Você está na página 1de 72

FAINC FACULDADES INTEGRADAS CORAO DE JESUS LICENCIATURA EM EDUCAO ARTSTICA

FOTOGRAFIA DE PALCO
REGISTRO FOTOGRFICO DO PROCESSO E DO ESPETCULO UM DIA OUVI A LUA

VALRIA CRISTINA CARVALHO DA PIEDADE

SANTO ANDR, 2012


1

VALRIA CRISTINA CARVALHO DA PIEDADE

FOTOGRAFIA DE PALCO
REGISTRO FOTOGRFICO DO PROCESSO E DO ESPETCULO UM DIA OUVI A LUA

Trabalho de Concluso de Curso como exigncia parcial para obteno de ttulo de licenciado em Educao Artstica, com habilitao em Artes Cnicas sob a

orientao da profa. Ms. Solange Aparecida Dias.

SANTO ANDR, 2012


2

BANCA EXAMINADORA

Profa. Dra. Daniele Pimenta ______________________ Prof. Osvaldo H. Costa Jr. _____________________

Orientador(a): Ms. Solange Aparecida Dias ______________________

Agradecimentos

Agradeo a Deus pela oportunidade de viver esse momento to especial em minha vida. profa. Ms. Solange Dias, pela incansvel disposio. Aos professores Jacques Jesion, Osvaldo H. Costa Jr. e Dra. Daniele Pimenta pelo apoio constante. Aos meus colegas, pela ajuda indispensvel e por ceder o direito de imagem. Aos meus pais, minha irm e ao meu noivo Fernando Lima pela dedicao e incentivo.

Fotografar colocar na mesma linha de mira, a cabea, o olho e o corao. Henri Cartier-Bresson

RESUMO
O objetivo desse trabalho de concluso de curso retratar a fotografia de palco dentro do processo fotogrfico do espetculo Um dia ouvi a lua, de Lus Alberto de Abreu. A pesquisa aborda o panorama da fotografia e do teatro no Brasil, de 1860 at 1940 e tambm a histria da fotografia de palco desde 1944, culminando com o trabalho da fotografa Lenise Pinheiro. Completa esta monografia as fotografias clicadas por mim do espetculo, nos ensaios e no ensaio geral.

SUMRIO
1. INTRODUO........................................................................................................8

2. PANORAMA DO TEATRO BRASILEIRO DO SCULO XIX E XX......................11

3. PANORAMA DA FOTOGRAFIA DO SCULO XIX E XX.....................................14

4. FOTOGRAFIA DE PALCO NO BRASIL...............................................................25

5. LENISE PINHEIRO................................................................................................42 5.1 FOTOGRFIAS DE LENISE PINHEIRO.................................................48

6. PROCESSO FOTOGRFICO DO ESPETCULO UM DIA OUVI A LUA............51

5. CONCLUSO........................................................................................................67

6. BIBLIOGRAFIA......................................................................................................69

1. INTRODUO.
No final do sculo XIX e incio do XX a fotografia era puramente documental devido s transformaes que o mundo estava passando, inclusive o Brasil. Nessa poca os fotgrafos documentavam as transformaes pelas quais as cidades estavam passando, essa iconografia deixada nos revela as mudanas sociais, materiais e ecolgicas. No comeo do sculo XX, a fotografia torna-se acessvel burguesia, devido ao desenvolvimento dos equipamentos cada vez mais simples no seu manusear, com essa popularizao surge o foto clubismo na Europa e nos Estados Unidos. O fotgrafo clubista possua uma situao financeira boa e nas horas vagas exercia esse ofcio como uma forma de atividade artstica. No Brasil no foi diferente, espalhando-se pelas grandes cidades, como So Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Recife, Salvador etc. Seu ponto alto foi nas dcadas de 1930 e 1940, gerando um aperfeioamento tcnico dos equipamentos fotogrficos. Outros setores usaram a fotografia para a divulgao de seus produtos. Nesse nterim, a fotografia ganha uma reformulao sob a influncia da revista norte americana Life, comea-se a usar um termo chamado fotojornalismo ganhando um carter narrativo, tendo a fotografia como testemunha de um fato. A revista brasileira O Cruzeiro adota essa nova esttica e padro tcnico. Nas dcadas de 1940 e 1950, o TBC (Teatro Brasileiro de Comdia) e Os Comediantes foram responsveis pela renovao esttica do teatro, mas seus moldes eram europeus, com palco italiano e grandes produes de altos custos financeiros. A fotografia de palco comea a ser includa nessa renovao. Com os grandes espetculos sendo produzidos surgiu a necessidade de registro, entretanto, a iconografia teatral j era feita atravs da pintura, gravura e do desenho. O ganho para o teatro com a fotografia foi a rapidez e a reproduo em grandes nmeros. Entretanto, a expanso da fotografia de palco foi lenta devido s limitaes tcnicas e dos equipamentos, que eram grandes e pesados. A lmpada do flash precisava ser trocada a cada clique, as lentes no captavam longas distancias e a iluminao no ajudava muito. Algumas imagens eram fotografadas em estdio e quando no palco eram feitas nos ensaios e ensaios gerais.

Ento, porque fotografar teatro? O que levou grupos e companhias a fotografar seus atores, ensaios, cenrios, figurinos e espetculos? O homem sempre teve o desejo de captar o momento efmero, desde a Pr-Histria com seus registros nas paredes das cavernas com cenas de caa, e esse desejo evoluiu para a fotografia. Com os grandes investimentos das companhias a fotografia auxiliava na divulgao dos espetculos se tornando um documento do grupo, no havendo um carter artstico, pode se dizer potico, a preocupao era em ser ter um bom enquadramento que transmitisse a grandiosidade do espetculo em questo, atraindo ento o pblico ao teatro. A fotografia no teatro j existia antes da dcada de 1940, porm so poucos registros, o que temos hoje dessa iconografia um nmero pequeno devido falta de cuidado ou por causa do tempo que acabou destruindo essas imagens. A iconografia teatral das dcadas de 1940 a 1960 se concentrava na regio sudeste, do Brasil, mas provvel, que outros grupos de outras regies utilizavam a fotografia para divulgao e registros de suas encenaes. Uma das questes que ser abordada se a fotografia de palco pode ter um carter narrativo ou uma iconografia puramente documental. (Que, alis, tambm muito importante e significativa para a histria do teatro brasileiro). Essas imagens nos ajudam a compreender a esttica teatral e o momento histrico de cada poca vivido pelos grupos e companhias que existiram e que existem neste momento no pas. Alm dessa importncia documental, a fotografia tirada nos ensaios pode contribuir para a construo do espetculo auxiliando os atores na composio de suas personagens? Diante disto, em um dos captulos desta monografia ser abordadas as fotos clicadas nos ensaios e no ensaio geral do espetculo Um Dia Ouvi a Lua, de Lus Alberto de Abreu. Pretendo utilizar as fotos no processo de criao do espetculo. A base tcnica e esttica que ser pesquisada o trabalho da fotografa Lenise Pinheiro que exerce uma atuao significativa no que diz respeito a esse assunto com uma carreira de mais de vinte e cinco anos fotografando Brasil a fora. Suas fotografias alm de serem um documento, tambm trazem um teor artstico, com cortes impressionantes carregado de uma potica, a representao do real,
9

porm com um contedo simblico. Sua grande influncia Fredi Kleemann que abriu as portas para a fotografia de palco, atuando no TBC (Teatro Brasileiro de Comdia) e na Companhia Cacilda Becker como fotografo. Temos ainda alguns nomes do passado e do presente que exerceram e exercem um papel importante no que diz respeito ao campo da iconografia teatral, como Carlos Moskovics, Emdio Luisi, Vnia Toledo, Hejo, Guto Muniz entre outros. A pesquisa nesse campo ainda muito superficial, ainda no h um estudo profundo sobre a fotografia e o teatro, no qual a iconografia teatral seja o centro da pesquisa.

10

2. PANORAMA DO TEATRO BRASILEIRO DO SCULO XIX E XX.


Em meados do sculo XIX o teatro no Brasil comea a formar a sua prpria identidade, pois nos trs sculos anteriores o domnio portugus imperava em tudo e no teatro no foi diferente. Em 1838, Gonalves de Magalhes (1811-1882) foi o primeiro a apontar para uma dramaturgia que fala diretamente com o publico brasileiro com a pea Antnio Jos ou O Poeta e a Inquisio, sendo considerado o criador do teatro moderno brasileiro. No papel de Antnio Jos o ator Joo Caetano, com uma interpretao nunca vista antes, o primeiro grande ator brasileiro, que cria um manual de teatro intitulado Lies Dramticas. No dia quatro de outubro, do mesmo ano da estreia da pea Antnio Jos ou O Poeta e a Inquisio, de Gonalves de Magalhes, outra pea estreava O Juiz de Paz na Roa, era a primeira comdia escrita por Martins Pena (1815-1848), de efeito popular e desambicioso, costurado com observao satrica um aspecto da realidade brasileira (MAGALDI, 1962, p. 40). O autor inaugura o teatro de comdia de costumes. Martins Pena escreveu vinte comdias e seis dramas. Suas peas retratam os acontecimentos de sua poca, seus temas incluem o sertanejo, o estrangeiro, capital, provncias e o homem da cidade, revelando seus hbitos e vcios. Martins Pena leva para o palco a lngua do povo, e por isso o brasileiro enxerga nele, com razo, a sua prpria imagem (MAGALDI, 1962, p. 58), isso foi um dos ingredientes para o seu sucesso, porm por trs dessa comicidade h uma crtica sociedade e s instituies como a Igreja, a famlia e aos polticos. O romantismo influencia o teatro na segunda metade do sculo, as melhores peas teatrais foram escritas entre 1838 e 1868. Os romancistas que se destacaram no teatro foram Gonalves de Magalhes, Gonalves Dias, lvares de Azevedo, Castro Alves, Jos de Alencar. Sobre este perodo nos indica Dcio de Almeida Prado.
Todo escritor, fosse qual fosse a sua vocao, tentasse adquirir no teatro o seu certificado de proficincia ficcional. Escrever romances era facultativo. Escrever peas, praticamente obrigatrio (PRADO, 1996, p.188).

