TEMA 19: EL BARROCO: ASPECTOS CULTURALES Y ARTSTICOS. 1. EL CLIMA ESPIRITUAL DEL BARROCO. 2.

APOGEO DEL ARTE Y LAS LETRAS EN CASTILLA. 3. LA EVOLUCIN DE LAS IDEAS. 4. LOS ECOS DE LA CRISIS: LA PINTURA Y LA LITERATURA. 5. LA CIENCIA MODERNA. LOS NOVATORES 1. EL CLIMA ESPIRITUAL DEL BARROCO. Si como dice Weisbach la esencia del barroco es la sntesis de lo contrapuesto. El S. XVII espaol fue sin duda un perodo que posey plenamente dicha esencia, ya que en l convivieron, sin ser incompatibles, el agotamiento poltico y econmico del pas con una magnfica floracin cultural y artstica, la monarqua autoritaria con los planteamientos populistas, un desmesurado sentido del honor con la relajacin moral y una fe intensamente vivida con una visin realista y crtica del mundo. En esa difcil etapa la literatura, el pensamiento y el arte espaoles alcanzaron no slo el momento cumbre de su historia sino tambin el de su ms peculiar personalidad. Por ello sera injusto caer en el consagrado tpico de la decadencia espaola del S. XVII porque se estaran considerando aspectos parciales de la verdad. Aunque es innegable que esta centuria fue agnica para Espaa, no es menos cierto que la originalidad y la riqueza imperaron en su arte, que quizs careci de ciertas posibilidades econmicas pero no de genios creadores.

Incluso puede afirmar que la propia situacin de crisis contribuy al esplendor artstico, porque el barroco naci para fortalecer y afianzar los poderes tradicionales y para actuar sobre la voluntad del hombre, conducindole por el camino de la autntica fe, la catlica, para que pudiera alcanzar la salvacin eterna, nica meta importante de la existencia humana. De decir, el arte barroco era justo lo que necesitaba una monarqua en declive, que poda con l realzar su prestigio y ocultar su hundimiento. Era lo que necesitaba una iglesia deseosa de conservar su protagonismo, tanto en lo espiritual como en lo temporal. Y era tambin lo que necesitaba un pueblo cuyas condiciones de vida eran cada vez ms difciles, porque por un lado el Barroco poda hacerle olvidar las penas con sus fiestas y sus ricas decoraciones y, por otro, ayudarle a buscar consuelo en la oracin con la que podra obtener la proteccin divina para aliviar sus males. En resumen, el Barroco, aunque nacido en Italia, encontr en la Espaa del XVII unas circunstancias polticas, econmicas y sociales que facilitaron no slo su aceptacin sino tambin una peculiar y enriquecedora interpretacin impulsada por la propia situacin y cualidades del pas. Podra pensarse, por consiguiente, que si las condiciones hubieran sido otras el arte espaol del S. XVII no hubieran alcanzado tan altas cotas, excepcionales en la pintura, importantes y personalsimas en la escultura, y menos relevantes en la arquitectura, que lgicamente sufri en mayor media las consecuencia de la penuria econmica. El S. XVII es el siglo del barroco, concepto que responde no slo a un estilo artstico sino tambin a la definicin cultural de una poca, que se extendi en lneas generales hasta los aos centrales de la siguiente centuria.

Tras el perodo de duda y desintegracin vivido por el mundo europeo con motivo de la reforma protestante, en los ltimos aos del S. XVI surgieron unos nuevos planteamientos ideolgicos que crearon la necesidad de una renovada cultura que sirviera como instrumento integrador y, sobre todo, que ofreciera al hombre un fundamento seguro de su existencia. Una existencia que haba sufrido profundos cambios al desaparecer el concepto renacentista de universo nico y armonioso y ser sustituido por un pluralismo manifestado tanto en el orden religioso como en el poltico, econmico y filosfico. Esta situacin, que proporcionaba en potencia diversas corrientes alternativas de eleccin, gener en el hombre una conciencia comparativa que alter sus relaciones con los poderes establecidos. Por primera vez, la opinin pblica despert inters en las autoridades religiosas y civiles, que comprometieron a la cultura, especialmenteal arte, en defensa de los intereses y en su propsito de influir en las posibilidades electivas del hombre de la poca. La comunicacin y la persuasin fueron exigidas a las formas barrocas para actuar sobre el nimo de las gentes con el fin de hacer triunfar la renovacin contrarreformista catlica y consolidar el poder de las monarquas absolutas, pues ambos estamentos fueron los principales impulsores del nuevo lenguaje artstico. El barroco naci, por consiguiente, aceptando la diversidad de pensamientos, actitudes y necesidades expresivas, lo que justifica la pluralidad de tendencias que lo configuran, las cuales no hacen ms que confirmar la propia esencia plural de la poca. Para Argn, el Barroco fue una revolucin cultural en nombre de la ideologa catlica. Efectivamente fue la iglesia de Roma quien determin el nacimiento del nuevo arte, que dej de ser objeto de contemplacin desinteresada para convertirse en un medio de propaganda al servicio de la causa catlica. El compromiso exigido al arte queda claramente expresado en el acta de la sesin XXV del concilio de Trento, en la que se recoge el deseo de la iglesia de que el artista, con las imgenes y pinturas, no slo instruya y confirme al pueblo recordndole los artculos de la fe, sino que adems le mueva a la gratitud ante el milagro y beneficios recibidos, ofrecindole el ejemplo a seguir y, sobre todo, excitndole a adorar y an a amar a Dios. Para cumplir esta misin el arte deba poseer fuerza de atraccin sobre los sentidos y poder de penetracin en el espritu, es decir, deba ser seductor y didctico para as mostrar el camino de la salvacin. Pero ese camino tena que ser seguido por todos, no slo por los elegidos o los ms preparados, por lo que el arte gener a lo largo del siglo frmulas expresivas que, adecundose a las necesidades de cada momento, llegaran a todos los niveles de la sociedad. Valores como la claridad y la conmocin primero y el asombro y el deslumbramiento despus fueron utilizados en el transcurrir de la centuria para dar respuesta a las exigencias de la Iglesia Catlica. Adems, este carcter propagandstico del arte fue tambin empleado por el absolutismo monrquico para consolidar el poder centralista y unificador del Estado y para reafirmar la indiscutibilidad del soberano, ya que su autoridad dimanaba de Dios. A lo largo de esta centuria reinaron en Espaa los 3 ltimos monarcas de la casa de Austria: Felipe III (1598-1621), Felipe IV (1621-1665) y Carlos II (1665-1700), siendo regente durante su minora de edad su madre, Mariana de Austria (1665-1675). Todos ellos entendieron como deber prioritario de sus respectivos mandatos la defensa del catolicismo, convirtindose as en herederos del ambiente del Concilio de Trento. Para cumplir esta misin comprometieron al imperio espaol con una poltica de carcter internacional, que no encontr el apoyo necesario en las posibilidades econmicas y en los medios sociales del pas. Los esfuerzos por financiar mltiples guerras, tanto en el exterior como en el interior, donde en 1640 se sublevaron Catalua y Portugal, se tradujeron la implantacin de contribuciones y arbitrios ruinosos. Las actividades

