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e AHISTORIA DO ROCK e VOL. 03 e 1972/1979 e (oe o MUSICA £ TUDO rT Zen PETC Cte ald 1 bes ar ue y Pe Tan Al MAG aa SUC PO CO i \ a , CRRA MUONS ST K Vata y oe if s BOB MARLEY *& KISS DISC CLASH ee |] ult DAVID BOWIE E OS AR ae preReew do fomem me ‘de todos os te “A vida ¢ as invencées de um homem que foi genial em tudo 0 que fez, em um DVD com dois filmes jimperdiveis, BBC ¢ Mundo Estranho apresentam Leonardo da Vinci, Reconstituigdes de epoca ce entrevistas com especialistas que contam a verdadeira historia do mestre do Renascimento. percal 2s Por que ele escrevis de 4% Passelo vial pelo ar! és para frente? do artista cera tim pacifista, por que projevou méquinas © Qual intengio dele em dissecar cadaveres bi © Quir com der perguntas sobre da Vinci 13 de maio nas bancas! sti TW Ml Corasoraports | Camilo Rocha ‘Um dos missionirios da misica eletrénica no Brasil, Camilo escreveu nos jornais Folha de $.Paulo, Estadao ¢ O Globo e partiu para as pick-ups em 1997, ‘Em BIZZ, assinava a clés 1990. Atualmente, escreve nas revistas Beatz ¢ Epoca, sica coluna Dance Music em Pedro $6 Editor-chefe da BIZZ entre 1995 € 2000, foi revelado em O Globo, Trabalhou como diretor de cconterido do site Usina do Som e é redator-chefe da revista Vip. Entrevistou David Bowie, foco de sua ‘matéria sobre glam rock, duas vezes, Ezequiel Neves Lendarlo escriba da Rolling Stone nacional, Ezequiel também atuou nos bastidores(e, as vezes, sob 0s holofotes) do rock brasileiro desde 08 anos 70. Produziu Berio Vermelho, Cassia Eller ¢ Cazuza, de quem foi parceiro em vérias letras # aventuras Fabio Massari Vindo da 89 FM, Massari chegou a MTV, onde ctiou e apresentou programas como Mondo Massari Jornal da MTV. Prepara seu terceiro livro, com suas ‘principais entrevistas ~ de onde “emprestamos" as ‘com David Gilmour e Malcolm McLaren: Emerson Gasperin Gasperin esereveu, editou ou colaborou pars vyelculos tho diversos como General, Estado, Corci, Gazeta Mercantil ¢ Universo Maseulino. Foi editor ‘chefe de BIZZ entre os anos 2000 € 2001 €€ autor do livro Reggae da colegio Para Sober Mais (Abril 4 HisTéRia po Rock vou o EDITORA Bava oder VETOR CITA aor ftero Chie orstn edness Ct Prien, “femur Seen Carta ise Prades rackets Gu Maura Day Pinte uci as Ne Dieter Sertiio ital ede Relces vstacona Sin Wee rendentsConerdor Dac Weg ice =e BIZZ ‘clenrenoes te is nat Ang oe SSRN soporte ibang ses un ree ee a (et Grbendee Ancona area lense cert ee Seren eens ae: Sree eee eee oeties en mc anreee eee Sibert Sassi tanto acer seenn ecenenteerenes oars ieee aera ares senate a ee ae ee ae ae eee ee Sane macirematasesstan eee eee ie eet ae (emer chy atte aces eee ae orcas ea ‘a atces maser etn (Geet Yana apa Cmae ue) SEU sate a ‘ert tfcmetin om ec en em StS Mi sk minesbekevent Ce He Lo ents A A isis nk as eet es Sa eeee Se ses ae ee Saas So eceeeeee Ei pesca pana fe te eOUAO en so sa cae somes Sn nim get CEP Se 74 FIPP ANER Pave Pessoa cose intent Ca ‘entries Wi Ea Coe, Tore ar ual eng AS BANDAS DE ROCK'N'ROLL, TEM DE TER ALTOS E BAIXOS, [INDICE] ESTAR SEMPRE NO LIMITE, SE NAO 8 Superlativo Genesis, Yes, Jethro Tull e outros progressivos desafiam os limites sonoros 16 Quanto mais purpurina, melhor David Bowie se traveste de Ziggy Stardust 0 glam acontece na Ing TEXTO Peoro $6 22. Casa de burlesco Com os Rolling Stones, a farra nunca terminava no infcio dos anos 70 perommenTo Ezeouies Neves 30 Um grito de liberdade O feat da miisica negra tstax celebra a forca 34 Aluaeeu Dark Side ofthe Moon eo mand sombrio retratado pelo Pink Floyd “Texto Jowas Loves Mais velozes e mais furiosos Seen Sere ee TEXTO LUCIANO MARSIGLIA ‘OR ASSIM, BABY, VOCE ESTA MORTO. KEITH RICHARD 52 Puxa e passa © roqueiro de carteirinha Eric Clapton conduz Bob Marley (e 0 reggae) ao grand monde 66 O trem da alegria As discotecas se tornam 0 portio do paraiso as pistas ditam o que é sucesso 72 Amar é. A milsica pop rola cangSes com Carpenters e companhia TEXTO Pauito Cavatcanri agticar elanga doces 78 Discografia selecionada Qs 20 discos que vocé precisa comprar — as milsicas que voc® tem de buscar! 82 Monstruosidades Historia po Rock vot oz Historia po Rock 7 . lativo COMO A ABERTURA DO JORNAL NACIONAL FEZ DO IVC A TRILHA DO INICIO DOS ANOS 70 » Historia po Rock 9 Rock progress #7972 | WO INICIOs comum o pais todo sintonizar a TV, pontualmente as aghqsmin, para assistir ao Jornal Nacional. A Rede Globo exibia programas de alto nivel, como as novelas escritas por Dias Gomes, entre as quais O Bem Amado. Mas, voltando ‘a0 Jornal Nacional, o que mais chamava a atengio era 0 fundo musical de abertura, um t misterioso, que comegou a ser usado em 1972. Eu ja habito de vasculhar lojas de discos procurando trilh sonoras e coisas do género. Ela fui eu atras daquele “pa. pa. pa” da trilha, Em termos de hist6ria viva, os anos 60 j estavam sepultados e os marcos mais significativos do funeral foram as mortes de Jimi Hendrix, Janis Joplin, Brian Jones e Jim Morrison. Todos esses caras tinham nos ensinado a ouvir um monte de coisas bizarras, mas nada comparado ao que estava chegando. Numa loja de discos, pedi para ouvir tudo de esquisito que tivesse chegado recentemente. Entre os discos que foram colocados sobre o baleao da Joja, havia um que tinha uma vaca na capa. “Caramba, que "écie de brincadeira é essa2”, pensei com meus botées. No lado A do vinil, creditado a um certo Pink Floyd, estava ‘uma longa sufte, que mesclava guitarras, OrgAos, baterias e percussdo com uma orquestra sinfénica. De quebra, ouviam-se relinchos, explos6es, coros, falatérios e rufdos diversos. No lado B, veio a resposta dopa... Pan Pan.” Era “Summer 68”, que num primeiro momento imaginei ser uma alusio aos conflitos de rua que ocorreram em 1968 em varios paises. Para ter uma idéia do que era o Brasil naquela epoca, basta dizer que o pais vivia debaixo das botinas dos millitares e o presidente da Repitblica era o mais duro dos ditadores do periodo: o general Médici A imprensa era censurada, ¢ havia a todo custo ‘uma tentativa de o governo controlar nosso pensamento nossas atitudes. Os outros discos que repousavam sobre 0 balcao eram do Steppenwolf (For Ladies Only), Jethro Tull (Aqualung), Emerson, Lake and Palmer (Tarkus), Deep Purple (Fireball) e Black Sabbath (Paranoid). Com respeito ao Steppenwolf, Purple e Sabbath, nfo constitufam uma grande novidade para um guitarrista fa dos riffs como eu. O maior impacto ficou por conta do Jethro Tull, do ELP e do ja citado Pink Floyd. Num period em que s6 existiam discos de vinil (que nao eram faceis de ser copiados como 0 CD) e fitas cassete (com um sonzinho que deixava bastante a desejar), poucos titulos foram prensados no Brasil. Além di Aificil e custava caro conseguir discos importados, principalmente se ndo fossem langados nos EUA. Tudo isso contribuia para que muitos albuns chegassem aqui com atraso, como aconteceu com os do proprio Pink Floyd, e outros nem fossem lancados. Havia também um fato curioso e triste: tornou-se extremamente ‘comum as gravadloras mutilarem as capas dos discos e deixarem de incluir detalhes importantes, como encartes com fotos das bandas ou com as letras das misicas.O aficionado em miisica ficava privado de informagées importantes, principalmente no cenario do “rock progressivo” Esse rétulo musical associado a missica do Pink Floyd e das outras bandas citadas era intrigante. Logo fiquei imaginando se existia era muito fo fundamental Go estilo, 6 no fim os anos 60; bandas como 0 Genesis Tangerine Dream iro) ajudaram experiment do pop da época algum rock retrogrado. A explicagdo do nome veio de uma traducdo equivocada do rotulo original inglés (progressive rock), Passel a defender que o correto seria chamar de rock progressista, como sinénimo de vanguarda, avancado no tempo, portador de novas idéias, novas posturas e, acima de tudo, politizado. Até hoje é dificil concluir se a letra d a ver com politica. Mas 0 fato é que foi por causa dela que muita gente ouviu Pink Floyd pela primeira vez. As pessoas podem até se perguntar o porqué de tanto ‘Summer 68” tem. deslumbramento, afinal Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin, Who e intimeros outros jé tinham colocado orquestras, coros e rufdos em suas obras. Mas havia uma grande diferenca: a colocacao era eventual. Eles na tinham como proposta basica a criagdo de um género diferenciado dentro do rock. Todos eles faziam experiéncias, mas suas obras passaram para a hist6ria como uma face mais pop dentro do rock. Para nao ser completamente injusto com esses artistas pioneiros, podemos coloc: capitulo da pré-hist6ria do rock progressivo, do mesmo modo que The Nice, Moody Blues, The Paramounts, Blood Sweat & Tears, Carlos Santana, Soft Machine e tantos outros que nossa meméria traigoeira mantém no escaninho J das “raridades” los no imental do rock'sol Ninguem estava preo: cupado com estilo, pperimentar de tudo. 0 Terco foi uma grande coincid€acla musical. ‘Comecamos em 1968, ainda como Os Liber ts, atl que a censura vetou 0 nome, Fomos um dos poucos grupos progressivos ddaqui a usar elementos nacionals como base sonora. Depols, descobrimas 0 Yes, 0 Gene- ss, 0 Pink Floyd e notamos semelhongas na proposta, Criaturas da Noite, por exemplo, tem folk, vals sinfonia, As pessoas ficavam acampadas na porta dos gindsios e tomavam todos 05 tipos de drogas para nos ver - 0 progressvo é multivisal. 0 estilo caiu nos anos 80 por causa do exagero dos mascos, que complicaram demaise se distanciaram do pablico, Mas hs fidelidade neste género. Estamos caprinchando nos ensalos ~ sabe- mos que a expectatva é grande €, Stn Hinds € gutta fundador de O $ ‘erg O prpo whou ase eure pra shows, H1stéR1A DO Rock Rock progressivoeiog? lea === O feitigo chegou Outros fatos levaram as pessoas a mergulhar de cabeca nesse estilo que crescia a cada dia. A participacao dos ‘Mutantes no Festival Intemacional da Cangio (FIC), em 1972, foi um marco na sedimentacao do rock progressivo no Brasil. Em meio a artistas de MPB tradicional, os Mutantes desafiaram a torcida e os jurados com a irreverente “Mande um Abraco pra Velha” No mesmo festival, foi possfvel presenciar o grupo italiano Formula Tre defendendo a majestosa e bombistica “Aetermum” Pronto, 0 feitico havia chegado! Os Mutantes foram nosso melhor exemplo de rock de vanguarda, e seus discos ndo envelheceram. Além, deles, vale citar alguns trabalhos do O Terco (em especial Criaturas da Noite), da Barca do Sol, do Som Nosso de Cada Diae do Sagrado Coracio da Terra. E preciso também selo Island. A capa foi literalmente cortada ao meio, € 0 que era metade do miolo da capa original passou a ser a contracapa do disco brasileiro. Com isso, s6 estava disponivel metade das letras e da maravilhosa ilustracio interna, desenhada pelo poeta/letrista Pete Sinfield. De 1972 em diante, iniciei uma busca alucinada e quase irracional por tudo o que pudesse se relacionar ao género musical. Com a voracidade de um recém-nascido, passei a devorar tudo 0 que aparecia pela frente, O rock progressivo era o lenitivo que ajudava a amenizar os dias de amargura € violencia que viviamos durante a ditadura, nao somente a do Brasil, mas também a dos vizinhos latino-americanos. No dia 11 de setembro de 1973, quando a CIA ajudou a assassinar o presidente chileno Salvador Allende, os discos de rock progressivo rolaram na vitrola o dia todo, como uma busca de asilo num pais virtual que tivesse aquele género como hino nacional. apontar para miisicos que nunca se apresentaram sob 0 rotulo de rock progressivo mas produziram trabalhos que caberiam dentro do estilo, como Egberto Gismonti, Som Imaginario, Grupo Um e Violeta de Outono, ja nos anos 80. A partir daquele FIC, comegou uma busca frenética por tudo o que pudesse ser encaixado (ou encaixotado) naquele rétulo maravilhoso, a partir, obviamente, dos discos publicados no Brasil. De uma semana para outra, eu tinha em mios Aqualung e Thick As a Brick (Jethro Tull), Tarkus e Trilogy (ELP) e Fragile (Yes), todos emprestados por amigos. ‘Mas possuia também minhas proprias aquisigdes. Entre elas, Procol Harum Live with Edmonton Symphony Orchestra e o obscuro e narcotizante In the Court of the Crimson King, Diversidade Entre fais de rock progressivo, sempre houve discussdes € embates por seus artistas preferidos. Ha aqueles que se fixaram na idéia de que se trata de um género musical baseado em sintetizadores e teclados. Mas é uma estupidez incomensuravel negligenciar as guitarras de Robert Fripp (King Crimson), David Gilmour (Pink Floyd), Steve Howe (Yes) e Fred Frith (Henry Cow), ou ainda as flautas de lan Anderson (Jethro Tull) e Thijs numa edic&o nacional mutilada e grotesca lancada inicialmente pela Phonogram, representante nacional do eles ae ee eS a aoe ea = SKOBRICK (© was eWGMATCO DOs ORETORES AMERCANOS, Stanley Kubrick sempre fo sindnimo de per eecionismo, Seu estilo ermitdo de ser fun- cionava como arma de marketing para seus projetos. Nascido em Nova York, em 1928, Kubrick passou pelos mais divers géneros do cinema e da TV até alcancar sua alfrria ‘dos grandes estidios com a obr2-prima 2007 = Uma Ocisséia no Esp2c0 (1968) - longa que custou a exorbitante quantia (para a época) de 12 milhoes de délares e levou quatro ‘anos para ser fnalizado, Foi com total liber HistériA DO ROCK VOL 03 dade artistic, alancada depois do sucesso dde 2001, que Kubrick realizou trés anos de- pois a mais um espetaculo visual epsicolbg co com a fiegio Laranja Mecinica. 0 filme, bbaseado no livro homénimo de Anthony Burges, era um retratohistiénico da juven- tude sem limites para a violéncia num futuro incero. O longa fol algado ao status de cult ‘em todo o mundo, inclusive no Brasil, A Cen- sura daquicaiu em cima das cenas de sad ‘mo. da nudez expliita de seus personagens = uma bolinha segula os orgs genitals, levando a platéia as gargalhadas. Kubrick ‘morreu em 1998, meses antes de finlizar De ‘Olhos Bem Fechados, drama esquizofrénico ‘om Tom Cruse e Nicole Kidman, van Leer (Focus). Isso sem. esquecer dos intimeros violinistas, saxofonistas, celistas, percussionistas e outros misicos que se revelaram nos caminhos progressistas. A partir de 1974, ano em que o filme O Exorcista foi langado no Brasil com “Tubular Bells’, de Mike Oldfield, na trilha, as coisas mudaram radicalmente. De uma hora para outra, veio uma verdadeira avalanche de langamentos nacionais de discos de rock progressivo de todas as partes do mundo, Mutiladas ou nfo, chegaram as discografias, completas (ou quase) de artistas como Pink Floyd, ELP, Yes, King Crimson, Genesis, Gentle Giant e iniimeros outros. ‘Todos os titulos eram fascinantes, principalmente por um fator preponderante: a diversitiade. Esses maravilhosos artistas nos mostraram um novo mundo de timbres, arranjos instrumentais e vocais, e de uma infindavel mescla do rock com a maior variedade musical imaginavel. Encontravam-se amostras de tango, valsa, bolero, samba, miisica classica, barroca e folclore de todas as regides do globo, dentre intimeras outras influéncias. O género aparecia téo globalizado que nao seria exagero afirmar que o rock progressivo é o pleonasmo da globalizacio musical. Outro aspecto interessante no desenvolvimento do género foi a entrada no cenario de artistas fora do eixo EUA=Reino Unido, que dominou o terreiro do rock em sua primeira década. Os que cairam no gosto dos brasileiros, de ‘um modo geral, foram os italianos e os alemaes. Rapidamente, gravadoras como a Top Tape e a Copacabana, representantes da Virgin e Bellaphon, respectivamente, trataram de forrar o mercado com bolachas de vinil | As extravagincias do Eaves, Lake Palmer ajuda a feone que sobreviveu melhor ao tempo fol designer Storm "Thorgerson, autor as capas do Pink Floyel (oad) contendo obras de conjuntos das terras germanicas. Foi nessa oportunidade que se tornaram conhecidos Tangerine Dream, Guru Guru, Harmonia, Jane, Can e Amon Dail. Até ‘mesmo as multinacionais Polygram e EMI Odeon se apressaram em pegar carona nessa onda, colocando no mercado nacional o lendario Kraftwerk. Todas essas bandas tinham como referéncia compositores de miisica contempordnea do século 20, sobretudo o maestro Karlheinz Stockhausen. A exemplo do grande mestre, os grupos alemdes eram bem experimentais € brincavam seriamente