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Guilherme de Machaut (1310-1377).

O grande compositor da Ars


Nova.
Messe du Sacre (1367)
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Josquin Des Prs (1450-1521)
Missa Pange lingua (1516) Provavelmente a obra-prima de Josquin, de beleza
anglica.
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Orlandus Lassus (1530-1594)
(1560) Sua obra capital, talvez a maior do sculo; trata-se dos salmos n. 6, 31,
37, 50, 101, 129 e 142 (conforme a numerao da Vulgata), de profunda
contrio e energia sombria; sobretudo o Salmo 50 [Miserere], e o Salmo 129
[De Profundis]. a msica mais emocionada, mais dramtica de toda a poca
do canto a capela, no acompanhado.
Gustate et videte (1584) O mais famoso de seus motetes, do qual conta a
lenda: foi escrito em Munique, para a procisso que pediu chuvas depois de
longo perodo de seca; e comoveu de tal maneira o cu que a chuva logo
comeou a cair.
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Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594)
Missa Papae Marcelli (1567) No a maior obra de Palestrina, mas a mais
famosa, de purssima eufonia e de solenidade sbria; o texto litrgico
declamado, de propsito, com grande simplicidade, como para sallientar a
ortodoxia impecvel da interpretao do texto.
Missa Assumpta est (1583) Talvez seja sua obra-prima, majestosa e no
entando profundamente sentida; menos jubilosa do que se poderia pensar,
antes inspirada pela tristeza dos que, tendo assistido Assuno, continuam,
filhos de Eva, neste vale de lgrimas.
Lamentationes (1588)
Missa Ecce Johannes (1590)
Stabat Mater (1591) Nenhuma obra sua conquistou fama to universal como
essa pequena, que, j no sculo XVIII, o musiclogo ingls Burney popularizou:
pois a obra menos tpica e mais moderna do mestre. Nela, as vozes j no
tm independncia meldica; a composio uma sucesso de admirveis
acordes vocais de sabor mstico, de colunas sonoras. a transio: da msica
polifnica, horizontal, para a msica vertical, harmnica.

Toms Luis de Victoria (1540-1611)


Officium Hebdomadae Sanctae (1585) Msica litrgica completa para a
Semana Santa.
Missa Vidi speciosam (1592) Est em primeiro lugar das obras de maior vulto
do compositor.
Officium Defunctorum (1605) Missa de rquiem.
Giovanni Gabrieli (1557-1612)
Sacrae Symphoniae (1597) (nela h obras primas em que a alternncia e
reunio dos coros produz efeitos sonoros verdadeiramente assombrosos: assim
o Miserere (6 vozes), Jubilate Deo (8 vozes), Domine, exaudi orationem meam
(10 vozes), Ascendit Deus in jubilo (16 vozes) e o famoso Benedictus (para 3
coros).
Jacopo Peri (1561-1633)
Dafne (1597) Msica feita sobre o libreto de Ottavio Rinuccini.
Giulio Caccini (1550-1618)
Euridice (1600) Msica feita sobre o libreto de Ottavio Rinuccini.
Claudio Monteverdi (1567-1643)
Orfeo (1607) A todos os respeitos Monteverdi o criador da msica moderna.
Arianna (1608) Segunda pera de Monteverdi; dela perdeu-se a partitura; s
possumos uma ria: o clebre Lamento dArianna [Lasciatemi morire), que
pertence at hoje ao repertrio de todas as cantoras [e cantores] de concerto;
salvou-se porque foi durante toda a primeira metade do sculo XVII a melodia
mais cantada na Itlia, nas cortes, nos sales, nas tabernas, nas ruas, assim
como hoje um sucesso de msica popular.
Vesperae Virginis (1610) Escritas na maneira nova, terminam com uma Missa
a capela para 6 vozes, em estilo palestriniano. Ser que o compositor quis
demonstrar aos inimigos sua capacidade de escrever no estilo antigo? Ou
ento, seria aquela Missa espcie expiao de um crime deliberadamente
cometido, sinal de m conscincia? Obra altamente convincente, de forte
expresso religiosa. Para os contemporneos de Monteverdi, foi mesmo forte
demais. Nunca antes se ouvira msica sacra assim, com macio
acompanhamento instrumental e com solistas, cantando rias de comovente
dramaticidade. Motivo suficiente para o compositor fazer aquele gesto de
penitncia contrita. Monteverdi tinha introduzido na msica sacra os modos e
meios de expresso da pera. mesmo o verdadeiro criador do gnero.

Incoronazione di Poppea (1642) Tragdia musical o enredo a suntuosa


decadncia moral do Imprio Romano prestava-se especialmente para ser
transfigurada em msica pelo gnio de Monteverdi. Essa obra a primeira
msica profundamente psicolgica, representando caracteres, personagens
dramticos.
Heinrich Schuetz (1585-1672)
Discpulo de Monteverdi, talvez o maior gnio da msica propriamente
barroca.Em tempos melhores, Schuetz talvez no fosse muito inferior a Bach;
mas o adjetivo melhores no alude s aos horrores de guerra. Schuetz nasceu e
viveu numa poca de experincias e experimentos. Quando acertou, acertou
melhor que Monteverdi. Mas a maior parte das suas obras, mais que as do
veneziano, s tm importncia histrica. Em sua grandeza h algo de arcaico, de
inacessvel, como de uma grande raa extinta. No voltou, com sua obra total, a
fazer parte da msica moderna.
Psalmen Davids (1619) A influncia veneziana evidente aqui, mas o esprito
outro: o da devoo alem; obra para dois ou mais coros.
Auferstehungshistorie (Histria da Ressurreio) (1623) Considerada, por
alguns, a obra maior do compositor; ainda fortemente monteverdiana;
declamao dramtica, um pouco montona, do texto evanglico, interrompida
por coros de fora assombrosa.
Symphoniae Sacrae I (1629), Symphoniae Sacrae II (1647) e Symphonie
Sacrae III(1650) Trs colees; ]superiores a tudo que, em msica sacra, nos
deram os dois Gabrieli e o prprio Monteverdi: pela expressividade dramtica
da melodia candata, que no entando nunca se desvia para o terreno da pera,
sempre guardando a dignidade dos textos bblicos; e pelo brilho quase mgico
do acompanhamento orquestral. Nem todas as obras so de igual valor. O
grande salmo In te, Domine, speravi (1629); a grandiosa lamentao Fili mi,
Absalon (1629); a emoo intensa deSaul, warum verfolgst du
mich? (Saulo, por que me persegues?) (1650); e o sereno Hino de
Simeo, Nunc, Domine, dimittis servum tuum in Pace (1647): eis os frutos
maduros da msica sacra veneziana, mas saturadas de devoo luterana, mais
pessoal. De inspirao diferente o Magnificat (1647), de delicioso sabor
folclrico alemo, uma antecipao da arte de Bach.

Matthaeuspassion (1666) Obra de estilo deliberadamente arcaico, apesar da


dramaticidade dos recitativos e coros; escrita a capela, sem acompanhamento,
como se o velho quisesse expiar os pecados e castigos merecidos.

