RABO DE LAGARTIXA

H milhares de anos, os rpteis dominavam a terra. Seu imprio terminou, mas as incrveis criaturas desenvolveram uma srie de habilidades especiais como o mimetismo e a capacidade de regenerao. Assim na natureza, assim na msica. O Rabo de Lagartixa a resposta do choro queles que o consideravam em vias de extino. Suas capacidades mimticas e simbiticas se evidenciam na fuso de ritmos e estilos nacionais e internacionais. Seu carter regenerativo se destaca ao ser abraado pela mais nova gerao da msica brasileira. O grupo abre espao para renovaes respeitando um nico dogma: a msica em si decide o que lhe convm. Posto isto no h regras, apenas a poesia dos sons que os mestres deixaram e o desafio que nos apresenta nosso prprio tempo. Partindo de uma formao bem rara: sax soprano, cavaquinho, Violo de sete cordas e contrabaixo acstico, o Rabo expande as fronteiras do choro em diversas direes. A msica nordestina, a bossa nova instrumental dos anos 60, o experimentalismo, o samba rasgado e a msica pop, de repente no parecem mais to distantes um do outro, amalgamados pelo sotaque do grupo. A proposta tocar choro das mais variadas formas, aproveitando todas as variaes, diz Marcello Gonalves. O grupo preferiu peneirar inditas de autores novos. "Inditas de nvel que nunca tinham sido gravadas", sublinham seus integrantes: a saxofonista Daniela Spielmann, o cavaquinista Alessandro Valente , o violonista de sete cordas Marcello Gonalves , o baixista Alexandre Brasil e o percussionista Beto Cazes. Rabo de Lagartixa & Villa Lobos Criado em 1992, o Rabo de Lagartixa estabeleceu uma slida reputao nos crculos de msica instrumental brasileira. Com bases fortemente enraizadas no choro e na msica popular, aliadas a uma sonoridade absolutamente particular e a uma inequvoca tendncia cosmopolita, sua msica deleita pblico e crtica onde quer que seja ouvida. Seja em reputados festivais de jazz dentro e fora do Brasil, seja nas casas danantes da Lapa carioca, o grupo segue conquistando admiradores. Maduros, eles nos trazem agora o repertrio de seu novo disco, um passeio pela obra de nosso maior compositor, Heitor Villa-lobos. As obras escolhidas vo de clssicos revisitados como Lenda do caboclo, passando por prolas pouco conhecidas como na belssima Ondulando, adaptaes de peas de grande folego, como acontece nas Bachianas I e em Papagaio do moleque e at mesmo uma obra indita(!): Cano das guas claras. O resultado, para nossa suprema felicidade, de uma fora impressionante. A sonoridade do grupo, alimentada pela imaginao de Villa-lobos, e trabalhada em arranjos muito bem cuidados, ganha matizes ousados e revela aspectos de uma musicalidade que permanecia latente. Como se um sbito claro de repente iluminasse uma vasta clareira, revelando algo que sabamos que estava ali, mas de que ainda no podamos perceber nitidamente. As criaes de Villa, arranjadas para um conjunto popular, se mostram em toda sua fora, deixando as marcas indelveis de um carter forte. A sonoridade do grupo, por sua vez, ganha em sofisticao e ousadia, alargando os horizontes de possibilidades da nossa msica instrumental. O grupo: Daniela Spielmann: Sax soprano, tenor e flauta Marcello Gonalves- violo de sete cordas Alexandre Brasil Contrabaixo Acstico Alessandro Valente- cavaquinho Beto Cazes- percusso Histrico O grupo Rabo de Lagartixa comeou em 1992, reunindo os msicos, a maioria estudantes da UNI-Rio (Universidade do Rio de Janeiro) com vontade de pesquisar e tocar msica Brasileira. Em funo do projeto Mini concertos didticos do Museu Villa-Lobos, o grupo comeou a se especializar tambm na prtica de concertos para crianas com brincadeiras e referncia aos diversos ritmos e estilos brasileiros. O Nome do grupo refere-se vontade de criar uma msica que no se submeta padronizao da cultura de massa - podem cortar o rabo da lagartixa, mas ele cresce de novo e ao ritmo pulsante do grupo - o rabo da lagartixa mesmo quando cortado, continua se mexendo rapidamente

