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LA HISTORIA DEL ARTE A PARTIR DE UNA LNEA Seminario Costa Rica. Lunes 5 a viernes 9 Noviembre 2012 Profesora Blgica Rodrguez

De qu se trata? Hasta mediados del siglo XX, la lgica del arte sobre papel, concretamente el dibujo, fue la de diferenciarse de la lgica de la pintura, basndose en la especificidad de una expresin y una gramtica conceptual definida por lo lineal y lo tonal. El concepto de lnea como elemento formal, ha marcado la historia del arte, especialmente en el dibujo como disciplina independiente diametralmente opuesta a otras modalidades artsticas como la pintura y la escultura, a las que, sin embargo, siempre ha estado ligado, as como tambin a soportes distintos al papel. Esta gramtica ha variado a medida que han aparecido nuevas vanguardias artsticas, implicando diferentes caractersticas semnticas, visuales y estticas en cada perodo de la historia del arte. En este seminario se explorarn estos aspectos a la luz del desarrollo del arte, enfocndose los resultados artsticos como arte sobre papel concretado en la lnea que caracteriza el dibujo y el papel como soporte tradicional, adems del anlisis comparativo de la lnea del dibujo, la pintura y la escultura.

Una breve descripcin de las tres disciplinas artstica principales que ha manejado el artista creador, y su ms escueta descripcin, seran: Pintura es igual a lnea, valor y color; Escultura lo es a volumen, materia y espacio y Dibujo a lnea, mancha, valor y tono. Un recorrido por la historia de estas tres manifestaciones de arte, se visualiza la valorizacin del dibujo como disciplina de arte autosuficiente, como soporte visual a la pintura y como lnea en el espacio en la escultura.

I.- Arte alrededor del papel El recuento de la historia del dibujo como disciplina artstica y sntesis de un lenguaje visual diferente a la pintura, se basa sobre una lnea protagonista del arte alrededor del papel, recreada en el dibujo como expresin autosuficiente (Dibujo de Miguel ngel y Leonardo Da Vinci). Todo sobre el papel como soporte tiene que ver con la naturaleza y funcin de la lnea (Caligrafa china y japonesa). El material papel en el arte y sus referencias de acuerdo a las funciones estticas y prcticas que se le han asignado desde las ms antiguas culturas hasta hoy, expresndose el hombre fundamentalmente a travs del dibujo. Para la prehistoria, fue el dibujo sobre la piedra (Cuevas de Altamira), testigo de concepcin de vida, y sobre el papel para otras culturas; importante medio de expresin que ha permitido preservar el conocimiento, la historia y el arte. Un breve recuento muestra que el papel fue inventado en China hecho a base de seda y lino (Dibujo chino), los egipcios usaron el papiro (Dibujo de mural egipcio). Entra a Europa en el siglo VIII y con la invasin rabe llega a Espaa, hacia 1144 se crea la fabrica de papel Fabriano hecho a base de trapos, en el pueblo de Fabriano, Italia, desde entonces muy apreciado por los artistas.

En Occidente, la lgica del arte sobre papel est referida a un papel blanco (Dibujos de Picasso y Van Gogh), su desarrollo fue exponencial, 1.390 primer libro ilustrado, 1.440, Gutenberg inventa la imprenta, que contribuye a la difusin profusa del conocimiento en todas las reas del saber. En Amrica fue introducido por los espaoles alrededor de 1.680. En la zona de Culhuacn, Mxico, se funda la primera imprenta, el papel amate es apreciado para la pintura popular y la artesana mexicana (Pintura sobre papel amate). La produccin de arte sobre papel ha tenido mucho que ver con la masificacin del papel y las tcnicas desarrolladas: serigrafas, grabado, litografa, el cartel (Cartel del Toulouse Lautrec). Y La Gioconda como la imagen ms reproducida de todos los tiempos (La Gioconda de Leonardo).

II.- Consideraciones visuales alrededor de la lnea Una definicin de dibujo aceptada: el elemento en un trabajo de arte que es independiente del color, del espacio tridimensional real y que subraya una estructura conceptual que podra expresarse solo por el tono (Dibujo de Leonardo da Vinci). Haciendo un parangn con la literatura, el dibujo es al cuento lo que la pintura es a la novela. El dibujo generalmente es conciso, con pocos trazos de lnea simple o valorizada el artista debe crear una realidad artstica y una atmsfera emocional (Dibujo de Paul Klee), mientras que la pintura est cargada de otro carcter de emotividad, dado por el color y por la profusin de formas diferentes que juegan sobre la superficie del soporte, hasta cierto punto podra considerarse que tiene un carcter narrativo, an en las ms abstractas (Pintura de Gauguin, Pintura de Munch, Pintura de Mondrian). Picasso ha sido considerado como el gran dibujante ms prolfico e importante del siglo XX (Dibujo de Picasso), dueo de una lnea emotiva en sus ondulaciones, angularidades y valores tonales, se acerca a lo que muchos historiadores de arte consideran al dibujo como la ms espiritual de las artes, quiere decir, absolutamente subjetivo. Lo de subjetivo est centrado en que el hombre no mira, o percibe las formas en blanco y negro, su entorno, natural, humano o urbano, est lleno de color, de lneas y formas diversas que interactan de manera ordenada (o desordenada) sobre la psiquis.