Orazio Benevoli (1602-72)


Missa Solemnis para a Catedral de Salzburgo (1629) (Trechos: Agnus
Dei) a mais impressionante das obras da msica policoral. As opinies sobre o
valor musical dessa obra so divididas: alguns censuram a extrema simplicidade
dos temas; outros admiram a fora impressionante de trechos como Unam
Sanctam.
Frescobaldi
Secondo Libro di Toccate (1637)
Francesco Cavalli (1602-1676)
Parece, em comparao com Monteverdi, quase arcaico.
Giasone (1649) (Parte 2) Os recitativos dramaticamente agitados, nesta pera,
no significam progresso na linha veneziana; antes realizam plenamente aquilo
que fora o objetivo dos primeiros operistas florentinos.
Carissimi
Jephte (1650)
MarcAntonio Cesti (1623-1669)
Progressista, j lhe importa menos a verdade da expresso do que a beleza da
melodia. Escreve rias.
La Dori (1661) (Parte: Prologo della fama: Voi, che nobil sentiero) Sua
pera mais famosa.
Jean-Baptiste Lully (1632-1687)
Thse (1675) Uma das trs peras mais admiradas do compositor; apesar de
tudo o que querem dizer os musiclogos, no so obras vivas ou que poderiam,
um dia, ressurgir para voltar ao repertrio. Mas sua importncia histrica
grande.
Alessandro Scarlatti (1659-1725)

Criador de uma nova pera, do gnero que os franceses e os iltallianos


costumam, at hoje, chamar de lrico.
Suas numerosas peras, famosas durante a sua vida, foram logo esquecidas. Os
compositores do sculo XVIII no esperavam, alis, outro destino das suas
obras; escreveram para determinada oportunidade, mas no para ficar no
repertrio.
o criador da ria melodiosa, da ria da qual o ouvinte guarda na memria a
melodia, embora no pudesse cant-la.
Era gnio. Sua importncia histrica de primeira ordem, inclusive para a
soluo de um dos mais graves problemas da msica barrca: de maneira
assistemtica, intuitiva, Scarlatti j se mantm dentro dos limites das
tonalidades modernas e da separao rigorosa entre tom maior e tom menor.
Antecipa os sistemas do Cravo bem temperado, de Bach, e do Trate dharmonie,
de Rameau. Mas
Rosaura (1690) (Trecho) pera.
Mitridate (1707) A ria Cara tomba (aqui, em outra verso), desta pera,
impressionou tanto o grande Bach que a copiou para seu caderno de notas.
EMitridate realmente uma obra-prima, tambm pela expresso dramtica nos
recitativos.
La Vergine addolorata (1717) (Parte 2) H nesta obra certas rias a propsito
das quais j foi lembrado o nome de Bach. Mas so obras teatrais.
Henry Purcell (1658-1695)
Sua pera um ltimo e retardado efeito do estilo monteverdiano.
o maior msico de sua poca. Sua morte prematura, com 37 anos de
idade, teria sido perda menor para a arte, se tivesse encontrado em
vida as formas musicais de que seu gnio precisava. O destino
condenou-o a experimentador, a precursor.
Dido and Eneas (1689) pera verdadeira, que voltou a aparecer no repertrio
moderno; obra belssima, embora mais interessante pelos pormenores do que
em conjunto. pendant musical da tragdia herica da Restaurao, dos
Dryden e Otway, que foi tentativa menos bem sucedida de sntese do teatro
elisabetiano e do classicismo francs. A tentativa de sntese do estilo de

Monteverdi com as qualidades dramatrgicas prprias do teatro ingls tambm


deu uma mistura algo heterognea, embora cheia de colorido herico e ertico.
Nota-se a forte expresso dramtica nos recitativos, o uso do folclore ingls nos
coros, a preferncia pelos ritmos de dana (influncia de Lully!). Em certos
momentos se pensa em Gluck. A ideia de transplantar Virglio para os campos
ao lado do Tmisa resultou em fuso de elementos classicistas e nacionais,
quase uma antecipao do romantismo. Essa solitria obra-prima barroca
provavelmente a maior obra da msica inglesa.
Te Deum (1694) Da msica sacra do compositor, essa obra ainda
sobrevive; os corais ingleses ainda costumam cantar no Natal;
msica concertante, parecida com a forma da cantata bachiana,
antecipando os efeitos de Handel, mas sem atingi-los.
Giovanni Battista Pergolese (1710-1736)
J no chamado, hoje em dia, de Mozart italiano. Mas foi, certamente, um
gnio precursor.
La serva padrona (1733) pera autenticamente italiana e vivamente cmica.
uma pequenina obra-prima, com apenas dois papis: a criada graciosa e
astuta que, com truques inofensivos e alegres, conquista o amor do seu patro. E
, pela primeira vez, uma pera baseada no folclore musical e nos costumes da
Itlia viva. Muitos anos depois da morte de Pergolese, em 1752, uma companhia
italiana representou a Serva padrona em Paris, com imenso sucesso; tem tido
prole numerosssima: o modelo de toda a pera cmica italiana, francesa e
espanhola.
Stabat Mater (1736). Escreveu para a irmandade dos Cavalieri della Vergine
dedolori. Grande elegia religiosa, em estilo mediterrneo. Obra at hoje
geralmente conhecida e muito executada. E com razo. Pode parecer-nos
sentimental, de pouca profundidade emocional. Mas de intensa inspirao
lrica. Certo trecho, o Quando corpus morietur, fac ut animae donetur
Paradisi gloria, de beleza mozartiana. OStabat de Pergolese deve sua fama
aos msicos e musiclogos alemes do sculo XVIII, muito sentimentais e
cheios de saudade do Sul mediterrneo que imaginavam como um paraso de
beleza e inocncia. Alguns censuram nesta obra a leviandade meldica de um
trecho como Inflammatus et accensus, que lembra irresistivelmente a
verve rtmica da pera cmica. De toda a msica sacra italiana daquela poca s
o Stabat Mater de Pergolese continua vivo, graas colaborao de vrias
circunstncias casuais.
Giacomo Carissimi (1605-1674)

Seus oratrios, pequenas obras dramticas sobre textos bblicos para serem
cantadas sem cenrio, enquadram-se entre os instrumentos propagandsticos da
Companhia de Jesus, assim como o teatro escolar dos padres.
Jephte (1650) Um de seus doze oratrios; uma obra agradvel, edificante,
elevada e vivamente dramtica. Mas no h motivo para falar, como j se fez,
em Handel do sculo XVII.
Emmanuele de Astorga (1680-1757)
Stabat Mater (1707) Possui maior expressividade dramtica e superior arte
polifnica (para alguns, se comparado com o Stabat Mater de Pergolese)
Agostino Steffani (1655-1728)
A ele pertence a posio central entre os compositores sacros da poca, embora,
a rigor, s uma obra dele se enquadre na evoluo do gnero: seu Stabat
Mater. Foi nobre prelado veneziano que serviu Santa S como diplomata na
Alemanha, em Munique e depois em Hanver, onde frequentava a casa do
grande filsofo Leibniz e teve oportunidade de facilitar, generosamente, os
incios da carreira inglesa de Handel.
Stabat Mater (1724) Instrumentado de tal modo que as vozes dos solistas, o
coro e a orquestra de cordas sucessivamente alternam e se acompanham: o
estilo concertante, o estilo caracterstico de toda a msica sacra do sculo
XVIII, inclusive a de Haydn e Mozart. uma obra belssima.
Leonardo Leo (1694-1744)
La morte dAbele (1732). Executado pela primeira vez desde 1732 num
recente festival de msica sacra em Persia; rene estilo polifnico e expresso
dramtica, s vezes teatral. Os coros no fim das duas partes da obra, Oh do
superbia figlia e Parla lestinto Abelle, so solenes e comoventes ao mesmo
tempo, com um pouco de sentimentalismo que lembra a proximidade da poca
pr-romntica.
Benedetto Marcello (1686-1739)
O mais conspcuo entre os retrgrados ou conservadores; um dos nomes mais
famosos na histria da msica. Num panfleto que fez sensao, Il teatro alla
moda(1722), denunciou a pera de tipo scarlattiano como mera exibio de
vaidades dos compositores e cantores, sem valor musical e moral, sem apelo aos
sentimentos humanos; Marcello j levanta a pergunta retrica que mais tarde os
philosophes franceses dirigiro aos msicos: Musique, quest-ce que tu me
veux? E prefere a msica sacra que penetra nas profundidades da alma.
Marcello d a impresso de reacionrio. Mas no foi. Foi, em primeira linha,

