P. 1
Curso Gaita de Boca

Curso Gaita de Boca

|Views: 104|Likes:
Publicado porLeonardo Matos

More info:

Published by: Leonardo Matos on Jan 02, 2012
Direitos Autorais:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as DOC, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

07/08/2014

pdf

text

original

Sections

  • Capítulo 1: História da Gaita Diatônica
  • Capítulo 2: Diferença ente Gaita Cromática e Diatônica
  • Capítulo 3: Teoria musical Básica
  • Capítulo 4: Como Segurar sua Gaita
  • Capítulo 5: Construção da Gaita Diatônica e Cuidados Especiais
  • Capítulo 6: Como Soprar e aspirar somente uma nota na sua Gaita
  • Capítulo 7: Construção da Escala Maior
  • Capítulo 8: Disposição das notas na Gaita Diatônica
  • Capítulo 9: Respiração
  • Capítulo 10: Tablatura
  • Capítulo 11: Exercícios Nível III
  • Capítulo 12: Distribuição geral das Notas
  • Capítulo 13: Efeitos de Sonorização
  • Capítulo 14: Exercícios para Articulação
  • Capítulo 15: Efeito de sonorização Parte II
  • Capítulo 16: Tocando Corretamente (Dicas Preciosas)
  • Capítulo 17: As diferentes posições da Gaita Diatônica
  • Capítulo 18: Notas com Bend (Bend Notes)
  • Capítulo 19: Aplicando o Bend
  • Capítulo 20: OverBlow e Overdraw
  • Capítulo 21: Patterns para terceira Oitava
  • Capítulo 22: Escalas para segunda posição

Capítulo 1: História da Gaita Diatônica

Antes de iniciarmos todo esse mini-curso vamos falar sobre a história deste intrumento que você está aprendendo: a Gaita Diatônica. Tamanho nunca foi documento. Pequena em dimensão, ela possui uma infinidade de sons. A primeira vista, um membro da grande família de Gaitas, que inclui instrumentos graves, de acordes, afinadas em oitavas, com trêmolo, Gaitas Cromáticas e algumas que fazem o papel do contra baixo em Orquestras de Gaita (no Brasil existe a Orquestra Harmônica de Curitiba, que foi criada em 1979 por Ronald Silva e Eduardo Pereira), e muitos outros modelos estranhos. Com a mesma forma por mais de 150 anos, a gaita tem sido usada com sucesso numa grande série de contextos musicais, embora já tenha sido marginalizada e até tratada como brinquedo. Atualmente atingiu um grande sucesso e adquiriu categoria de instrumento musical sério. Isto pode ser verificado em várias gravações, trilhas de filmes e comerciais de TV; mas vamos falar de sua história: A gaita ou Harmônica como nós a conhecemos hoje, foi inventada na Alemanha no Século XVIII.Contudo o conceito de um instrumento com palhetas livres possa ser encontrado há milhões de anos na China e sudeste da Ásia. Foi em Berlim, em 1821, que Friedrich Bushman, aos 16 anos inventou a AURA, para estudar a influência da corrente de ar no som. Sua invenção era essencialmente um conjunto de quinze diapasões, todas notas sopradas,conectados a uma armação de metal. Alguns anos depois, um produtor de instrumentos em Bohemia, chamado Richter, melhorou o design da desajeitada Aura. Ele fez uma estrutura de 20 notas, dentro de dez orificios, ou seja 10 notas sopradas e 10 notas aspiradas, estas mudanças somado a estrutura do instrumento foi verdadeiramente a primeira gaita ou harmônica como nós a conhecemos hoje. Em 1827, um relojoeiro chamado Christian Messner começou a fazer harmônicas como uma linha opcional, na pequena cidade de Trossing, Alemanha.Em breve vários outros relojoeiros da área, muitos deles parentes de Messner, estavam tambem produzindo harmônicas como um negócio opcional. Mas nesta mesma cidade, um jovem relojoeiro de 24 anos chamado Mattias Hohner, resolveu produzir harmônicas como seu principal negócio, produzindo assim 650 instrumentos no primeiro ano. O que distinguia Hohner dos outros fabricantes daquela época era a alta qualidade dos instrumentos aliada a uma grande visão de marketing, pois todas as gaitas fabricadas por ele tinha sua marca estampada. Em 1888 as gaitas Hohner foram para os EUA e foram largamente distribuídas, sem dúvida por serem baratas, pequenas e fácil de se tocar. Talvez por essa razão, elas foram tão bem recebidas entre a população negra. Ainda hoje a Hohner é o mais influente fabricante de gaitas, já tendo produzido cerca de 1.500 modelos diferentes de harmônicas. O mais caro foi fabricado fora de série, especialmente para o Papa Pio XI, todas as peças de metal, com exceção das palhetas eram de ouro maciço. Um dos modelos mais curiosos era acompanhado de um cordão para que os africanos, que não usam bolsos, pudessem pendurá-las no pescoço. No Brasil, a história da gaita começa em agosto de 1923, um imigrante alemão chamado Alfred Hering, fundou a empresa Gaitas Alfred Hering em Blumenau - Santa Catarina, e começou a produzir as Harmônicas Hering. Após a morte do Sr. Hering, em meados de 1960, a empresa foi vendida para M. Hohner Company, de Trossing, Alemanha. Muita tecnologia foi trazida da Alemanha e introduzida no Brasil,melhorando assim cada vez mais a qualidade do instrumento.Em 1979, um grupo de brasileiros comprou a Hering e M. Hohner deixou o Brasil. Atualmente sob a direção de Alberto Bertolazzi, e com o nome de "Fábrica de Harmônicas Catarinense S/A, ainda com sede em Blumenau - Santa Catarina, a companhia está engajada em modernizar e aperfeiçoar a qualidade de seus instrumentos com a ajuda de vários gaitistas brasileiros, principalmente da Orquestra Harmônica de Curitiba A Hering vem impondo um alto nível de desenvolvimento, atingindo assim uma qualidade internacional, sendo exportada para América Latina, Estados Unidos e Europa.

Capítulo 2: Diferença ente Gaita Cromática e Diatônica
Entre os diversos tipos e modelos de Gaitas que existem no mercado, os mais conhecidos são as Cromáticas e Diatônicas

Além do tamanho, estes dois tipos de Gaitas possuem muitas diferenças, as quais serão mostradas a seguir:

Gaita Cromática

Existem dois modelos de Gaitas Cromáticas no mercado, que são as seguintes: * Gaita Cromática 48 vozes - Possui escala cromática relativa ao tom da Gaita. - Possui 12 orifícios. - Possui 3 oitavas. * Gaita cromática 64 vozes - Possui escala cromática relativa ao tom da Gaita. - Possui 16 orifícios. - Possui 4 oitavas. A escala cromática possui as notas naturais: Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá e Si, que são obtidas sem o uso da chave, e os acidentes: Dó#, Ré#, Fá#, Sol#, Lá# ou Réb, Mib, Solb, Láb e Síb, que são obtidas com o uso da chave. Sendo assim, cada orifício da Gaita Cromática possui 4 notas ou 4 vozes: 2 sem o uso da chave (soprado e aspirado). 2 com o uso da chave (soprado e aspirado). Para memorizar Cromática 48 vozes - 3 oitavas - 12 orifícios. Cromática 64 vozes - 4 oitavas - 16 orifícios.