.Mesmo neste comeo o esprito do grupo era se divertir com a msica e isto se retrata no jogo como os solos dos instrumentos passam de um para o outro podendo-se ouvir cada instrumento como um solista: esta a marca do grupo : sempre manter um dilogo entre os instrumentos onde todos e so importantes nos arranjos. A Gravao do primeiro CD do Grupo em 1998 pela Gravadora Kuarup foi um sucesso. O Show de lanamento(e o Cd tambm) que contou com as participaes especiais de Elza Soares e Pedro Lus e a Parede conseguiu reunir mais de 2.000 pessoas. O Cd em seguida comeou a ser distribudo em vrios pases como os EUA , Frana e Inglaterra. O Grupo vem se apresentando com diversos artistas tais como Nelson Sargento, Elza Soares, urea Martins, Leandro Braga, Henrique Cazes, Nicolas Krassic entre outros;em shows e festivais em todo e Brasil; tendo sido premiado em 1996 com a msica Parano de Marco Pereira no festival de choro Museu da Imagem e do Som. O Lanamento do Cd em 1998 proporcionou ao grupo a indicao de melhor grupo de instrumental pela crtica do Segundo caderno do Jornal O Globo e caderno B do extinto Jornal do Brasil. O CD Papagaio do Moleque- Obras de Villa Lobos foi indicado ao Premio da msica em 2010 e recebeu muitas crticas elogiosas. Em 2002 a convite do Instituto Kellogg, que mantm convnio com o Ministrio da Cultura para difundir a cultura brasileira no exterior o grupo apresentou uma srie de shows e workshops em cidades norte-americanas. tais como Washington, DC: The Kennedy Center, Millennium Stage; New York City : The Jazz Standard ; South Bend, Indiana: Regional Museum of Art , University of Notre Dame e Hesburgh Center for International Studies Auditorium e em Chicago World Music Fest , O grupo tambm foi convidado para tocar em outros pases como : Israel, Colmbia, Paraguai e Chile. DEPOIMENTOS O Brasil , por vocao, a eterna surpresa. No fosse a sua gnese, segundo algumas verses, j fruto de um acaso, as surpresas se sucederiam desde os captulos precoces de nosso legado histrico at os dias dos quais o narrador dessa missiva, que se pretende breve, tem o prazer de desfrutar. evidente que nem tudo so flores nesse jardim de contrastes, mas nessa terra que em se plantando tudo d, nos possvel deparar, quando menos esperamos, com uma surpresa da qualidade de um Rabo de Lagartixa e, com o perdo da expresso: que Rabo! Sei que sou suspeito para falar, pois tive o prazer de estar envolvido numa pequena frao desse baile de bamba. E, afinal, os suspeitos vezes h em que se tornam as melhores testemunhas dos casos. Mas qual no foi tambm o meu deleite ao ouvir o restante desse lbum, j obrigatrio na minha audio: suingue, originalidade e informao; alegria, descontrao, farra e um sem nmero de adjetivos capazes de definir as qualidades dessa formao originalmente verstil. Diante disso, o meu convite s pode ser um: vamos pro baile!

Pedro Lus Como o Rabo de Lagartixa, que mesmo cortado continua se movendo, o choro - tal como o samba - agoniza, mas no morre. Mas o choro do grupo Rabo de Lagartixa no quer vela nem cinzas. Neste crepitante disco de estria homnimo no h embao nem lugar para carpideiras. Formado h cinco anos num projeto do Museu Villa-Lobos, o quarteto ncleo preferiu peneirar inditas de autores novos. "Inditas de nvel que nunca tinham sido gravadas", sublinham seus integrantes: a saxofonista Daniela Spielmann, o cavaquinista Alessandro Valente, o violonista de sete cordas Marcello Gonalves e o baixista Alexandre Brasil. A eles junta-se o "quinto beatle", o percussionista Beto Cazes. O disco est repleto de convidados especiais. Incluindo o trompete nasal e improviso vocal da maestrina do teleco-teco Elza Soares em Formosa (Baden Powell/ Vincius de Moraes). Essa e outras faixas mais conhecidas s foram admitidas aps ampla remodelao. Como o Villa-Lobos de Melodia Sentimental de compasso progressivamente alterado, incluindo uma passagem de guarnia. Da mesma forma que um tango invade Arrasta P e um baixo com arco muda o curso de Alegre Menina. No repertrio de inditas h desde Quebra-Queixo, um samba com bateria do violonista Caio Cesar (que gravou um disco com a obra de Joo Pernambuco) Brincadeiras de Quintal, de Bilinho Teixeira, que costuma tocar violo e guitarra com Ftima Guedes, num arranjo de Alessandro Valente que explora a bela sonoridade da viola caipira de Joo Lyra. O prprio Valente autor da mais lenta do disco, Que Graa, de harmonia intrincada sob medida para os improvisos de sax de Eduardo Neves, co-autor com Rodrigo Lessa da suingada Pagode Jazz Sardinhas Club. Rola um clima de forr em Carrapato de Joo Lyra (parceria com o letrista Paulo Cesar Pinheiro), enquanto a que tem mais cara de Choro Mido vem do Recife, do violonista sete cordas apelidado de Boz. Parano, inspirada no lago da capital federal, foi escrita para bandolim pelo violonista Marco Pereira. Haja espao para o sax de Daniela Spielmann respirar da intensa tapearia meldica. Para esta rara e exmia soprista (quando cortou o cabelo muito curto) foi dedicado Joozinho na Gafieira, do sete cordas carioca Luiz Felipe de Lima.

