Concepto y Forma-Contextualismo

Concepto y Forma.
Five Architects
Concepto y Forma.
Finales de los setentas nueva concepción arquitectónica, que surge

paralela a la producción arquitectónica que mira hacia la historia, Rossi y
Venturi.
1970. Época de crisis edificatoria en los Estados Unidos. Motiva el campo

de la experimentación y actividades didácticas.
1969. Exposición en el MOMA: FIVE ARCHITECTS.
Propuestas arquitectónicas de cinco arquitectos neoyorquinos que

intentan reinterpretar las sintaxis racionalistas formuladas por el
Movimiento Moderno.
Revindican la actualidad de los presupuestos formales modernos.

Reacción contra el posmodernismo estílistico y como defensa a los
experimentos de vanguardia.
Concepto y Forma.
Cada uno elegirá sus referencias dominantes:
Peter Eisenman - Estudia la arquitectura de Giuseppe Terragni.
John Hejduk - Neoplasticismo Holandés.
Richard Meier
Michael Graves
Charles Gwathmey/Robert Siegel - La primera etapa de Le Corbusier.
Reflexión interna sobre el lenguaje arquitectónico.

Peter Eisenman.
INICIO. Dos elementos básicos:
- Dispositivo formalista abierto por la arquitectura de Louis I. Kahn.

mundo cerrado y perfecto de geometrías puras combinadas. La
forma por sí misma, separación de la escala de lo humano y de la
escala de las formas geométricas.
Peter Eisenman.
INICIO. Dos elementos básicos:
- Arquitectura de total abstracción con referencias al arte conceptual.

Dibujo, tema y figuración desaparecen para colocar en el papel
primordial la idea y el proceso.
Desplazamiento de la atención de la obra de arte como objeto

acabado hacia el proceso de creación, la forma explica la manera
como se ha formado.
Peter Eisenman.
Casas I, II.
Enorme escultura neoplástica y lecorbusierana donde el juego de muros,

ventanas, pórticos y pilares son el resultado de un juego abstracto de
planos macizos, transparentes, líneas verticales y horizontales.
Casa III.
Evidencia sus formas al introducir un giro de cuarenta y cinco grados

introducido sobre el cubo inicial.
Peter Eisenman.
Casa I, pabellón Barenholtz, New Jersey. 1967-1968

Peter Eisenman.
Casa II, Falk en Vermont. 1967-1968

Peter Eisenman.
Casa III, Miller en Connecticut. 1967-1968

Peter Eisenman.
La arquitectura como trabajo intelectual, lejos de cualquier pretensión

populista o realista. Inicia en premisas formales y termina en resultados
formales. Arquitectura sin pragmatismo, obtención del espacio virtual.
Arquitectura sin significado.
Arquitectura basada en el mundo perfecto de las formas.

Antihumanismo, absoluta emancipación de los productos arquitectónicos
como objetos extraños, sin relación entre la forma y la vida.
El hombre se va convirtiendo en elemento secundario, un nudo más de la

megaestructura, un polo más en el infinito juego de la malla intelectual.
Peter Eisenman.
Casa IV.
El cubo se desmembra, se enfatiza la tensión formal entre muros

paralelos y perpendiculares. Cruzan centro y periferia.
Nociones arquetípicas de: centro / periferia

vertical/ horizontal
arriba / abajo
perpendicular / paralelo
La configuración muestra violencia entre el mundo real y el doméstico,

entre la lógica y la geometría.
Peter Eisenman.
Casa IV, Frank en Connecticut. 1972-1975

Peter Eisenman.
Casa X.
Cuatro cubos articulados con textura propia y color. Perversión y crítica

de la casa Dominó.
Le Corbusier. Casa antropocéntrica, diáfana, abierta hacia el horizonte.
Eisenman. Casa fragmentada en formas laberínticas, cuestiona el

mundo antropocéntrico.
Peter Eisenman.
Casa X, Michigan. 1976

Peter Eisenman.
DISPERSIÓN DE LA FORMA.
De la experimentación con el cubo se ha pasado a un mecanismo abierto

en el espacio.
Cambia el protagonista: deja de ser el objeto ensimismado para dar lugar

a las relaciones de objetos que establecen la configuración de un lugar.
“EL FIN DE LO CLÁSICO”.
Crisis de la representación del lenguaje, la verdad de la ciencia y el