Gaita Diatônica

- Possui escala diatônica relativa ao tom da Gaita. - Possui uma escala completa (do orifício 4 até o 7). - Possui uma oitava com ausência do IV e do VI graus (do orifício 1 até o 4). - Possui uma oitava com ausência do VII grau (do orifício 7 até o 10 ). Os graus ausentes nas regiões graves e agudas são obtidos através da técnica de bend aspirado (região grave) ou soprado (região agudo). Esta técnica será abordada com a devida atenção no decorrer deste método.

Capítulo 3: Teoria musical Básica

Uma das coisas que atrai muitas pessoas a tocar Gaita é o fato de que se necessita de muito pouco conhecimento musical para se aprender a tocar melodias com ela, de modo que o iniciante logo adquire um sentimento de realização. Isto é bom até certo ponto, mas se você realmente quer ir a fundo, é necessário reconhecer que todos os bons gaitistas estruturam o que eles tocam, quer seja conscientemente ou não, de modo que faça algum sentido musical. Por isso, passarei a seguir algumas noções básicas de teoria musical. Tons e semitons (1/2 tom) Semitom é o intervalo entre uma nota e a seguinte no piano, seja ela branca ou preta. É o menor intervalo usado na música ocidental. Temos então, dentro da oitava, entre as sete notas musicais e suas doze subdivisões, o chamado semitom natural, entre as notas mi - fá e si - dó, e os semitons cromáticos, tendo neste caso que se fazer uso dos acidentes. Tom: É o intervalo formado por dois semitons. Acidentes: São sinais usados para mover as notas musicais. Observando o desenho abaixo, podemos visualizar a oitava, os tons e os semitons claramente:

# (sustenido): Eleva um semitom b (bemol): Abaixa um semitom. Escala Dá-se o nome de escala a uma séria de notas sucessivas, separadas entre si por tons ou semitons. A escala pode ser ascendente ou descendente: Ascendente - Quando parte da nota mais grave para nota mais aguda da escala. Descendente - Quando parte da nota mais aguda para nota mais grave da escala. Graus Cada nota da escala maior recebe um número a partir da sua localização em relação a primeira nota da escala. Estes números são os graus, que são escritos em algarismos romanos e são colocados em cima de cada nota da escala e recebem a seguinte denominação específica: I Grau - Tônica ou fundamental

II Grau - Supertônica III Grau - Mediante IV Grau - Subdominante V Grau - Dominante VI Grau - Superdominante VII Grau - Sensível VIII ou I Grau - Tônica ou fundamental (8ª acima) Ex. Escala de Dó Maior I C 1TOM II D III E IV F V G 1TOM VI A 1TOM VII B VIII C 1/2TOM

1TOM 1/2TOM 1TOM Naturais A= La B = Sil C = Do D= Ré E = Mi F = Fa G = Sol

Acidentes Db= Ré bemol EB = Mi bemol F# = Fá Sustenido Ab= Lá bemol Bb = Si bemol F = Fa G = Sol

Capítulo 4: Como Segurar sua Gaita
Neste capítulo faremos uma observação muito importante no andamento de nossos estudos. Iremos abordar a postura para segurar uma gaita. Preste atenção nesses detalhes abaixo: Com firmeza, segure-a entre os dedos indicador e polegar da mão esquerda. Observe no desenho abaixo que as notas graves ficam voltadas para o lado esquerdo e as notas agudas para o lado direito.

Agora sua mão direita será posicionada sob a Gaita em forma de concha. fixo entre duas placas de metal (placa de vozes). As várias partes mencionadas são fixadas por meio de cravos. plástico ou metal. envolvendo-a. parafusos ou rebites. Estrutura física da Gaita . Uma placa contém palhetas de sopro e a outra de aspiração. que servem para proteger as palhetas. direcionar o som e facilitar o manuseio do instrumento. formando assim uma concha acústica. O conjunto mão esquerda direita deverá envolver completamente a Gaita. Para isso. é importante que se consiga uma vedação razoável. Ela consiste numa estrutura ou pente de madeira. Capítulo 5: Construção da Gaita Diatônica e Cuidados Especiais A Gaita Diatônica é um instrumento simples. É importante que a posição seja confortável. Esta estrutura (pente e placas de vozes) é fechada entre duas placas de cobertura. fazendo assim com que cada orifício do pente tenha uma nota soprada e outra aspirada. Experimente um pouco até achar a posição que se adapta melhor às suas mãos.

plástico ou metal.Antes de guardar sua Gaita no estojo. B.Evite expor sua gaita ao sol forte. V .A. III . OBS: Eu recomendo 2 pessoas para consertar sua gaita : 1.Não abra nem desmonte sua Gaita. mantenha sua Gaita no estojo.Sempre que possível. VI .Corpo (ou pente) de madeira.Proceda sempre à higiene oral antes de usar sua Gaita.Por várias razões. C. IV . protegendo-a de poeira. limpe sua Gaita com pano ou lenço umedecido em álcool. II . Diante de qualquer problema. procure um especialista em afinação e manutenção de Gaitas.Placa de vozes superior (notas sopradas). bata-a suavemente contra a palma de sua mão.Placa de vozes inferior (notas aspiradas). doces ou fumo podem obstruir os orifícios ou bloquear as palhetas de sua Gaita.cjb.Placa de cobertura superior. D. principalmente a higiênica.gaitalouca. VII . não empreste sua Gaita. Pequenos resíduos de comida. retirando assim o excesso de saliva. Ulysses Cazallas – www.Após o uso. Cuidados para prolongar a vida de sua Gaita I .Placa de cobertura inferior.net . E.

produzindo assim um som mais alto e claro do que quando esta contraido.net Qualquer problema com sua gaita entre em contato com estas pessoas. usada para descrever o posicionamento apropriado dos lábios quando se toca um instrumento de sopro. Veja a seguir as 3 embocaduras usadas para soprar e aspirar somente uma nota na sua gaita : • Técnica de sopro de bico ( lipping ) Para aplicar esta técnica. automaticamente seu lábio superior cobrirá uma área maior . Evite contrair os lábios.com. esta técnica consiste em emitir com clareza as diferentes notas do instrumento perfeitamente individualizadas. para isto devemos utilizar três embocaduras distintas. para resolver este problema tente inclinar a gaita 45 graus para baixo. Capítulo 6: Como Soprar e aspirar somente uma nota na sua Gaita Existem muitas maneiras de tocar sua Gaita. deste modo o fluxo de ar irá se reduzir e formará um Bend involuntário. Este erro fica bem claro no orificio 2 aspirado. pois desta forma eles irão se cansar rapidamente e seu sopro sairá muito fraco. Os lábios estão forçados para fora. devemos unir os lábios como para assobiar . figura ( 4 ) e relaxe seus lábios.br 2. típica dos iniciantes. Mas por enquanto veremos a técnica de notas simples.e-mail : ulycaz@uol. tornando a embocadura muito tensa. em oitavas. etc.marcioabdo. Visão frontal . possibilitando solos com notas simples. figura ( 2 ).cjb. solo e acompanhamento. Outra dica é usar um espelho para verificar a inclinação exata da gaita. soprando e aspirando cada nota individualizada. Figura 1 Figura 2 Repare na figura ( 3 ) a embocadura contraida. Marcio Abdo – : www. Repare que inclinando sua gaita. A palavra embocadura é um termo musical derivado do Francês. figura ( 1 ) e nesta posição coloca-los sobre cada um dos orifícios da Gaita.

