Alberto Asor Rosa - Il Canone Della Letteratura Italiana

Alberto Asor Rosa: Il canone della letteratura italiana
www.filosofia.rai.it
La Citt del Pensiero Le puntate de Il Grillo Tommaso: il piacere di ragionare Il Cammino della Filosofia Aforismi Tv tematica Trasmissioni radiofoniche Articoli a stampa Lo Stato di Salute della Ragione nel Mondo Le interviste dell'EMSF I percorsi tematici Le biografie I brani antologici EMSF scuola Mappa
Copyright Rai Educational
Interviste Alberto Asor Rosa
Il canone della letteratura italiana

2/6/2000
Documenti correlati
Vai all'abstract
- Professor Asor Rosa la nostra discussione verter sul "canone delle opere" della letteratura italiana o "italica". Innanzitutto opportuno definire la nozione stessa di "opera" in particolare di opera letteraria. Quali i suoi requisiti fondamentali e che rapporto c' tra "opera letteraria" e "testo letterario"? (1) - La formazione di un canone rimanda in qualche maniera alla definizione della "classicit" delle opere: come stata concepita in passato (ad esempio da Aulo Gellio) e, inoltre, essa l'esclusiva 'conditio sine qua non' di un canone? (2) - In cosa si differenzia la Sua concezione del canone dal progetto di un canone delle opere pi significative della letteratura occidentale proposto dal critico letterario Harold Bloom? (3) - Lei ha cercato di individuare anche su un piano antropologico quel "gne" nazionale che emergerebbe inevitabilmente nella formazione di un canone dei classici della letteratura. Quali sono le caratteristiche di questo "gne" e, in particolare, in quali termini si pu definire un 'genus italicum'? (4) - Nella storia della letteratura e della cultura italiana si possono a Suo giudizio rintracciare due "sistemi di classici": dal punto di vista cronologico,
http://www.emsf.rai.it/interviste/interviste.asp?d=499[16/12/2012 18:14:07]

