Você está na página 1de 26

Arta greaca Arta greaca Arta greaca reprezinta productia artistica a civilizatiei grecesti , cu toate ca este dificil sa se stabileasca

cu precizie limitele cronologice ale acesteia. Artele care s-au dezvoltat in Grecia antica , cea minoica si cea miceniana reprezinta baza artei grecesti. Se plaseaza nasterea artei grecesti in jurul secolului IX I.C. , odata cu aparitia perioadei geometrice. S-a convenit ca dupa ce apogeul acestei arte a fost atins in secolul V , I.C. in perioada clasica, ultimele sale manifestari urmand sa se stinga in pragul bataliei de la Aetium , din anul 31, I.C. In realitate lucrurile sunt putin altfel deoarece si dupa batalia de la Aetium este observata influenta artei grecesti in produciile orientale si cele occidentale. Imensa expansiune a culturii grecesti poate explica importana acestei arii de influenta . Datorita aciunii de colonizare din secolele VIII i VII i.e.n. arta greaca se impune treptat de la cadrul restrans al Marii Egee in toata regiunea din jurul Marii Mediterane. La sfaritul secolului IV datorita cuceririlor lui Alexnadru cel Mare lumea greaca este limitata la est de India iar la sud inglobeaza tot Egiptul i mai ales Imperiul Persan. Totui la aceasta diversitate geografica se adauga profunde diviziuni politice. 45788pex48pfg3p Este adevarat ca in faa dumanului oraele greceti se gasesc unite dar in razboaiele din secolul V , I. C. sau in cadrul participarii comune la Jocurile panelenice ele nu au nici un sentiment de apartenena la aceai entitate. Cu toate acestea in aceasta diversitate rezida o identitate culturala comuna care face posibil sa se vorbeasca despre arta greaca. Originile artei greceti au ramas invaluite in mister pana la inceputul secolului al XX-lea deoarece in Grecia nu au fost gasite urme ale epocii de piatra. Dar acum se tie ca naterea artei greceti ii afla originea in confruntarea mai multor civilizaii ce se aflau in bazinul oriental al Marii Meditaerane.

Arta cicladica este cea mai veche martuire a artei greceti . S-a desfaurat in epoca bronzului vechi. Cele mai frumoase manifestari ale Cicladelor , pe langa numeroasele obiecte din bronz i argint , le constituie idolii cicladici. Aceste statuete din marmura reprezentau personaje puternic stilizate . La realizarea lor s-a inut seama riguros de pastrarea proporiilor, care le-a conferit un superb echilibru. Este inca imposibil sa cunoatem semnificaia lor exacta. Spre sfaritul mileniului al II-lea I.C., se diminueaza producerea lor. Arta minoica corespunde perioadei de dominaie a Cretei in jurul anului 1800 I.C. Se realizeaza construirea primei generaii de palate , printre care i cele din Cnossos i Malia. Palatele sunt puternic inspirate din modelele orientale. Aceste construcii au in alcatuire o curte rectangulara , in jurul careia se afla o serie de incaperi , de sali de ceremonii i de culoare pentru procesiuni. A doua serie de palate cretane este reconstruita in secolul VI I.C. pe aceleai locuri ale palatelor din prima generaie distruse brutal. ef788p5448pffg Construciile sunt similare primelor, pereii sunt acoperii cu fresce magnifice in culori stralucitoare . Prin intermediul subiectelor religioase sau a motivelor floarle se exprima bucuria de a trai i spontaneitatea. Cermica pictata reia stilul naturalist i vesel delectand prin repezentari de elemente marine. Cretanii fabrica pe scara larga obiecte mici din metal, lemn sau filde i creeaza nite piese de orfevrarie foarte frumoase. Arta miceniana rasare atunci cand civilizaia minoica mai stralucete inca , fiind construite la Micene , in secolul XVI I.C. doua morminte mari , probabil princiare. Opulena lor uimete in acel mediu sarac. S-a descoperit ca aceste morminte conin obiecte din metal preios cum ar fi : elemente de podoaba a capului, arme de ceremonie, cupe, vase, multe provenind din Europa. Creaiile autohtone sunt decoarte cu scene voit violente intr-un stil aproape brutal ce se obserpa i lal frumoasa masca a lui Agamemnon. Micenienii construiesc puternice citadele fortificate, ale caror aspect contrasteaza cu deschiderea ampla, spre natura, a palatului. Aceste construcii au inceput sa apara prin anul 1400 I.C. dupa nimicirea Cretei. Pereii sunt formai din blocuri enorme de piatra, pe care dupa legende doar ciclopii le-ar fi putut duce. Aceasa face ca arhitecturii sa i

se atribuie i numele de ciclopica. Palatele din interiorul citadelelor au dimensiuni reduse . Principala sala a lor este construita dupa principiulmegaronului aflat la baza viitoarei arhitecturi greceti . De asemenea la micenieni se gasesc cladiri funerare in forma de capaani de zahar aratand rodul unei maiestrii tehnice deosebite , ce impun prin amploarea lor. Fabricarea obiectelor mici este incurajata dupa forma literelor F Y T ( phi, psi, tau). Pierderea cunotinelor tehnice dobandite se face odata cu dispariia civilizaiei miceniene care cauzeaza de altfel i diminuarea producie artistice. Arta greaca Arta si arhitectura greaca, picturile, cladirile si artele decorative s-au dezvoltat in Grecia antica intre1050 si 31 IH. Printre cele mai cunoscute monumente ale artei grecesti sunt templele din piatra, statuile cu figuri umane si vasele pictate. Templele Templele din piatra construite in cinstea unor zei sau zeite erau cladirile cele mai reprezentative ale arhitecturii grecesti. Construite in perioadele arhaica si clasica, elementele unui templu grecesc erau remarcabil de simple. Ele prezentau o structura interioara in forma de dreptunghi, cunoscuta sub denumirea de "cella", inconjurata de coloane si impodobite cu un acoperis inaltat, in panta. Statuile de cult stateau de obicei in spatele acestei sali. Majoritatea templelor aveau fata indreptata spre est. Templul lui Hephaistos este un exemplu de templu care a rezistat pana in zilele noastre. Marile realizari ale arhitecturii grecesti nu s-au datorat doar cunostintelor tehnice ci ele au rezultat dintr-un simt deosebit al proportiilor si o constientizare acuta, vizuala; un exemplu caracteristic era obiceiul grecesc de a-si decora coloanele astfel incat sa fie usor bombate la mijloc, ceea ce compensa iluzia de concavitate(curbura spre interior) data de o coloana perfect verticala atunci cand era privita de la distanta. 11842bcf32xms7k