aristocrata e homem do mundo, talvez cheio de inveja dos sucessos dos msicos
profissionais.
Estro poetico-armonico (1723-27) A invaso da msica sacra pelo estilo
operstico encheu-o de indignao. A essa arte sacrlega opos os dois volumes
dessa sua famosa obra. So cinquenta salmos, na parfrase italiana (um pouco
em dialeto veneto) de Lionardo Giustiniani, postos em msica para um a quatro
vozes com acompanhamento de violoncelo e baixo-contnuo, alguns a capela. O
estilo o de declamao justa das palavras; para acertar a verdade religiosa do
texto, Marcello tinha assiduamente frequentado a sinagoga de Veneza,
aproveitando as melodias do canto sinagogal, o que d sua obra um estranho
sabor arcaico; por outro lado, arcasmos to artificiais no deixam de produzir
involuntariamente efeitos opersticos. Alguns desses salmos sempre foram
considerados como obras-primas (sobretudo os n. 1, 22, 25 e outros). preciso
advertir que os arranjos modernos para solistas e coro, por Frazzi e por Gerelli,
no do a ideia justa do original e de sua religiosidade mais ntima, por assim
dizer camerstica. (Salmo 19)
Arcngelo Corelli (1653-1713)
Foi o primeiro grande violinista. a primeira vez, na histria da msica, que um
instrumento canta e at parece falar (at ento, o violino fora um instrumento
desprezado, s usado por mendigos ou para acompanhar a dana de
embriagados na taverna e de camponeses na aldeia; instrumento que passava
por obsceno, de uso proibido na igreja ou em salo de gente bem-educada. Em
Cremona, no sculo XVII, os Stradivarius, Amati, Guarnieri, transformaram o
violino em instrumento nobre, ou antes: no mais nobre dos instrumentos
musicais. E o violino comeou a cantar como a voz humana, e melhor).
Autor de tantas obras de beleza sempre igual e algo montona, talvaz no fosse
um gnio; apenas um grande talento. Afigura-se-nos maior do que foi porque
seus predecessores e contemporneos caram no esquecimento.
Em Corelli, o estilo sacro e o estilo de cmara ainda so essencialmente
idnticos. A separao apenas formal.
12 Sonatas para violino e contnuo n. 5 (1700). Um marco histrico, as
primeiras solo-sonatas, o verdadeiro incio da literatura violinstica. Durante
todo o sculo XVIII serviram como obra fundamental do ensino do instrumento.
O romntico E. T. A. Hoffmann ainda costumava toc-las para sua edificao.
No sculo XIX, o grande violinista Joachim, amigo de Brahms, editou-as

novamente. Aos virtuosos de hoje parecem fceis demais. No repertrio de


concrto sobrevive pelo menos aSonata em r menor, op. 5, n. 12,
denominada Les folies dEspagne; nada de folia, alis, mas uma dana
estilizada, de incomparvel nobreza. (, porm, preciso ouvir o original, com
acompanhamento do cravo, em vez da verso que fez, no sculo XIX, o famoso
violonista polons Wieniawski, na qual o piano acompanha uma deturpao
pseudo-romntica da melodia corelliana, inteiramente alheia ao estilo do mestre
antigo).
12 Concerti grossi, op. 6 (1712). Corelli no o inventor do concerto grosso,
mas essa obra tem a maior importncia histrica: o mestre ampliou o gnero
maneira da sute francesa. Essas obras tambm continuam vivas; sobretudo
o Concerto em sol menor, fatto per la notte di Natale, op. 6, n. 8, em
que um movimento pastorale, em ritmo de Siciliana, evoca a atmosfera natalina;
Handel aproveitar, no Messias, esse ritmo.
Antnio Vivaldi (1678-1741)
O gnio do gnero dos concerti grossi. Embora sacerdote, d o passo definitivo
para a msica instrumental profana, enveredando por um caminho que levar
diretamente arte de Bach. A msica italiana dedicou-se, nos sculos XVIII e
XIX, de maneira to exclusiva pera que o grande instrumentista foi
esquecidoi. Foi famoso como violinista na Europa inteira, especialmente na
Alemanha, em Viena, em Desden (onde Bach o teria ouvido); j ento, os
estrangeiros o admiravam mais do que os italianos.
Vivaldi no pensa em subordinar a ideias poticas ou pitorescas a construo
das suas obras: esta a mesma nos concertos como na msica absoluta do Estro
armonico. Ele obedece, geralmente, ao esquema Tutti-Soli-Tutti. E j se dizia
(a observao de um crtico italiano) que Vivaldi escreveu quatrocentas vezes
o mesmo concerto. frase epigramtica, mas injusta. grande a diversidade
de Vivaldi.
Sem dvida, Vivaldi um gnio. Mas sua limitao a poucos gneros e a
predominncia da inveno meldica sobre a densidade polifnica advertem
contra o exagero: Vivaldi no um Bach.
Duas qualildades caractersticas da arte de Vivaldi detemrinam o
desenvovimento posterior da msica instrumental, especialmente da
violinstica: a expressividade fantstica, que transformou em figura lendria o

padre nosso; e a virtuosidade cada vez mais brilhante dos mestres do arco.
Aquela, em Veracini e Domenico Scarlatti; esta, na escola de Tartini.
Estro armonico (1712). So os 12 Concerti grossi, publicados em Amsterd
como opus 3. Bach transcreveu metade desses concertos para cravo ou rgo,
entre eles os melhores da coleo: Concerto n. 8 em l menor, Concerto n.
10 em si menor, e sobretudo Concerto n. 11 em r menor (aqui, em
outra verso) a obra mais conhecida de Vivaldi. Os arranjos de Bach so,
porm, obras de arte diferentes: com a instrumentao mudou o esprito.
Vivaldi s pode ser devidamente compreendido nos originais. Nunca se
admirar bastante a riqueza meldica dos concerti grossi de Vivaldi, que
tipicamente italiana; a esse respeito so, para muitos, mais atrativos que a
melodia antes complexa de Bach.
Cimento dellarmonia e dellinvenzione, op. 8 (1728). Nesta ltima
coleo encontram-se os quatro concerti grossi dedicados s Quattro
stagioni do ano;primavera, vero, outono e inverno, msica programtica
que ilustra quatro sonetos (aqui, em outra verso, na forma antiga). No
, naturalmente, msica de programa no sentido de Berlioz. Vivaldi apenas
descreve o tat dme das diferentes estaes, permitindo-se algumas
inofensivas imitaes de vozes de pssaros etc. Msica pictrica assim
tambm se encontra em Concerto para violino, cordas e baixo
contnuo ,op. 8, n. 5 (La tempest di mare), em Concerto para violino,
cordas e baixo contnuo, op. 8, n. 10 (La Caccia).
Bach
Cantata n. 106: Actus Tragicus (1711)
Cantat n. 21: Ich hatte viel Bekuemmernis (1714)
Tocata e Futa em F Maior (1716)
Orgelbuechlein (1717)
Passacaglia (1717)
Fantasia e Fuga em Sol Menor (1720)
Sutes para violoncelo solo (1720)

