Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.

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Entre Atabaques, Sambas e Orixs

Anderson Leon Almeida de Arajo54 anderson.ator@hotmail.com Leila Dupret55 leiladupret@gmail.com Resumo: Da frica, trazidos ao novo mundo, seus habitantes trouxeram consigo sua configurao religiosa e, com esta, vasta tradio musical. As religies afrobrasileiras congregam em seu culto uma grande importncia mtico-simblica msica. Ela a responsvel pela invocao dos deuses, guiando-os at o corpo dos sacerdotes, alm de ser a prpria manifestao da energia vital Ax como palavra. A palavra revestida de som ganha poder em uma sociedade em que a oralidade a fonte de transmisso de saberes e valores. Das manifestaes musicais sagradas africanas brotaram as primeiras msicas brasileiras, repletas de sensualidade e movimento, que tm no ritmo sincopado o segredo para arrastar as multides. Os terreiros de candombl e o samba esto assim em dilogo, uma conversa complexa que atravessa o sagrado, o profano, a tradio, a musicalidade e a identidade. Palavras-Chave: Cultura Afrobrasileira; Identidade; Histria; Msica; Tradio Religiosa Afrobrasileira. Abstract: Brought from Africa to the New World, their inhabitants brought with them their religious configurations, and with these a vast musical tradition. The AfroBrazilian religions bring together in their worship a mythical and symbolic importance to the music. This is responsible for the invocation of the gods, guiding them to the body of the priests and this is the manifestation of the vital energy Ax as a word. The word covered in sound gets power in a society in which the oral tradition is the source of transmission of knowledge and values. From manifestations of sacred African music was born the first Brazilian music, full of sensuality and movement, with a syncopated rhythm in which resides the secret to drag the crowds. The candombl houses terreiros and the samba are in dialogue, a complex conversation that crosses the sacred, the profane, the tradition, the music and the identity. Keywords: Afro-Brazilian Culture; Identity; History; Music; Afro-Brazilian Religious Tradition.

O Xir:
Os orixs agora tinham seus cavalos, podiam retornar com segurana ao Ai, podiam cavalgar o corpo das devotas. Os humanos faziam oferendas aos orixs. Convidando-os Terra, aos corpos das ias. Ento os Orixs vinham e tomavam seus cavalos. E, enquanto os homens tocavam seus tambores, vibrando os batas e agogs, soando os xequers e adjs, enquanto os homens cantavam e davam vivas e aplaudiam, convidando todos os humanos iniciados para a roda do xir, os orixs danavam, danavam e
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Bolsista de Iniciao Cientfica PIBIC/CNPq/UFRRJ, Discente do curso Licenciatura em Histria, vinculado ao Departamento de Histria e Economia do Instituto Multidisciplinar/ Campus Nova Iguau UFRRJ. 55 Ps-Doutora em Psicologia, Docente do curso Licenciatura em Histria, vinculada ao Departamento de Educao e Sociedade do Instituto Multidisciplinar/ Campus Nova Iguau UFRRJ.

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danavam. Os orixs podiam de novo conviver com os mortais. Os orixs estavam felizes. Na roda das feitas, no corpo das ias, eles danavam, danavam e danavam. Estava inventado o candombl. (PRANDI, 2008, p.528)

