Você está na página 1de 9

MUSEUS DO SCULO XXI

COnCEItOS, prOjECtOS, EDIfCIOS

A arquitectura de museus: um tema fundamental da arquitectura contempornea Werner Oechslin 1. Catedrais No sculo XIX, o orgulho cvico transformou grandes aglomerados urbanos em cidades, enriquecendo-as com as instituies que reforaram o seu papel como foco da vida e da sociedade. Na sua maioria o fenmeno envolveu os edifcios pblicos. Esta evoluo atingiu o seu auge por volta de 1900, altura em que a arquitectura enfrentou a sua maior crise at ento o encontro com o moderno. A arquitectura industrial, afirmou Gropius, em 1913, deveria decorrer da nova exigncia da beleza na forma exterior. A Deutscher Werkbund adoptou as estaes, as fbricas e os armazns como o novo padro de referncia para os grandes edifcios, celebrando os edifcios dos engenheiros pelo modo como eram concebidos a partir do seu interior, ou seja, livres do trabalho de mscara do arquitecto, tal como referia Hermann Muthesius nesse mesmo ano. A nova dimenso metropolitana e uma nova adequao de estilos pareciam preparados para avanar aquilo a que Karl Scheffer chamou de moderna monumentalidade utilitria em Die Architektur der Grossstadt (1913). Mais tarde encontrou as palavras certas para tal as fbricas eram as novas catedrais. Do seu ponto de vista, pode encontrar-se arte mais amadurecida nos edifcios industriais que em quase todos os novos e monumentais edifcios pblicos.1 Assim, a histria monumental da arquitectura continuou a ser escrita apesar de todas as mudanas de forma e de estilo. Ainda hoje se ouve a expresso novas catedrais, geralmente quando um novo edifcio pblico provoca comoo. Uma luxuosa catedral da

aprendizagem foi o ttulo escolhido por um jornal de Zurique para se referir inaugurao da nova biblioteca de direito projectada por Calatrava, em 2004. Outros optam por um discurso mais objectivo em torno da importncia dos edifcios pblicos que captam a ateno. Porm, as opinies variam. Para alguns, dada demasiada ateno arquitectura espectacular, em comparao com o que acontece com projectos urbansticos. Outros, como o Centro de Arquitectura de Hamburgo, so-lhe claramente favorveis defendendo que os grandes edifcios provocam grandes ondas e projectos culturais como fora motriz para o desenvolvimento urbano. Comum s duas vises o velho panem et circenses. Os edifcios devem ser pontos de atraco para o pblico, abrindo caminho e exprimindo o urbanismo moderno. Quando a Chile Haus de Hger abriu as portas em Hamburgo, em 1924, a lista de grandes monumentos (as Pirmides, o Farol de Alexandria, o Mausolu de Halicarnasso, etc.) j tinha sido ampliada para passar a incluir a Torre Eiffel e os Silos de Trigo da Amrica do Norte referidos por Le Corbusier. Vista a partir desta perspectiva, a histria das maravilhas arquitectnicas do mundo continua suave e ininterrupta. Os museus tm, sem dvida, um papel de destaque nesta lista. Pode discutir-se se h mais pessoas a visitar os estdios de futebol ou os museus mas existir de facto essa mar de pessoas e uma sede insacivel de arte? Instala-se a suspeita de que o fenmeno dos museus enquanto edifcios de arte se reduz sua espectacular concha arquitectnica que, de acordo com uma moda recente, tratada como arte, como uma escultura. Teremos regressado psicofsica, que Ozenfant e Jeanneret usaram como ponto de partida, sob o ttulo Sur la Plastique, em que as estruturas arquitectnicas actuam sobre a alma humana com uma preciso mecnica? E onde fica a arte?