pois dela derivam outras maneiras para a exploração dos sons na Gaita. soarão como um acorde. cujas notas não deverão ser tocadas. . Maneiras estas que veremos com mais atenção nos próximos capítulos. deixando aberto apenas o orifício da extremidade direita. que soprados ou aspirados.Figura 3 Visão lateral Figura 3 Figura 4 • Técnica de notas cobertas ( tongue blocking ) Para aplicar esta técnica. soprada ou aspirada. devemos adaptar os lábios sobre a Gaita cobrindo dois ou três orifícios. de modo que cubra dois ou três orifícios. soe individualmente. Em seguida colocamos a língua voltada para o lado esquerdo da cavidade bucal e apoiamos sobre o instrumento. para que a nota. A técnica de notas cobertas ou tongue blocking é muito importante.

sem dúvida. bloqueando assim os 2 orifícios das extremidades direita e esquerda. tente tocar desta maneira. pois. pois assim podera realizar articulações percursivas com a lingua semelhantes ao Tongue Blocking e ainda mover a lingua para os lados selecionando o orificio desejado sem nenhum ou muito pouco movimento da cabeça em relação a Gaita. figura ( 6 ) e apoiada sobre o instrumento. Capítulo 7: Construção da Escala Maior Para construir escalas a partir das demais notas musicais é necessário recorrer às notas com acidentes (sustenidos e bemóis ) para mantermos o mesmo padrão intervalar da escala de Do Maior. O restante. somente 50% a 70 % da população mundial. Dessa maneira.e as escalas maiores que partem de notas naturais (teclas brancas no piano) menos Fa Maior são: Escala maior com sustenidos ( # ) . a mais difícil de ser executada. • Escalas maiores com sustenidos Sol Maior da origem as escalas com sustenido. aproximadamente. possuem a capacidade de "dobrar" a lingua em forma de "U". não importando o quanto eles tentem e pratiquem. o orifício central soará livre e individualmente. simplesmente não consegue.Ciclo de quinto grau I II III IV ) V VI VII VII ( graus . Esta técnica é. porém a língua será colocada em forma de U. Cobriremos 3 orifícios da Gaita. Caso você consiga dobrar sua lingua desta forma.• Técnica de língua curva ( U blocking ) Esta técnica é parecida com a de tongue blocking.

Ciclo de quarto grau I II III IV V VI VII VII do re mi fa sol la si do fa sol la sib do re mi fa sib do re mib fa sol la sib . Os sustenidos usados para essas escalas aparecem em uma ordem de quinta ascendentes: FÁ# DÓ# SOL# RÉ# LÁ# (MI# SI# ) • Escalas maiores com bemois Fa Maior da origem as escalas que acidentam com bemois.e as escalas maiores que partem de notas acidentadas(teclas pretas no piano) são: Escala maior com bemol ( b ) . Cada novo sustenido torna-se sensível (VII Grau) da escala.do sol re la mi si re la mi si fa# do# tom mi si fa# do# sol# re tom fa do sol re la mi 1/2tom sol re la mi si fa# tom tom la mi si fa# do# sol# tom si fa# do# sol# re# la# 1/2 tom do sol re la mi si Observe que este ciclo evolui ganhando sustenidos.

Capítulo 8: Disposição das notas na Gaita Diatônica Agora que você já sabe como funciona os ciclos da escala maior com sustenido e bemol.É uma série de notas sucessivas. ou seja.É aquela em que todas as notas se sucedem do grave para o agudo.mib fa sol lab sib do re mib lab sib do reb mib fa sol lab reb mib tom fa tom solb 1/ 2 tom lab tom sib tom do tom reb 1/2tom Observe que este ciclo evolui ganhando bemois. . É o menor intervalo usado na música. torna-se o quarto Grau da escala.É aquela em que todas as notas se sucedem por semitons.É o intervalo entre uma nota e a seguinte no piano.Escala ascendente .É o intervalo formado por dois semitons.É exatamente o contrário da ascendente.Tom . .Escala .Semitom . . veja como as notas são distribuidas em todas as afinações de gaita diatônica : GRAFICO GAITA DO S/A .cada novo bemol. . seja ela branca ou preta. a sucessão se dá do agudo para o grave.Escala descendente . separadas por tons e semitons. . Os bemois usados para essas escalas aparecem em uma ordem de quartas ascendentes: SIb-MIb-LAb-REb-SOLb-(DOb-FAb) Para memorizar .Escala cromática .

GRAFICO GAITA SOL S/A GRAFICO GAITA RE S/A GRAFICO GAITA LA S/A GRAFICO GAITA MI S/A .

GRAFICO GAITA SI S/A GRAFICO GAITA FA# S/A GRAFICO GAITA FA S/A GRAFICO GAITA Sib S/A .

que são : .GRAFICO GAITA Mib S/A GRAFICO GAITA Lab S/A GRAFICO GAITA Reb S/A Repare que em todas as afinações das gaitas diatônica faltam algumas notas para completar a escala maior relativo ao tom da gaita que você esta usando.

IV & VI GRAUS – Na primeira oitava da gaita. VII Grau – Na terceira oitava da gaita. Não sopre ou aspire com força. que esta situado entre os orificios 7 até 10 falta este grau. Para que isso aconteça. Por isso eu aconselho você a memorizar o grafico da gaita diatônica não em notas e sim em graus. desta maneira você irá visualizar e memorizar com mais facilidade cada orifício e qual o grau que ele representa . tente respirar com calma. . depois você somente traspõem para a tonalidade desejada. Exemplo : • • Gaita Do – Faltam as notas FA & LA Gaita Sol – Faltam as notas DO & MI Repare que estas notas são exatamente o IV e o VI grau das gaitas acima mencionadas. faltam estes graus. que esta situado entre os orifícios 1 até 4. relaxadamente. desafinadas e principalmente você ficará muito cansado. exemplo : • • • Orifício 4 soprado = I grau da escala Gaita Sol = Nota SOL Gaita Do = Nota DO Gráfico Gaitas Diatônica em graus S/A Capítulo 9: Respiração Para se tocar Gaita corretamente é necessário ter uma boa respiração. pois desta maneira as notas soarão abafadas. exemplo : • • Gaita Do – Falta a nota Si Gaita Sol – Falta a nota Fa# Repare que estas notas são exatamente o VII grau das gaitas acima mencionadas.