Sonatas para violino solo (1720)


Partitas para violino solo (1720)
Concertos de Brandenburgo (1721)
Sutes para orquestra (1722)
O cravo bem temperado, I (1722)
Sutes francesas (1722)
Motete: Jesus meine Freude (1723)
Magnificat (1723)
Johannespassion (1723)
Fantasia e fuga cromtica (1723)
Sonatas para violino e cravo (1723)
Concertos para violino e orquestra em mim maior e l menor (1723)
Concerto para dois violinos e orquestra em r menor (1723)
Cantata n. 4: Christ lag in Todesbanden (1724)
Sutes inglesas (1724)
Matthaeuspassion (1729)
Motete: Singet dem Herrn ein neues Lied (1730)
Concerto para piano, violino, flauta e orquestra em l menor (1730)
Cantata n. 56: Ich will den Kreuzstab tragen (Quero carregar a Cruz) (1731)

Cantata n. 140: Wachet auf (Acordai) (1731)


Partitas (1731)
Cantata n. 53: Schlage doch, gewuenschte Stunde (Venha, hora desejada) (1734)
Weihnachtsoratorium (Oratrio de Natal) (1734)
Concerto italiano (1735)
Preldio e fuga em si bemol menor (1736)
Concerto para piano e orquestra em r menor (1736)
Missa em si bemol menor (1738)
Clavieruebung, III, para rgo (1739)
Variaes Goldberg (1742)
O Cravo bem temperado, II (1744)
Das musikalisch Opfer (Oferenda musical) (1747)
Die Kunst der Fuge (Arte da fuga) (1750)
Vivaldi
Estro armonico (1712)
Cimento dellarmonia e dellinvenzione (1728)
Couperin
Pices pour le clavecin, I (1713)
Pices pour le clavecin, II (1717)
Pices pour le clavecin, III (1722)

Pices pour le clavecin, IV (1730)


Tartini
Sonata para violino: Trille du diable (1713)
Handel
Acis and Galathea (1719)
Chandos-Anthems (1721)
Giulio Cesare (1724)
Alexanders Feast (1736)
Saul (1739)
Israel no Egito (1739)
LAllegro e il Penseroso (1740)
Samson (1742)
O Messias (1742)
Te Deum de Dettingen (1743)
Judas Maccabaeus (1747)
Marcello Estro poetico-armonico, I (1723)
Steffani
Stabat Mater (1724)
Domenico Scarlatti
Pices de clavecin (1730)
Esercizi per il cembalo (1740)

Sonatas e sutes (1750)


Leo
La morte dAbele (1732)
Pergolese
La serva padrona (1733)
Stabat Mater (1736)
Rameau
Hippolyte et Aricie (1733)
Les indes galantes (1735)
Castir et Pollux (1737)
Jommelli
Merope (1741)
Carl Philipp Emanuel Bach
Sonatas para piano, dedicadas ao Rei da Prssia (1742)
Sonatas para piano, dedicadas ao Duque de Wurttenberg (1744)
Sonatas para piano, com reprises, I (1760)
Haydn Quartetos para cordas, op. 1 1755
Haydn Sinfonias n. 6, 7 e 8 1761
Haydn Quartetos para cordas, op. 3 1768
Haydn Quartetos para cordas, op. 20 1772
Haydn Sinfonia n. 48: Maria Teresa 1773
Haydn Sinfonia n. 55: Maitre dcole 1774

Haydn Sinfonia n. 63: Roxolane 1777


Haydn Quarteto de cordas, op. 33 1781
Haydn Sinfonia n. 73: Chasse 1781
Haydn Sinfonia n 82: LOurs 1786
Haydn Sinfonia n. 92: Oxford 1788
Haydn Quarteto de cordas, op. 54 1789
Haydn Quarteto de cordas, op. 64 1790
Haydn Sinfonia n. 94: Suprise 1791
Haydn Quartetos de cordas op. 74 (n. 5: Horseman) 1793
Haydn Sinfonia n. 100: Militaire 1794
Haydn Sinfonia n. 101: Clock 1794
Haydn Sinfonia n 103: Drumroll 1795
Haydn Sinfonia n. 104, em r menor 1795
Haydn Quartetos de cordas op. 76 (n. 2: Quintas; n. 3: Imperador, n. 5: Largo)
1798
Haydn Missa Nelson 1798
Haydn Die Schoepfung (A criao) 1798
Haydn Quarteto de cordas em f maior, op. 77, n. 2 1799
Piccinni Cecchina 1760
Tratta Sofonisba 1760

Tratta Antigona 1772


Gluck Orfeu et Euridice 1762
Gluck Alceste 1767
Gluck Iphignie em Aulide 1774
Gluck Armida 1777
Gluck Iphignie em Taurde 1779
Mozart Idomeneo 1781
Mozart Die Entfuehrung aus dem Serail (O Rapto do Serrallho) 1782
Mozart Quarteto de cordas em r menor, K. 421 1783
Mozart Quarteto de cordas em mi bemol maior, K. 428 1783
Mozart Quarteto de cordas em si bemol maior (Caa), K. 458 1784
Mozart Quarteto de cordas em d maior (Dissonncias), K. 465 1785
Mozart Concerto para piano e orquestra em r menor, K. 466 1785
Mozart Quarteto para piano e cordas em sol menor, K. 478 1785
Mozart Concerto para piano e orquesta em mi bemol maior, K. 428 1785
Mozart Concerto para piano e orquestra em d menor, K. 491 1786
Mozart Trio para clarinete, viola e piano em mi bemol maior, K. 498 1786
Mozart As bodas de Fgaro 1786
Mozart Quinteto de cordas em sol menor, K. 516 1787

Mozart Don Giovanni 1787


Mozart Sinfonia em mi bemol maior, K. 543 1788
Mozart Sinfonia em sol menor, K. 550 1788
Mozart Sinfonia em d maior: Jpiter, K. 551 1788
Mozart Divertimento para trio de cordas em mi bemol maior, K. 563 1788
Mozart Quinteto para clarinete e cordas em l maior, K. 581 1789
Mozart Cosi fan tutte 1790
Mozart Concerto para piano e orquestra em si bemol maior, K. 595 1791
Mozart Quinteto de cordas em mi bemol maior, K. 614 1791
Mozart A flauta mgica 1791
Mozart Rquiem 1791
Cimarosa Il matrimonio segreto 1792
Beethoven Sonata para piano em r maior, op. 10, n. 3 1798
Beethoven Sonata para piano em d menor: Pathtique, op. 13 1798
Beethoven Seis quartetos de cordas, op. 18 1800
Beethoven Sonata para piano em d sustenido menor: Sonata ao Luar, op. 27
1801
Beethoven Sonata para piano em r menor, op. 31, n. 2 1802
Beethoven Sonata para violino e piano em l maior: Kreutzer, op. 47 1803
Beethoven Sinfonia n. 3: Eroica 1803

Beethoven Sonata para piano em d maior: Waldstein ou Aurore, op. 53


1804
Beethoven Sonata para piano em f menor: Appasionata, op. 57 1804
Beethoven Fidelio 1804
Beethoven Abertura Leonore n. 3 1806
Beethoven Concerto para piano e orquestra n. 4 em sol maior, op. 58 1806
Beethoven Quartetos de cordas em f maior, mi menor, d maior:
Rasumovsky 1806
Beethoven Abertura Coriolano 1806
Beethoven Concerto para violino e orquestra, op. 61 1806
Beethoven Sinfonia n. 5 em d menor 1807
Beethoven Sinfonia n. 6: Pastorale 1808
Beethoven Concerto para piano e orquestra n. 5 em mi bemol maior, op. 73
1808
Beethoven Abertura Egmont 1810
Beethoven Sinfonia n. 7 1811
Beethoven Trio para piano e cordas em si bemol maior: Arquiduque, op. 97
1811
Beethoven Sonata para piano em si bemol maior (Hammerklavier), op. 106
1818
Beethoven Sonata para piano em mi maior, op. 109 1820
Beethoven Sonata para piano em l bemol maior, op. 110 1821

