama medievo na
gioso

ecclosiastico

Fiuropa

^Os

drama

religioso

cm Inglaterra

As poas
milagres de Cornwall
Modo
de Towneloy, Chestor e Covcntry

117

484

Evoluo do TJieatro

como oram representadas Caracter


tas peas

Diabo

e o

Yicio

des-

Gru-

pos do moralidades inglesas Transio


da moralidade para o drama regular
Mitremses de Heywood
A Rona-cena

XA

e o

drama nacional

culos XIV e XV A tragedia italiana no


sculo XVI Maffei Alfieri Escriptores de tragedias depois de Alfieri A
comedia italiana A ^ua forma popular
A comedia regular italiana antiga
Outros comedigraphos^do sculo xvi
O drama pastoril A comedia nos sculos XVII e xviii Goldoni Grozzi Co-

Renascena theatral na Itlia


O drama
italiano moderno
Peas latinas dos s-

medigraplios posteriores a Goldoni

XI

Lope de Vega e os dramaturgos hespanhoes


Os primeiros esforos Lope de E-ueda
e os seus companheiros Dramas clssicos Cervantes Lope de Voga As
formas nacionaes do drama hespanhol
Comedias de capa e espada Comedias
hericas Comedias religiosas Comedias de Santos Autos sacramentaes
Entremses A escola de Lope de Vega
Calderon Contemporneos de Calderon Moreto e a comedia de figurou

Decadncia do drama nacional hespanhol


A escola francesa do sculo xviii
O futuro theatro norObras modernas

XII

mal
tablado

Frana O drama regu Jodelle A tragedia fransculo xvi A tragedia o a

em

lar francs

cesa no

485

ndice

Paga.

comedia francesas no soculo xvii antes


de Corneillo
Cornoille
As comedias
de Corneille
Racine Continuadores de
Corneille e Racine
Caractersticas da

tragedia

clssica

theatro trgico

francesa Voltaire
Comedia Moliro

Comedia sentimental

drama domestico

A comedia na Revoluo e no primeiro


Imprio Vaude ville O theatro Transio pira a escola romntica A escola

XIII

romntica Dramaturgos franceses recentes


Honorrios de auctoros o de actores.
Shakespeare e os seus predecessores
Inicios do drama regular ingls Chroniclos
histories
Primeiras comedias inglesas
Condies dos primeiros dramas isabelianos
Os predecessores do Shakespeare
Escriptores dramticos e actores
Historia do theatro isabeliano
Lyly Kyd

205

Marlowe Peele Caractersticas comisabolianos Progresso da tragedia e comedia antes de Shakespeare


Shakespeare Shakespeare e a tragedia
histrica inglesa A tragedia A comedia O seu modo de sor e influencia
muns dos

Os sous caracteres

XIV A

240

Formas do
ultimo drama isabeliano O drama pastoril A mask O ultimo drama isabeliano O palco nos derradeiros annos
da rainha Isabel O theatro irlands
O drama na poca dos Stuarts

XV O

transio do theatro ingls

....

A tragedia
moderno theatro ingls
A comedia sentimental O drama e o
palco no perodo anterior a Garrick

205

486

Evoluo do Tlieatro

Pags.

Declinao da tragedia Opera


inglesa Comedia burlesca TheLicensing Act A comedia nos fins do sculo XVIII O drama ingls no sculo xix
O palco ingls moderno o o sou objeGarrick

ctivo

287

XYI A

dramaturgia alleman, esoaridinava e russa


Os principies do theatro allemo
Hans Sach Os comediantes ingleses
Separao do palco da litteratura
O dra-

ma

litterario do sculo XVII

O theatro

da sua reforma F. G. Neuber,


Gottsched o a escola de Leipsig
Esforos do theatro e da litteratura
Goethe
Schiller
ltimos dramaturgos
O actual theatro allemo O theatro hollands
O theatro escandinavo
antes

XVII

De

theatro russo
Gil

319

Vicente a Almeida Garrett Formas

dramticas antigas

^Os

cente e a sua escola

autos de Gil Vi-

escola clssica

Antnio Ferreira e a
pliade portuguesa A regresso A tragicomedia dos jesutas Infiiiencia do
S

de Miranda

theatro clssico, do italiano, francs e


Antnio
hespanhol
As raogigangas
Faras de corJos da Silva, o Judeu
del
Manoel de Figueiredo e os seus
companheiros
A Opera Os Elogios
A Velha e jSTova Arcdia O Komantismo
A obra de Garrett O theatro

normal^ O
XVIII

theatro moderno Artistas

A arte dramtica no Brazil As dansas populares Os jesutas e o theatro brazileiro Dramaturgos, traductores c artis-

H5o

487

Liice

Pags.

ias braziloiros

Bra/i]

culto do tliearo no

instincto o o s(MitiniMiLo

arte dramtica

O
O

da

seu desenvolvimento

influencia de Joo Caetano sobre os

seus compatriotas

futuro do theatro

381

brazileiro

XJX -

O momento
estudam os actores
nervoso
A mechanica do pensamento

Como

Psychologia da personagem Mobilidade


pliysionomica
Diversas entonaes da
mesma phrase
Grupos de actores
Caractcrisao O estudo
Anecdotas
do natural Manias e supersties^ A rc]n'oduco da embriaguez
Opinies de diversos
A verdade no theatro

XX

fazer sentir

XXJ

claque -

111

chefe da claque

Ami-

guidade da instituio
As suas relaes
com as empresas e a sua influencia no
publico A sua organisao em Frana
A claque em aco Uma estreia
Especialidades dos indivduos da claque
- O palco e os seus mechanismos A construco do theatro grego A do theatro
romano
A do theatro medieval Taijlado,
bafordos, festas, pateos ou
COITOS , mogigangas
Privilgios do
Hos])ital do Todos os Santos O palcu
durante o porioilo clssico
theatro
portugus do sculo xviii Os theatros
antigos do Lisboa e Porto
Composio

XXll

117

actores o crticos Anecdota-s Influencia do temperamento Os artistas que


sentem e os que fingem sentir O que
a verdade do theatro Como se deve

Um

488

Evoluo do Theatro

Pass.

do palco ^ Diversidade dos palcos


Technologia
Illuminao, illusos o mutaes
Scenario
Adereos, guai'da-

roipa

armamento O pessoal

465

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2108
N67

Noronha, Eduardo de
Evoluo do theatro

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