INDICE I. II. III.

PRESENTACIN INTRODUCCIN CONCEPCIONES TEATRALES

3.1. 3.2. 3.3. 3.4. Origen y evolucin Significacin del teatro Caractersticas Elementos del teatro

3.4.1. La obra teatral

3.4.1.1. 3.4.1.2. 3.4.1.3. Concepto Literatura Dramtica Personajes

3.4.2. 3.4.3.

Guin Dramtico La obra dramtica como accin teatral 3.4.3.1. El actor 3.4.3.1.1 El actor principal 3.4.3.1.2 El actor secundario 3.4.3.2. El Pblico 3.4.3.3. El Director Artstico 3.4.3.4. El Autor: Creatividad, originalidad, subjetividad.

3.5.

Estructura Dramtica

3.5.1. Estructura Vanguardista 3.5.2. El Personaje Teatral 3.5.3. Creacin del personaje teatral
3.6. Recursos Teatrales

3.6.1. La Escenografa
3.6.1.1. Ambientacin de la accin dramtica

3.6.2. La utilera 3.6.3. El vestuario 3.6.4. Tcnicas de representacin teatral

3.7. 3.8. Clasificacin de la obra dramtica Obras Dramtico Especiales

3.8.1. Obras Dramtico Musicales

3.8.1.1. Origen 3.8.1.2. Definicin 3.8.1.3. Caractersticas 3.8.1.4. Obras literario-musicales Obras de espectculo y diversin

3.9.

3.9.1. Origen 3.9.2. Definicin

PRESENTACIN Seor docente Juan Villacorta Vsquez, profesor del curso de TEORIA LITERARIA, siendo alumnos de segundo ao de la especialidad de LENGUA Y LITERATURA, tenemos el agrado de presentar a usted el informe presente, cuyo contenido de abordaje son las ideas principales de LA OBRA TEATRAL, el cual tiene como objetivo principal enriquecer nuestros conocimientos tanto en forma prctica como terica, ya que es de ayuda para nuestra formacin acadmica como futuros profesionales. Esperando haber desarrollado correctamente el presente trabajo, lo ponemos a su disposicin para la correspondiente evaluacin.

LOS ALUMNOS.

INTRODUCCIN En el estudio a los gneros literarios, se distingui tres objetivos fundamentales en el acto de comunicacin, que son la obra lrica, narrativa y dramtica. Pero mientras en los dos primeros gneros literarios el acto de comunicacin se establece a travs de la palabra escrita, la obra dramtica (obra de teatro) se escribe fundamentalmente con el objetivo de que sea representada. El teatro como medio de expresin y comunicacin, elabora y transmite un mensaje que asiste a un montaje escnico. Este mensaje influye en la recepcin del espectador, gracias al texto dramtico, director y actores como medios para comunicar el mensaje. Cuando un director, los actores y el equipo tcnico realizan el montaje de una obra, tienen en la mente al pblico quien ser el receptor de sus mensajes. El teatro es un medio de comunicacin, y como tal, tiene la capacidad de persuadir, informar y entretener al espectador. La presente investigacin tiene el objetivo de analizar el efecto de los mensajes en el pblico, para conocer si el teatro influye en las ideas, emociones y expectativas de los espectadores.

EL TEATRO

CONCEPCIONES TEATRALES El teatro es accin, no narracin. Para que exista se necesitan: una obra dramtica, personas que la representen y espectadores que la sientan como una realidad. Por ser un medio artstico de comunicacin pblica transmite a un grupo social las acciones que viven sus personajes en una situacin determinada, con el fin de distraer y dar mensajes positivos para enriquecer la conciencia de los espectadores. Transmite conocimientos y hechos culturales que de otra manera quizs, no podran ser conocidos por la mayora de las personas. El trmino drama viene de la palabra griega que significa "hacer", y por esa razn se asocia normalmente a la idea de accin. En trminos generales se entiende por drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes.

ORIGEN Y EVOLUCIN DEL TEATRO Los orgenes histricos del teatro aparecen con la evolucin de los rituales relacionados con la caza y con la recoleccin agrcola, que desembocaron en ceremonias dramticas a travs de las cuales se renda culto a los dioses y se manifestaban los principios espirituales de la comunidad. El teatro clsico griego (siglos VI y V a. C.) tiene como primer marco de representacin cualquier lugar cercano al altar de Dionisio, dios del vino y de la fecundidad. Eran las fiestas dionisacas o bacanales, en las cuales los hombres se cubran con pieles de macho cabro y cantaban y bailaban. Los cantos eran dirigidos por el corifeo. Pronto, y ante el xito que estas manifestaciones literarias y religiosas estaban tomando, se comienzan a construir los primeros edificios destinados exclusivamente al teatro: se trataba de estructuras de piedra semicirculares asentadas sobre la falda de una colina. El lugar de la representacin se encontraba en la parte inferior de la construccin. La orkestra estaba destinada a los danzantes y tena una forma circular interrumpida por la skene, con forma de rectngulo alargado. El escenario, normalmente de madera, se elevaba tres o cuatro metros sobre la orkestra. Para lograr algunos efectos especiales, se utilizaban ganchos, poleas y plataformas. En el teatro romano (siglos I a. C I d. C.) se produce la ampliacin del escenario a costa de la orquesta, que pierde importancia, y se mejoran los aspectos tcnicos referentes a la visibilidad y a la acstica, aunque la estructura del teatro contina siendo prcticamente la misma, con la nica diferencia de que ya no se aprovechan las laderas de las colinas, sino que los teatros son edificios exentos. Tras la decadencia de Roma sobrevienen varios siglos de inactividad teatral y decadencia. Poco a poco, gracias al impulso de la liturgia catlica, el teatro reaparece como conmemoracin divina en los altares de las iglesias. Se trataba de representaciones muy sencillas, sin ningn tipo de escenografa, en las cuales eran los propios oficiantes, o los monaguillos, los que representaban pasajes de la Biblia relacionados con festividades religiosas (principalmente Navidad

y Semana Santa). Tal xito obtuvieron estas sencillas representaciones que, a partir del siglo XIV, pasaron a las calles, donde seglares realizaban pequeas representaciones sobre tablados porttiles, la mayor parte de las veces carros de madera. Los artificios tcnicos eran casi inexistentes, aunque poco a poco se fueron perfeccionando. El Renacimiento italiano redescubre a los grandes autores clsicos grecolatinos: Esquilo, Sfocles, Eurpides, Aristfanes, Menandro, Sneca, Plauto, Terencio..., adems del manuscrito de Vitruvio titulado De architectura, en el que su autor describe con detalle la arquitectura teatral. El arte teatral se vuelve a desarrollar, y en las representaciones se incorporan decoraciones pintadas, adems de una pared al fondo del escenario con puertas y ventanas, que servan como tales o como rboles o montaas, segn las necesidades de la obra en cuestin. En Espaa aparecen los corrales de comedias, patios de vecinos en los que, de manera ms o menos habitual, se realizaban representaciones. De pie o sentados, delante del escenario, se encontraban los hombres pertenecientes al pueblo llano. En las galeras laterales se situaban los espectadores de ms categora social, sentados. Frente al escenario, en el primer piso de la galera, se encontraba la cazuela, ocupada por las mujeres, y en el segundo piso, la tertulia, donde se situaban los religiosos y tambin aquellos hombres de letras. Poco a poco se fueron perfeccionando los aspectos escenogrficos. En el siglo XVIII el teatro pos barroco se mostraba espectacular en cuando a efectos y decorados, aunque vaco de contenidos. Se producen innovaciones tcnicas ms importantes, con la incorporacin definitiva de los efectos de luces y el perfeccionamiento del sonido. El espectculo Ya en Egipto, en el ao 3000 a. C., se representaba el nacimiento del monarca y su coronacin, con claras implicaciones simblico-religiosas. Grecia y su teatro fueron el detonante del gran desarrollo que posteriormente alcanzara. Naci asociado al culto de Dionisos (Baco en la mitologa latina) y tena una finalidad formativa. Se trataba de una mezcla de danza, canto y recitacin protagonizada por pocos personajes sobre la escena, acompaados por un coro. Los actores llevaban mscaras para amplificar la