Observe o desenho : Notas Sopradas Notas Aspiradas . sopre e aspire relaxadamente controle a passagem de ar pela garaganta. sinta seu estômago contrair quando soprar e relaxar quando aspirar.Tente respirar pelo diafragma (respiração abdominal).

adotei uma simbologia simples. Capítulo 10: Tablatura Para o melhor entendimento deste método. de modo que você sempre tenha a quantidade certa de ar. As tabelas de tablatura de nível II e III serão abordadas nos próximos capítulos. desenvolvida especialmente para Gaita Diatônica: Tabela de tablatura de nível I A = ASPIRAR S = SOPRAR Os exercícios e músicas que veremos a seguir estão escritos com esta tablatura.Tente manter este procedimento e respire durante as pausas. propostos para melhorar a articulação das notas naturais do seu instrumento. poderemos iniciar o estudo dos exercícios básicos. que é dividida em três partes. Exercícios básicos Depois que você estiver soprando e aspirando somente uma nota e segurando corretamente sua Gaita. Estes exercícios foram divididos em 3 níveis diferentes: . Esta simbologia recebe o nome de tablatura.Nível I: Região média (orifícios 4 ao 7 ) . conforme for aumentando o nível de dificuldade e de técnicas dos exercícios aqui passados. Veremos a seguir a tablatura de nível I. que visa traduzir as informações contidas no pentagrama.

. Sendo assim. Posição das notas naturais da região média Exercícios e músicas Exercicios Nivel I (I) 4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s 7s 7a 6a 6s 5a 5s 4a 4s ( II ) 4s 5s 6s 7s 7s 6s 5s 4s ( III ) 4a 5a 6a 7a 8a 8a 7a 6a 5a 4a ( IV ) 4s 4a 5s 4a 5s 5a 5s 5a 6s 5a 6s 6a 6s 6a 7a 6a 7a 7s 7s 7a 6a 7a 6a 6s 6a 6s 5a 6s 5a 5s 5a 5s 4a 5s 4a 4s (V) . Nesta região encontra-se a escala diatônica de Do maior. com a divisão dos exercícios. você terá como assimilar todas as regiões da sua Gaita e assim melhorar seu desempenho no instrumento. Nível I Região média A região média começa no orifício 4 soprado e vai até o orifício 7 soprado.Nível II: Região aguda (orifícios 7 ao 10 ) .Nível III: Região grave (orifícios 1 ao 4 ) Isto porque a disposição das notas sofre alteração conforme a região que está sendo tocada.

faltando apenas a nota Si (VII Grau) para a sua complementação. Esta mudança de articulação nos possibilita a execução quase completa da escala diatônica de Do maior. Susannah 4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s 4a 5s 5s 4a 4s 4a 4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s 4a 5s 5s 4a 4a 4s 5a 5a 6a 6a 6a 6s 6s 5s 4s 4a 4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s 4a 5s 5s 4a 4a 4s Nível.4s 7s 4s 7a 4s 6a 4s 6s 4s 5a 4s 5s 4s 4a 4s MÚSICAS NIVEL I When The Saint’s Go Marching In 4s 5s 5a 6s 4s 5s 5a 6s 4s 5s 5a 6s 5s 4s 5s 4a 5s 5s 4a 4s 4s 5s 6s 6s 5a 5s 5a 6s 5s 4s 4a 4s Popeye 5s 6s 6s 6s 5a 5s 6s 6s 6a 5a 6a 7s 6a 6s 6s 6a 5a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 5s 6s 6s 6s 5a 4a 4s Oh.II Região aguda A região aguda começa no orifício 7 soprado e vai até o orifício 10 soprado. Nesta região a articulação entre as notas sopradas e aspiradas é diferente da região média. .

Posição das notas naturais da região aguda Exercícios e músicas Exercícios Nivel II (I) 7s 8a 8s 9a 9s 10a 10s 10s 10a 9s 9a 8s 8a 7s ( II ) 7s 8s 9s 10s 10s 9s 8s 7s ( III ) 7a 8a 9a 10a 10a 9a 8a 7a ( IV ) 7s 10s 7s 10a 7s 9s 7s 9a 7s 8s 7s 8a 7s Flinstones 6s 4s 7s 6a 6s 4s 6s 5a 5s 5s 5a 6s 4s 4a 5s 6s 4s 7s 6a 6s 4s 6s 5a 5s 5s 5a 6s 4s 4a 5s 5a 6s 4s 4a .

além da mudança de articulação das notas sopradas e aspiradas faltam as notas Fá (IV Grau) e Lá (VI Grau) para completar a escala diatônica de Do maior. Esta região é a mais complexa da Gaita. pois nela. Posição das notas naturais da região grave .5s 5a 6s 4s 4a 5s 5a 6s 7s 8a 7s Love Me Tender 6 s 7s 7a 7s 8a 6a 8a 7s 7a 6a 7a 7s 6s 7s 7a 7s 8a 6a 8a 7s 7a 6a 7a 7s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8a 7s 8a 8s 8s 8s 9a 8s 8a 6a 8a 7a 7a 6a 7a 7s Noite Feliz 6s 6a 6s 5s 6s 6a 6s 5s 8a 8a 7a 7s 7s 6s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 8a 8a 9a 8a 7a 7s 8s 7s 6s 5s 6s 5a 4a 4s Shenandoah 3s 4s 4s 4s 4a 5s 5a 6a 6s 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 6s 6s 6a 6a 6a 5s 6s 5s 4a 4s 3s 4s 3s 4s 6a 6s 4s 4a 5s 4s 4a 4s Capítulo 11: Exercícios Nível III A região grave começa no orifício 1 soprado e vai até o orifício 4 soprado.

(I) 1s 1a 2s 2a 2a 2s 1a 1s ( II ) 2s 2a 2a 2s 2s 2a 2a 2s ( III ) 1s 2s 3s 4s 4s 3s 2s 1s ( IV ) 1a 2a 3a 4a 4a 3a 2a 1a (V) 1s 1a 2s 2a 3a 4s 4s 3a 2a 2s 1a 1s Músicas Nivel III . Envolva a Gaita com os lábios. Não tencione os lábios. Exercícios Nivel III inferior. Mantenha a boca levemente aberta. principalmente a nota Sol (G) do orifício dois aspirado. tome as seguintes providências: • • • • • Respire pelo diafragma e não pela extremidade do pulmão.Caso você tenha dificuldades com as notas aspiradas da região grave. de modo que somente a parte interior dos lábios (úmida) toque o instrumento. deixando um espaço entre os maxilares superior e Não chupe as notas. tente respirar através da Gaita.