Em um universo de luzes e cores, ao som de tambores mgicos, deuses e deusas ancestrais unem-se aos seus filhos humanos em festejo. O candombl, tal como outras manifestaes religiosas de ascendncia africana radicadas no Brasil 56, nos revela um mundo complexo, onde coexistem homens e orixs em um universo que no se restringe ao que os olhos podem enxergar. As festas, o pice do culto, revelam traos caractersticos da cultura negra no Brasil, e a roda um deles: roda de candombl, roda de samba, roda de jongo, roda de capoeira, xir. A roda pressupe igualdade, mesmo que haja hierarquias, e atravs da roda que os Orixs concedem o ax57. Em roda velhos e jovens, das mais distintas classes e cores, se juntam, compartilhando o mesmo espao sagrado, festejando a chegada do orix na Terra: um dos exemplos de comunicao do Ay com o Orum. No contexto da resistncia africana no Brasil, o vis religioso negro configurou-se como elemento-chave das permanncias e hibridaes culturais ocorridas em tantos sculos de histria, entre o desembarque e explorao dos pretos ainda escravos na Amrica Portuguesa, quanto os nossos tempos de democracia na contemporaneidade. Muito do que concebemos hoje como arte afrobrasileira 58, ou compreendemos como influncias negras na cultura nacional, advm das organizaes comunitrias religiosas, onde aspectos culturais tradicionais das etnias africanas poderiam ser cultivados sem a coao branca. Isso no pressupe, contudo, que no existiram e existam hibridaes dos dois lados, do bordado de richelieu usado pelas mes pretas, aos santos gmeos Cosme e Damio, que no Brasil tiveram

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Alm das diversas naes do candombl, somam-se o Tambor de Mina, o Tambor de Caboclo, Xang, Terec, Catimb da Jurema, Batuque, Macumba e Umbanda. Interessante observar que vrias das denominaes evocam ritmos e instrumentos musicais, evidenciando o ntimo enlace. 57 O ax pode ser definido como fora vital, invisvel, mgica, sagrada, que todo o ser, coisa viva e principalmente o orix possui. Ax energia e, sendo assim, as foras da natureza so ax (AMARAL, 2005, p.68); Ax a fora mgico-sagrada, a energia que flui entre todos os seres, todos os componentes da natureza (...) Os ritos objetivam adquirir, manter, transferir e aumentar a fora. Pode-se dizer que a essncia dos rituais precisamente a fixao e desenvolvimento do ax (AUGRAS, 2008, p.64); O ax uma fora vital e permanentemente perpassada, seja nos exemplos da cultura material, na msica, na dana, no canto, no gesto, na preparao dos alimentos. A produo cultural realiza uma eficaz aliana entre os planos sagrado e humano (LODY,1987, p. 9). 58 Ttulo do livro de Roberto Conduru (2007), Arte afrobrasileira conceituada por esse autor segundo escritos de Maria Helena Leuba Salum como: Qualquer manifestao plstica e visual que retome, de um lado, a esttica e a religiosidade africanas tradicionais e, de outro, os cenrios socioculturais do negro no Brasil (SALUM apud CONDURU, 2007, p.11). Este autor dedica um captulo do seu livro para tratar da esttica afroreligiosa e suas interferncias no que ele denomina arte afrobrasileira.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br sua iconografia infantilizada59. As trocas entre negros e brancos se deram de forma conflituosa, configurando diversos aspectos da cultura que hoje intitulamos brasileira. Nesse processo de troca e resistncia, a roda permaneceu em contraste com a estrutura verticalmente hierarquizada presente at hoje na configurao espacial de igrejas e salas de aula60. Para alm da roda, soma-se a festa. A festa, sinnimo de candombl e calundu 61, sintetiza a alegria nica que ter o Orix, um deus, em sua casa, e receber dele a energia cobiada. Se o ax a energia vital que ergue e move ancestrais, homens e natureza, a festa , portanto, o exato momento da colheita de ax, onde a energia primaz transborda os corpos e espaos, e os deuses podem ento tomar em comunho os corpos dos iniciados, sendo a festa o rito que revive o mito, diviniza orixs e seus filhos homens. Mas outras coisas ocorrem nessa festa: para alm de todos os sentidos religiosos, ela a expresso esttica da cultura deste grupo, a vitrine de seu culto comunidade em volta do terreiro, alm de ser um espao de sociabilidade e lazer. Em resumo, culto, festa e roda se completam em ntimo encaixe. Rita Amaral (2005) assim conceitua e discorre sobre a festa no contexto religioso:
na festa que os orixs vem terra, no corpo de suas filhas, com a finalidade de danar, de brincar no xir, termo que em Ioruba significa exatamente isto: brincar, danar, divertir-se. atravs dos gestos, sutis ou vigorosos, dos ritmos efervescentes ou cadenciados, das cantigas que falam das aes e dos atributos dos orixs, que o mito revivido, que o orix vivido, como a soma das cores, brilhos, ritmos, cheiros, movimentos, gostos. A vida dos orixs o principal tema (e a vinda dos orixs o principal motivo) da festa. Os deuses incorporam seus eleitos e danam majestosamente: usam roupas brilhantes, ricas, coroas e cetros, espadas e espelhos; so os personagens principais do drama religioso. (AMARAL, 2005, p.48).

