UNI

Olá Aluno,

Artes I

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Para que você possa organizar seu estudo, é importante que saiba que esta disciplina, Artes I, está dividida da seguinte forma:

UNIDADE I. A ARTE NA PRÉ-HISTÓRIA ________________________________________________ 2 EXERCÍCIOS _________________________________________________________________________ 2 GABARITOS _________________________________________________________________________ 3 UNIDADE II. A ARTE EGÍPCIA ________________________________________________________ 3 EXERCÍCIOS _________________________________________________________________________ 4 GABARITOS _________________________________________________________________________ 4 UNIDADE III. A ARTE GREGA _________________________________________________________ 4 EXERCÍCIOS _________________________________________________________________________ 6 GABARITOS _________________________________________________________________________ 6 UNIDADE IV. A ARTE ROMANA _______________________________________________________ 6 EXERCÍCIOS _________________________________________________________________________ 7 GABARITOS _________________________________________________________________________ 7 UNIDADE V. A ARTE ISLÂMICA _______________________________________________________ 7 EXERCÍCIOS _________________________________________________________________________ 9 GABARITOS _________________________________________________________________________ 9

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O conjunto está orientado para o ponto do horizonte onde nasce o Sol no dia do solstício de verão. É. A pintura rupestre (30. de animais e de outros meios. pode ser considerado uma das primeiras obras da arquitetura que a História registra. E o menir que era monumento megalítico que consiste num único bloco de pedra fincado no solo em sentido vertical. com este resumo sobre a história da arte. A barbárie.000 AC. que os homens primitivos possuíam alguma reflexão sobre a vida e a morte. Aproveitando até as saliências das rochas para conseguir dar uma impressão de profundidade. Lembrando que as pedras eram colocadas umas sobre as outras sem a união de nenhuma argamassa. tem uma aguda percepção e como ele observa a natureza.2 Artes I UNI Olá! Eu sou o professor UNI e vou ajudar você a entender toda a matéria! Vamos começar? Bem. Unidade II: Arte Egípcia. rituais de criação dos animais. Em seguida você fará exercícios para que verifique a sua aprendizagem. Pouca preocupação com o rosto. também esculturas de metal. Desse período temos as construções denominadas dolmens. muitas vezes. São as chamadas "VÊNUS". faziam uma pintura que pode ser considerada tão importante quanto qualquer obra de arte de um grande mestre. indício de que se destinava às práticas rituais de um culto solar. Eles desejavam que os animais nascessem com muita perfeição. Este é um período em que o homem depende da caça e da coleta de frutos para sobreviver. Consistem em duas ou mais pedras grandes fincadas verticalmente no chão. parecendo um teto. escuras. UNIDADE I. mas apenas dar uma “pincelada” e destacar alguns detalhes interessantes sobre as manifestações artísticas de diversos períodos históricos. Talvez isto justifique porque as imagens dos animais eram tão perfeitas e realistas. Ela retrata a condição do homem na história. é um caçador e depende da natureza para sobreviver. como se fossem paredes. Taguatinga-DF– C 12.000 a 18. A pintura rupestre era feita: (1) Em paredes de rochas em geral em cavernas.histórico espera ter domínio e poderes mágicos sobre o animal. Este talvez tenha sido um dos motivos pelos quais tivesse perpetuado a imagem dos animais que seriam abatidos. Bloco A. a imagem de homem macaco . que cuidam dos ossos.unidf. Com as imagens que executa. A arte não evolui. Eles eram atrasados apenas no sentido de se encontrarem no começo do desenvolvimento humano.com. você está começando a estudar a disciplina de Artes I! Começaremos pela Unidade I: A Arte na Pré-História. ele talvez acreditasse que mataria somente o corpo do animal.histórico. A história apoia-se em documentos escritos. ele Além de desenhos e pinturas. sua forma de se organizar. Existem povos primitivos até hoje. houve violência e barbárie e a arte do homem pré-histórico não é nem menos perfeita ou mais atrasada do que a que se cria hoje. Unidade III: Arte Grega. no sul da Inglaterra. pernas e braços. Todo o período anterior à invenção da escrita se chama Pré-história. que sustentam traves horizontais rodeando outros dois círculos interiores. São pequenas esculturas em marfim ou em pedra e pareciam fáceis de carregar. O artista usa a técnica e os materiais que conhece e domina. Em todos os tempos da evolução do homem. Sobreloja. A ARTE NA PRÉ-HISTÓRIA O maior objetivo. Ele ainda não planta. Pintura de Bisões Pinturas Rupestres – Lascaux . Ele utilizou-se do barro das paredes e de pigmentos extraídos de plantas. o homem pré . suas crenças. Os primeiros exemplares dessa arte são encontrados em cavernas de difícil acesso.França O homem pré .br . fazendo parte de um RITUAL MÁGICO.animal não é verdadeira. suas necessidades.mas não a sua alma. seu modo de vida. com vistas a assegurar uma caça bem sucedida ou segundo algumas teorias mais recentes. meio . Ele apresenta um enorme círculo de pedras erguidas a intervalos regulares. relendo os conteúdos quando necessário. Desenhando e pintando.) era feita em paredes de rochas em geral em cavernas. portanto razoável imaginar que não foram pintadas apenas para se apreciar. não é apresentar por completa toda a “história da arte”. o artista do Neolítico produziu uma cerâmica que revela sua preocupação com a beleza e não apenas com a utilidade do objeto. No centro do último está um bloco semelhante a um altar. e uma grande pedra era colocada horizontalmente sobre elas. provavelmente eram ligadas ao culto da fertilidade. E por ser um caçador. EXERCÍCIOS 1. Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. Ficamos surpresos ao imaginar. Lotes 5/7. As primeiras obras estão longe de serem belas. como o próprio carvão para fazer as suas tintas. acreditando que os animais ressuscitem mais tarde. O Santuário de Stonehenge. Mas o homem não apareceu na face da terra ao mesmo tempo em que a escrita. precisa matar. e verificando suas respostas no gabarito.

