GENERA

CIN
DEL 27

Jorge, Pepe, Elsa y

Aida
ndice
-Contexto histrico
-Contexto literario
-Arte
-Comentarios:
-Para vivir no quiero, Pedro Salinas
-Perdname por ir as buscndote,
Pedro Salinas
-Como me dejas que te piense,
Pedro Salinas
-Donde habite el olvido, Luis
Cernuda

Contexto histrico
En esta etapa histrica, surge la generacin del 27. Empieza en los
aos 20 con el vanguardismo y termina con la post guerra. El
vanguardismo se refiere a las personas o a las obras que son
experimentales o innovadoras, en particular en lo que representa el
arte, la cultura, la poltica, la filosofa y la literatura.
Tambin se relaciona Con las reformas sociales radicales. Las
caractersticas de este movimiento son la actitud provocadora, un
empuje a los lmites de lo que se acepta como la noma o statu quo, la
lucha contra las tradiciones, audacia y libertad de a forma y el
carcter experimental y la rapidez que suceden las propuestas, unas
tras otras. Despus, acabada la guerra civil espaola, los grandes
poetas anteriores al han perdido su unin de grupo. Es decir que
aquellos que no han muerto han huido al exilio. En la post guerra,
distinguimos los poetas de exilio con los garcilasistas o arraigados
que escriban poesa de calidad tcnica y los poetas desarraigados con
una tcnica clasicista. Por otra parte, estaba la poesa social que
manifiesta la actitud crtica e incluso de denuncia ante la realidad
espaola.

Contexto literario
En esta etapa hay muchos poetas, adems, muy buenos, ya que esta
etapa es la ms conocida, por ser la que mejores poetas tiene. Algunos
de sus poetas son:

-Federico Garca Lorca, naci en Granada el 5 de junio del 1898. En

1914 se matricul en la universidad de Granada. Entre el 1919 y el
1926, se relacion con muchos de los escritores ms importantes de
Espaa. Su primera casa es hoy un museo.

-Dmaso Alonso naci en Madrid. A partir de 1933 fue catedrtico en

lengua y literatura espaola en la universidad de Valencia , durante la
guerra civil se refugio por miedo a represalias. Falleci en 1990, en su
funeral se cantaron 2 versos de Hijos de la ira.

-Rafael Alberti naci en el seno de una familia italiana, escribe sus

primeros versos al morir su padre en el 1920. Alberti y su esposa optan
por el exilio, y en 1977 vuelven a Espaa, y el 28 de octubre de 1999
muere en su casa

-Luis Cernuda. En 1923 deja la universidad. En 1926 colabora en La

Verdad, Melodia y Literatura. En 1927 publica el Perfil del aire. En
1934 publica donde habite el olvido. El 5 de diciembre de 1963
muere en Mxico.

-Jorge Guillen. Nace en Valladolid. Empieza a escribir cantico y

publica crticas literarias en la prensa. Fue nombrado hijo de Andaluca
en 198, un ao antes de morir en Mlaga el 6 de febrero de 1984.

Arte
La crisis econmica producida en Espaa desde principios del siglo es
un momento de enriquecimiento para las artes y el pensamiento.
Sobre el futurismo destac Flippo Marinetti, exalta la velocidad, el
maquinismo y la guerra y se opone a cualquier tipo de sentimientos.
Tambin destac el cubismo que naci como un movimiento pictrico y
pas a la literatura a travs del escritor Guillaume Apollinaire. En el
dadasmo que naci en Zurich en 1916. Triston Tzara que pretenda
romper con todas las convenciones.
El surrealismo naci en Francia con Andr Bretn, escapa de las
ataduras de la razn. Mtodos de exploracin: Escritura automtica,
cadver exquisito.

Comentario
s
Pedro Salinas
Para vivir no quiero
Para vivir no quiero
islas, palacios, torres.
Qu alegra ms alta:
vivir en los pronombres!
Qutate ya los trajes,
las seas, los retratos;
yo no te quiero as,
disfrazada de otra,
hija siempre de algo.
Te quiero pura, libre,
irreductible: t.
S que cuando te llame
entre todas las gentes

del mundo,
slo t sers t.
Y cuando me preguntes
quin es el que te llama,
el que te quiere suya,
enterrar los nombres,
los rtulos, la historia.
Ir rompiendo todo
lo que encima me echaron
desde antes de nacer.
Y vuelto ya al annimo
eterno del desnudo,
de la piedra, del mundo,

te dir:
Yo te quiero, soy yo.

