Escolar Documentos
Profissional Documentos
Cultura Documentos
Docentes Responsables:
JOSEFA SUA
LUISA SALAMANCA
BRIGIDA REYES
CARLOS ORTIZ
WILLIAM BUITRAGO
GIOVANNY CASTILLO
Es importante que el niño a partir del preescolar desarrolle sus habilidades y destrezas en el manejo de los diferentes recursos
que le brinda el medio en el cual vive.
De esta forma el niño adquiere habilidades motoras y se sensibiliza ante la belleza que le que le ofrece la naturaleza, así
demuestra los gustos artísticos manejando diferentes técnicas y aprovechando los recursos del medio.
En esta etapa el niño trabaja la parte artística como una actividad lúdica en la cual experimenta sensaciones visuales y táctiles
con diferentes materiales. En los primeros grados de básica primaria el niño valora las diferentes actividades artísticas mostrando
especial gusto por la música y/o por el dibujo, la pintura y las manualidades. En los grados cuarto y quinto de primaria se inician
procesos en diferentes técnicas artísticas, en la parte musical se hace énfasis en los instrumentos sencillos flauta dulce, cuatro y
maracas. En las artes plásticas se trabaja el dibujo, la pintura y diferentes manualidades.
En secundaria los grados sextos trabajan la parte musical con el con el fin de formar el semillero musical Braulista; que va
integrando la banda musical para los diferentes eventos que se programan durante el año.
Desde grado séptimo hasta noveno se trabajan las artes plásticas bidimensionales donde el estudiante maneja conocimientos de
composición artística básica, manejo del volumen, aplicaciones de gamas tonales en sombra y color; Además se incluye la teoría
del color y el uso de la perspectiva artística aplicadla dibujo y la pintura explorando las cualidades que ofrecen las diferentes
técnicas.
En los grados superiores se trabajan las técnicas mixtas como práctica de los conocimientos adquiridos en grados anteriores
EDUCACIÓN ESTETICA
OBJETIVO GENERAL
JUGUEMOS CON Grabado de sellos Manejar técnicas para manipular diferentes Maneja técnicas para manipular diferentes
LA MAGIA DEL Plegados materiales del medio. materiales del medio.
PAPEL Y LA Exploración Ejercitar la motricidad utilizando fina o gruesa Ejercita la motricidad utilizando el Collage.
MUSICA instrumental utilizando el l Collage. Experimenta el gusto por la música y el folklor.
Experimentar el gusto por la música y el Realiza plegados sencillos.
( segundo periodo) folklor. Desarrolla su atención y motricidad fina para
Realizar diferentes plegados realizar un plegado.
Ampliar el grado de complejidad en los
plegados
EXPLORO EL Desarrollar motricidad óculo-manual. Desarrolla la creatividad por medio de técnicas
MUNDO DEL Grabado de sellos. Desarrollar juicio crítico. que logren afianzar la coordinación motriz y
COLOR. Ampliar el sentido estético de la pertenencia ubicación espacial.
Dáctilo-pintura. Realizar ejercicios vocales para el canto. Desarrolla el aspecto socio-afectivo y estético.
Motiva al niño a descubrir otros colores.
Educación vocal Afianza conocimientos sobre figuras
geométricas.
Distingue, separa, identifica y relaciona
colores.
Construye nociones y conceptos.
Desarrolla percepción y esquema corporal.
Reconoce diferencias en las formas del
paisaje.
Desarrolla motricidad oculo-manual
ACTIVIDADES DE SUPERACIÓN
RECURSOS
Papel blanco, temperas tijeras, pegante, cartulina, colores lija, harina, creyones, semillas.
Es La expresión del universo infantil donde el estudiante manifiesta su fantasía e imaginación potenciando su inteligencia
artística.
Manifestar gusto e interés por explorar la naturaleza y su entorno sociocultural a través del arte.
Manejar y aplicar en su cotidianidad nociones básicas del lenguaje artístico , mediante las diversas manifestaciones del
arte.
Incentivar el interés por las manualidades, valorando los elementos naturales y la ocupación del tiempo libre.