com timbres, geradores de freqiiéncia, moduladores de ruidos e os mais diversos cacarecos produzidos em laboratérios. Houve até um grupo, © Faust, que ficou conhecido por utilizar 0 estidio de gravagdo como instrumento musical. Histérta vo Rock 3 4 Rock progressivo » 1972 ] position Quanto aos grupos italianos, seus discos safram em menor quantidade e demoraram mais para chegar. O Premiata Forneria Marconi teve alguns titulos langados nacionalmente e mesmo aconteceu com Le Orme. Em, contrapartida, discos importados eram disputados a tapa nas lojas especializadas. A oferta de discos de bandas italianas era infame, se considerarmos que a Itélia foi o pais europeu que mais gerou grupos de rock progressivo, ‘Vale mencionar que os holandeses também marcaram presenca por aqui. Dentre eles, o mais famoso foi o grupo Focus, que teve praticamente todos os discos lancados no ~ Brasil. O Gnico tropeco ocorreu com o Focus II, élbum originalmente duplo e que saiu aqui num tinico LP. ‘Também no podemos deixar de citar a brilhante contribui¢io do mtisico francés Jean Michel Jarre, que teve diversos langamentos e adeptos no pals. (Os americanos nao dominaram 0 gosto da maioria dos amantes de rock progressivo, mas alguns nomes significativos surgiram na terra de Tio Sam. Dentre eles, Kansas, Dixie Dregs, Cartoon, Happy The Man e Mahavishnu Orchestra. O Canada também deu sua contribuicZo, tendo como maior expoente o Rush. Intimeras discusses ji surgiram sobre 0 grupo ser ou ndo progressivo. O fato é que se trata de uma banda de primeira reenovoeras PROCESeADOR | Eugcmonc NUMERAL WTEGRATOR AND CALCULA ‘oa, ou Eniac. Essa geringonca, culo nome lembra um daqueles produtos das Organiza {Bes Tabajara fio primeiro computador de | Uso geral, montado em 1846 por um grupo aera ace eee ea | (GUA). Era enorme, composto de cerca de 19 milvalvulas e gastava uma quantidadein- calelvel de energia elétrica.18 pensou usar tum desses em casa para entrar na internet? Pols. Gragas a uma companhia japonesa chamada Busicom, que levou & empresa HistORIA DO Rock VoL 03 linha cujos discos passaram para a historia, em particular nos dez primeiros anos de atividade. Também destacam-se Conventum, \ Miriodor e Wondeur Brass (grupo totalmente feminino), Desencantos e perspectivas Por volta de 1978, 0s artistas e conjuntos que amavamos comegaram a entrar em declinio. © Genesis, que tinha perdido Peter Gabriel, migrou para o pop quando 0 baterista Phil Collins assumiu o barco. O Yes comecou cont uum entra-e-sai de miisicos que minou sua qualidade, O Gentle Giant, depois do um brilhante album duplo ao vivo, fechou as portas. E assim a linha de frente do rock progressivo foi desmoronando aos poucos. Enquanto isso, em Londres, cinco grupos liderados pelos miisicos da banda Henry Cow deram origem a uma corrente dissidente chamada de “rock in opposition” (rio). Ao lado do Henry Cow participaram do concerto inaugural em Londres, em marco de 1978, Univers Zero (Bélgica), Etron Fou Leloublan (Franca), Samla Mammas Manna (Suécia) e Stormy Six (Italia). (Os grupos que dispararam o gatilho do rio tinham como caracterfsticas em comum 0 desprezo pelos sintetizadores, a preferéncia pela mtisica erudita do século 20 (Stravinsky, Bartok e Penderecki, entre outros) € 0 gosto pela improvisacdo jazzistica (com excegao do Univers Zero). Além disso, eram politizados, com uma explicita postura de esquerda, e davam bananas para as grandes gravadoras. Eles americana Intel um projeto de circuito inte ‘grado para calculadoras, essa historia teve ‘outro fim. Assim surgiram os primeiros mi- croprocessadores - pecinhas mindsculas que funclonam como *cérebros" dos computa- ores, lancados pela intel em 1972. Batiza ‘das com niimeros (o primelro microprocessa dor era 0 8086), esas pecas propicaram 2 ctiagao da microinformstica ese tornaram ‘to importantes que, nos anos 9, os compur tadores pessoais “ganhariam” os nomes de seus microprocessadores (286, 385, Pentium fete). Mesmo com a concorréncia de outras marcas (como Motorola e Zilog), a Intel se tomaria a grande parceira da Microsoft no foxnecimento de pecas para PCs am um admiravel movimento de produgéo independente para gravar 0 que quisessem. O concerto londrino de 1978 teve boa audiéncia e inimeros discos foram vendidos na ocasigo. Nasceu alia ultima chama de rock progressivo, que se prolonga até hoje, as vezes apresentando sinais de cansaco. Todavia, os fundadores do rio e seus seguidores (entre eles Present, Art Zoyd, Motor ‘Totemist Guild, Nazca) mantém um padrao elevado de trabalho. Se precisassemos definir em poucas palavras a obra desses miisicos, elas seriam sinceridade, pesquisa e seriedade. discurso estampado neste texto tem como principal objetivo fazer uma revisdo de tudo o que ouvimos no rock progressivo, nos tiltimos 3s anos. E claro que imimeros nomes deveriam ter sido mencionados. Mas para falar sobre todos eles, seria preciso uma enciclopédia ¢ © muitas horas de vo. E de uma coisa os leitores podem 0 King Crimson Jethro Tul no. Graaf estar certos: nunca chegaremos a um acordo sobre as melhores bandas do género. Jé faz muito tempo que conclu que é mais facil um camelo passar pelo buraco de uma agulha do que eleger as dez melhores bandas de rock progressivo de todos os tempos. 0a isbes diferentes rfinamento musical MAIS pv> Uttimate Progressive Rock - Box Set Ventura Distribution, 2003 Listening to the Future - The Time of Progressive Rock, 1968-1978 Bill Martin, Open Cour Publishing Company, 1297 The Progressive Rock Files Jerry Lucky, Collectors Guide Publishing, 2000 dk Poe er Sy Synergy Pseudénimode Larry Fast reconhecido por Peter Gabriel como o melhor programador de sintetizadores de todos os tempos. Seus discos sto verdadeiras sinfonias cletronicas Fast tem uma caracteristica rara entze os corrente progressi angs de carreira, no gravou mais do que isicos em 30 dex obras. Todas elas fruto de longas horas, de pesquisa reflexzo. Magna Grupo francs lderado pelo genial percus sionsta Christian Vander, criador de todo um contexto de fcgo que comesava mins planeta imaginrio,chamado Kobaia, abi tao por uma cilizago superior que con vversava numa lingua catalogada por estu- diosos como uma espécie de esperanto franco-germinico, O que para muitos nao passava de brincadeira, hoje ¢ objeto de es: tudos entre ingiistas de universidades de todo o mundo, Decibel Fantistica banda do México dos anos 70, cuja exceléncta do trabalho pode perfeita ‘mente ser comparada a nomes como Henry Cow. Posteriormente, fundaram © Nazca, considerado o Univers Zero mexicano, Vangelis Maior repre ntante do progressivo greg. 0 tecladista autodidata cain no gosto dos brasileios apés ganhar o Oscar em 1981 com a trlha de Carruagens de Fogo. Vangelis continuou obtendo sucesso com as trilhas ddecinema como em Blade HisTORIA Do Rock 15 iol a iN 2 ve e var co oi * pur UT «. smel * * * B a * Os ALIENIGENAS ESTAO CHEGANDO! Os INGLESES ENTRARAM EM PANICO QUANDO S€TeS bizaxros TOMARAM ops DO PAIS. MAS SEUS. x. FILHOS JA TINHAM SE RENDIDO AQS PLANETAS £ m_22 de janeiro de 1972, 0 semanario Melody Maker chegou as bancas do Reino Unido com uma entrevista bombastica.“Vou ser enorme, de um modo assustador’ dizi o cantor David Bowie, 240, um hippie cdl nascido em Brixton e criado no suburbano Bromley. pesar da pouca idade, o rapazjétinha longa estrada. Participara de bandas mod desde a adolescénciae gravara ‘uma penca de compactos fracassados na linha cantor de cabaré, usando seu nome verdadeito, David Jones. Com quatro dlbuns no curriculo, podia orgulhar-se apenas de ser dono de um hit soitario, “Space Oddity” que falava de um astronauta em depressio no espaco sideral e havia cemplacado com a ajuda da chegada do homem & Lua, em julho de 1969. Um sucesso fact6ide praticamente, mas, até eno, o qu de melhor hava acontecio a Bowie. * Nd Or % a * y rao : e glitter x Mas a tal entreyista nao foi importante por prever 0 futuro de um dog‘artistas pop mais emblematicos da segunda metade do século 20. Ela esquentou 0 inverno londrino porque incu fase “Sou gaye sempre fui, mesmo quando ainda aba Jones”. que rendeu a chamada de capa“Hi, I'm bil” Qya, ora, ora... Quem visse capa do LP Hunky Dory nas vittines das lojas londrinas desde dezembro de'i971 nao teria a menor divida. Bowie, longas madeixas, posava de Marlene Dietrich numa foto que era pu-ro glamour. Boa parte das letras.do album tinha sido inspirada numa turminha de ae que ele e sua mulher, Angie (sim, ele tinha mulher), fizeram numa discoteca gay de Kensington chamada Sombrero Club, ee afina flor do mundo tshintena ao som da black usic americana. Frescura pura (“Oh You Pretty Things”’, transformismo (“Changes”, com 0 seu' ae changes”), loucura, loucura....» * VoL 03 HistéRia Do Rock 17 Glam » JUN 1972 } Apesar desses antecedentes e desse contexto, a confisséo em piiblico foi um pequeno drama. Na casa onde Bowie morava com Angie e uma populacio flutuante de amigos, num esquema comunidade-hippie-amor-livre, houve um longo debate. Ele e ela concluiram que havia sido sincero, de coragdo, e que s6 poderia fazer bem. © armitrio era coisa dos gays do passado; a nova geraco tinha mais € que se orgulhar de seu jeito de amar e se divertir. A sociedade iria acabar compreendendo e aceitando. Aquele era um casal que, na véspera de registrar sua unio, comemorou a tiltima noite de solteizo numa festinha a trés com uma amiga O empresario do artista, Tony DeFries, que fazia grandes planos, ficou preocupado inicialmente. Mas depois de perceber que a midia tinha a-do-ra-do bateu palmas. E 0 telefone nao parou mais de tocar para David Bowie. Na tnica ligacdo com repercussao negativa, quem falou foi a mae de Mick Ronson, guitarrista da banda de apoio do cantor, Ela queria saber se seu filhinho estava metido naquela pouca vergonha. L4 em Hull, cidadezinha onde morava, nao tinha disso nao. £, a turma boemia de David podia parecer esquisita para 605 proletarios interioranos, mas trabalhava pra valer, em ritmo semelhante ao da classe operiria. As sess6es de gravagao de Hunky Dory, em 1971, tinham sido emendadas as de outro disco, que viria a ser The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, e que sairia com um intervalo de apenas sete meses do langamento de seu antecessor. Em junho de 1972, cinco meses depois da entrevista do Melody Maker, chegava as lojas essa obra que mudou profundamente o rock e, de lambuja, a sociedade. E isso no sou eu, humilde jornalista brasileiro, quem esta inventando. Foi mais ou menos assim que descreveram estudiosos do pop britanico como Tan McDonald, autor de Revolution in the Head, o livro mais cabegudo sobre os Beatles e os anos 60. “Ziggy enterrou ‘08 anos 60”, detona seu renomado colega Chris Roberts. “Foi uma aula de manipulagdo de midia antes de Malcolm McLaren inventar os Sex Pistols. Marcou o ponto de mudanga do hippie para o punk’; historia o critico Charles Shaar Murray, outro bambamba no assunto, Electric Warrior, um disco importantissimo do TRex, saju em 1971 e chegou ao topo da parada inglesa. Em 1972, a banda de Mare Bolan consagrou-se como a primeira depois dos Beatles a emplacar no mesmo ano trés albuns seguidos no ntimero 1. No entanto, é impossivel 18 Historia po Rock Ao pisar no palco com o visual de Ziggy, Bowie deu a si mesmo a persona de rock star discordar: a pedra fundamental do glam rock é Ziggy Stardust. Fugaz, porém, transformador, 0 glam foi um subgénero que, ao mesmo tempo em que recuperava sonoridades e espirito do som de Chuck Berry, avanou em termos de comportamento, liberando corpinhos, roupitchas € modelitos. Até gente consagrada, como Elton John, aderiu. Voltando ao que escreveu Ian McDonald: “O modus operandi de Bowie era a transformacio, o sonho suburbano de fuga para um outro glamouroso” E isso funcionava no s6 para o publico. Naquela época, 0 cantor era tudo menos um astro do rock. Seria mais ex: chamé-lo de bela promessa de trovador folk. Mas, inventando um personagem, o primeiro totalmente pré- fabricado na historia do rock, Bowie se investi dessa Bowie colocou o disco glam nas los, ena testa, em 19 Abaixo, um (ainda mais) esfuziante Elton John condigao. Ao pisar no palco com o visual de Ziggy, deu a si mesmo a persona de rock star, dispensando consagracées anteriores. Claro, s6 ‘um bom ator poderia fazer isso sem parecer ridiculo ou falso. Influenciado pelas produgdes de Andy Warhol ¢ pelo filme-sensacio de 1971, Laranja Mecénica (adaptacio do livro de Anthony Burgess dirigida por Stanley Kubrick, que ja tinha dado, com 2001: Uma Odisséia no Espaco, a inspiracio para “Space Oddity”), Bowie mostrou ser um génio reprocessador de idéias alheias. A historia parece sem eira nem beira: alienfgena bissexual chega a Terra quando faltam cinco anos para o planeta acabar, vira astro de rock, fascina as massas, sucumbe a confusio messinica que gerou e se autodestréi. Profundo? Transcendental? Marketeiro? Pop? Milhares de interpretacOes j4 foram feitas, mas deixam escapar o essencial: Ziggy Stardust € 0 que é hoje porque tem canc6es extraordinarias, independentemente do conceito que as une. Alias, uma delas, “Starman’, nio estava incluida no ERT A Enquanto isso no Brasil Para um grupo formado havia poucos ‘meses e que tinha gravado um disco em 15dias, reunir 25 mil pessoas numa apre Sentagdo era algo dificl de acreditar. ‘Mesmo asim, o Secos & Molhad fez-de sua aparigio no Gingsio do Mara: can8zinho (Rio de Janeiro), no dia 23 de Fevereiro de 1974, um marco da musica pop brasileira, Mais surpreendente, aquele show em que corpos desnudos, _androgina, rebolados e maquiagens des ‘ilavam no palco como pavoes acontecia nos anos mais duros da ditadura militar. Mesmo que de forma involuntaria, Ney Matogrosso, Jodo Ricardo e Gerson Con- rad traziam para o pais aestética que Da- Vid Bowie e Marc Bolan praticavam na n- laterra ~ 0 teatro nacional, especial- ‘mente da trupe Dzi Croquettes, serviu de Inspiracdo. Depois de lotar 0 ginésio vender milhares de copias de seu disco, 0 grupo foi noticia na Bilboard. Contudo, dda maneira como surgiram, viraram pur- purina: apés a gravacao do segundo ai bum, Ney e Conrad romperam com Joéo. Outros rostos igualmente maquiados apareceram no inicio dos anos 70, como Edy Star, que gravou com Raul Seixas no MAT 1972 >_>, Feios ¢ malvados Os Pretty Things honky tonk e sjudaram o time dos decadentes do rock “Mick Jagger é um grande homem de negocios, sabe para onde vai cada centavo da banda” —, fazendo esse tipo de coisa, e meu estilo se tornava algo completamente diferente do Jornal da Tarde, no qual era obrigado a escrever um tipo de texto mais formal, adequado. Em cada veiculo eu criava os textos de outta mneira, escrevia epidermicamente, sem forcar nada. Era uma coisa minha de contestacio, de quebrar normas, que eu via bastante nos Rolling Stones. E légico que isso € algo que faz parte da musica, da hist6ria e de toda a obra deles.. Nao indicaria um artista brasileiro que tenha bebido amente na fonte dos Rolling Stones. Os Stones tiveram bastante influéncia do blues e do rock'n'roll, o rock original dos anos 50 — e esse jogo de infl da mesma forma com varios artistas do Brasil, que também espec clas aconteceu. ‘governo populsta de Adolf Mtler, 0 carro foi modelado até que realmente pudesse ser bom e barato ~optou-se por um poten te motor de 4 clindros e por uma suspen: sa0 bem resistente, além de um formato simplifiado, de “besouro” Um sucesso: em 1949 produziram-se quase 50 mil unidadtes. Em 1958, 0 carro passou a ser fabricado no Brasil, ganhando 0 apelido de Fusca. Fol | vendido aqui até 1986, retornando breve: mente em 1983, gracas a uma idéia do ex presidente Itamar Franco. Mesmo fora de: ‘tha, o Fusca ainda estén imaginario mun dial como icone automobilstico ~ até por ter sido o primeiro carro de muita gente F do povo" em portugues. Com o apoio do — et eed | escutavam as mesmas coisas. O Raul Seixas, por exemplo, foi muito bom nisso. Ele se inspirou muito no blues e no rock dos anos 50, além de ouvir bastante os Stones. E fez isso sem que seu som soasse como uma mera cépia, um clone — fez do jeito dele, criou um rock brasileiro, com identidade. O Elvis Presley, que depois virou um bombom, foi outro artista que se baseou na miisica criada pelos negros ~ foi um jeito que ele arrumou para fazer com que o rock pudesse