Camptown Races 6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 5s 4a 5s 4a 6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 4a 5s 4a 4s 4s 4s 5s 6s 7s 6a 6a 7s 6a 6s 6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 4a 5s 4a 4s Michael Row The Boat Ashore 4s 5s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 6s 6a 6s 5s 6s 6s 5s 5a 5s 4a 4s 4a 5s 4a 4s Capítulo 12: Distribuição geral das Notas Agora que vc já consegue soprar e aspirar todas as notas da sua gaita sem ficar cansado ou sem ar. veja como elas são distribuidas: Notas naturais disponíveis (sopradas e aspiradas): .

como mostra a figura abaixo: .Separe seus dedos.como segurar sua Gaita. mantendo a palma da mão esquerda e o pulso direito juntos. . mova sua mão direita para o lado contrário da sua mão esquerda. Country e Folk é preciso seguir as seguintes instruções: Segure a Gaita da maneira que foi ensinada no capítulo 4 . Para indicar onde deve ser aplicada esta técnica.Agora pratique esta técnica nos exercícios e músicas contidos neste método. coloquei a letra W sob a nota indicada para a aplicação desta. Para conseguir o efeito do Wah-Wah desejado.Capítulo 13: Efeitos de Sonorização Vibrato de mão – "Wah – Wah" Para aplicar este efeito tão usado para se tocar Blues. mas vale frisar que fica a cargo do executante onde deve ou não aplicar esta técnica .

tente variar a abertura das mãos. pois conforme vc faz esta variação a sonoridade muda. nesta atualização.Pratique diariamente e tente aumentar o ritmo gradativamente. assim você terá uma boa agilidade. mas mesmo assim encontrei um tempinho para fornecer a todos vocês uma variedade de exercícios para articulação que serão fundamentais no manejo com seu instrumento. pratique em todas as notas e depois veja qual sonoridade fica melhor. Confira : . Pratique !!!!!! Noite Feliz 6s 6a 6s 5s 6s 6a 6s 5s 8a 8a 7a 7s 7s 6s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 8a 8a 9a 8a 7a 7s 8s 7s 6s 5s 6s 5a 4a 4s Capítulo 14: Exercícios para Articulação Olá galera ! Desculpe não estar colocando aqui muitos assuntos sobre Gaita. Baseado em Blues. né? Pois é. mas é que a agenda de shows de minha banda. está lotada! Graça a Deus. Os exercícios a seguir foram feitos para que você tenha uma boa articulação na gaita.Exercícios de sonorização – Vibrato de mão "wah – wah" (I) 4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s " w" 7s 7a 6a 6s 5a 5s 4a 4s " w" ( II ) 2a 3a 4s 4a ( " w") 4s 3a 2a ( "w") ( III ) 2a 3a 4s 4a( "w") 5a 6s ( "w") 6s( "w") 5a 4a( "w") 4s 3a 2a( "w") Tente usar este efeito em todas as músicas que vc já toca.

(I) 2a 3a 2a 3a 4s 3s 4s 4a 3a 4a 5s 4s 5s 5a 4a 5a 6s 5s 6s 6a 5a 6a 6s 5s 6s 5a 4a 5a 5s 4s 5s 4a 3a 4a 4s 3s 4s 3a 2a 3a 3s 2s 3s 2a ( II ) 2a 3a 4s 4a 5a 6s 6a 7a 8a 8s 9s 9s 8s 8a 7a 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a ( III ) 2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 4s 5s 6s 6a 7s 6a 6s 5s 2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 4s 3a 2a ( IV ) 2a 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a 6s (V) 7a 6s 7a 6s 5a 4a 4s 3a 2a ( VI ) 6s 6s 5a 4a 4s 3a 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a ( VII ) 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 4s 3a 2a ( VIII ) 6s 6a 7a 8a 9s 8s 8a 7a 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a 3a 4s 4a 5a 4a 5a 6s ( IX ) 6s 6a 7a 8a 8s 9s 9s 8s 8a 7a 6a 6s 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a (X) 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a 6s 6s 5a 4a 4s 3a 2a .

. inale uma vez bem rápido e depois pare. Não desista! . é o vibrato de garganta ou vibrato gutural. mas assim que você amaciar a garganta você notará notas curtas se juntando em uma única nota com vibrato.Exale um rápido sopro de ar. . Exercícios I) 2 2 . O que você deve ouvir neste ponto é uma série de notas de pouca duração. . SSAA Tente a mesma técnica nos orifícios 1 . mas com muita prática você aprenderá.. Obter um bom vibrato de garganta levará algum tempo.Da mesma parte da garganta que exalou. Para faze-lo você deve usar a laringe para formar uma série de AS (com a Gaita) enquanto respira. Não vocalize! Se você fizer isto corretamente. num intervalo constante. Esta técnica funciona melhor nas notas aspiradas. O orifício 5 aspirado não é tão bom para usar esta técnica.. Não tencione a nota.. AA III) 2 2 .. que produz um agradável e intenso efeito de vibrato. SS II) 2 2 . Para obter um som limpo de vibrato de garganta você deve seguir as seguintes instruções: . 2 2 .Aspire o orifício 2 relaxadamente. 3..Capítulo 15: Efeito de sonorização Parte II Vibrato de Garganta Um dos efeitos mais característicos e. . como se você estivesse tocando bem de leve.Inale de novo bem rápido e depois várias vezes em sucessão. conseqüentemente um dos mais usados.. você estará respirando parecido com o staccato controlado. 4 e 6..

mas com os lábios cobrindo bem as placas de cima e de baixo da gaita para permitir um melhor "deslizamento". A embocadura de bloqueio de língua é normalmente usado uma vez que o acorde pode ser tocado e então bloqueado para produzir notas simples. onde o tom da música é o mesmo tom da gaita. É o natural. Na verdade. e os acordes são mais fáceis de fazer do que notas simples. agora inspire um pouco mais.. Pratique inspirando e expirando tão rápido quanto você consiga . Essas são normalmente tocadas de ouvido e usam a 1ª posição. Existem basicamente 3 maneiras para se obter uma única nota: 1-Bloqueio de Língua (Vamping) . Os acordes podem ser usados como acompanhamentos. deixando uma extremidade (direita ou esquerda) livre para a passagem do fluxo de ar. deve entrar em apenas um orifício de cada vez. O controle da respiração é tão importante na gaita quanto no canto.bloqueia os orifícios laterais da harmônica permitindo que o ar passe pelo meio deste "U".. Pratique tocando uma nota e mantendo-a por mais tempo que você puder.pense em um cachorro ofegante. Pode-se realizar articulações percursivas com a língua semelhantes ao Tongue Blocking com este método e mover a língua para os lados selecionando orifícios adjacentes com nenhum ou pouco movimento da gaita em relação a cabeça. • Únicas notas O furo 2 aspirado é freqüentemente problemático para os iniciantes.Capítulo 16: Tocando Corretamente (Dicas Preciosas) Neste capítulo daremos a você algumas dicas fundamentais para que você possa exercer total comando sobre sua gaita e tocar suas canções de maneira correta. a respiração deve ser feita através da gaita. com a língua em forma de "U". Vamos a elas: Na Embocadura Você deve obter uma nota de cada vez aspirando ou soprando um único orifício. segure . tendem a fazer biquinho. qualquer pessoa que não toca gaita. etc.. tento o cuidado de não ficar tonto. Também pratique inspirando tanto quanto você possa . e um pouco mais. Acordes ruidosos podem fazer uso dos modelos de respiração rítmica. Muitos iniciantes pensam que há algo de errado com a gaita.Esse é o mais usado. • Tocar na primeira posição ("straight harp") Muitas tradicionais canções de acampamento são fáceis para iniciantes. vai tentar tocá-la assim. O Harmonicista cobre com os lábios aproximadamente três orifícios e. • Cordas e ritmos Rhythms A gaita deixa você tocar acordes tanto quanto notas simples.Este é mais uma variação do tradicional método de bloqueio de língua. 2-Língua em forma de "U" (Fluxo de ar direcionado pela língua) . Uma das grandes vantagens deste método está no uso de articulações percursivas com a língua e possibilidade de execução de intervalos apenas mudando-se a posição desta. "Red River Valley". porque essas notas não tocam. A ponta da língua (vértice do "U") é colocada abaixo do orifício que será tocado ou apoiada na parte inferior da harmônica. Só que com um erro. A oitava média é freqüentemente usada. "Clementine". O ar deve ser lentamente inalado e exalado. onde uma escala diatônica completa está disponível sem requerer nenhum bend. e algumas vezes o furo 1 aspirado também.Como o próprio nome sugere. O grande problema é que nem todas pessoas conseguem dobrar a língua em formato de "U". 3-Embocadura de Bico . O iniciante deve concentrar na forma da boca e fazer um "eeeeee" som . você irá colocar seus lábios cobrindo um número de orifícios (usualmente quatro) e irá bloquear três orifícios laterais. O fluxo de ar. A razão usual é uma condição de "pré-bend" onde a forma da boca/trato vocal causa uma redução do tom da nota. como "Oh Susanna". A respiração deve vir do diafragma. você cobre apenas um buraco com a boca.. não pense em soprar ou aspirar. Dicas na hora de tocar • Sugando o Ar Ao tocar.