Disfrutar de las interpretaciones folclóricas y culturales poniendo de manifiesto su expresión corporal.
PREGUNTA PROBLEMATIZADORA:
¿Es benéfico fomentar las diversas manifestaciones del arte en la formación integral del educando?
4 - ACTIVIDADES DE SUPERACION:
5 – METODOLOGIA:
Los docentes de la Institución Braulio González, organizan y sostienen las diversas actividades artísticas fundamentados y
apoyados en diferentes escuelas pedagógicas, contextualizando la riqueza sociocultural tanto regional como nacional, con el fin
de brindar calidad competitiva en la exposición de sus habilidades artísticas.
El estudiante investiga, manipula, experimenta , valora, opina , socializa sabere significativos enriquecidos por toda la
Comunidad Educativa; cada proceso del aprendizaje tiene una didáctica de: Sensibilización- Observación – Descripción –
Reciclaje – Recuperación - Transformación y Exposición en el saber SER y saber HACER..
La elaboración de maquetas e interpretaciones escénicas, facilitan la integración de áreas del conocimiento, la investigación y el
sentido de pertenencia por su cultura.
Dentro de las metodologías utilizadas tenemos: Deductiva e Inductiva; Análisis – Síntesis; Expositiva – Interrogativa; Dialógica –
Investigativa; Interpretativa – Argumentativa; Talleres en grupo e individual.
OBJETIVO GENERAL
Desarrollar aptitudes y habilidades mediante el empleo y la práctica con diferentes materiales y técnicas en la expresión artística.
PREGUNTA PROBLEMATIZADORA:
¿ que relaciones encuentro entre los elemntos del entorno y las figuras geométricas ?
¿ de qué forma descubro la aptitud artística mediante la expresión lúdica ?
FIGURAS Punto, segmento, línea. 1. Emplear elementos básicos del 1. Identifica figuras geométricas de
Figuras planas. dibujo en la construcción de elementos en su entorno y el espacio
GEOMÉTRICAS Polígonos. figuras y cuerpos geométricos. 2. Elabora paisajes con puntos y líneas..
2. Realizar las figuras y cuerpos 3. Elabora dibujos de su entorno utilizando
geométricos en diferentes figuras geométricas.
materiales. 4. Construye maquetas con figuras y
cuerpos geométricos.
LA FIGURA Partes del cuerpo y su relación 1. Reconocer las partes del 1. Hace uso de sus sentidos en el
HUMANA Y SU con las figuras geométricas. cuerpo mediante las figuras reconocimiento de su cuerpo,
geométricas. identificando algunas características
ENTORNO Eje simétrico 2. Identificar el eje simétrico de la socioculturales de la comunidad hacia la
figura humana. que se pertenece y a otras diferentes-
2. Moldea y diseña la figura humana.
3. Aplica la simetría en la representación de
la figura humana y otros elementos de su
entorno
ACTIVIDADES DE SUPERACIÓN:
1. Elaboración de maquetas.
2. Collage.
3. Organiza y socializa actividades artísticas en eventos culturales.
4. Elabora carteleras teniendo en cuenta su habilidad manual
5. Prepara canciones.
La figura Humana y su entorno Partes del cuerpo y su Reconocer las partes del cuerpo Emplea sus sentidos en el
El color relación con las figuras humano mediante la geometría. reconocimiento del cuerpo.
Lectura de las notas en el geométricas Identificar el eje simétrico en la figura Moldea y aplica la simetría en el
pentagrama y el cuerpo . El paisaje natural y su color humana. diseño corporal y otros elementos.
Sencillos ritmos leyendo en Dibujar y leer las notas.(solfeo ) Disfruta de la música y el canto.
pentagramas.
Las artes plásticas y la Bidimensional dad, Explorar los elementos del entorno a Reconoce las individualidades con
composición. tridimensionalidad, partes de través de los sentidos. sus características para obtener un
Los instrumentos y sus sonidos. un todo. Collage, origami, Realizar pinturas y collage teniendo todo.
modelado etc. en cuenta diversas técnicas. Utiliza la tridimensionalidad en
Identificar las características de los composiciones artísticas.