il primo, quello antico, nasce con la Divina Commedia e le altre opere dantesche e si conclude nel Seicento con l' Istoria del Concilio Tridentino di Paolo Sarpi e il Dialogo sopra i due massimi sistemi del mondo di Galileo Galilei. Questo "sistema di classici" che comprende le origini della letteratura italiana, viene fondato da Dante, Petrarca e Boccaccio. Agisce in questi autori la consapevolezza di tale "fondazione" e quali sono i concetti e i valori estetici e morali che ne costituiscono la fisionomia? (5) - Professor Asor Rosa, pu spiegarci perch nella divaricazione tra la "maniera" siculo-toscana e quella del "dolce stil novo" che va collocata un'opzione fondamentale per la nascita del nuovo canone letterario? (6) - Il fattore linguistico, ossia l'uso del "volgare" (la "lingua del s"), che nel De vulgari eloquentia Dante ritiene possa trasformarsi in "lingua regulata", ovvero acquisire una propria dimensione grammaticale, funziona come base di unificazione letteraria e culturale in Italia, sopperendo alla mancanza di unit politico-istituzionale del Paese che si realizza solo dopo il 1870? (7) - Un altro fattore rilevante per la caratterizzazione dei due sistemi delle opere letterarie italiane quello della religione. Professore, Lei indica nella decadenza degli stati italiani, nella crisi della intellettualit laica e quindi nella 'revanche' religiosa della Chiesa di Roma nel Seicento, ossia nella Controriforma, gli elementi che danno inizio al secondo sistema. Come si presenta quella che definisce "fondazione del laico" nel primo sistema a fronte invece della successiva influenza religiosa-ecclesiastica nella societ e nella cultura? (8) - Un'opera che segnerebbe una chiara linea di demarcazione l' Istoria del Concilio Tridentino di Paolo Sarpi: quest'opera ricostruisce le vicende del Concilio di Trento, la catastrofica "disformazione" che, con la sconfitta dell'intenzione di riformare la Chiesa cattolica a vantaggio del suo potere mondano, ne conseguenza, ed in un certo senso complementare alla ricostruzione, sul piano politico-civile, della storia d'Italia da parte di Guicciardini. Come riusc Sarpi a coniugare l'istanza della "coscienza" e dell'"onore", il patriottismo civile e il sentimento religioso, la tradizione laica e la prospettiva di rinnovamento della religione e della Chiesa? (9) - Quali convergenze vi sono tra la "Istoria" di Sarpi e l'altra opera in cui culmina il primo sistema dei classici italiani il "Dialogo sopra i due massimi sistemi" di Galileo, che sostiene la validit di una nuova teoria quella copernicana, in campo fisico-astronomico? (10) - Professor Asor Rosa, che importanza riveste nel sistema dei classici moderni l'opera "Principi di una scienza nuova intorno alla natura delle Nazioni" di Giambattista Vico, la cui prima edizione del 1725? (11) - Con quali opere culmina, senza soluzione di continuit, tra Ottocento e Novecento il sistema dei classici moderni della letteratura italiana? (12) - Professor Asor Rosa, Lei ripensa criticamente la nozione tradizionale di "classico", secondo cui essa legata all''auctoritas', alla "forma perfettamente realizzata", alla regola, all'imitazione: il classico, la "grande opera" sarebbero al contrario, caratterizzati dall'elemento dell'innovazione, della "radicalit", da un originario "dis-ordine". Pu illustrarci pi precisamente questa tesi? (13) - Per quanto concerne la letteratura italiana del Novecento si assisterebbe a una "frattura", segnata da opere quali La persuasione e la rettorica di Michelstaedter, i Canti orfici di Dino Campana, La coscienza di Zeno di Svevo, Il fu Mattia Pascal di Pirandello. In cosa consiste il loro "antivirtuismo", nella fattispecie connotato da un radicale pessimismo? (14) - Nel recente passato della letteratura italiana un posto significativo occupato dalle "Lezioni americane" di Italo Calvino. Lezioni che costituiscono sei proposte per il nuovo millennio. Egli analizza le caratteristiche della grande letteratura: la 'leggerezza', la 'rapidit', l''esattezza', la 'visibilit', la 'molteplicit', mentre la trattazione della 'consistenza' rimane allo stadio intenzionale, a causa della morte dell'autore. La proposta di Calvino rappresenta un ponte verso il futuro o piuttosto un nostalgico bilancio, una retrospettiva sui "classici"? (15) - Professor Asor Rosa, in un'ultima analisi il classico deve secondo Lei diventare un oggetto di "appropriazione", in altri termini: per coglierne il valore, il lettore e il critico devono rendersi 'contemporanei' del classico stesso. Su quale base possibile realizzare questa contemporaneit? (16)
1. Professor Asor Rosa la nostra discussione verter sul "canone delle opere" della letteratura italiana o "italica". Innanzitutto opportuno definire la nozione stessa di "opera" in particolare di opera letteraria. Quali i suoi requisiti fondamentali e che rapporto c tra "opera letteraria" e "testo letterario"? Io ho usato il termine "opera" proprio per distinguere lo specifico della creazione letteraria da altre operazioni espressive. Voglio dire che tra opera e testo naturalmente soprattutto testo letterario esiste una connessione molto forte; tuttavia il termine "testo" stato usato soprattutto allinterno della critica di tipo semiologico-formalistico per indicare qualsiasi tipo di associazione verbale dotata di senso. Si tratta
