El romnico y el gtico Reflejo de la ciudad cristiana

En el documento podemos resaltar lo que dijo Santo Toms de Aquino dijo que una verdad - dijera quien la dijera - vena del Espritu Santo. Y he aqu un filsofo no catlico, Federico Nietzsche, dijo esta verdad: En historia, para entender una poca, hay que hacerse extemporneo, es decir, salir del tiempo en que vivimos y viajar mentalmente hacia la poca que deseamos visitar y conocer y, as, tratar de pensar y de ver las cosas tal como las pensaban y las vean los hombres de aquella poca. Es una verdad comprobable que ciertos hbitos mentales, la religin, la geografa, las costumbres, van moldeando no solo un tipo de seres humanos con sus caractersticas, sino tambin, su modo de ver y pensar el mundo y todas las cosas. Esto se puede comprobar por ejemplo cuando vamos de un pas a otro vemos diferentes culturas que an existen a pesar de la globalizacin que pretende borrar toda diferencia y llegar a una unificacin cultural.

Vemos que hacerse extemporneo, es imposible porque es un grave error tratar de entender por ejemplo el arte, la cultura, etc. De otra poca ya que su pensamiento entre otras cosas es muy distintas a nuestra poca por ende sacaramos conclusiones equivocadas de dicha poca.

Los orgenes del arte medieval

Cuando en el siglo de Constantino la Iglesia Catlica pudo ejercer libremente su culto se vio necesitada de recurrir a lo que ya exista en materia de edificios, de una concepcin y tcnica pictrica para las imgenes, etc. Estos primeros cristianos se encontraron con algo til por un lado y, con un problema, por el otro. Lo til, las formas arquitectnicas y artsticas ya existentes que mejor se adaptasen al culto. Lo problemtico: las formas artsticas ya existentes no servan para expresar adecuadamente el mensaje eminentemente espiritual del cristianismo. La bsqueda de una solucin a este problema llev un par de siglos y fue hallada en el oriente bizantino, en especial en la filosofa de Platn y de Plotino. Las formas artsticas griegas y romanas, an las dedicadas a la religin, eran demasiado naturales y carnales, por decir as, para representar lo sobrenatural y suprasensible. Los dioses griegos y romanos poco se diferenciaban de los hombres, an en sus vicios, as que su representacin en formas artsticas no era muy diferente a la representacin del mismo mundo de los hombres tal como lo perciben los sentidos. As tenemos, en las figuras humanas:

FIGURAS HUMANAS

No peso (Espiritualidad, elevacin).

No luz y sombra (La luz divina invade y penetra todo. Representacin real. Plotino).

No espacio fsico (No ilusin de espacio por la perspectiva. Todo en un solo plano. Como en un espejo. Todo presente. No tiempo).

No variedad de movimientos (Inmutabilidad. Gestos simblicos o sagrados).

No relacin entre las cosas tal como las vemos con los sentidos, sino con sentido simblico. (Visin inteligible).

No anatoma (El cuerpo transfigurado).

No tangibilidad (Espiritualizacin).

No paisaje ni arquitectura real sino ideal. (La idea de la cosa, ms que la cosa).

Dibujo puro y controlado. (Espiritual).

Ritmo y armona en la composicin (Movimiento interior, no exterior).

Armona y consonancia en el color. (Color local. Real. Plotino).

Colores simblicos. (Lenguaje simblico de los colores).

La figura de frente. (Representacin. Comunicacin de la imagen con el contemplante).

Riqueza en los detalles. (Presencia real. Plotino).

Estas formas artsticas trataban de ayudar a las almas a elevar su mente a Dios quitando de en medio todo aquello que pudiera estorbar o entorpecer esa ascensin. No hacan hincapi en lo sensible o sentimental sino en lo inteligible. No ponan su acento en las cosas de este mundo sino en el mundo divino.

