Você está na página 1de 2

Entrevista com Rodrigo Bivar

Cau Alves: A exposio Turista Azul tem algo do olhar distanciado do turista, aquele que se surpreende com as coisas, que no domina os cdigos do outro e, portanto, pode perceber no banal algo de extraordinrio. At que ponto o prprio suporte final de muitos de seus trabalhos, a pintura, j apresenta historicamente ele mesmo essa ideia de nos dar um olhar renovado das coisas? Rodrigo Bivar: A ideia do ttulo Turista Azul veio de um texto do Italo Calvino que se chama A velha senhora de quimono violeta, que traz relatos da viagem que ele fez pelo Japo. O que mais me chama ateno nesse ttulo que a cor violeta serve quase como uma adjetivao dessa senhora. Como as pinturas apresentadas na exposio so todas de imagens da minha vigem ao Japo, eu queria dialogar de alguma forma com esse texto do qual tanto gostei. O fato de eu ter usado a palavra turista, e no viajante, foi para passar a ideia de que, em nenhum momento, eu me perdi como um viajante muitas vezes faz e, no processo de se perder, acaba por encontrar outras coisas que no imaginava. O turista aquele sujeito que viaja para se recrear. Como no texto o narrador passa a impresso de que, em alguns momentos, est sendo ciceroneado por algum, a ideia de ficar perdido parece se diluir. Mas, na verdade, s o fato de estar no Japo j uma coisa que te deixa perdido o bastante. Os cdigos, a postura, o comportamento e, principalmente, a lngua, so muito diferentes dos nossos; ento, para mim foi tudo realmente muito novo. J estava perdido sem estar. Depois, pareceu-se que as pinturas atriburam um novo sentido para alm daquelas experincias vivenciadas por mim. E acabavam por revelar esse olhar renovado do qual voc fala. Eu acho sim que uma coisa recorrente, porque, se por um lado eu no fui um viajante na minha viagem, por outro acabei sendo durante a feitura das pinturas. CA: A pintura tem uma histria enorme, uma tradio que de algum modo reaparece indiretamente no seu trabalho. No se trata de citao, mas de um estofo histrico que se manifesta na escolha de alguns temas como o piquenique no parque (Manet), em alguns tratamentos, num certo estranhamento presente nas telas e na retomada de gneros tradicionais da pintura. Como voc pensa essa relao com a histria? Ela aparece mais como repertrio, como fonte de pesquisa, como um caminho que seu trabalho desdobra, d prosseguimento, com tudo isso ou nada disso? RB: Eu acho que com um pouco de tudo isso. A pintura uma daquelas atividades que, se voc pensar muito sobre ela, voc no faz. O peso histrico gigantesco, ento eu acho que voc tem que ser um pouco ingnuo, mesmo que seja uma ingenuidade forada, e mandar bala. O fato de eu pintar "assuntos" que fazem parte do gnero da pintura se deve sua proximidade com a minha vida. Retratos de amigos, objetos pessoais, paisagens de lugares que visitei, pinturas de artistas de que gosto. um mundo que me pertence, mas tambm pertence a todos. CA: A relao da pintura com o fotografia antiga. Seja por parte dos fotgrafos que se aproximaram de regras de composio da pintura acadmica, seja por parte dos pintores que viram na fotografia um campo de pesquisa. S para citar um exemplo conhecido, os impressionistas j no sculo dezenove fizeram sua primeira mostra no ateli de fotografia do

Nadar. Como voc procede em relao fotografia? Ela mais um instrumento de pesquisa? Qual a diferena, se que ela existe, entre o estatuto da fotografia e o da pintura no seu trabalho? RB: Eu uso a fotografia como uma anotao de algo que quero pintar. Na exposio Turista Azul, a maioria das fotos que realizei imaginando que mais tarde virariam pintura no foram usadas. Utilizei as fotografias que originaram os trabalhos Lucia, o Mapa e a Ilha, Turista Azul e Fuji. Todas as outras fotos que viraram pintura foram tiradas por amigos que fizeram a viagem comigo. Quando eu vi as fotos que eles tinham feito, foi quase como descobrir outra viagem. Aquelas imagens me pareceram mais interessantes do que as minhas. Me senti mais livre para pint-las. CA: Nessa exposio, se no me engano, a primeira vez que voc apresenta um vdeo. Como foi essa experincia, como o vdeo surgiu no seu percurso? Voc o pensa mais como ruptura ou como continuidade de sua pesquisa? RB: Sim, a primeira vez que apresento um vdeo. Quando visitei o aqurio de Osaka fiquei impressionado com a quantidade e variedade de peixes que eles tm l. O lugar imenso e tem tanto peixe dentro da gua como visitantes fora dela. Eu dei sorte, porque, enquanto estava l, dois mergulhadores entraram para limpar o aqurio, e a relao de tamanho daquelas duas figuras dentro do aqurio foi o que chamou minha ateno. O que eu fiz foi grudar a cmera no vidro e comear a gravar. Gravei os dois, lado a lado com os peixes, para dar uma ideia do tamanho do aqurio. Mais tarde, ao ver o vdeo, ele me pareceu um pouco melanclico; aquelas duas figuras sem comunicao e com uma infinidade de seres passando por eles... Pareceu-me bvio tentar transformar aquilo num trabalho. Por isso acho que o vdeo apareceu de forma muito natural, no foi uma busca deliberada do tipo "agora vou fazer um vdeo"; a coisa simplesmente aconteceu. E por isso tambm que eu o vejo como uma continuidade do meu trabalho e, pela mesma razo, quis mostr-lo nessa exposio junto com as pinturas. A pintura Turista Azul de uma turma que estava olhado para esses mesmos dois mergulhadores.

Você também pode gostar