Grupos de instrumentos
instrumentos. Reconoce los sonidos de algunos
instrumentos y reconoce melodías.
Expresión corporal Danza, teatro y canto Coordinar movimientos rítmicos Interpreta canciones, danzas
El canto Pulsos, ritmos , silencios. simbolizando el entorno sociocultural. cuentos, mitos y leyendas.
Reconocer y valorar el folclor. Manifiesta goce y valora sus
ancestros culturales.
OBJETIVOS GENERALES
PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS
¿Cuál es el espacio donde las niñas y niños dentro de una organización colectiva y participativa crean dinámicas de diversión,
donde se expresa lo propio físico y espiritualmente, hacia sí mismo y hacia el otro?
¿Por qué la música es la oportunidad de juego, recreación, reflexión y comunicación que involucra a la familia, a la escuela
en la formación integral de niños y niñas?
ACTIVIDADES : Talleres, Explicaciones , Planchas, Participación en actos culturales y artísticos, Práctica de de danza
colombiana y llanera, Ejecución de instrumentos, Dramatización, Elaboración de diferentes técnicas de pintura, Representaciones
teatrales
RECURSOS : Marcadores, Lápices, Cartulina, Grabadoras, Cortapapel, Trajes típicos, Instrumentos musicales, Casetes, CD,
Plastilina, Tela, aguja, hilos, Regla, Libros, revistas, Videos, Materiales del medio
METODOLOGÍA: El área de Artística se abordará a partir del conocimiento del niño, creando, recreando, “aprender haciendo” y
disfrutando del entorno socio-cultural con fines formativos apuntando a un aprendizaje significativo.
EVALUACIÓN.
Formativa.
Cuantitativa.
OBJETIVOS GENERALES.
- Promover alrededor del arte todas las dimensiones humanas para la formación integral del educando.
- Adoptar estrategias para que el estudiante se sensibilice ante el mundo que lo rodea y logre expresar en lenguaje artístico su
sentir en creaciones, evocaciones, visiones del mundo no solo en lo bello y armónico sino también en contraste con lo
desagradable o desequilibrado para que pueda valorar con libertad y tomar decisiones donde se funda la ética con la estética.
PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS.
- ¿Cómo sensibilizar al educando para desarrollar las habilidades expresivas en busca de producciones artísticas, incluyendo
todos los medio y códigos de comunicación?.
- ¿Cómo expresa el ser humano todo lo bello, poético, artístico y armónico de manera física donde no hay palabras ni sonidos?.
ACTIVIDADES: Talleres, Manipulación de materiales, Elaboración de esquemas, Práctica de danza colombiana y llanera,
Representaciones teatrales y dramatizaciones, Elaboración de diseños, Creaciones en material reciclable, Tintura y teñidos con
vegetales, Elaboración de ensamblajes, Planchas.
RECURSOS: Materiales del medio, Papel, Marcadores, Lápices, Colores, Pinturas, Lana, Música llanera, Grabadora, Cartulina,
Tijeras, Revistas, Plastilina, Casetes, Tinta china, Material de desecho, Instrumentos musicales, Regla, escuadras, compás,
Videos, Arcilla, Pegante.
METODOLOGÍA: El área se desarrolla dentro de una metodología práctica “aprender haciendo” “creando y recreando”.
OBJETIVOS Aplicar en la vida diaria la sensibilidad y creatividad del estudiante a través de la expresión artística como medio de
comunicación.
Desarrollar sus aptitudes mediante el empleo y la práctica de diferentes materiales y técnicas en la expresión artística.
- El punto y la línea -Diferenciar el punto y la línea como -Conoce el origen del puntillismo y lo aplica
ELEMENTOS DE LA - Puntillismo. elementos compositivos en diferentes trabajos.
COMPOSICIÓN -Identificar a través del análisis de -Aplica el punto y la línea para dar forma a los
- Expresividad de la línea. diferentes trabajos creativos la diferentes objetos.
influencia del punto y la línea como
elementos de la composición.
- Valoración tonal. -Aplicar diferentes intensidades de luz -Elabora composiciones con los volúmenes
VOLUMEN - Luces y sombras. y sombra para dar volumen. geométricos.
