COMO DIBUJAR EL ROSTRO HUMANO

Que tal amigo artista, preprate para dibujar un rostro humano con la mayor precisin. He elaborado este paso a paso para que con un poquito de atencin puedas dibujar una cara vista de frente. Ojo!, te sugiero que vayas siguiendo las indicaciones y observando las fotos sin brincarte pues as comprenders bien el procedimiento, ok?

Primero debemos hacer el trazado de la caja que nos servir para ubicar todas las partes del rostro. Esto lo hars dibujando cuatro lneas horizontales separadas entre s por 6 cm, (B), (C), (D), y (E). Agrega una ms que mida la mitad, o sea 3 cm, (A). Luego dibuja dos lneas verticales, empezando por el extremo derecho, separadas tambin entre s por 6 cm y agrega una ms que mida la mitad, o sea a 3 cm. Divide la caja completa en cuatro partes; lneas punteadas rosas, (M1) y (M2). De este modo hemos creado una retcula formada por 3 mdulos y medio de alto por dos mdulos y medio de ancho.

Ya teniendo la caja vamos a agregarle dos lneas verticales ms; ( lneas punteadas en amarillo), (F) y (G), estas las dibujas dividiendo por la mitad los 8 mdulos de la derecha, ( como ves en la foto. Estas lneas nos servirn para colocar los ojos, como vers en la siguiente imagen.

Puedes ver como dibuj los ojos justo sobre la lnea central (M1), utilizando como referencia las lneas punteadas amarillas, (F) y (G) y apoyandome tambin en las lneas verticales de mi retcula modular. Tambin me sirvi la lnea horizontal, (C) para ubicar las cejas. Como datos importantes debes saber que: 1) El rostro es simtrico, por eso siempre hay que considerar la lnea central (M2) para dibujar el rostro humano. 2) La distancia que hay entre un ojo y el otro es igual al ancho del ojo, y 3) Los ojos se localizan casi exactamente en la parte central de la cabeza, como podrs corroborar con la lnea (M1). Y para finalizar esta leccin nota que ya dibuj la nariz justo sobre la lnea (D). El ancho de sta es relativo a la fisonoma de cada persona; en este caso yo la hice algo estrecha.

Ahora traza la lnea horizontal (en azul punteado), justo enmedio de las lneas (D) y (E), para ubicar la boca; dibujando sobre esta lnea el borde del labio inferior. Como tip, toma en cuenta que el ancho de la boca vara de persona en persona. Te sugiero dibujar de ves en cuando bocas para que te familiarices con su forma.

Lo ves?, ya dibuj la boca y podrs notar como el borde del labio inferior va justo sobre la lnea azul punteada.

Ahora pon atencin en donde he colocado las orejas, que son los elementos que me faltan para completar el dibujo del rostro. Nota como me han servido las lneas (C) y (D) para ubicarlas. En

realidad el tamao de las orejas corresponde a la misma distancia que hay entre las cejas y la base de la nariz, ya lo checaste?

Bueno, una ves habiendo dibujado los elementos principales del rostro humano, y por supuesto colocndolos en su lugar exacto, vamos a dibujar la cabeza; o sea, el craneo y el maxilar, que definirn el contorno de la cara. Como puedes ver la cabeza se encaja en la retcula completa, observa como empezamos en el borde de la lnea (A), dibujando la parte superior del craneo y terminamos dibujando el maxilar inferior tocando la lnea (E). Y a lo ancho abarcar los dos mdulos y medio.

Ahora vamos a dibujar el cabello. Nota que su nacimiento parte de la lnea (B) y que su abultamiento rebasa al craneo. Observa como finalmente las lneas (B) y (C) determinan el rea que abarca la frente. Seguimios?

Prcticamente ya dibuj todos los elementos que componen el rostro humano, ahora voy a darle algunos efectos de sombreado para tener un dibujo ms fiel y mejor acabado. Empiezo medio borrando toda la imagen sin permitir que se pierda mi trazo por completo, (yo le llamo barrer la sala). Hago algn nfazis en borrar casi por completo las lneas de gua de mi retcula modular pues esta ya no me servir para lo que sigue.