dunque di una nozione molto importante ma teoricamente generica. Si pu usare il termine "testo" - ed stato usato - per un testo letterario, per un testo artistico, persino per una guida turistica, oppure per un tipo di scrittura legislativa. Il testo quando entra nella dimensione letteraria assume, a mio giudizio, delle condizioni di consapevolezza e anche di autoconsapevolezza superiori a quelle normalmente esistenti in una qualsiasi delle nozioni di testo a cui facevo in precedenza riferimento. Il termine "opera" stato sicuramente il pi usato dagli autori stessi, oltre che dai critici e dai saggisti, per indicare - quella particolare conformazione testuale che ha corrisposto a visioni ed esigenze di carattere pi o meno esplicitamente poetico e letterario. Dire dunque "opera" invece che "testo" significa sottolineare con forza la particolare specificit e peculiarit della creazione letteraria rispetto ad altri domini espressivi di altra natura.
2. La formazione di un canone rimanda in qualche maniera alla definizione della "classicit" delle opere: come stata concepita in passato (ad esempio da Aulo Gellio) e, inoltre, essa lesclusiva 'conditio sine qua non' di un canone? Le due questioni si connettono fra di loro, perch evidentemente la risposta alla prima domanda porta come conseguenza la risposta alla seconda. Potrei dire, anche facendo riferimento testuale alle posizioni di Aulio Gellio, che per classico si inteso - per un lunghissimo periodo nella storia della letteratura e della cultura occidentali - qualcosa di molto esclusivo, di pertinente ad una operazione fondamentalmente elitaria, riservata a un ristretto numero di lettori e di fruitori. Io credo che questa nozione di classico sia stata progressivamente superata nel tempo e, soprattutto con il Novecento, sia apparsa insufficiente a definire le caratteristiche della grande opera. A formare il canone, dunque, pi che una nozione rigida e dogmatica e normativa di classico, deve intervenire una considerazione pi attenta e pi concreta di quelli che sono gli aspetti della vera autentica grandezza di unopera letteraria.Questa nozione pi vasta spesso ingloba e ricomprende la prima, ma non esaurita da essa, o perlomeno io penso che non lo sia. Di conseguenza alla formazione di un canone pi che una nozione astratta di classico provvede una considerazione pi attenta e circostanziata di quelli che sono gli aspetti della grandezza e della qualit di unopera.
3. In cosa si differenzia la Sua concezione del canone dal progetto di un canone delle opere pi significative della letteratura occidentale proposto dal critico letterario Harold Bloom? Questa veramente una domanda piuttosto difficile a cui si potrebbe rispondere soltanto entrando molto nel merito delle due posizioni che in questo modo vengono richiamate. Io formulo questa impressione: Bloom certamente un grande critico, ma ho come limpressione che il suo spaziare su domini letterari molto diversi fra di loro abbia un poco nuociuto alla rigorosit della sua scelta critica. In secondo luogo,
penso che in Bloom agisca un pregiudizio, naturalmente molto ragionevole e giustificabile, in favore della assoluta grandezza di un autore come Shakespeare, che certamente uno dei grandi anzi dei grandissimi della letteratura occidentale, ma che Bloom assume in termini eccessivamente esclusivi, a mio giudizio. Per spiegarmi forse pi elementarmente: chiaro che se uno pone al centro del proprio sistema dei classici un autore come Shakespeare arriva a delle conclusioni molto diverse che se facesse la stessa operazione ponendo al centro del proprio sistema dei classici un autore come Dante Alighieri; sono due direzioni di ricerca molto diverse. Io penso che luna valga laltra dal punto di vista della grandiosa qualit dei risultati raggiunti, ma che affermare luna o laltra di queste scelte, in una maniera eccessivamente esclusiva, porti a delle distorsioni rispetto ad altri valori che, allinterno della letteratura occidentale, possono essere e devono essere considerati con altrettanta attenzione.
4. Lei ha cercato di individuare anche su un piano antropologico quel "gne" nazionale che emergerebbe inevitabilmente nella formazione di un canone dei classici della letteratura. Quali sono le caratteristiche di questo "gne" e, in particolare, in quali termini si pu definire un 'genus italicum'? Naturalmente queste sono definizioni che vanno anchesse prese cum grano salis, prese e in qualche modo valorizzate pi per le direzioni di ricerca che indicano, che non per lassolutezza di una presa di coscienza, di uno stadio definito delle nostre lettere nel corso del tempo. Con la definizione 'genus italicum' io ho inteso indicare la ricerca di alcuni elementi che potrebbero essere assunti come caratterizzanti, in modo particolarmente esemplare, la nostra ricerca letteraria rispetto alla ricerca letteraria di altri paesi europei.Uno di questi gni, forse il pi vistoso, proprio la mancanza di un centro. Le letterature europee sono caratterizzate, nella grande maggioranza dei casi, dalla predominanza di un centro culturale, linguistico, spesso politico, intorno al quale sia pure nella diversit delle posizioni e delle forme di ricerca, si organizzano le varie manifestazioni della letteratura nazionale. La nostra per definizione una letteratura in cui questo centro manca, al di fuori del fatto che esiste ed sempre esistita fin dalle origini - tratto molto significativo e importante - una identit di carattere letterario e culturale, a cui non hanno corrisposto altre forme di identit, per esempio, di segno politico-statuale. Questa mancanza di un centro ha costretto la letteratura italiana ad una ricerca incessante di mediazione, di equilibrio, di rapporto, di confronto fra tutta una serie di elementi scaturenti dalle realt locali, regionali, paesane, comunali, e questa ricerca letteraria e linguistica ispirata invece al senso di una tradizione unitaria. Proprio per definire questa specificit io uso pi volentieri il termine "italico" che non italiano; italiano laggettivo che si pu usare e che stato pi frequentemente usato per definire lunit nazionale italiana, e quindi un aggettivo che ha connotato qualcosa di reale solo molto recentemente. In precedenza esistita certamente una consapevolezza dellessere "itali" come diceva Dante nel De vulgari eloquentia, o italici, e cio appartenenti alla medesima realt linguistica e culturale a cui sul piano della storia politica, della realt italiana del tempo non corrispondeva nulla. Si pu parlare credo quindi a questo