Beethoven Sonata para piano em d menor, op. 111 1822


Beethoven Variaes sobre uma valsa de Diabelli, op. 120 1823
Beethoven Sinfonia n. 9 em r menor 1823
Beethoven Missa Solemnis em r maior 1823
Beethoven Quarteto de cordas em si bemol maior, op. 130 1825
Beethoven Quarteto de cordas em l menor, op. 132 1825
Beethoven Quarteto de cordas em d sustenido menor, op. 131 1826
Beethoven Quarteto de cordas em f maior, op. 135 1826
Cherubini Les deux Journes 1799
Spontini La Vestale 1807
Schubert Erlkoenig 1815
Schubert Der Wanderer (O caminhante) 1816
Schubert Fantasia para piano, op. 15: Wanderer 1822
Schubert Sinfonia inacabada 1822
Schubert Missa em l bemol maior 1822
Schubert Die schone Muellerin (A bela moleira) 1823
Schubert Quarteto de cordas em r menor: A morte e a donzela 1824
Schubert Trio para piano e cordas em mi bemol maior 1827
Schubert Die Winterreise (Viagem de inverno) 1827

Schubert Quinteto de cordas em d maior 1828


Schubert Grande sinfonia em d maior 1828
Schubert Schwanengesang (Canto do Cisne) 1828
Rossini Il Barbieri di Siviglia 1816
Rossini Mos in Egitto 1818
Rossini Guilherme Tell 1829
Weber Der Freischuetz 1821
Weber Euryanthe 1823
Weber Oberon 1826
Mendelssohn Abertura Sonho de uma noite de vero 1826
Mendelssohn Sinfonia escocesa 1842
Mendelssohn Concerto para violino e orquestra em mi menor 1845
Auber La muette de Portici 1828
Berlioz Symphonie Fantastique 1830
Berlioz Harold em Italie 1834
Berlioz Rquiem 1837
Berlioz Romo et Juliette 1839
Berlioz La Damnation de Faust 1846
Berlioz Les Troyens 1859

Chopin Nocturnes op. 9 1830


Chopin Balada n. 1 em sol menor 1830
Chopin tudes op. 10 1833
Chopin tudes op. 25 1836
Chopin Scherzo n. 2 em si bemol menor 1838
Chopin Sonata para piano em si bemol menor 1839
Chopin Scherzo n. 3 em d sustenido menor 1839
Chopin Prludes op. 28 1839
Chopin Fantasia em f menor 1842
Chopin Balada n. 4 em f menor 1843
Chopin Scherzo n. 4 em mi maior 1843
Bellini Norma 1831
Meyerbeer Robert le Diable 1831
Meyerbeer Les Huguenots 1836
Glinka A vida pelo Czar 1835
Schumann Carnaval 1835
Schumann Phantasiestuecke (Peas de fantasia) 1837
Schumann tudes sinfoniques 1837
Schumann Kinderszenen 1838

Schumann Kreisleriana 1838


Schumann Fantasia em d maior 1838
Schumann Myrthen 1840
Schumann Dichterliebe (Amor de poeta) 1840
Schumann Liederkreis von Eichendorff (Ciclo de Lieds de Eichendorff)
1840
Schumann Quinteto para piano e cordas em mi bemol maior, op. 44 1842
Schumann Concerto para piano e orquestra 1845
Schumann Mandred 1849
Liszt Annes de plerinage 1839
Liszt Rapsdias hngaras 1846
Liszt Harmonies potiques et religieuses 1848
Liszt Les prludes 1854
Liszt Sinfonia Faust 1855
Wagner Der fliegende Hollaender (Navio fantasma) 1841
Wagner Tannhauser 1844
Wagner Lohengrin 1848
Wagner Rheingold (Ouro do Reno) 1854
Wagner As Valqurias 1856
Wagner Tristo e Isolda 1859

Wagner Die Meistersinger von Nuremberg (Os mestres-cantores de


Nuremberg) 1867
Wagner Siegfried 1869
Wagner Goetterdaemmerung (Crepsculo dos deuses) 1874
Wagner Parsifal 1882
Verdi Rigoletto 1851
Verdi La Traviata 1853
Verdi Don Carlos 1867
Verdi Aida 1871
Verdi Rquiem 1874
Verdi Otello 1887
Verdi Falstaff 1893
Brahms Sonata para piano em f menor, op. 5 1853
Brahms Quinteto para piano e cordas em f menor, op. 34 1864
Brahms Ein deutsches Requiem (Um requim alemo) 1868
Brahms Von ewiger liebe (Do amor para sempre) 1868
Brahms Rhapsodie 1869
Brahms Variaes sobre um tema de Haydn 1873
Brahms Sinfonia n. 1 em d menor 1876
Brahms Feldeinsamkeit (Solido em campoas) 1877

Brahms Sinfonia n. 2 em r maior 1877


Brahms Concerto para violino e orquestra 1878
Brahms Concerto para piano e orquestra n. 2 em si bemol maior 1881
Brahms Sinfonia n. 3 em f maior 1883
Brahms Sinfonia n. 4 em mi menor 1885
Brahms Quinteto para clarinete e cordas em si menor 1891
Brahms Vier ernste Gesaenge (Quatro canes srias) 1896
Gounod Faust (Marguerite) 1859
Smetana A noiva vendida 1866
Smetana Minha terra 1879
Duparc Invitation au voyage 1871
Mussorgsky Tableaux dune exposition 1873
Mussorgsky Boris Godunov (1 verso) 1874
Mussorgsky Canes e danas da morte 1875
Bruckner Sinfonia n. 4 em si bemol maior 1874
Bruckner Sinfonia n. 5 em si maior 1876
Bruckner Te Deum 1881
Bruckner Sinfonia n. 7 em mi maior 1883
Bruckner Sinfonia n. 8 em d menor 1885

Bizet Carmen 1875


Borodin Sinfonia n. 2 em si menor 1876
Borodin Quarteto de cordas n. 1 em l maior 1877
Borodin Prncipe Igor 1887
Grieg Peer Gynt 1876
Saint-Sans Samson et Dalila 1877
Tchaikovsky Eugnio Onegin 1877
Tchaikovsky Sinfonia n. 6: Pattica 1893
Dvorak Danas Eslavas 1878
Dvorak Quinteto para piano e cordas em l maior, op. 81 1887
Dvorak Trio para piano e cordas em mi menor, Dumky 1891
Dvorak Sinfonia n. 5: Do novo mundo 1894
Dvorak Concerto para violoncelo e orquestra 1895
Dvorak Quarteto de cordas em sol maior, op. 106 1895
Csar Franck Les Batitudes 1880
Csar Franck Sinfonia em r menor 1881
Csar Franck Prlude, Chorale et Fugue 1884
Csar Franck Variations sinfoniques 1886
Csar Franck Sonata para violino e piano em l maior 1886