e a terceira para o sumo sacerdote. A partir de então se constituiu a ciência da egiptologia. (4) Uma das primeiras obras de escultura. As figuras típicas dos murais egípcios. um deus na terra. Normalmente eram divididos em duas ou três câmaras: a primeira para os profanos. pela sua correspondência estilística com a escrita. Pintura: A pintura egípcia teve seu apogeu durante o império novo. sem dúvida. Entretanto. A entrada a esses templos era protegida por galerias de estátuas de grande porte e esfinges. Contudo. os olhos. Quéfren e Miquerinos. A pirâmide foi criada durante a dinastia III. encontrada por um soldado de Napoleão. eram feitas de barro. As investigações sobre essa antiga e misteriosa civilização atingiram o auge na Idade Média e no renascimento.C. os princípios pictóricos evoluíram muito pouco de um período para outro. No início as tumbas egípcias tinham a forma de pequenas caixas. e elas eram escalonadas. Quanto à arquitetura civil e palaciana. (3) sua preocupação com a beleza e com as utilidades dos objetos. a civilização egípcia foi. por sua vez. revelavam a sua função: repouso de reis e nobres e de seus incalculáveis tesouros. Essas obras menos naturalistas. Lotes 5/7. Essa estética manteve-se até meados do império novo. Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. traduzida em um processo de abstração. dedicados a várias divindades ou a uma em particular. que muito poucos arquitetos conheciam. Taguatinga-DF– C 12. Também se deve a Imhotep a substituição do barro pela pedra. resistiu até os nossos dias. O artista do Neolítico produziu uma cerâmica que revela: (1) Sua preocupação com a beleza. determinou na pintura uma evolução semelhante. no Vale das Rainhas. As mais célebres do mundo pertencem com certeza à dinastia IV e se encontram em Gizé: Quéops. braços e tronco são mostrados de frente. A escrita e a pintura estavam estreitamente vinculadas por sua função religiosa. Em papiros. levando em conta as traduções em grego e em escrita demótica feitas na pedra. O Santuário de Stonehenge. As primeiras pirâmides foram as do rei Djeser. Com base na pedra Rosetta. Essas entidades costumavam serem representadas por esculturas com corpo de homem e cabeça de animal. no entanto. (2) sua preocupação com as utilidades dos objetos. são produto da utilização da perspectiva da aparência. foram chamadas. manifestando-se depois a preferência pela representação frontal. após sua morte. dando-lhes a forma de pirâmide. As pinturas murais dos hipogeus e as pirâmides eram acompanhadas de textos e fórmulas mágicas dirigidas às divindades e aos mortos. as ruínas existentes não permitem recolher muita informação a esse respeito. que é a posição em que eles mais se destacam. devido à função religiosa dessa arte. 1 / 3. na beleza indescritível das manifestações artísticas. Um sistema de mais de 600 símbolos gráficos. templos escavados nas rochas. (3) Uma das primeiras obras da arquitetura. Artes I 3 Em vasos. por sua vez. Do império antigo conservam-se as famosas pinturas Ocas de Meidun e do império novo merecem menção os murais da tumba da rainha Nefertari. a chamada escrita hierática. recebendo o nome de mastabas (banco). (4) Não gostava de coisas belas. Sua aplicação imediata serviu para a tradução e interpretação dos textos pintados e gravados em muros e esculturas de templos funerários. vestidas com os mesmos trajes usados pelo faraó. que ignoraram seu caráter intocável e sagrado. o que sem dúvida era mais apropriado. Os egípcios não representaram as partes do corpo humano com base na sua posição real. mas com os braços e o corpo de frente. Um capítulo à parte na arte egípcia é representado pela escrita. (2) Uma das primeiras obras de pintura. uma sincera oferenda a suas inúmeras divindades. A ARTE EGÍPCIA Introdução: Em todos os tempos. de Pinturas Hieráticas. 3.com. cujas faces são completamente lisas. no sul da Inglaterra. pode ser considerado: (1) Uma das primeiras obras da construção civil. 3. O suporte dos escritos era um papel fabricado com base na planta do papiro. Suas técnicas de construção continuam sendo objeto de estudo para engenheiros e historiadores. uma das culturas orientais mais admiradas e estudadas pelas nações ocidentais. e seu estudo e fixação foi tarefa dos escribas.unidf. Outro tipo de construção foram os hipogeus. é preciso esclarecer que. UNIDADE II. cada qual para uma situação. Bloco A.br . GABARITOS 1. Os magníficos tesouros dos faraós foram. quando não de lendas religiosas ou de motivos de natureza escatológica. a segunda para o faraó e os nobres. Em tapetes. denominados hieróglifos. A regularidade de certas pirâmides deve-se aparentemente à utilização de um número áureo. uma das etapas históricas mais brilhantes dessa cultura. 