Remarco las lneas de mi dibujo y afino algunos detalles.

Listo! mi dibujo del rostro humano ya qued terminado. Como recomendacin te invito a que ensayes dibujando el craneo humano, (a nivel esqueleto) y la musculatura de la cara. Esto te ayudar a definir y modelar mucho mejor las sombras y rasgoz de la cara, posteriromente intenta dibujar del natural a quien quieras: un familiar, conocido, tu novia, etc, y vers que irs mejorando en calidad y estars ya en la disposicin de hacer un buen retrato.

Historia del arte

1. CONCEPTOS BSICOS: - ARTE: Acto mediante el cual, valindose de la materia o de lo visible, imita o expresa el hombre lo material o lo invisible, y crea copiando o fantaseando. En sentido amplio, podemos denominar como Arte a toda creacin u obra que exprese lo que el hombre desea exteriorizar, obedeciendo a sus propios patrones de belleza y esttica. El artista para crear, requiere ante todo estar dotado de imaginacin, a travs de la cual responde al vasto y multiforme mundo externo expresando sus sentimientos por medio de palabras, formas, colores y sonidos. - ARQUITECTURA: En un sentido corriente, la Arquitectura es el arte de construir, de acuerdo con un programa y empleando los medios diversos de que se dispone en cada poca; as podemos definirla como el arte de proyectar y construir estructuras - ESCULTURA: La Escultura es el arte de crear formas expresivas de tres dimensiones reales, sean volmenes, cuando se emplean materialescompactos, sean objetos en los que predomina el espacio, apenas delimitado o indicado mediante ejes que lo recorren, cuando se emplean materiales que pueden reducirse a hilos, cintas, cuerdas, etc. o materiales transparentes. - PINTURA: Arte que representa en superficie plana cualquier objeto real o imaginario por medio del dibujo y el color. Los testimonios ms antiguos del arte humano son dibujos y pinturas que los primitivos habitantes del planeta dejaron en cavernas prehistricas, estas pinturas fueron llamadasRupestres. Desde el punto de vista tcnico la pintura se dice que es al fresco cuando se aplica a paredes y techo usando colores disueltos en agua y cal;

al leo cuando ha sido elaborada con colores desledos en aceite secante, por lo general sobre una tela. - ARTES VISUALES: En su sentido ms general, son las que se relacionan con la impresin e ilustracin, las que se expresan por medio de grficos eimgenes; abarca todas las artes que se representan sobre una superficie plana. 2. ORIGEN DEL DIBUJO Desde la prehistoria el hombre trat de reproducir en las paredes de las grutas las formas de los animales que haba observado, logrando representar sus movimientos, la masa y la forma de los cuerpos; as, nace este arte que es uno de los primeros practicados por el ser humano, que siempre ha procurado representar los objetos como sus ojos los vean. 3. CONCEPTO DE DIBUJO ARTSTICO Es la representacin de un objeto por medio de lneas que limitan sus formas y contornos. Se trata de una abstraccin de nuestro espritu que permite fijar la apariencia de la forma, puesto que el ojo humano slo percibe masas coloreadas de diversa intensidad luminosa. 4. INSTRUMENTOS Y SOPORTES UTILIZADOS Las tcnicas del dibujo son diversas y han variado con el tiempo; en general, los instrumentos ms utilizados son el lpiz, la pluma (tinta china o sepia), el carbn, el pastel, el leo, etc. El hombre prehistrico adornaba los muros de las cavernas o ciertas figuras de marfil, hueso, de hasta de reno o esteatita utilizando buriles y raspadores de slice, clavos, alfileres, etc. 5. EL ARTE EN LA HISTORIA - PREHISTORIA POCA PALEOLTICA Las manifestaciones pictricas de esta poca son llamadas pinturas rupestres. Estas pinturas se han localizado en diversas regiones del mundo, generalmente en las paredes de cuevas y cavernas, alcanzando grandes dimensiones. La pintura rupestre responde a la expresin de una cultura cazadora, se le atribuye un carcter mgico religioso porque se presume fueron realizadas como rituales para conseguir buena cacera. PINTURA: Las primeras manifestaciones pictricas provienen de la poca paleoltica o de la Piedra Tallada, a esta se le denomin Pintura Rupestre. Estas pinturas se han localizado en diversas regiones del mundo, generalmente en las paredes de cuevas y cavernas, alcanzando grandes dimensiones. ESCULTURA: Del Auriaciense datan las primeras esculturas de forma humana. Son figuras femeninas, en hueso, marfil o piedra, de pequeo tamao, relacionadas con el culto a la fecundidad. Se las conoce con el nombre genrico de Venus. Entre las ms conocidas tenemos a las Venus de Willendorf, Lespugue, Savignano y Grimaldi. ARQUITECTURA: En el Neoltico o Edad de Piedra Pulimentada, la pintura y la escultura pierden importancia y en cambio se desarrolla al final del perodo una arquitectura de enormes piedras que recibe el nombre de Arquitectura Megaltica, formados por bloques inmensos de piedras, estos monumentos son de varios tipos: Menhir, Trilito, Dolmen y Cromlech.