11

Nesse perodo muitas peas de teatro foram escritas, porm poucas subiram cena De fato havia no Brasil dois romantismos dramticos, que corriam paralelos: o dos atores, alimentado pela dramaturgia popular estrangeira, e o dos autores, que raramente chegava ao palco (PRADO, 1996, p.189). A dramaturgia que simboliza esse momento Leonor de Mendona, escrita pelo romancista Gonalves Dias (1823-1864) que escreveu mais trs peas de teatro: Beatriz Cenci, Patkull e Boabdil em 1843, aos vinte anos de idade, na cidade de Coimbra, em Portugal onde estudava. Leonor de Mendona, afirma o historiador de teatro Dcio de Almeida Prado: a obra-prima dramtica de Gonalves Dias e uma das poucas obras-primas do teatro brasileiro (PRADO, 1996 p.108), considerada uma grande obra, com a influncia do melodrama, pois tem momentos de quebra que caminham da tenso dramtica para a leveza, contendo cenas na casa de Alcoforado junto sua famlia revelando traos de comdia e retratando a vida domstica em contraste com o drama vivido pelo marido de Leonor de Mendona e a prpria. Em outros termos, o drama nacional admitiria em seu bojo momentos de distenso cmica, no sentido de tranquilidade, em complemento aos de tenso trgica (PRADO, 1996, p. 110). Outro fator o modo como o autor trabalha a questo interior do homem, o que leva o ser humano ao seu extremo, Gonalves Dias diz:
a fatalidade c da terra a que eu quis descrever, aquela fatalidade que nada tem de Deus e tudo dos homens, que filha das circunstancias e que dimana toda dos nossos hbitos e da nossa civilizao; aquela fatalidade, enfim, que faz que um homem pratique tal crime porque vive em tal tempo, nestas ou naquelas circunstncias (PRADO, 1996, p. 113).

No final do sculo XIX, os nomes de destaque so Frana Junior e Artur Azevedo com a comdia de costumes, que traz cena tipos brasileiros, situaes do cotidiano e stira social. Frana Junior (1838-1890), ao contrrio de Martins Pena, que apontava para lado do romantismo, retratava a realidade e no poupava ningum, tendo certo domnio tcnico em suas peas. As peas teatrais de destaque so Tipos Da Atualidade, As Doutoras e Caiu o Ministrio! Frana Junior teve a sorte (o talento, diramos melhor) de compor umas poucas comdias deliciosas, que

12

figuram obrigatoriamente em qualquer antologia do nosso teatro de costumes (MAGALDI, 1962, p.140). Artur Azevedo (1855-1908) considerado um autor que lutou pelo teatro brasileiro, suas peas eram geis e falavam diretamente ao pblico, no dando espao para distraes do mesmo, porm no levava a uma reflexo. Seus tipos usados em suas peas, no tinham um aprofundamento psicolgico Ficou nos tipos, em geral definveis por um cacoete ou por uma mania (MAGALDI, 1962, p. 147). O gnero no qual fez mais sucesso foi as obras ligeiras, nas revistas e nas burletas, com destaque para as peas O Mambembe e A Capital Federal. Artur Azevedo fecha o ciclo iniciado por Martins Pena no que se refere comdia de costumes. Na mesma poca temos o teatro de revista no qual Artur Azevedo teve grande xito. O teatro de revista um espetculo que mistura msica, dana e inmeros quadros, que tem inspirao nos acontecimentos sociais daquele ano em que escrita. O objetivo fazer o pblico rir, suas personagens so rasas no contendo um aprofundamento interno, afirma o historiador Sbato Magaldi. No incio do sculo XX, o destaque para os atores Itlia Fausta, Leopoldo Fres, Apolnia Pinto, Procpio Ferreira, Jaime Costa, Dulcina de Moraes, Conchita de Moraes, Iracema de Alencar e Abigail Maia. Nesse perodo o pblico ia ao teatro para ver os atores, no estavam muito interessados na pea em questo, queriam ver seus astros. Em 1932, acontece a primeira tentativa de se fazer um teatro social, e a pea que inaugura essa tentativa Deus Lhe Pague, de Joracy Camargo (1898-1973).
A sensao foi intensa. Proclamou-se o nascimento do verdadeiro teatro nacional, ou pelo menos o surgimento de uma nova era dramtica, porque a pea, com no pequena ambiguidade, oferecia um pouco para cada gosto... admiravam-lhe acima de tudo o entrecho, um clssico triangulo de amor no qual a inteligncia, representada pelo Mendigo com suave displicncia, acabava por triunfar sobre o dinheiro e sobre a juventude (PRADO,1988, p. 23). Essa pea nos mostra pela primeira vez Marx, outro aspecto o jogo de ideias e de palavras, teatro de frases (PRADO, 1988, p. 25).

13

3. PANORAMA DA FOTOGRAFIA DO SCULO XIX E XX.


No sculo XIX, a fotografia havia alcanado de forma plena o objetivo da pintura de representar o real da maneira mais fiel possvel (DOBRANSZKY, 2002, p 19). Esse conceito de representao da realidade vem da poca do Renascimento, devido a tcnica criada por Leo Batista Alberti no sculo XV, chamada perspectiva artificialis que a estruturao espacial dos objetos no espao pictrio (DOBRANSZKY, 2002, p 19) evoluindo muito tempo depois para mquina fotogrfica. A fotografia em meados do sculo XIX buscava ser reconhecida como uma linguagem artstica, pois muitos nessa poca temiam que a fotografia substitusse a pintura (DOBRANSZKY, 2002, p. 19). Em resposta a esse medo surge na Europa o Pictorialismo, que uma esttica que adota a pintura do sculo XIX: romantismo, naturalismo, realismo e impressionismo. Os fotgrafos usavam processos para tratar a imagem como fotografia artstica, muitos fotgrafos pintavam os negativos.

FIGURA 1 Foto de Flix Nadar, sculo XIX.

14

Uso de lpis, borracha e pinceis para a introduo ou supresso de elementos, retoques diversos, variao de tons etc. O uso dessas tcnicas, de difcil aplicao, como o bromleo, a goma bicromatada ou o processo a leo, fazia com que o resultado raramente pudesse ser identificado como sendo uma fotografia (COSTA e SILVA, 2004, p. 26).

O resultado dessa imagem era perda de sua essncia fotogrfica. Nessa mesma linha outros fotgrafos criavam ambientes em seus estdios e manipulavam as imagens, pois no tinham o desejo de representar a realidade, como Henry Peach Robinson.
O referente das fotografias de Robinson e de Reijlander era modificado e reconstrudo por seus criadores, eram alegorias. Apesar de serem referentes reais, no havia o intuito de representar qualquer realidade, e sim constru-la de acordo com certa esttica (DOBRANSZKY, 2002, p. 45).

FIGURA 2 - Henry Peach Robinson, Fading Away, 1858

Dentro do Pictorialismo temos o Naturalismo iniciado por Peter Henry Emerson, na qual se registrava a realidade sem modific-la, inspirado pela pintura impressionista. Sem manipular a imagem, os temas de suas fotografias eram a natureza e a vida rural.

15

FIGURA 3 - Foto de Peter Henry Emerson, Sculo XIX.

Embora o desfoque da imagem possa alterar o ambiente referente, ele registrado nas obras de Emerson sem interferncia - do natural -, como o prprio estilo foi denominado. O fato de a tcnica ter sido criada a partir do impressionismo evidencia a influncia desse tipo de pintura tambm na composio. Ao mesmo tempo, ela direciona o olhar do espectador no apenas para certas regies da imagem como inclusive para certo tipo de leitura a ser feita (DOBRANSZKY, 2002, p. 46).

O Simbolismo aparece na segunda metade desse sculo, envolvendo a fotografia com o objetivo de ir contra o processo que a Europa estava vivenciando, isto , a industrializao na fotografia Significava a negao do real objetivo (DOBRANSZKY, 2002, p. 46). A tcnica utilizada era do bicromatado, que deixava a imagem turva Com essa tcnica o referente se tornou mais pictrico ainda, j que o que se buscava no era o registro de algo que ocorreu e sim uma imagem com aspiraes estticas para a apreciao de composio e formas (DOBRANSZKY, 2002, p. 46). Na Europa os fotgrafos deste estilo foram Alvin Langdon Coburn e Edward Steichen, mas um americano chamado Alfred Stiglitz que se torna o mais importante desse movimento que marca a fotografia moderna.

16

FIGURA 4: Broadway at Night, 1909. Foto: Alvin Langdon Coburn

FIGURA 5: Gloria Swanson, 1924. Foto: Edward Steichen

FIGURA 6: Georgia O'Keefe .Incio do sculo XX. Foto: Alfred Stieglitz

Antes da fotografia, o retrato era muito usado, entretanto somente a burguesia tinha acesso a esse tipo de registro. Com a fotografia ficando acessvel financeiramente, a pintura substituda, por isso, por volta de 1840 vrios pintores passaram a ser fotgrafos.
17

Os retratos no Brasil do sculo XIX ganham uma amplitude maior, a reproduo de cpia tinha um custo baixo e isso foi um fator determinante para o retrato ser popular neste perodo.

FIGURA 7: Retrato do sculo XIX no Brasil. Nesse momento [sculo XIX], a febre do retrato disseminou a tcnica fotogrfica e desencadeou a moda do colecionismo e dos lbuns, de diferentes formatos e cores, para guardar para sempre a imagem do outro, que no limite era o produto fotogrfico mais desejado. A possibilidade de reproduo, intrnseca s novas possibilidades de produo da imagem fotogrfica, foi plenamente explorada pelas casas fotogrficas e tornou-se um fenmeno cultural sem precedentes na histria das iconografias (DOBRANSZKY, 2002, p.48).

Nesse perodo o retrato fotogrfico se amplia revelando outro gnero, o de retratos de negros e ndios. Essas fotos eram feitas em estdio, tentava-se criar o ambiente real do cotidiano, porm o que se via era fotos estereotipadas (DOBRANSZKY, 2002, p. 48). Os fotgrafos desse novo estilo foram Joo Goston, Marc Ferrez, Augusto Stah, Albert Frisch, Cristiano Junior e Victor Frond. Na sua maioria as imagens eram exportadas para a Europa, os estrangeiros nutriam uma curiosidade imensa pelo Brasil e pela Amrica Latina, que consideravam um ambiente selvagem e extico.
18

Figura 8: Negra da Bahia. Foto: Marc Ferrez.

FIGURA 9: ndia Paraense. Foto: George Huebner

Outro estilo fotogrfico que surgiu foi o registro das transformaes das cidades referente urbanizao e as paisagens naturais. Os fotgrafos que se destacaram foram Marc Ferrez, George Leuzinger, Augusto Malta, Milito Augusto de Azevedo, Albert Henschel, Victor Frond e Guilherme Gaensly, nos deixando uma iconografia que ajuda a contar esse passado recente brasileiro. Um dos lbuns de destaque lbum Comparativo da Cidade de So Paulo 1862-1887, de Milito Augusto de Azevedo, que mostra as mudanas da cidade de So Paulo num perodo de 25 anos. Diante disso percebemos que a fotografia do sculo XIX no Brasil tinha a funo de documentao histrica no tendo espao para uma fotografia voltada para arte e para o teatro.