1 / 2. Os temas eram normalmente representações da vida cotidiana e de batalhas. de perfil.UNI (2) (3) (4) 2. É curioso observar que a evolução da escrita em hieróglifos mais simples. eles se mantiveram sempre dentro do mesmo naturalismo original. Foi desse arquiteto a idéia de superpor as mastabas. A imponência e beleza dos templos de Luxor e Carnac e o delicado trabalho de ourivesaria também em objetos de uso diário refletem o apogeu de uma cultura que perseguiu. As obras conservadas mais significativas pertencem ao chamado império novo. e essa magnífica obra lhe valeu a divinização. mas foi somente no período neoclássico que avançaram decisivamente. em sua época. pelo arquiteto Imhotep. Muito pouco. em Tebas. tendo em vista a conservação do corpo do morto. o cientista francês Jean-François Champollion decodificou em 1799 uma série muito importante de hieróglifos. alvo de assaltantes e ladrões. mas sim levando em consideração a posição de onde melhor se observasse cada uma das partes: o nariz e o toucado aparecem de perfil. Arquitetura: As pirâmides são sem dúvida o paradigma da arquitetura egípcia. Sobreloja. desenvolveu-se a partir do ano3300 a. Esses textos.

4 / 3. Já a estatuária monumental de templos e palácios surgiu a partir da dinastia XVIII. Isso talvez pudesse justificar o exacerbado naturalismo alcançado pelos escultores egípcios. (3) O homem. Foi uma estatuária principalmente religiosa. ou seja. o escultor Thutmosis. revestindo muros com lâminas de ouro e prata lavrados contendo inscrições. em contrapartida. Paulatinamente. durante o período helenístico. 1 / 2.C. os primeiros a se preocupar em representar a natureza tal qual ela é. A representação de um faraó ou um nobre era o substituto físico da morte. dispostos simetricamente. principalmente no império antigo. Os materiais mais utilizados eram o ouro. sua cópia em caso de decomposição do corpo mumificado. Com o tempo estendeu-se a certos membros da sociedade. (1) (2) (3) (4) O que eram os hipogeus: Hospitais escavados nas rochas. 3.br . a exemplo dos objetos elaborados para os templos e as tumbas. As jóias sempre tinham uma função específica (talismãs). principalmente graças às conquistas e expansão de Alexandre Magno. No chamado período geométrico.C. Para fazerem isso. a cultura grega se difunde. Também pesaram o estudo e a medição do antigo megaron. Fachada do Templo Principal de Abul Simbel (detalhe) Núbia Taguatinga-DF– C 12. encontrando sua razão de ser na eternização do homem após a morte.C. (2) As lutas e conquistas. Passado muito tempo. Podem-se distinguir quatro grandes períodos na evolução da arte grega: o geométrico (séculos IX e VIII a. A técnica aplicada nesse trabalho foi herdada das culturas cretense e micênica. a partir do século VII a. o retrato tridimensional foi privilégio de faraós e sacerdotes. (3) Da cultura e religião. A ARTE GREGA Os gregos foram os primeiros artistas realistas da história. o aperfeiçoamento da óptica (perspectiva) e a fusão equilibrada do estilo jônico e dórico trouxeram como resultado o Partenon de Atenas. modelo clássico por excelência da arquitetura dessa época. a escultura acabou se estilizando.4 Artes I EXERCÍCIOS UNI Escultura: A escultura egípcia foi antes de tudo animista. que. cuja maestria e beleza são suficientes para testemunhar a elegância e a ostentação das cortes egípcias.. a grande influência da Grécia revelou-se na pureza das formas e no aperfeiçoamento das técnicas. Na escultura.com. (2) Da religião. foi fundamental o estudo das proporções. em cuja base se encontra a consagrada máxima segundo a qual o homem é a medida de todas as coisas.C. sala central dos palácios de Micenas a partir da qual concretizaram os estilos arquitetônicos do que seria o tradicional templo grego. As estatuetas de barro eram peças concebidas como partes complementares do conjunto de objetos no ritual funerário. e encontram-se hoje nos museus do Cairo e de Berlim. Dos retratos reais mais populares merecem menção os dois bustos da rainha Nefertite. Prédios escavados nas rochas. Sobreloja. Com o passar do tempo. Na arquitetura. Lotes 5/7. dos quais restaram apenas testemunho. as formas foram se complicando e passaram do realismo ideal para o amaneiramento completo. a arquitetura e a escultura experimentaram um notável desenvolvimento graças à influência dessas e outras culturas mediterrâneas. Os temas da pintura egípcia eram normalmente representações: (1) Da vida cotidiana e de batalhas. 4. de caráter representativo. Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. A princípio. de acordo com eles.C. 1. (4) Das lutas e conquistas. UNIDADE III. como os escribas. Com os reis ptolemaicos. Bloco A.. durante o denominado período arcaico.). Entre os séculos V e IV a. (4) Eternização do homem após a morte. o arcaico (VII e VI a. Igualmente importantes foram as obras de ourivesaria.) e o helenístico (do século III ao I a. Qual foi o principal assunto da escultura egípcia: (1) A economia. Casas escavadas nas rochas. como parte da nova arquitetura imperial. a arte grega consolida suas formas definitivas.). Esses objetos eram pintados com motivos circulares e semicirculares. é considerada uma das mulheres mais belas da história universal. 2. Ambos são de autoria de um dos poucos artistas egípcios conhecidos.unidf. Templos escavados nas rochas. a prata e pedras. a arte se restringiu à decoração de variados utensílios e ânforas.). o clássico (V e IV a. GABARITOS 1. por toda a bacia do Mediterrâneo e Ásia Menor.No século III. Os ourives também colaboraram na decoração de templos e palácios. somou-se ao naturalismo e à proporção das figuras o conceito de dinamismo refletido nas estátuas de atletas como o Discóbolo de Miron e o Doríforo de Policleto. a exemplo da pintura.C.

que apresentava um grafismo muito estilizado. de morfologia bastante simples. a estatuária grega foi assumindo um caráter próprio e acabou abandonando definitivamente os padrões orientais. começou a ser incluída nos desenhos a figura humana. Bloco A. Foi a partir do aperfeiçoamento dessa forma básica que se configurou o templo grego tal como o conhecemos hoje. colunas e interiores dos templos.). Durante o período helênico (século III a. a partir do século VII a. elas acabaram ressurgindo triunfantes no período helenístico (século III).). e o princípio do dinamismo tomou forma nas representações de atletas em plena ação. No começo. não se pode tampouco deixar de mencionar Lisipo.C. os traçados se tornaram mais precisos e ricos em detalhes.C. Suas origens devem ser procuradas no megaron micênico.) não passavam de pequenas figuras humanas feitas de materiais muito brandos e fáceis de manipular.C. o marfim ou a cera.de onde se originou a denominação de geométrico conferida a esse primeiro período (séculos IX e VIII a.e a madeira . já no período arcaico (séculos VII e VI a. Mais tarde introduziu-se o conceito de contraposto .para as colunas.para as paredes . como O Colosso de Rodes. Isso se evidencia nas estátuas trabalhadas nas fachadas.com. que.). As peças de cerâmica pintadas começam a experimentar uma perceptível decadência durante o classicismo (séculos IV e V a.C. esse foi o esquema que marcou os cânones da edificação grega. É interessante esclarecer que. passado um bom tempo. de trinta e dois metros de altura. Mas. verificou-se uma ênfase nas formas herdadas do classicismo.C. as quais. As figuras esculpidas apresentavam formas lisas e arredondadas e plasmavam na pedra uma beleza ideal.que mal se destacavam na superfície. Entre os grandes artistas do classicismo estão: Policleto. e elas foram se sofisticando.C. Com a substituição do cinzel pelo pincel.Paris Ânfora ática decorada com Hércules eo touro de Minos – Museu de Belas-Artes . tanto por sua função religiosa quanto pela sua importância como elemento decorativo.UNI Artes I 5 Pintura: Para falar da pintura grega é necessário fazer referência à cerâmica. (período Taguatinga-DF– C 12. como a argila. já que foi precisamente na decoração de ânforas.unidf. nada mais era do que uma sala retangular. a escultura estava estreitamente ligada à arquitetura. Escultura: As primeiras esculturas gregas (século IX a. Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. e com isso os rostos obtiveram um ganho considerável em expressividade e realismo. Praxíteles e Fídias.) . apesar de ser a acomodação principal do palácio do governante.C. Miron. cheias de cor e ricamente decoradas. E. obviamente. e quatro colunas que sustentavam um teto parecido com o atual telhado de duas águas. que a arte da pintura pôde se desenvolver. até adquirir volume. nas suas tentativas de plasmar as verdadeiras feições do rosto. O resultado disso foi o surgimento de obras de inigualável monumentalidade e beleza. à qual se tinha acesso através de um pequeno pórtico (pronaos).No princípio. conseguiu acrescentar uma inovação a esta arte. No princípio.Boston Com o passar do tempo. No entanto.br .). quando os gregos começaram a trabalhar a pedra.posição na qual a escultura se apoiava totalmente numa perna. Os motivos mais comuns das primeiras obras eram simples estátuas de rapazes (kouros) e moças (korés). Essas figuras humanas guardavam uma grande semelhança com as esculturas egípcias. os desenhos eram simplesmente formas geométricas elementares . totalmente renovadas. Surgiram então os primeiros desenhos de plantas e animais guarnecidos por adornos chamados de meandros. o que