cair na dia, alids foi exatamente por isso que 0 transformaram num bombom. E ele também era grande {influéncia do Raul. Mas os Stones deixaram, de qualquer modo, muitos “filhotes” musicais, ndo s6 no Brasil como também em todo o mundo, Muita gente boa bebeu na fonte 3s artistas famosos, muitas bandas. Nao s foi deles, v esqueca de que Mick Jagger é um economista, formado pela grande School of Economics, da Inglaterra Ele é um grande homem de neg6cios, sabe para onde vai cada centavo da banda, além de também ser um excelente performer. Ele sabe fazer isso muito bem. £ légico que essa caracteristica do Mick ajudou os Rolling Stones a se estabelecer como uma das bandas de rock'n'roll mais famosas do mundo ¢ a conseguir permanecer firme nesse patamar até hoje conseguiu, tenho certeza Atualmente, creio que somente falta a eles fazer apresentagdes na China. Depois que eles tocarem lé, acredito que se aposentem, pois ja terdo realizado tudo que queriam. Voce ja parou para imaginar a cena? Os Rolling, Isso € coisa que nenhuma outra banda Stones tendo seus discos lancados na China, com aquela porgdo de gentalha de olho puxado conhecendo a banda, comprando os albuns deles, indo aos shows, Uma definigdo para os Rolling Stones? Eu resumiia a historia e 0 trabalho dos Stones como... Acho que 0 proprio nome deles jé da uma excelente definigao: “p. a que rola no cria limo’, como diz aquele trecho de um antigo blues de Muddy Waters do qual eles tiraram o nome deles. “Rolling stones gather no moss” Acredito que seja a melho definicao para tudo 0 que eles jé fizeram do coméco da carreira até hoje. « The Who - The Kids Are Alright ‘Jet Stein, Pioneer, 2003 ‘No Saints, No Saviors - My Years with the Allman Brothers Band Wile Perkins, Mercer University Pre, 2005 The Pretty Things Growing Old Disgracefully ‘Nan Lakey, Firefly Publishing, 2002, Os ANIMOS ANDAVAM EXALTADOS NOS SUBURBIOS AMERICANOS NlEYFOS. AINDA ASSIM, 100 MIL BROTHERS E SISTERS RUMARAM EM pirecAo po Festiva. Wattstax, o Woopstock EM VERSAO BLACK bairro de Watts, em Los Angeles, foi palco de um ‘motim estrondoso no ano de 1965. Seus residentes, de maioria negra, atearam fogo nas lojas a fim de tentar retratar ao “homem branco” areal situacao de seus moradores — sobreviventes da segregacio racial e da miséria devastadora. Esse argumento formatou a premissa principal para a realizacéo do maior festival da misica negra da historia. Um dia para restabelecer o orgulho negro e clevar a auto-estima de quem s6 levava porrada das autoridades e da sociedade civil. A idéia de produzir uma resposta a Woodstock foi arquitetada pela gravadora Stax, concorrente da Motown. O selo foi fundado em 1959 por Jim Stewart e Estelle Axton. (o nome Stax nasceu da jungéo do inicio de seus sobrenomes) ¢ revelou artistas como Isaac Hayes, Otis Redding e Booker T, and the MGs. Um dado curioso transitava na cabeca de seus fundadores: com excecdo de Sly and the Family Stone, nenhum artista da soul music americana havia sido representado em Woodstock. Otis Redding havia tocado no Monterey, em 1967, ¢ nada mais. Um festival exclusivo cairia como uma bomba, tanto no intuito de agregar a comunidade negra como no sentido humanitario, Os artistas tocariam de graca e 0 ingresso custaria apenas 1 d6lar. Toda a renda seria repassada para fundagées ligadas as comunidades locais. Além disso, a seguranca seria feita por negros desarmados, comandados pelo cineasta Mario Van Peebles, também artista da Stax. No dia 20 de agosto de 1972, 10 mil brothers and sisters marcharam, sob o sol da California, em uma s6 diregao, 0 estidio de futebol americano da cidade de Los Angeles, para ratificar 0 orgulho negro em meio a mais de 40 atragdes musicais, discursos politicos ea falta de hot-dog. » VoL 03 Hist6RtA Do Rock 31 Wattstax » AGO 197 Desde a marcha pelos direitos civis, em 1963, nao se via tamanha mobilizacio. Os ritos de comemoragao da comunidade negra em grandes banguetes regados a miisica m Wattstax, se no pintasse um problemao: os organizadores nao previam um normalmente resvalavai e danga. Nao seria diferente apetite to colossal da brodagem que lotou o estddio — que 12 anos mais tarde comportaria a Olimpiada de Los ‘Angeles. A comida desapareceu rapidamente. Mas antes esse fosse o maior problema. Durante o show de Rufus ‘Thomas, comediante e DJ na década de 30, um desastre quase foi consumado quando um sem-ntimero de pess da arquibancada comecou a invadir 0 gramado. Thomas conseguiu reverter a situago com gritos de “Mais poder ara 0 povo negro e vamos voltar & arquibancada’, e 0 stival passou inc6lume pelos registros policiais, apesar desse fato isolado. ‘Uma amostra do clima de civilidade ocorreu quando o hino nacional americano foi entoado. A platéia permaneceu sentada, bebendo, lendo seus jornais. Apesar das conquistas obtidas nos tltimos anos, os negros americanos continuavam em desvantagem em relagio aos brancos ¢ eram a maioria na lista de 6bitos da Guerra do Vietnd. A comunidade s6 ergueu os quadris do cimento quando o “nino negro” “Lift Every Voice and Sing?” saiu dos alto- falantes fincados no gramado. Para muitos, Wattstax, além de um festival de miisica, era uma oportunidade de disseminar filosofias politica HisTORIA DO Ro “A unica forma de termos atengao era vestir-nos do jeito mais maluco” Rufus Thomas faz a“danca da galinha” para frear a invasio do do, Ao car da noite, o reverendo Jackson introduz Isaac Hayes 20 povo preto (acima). Na outta pigina, os esvoacantes Bar-Kays O reverendo Jesse Jackson bradou palavras de incentiv como “Eu sou alguém!”; no infcio do evento. Artista da Stax, ele jf estava escalado para a festa previamente, mesmo no sendo uma unanimidade entre os prese Moisés de ébano A madrugada jé apontava quando Isaac Hayes e seu. megaespetaculo de mais de 1 hora adentraram o palco ~ 0 ponto alto do evento. Hayes jé havia colocado o tema de Shaft (trilha emblematica do blaxploitation, género que retratava o negro no cinema) no niimero 1 da parada americana — no ano seguinte ganharia o Oscar de melhor cangio. A audiéncia foi a loucura antes mesmo de o Moisés negro abrir a boca e sua bata multicolorida, que escondia 0 torso adornado por correntes douradas. Antes dele artistas como o Bar-Kays se esforcavam para segurar a atengao da multidao, dancando sem parar e apelando para trajes pra la de ex6ticos. O baixista James Alexander disse anos depois: “Nés nao tinhamos discos € ndo tocévamos nas ridios. A tinica maneira de termos alguma reputacdo, era vestir-se do jeito mais maluco possivel” Entenda-se por maluco uma peruca black power loura, calgas boca-de- sino, sapatos plataforma, capas brancas etc. ‘Todas essas imagens foram registradas pelo cineasta Mel Stuart, famoso pelo classico das sessdes da tarde A Fantdstica Fabrica de Chocolate. © ditetor foi escolhido, para criar um documentério cinematogrifico sobre 0 festival relangado em 2004 em DVD. Depois de ver todas as imagens coma ciipula da Stax, as duas partes decidiram que, além do dia do show, imagens adicionais deveriam ser inseridas no filme, transformando Wattstax num. importante documentirio sobre o modus operandi da comunidade negra na América dos anos 70. As filmagens ext: Depoimentos sem censura sobre o cotidiano nas ruas de Los Angeles, além de enxertos de artistas que nao puderam comparecer no dia do festival, receberam o privilégio de ganhar vida na edicao final. Algumas performances se tornariam antolégicas, como a do grupo Emotions em uma igreja, levantando os fieis, ‘A fim de dinamizar as quase 2 horas de documentirio, um comediante recém-saido de um clube do bairro de Watts foi chamado para retratar de maneira cémica como os s foram realizadas no bairro de Watts. negros eram tratados e como viviam no bairro — sua participagio se encaixaria entre as imagens dos shows e depoimentos. O nome deste desconhecido era Richard Pryor, um Chris Rock de maior talento da década de 70, que ficaria famoso anos depois por filmes como Cegos, Surdos e Loucos e Car Wash. le os meios de comunicagao da época se calarem em relacio ao festival — indignando os manos ¢ as minas, que chegaram a acusar jornais como o The New York Times de racismo —, as mais de 100 mil pessoas que assistiram aos shows de Isaac Hayes, Staples Singers, Kim Weston, Albert King, Carla Thomas e The Bar-Kays safram com 0 ofgulho mais elevado ¢ 0 sentimento de dever cumprido. A heranga de Wattstax seria absorvida duas décadas depois por uma geracdo surgida dos guetos pobres ao som de rap. Public Enemy, 2Pac, Cypress Hill e um grande niimero de manos de atitude que samplearam os discursos do reverendo Jackson e as incurssdes cémicas de Rufus Thomas em suas misicas. Mesmo com o filme arrecadando mais de 1 milhao de dlares e 0 disco com as apresentacées do festival sendo catapultado para o topo das paradas americanas, a gravadora Stax fecharia suas portas cinco anos depois da realizacdo de Wattstax. Por disputa de direitos autorais, 0 documentério foi recuperado apenas no ano de 2004 € langado em DVD especial, inclusive no Brasil. Um festival que poderia ser apenas sobre a luta racial e de classes acabou, na luz do novo século, se tornando um documento valioso sobre a musica maravilhosa daquele povo que de Woodstock com seus ar saldou a divid {1sTORIA DO Rock 36 Pink Floyd » JUN 1973 | BONS eee de forma pouco comum e assusta quem a ouve pela primeira vez. Porém, logo um acorde repetitivo e cativante de baixo devolve ao ow vio. instrumental se completa com guitarra, bateria e 6rgio. “Money!”, grita David Gilmour no inicio de cada estrofe. Um solo de sax surge e persiste até uma mudanga de andamento transformar a cango em um rockio 4/4, amparado pela guitarra, que ocupa o lugar do sax como solista. Um e outro detalhe, como a substituigdo de um palavrdo, completam o trabalho. O estrago esté feito. (0 &xito do compacto Money, do Pink Floyd, lancado em junho de 1973, nao foi apenas mais um desses sucessos que chegam as paradas e depois de duas semanas (ou 35, minutos, como diria doutor Andy Warhol) caem na obscuridade. O sucesso do single quebrou uma série de tabus que envolviam o potencial comercial do Pink Floyd. ‘Transformou uma banda de trajet6ria até entao incerta em ‘mega — que em parcos cincos anos jf seria tratada pelos punks como dinossauro, (Mas essa é outra historia.) ‘Money chegou ao 13° lugar da parada da Billboard, em que inte a sensacao de ali ~ permaneceu por nove semanas. Um niimero infimo perto, do que seria reservado para o disco em que a mtisica estava contida. Disco, alias, ndo € o melhor termo para classificar Dark Side of the Moon; “mito” seria mais adequado. A obra 6 daquelas que transcendem padrdés e estabelecem 0 que sera jogado em seguida. Mais de 30 milhdes de cépias foram vendidas, com um assustador mimero total de 741 semanas (quase 15 anos; que contraste com os 25 minutos de Warhol!) nas paradas, uma capa identificavel nas mais, exmas localizacées terrestres (feita por Storm Thorgerson) ea mitologia de haver sido composto como trilha “alternativa” para o classico filme O Mégico de Oz. Foi também o auge das experimentacdes com 0 som quadrifonico (que, com quatro canais independentes, pretendia a reproducdo em trés dimens6es) Imaginar a hist6ria do rock sem 0 album do prisma na capa € tao impensavel quanto a do futebol sem Pelé ou ada Dark Side gerou 0 primeira hit single do Pink Floyd, Money (0 esquerde Logo, 0 minimalismo como 0 do show nas ruinas de Pompéla daria lugar @ fase de superprodugio (na outta pagina) HistORIA Do Rock 03 pintura sem Picasso. Imagine vocé que por muito pouco isso nao aconteceu. O Pink Floyd estava em frangalhos quando comecou a trabalhar em Dark Side of the Moon. O grupo vinha de anos complicados, em busca de afirmacio sonora. Desde a saida do ex-lider e compositor Syd Barrett, em 1968, 0 Floyd estav Cogitavam até gravar apenas trilhas sonoras de filmes (jé haviam feito algumas, como More e Zabriskie Point). Recapitulando, entdo: a banda foi formada em 1964, em uma Londres na iminéncia de se tornar a famigerada swingin’ London, pelos estudantes Syd Barrett (guitarra, vocais), Roger Waters (baixo, vocais), Richard Wright (teclado, érgio) e Nick Mason (bateria). Sob a chapada mais perdido que surdo em bingo. uta de Barrett, estrearam, em 1967, com 0 histérico aleidoscépio The Piper at the Gates of Dawn, calcado na icodelia e gravada no lendério estidio londrino Abbey ad. Na sala a0 lado, os Beatles gravavam Sgt. Pepper's nely Hearts Club Band. Comenta-se que Barrett e John Lennon tenham trocaram pitacos sobre seus discos. Nao ha evidéncia que confirme, mas dé para apostar que, no inimo, alguns tabletes de L compartilhados. foram, ¢ao Barrett cozinhou os neurdnios de tanto tomar acido e foi substituido pelo ex-modelo e guitarrista de técnica apurada David Gilmour, A banda teve de enfrentar um duro processo de amadurecimento. Discos como A Saucerful of Secrets (que ainda conta com minima participacio de ett), More, Atom Heart Mother e Ummagumma possuem alguns bons momentos, mas carecem de personalidade, apresentam uma banda em busca de identidade propria. Esse objetivo comecou a se solidificar somente em Meddle Obscured by Clouds, para irromper com forga total em atk Side of the Moon, a obra maxima do Pink Floyd. (Da para considerar Piper... como obra de Syd Barrett). Waters define hoje o disco como “uma expresso de empatia politica filoséfica e humanitéria que estava louca pra sait” A gestacdo de Dark Side of the Moon comecou um ano antes de seu langamento. A banda preparou uma série de shows chamada Eclipse, em que tocava fragmentos do que anges. Ap6s ensaiar e ragmentos em um depésito, o quarteto entrou no Abbey Road com 0 ngenheiro de som Alan Parsons e gravou na entéo modernfssima mesa de 16 canais do esti. viriam a ser a Hist6R1a Do Rock 3 Pink Floyd > JUN } A gravadora pediu algo radiof6nico. Eles fizeram uma musica que aborda a futilidade da fama A extraordin diversos sons e ruidos que unem e amplifica ia mixagem de Parsons incluiu tapes com a dade das misicas: batidas de coracio, Dizarras de funciondrios do estiidio, os pelos integrantes do Floyd). Os vocais, 38 Historia Do Rock dobrados sio outro detalhe importante da produgao, seja no ‘0 de Gilmour e Wright em “U them” ou nos de Gilmour em “Breathe” Participaram do disco o saxofonista Dick Parry (e js and Them”), a cantora Clare Torry ( in the Sky”) e um grupo de backing vocals feminino, Torry arrasa: a banda pediu para que ela improvisasse alguma coisa em cima da melodia composta por Wright; el: que até hoje arrepia, Saiu do estidio pedindo desculpas encontrou o quarteto de queixo cafdo, ‘Uma megacampanha publicitaria foi feita pela Capitol americana para divulgar De of the Moon. A maior campanha por um tinico disco até ento, que culminou com o lancamento de “Money” Havia muito a companhia pedia algo um pouco mais radiof6nico. Eles corresponderam a sua propria maneira: fazendo uma mtisica que aborda a futilidade do sucesso e da ainda mais vinda de um grupo que no pretendia mais para promover os albuns. A censura sobre a palavra bullshit da letra s6 aumenta essa ironia, Um dos detalhes mais intrigantes acerca de Dark Side of the Moon & que, apesar de o Pink Floyd sempre ter sido classificado como ban bra de 1973 € antiprogressiva por exceléncia. A carreira do Floyd cresceu entrou na cabine e comegou a gritar aquilo ma, Uma tremenda ironia, progressiva, a eee) Ce : ON | “TUDO E FEITO Pty) aa A iad Ele é 0 guitarrista do Pink Floyd e, para muitos, a cabeca que segurou as loucuras de Syd Barrett e Roger Waters. Com a palavra, David Gilmour Desde que Syd salu da banda as drogas ndo t ram mals elevanca para nosso som. Nao acred! to.que voce precise estar drogado para aprovel tar ou fazer musica. Artes de eu entrar na ban da, Syd ja aburava bastante do LSD. Ele justia va muito 0 uso, na época, come inspeagio para ‘compor misicas. NEO alge que eu recomend, porque para alguns pode ser uma experiéncia, 6 tima, mas, para outros.0 LSD pode transformar suas vidas para pio, para sempre, Quando vocé percebeu que a banda poderia se tum prazer eum negocio rentavel? Sempre peasamos asim, Nos estdvamosligados 3 pslcodella dos anos 60, mas acreditavamos que tocar era uma careira. Quando entreina band, fem 1968, percebi logo que eu era parte desse regécio, ois sempre Ful ambicoso aindo a cena musical. As pessoas sempre fa- lam sobre dinheiro quando citam o Pink Floyd Todos esto na Terra tentando sobreviver, fa. zendo seu trabalho qualquer que sja ele. E nds foros injustamente sortudos de poder fazer 0 {que gostamos e ganhar com isso. Mas na verde de nao somos parte de uma corporacéo, somos uma pequena empresa. Nés escrevernos masicas ‘ravamos discos, criamos a capas, fazemos tudo Sozinhos, Stamos envolvdos no processo do co ‘eco 20 fim. Poucas pessoas, fora a banda, par ticipam dessa forma, Depos de tudo perfeto, en tregamos 0 produto para a gravadora vender Elesndo partkipam de absolutamente nada, nem se meter nos nosios shows. Tudo €feto por nos € para nés, de uma maneira simples. Ganharnos ‘muito dinheiro, sem duvida, e sso € at injusto, mas, fazero qué? De qualquer maneira, odinhe rondo é o mais importante para o Pink Floyd. O {Que nos queremos mesmo é fazer o melhor que pudermos primeiro disco da banda. Fol a The Piper ofthe Gates of Dawn foo primeira dis- ‘do Pink Floyd. H8 momentos em A Saucerful of Secrets que também s20 otimos. Atom Heart [Mother e Ummagumma mostram que talvez es ‘véssemos um pouco perdidos na époce. Nao s80 nosos discos favorites, defnitivamente ses dlbuns resstram ao tempo? ‘Acho que mesmo na época nao sabiamos direl- ‘0.0 que estavamos fazendo, pensavamos que sablamos, queriamos fazer 0 melhor. Mas acho ‘que Meddle € um disco forte. E também é um ‘grande indicador do caminho que seguiamos 3 Partie daquele ponto, que resuitou em Dark S: de of the Moon. ide & um disco impo segredo do sucesso desse album: Eu mesmo gostara de saber (isos) Fol empolgante, emocionante. Nos tocamos Dark Side of the Moon em show, com todos os efeitos visuals © sonoros, como tinhamos feito lentre 1972. 