rock e country. C e D. pelo custo reduzido. e como o nome indica. então gradualmente deslizado do bend para a nota final. O normal? da gaita do grave ao agudo é G até F# . mas pode ser feitas também usando o bloqueio de língua. As notas são dobradas. Articulações são mais fáceis utilizando a embocadura de bico. mas os intervalos são maiores que 1/2 tom. como dizendo "ta" ou "ka" ou "da" ou "ha" ou "ga". As notas aspiradas possibilitam mais bends e vibratos expressivos do que notas sopradas. Toque uma nota simples e então deslize a gaita pela sua boca . • Articulações A língua pode ser usada para iniciar ou atacar notas diferentemente. o furo pode ser começado sem bend. 2nd posição ( "cross harp") 2ª posição é a mais comumente usada para tocar blues. os quais estão disponíveis nos furos 1-6.• Usando as mãos Envolver a gaita com as mão em forma de cúpula. mas também pode ser feito movendo a gaita. Ou. Ele é feito inicialmente atacando o furo com um bend. • Draw Bends as ornaments Quando iniciantes começam a fazer os bends aspirados. Porém. eles são inicialmente rápidos nas mudanças da nota natural. e abrir e fechar as mãos e os dedos é uma forma comum e tradicional para obter o som característico da gaita chamado "wah-wah". mas tocadas com um movimento contínuo. As notas no glissando não são individualmente articuladas. Os 3 tons mais comuns são A. Os balanços são similares aos trinados. • Shakes Um balanço é a rápida alternância entre dois furos adjacentes. as quais mudam o colorido das notas e adicionam um variedade de som à gaita. • Glissando Um glissando é uma seqüência de notas tocadas em rápida sucessão que finaliza na primeira nota tocada. com um rápido bemolizar da nota continuamente dobrando um pouco e então retornando à nota primária. Por exemplo. Balanços mais sofisticados podem incluir bends. Articulações também podem ser feitas pelo suave deslizar do lábio superior para fora da gaita e recolocando-o em um tipo de beijo a moda da gaita. toca-se no tom de G. ou combinando os dois movimentos. mas o tocador não tem controle sobre a profundidade e a duração da nota. porém é mais fácil comprar uma em tom C. Esta técnica é freqüentemente usada para enfeitar notas. e um gradual bend pode ser usado para deslizar para a nota com bend. Balanços são normalmente feitos balançando a cabeça de um lado para outro. • Dip bend Um dip bend é um rápido deslizar bend na nota a ser tocada. Em outras palavras. mas tons repetidos incluem G agudo e F grave. enfatiza o diafragma ao invés da garganta. quando usando vibrato em um bend.. embora cada um seja usado em um certo grau. especialmente na 1ª oitava da gaita. A 2ª posição começa no 2 furo aspirado e usa mais notas aspiradas. para a gaita no tom de C. O Trêmulo é caracterizado pela oscilação do volume em oposição à variação de tom do Vibrato. Essas articulações podem ser associadas com várias sílabas faladas. • Harmônicas de todos os tons A gaita diatônica vem em todos os diferente tons. Um "ripper" glissando é essencialmente uma articulação da nota final. o diafragma é usado para . especialmente em notas aspiradas. isso é essencialmente um glissando. etc. • Diafragma Trêmulo Trêmulo de diafragma é uma distinção do vibrato de garganta.. A escala para a 2ª posição é 2 tons e meio mais alta que o tom natural da gaita. menos freqüentemente. os bends não são usados como notas propriamente.

Tônicas da primeira posição . e manter no tom do que bends normais. e as notas entre a nota natural e a mais alterada nota são chamados bends intermediários. recomendo memorizar o seguinte exercício: . 10s 2ª posição . é possível em outras tonalidades na mesma Gaita. • Blow Bends para produzir notas Os furos 8 e 9 tem um bend soprado de meio-tom. 9 e 10. • Draw Bends para produção de notas Full bends .Straight Harp Na primeira posição você tocará na tonalidade do acorde de sopro (Gaita C / base C). nos orifícios 8. e naturalmente já consegui um razoável que me permite tocar praticamente qualquer música. 4. flexionar). enquanto o furo 10 tem um bend de 1 tom de extensão. o tom irá variar devido à mudança de pressão. lotamos o pulmão de ar e somos forçados a dar "um basta" e soprar tudo pra fora. mas os bends na gaita não precisam derivar de outras notas . Então. porque simples melodias podem ser combinadas com acordes. Esta posição é bastante usada para tocar músicas Folk. • Fôlego e controle de ar Conseguir controlar o ar para não perder o fôlego é um problema mesmo.1s. 7s. fazendo assim um efeito de solo e acompanhamento chamado de vamping. enquanto aspirados bends nos furos 1. Rock e Country são executadas na segunda posição. Teoricamente há doze delas. Mas um exercício que todos recomendam é pegar um orifício como o 4 por exemplo e soprar o máximo que conseguir e logo depois aspirar o máximo. Trêmulo de diafragma é basicamente obtido pela repetição de "ha ha ha ha" como se você fizesse o som de um sorriso. e 6 tem um semi-tom de extensão. chamado full bend. Vá fazendo isso e contando o tempo. Eu nunca exercitei meu fôlego ou controle de ar.Intermediate Bends Alterações das notas aspiradas são também chamados bends que alteram o tom natural da nota para uma diferente utilização do tom.Eu já tentei.em outras palavras. e são mais difíceis de conseguir controlar. o que seria o certo. 2 e 3 e também bend soprado na região aguda. e a nota natural não precisa ser tocada. vale a pena tentar Capítulo 17: As diferentes posições da Gaita Diatônica Embora a Gaita Diatônica seja originalmente desenhada para ser tocada numa tonalidade maior do acorde de sopro (ex: Gaita C / base C). melhora um pouco. acontece que quando tocamos uma música cheia de notas aspiradas. Mas as mais usadas são : 1ª posição . A palavra "bend" (dobrar. Bends apirados nos furos 2 e 3 tem uma extensão maior que um simples meio-tom (semi-tom). Os bends tendem a alterar mais facilmente para o extremo da extensão. Esta posição é o modelo padrão para tocar Blues e tem que ser dominada por qualquer pessoa que esteja interessada em conseguir um típico som Blusístico.suavemente adicionar o trêmulo. uma para cada nota da escala de doze tons (escala cromática). implica uma contínua mudança.Cross Harp Pelo menos noventa por cento das melodias de Blues. 4s. Até hoje luto com isso. Os Gaitistas geralmente se referem a estas escalas como posições. O exemplo é algo exagerado apenas para que você possa ouvi-lo facilmente. O grande problema é que não sabemos controlar o ar com o diafragma. principalmente nos orifícios 1. Para facilitar o aprendizado. Para se tocar Blues na primeira posição é necessária a aplicação da técnica de bend aspirado na região grave. um bend como uma nota alterada pode ser tocado separadamente de outras notas.