sentido de la historia.
Peter Eisenman.
Wexner Center, Columbus. 1989

Peter Eisenman.
Koizumi Sangyo Builiding. 1990

Peter Eisenman.
Nunotani HQ Builiding. 1992

Peter Eisenman.
Columbus Convention Center. 1993

Peter Eisenman.
Aronoff Builiding. 1994

John Hejduk.
Actividad experimental en el campo de la enseñanza y arquitectura.
Método más empírico, plástico, sensible y próximo a las necesidades

materiales y simbólicas de la gente.
Utiliza como precedente moderno las vanguardias artísticas:

Neoplasticismo con énfasis en la obra de Mondrian.
Descomposición de la arquitectura en sus formas geométricas más

simples y expresivas.
Resolver el problema del cubo: a partir de un cubo dado, resolver su

espacio interior según muy diversos programas funcionales.
John Hejduk.
PRIMERAS OBRAS
Se basan en la experimentación plástica en torno a figuras geométricas

simples
One-Half House
Mitades de círculos y cuadrados convenientemente articulados y

subdivididos.
Wall House
El tema central es el muro con una escalera a lado que da acceso a cada
piso a un espacio de forma orgánica
John Hejduk.
One-half house, 1966

John Hejduk.
Wall House, 1972

John Hejduk.
Rossi. Arquitectura basada en el análisis histórico y el mecanismo de la

tipología.
Hejduk. Disciplina basada en la identidad geométrica y el ensamblaje de

piezas.
Casa Bye, Wall House II
Combinación de la casa pasillo y la casa muro.
Casa Norte-Sur-Este-Oeste
Juego de pinturas o maquetas en las que las casas con muros y pasillos
tienen su color en función de su orientación.
John Hejduk.
Casa Bye. 1973

John Hejduk.
Casa Norte-sur-este-oeste, 1975

Richard Meier.
Pragmatismo y perfección profesional por encima de cualquier

experimento conceptual.
Obra pulcra, blanca, volumétricamente depurada con referencia al

purismo geométrico lecorbusieriano. Espacios que confluyen horizontal y
verticalmente, paredes exteriores con lumbreras esculturales, grandes
superficies acristaladas, escalinatas, etc.
Propuestas modelo para desarrollos residenciales.
Twin Parks Northeast.

Predominio del rigor de la célula de vivienda y la composición lisa de la
fachada.
Casa Douglas.
Arquitectura basada en expresar la ligereza formal, máximo de luz
natural y predominio de la transparencia en torno a un lago.
Richard Meier.
Twin Parks Northeast, Bronx, Nueva York. 1969-1973

Richard Meier.
Casa Smith, Long Island. 1965-1967

Richard Meier.
Casa Douglas, Michigan. 1971-1974

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.
Destaca la pulcritud nada arriesgada, mecanismo de la repetición de un

lenguaje “moderno” asimilado, sensación agradable pero a la vez
frustración de lo “ya visto”, de lo que se puede esperar sin sorpresa.
Recoje los impulsos formales de Le Corbusier
Villa Savoie, Le Corbusier Casa Smith, Meier.

Richard Meier.
Atheneum, New Harmony, Indiana. 1975-1979

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.
Hartford Seminary, Hartford, Connecticut. 1978-1981

Richard Meier.
Hartford Seminary, Hartford, Connecticut. 1978-1981

Richard Meier.
Museo de las artesanías, Frankfurt, Alemania. 1979-1984

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.
High Museum, Atlanta.1980-1983

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.
Museo de arte contemporáneo de Barcelona. 1987-1995

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.
Canal + Headquarters, París.1988-1992

Richard Meier.
Canal + Headquarters, París.1988-1992

Richard Meier.
Getty Center, Los Angeles. 1984-1997

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Richard Meier.