El dibujo se hace a partir de lneas y puntos y abarca un amplio espectro de expresin, desde el totalmente monocromo, o sea el dibujo propiamente dicho (Dibujo de Bruegel), incluyendo el grabado sobre papel, tambin monocromo

(Grabado de Goya), la lnea y el punto como base estructural de la pintura (Pintura de Van Gogh), el dibujo como elemento visual en el relieve (Relieve de Louise Nevelson), y en la escultura como dibujo en el espacio (Escultura de Giacometti). El punto es el elemento de expresin ms sencillo. Dos puntos trazan una lnea invisible y varios puntos pueden hacer un tejido (Pintura de Renoir), o como las estrellas que se ven en el firmamento (Imagen de la Constelacin de Geminis)

III.- El dibujo en la historia del arte

La historia de los estilos es la historia del arte, y sta es la historia de la sensibilidad del hombre y del artista que representa esa sensibilidad de acuerdo a una observacin ms espiritual que real de la realidad. El arte es conjunto de lneas que forman un dibujo que el artista creador asume como suyo al interpretar, a su manera, las seales visuales que recibe de su entorno y de su propia experiencia existencial. Un Penetrable de Jess Soto (Imagen de un Penetrable), parece estar inspirado en las lianas de las selvas hmedas de la amazona venezolana, inspiracin que expresa de acuerdo a su relacin espiritual con ese paisaje no domesticado. Y ms anteriormente, aquellos dibujos de Czanne que sirvieron de prembulo a la pintura que realiza en los ltimos aos de su vida, los primeros de la dcada del siglo XX, dibujos basados en la simetra del paisaje natural y urbano de Aix en Provence (Dos dibujos de Czanne). El dibujo ha sido herramienta fundamental para los artistas de todos los tiempos.

La naturaleza y funcin de la lnea en la obra de los grandes maestros del arte, se ha sentido en sus dibujos como obras en s mismas y como estructura interna de su pintura. Siempre fue una disciplina profundamente estudiaba en las academias de arte, una enseanza primordial hasta el punto de considerarse que el artista deba dominar su factura para poder llegar a la pintura (Dibujos de Delacroix, Dibujo de Rubens). Pero el cambio de lo acadmico hacia el rompimiento de normas formales establecidas, como sucedi en la pintura impresionista, prcticamente realizada al aire libre (Pintura de Monet), apartaba al artista de la tarea en el taller, lo liberaba del dibujo preliminar a ser trabajado durante largas horas en un espacio cerrado; hasta el siglo XX con el cubismo (Pintura de Juan Gris), el Futurismo (Pintura de Boccioni) hasta llegar a la rebelin de los aos sesenta cuando la experimentacin y necesidad de crear nuevos lenguajes acordes con una contemporaneidad, creo una situacin de rechazo al dibujo por considerrsele parte de una academia caduca y anacrnica.

IV.- Variaciones en el lenguaje plstico lineal Todo objeto de arte debe ser necesariamente expresivo, de all que su lenguaje conceptual, visual y plstico, es formulado a partir de un alfabeto intrnseco a los medios y elementos de expresin utilizados. Artistas de todos los tiempos se han valido de este lenguaje para realizar una obra que la historia definir como obra de arte. El arte es comunicacin y as lo han comprendido los creadores , testigos de su tiempo y receptores de seales que ese tiempo les provee, seales a ser interpretadas, de acuerdo a propuestas conceptuales y artsticas personales, propias e inalterables en su estructura (Pintura de Delacroix). El lenguaje formal est basado en la lnea, color, espacio, dibujo, en todos los elementos de expresin y su repertorio, ensamblado para construir una obra que variar segn el momento y la poca que le corresponde. En este sentido el valor esttico y emocional de la produccin de arte seguir coordenadas histricas precisas, convirtindose as en un documento (emblemtico, simblico, icnico, arquetpico) de su poca (Guernica de Picasso). En consecuencia, la produccin de una obra no puede considerarse como un hecho aislado de la produccin general de arte de una poca, y, sin constreirlo a un determinismo sociolgico, el todo representa una colectividad y su realidad. Se habla entonces del juego dialctico entre lo real y lo imaginario que ha caracterizado todas las historias del arte: occidental, africana, asitica, latinoamericana (Muro en relieve de una pirmide prehispnica).