- ARTE EGIPCIO La pintura egipcia posee una sensibilidad artstica innata; resulta ser un medio excelente para transmitir un mensaje esttico, creando un ambientecargado de religiosidad; en ella se observa la pureza de la lnea, la armona de las formas, el equilibrio compositivo y una gran gama de colores que la hacen atractiva, mgica, natural y contemplativa. ARQUITECTURA: Una de las grandes creaciones del genio egipcio es la arquitectura, arte en que dejaron monumentos que asombran por su grandeza, hermosura y por la habilidad de los ingenieros constructores. Entre sus obras se destacan los Monumentos Funerarios: Mastabas, Hipogeos y Pirmides, y los Monumentos de Culto: Speos y Templos. PINTURA: La pintura egipcia posee una sensibilidad artstica innata; resulta ser un medio excelente para transmitir un mensaje esttico, creando un ambiente cargado de religiosidad; en ella se observa la pureza de la lnea, la armona de las formas, el equilibrio compositivo y una gran gama de colores que la hacen atractiva, mgica, natural y contemplativa. ESCULTURA: A lo largo de su historia, la escultura egipcia pas por distintas etapas en cada una, por causas polticas y religiosas cambi dedireccin, desde la inspiracin naturalista a la construccin idealizada de la figura. Se destacan: el Cheik-el-Beled, el Escriba Sentado, Rahotep y Nefret, la cabeza de Nefertiti, los Colosos de Memmn y la gran Esfinge de Gizeh, entre muchos otros. - ARTE GRIEGO Floreci entre los siglos VII y II antes de C., en Grecia y otros territorios del Mediterrneo habitados por los griegos. Se caracteriza por su idealismoesttico, proporcionalidad, equilibrio de los elementos y su inters por reflejar la expresividad genuina en la figura humana; por ello, desarrollaron una gran perfeccin en el dibujo. ARQUITECTURA: En la arquitectura griega no se emple ni el arco ni la bveda. El elemento sustentador de sus monumentales obras fueron las columnas. El sistema de construccin utilizado fue el adintelado. Se destacan por orden jerrquico, los templos como exponentes principales, luego, los teatros, las acrpolis, los propileos, los estadios, los gimnasios y las palestras, las goras y los monumentos funerarios. Los diferentes tipos y formas de columnas dieron origen a los famosos rdenes arquitectnicos griegos: Drico, Jnico y Corintio. MATERIALES UTILIZADOS: Los griegos usaron de manera preferente el mrmol, el cual pulan de forma cuidadosa; tambin emplearon la piedra. ESCULTURA: La escultura griega no est sujeta ni a reglas ni a convencionalismos. El escultor tiene libertad de expresin, sin embargo, toda ella busca y logra la perfeccin humana, por tanto es una escultura dedicada a exaltar la fuerza fsica, la perfeccin de los rasgos, el movimiento y la expresin de la divinidad. Su tema central gira en torno a la figura humana. La escultura griega pasa por 3 perodos pocas o fases evolutivas, con caractersticas propias en cada una de ellas. Estas son: - Arcaica: Se caracteriz por ser una poca en donde los escultores buscan un estilo y una tcnica propios. En ella aparece la figura femenina y masculina, al inicio estas figuras eran de tipo hiertico, sin movimiento, pero luego surgieron ideas de movimiento, los brazos se despegan del cuerpo y el rostro expresa una curiosa sonrisa. Las esculturas eran hechas como