Dessa forma. Esta posição e padrão para tocar blues. fazendo assim um improviso simples. de modo que você possa produzir as notas ausentes da escala de G e outras notas úteis. quando for passado a técnica de bend vai ficar mais fácil de vc improvisar já tendo as notas básicas memorizadas. 7s. Outra maneira também usada é tocar a escala de C maior no acorde fundamental e usar as tônicas do acorde subdominante que estão localizadas nos orifícios 2(Ab). nos orifícios 8.2a 3a 4s 4a 5s 6s 6a 7a 8a 8s 9s As notas em negrito são as tônicas desta posição. Primeira posição (Straight Harp) Exemplo: Gaita C / base C Tônicas: 1s. 9(A) e no acorde dominante usar a escala maior de G. Também usam clichês com bends nas regiões graves e agudas. mas para isso e necessário ter o dominio básico do Bend. 10s = I Grau da Gaita Como foi dito anteriormente. lembre se que nesta posição vc toca relativo ao V grau da sua gaita ou seja. 5(A). Desde modo você poderá "andar" junto com a harmônia. para tocar Blues em primeira posição é necessário usar a técnica de Bend aspirado na região grave. 9s = V Grau da Gaita. melodia e disposição das notas. acentuação. Memorize o exercicio e crie novas idéias mudando ritmo . Por esta posição ser muito restrita em acordes. mas mesmo assim ficará bastante restrito. 9 e 10. principalmente nos orifícios 1. muitos gaitistas usam esta posição tocando basicamente a escala de C maior em toda a progressão. 2 e 3 e também na região aguda (bend soprado). Segunda posição (Cross Harp) Exemplo: Gaita C / Base G Tônicas: 2a. 4s. gaita C / base G. 6s. Tente usá-lo em algumas bases de música. exemplos: Notas ausentes: 3 menor ( Bb ) = 3 Ab 5 bemol ( Db ) = 4 Ab Notas úteis: A = 3 Ab* F = 2 Ab* Três importantes escalas são indispensáveis para se improvisar na segunda posição: Escala clássica de Blues Notas : G Bb C C# D F . você estará criando algumas idéias e principalmente memorizando as notas básicas da segunda posição.

Escala Mixolydian Notas : G A B C D E F Escala Pentatônica Maior GABDEG Na prática.9 e 10. mas como realmente se faz esse tal de bend?" Realmente é muito difícil de se explicar essa técnica. Ele descobriu o que chamamos de bend. Capítulo 18: Notas com Bend (Bend Notes) Em meados de 1900. Nosso pioneiro deve ter notado rapidamente que alguns orifícios produziam as bend notes aspiradas e outros somente as sopradas. temos o seguinte: .IV e VII . Sendo assim quando aplicamos o bend aspirado no orifício 5 produzimos a mesma nota já existente no mesmo orifício soprado. Descobriu também que outros orifícios repetiam algumas notas já existentes na gaita através do bend. Notas dobradas. podem ser melhor realizados nesta posição. produzimos notas que já temos na gaita somente aspirando e soprando. Atenção : Os exemplos estão sendo feitos em uma gaita afinada em C. quando tocava certas notas.. .3. imagino que muitos leitores estão dizendo: "Entendi tudo. aconselho o leitor a seguir as seguintes instruções: . como vimos no capitulo "Teoria musical básica". essas escalas são livremente misturadas.Bend soprado nos orifícios 8.2.VIII do modo maior. produzindo até três semitons abaixo do seu nível normal. mas isto tem uma explicação: A técnica de bend só pode ser aplicada em notas que tenham no mínimo um tom de diferença entre a nota soprada e aspirada.A primeira e mais importante exigência para se aprender esta técnica é ter uma boa entonação nas notas básicas. mas farei o possível para deixar bem claro como se obter o bend. o mesmo vale para o orifício 7.4 e 6 . acho desnecessário aplicar o bend nesses orifícios. Essa alteração. só que o bend aplicado é o soprado e a nota existente é aspirada. pois neles se encontram os intervalos de semi-tom natural que estão localizados entre os graus III . Neste ponto. um gaitista desconhecido fez uma descoberta extraordinária: mudando a forma do interior da boca. abaixava o diapasão delas. etc. Muitos efeitos típicos do blues. Nos orifícios 5 e 7 quando aplicamos o bend. como os Trinados. estas notas são exclusivamente desta tonalidade. principalmente na região grave. Sendo assim.Bend aspirado nos orifícios 1. ele descobriu ser capaz de alterar a corrente de ar. Por isso.

.Procure não ter nenhuma perda de ar. principalmente quando aplicar o bend. garganta e pulmões. pois isso produzirá um som fraco e você fatalmente ficará sem fôlego muito rápido. a língua se mantem relaxada. Para sanar o vazamento pelo nariz: . não deixe o ar escapar pelo nariz. Observe as figuras abaixo: Figura 1: Figura 2: Esta posição permite que a corrente de ar flua livremente através da gaita passando pela boca .se . Quando sopramos e aspiramos. Lembre .

como é mostrado na fig.Pratique até obter este som forte sem vazamentos e completamente limpo. sem o bend involuntário.use o difragma para respirar. Para entender melhor este movimento . . Tapando o nariz você notará uma grande mudança . eu uso duas vogais para explicar a altura das notas: A . . a língua fica na posição natural . com um timbre limpo e o mais importante . .Tape com os dedos o nariz enquanto você sopra e aspira. seu som saíra mais forte . tente produzir estas duas vogais no inicio sem a gaita. Para que isso fique bem claro. Capítulo 19: Aplicando o Bend Sempre digo que para se aplicar o bend é necessário mudar o trato oral para alcançar a nota desejada. produzindo o bend ( vogal U ).. livre de qualquer ruído em todos os orificios da gaita depois tente aplicar os bends. e o seu trajeto até chegar a garganta . claro .1. tente no orifício 2 . repare que quando pronunciamos a vogal A . pois caso esteja respirando errado ele saíra com um bend involuntário e com o som baixo e você ficará sem fôlego. você não ficará sem fôlego.Nota normal (nota básica) U .Nota com Bend Observe a altura das notas no gráfico abaixo : Ele mostra o movimento de entrada de ar pela sua boca ( vogal A ) .