1975, Nao tocdvamos estas musicas fazia 19 anos. Sim, €verdade. verdade g inhamos problemas interns, mas ndo iamos ros separar Nossos problemas derivavam da ser aslo de [ater alcangado tudo 0 que voce sem pre sonhou alcancar. Al voc® pensa: “E agora?” € lum momenta dif, Finalmente, conclu que ‘gosto de fazer misicae tocar para as pessoas. Syd Ba te vsitar nessa época? Ele apareceu um dia, Tenho uma foto dele no estudio, miseta dizendo “Eu odelo Pink Floyd” C ghia lesa na Space do lencamestis de Animals? Ficou chateado? Nao. 0 punk surgiu como uma forma de musica ‘para destruir toda a velhariae na época eu nao ‘acredite isso. At hoje nfo acredito que tenha ‘estruido alguma coiss, Mas, particularmente, ‘gosto dos Sex Pistols Hum... Fez algumas pessoas acordarem para 2 realidade na epoca, mas acho que sua impor tncia foi superestimada, : Ho Pink Fi Jo Roge Sem davida, & um disco do Pink Floyd, Ele & muito diferente da fita demo que Roger nos ‘mostrou, em 1978. Em cima dela nés mexeros muito e produzimos um slbum em conjunto Roger Waters pode ser um dos melhores lets ‘as do mundo, mas nao € de longe um dos melhores misicos ‘A imprensa fazia seu trabalho e és, como ban da, estavamosinteressads em divulgar nosios buns. Usdvamos aimprensa eela nos usava, 20 mesmo tempo, para vender revista. Fra uma aj dda mitua. Mas nao acho que isso seja essencial ara o Pink Fioyd, atstica ou financeiramente. I1sTORIA DO Rock 3 Pink Floyds JUN 1973 |g om radiofénico yuppie. Bandas como Emerson, Lake & Palmer e Jethro Tull também colaboraram com 0 processo de fossilizacdo. E 0 rock progressivo virou aquilo que hoje o caracteriza pejorativamente: letras sobre duendes e seres espaciais, interminaveis albuns triplos ou quadruplos, conceitos estapafiirdios envolvendo bucolismos bicho-grilo ¢ virtuosismo descabido sem preocupagio com as can¢des. E 0 Pink Floyd caminhava contra isso, Em “Echoes”, cancao de Meddle, Roger Waters dava pinta de que desejava voltar érbita terrestre. O que se confirmou em Dark Side of the Moon, cujas letras falam do dia-a-dia de um cidadao ‘comum, em vez das piracdes nonsense de “Set the Controls for the Heart of the Sun”e coisas assim. £ um disco conceitual, sim; mas com os dois pés no chao. As letras, pessimistas e sombrias, sam sobre parandia (“Breathe”), alienagio social (“Time”) e financeira (“Money”), crise de identidade e soliddo (“Us and Them”), loucura (“Brain Damage”, homenagem a Barrett). Em suma, pequenos problemas da vida cotidiana moderna. Coisas que eu, vocé eo tio da padaria vivemos todo dia. A sonoridade do disco também difere bastante dos preceitos progressivos. As iisicas sio perfeitamente comerciais e tadiofénicas, e o sucesso mega do hit “Money martela as radios até hoje. “Brain Damage” “Eclipse” grudam facil. Um dos méritos do quarteto, na época com plenos dominios de suas virtudes, foi ‘conseguir compor faixas tao assimilaveis ‘comegou a patinar feio com o langamento sem perder a sofisticagio ou se entregar do triplo Tales from Topographic Oceans. O a formulas pop. Rick Wright é fa de Genesis perderia Peter Gabrielem brevee SC. carteirinha de jazz e a influéncia do estilo passaria a trocar a relevancia pelo sucesso é clara em faixas como “Us and Them” e “The ratifica isso. “Time” também de forma diretamente proporcional a decadéncia do géneto. Pouco tempo depois do langamento do“album do prisma” o Yes, distante dos bons momentos de Fragile e The Yes Album, \ TECNOLOGIA cldo fol 0 Surround Quadraphonic, ou sim- plesmente SQ; lance pela CBS com a iia M - s FUADRIFONICO | tevmemaserrahene’ oon As da aparece no disco Dork Side ofthe Moon (sans 70 ronan uua roc de grandilogién- (4973), do Pink Floyd, cujos efeitos soavam cia na sic: turndsglgantescas, discos du ainda mais impressionantesgracas ao sist ‘ma ~ confira as rsadas de “Brain Damage” Wish You Were Here (1975) também salu a. sim e até Atom Heart Mother (1973 foi relan- plos ou triplos, equipamentos mirabolantes ft Logicamente, a qualidade de som tinha de ‘companhat isso. Uma das modas da época fram os dlbuns quadzifOnicos eitos para ser ‘do dessa forma, O alto custo do sistema ‘ouvidos em aparelhos de som com quatro acabou por inviabilizé-o ~ somente com as caixas ~ vale lembrar que, nos anos 70, home ravages digitalis se ouviia falar de novo em theatre era s6 um sonho surround, quadrifonia ¢ termas afins. No [Existiam viros tipos de quadrifonis.O pei- Brasil, um representante da quadrifonia ¢ 0 rmeiro deles, Quadra, fo introduzido em disco nico da dupla Alceu Valenga e Geral- 3971 pela RCA. Um sistema bastante cone~ do Azevedo (Copacabana, 1973) 40 Historta Do Rock 03 A erudicao e 0 apelo popular de Dark Side of the Moon irritam fas xiitas de progressivo até hoje Great Gig in the Sky” Pra nao falar de “Breathe”, que possui um acorde de piano que faz referéncia a Kind of Blue, de Miles Davis. A outra referéncia de “Breathe” é literdria: Rabbit, Run, o primeiro romance da tetralogia Coelho do americano John Updike. Erudiggo e apelo popular caminhando lado a lado, o que incomoda fas xiitas do Alguém af prefere as viagens em busca progressivo até hoje das profundezas do sol? Pink Floyd nunca trabalhou com tanta harmonia como em Dark Side of the Moon. Os quatro miisicos esto bem, em particular Waters, com suas letras angustiadas, cfnicas e acidas, e Gilmour, com sua guitarra etérea e de solos lentos, A criatividade permaneceu intacta no album seguinte, Wish You Were Here, e no subestimado Animals Entretanto, a harmonja ja ndo era a mesma. No duplo TI Wall a discérdia chegou a niveis extremos, Waters pa: a dominar completamente a banda e a compor letras que vomitam contra instituigdes como a escola e o governo. Wright foi demitido e depois contratado como iisico de apoio para a turné do disco, que impressionou pelo mo dos concertos, mas, previsivelmente no decolou para muito além de um punhado de shows. Os trabalhos seguintes, The Final Cut (que pode ser considerado um The ‘Wall parte 2, embora menos pretensioso, ¢ quase um projeto-solo de Roger), A Momentary Lapse of Reason (jé sem Waters) The Division Bell apenas recombinam elementos kc Floyd, mas ade co P langados pelo grupo até rupo The Wall. Gilmour, Wright popula e Manson respondem é atualmente por um Pink Floyd que aparece de vez em quando para discos inexpressivos e turnés bombisticas. ‘Waters também mantém carreira bissexta calcada nos “bons tempos” Inclusive tocou os classicos do ex-grupo no Brasil em 2002, para um piblico de jovens e velhos saudosos. Hi alguns anos, David Gilmour pediu a Waters que se juntasse aos remanescentes para fazer um show com as muiisicas de Dark Side of the Moon. Waters recusou. Bem, melhor assim: Nenhum “autocover” poderia reproduzir 0 da Lua. + brilho insano do lado esci NE eae (Classic Albums ~ The Dark Sie of the Moon Matthew Longfellow, ST2 Video, 2003 ick Wakeman - Journey to the Centre of Earth ‘Ventura Distribution, 2002 Saucerful of Secrets ~ The Pink Floyd Odyssey Nicholas Schaffner, De'ta, 1982, HISTORIA DO ROCK 41 0 SOBRE A TERRA; DE OU CADA pAssoO DA GIGANTES CAMINHAND! ROCK ape. 0 Led Zepp elin caicuu sta planetaria E REVELOU A TILHA DO HARD Led Zeppelin » MAI 197 O solo de bateria em "Moby Dic levava quase 30 minutos. A balada “Stairway to Heaven” era tocada com uma guitarra especialmente confeccionada, de dois bragos, e ocupava absoluta a programacio das rédios ‘mesmo com seus 8 minutos de duragéo, As viagens das ‘turnés eram feitas no jato particular, um Boeing apelidado de Starship, com o logotipo do grupo orgulhosamente grafado na fuselagem. Tudo bem, bandas grandes existiram nos anos 70, mas nenluuma com a mesma capacidade de redefinir proporgées ¢ escalas no rock'n'roll como © Led Zeppelin. Quando o grupo subiu ao paleo no Tampa Stadium, na Florida (EVA), no dia 5 de maio de 1973, $7 mil pessoas aguardavam. Elas ‘estavam lé para ver a maior banda de rock de seu tempo, que divulgava o recém-langado Houses of the Holy. Ao chegar a esse ponto de mais uma turné americana, que incluiria trés noites seguidas com lotacdo esgotada no Madison Square Garden, em Nova York, e superaria os pablicos reunidos anteriormente por Beatles ¢ Rolling Stones, nao havia mais como utilizar 0 cliché da banda que venceu espontaneamente, gracas apenas 2 forca de stia mésica junto aos fas. ‘A ascensio do Led Zeppelin ao trono do rock'n'roll nao era exatamente obra da combinacao entre sorte ¢ talento. Excegio num mundo formado por jovens inexperientes € ansiosos, o grupo sabia aonde e como iria chegar. No momento de fazer o primeiro album, em 1969, ndo existiam sinais de inseguranga comuns a um grupo com apenas um ano de existéncia, 44 HisrOrta po Rock “Bu queria controle artistico absoluto. Sabia 0 que queria fazer em todos os aspectos’, declarou anos depois Jimmy. Page sobre a reunido com os executivos da gravadora Atlantic. Page apareceu com o que seria a estréia do grupo numa fita produzida por ele — consta que os mtisicos nio levaram mais de 30 horas para gravé-la, Naquele final de 1968 ficou claro que Page tinha aquilo que faltava a boa parte dos roqueiros: disciplina e confianca. Quem, afinal, desprezaria a chance de reformular o Yardbirds com uma turné e a atengio da mfdia garantidas? Misico de esttidio reverenciado em Londres, Page conhecia como poucos os ambientes do estiidio e do showbiz. Sabia 0 que funcionava em ambos e ja tinha tocado com uma infinidade de miisicos quando realizou as audig6es para o que seria o New Yardbirds. Ele lembrou de um baixista fora de série, John Paul Jones, de uma sesso que ambos fizeram para o veterano roqueiro Donovan. Para Jimmy Page queria ter o controle absoluto. O sucesso americano provou que ele estava certo Reunidos para o New Yardbitds, Page, Bonham, Pant ¢ Jones criaram um novo estilo, que levaria so hesey metal Unindo melodias, peso e misticismo, © Led Zeppelin smultidaes com Houses ofthe Holy (ao destaque) 08 vocais, viajou até o norte de Londres, onde um tal de Robert Plant causava sensagio com seus trinados no grupo Hobbstweedle. Plant, por seu turno, sugeriu para as baquetas John Bonham, com quem havia tocado na Band of Joy. Apesar de jé ter em mente a criacfo de uma nova banda, Page topou cumprir parte da agenda programada para o New Yarbirds em setembro de 1968. Afinal, seria uma excelente oportunidade de entrosar o time e seguir com 0 plano adiante. Apenas um més depois, ele jé produzindo as sessbes de Led Zeppelin I Em mais um sinal de sua busca por autonomia total, Page trocou o renomado Eddie Kramer (Jimi Hendrix), que trabalhara no segundo disco, por Andy Johns em Led Zeppelin TIL. “Mudava propositalmente de engenheiro de som a cada lbum porque nfo queria que as pessoas pensassem que eles eram responsaveis pelo nosso som. Queria que soubessem que era ew” O crescimento vertiginoso da banda nos Estados Unidos (‘onde a grana realmente estava”) comprovou Page como um sAbio empreendedor. Como também tinha de produzir os Albuns ¢ tocar guitarra, chamou o grandalhio e protetor Peter Grant para administrar os compromissos da banda, Contudo, a gordura que foi se formando ao redor do gTupo, agora um mastodonte sonoro, ndo continha apenas reserva de energia para a vida na estrada e as performances exuberantes no palco. Descolados da realidade, Page, Robert Plant, John Bonham e John Paul Jones pairavam acima da tava pe Enquanto isso no Brasil... ‘Acuado ¢ marginalizado pela indistia fonogréfia, o rock brasileiro viveu seus anos de bandidagem em meados da dé cada de 70. Anda assim, com bravura, uitaras alas e estimulantes de todo t- Po, uma cena consistente rest. Com abordagens diferenciadas, mas que se fiam generalizadas como rock patleira, Made in Brazil, 0 Peso, sixo da Seda, (0 Som Nasio de Cade Dia, Patrulha do Es. 'paco, um reformulado Mutantes e Rta Lee com seu Tut-Frutt se conectaram 20 {que aconteca no género nos Estados Uni- os e na Inglaterra. Psicodelismo, hard rock, progresshvo, baroco: os cabeludos brasileitos usaram de tudo Quando pequensteatros esesses mal- clits parecam ser um beco sem sida pa- ra ess bandas, festivals serviam de vivi- ne e escape. O Vil Festival Internacional. da Cangio, realizado pela Rede Globo em 1972, por exempl, recebeu os grupos [Bola © 0 Peso 0 timo defendendo "Pente” deteor cand 10. Organizado por Nelson Motta, © Hollywood Rock reuniu os carentes ro uci tupiniquins em 1975. shows de Raul Seixas « Mutantes serviram para 0 regime militar fazer um relatorio que considerava o evento um pretexto para “9 alicamento, envolvimento e depen: éncia quimica da juventude para for Imisla come novos informantes agentes ‘es do comunismo” Outros “subvers vos" da época eram o Modul 1000, 0 Vi ‘mana (de Lulu Santos, Ritchie e Lobo), © Tergo (reativado recentemente}, Paulo Bagung2 ea Tropa Malta eA Botha Historia b Led!Zeppelin' + MAT 1973) |gamseemeneceien vida ordinaria, numa rotina que se tornou o préprio hedonismo, composta de sexo, drogas, alcool e a busca por ‘uma espiritualidade idilica. Vivendo nos Estados Unidos para fugir dos altos impostos ingleses, um desenraizado Led Zeppelin se via dentro de um freak show que fugira do controle. O infame episédio registrado em 8 milimetros, envolvendo uma espécie de cacao e as partes intimas de uma fi, foi apenas o mais not6rio de uma série repleta de televisores atirados pela janela, motocicletas circulando pelos corredores dos hotéis e sexo com adolescentes. Para uma banda que tinha sua propria aeronave (mais ‘moderna que a do presidente americano na época, segundo em o céu se impunha como limite. “Depo: horas de transe no palco, vocé simplesmente ndo consegue ir para casa e colocar o pijama’,justificou Page, que a certa Grant ck. esruoa 05 NOwENoS musicals dos anos 7o sem esbarrat na cocaina a droga da pro- Autividede, substitu da macona e do LSD no receituirio t6xico da moda. O p6 branco rolavasolto nos agtos da casa noturna nova jorguina Stadio 54 epicentro da moda disco), freqientava as reunldes dos Rolling Stones era consumido avidamente par popstars do periodo, oma Elton John, David Bowie e Rod Stewart. Sem falar em noves bandas de rock, como 0 Toto e 0 Aerosmith cuja linha de frente, Steven Tyler e Joe Perry, gostavatan~ Historia po Rock tingéncias de uma dé tava frente, o rock virara“o” entrtenimen- tomusial por exceléncia, a disco musie me xia com egos, buns e turns eram grandilo~ Gentes e mesmo os artistas mais intelec: tualzados trabalhavam sem descanso. Deri vada dafotha da coca (ul América do Sub, a cocaina, quando aspirada, provoca uma revravolta