comerciales, agrcolas e industriales se fueron deteriorando progresivamente, debido a las pesadas cargas fiscales que soportaban las clases trabajadoras. Estas circunstancias, a las que se sum la mala gestin en la utilizacin de las riquezas provenientes de Amrica, produjeron una depresin econmica que alcanz en mayor o menor medida a todos los estamentos de la sociedad, llegado a su momento ms difcil en las dcadas centrales del siglo, para iniciar una tendencia a la mejora a partir de los aos 80. Medidas realistas, tanto en lo poltico como en lo econmico y una pragmtica visin de gobierno favorecieron esta recuperacin, que se vio tambin facilitada, en cierto modo, por la dramtica resolucin de los acontecimientos. La poblacin descendi a lo largo del siglo de forma importante (pestes, hambre, expulsin de los moriscos, emigracin a Amrica en contraste con lo que sucedi en otros pases europeos, dejando a Espaa en evidente situacin de inferioridad. Adems, la prdida de la hegemona en el mundo fue irreversible a partir de la firma de la Paz de Westfalia (1648). Todo lo cual oblig a admitir una nueva realidad basada en la urgencia de adecuar las necesidades del pas a sus autenticas posibilidades. Fue precisamente esta actitud mental lo que propici los indicios de recuperacin apuntados en los aos finales del siglo. 2. APOGEO DEL ARTE Y DE LAS LETRAS EN CASTILLA. Se considera que durante la primera mitad del S. XVII culmin en Espaa el Siglo de Oro. Este concepto, aplicado en primer lugar al mbito concreto de la literatura en lengua castellana, se ha ampliado posteriormente al conjunto de la vida cultural. El innegable esplendor literario y artstico ha sido aducido como argumento de que ni la tolerancia ni en concreto la accin inquisitorial coartaron el libre desarrollo de una cultura creativa. Pero la libertad de creacin literaria no se trasladaba al campo ideolgico ni sobre todo al cientfico. El mismo concepto de Siglo de Oro ofrece una periodificacin singular. Prolonga la evolucin anterior sin grandes cortes aparentes, y, por otra parte, se extingue gradualmente a partir de 1650; los grandes escritores y artistas que prolongaron su actividad en la segunda mitad del siglo pertenecan a la generacin nacida entre 1600 II, de manera paulatina fueron cambiando algunos de los supuestos bsicos de la esttica e incluso de los temas de reflexin. La cultura espaola del S. XVII constituye una de los ejemplos mejor perfilados, casi modlicos, del Barroco. La cultura del Barroco en Espaa alcanz una difusin extraordinaria, a travs del arte religioso, de la literatura, del teatro. El barroco supona toda una sensibilidad esttica contraria al equilibrio y serenidad del Renacimiento, una visin del mundo fundamentada en una profunda desconfianza hacia la naturaleza humana y hacia la fragilidad de sus realizaciones. La realidad espaola del siglo era la mejor confirmacin de tales ideas. La precaria situacin econmica se dej sentir en la arquitectura, la ms necesitada ente las tres grandes artes de recursos monetarios, para financiar la actividad constructiva. Sin embargo, la poltica fundacional de las rdenes religiosas, apoyada con frecuencia por el mecenazgo real y el privado, y las necesidades derivadas de la nueva capitalidad de Madrid,atenuaron las consecuencias de la crisis en la corte, aunque sta tuvo evidente repercusin en los ncleos perifricos. La escultura y la pintura, menos dependientes de la situacin econmica, no se vieron afectadas negativamente por el empobrecimiento de la nacin. Ambas se convirtieron en intrpretes de una religin profundamente vvida por la sociedad espaola de la poca, desde

los reyes, como ya se dijo up supra, hasta las clase ms humildes. Los ideales contrarreformistas tuvieron su ms firme aliado en el alma hispana, defensora tradicional de los valores espirituales y, a la vez, poseedora de un marcado individualismo y una inclinacin secular a la realidad. Esta forma de pensar y sentir encontr en el nuevo estilo su cauce idneo de expresin, porque ste no slo era coincidente con su sensibilidad esttica, sino que tambin permita plasmar la intensa fe y la sincera piedad de un pueblo hondamente identificado con el catolicismo. Escultura y pintura asumieron magnficamente este papel. Ambas partieron de planteamientos e intenciones anlogas, coincidiendo tambin en su estrecha vinculacin con el mundo religioso, an ms acentuada en el caso de la escultura La pintura disfrut de la proteccin delos monarcas y de la nobleza, aunque sus respectivos encargos estuvieron frecuentemente relacionados con lo religioso, que imperaba en la vida espaola del S. XVII. Por consiguiente, no es extrao que los sectores eclesisticos fueran los principales clientes de pintores y escultores, aunque estos ltimos sufrieron en mayor medida la merma de capacidad econmica de este estamento, viendo su actividad generalmente ligada a ambientes ms populares que la pintura Monasterios, parroquias y, sobre todo, cofradas de clrigos y seglares fueron los principales impulsores de la escultura, que careci asimismo del mecenazgo real y privado, tan importante durante el Renacimiento, sin que esta circunstancia afectara a la calidad y a la creatividad de los artistas. De todo lo anterior, se desprende que la corona, la iglesia y la nobleza fueron los principales clientes de los artistas, que apenas trabajaron para la burguesa, clase con escaso poder adquisitivo e incluso casi inexistente en la sociedad espaola del S. XVII, que estaba rgidamente jerarquizada. Los estamentos aristocrtico y eclesistico eran os ms adinerados e influyentes y adems los nicos claramente definidos. El menosprecio del comercio y del trabajo manual no slo contribuy al hundimiento econmico del pas, sino que tambin impidi el desarrollo de la clase media, por lo que la sociedad de la poca presentaba una marcada divisin entre las privilegiadas y minoritarias clases altas y una numerosa y empobrecida clase baja, integrada principalmente por trabajadores agrcolas y urbanos que vivan con desesperanza las difciles condiciones de su existencia, de las que no tenan posibilidad de escapar. En este panorama econmico y social, los artistas, en general, disfrutaban de una modesta posicin econmica y de escaso reconocimiento social, salvo algunas excepciones como es el caso de Velzquez. Sometidos al sistema gremial y considerados como artesanos, los arquitectos, escultores y pintores, sobre todo estos ltimos, lucharon por elevar su condicin social, defendiendo el carcter noble y liberal de su actividad, con el propsito tambin de evitar los impuestos que gravaban los trabajos mecnicos. Slo los ms importantes arquitectos se mantuvieron al margen de esta situacin, porque su labor gozaba del prestigio que proporcionaba la invencin mental: ellos proyectaban los edificios y dirigan las obras, pero no las ejecutaban directamente. sta era, a grandes rasgos la situacin poltica, econmica, religiosa y social de la Espaa del S. XVII. Las circunstancias, en principio, parecan no favorecer el desarrollo del arte y de la cultura. Sin embargo, las letras y el arte espaoles alcanzaron en esta etapa uno de los momentos ms sobresalientes de su historia. La coincidencia entre los planteamientos ideolgicos y las intenciones del nuevo lenguaje barroco en las necesidades y sentimientos espaoles, hicieron posible esta brillante etapa. Incluso cuando llegaron las formas italianas ya se estaban dando en nuestro pas los