voz y coturnos, una especie de zapatos con grandes suelas para permitir que los espectadores ms alejados pudieran asistir con comodidad a la representacin. SIGNIFICACIN DEL TEATRO El trmino teatro procede del griego theatrn, que significa lugar para ver o lugar para contemplar. El teatro es una rama de las artes escnicas que consiste en la representacin o actuacin de historias frente a un pblico, usando para estos fines el habla, gestos, la mmica, la danza, la msica, los sonidos, escenografa y otros elementos. Se llama teatro al edificio destinado a la representacin de obras dramticas o a otros espectculos propios de la escena. CARACTERSTICAS DEL TEATRO Los autores dramticos deben de contar una historia en un lapso de tiempo bastante limitado, con lo que no se pueden permitir demoras innecesarias. El hilo argumental debe captar la atencin del pblico durante toda la representacin. El recurso fundamental para conseguirlo consiste en establecer, cada cierto tiempo, un momento culminante o clmax que vaya encaminando la historia hacia su desenlace. La accin se ve determinada por el dialogo y, a travs de l, se establece el conflicto central de la obra. El teatro es una mezcla de recursos lingsticos y espectaculares, o lo que es lo mismo, el texto literario se suma, como un elemento ms, a los elementos escnicos pertinentes para conseguir un espectculo completo. Aunque podamos leer una obra de teatro, los personajes que intervienen en ella han sido concebidos por el autor para ser encarnados por actores sobre un escenario.

 El autor queda oculto detrs del argumento y los personajes. Si leemos una obra teatral, observaremos que de vez en cuando aparecen indicaciones sobre cmo debe ser el escenario o cmo deben actuar los personajes. Estas instrucciones se denominan acotaciones. Por lo dems, los sentimientos del autor, sus ideas y opiniones se encuentran diluidos en la amalgama de personajes y ambientes que forman una obra de teatro. DIFERENCIAS ENTRE LA OBRA DRAMTICA Y LA TEATRAL OBRA DRAMTICA Tiene personajes Tiene lectores Est escrita Es una obra literaria OBRA TEATRAL Tiene actores Tiene espectadores Est representada Es un espectculo artstico

LA OBRA TEATRAL TIENE UNA DIMENSIN DOBLE: Se establecieron dos compartimentos, uno: el texto (escrito normalmente); y el otro: la representacin (conjunto de sistemas sgnicos que se plasman cuando una obra teatral se lleva a escena). LA OBRA DRAMTICA CONCEPTO: La obra dramtica es un texto escrito por un autor llamado dramaturgo destinado a ser representada ante un pblico, y que consiste en acciones de dilogos representados por diversos personajes (actores) en un espacio (escenografa) determinado. Debemos tener en cuenta que toda obra dramtica es esencia y se caracteriza por su virtualidad teatral. El texto escrito se denomina en general el libreto, en su presentacin el dramaturgo debe pensar constantemente en funcin del sonido de las palabras ms que de su aspecto en la pgina impresa; debe escribir pensando en la accin o el movimiento, estando alerta con el efecto visual y con el ritmo de la expresin verbal. Los personajes, ideas, acciones y problemas que

l crea deben ser vitales e interesantes. El dramaturgo crea sus obras pensando en la estructura fsica del teatro de su poca. Literatura Dramtica La literatura dramtica, como su mismo nombre lo indica, es fundamentalmente texto, con propsito y voluntad literaria. Es evidente que el efecto literario aade al teatro una riqueza suplementaria; los hermosos conceptos de Shakespeare y el lirismo exquisito, que en ocasiones, maneja Lope de Vega, encuentran un eco evidente en los autores romnticos, si bien estos reaccionaron vivamente a la preminencia dada por sus inmediatos procederes al texto dramtico El texto dramtico constituye la esencia del gnero teatral, expresado en forma de literatura. Esta esencia del texto dramtico es compartida por la estructura dialogada, en la que personajes, en sus distintas intervenciones, modulan y perfilan el proyecto narrativo del autor. El texto del teatro se concibe para ser dicho (de ah su condicin de dilogo) por los actores que encarnan a los personajes cuya circunstancia presenta la obra. El autor se arroga as la condicin de creador, con lo que de algn modo y paulatinamente consigue constituirse en figura central del espectculo, en los que se encarnan y cobran vida los personajes de su imaginacin. El Personaje Dramtico: Es el sujeto de la accin, a diferencia del pico, el dramtico acta con una mayor libertad. Porque no est dominado, como sucede en el ambiente pico, por la grandiosidad de los hechos. El personaje dramtico es el centro de un cuadro de vida familiar, con las dificultades y conflictos de la vida. Debe estar trazado con ms energa individual, con ms calor humano, especialmente en sus sentimientos y pasiones. En general los personajes dramticos deben presentar individualidades bien definidas, de rasgos y caracteres acentuados, que destaquen su personalidad con la intensidad plstica que requiere la actuacin escnica. Una condicin peculiar del personaje dramtico es la verosimilitud con la naturaleza

humana, en efecto deben aparecer como tipos arrancados a la realidad de la vida, tomados de la inmensa cantera humana.

Que el sueo descanse en tus dulces ojos y la paz en tu alma! Ojal fuera yo el sueo, ojal fuera yo la paz que se duerme en tu belleza!

Romeo y Julieta (William Shakespeare) GUIN TEATRAL En trminos generales, por guin se designa a aquel texto en el cual, se exponen con todos los detalles necesarios el contenido de una obra de teatro. Un guin es el escrito en el cual convienen todas aquellas indicaciones indispensables para poner en prctica una puesta en escena determinada. Las ideas fundamentales del mismo se encuentran escritas ordenadamente y en trminos generales. El guin es una gua para los actores, directores, productores, iluminadores,, entre otros. El guin teatral tiene los siguientes elementos: a) Dialogo: es el elemento principal, ya que la mayora de las obras d teatro disponen de conversaciones entre dos o ms personajes que se manifiestan en el dilogo. b) El Acto: es cada una de las partes en las que est dividida la obra de teatro. c) El Cuadro: es parte del acto en la cual aparece la misma decoracin. En tanto una escena, ser la parte del acto en la cual intervienen los mismos personajes.

