Guggenheim.

Tampoco debemos olvidarnos del Proyecto Trama, ideado por Claudia Fontes, las dos ediciones de Perifrica (con direccin de Ana Gallardo, Fernanda Laguna y Gustavo Lpez) o las diferentes ediciones del KDA (Kiosco de Artista), generado en el taller de Diana Aisenberg. Hubo quienes, un tanto exageradamente, vieron en este tipo de formatos una nueva epistemologa de las artes, pero lo cierto es que cada una de las propuestas enumeradas se mostr ms vigorosa e inspiradora que la mayora de las instituciones oficiales locales, funcionando como formas de experimentar por fuera de los formatos experimentales clsicos, por dems codificados, en estos primeros tiempos de posautonoma precaria. 28 Incluso incursionando en el trash, los artistas argentinos de mayor circulacin siguen siendo delicados. La distancia epocal termina por dar cuenta del residuo esteticista: medio siglo despus advertimos ese esteticismo en propuestas que pretendan dinamitarlo, como el arte destructivo impulsado por Kenneth Kemble y otros artistas. Digo delicados y quiero decir preocupadamente formalistas. Factura esmerada y pobre, como dijo Avello, pero esmerada al fin. Casi siempre presente la desconfianza sobre la idea sin la seduccin de la forma. Somos unos formalistas de mierda, dijo alguna vez Fabio Kacero. La verdad es que somos cualquier cosa. Pero invariablemente impecables, hasta en la precariedad.

1Este ensayo se basa en la informacin relevada por Andrea Wain que se transcribe en la cronologa de esta publicacin, en el documento indito que resume la evaluacin surgida de un estudio de campo realizado por Andrs Labak en las ciudades de Tucumn, Salta, Posadas, San Juan, Santa Fe, General Roca, Viedma, Bariloche y Resistencia que fue presentado en ED Contemporneo de Mendoza el 3 de septiembre de 2008, as como en innumerables conversaciones con artistas e investigadores. Agradezco a todos ellos por haber compartido conmigo sus experiencias, opiniones, certezas y sospechas.

Institucin y accin en el campo artstico contemporneo en la Argentina1 Viviana Usubiaga

Epgrafe El hombre no tiene instintos, hace instituciones podra ser el epgrafe de este ensayo. Y debera estar seguido de un asterisco que aclarara que la frase est tomada de la cita que encabezaba el mensaje electrnico de despedida del programa de residencias de artistas El Basilisco. Enviado en diciembre de 2009, el e-mail portaba la llamada de rigor que conduca a la nota al pie donde se detallaba: La cita es de Deleuze, citado por Ral Snchez Cedillo, citado a su vez por Gina Panzarowsky en un texto que nos lleg de la mano de Vctor Muoz, artista que estuvo en residencia y es una de la multitud de sinapsis que permanecen activas y creciendo pos-residencia. Este encadenamiento de referencias al que se suma una ms en esta pgina podra actuar como una sugerente metfora sobre la dinmica del campo artstico contemporneo en la Argentina, donde la cita en su doble acepcin, como encuentro y como va de transmisin de informacin e intercambio de saberes, ha sido una herramienta bsica de trabajo. En su intrincada sntesis aquellas palabras enhebran una reflexin sobre la accin de institucionalizar con diferentes instancias de mediacin y de experiencias compartidas por artistas en un barrio a orillas del Ro de la Plata, donde han sabido confluir el acento francs, el ingls, el espaol y el colombiano entre otros cordobeses, entrerrianos o tucumanos. All, como en otros tantos proyectos, se han encontrado personas e instituciones, entidades locales e internacionales, interconexiones cercanas y ms lejanas.

De la tertulia a la institucin Si algo ha caracterizado la dinmica institucional de la cultura de los ltimos quince aos en la Argentina es la creacin de nuevos espacios formales dedicados al arte y la multiplicacin de proyectos con diferentes grados de independencia, llevados adelante por artistas. Estos fenmenos, que en otros contextos parecen obedecer a naturalezas opuestas, en la Argentina contempornea, por el contrario, han operado como alternativas a situaciones crticas dentro y fuera del campo cultural. La apertura de lugares fsicos para la produccin y la formacin artstica, prctica y terica, y para la exhibicin del arte junto a la experimentacin de formas de accin en redes reales y virtuales, ha transformado nuestra geografa cultural. Una reflexin sobre las instituciones requiere sortear varios prejuicios, siempre reduccionistas. El primero de ellos responde a las connotaciones negativas que se ha ganado el propio trmino institucin. Si se lo vincula con la poltica, la definicin lo considera condenado a una inestabilidad crnica o, ms recientemente, a la crisis de representatividad acelerada por la debacle de 2001. Si se lo relaciona con las artes, suele limitrselo a la concepcin de un organismo anquilosado en la tradicin y en la reproduccin de valores de una nica cultura dominante a la cual la actividad creativa es llamada a oponerse, una vez ms, encabalgada en el espritu de las vanguardias, es decir, de sus restos utpicos ya canonizados. En otros trminos, si bien en varios momentos de nuestra historia cultural la oposicin a los modelos institucionalizados del arte ha sido la estrategia y el motor de los proyectos autogestionados por artistas,2 en otras tantas circunstancias la interaccin entre estas formaciones y las instituciones ha sido la modalidad operativa ms frecuente. En segundo lugar, muchas veces se liga a priori a las instituciones bajo el dominio exclusivo del Estado y a este ltimo como un ente independiente del cuerpo social que lo conforma. La insistencia en esta visin no ha