FIGURA 10: A rua de So Bento em 1887. lbum Comparativo da Cidade de So Paulo 18621887, de Milito Augusto de Azevedo

19

No incio do sculo XX, a fotografia se espalha por todos os lugares do mundo, e no Brasil, fotgrafos se renem em clubes, criando assim o Fotoclubismo. Os membros, na sua boa parte, pertenciam alta sociedade e faziam da fotografia seu hobby, nesses clubes havia competies, e o principal fotoclube foi o Foto Cine Clube Bandeirante, de So Paulo. O Pictorialismo foi esttica adotada pelos fotgrafos permanecendo at a dcada de 1930. Enquanto isso na Europa e nos Estados Unidos a fotografia ia por um novo caminho, o da fotografia pura (DOBRANSZKY, 2002, p. 57), que consistia no olhar sendo mais importante do que as intervenes que o referente sofria. Esse novo caminho s comeou a ser traado no pas a partir dos anos de 1930, nos fotoclubes.

FIGURA 11: Paris, 1900. Fotografia pura. Foto: Eugene Atget.

20

FIGURA 12: Sem ttulo, 1943. Foto: Gaspar Gasparian. Associou-se em 1942 ao Foto Clube Bandeirante.

Os fotgrafos dessa poca na sua maioria eram reprteres fotogrficos e retratistas, e os trabalhos pessoais que realizavam era ainda a fotografia de documentao. Na Europa e Estados Unidos: A fotografia nesse perodo foi utilizada como forma de expresso individual, artstica e poltica e tornou-se um instrumento representativo da era moderna (DOBRANSZKY, 2002, p. 63). A fotomontagem no Brasil se desenvolveu, tambm a partir da dcada 1930 que,
Consistiu-se, em geral, do recorte de fotografias prontas de revistas embora em alguns casos ela tenha sido produzida e depois recortada de seu contexto e integradas a outras imagens, palavras, textos, espaos em branco e at mesmo a criaes pictricas (o que no foi muito frequente), formando, dessa maneira, outros contextos (DOBRANSZKY, 2002, p. 66).

A fotomontagem foi usada em cartes postais e em revistas. Mesmo estando perto da metade do sculo XX ainda no temos uma fotografia voltada para a arte nem para a linguagem teatral.

21

FIGURA 13: O poeta trabalha, 1943. Fotomontagem: Jorge de Lima

Na dcada de 1940, a revista brasileira O Cruzeiro, fundada em 1928, adota a fotorreportagem, desenvolvendo assim o fotojornalismo. Um dos responsveis por essa mudana o fotgrafo francs Jean Mason, com ele a fotografia ganha um aspecto de narrativa, seguindo a influncia da revista norte americana Life, que influenciava mundo nessa poca, a fotografia ganha um destaque maior, que antes no possua.

FIGURA 14: Fotorreportagem. O Cruzeiro. Foto: Jos Medeiros.

22

Somente na dcada de 1950, que a fotografia artstica comea a ganhar corpo enquanto na Europa isso ocorreu em 1920. Neste perodo temos os fotgrafos Geraldo de Barros, Jos Oiticica Neto, Thomas Farkas, Jos Yalente e German Lorca inovaram sendo os principais nomes da fotografia moderna brasileira:

Um dos mritos do modernismo que a fotografia brasileira experimentou nesses anos foi a incurso definitiva da fotografia artstica de expresso pessoal nos museus do pas, o que iniciou-se com as exposies e com a criao de um laboratrio de fotografia no MASP organizado por Geraldo de Barros - alm de a crtica de arte do pas ter se voltado para a produo fotogrfica (DOBRANSZKY, 2002, p. 70).

Esses fotgrafos navegaram na geometrizao, em ngulos diferenciados, abstracionismo e imagens do dia-a-dia. Outros nomes fizeram parte como Eduardo Salvatore, Gregori Warchavchik, Gertrudes Altschul, Marcel Gir, Roberto Yoshiba, Gaspar Gasparian, Ademar Manarini e Ivo Ferreira da Silva. A fotografia moderna foi um momento de experimentao de novas tcnicas e algumas j conhecidas, como o Construtivismo, desenhos sobre os negativos, recortes etc.

FIGURA 15: Fotoformas e Sobras. Foto: Geraldo de Barros.

23

FIGURA 16: So Paulo, dcada de 1950. Foto: Thomas Farkas

24

4. A FOTOGRAFIA DE PALCO NO BRASIL.


O uso da fotografia na linguagem teatral no Brasil algo recente datado do final do sculo XIX. A fotografia no teatro nesse perodo do final do sculo XIX e incio do sculo XX tinha a funo de registro, essas fotos so de teatros que foram sendo construdos na poca, de atores e companhias estrangeiras que estavam em turn no pas, materiais de divulgao que saiam nos jornais, que geralmente, tinham a foto do ator ou da atriz principal da companhia. Essas fotografias eram tiradas em estdios ou no prprio cenrio como fundo, onde o ator posava para o fotgrafo.

FIGURA 16: Primeiro teatro So Jos, 1865. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

25

FIGURA 17: Sarah Bernhardt,1890. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

FIGURA 18: Cia. Sousa Bastos-Palmira Bastos e Jos Ricardo, 1899. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

26

FIGURA 19: Ermete Zacconi. Hamlet, de William Shakespeare, 1900. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

FIGURA 20: Leopoldo Fris, 1914. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

27

FIGURA 21: O contratador dos diamantes, de Afonso Arinos. Foto do elenco na escadaria do Teatro Municipal, 1919. No centro, de preto, Antonieta Arinos. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

FIGURA 22: A querida vov, de Antonio Guimares. Na foto: Amlia Capitani e Apolnia Pinto, 1920. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

28

FIGURA 23: Os Futuristas, de Bento Camargo. Cia. Jaime Costa, 1926. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

FIGURA 24: Deus lhe pague, de Joraci Camargo. Cia. Procpio Ferreira, 1932. Na foto: Procpio Ferreira. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974).

29

Em 1943, inicia-se uma renovao no teatro nacional com a apresentao da pea Vestido de Noiva, de Nelson Rodrigues, dirigido pelo polons Zbigniew Marian Ziembinski (1908-1978), apresentada pelo grupo Os Comediantes do Rio de Janeiro, em 1943, que trouxe cena um cenrio que tinha praticveis, algo nunca visto at ento no Brasil. Antes os cenrios eram feitos de tecido e at mesmo de papel e eram pintados e pendurados. Outra mudana na iluminao que trabalhava o claro-escuro, influncia do expressionismo alemo. A interpretao tambm sofre mudanas positivas, influncia do teatro russo de Stanislavki.
Aprendamos, com Vestido de Noiva, que havia para os atores outros modos de andar, falar e gesticular alm dos cotidianos, outros estilos alm do naturalista, incorporando-se ao real, atravs da representao, o imaginrio e o alucinatrio (PRADO 1962, p. 40).

O fotgrafo Carlos Moskovics, foi o responsvel pelo o registro fotogrfico da pea Vestido de Noiva. Ele fotografou da dcada de 1940 at 1980. Nasceu na Hungria, em 1916 no dia 10 de abril, veio para o Brasil em 1927 e em 1948 naturalizou-se brasileiro. No incio comeou como assistente de fotgrafo, depois foi trabalhar para o Foto Studio Rembrandt de 1938 a 1941, e na Revista Sombra. Abriu seu prprio estdio em 1945, na Cinelndia, mudando de lugar no ano seguinte sendo conhecido como Foto Carlos ganhando o reconhecimento na fotografia artstica. Alm de fotografar teatro registrou acontecimentos da sociedade carioca, desfile de moda, o Rio de Janeiro e outras cidades brasileiras. As fotografias de Carlos Moskovics so importantes, pois fotografou, como Fredi Kleemam, as transformaes estticas e tcnicas que o teatro nacional estava vivendo na poca, de 1940 a 1960. Neste perodo, 80% das fotografias so dele, o que o tornou o fotgrafo mais importante e requisitado no Rio de Janeiro no meio artstico e teatral.
Embora o forte do faturamento no fosse o teatro, Carlos Moskovics sentia prazer em trabalhar nesta rea. No enquadramento da cena, procurava utilizar recursos adquiridos na observao de artes correlatas, como o desenho, a pintura, a escultura. Para ele a fotogenia estava subordinada ao binmio beleza e personalidade. Dizia que em teatro a personagem fotognica era aquela que estava bem realizada, fsica e interiormente. (JUNQUEIRA, Disponvel: Funarte <www.funarte.org.br>. Acesso em 13/09/12).

30

Carlos faleceu em 17 de julho de 1988, na cidade do Rio de Janeiro e seu acervo com de 150 mil fotografias est no Instituto Moreira Sales desde 2004. A Funarte possui 19.100 negativos que fazem parte do projeto Brasil Memria das Artes, financiado pelo Petrobras, adquirido em 1993 e disponvel ao pblico. Algumas peas de teatro fotografadas por Moskovics so Vestido de Noiva, de Nelson Rodrigues, direo de Ziembinski, de 1943, Csar e Clepatra, de 1944, companhia Dulcina-Odilon, Casaco Encantado, de Lcia Benedetti, companhia Os Artistas Unidos, em 1948, com direo de Graa Mello, Anti-Nelson Rodrigues (1974), dirigida por Paulo Csar Pereio, Bonifcio Bilhes (1975), de Joo Bethencourt e as peas O Drago Verde e Nossa Cidade, de Maria Clara Machado (ambas realizadas em 1984).