Anamorphosis Architects Museu do Mundo Helnico, Atenas, Grcia 2009-2011 maqueta sem o telhado 2003 Anamorphosis architects: Nikos Georgiadis, Panagiota Mamalaki, Kostas Kakoyiannis, Vaios Zitonoulis

evidente que o edifcio museu enquanto catedral dos nossos dias e o museu enquanto instituio dedicada arte representam dois universos distintos. Tambm neste caso funcionam os mecanismos da oferta e da procura. E o que ter provocado este boom de museus? No mnimo questionvel se a proliferao de museus se justifica de facto ou exclusivamente pelo fluxo de visitantes e pelo interesse pela arte. Se lermos com regularidade os jornais de referncia, o coleccionismo parece ser um factor pelo menos igualmente importante. As coleces, que nas ltimas dcadas se propagaram como cogumelos, precisam de uma residncia que assegure a sua existncia continuada. H muito que se desenvolve uma competio impiedosa entre os esplios de arte acumulados e armazenados. Que coleces merecem ser albergadas em museus? Existiro outras maneiras de lidar com o excesso de produo na arte? Certamente que h perspectivas de os museus continuarem a prosperar indefinidamente.

2. Hoje em dia, toda a gente colecciona. Porm, ser isso suficiente? Ou ser que o exterior escultrico da arquitectura esconde um problema existente na arte e no coleccionismo? O problema no novo. Quando Josef Strzygowski publicou o seu livro Die Krisis der Geisteswissenschaften, em 1923, h muito que tinha diagnosticado uma onda de coleccionismo que ameaava a investigao acadmica da arte. Hoje em dia, toda a gente colecciona, comentou. Na sua opinio, nenhum outro campo do conhecimento era to apoiado e simultaneamente to minado. Strzygowski considerava que predominava um esprito de desrespeito pelo todo e uma ideia da arte ao servio do poder e da riqueza. Este autor apreciava o facto de os museus terem encontrado espao para o conceito de lart pour lart, mas, para a compreenso do funcionamento efectivo do desenvolvimento artstico, considerava as instituies museolgicas profundamente desconcertantes. Chegou a classificar como cientificamente insustentvel 2 a hiptese de, no museu, o edifcio e os espaos serem completamente subordinados tarefa de exaltar as obras de arte. Esta classificao descreve e critica indirectamente a autonomia do museu que se instituiu graas construo de museus. Naturalmente, o desenvolvimento museolgico descolou e autonomizou-se, tendo avanado, desde ento, com inmeras ideias de como a arte e o coleccionismo devem ser apresentados e acondicionados em espaos adequados. Essa a razo fundamental por que a arquitectura de museus tem de continuar a evoluir e a apresentar novas solues. Quando o professor Heinrich Wagner, de Darmstadt, descreveu a arquitectura de museus no seu abrangente manual de arquitectura (1893), incluiu-a na seco Edifcios para a educao, cincia e arte. Este autor descreveu os museus como um instrumento de medida do nvel cultural de um pas.3 Tambm isto serve para

sublinhar o facto de que os museus tanto o edifcio como o respectivo contedo tm de se modificar e evoluir por essa mesma razo. Se hoje consideramos que os museus mostram o estado de desenvolvimento da arquitectura com maior clareza do que outros edifcios, teremos de tomar em considerao esse aspecto de instrumento de medida do nvel cultural. No podemos ignorar que, actualmente, a estrutura fsica do museu serve com frequncia essa funo melhor do que o seu contedo, o que lisonjeia a arquitectura. Independentemente de como os resultados so avaliados, claro que os museus enquanto encomendas arquitectnicas continuaro a ter um papel importante como leitmotivs culturais. 3. O bem-estar e os museus Os museus enquanto instituies reformularam a sua postura tradicional que se definia pelo seu papel educativo e adaptaram-se aos hbitos contemporneos que encaram a cultura como bem de consumo. Os cafs e as lojas expandiram-se exponencialmente e adquiriram um estatuto prprio. Por outro lado, a srie dos Rubens dos Medici no Louvre, por exemplo, que, como as obras de outros grandes artistas que constituam o cnone educacional, costumavam ser expostas em grandes salas, foram agora remetidas para um estatuto que lhe oferece um espao de gabinete para especialistas. Os museus mudaram, mas o classicismo indisputado das coleces permanentes continua a ser a justificao actual, o fundamentum in re, para os museus e a cultura museolgica. Simultaneamente, tornou-se evidente que as tendncias esto a mudar de novo e que a clareza dos menosprezados museus de provncia voltou a surpreender e a impressionar. No h escassez na arte e tomam-se medidas para que esta seja mostrada ou armazenada em novos edifcios de museus. Mas o que
Diller Scofidio + Renfro Eyebeam Museum of Art and Technology, Nova Iorque, EUA 2001 (construo suspensa) simulao por computador Diller Scofidio + Renfro