Nueva abstracción formal.
Consecuencias generales: negación de la tradición y de la topografía.
Superar toda nostalgia e historicismo, enfatizar la ruptura y la

discontinuidad histórica.
El contexto urbano es un banco de pruebas, de experimentación sin

memoria, trazado o tipologías. Proyectos autónomos colisionando, de ser
necesario, con la lógica del lugar.
Renovación de la representación arquitectónica. Se abandona el sistema

clásico de planta, sección y alzado y se continúan los hallazgos de la
vanguardia, se exploran las posibilidades.
El espacio es el mayor enemigo de todo esfuerzo abstrayente y se

intenta eliminar su representación. Eliminación de la temporalidad,
individualidad y materialidad para llegar a la abstracción, la geometría y
la representación mental.
Guía de estudio.
1. Después del movimiento moderno, arquitectura de la segunda mitad

del siglo XX, Josep Maria Montaner, Ed. Gustavo Gili.
- XII. La arquitectura de concepto

y forma pág. 167 - 176
Referencias internet:
Richard Meier http://www.richardmeier.com

Centro Paul Getty
(fotogalería) http://web.reed.edu/academic/departments/art/getty
Varios http://www.archpedia.com
Gwathmey http://www.gwathmey-siegel.com
Regionalismo y contextualismo cultural.
Tradición histórica.
Desde el renacimiento la creatividad arquitectónica ha surgido de la

historia. Desde los sesentas ha surgido un fuerte predominio de la
historia tanto en el proyecto como en el análisis. Historia: fuente básica
de obtención de criterios y certezas.
La defensa de la tradición con rigor y espíritu progresista ha creado una

paradoja y ha roto con las diferencias entre tradición y modernidad. Una
obra con referencias a la tradición es más “moderna” que una obra de
estilo internacional.
Gran cantidad de restauraciones de edificios antiguos tras la Segunda

Guerra Mundial, instalación de funciones representativas en viejos
edificios.
El contacto con la lógica de dichos edificios ha puesto en crisis las

fantasías del Movimiento Moderno, recuperación del sentido estético y
tectónico de la tradición.
Primeras arquitecturas de lugar.
Organicismo de Frank Lloyd Wright y Alvar Aalto.
Wright. Basa sus proyectos en tramas geométricas y poligonales

relacionando la obra con el entorno natural, el espacio se amolda al
programa funcional y utiliza materiales tradicionales.
En proyectos dentro de una paisaje civilizado por la cultura agraria

asume la horizontalidad del paisaje.
Casa Kaufmann.
Grandes plataformas de concreto en voladizo, cualifican y mejoran un
entorno natural de gran belleza.
Destrucción de la caja compartimentada convencional para la concepción

concreta del lugar. El espacio moderno no depende de la concepción
racional, autónoma y corporal sino de la experiencia visual y corporal de
cada usuario. Espacio moderno que no sea indiferente al lugar.
Frank Lloyd Wright.
Casa de la cascada. 1931-1939

Frank Lloyd Wright.

Frank Lloyd Wright.

Frank Lloyd Wright.

Frank Lloyd Wright.

Frank Lloyd Wright.

Frank Lloyd Wright.

Primeras arquitecturas de lugar.
Organicismo de Frank Lloyd Wright y Alvar Aalto.
Aalto. Seducción por el mundo de la naturaleza viva como metáfora de la

arquitectura. Formas crecederas que se adaptan al lugar.
“... En arquitectura moderna, donde la racionalidad del marco y las

masas construidas amenazan con dominar, hay a menudo un vacío
arquitectónico en las porciones abandonadas del lugar.”
Villa Mairea.
Vínculo entre la tradición constructivista del siglo XX y el movimiento

nacional romántico. De albañilería, ladrillo revocado y listones de
madera. La masa “geológicamente estriada” y el perímetro irregular de
la piscina sugieren una oposición metafórica entre la forma natural y
artificial.
Alvar Aalto.
Villa Mairea, 1938-1939

Alvar Aalto.

Alvar Aalto.

“La tercera generación”.
Interés por la arquitectura vernácula junto con la sensibilidad por el
lugar.
Crisis del paradigma de la máquina, recuperación de una antigua fuente

de inspiración: la arquitectura popular y anónima. Deciden abandonar la
estética de la máquina.
Martin Heidegger. La arquitectura pasa de estar basada en el espacio a

estar basada en el lugar. Construir, Habitar, Pensar (1951): “los espacios
reciben su esencia no del espacio sino del lugar...Los espacios donde se
desarrolla la vida han de ser lugares...”
Luis Barragán. (1902-1988)
Desarrolla la búsqueda del espacio placentero que recordaba de su