ofrenda a los deportistas. Son de esta poca: El Kouros de Anavyssos (atleta), la Dama de Auxirre o Xoana (doncella vestida), la cabeza del caballero Rampios, etc. - Clsica: esta poca signific el perodo de mayor auge en todas las manifestaciones artsticas y literarias. Los escultores logran la perfeccin de sus tcnicas, as como las mejores piezas escultricas, en donde se observa la magnificencia de la figura humana. Esta poca tiene 2 perodos: el estilo Sublime, en el que se destacan escultores como Mirn, Fidias y Polcleto, y el estilo Bello, donde se destacan Scopas, Praxiteles y Lisipo, ambos estilos tenan caractersticas propias. - Helensta: esta poca corresponde al fin del arte griego, las obras de esta poca toma modelos de las anteriores, perfeccionndolos, demostrando una gran capacidad de realizacin, entra la figura del nio como tema. La escultura adquiere caracteres de monumentalidad, dominando lo pintoresco, lo grotesco, lo episdico, etc. El retrato pasa a un primer plano. En este perodo surgen diferentes escuelas, entre las ms importantes: las Escuela de Prgamo, la de Rodas y la de Alejandra. PINTURA: Muy poco es lo que se conoce de los pintores griegos, sin embargo, si es de conocimiento la maestra que se manifestaba en los increbles efectos de realismo que saban producir por descripciones de algunas pinturas. Pero su obra se ha perdido casi toda, y lo que ha quedado son copias y fragmentos que no dan una idea clara de cmo era aquella pintura. Se destacan: Polignoto, Apolodoro de Atenas, Agatarco de Samos, Zeuxis, Parrasio y Apeles. CERMICA: Esta constituye en las artes menores la mejor y ms variada expresin en lo que a decorado y pintura se refiere. Esta variedad nos da una muy completa evolucin de su cultura. Con un estilo y tcnicas propias, se caracteriza por tener formas variadas y originales, predominan los elementos geomtricos dispuestos en franjas, las tonalidades del barro, desde el amarillo hasta el gris castao, presenta figuras en rojo sobre fondo negro o rojo el fondo y figuras negras, predominan formas animales y humanas. - ARTE ROMANO Resulta de las influencias etruscas y griegas, alcanz su mayor esplendor en la poca del Imperio. Se desarroll en Italia desde el ao 200 antes de C., hasta el siglo IV despus de C., algunos lo consideran inferior al arte griego, pero en realidad fue ms variado, ms flexible y en ciertos aspectos se acerca ms al arte moderno; as, su influencia en el arte de la Edad Media y del Renacimiento fue notable. ARQUITECTURA: Su finalidad es utilitaria, est concebida en funcin de las necesidades privadas y pblicas. Expresa la voluntad de poder y de mando del Estado romano, que se erige como rector de la vida privada y pblica de sus ciudadanos. Es monumental, hecha pensando en la glorificacin de Roma y para resistir el paso y el peso del tiempo. LA ESCULTURA: Se mueve entre los polos contrarios de idealismo y realismo y su tema casi central es el retrato. En sus comienzos, la influencia etrusca se hace presente en algunos bronces, luego la influencia griega a travs de los escultores helnicos que vivan en Roma o en la Magna Grecia, as como de las obras descubiertas en suelo griego y llevadas a Roma, impulsa la corriente idealista. El enfrentamiento de ambas tendencias se advierte en obras del perodo republicano.