veio a aumentar sua importância. Este aposento. Sobreloja. As cenas eram apresentadas em faixas horizontais paralelas que podiam ser visualizadas ao se girar a peça de cerâmica. elas foram gradativamente se enriquecendo. cuja comercialização era um negócio muito produtivo na antiga Grécia. Arquitetura: Não resta dúvida de que o templo foi um dos legados mais importantes da arte grega ao Ocidente. Foi o consciencioso estudo das proporções que veio oferecer a possibilidade de se copiar fielmente a anatomia humana. Contudo. ela passou a ser cada vez mais utilizada nas representações mitológicas. Com o advento do classicismo (séculos V e IV a. os materiais utilizados eram o adobe . pratos e utensílios. Apolo – Museu do Louvre . Numa etapa próxima. criando os primeiros retratos.). deixando a outra livre. lhes haviam servido de modelo. Lotes 5/7. com o aparecimento de novas tendências naturalistas.C. Essa condição só se alterou no período arcaico (séculos VII e VI a.

Veremos agora na Unidade IV uma outra importante arte. poucas questões são mais difíceis de responder do que a que fazemos a seguir: "O que é a arte romana?" O gênio romano. a arte criada sob o patrocínio romano parece nitidamente diferente da arte grega e apresenta qualidades positivas não gregas que expressaram diferente intenções. a Romana. (2) A geometria. o velho. (3) A natureza. Sobreloja. A "romanidade" da arte romana deve ser buscada nesse modelo complexo. Essa inovação permitiu que fosse acrescentada uma nova fileira de colunas na parte externa (peristilo) da edificação. torna-se estranhamente enganoso quando perguntarmos se existiu um estilo romano nas artes. e o fuste tinha forma acanelada. perto da qual poderia parecer. eles foram caindo em desuso. superficialmente. que conservou as formas básicas do período clássico.C. a dos romanos é. o arcaico. a Lua e os astros. Pode distinguir quatro períodos na evolução da arte grega: (1) O geométrico.). que absorveu os traços regionais num modelo comum totalmente romano.com. O capitel culminava em duas colunas graciosas. o arcaico. 2. Em seguida estudaremos a Unidade V: A Arte Islâmica. e apresentava igualmente um fuste acanelado e uma base sólida. (2) A cerâmica. As grossas colunas que lhes davam sustentação não dispunham de base.Atenas EXERCÍCIOS 1. As formas foram se estilizando ainda mais e acrescentou-se uma terceira fileira de colunas. (3) Aos tapetes. Bloco A.Na época da hegemonia helenística (séculoIII a. Partenon da Acrópole . Mas. terminava numa moldura convexa chamada de eqüino. As colunas davam suporte a um entablamento (sistema de cornijas) formado por uma arquitrave (parte inferior) e um friso de tríglifos (decoração acanelada) entremeado de métopas. e verificando suas respostas no gabarito. como também as suas próprias criações eram claramente baseadas em fontes gregas. homogêneo e diversificado ao mesmo tempo. o novo e o helenístico. como um todo. a construção. um pouco mais estilizadas. 3. tão facilmente identificável em qualquer outra esfera de atividade humana. (4) As porcelanas. de dimensões maiores.6 Artes I UNI arcaico). se apoiava numa fileira dupla de colunas. A arte Grega se preocupou em representar: (1) O homem e suas conquistas. o novo e o moderno. no entanto. que se caracterizava por um capitel típico cuja extremidade era decorada por folhas de acanto.unidf. A construção jônica. Taguatinga-DF– C 12.). Paradoxalmente. o coríntio. exibindo uma elegância e um trabalho dificilmente superáveis. a arquitetura grega atingiu seu ponto máximo. Assim. 1 / 3. aquela a que mais temos acesso. não devemos insistir em avaliar a arte romana segundo os padrões da arte grega. Os templos dóricos eram em geral baixos e maciços. além da temática diferente. 3 / 2. Logo após você fará exercícios para que verifique a sua aprendizagem. ao sul. O capitel. sendo substituídos pela pedra. Mais adiante. e os frisos eram decorados em altos-relevos. uma fase final e decadente. o fato é que. sem dúvida. no período clássico (séculos V e IV a. fazendo com que o templo obtivesse um ganho no que toca à monumentalidade. (3) A geometria. 2. O Império Romano foi uma sociedade extraordinariamente aberta e cosmopolita. As colunas de capitéis ricamente decorados sustentavam frisos trabalhados em relevo.C. A ARTE ROMANA Entre as civilizações do mundo antigo. Para falar da pintura grega é necessário fazer: (1) Aos quadros. (2) As lutas e conquistas das civilizações. UNIDADE IV.br . alcançou o ponto máximo de suntuosidade. GABARITOS 1. o neoclássico e o helenístico. e não numa única e consistente qualidade formal. o clássico e o helenístico. Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. (4) O sol. O Partenon de Atenas é a mais evidente ilustração desse brilhante período arquitetônico grego. a leste. nas costas do Peloponeso. relendo os conteúdos quando necessário. que nos permite traçar sua história com uma riqueza de detalhes que nunca nos cansamos de admirar. em geral muito simples. uma vez que eles nos deixaram um vasto legado literário. Não só importavam milhares de originais de épocas anteriores e deles faziam um número ainda maior de cópias. Por que isso acontece? A razão mais óbvia é a grande admiração que os romanos tinham pela arte grega de todos os tipos e períodos. Aos dois estilos já conhecidos veio se somar um outro. e o jônico. o velho. (4) O geométrico. sendo que muitos de seus artistas eram de origem grega. Lotes 5/7. Surgiram então os primeiros estilos arquitetônicos: o dórico.

que. refletindo a riqueza de patrícios e posteriormente dos homens novos. (3) Monumentais. Dório e coríntio. Proliferaram no âmbito dessa arte romana os bustos. Índia. A arquitetura romana aproveitou influências: (1) Egípcias. (4) O racionalismo e a fidelidade ao real não orientaram a produção da estatuária romana. (2) Apenas o racionalismo orientou a produção da estatuária romana. que retratavam com extrema fidelidade as principais obras clássicas.unidf. 1 / 3. o profeta Maomé se exilou (hégira) na cidade de Yatrib e para aquela que desde então se conhece como Medina (Madinat al-Nabi. Os romanos ainda construíram aquedutos que transportavam água limpa até as cidades e também desenvolveram complexos sistemas de esgoto para dar vazão à água servida e aos dejetos das casas. inevitavelmente devem ter absorvido traços estilísticos dos povos conquistados. como o toscano. de homens consagrados como Fídias e Praxítel. No entanto. Nesse sentido destaca-se a imponência e a grandiosidade das construções romanas. termas e edifícios administrativos . gregas. e pode ser percebido também nas construções. 4 / 2. Dos etruscos herdaram as técnicas que lhes permitiram a utilização do arco e da abóboda. (4) Gregas e Etruscas. Foi assim que as cúpu- Taguatinga-DF– C 12. começou a rápida expansão do Islã até a Palestina. De origem nômade. GABARITOS 1. em qualquer período de sua história. Sobreloja. Na arquitetura Romana eram comuns as obras com dimensões: (1) Pequenas. Da mesma maneira encontramos obras particulares. O enriquecimento proveniente das conquistas foi responsável pelo desenvolvimento do gosto pelo luxo. 3. também retratavam seus habitantes. transformando-os em seus próprios sinais de identidade. 2.com. (3) Etruscas. reproduzindo paisagens. colunas comemorativas. (4) Discretas. a flora e cenas bucólicas. basílicas. A ARTE ISLÂMICA No ano de 622. de caráter decorativo. diferente daquela vivida por gregos. sucessores do profeta. EXERCÍCIOS 1. desenvolveu. Encontramos na cidade diversas pinturas. Orientaram a produção da estatuária romana: (1) O racionalismo e a fidelidade ao real. De lá. UNIDADE V. cidade que foi soterrada pela erupção do Vesúvio no ano 79 e descoberta no século XVIII. se foi fortemente influenciada pela cultura grega.templos.. principalmente a partir do século II a. Ásia Menor. refletindo as conquistas e a riqueza desta sociedade . (2) Grandes. com grande fidelidade. ornamentando os palácios e os aposentos das residências. (2) Gregas.eram obras que apresentavam dimensões monumentais. Escultura do Imperador Adriano Pintura: O conhecimento sobre a pintura romana deve-se em grande parte a descoberta de Pompéia. Norte da África e Espanha. no entanto souberam adaptar muito bem ao seu modo de pensar e sentir. quando as conquistas romanas possibilitaram a formação de uma elite enriquecida e ao mesmo tempo fortaleceu o Estado. 3. A narração de fatos históricos e a reprodução de campanhas militares tomou forma nos relevos que se desenvolveram na fachada de templos e dos Arcos de triunfo.br . Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. Bloco A. Aquedutos construídos nas cidades Romanas Escultura: A influência grega fez com que surgissem em Roma os copistas. sob a orientação dos califas. com as característica de sua própria civilização. Síria. arcos de triunfo. Lotes 5/7. (3) Apenas a fidelidade ao real orientaram a produção da estatuária romana. os quais passaram desse modo à posteridade. aos quais associaram novos estilos. Dos gregos herdaram as concepções clássicas dos estilos Jônio. os muçulmanos demoraram certo tempo para estabelecer-se definitivamente e assentar as bases de uma estética própria com a qual se identificassem. a arquitetura romana. Pérsia. mansões nas cidades e em seus arredores.C. cidade do profeta). Ao fazer isso. O racionalismo e a fidelidade ao real orientaram a produção da estatuária romana e serviram para satisfazer o desejo de glorificação pessoal e de comemoração de conquistas e grandes feitos. a fauna. retratos de corpo inteiro e estátuas equestres de imperadores e patrícios. por sua vez obras que retratavam uma nova realidade. anfiteatros.UNI Artes I 7 Arquitetura: A arquitetura romana mesclou influências etruscas.