um Schaulager (armazm de arte)? Quando Herzog & de Meuron apresentaram esta nova variao de arquitectura instrumento do nvel cultural em Maio de 2003, os dois jornais dirios de Zurique deram os seguintes ttulos aos respectivos artigos: A forma luxuosa de arquivar arte (Tagesanzeiger)4 e Ginsio substitui caf (Neue Zrcher Zeitung).5 Este facto documenta apenas a dinmica da arquitectura de museus, mantida e estimulada pela arte e pelos artistas, quando estes exigem lugar para espaos e agitam palavras como open space e off space, ou, tal como recentemente fez Nedko Solakov na Kunsthaus de Zurique, enchem o museu simplesmente de restos de exposies realizadas em galerias tratando-o como um depsito museolgico de sobras.6 O excesso de produo artstica e a manifesta paixo pelo coleccionismo so as razes fundamentais pelas quais os museus existentes esto to cheios que no chegam para guardar todas as obras o que leva criao de novos museus. Mas h muito que deixmos de ficar satisfeitos com a disposio tradicional das obras de arte. No Frankfurter Allgemeine Zeitung, um crtico recusou-se a aceitar o conceito (dinmico) de um sistema de circulao de curiosidade visual, exigindo em vez disso um novo corpo ressonante de experincia esttica.7 Deste modo, agrada-nos olhar para cada museu como um todo. Tentamos incorporar a experincia da arte na catedral ou, pelo contrrio, colar a impressionante catedral emoo. Por que razo no se alteraria a percepo da arte em consequncia das formas do museu e vice-versa? Quando o museu J. Paul Getty comeou a disponibilizar aos visitantes no s os j familiares guias udio, mas tambm dispositivos que mostram imagens da pintura em questo (com o objectivo de assegurar que os utilizadores identificam a obra descrita), houve uma chuva de protestos. E com razo! Ou nem por isso! H muito que se aceitou a importncia do efeito

Gehry Partners, LLP Corcoran Gallery of Art, Washington, DC, EUA Maqueta do projecto final 2005 Gehry Partners, LLP

de reconhecimento na percepo e apreciao. O dja vu a fora motriz e o ingrediente activo da educao! No fundo, esperamos que o original, e apenas o original, tenha um papel a desempenhar e cative o observador. No fora assim e os museus estariam vazios. Mas a corrida aos museus prova que as obras de arteno tm concorrentes, porque as pessoas no gostam de ser enganadas naquilo que vem e apreendem. As pessoas procuram a verdade na arte. E, no fundo, o que sabemos ns sobre qual seja o tipo de experincia que o visitante individual leva para casa a partir de um meio que utiliza o dispositivo imagem + texto? Perante a contnua proliferao de museus, podemos pelo menos dizer que existem boas probabilidades de continuar a existir arte. Podemos at ter a presuno de declarar que a arte finalmente chegou s massas. De qualquer modo, a arte continua no centro de tudo isto. Se observarmos mais de perto, reparamos que muito do que considerado fundamental na construo de museus diz respeito a uma