Otra parte fundamental del guin teatral la componen las Acotaciones, que son aquellas indicaciones que sealan cuestiones como son, las entradas y las salidas de un personaje, sus actitudes, ademanes, expresiones en general. As mismo en las acotaciones, se dar cuenta del cambio de decorado, del lugar en el cual trascurren las acciones, la ambientacin y todos los detalles que hagan la puesta en escena de la obra. EL ACTOR Es la persona que caracteriza o interpreta a los personajes de una obra teatral , sean estos otras personas o seres fantsticos. Los actores con su actuaciones desarrollan el argumento de la obra y el mensaje que contiene; durante la representacin dan vida a los personajes que encarnan y ofrecen espectculo al pblico .el actor a la actriz al actual ,asume otra personalidad ,la del personaje que representan a travs de la actuacin ofrecen la imagen de una realidad diferente a la de su contexto y al pblico, al cual este accede voluntariamente y por convencin. El actor debe estudiar su personaje concienzudamente bien e interpretarlo mejor, debe prepararse de manera constante para que se encuentre apto para asumir cualquier rol que el director le indique ,aun los ms ingratos y contrarios a su razn y carcter ,porque el actor que ama su trabajo se debe al pblico que le prodiga su aprobacin y su aplauso. En la actuacin teatral se distinguen dos clases de actores por el papel que desempea en ella: Actor Principal Es aquel que interpreta al personaje principal de la composicin literaria .es el que protagoniza las acciones y sucesos ms importantes de la trama y tiene la responsabilidad de hacer realidad la historia del argumento. Su actuacin eficiente y el de los dems integrantes, realzan los valores de la obra teatral .el principal actor debe poseer una buena preparacin dramtica ,tener inteligencia abierta , sensibilidad aguda, creatividad y capacidad interpretativa para interiorizar el espritu y carcter de su personaje y exteriorizarle con veracidad en la escena.

Actor Secundario Es el que interpreta roles de menor importancia que el actor principal. La excelente caracterizacin de su papel contribuye a resaltar la actuacin del protagonista ,sin el cual no sera relevante ,la funcin del segundo actor esta designada a los segundos y terceros planos, sus actitudes y movimientos deben ser menores y no rebasar las del protagonista, pes le restara importancia ,sin embargo, en ciertos momentos de la accin, su actuacin es significativa y accede a los primeros planos . Los primeros y segundo actores al realizar una buena actuacin ,apoyados por los dems integrantes del elenco, llegan a constituirse en valores de su medio y de su tiempo, son expositores de cultura por los valores que presentan, debido a sus esfuerzos y dedicacin al arte que practican . EL PBLICO Una Concepcin general de este trmino corresponde a un nmero determinado de personas qu presencian un acontecimiento o un espectculo cualquiera .en sentido especifico es la concurrencia de persona que voluntaria mente asiste a una actuacin teatral .en este sentido la asistencia del pblico es importante pues su presencia masiva y constante ,es signo de aceptacin y aprobacin de la obra y su representacin. No se puede concebir el teatro sin el pblico ,es su razn de ser, su existencia misma, la obra teatral ha sido creada para ser vista y apreciada por el auditorio ,para ofrecer conocimientos, sentimientos o entretenimiento.se afirma que existe pblico para cada espectculo ,o que cada espectculo tiene su pblico ,en concordancia se han creado obras para una audiencia infantil, juvenil o de adulto, as como para un pblico citadino . La concurrencia masiva del pblico al teatro, la atencin que muestra durante la actuacin, la alegra que manifiesta en los momentos gratos y los aplausos que brinde a una buena actuacin ,constituyen la mejor

recompensa para los actores, l director, l autor y para todo el conjunto artstico ,siento un estmulo para seguir trabajando y mantener a mejor, el nivel artstico adquirido. El pblico accede a este supuesto ,en acuerdo tcito a reglas establecidas por las costumbres y voluntariamente se deja llevar por la magia de la representacin y se emociona con el protagonista, identificndose con sus acciones y vicisitudes durante la actuacin . EL DIRECTOR ARTSTICO Es tambin un elemento muy importante del teatro .el director artstico es el creador del espectculo teatral ,contando con el concurso de actores ,actrices y tcnicos del elenco.es el que empleando su imaginacin y creatividad ,da vida objetiva y emocional a la obra teatral. En sus manos el texto escrito de un autor o guionista se convierte, con la participacin directa de los actores ,en personajes vivos que dialogan y efectan acciones dramticas en ambientes especficos. la creacin intelectual del dramaturgo se transforma en accin ,emocin, expresin musical, ritual .coadyuvado con sonido ,luces y sombras de efectos artsticos ,colores. Jacques copeau, distinguido representacin teatrista francs afirmaba: toda obra destinada a su representacin teatral ,implica un trabajo de direccin correspondiente al carcter propio de la obra . El director artstico mediante el estudio concienzudo y poniendo en prctica su imaginacin y experiencia, empleando los medios humanos y materiales con que cuenta ,emprende la escenificacin de la obra, sea esta de argumentos sociales ,psicolgicos, fantsticos, realistas o simblicos ,tratando de expresar en el montaje el espritu y el mensaje de la obra. El director artstico dispone la organizacin dramtica en sus menores detalles, los das y horas de los ensayos, escenas por escena ,cuadro por cuadro y acto por acto ,en forma gradual y completa ,impartiendo las instrucciones respectivas para su mejoramiento. Existe adems del director artstico el director de escena o coordinador ,quien secunda la funcin del primero .controla la asistencia de los

actores y lo apropiado para el vestuario, maquillaje y elementos del escenario. EL AUTOR Es la persona que origina alguna cosa. en literatura es aquel que crea obra, sea esta un poema, cuento, nivela ,historia .en teatro es la persona que previas investigaciones y aplicando su razonamiento, imaginacin, sensibilidad, experiencia y creatividad , produce una obra para ser expresada teatralmente. el dramaturgo es el que inventa los personajes teatrales con sus diferentes caracteres y personalidad, las acciones que ejecuten, el tiempo y lugar donde se desenvuelve, las situaciones en que se encuentran y los dilogos que expresan . En la funcin de crear argumentos teatrales, s pueden considerar tres aspectos respectivos: la creatividad, la originalidad y la subjetividad. La creatividad En cuanto a la facultad de imaginar o de crear ,todos poseemos este don maravilloso que permite una persona seguir mejorando el mundo en que vivimos .estas facultades humanas se pueden cultivar ,afianzarla o desarrollarla ,ejercitndola constantemente para conseguir sus resultados .para aceptar una idea o una imagen teatral , no solo es necesario anhelarla insistentemente, sino tambin ejercitarse y hasta soar con ella hasta encontrarla ,buscar respuestas a preguntas concernientes La originalidad Con referencia a este concepto algunos opina ,aludiendo al tema elegido por el autor ,que no es nuevo ,que el asunto ya fue desarrollado por otros cultores y que deberan elegir otros temas inditos e inclusive ,proponen algunos nombres al respecto; se puede manifestar a esto que no se deben escuchar estos cont de sirena, s el tema elegido es del agrado de uno, habra que seguir con l y resolverlo con otra estructura, con otros significados y los hallazgos de las investigaciones realizadas ,expresarles con el propio