Seriam as demais rodas e festejos negros tambm elementos de culto? Para uma comunidade onde o sentido religioso est em torno da energia que toma homens e seres inanimados em regozijo, as festas e rodas, com ou sem a comunho sagrada entre os deuses e
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Sobre essas trocas culturais que figuram na esttica e imagens da arte brasileira, ver CONDURU, Roberto. Arte afrobrasileira. Belo Horizonte: C/Arte, 2007. 60 Sobre o processo ensino-aprendizagem nos terreiros de religio afrobrasileira Monique Augras (2008, p.66) descreve: A transmisso do saber inicitico faz-se por meio do canto, dos gestos, da dana, da percusso dos instrumentos, do ritmo, da entonao de certas palavras, da emoo que o som exprime. 61 Rita Amaral cita a afirmao de Nina Rodrigues: Chamam-se Candombls as grandes festas pblicas do culto iorubano, qualquer que seja sua causa (RODRIGUES apud AMARAL, 2005, p.29); Sobre o calundu, podemos afirmar que seria o sinnimo bantu da palavra nag candombl. Visto que as primeiras comunidades africanas escravizadas na Amrica portuguesa foram as Bantas da frica Centro-Ocidental, este termo designava religio e festas negras no perodo colonial. Com a maior insero de negros nags a partir do sculo XIX na Bahia, comea-se a presenciar o uso do termo Candombl. Para isso, ver: SILVEIRA, Renato da. Do calundu ao candombl. In: FIGUEIREDO, Luciano. Razes africanas. Rio de Janeiro: Sabin, 2009.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br seus filhos, transformam-se em engrenagens de troca de ax, verdadeiros momentos de solidariedade e unio dos corpos, espritos e sorrisos.

A Msica e seus Instrumentos

No , todavia Exu, o nico intermedirio entre os homens e os deuses. Os trs tambores do candombl tambm o so: O Rum, que o maior; o Rumpi, de tamanho mdio; e o L, que o menor. No so tambores comuns ou, como se diz ali, tambores pagos; foram batizados na presena de padrinho e madrinha, foram aspergidos por gua benta trazida da igreja, receberam um nome, e o crio aceso diante deles consumiu-se at o fim. (...). Compreende-se por que razo os instrumentos apresentam algo de divino, que impede que sejam vendidos ou emprestados sem cerimnias especiais de dessacralizao ou de consagrao, interessando-nos saber que somente por meio de msicas fazem baixar os deuses nas carnes dos fiis (BASTIDE, 2001, p.34).