Primele temple monumentale din piatra au fost construite in secolul 7 IH si exista posibilitatea ca acestea sa fi aparut ca o replica a cladirilor din Egipt. Grecii antici au dezvoltat trei stiluri (ordine) majore de arhitectura, stiluri care au influentat aspectele fatadelor templelor. Diferentele de detalii de pe coloane si ariile de deasupra lor defineau stilul arhitectural din care proveneau . Ordinul Doric este cel mai simplu si cel mai vechi ordin. Ordinele Ionic si Corintian au adaugat o baza coloanelor si au detaliat capitelurile coloanelor. Antablamentul (spatiul de deasupra coloanelor) difera deasemenea de la un ordin la altul. cm842b1132xmms Indiferent carui ordin apartineau fatada unui templu era alcatuita din trei parti: treptele, coloanele si antablamentul. Fiecare din aceste parti avea la randul ei trei parti. Existau trei trepte care conduceau la templu iar cea mai de sus purta denumirea de stylobate. Fiecare coloana era definita prin baza un stalp si capitel. Antablamentul avea in componenta o arhitrava(grinda care se sprijina pe coloane), o friza, ce corespundea grinzilor ce sustineau tavanul si o cornisa. Stilul doric era cel mai simplu si mai sobru. Coloanele dorice nu aveau baza sprijinindu-se direct pe ultima treapta. Capitelurile dorice erau alcatuite dintr-un element numit echinus (de forma unei pernute) si un dreptunghi orizontal numit abacus care sustinea incarcarea cladirii de deasupra. Cel mai vechi templu doric este templul lui Hera din Olympia. Initial templele aveau 6 coloane in partea din fata si cea din spate si cate 16 pe fiecare parte. Aceasta ducea la un raport lungime/latime de 3 la1. Arhitectii greci au considerat ca aceste proportii sunt prea mari si in timp redus treptat acest raport pana la aproape 2 la 1. Parthenonul din Atena are de exemplu 17 coloane pe parti si cate 8 in fata si spate. Parthenonul Reliefurile clasice cele mai frumoase si sculpturile din fronton faceau parte din templul atenian Parthenos, mai bine cunoscut sub numele de Parthenon. Cele mai multe sculpturi apartin colectiei Elgin si se gasesc

in British Museum din Londra, insa Parthenonul insusi supravietuieste ca o ruina nobila. Parthenonul este cel mai mare dintr-o serie de temple situate pe Acropolis (citadela), in Atena. Toate aceste temple au fost inaltate in a doua jumatate a secolului al V-lea i.Hr - culme a perioadei clasice pentru a inlocui cladirile distruse din timpul razboaielor medice. Lucrariile de constructie au fost supravegheate de Phidias care a creat si colosala statuie a Atenei, de mult pierduta, dar care pe vremuri a fost plasata in interiorul Parthenonului. Arhitectii Parthenonului propriu-zis au fost Callicratis si Ictimus a mai proiectat inca un templu splendid care se mai gaseste, si azi, in localitatea Basse, in Arcadia. Pe langa Parthenon, pe Acropolis se mai afla si mai micul templu al lui Atena Nike, Erecteum, cu cariatidele lui distinctive (stalpi sculptati sub forma de femei) si o mare poarta de intrare, numita Propylea. Stilul ionic aduce cu el coloanele ionice care erau mai inalte si mai frumoase decat cele dorice. Coloanele ionice nu mai stateau direct pe ultima treapta ci pe o baza iar capitelurile coloanelor ionice aveau forma a doua spirale, element care semana cu un sul partial desfacut. Acesta statea pe o mica banda decorata aflata in capatul stalpului. Coloanele ionice aratau diferit privite din fata sau din spate si din lateral. Concluzia a fost ca desi stilul ionic este mai decorativ si gratios decat cel doric, nu prezinta robustetea acestuia. Templul lui Hera din Samos si templul lui Artemis din Ephesus sunt exemple de temple construite in stilul ionic. Stilul corintian a fost cel mai sofisticat si s-a utilizat in principal pentru coloane de interior. Coloanele corintiene aveau capiteluri inalte in forma de clopot rasturnat acoperite cu frunze sculptate. Prima coloana corintiana se afla in templul lui Apollo Epicurius din Bassae. Sculptura

Dintre reprezentarile artistice practicate de greci, sculptura este cea mai bine reprezentata, mai ales din cauza faptului ca picturile lor nu au supravietuit peste timp. Sculptura de mari dimensiuni si de mari ambitii - s-a dezvoltat doar tarziu, in secolul al VII-lea IH, fiind probabil inspirata de contactele cu Egiptul. Prima perioada a sculpturii grecesti, cunoscuta ca perioada arhaica, a durat cam pana in anul 480 IH. Tipurile ei caracteristice au fost nudul unui tanar, in pozitie verticala, si fecioara imbracata, ambele sculpturi fiind reprezentate cu un zambet larg (evident o conventie fixa) pe fata care astazi ni se pare ciudat, "un zambet arhaic". Abia in secolul al IV-lea IH au aparut nudurile feminine - adesea considerate tipice pentru arta greceasca clasica - realizate de artisti ca Praxiteles si altii. Putin dupa aceea au aparut alte schimbari. Dupa cum se poate observa in sculpturile Parthenonului, arta clasica, in ciuda faptului ca era plina de realism, totusi idealiza si generaliza ocolind emanatiile adevarate, puternice si extremele de orice fel. In secolul al IV-lea IH, sculptori ca Scapas si Lysippus au popularizat o portretistica cu adevarat individualizata, plina de intensitate emotionala. Intr-un timp surprinzator de scurt, aceste personaje au devenit realiste si veridice, incetand sa devina obiecte, ca un stalp pilon, cu intentia de a fi admirate doar din fata. Redarea conventionala a corpului - kouros - a fost inlocuita cu una mai detaliata si de mare acuratete in ce priveste musculatura, in timp ce imbracamintea purtata s-a sculptat cu tot mai multa maiestrie. Perioada clasica, care a durat cam din anul 480 IH pana in anul 323 IH, este deseori privita ca o culme a realizarilor artistice grecesti. Inovatiile in sculptura au inceput sa apara tot mai rapid, personajele in pozitie verticala au facut loc personajelor surprinse intr-o varietate de pozitii naturale cum ar fi "Sulitasul"(Doriphorus) si Apollo cu bratul intins din Templul lui Zeus din Olympia. Inovari similare s-au produs si in sculptura basoreliefurilor (sculpturi realizate astfel incat personajele ies dintr-un fundal dau nu sunt separate de acesta) si in ansamblurile statuare din bronz. Multe capodopere ale sculpturii clasice au disparut de mult si sunt cunoscute azi doar dupa nume. Printre acestea se afla si doua mari statui