La mentalidad medieval y el simbolismo

En la clase alta de la "Edad Media" tenan una concepcin teocntrica de la vida: Dios es el poder sobrenatural que rige los destinos del universo y da respuesta a sus enigmas. Debido a esto ve este mundo como un lugar de trnsito, y la muerte, como puerta de acceso a la eternidad, como la liberacin de sus penas. Por eso, la muerte se acoge con una actitud serena. Debido a esta concepcin de la vida, la literatura de la poca tiene un carcter moralizador. En la clase baja de la Edad Media, a comienzos del siglo XIV se perciben ya cambios en la mentalidad de las gentes: el ser humano recobra la fe en s mismo, toma conciencia de su propia individualidad y la concepcin teocntrica de la vida comienza a ser una concepcin antropocntrica. Alentado por un espritu pagano y materialista, considera que en esta vida se le ofrece un mundo de experiencias y sensaciones gratificantes que puede saborear. Por ello, la muerte pasa a ser una sombra tenebrosa que amenaza con arrebatarle los placeres terrenales, ante lo cual el hombre se rebela. Pero ese signo vitalista de la existencia no se consolida hasta el Renacimiento (siglo XVI). En la clase baja de la Edad Media convive la vieja mentalidad dominada por la concepcin teocntrica de la vida con la nueva mentalidad, en la que se da ms importancia a lo humano. La Edad Media es, por tanto, una poca de contrastes, lo cual tendr su reflejo en la literatura.

El romnico
El romnico surge en Europa como consecuencia de la prosperidad material y de la renovacin espiritual y abarca los siglos XI al XIII. sto hizo que se hicieran un gran nmero de iglesias y de edificios religiosos. Debe su nombre a que en su construccin se utilizaron elementos romanos, aunque tambin tiene influencias orientales y germnicas. Las primeras construcciones se hicieron en Lombarda, Borgoa y Normanda. Desde all se difundi por toda Europa, debido:

Expansin de las rdenes religiosas (Cluny y Cster) que construyen monasterios. stos son fuente de riqueza y centro cultural y urbano de la sociedad. Las peregrinaciones. (En Espaa el romnico se introduce a travs del Camino de Santiago). Aumento de la influencia de la iglesia.

bsides de la iglesia de San Vicente (vila).

Debido a las relaciones entre religiosos y nobles, la construccin de las grandes iglesias fue impulsada por reyes, nobles, obispos y abades de los monasterios. A veces eran los vecinos de la aldea los que costeaban y construan las iglesias. Las obras eran realizadas por artesanos especializados: arquitectos, picapedreros, pintores... El arte romnico fue sobre todo un arte religioso, que reflejaba los valores de la nueva sociedad feudal, sociedad que era a la vez guerrera y cristiana.

CARACTERSTICAS ARQUITECTURA
Arco de medio punto. Bveda, primero de madera y ms tarde de En la iglesia romnica se narraba la piedra. Biblia en imgenes esculpidas en los Contrafuertes en los muros para sujetar las prticos de la entrada y en los capiteles de los claustros. bvedas. Pilar ms ancho. Planta en forma de cruz latina. Una o varias naves. La paredes y las bvedas se decoraban con pinturas que representaban escenas de la vida de Crucero.Separaba las naves donde estaban Cristo y de los Santos. Tambin se representaban animales fantsticos y los fieles del coro. escenas de guerra o de la vida Girola.Pasaba por detrs del Altar Mayor. cotidiana que nos permiten conocer la mentalidad y costumbres de la Cripta. Algunas iglesias guardaban all las poca. reliquias de los santos. bsides semicirculares para rematar las naves. Campanario.