No contexto festivo das cerimnias afroreligiosas pressupe-se a participao essencial do componente musical. Neste sentido, instrumentos, msicos e as canes so tambm sacralizados. Cada toque efetivado, cada ritmo, estar dedicado a uma divindade, ou a um momento preciso no culto, determinando assim a dana, os gestos e os movimentos empregados. Os membros dessas religies compreendem os cdigos musicais, identificando, por exemplo, que Orix est sendo chamado e louvado atravs do som que est sendo entoado. Os tambores, nesta perspectiva, so vistos como seres vivos, so iniciados no culto como qualquer ser humano em nome de algum Orix, so alimentados para reforar o seu ax, e em dias de festa so vestidos com um pano em feitio de echarpe chamado oj, nas cores do seu orix patrono. Visitantes, filhos de santo e as prprias divindades, sempre sadam primeiro os tambores sagrados. Sacralizados, os atabaques so os responsveis por trazer o Orix terra, at cabea do iniciado a ele dedicado. Desta forma, ao lado de Exu, que Orix mensageiro e princpio ativo da transformao, comunicao e movimento, a msica exerce a funo de condutor do ax. A msica sagrada torna-se assim um dos instrumentos bsicos para a realizao da festa, tornando-se mais que trilha sonora do espetculo ritualstico, pois que determina o sucesso desta em seu objetivo principal.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br De modo geral, so tocados trs cnticos para que cada Orix desa ao terreiro. Caso nenhum deles se manifeste no espao de tempo a eles designados, executa-se um toque conhecido por adarrum, sendo este violento e rpido, que faz com que todas as divindades baixem de uma nica vez. Lus Felipe de Lima (2007) completa o retrato traado at ento sobre a importncia da musicalidade para a prtica afroreligiosa:
Com a msica, o povo de santo invoca e festeja suas divindades, louva as foras da natureza, reza por seus mortos, inicia seus sacerdotes, manipula ervas sagradas, ajuda a curar doentes do corpo e do esprito. E muito mais. A msica, nessa perspectiva religiosa, elemento-chave na intermediao com o sagrado. A palavra revestida de som musical ganha o que em alguns ramos da tradio se diz por ax, poder espiritual, princpio de ao e transformao. Exemplo dessa importncia so os atabaques, sacralizados em muitas casas de culto por meio de prticas anlogas aos rituais de iniciao (LIMA, 2007, p.35).

Cada orix tambm detm um ritmo especfico, e durante o transe a msica d o tom e a intensidade dinamizao do mito referente quela divindade, proporcionando
[a] atmosfera adequada ao carter mais ou menos vibrante de cada orix. Os orixs expressam suas caractersticas atravs dos ritmos particulares, criando um momento musical em que elas se tornam inteligveis e plenas de sentido religioso. A sincronia entre dana, cores e ritmo to perfeita que possvel entender o orix como esse conjunto de cor, ritmo e movimento (AMARAL, 2005, p.54).

Para alm, o batuque ritual enfatiza a identidade do grupo e expe as hierarquias presentes no culto: se cada terreiro afroreligioso segue uma tradio diferente, as formas e maneiras de tocar tambm so distintas, e os conhecedores das tradies religiosas entendem que se o terreiro toca os atabaques com aguidavis (ou varetas), canta em ioruba, com o ritmo de quetu, esse terreiro pode ser identificado como de candombl nao Nag; se os tambores so tocados mo, em cantos bantos e ritmo de Angola, este terreiro pode ser reconhecido como de Angola-Congo; e quando um iniciado bate o pa, ou seja, palmas ritmadas com que se reverenciam as divindades, ou quando se utiliza do mesmo ato para reverenciar aos mais velhos na casa, denotam-se as hierarquias da comunidade62. No so apenas os atabaques sagrados os nicos instrumentos utilizados neste contexto. So tambm os agogs, xequers ou agus, e adjs. Estes ltimos so sinetas
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Para mais ver: AUGRAS, Monique. O duplo e a metamorfose: a identidade mstica em comunidades Nag. Petrpolis: Vozes, 2008. p.73.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br portadas apenas pelos membros mais velhos no terreiro, e quando h a dificuldade da tomada do Orix no seu filho humano em transe, so tocados prximos aos ouvidos deste, chamando a divindade ao xir. Os outros dois instrumentos mencionados so utilizados em toques a determinados deuses, e em ritmos diversos, de acordo com suas especificidades. Os responsveis pelas msicas so os alabs, ou seja, ogs63 iniciados para a execuo musical. Como a msica imprescindvel para realizao da cerimnia, eles tambm o so. Um terreiro recm-fundado, com poucos filhos-de-santo e que no tenha nenhum alab, dever contar com a disposio de um alab convidado, ou dever contratar algum. Sem msica no h festa, e candombl no candombl sem esta.

A Msica e a Morte
E o tambor continuava soando seu ritmo irresistvel. (PRANDI, 2008, p.376).