ale lui Zeus si Atena create de maestrul atenian Phidias. Cea mai mare parte a lucrarilor in marmura care au supravietuit nu au fost create pentru contemplarea individuala ci erau gandite pentru a face din decorarea, de ansamblu, a unui templu - mai ales basoreliefurile care il inconjurau si sculpturile individuale plasate in interiorul unui fronton triunghiular la fiecare capat al cladirii. Sculptura pictura si arhitectura au fost astfel combinate incat sa creeze temple somptuoase si locuri pline de culoare - mult mai colorate decat ne imaginam, deoarece statuile grecesti, care astazi par a fi o arta atat de sobra, erau de fapt pictate complet si erau echipate cu tot felul de podoabe, ca de exemplu ochi aplicati care probabil le confereau a aparenta stralucitoare, usor exotica. Mausolus, un conducator grec din Asia Mica (Turcia moderna) si-a construit la o scara colosala propria cripta, cunoscuta ca Mausoleum, dand numele lui tuturor acestor tipuri de constructii. Arta greceasca a olaritului Pictura greceasca s-a pastrat pana in zilele noastre doar pe vase care erau fabricate in cantitati imense, cu scopul de a pastra vinul si uleiul pentru uz casnic sau pentru export. Scenele de pe vase reprezinta una din sursele principale de informare despre felul de viata grecesc. Acestea au aparut pentru prima data (aprox. 600 IH) in stilul ilustratrii negre, prin care obiectele erau pictate cu siluete negre pe fundalul rosu, natural, al vasului. Detaliile interne(de exemplu ochii pe o fata complet neagra) trebuiau sa fie scobite pana la materialul rosu de baza. Cam din 530 IH pictorii au inceput sa lucreze in asa numita tehnica a luctrarii in rosu, adica tehnica opusa celei dinainte, colorand in negru fundalul, lasand personajele in culoarea naturala a vasului si pictand detaliile interne ale acestora. Ambele metode prezentau avantaje dar nici una nu se asemana cu picturile realizate liber, pe fundalul alb al "lekythos", o urna eleganta, relativ rara, care era cel mai adesea utilizata in scopuri funerare. Mozaicul Arta mozaicului a aparut in Grecia la sfarsitul secolului al V-lea IH. Cele mai timpurii exemple sunt cele in care pietricele albe, negre si colorate erau fixate in mortarul folosit la podelele caselor. Cu ajutorul pietricelelor luau nastere flori, forme geometrice, animale, monstrii sau

mituri. Cel mai frumos mozaic realizat din pietre este considerat cel de pe podelele de la Pella, vechea capitala a Macedoniei si loc de nastere al lui Alexandru cel Mare. Acesta este realizat astfel incat sunt subliniate luminile si umbrele, prin utilizarea unor pietre cu tonalitati coloristice apropiate, un asemenea mozaic aducand mai mult cu o pictura. Din anul 334 IH, cuceririle lui Alexandru cel Mare au raspandit cultura peste tot in Orientul Apropiat, din Egipt pana in vestul Indiei. Dupa moartea lui Alexandru cel Mare in anul 323 IH imperiul acestuia s-a destramat si acest an marcheaza sfarsitul perioadei clasice si inceputul perioadei elenistice, dominata de state mari cum ar fi Egiptul si Imperiul Seleucid, fondat pe cel sirian. Aceste state mari au devenit centre chiar mai importante ale artei grecesti decat cetatile - statele grecesti care se aflau in declin. In orice caz, spiritul artei elene era destul de diferit fata de cel al predecesoarei arte clasice. Multe aspecte ale realitatii, pe care clasicismul le ignorase, au fost portretizate - uratenia, grotescul, sentimentalismul si extremele realitatii, durerea si frica. Arta elena era, in general, ilustrativa, avand patroni care comandau lucrari imense unor artisti care le realizau, demonstrandu-si maiestria. Arta n Grecia antic De la Wikipedia, enciclopedia liber Salt la: Navigare, cutare Spre deosebire de alte popoare antice, grecii, prin arta lor magnific, au glorificat umanitatea.

Cuprins [ascunde]

1 nceputuri 2 Umanizarea artei 3 Animat i vie 4 Inovaii 5 Parthenonul 6 Un stil simplu 7 Arta greac a olritului 8 Timpul schimbrilor 9 Rspndirea culturii 10 Colecia Elgin

[modific] nceputuri Chiar i nainte de sosirea primilor greci n zon, Insulele Ciclade din Marea Egee produceau opere de art remarcabil de fin echilibrate i statuete albe, din marmur. Sculptura semiabstract din secolul XX este marcat de asemnarea cu cea antic. O influen de lung durat a avut civilizaia minoic din Creta. Frescele luminoase, decorative ale cretanilor, olritul i podoabele metalice au fost adoptate i imitate de populaii vorbitoare de limba greac, care s-au aezat pe pmntul grecesc, n aproximativ secolul XX .Hr. n zilele noastre, aceast civilizaie se numete micenian, dup un ora din nordul Greciei, Micene, unde au fost descoperite mti de aur care acopereau feele conductorilor sau regilor mori. Micenienii erau mai rzboinici dect cretanii i curnd au ajuns s-i dezvolte un stil propriu, cu reprezentri ale rzboiului i ale scenelor de vntoare, care erau desenate i imprimate pe cupe de aur sau pe sbii de bronz. Cldirile care au supravieuit sunt cavouri mari i mari citadele, cum ar fi cele din Micene i Tirint, compuse din blocuri masive de piatr care erau aezate laolalt.