ESCULTURA Y PINTURA

Pintura romnica
La pintura romnica mantiene la ausencia de la perspectiva y la actitud anti naturalista de etapas anteriores. La pintura fue muy importante en la poca ya que todos los edificios debieron estar policromados. La pintura se situaba preferentemente en el interior. El fondo es liso, por lo que la figura centra toda la atencin del artista. El dibujo y los colores planos se yuxtaponen para crear intensos contrastes cromticos. Para delinear el contorno de la figura utilizan lneas gruesas de color negro o rojo, mientras que la forma de los rostros se consigue mediante manchas rojas redondeadas en mejillas, barba y frente. El espacio se crea por la distribucin de las figuras en el espacio. La tcnica ms utilizada fue la del fresco, lo que requera una cierta preparacin del muro: estucado. Tambin se pint sobre tabla, para poner en los altares. La composicin segua las convenciones del relieve. Al igual que la escultura, su ubicacin en el templo tambin est esquematizada. En la pintura romnica destaca la miniatura, que est realizada por gente letrada. Su objetivo era el de decorar libros para la gente que saba leer, por lo que no tiene la intencin didctica de las dems obras. Entre los temas ms representados en la pintura romnica destacamos los que salen del ltimo libro de la Biblia: el Apocalipsis. Esto se debe a la mentalidad de la poca, muy influenciada por el fin del primer milenio, con el que asociaba el fin del mundo y el Juicio Final. Otro tema poda ser el de los Tetramorfos, que representa a los cuatro evangelistas acompaados de sus smbolos, aunque a veces estos smbolos aparecen solos: toro (San Lucas), len (San Marcos), guila (San Juan) y ngel (San Mateo). Este tema iconogrfico se seguir utilizando en el gtico. Se trata en general de imgenes hierticas, sin movimiento y bastantes anti naturalistas. La anatoma est bastante desproporcionada, y no existe la perspectiva. La pintura mural romnica es una pintura bidimensional, sometida a un soporte que viene determinado por la arquitectura. Este arte se apartar de la imitacin de la realidad para dar una imagen interpretativa, un smbolo, en el que se busca la esencia de lo que representa. Las figuras se dibujaban segn ejes verticales y horizontales de simetra. La lnea es el elemento predominante, dibujando las figuras y definiendo las zonas donde se aplicarn los colores. Entre los colores utilizados por el pintor romnico destacamos el color blanco de la cal, el negro del holln, pigmentos como el ocre amarillo, verde, azul stos sern tratados como tonos fuertes, ya que las pinturas se vern con poca luz.

Imgenes:

Escultura romnica
La escultura romnica est profundamente ligada a la Iglesia. Estas pinturas sirven para crear una determinada atmsfera en las iglesias. La escultura en piedra depende de la arquitectura , tenindose que adaptar a la superficie a cubrir. Los escultores romnicos deben adaptar sus figuras a las proporciones del templo por lo que la escultura adquiere monumentalidad. Gracias a esta adaptacin, podemos hablar tambin de su funcin pedaggica ya que su objetivo es ensear a los fieles el camino de la salvacin y por ello aparecen en los relieves romnicos numerosas figuras identificadas con el pecado. La escultura romnica representa la reaccin ms completa frente al naturalismo clsico. Las figuras tienen una tremenda espiritualidad y la anatoma queda relegada a un segundo plano ya que los ropajes dominan al cuerpo. A pesar de esto, el estilo alcanzar una significativa evolucin que llegar al naturalismo gtico. Las esculturas de arte romnico se concentran principalmente en capiteles y fachadas. Como todas las figuras representadas tienen que adaptarse al espacio que tienen que ocupar, se observan figuras plegadas, que se tuercen, se estiran o se reducen en funcin del espacio. En cuanto a los materiales, suelen estar realizadas en piedra caliza, granito o mrmol, pero tambin en madera o marfil. El relieve es muy plano y las escenas de escasa complicacin, apareciendo los ropajes ajustados al cuerpo, indicndose los pliegues de las telas con trazos sencillos, simtricos y paralelos.La figura humana es esquematizada, espiritualizada, y esttica. Esta figura va evolucionando hacia el naturalismo y a finales del siglo XII aparecen figuras mucho ms expresivas que van perdiendo su rigidez.

Los temas preferidos para esculturas en madera policromada son los Crucificados y las Vrgenes con Nio. Tambin aparecen figuras no naturalistas, simblicas, que ensean a unos fieles iletrados el camino de la salvacin.