razonamiento y trminos del autor, con espontaneidad y originalidad, cuyo resultado sera en cierto modo una obra con estilo propio. La subjetividad En cuanto a la subjetividad del autor, su obra constituye la expresin de sus ideas, vivencias y sentimientos en general. Su obra expresara no solo su mundo interno ,sino tambin el externo, l de su poca y su entorno socioeconmico cultural ,su manera de ver el mundo y de expresarlo. El autor es un ser individual y un ser social, forma parte de una colectividad y su obra reflejara o estara de alguna manera influida por su ,por lo que se afirma que una obra es producto de un medio y de un tiempo ,del cual es difcil desprenderse ,aun cuando ,en contradiccin a esta opinin, existen autores creativos cuyas obras trascienden su poca. ESTRUCTURA DRAMTICA Toda obra dramtica posee una estructura que la sostiene, es el armazn que sustenta al argumento o historia de la obra teatral. Esta arquitectura dramtica consta de algunos elementos dispuestos de acuerdo a normas estticas establecidas desde sus orgenes. Estructura clsica En el tratamiento dramtico clsico o tradicional, segn Aristteles ,la obra teatral debe contener tres partes bien definidas :la introduccin ,el nudo y el desenlace. Estas divisiones ordenadas secuencialmente, comprenden todo el plan de trabajo cualquiera sea su dimensin . Las tres partes fundamentales pueden ser gratificadas en una figura triangular, cuyos vrtices corresponden a las partes sealadas, entr las que se pueden pormenorizar, los siguientes subelementos:

Nudo

Crisis Conflicto

Desenlace

Conclusin Introduccin

a) Introduccin Tambin designada exposicin presentacin o prembulo, es la parte inicial de la obra dramtica, en la que se da a conocer al pblico la historia o asunto que se va a desarrollar, quines son los personajes que intervienen ,sus caractersticas, sus aspectos fsicos y psquicos, su situacin social -econmico ,sus interrelaciones, l tiempo y lugar dnde se desenvuelven . o El conflicto Es la parte del argumento que indica el problema u objeto de la disputa entre el personaje principal y su oponente .existe un objeto que desea obtener el protagonista pero encuentra dificultades en su empresa por la oposicin del antagonista, entonces es general elconflicto.se dice conflicto a la situacin dramtica en que se encuentra el personaje principal, al pretender algo ,pero le resulta difcil lograrlo debido a un error de su conciencia. El conflicto se origina por causa del personaje principal o por circunstancias extra personales. Se pueden producir los siguientes cosos de conflictos dramticos:

 El personaje contra s mismo : debido a sus dudas , error o ignorancia ,lucha contra su conciencia y las dos fuerzas en pugna interactan en la misma persona. El personaje contra otra persona : se opone al logro de los de los intereses o propsitos del protagonista. El personaje contra la sociedad: un pas, un grupo humano como entidad soberana, tiene sus normas y sus errores, que deben ser cumplidas sin excepcin dentro de su territorio. El personaje contra la naturalezas lucha contra el medio ambiente y sus fuerzas, sucede sobre todo en los viajes largos: aventuras ,misiones. en los que abundan peligro y sucesos hechos heroicos o extravagante. o Crisis Es el momento peligroso en la evolucin del conflicto dramatico.la crisis sucede cuando el conflicto principal se agrava y aumenta su intensidad dramtica. El problema principal se empeora y lleva al protagonista a un estado peligroso para su integridad emocional ,debido a la fuerte tensin espiritual en que se encuentra. b) El clmax o nudo Corresponde al momento culminante de la situacin dramtica.la crisis llega a su tensin mxima y la resistencia emocional del protagonista se rompe y estalla en una fuerte conmocin espiritual. Sufre una fuerte y profunda alteracin anmica que se manifiesta imprevisible en acciones graves o peligrosas por el desborde de su razn. c) Desenlace producida la explosin emocional, conmovedora e impresionante o trgica ,el nudo o problema planteado empieza a desatarse, las acciones dramticas empiezan a decrecer rpida o paulatinamente hacia el fin que puede ser lgico, absurdo inesperado.

d) Conclusin en esta fase se define el resultado de la situacin dramtica.es la consecuencia o el mensaje de la obra que culmina con un feliz o trgico y trascendente o no de la historia representada. RECURSOS TEATRALES Para la representacin escnica formal de una obra teatral se requiere la concurrencia de ciertos elementos materiales y tcnicos como: la escenografa y sus subelementos, la utilera, el vestuario, el maquillaje, la iluminacin, entre otros. 1.- LA ESCENOGRAFIA Skenographia, desken, escena y graphia, escritura, el trmino significara escritura de la escena y se refera en los inicios del teatro griego, a la pared decorada del fondo del escenario, en las representaciones dramticas, siendo el pintor Agatardo, de Samos, considerando como el creador del decorado escnico. Posteriormente la principal decoracin consista en una pantalla ligera y movible colocada frente a la pared del fondo del tablado. Sobre esta pantalla se pintaba la escena correspondiente a la pieza que se iba a representar. Vemos en esta descripcin que el significado tradicional de la escenografa, con algunas variantes propias del avance de la tecnologa, corresponde en gran parte al significado actual. A continuacin presentamos algunas acepciones al respecto: Escenografa es el conjunto de materiales complementarios del arte teatral, que proporcionan la ambientacin al lugar donde se realizan las representaciones teatrales, sean estas: drama, tragedia, comedia, pera, ballet, teatro danza. En forma general se refiere a todos los elementos del escenario teatral: el teln de boca o delantero, teln del fondo o foro, bastidores, practicables, rompimientos, utilera, vestuario, sonidos, iluminacin, etc.

 Adolphe Appia dice: La escenografa es la expresin de la luz y de los elementos plsticos, los cuales, estando latentes en la escena y vivientes, le darn vitalidad completa. Lee Simonson por su parte afirma: El arte escnico debe ser la creacin constante de formas y espacios plsticos, los cuales, deben formar parte integral de la representacin. A su vez Robert Jones opina: La escenografa debe buscar la ambientacin de la accin. La finalidad de la escenografa es, se podra decir: La ambientacin visual de la accin teatral, para lograrlo, debe poseer adems de los materiales con que cuenta- tres funciones importantes: ambientacin de la accin dramtica, refuerzo de la accin dramtica y la unidad escenogrfica. A.- AMBIENTACIN DE LA ACCIN DRAMTICA Es proporcionar a la obra teatral en la escena, un conjunto de condiciones materiales o influencias propias de un lugar adecuado, que represente un medio propio para el desarrollo de la accin en un momento determinado, capaz de influir psicolgicamente en los actores y posibilite la expresin eficiente de los valores particulares, sociales y culturales de los personajes de un argumento. La ambientacin dramtica tambin se refiere al estado de nimo de un conjunto de personas en una situacin determinada de la trama, por ejemplo: el ambiente tenso de una situacin familiar o poltica en una escena. Los elementos de la escenografa, adecuados en su forma, color y tamao, a la funcin que van a desempear en la accin dramtica, dispuestos convenientemente en el escenario y apoyados por la luz y los sonidos, proporcionan a la obra el ambiente necesario para su desarrollo en forma eficaz, as como identifica n el lugar, la hora y la poca en que suceden los hechos del argumento. Formas de ambientacin escnica. Existen varias formas y maneras de composicin artstica del escenario as como existen infinidad de obras teatrales, cada una con caractersticas propias y comunes que las distinguen