[modific] Umanizarea artei Dup destrmarea societii miceniene, care a avut loc n secolul al XIIlea .Hr., a urmat o lung er neagr de agitaie i de emigrri n mas. Acestea au dat natere unei societi diferite (de cetate-stat) i unui tip de art intens umanizat, pe care mare parte a oamenilor o asociaz grecilor. Trstura ei distinctiv se datoreaz mult religiei greceti, care reprezenta zeii i zeiele drept fiine umane superdotate. Ca urmare, era normal ca arta greac s se concentreze asupra figurii umane, fie c reprezenta un zeu umanizat, fie o fiin asemntoare zeilor. Dintre reprezentrile artistice practicate de greci, sculptura este cea mai bine reprezentat, mai ales din cauza faptului c picturile lor nu au supravieuit peste timp. Sculptura de mari dimensiuni i de mari ambiii (sculptura monumental) s-a dezvoltat doar trziu, n secolul VII .Hr., fiind, probabil, inspirat de contactele cu Egiptul. Prima perioad a sculpturii greceti, cunoscut ca perioada arhaic, a durat cam pn n anul 480 .Hr. Tipurile ei caracteristice au fost nudul unui tnr, n poziie vertical, i fecioara mbrcat, ambele sculpturi fiind reprezentate cu un zmbet larg (evident o convenie fix) pe fa, care, astzi, pare ciudat, "un zmbet arhaic". [modific] Animat i vie ntr-un timp surprinztor de scurt, aceste personaje au devenit realiste i veridice, ncetnd s devin obiecte, ca un stlp, cu intenia de a fi admirate doar din fa. Redarea convenional a corpului (kouros) a fost nlocuit cu una mai detaliat i de mare acuratee n ce privete musculatura, n timp ce mbrcmintea purtat s-a sculptat cu tot mai mult miestrie. Perioada clasic, care a durat cam din anul 480 .Hr. pn n anul 323 .Hr., este, deseori, privit ca o culme a realizrilor artistice greceti. Inovaiile n sculptur au nceput s apar tot mai rapid, personajele n poziie vertical au fcut loc personajelor surprinse ntr-o varietate de poziii naturale, cum ar fi "Suliaul" (Doriphorus) i Apollo cu braul ntins din Templul lui Zeus din Olympia, ale cror forme par s fie dictate de originea lor, dintr-o lespede de marmur, n poziie vertical.

[modific] Inovaii Inovri similare s-au produs i n sculptura basoreliefurilor (sculpturi realizate astfel nct personajele ies dintr-un fundal, dar nu sunt separate de acesta) i n ansamblurile statuare din bronz. Multe capodopere ale sculpturii clasice au disprut de mult i sunt cunoscute azi doar dup nume. Printre acestea se afl i dou mari statui ale lui Zeus i Atena create de maestrul atenian Fidias. Cea mai mare parte a lucrrilor n marmur care au supravieuit nu au fost create pentru contemplarea individual, ci au fost gndite pentru a face parte din decorarea, de ansamblu, a unui templu (mai ales basoreliefurile care le nconjurau i sculpturile individuale plasate n interiorul unui fronton triunghiular, la fiecare capt al cldirii). Sculptura, pictura i arhitectura au fost astfel combinate nct s creeze temple somptuoase i locuri pline de culoare, mult mai colorate dect ne imaginm, deoarece statuile greceti, care, astzi, par a fi o art att de sobr, erau, de fapt, pictate complet i erau echipate cu tot felul de podoabe, ca, de exemplu, ochi aplicai, care, probabil, le confereau o aparen strlucitoare, uor exotic. [modific] Parthenonul Reliefurile clasice cele mai frumoase i sculpturile din fronton fceau parte din templul atenian Parthenos, mai bine cunoscut sub numele de Parthenon. Cele mai multe sculpturi aparin coleciei Elgin i se gsesc n British Museum din Londra, ns Parthenonul nsui supravieuiete ca o ruin nobil. Parthenonul este cel mai mare dintr-o serie de temple situate pe Acropolis (citadel), n Atena. Toate aceste temple au fost nlate n a doua jumtate a secolului V .Hr. (culme a perioadei clasice) pentru a nlocui cldirile distruse din timpul rzboaielor medice. Pe lng Parthenon, pe Acropolis se mai afl i mai micul templu al lui Atena Nike, Erecteum, cu cariatidele lui distinctive (stlpi sculptai sub form de femei) i o mare poart de intrare, numit Propylea. Pericle, omul de stat atenian, a pus n aplicare acest program ambiios al construirii de cldiri. Lucrrile de construcie au fost supravegheate de

Fidias, care a creat i colosala statuie a Atenei, de mult pierdut, dar care pe vremuri a fost plasat n interiorul Parthenonului. Arhitecii Parthenonului propriu-zis au fost Callicratis i Ictimus; se cunosc puine despre ei, n ciuda faptului c Ictimus a mai proiectat nc un templu splendid, care se mai gsete, i azi, n localitatea Basse din Arcadia. [modific] Un stil simplu Elementele unui templu grecesc sunt remarcabil de simple. Cldiri, ca Parthenonul, constau dintr-o structur rectangular, nconjurat de coloane i mpodobit cu un acoperi nlat n pant. Diferenele de detalii de pe columne i ariile de deasupra lor defineau stilul arhitectural din care proveneau: simplitate, masivitate, pentru stilul doric, cu capitelurile mari i captul coloanei ca un sul, pentru stilul ionic, iar cel corintian avnd n captul coloanelor o acant decorat cu frunze sculptate. Marile realizri ale arhitecturii greceti nu s-au datorat doar cunotinelor tehnice, ci ele au rezultat dintr-un sim deosebit al proporiilor i o contientizare acut, vizual; un exemplu caracteristic era obiceiul grecesc de a decora coloanele astfel nct s fie uor bombate la mijloc, ceea ce compensa iluzia de concavitate (curbura spre interior) dat de o coloan perfect vertical, atunci cnd era privit de la distan. [modific] Arta greac a olritului

Pictura greceasc s-a pstrat pn n zilele noastre doar pe vase care erau fabricate n cantiti imense, cu scopul de a pstra vinul i uleiul pentru uz casnic sau pentru export. Scenele de pe vase reprezint una din sursele principale de informare despre felul de via grecesc. Acestea au aprut pentru prima dat (aproximativ 600 .Hr.) n stilul ilustrrii negre, prin care obiectele erau pictate cu siluete negre pe fundalul rou, natural,

al vasului. Detaliile interne (de exemplu, ochii pe o fa complet neagr) trebuiau s fie scobite pn la materialul rou de baz. Cam din 530 .Hr., pictorii au nceput s lucreze n aa numita tehnic a ilustrrii n rou, adic tehnic opus celei dinainte, colornd n negru fundalul, lsnd personajele n culoarea natural a vasului i pictnd detaliile interne ale acestora. Ambele metode prezentau avantaje, dar niciuna nu se asemna cu picturile realizate liber, pe fundalul alb al "lekythos", o urn elegant, relativ rar, care era cel mai adesea utilizat n scopuri funerare. Arta greac Vechea Grecie-Ellada aezet n bazinul oriental al Mrii Mediterane cunoate o dezvoltare economic deosebit. Datorit acestui fapt, arta greac atinge un nivel superior de dezvoltare nemaipomenit la celelalte popoare din antichitate. Civilizaia greac este o civilizaie deschis, diferit de celelalte civilizaii(egiptean, mesopotamina .a.) deoarece prin fenomenul de colorizare se realizeaz schimburi comerciale i cultural artistice. Prin colonizare, civilizaia greac sufer influene din alte zone geografice, dar la rndul ei este cunoscut n lume. Grecia este un stat organizat n orae-state, sau polis-uri. ntre aceste orae existau conflicte majore pentru realizarea celor mai frumoase construcii sau sculpturi.