infancia en las haciendas de Guadalajara. Influencia Mediterránea, de raíz
árabe. El espacio laberíntico y escalonado que crea en constate
presencia del agua y vegetación gracias a la influencia del libro “Les
jardins enchantés” de Ferdinand Bac.
Luis Barragán.
Casa en Tacubaya, Casa San Cristóbal y conjunto los clubes.
Tratamiento de muros, recurso del agua (de influencia árabe) y uso de

colores vivos de la arquitectura tradicional mexicana muestran una
arquitectura totalmente lejana de la calidad tecnológica.
Casa Gilardi
La simplicidad de la arquitectura popular se concilia con la sofisticación

moderna.
Luis Barragán
Casa en Tacubaya, México, D.F., 1950

Luis Barragán

Luis Barragán

Luis Barragán

Luis Barragán
El Pedregal de San Ángel, México, D.F., 1952

Luis Barragán
Quinta San Cristóbal. 1962-1968

Luis Barragán

Luis Barragán

Luis Barragán
Conjunto los clubes. 1968-1969

Luis Barragán

Luis Barragán

Luis Barragán
Casa Gilardi. 1976

Luis Barragán
Casa Gilardi. 1976

Luis Barragán
Casa Gilardi. 1976

Luis Barragán
Casa Gilardi. 1976

José Antonio Coderch. (1913 – 1984)
Síntesis de la arquitectura tradicional y del lenguaje moderno. Visión

funcionalista exige el uso de unas formas a veces racionales, a veces
orgánicas.
Veneración por lo popular, desarrollo de precedentes de la arquitectura

vernácula, integración con el paisaje, rechazo a la ciudad.
Casa Ugalde.
Formas curvas que se justifican por la adaptación a la topografía. Formas

orgánicas con resonancias surrealistas y con formas pertenecientes al
repertorio de Joan Miró, Jean Arp o Alexander Calder. Espacios
escalonados que se amoldan a las funciones del cuerpo humano.
José Antonio Coderch.
Influencias.
Carnaval del arlequín, Joan Miro
Escultura de Alexander Calder Configuración, Jean Arp

Casa Ugalde, Barcelona. 1952





José Antonio Coderch. (1913 – 1984)
Casa de vecinos en la Barcelonetta.
Intimidad, planta inédita en la que con la pérdida de ortogonalidad se

consigue gran riqueza en espacios de superficie mínima.
Doble piel con galerías protegidas por una celosía.

Casa de vecinos en la Barceloneta, Barcelona. 1951




Contextualismo cultural.
Otorgar un lugar superior al contexto urbano en el que se actúa y al

marco cultural donde se sitúa la obra arquitectónica.
Coloca la cultura del lugar en el centro del proceso del proyecto,

arquitectura como bien cultural del hombre, creación de lugares
significativos.
Espacio y lugar. El primero tiene una condición ideal, teórica, genérica e

indefinida y el segundo posee un carácter concreto, empírico, existencial,
articulado y definido hasta los detalles.
El lugar esta definido por sustantivos, cualidades de cosas y elementos

simbólicos o HISTÓRICOS, es ambiental y relacionado con el cuerpo
humano.
Esta vía ha tomado diversos contextos europeos.
En Italia esta el caso más claro. Aldo Rossi.
En España hay ejemplos destacados: Rafael Moneo, Juan Navarro

Baldeweg, Antonio Cruz y Antonio Ortiz. Y en Portugal la obra de Alvaro
Siza y Eduardo Souto de Moura.
Aldo Rossi.
Gran capacidad para seguir evolucionando en la producción

arquitectónica. Intenta realizar una obra nueva donde la imagen de lo
tradicional sea predominante. Reúne a los tópicos formales y funcionales
del Movimiento Moderno. El hecho de restablecer la comunicación entre
arquitectura y gente, se puede alcanzar mediante el instrumento de la
memoria.
Aldo Rossi.
Cementerio de Módena. 1984