O Lagartixa mexe o rabo para o lado do pop, mas sem vulgarizaes. o no-choro com levadas e grooves divergentes que sai do gnero fixo e volta a ser uma maneira de tocar incorporando sons da rua. O Lagartixa no chora lgrimas de crocodilo pelo passado. Ao incorporar a esttica (mais a esttica) do presente, ele semeia o choro do novo milnio. Tarik de Souza A qualidade individual dos instrumentistas garante o acabamento e uma soltura que chega s raias do humor na verso pop-rabe-frevista de Arrasta-pde Waldir Azevedo. Ao lado de monstros sagrados como Villa- Lobos, Baden Powel e Jacob do Bandolim , o repertrio revela timas composies de Caio Czar, Bilinho Teixeira, Luis Filipe de Lima e vrios outros novos. Para atingir um resultado to pleno, Daniela Spielmann Alessandro Valente, Marcello Gonalves e Alexandre Brasil contaram com vrios colaboradores. Primeiramente a percusso de Beto Cazes que escolado em vrios outros trabalhos renovadores do choro. A voz clida de Elza Soares e a slida Parede, com seu lder Pedro Lus so gratas surpresas num disco instrumental. Nos saxes convidados encontramos talentos de vrias encontramos talentos de vrias geraes, desde o veterano Juarez Arajo ao jovem Eduardo Neves, que brilha em Que Graa com seu tenor. A viola caipira de Joo Lira rasga em Brincadeiras de Quintal e o clima de gafieira recriado pelo naipe de sopros em Joozinho na Gafieira. Enfim: alegria, teso, diversidade, liberdade, luz. Da capa ao som, o Rabo de Lagartixa sacode a poeira do choro. Henrique Cazes Rabo de Lagartixa -- "Tail of the Gecko" -- is a whip-snapping Brazilian band of the new salon movement, raining modernist virtuosity and jazz-like passion, melodic fantasy and visceral rhythm on the verities of Brazil's venerable choro tradition. Quebra-Queixo -- literally "Jaw Breaker," though perhaps "tongue-twister" better portrays the title track and other blithe, challenging tunes here -- is Rabo's bold visitation of themes by such luminaries as Baden Powell, Villa-Lobos, Caymmi and choro patriarch Jacob do Bandolim, performed with percolating exactitude, spontaneous exuberance, a whiff of saudade and wink at urban madness, even regard for certain reptilian aspects of so-called human behavior . . . ."Millions of years ago reptiles dominated the earth," explains Marcello Gonalves, the spokesman (head) of the Tail, a miraculous seven-string guitarist and self-cast musical outlaw, erudite and accomplished as he is "malicious" -- which is to say: baaaaad. He goes on about the dinosaurs: "Their period of domination ended, but the incredible creatures that survived them developed special abilities -- an ability to mirror, imitate or blend in with their surroundings, as well as a capacity to regenerate body parts, to heal,"As in nature, so it is in music. "The tail Lagartixa waves, then, is not the last stand of a fading species but the fresh shoot of regeneration through adaptation. Gonalves and all Rabo's company -- heart-throbbing and limpid saxophonist Daniela Spielmann, selftaught cavaquinho adept Alessandro Valente, extraordinary bassist Alexandre Brasil and percussionist Beto Cazes -are not simply survivors: they are new breed. Former rockers, conservatory graduates, hands-on educators, active composers and professional players, Rabo's members have each deliberately sought out, heard, absorbed, played, reacted to and reimagined countless waves of innovations and influences; they've internalized change while maintaining their music's crucial identity, its DNA. They revere choro, a source mingling Mediterranean musics and those of the African Diaspora in the Americas, for the directness of its expression, its inherent nobility, triumph of strength and ideals over the world's age-old sadnesses. Yet Rabo de Lagartixa is most interested in stirring up the current possibilities, summoning choro's power and extrapolating on it right now. "The Brazilian instrumental music most representative, important and with the most history to recount is without a doubt choro," Gonalves maintains, "but we want to give choro a new face. So the group makes room for novelty, respecting only one dogma, really: Music, for the sake of music, decides what it wants. "Besides this, there are no rules. There exists only the poetry that the masters left behind, and the challenge that our own time presents." Like many of the masters, Rabo's members began as pendants, not poets: they were all university music students gigging at the Villa Lobos Museum when they first got together in 1993 to introduce their sort of Brazilian instrumental music in Rio de Janiero's public schools. Once in that circuit, Rabo caught on with young audiences, due to its enduring