primeros pasos en la nueva direccin. Fue el siglo de la publicacin del Quijote, de Gngora, Quevedo, de Lope de Vega, de Tirso de Molina y Caldern, de Gregorio Fernndez y Martnez Montas, de Ribera, Velzquez, Zurbarn, Murillo, Claudio Coello, etc. Todos ellos y muchos ms configuraron el llamado Siglo de Oro espaol, nico por su riqueza creadora y tambin porque creci y se desarroll dando testimonio del sentir de un pueblo, lo que permiti que el arte poseyera, por primera vez en Espaa, una expresin primordialmente nacional. 3. LA EVOLUCIN DE LAS IDEAS. La evolucin ideolgica en el S. XVII seala lneas de inters en torno a autores y tendencias. Toda la primera mitad del siglo estuvo influida por la corriente europea del tacitismo, de la corriente de reflexin histrica, poltica y moral, inspirada en el historiador romano de la poca imperial Cornelio Tcito. Esta corriente, de corte neoestoico, alcanz gran influencia en los primeros aos del S. XVII, en especial por la obra y la correspondencia del humanista flamenco Justo Lipsio (muerto hacia 1606). Lipsio mantuvo relacin epistolar con eruditos, humanistas y polticos espaoles. En 1614 se public un Tcito espaol, una traduccin de aquel autor latino acompaada de aforismos. La literatura de aforismos y de emblemas hizo furor en la Europa de la poca, y la literatura emblemtica espaola alcanz un puesto destacado en esta corriente. La influencia de Lipsiofue profunda en el joven Quevedo. Durante la primera mitad del S. XVII se public una abundante literatura poltica en la que se expresaban conceptos generales o bien se proponan formas de educacin concreta para prncipes y gobernantes. Los autores moralistas intentaban afirmar la supeditacin del orden poltico al moral, hallar la verdadera razn de estado, distinta a Maquiavelo. La Poltica de Dios, de Quevedo (1616), fue la obra ms representativa de esta tendencia. En los primeros aos del siglo, durante el reinado de Felipe III no faltaron crticas bastante agudas sobre el sistema poltico, social y cultural en las obras del humanista extremeo Pedro de Valencia y en la del doctor toledano Eugenio de Narbona. Mientras los tacitistas buscaban una adaptacin cristianizada de Maquiavelo, los casuistas procuraban salvar la antinomia mediante la presentacin de casos concretos, resueltos por medio de aforismos y sentencias, dirigidos ms al fortalecimiento de la voluntad que a la capacidad discursiva. Unos y otros hicieron una apelacin fundamental a la historia que constituy el rasgo ms notable e interesante del pensamiento poltico hispano del S. XVII. La generacin de 1635 tuvo que enfrentarse con la realidad de una derrota internacional. El pesimismo se hizo entonces ms generalizado. En estas circunstancias escribi el diplomtico murciano Saavedra Fajardo, cuya obra, sus empresas polticas o Idea de un prncipe cristiano representada en cien empresas, atrae en los ltimos aos la atencin de los investigadores. En el mismo clima escribi el jesuita aragons Baltasar Gracin, frecuentador de crculos eruditos aragoneses. Sus temas y su obra mxima, el Criticn (1651), manifiestan una consideracin pesimista de la naturaleza humana y al mismo tiempo una preocupacin por dirigir su comportamiento, como vemos en los ttulos de sus obras, el hroe, el poltico, el discreto, orculo manual y arte de prudencia, agudeza y arte de ingenio. 4. LOS ECOS DE LA CRISIS: LA PINTURA Y LA LITERATURA. La escultura y la pintura, en mayor grado que la arquitectura, se desarrollaron dentro de la demanda de la Iglesia, que se mantuvo como principal cliente y dentro del marco de la religiosidad social. Los retablos y los pasos, basados en las caractersticas del arte barroco,

dieron a la religiosidad espaola unas formas de expresin que han llegado hasta el S. XX. Aunque los temas iconogrficos no se limitaron a los religiosos (tambin retratos y bodegones), el peso social de la demanda eclesistica (conventos, parroguias, cofradas) alcanz un mayor impacto. La Corona y la nobleza fueron tambin clientes asiduos de las artes. El programa monrquico contaba con la ayuda de las artes para manifestar el esplendor del soberano. Numerosos artistas (Velzquez, Zurbarn, Maino) fueron movilizados para realzar la gloria del monarca. El principal centro de las artes fue sin duda la Villa y Corte, pero otras ciudades conservaban cierto peso. Valladolid conserv su capitalidad artstica, por lo menos hasta 1620, gracias a sus talleres de escultura religiosa policromada. La escuela sevillana tuvo una personalidad indudable al margen de la proteccin de Olivares. El propio Zurbarn realiz su obra ms significativa en Sevilla y Murillo fue un pintor bsicamente andaluz. Se considera que el arte barroco buscaba la ilusin, la huida de la realidad, la obtencin de efectos sorprendentes, la sugestin de lo maravilloso, obtenido con materiales pobres. Seguramente sera excesivo ver en este estilo artstico, fruto de una sensibilidad, el arte propio de la crisis, de la decadencia o de la depresin; pero no debemos olvidar la correspondencia entre las diversas facetas del quehacer humano, puesto que a travs del arte nos llega una parte imp. de lo que sabemos y sentimos sobre la Espaa del S. XVII. En cuanto a la literatura, la poesa mantuvo y acentu su carcter elitista. Su ambiente fundamental eran las academias poticas ms o menos institucionalizadas que existan en la corte y en algunas ciudades importantes. La novela tena una proyeccin social ms amplia. En el caso de Cervantes, las Novelas ejemplares abrieron nuevos cauces a la expresin literaria, mientras que el Quijote resiste todos los esfuerzos de clasificacin. Por otra parte, se produjo el completo desarrollo de la novela picaresca a partir del Guzmn de Alfarache (1599). Aunque en nuestros das se discute a dicha corriente la pretensin de realismo, no puede negarse el plano histrico concreto en el que se desarrollaron las aventuras. A partir de 1640 la vida de los pcaros fue cediendo el paso a las stiras de costumbres y ms an a las descripciones costumbristas de la vida urbana (el Diablo Cojuelo, por ej.). Mucho mayor fue la incidencia del teatro. La comedia espaola del S. XVII es tema que ha atrado multitud de investigaciones en relacin con su entorno social. Hoy da se subraya las races de los temas teatrales, y en general la relacin de las diversas manifestaciones de la literatura culta popular de cuentecillos y refranes, de canciones populares, etc. La comedia de devocin, la representacin con races religiosas, tuvo tambin su parte en la gnesis de la comedia. Los argumentos y sobre todo la vida de los artistas terminaron concitando contra ellos las iras del rigorismo moral de la Iglesia, incluso hasta en la misma corte. Los escritores del Siglo de Oro no hubieran podido vivir con excepciones- de sus obras. Su base material se encontraba en un beneficio eclesistico, en el servicio del monarca o en la proteccin de algn aristcrata del que se consideraban criados y al que dedicaban sus poesas y novelas. En cualquier caso los autores teatrales gozaron de una extraordinaria popularidad.