A musicalidade afroreligiosa est presente no apenas nos cultos, como na prpria rede de mitos africanos conhecidos e repassados aos jovens; esses mitos conservam muito do modo de vida tradicional de determinadas etnias. Reginaldo Prandi (2008), em monumental obra, lista 301 mitos colhidos por ele e demais antroplogos ao longo de suas carreiras no Brasil, frica e Caribe. Cito em anlise dois destes, onde se salientam os poderes mgicos dos instrumentos musicais. Em Oi toca o fole de Ogum para os egunguns danarem (PRANDI, 2008), Oi, Orix feminino responsvel por tempestades e raios, mais conhecida por Ians, e sincretizada no Brasil com Santa Brbara, detm o governo do mundo dos mortos, os egunguns. Neste mito fica clara a ligao dela com os ancestrais mortos a partir do momento em que ela toca foles que os enfeitiam. Enquanto Ogum trabalhava na forja fabricando os utenslios de metal, Oi, sua esposa, o auxiliava com o fole, soprando as chamas. No dia da festa aos antepassados, os egunguns, chamados de volta ao convvio dos seus entes vivos, caminhavam pelas ruas. O fole de Oi emitia alto som em batidas rtmicas que conquistaram os egunguns que passavam em frente oficina do nobre ferreiro. Os egunguns de tudo esqueceram, entregando-se
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Og um cargo concedido apenas a homens, e como o cargo feminino de Ekde, o og no entra em transe, atuando como auxiliar durante o rito.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br msica de Oi. Ento, ela passou a ser conhecida como a Mulher-que-Domina-o-Egungumcom-o-Som-do-Fole. Ogum, orgulhoso de sua esposa, tira sua coroa da cabea e lhe presenteia com a honraria, e assim Oi pde danar junto aos egunguns. O segundo mito que trata particularmente do poder mgico da msica, tambm trata da morte. Em Os Ibejis enganam a Morte (PRANDI, 2008), os Orixs gmeos e infantis sincretizados no Brasil a So Cosme e So Damio utilizam tambores para enfeitiar e vencer Ic. Ic no um orix, pois no detm ax, mas uma fora de vida, porque a prpria morte. E surge diversas vezes, sempre invencvel em mitos dos vrios Orixs, sendo apenas neste mito, derrotada justamente pelas divindades infantis, que levavam consigo tambores. Vimos anteriormente que os tambores na tradio afroreligiosa so portadores de inimaginvel fora no culto, responsveis pela conduo do ax, e por guiar os Orixs terra. E este o nico poder, recheado de energia vital, capaz de enganar Ic, a morte. Filhos de Oxum e Xang, Ibejis viviam para se divertir tocando tambores mgicos que receberam de Iemanj. Quando Ic coloca diversas armadilhas nos caminhos, os humanos que por ali passavam caam e eram devorados por ela. Desta forma, Ic matava antes do tempo, e ningum dos que lutaram contra ela conseguiu venc-la. Os gmeos esquematizaram um plano para derrot-la: um seguiria pelo caminho perigoso, onde estavam as armadilhas tocando o mgico tambor, e outro ficaria escondido atrs das rvores. A morte, acompanhando o pequeno alab, ficou maravilhada com a msica e passou a segui-lo, danando sem parar, enfeitiada pelo que ouvia. O pequeno ento lhe prope um pacto: o primeiro que cansasse perderia para o outro. Deste modo, ambos seguiam, um tocando e outro danando, s que como eram gmeos, quando o pequeno cansava de tocar, trocava de lugar com o irmo sem a morte perceber. Ic, mesmo cansada, no conseguia parar de danar e se surpreendera com a disposio do menino. A morte, j esgotada, suplica uma pausa ao garoto, e ele lhe diz que a msica cessaria se a morte retirasse todas as armadilhas. Ic se rende, e derrotada pelas duas crianas que brincavam de tocar seu instrumento. Nos dois mitos, recheados pelo simbolismo que cerca a msica, os Orixs, Oi e Ibejis, conquistam respectivamente os mortos e a prpria morte, com aquilo que caracteriza a vida nessa sociedade: a msica. Esses mitos, passados de gerao em gerao por comunicao oral, exercem profundo sentido na caracterizao da importncia da msica no ritual, como elemento mgico, condutor de energias, instrumento de transformao.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br Dilogos Musicais entre o Sagrado e o Profano
Na verdade, tal como o exame mais atento das raras informaes sobre essas ruidosas reunies de africanos e seus descendentes crioulos deixa antever, o que os portugueses chamaram sempre genericamente de batuques no configurava um baile ou folguedo, em si, mas uma diversidade de prticas religiosas, danas rituais e formas de lazer. (...) E foi assim que, com o paralelo crescimento da participao de brancos e mulatos das camadas baixas das cidades e vilas nesses batuques de negros, comearam a surgir adaptaes provocadas pelo casamento da percusso, da coreografia e do canto responsorial africano-crioulo com estilos de danas, formas meldicas e novo instrumental (principalmente a viola), introduzidos pelos herdeiros nativos da cultura europeia. (...) Toda a histria das msicas e danas que compe o vasto painel de criaes populares s pode ser estudada a partir da realidade dessa mistura de influncia crioulo-africanas e branco-europeias (TINHORO, 2008, p. 55-56).