Templul Erectheion, Arcropole, Atena ntre secolele V-IV .Hr. polis-urile cunosc o form superioar de conducere, democraia sau conducerea conlectiv, prin care cetenii liberi ai cetii erau consultai n probleme importante ale acesteia. Arta greac precum i artistul grec devine astfel un artist-cetean care este legat de viaa cetii i exprim ndoiala i morala acesteia. n civilizaia greac, denumirea artistului este confundat cu cea a

artizanului pentru c n greaca veche ignor aceast diferen. elenii consider c artistul(artizanul) este cel mai bun, cel mai iscusit, cel mai credincios. Primele sculpturi semnate darteaz de la sfritul perioadei arhaice dar, abia n sec. V .Hr. operele de art apar semnate n mod curent de personaliti artistice cum ar fi: Policlet, Fidias, Scopas i alii. Religia joac un rol important n arta greac. Grecii avnd o religie politeist, credeau c toi zeii lor triesc n Olimp. Zeii sunt umanizai, acetia avnd calitile i defectele oamenilor, dar pentru greci divinitatea ntruchipa perfeciunea, astfel acest lucru va fi reprezentat prin statuile de zei ce nfiau trupuri armonioase, tinere i frumoase. Fa de religia egiptean politeist, religia greac are un politeism antropromorf. Idealul perfeciunii umane a fost ridicat la rang nalt n cultura i arta greac, astfel grecii aveau un ideal uman "omul frumos i bun". Grecii puneau un deosebit accent pe snptatea fizic i moral a omului i prin aceasta considerau omul, centrul universului. Arta greac este prima art ce pune bazele unei concepii antropocentriste. Tot omul, devine surs de inspiraie pentru sculptur, arhitectur sau pictur. Cunoaterea exact a anatomiei umane i a trsturilor de caracter ale omului le regsim n operele de art pentru c, grecii i doreau s creeze n acelai timp frumosul i perfeciunea rednd realitatea. n arta greac, sunt eliminate toate realitile urte, cum ar fi: btrneea, boala, defectele etc. i sunt pstrate realitile frumoase ale omului cum ar fi: frumuseea, perfeciunea, binele etc.. Artistul grec n realizarea operei sale, urmrete att redarea obiectelor i fiinelor aa cum sunt, realist, cu toate trsturile particulare dar, n acelai timp se concentreaz pe calitile eseniale ale obiectelor i fiinelor. Realismul artei, ne ndeamn la cunoaterea i redarea omului aa cum este, iar idealizarea ne arat aa cum ar trebui s fie, tinznd spre perfeciune. Perfeciunea n arta greac ajunge la apogeu n perioada clasicismului, fiind o perioad n care idealismul este la el acas. Astfel templul este considerat un lca idealizat, demn pentru o fiin perfect cum este zeul. n sculptur, statuile de zei sau atlei sunt idealizate prin realizarea perfect a trupului ntr-o armonie a prilor. Statuia trebuia s exprime legtura dintre sntatea fizic, trupeasc i cea spiritual. n sculptura greac, aspectele generale tipice ale personajelor sunt puse n valoare, iar cele particulare sunt eleiminate. De aceea sculptura va fi reprezentat de personaje n floarea vrstei, cu trupuri armonioase, sntoase i nu de

copii sau btrni penru c acetia erau imperfeci i nu erau compatibili cu idealul. Arta greac cuprinde 4 perioade de dezvoltare: - perioada homeric(sec. XII-VIII .Hr.) - perioada arhaic (sec. VII-VI .Hr.) - perioada clasic (sec. V-IV .Hr.) care cuprinde 2 perioade: - clasicismul dezvoltat (sec. V . Hr.) - clasicismul trziu (sec. IV .Hr.) - perioada elenistic (sec. III-I .Hr.) [modific] Arhitectura Arhitectura greac urmrete realizarea unor construcii funcionale ce particip la organizarea oraelor- cetate. Ordinele de arhitectur. Pentru greci arhitectura exprim spiritul raionalist al artei i se adreseaz unor fiine raionale convingnd prin ordine, echilibru i armonie. Grecii au realizat construcii simple cu linii clare, simplitate ce se impune pentru c grecii au un sim accentuat al ordinii. Construciile dau impresia de durabil, calm, stabiltate i de echilibru. Pentru realizarea acestor edificii, grecii au folosit matematica, calculnd precis raporturi dintre verticale i orizontale, plin i gol, structur i decoraie. Ca i n sculptur, i n arhitectur exist o armonie matematic ntre ntreg i prile lui componente. Ordinele de arhitectur au fost inventate de greci pentru pentru a stabili numrul, mrimea i modul cum sunt dispuse coloanele n ansamblul cldirii(mai ales n construcia templelor). Ordinul exprim aezarea ntr-un raport armonios a platformei, coloanei, antablamentului i frontonului, raportndu-se n permanen la dimensiunile omului. Sunt trei ordine: doricul,ionicul, i corinticul. Aceste ordine au aprut n perioade diferite, n locuri diferite i au trsturi diferite.