5. LA CIENCIA MODERNA: LOS NOVATORES.

Parece una evidencia aceptada por todos los autores la existencia de una protoilustracin en torno a los novatores. Autores estudiosos de la historia de la ciencia han convenido en sealar que en las ltimas dcadas del S. XVII, cuando menos desde 1687, comenz a darse en Espaa un movimiento tmido pero perceptible de renovacin cultural que vena ya forjndose desde mediados de la centuria. Una renovacin fraguada especialmente en ciudades como Madrid, Zaragoza, Sevilla o Valencia y alrededor de disciplinas cientficas preferentemente centradas en el rea experimental, como la medicina y la qumica. Una renovacin que enfrent en diversos campos a defensores acrrimos de la ciencia antigua con conspicuos avalistas de la ciencia moderna. El aislamiento de Europa, la crisis social y econmica del mundo hispnico y la decadencia cientfica respecto a los avances renacentistas son fenmenos relacionados entre s dentro de lo que suele denominarse como la cultura del Barroco. El S. XVII se inici con sntomas preocupantes: se clausur la Academia de Matemticas en 1625, se impuso la condena del heliocentrismo en 1616, los grandes focos universitarios de Salamanca, Alcal y Valladolid dejaron de estar en la lite del mundo acadmico europeo. Algunos resultados notables, como los esplndidos Veintin Libros de Ingenios y Mquinas, pieza central de la ingeniera hidrulica y civil, o la preeminencia en campos como el arte de navegar y el beneficio de minerales, deben ser vistos ms como colofn de la etapa renacentista que como novedades a la altura de lo que estaba ocurriendo en los lugares capitales del continente: Leiden, Florencia, Pars, Londres, Cambridge, las ciudades donde se estaba construyendo el programa de la Revolucin Cientfica. El esfuerzo se centr en la ciencia aplicada y en las tcnicas, resultando as que Espaa acab por descuidar el cultivo del verdadero motor del desarrollo, la ciencia pura. El pas qued al margen de las primeras manifestaciones de la ciencia moderna, algo que ocurra por primera vez en siglos: un hecho grave que lo arrastrara, junto a otros factores, a ocupar un lugar perifrico en el escenario europeo. Son muchos los datos que as lo avalan: el descenso de las publicaciones cientficas, el papel censor del ndice inquisitorial, la pervivencia del escolasticismo ms rancio de espaldas a las importantes novedades que en esas fechas estaban produciendo, especialmente, la astronoma, la medicina y la mecnica. Paulatinamente se fue formando una conciencia de dicho atraso, requisito previo para ponerse al da, algo que aunque no llegara a conseguirse plenamente s por lo menos logr acortar distancias entre Espaa y los pases ms modernos de Europa all para finales del S. XVIII, entre 1650 y 1800 aprox., y coincide con lo que puede llamarse la introduccin de la ciencia moderna en Espaa. Este cambio tuvo que ver con tres hechos: En primer lugar, el cambio de direccin iniciado en todos los aspectos de la poltica pblica por el rgimen de don Juan de Austria. En segundo lugar, la formacin de salones o tertulias de discusin bajo patrocinio distinguido y la evolucin de estos salones hacia sociedades cientficas formales; En tercero y lo ms importante, los lazos intelectuales y culturales con Italia. En un principio, a mediados del S. XVII, las primeras asunciones de novedades tuvieron una formulacin tmida y respetuosa para con la tradicin. Eran ms bien ligeras modificaciones que no rompan los esquemas generales de los distintos saberes tradicionales. En el caso de la medicina, por ejemplo, el edificio galnico se mantuvo hasta fechas bien tardas. Gaspar Bravo de Sobremonte, uno de los mejores mdicos de su tiempo, apoy las ideas de Harvey sobre la circulacin mayor, pero incorporndolas a la disciplina galnica. Asumi la aplicacin de productos qumicos como el antimonio, pero fue enemigo declarado de Paracelso y la iatroqumica. Algo similar ocurri en filosofa natural: el Cursus philosophicus del jesuita

Rodrigo de Arriaga, uno de los textos ms utilizados, era bsicamente un tratado aristotlico, lo que no impeda que incluyera algunas nociones modernas como ciertas alusiones al atomismo en la rarefaccin y condensacin del agua. Lo mismo suceda con Sebastin Izquierdo, cuyo Pharus Scientiarum inclua las reglas empiristas del mtodo baconiano en un contexto an escolstico; o con Isaac Cardoso, quien asumi el moderno atomismo de Gassendi aunque defendiera la inmovilidad de la tierra apoyndose en las Sagradas Escrituras. En trminos generales, se fue el tono y el alcance de los avances hasta el ltimo tercio del S. XVII: aceptacin de hechos concretos y evidencias, pero negacin de sus consecuencias de orden terico, utilizacin del mtodo experimental sin que llegara a derribar las visiones clsicas de las distintas disciplinas. El movimiento renovador apareci con mayor fuerza que en ningn otro campo en medicina y en las ciencias qumicas y biolgicas. El milans espaolizado Juan Bautista Juanini fue el primer novator propiamente dicho. Su Discurso poltico y phsico (1674) marca el inicio de una serie de significativas contribuciones. En l, Juanini elabor el primer estudio moderno de higiene pblica al analizar las condiciones de salubridad del aire de una ciudad (Madrid). Su segunda obra, Nueva Idea Physica Natural (1685), es ya un tratado de iatroqumica moderna centrado en la investigacin de los cidos y alcalinos. Juanini defendi la doctrina del "espritu nitro-areo", un antecedente directo del descubrimiento del oxgeno, aplicado a iatroqumica a la fisiologa vegetal e incluso lleg a estudiar y experimentar con el sistema nervioso a un primersimo nivel en su ltimo texto, unas famosas Cartas (1691), sin duda, la exposicin ms completa de la anatoma, fisiologa y patologa del sistema nervioso de la Espaa moderna. Amigo personal de Juanini, conocedor igualmente de Bayle y de otros autores europeos que estaban renovando los saberes qumicos, el aragons Jos Lucas Casalete ejemplifica el movimiento novator en la universidad de Zaragoza, uno de los centros ms activos del periodo. Casalete fue un declarado antigalenista, por lo que mereci la repulsa de muchos de sus colegas en la universidad, lo que lleg a levantar una gran polmica con su crtica de la fluxin humoral, el concepto central tradicional para explicar el mecanismo de las enfermedades. Su inters por la localizacin de los focos infecciosos abra prometedoras perspectivas a la investigacin anatomopatolgica. Valencia, que contaba con una tradicin de relieve, estaba destinada a ser un lugar central en la renovacin de los saberes mdicos y biolgicos. El grabador y anatomista Crisstomo Martnez merece ser citado como primer adepto espaol de la investigacin microscpica, la deslumbrante corriente que en Europa estaban comenzando a desarrollar Malpighi, Hooke y Leeuwenhoek. Pero fue el tambin valenciano Juan de Cabriada el abanderado ms visible entre los novatores, la denominacin que despectivamente les arrojaban los custodios de la ortodoxia. El nombre de Cabriada est unido a uno de los manifiestos ms famosos de la ciencia espaola, la Carta filosfica-mdico-chymica (1687), una proclama del mtodo experimental en anatoma y qumica, al tiempo que una refutacin abierta de la autoridad de los antiguos y una valiente denuncia del atraso cientfico espaol. La reaccin que sigui a la publicacin de la Carta fue todo lo violenta que caba esperar tanto del anquilosado contexto institucional espaol como del carcter polemista del propio escrito. Andrs Dvila y Jos Colmenero fueron algunos de los impugnadores ms conocidos de Cabriada, quien tambin cont con clebres adhesiones, caso del mdico verons Jos Gazola o de Toms Fernndez, otro de los novatores. Hubo incluso quienes, como Diego Mateo Zapata, pasaron de atacarle ferozmente a convertirse en pocos aos a sus tesis, encabezando la renovacin de las ciencias en la pennsula.

El movimiento novator cristaliz en una institucin en 1700, ao de la creacin del primer centro espaol manifiestamente entregado a la defensa de la ciencia moderna, la "Regia Sociedad de Medicina y otras Ciencias" de Sevilla. Entre sus fundadores es preciso citar al menos al mdico Salvador de Flores, protagonista de grandes polmicas con los galenistas y seguidor acrrimo de Cabriada. Ms no todo fue atacar o defender a Cabriada y al espritu de su Carta. El eclecticismo de los que deseaban abrirse a las novedades pero conservar al tiempo en lo posible los conceptos y esquemas clsicos est bien representado entre los galenistas moderados de Barcelona, siendo el cardilogo Joan dAls su exponente ms destacado.

Y an ms claramente es posible detectar este eclecticismo en las ciencias matemticas, astronmicas y fsicas. La subordinacin que en fsica y astronoma se tena de las cuestiones filosficas de fondo hacian trasladar continuamente los debates hacia materias espinosas, susceptibles de ponerse en cualquier momento en el umbral de la hereja y la condena. Progresivamente el lenguaje matemtico fue imponindose, as en fsica como en astronoma, alejando de esta manera dichas materias de sus tradicionales moldes (filosofa natural y cosmografa). Uno de los introductores de las nuevas corrientes en estos campos fue Juan Caramuel, polgrafo religioso de origen bohemio y seguidor declarado de Descartes y de Atanasio Kircher. Su obra fue extenssima (desde la teologa a la musicologa y desde la historia a las matemticas); sus libros constituyeron una referencia imprescindible para comprender dnde estaba el cultivo de la ciencia dentro de la cultura del Barroco. Aunque no era un cientfico propiamente dicho, su inters por la astronoma le llev a publicar varias monografas sobre rbitas planetarias y mecnica celeste, redactadas en un estilo muy moderno y asumiendo novedades como las de Kepler. El Cursus Mathematicus(1667-1668) resume sus ideas matemticas, arquitectnicas y astronmicas, donde destacan las primeras tablas de logaritmos publicadas por un espaol. El jesuita Jos Zaragoza fue el gran divulgador de las matemticas y la geometra en los aos 60 y 70. Sus tratados lograron elevar considerablemente el nivel de difusin de la aritmtica, el lgebra y las primeras nociones geomtricas no euclidianas. Mayor inters poseen sus indagaciones astronmicas, debidas en parte a su relacin con el mayor astrnomo prctico espaol del periodo, Vicente Mut. Juntos realizaron observaciones del cometa de 1664 y estudiaron asuntos como el dimetro solar y su paralaje. Mut lleg a atisbar la trayectoria parablica del citado cometa, lo que le ha valido ser mencionado en alguna ocasin como precedente de Newton en este punto.