2Acerca de una genealoga de los artistas-gestores vase Mara Jos Herrera, Gestin y discurso, en Imgenes, relatos y utopas. Experiencias y proyectos en el arte contemporneo argentino, Trama (ed.), Programa de cooperacin y confrontacin entre artistas, vol. 2, Buenos Aires, Fundacin Espigas, 2003, pp. 100-111.

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hecho ms que obturar la capacidad de cada quien de asumirse como protagonista de accin y de transformacin en su propio tiempo y contexto. En efecto, la historia de las instituciones culturales de nuestro pas demuestra la accin directa de artistas junto a otros agentes sociales en sus construcciones y redefiniciones desde fines del siglo XIX hasta nuestros das. Claro est que estos procesos generan tambin espacios de confrontacin, disputa y negociacin donde cada sociedad de artistas toma posicin y disea sus estrategias de negociacin dentro del campo artstico. Basta recordar la fundacin de la Sociedad de Estmulo de Bellas Artes en 1876, promovida aos antes por Eduardo Svori, y la formacin del Ateneo que en 1892 nucleaba a escritores, msicos y artistas plsticos, como antecedentes decisivos en el proyecto de creacin del Museo Nacional de Bellas Artes de la mano de Eduardo Schiaffino en 1896.3 Un siglo ms tarde, encontramos la proliferacin de otros proyectos de autogestin con diferentes grados de institucionalidad desplegados a lo largo de los ltimos quince aos, perodo al que esta publicacin se aproxima.

De lo subterrneo al cyberespacio En el mbito de la cultura, la reduccin de la esfera de accin del Estado que supuso la poltica menemista de la dcada del noventa articul dos situaciones. Por un lado, el proceso de desestatizacin y recortes presupuestarios fue de alguna manera acompaado algunos diran ms bien promovido por la puesta en funcionamiento de proyectos financiados parcial o totalmente por entidades privadas (fundaciones, asociaciones y empresas) en nombre del bien comn, a travs de la filantropa y el mecenazgo. Y por el otro, ante la falta de recursos y estmulo oficial se generaron proyectos alternativos, no necesariamente contrainstitucionales, que ensayaron nuevas formas de accin al capitalizar ejemplos cercanos en el tiempo como las experiencias de la denominada cultura underground de los aos ochenta. Durante el restablecimiento del sistema democrtico comenzaron a funcionar lugares nuevos para las artes visuales en bares o talleres a la vez que se recuperaba la calle junto a los movimientos por los derechos humanos; otros espacios tan dismiles como lavaderos pblicos o estaciones de subte eran tomados por los artistas para producir y exhibir sus obras. Al mismo tiempo, el proceso de recomposicin de las instituciones culturales oficiales tras la dictadura dio lugar a programas que incorporaron prcticas nacidas en espacios alternativos de circulacin. Una creadora como Liliana Maresca se inscriba como modelo de artista gestora por su incansable y efectiva pulsin a generar proyectos grupales que trascendieron su obra individual. El Centro Cultural Recoleta (por entonces conocido como Centro Cultural Ciudad de Buenos Aires) fue paradigmtico por albergar aquellas propuestas y se convirti en un punto neurlgico de experimentacin y circulacin del arte contemporneo en la capital portea. Constituy un semillero de artistas que poco ms tarde expondran en la galera de arte del Centro Cultural Rojas, inaugurada en 1988 en un sector conformado por la antesala del auditorio de planta baja. Como ha sealado Valeria Gonzlez, este espacio institucionalmente dependiente de la Universidad de Buenos Aires alojara un discurso antiacadmico sobre el arte elaborado por su curador desde 1989, Jorge Gumier Maier, y sostenido por una polmica hiptesis de su autoevidencia4 de las obras patentada en el libro Artistas argentinos de los 90 que public el Fondo Nacional de las Artes en 1999. Junto a el Recoleta y el Rojas, el Instituto de Cooperacin Iberoamericano (ICI), el Casal de Catalua y la Fundacin Banco Patricios conformaron el nuevo circuito donde las prcticas artsticas contemporneas emergieron a la superficie en la ciudad de Buenos Aires durante los aos noventa. Por otro lado, desde mediados de la dcada se evidenciaron algunos resultados de largos procesos de construccin de escenas culturales locales y regionales ms all de los lmites de la ciudad de Buenos Aires. Rosario es el caso ms fecundo como polo de produccin artstica que ha generado condiciones simblicas y materiales para desligarse de la legitimacin y convalidacin de las instituciones artsticas porteas. Asimismo, en 1995 se cre en Baha Blanca el Museo de Arte Contemporneo el primero del pas con esa denominacin a la par que se gest el Proyecto cultural VOX, de amplia y persistente influencia en la conjugacin de las expresiones visuales y literarias. Al abrigo de los proyectos del rea cultural de la Fundacin Antorchas, activa en el pas desde 1985 hasta 2005, se desarrollaron programas de becas y subsidios que impulsaron iniciativas de artistas para activar las producciones contemporneas en ciudades como Mar del Plata, Tandil, Tucumn y General Roca, entre muchas otras. Con sus programas de Encuentros de anlisis y produccin de obras y de Clnicas en las provincias buscaba contribuir a la descentralizacin del sistema de