-Utilizar el correcto sombreado según -Aplica el sombreado en bodegones y
la ubicación de la luz. paisajes.
MANUALIDADES -Conocimiento de las diferentes - Conocer diferentes técnicas - Realiza diferentes manualidades de su
ARTISTICAS manualidades que se desarrollan en la artísticas. gusto.
parte artística. - Realizar diferentes trabajos - Le agradan nuevas técnicas artísticas.
utilizando materiales del medio.
PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS
• -¿Cómo podemos expresarnos gráficamente y por qué es importante?
• -¿Cómo expresar los efectos de luz y sombra gráficamente?
INTENSIDAD HORARIA
ACTIVIDADES
METODOLOGIA
La metodología que se usa para la enseñanza de la educación artística, tiene diferentes aspectos prácticos aplicados por el
estudiante a medida que va adquiriendo conocimientos y desarrollando sus habilidades y destrezas utilizando los materiales
concretos que se encuentran en el medio. El estudiante realiza su proceso de formación mediante la metodología de aprender
haciendo y construyendo conocimientos a través de la práctica. En esto se utiliza el método de aprendizaje significativo.
RECURSOS:
En bachillerato se cuenta con un profesor de música y tres profesores licenciados en artes plástica. Se cuenta con un aula dotada
de 40 mesas para dibujo con sus respectivas sillas. Dieciséis libros de artes, Juegos de colores, Papel dúrex, Juegos de lápices,
Juegos de borradores, Vinilos, Acrílicos, Oleos, Lápices de carboncillo, Lápices de sanguina, Pinturas acritelas, Pinturas vitrazeta,
Maderas, Lienzos, Pinceles.
ACTIVIDADES DE SUPERACION
Cuando lo estudiantes se quedan en algún periodo académico en artes, se les programa un curso con una intensidad de 16
horas para que de acuerdo a sus gustos cumplan no tanto con las actividades propuestas en el periodo académico, si no con
aquellas actividades que más le agraden. Estas actividades sólo se realizarán en horario diferente al de las clases normales.
Muestra que ha enriquecido Los paisajes sonoros Sensibilización auditiva Audición de sonidos. CDs
su sensibilidad y su a través de los Evocación Grabadora
imaginación creativa hacia diferentes paisajes
sus propias evocaciones, sonoros.
invenciones y percepciones
sonoras y musicales, hacia Cualidades del sonido
los diferentes ruidos y
sonidos de la naturaleza,
hacia las expresiones del
medio al expresarse de
manera autónoma.
-Aplicar en la vida diaria su sensibilidad a través de la expresión artística como medio de comunicación.
-Desarrollar sus aptitudes mediante el empleo y la práctica de diferentes materiales y técnicas en la expresión artística.
INTENSIDAD ACADEMICA
PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS
• -¿De donde viene el color y cómo aplico en la cotidianidad, vivienda, vestuario, folclor?
• ¿Es importante para una vida personal conocer y practicar diferentes técnicas artísticas?
CREATIVIDAD • Los métodos analógico -Realizar el círculo cromático -Aplica las propiedades del color en
DISEÑO Y y antiteticobb teniendo en cuenta la posición y la composiciones artísticas y figurativas
EXPRESION tonalidad de cada color -Ubica en forma precisa cada color en el
círculo cromático
TÉCNICAS MIXTAS -Conocimiento de diversos -Dar libertad al estudiante para que -Sugiere varias técnicas para sus trabajos
materiales para realizar exprese libremente de sus artísticos
trabajos en diferentes técnicas habilidades mediante la técnica de su -Indaga sobre nuevas posibilidades
artísticas preferencia artísticas
-Elabora diferentes trabajos mediante
técnicas variadas
ACTIVIDADES: Elaboración de bodegones, paisajes rurales y urbanos, Motivos abstractos y figurativos, Mimesis de obras de
arte universal, Ejercicios referentes al entorno del estudiante, Desnudo femenino y masculino.