no funciofamento cerebral: 0 usuirio se sente poderoso, deixa ‘8 medos de lado, apienta um bom tempo sem dormir...Uma triste iusto que exifou cartels vidas, alm de crar problemas pa ‘a virlos usuériosfamosos. altura trocou a companhia da supergroupie Pamela Des Barres pela modelo Lori Maddox (de apenas 14 anos!), 86 para despreza-la pouco depois em favor de Bebe Buell futuro péster central da revista Playboy. Se Lennon declarou certa vez serem os Beatles “maiores” do que Deus, o Led Zeppelin se viu em condigdes de se alinhar com o lado mais obscuro da alma humana. Vibragées esquisitas, comecaram a envolver a banda. Quando lancaram o terceiro disco, de sons acisticos e rudes, Page e Plant se declaravam, admiradores do bruxo Aleister Crowley, o diabo encarnado para alguns, um grande farsante para outros, No élbum seguinte, todos adotaram simbolos enigmaticos que seriam unas nérdicas. O de Page, a palavra Zo-So, permanece em segredo sobre o significado. A Atlantic relutou em aceitar um disco sem o nome da banda e, pior, sem titulo, Mas y toda coisa que foi apelidada “toxic twins A ( advento da coca se confundia con: as con vada em paises da Page e Grant mostraram mais uma vez quem é que impunha as regras — contou o fato de o Led Zeppelin ser responsivel por 25% das vendas da gravadora. Por sinal, a imprensa também nao tinha o trabalho facilitado em se tratando dos bastidores do grupo ~ 0 mistério era uma parte importante do negécio, O misticismo do Zeppelin tinha tanto poder quanto suas fabulosas cangdes. A associago entre sucesso e pactos demoniacos, uma constante no rock, parecia evidente em Page. (0s excessos interromperam a obra fascinante do Led Zeppelin qu Bonham morse, vtima de overdose aleoSics, em 1980. Abaixo, 0 Deep Purple enfrenta a multio Recluso e parandico, Page adotou um comportamento estranho até para seus companheiros de banda, Deixando de lado a farra de antes, passava os dias trancado nos quartos de hotel, sob luzes de velas, consumindo heroina e se alimentando apenas de daiquiris com vitaminas ~ a entrada era vigiada por um seguranga armado. Em uma apresentacio em Chicago, em 1977, subiu ao palco vestido como um oficial nazista e em Oakland tocou o tempo todo sentado, reclamando de dores abdominais lancinantes, A imprensa, claro, explorava as possiveis complicagdes de seu envolvimento com magia negra. Ao redor, a situacao também piorava. Uma briga feia entre as equipes de Peter Grant e do empresério Bill Graham (o mesmo dos Rolling Stones) resultou na hospitalizagZo de um seguranca e levow Grant e Bonham para a priséo. Ambos foram liberados sob fianga, mas 0 caso abalou o baterista, que temia que 0 processo de 2 milhées de délares acabasse mal para ele. O aguardado filme da banda, The Song Remains the Same (Rock E Rock Mesmo, no Brasil) era no minimo decepcionante e, num ano em que o punk mirava os dinossauros do rock, 0 Led parecia prestes a ser abatido. Com Robert Plant isso quase aconteceu, literalmente, depois de um acidente de carro ferir gravemente sua esposa e o deixar de muletas por semanas. O pior aconteceu depois: seu filho Karac morreu Led Zeppelin » MAI 1973 } 0 contrair um virus respiratério, no dia 27 de julho. In Through the Out Door (1980), que chegou ao primeiro luga nas paradas americana e inglesa em outubro, trouxe alivio e uma nova turmé pela Europa. A névoa maligna parecia estar se dissipando, apesar de faniticos religiosos insistirem que “Stairway to Heaven” continha mensagens satnicas se ouvida de tras para a frente. De qualquer maneira, quando planejava os shows que faria pelos EUA, a morte de Bonham por overdose alcoélica, em setembro, foi o golpe final a atingir o maior grupo dos anos 70 Ter um jato a disposico nao foi exclusividade do Led Zeppelin. Ainda que alugada, o Deep Purple percorreu a América em 1972 a bordo de uma aeronave exclusiva. Com GALERIA POP ‘Van Damme seria possivel sem Bruce Lee. Seu filmes marcaram época na cinematog fia das artes po diferente de kung fu, o et kune do, do Lee Jun Fan na Califia Brucel na China, onde se interessria po asci- no pde ser ap ira com familia para Hong Kong Tutas mar- clals, Descoberto por um diretor de cinema ‘mar um comp abriu espaco para durante um campeonato, em 2966, € convidado para esteat séries como 48 Historia po Rock Ita e interpretacto,con arcinis e popularizaram um th das pelo proprio Bruce lem 1940, ‘eu em clrcunstdnclas mister do pata mo Jackie Chan, além de vi ropeus eamericanos, O Purple contribuiu com o nascente hard rock que a Inglaterra estava exportando para o mundo “Smoke on the Water” entre os maiores sucessos do ano, 0 grupo arrastava uma horda de adolescentes sedentos por um esporro sonoro que fosse impraticavel para os timpanos de seus pais. Formado inicialmente sob o nome de Roundabout para acompanbar Chris Curtis (ex-baterista do Searchers), 0 grupo enveredou por um som mais acessivel em Shades of Deep Purple (1968) The Book of Taliesyn (4969). Tudo mudou no terceiro élbum, hom6nimo. O som ganhou complexidade e referéncias eruditas. Nessa época, entraram Ian Gillan (vocal) e Roger Glover (baixo). Ao lado de uma orquestra, eles nao conseguiram grande coisa com Concerto for Group and Orchestra (1970). Foi af que 0 itarrista Richard Blackmore tomou o leme da banda das mios do tecladista Jon Lord. Com as guitarras em destaque, (© Purple deu sua contribuigo ao nascente hard rock que a Inglaterra estava exportando para o mundo via Zeppelin e Black Sabbath. Nao por acaso, o disco seguinte se chamava Deep Purple in Rock e superou completamente st antecessor, gerando o hit britanico “Black Night” Em curva ascendente, confirmada com “Strange Kind of Woman’, de Fireball (197), o Purple aproveitou um contratempo para criar seu maior sucesso: “Smoke on the ve 2 oe > " r Chan © Besouro Verde, mas seu grande su D u Ge cesso viria apés estrelar uma série de flmes ~~ E do diretor chinés Raymond Chow, ineluindo a 0 Dragio Chinés e Ftiria do Dragio : por toes “Lee eno, foi convidado pra faner seu pi radores como Chuck Norris eJean-Claule | meirolonga amercano, Opera Drag uma verdadeira aula de sucesso nos EUA = i, O Aerosmith eliminou os excessos dos ingleses com riffs safados, dangantes e sexuais Water” era inspirada num incéndio durante um show de Frank Zappa em Montreux, Suf¢a, no local onde Blackmore ¢ amigos planejavam gravar um disco. Big bang do riff de guitarra, a faixa dividiu atengdo com a energética “Highway Star” Com Machine Head no Top 5 americano, o Purple fez as malas para faturar nos Estados Unidos em meados de 1972. Eximio guitarrista, mas notoriamente intratével, Blackmore entrou em atrito com Gillan e o substituiu por David Coverdale. Logo seria 0 proprio Blackmore, substituido por Tommy Bolin, a ir para o olho da rua — ele formou o Rainbow com Ronnie James Dio. Sem a mesma orca, o Purple se dissolveu em 1976, mesmo ano da morte de Bolin por overdose. Coverdale aproveitou a voz rasgada no Whitesnake, grupo que fez a ponte entre os sons mais. elaborados dos anos 70 e o rock de arena dos 80. Nessa década, o Purple entrou num ciclo de voltas e trocas de integrantes até retornar ao eixo com Purpendicular (1996). Com o hard rock inglés dominando as paradas dos Estados Unidos, nao demorou para os americanos acordarem para a possibilidade de sustentar suas carreiras, 50 té0 com os consumidores conterraneos. Ninguém fe ‘bem quanto o Kiss. Reis da estratégia aplicada ao rock, Paul Stanley e Gene Simmons pegaram 0 que de melhor o hard rock oferecia. As guitarras pesadas de Jimmy Page estavam iiTECNOLOGIA:: Num peiooo «a ue o munoo ainda era divi do entre captaismo e socalsmo -com EVA «© Unio Sovitica balizando as relagdes po- liticas -, a corrida espacial aparecia quase ‘todos o dias nos jomals. Satélites (e gente) jam para o espaco com objetvos de pesqui- s2, comunicagd0, espionagem...Por vezes, | ‘ocorriam erros fatas. A tripulagao da pri- meira estagdo espacial ue ficou em érbita da Terra, a sovietcaSalyut 1, faleceu duran- te oretorno devido a falhas de pressurize Bo na nave que a traria de volta, em 1871, oeste da Australia go Htsténta Do Rock vot 03 Logicamente os EUA nao iriam querer fier para trs. Em 1973 0 pals colocou em érbita |. aestacdo espacial Seyab, que tina fins ie | tics. Ela ficaria tripulada apenas até 1974 |e todos os cosmenautas foram poupados, mas a historia nao pararia al Para sur- presa dos téenicos da Nasa, observouse no fim dos anos 70 que o satelite estava «aindo— 0 Sol aquecera demais a atmostera twrrestre durante a década e 0 Skylab no ‘era preparado para isso. O drama.chegou ‘208 jorals e provacou medo no mundo. $6 | foi conctuido em jutho de 1979, quando a Nasa conseguiu que os pedacoscaissem so- bre superfcies pouco habitadas, como 0 su lied'Zeppelin » MATN1973 |=. Renascido do inferno Depols de Rocks 0 Aerosmith coli com o deol eas droga aque nunca nes anos 80 em alta, os refrdos do Black Sabbath levantavam os estadios, a teatralidade de Alice Cooper polemizava geral A figura do roqueiro como uma espécie de super-heréi de outro planeta, explorada por David Bowie em sua fase glam ¢ elemento-chave para 0 culto no rock progressivo, serviu de inspiracZo para os rostos pintados e as botas gigantes — tocar razoavelmente (se comparado aos outros) néo era impedimento para cair na estrada. Mexer com a imaginagdo da garotada era certeza de boas bilheterias, Chega a ser simblico 0 grupo assinar, em fevereiro de 1974, com 0 selo Casablanca, futuro quartel-general da disco music e suas roupas brilhantes ¢ letras celebrativas. Alive!, de 1975, teve na festeira “Rock‘N’ Roll All Nite” sua maior forca e abriu ‘caminho para o disco de platina Destroyer, langado em marco de 1976. Donos da banda mais popular da América, Stanley e Simmons licenciaram direitos de imagem para a producdo de revistas em quadrinhos, méscaras,fliperamas € oridiculo (se voc® tiver mais de 10 anos) filme Kiss Meet the Phantom of the Park (Kiss e o Fantasma do Parque, no Brasil). Em uma aco inédita no pop, cada integrante do Kiss langou um disco-solo no mesmo outubro de 1978. ‘Nao é de se estranhar que a fase urea da banda tenha sido abalada com Unmasked (1980) — sem as mascaras em Lick it Up (1983), 0 mistério ¢ o fascinio evaporaram de vez, Quanto ao hedonismo do Led Zeppelin, ninguém esteve to perto quanto o Aerosmith — se bobear, na diaitteira de Page e seus colegas. Steven Tyler e Joe Perry encenaram a versio “toxica” de Mick Jagger e Keith Richards (como se os lideres dos Stones nio tivessem se intoxicado o bastante) e protagonizariam o mais espetacular renascimento do rock no final da década de 80. Fundado em Boston, em 1970, 0 grupo gastou o asfalto de Nova York realizando shows em diversas bibocas até conseguir um contrato na Columbia, dois anos depois. A repercussio enjoada do single “Dream On’ langado no final de 19; © grupo na estrada como atracio de abertura. Apelando para riffs safados e eliminando os excessos do hard rock inglés, © Aerosmith tirou do cachecol purpura de Tyler cangées potentes, dancantes, bem-humoradas e sexuais, como as de Toys in the Attic (1975), que chegou ao mimero 11 da parada americana. Se “Sweet Emotion” havia “puxado” o album, por que no relangar a injusticada balada “Dream On”? , a0 menos serviu para manter Bingo! A miisica entrou no top 10 no ano seguinte. Me com a chegada do punk rock, o Aerosmith continuou com a vidraga intacta, lancando os sujos e malvados Rocks e Draw the Line. Contudo, nao foram as pedras atiradas de fora que racharam a banda. Dunas de cocaina e lagoas de alcool esgotaram os misicos. Live! Bootleg (1978) os flagra no limite, Poucos meses depois, Perry debandou para for sua propria banda. Uma tentativa de volta a formacio original, em 1984, terminou com Tyler sofrendo um colapso no paleo — outras aspiracées ainda faziam parte de sua louca vida. Cafungando o passado, a banda também encontraria uma versao de “Walk This Way’, em um bizarro dueto com o Run DMC, que sacudiria a poeira para a volta por cima de Pump (1989). A partir dai, o hard rock se adaptou a estruturas menores e, especialmente em Los Angeles, diversas casas abrigariam essas delicias decadentes do rock — uma delas, uma tal Guns N’ Roses, ar Ne a es pv ed Zeppelin DvD WEA, 2003 ‘Deep Purple ~ Rock Review 1970-1972 Navarre Corporation, 2004 Hammer of the Gods stephen Davis, Berkley Publishing Group, 2001 [ juL 1974 | . 2 r 2 \N ig SA eA Ae hee AN PARA QUE O REGGAE GANHASSE 0 MUNDO, Bob Marley TENTOU DE TUDO. MAS A BRISA JAMAICANA SO FEZ EFEITO NO PLANETA QUANDO Eric Clapton SALVOU A PROPRIA PELE COM A BENCAO DE JAH m julho de 1974, Eric Clapton voltou atirando. Depois de se livrar do vicio de heroina que o isolara nos ‘iltimos dois anos, estava com um som novo na praca. ‘A misica lhe fora apresentada pelo guitarrista George ‘Terry. Mesmo sem nunca ter ouvido aquela banda, no conhecer 0 estilo nem entender a letra direito, ele a incluiu no segundo disco-solo. Single de 461 Ocean Boulevard, a canc&o disparou na parada dos EUA. Pela primeira vez, Clapton experimentava o barato de estar lé no alto com “[ Shot the Sheriff” dos Wailers. Um reggze. Para o ritmo jamaicano, chegar ao primeiro lugar da Billboard também era uma facanha inédita. NZo que 0 embalo da ilha jé ndo tivesse se insinuado no cenario internacional. Em 1964, “My Boy Lollipop”, de Millie Small, vendera 6 milhdes de cépias no mundo inteiro. Em 1970, Jimmy Cliff piscou para a América com a oportuna “Viet Nam’; do disco Wonderful World, Beautiful People. Até um filme foi feito sobre a vida em Kingston: The Harder They Come (Balada Sangrenta), de 1972. Por trés desses langamentos estava Chris Blackwell. Tirando os licenciamentos do cantor texano Johnny Nash, que desde 1967 lucrava com hits trazidos da ilha, as principais tacadas para explorar 0 reggae eram dadas por ele. Inglés, branco ¢ filho da elite que mandava no recém- emancipado pafs, em 1962 havia fundado a Island, sravadora e distribuidora de discos jamaicanos no Reino Unido, Mas, se dependesse de The Harder They Come, 0 reggae continuaria marginal. © longa nio surtiu o impacto desejado e o compacto com a faixa-titulo (gravada pelo Cidade Negra em 1994 como “Querem Meu Sangue*) 6 serviu para que seu intérprete, Jimmy Cliff, trocasse a Island pela CBS. » VoL 03 HISTORIA DO Rock $3 sa Reggae » JUL 1974 [—__ Blackwell ainda praguejava quando bateram na porta de rio, Os Wailers haviam aterrissado na capital inglesa com o compromisso de fornecer cangées para I Can See Clearly Now, de Nash, e a promessa de fazer alguns shows. A missio foi cumprida: na voz do texano, “Stir It Up" ficou em 12° na Inglaterra. A promessa, nio. Um dia, eles acordaram’e descobriram que Nash tinha se mandado para a California. Para sair da roubada, procuraram a Island Bem informado sobre Kingston, Blackwell sabia quem rs e, apesar da fama de marginais, farejou ‘uma oportunidade. Afinal, a banda estava arrombando no ‘mercado local com uma mistura explosiva de musica, eram os Wa Bob Marley parecia predestinado a transformar a musica dos rude boys em um negocio rentavel politica e religiao. E, mais importante, eram Iiderados por um vocalista que parecia fadado a transformar a mtisica jamaicana em um negécio rentavel em ambito global. os 27 anos, Bob Marley estava calejado no showbiz jamaicano. Desde 1961 (com “Judge Not”/“Do You Still Love Me") até aquele momento, ele tentara o estrelato das, mais variadas formas: como artista-solo, nos Wailing Wailers (com Peter Tosh e Bunny Livingstone), por um selo proprio (Wail ‘n’ Soul ‘Mp, associando-se aos produtores que regiam as paradas locais, assinando com Nash. Em 1969, ja com o nome abreviado, os Wailer com os Upsetters, a banda de Lee Perry, que sacudia os baildes com algo diferente do ska e do rock steady vigentes. Namesa de som de Perry, baixo e bateria ganhavam relevo, foparam. a guitarra ficava na marcagio e o teclado fazia a melodia. Incorporados aos Wailers, formaram um supergrupo para pulverizar a concorréncia com o ritmo que desponta nome os Maytals pronunciaram em “Do the Reggay” Um. ano depois, aportou nas lojas de Londres e Kingston Soul Rebels. Em casa, estouro; la fora, fiasco. O segundo disco, Soul Revolution (1973) repetiu a situacdo. No perfodo em que colaboraram, Wailers, Upsetters Perry t antologias como “Soul