proposito pi correttamente di 'italicit' che non di 'italianit'. La seconda cosa molto recente e esistono anche fondati rischi che non sia destinata a durare a lungo.
5. Nella storia della letteratura e della cultura italiana si possono a Suo giudizio rintracciare due "sistemi di classici": dal punto di vista cronologico, il primo, quello antico, nasce con la Divina Commedia e le altre opere dantesche e si conclude nel Seicento con l Istoria del Concilio Tridentino di Paolo Sarpi e il Dialogo sopra i due massimi sistemi del mondo di Galileo Galilei. Questo "sistema di classici" che comprende le origini della letteratura italiana, viene fondato da Dante, Petrarca e Boccaccio. Agisce in questi autori la consapevolezza di tale "fondazione" e quali sono i concetti e i valori estetici e morali che ne costituiscono la fisionomia? Bene, innanzitutto bisognerebbe precisare che questa bipartizione nella storia della letteratura unipotesi che io formulo a partire da quelle caratteristiche della 'italicit' di cui parlavo in precedenza. Pare a me che nello sviluppo di una consapevolezza e autoconsapevolezza culturale e letteraria unitaria, a partire dalle origini, si determini un processo di autoriconoscimento che arriva fino a superare di poco il momento della grande crisi politica e culturale italiana, che arriva a superare di poco il momento della perdita della libert italiana nei primi decenni del secolo sedicesimo. Fino a quel punto possibile tracciare una linea unitaria e abbastanza omogenea che so da Dante a Machiavelli, cio una linea unitaria e abbastanza rettilinea. Nel momento in cui vengono a mancare i fondamenti della precedente tradizione culturale e se ne comincia a creare unaltra di carattere pi esplicitamente religioso quale quella che nasce dalle esperienze della Controriforma, il clima cambia. Naturalmente il rapporto con la stagione precedente resta molto forte, ma i valori letterari e le forme della ricerca si modificano al tempo stesso radicalmente.Io penso che questo sia motivabile e comprovabile persino sul piano della lettura e della interpretazione dei testi e persino delle formule stilistiche, della ricerca stilistica e formale, e naturalmente questo costituisce, per cos dire, un criterio interpretativo tutto da discutere perch se ne potrebbe trarre la conseguenza che non di una sola letteratura italiana si possa parlare, ma di due letterature italiane incastrate luna nellaltra, ma con nette e profonde distinzioni. Quanto alla consapevolezza che Dante, Petrarca e Boccaccio avevano avuto di questo inizio, di questa genesi - naturalmente da escludersi che essi avessero la consapevolezza previsionale di ci che sarebbe accaduto nei due secoli e mezzo successivi alle loro esperienze - quello che posso dire che certamente avevano la consapevolezza, la coscienza della novit sostanziale delle iniziative culturali, delle scelte linguistiche e formali che si venivano compiendo, del taglio netto che si veniva manifestando fra tutto ci che cera stato nel passato e ci che essi andavano cercando e rappresentando. Da questo punto di vista penso che lautore che ha avuto pi consapevolezza del passaggio decisivo tra la vecchia e la nuova cultura sia stato innegabilmente Dante.
6. Professor Asor Rosa, pu spiegarci perch nella divaricazione tra la "maniera" siculo
toscana e quella del "dolce stil novo" che va collocata unopzione fondamentale per la nascita del nuovo canone letterario? Io penso che questa sia una distinzione davvero fondamentale. Con i siciliani siamo ancora nellambito di una letteratura raffinatamente elitaria che oltre tutto riprende le esperienze di altre poesie europee moderne. Nel "dolce stil novo" e nella Vita nuova di Dante - in modo particolare nella Vita nuova di Dante, a mio modo di vedere - c un passaggio di carattere decisivo e cio lidea che la poesia e la letteratura non siano prodotti intellettuali indirizzati ad una cerchia ristretta, ma ad un pubblico destinato progressivamente ad allargarsi in rapporto allesperienza poetica compiuta; con questo naturalmente non voglio dire che la Vita nuova e le esperienze dello "stil nuovo" fossero orientate a un vasto pubblico, che del resto in quel momento non esisteva e non sarebbe potuto esistere; voglio dire che il tipo di pubblico a cui gli stilnovisti e Dante pensano, assai pi largo, pi variegato, meno elitario, meno radicalmente aristocratico di quanto non fosse accaduto in partenza. La teorizzazione intellettuale di questa nuova apertura tutta ad esempio nel Convivio dantesco. Nel Convivio appunto Dante spiega come il passaggio al volgare rispetto al latino delle trattazioni teoriche e culturali del passato, significhi la ricerca di un mondo pi vasto, di rapporti umani pi profondi. Io penso che questo sia un passaggio davvero decisivo nella costruzione di una nuova coscienza letteraria moderna, che i nostri grandi fanno [non solo] per la letteratura italiana, ma per tutte le altre letterature europee e che sicuramente un dato presso di loro cosciente.