Veja o movimento na fig.e quando se pronuncia a vogal U.se que não esta tendo nenhum vazamento de ar. mude as vogais A. repare que ao pronunciar esta vogais o movimento no interior da sua boca muda. e certifique .2. U para I. comprimindo assim a passagem de ar. a língua se desloca para cima na parte de trás da boca. U . como é mos trado no diagrama abaixo : . Em relação aos bends soprados . Tente agora fazer este movimento com a gaita . comece no orificio 4 .

pois o resultado será muito gratificante. 3 Repare como sua língua vai para frente da sua da sua boca. pois através desta pressão é que conseguimos obter o bend. . fazendo assim o movimento inverso dos bends aspirados. tente começar pelo orificio 8. Capítulo 20: OverBlow e Overdraw Não sou a pessoa certa para falar desta técnica. coloque a língua atrás dos dentes inferiores da frente e sopre com um pouco mais de força . pois praticamente não uso.Observe agora a fig. Pratique com calma e não desista.

Para saber mais sobre esta técnica tente adquirir a video aula de "Howard Levy"(New Directions For Harmonicas Homespun Vídeo) nela você vai conhecer com mais detalhes como aplicar esta técnica. Teoricamente é possível aplicar esta técnica em todas as tonalidades de gaita mas na prática é muito difícil.Ela é muito nova e foi descoberta por um gaitista chamado "Howard Levy". veja : O primeiro mostra somente as notas sopradas. na minha opinião "Howard Levy" é o gaitista que mais usa esta técnica com perfeição. Notas disponíveis na gaita Os 2 gráficos abaixo mostram todas as notas de sua gaita. ele descobriu que era possível produzir algumas notas aplicando esta técnica em certos orifícios produzindo assim mais notas além das produzidas pela técnica de bend. Veja agora o exemplo em uma gaita afinada em Dó : . aspiradas e as notas produzidas pela técnica de bend : Repare que vc consegue produzir os graus ausentes na primeira oitava ( IV & VI ) com o bend aspirado e na terceira oitava ( VII ) com o bend soprado. tive oportunidade de vê-lo tocar e é simplesmente incrível o que ele faz com a gaita.

com técnicas de bends aspirados e soprados e as notas produzidas pela técnica de overblow e overdraw. Espero poder ajudar da melhor maneira possível à todos os gaitistas e com isso contribuir para que o nosso tão marginalizado instrumento tenha o devido reconhecimento. veja : Capítulo 21: Patterns para terceira Oitava Saudações amigos de sopro! Nesta coluna mostrarei frases sobre a tão temida 3ª oitava.O segundo gráfico mostra as notas sopradas. O exercicio proposto foi dividido em 2 colunas: 1ª coluna . aspiradas. o exemplo abaixo esta em uma gaita em Dó.

2ª posicao (crossharp) 6678 SAAA 677899 SASAAS 6789 SAAA 67899 SAAAS 6788 SAAS 67889 SAASS 677 SAS 6778 SASA 677889 SASASS 2ª Coluna 3ª Posição ( Dorian mode ) 8 8 9 9 10 ASASA 10 9 9 8 7 8 ASAASA .

6 S e 9 S. Terceira Posição . respeitando-se claro as tônicas das posições acima citadas. Obtêm-se bons resultados tocando-as no 5º grau da segunda posição.tônicas : 1 A. 4 A e 8 A. Segunda Posição . Boa sorte e siga em frente !!! Capítulo 22: Escalas para segunda posição . Os exercícios acima foram escritos originalmente para uma gaita em dó ( C ).8 9 9 10 10 AASAS 99878 ASASA 67889 AAASA 6 7 8 9 9 10 AAAASA 10 9 9 8 7 6 ASAASA 8 9 10 9 8 7 AASSSS 8998 ASAA 6777 AASA Toque as frases das duas colunas nos dois sentidos. Compare seus significados nas duas posições. Pratique até a memorização de todas as frases. depois confira o padrão rítmico ( use o metrônomo ).tônicas : 2 A ( 3s ). porém podem ser usados em qualquer tonalidade de gaita. ascendente e descendente. Pode-se continuar criando frases mudando: ritmo. As frases da 2ª coluna foram originalmente escritas para a 3ª posição. Total de 38 frases à serem combinadas infinitamente entre si. senso melódico e misturando-os com suas próprias frases. Experimente tocar as idéias da 1ª coluna com 6 A como 2ª nota (entre 6 S e 7A). acentuação.

use bem a garganta e o diafragma. Um grande abraço à todos. procure memorizar todas as escalas e depois misture uma com a outra.G A B C D E F G Tocando na gaita : 2a 3ab* 3a 4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s 8a 8s 9a 9s Escala menor (segunda posição) ex. elas são as tônicas da segunda posição. etc. Escala maior (segunda posição) ex. notas dobradas. gaita c / escala G notas . Aconselho a você que quer continuar a pesquisar e estudar gaita procurar um bom método ou um profissional em sua cidade para passar exercícios e técnicas mais avançadas.Para finalizar nosso curso neste capítulo mostrarei algumas escalas usadas para se tocar em segunda posição.G A B C D E G Tocando na gaita : 2a 3ab* 3a 4s 4a 5s 6s 6a 7a 7s 8a 8s 9s Escala Mixolydian ex. Final: Término do Curso Este método foi elaborado para iniciantes e pessoas que não conhecem o instrumento.G A Bb C Db D F G Tocando na gaita : 2a 3ab* 3ab 4s 4ab 4a 5a 6s 6a 7s 8a 9a 9s Escala Blues (segunda posição) ex. gaita c / escala G notas . use também alguns efeitos de sonorização como : Wah .. espero ter ajudado da melhor maneira possível à todos os futuros gaitistas e com isso contribuir para que o nosso tão marginalizado instrumento tenha o devido reconhecimento. Atenção para as notas em negrito.Wah. oitavas.. Tente criar melodias com essas escalas e principalmente se preocupe com o timbre que você esta emitindo.G Bb C Db D F G Tocando na gaita : 2a 3ab 4s 4ab 4a 5a 6s 7s 8a 9a 9s Obs. Outra dica importante : "Tire o máximo de músicas e melodias em sua gaita e aplique em seus solos". gaita c / escala G notas . evite espremer as notas.acordes. gaita c / escala G notas . bom estudo e até breve com mais novidades! .

sugestões e maiores informações sobre o curso: jefferson@jeffersongoncalves.com Até os próximos capítulos!!! .com Home-Page: www.Jefferson Gonçalves Dúvidas.jeffersongoncalves.

You're Reading a Free Preview

Descarregar
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->