FIGURA 25: Vestido de noiva, de Nelson Rodrigues. Direo: Ziembinski. Os Comediantes, 1944. Na foto: Lina Grey, Stela Perry, Maria Barreto Leite, Leontina Knesse, Graa Melo e Auristela Arajo. Foto: Carlos Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

31

FIGURA 26: O elenco de O Rei da Vela, em 1972. Foto Carlos Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

Em So Paulo, com o investimento do industrial italiano Franco Zampari, surge o TBC (Teatro Brasileiro de Comdia) em 1948, que traz uma renovao esttica com grandes produes de alto custo e cenrios magnficos. Os atores recebem salrios fixos, diretores italianos ajudam na profissionalizao dos atores, peas de teatro consagradas europias e americanas, investimento na interpretao dos atores, preocupao na iluminao, figurinos etc. No mesmo perodo Alfredo Mesquita cria a EAD (Escola de Arte Dramtica), que tem como objetivo formar atores, diretores e tcnicos que na sua maioria amadores. Com este anseio de ser fazer um bom teatro a fotografia ganha um espao maior e um dos grandes fotgrafos desta poca que Fredi Kleemam, que fez parte do TBC (Teatro Brasileiro de Comdia) como ator coadjuvante e fotgrafo de 1948 permanecendo at 1958. Nascido na Alemanha em 1927, de famlia judia, veio para So Paulo aos seis anos de idade em 1933, devido ao governo de Adolf Hitler com seu antissemitismo antes da 2 Guerra Mundial. Sua primeira experincia como fotgrafo se deu quando ganhou uma Rolleiflex, registrando os amigos, festas e
32

atividades desenvolvidas na Casa da Juventude, grupo de judeus erradicados no Brasil. O que impulsionou sua carreira foi o fato de trabalhar na Fotptica, ali teve a oportunidade de testar os equipamentos que chegavam e o dono da loja, que era seu amigo, o incentivava a fotografar e a aperfeioar a sua tcnica. Fez parte do Foto Cine Clube Bandeirante, uma associao de foto clubismo e foi fotgrafo da Companhia Cinematogrfica Vera Cruz fazendo os stills dos filmes, que so fotos de divulgao e promoo de filmes e atores. Sua entrada no TBC deve-se ao ator Marcos Jourdan que cursava a EAD, Fredi queria fotografar a atriz Cacilda Becker e Jourdan por ter sido aluno dela o levou para fotograf-la. O diretor Adolfo Celi precisava de um ator para integrar o elenco em uma situao, Fredi Kleemam estava no camarim da Cacilda Becker e Celi disse que ele era o perfil pelo qual procurava, quando soube que Fredi fazia teatro amador o contratou. Depois de fotografar o ensaio da pea O Mentiroso, de Carlo Goldoni contratado por Franco Zampari para fazer as fotos de divulgao e registros dos espetculos, tornando-se o primeiro fotgrafo de teatro a integrar uma companhia profissional. Em 1958, Fredi Kleemam sai do TBC junto com Walmor Chagas, Ziembinski, Cleyde Yconis e Cacilda Becker que forma seu prprio grupo Companhia Cacilda Becker, no qual o mesmo se torna colaborador como fotgrafo e ator, desligando-se em 1974. O que o fez se tornar um dos grandes fotgrafos de teatro de sua poca o fato de conhecer e fazer teatro, por mais que no tenha se destacado como um grande ator, sua contribuio para a histria do teatro enorme, suas lentes captaram as mudanas teatrais da poca e os grandes nomes do teatro nacional. Sua influncia a fotografia de cena cinematogrfica hollywoodiana.
Atravs de sua objetiva, conseguia congelar um gesto, um olhar, que traduziam a essncia dos personagens fotografados. Trabalhava com muito esmero planos, cortes, enquadramentos e tons das fotos. Para ele, eram duas as grandes armas do bom fotgrafo: a iluminao e o corte. Suas fotos sempre eram batidas do palco, quase nunca da plateia. No tirava fotos durante os espetculos. Fotografava o ensaio geral, parando a ao para ento registrar a cena, sendo sempre absolutamente fiel ao que era apresentado para o pblico. Utilizava, em mdia, dez rolos de filmes por espetculo. Os negativos eram revelados na Fotoptica. As ampliaes eram feitas por um laboratorista alemo, no bairro do Mandaqui, que adotava uma tcnica alem pela qual os retoques eram feitos no positivo e no no

33

negativo, o que resultava em fotos de qualidade incomparvel (PAOLICCHI 2008, p. 11-12).

A partir do trabalho de Fredi no TBC comea a se pensar na fotografia de palco, mas alguns crticos tratam as fotografias de Kleemam como uma documentao da histria do teatro brasileiro no enxergando nela algo a mais. No seu acervo com mais de 12.000 negativos, encontramos fotos de estudos com iluminao, com vrios tipos de cortes, pois existia uma preocupao por parte dele, por mais que suas fotografias fossem cenas pr-concebidas pelos diretores, havia sua prpria viso e percepo daquilo que era encenado. Fredi Kleemam foi um fotgrafo de atores registrando os grandes nomes da poca, essa tarefa era feita no palco nos ensaios gerais, um dos fatores que o fez ser quem , foi ser parte do grupo, por conhecer o texto, os atores e de estar por dentro da parte tcnica como a iluminao, tudo isso contribuiu para suas imagens emblemticas, colocando a sua viso da cena e trazendo seu olhar a partir do que o diretor criou.
Fredi no se limitou a viver intensamente aquele momento nico de euforia e renovao como uma de suas figuras mais queridas. Deixou-o consignado em centenas de negativos, talvez com a esperana de que esse teatro, afinal to transitrio como os outros, sobreviva de algum modo no tempo ao se transformar em arte puramente espacial. O teatro passa, a fotografia fica (PRADO, 1993, p. 98).

Seu trabalho foi reconhecido internacionalmente recebendo prmios em sales internacionais de Nova York, Montreal, Buenos Aires, So Paulo e em Paris, pela primeira vez, um sul-americano recebeu esse prmio, o mais importante da poca no mundo. Faleceu no dia 30 de outubro em 1974, aos 47 anos.

Trabalhos de Fredi Kleemam como fotgrafo.

TBC (Teatro Brasileiro de Comdia)

1950 - Os filhos de Eduardo, A ronda dos malandros, O anjo de pedra, Do mundo nada se leva, O inventor do cavalo, A importncia de ser prudente, O banquete e Pega-fogo
34

1951 - Seis personagens procura de um autor, O grilo na lareira, Arsnico e alfazema, Ral e Paiol velho. 1952 - Harvey 1951/1952 - A dama das camlias 1952 Antgone e V com Deus 1953 - Relaes internacionais, Divrcio para trs, Na Terra como no cu, Treze mesa, Assim se lhe parece e Se eu quisesse 1954 - Mortos sem sepultura, Um dia feliz, ...E o noroeste soprou e Assassinato a domiclio 1955 - Santa Marta Fabril S.A., Volpone e Maria Stuart 1956 - As provas do amor, Eurydice, Manouche e A rainha e os rebeldes 1957 - Leonor de Mendona, As provas do amor 1959 - Os perigos da pureza 1963 - Os ossos do baro e Csar e Clepatra

Teatro Cacilda Becker

1957 - O santo e a porca 1958 - O protocolo e Santa Marta Fabril S.A. 1959 - Os perigos da pureza 1960 - Em moeda corrente do pas e Virtude e circunstncia 1961 - Oscar ou am-la sem a mala 1962 - A terceira pessoa e A visita da velha senhora 1963 - Onde canta o sabi e O santo milagroso

Outros locais

1948/1969 - Escola de Arte Dramtica de So Paulo 1953 - Hamlet, prncipe da Dinamarca - Cia. Nydia Lcia-Srgio Cardoso 1958 - Jornada de um longo dia para dentro da noite - Teatro Dulcina de Morais RJ 1964 - Toda donzela tem um pai que uma fera - Teatro Oficina

35

1965 - Hedda Gabler - Cia. Nydia Lcia-Srgio Cardoso e The zoo story Teatro Oficina 1966 - O outro Andr - Cia. Nydia Lcia-Srgio Cardoso e Os inimigos - Teatro Oficina 1967 - Marat Sade - Teatro da Esquina e O rei da vela - Teatro Oficina 1968 - Roda Viva - Teatro Oficina 1969 - Falando de rosas - Teatro Bela Vista 1973 - Hoje dia de rock - Teatro 13 de Maio

FIGURA 27: O anjo de pedra. Na foto: Elizabeth Henreid e Nydia Lcia. TBC, 1950 Foto: Fredi Kleemam Fonte: <www.centrocultural.sp.gov.br> Acesso: 20/07/12

36

FIGURA 28: A noite do iguana, de Tennessee Williams. Direo: Walmor Chagas. Teatro Cacilda Becker, 1964. Na foto: Ferreira Maia, Cacilda Becker, Olga Navarro e Walmor Chagas. Foto: Fredi Kleemann. Fonte: Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974)

Emdio Luisi, (Sacco, Itlia 1948) fotgrafo de teatro e etnogrfico, comeou sua trajetria como fotgrafo em 1978, em Santo Andr no Dirio do Grande ABC. Somente na dcada de 1980 comea a fazer fotografia de palco, tanto para teatro quanto para dana. Trabalhou na revista Veja em 1985. Suas fotografias foram lanadas em livros Ballet Stagium, Imagens do Teatro Paulista e So Paulo Gigante Intimista, todos de 1985; Mscaras, 1986; Imagens da Dana em So Paulo e Festas Populares no Brasil, ambos de 1987, O Brasil Descobre a Dana, a Dana Descobre o Brasil (1994), O palco de Antunes 50 Anos de Teatro (1999), Kazuo Ohno pela editora Cosac Naify e o livro lanado recentemente Fotografia de Espetculo que comemora os 30 anos de carreira do Emdio Luisi com dicas, espetculos fotografados por ele e depoimentos de artistas. Emdio fotografou vrios festivais no exterior, de dana, msica e de teatro, entre eles Festival de Teatro de Avignon Bienal Internacional de Dana de Lyon, na Frana entre outros. Depoimento de Emdio a cerca do seu trabalho,

37

"Existem algumas tendncias que desenvolvo no meu trabalho pessoal, como palco, etnofotografia, e ensaios pessoais. Estou aberto a todas as tendncias na fotografia, desde que haja uma preocupao constante com a 1 linguagem e a qualidade . ... A fotografia de Emdio hipnotiza pela beleza. Criativa, ela induz o espectador a questionar os espaos e tempos fotogrficos. Imagens, vises descontnuas, fragmentos de espaos, fraes do tempo congelado. Imagens feitas dos tempos contnuos que fluem, invisveis: o de antes, o 2 de depois, memria e imaginao. A do fotgrafo, a do espectador".

FIGURA 29: Macunama, direo: Antunes Filho, 1980. Foto: Emdio Luisi Fonte: Revista Fotografe Melhor

Enciclopdia Ita Cultural. <http://www.itaucultural.org.br>. Acesso em: 20/09/12 Enciclopdia Ita Cultural. <http://www.itaucultural.org.br>. Acesso em: 20/09/12

38

FIGURA 30: Ballet Stagium. Foto: Emdio Luisi Fonte: Revista Fotografe Melhor

Outro fotgrafo de destaque Guto Muniz, mineiro de Belo Horizonte nasceu no ano de 1966, formado pela PUC de Minas em Publicidade, comeou fotografando na faculdade. Sua carreira profissional iniciou em 1987, fotografou grandes eventos artsticos como ECUM Encontro Mundial das Artes Cnicas, Festival Mundial de Circo do Brasil, Festival Internacional de Teatro de Bonecos, Festival 1, 2 na Dana, Festival de Arte Negra, Festival Internacional de Teatro (FIT) em todas as edies. Guto trabalha para grandes companhias mineiras e nacionais, como Grupo Galpo, Minulus Cia. De Dana, Grupo de Dana 1 Ato. Nas suas imagens observamos os recortes das cenas, seus pontos de vista, suas escolhas de ngulos e lentes e o uso da iluminao cnica para compor as suas fotografias. (LIMA, 2012). Recentemente Guto Muniz lanou o site Foco in Cena

(www.focoincena.com.br), reunindo mais de 4 700 fotos que foram produzidas por ele em 25 anos de cobertura de teatro, em mais de 400 espetculos.