mas nem sempre conservaram sua forma. semelhantes às mesquitas na forma e destinados a santos e mártires. A casa de Maomé era local de reuniões para oração. Na complexidade de sua análise. As letras lavradas na parede lembram o neófito.8 Artes I UNI las bizantinas coroaram suas mesquitas. Outra das construções mais originais e representativas do Islã foi o minarete. Exemplo disso é o Alhambra. resultado da combinação de traços ornamentais com caligrafia. e os esplêndidos tapetes persas. convidando-os à oração. com um pátio voltado para o sul e duas galerias com teto de palha e colunas de tronco de palmeira. no início. No entanto. a do tapete constitui uma unidade em si mesma. concentrando-se no geométrico e abstrato. Na realidade. já que o muçulmano. hospital e refúgio para os mais pobres. enquanto o segundo controlava sua realização. brocados e tapetes passaram a decorar palácios e castelos. sendo exemplo disso as obras dos primeiros califas: Basora e Kufa. combinados com os coloridos mosaicos. O aposento mais importante era o diwan ou sala do trono. Sobreloja. não deve ficar em contato com a terra. Arquitetura: As mesquitas (locais de oração) foram construídas entre os séculos VI e VIII. e a Grande Mesquita de Damasco. As mesquitas transferiram depois parte de suas funções aos edifícios públicos: por exemplo. que eram os únicos economicamente capazes de construir mesquitas. a Cúpula da Roca.com. Essas funções foram herdadas por mesquitas e alguns edifícios públicos. em Jerusalém. como o quadrado e o cubo. Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. embora não tenha existido um modelo comum.unidf. como exclusividade das classes altas e dos príncipes mecenas. Os fabri- Taguatinga-DF– C 12. A Giralda. A representação figurativa era considerada uma má imitação de uma realidade fugaz e fictícia. que contempla uma obra feita para deus. centro político. Lotes 5/7. desde seu início. Aparentemente sensual. As numerosas variações locais mantiveram a distribuição dos ambientes. castelos e demais edifícios públicos merece um capítulo à parte. a arte islâmica foi na realidade. as decoraram. De planta quadrangular e cercado de muralhas sólidas. na função de governantes e guardiães do povo e conscientes da importância da religião como base para a organização política e social. que permite cobrir o quadrado com um círculo. além de cumprir uma função fundamental nas mesquitas. No âmbito sagrado evitou-se a arte figurativa. persistiu a preocupação com a preservação de certas formas geométricas. uma espécie de torre cilíndrica ou octogonal situada no exterior da mesquita a uma altura significativa. Tapete Persa Mesquita Azul No entanto. Bloco A. mausoléus e mosteiros. eles realizavam suas obras para a comunidade de acordo com os preceitos muçulmanos: oração.br . em Granada. foi um dos sistemas mais utilizados na construção de mesquitas. Seus palácios eram planejados num estilo semelhante. A área de oração era coberta. o palácio tinha aspecto de fortaleza. À medida que foram se tornando sedentários. A construção de palácios. a arquitetura sagrada não manteve a simplicidade e a rusticidade dos materiais da casa do profeta. ao rezar. As residências dos emires constituíram uma arquitetura de segunda classe em relação às mesquitas. Daí o emprego de formas como os arabescos. mais simbólico do que transcendental. no Iraque. era o antigo minarete da cidade. Tapetes: Os tapetes e tecidos desde sempre tiveram um papel muito importante na cultura e na religião islâmicas. esmola. esses eram os únicos materiais utilizados para decorar o interior das tendas. O geômetra era tão importante quanto o arquiteto. era ele quem realmente pro- Diferentemente da tecedura dos tecidos. Para começar. pensados como um microcosmo e constituíam o hábitat privativo do governante. A cúpula de pendentes. que desempenham duas funções: lembrar o verbo divino e alegrar a vista. para que a voz do almuadem ou muezim pudesse chegar até todos os fiéis. conceitual e religiosa. as sedas. embora se comunicasse com a mesquita por meio de pátios e jardins. em Sevilha. Outras construções representativas foram os mausoléus ou monumentos funerários. seguindo o modelo da casa de Maomé em Medina: uma planta quadrangular. enquanto no pátio estavam as fontes para as abluções. jejum e peregrinação. semelhantes àquelas na forma. Contudo. como povo nômade. as escolas de teologia. jetava o edifício. a arte islâmica se mostra.