Ordinul doric a aprut n perioada arhaic i s-a dezvoltat n Peloponez i n sudul Italiei(Sicilia). Acesta exprim robusteete, prin forme puternice, profile i decoraii sobre. Ordinul ionic este al doilea ordin, n ordine cronologic aprut n perioada arhaic dezvoltndu-se n coloniile din Asia Mic i n insulele din Marea Egee. Fa de doric, ionicul este mai bogat decorat i are proporii mai elegante. Ordinul corintian apare la sfritul perioadei clasice, n Asia Mic, i este caracterizat ca fiind o expresie a bogiei decorative i a eleganei. El se aseamn n mare parte cu ionicul, doar capitelul este mai nalt i mai decorat. Doricul-platforma pe care este aezat templul are mai multe trepte nalte, iar coloana este aezat direct pe stilobat(ultima treapt a platformei), fr baz, are fusul tronconic, cu sau fr caneluri (enulee verticale), i capitel simplu format din echin i abac. Antablamentul este format din arhitrava continu, frizacumetope(decorate cu bazoreliefuri sau colorate) i triglife-i cornia. Frontonul reprezint triunghiul format de cele dou pante ale acoperiuri i este decorat cu basoreliefuri sau statui adosate timpanului. Ionicul este caracteristic platformei format din mai multe trepte dar mai puin nalte fap de doric, coloana sprijinindu-se de stilobat cu ajutorul unei baze. Fusul coloanei este cilindric i mult mai zvelt i elegant avnd obligatoriu caneluri care sporesc senzaia de verticalitate. Capitelul este format din frunze de acand(1-2 iruri) i volute rsucite(inspirate dup coarnele de berbec. Antablamentul este format din arhitrav(cu profile aezate n retrageri succesive), friz continu(simpl sau decorat cu basoreliefuri) i corni. Frontonul nu se deosebete fundamental de cel doric. Corinticul are un singur element diferit fa de ionicul cu care se aseamn, capitelul ce este format din trei iruri suprapuse de frunze de acant i volute(obinute prin rsucirea frunzelor de la coluri sub forma volutelor).

Ordinul ionicOrdinul doricOrdinul corintic [modific] Programul constructiv n antichitate, grecii au realizat construcii tipice ce au fost adevrate exemple pentru civilizaia roman.

[modific] Agora

Agora din Thessaloniki Agora sau piaa public este cel mai vechi complex civic din antichitate. Aceasta era numit i "zona urban central", fiind centrul spiritual, juridic, politic i comercial al comunitii. Agora ndeplinea mai multe funcii, astfel era considerat loc public pentru adunrile cetenilor, loc sacru pentru desfurarea ritualulilor de cult, loc de depozitare i schimb de mrfuri, dar i loc de recreere i plimbare. Aceast pia, avea diverse forme n funcie de configuraia terenului, dar obligatoriu avea temple portice(suit de coloane unite ntre ele prin antablamente sau arcade), casa sfatului, teatre, altare etc.. [modific] Templul .

Templul lui Apolo Templul(sau casa zeului) reprezint cea mai important construcie din arhitectura greac.Pn n perioada arhaic, ritualurile se desfurau n jurul unui copac considerat sfnt, sau la intrarea unei grote, apoi a aprut ideea construirii unui loc special nchinat unui zeu. Fa de templul egiptean care era plin de mister i n care statuia zeului nu putea fi vzut de credincioi, templul grec este deschis acestora avnd statuia zeului la vedere, pentru a-i aduce ofrande. Templul grec nu are secrete, sanctuarul unde se pstreaz statuia zeului este o camer luminoas i uor de gsit. Fiind un loc public important pentru oraul-cetate, oamenii se adunau n faa sau n jurul acestuia pentru a participa la diverse ritualuri religioase sau adunri, din cetate cu diverse prilejuri. Pentru fiecare ora-cetate, exista cel puin un templu dedicat unui zeu. Templul putea fi n dou planuri: dreptunghiular(perioada arhaic), dar cel mai adesea fiind construit n plan circular sau tholos(clasicismul trziu). Templul n plan dreptunghiular este alctuit dintr-o singur camer sau 3 camere, pronausul(sau vestibulul), naosul(cella), i opistodomul(sau camera tezaurului). Camera statuii zeului numit cella se desprinde dintre vechiul megaron micenian(sala central a palatului). n funcie de numrul i aezarea coloanelor, templele se deosebesc putnd fi: aptere(fr coloane pe laturile lungi, prostil(cu coloane n faa templului, amfiprostil(coloane n fa i n spatele templului) i periptere(nconjurate de jur mprejur de coloane.). Ca unitate de msur pentru dimensiunea general a templului, grecii au folosit dimensiunea omului necompndu-se cu templele egiptene impuntoare i misterioase. exemple de temple dorice: Templul zeiei Demeter i zeul PoseidonPaestum(Italia), Templul lui Zeus-Olimpia, Panthenonul-Arcropole

Atena; exemmple de temple ionice: Templul zeiei Arthemis-Efes, Erechteion i Templul zeiei Nike Aptheros-Arcropole Atena.

Tholosul din Delphi Temple circular:Tholosul din Delphi, Tholosul din Epidaur. Parthenonul este un monument important aflat n Arcropole, Atena. Acesta este un templu doric nchinat zeiei Athena, protectoarea cetii, devenind reprezentativ prin arhitectura greac i fiind un simbol al ncrederii n zei i virtui morale. Acest templu este celebru datorit proporiilor lui perfecte dar i sculpturilor realizate de Fidias la metopele i frontoanele de la exterior i de la friza ionic la interior.

Parthenonul-Arcropole, Atena [modific] Teatrul

Teatrul din Epidaur Teatrul, construit pentru prezentarea spectacolelor sau a serbrilor n cinstea diverilor zei. Este un loc public, n aer liber. Acesta este

construit pe panta natural a unui deal, urmrind configuraia terenului i este format din: locul pentru spectatori(tribune sau gradene din piatr) i scri de circulaie, avanscena i scena(avnd altare de rugciune i spaii funcionale pentru desfurarea spectacolelor. Vizibilitatea i acustica erau foarte bune datorit pantei dar, pentru a se auzi mai bine se folosea un sistem de amplificare a sunetului cu ajutorul unor vase de arame, de form special, amplasate la baza gradenelor. Odeonul este o construcie de dimensiuni mici, n plan circular, folosit pentru desfurarea spectacolelor de teatru i a audiilor muzicale. Alte exemple pot fi:Teatrul lui Dionyso, Atena i Teatrul din Epidaur, Teatrul din Efes, Teatrul din Pergam i Teatrul din Milet. [modific] Stadioanele Stadioanele sunt locuri publice ce folosesc la diverse activiti sportive, concursuri, olimpiade. Ele sunt amplasate n pant, avnd la nceput dorm dreptunghiular, iar apoi cu colurile rotunjite, ca n zilele noastre. Exemple pot fi: Stadionul de la Delphi sau Olimpia. [modific] Sculptura n arta greac, i sculptura este reprezentativ avnd origini legate de obiceiul reprezentrii chipului uman, acesta nfind fie defunci pe stelele funerare, fie nvingtori n concursurile sau ntrecerile sportive ori, reprezentnd zeiti divinizate decornd templele. [modific] Statuara Aceast categorie a sculpturii ne demonstreaz experiena acumulat de artiti de-a lungul vremii. Astfel, de remarcat este statuara de mari dimensiuni reprezentnd oameni sau zeiti cu o anatomie perfect. ncepnd cu secolul al VI-lea . Hr. pentru realizarea statuilor se folosete piatra. O influen a artei egiptene n sculptura greac este prezena frontalismului, adic statuile sunt parc ncremenite i le lipsete expresivitatea chipurilor. [modific] Kouroi i Kore Aceaste statui sunt realizate n perioada arhaic i reprezint biei i fete nfiai nud cu o arhitectur a corpului bine proporionat i