39

Figura 31: Odeon Companhia Teatral no e espetculo Noites Brancas. Foto Guto Muniz Fonte: <https://setefotografia.wordpress.com/> Acesso: 20/10/12

FIGURA 31: Romeu e Julieta. GRUPO GALPO Foto: Guto Muniz Fonte: <http://comunidade-artistas.blogspot.com.br> Acesso: 20/10/12

40

Com o passar dos anos a fotografia de palco deixou de ser apenas um registro e divulgao de espetculo, seu papel estende-se para compreenso das linguagens estticas usadas, estudo, pesquisa na rea cnica, e indo alm auxiliando na composio da dramaturgia e na criao da personagem. Uma ferramenta que tem ajudado na divulgao deste estilo de fotografia, a internet. Muitos fotgrafos de palco tem usado essa ferramenta para a divulgao de suas imagens. Creio que outro fator que ajudou a disseminar esse estilo de fotografia foi o fato dos equipamentos estarem mais modernos, o fotgrafo no precisa estar no palco o tempo todo, como digital, o tratamento das fotos rpido, hoje em dia muitos grupos de teatro e de dana tem usado a fotografia para registrar seus espetculos, no s registrar, mas para visualizar o espetculo com outra leitura, com a linguagem fotogrfica. Entretanto, no temos muita pesquisa no campo da fotografia de palco, o que temos so fotgrafos de fotografia de palco e muitas imagens. Mas o que falta uma pesquisa iconogrfica das fotografias de cena.

... a iconografia teatral constitui uma rea de estudo em expanso que visa a recolha e anlise de informao histrica sobre teatro a partir de material visual. Deve ser entendida em sua dupla vertente de disciplina que estuda as imagens e os seus sentidos e de coleo de imagens entendidas como fontes histricas para a investigao da arte do teatro. (BRILHANTE, 1999).

uma rea em expanso no s no Brasil, mas na Europa tambm, e isso dificultou a pesquisa da monografia, pois no tem muito texto sobre esse assunto. Uma pesquisadora que explorou esse tema a Maria Filomena Vilela Chiaradia, doutora em Artes Cnicas e pesquisadora da Funarte, que lanou um livro Iconografia Teatral: Acervos fotogrficos de Walter Pinto e Eugenio Salvador pela Editora Funarte. A pesquisa foi pautada na histria da fotografia brasileira e europeia, e na histria do teatro nacional. A fotografia de palco comea realmente a partir de Fredi Kleemam em 1949, portanto um estilo de fotografia recente no Brasil. Entretanto na dcada de 1990 temos uma fotgrafa de destaque, Lenise Pinheiro, que ser o tema do prximo captulo.

41

3. LENISE PINHEIRO.
O grande nome atualmente da fotografia de palco no Brasil, sem dvida a fotgrafa Lenise Pinheiro, (So Paulo, 1960) de 52 anos. Desses, 32 anos dedicados arte de fotografar teatro. Suas lentes registraram e registram as transformaes que o teatro brasileiro vive desde a dcada de 1980 at os dias atuais. Seu primeiro contato com o teatro foi no grupo amador da FAAP, como atriz, onde cursava Rdio e Televiso. O ator Alfredo Damiano, que integrava o mesmo grupo de teatro do qual Lenise fazia parte entrou para EAD, e o espetculo de formao foi a pea Laos, isso ocorreu em 1983, sendo a primeira pea que fotografou profissionalmente. As fotos reveladas apresentaram uma tima qualidade, que a fez largar o curso que fazia na FAAP para se dedicar fotografia de palco profissionalmente. Seu acervo conta com mais de 115.000 fotos analgicas e digitais, que captaram atores, grupos e diretores renomados do Brasil em seus trabalhos, como Jos Celso Martinez Correia, com o qual trabalha at hoje, no Oficina Uzyna Uzona. Lenise acompanhou o retorno do exlio de Jos Celso fotografando a pea As Boas, de Jean Genet, no Centro Cultural So Paulo, em 1991. Com esse trabalho, Lenise ganha destaque maior na fotografia de palco. Alguns diretores renomados cujas produes fotografou so Gerald Thomas, Antunes Filho, Bia Lessa, Daniela Thomas, Romero de Andrade, Ulysses Cruz entre outros. O fotgrafo que a influenciou foi Fredi Kleemann, citado no captulo anterior, O modo como usava a luz no rosto dos atores me influenciou bastante, apesar de nossos estilos serem diferentes
3

. Gerald Thomas tambm uma fonte de

inspirao, pois na dcada de 1980, o teatro brasileiro influenciado pelo psmoderno com um grande apuro tcnico, at ento ainda no utilizado, dando nfase na parte visual do espetculo Ele (Gerald Thomas) sacudiu a cena brasileira. Foi

UOL BATE-PAPO COM LENISE PINHEIRO 24/09/08 Disponvel em:

<http://tc.batepapo.uol.com.br/convidados/arquivo/livros/ult1750u419.jhtm>. Acesso em: 10/10/12

42

uma chuva de esttica. Mudou no s a linguagem do teatro como ampliou suas possibilidades e introduziu um alto nvel de exigncia e qualidade ao trabalho 4. Com essas mudanas que o teatro viveu, passou a investir em equipamentos modernos e a desenvolver a sua parte tcnica. Alm, de fotografar para grupos e diretores, colaboradora da Folha de S. Paulo e do UOL, mantendo em parceria com Nelson de S o blog Cacilda, (cacilda.folha.blog.uol.com.br), onde expe fotografias dos espetculos que esto em cartaz na cidade de So Paulo. Quando a imagem destinada para o jornal sua forma alterada, pois o pblico precisa fazer uma leitura direta e instantnea, e deve revelar o essencial da pea em questo. No blog como o volume de fotografia mais intenso nota-se a diferena da fotografia de palco destinada ao jornal para a fotografia destinada para grupos, atores e diretores. A internet tem ajudado a propagar a fotografia de palco, pois em um dos seus trabalhos para o Oficina Uzina Uzona, fotografou o espetculo Banquete Antropofgico, enquanto fotografava enviava as imagens para o blog Cacilda, atravs da rede os internautas podiam acompanhar as fotos na hora que eram clicadas. Em 2005, trocou a mquina analgica pela cmara digital:
No uso ultimamente nem preto e branco, o meu trabalho tem sido voltado ao digital, mas no tenho nenhum preconceito, posso voltar a fazer. A facilidade est em relao ao peso dos equipamentos 5.

Outro beneficio do equipamento digital uma captura com mais qualidade a luz, este o ganho do aparelho digital, pois facilita tanto a publicao na tela quanto no jornal 6. Com essas transformaes tecnolgicas dos equipamentos tem surgido

Entrevista a Folha de S. Paulo. Disponvel em:

<http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u435595.shtml>. Acesso em: 10/10/12


5

UOL BATE-PAPO COM LENISE PINHEIRO 24/09/08 Disponvel em: <http://tc.batepapo.uol.com.br/convidados/arquivo/livros/ult1750u419.jhtm>. Acesso em: 10/10/12
6

Idem

43

um maior nmero de fotgrafos que esto se especializando neste estilo especifico de fotografia. Decidi fazer um captulo sobre Lenise Pinheiro por ser o grande nome da fotografia de palco que apareceu na pesquisa quando iniciei a monografia, e pelo seu trabalho que tem sido a minha influncia nas fotografias que estou tirando do espetculo Um Dia Ouvia a Lua, de Lus Alberto de Abreu. Seus ngulos, cortes e a luz que nos revela corpos pela metade, ps, cintura e braos nos pegam de surpresa nos trazendo novas significaes, suas fotografias levam o teatro alm dos palcos, eternizam o pice do ator, do espetculo e do diretor atravs da imagem. Lenise reproduz a arte efmera, porm no como retrato documental, mas capta o interior das personagens em cena. uma fotografa que explora e devora o teatro por completo. O fato que a faz ser o grande nome da fotografia de palco o seu amor pelo teatro.
Li muito tempo atrs que a fotografia quer dizer, na origem, escrevendo com luz. preciso, para Lenise. Ela tira narrativa dos semblantes, acha mtrica nos rostos. As fotos se revelam outra pea, como uma fbula. Sinto, desde sempre, que ela no reproduz, mas cria realidade, no muito diferente de um ator (S, 2008, p. 428).

Nas suas imagens observamos que capaz no s de capta a arte do ator, mas tambm de valorizar os figurinos e cenrios 7. Cada rea que existe no teatro valorizada em suas fotografias, pois a cada dia o teatro ganha uma dimenso maior e isso fica evidente em seu trabalho ao longo dos anos. A fotografia de palco na sua objetividade documental. O fotgrafo registra os fatos que ocorrem durante a encenao da pea, seu comeo, meio e fim. Entretanto quando o fotgrafo um artista, as dimenses de suas imagens se ampliam. Sua percepo fica mais sensvel ao momento do clique buscando a sua viso, e no a do diretor, que comps as cenas. Entretanto, a tcnica e a razo, so

UOL BATE-PAPO COM LENISE PINHEIRO 24/09/08 Disponvel em:

<http://tc.batepapo.uol.com.br/convidados/arquivo/livros/ult1750u419.jhtm>. Acesso em: 10/10/12

44

fatores importantes para um resultado final agradvel, pois a emoo nem sempre ajuda. O fotgrafo deve estar atento a cada movimento do ator em cena. Um dos conselhos de Lenise entender o equipamento escolhido e obter tcnica por meio de cursos de fotografia: Um profissional no pode viver de uma inspirao ou de uma sorte maior, pode existir, mas no uma condio para estar apto a ser um profissional 8. O fotgrafo de teatro precisa estar sensvel, no somente no seu fazer, mas ao pblico que est assistindo a pea, no permitido fotografar a pea somente com a autorizao da produo, Lenise afirma que as pessoas precisam saber que eu vou estar ali 9. O lugar de preferncia da fotografa o camarim, pois a iluminao ou a introspeco de um momento so fatores que combinados resultam neste tipo de trabalho mais intenso que uma cobertura fotogrfica atento aos seus movimentos no palco ou na plateia.
10

. O fotgrafo precisa estar

Muitas vezes as condies para fotografar uma obra, em construo ou j pronta, so difceis. O barulho do clique da mquina atrapalha, ou minha presena altera a espontaneidade dos atores. comum eu ter de me movimentar silenciosamente por algum tempo at encontrar o melhor enfoque e ao mesmo tempo ser imperceptvel para os que esto 11 trabalhando" .