El tema de este poema es que el autor prefiere vivir con amor que con
riqueza.
Este poema lo he dividido en tres partes.La primera parte va del verso
uno al nueve y describe que para vivir no quiere tener riquezas. En la
segunda parte va del verso diez al verso veinte en el cual el autor se
esta declarando su amor a su amada. Y por ltimo, en la tercera parte
va del verso veintiuno hasta el final y aqu explica que hara lo que
fuese por estar con ella y tambin le dice que le quiere.
En general, el significado del poema es que Pedro Salinas no puede
vivir sin su amada, y que aun teniendo todas las riquezas del mundo,
si no tiene a su esposa al lado no puede vivir y tambin en este poema
declara su amor y lo que siente sobre ella.
El poema consta de veintids versos heptaslabos, cuya rima es libre.
En cuanto a recursos estilsticos se encuentra una metfora en el verso
cuatro (vivir en los pronombres) que se refiere a los pronombres ti, y tu
en mi, que se refiere al amor. Tambien hay encabalgamientos por los
versos.
En comparacin con la actualidad, este poema no estara muy
aceptado por la sociedad, porque la mayora de la gente prefiere el
dinero a la felicidad. Tambien mucha gente joven se casa con gente
mayor adinerada y no creo que lo hagan por amor.

Perdname por ir as
buscndote
Perdname por ir as buscndote
tan torpemente, dentro
de ti.
Perdname el dolor, alguna vez.
Es que quiero sacar
de ti tu mejor t.
Ese que no te viste y que yo veo,
nadador por tu fondo, preciossimo.
Y cogerlo
y tenerlo yo en alto como tiene
el rbol la luz ltima
que le ha encontrado al sol.
Y entonces t
en su busca vendras, a lo alto.
Para llegar a l
subida sobre ti, como te quiero,
tocando ya tan s1o a tu pasado
con las puntas rosadas de tus pies,
en tensin todo el cuerpo, ya ascendiendo
de ti a ti misma.

Y que a mi amor entonces le conteste

la nueva criatura que t eras.

Este poema pertenece a Pedro Salinas, de su obra la voz a ti

debida. Es uno de los poetas Espaoles de la generacin de
27.
El tema principal es descubrir en la persona amada lo mejor
de ella misma.
El poema lo podemos dividir en tres partes.
En la primera parte el poeta pide perdn por el dolor causado
a veces de forma inevitable, al buscar en su interior, porque
busca lo mejor que hay en ella, lo que l ve, pero ella no ve.
(1-12)
En la segunda parte el poeta quiere que su amada descubra
su nuevo ser. (13-19)
En la tercera y ltima parte el autor quiere dialogar con el
nuevo ser de su amada. (20-22)
En general el significa del poema es la disculpa del poeta por
su torpeza al buscar en el interior de la persona a la que ama
para tratar de hallar lo mejor de ella, para que se transforme
en lo que ha sido siempre.

El poema est formado por 22 versos libres, entre los que

domina los endecaslabo y heptaslabos, pero tambin hay
algn trislabo, tetraslabo, eneaslabo y algunos pentaslabos.

En cuanto a recursos estilsticos he encontrado una metfora

en el verso 7 (nadador por tu fondo, quiere decir que se
sumerge en la personalidad de su amada). Tambin hay un
smil en los versos 10-11 (tenerlo yo en lo alto como tiene el
rbol la luz ltima). Anfora en los versos (1 y 4) - (3, 6, 20) (9, 10, 13, 21). Hay muchos encabalgamientos.
Segn este poema a travs del amor se conoce ms a la
persona amada y sacamos lo mejor de ella. En mi opinin yo
creo que eso es verdad y si lo comparamos con la actualidad,
ahora no expresamos nuestros sentimientos con poemas lo
hacemos ms con canciones.

Como me dejas que te

piense
Cmo me dejas que te piense!
Pensar en ti no lo hago solo, yo.
Pensar en ti es tenerte,
como el desnudo cuerpo ante los besos,
toda ante m, entregada.
Siento cmo te das a mi memoria,
cmo te rindes al pensar ardiente,
tu gran consentimiento en la distancia.
Y ms que consentir, ms que entregarte,
me ayudas, vienes hasta m, me enseas
recuerdos en escorzo, me haces seas
con las delicias, vivas, del pasado,
invitndome.
Me dices desde all

que hagamos lo que quiero

unirnos al pensarte.
Y entramos por el beso que me abres,
y pensamos en ti, los dos, yo solo.