El gtico
La arquitectura gtica naci en Pars, con la catedral de Saint Denis, mandada a construir por el abad Suger, consejero del Rey Luis VII; pronto el nuevo estilo se extendi al resto de Francia y de all a toda Europa. Asimismo, lejos de limitarse a las edificaciones de tipo religioso, poco a poco, fue abrindose camino en el mundo profano, construyndose magnficos palacios civiles. No obstante es la catedral donde el gtico alcanza su mayor expresividad. Las causas generales de este estilo, no slo han de buscarse en la necesidad de iglesias ms amplias debido al crecimiento de las ciudades y el nmero de sus pobladores, ni en el natural desarrollo de las tcnicas de la arquitectura romnica; sino en la necesidad de plasmar el concepto teolgico de la luz, imperante de la poca. As, el abad Suger, personaje decisivo en la formacin del gtico, orden la construccin de su iglesia en concordancia con las ideas relativas a la supremaca de lo espiritual sobre lo material, de la luz como elemento esencial de la simbologa divina. En consecuencia, a los arquitectos gticos les correspondi formalizar la idea de la Ciudad Celestial o Nueva Jerusaln, contenida en el Apocalipsis de San Juan. Esta cosmovisin se manifest en la construccin de catedrales elevadas con grandes ventanales y llenas de luz. As la silueta de una catedral gtica refleja el concepto de la iglesia triunfante, de la Nueva Jerusaln, en donde se integra lo material con la luz divina, vista sta como un elemento arquitectnico ms. Las nuevas catedrales proporcionaban a los creyentes un reflejo del otro mundo. Habran odo hablar en himnos y sermones de la Jerusaln celestial, con sus puertas de perlas, sus joyas inapreciables, sus calles de oro puro y vidrio transparente (Apocalipsis 21). Ahora, esa visin descendi del cielo a la tierra. Las paredes de estos edificios no eran fras y cerradas. Se hallaban formadas de vidrios coloreados que brillaban como una piedra preciosa. Los pilares, nervios y traceras se realzaban en oro. El fiel que se entregase a la contemplacin de toda esa hermosura sentira que casi haba llegado a comprender los misterios de un reino ms all del alcance de la materia (Historia del Arte E.H. Gombrich, p.189). En conclusin, podemos decir que la catedral gtica, no slo refleja la vitalidad de las ciudades, la riqueza y prestigio de sus obispos; sino tambin y muy especialmente la fe de aquella poca. En verdad, el ideal de los arquitectos gticos fue expresar en piedra y vidrio la concepcin mstica de la Iglesia Triunfante; para que todos los creyentes en espera de la Nueva Jerusaln, una ciudad de una belleza inimaginable como corresponde al hogar de Dios, construida con oro, perlas y piedras preciosas, morada de ngeles y almas justas, pudieran aqu en la Tierra disfrutar de una visin semejante.

CARACTERSTICAS: Aunque en principio la silueta de las catedrales gticas es inconfundible, definir las caractersticas propias del estilo, no es tarea fcil. No obstante, tres son los elementos principales que otorgan a la arquitectura gtica su peculiar personalidad: El arco apuntado u ojival, la bveda de crucera y los arbotantes, con estos tres elementos los arquitectos gticos revolucionaron la construccin medieval.

1.- ARCO APUNTADO.

El arco es un elemento constructivo en forma curva que salva el espacio entre dos pilares o muros, est formado por cuas de piedras, llamadas dovelas que se colocan en forma radial y en el caso del arco apuntado, tpico del arte gtico los dos segmentos de la curva se cortan en la parte superior o clave, creando un ngulo agudo. La utilizacin del arco apuntado u ojival es sin duda una de la ms emblemtica caracterstica de la arquitectura gtica, es ms esbelto y ligero que el arco de medio punto, propio de la arquitectura romnica y gracias a su verticalidad se logra aminorar la presin lateral y en consecuencia elevar la altura de los edificios. Los arcos semicirculares del romnico resultaron inadecuados para los arquitectos gticos, por lo que se reinventa el arco apuntado, ya conocido con anterioridad por la arquitectura musulmana. El arco apuntado es utilizado para construir bvedas, puertas, ventanas y en mltiples elementos decorativos. Su ventaja es que podan hacerse ms o menos puntiagudos de acuerdo con las exigencias de la estructura y en concordancia con la altura de los edificios. El uso del arco apuntado desempea un doble papel: 1.- constructivo, ya que reduce los empujes laterales permitiendo el desarrollo deconstrucciones ms ligeras y atrevidas; 2.plstico, porque da a las construcciones un aspecto de verticalidad, de proyeccin hacia arriba,

tpico

del

estilo

gtico.