Zaragoza public el resultado de sus observaciones en el prestigioso Journal des Savants, y construy l mismo instrumentos de precisin, mostrando as como la barrera entre ciencia terica y artes tiles se deshaca en la mente de los modernos. Su tratado Esphera en comn, celeste y terrquea (1675) incorpora nociones de Coprnico, Tycho Brahe, Galileo, Kepler, Kircher y otros, as como las conclusiones de sus propias observaciones. En l se anunciaba la geofsica y se criticaba a partir del mtodo experimental las viejas ideas aristotlicas acerca de la incorruptibilidad de los cielos y los orbes cristalinos. Su medida cautela a la hora de enjuiciar el heliocentrismo vuelve a sealar la presin de la poca para mantener las doctrinas tradicionales.

En el ambiente de las tertulias valencianas a las que era asiduo Zaragoza se formaron Juan Bautista Corachn y Toms Vicente Tosca, personajes que sirven para calibrar el estado de los saberes matemticos, fsicos y astronmicos en la transicin entre el Barroco y el siglo ilustrado. As, los 9 volmenes del Compendio Mathemtico (17071715) de Tosca reflejan un nivel de erudicin considerable en el detallado repaso de los saberes del S. XVII. Es significativo su esfuerzo por presentar una fsica desprovista del carcter especulativo al uso, empleando tan slo el lenguaje matemtico, algo que ocurra en Espaa por vez primera. Incorpora, por ejemplo, las aportaciones sobre lgebra literal, geometra cartesiana y uso de logaritmos, pero parece desconocer las importantes conquistas de fin de siglo relativas al clculo infinitesimal debidas a Leibniz y Newton. Otro ncleo estuvo localizado en Cdiz, y tuvo como principal figura a Antonio Hugo de Omerique, autor de la obra matemtica de mayor altura realizada en la Espaa del S. XVII. En nutica todava son notables algunos tratados, como el Teatro naval (1688), de Francisco Seijas y Lobera y el Norte de navegacin, que public en 1692 Antonio de Gaztaeta. El tema de la determinacin de la longitud, denominado por Fernndez de Navarrete piedra filosofal de la nutica, sigui intrigando. Para tierra firme, Lzaro de Flores consigui, aprovechando los eclipses de 1663 y 1664, determinar las coordenadas de La Habana. La Casa de Contratacin decay, sustituida por el Colegio de S. Telmo, que nunca la igualara. Aunque se dieron algunas aportaciones humansticas de inters, tales como las del bibligrafo Nicols Antonio con su magna obra Bibliotheca Hispana Nova o las del historiador Gabriel Alvarez de Toledo, autor de una Historia de la Iglesia y del mundo, publicada en 1713, lo cierto es que la protoilustracin espaola tuvo preferentemente un carcter cientfico.

ADDENDA HISTORIA MODERNA UNIVERSAL TEMA 16: LA CULTURA DEL BARROCO

1) LOS CONCEPTOS DE BARROCO Y CLASICISMO. 2) CARACTERSTICAS DE LA CULTURA BARROCA. 3) DIVERSOS MODELOS EUROPEOS. 1) LOS CONCEPTOS DE BARROCO Y CLASICISMO. El adjetivo barroco lo acuaron los crticos del Siglo XVIII para calificar peyorativamente las formas artsticas que habran hecho degenerar la pureza de las obras del Renacimiento, mostrndose como un torbellino de excesos formales y pasionales.

Posteriormente, el trmino ha adquirido un concepto propio, definiendo a una poca muy compleja, en la que las manifestaciones culturales sufrieron una gran transformacin, debido a las estrategias de los grupos dirigentes para dominar la sociedad en su propio beneficio. Las obras barrocas son dinmicas, elaboradas y contradictorias.

Aparentemente son fciles de captar por las personas sencillas, pero en realidad tienen una gran carga conceptual, ya que fueron utilizadas con un objetivo didctico. Las obras de Arte barrocas, aparte de expresar ideales estticos de belleza y magnificencia, fueron condicionadas por quienes la financiaban. Reflejan los intereses, tensiones y enfrentamientos entre los distintos grupos y elementos que forman la sociedad.

Los cambios culturales eran generados por una parte de la minora en el poder, aunque los resultados eran aceptados pasivamente por la mayora del pueblo, no consciente de las transformaciones que se estaban produciendo, salvo por sus efectos directos y negativos en la supervivencia cotidiana.

Consolidadas por el uso, las nociones Barroco y Clasicismo distan, sin embargo, de transmitir significados claros y unvocos. La comprensin de las mismas y por ende de la realidad de la cultura europea del siglo XVII, en especial la artstica, podra efectuarse desde dos puntos de vista.

- En primer lugar desde una visin ceida a los aspectos esttico-formales. Vistas as las cosas, el Clasicismo resulta absolutamente incompatible con el

Barroco. Un Clasicismo que desempeara el papel de corriente paralela o de resistencia frente al Barroco, directamente heredada de los moldes renacentistas, para tener su expresin por antonomasia en la Francia de Luis XIV. Por su parte, el Barroco se habra constituido en la forma de expresin dominante en Europa y sus colonias durante la mayor parte del Seiscientos. Estticamente, se hallara vinculado a conceptos tales como el de naturalismo, contraste, exuberancia

- A este tipo de visiones pueden contraponerse las ofrecidas sobre todo por la historia social de la cultura. En ellas, se parte de vincular las expresiones estticas a los valores que las sustentan. Y por tanto a cada una de las

formaciones histricas, en toda su complejidad. Desde esta aproximacin, la cultura barroca dejara de ser un simple estilo (o conjunto de estilos) definido meramente por sus elementos formales, para convertirse en la cultura especfica de una poca histrica, en el caso del Barroco de la crisis del siglo XVII. Lgicamente, las filiaciones estticas se ven profundamente matizadas. As, la frontera entre el Barroco y el Clasicismo pierde su estanqueidad, y el empleo de uno u otro patrn ya no se juzga en relacin con el patrn grecorromano, sino con las exigencias de la propia poca.

A tenor de lo expuesto, los lmites entre el Barroco y el Clasicismo, entendiendo como tal fundamentalmente en francs que florece sobre todo entre 1660 y 1685, el de Boileau, Corneille, Racine, Molire y Versalles, lejos de resultar claros y estancos, resultan permeables y tienden a difuminarse desde aproximaciones de mayor calado que las estticas. As, una perspectiva retrica como la hispnica, durante este siglo, ms que hacer compatibles con el Barroco las formas clasicistas, ofrece un resultado profundamente barroco en los fines culturales y sociales que persigue. Ms an, el clasicismo francs, en el momento en el que se produce, tampoco se explica sin el Barroco. Fundamentalmente impulsado por un Rey (Luis XIV) y si Corte, hemos de recordar que las monarquas absolutas no corresponden nicamente a ideales de norma y razn, sino que se configuran sacralizadas y de origen divino. As, la desmesura y solemnidad retrica, encarnada por Versalles, resulta retrica barroquizante. En el otro extremo, sera el mismo caso de El Escorial hispano, y el que se ha denominado Barroco severo de los Austrias.