Este es un poema llamado Cmo me dejas que te piense! que fue

escrito por Pedro Salinasen el siglo XX.
El tema de este texto en general es la expresin de un antiguo amor,
la existencia de la amada gracias a que el piensa en ella.
Voy a dividir este poema en tres partes. La primera, explica que solo l
piensa en ella, que pensar en ella lo compara con un cuerpo desnudo
ante los besos todo ante l, todo suyo refirindose que cuando piensa
en ella se convierte en suya.
En la segunda parte, l siente que su amada se da a su memoria, yo
en este caso que este amor est muerto por las frases siento como te
das a mi memoria o tu gran consentimiento en la distancia, ya que
cuando tenemos a alguien en la distancia no lo tenemos en el
presente. Tambin dice que su amada le ayuda, va con l para
ensearle recuerdos en escorzo que en escorzo significa difciles de
recordar, le hace seas con deliciosas, vivas pero todo del pasado y
ella le invita a recordarla.
En la tercera y ltima parte para l explica cmo le dice desde all que
hiciesen lo que quisieran como pasaban el tiempo haciendo sus
cosas favoritas. Unirnos al pensarte para estar juntos, existir los dos

y por ltimo, como llega a ella en este caso con un beso y as poder
pensar en ella que se refiere a existir los dos.
Este texto est formado por versos de arte mayor, por endecaslabos,
y tambin por los de arte menor son heptaslabos, tetraslabo,
eneaslabo y decaslabo. Y tiene rima asonante. He encontrado un
paralelismo cuando dice Pensar en ti no lo hago solo, yo. Pensar en
ti es tenerte un polisndeton y entramos por el beso que me abres,
y pensamos en ti, los dos, yo solo. Un smil Pensar en ti es tenerte,
como el desnudo cuerpo ante los besos. Una paradoja y pensamos
en ti, los dos, yo solo. Y por ltimo una aliteracin me ayudas,
vienes hasta m, me enseas recuerdos en escorzo, me haces seas
con las delicias, vivas, del pasado, invitndome.
Como conclusin, me ha gustado este poema ya que la idea pienso
que es actual. Tambin entiendo mucho, que Salinas echara de menos
a su amada y estoy segura que su amada le gusta ser amada, como
hay una frase que dice No vivas para que tu presencia se nota si no
para que tu ausencia se sienta.

Luis Cernuda
Donde habite el olvido
Donde habite el olvido,
En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo slo sea
Memoria de una piedra sepultada entre ortigas
Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.
Donde mi nombre deje
Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
Donde el deseo no exista.
En esa gran regin donde el amor, ngel terrible,
No esconda como acero

En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia area mientras crece el tormento.
All donde termine este afn que exige un dueo a imagen suya,
Sometiendo a otra vida su vida,
Sin ms horizonte que otros ojos frente a frente.
Donde penas y dichas no sean ms que nombres,
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,
Disuelto en niebla, ausencia,
Ausencia leve como carne de nio.
All, all lejos;
Donde habite el olvido.

El tema de este poema es el deseo de el autor por caer en el olvido,

fue escrito por Luis Cernuda en el 1934, un par de aos antes de que
estallase la guerra civil en el 1936.

Dividira este texto en 4 partes, la primera, en las 2 primeras estrofas,

aqu nombra a en olvido que se halla en un jardn sin aurora, sin vida,
sin esperanza, y que donde una simple piedra (l) est sepultada entre
ortigas, que son plantas que pican como las medusas.

La segunda parte, desde la tercera estrofa, hasta el final de esta, en

esta parte, nos dice que en el lugar donde el ngel terrible no esconda
su ala en su pecho, es decir, donde un ngel no habite en el, digamos
que no ir a cielo.

En la tercera parte, situada en la cuarta estrofa, comenta que hay un

afn que exige un dueo a su semejanza , sometiendo, dando a otra
vida, su propia vida.

Y la cuarta y ultima parte, comprendida en las dos ultimas estrofas,

dice donde las dichas slo sean nombres, donde l quede libre sin
saberlo ni l, all, muy lejos, donde habite el olvido, porque l es lo que
desea, ser olvidado.

Este poema contiene 6 estrofas, que varan desde los 2 a los 5 versos,
sus versos tambin varan de 5 a 18 slabas. En los versos
1,3,6,8,16,18 y 22, se repite la palabra Donde, es decir, un
paralelismo, un encabalgamiento en los versos 10 y 11, no tiene rima
ninguna.

Se puede relacionar, en que el tema de la muerte, el olvido, se usaba

mucho, sobre todo Luis Cernuda, pero en cambio, en la actualidad, los
temas son como ms variados.

En fin, me ha gustado mucho este poema, porque es un poema muy

bonito y sus metforas y recursos, y el poema en si, es muy bonito.