Rebel’, “Natural Mysti Soul’, “Concrete Jungle’, “Kaya’, “Sun Is Shining’ Pensando na possibilidade de recuperar 0 investimento perdido em The Harder They Come, Blackwell adiantou 8 mil ibras para os Wailers retornarem da Jamaica com um disco. A banda reservou os estiidios Dynamic, Herry J e cujo istraram “Satisfy My HistoR1a po Rock Randy's e, escolhido o repertério, chamou alguns miisicos para os arranjos que deveriam ser definitivos. Confiante, Marley vou até Londres com as faixas de Catch a Fire. jo gravado em apenas oito canais, como era comum na Jamaica, com vozes e instrumentos dividindo espaco. Como a mesa de som da Island tinha 24 canais, restavam 16 livres para ser preenchidos com a ambiciosa missio de cativar o puiblico branco do rock, Para comecar, guitarra. “Concrete Jungle” abre com um solo de Wayne Perkins, do grupo Muscle Shoals. Teclados, vocais de apoio e retoques na percussio completaram a operacéo. Para encapar o disco, Blackwell pensou em uma embalagem Clapton (na outa gina) precisava artista solo; Marley ii haviatentado aproximar-se do piiblico roqueiro 1 Shot the Sheriff salvou todo mundo simulando um isqueiro, cuja tampa aberta revelava uma chama, Foi assim que o disco ganhou as ruas no dia 13 de abril de 1973. Mesmo com um aparato promocional decente, 0 dlbum custou a pegar. Os resultados iniciais (meras 14 mil cépias na Inglaterra e a 171" posi¢do nos EUA) no brecaram o plano de cavar uma vaga para 0 reggae nos dois mercados do planeta. Antes que 1973 acabasse, ¢ sem Bunny, safu Burnin’ (151° na Billboard), contendo a predileta de Eric Clapton e um petardo de Marley/Tosh, “Get Up Stand Up” Reclamando de um favorecimento de Marley por parte de Blackwell ‘Tosh pulou fora a seguir e a banda foi rebatizada de Bob Marley & The Wailers. Em ver de vozes masculinas, entraram as I-Threes (Rita Marley, Judy Mowatt e Marcia Griffiths). Influenciadas pelo gospel, tornaram 0 som mais palatavel A reboque do sucesso da versio de “I Shot the Sheriff’, o grupo pariu Natty Dread, em que rebeldia ¢ rastafarianismo espalhavam-se por “Revolution”, “Rebel Music” e “No Woman No Cry” A imprensa, que vacilara com Catch a Fite, descontava o tempo perdido com reportagens sobre jamaicanos e seu credo que reverenciava Anristas sRanCos QUE #BALGUM MOMENTO © ex-wailer Peter Tosh gravou trés discos. No. primeiro, Bush Doctor (2978),Mick Jagger divide os vocais em “Don’t Look Back” Sete anos antes, 0 stone havia contratado uma banda de reggae para tocar em seu casamento com Biance Perez. $6 a misica durou. [elvis costello Seguindo o saudavel habito de ter um: reggae na manga, em voganaInglater- 13 final dos anos 70,0 cantor no fez feo ao passear pelo ritmo, Logo no disco de estréia, My Aim 1s True (1977), sacou “Watching the Detectives’, sua | {mica incursio no estilo. The Clash Dos ingleses que entenderam a identi- ficagdo entre rastas e punks, sem davi- ‘da abanda de Mick Jones e Joe Strum- mer era a mais entusiasmada. A partir de 1977, gravou “Police & Thieves” (de Junior Murvin), tabelou com Lee Perry e engordou o regime dos trés acordes com doses certeiras de reggae e dub, ‘Dreadlocks Holiday” conta a historia de um cara que anda pelas ruas da Ja~ maica quando é abordado por uma fi- gura suspeita, Para se safar,responde: “Eu nio gosto de reguae, eu adoro” Po~ dria ser aresposta do quarteto inglés: presente no disco Bloody Tourists, 2 miisica marcou sua volta as paradas, | em978, | Historia Do Rock Reggae » JUL 1974 |- ah. -.um ditador etiope, que se referiam a seu deus como Jah, ‘usavam maconha e pregavam a volta a Africa, Representantes de gravadoras iam a Kingston em busca do proximo Bob Marley e aprendiam que o circuito funcionava em alta velocidade, com miisicas gravadas pela manha, prensadas & tarde e tocadas nos sound systems a noite. Os Wailers assistiam a corrida pelo ouro jamaicano lapidando outra joia: Rastaman Vibration. “Quero que todo ‘meu povo veja/A gente estourando no Top 100", cantam. em “Roots Rock Reggae” Modéstia: 0 disco foi oitavo lugar GALERIA POP Comegava a busca pelo “novo Bob Marley”; a industria continua tentando Flom ato) (=) na Billboard, em 1976. Para seus compatriotas, Marley era mais do que um artista, Sua voz impunha-se nas questo gue afligiam o pais, envolto em um clima de guerra civil pré-eleigdes. Na noite de 29 de novembro, sua mansdo foi alvo de um atentado a tiros. Marley se auto-exilou por 14 meses na Inglaterra, onde notou que dreads e punks se identificavam: a “Babilénia” de um era 0 “sistema” de outro, Daf surgiu “Punk Reggae Party’; gravada com 0 Aswad, e Exodus. A Island armou grandes rega-bofes para divulgar o disco em Los Angeles e Paris. Na capital da Franca, o cantor feriu o dedo do pé direito em um jogo de futebol. De volta a Jamaica, langou o romantico Kaya (1978). A iha bombava com a formagio de toda uma corte do reggae, Se Marley era o rei, havia um principe (Dennis Brown), a nobreza (Maytals, Burning Spear, Max Romeo, Gregory Isaacs) e poderes paralelos, comandados por produtores (Lee Perry, King Tubby) que usavam a mesa de som como instrumento. Esses maquinavam vers6es dub, robustecidas com ecos, colagens e efeitos, que serviam de base para as ladainhas de Yabby You, U-Roy, Big Youth ou Dr. Alimantado. Pp L Devos oF ATORVENTAR A VOA de uma centena de zaguelros, marcar mals de mil gos e aj dar a conauistara Copa do Mundo trés vezes para oBrasl, Edson Arantes do Nascimento, ‘0 Pele, acetaria 0 maior desafo de sua car reira, 208 34 anos. Um chamado da Warner para. popularizar o futebol nos Estados Unidas (0 soccer) parecia a oportunidade perfeita para quem ja havia conquistado tu do. Na maior transacio da historia do fute- bol, Pelé foi contratado por 7 milhoes de dé. lares, em 1975, Capitaneando o time do Cos- 36 HisrBtd to Roce ¥ mos de Nova York, Pelé desfilou seus dotes fem uma selecdo de eras: Beckenbaver, Cr- los Alberto Torres, Chinaglia, entre outros. Das cifras milionérias para 0 recorde de pu biico foi questio de poucos golagos. Em agosto de 1977, oGiants Stadium ~a casa do Cosmos - ultrapassou sua lotaco maxima, recebendo 77 891 pessoas. Pelé estretaria seus lagos com a América protagonizando, em 1981, 0 longa Fuga para a Vitoria, dig D Acsusra e pesconstauTona be touas Vivienne ‘Westwood criou © conceito visual daquilo {que conhecemos come punk rock. Foi da sua loje Sex (em parceria com o picareta e em presério dos Pistols Malcolm McLaren), que surgiram os alfinetes do lado de fora das roupas, as cortentes rastejantes, camisetas rasgadas e todo 0 tipo de amarracoes © ‘acessrios” normalmente associados 20 universo dos fetches sexual. Vivienne deu inicio a suas experimentacdes radicais em 4197, quando, junto com MeLaren, exput- de sou estilo. 60 HisTORIA Do Rock VoL 03 ‘gou pecas baseadas nos anos 50 da loja Lett Rock, na velha Londres. Nesse ano, 3 moda hippie despejava flores e baseados na cultu- fa fashion ~ visual totalmente abominado por ela, que, nacontramso da moda, confir- maya sua posturavsionéria com um relégio {que rodava 20 contrario exposto na parede Em 1977, a loja Sex produziu o visual dos Sex Pistols e sentenciou 0 casamento perfe- ‘to entre moda e misica suas maos 0 penteado moicano tdo difundi- do entre os adeptos do movimento punk. Iconoclast, nilita, Vivienne Westwood & caltuada até hoje na roda dos novos ests ‘2s como a grande dama da irreveréncia, Os progressivos, por sua vez, emendavam harmonias elaboradas, letras sobre ficgdo cientifica, sintetizadores milagrosos e suites que ocupavam um lado inteiro de um LP. Em muito ajudou o ingresso de grandes corporacdes no ramo da miisica. Contadores, negociantes e publicitarios ditavam as normas das gravadoras. Nenhum disco chegava as lojas sem antes ter sido tracado um plano de marketing. DJs perderam a autonomia nas rédios e se dobraram a estratégias saidas dos escritérios. Contudo, havia uma segunda opgio, sem rock stars sufocados em sua propria megalomania, versos fantasiosos ‘ou maquiagens. Um mundo mais préximo do linguajar e dos sentimentos dos jovens descrentes. A essa miisica que cencarava a realidade de forma nua e crua foi dado o nome de punk rock. Se no som o punk rompia com a nogéo anterior de pop, as letras eram seu maior trunfo. Os versos, nillistas 20 extreme, refletiam sentimentos de desgosto e reprovagao e eram quase sempre compostos de maneira direta e provocativa. No livro Rock'n’Roll — Uma Historia Social (Record, 2002], Eric Friedlander, professor da cadeira historia do rock na Universidade de Indiana (EUA), afirma que “o punk revelava uma atitude de cinismo e confronto que refletia graus variados de 6dio justificado. discurso incitava a ruptura com todas as instituig6es oficiais, sobretudo as politicas, comportamentais € musicais” Por causa de toda essa urgéncia sonora, os usuais, 3 minutos de duracio eram mais do que suficientes. Geracdo em branco Embora tenha sido amplificado pela Inglaterra no biénio 1976/1977, © punk nasceu, de fato, do outro lado do Atlantico — repetindo a historia da invasio britanica. Alguns inclusive, soiu de 6 grupos a margem do rock americano dos anos ® 60 contribufram em grande parte, entre eles 0 Velvet Underground, o Stooges, 0 Sonics e 0 €. MCS. Mas foi uma geracio criada no porto de 4 Nova York que estabeleceu as diretrizes do 2 punk. Um agrupamento de pequenos bares vizinhos, entre eles 0 Max’s Kansas City e 0 CBGB's, tornou-se o quartel-general dos New York Dolls, Dead Boys, Dictator Ramones, Television, Heartbreakers, Patti 6 b Smith, Richard Hell and the Voidoids, Blondie, todos interessados em pi noites de diversao embalada pela mesma trilogia da contracultura dos anos 60 (sexo, drogas e muito rock) e com alguma nogio de arte (poesia, literatura, desenhos). Essa safra ficou conhecida pelo nome de blank generation (“geragao em branco” 0s Ramones (0 alto) Essa geracdo era solenemente ignorada pela imprensa de rocksimples, massa, Nao tocava nas ridios, no aparecia nas revistas e nos nfluenciaram bandas jornais. As raras bandas que conseguiam contrato com alguma 00 sravadora decepcionavam com vendagens pifias — ¢ ainda gastavam o adiantamento em dinheiro com drogas e outras besteiras. Embora tudo estivesse pendendo para um fracasso total, eis que o punk encontrou uma saida inteligente para a sua perpetuacao: o lema “Faca vocé mesmo” Para dar vazdo & crescente producio musical, pequenos ao Sex Pistols fol quando LS aI descolei © compacto 4 God Save the Queen SERIE Todo mundo s6 falava & Ee "50, fiquei empoiga- SP do e reunia galera da Vila Carolina par ouvir. Maso disco era de 45 rpm eo toca-discos estava na rotagao 33, ‘Achamos um lo, aquela cosa lenta e deve gar. Até que chegou um camarada e disse: ‘oes s80 umas antes Est errado” Mesmo assim, tive cera resisténcia. Da geracdo de 1977, preferia Dead Boys, Dictators 18 com o Ramones fol amor & primeira ouvi da. Me identifique por causa do visual. Euti ‘ha cabelao,usava jeans rasgado, camisetae Jaqueta de couro. Mas quando o punkingles chegou mais forte por aqui, rolou uma revo lugdoestética. Queriamos ser o MCS, masto «vamos t80 mal que ficou punk mest Quando traduzi "Your Generation” do Gene ration X veioo baque. Asletrasdziam aqui: lo. que nossa gangue queria ouvir, Funk e new wave » FEV 197’ selos registravam os principais grupos em compactos de baixa tiragem, Na falta de publicagdes impressas, revistas artesanais traziam ilustrag6es, textos manuscritos ou datilografados que se dedicavam a resenhas de discos independentes e shows, além de entrevistas com artistas e personalidades do underground. As edigées eram feitas em mime6grafos e fotocopiadoras. Esse tipo de iniciativa foi batizado de fanzine, neologismo que aglutinava os jérmos “fan” e “magazine” (isto &, “revista do f2”). (O batismo do movimento veio diretamente do fanzine Punk, criado em 1975 pelo escritor e jornalista Legs McNeil _.. — que depois lancaria o cultuado livro Mate-Me Por Favor. Outros titulos surgiram, como o Sniffing Glue e 0 Maximum Rock'n'Roll. A alternativa, apesar de andrquica e caseira, mostrou-se solida a ponto de perdurar até hoje. Tatica do choque Cansado da aventura frustrada de empresariar uma banda em decadéncia fisica e artistica, Malcolm McLaren largou 0 New York Dolls e retornou a Londres em 1976. Ainda sob 08 efeitos da blank generation, decidiu com a esposa € GALERIA POP CBGB's, Debbie Harry € ‘© Blondie anunciaram a new wave estilista Vivienne Westwood usar a loja Sex para vender visual inspirado em Richard Hell (alfinetes, camisetas rasgadas e escritas a mao) e pecas de sadomasoquismo. Entre clientes e balconistas, reuniu uma rapaziada que estava a fim de formar uma banda, Era o Sex Pistols, aquele que viria a ser 0 mais polémico grupo punk. John Lydon s6 sabia berrar ao microfone e fazer declaragées irritantes, porém licidas, capazes de levar & raiva até mesmo um monge budista. Seu cabelo era arrepiado e pintado de cores berrantes, as espinhas, ressaltadas com manteiga ¢ os dentes, um desastre. Logo ganhou o pseudénimo Johnny Rotten (Jodozinho Pode). guitarrista Steve Jones e o baterista Paul Cook, de origem suburbana (os cockneys), eram miisicos medianos que curtiam o rock simples de Dave Berry, Mott the Hoople e New York Dolls. © baixista original, Glen Matlock, era 0 tinico com conhecimento musical mais profundo, Os Sex Pistols duraram pouco — 14 meses —, mas o suficiente para G OREE HA wurro reveo, numa galéxia muito, muito distante... quando os computadores eram ‘maquinas maiores que um caminho, a inter net engatinhava eo videogame dava seuspri- rmeiros pasos, um jovem cineasta nascido na California deciciutrazer de vota asaventuras espacial dos anos 30 para a telona, Lucas surgiu da mesma geragao de cineastas como Spielberg e Coppola enecesitava falar creta ‘mente para os ovens. Naépoca do lancamen: toe Star Wars (em maio de 1977), Lucas t- nha orgulho de ter pouces ligacées com 62 Historia po Rock Hollywood, Hava comecado sua carreira anos atrés na base do "do it yourself” De forma independente, Lucas fundou sua propria pro dutorae seu departamento de efeitos espe- Cials, Mas a Fox acabou comprando aidéia de um filme que se sequrase nos efeitos espe- ial eno roteiro de Spera espacial. Apesar do descrécito do proprio cineasta, Star Wars foi tum sucesso. Lucas enviqueceu a Fox e seu boleo— especialmente se utlzando da venda cde merchandise, algo inédito para 2 époc. ‘Apts 0 filme, ele voltou a tomar conta da propria carers com frmeza,ranicamente, 0 Cineasta que no querianads com os grandes = t|stdios foi o maior responsvel por té-os levado is aturas ‘McLaren reger a trajetéria da banda em torno do discurso — completamente intencional e calculado ~ do choquie e da ruptura. Como o grupo ja gozava de certa reputacdo entre (0s jovens ingleses, logo veio um contrato com a maior. gravadora do pais, a EMI. O single escolhido, Anarchy in the UK, pregava 0 caos como 0 futuro, trazia quase trés dezenas de guitarras sobrepostas e mostrava Rotten se descrevendo como “um anticristo e um anarquista” Mesmo banido da maioria das lojas e ridios, ele levou o punk & parada nacional dos mais vendidos. Em dezembro de 1976, 0 quarteto provocou escindalo ao proferir os primeiros palavrées em rede nacional pela TV. A repercussao pela ade — algo seguido pelo produtor Andrew Oldham negati ¢Os SEx PisToLs VW a) yy clad Génio ou picareta? Malcolm McLaren personificou a imagem do empresdrio falastrao e implodiu a Inglaterra com sua cria punk eo Chegamos ao Brasil porque estavamos numa turn mundial efomos proibidos de tocar na Es candinavia, O jomal The Sun nos pediu para passer uma semana no Brasil com tudo pago. Os Sex Psto's, em 1977, ram o maior chamariz pa ra vender jornais em Londres. Os editores pa gavam qualquer quantia para manter o assunto ha boca de todo mundo. Os Pistols eram a Lady i do passado Steve Jones e Paul Cook vieram. Nessa época, 0 Sid Vicious havia sofrido uma overdose e tive de levé-lo de volta a Londres. Johnny Rotten estava “mergulhado” na psicolo gia corporatvista da industria fonografica. O Fock estava se tomando definitwamente um sol- dado do capitalisma, Tinhamos chegado a um ponto em que ou nos juntavamos a0 clube -a indstria de discos - ou ‘acumulavamos muito dinheiro para combatéo ‘© melhor a fazer era reunir todas as imagens do _grupo junto com declaragées sobre o que reali- ‘amos nos 18 meses de vida, Eutinha a idéia de um documentério, no qual daria dez manda mentos sobre como chegar 20 topo. Como Ste- ve e Paul estavam no Brasil, pensei: “Aqui estd © grande assaltante de trens Ronald Biggs” comecamos a fazer o filme em volta disso. Foi minha primeira visita 20 Brasil 6 lembro que ‘me queimei tomando sol. Sou da Escécial "Manipule’ as circunstancias em 1974, na minha loje, quando alguns jovens descontentes com 0 rock procuravam uma voz no meio do deserto. Fiz isso para encarar a inddstriaeatrar uma fle cha no coracéo daqueles bundées. Dec for. mar uma banda que chamei de Sex Pistols. A co- rnotacao sexual apenas reforcava a mitologia do rock @ a natureza pop da industria. Mas eles se ‘tomaram Sex Pistols na melhor definicdo: eles toparam brigar. Acho "God Save the Queen" o melhor rock composto na Inglaterra, Em algum mome! controle? ‘Voce $60 perde se quisr.