El universo cultural barroco, con ser el dominante en la Europa del Seiscientos, no prevalecer total y exclusivamente. Existirn otros mundos en los que el Barroco no llega a cristalizar, como Inglaterra y muy especialmente la Repblica Holandesa, pas que no conoce los efectos negativos de la crisis del siglo XVII. Creador de una cultura necesariamente abierta y tolerante, sus grupos dirigentes se vinculan al comercio y las finanzas, no tratndose por tanto de una burguesa que sita su ideal en el paradigma nobiliario. 2) CARACTERSTICAS DE LA CULTURA BARROCA. El trmino barroco ha sido utilizado en dos sentidos. En sentido restringido para hacer referencia al arte nacido en Italia a finales del siglo XVI y comienzos del XVII, y que durante todo este siglo se propagara a toda Europa; y en sentido amplio, para designar y caracterizar todos los aspectos pertenecientes a la civilizacin y a la cultura europea de la primera mitad del siglo XVII (la ciencia, la poltica, la sensibilidad, la religiosidad, etc.). Nos interesa ahora desarrollar el sentido ms preciso del trmino, aquel que se refiere al arte.

La primera caracterstica del arte barroco es que se trata de un arte creado por la renovacin catlica frente al protestantismo. El Concilio de Trento justific y alent el culto a las imgenes y la representacin de los misterios sagrados, para responder y hacer frente a las ideas iconoclastas y a la sobria esttica protestante. En ese sentido, el Barroco sera el arte de la Contrarreforma. Pero, al mismo tiempo, la renovacin tridentina impuso unos cnones estrictos en materia de arte religioso, de tal manera que con ello se pretenda reaccionar contra los gustos paganos propios del arte del Renacimiento. Esto condujo a la obligatoria separacin de lo religioso y de lo profano en el arte del mundo catlico: de ese modo, no se podan introducir en las representaciones de escenas religiosas o sagradas personajes que no lo fueran o, a lo sumo, que no fueran episdicos; igualmente, el vestuario de los personajes sagrados no correspondera con el de la poca del artista, sino que seran convencionales, con tnicas y pliegues a la antigua. De la misma manera, el Concilio de Trento orden vigilar que de

las obras no se dedujesen opiniones falsas, supersticiosas o contrarias a la doctrina y prohibi tambin la representacin de la desnudez o de escenas impdicas y escandalosas. El resultado de ese espritu rgido e intervencionista, unido a la renovacin pastoral y piadosa en el seno de la Iglesia, en vez de restringir el espritu creativo, permiti un crecimiento de las actividades artsticas. Las construcciones de iglesias, que deban adecuarse a determinadas exigencias litrgicas y pastorales, se multiplicaron por todas partes, ya por la expansin de las rdenes religiosas, ya por el restablecimiento del culto en algunos pases. La iglesia de los jesuitas en Roma constituy, en ese sentido, el prototipo a imitar: una iglesia grande y clara, con una nica nave desde la cual se pudiera seguir la misa del altar mayor y con capillas laterales para las misas privadas. Pintores y escultores tambin recibieron de la Iglesia una normativa precisa con el fin de proclamar e ilustrar las grandes verdades de la fe y, con ello, adoctrinar y ensear al pueblo los grandes temas de la doctrina (la exaltacin de la Eucarista, la glorificacin de la Virgen y de los santos, la iluminacin del hombre por la gracia). Con estas directrices se persegua tambin tanto inculcar la piedad en los fieles como responder a los movimientos protestantes. Nada tiene de extrao que la Iglesia catlica, que desempe un papel sobresaliente en el nacimiento y difusin del arte barroco, le dictara reglamentos y le inculcara su propio espritu. A las artes plsticas se sum la msica sacra, para lo cual se introdujo en la liturgia el uso del rgano y del canto coral, con la finalidad, tambin didctica y pastoral, de emocionar a los fieles para conducirlos a la devocin. Se trataba, en definitiva, de conquistar a las masas mediante determinados estmulos psicolgicos. Sin embargo, este arte austero y funcional, de combate y disciplina, pensado y reglamentado por Trento deriv en poco tiempo hacia la suntuosidad, la riqueza y el recargamiento. En efecto, las iglesias, donde se representaba la misa como si se tratase de un escenario teatral, acabaron decorndose con gran suntuosidad y profusin, desde la fachada hasta los retablos, con motivos relativos a la exaltacin de Cristo y de la Virgen, de los santos y de los mrtires, como expresin de una fe triunfante. Pero el arte barroco no es slo un arte religioso. Tambin constituye la expresin de la sensibilidad de un siglo duro, dramtico, intenso y atormentado, en el que la vida tiene escaso valor debido a la muerte temprana,

a la muerte violenta, a la muerte multitudinaria. Por eso la vida se ama y se vive con intensidad y con pasin, se intenta gustar de toda clase de sensaciones y placeres, se goza de la naturaleza y del movimiento, del color y de la luz, de los materiales suntuosos, del oro y del mrmol veteado. Rubens expres todo eso en sus obras, en la sensualidad de sus personajes y en la eleccin de colores y formas. Por otra parte, los hombres del siglo sometidos a sentimientos contradictorios de amor y violencia, de alegra y temor, dominaban mal las emociones y las pasiones. Y entre stas, la superior, por encima del amor, es la pasin por la gloria, que los hombres del Barroco sintieron de manera especial, hasta el punto de ser objeto de estudio y de explicacin racional por los mecanicistas. Como las pasiones no se sacian satisfactoriamente, los hombres terminan sublimndolas, y el arte es un instrumento capital en esa evolucin. As, artistas como Bernini o Zurbarn pretendieron traducir plsticamente esa forma de vida superior. En las artes plsticas el Barroco era tambin un arte que intentaba imitar al teatro por lo que tena de fugaz, de efmero, de ilusorio; era un arte de espectculo y ostentacin. Arquitectos y escultores trataban de recomponer en la piedra, el mrmol o el estuco, los decorados y los movimientos escnicos propios del arte dramtico. Igualmente, los pintores barrocos producan efectos que tendan a restituir en los lienzos la ilusin escnica del relieve y de la profundidad. De ese modo, la preocupacin por la decoracin es superior a la de la construccin. Precisamente por ello, los artistas barrocos vuelcan toda su imaginacin en los decorados teatrales, en los arcos de triunfo festivos, en la arquitectura efmera fnebre. Su correspondencia en la literatura confirma el gusto de la poca por los efectos espectaculares, por la plasmacin de los movimientos ms fugaces, como el vuelo de las vestiduras, por los momentos de extrema tensin mstica, como los xtasis. El Barroco era un arte religioso y teatral. Y tambin constitua el reflejo de una sociedad determinada: la sociedad monrquica, seorial y rural. En aquella sociedad el poder de los soberanos absolutos se manifiesta en la suntuosidad, en el lujo, en la decoracin y en la pompa de la vida cortesana, aristocrtica y palaciega. Pero tambin se refleja en el mundo rural, pues el Barroco es un arte popular: la profusin de riqueza estimulaba la imaginacin del pueblo que, adems, busca a travs del arte, y sobre todo del religioso, consuelo, intercesiones celestiales y esperanza.

El siglo XVII estuvo repleto de problemas vitales, econmicos, polticos, sociales e ideolgicos. La denominada Triloga Moderna (hambre, peste y guerra) asol en

este siglo a la sociedad europea, haciendo de la muerte compaera diaria de los hombres. El miedo a morir y la angustia por el valor negativo en la otra vida de los pecados cometidos, haca imprescindible contar con alguna esperanza o garanta para el futuro, aportado por la religiosidad, ms sentida que pensada, que prometa una compensacin al sufrimiento de la existencia terrena.