material, engaging arrangements, pop-rock performance style and, as Gonalves says, "group trademark, instrumental interaction." "It's as if we're playing chamber music, but pop chamber music, without the usual hierarchy," he explains. "All instruments have the same importance within an arrangement given this framework, and the soloist/accompanist idea doesn't exist." Explain that to the soloists: the five highly skilled and individualistic instrumentalists here, with resums full of prestigious and exotic credits, conjuring up their polished yet authentic South American roots fusion. The music has rock edginess, yes, more than an air of tropicalista acknowledgment despite its earlier-dated repertoire, fresh attitude -oh, Rabo's a band, above all, a tight one, no slack. Spielmann's focused soprano sax, Valente's unfailing pulse and touch, Gonalves' fleetness and unusually full nylon-string sound, Brasil's unassuming range and Cazes' swiftly-rushing brushes -- they flex together, uniquely coordinated while distinctly differentiated. Like the tail of the gecko? I don't have a Portuguese dictionary handy, but am advised "Parano" is not Portuguese for "paranoia"; that "Formosa" (as in the island also known as Taiwan, formerly a Portuguese colony), means "beautiful," but evidently in a lusty way, as Elza Soares sings it. Villa-Lobos' "Melodia Sentimental" surges with tenderness, crests in heat. "Brincadeiras de Quintal" (literally, "Backyard Games") romps like kids playing tag or Roaring '20s jazz. And "Choro Mido" is only deceptively demure, its wistful sax line turning quite coquettish once hand-in-glove with the vigorous, chivalrous guitar. Spielmann plays alto sax on "Pagode Jazz Sardiha's Club" and the whole band adopts a darker tone, a lower-slung swing, around her. Flute and three further saxes join Rabo to realize Edson Soliva's rich salon jazz chart for "Joozinho na Gafieira." "Que Graa!" -- "What a cutie! " -- is touched with bittersweet sadness, acceptable ironies, an essence more triste than the blues, yes: saudade. "Arrasta-p" ("Dance") is a playful piece dating from Rabo's Rio school days: a study in change-ups, its bowed bass theme developed through samba and tango episodes into polka-riotous two-steps, and beyond . . . "Alegre Menina" means "Happy Girl" -- she's piquant, though, and has adult yearnings. "Carrapato" represents another type entirely: "a tick, louse, importunate person, a clinger, a hanger-on," according to one dictionary of slang. Hmmm, Freddie the Freeloader? "Diabinho Maluco," credited to Jacob do Bandolim, choro's most brilliant mandolinist and composer, its popularizer and savior, means "Crazy Little Devil" and it is a dance diabolique, spinning very nearly (but never quite completely) out of control. A jaw breaker, a tongue twister, really. Says Gonalves: "A traditional choro group would have the following instrumentation: a flute or mandolin playing lead; a cavaquinho, the ukulele-like 4 string instrument; one or two six-string guitars, a seven-string guitar and a pandeiro (tambourine-like percussion instrument). In Rabo we have soprano sax and an upright bass. The seven-string guitar, the cavaquinho and the percussion aren't used in conventional ways. Beto Cazes uses a dumbek, of Arabic origin, which in his hands sounds like an entire Escola de Samba, encompassing all drum regions from the most bassy, like the surdo's to the most trebly, like the tamborim's." He continues, saying Rabo gives way more solo space to the bass than any choro group ever before; that he and Valente develop their phrases on seven-string guitar and cavaquinho more elaborately and interdependently than is characteristic of folkloric choro ensembles, that their arrangements features considerably more countermelody than is typical of most choros, and pay special heed to timbral potentials. Is Rabo de Lagartixa, then, not a traditionalist ensemble? Is it rather some kind of reformational unit, restructuralist in intent, maybe also, not incidently, neo-romantic? I would hope by now you are listening to Quebra-Queixo, and so discovering, wrapped up in, transported by the music of Rabo, rather than reading about it. If read you must: Here's an expert circle of Brazilian musicians, possessed of current era life which they express in sound. Geckos, climbing the walls, hiding in the shrubs, on the rocks, not bothering anyone, colorful, camouflaged, noting everything that's happening, though, coolly peering about. Shaking their tails as flags, as rattles. Dancing. Breaking jaws? Well, certainly twisting tongues. -- Howard Mandel Choro Meets Rabo De Lagartixa inside Gecko Tail Cd The Brazilian music called choro is a constant source of surprise especially in the hands of an ensemble as skilled, inventive, youthful and talented as Rabo de Lagartixa.