dezvoltat, dar cu o atitudine nc ncremenit n majoritatea cazurilor. Faa este uor expresiv prin schiarea unui surs, "sursul arhaic". Bieii sunt numii Kouroi iar fetele Korele. Fetele tinere sunt nfiate cu siluete zvelte, dar de data aceasta toate sunt mbrcate n veminte bogate. Fa de biei, reprezentarea fetelor se face n poziii i atitudini mult mai variate, punnd n eviden ideea de micare. Minile sunt reprezentate deprtate de corp, mimnd micarea braelor. Exist o grij pentru detalii, podoabe, bijuterii sau aranjarea prului. Pentru accentuarea detaliilor este folosit policromia(buze, ochi, pr, bijuterii). i statuile reprezentnd fete ca i cele ce reprezint bieii au acelai surs arhaic, dar expresiile chipurilor sunt mai variate, sugernd veselia, ironia etc.. Evoluia sculpturii atinge apogeul, n perioada clasic, stabilindu-se canoanele de frumusee i perfeciune. Astfel n aceast perioad, artistul are libertate necondiionat n faa regulilor rigide. Image:Kore55.jpg|tDe aceea apar mari personaliti artistice i mari coli de arte. Artistul pune n eviden diversificarea micriilor i ai expresiei feei. Trupurile tinere sunt atletice i viguroase, reprezentnd idealuri morale ale societii contientie de puterea ei.

Kore, Muzeul Acropole-Atena

Kouroi, Muzeul Britanic-Londra

Kore, Muzeul Acropole-Atena

Arta grec, n general i sculptura n particular exprim emoia colectiv, civil i religioas a cetiilor greceti preamarind omul. Punctul culminant al interesului pentru om este atins de Sofocle ce spune c omul este "cea mai mare minune". Nu numai n sculptur ci i n pictur, n dramaturgie, se aduc omagii omului.

[modific] Apoxiomenos, Lisip

Apoxiomenos de Lisip Lisip din Siciona este contemporan cu Praxiteles, Alexandru cel Mare i Scopas i Policlet. El are un stil mai sever i auster, prefernd personaje reprezentnd atlei. Lisip aduce noul n sculptur prin alungirea proporiilor i realizarea canonului de 8 capete i jumatate. Ca urmare, trupurile devin foarte zvelte, cu capete mici i picioare subiri, musculatur bine dezvoltat. Tot Lisip renun la vederea frontal, oblignd privitorul s admire sculptura din mai multe unghiuri. Una dintre operele sale este i Apoxiomenos. Acesta reprezentnd un atlet surprins ntr-un moment de relaxare dup alergare curndu-se de nisip. Lisippune n eviden oboseala atletului acumulat n timpul alergrii lor, prin ploapele ntredeschise, prul n dezordine i poziia relaxat a trupului. [modific] Sculptura monumental i reliefurile decorative Sculptura monumental i reliefurile decorative, fac parte din decoraiunile arhitecturale astfel, sculptura monumental se ntlnete pe frontoanele templelor iar reliefurile decorative le gsim pe frize, metope, socruri de statui, stele funerare i altare. Pentru realizarea acestora este necesar respectarea anumitor reguli. Prima regul important se numete legea cadrului i const n adaptarea compoziiei la forma i dimensiunile cadrului. A doua regul important pentru a realiza monumentul arhitectural trebuie s in seam de realizarea unitii compoziionale, n aa fel nct n ansamblu compoziia s fie echilibrat. Temele alese reprezint aspecte din legendele mitologice, n

cazul templelor sau a altarelor, i din viaa defunctului n cazul stelelor funerare. [modific] Frontonul templului zeiei Arthemis Frontonul templului zeiei Arthemis din Corfu este realizat n perioada arhaic. n aceast perioad, se punea o mare importan pe detaliu sacrificnd ansamblul, iar unitatea compoziional era greu de obinut. n alt ordine de idei, sculptorul acord o importan mai mare problemelor de micare personajele, fiind surprinse n poziii i atitudini mult mai diverse. [modific] Decoraiile Parthenonului Reprezentnd apogeul sculpturii clasice, decoraiunile Parthenonului se numr printre cele mai importante realizri ale sculptorului Fidias. Acesta decoreaz cele dou frontoane, metopele frizei dorice exterioare i friza interioar din naos-ul templului. Frontoanele ne povestesc despre dou episoade importante din viaa zeiei Athena cum ar fi naterea zeiei din capul lui Zeus realizat pe frontonul de est, i cearta dintre Athena i Poseidon pentru stpnirea Atticii, ntlnit pe fontronul de vest. Statuile ce decoreaz timpanul templului sunt ncadrate foarte bine n triunghiurile frontoanelor, astfel n centru se gsesc statuile cele mai nalte, realiznd un as de simetrie, iar spre margini se ntlnesc personaje singulare sau n grup, care de lupt trase de cai, orientate n aa fel nct s se integreze perfect n unghiurile laterale. Aciunea personajelor legate ntre ele prin gesturi, poziii, atitudini i micri realizeaz unitatea ansamblului. Sculpturile lui Fidas sunt realizate astfel nct se observ trsturi dominante cum ar fi: firescul atitudinilor, corectitudinea micrilor i poziiilior, starea faldurilor vemintelor care nu mpiedic micarea personajelor, calmul, solemnitatea i gravitatea figurilor. Metopele arhitecturale sunt decorate n relief nalt(altorelief), i reprezint aspecte din luptele centaurilor cu lapiii, ale zeilor cu giganii sau ale grecilor cu amazoanelor. Metopele nfind luptele dintre centauri i lapii au fost cele mai bine pstrate pn n zilele noastre. Fiecare metop prezint cte dou personaje, Fidas nfindu-le realiznd o varietate de micri i atitudini avnd o bun corelare ntre aciunile personajelor i expresivitatea chipurilor lor. n interiorul cellei gsim o friz realizat n bazorelief reprezentnd Procesiunea Panntheneelor cu ocazia festivitiilor de srbtorire a

