Pablo Echaurren.

Contropittura
a cura di Angelandreina Rorro
20 novembre 2015 - 3 aprile 2016

Il fulcro concettuale della mostra che la Galleria nazionale darte moderna e contemporanea dedica a Pablo
Echaurren rappresentato dallimpegno politico che connota la sua ricerca.
Pittore ad appena 18 anni, ottiene un precoce riconoscimento da Arturo Schwarz, patron del DadaSurrealismo, ma nel 1977 decide di abbandonare la professione per immergersi nel clima sociale complesso
e teso del periodo. Nellidea del superamento dellarte a favore della creativit della vita, Echaurren trova
linfa per le sue pagine ironiche e satiriche e per le sue future elaborazioni pittoriche.
Lesposizione parte dal periodo della sospensione dellattivit propriamente artistica; non si tratta quindi di
una antologica, ma di una mostra tematica che intende mettere in luce laspetto pi importante dellarte di
Echaurren e il suo avanguardistico contributo al pensiero contemporaneo.
Il percorso espositivo, che presenta oltre 200 opere dellartista - tele, disegni, collage - dagli anni settanta
ad oggi ed unampia sezione di documentazione, comincia con i lavori desordio, i quadratini, acquerelli e
smalti di piccole dimensioni che riflettono i miti generazionali (la politica, la musica) e le inclinazioni
personali (per le scienze naturali, il collezionismo).
La sezione centrale e cuore della mostra dedicata ai disegni e collage (qui esposti per la prima volta) legati
allesperienza dei cosiddetti Indiani metropolitani che, nel 1977, si sono appropriati dei linguaggi estetici
dellavanguardia artistica per denunciare il mondo illusionistico dei media. In questo ambito appare
evidente il desiderio di trasformare lesclusiva ricerca di Marcel Duchamp in uno strumento a disposizione
di tutti, secondo un progetto di collettivizzazione dellavanguardia storica.
Seguono una serie di grandi tele degli anni ottanta e novanta, che fanno i conti con gli eventi
contemporanei e con la problematica ambientale, e alcuni collage degli anni novanta composti con
manifesti politici e pubblicitari.
La mostra illustra anche le pi recenti pitture da muro, che creano un nuovo alfabeto simbolico, una
serie di quadri sul sistema dellarte che rivelano la dimensione critica del lavoro dellartista e i lavori di
dimensioni minori, come le Decomposizioni floreali. Lattenzione pertanto focalizzata sulla
contropittura di Echaurren e quindi anche tutti i lavori non esposti sono parte integrante di una poetica
coerente. In essa, la pittura scende fino al foglio stampato, il fumetto assurge a quadro, e la riflessione
concettuale di stampo Dada-futurista stimola una visione ironica del presente.