METODOLOGIA: La metodología que se usa para la enseñanza de la educación artística, tiene diferentes aspectos prácticos
aplicados por el estudiante a medida que va adquiriendo conocimientos y desarrollando sus habilidades y destrezas utilizando los
materiales concretos que se encuentran en el medio. El estudiante realiza su proceso de formación mediante la metodología de
aprender haciendo y construyendo conocimientos a través de la práctica. En esto se utiliza el método de aprendizaje significativo.
RECURSOS: En bachillerato se cuenta con un profesor de música y tres profesores licenciados en artes plásticas, Se cuenta con
un aula dotada de 40 mesas para dibujo con sus respectivas sillas, Dieciséis libros de artes, Juegos de colores, Papel dúrex,
Juegos de lápices, Juegos de borradores, Vinilos, Acrílicos, Oleos, Lápices de carboncillo, Lápices de sanguina, Pinturas acritelas
Pinturas vitrazeta, Maderas, Lienzos, Pinceles.
ACTIVIDADES DE SUPERACION:
Cuando lo estudiantes se quedan en algún periodo académico en artes, se les programa un curso con una intensidad de 16
horas para que de acuerdo a sus gustos cumplan no tanto con las actividades propuestas en el periodo académico, si no con
aquellas actividades que más le agraden. Estas actividades sólo se realizarán en horario diferente al de las clases normales.
Maneja el pulso musical y Ritmo y melodía Construcción y Ensayos individuales y El cuerpo humano
elementos rítmicos en reconocimiento de grupales. Tablero
juegos de audición y de elementos propios de la Lectura rítmica Flauta dulce
ejecución vocal, corporal e experiencia sonora, Interacción con el cuerpo
instrumental musical y del lenguaje
musical.
-Identificar las actividades creativas que mas se ajustan a sus aptitudes, intereses y necesidades tanto individuales como
grupales.
-Fomentar el espíritu de trabajo individual y grupal por medio de las diferentes manifestaciones artísticas.
PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS
EL DIBUJO -Encaje y geometrización en el -Conocer varias técnicas para el dibujo -Aplica la técnica del dibujo al carboncillo
ARTÍSTICO AL bodegón artístico -Elabora bodegones mediante el uso del carboncillo
-Métodos de dibujo artístico, -Elaborar bocetos por medio de la -Elabora bodegones mediante el uso de la
CARBONCILLO cuadricula, proyección , caleo geometrización y encaje de elementos geometrización y el encaje
-Conocer diferentes técnicas para -Aplica diferentes métodos para trasladar imágenes
trasladar las imágenes al papel de figuras al papel
EL DIBUJO -Sección áurea y centro de -Aplicar la técnica del manejo del lápiz -Realiza dibujos del cuerpo humano aplicando la
ARTÍSTICO A LA interés en una obra sanguina técnica de la sanguina
-Proporción en el dibujo -Identificar la sección áurea y el centro -Crea el volumen en los elementos mediante la
SANGUINA -Técnicas para calcular de interés en una obra pictórica sombra y difuminado de la sanguina
proporciones -Conocer diferentes técnicas para -Ubica el elemento importante en la sección áurea
proporcionar dibujos de sus trabajos
-Elabora sus dibujos mediante proporción visual
-Inducción a la técnica -Conocer las pinturas líquidas -Halla diferentes tonalidades pictóricas para
-Impresionismo y expresionismo -Mezclar y hallar distintas tonalidades aplicarlas al paisaje
IMPRESIONISMO mediante el uso de las pinturas líquidas -Imita la corriente impresionista en sus trabajos
Y -Realizar paisajes impresionistas artísticos
EXPRESIONISMO -Participa en exposiciones artísticas
ACTIVIDADES:
METODOLOGIA: La metodología que se usa para la enseñanza de la educación artística, tiene diferentes aspectos prácticos
aplicados por el estudiante a medida que va adquiriendo conocimientos y desarrollando sus habilidades y destrezas utilizando los
materiales concretos que se encuentran en el medio.
El estudiante realiza su proceso de formación mediante la metodología de aprender haciendo y construyendo conocimientos a
través de la práctica. En esto se utiliza el método de aprendizaje significativo.