€ iso pode ser interes- sante, 0 caos interessa, especialmente no meio {antstco, Deir 0s Pistols solts foi minha ma: neira de mostrar que ndo os controlava e fingir que néo sabia de nada quando ees felavam pe- lavtdes na TV. Os administrei de uma forma ar- tistica como ninguém tinha feito Fiz isso para vender roupas! Eu é thao visual antes dos Pistols exstrem. Eles eram, de certa forma, meus manequins. Nao importava se so biam tocar. is0 era irrelevante ~ a musica era tum acessbrio. Apenas gostava do Johnny Rotten assoando o nariz no microfone. A plateia tam- bém gostou e isso ajudaria a vender mais rou: as, Mas a cena explodiu e, de repente, os jo- vens ingleses abandonavam a escola e forma: para os Rolling Stones na década anterior — tornou 0 grupo o principal assunto da ilha Apavorada, a EMI pagou uma grande quantia de multa contratual e dispensou a banda em fevereiro. Um més depois, McLaren fechava acordo com outro selo, o A&M. ‘A assinatura do contrato ocorreu em frente ao Palacio de Buckingham. Trés dias depois, porém, os executivos do selo arrependeram-se e demitiram o grupo. Esses eram sinais da falta de entendimento entre as grandes gravadoras € o novo rock que surgia nas ruas. De qualquer maneira, os Sex Pistols haviam lanado apenas um compacto e estavam com os bolsos cheios de libras. Coube a um emergente selo independente briténico, Virgin, acolher o grupo e permitir ‘vam bandas: Damned, Buzzcocks e outras, Te de langar um Slbum porque os Pistols exigiram. Nao queria ser o empresério. 0s shows americanos foram violentos? ‘0s EUA nao entenderam os Sex Pistols. O grupo cera considerado uma aberracso. Em Memphis, 0 xetifecolocou dois homens com rifles aponta- dos para o palco e disse: “Ouvi dizer que a ban. dda cometeu atos obscenos como fornicar com es, Iso ndo val acontecer na minha cidade" Em San Antonio, Johnny foi atingido no resto por um hambirauer. Sid Vicious, sempre 0 agente provocador, disse: “Vocés caubéis sto Viados" € a casa velo abaixo. Ninguém sabia 0 ue estava acontecendo. fra um momento de euforia. Formar uma banda era uma otima maneira de vver O fato de Sid pensar que essa vida era somente tomar heroina e dormir com groupies fol outra historia sso faz parte da mi ‘ologia do rock, mas, infelizmente, ele morreu Por isso, Antes, vocé empr New York Dolls © Dolls, © MCS € o Stooges inspiraram o punk, assim como os ingleses do Small Faces, Elesin- fluenciaram 0 Sex Pistols sem duvida, especial- mente o Steve Jones eo Paul Cook. Eraa prime ra forma de rock underground qué ouvimos desde a gravadora Sun, nos anes 50. Michae! Jackson, Madonna, Eis, Mariah Carey.. tudo is- 50 €planejado por cantadores americanos! HistOR1A Do Rock liberdade total para a gravagdo de Nevermind the Bollocks, 0 primeiro ¢ tnico album do quarteto. No repertorio, versos sobre aborto, estupro e uma avacalhacéo contra a ex- gravadora, na faixa “EMI” Como se néo bastasse havia aquela mi para o segundo single: “God Save the Queen” Instituiggo secular de um pafs que honra suas tradic6es, a Familia Real sempre foi um dos simbolos “intocdveis” Portanto, zombar da rainha Elizabeth e xings- lade fascista em uma miisica que copia o nome do pomposo hino de louvor a monarquia significava o maior ultraje possivel. Na letra havia versos como “Nao hé futuro no sonho da Inglaterra” Para completar, o lancamento do single foi programado para o mesmo dia do jubileu de 25 anos de coroacao da rainha, em maio de 1977. Na data prevista, o empresirio, os Pistols e um piblico seleto navegaram pelo rio Tamisa ao som de “God Save the Queen” na regido proxima & residéncia da Familia Real. A policia foi chamada para prendé-los. Mais polémica, mais projecdo negativa na mfdia e mais popularidade para a banda, que vendeu 2 milhdes de exemplares do single. No livro England’s Dreaming — Anarchy, Sex Pistols, Punk Rock and Beyond, Jon Savage lembra que a etapa punitiva \dalo estava ica elei HUG EW Wave @ bEV 1977 fo cage apenas comecando. “No dia posterior, os jornais em todo 0 pais falavam sobre o punk, apontando os Sex Pistols como os lideres de uma‘sinistra’ conspiracio contra o'modo de vida britanico’ © Daily Mirror afirmou que‘se a mtisica pop estiver comecando a ser usada para destruir nossas instituicdes, entao ela precisa ser destruida antes.” Entretanto, nao foi exigido muito esforgo para isso. No de 1978, Pistols se desintegraram por causa da incapacidade de Sid Vicious manter-se licido a qualquer hora. Contribusram também as brigas entre McLaren e Lydon. O empresario preteriu grandes centros urbanos e fez o quarteto tocar em bares do interior do pais, locais freqiientados por machistas, beberrdes e briguentos (os white trash). Sem medir as conseqiiéncias, McLaren queria ainda mais, confusao e publicidade para a banda, o que irritou Lydon. jurante uma caética turné pelos EUA, os Londres em chamas Se 0s Pistols representavam a diversio ao atacar as convencées da sociedade, outra frente do punk londrino tinha conexées com a escola de arte. Universitarios de classe média descobriram no género um veiculo perfeito para suas insatisfacdes. Trés desses jovens — 0 baixista Paul Simonon e os guitarristas Joe Strummer e Mick Jones = formaram o Clash, que ainda no infcio da carreira assinou um contrato miliondrio com a CBS, gravadora multinacional que buscava no punk mais uma mina de ‘ouro. A experiéncia anterior tocando classicos do rock em pubs permitiu ao Clash explorar as miiltiplas sonoridades e possibilidades de seus instrumentos. Tanto que 0 grupo cobteve sucesso duradouro e mostrou-se capaz de sobreviver apés os primeiros e conturbados anos do punk. A agressividade do Clash vinha acompanhada de inteligéncia. O vocalista Strummer, filho de diplomatas, era ‘0 cérebro por tris da veia politizada que diferenciava a banda de seus pares. Os versos de contestagdo ‘vinham apoiados no cruzamento das guitarras do rock com o ritmo do. reggze. A fascinacio do Clash pelos géneros jamaicanos era profunda. ‘Segundo andlise de Friedlander, “os rastaféris eram vistos como uma comunidade oprimida que obtivera @xito ao canalizar seu 6dio em uma miisica que combinava elementos pessoais e pol (© “Faga vocé mesmo" permit o surgimento o experimental Television (co lado) ¢ do cabeca" Talking Heads © Clash também envolveu-se ativamente na politica racial da Inglaterra. O nome do grupo fazia referéncia aos, conflitos entre negros e policiais que ocorriam nos subtirbios de Londres, superpopulados por estrangeiros vindos de ex-coldnias inglesas. As letras criticavam o imperialismo, o racismo ¢ o sistema econdmico abusivo. Essa postura gerou uma aversao dos britanicos a banda, que nunca conseguiu repetir em seu pais 0 sucesso adquirido, nos EUA. Em contrapartida, esse exilio involuntario levou o \do de “traidor” que se“vendeu” a uma ‘grande gravadora — mesmo com o grupo abrindo mao de parte dos direitos autorais para que o duplo London Calling (2979) fosse vendido pelo prego de album simples. A partir desse disco, a banda diversificou o discurso. ‘Além da defesa dos negros segregados, o Clash passou a falar da Guerra Civil Espanhola (“Spanish Bombs”) e da possibilidade de um inferno nuclear (“London Calling”). No trabalho seguinte, 0 triplo Sandinista! (1980), a inspiracdo veio da revolucao esquerdista na Nicarégua, pais que havia acabado de sofrer mais uma intervencao militar dos EUA. A tOnica jé ndo era mais a mistura de rock com o reggae, mas sim com o hip hop nova-iorquino. Em 1982, Combat Rock aleangava 08 mais altos postos da parada americana, 0 ‘que ocasionou conflitos entre os integrantes e acusacdes contra 0 “comercialismo” da banda. Tudo isso levou a saida de Simonon ¢ Jones e a dissolugdo alguns anos depois, 0 Clash rompeu com os limites do rock Sid Vicious scabow com a propria vida (© sucesso de Sex Pistols e Clash abriu caminho para utras bandas seminais no estabelecimento do punk, como © Buzzcocks, Stranglers, Damned, Jam, Siouxsie & The Banshees e Elvis Costello, Para Friedlander, “o punk representou uma reagdo a mtisica pop das paradas de sucesso ¢ & indtistria musical, ao status quo econdmico e cultural e até mesmo aos proprios punks” Essa polifonia discursiva objetivava romper com a ordem estabelecida. Com a conseqiiente absorgdo do punk pelo “sistema” do qual pregava fuga, 0 som foi ganhando contornos melédicos e dangantes — e maior acesso do piblico, A essas mutagées foram dados nomes como pés-punk e new wave, da qual participaram veteranos (o Pil de Lydon, 0 ex-Generation X Billy Idol, Howard Devoto e o Magazine), remanescentes (Talking Heads, Blondie, Joy Division, Pere Ubu, Devo) e grupos de fis do género (Wire, XTC, Gang of Four, B-sa's, Pretenders, Echo & The Bunnymen, REM, Smiths). pvp End of the Century ~The Story of the Ramones Tn Fields & Michael Gramaghi, WEA. 2005, From the Velvets tothe Voidoids ~ The Birth of American Punk Rock inten Heyln, Chicago Review Press, 2005, Punk ~The Definitive Record of a Revolution Stephen Colagrave Chir Suliven, Thunders Mouth Press, 2001 Hist6nta po Rock ABR 1977 | Do alto de saltos plataforma e debaixo de luzes coloridas, DJs criaram nas pistas de danca Os sucessos que 0 radio iria tocar. Todos engataralm na festa sem fim das discotecas teve Rubell e lan Schrager esto prontos para inaugurar Se criagio, Depois de um ano de obras, a um custo estimado de 700 mil délares, nasce, em 26 abril de 1977, ‘o maior templo hedonista de todos os tempos: o Studio 54. Com 100 metros de comprimento, 80 de largura e uma enorme pista de danga,a casa € turbinada por huzes e som coma melhor tecnologia disponivel, Para completar, 0 toque final: do teto pende uma lua com rosto humano cujo nariz é servido regularmente por uma colher cheia de po branco. Bem-vindo aos anos 70, bem-vindo a era disco. Entrar no 4 era dificil. Ser rico ou celebridade ajudava. La dentro, seria posstvel trombar com (e até ser paquerado por) gente como Andy Warhol, Diana Ross, Elizabeth Taylor, Michael Jackson, Warren Beatty, Calvin Klein, Bianca & Mick Jagger, Sylvester Stallone, Salvador Dali, Robin Williams, Elton John, principes arabes ou a mulher do ditador das Filipinas, Imelda Marcos. Quem néo teve a sorte de curtir na pista foram Nile Rodgers e Bernard Edwards, lideres da maior banda disco de todos os tempos, © Chic. No réveillon de 1977, com direito a neve e frio congelante, eles foram barrados. A ironia é que os habitués do 54 se acabavam de dangar com suas miisicas toda noite. Indignados, compuseram uma homenagem ao incidente cj tefrdo era “aaahh fuck off” O resultado final empolgou a dupla, que mudou 0 refréo chulo para “freak out” Intitulada “Le Freak”, a miisica sentou no primeio lugar dos EUA por dois meses, se tornou o single mais vendido da historia do selo Atlantic € 0 terceito de todos os tempos nos EUA, com 6 milhdes de c6pias. $6 nao foi além porque a dupla parou de fabricar co single para ndo atrapalhar o lbum C'est Chic. Séo duas as faces da miliondria moeda disco, De um lado, » Vou 03 HistéRta Do Rock 68 glamour, a énfase na pose, a vida de alta sociedade (como na bizarra “Jetsetting’; de Van McCoy), 0 gosto J pela exclusividade, pelas grifes « (Halston, Gucci, Fioruc Sister Sledge em “He's the Greatest Dancer”), simbolizados pelo templo dos leitos, 0 Studio s4. Do outro, um dos per mais criativos e influentes da historia da musica, no nomes como Chic, Gregg Diamond, Trammps, Sylvester, Patrick Adams, Gino Soccio, Walter Gibbons, Vince Montana, Tom Moulton, Dan Hartman, Giorgio Moroder, Francois Kevorkian, Loleatta Holloway, Larry Levan e Arthur Russell foram responsaveis por momentos de intenso prazer musical e por lancar idéias que ajudaram a moldar a miisica que curtimos hoje. Fogueira disco Foi a disco que estabeleceu a idéia do remix (cujo principio era as versbes dub no reggae) ¢ criou o single de 12 polegadas (isto é, uma musica no lado inteiro de um LP, na ‘medida para DJs e para se ouvir nas caixas potentes das pistas). Gracas a ela, a pista de danca passou a ser fonte de novas tendéncias e futuros hits radiofonicos. Trouxe 0 bumbo reto para lugar de destaque. Investiu em musica composta com sintetizadores e baterias eletronicas, abracando sem pudor a tecnologia. Colocou o DJ no centro do espeticulo, influenciou Duran Duran, Talking Heads, Michael Jackson, Madonna, New Order, George Michael, Pet Shop Boys, e foi a ancestral direta do house e do tecno, fornecendo a base da miisica eletronica que se ouve hoje. H1stORIA DO Rock A disco seguia uma cartilha libertaria, de tolerancia e democracia comunitaria Contudo, a disco se tomou a coisa menos cool do planeta no comego dos anos 80. Roqueiros, funkeiros, evangélicos, cada qual tinha sua implicdncia: era muito eletrénica, era som de produtores, era diluiggo da black music, tinha muitos gays e negros, era repetitiva e mecanica. “Disco sucks” (disco é uma m**) virou o grito de s anti- guerra das legi - pista, um movimento que encontrou eco facil na “América profunda’, conservadora, racista e ignorante. Em Chicago, o movimento teve um pice sinistro num famoso evento organizado pelo DJ de radio Steve Dahl. Ele promovia encontros em que se queimavam vinis de discoteca. Na verdade, iam pra fogueira discos de miisica negra em geral, expondo o espfrito racista por tras desses atos. No maior desses encontros, no estédio Cominskey Park, em Chicago, em julho de 1979, uma gigantesca pira foi acesa no intervalo de um jogo de beisebol. Enfurecida, a turba invadiu o gramado e um quebra-quebra se seguiu, deixando varios feridos. ‘Um ponto era quase unénime: a disco tinha dominado as ridios e as paradas, trazendo uma overdose de chimbaus sibilantes e violinos dramaticos. Em 1979, havia semanas em que o top 10 da Billboard continha faixas tocadas nas discotecas. Tudo ganhava versio disco, da Quinta Sinfonia de Beethoven ao tema de Superman. Rolling Stones, Rod Stewart, Dolly Parton e Cher gravaram msicas com cara de disco, Discotecas abriram pelo mundo, de Berlim a Bauru. Eram as famosas conseqiiéncias do sucesso. Porque a disco teve um comeco underground. Inovacdo e qualidade sua trajet6ria, mas ndo foram esses musical estao em to os albuns que ficaram mais conhecidos. Para cada bobagem. BRR ise ims eC Enquanto isso no Brasil... O conceito eo som das dicotecas aport ram por aqui antes mesmo da inaugura- s80.do Studio 54, em Nova York. A FF netic Dancin’ Days Discothe- Ue abriu as portase acionou 0 globo de espelhos no ca 5 de agosto de 1976 Localizada no Shopping da Gévea, 20n0 sul do Rio de Janeiro, 2 casa era coman ddada por Nelson Motta e tinha no time de Dis 0 folelérco Dom Pepe. Alem de espaco para as pessoas artcarem os pas sins da moda, a Dancin’ Days foo ber Gedo grupo Frenéticas, que trabalhavam la como gargonetes.0 disco Cala na Gan dia (1977), produzido por Liminha e com composicbes de Rita Lee, Eduardo Dusek e 0 proprio Motta recebeu boas crticas vendeu bastante, chamando a _atengéo do mercado fonogréfico. Quan- 0 a novela Dancin’ Days explodiu na onalmente pela Rede Globo, com Sonia Braga arrasando de meldo colorido, todo ‘© mundo cai mesmo na fuzarca. Tim como “YMCA” (Village People) ou “I Love Maia gravou Disco Club (1878), Gilberto to Love” (Tina Charles), havia tesouros Gi, Reale (1979), Rita Lee abriv mo das “ = se duitarras roqueias no disco de 1979, como “Is It All Over My Face” do Loose eRe ike ote aE Joints, “The Chase”, de Giorgio