En una sociedad en la que los hombres eran jurdica y realmente desiguales, los distintos estamentos y grupos sociales gestaron formas diferentes para expresar estos sentimientos.

. La nobleza y el clero, interesados en mantener su estatus de predominio social, a su vez, luchando entre ellos por conseguir y mantener la posicin ms elevada en la pirmide social, manifestaron dos tendencias opuestas:

- Los que buscaban nuevas respuestas intelectuales en un sistema de pensamiento cada vez ms inconsistente

- Los que pensaban que en la tradicin y en la seguridad del dogma religioso radicaba la fuerza de sus privilegios y la seguridad de la salvacin eterna.

. Los grupos populares, sometidos a una vida precaria y violenta eran los ms perjudicados:

- La gran mayora asumi sus difciles condiciones de vida. Frecuentemente estallaron motines y rebeliones masivas, generalmente dirigidas y organizadas por elementos no populares:

o En ocasiones, alentadas por la desesperacin y el hambre o Otras veces, reivindicando socialmente derechos que les correspondan

por su condicin de hijos de Dios.

La religiosidad de una u otra confesin (catlicos y reformados) estaba presente en la mentalidad colectiva y en las preocupaciones diarias. Se entremezclaban los mandatos divinos con los castigos humanos: la decapitacin de un criminal o los excesos del carnaval eran actos sociales. En ambas confesiones se enfrentaban concepciones basadas en la bondad y misericordia de un Dios-amor, contra las opciones exigan el cumplimiento de las normas de un Dios-justicia, lo que provocaba la confusin entre los fieles, sobre todo cuando las controversias dogmticas se convertan en delitos penados, incluso con la persecucin o el destierro. Para rebatir al contrario, cada religin se dot de instituciones y profundiz en el conocimiento histrico de la religin.

La religin, la poltica y la posicin social se demostraban en la vida cotidiana, con gran cantidad de fiestas (en algunas ciudades ms de 100 anuales). Era difcil distinguir entre fiestas religiosas y paganas. En ambos casos se inclua un cortejo cvico ordenado crecientemente por importancia y una ceremonia litrgica. El pueblo tomaba parte en las celebraciones, tales como Corpus Christi, Semana Santa, coronaciones, visitas y funerales reales

Fuera de la religin, la pequea nobleza y la burguesa ligaron su existencia a la poltica de las monarquas absolutistas, desarrollando nuevos saberes filosficos y

jurdicos sobre bases ms racionales que las defendidas por la crtica humanista (ms antieclesial que doctrinal).

Desligndose de los designios divinos establecidos en la creacin, en el barroco se profundiz en:

. La esencia del pensamiento . La epistemologa (capacidad humana para conocer) . El mtodo (formas para obtener nuevos conocimientos) 3) DIVERSOS MODELOS EUROPEOS. 3.1. Italia

El arte barroco se inici en Roma, la capital del mundo catlico, la capital artstica de Italia desde principios del siglo XVI. A ella acudan artistas desde todas las regiones de Italia buscando la proteccin y el mecenazgo papal. All recibi su influencia religiosa y su estilo dramtico, all alcanz su madurez. Italia se convirti de nuevo en el lugar al que todo artista tena que acudir para formarse. De la congregacin de artistas y artesanos result un arte total, en el cual el marco arquitectnico y la decoracin se complementan y crean una atmsfera peculiar. La mayora de los iniciadores del Barroco procedan del norte de Italia, de Bolonia, de Lombarda, de Mdena, de Brgamo, aunque tambin hubo algunos meridionales. Entre la aplicacin y la imitacin de las lecciones y las obras de los grandes maestros del Renacimiento, segn un manierismo fro y elegante, y su procedencia provinciana, los artistas de finales del XVI y comienzos del XVII buscaron nuevos caminos en el arte. Caravaggio, Bernini y Borromini ocuparan un lugar preeminente en la gestacin del nuevo estilo. Michelangelo Merisi, conocido por Caravaggio, (1573-1610), lleg a Roma en 1591, despus de una estancia de formacin en Miln, donde asimil la tradicin pictrica lombarda caracterizada por el realismo y los experimentos luminosos. Protegido por eclesisticos de la Curia, decor la iglesia de San Luis de los Franceses con pinturas en honor de san Mateo, rompiendo con la tradicin del Renacimiento, al emplear una tcnica de contrastes violentos de

luz y de sombra que haca que destacaran personajes y objetos, y apartndose de la esttica y las reglas tridentinas introdujo figuras populares en las escenas sagradas. Otras de sus obras, como el "Martirio de san Pedro", la "Conversin de san Pablo" o "La muerte de la Virgen", destacan por su realismo crudo y por el vigor y, a veces, la rudeza de sus expresiones, contra las convenciones propias del manierismo. Su influencia en la pintura europea del siglo XVII fue muy acusada, sobre todo porque aport una audacia nueva en la composicin, en la bsqueda del efecto dramtico, en la visin de una realidad formada por hombres y cosas rutinarias y cotidianas, aunque transfiguradas por los contrastes violentos de luces y sombras. La arquitectura sobresale entre las artes del siglo. Durante cincuenta aos Roma contempl la rivalidad creadora de dos artistas excepcionales: Lorenzo Bernini (1598-1680) y Franceso Borromini (1599-1677). Introducido en la Corte pontificia, a Bernini se le encarg la ampliacin de la baslica de San Pedro, que unos aos antes, en 1612, haba sido cerrada por Carlo Maderna. Este, sin embargo, haba mantenido el enorme vaco del interior de la baslica. Para llenarlo y para que sobresaliera el emplazamiento del altar mayor, en la vertical de

la cpula de San Pedro, sin afectar estticamente al cimborrio, Bernini levant, entre 1623 y 1624, un enorme baldaquino, dando dimensiones monumentales a un palio. Lo que en ste seran dbiles soportes de madera en aqul seran poderosas columnas salomnicas de bronce, que dan al conjunto todo su impulso y dinamismo. Al final de su vida, en 1667, construy en el bside de la baslica un monumental relicario llamado la "Gloria de San Pedro", como smbolo de la autoridad doctrinal de los Pontfices.

Francesco Borromini no alcanz tanta gloria y apenas consigui encargos oficiales. Sin embargo, fue mucho ms revolucionario que Bernini, con quien colabor en la construccin del palacio Barberini y del baldaquino de San Pedro. Sus aciertos en la construccin de la iglesia de San Carlos de las cuatro fuentes (1635-1639), del convento de San Felipe Neri (1636) y del templo de San Ivo alla Sapienza (16421650), de fachada audaz y en exedra, le granjearon la proteccin del papa Inocencio X, quien le nombr, en 1646, arquitecto de la Congregacin para la Propaganda de la Fe. Por encargo suyo restaur la baslica de San Juan de Letrn y la construccin del templo de Santa Ins en la plaza Navona. Su obra represent una extraordinaria renovacin del lenguaje arquitectnico al ofrecer soluciones a los problemas del espacio y de la luz. Utilizando con asombroso virtuosismo la lnea curva y otras formas decorativas anticip los refinamientos del rococ.