1 / 2. no Ocidente. O Corão era decorado com figuras geométricas muito precisas. mais utilizada a partir do século XII e que atingiu o esplendor na Espanha. segundo o lugar. encontra-se a arte dos mosaicistas. tricas multiplicadas até o infinito criaram superfícies de verdadeiro horror ao espaço vazio. A pintura e gráfica Islâmica são representadas por: a) Por afrescos e miniaturas. separando um capítulo de outro. EXERCÍCIOS 1. O papel que os tapetes e tecidos tiveram na cultura e na religião islâmicas: (1) Muito importatntes. Agora é só utilizá-los! Boa sorte em seus próximos estudos na UNI! Estamos felizes por você ter chegado aqui com êxito e continue estudando! Pois “O estudo enobrece o homem”. b) Apenas por afrescos. onde foram criadas peças de uso cotidiano. 2. No início. como no cristianismo. mas sim nas publicações de divulgação científica. as representações eram completamente figurativas. Os mais valiosos são de origem persa e têm 40 000 nós por decímetro quadrado. Entre os desenhos mais clássicos estão os de utensílios.br . 3. (3) Não tão importantes. mas paulatinamente foram se abstraindo. Lotes 5/7. para acompanhar a narração. com fundo dourado e ausência de perspectiva.. sofresse uma grande influência indiana. As oficinas mais importantes foram as de Shiraz. até se transformarem em folhas e flores misturadas com letras desenhadas artisticamente. 1 / 3. Ela foi herdada de Bizâncio e da Pérsia antiga. Como quadrado e o círculo. O estilo era um tanto estático.unidf. junto com a cerâmica. A miniatura não foi usada. Seu estilo era semelhante ao da pintura helênica. Assim. de motivos florais. de caça. com animais e plantas. Apenas o cubo. Tabriz e Isfahan. de decoração. calculados com base na simbologia numérica islâmica.UNI Artes I 9 cados antes do século XVI chamam-se arcaicos e possuem uma trama de 80 000 nós por metro quadrado. Como o quadrado. esquematizado. (4) Nada Importantes. embora. para tornar mais claro o texto. e os geométricos. GABARITOS 1. combinando com a decoração de gesso das cúpulas. por exemplo. semelhantes às antigas. e nas literárias. Sobreloja. Apenas o quadrado. o que é conhecido como arabesco. Parabéns! Você concluiu os estudos de Artes I! Já está apto a desempenhar todas as habilidades que os conteúdos estudados lhe proporcionam. e Palermo. a fim de marcar a organização do texto. c) Apenas por miniaturas. cobriam as paredes internas e externas dos edifícios. Pintura e Gráfica: As obras de pintura islâmica são representadas por afrescos e miniaturas. no Oriente. e) Por Gravuras. muito parecido com o das miniaturas bizantinas. d) Por desenhos na cerâmica. complexos desenhos multicoloridos. Caligrafias de incrível preciosidade e formas geomé- Taguatinga-DF– C 12. cubo e o círculo. A mesma função desempenhava a cerâmica. tornando-se uma das disciplinas mais importantes na decoração de mesquitas e palácios. (2) Pouco importantes. muito poucas chegaram até nossos dias em bom estado de conservação. (1) (2) (3) (4) (5) Na arquitetura Islâmica persistiu a preocupação com a preservação de certas formas geométricas: Como o quadrado e o cubo. Centro – Fone/Fax: (61)351-6554/352-3448 – www. bizantina e inclusive chinesa. Ascensão de Maomé Estreitamente ligada à pintura. para ilustrar livros religiosos.com. Das primeiras. Elas eram geralmente usadas para decorar paredes de palácios ou de edifícios públicos e representavam cenas de caça e da vida cotidiana da corte. Bloco A. a.

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