RECURSOS: En bachillerato se cuenta con un profesor de música y tres profesores licenciados en artes plásticas. Se cuenta con
un aula dotada de 40 mesas para dibujo con sus respectivas sillas, Dieciséis libros de artes, Juegos de colores, Papel dúrex,
Juegos de lápices, Juegos de borradores, Vinilos, Acrílicos, Oleos, Lápices de carboncillo, Lápices de sanguina, Pinturas acritelas
Pinturas vitrazeta, Maderas, Lienzos, Pinceles.
ACTIVIDADES DE SUPERACION:
Cuando lo estudiantes se quedan en algún periodo académico en artes, se les programa un curso con una intensidad de 16
horas para que de acuerdo a sus gustos cumplan no tanto con las actividades propuestas en el periodo académico, si no con
aquellas actividades que más le agraden. Estas actividades sólo se realizarán en horario diferente al de las clases normales
-Reconocer a través de las diferentes manifestaciones artísticas, el valor del arte como elemento fundamental en el desarrollo de
la expresión creativa.
-Aplicar en la vida diaria su sensibilidad a través de la expresión artística como medio de comunicación.
-Desarrollar sus aptitudes mediante el empleo y la práctica de diferentes materiales y técnicas en la expresión artística.
PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS:
- ¿Es importante para una vida personal conocer y practicar diferentes técnicas artísticas?
-¿Qué técnicas debo tener en cuenta para hacer un dibujo artístico?
CARICATURA Y -El estampado como anuncio -El estampado como anuncio publicitario -Realiza diferentes plantillas para
HISTORIETA publicitario -Reproducción en serie de un motivo, estampados
-Reproducción en serie de un eslogan o logotipo -Crea diseños propios para eslogan
motivo, eslogan o logotipo publicitarios sobre tela
-Estampa diferentes motivos y en colores
variados
FOTOGRAFIA -Reflejos y brillos en el -Realizar dibujos donde aplique los -Crea bodegones logrando volumen
bodegón reflejos y brillos para obtener el volumen mediante el uso de reflejos y brillos
-Sombras y luces en el -Practicar la aplicación de sombras y -Encuentra el volumen en sus
bodegón luces según la luz composiciones aplicando luces y sombras
-El rostro humano -Conocer la técnica de la cuadricula para -Reproduce dibujos de animales y
la reproducción gráfica del rostro personas mediante el uso de la técnica de
humano. la cuadricula
INTENSIDAD ACADEMICA: La intensidad académica por grado es de 2 horas semanales y 80 horas anuales
ACTIVIDADES:
-Elaboración de bodegones, paisajes rurales y urbanos, Motivos abstractos y figurativos, Mimesis de obras de arte universal,
Ejercicios referentes al entorno del estudiante, Desnudo femenino y masculino.
METODOLOGIA: La metodología que se usa para la enseñanza de la educación artística, tiene diferentes aspectos prácticos
aplicados por el estudiante a medida que va adquiriendo conocimientos y desarrollando sus habilidades y destrezas utilizando los
materiales concretos que se encuentran en el medio. El estudiante realiza su proceso de formación mediante la metodología de
aprender haciendo y construyendo conocimientos a través de la práctica. En esto se utiliza el método de aprendizaje significativo.
RECURSOS: En bachillerato se cuenta con un profesor de música y tres profesores licenciados en artes plásticas, Se cuenta con
un aula dotada de 40 mesas para dibujo con sus respectivas sillas, Dieciséis libros de artes, Juegos de colores, Papel dures,
Juegos de lápices, Juegos de borradores, Vinilos, Acrílicos, Oleos, Lápices de carboncillo, Lápices de sanguina, Pinturas acrílicas
Pinturas vitral zeta, Maderas, Lienzos, Pinceles.
ACTIVIDADES DE SUPERACION:
Cuando lo estudiantes se quedan en algún periodo académico en artes, se les programa un curso con una intensidad de 16
horas para que de acuerdo a sus gustos cumplan no tanto con las actividades propuestas en el periodo académico, si no con
aquellas actividades que más le agraden. Estas actividades sólo se realizarán en horario diferente al de las clases normales.
PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS:
-¿Qué técnicas debo tener en cuenta para hacer un dibujo artístico?