como correspondientes a un determinado gnero dramtico y , pertenecientes tambin a una determinada tendencia o estilo artstico en su decoracin escenogrfica, segn el espritu y el carcter de la obra en referencia. ESCENOGRAFA REALISTA: tiene una apariencia a la realidad natural. Los elementos que la componen, dibujados, pintados o fabricados, estn distribuidos de tal manera que presentan un aspecto que se asemeja a la realidad de un lugar, sin llegar a serlo totalmente. Puede ser de dos clases: *REALISTA SIMPLE. En este tipo de decoracin, los elementos estn esbozados ligeramente, sobre todo en las lneas terminales, huyentes o en sombra, quedando son definir las formas en su totalidad, dejando a la imaginacin del espectador verlos completos o con apariencia de veracidad, en este sentido la apariencia es artstica. *REALISTA COMPLEJA. Es una decoracin bastante elaborada, hecha en todos sus detalles, es fotogrfica. Lo recargado de sus ornamentos hace que se distraiga la mirada del espectador y disminuya la fuerza dramtica de la actuacin. ESCENOGRAFA IDEALISTA: En este tipo de escenografa, las figuras son estilizadas, idealizadas de acuerdo a una interpretacin convencional de belleza, en la que se exageran las formas y las proporciones para acentuar el ideal. Es propio para obras mitolgicas, heroicas o fantsticas y estar diseado de manera que sugiera la idea de irrealidad de un ambiente extranatural, propio de ficcin. ESCENOGRAFA EXPRESIONISTA: Es una forma de estilizacin en la que tambin se distorsionan las formas para dar una impresin de un ambiente no natural l absurdo, como; perspectivas exageradas, paredes inclinadas, luces y sombras de fuertes contrastes y colores chocantes intensos, que sugieran la idea de desviacin mental del protagonista, o sus reacciones emotivas frente a su entorno o por acciones fuertes sobre l. ESCENOGRAFA ABSTRACTA: Tiende a representar la realidad en su aspecto intrnseco o simblico y no por su apariencia real. Los elementos que la

conforman tienen forman irregulares, el lenguaje y los movimientos son simblicos, con ciertos matices de tristeza, soledad, fatiga o alegra desbordante, que coloca al espectador en un estado emocional acorde con el que se est viviendo en la escena. Es adecuada para obras de tema psicolgico. Existen otras tendencias o formas escnicas adems de las descritas, cada una de ellas refleja en parte el ambiente y el carcter de la obra en el escenario. La escenografa es un acto de creacin personal o de grupo y representa la interpretacin imaginativa del escengrafo o de sus creadores sobre una determinada obra. 2.- LA UTILERIA Comprende todos los elementos que se utilizan o se van a utilizar durante la actuacin teatral. Cumplida su funcin, deben ser convenientemente almacenados y conservados para futuras representaciones. Est constituida por los utensilios o instrumentos que van a ser empleados o empelan durante la actuacin los actores, como son: armas, muebles, herramientas, vasijas, pelucas, vestimentas de poca, carretas, etc. Una utilera adecuada acenta la ambientacin escnica, reforzando de manera directa la accin dramtica, incluso algunos elementos por su importancia o significado podran llegar a constituir motivo para una composicin escnica. La utilera, tanto en el teatro como en el cine y la televisin, son los elementos fsicos que representan objetos de la vida real. Son utilizados por los personajes para interactuar durante una representacin artstica. Junto con el vestuario y la escenografa, la utilera forma parte de los recursos necesarios para la representacin teatral. Entre algunos ejemplos de utilera se encuentran objetos de uso cotidiano, como lo son mesas, sillas, tazas, platos, monedas, etc. Dependiendo de la trama del elemento artstico, ms comnmente la obra teatral, la utilera se basa en el ambiente del texto, que pueden ser objetos comunes o creados por el autor. Asimismo, la utilera puede ser elaborada por el equipo de produccin de una obra.

3.- VESTUARIO Se entiende por vestuario lo que lleva puesto el actor. Los diseadores de vestuario se concentran principalmente en ropas y accesorios, pero tambin han de encargarse de pelucas, mscaras y maquillaje. El vestuario ofrece informacin sobre el personaje y ayuda a crear el ambiente adecuado para la produccin. Comprende el conjunto de vestidos, tocas, uniformes, capas, sombreros y otros atavos pertenecientes a una obra dramtica, a un elenco o a una empresa teatral, que se utilizan o utilizaran en la actuacin. Tambin recibe esta denominacin el lugar o la habitacin donde se arreglan, visten o maquillan los actores o actrices antes de sus presentaciones en escena. La indumentaria tiene un papel importante en la representacin teatral, tanto en la composicin escnica, que se acenta por el contraste en el color, el estilo y el carcter de los vestidos con el fondo del escenario, como por la informacin que proporciona sobre la poca y el lugar donde se transcurre la accin argumental. La vestimenta de un actor es un factor indispensable por la caracterizacin que va a representar en su personaje, sobre todo, si la escenificacin corresponde a un montaje de poca o histrica, pues le proporcionara mayor realismo y espectacularidad. En la actualidad las vestiduras, igual que la escenografa ya no son indispensables en su totalidad para la representacin de un personaje o la reconstruccin de un estilo, poca o lugar determinado, hasta con la presentacin de algunos elementos propios para simbolizar, representar o sugerir una poca y lugar correspondiente a la trama argumental de una obra teatral. El vestuario puede indicar factores como clase social y rasgos de personalidad, e incluso puede simular caractersticas fsicas como la obesidad o la deformidad, un actor recibe una gran ayuda en su trabajo si el diseo es el adecuado. En gran parte del teatro oriental, como en el teatro clsico griego, el vestuario es un elemento formal. 4.- TCNICAS DE REPRESENTACIN DEL TEATRO A) TCNICA DEL ESPEJO O TEATRO DENTRO DEL TEATRO