Entre relatos e iconografias pouco se sabe do nosso passado musical colonial, muito menos se conhece da participao dos negros na msica desse perodo. Jos Ramos Tinhoro (2008) expe-nos alguns dados a respeito desse longnquo passado. Em telas holandesas de Franz Post e Zacharias Wagener pintadas durante a ocupao neerlandesa em Pernambuco, os pretos foram retratados em sua atividade musical, festiva, religiosa. Outros relatos referiamse sempre aos barulhos e movimentos realizados pelos pretos brbaros, que nas noites reuniam-se em volta de seus calundus64. Estes festejos religiosos negros foram duramente reprimidos pelas autoridades coloniais em vrios relatos expressos pelo autor. Em suma, a sociedade colonial, catlica, no via com bons olhos os tradicionais batuques realizados pelos escravos, que passaram a atrair adeptos brancos e mestios a esses festejos. Destes batuques caractersticos e da sua consequente hibridao com costumes europeus, surgem gneros como o Lundu, a Fofa, o Fado. Estes ltimos, realizados nos sales, foram permitidos; os batuques afroreligiosos, tocados s escondidas, repreendidos. No Brasil, a dana que mais se desenvolveu foi o lundu. Nesta, conservou-se muito das tradies coreogrficas e musicais africanas, como a umbigada, os versos improvisados em resposta a estribilhos fixos e o acompanhamento das palmas. Este ritmo profano desenvolveu-se entre as camadas pobres da sociedade, em sua maioria negra e mestia, onde
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Segundo anlise de Tinhoro (2008, p. 42) sobre poemas satricos de Gregrio de Matos durante o setecentos, j se admitia o sinnimo Lundus palavra Calundus. Essas duas palavras referiam-se ao encontro religioso e festivo dos Negros na Amrica Portuguesa. O Lundu, gnero musical que surge na mesma poca, no carrega o sentido religioso expresso nas palavras acima, sendo um estilo pertencente mais aos brancos e mulatos em seus sales de bailes e teatros, que aos negros, em suas lascivas festas noturnas ao ar livre.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br as temticas das letras remetiam sempre sensualidade e ao sadismo existente na relao afetiva e conflituosa entre a sinh e o negro escravo. Neste campo, ordens e valores eram trocados, e as letras revelam muito das relaes sociais entre escravos e suas senhoras nos sculos XVIII e XIX65. Aos poucos, este ritmo de pretos foi adaptado aos sales da aristocracia, ao serem incorporados a ele alguns elementos do fandango, alm da introduo da viola. Do sagrado e festivo calundu, o lundu tornou-se expresso de lazer profano aos grupos negros, e com a constante participao de brancos e mestios, adquirindo ares europeus, tomando sales e teatros, e chegando a Portugal com Domingos Caldas Barbosa, no ltimo quartel do sculo XVIII. O samba teve trajetria semelhante. Relacionado aos batuques de cunho religioso, estava vinculado ao passo da umbigada, e despontou com enorme sucesso no sculo XX, tornando-se o ritmo representante da nacionalidade brasileira:
Se a palavra Lundu tem sua origem no calundu, dana ritual africana que aportou no Brasil na poca colonial, estritamente relacionada aos batuques dos negros, o mesmo ocorre com o samba. A palavra samba no aparece apenas no Brasil, mas em outras regies da Amrica, sempre relacionada aos rituais negros, e tem como origem o termo semba, que significaria umbigada, gesto coreogrfico presente nas danas afrobrasileiras. Assim, Lundu, Coco e Samba apresentam caractersticas bastante semelhantes: a disposio em roda dos participantes, que batem palmas enquanto uma pessoa dana no centro at que escolhe, com o movimento da umbigada, um par do sexo oposto, que passa a ocupar o centro da roda. Enquanto isso, a dana acompanhada pelo canto de um solista, respondido pelo restante do grupo por meio de um refro (VIRGINIA DE ALMEIDA, 2009, p.48-49).