PRINCIPALES CARACTERSTICAS: Creada con un destino utilitario que se cumple en su funcin narrativa, honoraria o descriptiva. Ms que un arte es una artesana supeditada a exigencias religiosas honorficas o conmemorativas. Cultiva con preferencia el retrato llevndolo a su mxima identificacin con el modelo. Es un arte naturalista. Es una obra annima. PINTURA: La conocemos a travs de los frescos hallados en la ciudad de Pompeya, que suelen ser copias griegas o caprichos decorativos de gracia picaresca como cupidos, pjaros, cintas, flores, etc. Los temas son histricos, mitolgicos paisajsticos y marineros. Tambin en ciertos perodos se hizo una pintura arquitectnica, que imita a los elementos constructivos. Lo interesante de la pintura romana es la tcnica de manchas de color al temple, aplicadas con brochazos sueltos, sin detallar, a la manera impresionista y con efectistas toques de sombra y luz. Tambin en la pintura domina el gusto realista por lo que los temas preferidos, son el retrato, la caricatura y el paisaje. - ARTE ROMNICO Entre los siglos XI y XIII, es decir, durante el perodo que se conoce como Baja Edad Media, se forma en Europa un arte al que se le da el nombre de Romnico. Este nombre hace referencia a la fuente en que tiene su origen, que es el arte de Roma, el arte romano, del que toma tipos de edificios y tcnicas constructivas. Este estilo o arte se ha denominado romnico, por la semejanza con el vocablo romance, el cual designa los idiomas derivados del latn. ARQUITECTURA: Es una arquitectura religiosa, de creacin monstica, porque son los monasterios y los conventos los que la impulsan. Su edificio tipo es la Iglesia. Expresa el ideal de austeridad y recogimiento, de disciplina y penitencia. Desde el punto de vista tcnico, pertenece al grupo de arquitecturas de arco y bveda, por ser estos sus elementos funcionales bsicos. Tiene una apariencia robusta y pesada. El principio de sustentacin es esttico, pues enfrenta masa contra peso. Presenta un exterior sobrio, de muros desnudos y lisos, interrumpidos nada ms que por los elementos de refuerzo, que van incorporados a la estructura. Otros elementos constructivos: contrafuerte, columnas, pilares, cpulas. ESCULTURA: Est subordinada a la arquitectura, que determina los lugares y espacios que deben cubrirse con relieves o estatuas. Su finalidad no es artstica sino didctica: dar a conocer a los fieles las figuras y verdades sagradas para su instruccin religiosa. Estilizacin y desproporcin: las figuras no guardan las proporciones naturales. Tampoco guardan la debida perspectiva ni la relacin de tamaos que se debe a la diferente profundidad a que estn las figuras. En los relieves, la diferencia de tamao significa la importancia del personaje. Composicin simtrica: las escenas se componen, guardando una relacin simtrica. En los tmpanos, la composicin tiene siempre como eje la figura de Cristo. PINTURA: La pintura romnica tiene un desarrollo notable, pues las vastas extensiones de pared lisa eran apropiadas a la decoracin pictrica; por ello, tambin la pintura era un arte subordinada a la construccin. La falta de perspectiva, los colores planos, la composicin simtrica, la rigidez de las figuras y la inexpresividad de los rostros, que muestran siempre su mirada asombrada, prueban una indudable influencia oriental a travs del arte de Bizancio. La tcnica empleada es la del Fresco, notables ejemplos son las iglesias romnicas catalanas, de fulgentes colores y motivos abstractos de significado simblico; y las iglesias italianas, donde las escenas religiosas pintadas muestran ya cierto empeo en copiar la naturaleza con fidelidad.