2.- BVEDA DE CRUCERA O DE OJIVAS Una bveda es una estructura arquitectnica que sirve para cubrir espacios. El sistema de cubiertas romnico hecho a base de bvedas de can o de arista se sustituye en la arquitectura gtica por otro muy diferente basado en el uso de la bveda de crucera de ojivas o nervada. Podemos definirlas como una bveda de arista (es decir, la engendrada geomtricamente por el cruce perpendicular de dos bvedas de can, tpica del Romnico) sostenida por dos arcos tendidos en diagonal, los arcos ojivales u ojivas, que se cortan en la clave; en su composicin definitiva, la bveda de crucera consta adems de cuatro arcos apuntados que la encuadran, los dos arcos fajones dispuestos transversalmente al eje de la nave, y los dos formeros, dispuestos paralelamente a dicho eje. Este conjunto de arqueras, cuyas claves se encuentran a idntica altura, constituye el esqueleto de la bveda; los espacios que quedan entre ellos se recubren mediante cuatro elementos o paos formados por dovelas de piedra. Cada una de las bvedas de crucera que, alineadas constituyen la cubierta de las naves de los edificios forman un tramo de sta (Historia del Arte Edt. Lafer. Tomo 2, Pg.192) En resumen podemos decir que la bveda de crucera se forma por una serie de arcos que se cruzan con funcin estructural, de all su nombre. El nmero de arcos puede variar, dando lugar a la existencia de diversos tipos de bvedas: cuatripartita, sexpartita, reticulada, estrellada, de abanico.

La presin de las bvedas de cruceras refleja en los arcos y en los pilares que los sustentan, por lo cual su cerramiento no necesita ser macizo, basta con un recubrimiento de mampostera para cerrar los espacios. Al construirse una bveda de crucera la presin se localiza en los pilares y en consecuencia los muros pierden su funcin de soporte, ello conduce a una estructura mucho ms lgera, en la

cual se permite la apertura de grandes ventanales. La iglesia de Saint- Denis, de mediados del siglo XIIfue la primera en utilizar una bveda de crucera con estructura verdaderamente gtica, como la que se ha descrito.

3.-SOPORTES: Toda bveda ejerce un doble empuje, uno vertical y otro transversal. Para solucionar la presin vertical se continan utilizando los soportes internos conformados por las columnas y pilares. Para contrarrestar el empuje transversal, sabemos que la arquitectura romnica utilizaba los contrafuertes, pero a medida que se va desarrollando el estilo gtico, los arquitectos recurrieron a unos soportes externos mucho ms atrevidos llamados arbotantes.

Los Arbotantes.- Son la clave para construir los edificios altos y livianos propios del gtico. El
arbotante es una especie de puente macizo que sujeta las bvedas de las naves internas de la catedral, transmitiendo el punto de presin a los contrafuertes del exterior, permitiendo a los arquitectos abrir mayores vanos en la fbrica del edificio. La utilizacin de los arbotantes modific por completo la silueta de los edificios, deparndoles un aspecto sorprendente nunca visto hasta entonces y que no volver a repetirse en la Historia del Arte, consistente en la presencia, alrededor de un cuerpo central de naves abovedadas, de un conjunto de lneas oblicuas y verticales que definen en torno a l un volumen de espacio libre

En efecto, los arbotantes transmiten el empuje lateral de las bvedas a unos contrafuertes, que a diferencia del romnico, se sitan lejos de los muros del edificio, stos quedan libres para abrir grandes ventanales que se adornan con vitrales multicolores, dando al interior una gran luminosidad y misticidad. El arbotante empez a utilizarse con mayor frecuencia despus del sigloXII. Entre los modelos ms innovadores estn la Catedral de Bourges, la de Chartres, la de Amiens, Beauvais y Colonia. Los arbotantes tambin servan tambin para canalizar el agua de las lluvias, las bocas de desage se decoraban con figuras de seres monstruosos, llamadas grgolas.