ntemeierii cetii Atena. Astfel putem admira cum zeiei protectoare i se aduce n dar un vl imensnumit Peplos, esut special pentru ea de fecioarele ateniene numite ergastine. nconjurnd templul la partea superioar i fiind nalt de un metru, friza prezint peste 400 de figuri de oameni i 200 de animale. Procesiunea este cuprins n mai multe etape: cortegiul ergastinelor, purttorii de ofrande, cortegiul animalelor de sacrificiu, cabalcada cavalerilor atenieni i participarea tuturor zeilor din Olimp la srbtoare. Fidas, realizeaz un ritm al desfurrii aciunilor prin succesiunea scenelor, la nceput mai alert prin pregtirile pentru serbare i apoi mai lent i solemn(irul fecioarelor), pentru a urma un nou ritm alert prin agitaia dat de participarea zeilor la serbare. Trupurile de oameni i animale de pe friz sunt realizate n dimensiuni corecte cu o expresivitate a chipurilor n corelaie cu aciunea realizat, avnd o palet larg de gesturi, atitudini i micri naturale bine difereniate.

Parthenon-Metop de sud Lupta lapiilor cu centaurii

Parthenon Procesiunea Panatheneelorfragment din purttorii de Ofrande.

[modific] Reliefurile decorative de Mausoleul din Halicarnas Un alt sculptor grec pe nume Scopas, realizeaz n secolul al IV-lea .Hr. reliefurile decorative de la Mausoleul din Halicarnas. Acestea nfieaz aspecte din lupta grecilor cu amazoanele. Sculptorul realizeaz sculpturile avnd o viziune schimbat fa de pn acum punnd accent pe dinamismul i expresivitatea chipurilor. El aeaz personajele n mai multe grupuri unitare, pe axe oblice i diagonale, pentru a sugera ncletarea luptelor i violena micrilor. Pe feele personajelor se citete tensiunea nfruntrilor i strilor emoionale, deasemenea atitudinile, gesturile acestora transmit pasiunea luptelor. [modific] Templul lui Zeus Templul lui Zeus, un simbol al cetilor elene, a fost construit n Olimpia, n perioada clasic, dup un plan n acord perfect cu peisajul

din jur. Cele dou frontoane ale acestuia, sunt decorate n ronde-bosse iar metopele frizei dorice sunt decorate cu bazoreliefuri. Din punct de vedere compoziional i stilistic, sculpturile frontoanelor i metopelor formeaz un tot unitar. Realizarea acestora constituie un moment important pentru a defini trsturi ca: ncadrarea compoziiilor n triunghiul frontoanelor sau dreptunghiul metopelor cu respectarea legii cadrului, tratarea sculpturilor n planuri mari eliminnd detaliile i reliefnd volumele cu ajutorului jocului de umbr i lumin, exprimarea micrii prin gesturi i poziii variate sau jocul faldurilor, realizarea de chipuri sobre fr expresivitate. Frontoanele prezint aspecte din legendele mitologice, Cucerirea Peloponezului(Frontonul de est), Luptele centaurilor cu lapiii(Frontonul de vest) i Muncile lui Hercule [modific] Ceramica i pictura Un alt domeniu important al artei greceti, este i seciunea ceramnic i pictur. Ceramnica fiind specific atei greceti, ea se regsete n viaa de zi cu zi. Grecii fiind foarte buni meteugari realizau obiecte de ceramnic n numr foarte mare, de bun calitate dar i ieftine determinnd nflorirea negoului. Ceramnica era folosit n gospodrie dar, oricare ar fi fost destinaia ei aceasta era ntotdeauna pictat. Datorit faptului c picturile monumentale realizate de greci nu s-au pstrat pn n prezent, ceramnica pictat constituie singura dovad a picturii greceti prezentnd asemnri de tehnic i tematic cu pictura. Atelierele de pictur i ceramnic erau foarte numeroase iar vasele erau decorate de pictori renumii. ntlnim diverse forme de vase cu destinaii multiple fiind folositoare n gospodrie(Phitos, Hidra, Crater, Riton, Cupe etc.). Compoziile pictate pe vase sunt realizate ntr-o unitate organic fcnd legtura ntre forma vaselor i decor. n perioadele de nceput ale ceramnicii, decorul pictat era realizat n registre suprapuse pe anumite zone sau ntreaga suprafa a vasului i reprezentau motive geometrice, florale, zoomorfe i antropomorfe, cu personaje inspirate din mitologie. Mai trziu, decorul pictat devine exclusiv figurativ, realizndu-se pe toat suprafaa vasului iar subiectele vor fi luate din legende sau din viaa de zi cu zi uneori fiind nsoite de texte explicative. n funcie de perioada n care sunt realizate vasele au anumite caracteristici astfel, n perioada arhaic acestea sunt pictate cu figuri negre pe fond rou sau invers, n perioada clasic ntlnim cele

dou stiluri, sever i liber iar n perioada elenistic se practic stilul nflorat. Exemple pot fi:Vasele Dypilon, Vasul Franois, Amfora lui Exekias, Craterul de la Luvru, Craterul din Orvieto etc. . Pictura monumental nefiind cunoscut dect din descrieri i copiile romane mai ales cele de la Pompei i Herculanum sau prin intermediul ceramnicii pictate, era folosit pentru decorarea caselor i mai trziu a palatelor elenistice. Tehnica de lucru folosit este similar cu cea a frescei sau a encausticii aceasta nsemnnd realizarea picturilor cu pigmeni de culoare ce sunt amestecai cu cear, aceasta conferind culorilor caliti speciale cum ar fi transluciditatea i luminiozitatea. Exemple pot fi: Lupta lui Alexandru cel Mare cu Darius(mozaic, copie roman). Pe lng pictur ntlnim i mozaicul fiind preferat pentru strlucirea culorilor. Subiectele sunt inspirate din legende mitologice sau din viaa coditian iar compoziile sunt ample cu multe personaje, ncadrate n peisaje sau interioare cu detalii realiste sugernd profunzimea prin plasarea personajelor n planuri diferite. Pictori renumii se pot considera: Polignot, Exekias, i Apelles

Vas DypilonVas Hidra

Você também pode gostar