This century-old, ever evolving form of Brazilian instrumental music, with diverse roots ranging from classical European salon music to Afro-Brazilian rhythms and instrumentation, is enjoying a wildfire revival in Brazil today, with a new generation of polished instrumentalists who manage to innovate, evolve, and move the art forward, while still remaining true to their roots and preserving the essence of the choro tradition. There is no better example than the sensationally successful and widely acclaimed group from Rio de Janeiro an ensemble with the odd name Rabo de Lagartixa (Tail of the Lizard). The name is apt because like the tail of a lizard, they are swift and sharp, their music whipping and snapping. Yet they are harmonious, easy on the ear, helping us, the audience, to move forward easily with them and their new twists on the great choro repertoire. The group consists of the traditional foundation of percussion- Beto Cazes , 7-string guitar- Marcello Gonalves and cavaquinho- Alessandro Valente spiced with the unexpected intonations of Daniela Spielmanns soprano and tenor saxophones, and Alexandre Brasils acoustic bass. And the arrangements! Our choro arrangements are structured on some elements of samba, bossa nova, Northeastern musical forms, and Brazilian popular music, says Daniela Spielmann, but always respecting tradition. But respecting tradition and obeying it are two different things, as one quickly hears from the very first notes. And the ensemble playing! They seems to sense, to anticipate, to complement one anothers very thoughts and heartbeats. What to expect besides the unexpected? Rabo offers their interpretations of a wide range of composers, from Jacob do Bandolim and Pixinguinha, to Hermeto Pascoal, Dori Caymmi, Vinicius de Moraes, Waldir Azevedo, Baden Powell, Vila-Lobos and other heavyweights of Brazilian music. In the words of the highly regarded reviewer Howie Mandel, president of the Jazz Journalists Association, Rabo de Lagartixa percolates exactitude and spontaneous exuberance. Ellen Collison of Dirty Linen Magazine calls them one of the best choro novo ensembles. . . a sure-fire cure for the blues, Brazilian-style. Mauro Dias of the prestigious newspaper O Estado de So Paulocalled them a delight. . . filled with intelligence, humor, vitality. In other words, this group really swings! Ellen Azorin