Csar Franck Quarteto de cordas em r maior 1889


Chabrier Espaa 1883
Massenet Manon 1884
Faur Rquim 1887
Hugo Wolf Moerije-Liederbuch (Livro de poemas de Moerike) 1888
Hugo Wolf Goethe-Liederbuch (Livro de poesias de Goethe) 1889
Hugo Wolf Italienisches liederbuch (Livro de poesias italianas) 1896
Hugo Wolf Trs canes de Miguel ngelo 1897
Mascagni Cavalleria rusticana 1890
Richard Strauss Tod und Verklaerung (Morte e transfigurao) 1890
Richard Strauss Till Eulenspiegels lustige Streiche (Os golpes alegres de Till
Eulenspiegel) 1895
Richard Strauss Salome 1905
Richard Strauss Elektra 1909
Richard Strauss Der Rosenkavalier (O cavaleiro das rosas) 1911
Debussy Prlude laprs-midi dun faune 1891
Debussy Trois chansons de Bilitis 1897
Debussy Nocturnes 1899
Debussy Quarteto de cordas em sol menor 1899
Debussy Pellas et Mlisande 1902

Debussy Estampes 1903


Debussy Images 1905
Debussy La Mer 1905
Debussy Prludes, I 1910
Debussy Prludes, II 1913
Mahler Sinfonia n. 2 em d menor 1891
Mahler Sinfonia n. 4 em sol maior 1900
Mahler Sinfonia n. 8 1907
Mahler Das lied von der Erde (Cntico da Terra) 1908
Puccini La Bohme 1897
Ravel Pavane pour une infante dfunte 1899
Ravel Quarteto de cordas em f maior 1903
Ravel Gaspard de la Nuit 1908
Ravel Valses nobles et sentimentales 1911
Ravel Daphnis et Chlo 1912
Ravel Trio para piano e cordas 1914
Ravel La valse 1920
Ravel LEnfant et les sortilges 1925
Ravel Bolero 1928

Schoenberg Sexteto de cordas: Verklaerte Nacht (Noite transfigurada) 1899


Schoenberg Gurrelieder 1901
Schoenberg Quarteto de cordas em f sustenido menor 1908
Schoenberg Peas para piano, op. 11 1909
Schoenberg Pierrot lunaire 1912
Schoenberg Peas para piano, op. 23 1923
Schoenberg Moses und Aron 1932
Jancek Jenufa 1904
Jancek Missa Solene Glagoltica 1926
Albniz Iberia, I 1906
Reger Salmo 100 1909
Reger Variaes sobre um tema de Mozart 1914
Bartk Alegro barbaro 1911
Bartk Quarteto de cordas n. 2 1917
Bartk Concerto para piano e orquestra n. 1 1926
Bartk Quarteto de cordas n. 3 1927
Bartk Quarteto de cordas n. 4 1928
Bartk Quarteto de cordas n. 5 1934
Bartk Microcosmus 1937

Bartk Msica para cordas, percusso e celesta 1937


Bartk Quarteto de cordas n. 6 1939
Bartk Conerto para violino e orquestra 1939
Bartk Concerto para piano e orquestra n. 3 1945
Stravinsky Petrouchka 1911
Stravinsky La sacre du printemps 1913
Stravinsky Histoire du Soldat 1918
Stravinsky Octeto para instrumentos de spro 1923
Stravinsky Oedipus Rex 1927
Stravinsky Symphonie des Psaumes 1930
Stravinsky Canticum sacrum ad honorem Sancti Marci nominis 1956
De Falla Noches em los Jardines de Espaa 1915
De Falla El amor brujo 1915
De Falla El retablo de maese Pedro 1923
De Falla Conerto para cravo 1926
Pfitzner Palestrina 1915
Pfitzner Von Deutscher Seele (Da alma alem) 1923
Satie Parade 1917
Alban Berg Wozzeck 1921

Alban Berg Suite Lrica para Quarteto de Cordas 1926


Alban Berg Concerto para violino e orquestra 1935
Kodlyi Psalmus hungarieus 1923
Villa-Lbos Noneto 1923
Villa-Lbos Serestas 1925
Villa-Lbos Choros n. 5 1926
Villa-Lbos Bachianas brasileiras n. 1 1930
Villa-Lbos Bachianas brasileiras n. 2 1930
Villa-Lbos Bachianas brasileiras n. 5 1938
Honegger Pacific 231 1924
Honegger Les cris du monde 1931
Honegger Jeanne au bcher 1935
Szymanowski Stabat Mater 1928
Webern Sinfonia para Orquestra de Cmara 1928
Webern Quarteto n. 22 1931
Webern Quarteto de cordas, op. 28 1938
Milhaud Christoph Colomb 1930
Hindemith Mathis der Maler 1934
Hindemith Concerto para viola e orquestra: Schwanendreher 1935

Gershwin Porgy and Bess 1935


Carl Orff Carmina Burana 1936
Carl Orff Antigonae 1949
Boulez Pli selon pli 1962

Segunda relao de obras (complementos pessoais, com a


ajuda de Carpeaux e de outros autores):
Canto Gregoriano
Sem dvida, escondem-se nas melodias do cantocho fragmentos dos hinos
cantados nos templos gregos e dos salmos que acompanhavam o culto no
Templo de Jerusalm (Carpeaux).
So estas as melodias litrgicas que se cantam, diariamente () em todos os
conventos beneditinos do Velho Mundo e do Novo; e se cantaro, esperamos,
at a consumao dos sculos. a mais antiga msica ainda em
uso (Carpeaux).
Poesia lrica aristocrtica, msica dos trovadores, cantada
nos castelos
Poesia lrica popular, cantada nas aldeias
Cuckoo-Song (Sumer is i-cumen in) Uma cano popula inglesa,
guardada num manuscrito do comeo do sculo XIII; um cnone a seis vozes,
isto , as seis vozes entram sucessivamente, distncia de poucos compassos,
com a mesma melodia (Carpeaux).
Cuckoo-Song (Sumer is i-cumen in) (Segunda verso)
Protin (1160?-1230)
So obras de uma polifonia rudimentar, blocos sonoros rudes como as pedras
nas fechadas romnticas das catedrais que mais tarde foram continuadas em
estilo gtico. A impresso pode ser descrita como majestosamente
oca' (Carpeaux).
Quis tibi, Christe
Sederunt principis
(Sederunt principis outra verso, rearranjada por New York
Polyphony e pela violinista Lizzie Ball)

Viderunt omnes
Guilherme de Machaut (1310-1377). O grande compositor da Ars
Nova (Carpeaux)
Messe de Notre Dame
John Dunstable (1370-1453)
Atribui-se a ele maior liberdade de inveno meldica que aos mestres da Ars
Nova.
Em seu tempo passava por compositor de grande categoria e mestre dos mestres
flamengos.
Quam pulchra es
Guillaume Dufay (1400-1474)
Sua msica mais rica s em comparao com seus predecessores; mas d
impresso de estranho, s vezes de bizarro. O mestre j domina as regras todas;
ainda no sabe aproveit-las para comunicar-nos sua emoo religiosa; ou
ento, ns outros j no sabemos apreciar-lhe os modos de expresso.
Missa Se la face (pode-se imaginar ser a msica que os anjos cantam na parte
superior do altar dos Van Eyck, na Catedral de St. Bavo em Gent).
Johannes Ockhem (1430-1495)
Mestre de todos os flamengos posteriores.
Depois de sua morte todos os msicos em posio de responsabilidade
dedicaram elegias sua memria.
Foi um mestre dos artifcios eruditos, de irregularidades inesperadas, de
solues novas. Sua msica nos impressiona como sendo ainda mais arcaica que
a dos Dunstable e Dufay, dir-se-ia mais gtica; afinal, foi ele que regia o coro
naquele milagre de arquitetura gtica que a Saint-Chapelle em Paris.
Missa cuiusvis ton (aqui, apenas o Kyrie)
Deo gratias (moteto para nada menos que 36 vozes).
Jakob Obrecht (1430-1505)
Missa Fortuna desperata (obra que realmente lembra os Van Eyck)
Salve crux, arbor vitae (gigantesco moteto, que corresponderia arquitetura
em torno do altar dos Van Eyck; uma catedral sonora em gtico flamboyant).
Salve Regina
Josquin Des Prs (1450-1521) (peas mencionadas por Carpeaux ao
longo do texto)