- POCA MEDIEVAL El arte de la Edad Media es esencialmente religioso, aunque haya producido obras maestras de carcter profano; la poca medieval podemos dividirla en cuatro, ya que fue un largo perodo en las que se produjeron distintos estilos de arte; el primero fue llamado Paleocristiano, cuya pintura se inicia en las catacumbas, est llena de simbolismo y cabe destacar la realizacin de los muy famosos mosaicos, los cuales eran de un gran colorido y los temas eran litrgicos, figuras de Cristo, apstoles, la cruz, etc. - ARTE GTICO Entre los siglos XII y XV, florece en Europa un arte poderosamente original, que fue llamado, un tanto despectivamente Gtico, en el sentido de brbaro, por suponerse que sus creadores haban sido los pueblos germnicos que ocupaban el centro de Europa, y a los cuales se les designaba con el nombre de Godos. FASES DEL GTICO - LANCEOLADO (siglos XVII y XVIII) Robusto, pesado y sencillo. Bveda de cuatro paos de perfil en punta de lanza. - RADIANTE (siglos XVIII y XIV) Esbelto, ligero, muy adornado con esculturas, bvedas de varios paos y formas. - FLAMGERO O LLAMEANTE (siglo XV) Arcos con ondulaciones de flama. Columnas muy delgadas. Gran altura de naves y torres. Ornamentacin escultrica apretada. Uso del arco conopial y de la bveda en forma de estrella. ARQUITECTURA: El arte gtico se manifest magnficamente en la arquitectura, se construyeron casas particulares, palacios, edificios pblicos, castillos, puentes, fortalezas e iglesias. Pero en realidad, la obra mxima de estos siglos fue la catedral, arquitectura extraordinaria que nunca deja de asombrar a quien la contempla. Los elementos constructivos esenciales son el arco apuntado, la bveda de crucera ojival y el contrafuerte con su arbotante. Esta arquitectura es de equilibrio dinmico y domina en ella la lnea vertical, lo que produce una impresin de impulso ascendente, acentuado por las formas agudas de los arcos y la abundancia de elementos puntiagudos. ESCULTURA: Las caractersticas de la escultura se pueden observar en los santos, vrgenes, ngeles, reyes, profetas y figuras alegricas que llenan el interior y exterior de la construccin, haciendo de remate en pinculos, cubriendo los frisos y las arquivoltas, los tmpanos y todos los espacios posibles. Para dar idea de la decoracin escultrica, bastar saber que la decoracin escultrica de la catedral de Chartres cuenta con ms de ocho mil figuras. Se destacan como escultores: Giovanni Pisano, Nicola Pisano, Andrea Pisano, Klaus Sluter, Gil de Siloe y William Torell. PINTURA: En aquellos pases donde el estilo gtico alcanz mayor desarrollo, la pintura mural fue perdiendo importancia, sustituida por las vidrieras, y a partir del siglo XIV aparece la pintura sobre tabla, consistente en pequeos altares porttiles y retablos, formados por uno o varios paneles.

- ARTE BIZANTINO Bizancio, pequea ciudad griega que haba sido cabeza de una provincia romana, asciende de repente (ao 330), por decisin de Constantino el Grande, al rango de capital imperial con el nombre de Constantinopla. Medio siglo despus, el emperador Teodosio divide su reino entre sus dos hijos, y crea dos Estados Independientes: el Imperio de Occidente, con Roma como capital, y el Imperio de Oriente, con centro en Bizancio. ARQUITECTURA: Est inspirada en las arquitecturas de los pases con que Bizancio estuvo ms en contacto o que formaban parte de su misma tradicin histrica y cultural. Por eso en sus construcciones encontraremos elementos tomados de los romanos, de los griegos, de Siria o de Persia, combinados con otros de su propia invencin. Entre los ms importantes tenemos:la cpula, las trompas y pechinas, la bveda, el arco, los contrafuertes, las columnas y las torres. La construccin ms importante de la arquitectura bizantina es la Iglesia. PINTURA: Presenta dos modalidades muy interesantes: la mural, destinada a la decoracin del interior del templo; y la de caballete, que produce pequeas piezas sobre tablas de madera, llamadas Iconos, es decir, imgenes. La primera se pintaba al leo o al temple, y eran grandes composiciones de tema religioso, con un carcter simblico que agradaba mucho a la mentalidad abstracta del oriental. En los grandes espacios formados por bvedas y cpulas se representaban escenas alegricas en las que entraban la Virgen o el Cristo: la Resurreccin, el Juicio Final, la Gloria, etc. LOS MOSAICOS: No es posible hablar del arte mural bizantino sin referirnos a una de sus ms hermosas creaciones: el mosaico. Consista en la composicin de grandes escenas, generalmente religiosas, pero no pintada sino hecha con pequeas piezas de cermica o de mrmol de colores (llamadas teselas), que se iban pegando a una base debidamente preparada, sobre la que se haba hecho el dibujo previo de las figuras que se queran representar. La gran diversidad de colores y matices de estas teselas permita dar a las figuras todos los efectos de la pintura, en lo que se refiere a tonalidades, sombras, formas, etc. ESCULTURA: En los primeros tiempos, la escultura bizantina es una prolongacin del arte helenstico que produce retratos de gran vigor. Pero despus de la revolucin de los iconoclastas, que acabaron con todas las imgenes religiosas de bulto y prohibieron el culto de las mismas, la escultura perdi importancia y qued reducida a las artes menores del marfil, el esmalte, el bronce y el oro, materiales en los que se trabaja el bajo relieve con gran maestra. - RENACIMIENTO El Renacimiento comenz como un movimiento orientado por artistas e intelectuales en Italia, bajo el signo del Humanismo; es un renacer de las artes donde los asuntos representados, desde el punto de vista tico y esttico se liberaron de los vnculos del concepto de vida cristiano. PRINCIPALES CAUSAS DEL RENACIMIENTO - Conservacin en universidades y conventos medievales de valiosos manuscritos de autores griegos y romanos. - Uso del latn como lengua culta, que haca posible la lectura de las obras clsicas. - La presencia en tierra Italiana de ruinas romanas que tenan que despertar en los curiosos el deseo de conocer la civilizacin que haba levantado tales monumentos.