Porm, os batuques de samba do sculo XIX conservavam uma caracterstica rural distinta da que observamos no samba surgido com as gravaes fonogrficas das primeiras dcadas do XX66. Enquanto o lundu era a expresso musical urbana, Tinhoro (2008) afirma que os ritmos de samba eram as principais expresses musicais do mundo rural, to atrasado em conceitos de civilidade que sua populao s encontrava diverso nos batuques e
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Para conhecer mais sobre a temtica sdico-sexual do Lundu, ver: VIRGINIA DE ALMEIDA, Tereza. No balano malicioso do Lundu. In: FIGUEIREDO, Luciano (Org). Festas e batuques no Brasil. Rio de Janeiro: Sabin, 2009. 66 Vale ressaltar que no permetro urbano da capital do Imprio e Repblica, o principal estilo musical era o lundu, at que chegassem os sucessos de samba. Comprova-o o fato de a primeira gravao brasileira ter sido um lundu, Isto bom, de autoria de Xisto Bahia e interpretado por Baiano, em 1902. Esse ritmo, que j tinha exercido grande importncia no Teatro de Revista no sculo XIX era, poca da primeira gravao, atrao dos circos da capital, onde artistas e palhaos como Eduardo das Neves, o crioulo Dudu faziam enorme sucesso. Para conhecer mais sobre Eduardo das Neves, ver: ABREU, Martha. O crioulo Dudu: participao poltica e identidade negra nas histrias de um msico cantor (1890-1920). IN: TOPOI. Vol. 11, n. 20.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br umbigadas africanas. Assim, o samba conservou algo que o lundu havia perdido em meio aos teatros e bailes, smbolos da modernidade na qual a classe mdia estava submersa. A capital da Repblica atraa migrantes de todas as partes do Brasil, inclusive negros no ps-abolio. Baianos, mineiros e fluminenses do interior engrossaram o caldo da j festiva negra cidade, incluindo diversas manifestaes interioranas, como o jongo, o caxambu e o samba. Nos bairros mais carentes, verdadeiras comunidades negras surgiram, trazendo consigo tradies religiosas que muito influenciaram na vivncia dessses negros em solidria, mas no menos conflituosa comunidade. Roberto Moura (1995) e Mnica Pimenta Velloso (1990), em dois importantes trabalhos da historiografia carioca, contemplam a figura das Tias Baianas, mes de santo ligadas aos antigos e tradicionais terreiros da Bahia, que no Rio de Janeiro estabeleceram suas casas de culto, e congregavam alm das festas dedicadas s divindades, as manifestaes musicais profanas deste grupo, como era o caso do samba. Os baianos, como aqueles que migraram das antigas zonas de cultivo de caf no Vale do Paraba, vo contribuir para a afirmao do candombl na cidade do Rio de Janeiro, atravs da fundao de terreiros de rito Nag. Nestes terreiros, alabs e msicos eram formados, e neles tambm estavam livres para tocar aquilo que bem quisessem, sem ficar s vistas da sociedade burguesa, que na Belle poque buscava se afrancesar. Do espao do terreiro despontaram artistas como Pixinguinha, Donga, Joo da Baiana, Heitor dos Prazeres, Sinh, entre muitos outros que, com a ascenso do samba nas dcadas de 1920 e 1930, e o consequente crescimento das agremiaes carnavalescas destes no mesmo perodo, marcaram de preto o cenrio musical brasileiro.