Aldo Rossi.
Cementerio de Módena. 1984

Aldo Rossi.
Teatro del Mundo. Venecia. 1979

Aldo Rossi.
Teatro del Mundo. Venecia. 1979

Álvaro Siza
La inspiración en los elementos concretos del lugar se convierten en el

punto de partida de todo proyecto. Diálogo con el lugar y los usuarios. Se
genera una arquitectura racionalista y organicista con gran capacidad de
adaptación al sitio.
Gran influencia del arquitecto portugués Fernando Távora (1923),

detalles constructivos de en muros, cubiertas y canales aprendidos de la
arquitectura popular portuguesa.
Su obra es la síntesis de diversos procedimientos arquitectónicos:

relación inicial con el lenguaje racionalista, criterios formales y
compositivos de Alvar Aalto, recursos geométricos y conceptuales de los
“five-architects”, sensibilidad empírica al CONTEXTO.
Álvaro Siza
Piscina de Leca.
Se recrea la idea de lugar y la relación material con de proyecto con el

contexto.
Con los cambios políticos de Portugal, Siza intervino en importantes

proyectos de vivienda popular. Experimentó l arquitectura respetuosa de
las preexistencias ambientales, urbanas, sociales, topográficas y
paisajísticas.
Álvaro Siza.
Piscina en Leca de Palmeira. 1961-1966

Álvaro Siza.
Restaurante boa Nova. Leca de Palmeira. 1958-1964

Álvaro Siza.
Viviendas en la esquina del Barrio de Kreuzberg, Berlín. 1980-

Rafael Moneo
Continua reflexión sobre muchos de los momentos claves de la historia

de la arquitectura y en la que confluyen diversas líneas arquitectónicas.
Cada encargo, cada lugar en concreto se adopta la síntesis más

adecuada siguiendo una actitud ecléctica. Los repertorios históricos
están detrás de cada proyecto.
Museo de arte Romano en Mérida.
Gran contenedor (como las basílicas o las termas romanas) realizado en

ladrillo aparente. Dos niveles inferior: contacto con las ruinas, superior
presenta las piezas. Exterior juego venturiano lingüístico de recrear la
fábrica Romana.
Rafael Moneo.
Museo de arte Romano en Mérida. 1980-1986

Rafael Moneo.
Museo de arte Romano en Mérida. 1980-1986

Rafael Moneo.
Fundación Joan Miró, palma de Mallorca. 1987-1992

Rafael Moneo.
Fundación Joan Miró, palma de Mallorca. 1987-1992

Rafael Moneo
La arquitectura es una convención que se va transformando por los

procesos de invención tipológica al grado que ofrecen nuevas formas que
por su generalidad, anonimato y trascendencia se convierten en una
nueva convención.
Auditorio de Kursaal.
Dos prismas gigantes translúcidos en los que se diluyen las referencias

históricas para aflorar el expresionismo y dinamicidad propio de Aalto o
Utzon, aproximándose al minimalismo de Chillida.
Rafael Moneo.
Influencias.
Ópera de Sidney, Jörn Utzon
Eduardo Chillida, Escultura

Rafael Moneo.
Kursaal, San Sebastián, España. 1990-2000

Rafael Moneo.

Rafael Moneo.

Rafael Moneo.

Rafael Moneo.

El tejido urbano histórico de grandes ciudades es usado como laboratorio
para modernizarlas. Dos ciudades Europeas destacan por su proceso de
trasnformación: Berlín y Barcelona.
Berlín. Remodelación de manzanas semiconsolidadas y realización de

otras de planta nueva. Intervención de muy diversos tipos: Rossi
reconstruye los perimetros de las manzanas y recrea tipologías,
morfologías y lenguajes de la ciudad europea histórica; Eisenman
propone una complicada de superposiciones y pretendidas pervivencias
arqueológicas.
Barcelona. Política de creación de nuevos espacios públicos de soluciones

diversas: jardines, plazas, avenidas, parques, etc. Gran importancia en el
proyecto arquitectónico y al mobiliario.
Villa Olímpica, Barcelona 1992. Recuperación de gran parte de la zona

costera, creando un nuevo barrio residencial.
Barcelona.
Villa Olimpica, Juegos Olímpicos de 1992.