3.2. Espaa

El arte barroco se difundi desde Roma a toda Europa, si bien con desiguales resultados. Sin embargo, ningn pas lo acogi tan bien, en todas sus manifestaciones artsticas, como Espaa, el pas defensor del catolicismo y de la Contrarreforma, de la exaltacin religiosa. En la austeridad de la arquitectura, en la escultura polcroma en madera, en las estatuas de procesiones, en las escenas de retablos y en la pintura religiosa, aparecen las huellas y las rdenes de Trento. Aunque autnomo con relacin a las corrientes estilsticas de su tiempo, Domnico Teotocpulos (1541-1614), llamado el Greco, dedic la pintura de su etapa espaola casi exclusivamente a temas religiosos, preferentemente escenas de la vida y la pasin de Cristo. Para dar a sus personajes la mxima plenitud espiritual, una exaltacin mstica casi irreal, utiliz la tcnica del alargamiento de las figuras de sus personajes y una sobriedad y una contencin tridentinas. En el "Entierro del conde de Orgaz" se resume toda su visin de la pintura y del mundo religioso: la realidad

impregnada de misticismo y una esplndida representacin de la majestad divina. Intrprete de la sensibilidad barroca es igualmente, aunque por distintos motivos, Jos Ribera, llamado el Espaoleto (1591-1652). De formacin italiana, pues march a Italia en 1608 y ya no volvera, Ribera es por el colorido, por su metodologa, por su naturalismo y por su tenebrismo, un discpulo y heredero de Caravaggio. La mayor parte de sus obras son de temtica religiosa, entre las que caben destacar personajes o escenas del Antiguo Testamento (El sueo de Jacob, 1639), figuras de santos penitentes (san Jernimo, Mara Magdalena), escenas de milagros y de martirios (el Milagro de san Jenaro para la catedral de Npoles, el Martirio de san Bartolom, de san Felipe, de san Andrs, de san Sebastin), episodios del Nuevo Testamento (Adoracin de los pastores) o vrgenes con nios. Ribera no olvid los temas mitolgicos, los retratos (La mujer barbuda) y los personajes o escenas de la vida cotidiana (El alegre bebedor, El muchacho del tiesto, etc.).

El naturalismo de Ribera sirvi de modelo a Francisco de Zurbarn (1598-1664), al mismo tiempo que el claroscuro y las actitudes realistas. Destaca personalmente por su sentido peculiar de la ordenacin, de la monumentalidad y del rigor geomtrico, por su tono solemne y grave y, temticamente, por un gusto especial por los temas eclesisticos (episodios de la vida conventual cartuja, como San Hugo en el refectorio), religiosos (de devocin mariana, como La Virgen protegiendo con su manto a los religiosos, y cristolgica) y por los pasajes de naturaleza muerta (bodegones). El fondo negro de los caravaggistas es en su pintura una lmina negadora de espacio para destacar la presencia volumtrica de sus personajes. Las Historias de san Buenaventura (1629) y las Historias de san Pedro Nolasco (1629-1630) constituyen un paradigma de la utilizacin de la luz contrastada y de la uncin religiosa de sus personajes. Sin embargo, Zurbarn no sinti inters por el movimiento, reido con su gusto por las composiciones reposadas y tranquilas, en las que el esfuerzo fsico es inexistente, pues lo que importa es la expresin espiritual. A pesar de poseer un estilo propio y de escapar a toda clasificacin, Diego de Silva y Velzquez (1599-1660), el menos mstico, el ms impasible, el ms fro y sobrio de los artistas espaoles del siglo XVII, forma parte cronolgicamente de la generacin de pintores barrocos. Protegido por el conde-duque de Olivares, se introdujo en la Corte y gracias al xito que obtuvo de su retrato al rey Felipe IV, fue nombrado pintor de cmara. Sus diferencias con los pintores puramente barrocos son claras: Velzquez no mira la vida desde un ngulo trgico o espectacular, ni tan siquiera de manera extremadamente realista como lo hiciera Ribera el Espaoleto. Es lo ms llano y lo menos retrico posible, es equilibrado y ponderado. Y tal vez, por ello, no habra que considerarlo como un pintor barroco. Para Velzquez, por ejemplo, el tenebrismo, que practicar en sus primeros aos, no es una tendencia o una actitud, sino una falta de respuesta al problema de la expresin de la luz. Su respuesta es crear el aire, la perspectiva area, haciendo que las formas pierdan precisin y los colores no sean ya tan brillantes y limpios. Si Velzquez encontr proteccin en la Corte, otros pintores sevillanos del siglo XVII respondieron a la demanda de la sociedad hispalense, sin necesidad de salir de la capital andaluza. Bartolom Esteban Murillo (1617-1682) y Juan Valds Leal (1622-1690). Murillo es, dentro de la pintura barroca espaola, uno de los principales cultivadores del gnero religioso, aunque a la religin viril de Zurbarn l oponga una religiosidad idealizada y tierna, sin llegar al empleo de la ampulosidad de Rubens. Murillo, por el contrario, refleja una corriente de la devocin popular espaola sensible a la gracia, a la dulzura y al optimismo y rechaza todo arrebato extremado. A los temas trgicos l prefiere las visiones celestiales. En cualquier caso, su pintura responde al espritu de la Contrarreforma, pues despierta el fervor del creyente y, sobre todo, por su temtica en torno a la Inmaculada Concepcin de la Virgen y, en general, a las vrgenes. Las vrgenes de Murillo eran ante todo mujeres, de tal manera que gracias a l asistimos a una humanizacin de lo sagrado. Con igual dulzura trata los temas de la vida cotidiana (cuyos personajes son casi siempre nios, los nios abandonados de la Sevilla del siglo XVII o mendigos o trabajadores manuales), restndoles

dureza y dramatismo, creando una atmsfera apacible, alejado del doloroso realismo de Valds Leal. Alejado artsticamente de Murillo por su estilo y por su temtica, Valds Leal tena puesto su afn en el realismo dramtico y en el movimiento. Ms preocupado por la expresin que por la belleza ideal, sus modelos son con frecuencia patticamente feos y algunos de sus temas

son macabros y repugnantes, lo cual pona de manifiesto uno de los gustos barrocos por excelencia. Mientras que parte de su serie sobre la vida de sanJjernimo (La Tentacin y La Flagelacin de san Jernimo) trata de expresar ese movimiento intenso y violento, en los Jeroglficos de nuestras postrimeras (In ictu oculi y Finis gloriae mundi) ejecutados por encargo de don Miguel de Maara para la iglesia del hospital de la Caridad, representa el desprecio de las glorias terrenas y el crudo realismo de una parte del alma barroca. Por lo que respecta a otras manifestaciones artsticas del Barroco espaol, la escultura religiosa jug un papel destacado en los objetivos de la Contrarreforma, sobre todo porque en el primer tercio del siglo XVII aument la construccin de retablos y las procesiones religiosas a cielo abierto que, concebidas como espectculos escenogrficos, cobraron una importancia capital e inusitada. Adems, las beatificaciones y canonizaciones de santos espaoles (san Ignacio, santa Teresa, san Francisco Javier, san Isidro, san Francisco de Borja, etc.) y la extensin del culto a la Inmaculada contribuyeron an ms a incrementar la produccin escultrica repartida entre dos escuelas, la castellana y la andaluza. Entre los miembros de la primera destac a comienzos de siglo Gregorio Hernndez (15661636) autor de esculturas religiosas en madera policromada. Hijo del naturalismo barroco, su principal inters esttico reside en interpretar la realidad con un estilo directo, sin concesiones. Sus figuras de Cristo yacente, sus dolorosas, sus crucificados y sus representaciones de la Piedad alimentaron la piedad y la devocin de los fieles desde los altares de las iglesias y desde los pasos procesionales. El gran maestro de la escuela andaluza es Juan Martnez Montas (1568-1649). Formado en el manierismo de la ltima etapa renacentista, conserva en sus obras el equilibrio, el orden y la ponderacin clsicas. Es nicamente en los rasgos dramticos de sus Cristos donde se manifiesta la pasin barroca. Sus obras maestras son los relieves y las estatuas de sus retablos por su dulzura y belleza formal: el de san Isidoro del Campo y los de santa Clara y de san Leandro de Sevilla. El patetismo del que carece la obra de Montas se encuentra, en cambio, en su discpulo Juan de Mesa, con sus Cristos trgicos y apasionados, capaces de mover el sentimiento de quienes lo contemplan, hechos para el espectculo procesional en la calle, didctico y piadoso. La devocin popular hacia el Cristo de la Buena Muerte y el Jess del Gran Poder demostraron desde el primer momento que el arte barroco de Mesa era un arte popular.