Ave Maria. A seu propsito nos ocorre as virgens humildes e secretamente


extticas de Memling.
De profundis e Grande Miserere. Este ltimo sombrio e
incomparavelmente poderoso; ambas as obras nos lembram os anjos pretos que,
nos quadros de Roger van der Weyden, voam como grandes aves da morte em
torno da cruz erigida em Glgota.
Missa L Home arm. Complicadssima. In exitu Israel, Praeter rerum
seriem (6 vozes), Hic in sidereo, Que habitat in adjutorio (24 vozes) So
obras que parecem dizer de um outro mundo, inefvel.
Missa Une musique de Biscaye (aqui, apenas o Sanctus).
Stabat Mater. Sereno e definitivamente reincorporado ao repertrio das
grandes associaes corais.
Thomas Tallis (1505-1585)
Compositor insular que ainda cultiva o estilo de Josquin quando j o tinha
abandonado o continente europeu.
Spem in alium
Spem in alium (outra verso, ao vivo)
Spem in alium (cantado aqui por setecentas pessoas, em 2006, em
Manchester)
Miserere. Spem in alium e Miserere so imensas construes gticas, pedras
de toque, at hoje, para a arte de cantar a capela dos coros ingleses.
As Lamentaes de Jeremias. J so palestrinianas; imponentes.
Missa para quatro vozes
If you love me, keep my commandments
Cristban Morales (1512-1553)
Primeiro mestre do estilo da Contrarreforma, em que a msica
rigorosamente desacompanhada, a capela. S a voz da criatura humana digna
de louvar o Criador.
Precursor de Palestrina.
Lamentabatur Jacob (moteto)
Emendemns in Melins (moteto)
Philippe de Monte (1521-1603)
Sua obra imensa hoje um dos objetos preferidos dos estudiosos da
musicologia, mas sem ter sado desse crculo estreito.
Missa Inclina cor meum

Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525 1594) (peas mencionadas


por Carpeaux ao longo do texto)
Cntico dos Cnticos (1584). Madrigais no escritos diretamente para uso
litrgico. Neles o compositor no evitou a dissonncia.
Missas Alma Redemptoris, Beatus Laurentius, Ecce Johannes, Super
Voces, O admirabile commercium, O Magnun mysterium, Quem dicunt
homines, Tu es pastor, Tu es Petrus, Viri Galilaei, Hodie Christus natus
est (para a noite de Natal) e a calma Missa pro defunctis.
Pueri Hebraeorum e Fratres ego enim (motetos cantados na Capela Sistina
durante a Semana Santa).
Missa L Homme arm (1570) (nessa Missa Palestrina d brilhante mostra de
suas artes contrapontsticas; a ltima que foi escrita maneira dos mestres
flamengos).
Ao leigo que pretende iniciar-se na msica palestriniana, sero mais acessveis
as obras curtas, os motetes. So muitos; e alguns continuam sendo cantados no
s em Roma, mas em todas as maiores igrejas do mundo catlico: Surge
illuminare e O magnum mysterium; os Magnificats (sobretudo o no 4o
tono); o Salve Regina (4 vozes); o jubiloso e exttico Dum
complerentur (para o Domingo de Pentecostes);Tribularer si nescires; o
melanclico Paucitas dierum, dizendo das atribulaes de J; o Pangue
lingua; Peccavimus; Viri Galilaei; Accepit Jesus calicem; e os
salmosSuper flumina e Sicut cervus.
Toms Luis de Victoria (1548 1611) (peas mencionadas por
Carpeaux ao longo do texto)
Tenebrae factae sunt (do Ofcio para a Semana Santa) (obra sombria e
trgica)
Gaudent in coelis (moteto jubiloso, em que evidente a presena de ritmos
tipicamente espanhis)
Nas igrejas catlicas do mundo inteiro cantam-se, at hoje, alguns motetes de
Victoria: O quam gloriosum, Jesus dulcis memria, Vere languore, O vos
omnes, O sacrum convivium.
Missas O quam gloriosum, Ave maris stella, De Batalle, Simile est
regnum e Pro Victoria (1600).
Oraes de tumba (6 vozes) (escrita para a morte da Imperatriz Maria, obra
de solenidade sombria, e em certos momentos, de exaltao mstica; essa que
j fez pensar no Entierro del conde Orgaz, de Domenico Theotocopuli el Greco).
Orlandus Lassus (1530-1594) (peas mencionadas por Carpeaux ao
longo do texto)

Salve Regina (4 vozes)


Pater noster em f maior
Timor et tremor (ainda continua sendo cantado no Domingo de Pscoa nas
igrejas de Munique e Viena)
Magnificats
Justorum animae
Canes erticas com letra francesa (Quand mon Mari, Margot, Jai
cherch), humorsticas (Le March dArras) e coros latinos para as tertlias
alegres de estudantes (Fertur in convivio).
Madrigais latinos (Amor mi strugge e Matona mia cara).
Latinista erudito, colocou em msica textos de Virglio (Tityre) e de Horcio
(Beatus ille).
Magnus opus musicum (nada menos que 516 motetes para todas as festas e
comemoraes do ano litrgico, de uma variedade infinita de tcnicas,
inspiraes e emoes: o exttico Justorum animae, descrevendo a ascenso da
alma dos justos para o cu, e o amargo Tristis es, anima mea, de pessimismo
brahmasiano, o retumbante Creator omnium e o solene Resonet in
laudibus).
Hola, Charon (1571) (coro profano, em que Lassus invoca a morte com o
esprito pago de um homem da Renascena).
Sacrae Lectiones ex Job (1565) e Lamentationes Hieramiae (1585) (nessas
duas peas j o inspiram textos pessimistas da Vulgata do Velho Testamento).
Lagrimae do San Pietro (1594) (j se sente algo de esprito barroco, talvez
devido ao texto, do poeta italiano Luigi Tansillo).
Luca Marenzio (1550-1599)
Chamado de il pu dolce cigno, sua arte estupendamente expressiva; no evita
cromatismos, modulaes audaciosas, dissonncias para interpretar textos
como:Ga torna, O voi che sospirate, Scaldava il sol, Cantiam la bella
Clori, In un boschetto, Se il raggio del sol, Scendi dal paradiso.
s vezes lembra a arte de Hugo Wolf. a msica com que se divertiam, nas
pausas da conversao sobre filosofia platnica, literatura latina e educao dos
nobres, as princesas, literatos e prelados reunidos na crte de Urbino: das
conversas que vivem para sempre na obra literria mais nobre da Renascena
italiana, no Cortegiano de Baldassare Castiglione.
William Byrd (1543-1623)
Gnio da msica elisabetiana.
Foi um daqueles gnios universais da Renascena, dominando todos os gneros.