Moroder, Tn mabe MEHTA Bataa GETS e “There But for the Grace of God”, do rmarcante do Chic edo Kool & the Geng Machine. Nas raizes, a disco seguia uma € novos restos apareceram, como 0 de Lady 2u, Na década de 80, as discotecas cartilha libertaria, de quebra de Peete abt preconceitos e comunhio democritica, See eearenis cel: rst ridae em que prazer musicale socializac20 de dana. Somente na década seguinte, camo mainte € que 0s DJs se ternariam artistas 20 re- fazer o caminho das pistas para as radios i = ndo 0 contro, A misica eletronica, Novos DJs Bena cpanel Oexemplo mais conhecido do lado roots aia caracteriticas da disco music da disco é o Paradise Garage, de Larry I Levan, para muitos 0 maior DJ de todos os tempos. O Donna Summer Paradise ocupa status de mito no pantedo da miisica de (00 lo), Chie pista. Era um lugar onde nao se servia dlcool e o sistema de g_€ Village People som era perfeito. Levan tocava musica variada e inesperada: 2 (oa outa pina) disco, rock, funk, new wave, reggae, eletrOnico cram exemplosda__ experimental, Consta que, certa vez, deixou rolando por 1 diversidade racial hora uma projeco de Magico de Oz. © Paradise foi eleito a sexual da disco melhor discoteca do ano pela Billboard em 1977. Fechou as © music. Acima, Portas em 1987 € Levan, consumidor voraz de substancias ‘0 supersingle ilicitas, morreu em 1992, com apenas 38 anos. de Nile Rodgers No principio de tudo esti Francis Grasso, residente do clube Sanctuar; considerado o pai da discotecagem moderna ao tocar seqiiéncias sem interrupeao (sem falar a0 microfone), mixando uma faixa na outra e apresentando um H1st6R1A Do Rock 69 Disco music » ABR 1977 | repert6rio em parte desconhecido (até ento, DJs s6 tocavam hits). O que hoje é absolutamente normal, Grasso ja preconizava em 1968. Outro DJ crucial no inicio foi David Mancuso, que morava num imenso loft em Manhattan, Sua casa virou © The Loft, onde rolavam festas s6 para convidados que avangavam pelo dia seguinte. A selecdo musical era seu onto forte: Mancuso pensava o set como um todo, construindo climas e contando longas historias por meio de seqtiéncias que inchuiam funk, soul, rock, reggae, mtisica Surgiram os primeiros hits pop cuja origem era a pista de dan¢a e nao as radios latina e ritmos africanos. O pablico era uma mistura bem nova-iorquina de negros, descendentes de italianos, hispanicos e, dentre todos esses, uma predomindncia gay. Outro eixo de formacio das discotecas eram os clubes de funk, onde negros e heterossexuais dancavam em saldes risticos ao som de DJs e bandas como Brass Construction e BT Express. Todos vinham hiperproduzidos com black, powers, camisas de gola larga e vastas bocas-de-sino. A disco foi se formando a partir de géneros de miisica negra e da incorporacao de novas tecnologias de esttidio e de instrumentos. A black music ja vinha desde os anos 60 se sofisticando e se distanciando de suas origens. A seqiiéncia Motown, Isaac Hayes e Barry White MODA ; c Disco, | sev aon sebardo | Series ninco saat nia Braga, Julia aquela que exibia um | Pacis «aes parent | ei teas emirate | ean iar es | eas cae eee | ears sere eta wrgeae ere: ug iia ears eels uusisis sm areiamiacs eae erator HrstéRtA DO Rock vor 03 salto, melhor as chances de ser aceitono lo Cal. As sandalias plataforma, as perucas enormese as blusas tomara-que-calacarica- | turavam os personagens daquela época. Te- daa energiaestocada durante a semana de- vera se solta nos finais dela O glitter os tecidos cintiantes, que estamparam a era ‘musical de David Bowie e T-Rex, transforma- ram-se em acessrios essendaisna era da di coteca e dos embalos de ssbado noite. Nas ‘casas nortunas de canhoes estroboscOpicos, expelhos colados pelo teto e globos de luz, ‘quase tudo era permitido, menos ficar para do. A moda disco, de nostalgia e personali dade forte, ol um contraponto ao estilo for- esamente largado do punk. | desembocou no som da Philadelphia. Os compositores/ produtores Kenny Gamble e Leon Huff, donos do selo Philadelphia International, forjaram um estilo de soul chique, com violinos, metais e teclados em arranjos elegantes. O ritmo era muito importante, com a levada guiada por um bumbo bem marcado. O vefculo desse som, eram os grupos O'Jays, Three Degrees, Harold Melvin and the Blue Notes e MFSB, (O nome de Tom Moulton é dos mais cruciais para a consolidagao de uma mtisica produzida para as pistas. Contratado pelas gravadoras. para “finalizar” os discos (a inscrigdo “Shame Shame Shame” (Shirely (George McCrae) e “The Hustle” (Van McCoy). Do outro lado do Atlintico, os europeus apresentavam sua versio para o fenémeno. As discotecas de 1 nao tinham a mesma sofisticacio e eram mais um fenmeno de veraneio do que um estilo de vida. Mesmo assim, produtores essenciais surgiram. O maior € o ftalo-alemao Giorgio Moroder, que, influenciado pelo Kraftwerk, criow uma disco de pulsacao e ambientagdo mais eletronica que se tornaria a cara da eurodisco. Ele arrumou uma que tinha participado de uma montagem do musical Hair, chamada Donna Summer. Com ela gravou “Love to Love You Baby” O sucesso foi tamanho que era comum as ridios de 17 minutos. A dupla também fez“I Feel tocarem a versa Love", primeiro hit mundial 100% eletrénico. Nos EUA, selos especializados surgiram, ‘como Salsoul, Prelude, West End, Vanguard TK, alimentando o enorme mercado que se formava, Logo, os singles de 12 polegadas deixaram de ser exclusividade dos DJs e eram encontrados em lojas, em alguns casos vendendo mais do que os populares ‘compactos de 7 polegadas. Em.1977, todo esse movimento foi algado a condigao de fenémeno de massa sem precedentes. Baseado num conto de Nik Cohn, o filme Saturday Night Fever (Embalos de Sabado Noite), com John Travolta, quebra tudo nas bilheterias. 4 trilha sonora ficou 24 semanas no primeiro lugar da parada americana. Com isso, as roupas, a musica e o comportamento associados @ disco foram disseminados mundialmente. E um grupo de soul branco australiano de segunda linha virou a realeza do pop. Donos dos grandes hits da trilha, como “Stayin’ Alive” e “You Should Be Dancing’, Gees venderam aos milhdes. Obviamente, 0 suce planetario acarretou em dilui¢do. Todo o subtexto de Turn th liberacdo sexual, hedonismo e integragdo racial havia sido amenizado. Mas os elementos da disco continuavam Chic: Everybody Dance The Politics of Disco ) cei rears de outro, um Pink Floyd tao “viajante’ quanto sempre fora, mas despido da iva e girando em torno da pompa progre guitarra cirdrgica e blueseira de David Gilmour. Virou “space rock” por causa do dinamismo sonoro, mas poucas vezes um monstro do rock esteve tao firmemente plantado no solo. « @2 2. eet densa e pesada em seu quarto album de esttidio, Adicionaram psicodelia e de Tony Tommi e arriscaram-se a0 gravar a balada orquestracio aos riffs poderos “Changes” uma gota suave no oceano de estrondos e porradaria. Um trabalho to influenciado pel sto de titulo fo! cocaina que a primeira nowblind” © Goodbye Yellow Brick Exton Joun oe Rest nites de se tornar o cantor dos bailes de 1 \ terceira dade, Elton John estabeleceu- se como um dos grandes compositores ~ ‘com seu parceirao Bernie Taupin — e performers da década de 70. Goodbye € a sintese de seus trabalhos anteriores. tanto de prog em “Funeral for a Friend” babas grudentas como a faixa-titulo, pitadas pop glam em “Bennie and the Jets’ até a tétrica“Candle in the Wind” « Literalmente: chame seu par para © quarto, apague as luzes, abra um vinhozinbo... Let's Get It On é 0 disco mais sensual da historia, uma bela guinada apés © politizado e espiritual What's Going On, Hoje, a sexualizagio da soul mus cartada facil para gerar polémica. Marvin Gaye elevou o rala-e-rola musical condigo de arte. + Dos saltos plataforma do glam as botinadas do punk rock, nada passa incélume & nossa selegdo do que de mais marcante se fez durante os “loucos” anos 70. 01] WALK on THE WiLp SE Pe ‘Sexo ambigu,prostuasetravecos no submundo noveiorquin paveado de maga (negra). Um enredo alviado pels das linhas de bab pal de hipndticas STEELY DAN | BECKER, FAGEN, 1972] 5 ois solos bzarros ea falta de simetria nos compassos revlando 0 marco zero d soft rock Um coquete de bossa nova, misc latin e muita case 03] SEARCH AND DESTROY ‘vocal dstorcid de gy Pop conta-atacando as bombas do Viens fata de ecusos tcics cou a pati desse som uma nova forma de gavar misica FCIAC 1A vlnganga dos babistas no estondo que caacteritu a trea parte da opera tock do Who. O to dé tum jover mod na Inglatera ars de sua saniade RC ee ‘Sua Santidae percorrendo o echo entre Chicago e New Orleans na pegada apmentada de banda de county blues dos bares do Texas VoMAN, No Erg (Uma ode 3 geneosdade dos miseravels eum Ielo conta 8 gandnca dos ica na baada que soprouo reggae 3s auras Um dos hines das ocinas de vilao ‘gut que pot se canada es temas prosaicos do garoto dorado conqustaian o mundo na lent verso ao vivo do multilatnado Frampton Comes Alive! eT Cad . Autobahn Knarrwerk aixas de 20 minutos faziam parte da turma do rock progressivo. Mas “Autobahn” estava mais para o role realista de Dark Side of the Moon do que para viagens ao centro da Terra. A pequenés do homem num mundo cada vez mais informatizado e frio ~ isso em 1974! — foi o motivo para os robés alemies criarem os citcuitos do electro- funk edo pop de sintetizadores. « ANight at the Opera Queen Elektra im seu quarto e melhor registro, 0 (Queen decidiu criar sua obra mais claborada. Misturou o hard rock com a __opera€ 0 prog, cometendo um classico “) fuscado pelos singles que 0 O esteccteram Gad menos ave “Anarchy in the UK” e"God Save the Queen”), 0 disco dos ingleses s6 nao ssucumbiu a0 antictimax porque é bom. A linha evolutiva da guitarra rock (Chuck Berry-Keith Richards-Johnny Thunders) segue cortante nas maos de Steve Jones. E Johnny Rotten... PO, vai encontrar outro cara com tanto magnetismo. « Pee Cid Have a Nice Decade Vanios N [ uito se fala dos anos 70 como a década dos excessos, dos élbuns conceituais, dos ‘movimentos revolucionérios; mas essa fantéstica caixa da Rhino mostra um lado pouco lembrado: as cangbes pop para cantar junto, Em sete CDs luxuosamente embalados, 164 faixas entre o lado roqueiro (‘American Woman” com 0 Guess Who), 0 lado “love songs” (Fire and Rain” com James Taylor) passando pela blackitude (“Shaft” com Isaac Hayes). « Alive! Casablanca (1923) You want the best, you got the best. ‘The hardest band in the world, Kiss!” frase, que ficou cravada no maginério do £2 de misica pesada, era 0 onto de partida para 0 maior espetéculo da Terra, Os quatro mascarados do Kiss funcionavam uma beleza a0 vivo, Alive! levou a banda do status de cult para 0 topo cdo mundo, transformando-os em verda~ deiros super-herbis para a sua geraglo. * <9 Saturday Night Fever Varios N tunca um disco (ou filme) conseguiu arrancar to furiosamente um movimento do underground e langé-Io para o mercado quanto Embalos de Sébado a Noite fer pela disco. Ancorado em quatro mega-hits dos Bee Gees (Night Fever” “Staying Alive” *More Than a Woman” e“How Deep Is Your Love”) atrlha ainda conta com outros artistas para nfo deixar a pista vazia.« Songs in the Key of Live Stevie Wonben Motown (1976) entro de uma fase inspiradissima de Stevie Wonder, que vinha de discos como Talking Book (1972) e Innervisions (4073), Songs in the Key of Live decidiu falar mais ce amor do que de guerra. Questoes raciais emergem, mas 0s relacionamentos hhumanos é que aparecem como resposta. O duro mundo das ruas e os herdis negros, por seu turmo, sio representados em “Village Ghetto Land” e“Black Man” + Regatta de Blanc O significado do titulo do terceito Album do Police ja indicava o que esperar de suas 11 cangées: reggae de branco, A fuséo do rock com as batidas harmonias da Jamaica cravou o nome do grupo de Sting entre os grandes da década que entraria. Uma colegdo de sucessos — que inclufa “Message in a Bottle” e“Walking on the Moon” ~ para Jah nenhum botar defeito. + Physical Graffiti Onn do Led Zeppelin era essencialmente sonoro ~ os ginésios lotados vieram depois, como conseqiéncia, Em Piysical Graffiti, ap6s dois anos longe do estidio,cadafaixa remete a um universo em particular. Do Oriente (Kashmis”) 20 pop (“Houses of the Holy”), passando pelo country (‘Down by Seaside”), competén foram exploradas ao maximo. * vversatilidade ] ada de introdugées ou contomnos que vivia no CBGB's mostrava que ele s6 queria cheirar cola, namorar, bater em algum pirralho, Nada de grandes pretensbes, Se o rock estava perdido, os Ramones tentaram localizé-Io no inocente e caprichoso periodo pré~ psicodelia. Quem quisesse embarcar tinha de ser pido: era, 2,3, 4erua. © e onceber um disco duplo consistente € dificil. Fazé-1o soba estética punk ainda mais ~ fora a heresia do ato. Mas 0 Clash sonhava alto em sua escalada pelo sucesso na América. Joe Strumme Mick Jones tangenciam jazz, rockabilly e reggae. Refinado, mas também direto na cara quando preciso, o grupo puloua barreira entre as bandas ordindrias e aquelas que realmente importam, * 08] SEPTEMBER GURLS A letra jen de Alex Chilton na musica que emuiou Beatles Byrds, Who, defn o tem power pop na cada de 7. inventouoTenage enc 09| SweeT EMOTION CT) roduc longa esincopada,gutarassafadss eo vocal rapper” de Steven “Boéo" Tle na cago que demonstra su co pela ex de oe Perry 10| Horet CALIFORNIA ‘Um andariho na Calfdnia que aporta num hotel de beia de estrada. Tudo sobre um tx-mexprogressivéo. (ga econcuaotal Hotel California ou no & inferno? 11] AMERICAN GIRL Soret oT utara eaters frends na melodia emprstda dos Byrds que core as estatasamescanasno volume ai todos toe tas 12|PsycHo KILLER prea rn “bats nervosa do ps punk eo vocal estesad de David Bye numa visio pra i de esquzofrnica do ‘modo de vid amercano 13] REUTERS 2 ‘Come un lector das ijustizasdo mundo, Colin Newman ransforma misca em ntiana veda esquisita ‘equebrada das quitaras 14] Dancinc Q : [ABBA | ANDERSON, ANDERSSON, ULVAEUS 1977 | Toca em unieonoe er gpicono hin das pistas de dana para se acabar de prazer em rodopiar plo sao €ktsch, mas se a8 0 U2 tocou depos. 15| COCAINE Un if cssico (aad peo subestimado 1 Cale), enbasando uma letra esqustona sobre cocina cue, catsamente, maou cae de apie, ago um sujet ipo" line das dogs 16| Wurre Riot Polaroid dos tumultos ras vas de Londres em 1976 na cangeo mals urgente do ano do punk. Depos deo rock suupiar a misica os negro, agora a mensage é para qos brancos sem da mesma attude 17|Wuat Dol Ger ‘Os punks também amam? Shel etatou a dor de quando a menina que voc ama no te dé ami, Um dio de ajuda toad na bata punk-pop dos Buzzcocks 18 | TEENAGE Kicks Sr Eo ‘Ranga adolescents mers no if queentenda peretamenteo que estar de malcom a vide. O pop pert para note o dedo do rewind 19| Heart oF Gass | es ‘Ave cosa da excoehinka da Flaybo/nafsao do punk com asco reénvetand os paradignas da misca pop via underground Monstruosidades do rock » COCKSUCKER BLUES | Beatles haviam langado sua propria companhia, O Apple Record, em abil de 1968, eos Stones jt- ia. Entretanto, haviam para a Decca, Apés uma nham tudo pla paraa prometido trés LPs e quatro si dilosa combin le @aravaneM selo algo que sabiam que ele nao teria coragem de céletneas e LPs ao v tou um sin Tagger € entregaram langar: Londres, entio resolvi checar chupado? Onde minha bunda p om a sutileza de um mastodonte. A Decca re~ Duas obras-primas depois (Sticky Fingers, j4 pela Roll ones Records, ¢ Exile on MaitiSizeet) Stupo décidiu mont (1969),€ Jagger para filmar a turné de 1972. Ha pouca aco 1 palco ~ quase tud res, O film®ganhou aprepriado titul om documental, ha diversas Tembra quais: se um doa TV de um hotel pela jane~ se a banda cheirando la nos bastid icker Blues a Decca alemi la Stones, que trazia “Cocksucker Blues” como si Dectainglesa descc -0 para um lugar mui- a mitologia ne: o uhiyerso das gbras ‘ali. 2 ardia foi reeditada até que brisse e tirasse o disco das loja, to mais interessant SAIBA 0 QUE VAI ROLAR NO BRASILEIRAO, aa aE ll eae exe'Pao ; ‘ Se eee ee e er on ) ow ky ran Brasileirao a Cee et tet foie my z 7 5 5 SS i; Ja nas bancas, livrarias e revistarias. Tse CULO i a Pelo telefone: (11) 2199 8881 Por email: produtos@abril.com.br VENHA INTERAGIR COM AS MULHERES MAIS DESEJADAS DO MUNDO. 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