7. Il fattore linguistico, ossia luso del "volgare" (la "lingua del s"), che nel De vulgari eloquentia Dante ritiene possa trasformarsi in "lingua regulata", ovvero acquisire una propria dimensione grammaticale, funziona come base di unificazione letteraria e culturale in Italia, sopperendo alla mancanza di unit politicoistituzionale del Paese che si realizza solo dopo il 1870? Indubbiamente proprio questo il fattore decisivo e, per riprendere un argomento trattato in precedenza, lo in forma assolutamente consapevole in Dante Alighieri, in modo particolare nel De vulgari eloquentia. Dante dice esplicitamente che il fattore linguistico, lunit di una lingua che per altro non esiste, ma va cercata, deve essere lelemento in grado di assicurare lunit allinterno della ricerca letteraria italiana - in assenza di un centro politico-istituzionale, in assenza della curia - che in Italia si era appena affacciata con lesperienza di Federico II in Sicilia, a Palermo, e che con la morte di Federico II era scomparsa definitivamente dalla scena. Dante forse non poteva immaginare quanti secoli sarebbero passati fino al momento in cui una realt politicoistituzionale unitaria si sarebbe affacciata in Italia. Dunque certamente lelemento linguistico come base dellesperienza letteraria un qualche cosa che garantisce lunit della ricerca letteraria italiana, mentre altri fattori di carattere pi strutturale compaiono notoriamente in Italia soltanto in un periodo molto pi vicino a noi.
8. Un altro fattore rilevante per la caratterizzazione dei due sistemi delle opere letterarie italiane quello della religione. Professore, Lei indica nella decadenza degli stati italiani, nella crisi della intellettualit laica e quindi nella 'revanche' religiosa della Chiesa di Roma nel Seicento, ossia nella Controriforma, gli elementi che danno inizio al secondo sistema. Come si presenta quella che definisce "fondazione del laico" nel primo sistema a fronte invece della successiva influenza religiosa-ecclesiastica nella societ e nella cultura? A questo proposito io devo innanzitutto precisare una cosa: certamente anche in quello che io considero il primo sistema letterario italiano lelemento religioso ha una sua fondamentale importanza, o perlomeno ce lha per una lunga fase originaria. Basterebbe pensare a due autori come Dante e Petrarca, per rendersi conto che non sarebbe affatto possibile considerarli avulsi da una tematica e da una sensibilit profondamente religiose. La differenza unaltra e cio che nel secondo periodo, o in quello che io ritengo possa considerarsi la seconda veste della storia della letteratura italiana, il sentimento religioso non pi, come in precedenza, il frutto di un normale e libera dialettica fra il singolo individuo letterato e la sua fede, le sue credenze religiose, come era accaduto in forme estremamente libere, per esempio, in Dante e Petrarca, dove la fede si era accompagnata anche ad un atteggiamento fortemente critico e spregiudicato nei confronti di certi atteggiamenti della Chiesa di Roma, ma diventa un prodotto in larga misura statuale-ecclesiastico, esercitato spesso con la violenza e con la repressione della libera ricerca individuale. Naturalmente con questo non voglio dire che nel secondo periodo il sentimento religioso sia tutto imposto costrittivamente - ci sono coscienze religiose, nella seconda fase, altrettanto limpide e pure che nella prima - voglio dire che il clima culturale pi diffuso, le stesse istituzioni educative, gli strumenti della censura e cos via, creano un clima complessivo, in cui la dialettica libera fra laicit e religiosit che cera stata per alcuni secoli precedentemente si interrompe e d luogo a forme di unzione e devozione religiose non tutte ascrivibili al dominio della libera ricerca intellettuale.
9. Unopera che segnerebbe una chiara linea di demarcazione lIstoria del Concilio Tridentino di Paolo Sarpi: questopera ricostruisce le vicende del Concilio di Trento, la catastrofica "disformazione" che, con la sconfitta dellintenzione di riformare la Chiesa cattolica a vantaggio del suo potere mondano, ne conseguenza, ed in un certo senso complementare alla ricostruzione, sul piano politico-civile, della storia dItalia da parte di Guicciardini. Come riusc Sarpi a coniugare listanza della "coscienza" e dell"onore", il patriottismo civile e il sentimento religioso, la tradizione laica e la prospettiva di rinnovamento della religione e della Chiesa? Io credo che sia giusto individuare nellIstoria del Concilio Tridentino di Paolo Sarpi lopera che segna il passaggio in maniera consapevole ed altissima fra la prima e la seconda fase della storia della letteratura
italiana, per questi due motivi di fondo: Sarpi al tempo stesso quello che potremmo definire un libero intellettuale laico e una figura di religioso credente. Le due cose che intorno a lui tendevano o a divaricarsi o a confliggere drasticamente come dimostrano le storie di Giordano Bruno o di Tommaso Campanella, in lui si fermano in una specie di miracoloso equilibrio: la forza della critica e della ragione intellettuale laica non contraddittoria, non antagonista, rispetto alla fede religiosa. Naturalmente perch questo accada necessario che la fede religiosa assuma in Sarpi una connotazione particolare, che non quella imposta nella grande generalit dei casi, dalle linee di tendenza della Chiesa romana uscite dal processo della Controriforma e dal Concilio di Trento, ma una forma di religiosit molto pi intima e pi spirituale, assai pi rara in Italia che altrove, e non a caso tacciabile, come lo stato pi volte, di simpatie protestanti. La singolarit di questa figura sta per nel fatto che essa non pu essere ricondotta neanche ad una posizione protestante intesa nel senso stretto, dogmatico e dottrinario del termine. Sarpi in realt quello che si potrebbe definire, con una formula forse un po inconsueta, un libero pensatore religioso, che ha della religiosit una concezione fortemente evangelica, intesa come ritorno al senso primitivo della dottrina cristiana. Dunque qualche cosa di anomalo, anche rispetto alla storia del pensiero religioso europeo nel corso dei primi decenni del diciassettesimo secolo, in cui per lappunto c questa forte impronta di laicit e di libert di pensiero, che probabilmente rappresenta in lui leredit pi caratteristica della tradizione intellettuale italiana precedente.