La expresin artstica implica entonces la transformacin de una impresin visual en una estructura especfica organizada de una determinada manera en concordancia con sentimientos que marcan las emociones humanas, en este punto la lnea adquiere valor esttico y afectivo, diferente en cada movimiento artstico, convirtindose en factor importante para la comunicacin visual. La esencialidad del dibujo en la base estructural de toda obra de arte y la lnea conforma el dibujo del espacio cotidiano del hombre (Fotografa de un entramado urbano, del interior del Museo Guggenheim).

V.- Cambios en el discurso visual lnea-dibujo El discurso plstico de la obra sobre papel configura una dialctica continua entre su gramtica y su lgica (Dibujo de Mantegna). Ambos aspectos han cambiado en el transcurso del tiempo y la aparicin de nuevas vanguardias artsticas. Las vanguardias del siglo XX reportaron cambios en los planteamientos plsticos y formales, por ejemplo el Cubismo elev el papel a nivel protagnico al incorporarlo como elemento expresivo en la tcnica del collage inventada por Picasso y Braque (Collages de Picasso y Braque). Otro buen ejemplo sera el Pop Art que recogi imgenes de la cultura de masas y las elev a nivel de propuestas plsticas. Con el collage mltiple, la realizacin masiva de la obra grfica y otros quehaceres, el artista propuso nuevos cdigos visuales, tanto en lo perceptivo como en lo artstico. No fue casual la aparicin de artistas como Andy Warhol (Lata de sopa Campbell, Retratos de Marilyn Monroe y Elizabeth Taylor), o las pinturas combinadas de Raushenberg (Cama), collages construidos a partir de un juego de fuerza entre el objeto encontrado, el papel peridico, ilustraciones tomadas de revistas, textiles y la fotografa.

La lnea siempre como protagonista en la historia del arte, ha tenido diversas funciones: se habla de la lnea dibujstica, o sea el dibujo propiamente dicho ( Dibujo de Rafael, Dibujo de Van Gogh); de la lnea pictrica, aquella que disea la estructura pictrica sobre el soporte y puede ser trazada con el lpiz, el grafito (Pintura de Matisse), o con la pincelada de color (Pintura de Monet); y la lnea escultrica, la que el escultor proyecta invisible en el espacio y delinea el volumen (Escultura de Boccioni, Escultura de Rodin). Grandes escultores han sido grandes dibujantes. Y por ltimo, otra de las funciones importantes del dibujo se recrea en la utilizacin de imgenes, con diversos objetivos, que llegan a diario a la vida cotidiana del hombre, llenndolo de informacin (Imagen publicitaria). Entonces el papel, la lnea y el dibujo complejizan la experiencia existencial del Ser, desde lo ontolgico hasta lo fenomenolgico.

Referencias bibliogrficas Bachelard, Gaston. La potica del espacio. Fondo de Cultura Econmica. Mxico, 1965 Rawson, Philip. The appreciation of the arts 3. Drawing. Oxford University Press. Ely House. London 1969. Pg. 283. Marchan Fiz, Simn. Del arte objetual al arte del concepto (1962-1972). Alberto Corazn Editor. Madrid 1972. Wlfflin, Enrique. Conceptos fundamentales en la historia del arte. Espasa-Calpe. Madrid, 1976 Berger, Ren. Arte y comunicacin. Coleccin Punto y Lnea. Editorial Gustavo Gilli, S.A. Barcelona, Espaa, 1976 Arroyo, Miguel. El ABC de la conservacin de obras de arte hechas en papel &Cuento de papel. Edicin auspiciada por C.A. Tabacalera Nacional. Impreso en Editorial Arte. Caracas, 1978. Huyghe, Rene; Ikeda Daisaku. La Nuit appelle laurore. Dialogue orient-occident sur la crise contemporaine. Flammarion. France, 1980 Calzadilla, Juan. Espacio y tiempo del dibujo en Venezuela. Ediciones Maraven. Impreso por Litografa Tecnocolor. Caracas, 1981 Turner, Silvie. A short making of papermaking. Design Press Editions. New York, 1991 Catlogo Exposicin La desnudez del papel (Dibujo). Varios autores. Museo de Bellas Artes. Caracas, 1994 Varias historias del arte

BR. Caracas, Octubre 2012