Studio Daniel Libeskind com a Davis Partnership, P.C. Ampliao do Denver Art Museum, Denver, CO, EUA 2003-2006 vista nordeste da expanso (simulao por computador), 2001 Studio Daniel Libeskind

das suas mais antigas funes, ou seja, a conservao e a segurana. Isto no se aplica apenas Acrpole ou a Stonehenge, onde estes problemas se colocam de uma forma aguda. E, uma vez que a arte evolui, ningum pode ignorar as rduas tarefas globais de reorganizao, utilizao e apresentao. Frequentemente so os novos edifcios que tm esse objectivo declarado, ou, por outro lado, despoletam processos necessrios deste tipo; a reordenao das coisas ou um tratamento esttico, dependendo do ponto de vista. Seja como for, no nos podemos esquecer que, quando um arquitecto se debrua com seriedade sobre o tema museu, enfrenta um desafio ambicioso. O museu uma das encomendas mais subtis nesta dupla orientao de organismos altamente complexos ao servio da mutabilidade da arte e simultaneamente de cones que suposto sinalizarem e identificarem as marcas das cidades.

4. cones Deste ponto de vista, podemos afirmar que, ao contrrio dos meros arranha-cus de escritrios, em que, apesar de uma forma significativa, falta uma relao directa com um contedo que lhe esteja imediatamente associado, os museus tm uma imagem admiravelmente firme e slida, com 300 anos de histria. A ideia de uma cidade moderna sem museus inconcebvel. Estes continuam a atrair multides, quer os visitantes procurem as suas lojas, quer as obras de arte que contm. Pelo facto de tantas pessoas procurarem, no uma qualquer antiguidade, mas muito claramente um objecto em particular o contedo , os museus so o melhor indicador daquilo que, de outro modo, seria o desejo do pblico em estado de crise num contexto urbano. Os arquitectos deveriam sentir-se particularmente motivados pelo desafio da tarefa e quererem verdadeiramente atingir efeitos deliberados atravs de todos os meios relativos forma postos sua disposio. Este basicamente o seu dever. Il faut concevoir pour effectuer! ( preciso conceber para construir) esta frase de Etienne-Louis Boulle foi considerada uma inverso dos ensinamentos de Vitrvio. Conseguir um efeito a tarefa clssica do arquitecto, e no apenas desde a poca de Boulle. E que melhor objecto para a aplicao deste princpio que os edifcios pblicos? O arquitecto de museus inserese nesta tradio. O seu trabalho ser classificado segundo o sucesso que tiver alcanado este objectivo particular. Mas, se o objectivo atingido ou no e se s os museus devem erguer a bandeira de uma arquitectura que emblemtica de um espao e de uma cidade, uma questo ainda no resolvida e aberta e ao debate. Quando em 2005 se perguntou a Daniel Libeskind o que lhe interessava no seu projecto para o centro comercial Westside, em Berna, ele respondeu pragmaticamente que tinha surgido algo de novo e contemporneo na relao entre as compras

Annette Gigon / Mike Guyer Archologisches Museum und Park Kalkriese, Osnabrck, Alemanha 1998-2002 Pavilho Ouvir 2005 Heinrich Helfenstein

e o bem-estar. O arquitecto viu-se confrontado com uma tarefa que deve ser abordada de um modo to cuidadoso quanto um museu. Resumindo, no se deve subestimar a arquitectura nestes processos. Novas formas de consumo e de comrcio so procurados! Se os arquitectos no lhes conseguirem conferir uma forma compreensvel com efeito de reconhecimento, o edifcio at poder alcanar sucesso comercial, mas o mesmo no acontecer do ponto de vista cultural. Este aspecto no quantificvel estatisticamente, mas no deve ser subestimado como aconteceu, por exemplo, com a Samaritaine, em Paris, ou com a loja Messels Wertheim, em Berlim. Acima de tudo, no se deve minimizar o pblico, considerando apenas o seu papel de consumidor no acto de pagar a conta. A exigncia de Libeskind, de que os edifcios no museolgicos sejam projectados com igual cuidado, absolutamente certeira. O valor acrescentado do ponto de vista cultural pode e deve ter um papel muito mais importante na arquitectura. Poderamos perguntar-nos se bastar a frmula actual Libeskind fala de formas