10. Quali convergenze vi sono tra la Istoria di Sarpi e laltra opera in cui culmina il primo sistema dei classici italiani il Dialogo sopra i due massimi sistemi di Galileo, che sostiene la validit di una nuova teoria quella copernicana, in campo fisico-astronomico? Bisogna ricordare innanzitutto, cosa forse non abbastanza nota, anche se notissima agli esperti, che tra Sarpi e Galilei intercorsero rapporti di conoscenza, di amicizia e di stima nel periodo in cui Galilei esercit la sua ricerca nello Studio padovano e quindi gli riusciva abbastanza semplice stabilire dei rapporti con un intellettuale religioso che aveva la sua sede di professione e di ricerca a Venezia. Le due opere naturalmente sono molto diverse e si occupano di forme di ricerca estremamente differenziate. Io penso per che unanalogia possa esistere nel fondo: siamo in presenza, in ambedue i casi, di opere nelle quali prosegue e, direi, culmina quella tradizione della ricerca che forse, sul piano europeo, il frutto pi straordinario di tutta la stagione italiana precedente, cio lamore per il vero, lattrazione e il culto della ricerca scientifica, che va al di l dei pregiudizi, siano essi scientifici o politici o religiosi. In questo senso io credo che sia giusto individuare in queste due opere le due supreme manifestazioni di quella prima grande fase della letteratura italiana di cui parlavo in precedenza.
11. Professor Asor Rosa, che importanza riveste nel sistema dei classici moderni lopera Principi di una scienza nuova intorno alla natura delle Nazioni di Giambattista Vico, la cui prima edizione del 1725? Inoltre, che significato ha lanalogia da Lei rintracciata con il Boccaccio delle Genealogiae deorum gentilium, riguardo alla natura miticosapienziale della poesia, nella tendenza a far coincidere le origini della sapienza umana con quelle della poesia e queste con i primordi della civilt? Io credo che i Principi di scienza nuova di Giambattista Vico siano da annoverare tra le opere che danno vita nella maniera pi consapevole e gi organica al nuovo corso della storia della letteratura italiana moderna accanto - io penso - ad opere, certamente minori dal punto di vista teoretico, ma molto importanti dal punto di vista istituzionale, come la Storia della letteratura italiana del Tiraboschi. Penso questo, perch Vico tenta effettivamente una nuova sintesi tra pensiero laico, sentimento religioso e rilettura di tutta la tradizione precedente italiana, tendente a realizzare piuttosto lunit che non la contrapposizione degli elementi che la Controriforma aveva messo in campo e al tempo stesso contrapposto gli uni agli altri. del tutto fondamentale, da questo punto di vista, che Vico riscopra le origini della letteratura italiana, cio abbia ben presente il problema delle origini e individui, o torni a individuare in Dante, dopo una parentesi plurisecolare, il grande autore, il fondatore della letteratura italiana in volgare. Di questa relazione, profonda e consapevole, con il nostro passato letterario, testimonianza anche il discorso di Vico sulle Genealogiae boccacciane, di cui io sostengo - credo con fondati motivi - che siano state una delle letture di cui Vico si servito per creare il grande tema del rapporto tra sapienza e poesia, come fondamento delle origini della cultura umana e, in modo particolare, come fondamento delle origini della cultura letteraria italiana. Questo spunto critico-filologico forse non stato successivamente approfondito abbastanza e meriterebbe credo una riflessione da parte degli esperti, destinata forse a ricostruire un filone diverso nella tradizione che ha ricostruito, da un certo momento in poi, su nuove basi, limmagine della letteratura italiana dalle origini in poi.
12. Con quali opere culmina, senza soluzione di continuit, tra Ottocento e Novecento il sistema dei classici moderni della letteratura italiana? Bene se per classico prendiamo la nozione pi ristretta, pi pura con la quale questo termine stato usato nel tempo, io non ho dubbi che si possano identificare con certezza queste opere che chiudono in un certo senso la grande esperienza del classicismo italiano di tutti i tempi, e sono secondo me Le Odi Barbare di Carducci e LAlcione di DAnnunzio.
13. Professor Asor Rosa, Lei ripensa criticamente la nozione tradizionale di "classico", secondo cui essa legata all'auctoritas', alla "forma perfettamente realizzata", alla regola,
allimitazione: il classico, la "grande opera" sarebbero al contrario, caratterizzati dallelemento dellinnovazione, della "radicalit", da un originario "dis-ordine". Pu illustrarci pi precisamente questa tesi? Per illustrare meglio questa tesi devo ritornare un momento alla distinzione, che ho fatto in precedenza, tra "classico" e "grande opera". Se per classico si intende lautore che si muove dentro il solco di una tradizione rispettando certe regole, non detto che il classico coincida sempre con la grande opera, e questa unaffermazione che ho gi fatto in precedenza. Se "classico" significa invece la "grande opera", io non avrei dubbi nello sviluppare quella parte del discorso che Lei mi poneva nella domanda e cio lidea che la nozione di classico, come "complesso di norme e di regole", come frutto di unautorit costituita, il prodotto di una lettura a posteriori, che a poco a poco si stratifica e diventa normativa. Allorigine invece, se noi prendiamo quei classici che sono delle grandi opere, credo che sia possibile compiere e verificare il ragionamento