Los Pilares. Los empujes verticales de las bvedas recaen durante el gtico principalmente
sobre los pilares que se hacen mucho ms estilizados que en el romnico y habitualmente son

de forma cilndrica y rodeados de semicolumnillas, Estas columnillas van aumentando en nmero a medida que progresa el estilo. Al principio, suelen ser cuatro o seis en los pilares aislados. Pero luego se van multiplicando de tal manera que aparece todo el soporte como un haz de cilindros los cuales se conecta cada uno de ellos a los arcos o nervios de la bveda. La descomposicin de la superficie de los pilares en mltiples columnillas permiti establecer una continuidad plstica entre los nervios de las bvedas y estas columnillas, que subrayaba el efecto de verticalidad de las grandes catedrales.

Los Capiteles. El capitel gtico carece de la importancia religiosa y arquitectnica que tuvo
durante la poca romnica. Se presenta de una forma mucho ms simple y estilizada, al principio se realiza en forma de tambor cnico con follaje; posteriormente, a medida que el gtico se desarrolla, el capitel se hace ms pequeo y delicado hasta desaparecer en un haz de junquillos que se ramifica directamente en los nervios de la bveda sin que medie solucin de continuidad en muchos casos (ver foto anterior).

Durante el siglo XIV se admiten figurillas e historias entre el follaje pero siempre con mucha ms pulcritud que en el romnico.

4.-LAS PLANTAS.-

Se siguen utilizando las mismas plantas de las iglesias romnicas, siendo la predominante la cruz latina, pero con importantes modificaciones respecto a la altura y superficie. Estas tienen generalmente tres naves, pero es posible encontrar catedrales con cinco naves, siendo la nave central mucho ms elevada que las laterales. Se experimentan cambios especialmente en la zona de la cabecera, ya que las capillas, los bsides y las girolas dejan de ser semicirculares para hacerse poligonales.

5.- PREDOMINIO DE LOS VANOS SOBRE LOS MUROS.

Esta es una gran diferencia respecto al romnico; en efecto el cambio de la estructura de los edificios permiti abrir grandes huecos o vanos en los muros de las fachadas permitiendo la iluminacin de los mismos. Los edificios, concebidos como una armazn de soportes, arcos y bvedas, no requeran los gruesos muros del romnico y en consecuencia se multiplicaron las ventanas que luego se cerraron con vidrios multicolores. As los artistas de la poca pudieron dar rienda suelta a su imaginacin creando un arte desconocido hasta la fecha como fue el vitral.

Los vitrales son dibujos hechos con innumerables trozos de vidrios, que forman una especie
de rompecabezas ensamblado en una armazn de plomo llamado emplomado, l cual no slo le sirve de soporte sino que realza la silueta de las diversas figuras del conjunto. Los colores empleados fueron muy variados y adems de utilizaron vidrios de diferentes grosor para incrementar la gama cromtica, por ltimo se complementaban los detalles a punta de pincel. Los vitrales destinados a cerrar grandes vanos permitan la entrada de una luz entre natural y mstica que transportaba a los creyentes a una especie de ciudad celestial. Ellos constituyeron un capitulo muy importante en el gtico y rpidamente se extendieron a toda Europa, con excepcin de Italia, la cual continuaba decorando los muros de las catedrales con murales.

Puertas. Las puertas de acceso al templo suelen colocarse en los brazos y pies de la cruz. Se
contina con el abocinamiento romnico slo que ahora los arcos son apuntados y las arquivoltas se multiplican. Los tmpanos siguen siendo decorados. Sobre la portada encontramos el rosetn que da iluminacin y cromatismo al interior del templo. El motivo ms utilizado en las portadas son esculturas de los apstoles ubicados en doseletes entre las columnillas. stos comparten un sentimiento de ingravidez, que los asemeja a huspedes celestiales. Las iglesias del Cister y otras menores carecan de imaginera en la portada y slo contaban con un gran arco abocinado decorado con simples baquetones o alguna ornamentacin vegetal o geomtrica.