Como si fuese una caja china. En la representacin teatral de la historia, aparece otra historia ms pequea. Por ejemplo lo apreciamos en Hamlet de SHAKESPEARE o Seis personajes en busca de un autor LUIGI PIRANDELO. Relativamente vinculado con Brecht, al menos porque promueve un distanciamiento parecido entre el espectador y el mundo de ficcin, est Luigi Pirandello, otro de los hombres esenciales en el desarrollo del gnero dramtico del siglo XX. Su propuesta se llama el teatro dentro del teatro y queda formulada en la obra Seis personajes en busca de un autor de 1921. El asunto de esta pieza es creacin de la obra dramtica: los seis personajes reclaman su derecho a ser representados en una historia, desde que Pirandello les atribuye vida por s mismos, ms all de lo que puedan concebir el poeta o el director. Pero, como ste aparece meramente como un hombre de teatro, interesado en convertir todas estas historias en una pieza coherente, la exposicin de las tragedias individuales queda permanentemente interrumpida: el director oye alternativamente las versiones de ste y aqul y luego cuestiona, planifica, busca un orden y una manera de transmitir al pblico todo lo que al mismo tiempo l ha recibido. Estos intermedios destinados a mostrar cmo se estructura una pieza y sobre la base de cules elementos equivalen al distanciamiento de Brecht: impiden que el espectador pueda identificarse con ninguna de las historias contadas, por pattica que ella sea. El relato de los seis personajes aparecer siempre, como una historia y no como la vida. El teatro dentro del teatro se sirve de la narracin para representar los acontecimientos, segn los ve cada uno de los seis personajes. Los conflictos desde el punto de vista especficamente dramtico, no alcanzan a anudarse. Pirandello ha invertido los trminos del problema: en su obra el asunto central es el dolor de los personajes cuando el autor deja de pensar en ellos. l ve a su obra con la ptica de un crtico, con gran lucidez. Plantea la distincin entre una criatura del arte y otra de carne y hueso. Esta puede cambiar de aqu a maana, en tanto la primera una vez creada queda fija. Pero bien se echa a ver que ni siquiera esto es indiscutible, pues bastara recorrer los siglos para apreciar cunto han cambiado don Quijote o Hamlet

desde que fueron creados. Porque la vida y el arte se invaden irremediablemente. B) TCNICA DEL MONLOGO O SOLILOQUIO Significa ms que nada el hablar solo o iniciar una conversacin de manera individual sin un interlocutor real ante el pblico. Es una conversacin impersonal. Es un recurso dramatrgico. Durante el transcurso del monlogo el pblico se va haciendo partcipe de la situacin con planteamientos muchas veces ridculos y absurdos, y con frecuencia suele utilizarse un tono picante o reivindicativo de algo que suele ser una utopa. Es muy tpico ver monlogos cmicos en diferentes locales de la vida nocturna (bares, pubs, discotecas, etc.). En el arte dramtico se utiliza para dar a conocer a los espectadores los sentimientos y pensamientos del personaje. En un psicodrama, cuando el director ordena un soliloquio, se detiene la escena, se "congela", y el protagonista (o la persona a quin se le indic hacerlo) comienza a expresar en voz alta sus sentimientos o pensamientos (desde su rol asumido) en ese preciso momento. Este recurso es consistente con el objetivo de exteriorizacin, de amplificacin, de "puesta en accin" del psicodrama y, entre sus muchas consecuencias, podemos citar, en forma no exhaustiva: (a) Facilitar la toma de conciencia y el reconocimiento del protagonista (cuando se est representando a s mismo) de sus sentimientos o pensamientos. (b) Facilitar el conocimiento de(o confirmacin de hiptesis sobre) los pensamientos y sentimientos del paciente/protagonista por parte del terapeuta/director (y los auxiliares). (c) Si el soliloquio es de un auxiliar (en el rol de otras personas que interactan con el protagonista) permitir que el protagonista conozca lo que podran sentir o pensar las otras personas sobre l o sobre la situacin o el acontecimiento.

(d) Realizado por el paciente, desde el rol de otras personas, facilitar la comprensin y aceptacin de los problemas, emociones, puntos de vista y causas del comportamiento de las mismas. Las dificultades e inhibiciones del protagonista para realizar el soliloquio, algunas veces pueden superarse mediante la tcnica del doble (http, Psicodrama en red) SEG Ay miserio de m, y hay infelice! Apurar, cielos, pretendo Ya que me tratis as, Qu delito comet Contra vosotros naciendo; Aunque si nac, y entiendo Qu delito he cometido; Bastante causa he tenido Vuestra justicia y rigor, Pues el delito mayor Del hombre es haber nacido. Solo quisiera saber, Para apurar mis desvelos Dejando a una parte, cielos, El delito de nacer-, Qu ms puede ofender, Para castigarme ms? La vida es sueo, Caldern de la Barca. CLASIFICACIN DE LA OBRA TEATRAL: ESPECIES MAYORES I. La Tragedia: No es uniforme en los autores el concepto de la obra trgica; unos la cien estrictamente al molde griego o clsico y otros aceptan

el criterio moderno de la tragedia romntica, que fcilmente se confunden con el drama trgico. De ah los caracteres sustancialmente distintos de los dos tipos de tragedia: la clsica y la romntica o moderna.

a) Tragedia clsica: Es la tragedia antigua de origen griego: la representacin de una accin extraordinaria y grande en la que intervienen altos personajes. Sus elementos, segn Aristteles, son el terror y la compasin. Principales caractersticas: La grandiosidad y sencillez de la accin, que ha de ser histrica o legendaria. La elevada categora social de los personajes, frecuentemente hroes o semidioses. El cumplimiento de las tres unidades dramticas: la de accin, la de tiempo y la de lugar. La intervencin del coro, especie de actor colectivo que entonaba cantos durante la representacin y hasta intervena en el dilogo por medio del corifeo. El coro se reputaba esencial en la tragedia clsica y era representativo de la opinin pblica o conciencia moral. b) El estilo elevado y solemne. El fondo heroico-religioso con la magnitud de la epopeya. Tragedia romntica

Es la obra trgica libremente creada, dentro del aspecto esencial del gnero, pero sin sujecin a las formas especialsimas de la tradicin griega: la representacin de una accin grandiosa y extraordinaria que destaca el aspecto sublime de la vida humana y se resuelve en un desenlace infausto y terrible o catstrofe. Principales caractersticas:

 La grandeza de la accin, que encierra siempre un intenso conflicto pasional, aunque sin la extremada sencillez ni la condicin histrica o legendaria que era esencial en la accin trgica griega. Los personajes de caracteres enrgicos y pasionales, pudiendo ser de humilde condicin social. La supresin del coro y de las tres unidades, reservando slo la de accin. El estilo ms elevado que el de los otros gneros dramticos, sin llegar a la invariable solemnidad de la tragedia griega. La libre lucha de las voluntades humanas, encendidas por el fuego de la pasin, en un sublime conflicto de extraordinaria grandeza y violentsimo choque, que tiene un desenlace infausto o desgraciado en la catstrofe final, que recae sobre el protagonista, ya como castigo merecido, ya como infortunio de realidades adversas. II. LA COMEDIA