esattamente opposto: "classico" e cio "grande opera" tutto ci che nel momento in cui viene prodotto sommuove, mette in crisi, distrugge e supera le regole precedentemente costituite. Lesempio della Divina Commedia assolutamente lampante. Mi piace in genere fare a proposito di questo argomento lesempio dellOrlando Furioso in cui gli elementi normativi e regolistici potrebbero apparire pi forti che non in unopera come la "Commedia" di Dante, ma in cui laspetto pi significativo, pi coinvolgente e pi nuovo, rappresentato esattamente dalla rottura dei sistemi percettivi, conoscitivi, formali, sui quali la tradizione precedente si era costituita. Perch dunque ci sia un classico inteso come "grande opera", bisogna che allinizio ci sia unoperazione di 'grande disordine', che lautore, il poeta rimette dentro un ordine formale, diverso dagli ordini formali che in precedenza si erano consolidati sulla base di una determinata tradizione e erano diventati norma. Io penso che in questa dialettica tra tradizione e infrazione consista la parte pi consistente, pi significativa della storia letteraria di ogni tempo.
14. Per quanto concerne la letteratura italiana del Novecento si assisterebbe a una "frattura", segnata da opere quali La persuasione e la rettorica di Michelstaedter, i Canti orfici di Dino Campana, La coscienza di Zeno di Svevo, Il fu Mattia Pascal di Pirandello. In cosa consiste il loro "antivirtuismo", nella fattispecie connotato da un radicale pessimismo? Dunque per rispondere a questa domanda mi rifaccio a quella precedente in cui mi si poneva il problema delle ultime opere rappresentative della grande tradizione classicista italiana. Se uno parte da Carducci e da DAnnunzio e in una certa misura, io credo, anche da Pascoli, si pu misurare lampiezza della "rottura" che viene effettuata nelluniverso epistemologico e conoscitivo prima che in quello formale, dalle opere che sono state citate. una rottura radicale che mette in forse, mette in crisi, esattamente le certezze pi fondate, pi consolidate della tradizione letteraria italiana precedente. Con quel Pirandello, quello Svevo - io mi permetto di aggiungere quel
Michelstaedter, quel Campana - siamo di fronte ad una svolta radicale nelle forme della ricerca letteraria e poetica italiana. Questa svolta radicale consiste essenzialmente nel sostituire alla ricerca di un universo formale contraddistinto dallarmonia, dalla grazia, dalla conformit alle regole, un universo in cui dominante invece il valore della ricerca. Ricerca di esperienze nuove sul piano psichico e psicologico, ricerca di esperienze nuove sul piano della formalit e dei valori linguistici e stilistici.Ognuno di questi scrittori un laboratorio vivente che, abbandonate le vecchie rive della sicurezza edella tranquillit, esplora un universo tuttaltro che tranquillo di nuove realt, di nuovi sentimenti e di nuove sensazioni.
15. Nel recente passato della letteratura italiana un posto significativo occupato dalle Lezioni americane di Italo Calvino. Lezioni che costituiscono sei proposte per il nuovo millennio. Egli analizza le caratteristiche della grande letteratura: la 'leggerezza', la 'rapidit', l'esattezza', la 'visibilit', la 'molteplicit', mentre la trattazione della 'consistenza' rimane allo stadio intenzionale, a causa della morte dellautore. La proposta di Calvino rappresenta un ponte verso il futuro o piuttosto un nostalgico bilancio, una retrospettiva sui "classici"? Vorrei dire innanzitutto che a questopera di Italo Calvino mi lega una consonanza profonda e, che, parecchie delle idee che ho cercato di esporre in precedenza sono il frutto di una riflessione a cui quest'opera di Calvino ha prestato non pochi contributi. Siamo cio - come dire - in presenza di una di quelle opere con cui, almeno per quanto mi riguarda, ci si confronta assorbendo stimoli, suggerimenti, sensazioni e cos via. Io considero questopera come una delle riflessioni pi importanti al livello mondiale sul destino della letteratura, nel passaggio davvero epocale tra la tradizione e il futuro. Calvino stato sempre e soprattutto nellultima fase della sua ricerca un grande innovatore, ma questa capacit e questo bisogno di innovazione sono stati da lui sempre molto collegati a un senso forte della tradizione dei valori letterari del passato. In queste lezioni Calvino non fa altro che ripercorrere - sinteticamente ben inteso http://www.emsf.rai.it/interviste/interviste.asp?d=499[16/12/2012 18:14:07]
ma con unampiezza di orizzonti e di conoscenze veramente impressionante, la storia della letteratura occidentale dalle lontane origini greche fino ai nostri giorni, cercando di trarne delle indicazioni per il futuro.Il titolo esatto in inglese dellopera come risulta dagli appunti calviniani "Six memos for next millennium", ("Sei memoriali per il prossimo millennio"), quindi Calvino pensava o sperava di aver estratto dalla riflessione su duemilacinquecento anni di letteratura occidentale[interruzione]Calvino pensava evidentemente o perlomeno sperava di aver tratto, dalla riflessione su questo periodo cos lungo della storia letteraria europea del passato, alcune indicazioni valide per il futuro. Sarei veramente lieto personalmente se fossi in grado di dire e di sostenere che quelle indicazioni appaiono in grado di funzionare per il futuro, cos come Calvino si proponeva che accadesse, ma al contrario temo di dover dire che di quellopera la parte pi consistente proprio quella che riguarda lo sguardo nostalgico rivolto al passato, il passato in cui si compendia quel millennio dice Calvino nella prefazione in cui al centro della elaborazione intellettuale e culturale c stata questa cosa straordinaria, ma anchessa pereunte, come tanti oggetti e prodotti della invenzione intellettuale umana, che il libro.Io penso che tra le prospettive calviniane e la realt della ricerca intellettuale letteraria oggi si sia aperto in realt un abisso che ancora non si vede come possa essere colmato.