-¿Qué materiales son necesarios para hacer un dibujo artístico y que posibilidad me ofrecen al utilizarlos
EJE TEMÁTICO AMBITOS LOGROS INDICADORES
CONCEPTUALES
DISEÑO -Plasticidad de la letra en -Conocer la importancia que tiene el tipo -Realiza diferentes alfabetos
PUBLICITARIO publicidad de letra en la publicidad -Crea diseños publicitarios mediante el uso de
-Anuncio publicitario -Crear anuncios publicitarios letras con alfabeto griego, romano y/o medieval
-Elementos del anuncio -conocer algunos elementos del anuncio -Diseño logotipos, marcas eslogan y mascotas
publicitario publicitario para anuncios publicitarios
LA SERIGRAFÍA -Principios de serigrafía -Conocer los materiales necesarios para -Sabe como usar los materiales para serigrafía
-Materiales para serigrafía serigrafía para evitar accidentes
-Elaboración de plantillas según -Indagar sobre los principios de la -Consulta sobre la forma como empezó la
los colores serigrafía serigrafía
-Elaborar plantillas según los colores que -Realiza plantillas para reproducir diseños con
tienen los motivos diferentes colores
DIBUJO AL -Dibujos de hojas, flores, frutos -Realizar dibujos al carboncillo en -Logra buenas composiciones al carboncillo
CARBONCILLO -Dibujos de bodegones composición de hojas, flores y frutos -Crea paisajes y/o bodegones mostrando destreza
-Dibujos de paisajes; rural, -Aplicar la técnica del carboncillo en con la técnica
urbano y marino estos paisajes.
TÉCNICAS -Pintura en tela -Escoger una técnica que sea de su -Crea diseños con flores y frutos para pintar en tela
MIXTAS -Pintura al óleo agrado y de fácil adquisición de los -Conoce los materiales y su uso para la pintura al
-Falso vitral materiales necesarios óleo
-Pintura en cerámica -Practica la pintura 3D sobre cerámica
INTENSIDAD ACADEMICA: La intensidad académica por grado es de 2 horas semanales y 80 horas anuales
METODOLOGIA: La metodología que se usa para la enseñanza de la educación artística, tiene diferentes aspectos prácticos
aplicados por el estudiante a medida que va adquiriendo conocimientos y desarrollando sus habilidades y destrezas utilizando los
materiales concretos que se encuentran en el medio. El estudiante realiza su proceso de formación mediante la metodología de
aprender haciendo y construyendo conocimientos a través de la práctica. En esto se utiliza el método de aprendizaje significativo.
RECURSOS: En bachillerato se cuenta con un profesor de música y tres profesores licenciados en artes plásticas, Se cuenta con
un aula dotada de 40 mesas para dibujo con sus respectivas sillas, Dieciséis libros de artes, Juegos de colores, Papel dúrex,
Juegos de lápices, Juegos de borradores, Vinilos, Acrílicos, Oleos, Lápices de carboncillo, Lápices de sanguina, Pinturas
acritelas, Pinturas vitrazeta, Maderas, Lienzos, Pinceles
ACTIVIDADES DE SUPERACION: Cuando lo estudiantes se quedan en algún periodo académico en artes, se les programa un
curso con una intensidad de 16 horas para que de acuerdo a sus gustos cumplan no tanto con las actividades propuestas en el
periodo académico, si no con aquellas actividades que más le agraden. Estas actividades sólo se realizarán en horario diferente
al de las clases normales.
Lecturas complementarias: - Aprendamos a dibujar grado 6º, - Aprendamos a dibujar grado 7º, - Aprendamos a dibujar grado 8º,
- Aprendamos a dibujar grado 9º, - Aprendamos a dibujar grado 10º, - Aprendamos a dibujar grado 11º, Serie de Educación Estética.
Renovación curricular. Editorial ediarte Ltda.- Arte y Expresión 10º. Dibujo Técnico y Artístico. Editorial rei andes Ltda. Por Haydée
Villabona de Rodrigues _ Ana Dolores Chaparro. - Habilidades Artísticas _ 1 _ 2 _ 3 _ 4 _ 5 _ 6, Editorial ediarte.