La comedia representa una accin de tipo corriente o normal en que se destacan interesantes conflictos cmicos de la vida humana, frecuentemente satirizada, terminando en un desenlace agradable o regocijado. Principales caractersticas: El desarrollo de una accin mucho ms complicada que en la tragedia, pero tambin menos grandiosa y extraordinaria, en cuanto refleja peculiarmente el cuadro de la vida privada y familiar. El empleo preferente de la comicidad, ya en los caracteres de los personajes, ya en las situaciones o conflictos de la accin; sin excluir, desde luego, los elementos serios que, por el contrario, sirven de contraste. La introduccin de personajes de caracteres destacados, especialmente referidos a tipos comunes de' la sociedad, o sea con las cualidades, costumbres, virtudes o vicios que corresponden a la vida corriente de un determinado ambiente social, en vez de los caracteres

heroicos o excepcionales, de pasiones intensas y extraordinarias, que presenta la tragedia. El estilo casi familiar y parco en adornos, sin degenerar en el prosasmo, de lenguaje variado, pero llano y sencillo, que emplea mejor la prosa que el verso, al contrario de la tragedia. El desenlace venturoso o agradable, que admite variedad de aspectos y hasta rectificaciones, censuras y cambios desfavorables en la situacin de los personajes, pero sin llegar nunca al suceso desgraciado de la tragedia. Finalmente, la tendencia satrica o de crtica de las costumbres, que la comedia ridiculiza, a veces con propsito de correccin y enmienda. El fin moral, si bien no es esencial, como el esttico propio de toda obra literaria, resulta peculiar de las ms notables y puras manifestaciones de la comedia en todos los tiempos, conforme al viejo principio de la farsa escnica cmica: castigar riendo mores. Entre las muchas clasificaciones que pueden formularse de las comedias consideraremos la ms amplia y fundamental: comedias de carcter, de costumbres y de intriga. III. EL DRAMA

La palabra drama, etimolgicamente, significa accin; es el nombre universal y genrico con que se designa el gnero potico destinado a la representacin escnica. En este amplio sentido, drama se refiere a toda obra de teatro. Pero especficamente se aplica la denominacin de drama al gnero intermedio entre la tragedia y la comedia. As entendido, es el drama una creacin peculiarmente moderna, que no conocieron las literaturas clsicas grecolatinas. Su origen est ligado, a fines de la Edad Media, a los ritos y ceremonias del culto cristiano o teatro religioso de los misterios y representaciones de los ciclos de Navidad y Pascua, Adoracin de los Reyes, etc., que fueron evolucionando y amplindose, con mezcla de elementos profanos, hasta salir de la iglesia al atrio o parte exterior de la misma, y de aqu a los patios, plazas, farsas ambulantes y, finalmente, a sitios fijos adecuados, primitivos

corrales o teatros. Y surge as, ya en la poca moderna de las nacionalidades europeas, predominando el elemento popular y con frecuente mezcla de lo trgico y lo cmico, el gnero especial del drama: legtima creacin, en Inglaterra, de Shakespeare, y en Espaa, de Lope de Vega. Drama es la representacin de una accin interesante y emotiva, que destaca la vida humana en su ms fiel integridad y se resuelve en un desenlace armnico. Principales caractersticas: La variedad de su contenido, con modalidades diversas, para presentar una sntesis de la vida en su total integridad, coa incesante mezcla de p elevado y lo vulgar, lo pattico y lo risueo. Le accin del drama, por su posicin intermedia, admite singulares variaciones e incidentes, sin la sencillez de la tragedia y la complicacin embrolladora de la comedia de intriga. Destaca preferentemente el elemento serio y conmovedor, en un conflicto pasional interno, que no alcanza, desde luego, el grado extraordinario del patetismo trgico, cuya nica solucin es la catstrofe. Lo cmico tambin aparece en el drama, prudentemente subordinado al elemento serio fundamental, sin llegar a los extremos regocijados de la comedia, y aun en proporcin menor que en las llamadas tragicomedias del teatro clsico espaol. El desenlace armnico es condicin esencial del drama y lo que mejor contribuye a diferenciarlo de la tragedia. Esa armona del desenlace consiste en que la solucin, feliz o desgraciada, que termine el conflicto pasional o intensa colisin del drama signifique un restablecimiento normal y hasta moral del orden perturbado, conforme a los antecedentes de la propia accin. El lenguaje y el estilo del drama presentan riqusima variedad de tonos y matices, desde el ms elevado al ms sencillo, sin llegar a la excesiva familiaridad. Puede libremente usarse del verso o de la prosa, si bien hoy el

drama versificado como en general el teatro potico resulta la excepcin, conforme, al gusto actual que ha hecho triunfar el lenguaje ms natural y verosmil de la prosa en todas las manifestaciones dramticas. ESPECIES MENORES IV. EL ENTREMS

El entrems no presenta una variedad muy llamativa, el tema preferido es la burla y el engao en sus mltiples facetas, el adulterio, el marido burlado y apaleado, los padres engaados, la avaricia, la fanfarronera, el vejete pretencioso, en suma, toda la gama de debilidades y vanidades humanas de la poca y de todos los tiempos. Cuanto ms el entrems se cie a circunstancias de la poca tanto ms nos resulta difcil el acceso en la actualidad. La funcin principal del entrems es el entretenimiento y la diversin, constituye un alivio frente a la seriedad de la comedia o del auto. Sin embargo, tambin deleita aprovechando dado que ni las figuras ni las actuaciones, a pesar de robos, adulterios y dems situaciones inmorales, se presentan como modlicos e imitables; al contrario, la carencia de cualidades humanas en las vctimas burladas es la que provoca la risa y el sentimiento de superioridad que nace en el espectador impidiendo la identificacin con las figuras de la obrita. Tambin se le han atribuido desde una perspectiva psicolgica funciones de 'vlvula de escape', teora perfectamente compaginable con una posible relacin del entrems y de manifestaciones anlogas, con la antigua tradicin de la fiesta que admite y fomenta la turbulencia, la infraccin de las reglas y el frenes destructivo como pasajera inversin de los valores vigentes. V. LA FARSA

Uno de los rasgos caractersticos de la farsa europea es la repeticin incansable de los mismos temas que giran alrededor de las vivencias cotidianas como las congojas del amor, la autoridad, es decir, la relacin entre amo y criado, entre marido y mujer, alrededor de las necesidades fisiolgicas, ante todo el beber y comer, y con particular delectacin, el

descomer y desbeber, y como no, el acto sexual. Los minusvlidos fsicos y psquicos constituan una inacabable fuente de hilaridad (que hoy nos parece brutal) y, por ltimo, la astucia y el engao. Sin que lo reivindicase nadie, sistemticamente los hombres eran los bobos y los engaados, la farsa no trae muchas muestras de mujeres ingenuas; y los autores eran masculinos. La Fasta ante todo pretende hacer rer a travs de la presentacin de escenas de la vida cotidiana; sin embargo, no quiere ser crtica circunstancial, sino atacar los conflictos sociales, familiares y profesionales de siempre; pretende ridiculizar la miseria y las ridiculeces del hombre. VI. LA LOA

La funcin primordial de la loa es la de establecer un puente entre dos grupos de personas heterogneos como lo son el pblico de teatro y los actores o representantes. Adems evita el choque que puede producir un comienzo ex abrupto de la obra teatral, es decir, la loa se entiende tambin como una especie de preparacin del pblico, la creacin del clima propicio y de la efmera complicidad entre actores y espectadores. VII. EL SAINETE