- La invencin de la imprenta, que contribuy a la difusin de los escritos de los poetas, filsofos y sabios de la antigedad y de los modernos. - Los descubrimientos geogrficos, el avance de las ciencias naturales y el progreso de las tcnicas que inspiran una confianza ilimitada en el poder de lainteligencia humana y estimulan a la accin. CARACTERSTICAS GENERALES DEL ARTE RENACENTISTA - Imitacin de la arquitectura y la escultura de Grecia y Roma. - Realizacin de una belleza ideal, ajustada a cnones dictados por la razn. - Bsqueda de la serenidad y el equilibrio que proceden de la armona del todo. - Creacin de obras, cuya claridad y perfeccin, atributos exigidos por la razn universal, les dan una validez permanente. ETAPAS DEL RENACIMIENTO - PRERRENACIMIENTO O TRECENTO: siglos XIII y XIV. Coincide con el perodo gtico europeo. - QUATROCENTO: llega hasta finales del siglo XV y su centro cultural es la ciudad. - CINQUECENTO: llena todo el siglo XVI y su cabeza es Roma. ARQUITECTURA La arquitectura del renacimiento emple los rdenes clsicos (jnico, corintio y drico), combinndolos entre s en un mismo tipo de construccin, pero no tal y como aparecen en la arquitectura grecorromana sino al amparo de la inventiva y originalidad del arquitecto renacentista, de esta manera surge el estlo "colosal" propio de esta arquitectura. En lo que respecta a la decoracin de las obras arquitectnicas, se observa que se emplearon varios elementos, estos son: - La Escultura: cubre toda la superficie de los monumentos como un sutil manto, en sus inicios; luego se realizan esculturas en bulto que adornan el conjunto arquitectnico, posteriormente hay una gran profusin de sta envolviendo por completo el conjunto lineal arquitectnico. - La Policroma Natural: consiste en el empleo de diversos materiales naturales, los cuales al ser combinados reflejaban una diversidad de tonos; por ejemplo, combinaron el mrmol blanco de las paredes con la piedra de los muros. - El Esgrafiado: consiste en realizar sobre las paredes finos relieves pintados con dos colores. - Los Frescos y Mosaicos: llenan las cpulas y paredes interiores de la construccin, se emple una diversidad de tonos, los cuales los haca muy llamativos. - Los Frontones: son de inventiva romana, colocados casi siempre sobre puertas y ventanas, generalmente son rectilneos, pero en ocasiones pueden ser triangulares o curvilneos. - Las Pilastras: son columnas que se colocan contiguas a una pared. Las pilastras tienen sus orgenes en la arquitectura romana.