Em 2008, lanou um livro Fotografia de Palco, que conta com 571 fotos e 456 pginas. Os captulos foram divididos em camarim, ensaios pessoais, figurinos, cenrios, iluminao e cenas. Sobre este livro o diretor Z Celso afirma: Esse livro no s um documento ele traz um passado vivo que retrata nossos dias, o futuro e

UOL BATE-PAPO COM LENISE PINHEIRO 24/09/08 Disponvel em:

<http://tc.batepapo.uol.com.br/convidados/arquivo/livros/ult1750u419.jhtm>. Acesso em: 10/10/12


9

Idem Idem

10

11

Entrevista a Folha de S. Paulo. Disponvel em: <http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u435595.shtml>. Acesso em: 10/10/12

45

vai ajudar a fazer cair a ficha aos paulistanos de que seu teatro est em ascenso
12

. A prpria autora diz sobre o livro: Ia usar uma ordem cronolgica, mas optei por

dividi-lo nas partes que compem uma pea, desde o que vai por trs do palco at a obra finalizada" 13. As fotografias que compem o livro contam, ou melhor, mostram sua carreira de 25 anos em imagens, com grandes nomes do teatro nacional como, Bete Coelho, Ney Latorraca, Vera Holtz, Giulia Gam, Marisa Orth, Fernanda Torres, Fernanda Montenegro, Fernando Torres, Paulo Jos, Walderez de Barros, Lus Melo, Marcos Caruso, entre outros. O livro conta com o ensaio que fez com o danarino japons Kazuo Ohno, no camarim, se maquiando para uma apresentao no SESC, em So Paulo, em 1997. Outro destaque o ensaio que fez com Z Celso Martinez Correia, em 1997, quando completou 60 anos, com o nome Ensaio 60 fotos 60 anos. Ela assumiu as rdeas de diretora. Me fechou entre quatro paredes, me dominou, me fez mostrar todo o meu corpo. Foi fantstico 14.

Alguns espetculos fotografados no decorrer de 29 anos de carreira: 1986 Electra com Creta, direo Gerald Thomas. 1987 Bls Fmeas, direo Roberto Lage. 1991 Vem buscar-me que ainda sou teu, direo Gabriel Villela. 1991 Romeu e Julieta, direo Gabriel Villela. 1991 Brincante, direo Romero de Andrade e Lima. 1992 Otelo, direo Fabrzia Pinto. 1994 Ham-let, direo Z Celso. 1995 Cacilda! , direo Z Celso. 1995 Corpo a corpo, direo Eduardo Tolentino de Arajo.

12

Idem Idem

13

14

Depoimento de Z Celso acerca do livro Fotografia de Palco. Folha de S. Paulo. Disponvel em: <http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u435595.shtml>. Acesso em: 10/10/12

46

1995 O livro de J, direo Antnio Arajo. 1997 Salom, direo Jos Possi Neto. 1998 Da gaivota, direo Daniela Thomas. 1998 Brs Cubas, direo Regina Galdino. 2003 Woyzeck, o brasileiro, direo Cibele Forjaz. 2004 Os Sertes: a terra, direo Z Celso. 2004 Fausto Zero, direo Gabriel Villela. 2005 Os palhaos, direo Gabriel Carmona. 2007 Angu de sangue, direo Marcondes Lima. 2007 Me coragem e seus filhos, direo Paulo Moraes. 2008 Navalha na carne, direo Pedro Carmona.

Em 2009, no SESC Avenida Paulista fez uma exposio com as imagens do livro Fotografia de Palco, com 303 fotografias distribudas pelo o espao. Lenise vive para o teatro, pois entende seus mecanismos, por isso seu trabalho to requisitado por diretores e grupos. Nesses ltimos 29 anos registrou o teatro brasileiro de norte a sul. Sua qualidade a torna o grande nome da fotografia de palco atualmente.

47

3.1 FOTOGRAFIAS DE LENISE PINHEIRO.

FIGURA 32: Lgia Cortez, Cheque ou mate, 1997. Camarim Fonte: Fotografia de Palco, 2008.

FIGURA 33: Otvio Muller, Oeste, 1996. Figurino Fonte: Fotografia de Palco, 2008.

48

FIGURA 34: Tristo e Isolda, 1999. Cenrio Fonte: Fotografia de Palco, 2008.

FIGURA 35: Boa Companhia, Bulgiaria, 2000. Iluminao Fonte: Fotografia de Palco, 2008.

49

FIGURA 36: Eduardo Moreira e Wanda Fernandes, Romeu e Julieta, 1991. Cena Fonte: Fotografia de Palco

50

4. PROCESSO FOTOGRFICO DO ESPETCULO UM DIA OUVI A LUA.


A ideia de fazer a monografia sobre fotografia surgiu no final do quarto semestre, na aula de Plstica III. No final dessa disciplina coordenada pelo professor Jacques Jesion, tnhamos que compor um trabalho com quatro pranchas com as tcnicas aprendidas em sala de aula, porm a fotografia no fazia parte e nem havia sido explorada. Em algumas aulas dessa disciplina trabalhei com algumas imagens dos livros do fotografo Sebastio Salgado, Trabalhadores (1993), Outras Amricas (1986) e xodos (2000) como referncia para compor algumas propostas usadas em sala de aula, pois o monocromtico e a narrativa das fotografias me impressionaram, no uma fotografia apenas, ela nos conta algo. Consultei se poderia usar a fotografia como tcnica e mostrei uma foto que havia tirado com a cmera do celular, a partir dessa foto compus minha srie de quatro pranchas. O resultado desse trabalho foi positivo, pois as fotografias tinham um olhar para alm de um registro apenas, o que me fez observar as possibilidades da imagem. Em uma conversa com a professora Solange Dias, sobre a fotografia e o teatro, a professora disse que existia essa possibilidade na fotografia de palco. Nessa conversa ficou definido o tema da minha monografia, fotografia de palco. Entretanto, precisvamos escolher o texto a ser encenado, quando foi definida a pea Um dia ouvi a lua, que trata do passado e presente, veio o questionamento se a fotografia poderia ir alm do registro a alcanar a narrativa. A fotografia no somente registro documental, mas, a fotografia tambm narra uma histria que vai alm da imagem em si, assim como o texto, pois a monografia no seria apenas histrica, documental e tcnica. O texto Um dia ouvi a lua, de Lus Alberto de Abreu, um texto narrativo, que cria imagens atravs das palavras nos transportando para uma realidade que a maioria das pessoas da cidade no conhece e nunca viveu o universo do homem caipira com seus valores e cultura prpria, em uma poca distante dos dias atuais. As palavras criam o imaginrio com cheiros, sabores e imagens desse passado, sendo um desafio para o ator que ao mesmo tempo narrador e personagem.
51

O que importante levar em considerao nesta monografia que no sou fotgrafa profissional, porm o trabalho da fotgrafa Lenise Pinheiro foi a minha referncia. Observando suas imagens percebi que a fotgrafa destaca os cortes, a iluminao e detalhes da cena, colocando seu olhar em cima do que j est concebido. Uma preocupao que eu tinha era de fotografar e atuar no espetculo, ficou definido assim, pela diretora e professora Solange Dias, que eu teria uma personagem maior ficaria na primeira histria e, no final, apareceria como criana na terceira histria. Foi importante ter fotografado os ensaios, o que me possibilitou saber qual momento fotografar e o tempo de fazer a transio de fotgrafa para atriz e de atriz para fotgrafa. O primeiro dia que fotografei foi no dia 20/06/12 no workshop, cada aluno/ator escolheu um personagem e fez um esboo de uma cena, a dificuldade encontrada foi no saber o tempo de cada ator em cena, sua movimentao no palco e marcaes. Por ter sido a primeira experincia no fixei em um lugar para clicar as fotos, foi um trabalho mais focado na percepo e ateno, pois era apenas um esboo de cena, ainda no haviam sido escolhidas as personagens. O resultado foram algumas fotos boas e outras trmulas, porque algumas das cenas foram to rpidas que no deu para acompanhar o tempo dos atores em cena. O ponto positivo, a iluminao improvisada nas cenas operada pela diretora/professora Solange contriburam as imagens registradas, e algumas fotos ajudaram a perceber caminhos a serem traados na construo das personagens.

Figura 37: Eduardo Gueiros (Antnio Bento).


Workshop

Foto: Valria Piedade

52

Figura 38: Eric de Oliveira (Pai de Beatriz) Workshop. Foto: Valria Piedade

O espetculo, durante sua construo, foi dividido em trs blocos de acordo com as trs histrias comeando por Beatriz Velha, Tereza e SMaria. O texto Um dia ouvi a lua, narra as histrias de trs mulheres, comeando por Beatriz Velha que relembra o amor no realizado pelo Sanfoneiro Velho. Na segunda histria temos Tereza que a morta, amarrada ao seu assassino Antnio Bento, o marido trado. Tereza narra a sua histria de amor com Loureno. Na ltima histria temos SMaria, que narra a mudana de menina para mulher que descobre o amor em Cipriano e das trs histrias, a nica que termina com um final feliz. Essas trs histrias so acompanhada pelas msicas Adeus, Morena Adeus, Cabocla Tereza e Rio Pequeno, interpretadas por Tonico e Tinoco. A primeira histria, resumo da histria de Beatriz trabalhamos nos meses de agosto e setembro, as fotografias deste perodo so um esboo do espetculo, pois era o incio de tudo e, a partir disso, foi encontrada a forma como a pea seria encenada. As imagens clicadas no incio da montagem foram improvisaes das cenas da narradora (Fabrcia), atores (Ester, Erica, Gabrielle, Eduardo, Leandro e Eric),
53

crianas (Mrcia, Thas, Daniele e Adriana) e o ncleo da Beatriz Velha (Tamires), que compe Beatriz Nova (Valria), e Sanfoneiros Velho (Eric) e Novo (Rafael). As fotografias deste perodo foram feitas somente com a iluminao geral do teatro e os atores com roupa de ensaio.

Figura 39: Tamires Morgon (Beatriz Velha) e Daniele Roque (Criana 1). Ensaio. Foto: Valria Piedade

Figura 40: Ester Lopes (atriz 3) e Eduardo Gueiros (ator 2). Ensaio. Foto: Valria Piedade

Como ficamos trabalhando mais tempo na histria da Beatriz velha experimentei outras maneiras de ver a mesma cena explorando o zoom, cortes, foto monocromtica e colorida, fotografando no palco e na plateia, sem utilizar o flash. Tudo isso buscando no ser notada pelos atores, porm em alguns momentos minha presena incomodava e nesse incio alguns no sabiam lidar com a situao de ter uma pessoa fotografando cada passo que davam em cena. Na cena das crianas uma das atrizes me pediu para no ser fotografada, parei na hora, pois no estava somente na condio de fotografa do espetculo, mas como atriz tambm. Quando o fotgrafo de palco conhece o fazer teatral se torna mais sensvel ao ator e ao todo, principalmente quando o ator est comeando no teatro. As fotografias dos aquecimentos vocal e corporal vm somente como registro documental, mostrando o que foi feito para o desenvolvimento vocal e corporal de
54

cada ator/aluno, mostrando a importncia do uso correto da voz e do corpo, evitando leses e ampliando repertrio para a composio das personagens. Em alguns momentos a fotografia ajudou a compor as personagens, pois algumas vezes as palavras no eram suficientes para o entendimento, e quando os atores viam a fotografias tiradas tinham uma noo melhor do que havia sido pedido pela diretora. Um desses momentos foi uma cena da personagem Antnio Bento, o ator Eduardo desenvolveu suas falas com a mesma inteno, quando observou a foto percebeu o corpo totalmente relaxado, tentou outra dinmica refazendo a cena novamente.