16. Professor Asor Rosa, in unultima analisi il classico deve secondo Lei diventare un oggetto di "appropriazione", in altri termini: per coglierne il valore, il lettore e il critico devono rendersi 'contemporanei' del classico stesso. Su quale base possibile realizzare questa contemporaneit? Io di questa domanda cambierei un poco la formulazione. Non penso di aver mai detto n pensato che il lettore del classico debba farsi contemporaneo del classico per poterlo capire e approfondire. Il problema non mi sembra che sia questo. Io penso invece che il lettore debba essere in grado di ricostruire il pi profondamente e nella maniera pi partecipata possibile quelli che sono stati i meccanismi di creazione del classico. Quindi non un lettore che si fa passato per avvicinarsi alla dimensione del classico, ma un classico che viene ricostruito nella sua genesi, nella maniera il pi possibile fedele, dal lettore moderno. La contemporaneit consiste io credo, nella possibilit - che ogni lettore, anche di media cultura, ha - di penetrare nei meccanismi che hanno dato origine a quellopera, che hanno costituito lesperienza attraverso la quale quellautore ha dato vita a quellopera. Per ritornare ad una domanda e ad una formulazione precedente: se vero che il classico inteso come "grande opera" quellopera che scardina le certezze precedenti e propone modelli inconsueti non sperimentati fino a quel momento, la lettura moderna del classico dovrebbe cercare di riappropriarsi di quelloperazione di scardinamento e di riscoperta che il classico ai suoi tempi ha realizzato. In sintesi, anche se mi rendo conto che non sia semplice, bisognerebbe rifare interiormente il processo attraverso il quale quel classico inteso come "grande opera" a un certo punto si formato e ha preso vita.
Abstract Il Professor Asor Rosa, in apertura dellintervista sul "canone delle opere" della letteratura italiana, fa alcune necessarie precisazioni circa le nozioni stesse di "opera" e di "testo", per sottolineare la particolare specificit e peculiarit della creazione letteraria rispetto ad altri domini espressivi. La nozione di "canone" rimanda invece alla definizione della "classicit". Ma proprio questultima nozione, da Aulio Gallio fino al Novecento, si dimostrata inadeguata a definire le caratteristiche della grande opera. Di conseguenza, secondo Asor Rosa, alla formazione di un canone pi che una nozione astratta di classico provvede una considerazione pi attenta e circostanziata degli aspetti della qualit di unopera. Criticando il progetto di un canone delle opere pi significative della letteratura occidentale proposto dal critico letterario Harold Bloom , pone invece laccento su quel "gne" nazionale che emergerebbe inevitabilmente nella formazione di un canone dei classici della letteratura. Nel caso italiano, Asor Rosa suggerisce di definire un 'genus italicum' caratterizzato proprio dalla mancanza di egemonia di un centro culturale, linguistico e politico, intorno al quale si organizzano le varie manifestazioni della letteratura nazionale. Nello sviluppo di unautoconsapevolezza culturale e letteraria unitaria, a partire dalle origini, possibile tracciare una linea unitaria e abbastanza omogenea da Dante fino ai primi decenni del secolo sedicesimo, momento in cui vengono a mancare i fondamenti della precedente tradizione culturale e se ne comincia a creare unaltra. Asor Rosa passa quindi ad analizzare pi dettagliatamente alcune delle tappe pi importanti di questo percorso: la divaricazione tra la "maniera" siculotoscana e quella del "dolce stil novo" , il fattore linguistico e luso del "volgare", il fattore religioso legato alla Controriforma, e le grandi opere di demarcazione che segnano il passaggio fra la prima e la seconda fase della storia della letteratura italiana, lIstoria del Concilio Tridentino di Paolo Sarpi e il Dialogo sopra i due massimi sistemi di Galileo. Per quanto riguarda invece i classici moderni, Rosa si sofferma soprattutto su Vico proseguendo fino a Carducci e DAnnunzio. Al termine di questa carrellata si trattiene nuovamente sulle nozioni di "classico" e "grande opera", avanzando lipotesi che questultima debba caratterizzarsi pi per lelemento dellinnovazione e della rottura dei sistemi conoscitivi e formali della tradizione. Eci che avviene, ad esempio, nella letteratura italiana del Novecento in opere quali La persuasione e la rettorica di Michelstaedter, i Canti orfici di Campana, La coscienza di Zeno di Svevo, Il fu Mattia Pascal di Pirandello. La riflessione sul "classico" e sulla tradizione dei "classici" nella letteratura termina mirabilmente nellopera di Calvino Lezioni americane dal quale, secondo Asor Rosa, si possono ancora trarre numerosi spunti . Torna all'intervista completa
Biografia di Alberto Asor Rosa Aforismi derivati da quest'intervista

La lezione di Calvino La nozione di classico Partecipa al forum "I contemporanei"

Tutti i diritti riservati

Alberto Asor Rosa - Il Canone Della Letteratura Italiana

Enviado por

Dados do documento

Título original

Direitos autorais

Formatos disponíveis

Compartilhar este documento

Compartilhar ou incorporar documento

Opções de compartilhamento

Você considera este documento útil?

Este conteúdo é inapropriado?

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Alberto Asor Rosa - Il Canone Della Letteratura Italiana

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Alberto Asor Rosa: Il canone della letteratura italiana

Interviste Alberto Asor Rosa

Il canone della letteratura italiana