El tema comn de los sainetes son los vicios, las debilidades y ridiculeces de la poca que los autores pretenden criticar satricamente. Uno de los ataques ms frecuentes se diriga contra la predileccin por lo francs (afrancesamiento) y lo extranjero en general. Otro blanco formaban las discrepancias sociales, los matrimonios desiguales, los hijos desobedientes; en resumen, los dardos del sainete iban contra la falta de posturas claras morales y sociales, contra la permisividad y el hedonismo. OBRAS DRAMTICO MUSICALES O TEATRO LRICO Es una de las manifestaciones ms interesantes de la msica, y tambin una de las modalidades artsticas ms complejas y perfectas. Nace de la unin de la msica con las diversas modalidades teatrales. La msica no slo debe reforzar el significado expresivo de las palabras, sino complementar esta expresin potica, suplir las imperfecciones y deficiencias

de sta, y tambin procurando sugerir el cortejo emocional que acompaa a lo que se dice. El teatro reclama al compositor condiciones propias de un dramaturgo. Esta es la causa por la Cual no siempre los grandes msicos teatrales coinciden con los cultivadores de msica pura. Su caracterstica es la intervencin de la msica, el canto y la danza. Consideremos brevemente las siguientes obras de este tipo mixto literariomusical: la pera, la opereta, la zarzuela y el drama musical. LA PERA: La pera es una creacin moderna, cuyo origen se encuentra en Italia renacentista, verdadera cuna del teatro lrico. Jos Verdi est considerado el ms glorioso de los compositores italianos: su labor dramtico- musical marca, en el siglo pasado, el apogeo de la pera italiana con trascendencia mundial. Es una composicin dramtica cuya representacin se hace con total acompaamiento musical y canto, adems de los recitados. La palabra pera significa obra por excelencia. Pero su importancia musical es mucho ms que literaria. El valor dramtico y el escnico quedan subordinados, en efecto, a las peculiares exigencias del canto y del acompaamiento musical en que constantemente se manifiesta la pera. Por lo general, los libretos de las peras, arte de subordinacin a la msica carecen de originalidad literaria, en cuanto resultan meras adaptaciones de obras dramticas notables de otros autores. En la estructuracin artstica de la pera concurren dos aportes bsicos: el literario, cuyo texto se denomina libreto y el musical que es preferente, cuyo texto recibe el nombre de partitura. Como elementos estticos de la obra deben destacarse tres fundamentales: el aria (cancin en italiano); el recitado o breve declamacin con ligero acompaamiento musical, el coro y los bailables, conjunto de artistas que

cantan y bailan muy frecuente en la pera, pero sin el especial significado de los coros trgicos griegos. El acompaamiento musical del aria, el recitado, el coro y los bailables, se encuentran a cargo de la orquesta. Y la interpretacin del aria por una o dos voces recibe los nombres de romanza, do, tro, cuarteto, quinteto, etc. B) LA OPERETA: Equivale a un subgnero de la pera, con menos extensin e importancia. Naci en Francia, para lograr su mayor auge en Austria, la opereta equivale a la zarzuela espaola con mayor refinamiento y ambiente distinto. Por lo general presenta un carcter superficial y frvolo, y hasta se nota cmica. Como en la pera. El elemento musical predomina sobre el literario. C) LA ZARZUELA: Es otro subgnero de la pera, peculiar de Espaa y caracterizado por el empleo alternado de la recitacin y el canto. El elemento puramente dramtico adquiere en la zarzuela una mayor libertad, por no ser totalmente musicalizada como la pera. Cobra tambin ms importancia que la poesa: el libreto de la zarzuela perfila mejor su rango literario. en la zarzuela dice Remos- el canto ha de ser empleado en determinados momentos del dialogo en que sea conveniente subrayar con la msica la intensidad de lo que se dice: momentos de pasin, de festiva alegra, de violentos impulsos Las primeras manifestaciones de la zarzuela espaola ocurren en el siglo XVII. Debe su nombre al sitio de la zarzuela, lugar de esparcimiento real en un bosque prximo al palacio. Se menciona a Caldern de la Barca como uno de los cultivadores iniciales del nuevo gnero. Son zarzuelas suyas, representadas en el referido ambiente palaciego, El Laurel de Apolo, La prpura de la rosa, etc. Pero el auge de este especial gnero gramtico-musical ocurre a partir del siglo pasado. Desde entonces la zarzuela adquiere extraordinaria popularidad en Espaa, conjuntamente con el gnero chico de tipo costumbrista.

D) DRAMA MUSICAL: Es la ms notable manifestacin del teatro lrico en su aspecto literario ya que combina acertadamente la poesa dramtica con la msica. Dbase al genio artstico de Ricardo Wagner (1813-1883), compositor y escritor alemn. La estructuracin del drama musical no borra ni disminuye sensiblemente el aspecto literario, como ocurre en la pera. De ah su gran valor artstico como manifestacin dramtica trascendente. Hizo posible el drama musical. Wagner llevo al teatro, con versos y msica de su propia inspiracin, las ms bellas leyendas germanas: Lohengrin (el caballero del cisne), Tristn e Isolda, los Maestros Cantores de Nremberg. Otros dramas musicales suyos fueron: El buque fantasma, al comienzo de su produccin, y Parsifal, la ltima de su obras. En todas esas obras se realiza el ideal wagneriano: la ntima fusin del arte musical con el literario. Constituy adems su labor slida base de la pera nacional alemana, por su incesante inspiracin en motivos folklricos medievales y de mitologa germana. OBRAS DE ESPECTCULO Y DIVERSIN: Son como su nombre lo indica, piezas teatrales en que predomina el elemento escnico de la representacin sobre el propiamente dramtico. La emocin esttica, fin de la poesa dramtica como de todo arte literario es suplantada aqu por el placer escnico. Son, pues, las obras de espectculo verdaderas manifestaciones escnicas, de escasa o ninguna calidad poemtica. Sirvan de ejemplo: en el teatro clsico antiguo, las comedias de magia, espectculo o tramoya; y en el teatro contemporneo las revistas. Comedias de magia, espectculo o tramoya: eran representaciones de asuntos fantsticos; su desarrollo se efectuaba mediante sorprendentes efectos de tramoya, cambios de decoraciones, juegos de luz para lograr ilusiones pticas, transformaciones suntuosas. En suma: prodigios escnicos maravillosos con empleo de toda clase de trucos teatrales.

De este tipo era tambin en el teatro antiguo la comedia mitolgica, fundada en las transformaciones y fantsticas aventuras de los dioses del paganismo. Revista: es una espectacular manifestacin del teatro contemporneo de espectculo, originada en Norteamrica y perfeccionada en Francia. Su carcter es mixto u ptico-acstico. En primer trmino, espectculo de lujo para la revista: riqueza de decorados, efectos de luz, profusin de trajes suntuosos, animados grupos coreogrficos en que triunfa la viva plasticidad de la belleza femenina, del desnudo artstico. En segundo lugar, Halago musical para el odo: motivaciones musicales, canciones ligeras acompaadas de baile, etc. En la revista como obra de espectculo, predomina lo escnico y lo musical. BIBLIOGRAFA Espina Barrio, (1995). J. L.Moreno psicodrama: Nacimiento y desarrollo. Ed. Amaru Espaa El teatro desde 1936 (Historia de la literatura espaola actual 3) (Oliva, C. - Madrid: Alhambra, 1989) Vsquez Gonzales, Duller.Sinopsis del teatro occidental y Peruano. Lima. 2004