Daniela Spielmann
Uma das poucas saxofonistas brasileiras em atividade: Daniela nome obrigatrio entre os craques do saxofone e seus grandes trunfos so a fora interpretativa somada criatividade de suas composies e arranjos. Comeou a tocar saxofone com 17 anos , se especializou no sax soprano e sempre se interessou pela msica brasileira. Alm de fortemente marcada pelo choro, sua msica tambm incorpora o samba, a bossa nova , o jazz e a msica nordestina. Em 2001, lanou seu primeiro CD solo - BRAZILIAN BREATH, esse trabalho foi indicado ao Grammy Latino em 2002. Faz parte da banda "Altas Horas" do programa homnimo, comandado pelo apresentador Serginho Groisman, desde o ano 2000, na TV Globo elaborando arranjos semanais de acordo com o repertrio do programa, j tendo acompanhado e solado com inmeros artistas de variados estilos. Alm de seu trabalho solo integrante tambm dos grupo Rabo de Lagartixa, duo Spielmann- Zagury, Farra dos brinquedos, Mulheres em Pixinguinha e Dani Spielmann-Debora Levy & cordas. Em 1998 lanou seu primeiro CD com o grupo Rabo de Lagartixa que foi indicado como melhor Cd instrumental do ano pelo jornal O Globo. Em 1999 lanou o Cd Mulheres em Pixinguinha trio de voz , piano e sopros com tratamento camerstico obra do maestro. Em 2001, lanou seu primeiro CD solo - BRAZILIAN BREATH. Em 2002 lanou o CD Sincronia Carioca pelo selo Radio Mec com obras autorais dos integrantes e dirigido por Vittor Santos . Em 2004, lanou pela gravadora Biscoito Fino,CD Choros, por que saxes com repertrio dos saxofonistas ligados ao choro no Brasil .Em 2007 lanou o CD Brasileirinhas pelo selo Lumiar junto a pianista Sheila Zagury com obras prprias e compositores brasileiros. Em 2008 lanou o CD Farra dos brinquedos pelo selo SESC instrumental com obras prprias e compositores brasileiros . Em 2009 lanou o CD O papagaio do moleque -obras de Villa Lobos com seu grupo Rabo de Lagartixa, este CD foi indicado ao para o premio da msica 2010-antigo premio TIM como melhor grupo de musica instrumental.. Em 2012 lanou o CD A Vida vale a pena- Canes de Daniela Spielmann e Gerson Pomp, seu primeiro trabalho de canes com letra onde se destaca como compositora arranjadora e musicista. Daniela participa anualmente como solista convidada em vrios festivais , shows e eventos no Brasil e no mundo. Daniela Spielmann graduou-se em licenciatura em msica na Uni-Rio e concluiu a dissertao sua dissertao de mestrado sobre a performance de Paulo Moura na UNI-Rio obtendo o ttulo de mestre em Msica. J se apresentou

com vrios artistas de porte do cenrio da MPB, como Z Menezes, Sivuca , Moreira da Silva, Zlia Duncan, Aurea Martins, Nelson Sargento Elza Soares entre outros.

Marcello Gonalves
Marcello Gonalves (1972) Um dos mais celebrados violonistas de 7 cordas do Brasil, tambm integrante do Trio Madeira Brasil e tem duo com o cavaquinista Henrique Cazes, com quem gravou os CDs Pixinguinha de Bolso, dedicado obra do mestre do Choro e Vamos Acabar com o Baile, sobre a obra de Garoto. Diretor Musical de trabalhos marcantes da msica brasileira, como o documentrio sobre Choro Brasileirinho, o CD/DVD Uma Noite Noel Rosa e "Quando o Canto Reza" de Roberta S e Trio Madeira Brasil, vencedor do Premio da Msica na categoria Melhor Disco de MPB, alm da Produo Musical de "YV", de Yamand Costa e Valter Silva. Desenvolve tambm carreira de solista, gravando e participando de festivais internacionais de Guitarra.

Alessandro Valente
Cavaquinista , violonista e arranjador. Formado em msica pela Universidade do Rio de Janeiro (UniRio).Msico integrante do grupo do grupo Rabo de Lagartixa , do Trio Cmara Popular e do grupo Monobloco. Com estes, lanou discos a fez apresentaes no Rio de Janeiro e em outros estados do Brasil e participou de tournns internacionais. Atuou tambm em shows da cantora Carmem Costa nos musicais "Metralha", do diretor Tim Rescala, e "Chico Viola", de Bia Paes Leme; na Orquestra de Cordas Brasileiras, substituindo Henrique Cazes; no programa "Chico Total", da Rede Globo, entre outros. Atua atualmente nos musicais produzidos por Sergio Cabral com este que eu vou e Sassaricando.Em 2010 foi indicado ao premio da Msica antigo premio Sharp com o seu trabalho O Papagaio do Moleque Obras de Villa Lobos junto a seu grupo Rabo de Lagartixa, Alessandro o principal arranjador do grupo.