5.- ELEVACIN.-

Los arquitectos gticos se complacieron en construir edificios esbeltos, proyectados hacia el cielo y de proporciones vertiginosas. Los arcos apuntados, los arbotantes y los pilares descompuestos en columnillas conectados a los nervios de las bvedas fueron los elementos determinantes de este efecto de verticalidad. Adems, los elementos ornamentales subrayaban la verticalidad, tales como los pinculos o flechas apuntadas con las cuales se coronaban los contrafuertes y en especial las agujas, que no eran otra cosa sino las puntas de las torres o campanarios. Los franceses lograban la altura de sus catedrales, principalmente con sus bvedas apoyadas en arbotantes, mientras que los alemanes e ingleses en una verdadera rivalidad por alcanzar el cielo crearon las agujas.

Pintura gtica
La pintura es el arte que ms radicalmente cambia en el gtico. Pierde su lugar natural, el muro. Por eso, debido al escaso desarrollo de ste, la pintura gtica tiene su primera ubicacin en las vidrieras y en las miniaturas de los cdices. La tcnica ms utilizada es la del temple y el leo, que da un mayor colorido y permite un acabado ms minucioso. La primera etapa, hacia el 1200, corresponde a la pintura conocida como Gtico Lineal, ya que manifiesta una especial atraccin hacia las lneas que definen los contornos. Este tipo de pintura gtica abarca todo el siglo XIII y los comienzos del XIV momento en el que se desarrolla un nuevo estilo. El nuevo estilo que sucede al lineal es el conocido como Gtico Italiano donde las escuelas de Siena y Florencia alcanzan cotas muy altas. En esta poca, los diferentes gremios compiten en la decoracin de sus capillas, lo que junto al desarrollo econmico hacen que se desarrolle y aumente la pintura gtica. En este estilo desaparece la lnea negra. Quieren conquistar de la tcnica, el estudio del espacio, la perspectiva lineal, la coloracin objetiva, la luz y la degradacin de los colores.

Escultura gtica
La escultura gtica est caracterizada por el inters hacia la naturaleza manifestado por los artistas. Conserva el carcter monumental y grandioso de herencia romnica pero las figuras estn dotadas de mayor expresividad, abandonando la deshumanizacin. Las imgenes se comunican entre s expresando sentimientos, alegra, tristeza, dolor, etc., hasta llegar al patetismo en el siglo XV. Con la escultura gtica reaparece tambin el retrato. Este afn por la expresividad llevar al artista gtico a interesarse por la ancdota y lo secundario, tratando en ocasiones lo satrico e incluso lo obsceno. En la escultura gtica se observa una progresiva liberacin del marco arquitectnico y un mayor naturalismo. Existir una escultura monumental. Tambin adquiere gran importancia la escultura funeraria, donde el retrato tiene un mayor realismo. Podemos hablar de varias etapas en el desarrollo escultrico del gtico. Durante el perodo protagnico destaca el conjunto del prtico de la Gloria, en Espaa, atribuido al maestro Mateo y el prtico real de Chartres. Este primer periodo es de grandes composiciones, con escasos pliegues en los ropajes.

El siguiente periodo es el clsico encontramos una tendencia a la belleza ideal, a la ingenuidad y a la sencillez. Suelen ser conjuntos narrativos que ocupan principalmente las portadas. Las figuras se hacen ms alargadas y aumentan las curvas, especialmente en los ropajes. Como ltima etapa, nos encontramos con el periodo flamgero, que se caracteriza por la utilizacin de la curva y la contra curva como elemento decorativo. Con estas tcnicas se consigue dar movimiento a las figuras. La figura humana se hace ms naturalista, convirtindose los rostros en autnticos retratos. La escultura se hace totalmente exenta y se difunde la estatuaria funeraria. En el relieve se introduce el paisaje hacia el siglo XV.

BIBLIOGRAFA: (Historia del Arte E.H. Gombrich, p.189) Historia del Arte, Tomo 2, Edt. Lafer. Pg, 193) http://www.historiayarte.net/a-escultura-gotica.html