Missa para cinco vozes (1588) (obra meio clandestina [ele desempenhava o
cargo de maestro da capela da rainha protestante], por causa da qual a
posteridade lhe concedeu o ttulo de Palestrina ingls: obra realmente de
grande valor, mas menos palestriniana do que gtica, flamenga).
Psalms, Sonnets and Songs of Sadness and Piety (de estupenda
amplitude emocional)
Madrigais (Lullaby, This Sweet and Merry Month, Though Amaryllis
Dances), que lembram o ambiente ertico e alegre das comdias da primeira
fase de Shakespeare.
Carmans Whistle, Sellengers Round, The Bells, Pavane Earl of
Salisbury (em que o compositor revela estranha modernidade, deixando de
lado a polifonia pedante para escrever variaes espirituosas sobre danas
aristocrticas e populares; so, at hoje, msica viva).
Gregorio Allegri (1584-1652)
Salvatorem expectamus (motete que a Capela Sistina canta, no primeiro
Domingo do Advento).
Miserere (1638) (a Capela Sistina o canta na quarta-feira da Semana Santa;
famosssimo, foi durante dois sculos uma das principais atraes tursticas de
Roma. Durante sculos foi proibido copiar os originais dessa obra nunca
impressa; o jovem Mozart, quando em Roma, em 1770, com 14 anos de idade,
depois de ter ouvido uma s vez essa obra polifnica, notou-a, toda, de
memria. O Miserere de Allegri , alis, menos complicado do que se diz; no
para 9 vozes, mas para dois coros, de 4 e 5 vozes respectivamente, que alternam.
O compositor j est sob a influncia da msica policoral dos venezianos).
Miserere (1638) (outra verso)
Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)
Salve Regina (1736) O compositor morreu logo depois de ter escrito as ltimas
notas dessa obra. msica quase fnebre, de devoo elegaca, para lazzaroni
napolitanos e suas mulheres e filhos, gente esfarrapada e no entanto feliz em
sua f simples.
Trio-sonatas (1731) O estilo em que se podiam escrever igualmente msica sacra
e pera cmica tambm serviu bem para insuflar algo de cantabilidade
napolitana aos instrumentos; essas trio-sonatas antecipam algumas qualidades
caractersticas da msica de Haydn.
Agostino Steffani (1655-1728)
Duetti do camara. Deliciosos dilogos erticos musicados, em estilo homfono,
naturalmente, mas aproveitando o acompanhamento para revelar umas finas

artes polifnicas. Duetos como Tu maspetti, Dir che giovi, Che volete, Occhi
perch, Inquieto mio cor, Siete il pi bizarro, foram o encanto e tm mesmo
todo o encanto dos tempos de Watteau.
Antnio Lotti (1667-1740)
Crucifixus (6 vozes). Famosssimo durante o sculo XVIII inteiro e entre os
romnticos; comea com um forte grito de horror do coro, como um tipo de
pistola na igreja.
Miserere em sol menor. Mais litrgico, cheio de cromatismos sombrios.
Pur dicesti. Uma daquelas arie antiche que sobrevivem, indestrutivelmente, no
repertrio dos cantores de concerto.
Antnio Caldara (1670-1736)
mesmo um msico notvel.
Magnificat em r maior. Com orquestra; existe em cpia da mo de Johann
Sebastian Bach; grande testemunha.
Te Deum para dois coros.
Crucifixus para dezesseis vozes. Obra de complexa estrutura polifnica.
Morte e sepultura do Cristo (1724) Oratrio de alta categoria.
Francesco Durante (1684-1755)
A sincronizao da msica sacra com o estilo operstico de Alessandro Scarlatti
obra sua.
Suas obras Magnificat em si bemol maior, Magnificat em r maior e Missa de
Rquiem, de beleza suave e etrea, ainda podem ser ouvidas em concertos
almes (cada vez mais raramente), e em igrejas de Npoles. Discpulo seu foi
Pergolese. Seu estilo j o mesmo da msica sacra de Haydn e Mozart.
Leonardo Leo (1694-1744)
Miserere para oito vozes. Seus contemporneos e os crticos musicais do
romantismo festejaram-no por causa das suas obras a capela, sobretudo por
essa, famosa.
Benedetto Marcello (1686-1739)

Arianna (1728) pera em que competiu com o sucesso dos msicos


profissionais; teve na poca um sucesso de estila; a representao em Veneza,
em 1956, decepcionou.
Concerto para obo e orquestra de cmara em r menor. Obra de valor
permanente; famosssimo durante o sculo XVIII, transcrito para cravo pelo
prprio Bach e pertencendo at hoje ao repertrio camerstico; Schering e
outros musiclogos j atriburam esse concerto a Marcello; mas obra annima.
Arcngelo Corelli (1653-1713)
Corelli foi em Roma, primeiro violinista na igreja de San Luigi dei Francesi e,
depois, no Teatro Capranica. Eis os dois aspectos, o religioso e o profano, da sua
obra: antes de tudo, as 48 trios-sonatas (para 2 violinos e baixo-contnuo) que
publicou como opus 1, 2, 3 e 4, entre 1683 e 1694. So, em parte, sonatas de
igreja, nas quais serve como contnuo o rgo, e em parte sonatas de
cmara, nas quais desempenha a mesma funo o cravo. Mas no h, entre os
dois gneros, nenhuma diferena de estilo: todas aquelas sonatas parecem
igualmente religiosas e nobres.
Tommaso Albinoni (1674-1754)
Seus Concerti Grossi foram ressuscitados. Mestre do arioso nas sonatas e
introdutor do obo no concerto grosso.
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concerto para flauta, denominado La Notte, em op. 10. Aqui se encontra msica
pictrica.
La Stravaganza, op. 4 (doze concertos).
Concerto in due cori con flauti obbligati, em l maior. Mostram a grande
diversidade de Vivaldi. So mesmo excepcionais. O mestre sabe evitar a
monotonia pelas artes da orquestrao, pela alternncia, pela alternncia entre
os solistas, e pela diversidade das formas, entre as quais se encontra fugas e
variaes. No se ope influncia da pera: seus movimentos lentos so
cantos largamente desenvolvidos. Tambm este o motivo do papel
predominante do violino, do instrumento que canta, em todas as suas obras.
Padre nosso. Admira-se, com razo, o temperamento desta obra, sua verve
rtmica. Quanto densidade do tecido polifnico, ele largamente inferior ao
Kantor de So Toms. Em compensao, seu tratamento da orquestra parece

mais moderno; antecipa certas conquistas de dinamismo (o crescendo) que


tornaro, no sculo XVIII, famosa a escola de Mannhein.
Embora Vivaldi fosse principalmente compositor instrumental, tambm
riqussima e ainda no bastante conhecida sua msica coral. Obras importantes
como o oratrio Juditha triunfans, o Magnificat, o Stabat, o pastoral Ninfa e
Pastore ainda esperam a ressurreio gloriosa. Mas sobretudo o Dixit para cinco
solistas, duas orquestras e dois rgos a obra-prima da msica sacra
veneziana; digna de Bach.
Vivaldi , hoje em dia, dos compositores mais executados. O disco long-play
quase o tornou popular. O mrito dessa renascena cabe, em parte, onda de
Bach, que no podia deixar de revivificar tambm seu modelo na msica
instrumental; em outra parte, atividade de vrias associaes de msica de
cmara. Alm dos concerti grossi voltaram a ser famosos e muito executados o
Concerto para violino e orquestra em d maior (Per lAssunt), o Concerto para
obo e orquestra em f maior, o Concerto para viola damore e orquestra em r
menor e o irresistvel Concerto para cravo e orquestra em sol maior (Alla
rustica). Muitos outros ainda ressurgiro; pois a inveno e a imaginao de
Vivaldi so inesgotveis.