Figura 41 e 42: Eduardo Gueiros (Antnio Bento). Ensaio. Foto: Valria Piedade

Percebi que a fotografia pode ajudar o ator a compor sua personagem, pois estudos atuais na rea de Psicologia da Percepo afirmam que a maior parte das informaes que o homem recebe vem por imagens - smbolos, sinais, mensagens, alegorias. Na realidade, nunca pensamos sem que uma imagem se forme em nossa mente (CARNEIRO, 2009. Disponvel em: <www.portalabrace.org>. Acesso em 20 de jul. 2012). Um dos objetivos que queria ter atingido ter usado as fotografias clicadas durante os ensaios como suporte para o ator para a composio de sua personagem, devido ao tempo no foi possvel me aprofundar nesta rea.
55

Outro fato que ocorreu no incio, foi que alguns atores, quando percebiam a minha presena, posavam para a cmera, isso fez lembrar o fotgrafo Fredi Kleemam que fotografou os atores durante os ensaios gerais, quando estavam em cena congelavam o gesto para o fotgrafo tirar a foto, isso me incomoda porque no algo que acontece naturalmente e no tem o desafio para o fotgrafo de captar a imagem com sua tcnica e sensibilidade, uma vez que cabe ao fotgrafo saber o momento para acionar o clique. Quando notava que os atores estavam posando, no tirava a foto porque queria o desafio de captar o efmero e fix-lo. As fotografias tiradas da histria da Tereza e SMaria seguiram o mesmo princpio do ncleo da Beatriz Velha. O registro das imagens da Tereza foi realizado da seguinte forma: os atores foram divididos em grupos de trabalho: o primeiro grupo com as crianas (Thas e Mrcia), o segundo com Tereza (Ester), Loureno (Rafael) e Antnio Bento (Eduardo), e o terceiro grupo, narradora (Adriana), Dona Eva (Gabrielle) e a Me de Tereza (Erica). Fotografei o trabalho do segundo grupo na composio da cena e da relao das trs personagens. A maioria das imagens de Tereza amarrada na cintura com uma corda presa a Antnio Bento, no por amor, mas pelo casamento. O assassinato cometido pelo mesmo, e as outras imagens tm muito movimento, sobretudo quando Tereza v Loureno e os dois correm ao encontro um do outro, porm a corda amarrada a Antnio Bento atrapalha esse contato dos dois. As fotografias desse ensaio foram realizadas no dia 24/10/12.

Figura 43: Ester Lopes (Tereza). Ensaio. Foto: Valria Piedade.

56

Figura 44: Ester Lopes (Tereza) e Rafael Fernandes (Loureno). Ensaio. Foto: Valria Piedade

No dia 07/11/12, as imagens clicadas das cenas da Tereza j estavam mais compactas, fotografei a narradora, crianas, Dona Eva e a Me, Tereza, Antnio Bento e Loureno. As fotos foram tiradas da galeria com o uso do zoom, com isso algumas fotos saram desfocadas. As fotografias desses dois ensaios foram feitas com a luz geral do teatro e os atores apenas com roupa de ensaio.

Figura 45 e 46: Eduardo Gueiros (Antnio Bento). Ensaio. Foto: Valria Piedade

57

Na ltima histria as cenas j estavam pr-concebidas, pois os atores, na sua maioria, j tinham as falas decoradas e a pea j havia encontrado sua identidade. Mesmo sem figurinos, cenrio e iluminao os personagens j estavam prontos e isso foi um ganho para a fotografia. No precisei esperar muito para visualizar as improvisaes das cenas. Essa histria no precisou ser dividida em ncleos de trabalhos, os atores leram o texto, enquanto aconteciam as improvisaes das cenas da Tereza. O que foi trabalhado na ltima histria foram as marcaes das personagens e algumas intenes do texto. Fotografei essa histria nos dias 02/11/12 e 07/11/12, porm no foi fotografada toda, pois atuava nessa histria como Beatriz criana.

Figura 47: Eric de Oliveira (Bertinho). Ensaio. Foto: Valria Piedade

Figura 48: Leandro Leite (Cipriano) e Thas Meira (SMaria). Ensaio. Foto: Valria Piedade

58

A parte prtica resumiu-se em fotografar o espetculo nas aulas de encenao; durante os aquecimentos vocal e corporal; nos exerccios de construo das cenas e personagens e ensaio geral, no total de 840 fotos. Nas disciplinas de Expresso Corpo e Expresso Voz no fotografei, pois como estava atuando, precisava participar da aula para compor a minha personagem. O espetculo fotografado com a iluminao, cenrio e figurinos, foi realizado no ensaio geral no dia 21/11/12. O que dificultou na hora de fotografar era o momento de escolher a imagem que se formava a cada gesto, fiquei preocupada com a quantidade de fotos, se conseguiria ter boas fotos que mostrassem o meu olhar do espetculo. E tambm com a movimentao na plateia, fiquei apreensiva se incomodaria o pblico que assistia ao ensaio geral. Enquanto fotografava, notei que no atrapalhei os atores e nem a plateia, o que favoreceu foi ter feito parte do processo e entender as movimentaes, marcaes e gestos das personagens em cena, pois eu sabia o que vinha depois. O que favorece o fotgrafo de palco "como aponta Lusa Ferreira (2003, p. 124), que prefere trabalhar com uma companhia, pois se sente mais envolvida no processo de criao e suas fotos resultam mais estticas." (CHIARADIA, 2008). Essa reflexo da fotgrafa Lusa Ferreira me faz pensar que, por estar envolvida na montagem, as minhas imagens captadas vo alm daquilo que a diretora e atores criaram, a minha potica em relao ao que visualizo. No s a imagem, mas tambm as palavras escritas pelo autor e ditas pelos atores. Quis captar as alegrias, tristezas e dramas de cada personagem, e como seus corpos reagiam perante esses sentimentos vividos em cena e guardar o momento que se constitui e logo se acaba, iniciando outro fluxo de palavras e gestos levando a questionamentos daquele momento vivido pelo personagem. Por mais que a arte teatral seja artificial, ela nos conta algo que logo se transforma em reflexo direta e/ou indiretamente, que nos fez refletir durante o processo de montagem e nas nossas apresentaes. Creio que a imagem faa o mesmo, ento a dificuldade foi quais imagens clicar. Fui clicando o que era mais significativo na hora. Se tivesse fotografado o espetculo mais vezes teria leituras e imagens diferentes. Cada espetculo no o mesmo, no d para repetir sempre

59

todos os detalhes porque o teatro se constitui por pessoas, atores e plateia, e um apanhado de fatores que faz com que no se repita da mesma maneira. Nos ensaios experimentei fotografar da plateia prxima ao palco, plateia fundo, galeria, coxias e no prprio palco, pensando na transio de fotgrafa-atriz e no tempo que levaria para ir de um ponto ao outro. Preferi fotografar no ensaio geral prximo ao palco, porm em alguns momentos fotografei na plateia fundo e na coxia, do lado direito da plateia, no atrapalhando nas minhas entradas e nem na troca de figurino, no houve nenhum contratempo, constatei que possvel fotografar e atuar. Em um espetculo, os ensaios so fundamentais para darem certo essas duas funes, essa era a preocupao de ligar o tema com a pea encenada. A imagem do Sanfoneiro Velho e de Beatriz Velha que se encontram depois de anos na mesma estao de trem nos d a sensao de que o tempo deu outra chance aos dois, porm a insegurana e o medo tomam conta de Beatriz velha que se afasta dizendo: Ele um vento que se levanta, me agita e passa (ABREU, 2011, pg. 574) e o Sanfoneiro Velho conclui: Minha volta demorou mais tempo do que algum poderia esperar (ABREU, 2011, pg. 574). As palavras ficam claras na imagem, mostrando duas pessoas que se encontram depois de anos, porm se desfaz em segundos e voltam a ficar sozinhos, novamente, revivendo apenas a memria o passado distante. As fotografias desse momento so fortes, pois temos de fundo uma rvore que est o tempo todo independente dos anos que se passaram at esse novo encontro dos dois e ao lado da rvore crianas brincando. As crianas esto em outro tempo, o tempo do presente, enquanto o Sanfoneiro e Beatriz esto revivendo o passado e rvore a testemunha desse passado, presente e futuro.

60

Figura 49: Tamires Morgon (Beatriz Velha), Eric de Oliveira (Sanfoneiro Velho), Thas Meira (Criana 2), Adriana Canela (Criana 3), Daniele Roque (Criana 1) e Mrcia Oliveira (Criana4). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

Figura 50: Erica Silva (Atriz 2), Gabrielle Martins (atriz 1), Leandro Leite (Ator 2) e Ester Lopes (Atriz 3). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

Figura 51: Ester Lopes (Atriz 3), Erica Silva (Atriz 2), Eduardo Gueiros (ator 3). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

61

Figura 52: Eric de Oliveira (Sanfoneiro Velho) Thas


Meira (Criana 2), Adriana Canela (Criana 3), Daniele Roque (Criana 1) e Mrcia Oliveira (Criana4). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

As fotos da Tereza mostram uma mulher que foi assassinada pelo marido, devido traio cometida com o Loureno. Em umas das fotos aparece Antnio Bento carregando um caixote que simboliza o peso do crime cometido por ele, e a corda (que no teve nesse dia) amarrada ao seu p e presa a cintura de Tereza, ligando o assassino sua vitima. Na foto que Tereza est em p todo o seu cansao aparente, com a flor vermelha em seu peito que guia o nosso olhar para o ferimento de bala que a matou, uma imagem pesada, porm potica, so os smbolos que contam esse momento de morte e culpa.