expressivas e sentimentais 8 ou se far falta uma abordagem muito mais fundamental. Acrescentando imediatamente, de uma forma crtica, que aquilo que meramente espectacular no suficiente para um efeito a longo prazo. O resultado um crtico chamar ao museu MARTa, em Herford, de Frank O. Gehry, um pequeno Guggenheim.9 Um sistema de referncias interno pode fazer parte da receita de um cone de sucesso, mas os edifcios pblicos devem conseguir estabelecer relaes de referncia para alm deles. Isso difcil e arriscado. Renzo Piano, que concebeu um museu clssico muito aclamado, para expor arte clssica, na Fundao Beyeler em Riehen, viu o seu Museu Klee em Berna descrito com ttulos como o Hangar Klee e Zona de Bem-Estar Cultural. As formas mudam e fundem-se, e isso faz parte do risco inerente s metforas como catedrais de hoje, independentemente de se tratarem de fbricas, grandes armazns ou museus. Deste ponto de vista, a situao continua em aberto e as expectativas sobre a arquitectura de museus continuam elevadas.
1. Karl Scheffler, Die Architektur der Grossstadt (Berlim, 1913), p. 160 (em referncia aos edifcios da AEG de Behrens). 2. Josef Strzygowski, Die Krisis der Geisteswissenschaften (Viena, 1923), p. 310. 3. Heinrich Wagner, Museen, in Eduard Schmitt/Heinrich Wagner et al., Handbuch der Architektur, parte 4, 6. meio volume, caderno 4: Gebude fr Sammlungen und Ausstellungen (Darmstadt, 1893), p.173. 4. Barbara Basting, Die Luxusvariante der Kunstvorratshaltung, in Tages-Anzeiger (23.05.2003), p. 57. 5. Samuel Herzog, Kraftraum statt Konditorei, in Neue Zrcher Zeitung (23.05.2003), p. 57. 6. Nedko Solakov, Leftovers (Kunsthaus, Zurique, 2.9.13.11.2005). 7. Thomas Wagner, Vorstand des Verschiebebahnhofs, in Frankfurter Allgemeine Zeitung (7 de Dezembro de 2000), p. 53. 8. Conversa com Daniel Libeskind, Den Bauten eine Stimme geben, in Neue Zrcher Zeitung am Sonntag (23.01.2005), p. 55. 9. Klaus Englert, Ein kleines Guggenheim, in Neue Zrcher Zeitung (13.05.2005), p. 43.

CoNfeRNCiAS S qUINTAS 3 17 24 30 JANEIRO

ACtiviDADeS PARA ADuLtoS visitas guiada geral Domingo, 9 de Dezembro, 18h30. Outras datas disponveis para grupos organizados (a partir de 10 pessoas). ACtiviDADeS PARA CRiANAS visitas-jogo exposio Ensino pr-escolar e 1. ciclo 1 Marcao prvia Durao: 1h00 (aprox.) M... u... s... eu? um espao meu? Pr-escolar Visita-jogo que permite a descoberta e a explorao de pormenores das obras de arte. Com este processo de descoberta pretende-se prolongar o olhar sobre as obras expostas, dar autonomia s leituras e s interpretaes de cada um e tornar a visita galeria um momento divertido e habitual. Concepo e orientao Raquel Ribeiro dos Santos e colaboradores do Servio Educativo ACtiviDADeS PARA JoveNS visitas-jogo exposio 2. ciclo, 3. ciclo, ensino secundrio e ensino superior. 1 Marcao prvia Durao: 1h30 (aprox.) o que um museu? Para que serve? 2. e 3. ciclos Dentro da galeria, junto s obras expostas vamos fazer um jogo de anlise e descoberta. Pretende-se com este jogo trabalhar a ateno e a autonomia na leitura da obra de arte. Concepo e orientao Raquel Ribeiro dos Santos e colaboradores do Servio Educativo visita dinmica: o museu no sculo XXi ensino secundrio e ensino superior Visita-jogo direccionada para a Histria da Arte Contempornea. Prope-se ao grupo visitar a exposio e, recorrendo a imagens e a alguns textos de apoio, compreender um pouco melhor algumas das problemticas da arte do nosso tempo. Concepo e orientao Raquel Ribeiro dos Santos e colaboradores do Servio Educativo visitas guiadas exposio 2. ciclo, 3. ciclo, ensino secundrio e ensino superior. 0,50 Marcao prvia Durao: 1h30 (aprox.) professor? Solicite a programao trimestral para saber com pormenor as propostas de explorao pedaggica para esta exposio. Inscries e Informaes Tel. 21 790 54 54 Fax 21 848 39 03 culturgest.servicoeducativo@cgd.pt