Guía de estudio.
1. La modernidad superada, arquitectura, arte y pensamiento del siglo
XX, Josep María Montaner, Ed. Gustavo Gili
- Espacio y antiespacio, lugar y no lugar

en la arquitectura moderna. pág. 66 - 73
2. Después del movimiento moderno, arquitectura de la segunda mitad

del siglo XX, Josep María Montaner, Ed. Gustavo Gili
- Crisis del paradigma de la

máquina, Luis Barragán
y José Antonio Coderch pág. 42 - 46
- XIV. La continuidad del

contextualismo cultural pág. 190 - 203
Lecturas.
1. Diferencias. Topografía de la arquitectura contemporánea, Ignasi de

Solá - Morales, Ed. Gustavo Gili
- Capítulo. High-Tech,
funcionalismo o retórica. pág. 141 - 161
2. Después del movimiento moderno, Josep Maria Montaner, Ed. Gustavo

Gili.
- Nuevo funcionalismo y
arquitectura como expresión
tecnológica. pág. 112 – 126
- La salida de la alta tecnología. pág. 247 - 258

Concepto y Forma-Contextualismo

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Concepto y Forma.

Finales de los setentas nueva concepción arquitectónica, que surge

1970. Época de crisis edificatoria en los Estados Unidos. Motiva el campo

1969. Exposición en el MOMA: FIVE ARCHITECTS.

Propuestas arquitectónicas de cinco arquitectos neoyorquinos que

Revindican la actualidad de los presupuestos formales modernos.

Cada uno elegirá sus referencias dominantes:

Peter Eisenman - Estudia la arquitectura de Giuseppe Terragni.

John Hejduk - Neoplasticismo Holandés.

Reflexión interna sobre el lenguaje arquitectónico.

- Dispositivo formalista abierto por la arquitectura de Louis I. Kahn.

INICIO. Dos elementos básicos:

- Arquitectura de total abstracción con referencias al arte conceptual.

Desplazamiento de la atención de la obra de arte como objeto

Enorme escultura neoplástica y lecorbusierana donde el juego de muros,

Evidencia sus formas al introducir un giro de cuarenta y cinco grados

Casa I, pabellón Barenholtz, New Jersey. 1967-1968

Casa II, Falk en Vermont. 1967-1968

Casa III, Miller en Connecticut. 1967-1968

La arquitectura como trabajo intelectual, lejos de cualquier pretensión

Arquitectura basada en el mundo perfecto de las formas.

El hombre se va convirtiendo en elemento secundario, un nudo más de la

El cubo se desmembra, se enfatiza la tensión formal entre muros

Nociones arquetípicas de: centro / periferia

La configuración muestra violencia entre el mundo real y el doméstico,

Casa IV, Frank en Connecticut. 1972-1975

Cuatro cubos articulados con textura propia y color. Perversión y crítica

Le Corbusier. Casa antropocéntrica, diáfana, abierta hacia el horizonte.

Eisenman. Casa fragmentada en formas laberínticas, cuestiona el

Casa X, Michigan. 1976

De la experimentación con el cubo se ha pasado a un mecanismo abierto

Cambia el protagonista: deja de ser el objeto ensimismado para dar lugar

“EL FIN DE LO CLÁSICO”.

Crisis de la representación del lenguaje, la verdad de la ciencia y el

Wexner Center, Columbus. 1989

Koizumi Sangyo Builiding. 1990

Nunotani HQ Builiding. 1992

Columbus Convention Center. 1993

Aronoff Builiding. 1994

Actividad experimental en el campo de la enseñanza y arquitectura.

Método más empírico, plástico, sensible y próximo a las necesidades

Utiliza como precedente moderno las vanguardias artísticas:

Descomposición de la arquitectura en sus formas geométricas más

Resolver el problema del cubo: a partir de un cubo dado, resolver su

Se basan en la experimentación plástica en torno a figuras geométricas

Mitades de círculos y cuadrados convenientemente articulados y

One-half house, 1966

Wall House, 1972

Rossi. Arquitectura basada en el análisis histórico y el mecanismo de la

Hejduk. Disciplina basada en la identidad geométrica y el ensamblaje de

Casa Bye, Wall House II

Combinación de la casa pasillo y la casa muro.

Casa Bye. 1973

Casa Norte-sur-este-oeste, 1975

Pragmatismo y perfección profesional por encima de cualquier

Obra pulcra, blanca, volumétricamente depurada con referencia al

Propuestas modelo para desarrollos residenciales.

Twin Parks Northeast.

Twin Parks Northeast, Bronx, Nueva York. 1969-1973

Casa Smith, Long Island. 1965-1967

Casa Douglas, Michigan. 1971-1974

Casa Douglas, Michigan. 1971-1974

Casa Douglas, Michigan. 1971-1974