A Macumba nas Ondas do Rdio Ao se tratar das manifestaes africanas no Brasil, a musicalidade com vis religioso explcito merece destaque. No apenas ela exerceu influncia no cenrio msico-festivo das composies profanas, como tambm a cultura negra agiu de forma singular na configurao do status musical atual. Dos ritmos sincopados trazidos pelos escravos, emergiram diversas manifestaes musicais: o Lundu, o Afox, o Samba. Todas elas conservam, na medida do possvel, suas caractersticas coreogrficas e iconogrficas.

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Revista Brasileira de Estudos da Cano ISSN 2238-1198 Natal, v.1, n.1, jan-jun 2012. Disponvel em: www.rbec.ect.ufrn.br O xir, hoje, no se contenta com o terreiro do candombl, mas alcana as rdios, as mdias digitais. Presente nas msicas e nas letras, o legado afroreligioso brasileiro deixou como herana, alm da nobre trajetria, muitos grandes artistas que hoje compem o imaginrio musical nacional. Carreiras como as de Ernesto Nazareth, Pixinguinha, Sinh, at os mais recentes Maria Bethnia, Gilberto Gil, Clara Nunes e Rita Ribeiro, apenas para citar alguns, foram moldadas a partir de fortes influncias negras em suas formaes musicais. Esses compositores, arranjadores e intrpretes salientaram em sua obra a figura do negro e sua msica, destacadamente a de cunho religioso, criando assim, em resposta, certa identidade entre o povo de santo e suas obras. Decerto, muitos msicos, dentre eles encontram-se os sambistas, compartilham o mesmo ethos com membros das manifestaes religiosas negras no Brasil (cf. AMARAL, 2005 e AUGRAS, 1998). Podemos ento pensar as rodas de samba e candombl como uma sendo a continuao da outra, onde os sagrados atabaques foram substitudos por diversos outros instrumentos de percusso:
No candombl, de fato, h muita diverso nas festas. Alm das danas dos orixs, verdadeiro espetculo de msica, dana e figurino, h tambm as rodas de samba depois do ajeun, quando so servidas aos presentes as comidas de santo enquanto se conversa, flerta, contam-se piadas, danamse sambas, namora-se e mesmo se conseguem favores dos assistentes (AMARAL, 2005, p.55). (...) J tive a oportunidade de presenciar, em vrios terreiros da baixada fluminense, fundados por mes de santo baianas, a realizao de rodas animadas: primeiro a obrigao, a festa do orix, e depois de um sono reparador e de uma refeio no menos restauradora, o samba-de-roda! Com direito a umbigada, e at participao das mais antigas da casa (AUGRAS, 1998, p.17-18).

Fica clara a to importante participao da religiosidade negra na conformao da identidade musical brasileira, ao mesmo tempo em que esta ltima reflete no convvio religioso momentos de lazer e alegria. Sendo o Candombl uma religio em que o indivduo busca o ax, energia de troca em comunidade, o samba, como a msica em geral, desenvolve papel central neste jogo de cmbio. Sendo a roda sagrada ou profana, com ou sem a participao direta dos Orixs, o princpio religioso se mantm o mesmo, onde a vida floresce a cada verso, renasce a cada palma e transborda a cada umbigada.

Referncias

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