ARQUITECTOS RENACENTISTAS - ITALIA: Filippo Brunelleschi, Donato Bramante da Urbino, Rafael Sanzio, Miguel ngel Buonarroti. - ESPAA: Diego de Silo, Juan Herrera. - FRANCIA: Salomn de Brosse. ESCULTURA El origen de la escultura renacentista se remonta al siglo XIII, en Toscana, con el escultor Incola Pisano, quien se encarga de esculpir del plpito del Baptisterio de la catedral. Este escultor es el que se atreve a exteriorizar la ruptura con la severidad bizantina y con las ideas artsticas del arte gtico, pero su obra queda aislada. Es en los siglos XIV y XV, donde se comienza la poca de mayor furor de la escultura renacentista. En esta poca se advierte: a. b. c. d. Vehemencia por la naturaleza y el desnudo idealizado o natural. Expresin de los sentidos y pasiones humanas. Reinterpretacin modernizada de los cnones clsicos. Temticas diversas: mitologa, religin, historia, leyendas, etc.

La escultura renacentista es el primer medio expresivo que reacciona contra el estilo gtico. Esta presenta variaciones de acuerdo con el siglo en que se desarrolla. As es como al siglo XIII se denomin poca Arcaica, los siglos XIV y XV, poca Clsica y el siglo XVI, poca Barroca. SIGLO XIII. POCA ARCAICA Surgen los primeros intentos del nuevo estilo escenificado en las obras de los "pisanos", Incola, Giovanni y Andrea Pisano. Entre las caractersticas de estas primeras obras tenemos:

Expresin de sentimientos humanos. Inspiracin en la antigedad clsica. Realizacin de "Madonas". Ropaje y accesorios profusamente trabajados.

SIGLO XIV Y XV. POCA CLSICA Durante estos siglos existe una gran produccin de obras de arte. La actividad artstica se encuentra centrada en la ciudad de Florencia sobre todo en el siglo XV. Sus principales representantes son Donatello di Betto Bardi y Lorenzo Ghiberti. Adems, cabe destacar la importancia en este siglo de las obras escultricas de los Della Robia, Andrea y Lucca. Estos escultores, realizaron e introdujeron una nueva modalidad escultrica-pictrica, los relieves realizados con barro cocido policromado y vidriado. Las caractersticas de esta poca son, entre otras:

Adornan monumentos (tribunas, coros, sepulcros, etc.) Diversificacin temtica. Efectismo pictrico. Gran destreza en la ejecucin de obras hasta llegar al perfeccionismo.

Danny Ronaldo Tahay Guarchaj.

Expresin Artstica

5to ciencias y letras

A
Proyecto De Expresin Artstica

INTRODUCCIN
Lo que habla es sobre cmo debe ser dibujado el rostro humano los pasos para dibujar y tambin habla de la historia del arte como - ARTE: Acto mediante el cual, valindose de la materia o de lo visible, imita o expresa el hombre lo material o lo invisible, y crea copiando o fantaseando. - ARQUITECTURA: En un sentido corriente, la Arquitectura es el arte de construir, de acuerdo con un programa y empleando los medios diversos de que se dispone en cada poca; as podemos definirla como el arte de proyectar y construir estructuras. - ESCULTURA: La Escultura es el arte de crear formas expresivas de tres dimensiones reales, sean volmenes, cuando se emplean materialescompactos, sean objetos en los que predomina el espacio, apenas delimitado o indicado mediante ejes que lo recorren, cuando se emplean materiales que pueden reducirse a hilos, cintas, cuerdas, etc. o materiales transparentes. PINTURA: Arte que representa en superficie plana cualquier objeto real o imaginario por medio del dibujo y el color. - ARTES VISUALES: En su sentido ms general, son las que se relacionan con la impresin e ilustracin, las que se expresan por medio de grficos eimgenes; abarca todas las artes que se representan sobre una superficie plana. 2. ORIGEN DEL DIBUJO Desde la prehistoria el hombre trat de reproducir en las paredes de las grutas las formas de los animales que haba observado, logrando representar sus movimientos.

CONCLUSIN
Llego en la conclusin de que en el arte abarca todo lo que est alrededor nuestro y que todos lo podemos observar y todos lo podemos hacer as como dibujar ya sea que el dibujo nos salga abstracto. Tambin que eso se ha venido desde ya hace mucho tiempo que eso vena desde la creacin del hombre.