Alexandre Brasil
Contrabaixista e toca contrabaixo desde 1986. Formou-se como bacharel pela UFRJ na classe do professor Sandrino Santoro.Atua em vrios crculos musicais aparentemente antagnicos.Em 2000, integrava a Orquestra Sinfnica Brasileira, o grupo pop-performtico Boato, o grupo de cmera contemporneo Msica Nova e o grupo de msica instrumental Rabo de Lagartixa. Com os grupos lanou CDs e apresentou-se em diversas casas noturnas do Rio de Janeiro.Realizou tambm trabalhos solo, tendo participado dos musicais "Hello Gershwin" e "Na baguna do seu corao", alm de acompanhar cantores em seus shows. Atualmente Alexandre integra a OSB realizando concertos e tournes importantes no pas e no exterior . Alexandre defendeu sua dissertao sobre o contrabaixo no choro e mestre em Msica pela Uni-Rio

BETO CAZES
Tendo iniciado sua carreira como msico profissional em 1976, integrando o grupo "Coisas Nossas", participou neste perodo de trabalhos ao lado de Moreira da Silva, Eduardo Dusek, Aracy de Almeida ,Braguinha ,Micha entre outros, tendo gravado com este grupo 3LPs. Em 1980 passa a integrar a "Camerata Carioca" ao lado de Joel Nascimento com a qual realiza um trabalho inovador na msica instrumental brasileira, sob a liderana do Maestro Radams Gnattali. Neste perodo estuda percusso Sinfnica com os professores Rodolfo Cardoso e Lus Anunciao. Entre 1980 e 1985 ,realiza com este grupo, inmeros espetculos e tournes ao lado de artistas como Elizeth Cardoso, Nara Leo, Maria Lcia Gody, participando tambm de gravaes com vrios outros artistas.Com a "Camerata" grava 2 elogiados LPs (1980-Vivaldi e Pixinguinha/1983-Tocar). No ano de 1985 realiza sua primeira tourne internacional ao lado de Nara Leo e Roberto Menescal,visitando o Japo, pas que retornaria em 1987 com Elizeth Cardoso, o Zimbo Trio e o grupo "Choro Carioca", num tour por 16 cidades. Em seu trabalho com a "Orquestra de Cordas Brasileiras", realiza vrios concertos no Brasil e grava o seu primeiro LP, lanado em maio de 1990 na Sala Ceclia Meireles, com o qual a Orquestra premiada como melhor grupo e melhor disco de 1990,no Prmio Sharp de Msica.Com este mesmo grupo grava como solista o Concerto para Acordeo, umbadouras e Orquestra de Radams Gnattali, ao lado de Chiquinho do Acordeo. Tambm como solista deste concerto, se apresenta com a Orquestra Pr-Msica sob a regncia do Maestro Alceu Bochinno,no Festival Villa Lobos. A partir de maro de 1992,cria o grupo de percusso "Baticun", se apresentando junto com o quarteto de sopros alemo Fun Horns, nos jardins do MAM, no Rio de Janeiro. Atravs deste contato com os msicos europeus, o

"Baticun",produzido por BETO CAZES, realiza tours em 93 e 94 pela Europa. Durante a tourne de 93,o grupo gravou seu primeiro CD ,ao lado do Fun Horns,lanado em 94.
Em1995,os alemes do Fun Horns voltam ao Brasil para apresentaes ao lado do "Baticun" no Centro Cultural Banco do Brasil, Jazzmania etc.. Aproveitando a oportunidade os dois grupos gravam aqui o seu segundo trabalho a ser

lanado ainda este ano. Tambm neste ano participa da tourne de Wagner Tiso e a Orquestra de Cmera de Curitiba como msico convidado. Em 96 repete a tourne ao lado de Wagner Tiso e Victor Biglione e a Orquestra de Tatu. Em 97 se apresenta ao lado de Lus Bacalov premiado autor da trilha do filme O Carteiro e o Poeta. De 1998 a 2000 grava e participa de espetculos com Moacyr Luz, Nadinho da Ilha, Joel Nascimento,Marco Pereira, Eduardo Dussek, Trio Madeira Brasil. Participa do grupo Rabo de Lagartixa com o qual grava o 1o. CD. Em 1999,grava com o grupo Camerata Brasil o CD Bach in Brazil para a EMI Classics ,fazendo em 2000 um tour por Portugal e Inglaterra com enorme sucesso de crtica. Em 2003 faz com a Camerata Brasil outra tourne por Portugal e em 2004,com Z Paulo Becker pela Frana realizando 20 concertos. Alm destas atividades,BETO CAZES tem participado em gravaes ao lado de Caetano Veloso,Martinho da Vila,Chico Buarque, Paulinho da Viola,Gal Costa,Maria Bethnia,Elba Ramalho entre outros.