Figura 53: Eduardo Gueiros (Antnio Bento). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

62

Figura 54: Ester Lopes (Tereza). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

Figura 55: Eduardo Gueiros (Antnio Bento) e Erica Silva (Me da Tereza). Ensaio Geral Foto: Valria Piedade

Figura 56: Eduardo Gueiros (Antnio Bento) e Ester Lopes (Tereza). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

Figura 57: Ester Lopes (Tereza). Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

63

As imagens da SMaria com a boneca h a transio de menina que vira moa, a forma como foi feita a passagem do tempo apenas a atriz girando com uma alegria de menina que acaba de ganhar uma boneca do pai e de repente se transforma em uma moa, revelando como o presente se transforma em passado em questo de segundos. A boneca se torna uma lembrana de quando era apenas uma criana ligao dela com o pai. Na fotografia em que SMaria segura a boneca com uma das suas mos, deixando o corpo pendurado, as pernas da boneca ao lado de suas pernas, e as pernas do pai ao fundo ficam evidente que a menina apenas um passado que ficar na memria do pai e que SMaria agora descobriu o amor nos braos de Cipriano.

Figura 58 e 59: Thas Meira (SMaria).Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

64

Figura 60 e 61: Thas Meira (SMaria).Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

Nas trs histrias a rvore aparece ao fundo como testemunha dos fatos ocorridos durante a pea, simbolizando a feminilidade e a fertilidade em um universo machista e duro, onde a mulher no tem seu valor devido, e as tradies e valores vm em primeiro lugar no considerando sonhos e paixes da mulher caipira. A fotografia um campo extenso a ser explorado no apenas como registro de cenas, mas como uma possibilidade dentro das Artes Cnicas de criao e leitura de processos criativos.

65

Figura 62: rvore. Ensaio Geral. Foto: Valria Piedade

66

5. CONCLUSO.
Pelo fato da fotografia de palco ser algo recente, muitos fotgrafos esto se especializando neste estilo de fotografia. Sua evoluo foi lenta, devido s transformaes que o pas estava vivendo da metade do sculo XIX e incio do sculo XX, pois a funo da fotografia era apenas documental. O fotgrafo que inicia a fotografia de palco Carlos Moskovics, em 1943, porm Fredi Kleemam, que a aperfeioa, e considerado o primeiro fotgrafo contratado para trabalhar em uma companhia profissional de teatro. Suas imagens ajudam a contar a histria do teatro brasileiro. Entretanto, a fotografia de palco ganha novas dimenses com a fotgrafa Lenise Pinheiro, com uma fotografia potica e simblica que explora o teatro por inteiro, desde 1980 at os dias de hoje. Durante o registro fotogrfico dos ensaios, ensaio geral e do espetculo de finalizao da turma de 6o da Habilitao em Artes Cnicas do Curso de Educao Artstica da FAINC, Um Dia Ouvi a Lua, percebi as possibilidades da fotografia dentro do teatro. Uma fotografia que um registro de trs meses da trajetria do grupo, na montagem do espetculo Um Dia Ouviu a Lua, a imagem como auxilio para o ator na composio da personagem e uma fotografia que narra de forma potica uma pea de teatro, tudo isso inspirado no trabalho de Lenise Pinheiro. O fundamental para as fotografias clicadas foi o fato de ter feito parte da montagem, por conhecer o texto e por atuar no espetculo. Contudo, em alguns momentos nos ensaios, enquanto fotografava, algumas fotos ficaram estagnadas e repetitivas no conseguindo novas imagens, nesta hora a parte tcnica de um fotgrafo profissional faltou. Este trabalho foi um grande desafio, principalmente o tema escolhido, porm pude crescer como artista e descobrir a fotografia como arte na teoria e na prtica, alegrando-me a cada sorriso dos meus colegas e da profa. Ms. Solange Dias quando viam as minhas fotografias. Dessa forma, a fotografia um campo amplo, no teatro ainda mais desafiador no sentido de no ser esttico, o teatro movimento, que em um piscar de olhos se desfaz e o presente vira passado. Fotografar captar o momento
67

efmero e guard-lo, no s na memria, mas na tela de um computador ou no papel.

68

6. BIBLIOGRAFIA.
ABREU DOBRANSZKY, Diana de. Referente e imagem na fotografia em fins do sculo XX. 2002. 120 f. Dissertao (Mestrado) Instituto de Artes, UNICAMP, Campinas, SP: [s.n.], 2001. ALMEIDA PRADO, Dcio de. O Teatro Brasileiro Moderno 1930-1980. Editora Perspectiva. So Paulo, 1988.
______________________. Teatro de Anchieta a Alencar. Editora Perspectiva. So

Paulo, 1993.
______________________. O Drama Romntico Brasileiro. Editora Perspectiva. So

Paulo, 1996. COSTA, Helouise; SILVA, Renato Rodrigues da. A Fotografia Moderna No Brasil. So Paulo; Cosac Naify, 2004. ESTEVES, Juan. O palco pelos olhos de Emdio Luisi. Cultura. Revista Fotografe Melhor, p. 46 a 54, v. 11, n. 127 abril de 2007. MAGALDI, Sbato. Panorama do Teatro Brasileiro. MINISTRIO DA EDUCAO / DAC / FUNARTE / SERVIO NACIONAL DE TEATRO. Coleo Ensaios. Volume 4. So Paulo, 1962 MAGALDI, Sbato; VARGAS, Maria Thereza. Cem Anos de Teatro em So Paulo (1875 - 1974). 2 Edio So Paulo. Editora SENAC, 2001. MARIGO, Luiz Cludio. Qual da fotografia? Artigo. Revista Fotografe Melhor, p. 56 a 68, v.13, n. 150 maro de 2009. NICOLETE, Adlia (Organizadora). Lus Alberto de Abreu: Um teatro de pesquisa. So Paulo: Perspectiva, 2011. PINHEIRO, Lenise. Fotografia de palco. So Paulo. Editora SENAC So Paulo: Edies SESC SP, 2008. SANTAELLA, Lucia. Porque as comunicaes e as artes esto convergindo? So Paulo, 2005 (Colees Questes fundamentais da comunicao; 5) 3 edio, 2008 Editora Paulus. SEVERINO, Antnio Joaquim. Metodologia do trabalho cientfico. 22a ed. So Paulo: Cortez, 2002.

69

Sites: PACHECO CARNEIRO, Ana Maria. Imagens como instrumentos provocadores no desenvolvimento de processos artsticos. Portal Abrace. <www.portalabrace.org> Acesso em 20 jul. de 2012. VILELA CHIARADIA, Maria Filomena. Novas perspectivas crticas para a histria do teatro: abordagem fotografia de cena. Portal Abrace. <www.portalabrace.org> Acesso em 20 jul. de 2012.
______________________. Um estudo de iconografia teatral: primeiros

apontamentos metodolgicos. Portal Abrace. <www.portalabrace.org> Acesso em 20 jul. de 2012.


______________________. O acervo fotogrfico da Cia. Walter Pinto e abordagem

da iconografia teatral. Portal Abrace. <www.portalabrace.org> Acesso em 22 jul. de 2012. Revista Studium. <http://www.studium.iar.unicamp.br> Acesso em 01 ago. de 2012. Enciclopdia Virtual Ita Cultural. <http://www.itaucultural.org.br> Acesso em 01 ago. de 2012. Funarte. < http://www.funarte.gov.br> Acesso em 10 ago. de 2012. FERNANDES JUNIOR. Rubens. Icnica. <http://iconica.com.br/blog/?p=677> Acesso em 15 ago. de 2012. PAOLICCHI, Marta Regina. Fredi Kleemann [recurso eletrnico] - So Paulo: Centro Cultural So Paulo, 2007. 92 p. em PDF - (cadernos de pesquisa; v. 12) <centrocultural.sp.gov.br/cadernos/.../Fredi%20Kleemann.pdf> Acesso em 15 de ago. de 2012. LIMA, Val. Fotografia de palco uma imagem compartilhada. <https://setefotografia.wordpress.com/> Acesso em 15 de ago. de 2012. Blog Comunidade Artistas. <http://comunidade-artistas.blogspot.com.br/2012/10/teatro-grupo-galpao-apresentaromeu-e.html> Acesso em 10 de set. de 2012.
70

Foco in cena: http://www.focoincena.com.br/guto-muniz Acesso em 25 de set. 2012. COLOMBO, Sylvia. Lenise Pinheiro, entrevista a Folha de S. Paulo. <http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u435595.shtml> Acesso em 10 de out. de 2012. UOL. Bate-papo com Lenise Pinheiro - 24/09/2008 S 15H00. <http://tc.batepapo.uol.com.br/convidados/arquivo/livros/ult1750u419.jhtm> Acesso em 10 de out. de 2012. Sete Fotografia. <https://setefotografia.wordpress.com/> Acesso: em 20 de out. de 2012. Blog Gabinete da Curiosidade. <http://gabineted.blogspot.com.br/2012/10/fotografia-manipulada-antes-dophotoshop.html> Acesso em 20 de jan. de 2013. Blog Pima Grupo de Tera. <http://piumafotografia1.blogspot.com.br/2010/10/pictorialismo.html> Acesso em 20 de jan. de 2013. Blog Fernando Estevez. <http://fotografiafernandoestevez.blogspot.com.br/2010_10_01_archive.html> Acesso em 20 de jan. de 2013. Mestres da Fotografia. <http://www.masters-of-photography.com/C/coburn/coburn_broadway_full.html> Acesso em 20 de jan. de 2013. Blog Jordan's Photography . <http://jordansphotographyblog.blogspot.com.br/2011/01/alfred-stieglitz.html> Acesso em 20 de jan. de 2013. Blog Estado. <http://blogs.estadao.com.br/album-de-retratos/para-comecar/> Acesso em 20 de jan. de 2013. Alexandre Stahl. <http://alexprocesso.wordpress.com/tag/augusto-stahl/> Acesso em 20 de jan. de 2013.

71

Ita Cultural. <http://www.forumfoto.org.br/pt/os-nativos-vistos-pelos-viajantes-3/> Acesso em 20 de jan. de 2013. Globo. <http://g1.globo.com/sao-paulo/noticia/2012/09/mostra-fotografica-exibe-registrosdos-anos-1860-80-de-sao-paulo.html> Acesso em 20 de jan. de 2013. Veja. <http://veja.abril.com.br/blog/imperdivel/livros/militao-augusto-de-azevedo/> Acesso em 21 de jan. de 2013. Leninim Ports. <http://www.leninimports.com/eugene_atget.htmlde> Acesso em 21 de jan. de 2013. Coleo Pirelli MASP. http://www.colecaopirellimasp.art.br/autores/153/obra/539 Acesso em 21 de jan. de 2013. Blog Rodrigo Madeira. <http://rodrigo-madeira.blogspot.com.br/2011/10/aulas-de-solidao-6.html> Acesso em 21 de jan. de 2013. Estado Divirta-se.
<http://blogs.estadao.com.br/divirta-se/tag/exposicoes-

2/?doing_wp_cron=1358975421.8102989196777343750000> Acesso em 21 de jan. de 2013. Blog Estado. <http://blogs.estadao.com.br/olhar-sobre-o-mundo/thomaz-farkas-uma-antologiapessoal/> Acesso em 21 de jan. de 2013.

72