Ciclo de conversas em torno da exposio


Pequeno Auditrio 18h30 Entrada gratuita (Levantamento de senha de acesso 30 minutos antes do incio da sesso, no limite dos lugares disponveis. Mximo: 2 senhas por pessoa.) O que um museu dos (e nos) dias de hoje? Passaram mais de dois sculos sobre a abertura dos museus como forma de disponibilizar os tesouros patrimoniais ao povo. Ultrapassada est tambm a ideia de museu como espao de confinamento (Foucault) e legitimao dos objectos. Aquilo que amenizou a crtica deificao deste espao trouxe tambm a nostalgia da universalidade da arte (Michaud) e abriu espao para a sua adaptao em hipermercado da Cultura (Baudrillard). Da negao apologia, os artistas estabelecem hoje uma ligao consciente e voluntria, so alvo de encomendas e criam objectos especificamente para o espao museal. o museu um espao expositivo neutro? O museu tornou-se tambm mais prximo do visitante, conceberam-se na prpria estrutura arquitectnica espaos para alimentao, compras ou investigao. a experincia do objecto o principal motivo da visita? Considerada um dos maiores desafios arquitectnicos, a concepo de um museu pode invocar o espao envolvente, estar condicionada a um edifcio pr-existente ou constituir oportunidade para a criao de espaos alternativos e surpreendentes merecedores de maior ateno por parte dos pblicos do que o prprio contedo acolhido. Pode o conceito arquitectnico sobrepor-se funcionalidade do museu? Qual a funo dos museus na actualidade? Como olhamos para eles? Como os utilizamos? Neste ciclo, esperamos pensar estas e outras questes, na companhia de arquitectos, comissrios, jornalistas, crticos e outros frequentadores de museus. 3 de Janeiro Para onde vai o museu de arte contempornea? Raquel Henriques da Silva, Joo Pinharanda, Ricardo Nicolau (moderador) 17 de Janeiro o museu visto por quem o desenha Arquitectos Aires Mateus, Arquitecto Pedro Pacheco, Margarida Veiga (moderadora) 24 de Janeiro Conceito arquitectnico e conceito expositivo. Harmonia ou conflito? Joo Fernandes, Jean-Franois Chougnet, Delfim Sardo (moderador) 31 de Janeiro o museu visto por quem o usa Ansio Franco, Ana Ruivo, Sara Barriga (moderadora)

8 DEZEMBrO 07 3 fEVErEIrO 08
exposio Concebida e coordenada pelo Art Centre Basel, Sua
arquitectura da exposio

Jornal de exposio
texto

Werner Oechslin
coordenao editorial

Diogo Lopes Patrcia Barbas


coordenao de produo

Marta Cardoso
design

Grficos do Futuro
pr-iMpresso, iMpresso e acabaMento

Paula Tavares dos Santos Antnio Sequeira Lopes


equipa de MontageM

Critrio

Fernando Teixeira Heitor Fonseca Ana Branco Andr Lemos Romeu Gonalves Maria Azevedo
construo

Manuel Lobo Uni, Lda


Galerias abertas das 11h s 19h (ltima admisso s 18h30) Encerram tera-feira Sbados, Domingos e feriados, das 14h s 20h (ltima admisso s 19h30)

Informaes 21 790 51 55 www.culturgest.pt Edifcio Sede da Caixa Geral de Depsitos Rua Arco do Cego, 1000-300 Lisboa

Você também pode gostar