3Laura Malosetti Costa, Los primeros modernos. Arte y sociedad en Buenos Aires a fines del siglo XIX, Buenos Aires, Fondo de Cultura Econmica, 2001.

formacin artstico. Para algunos, las clnicas de Antorchas desataron una suerte de proceso de evangelizacin para radicar el denominado arte contemporneo a lo largo del pas. Lo cierto es que han propiciado el reconocimiento de algunos artistas y gestores como agentes dinamizadores en localidades donde comenzaron a proyectarse espacios de estmulo, contencin y difusin de la produccin artstica emergente. Ms tarde, muchas otras instituciones adoptaron su modelo en programas que tenan algunos ajustes y variantes pero que apostaron a capitalizar sus precedentes. Desde entonces se ha producido un crecimiento acelerado de emprendimientos de artistas y grupos. Interpelado por estas experiencias, el Fondo Nacional de las Artes cre en 2005 una serie de becas grupales para proyectos de creacin, investigacin, gestin y capacitacin con la idea de que incidieran sobre el contexto cultural nacional y un programa propio de talleres de anlisis y seguimiento de producciones tericas y prcticas en artes visuales. El impacto de la crisis de 2001 potenci las estrategias colaborativas e impuls tambin un proceso de colectivizacin de las prcticas artsticas y sociales.5 Se instal un nuevo vocabulario y nuevas pautas de profesionalizacin donde trminos como plataformas, escenas, clnicas, confrontacin, residencias o statement de obra, entre varios otros, contribuyeron a definir sus prcticas, modalidades y alcances. Entre la casi mtica Belleza y Felicidad creada en Buenos Aires en 1999 hasta el ms reciente de Elefante Multiespacio en Entre Ros o Primorosa Preciosura en Santiago del Estero, conviven y se suceden incontables proyectos asociativos.6 En la mayora de los casos se plantean objetivos generales similares dada la situacin de insatisfaccin respecto de los agentes culturales establecidos en sus lugares de origen. Muchos otros hacen uso de las instituciones locales de muy diversos modos, desde la utilizacin de la direccin postal hasta la ocupacin de una sala para la realizacin de encuentros dentro de un museo o la negociacin de recursos al amparo legal de organizaciones sin fines de lucro. Algunos establecen metas puntuales o funciones de corta duracin pero que de todos modos logran impactar en sus contextos especficos y ms all. Las nuevas tecnologas comunicacionales (internet, websites, blogs, foros y redes sociales digitales) y mediticas (interfaces interactivas, arte digital) acompaaron el proceso de gestacin de estos emprendimientos. Contribuyeron a la construccin de redes que prescindieron de la condicin presencial, ampliaron la circulacin de imgenes exponencialmente y superaron los obstculos de las distancias no slo dentro del pas sino entre otros contextos artsticos en el mundo.

6Vase la cronologa de Andrea Wain en esta publicacin, donde se detallan los grupos y espacios desarrollados desde 1995 hasta la actualidad.

5Andrea Giunta, Crisis y colectivizacin del arte, Poscrisis. Arte argentino despus de 2001, Buenos Aires, Siglo XXI editores, 2009, p. 54 y ss.

4Valeria Gonzlez, El papel del Centro Cultural Rojas en la historia del arte argentino: polarizaciones y aperturas del campo discursivo entre 1989 y 2009, en Valeria Gonzlez y Mximo Jacoby, Como el amor. Polarizaciones y aperturas del campo artstico en la Argentina 1989-2009, Buenos Aires, Libros del Rojas, 2009.

Del barrio al mundo y viceversa A pesar del anhelo de descentrar la concepcin geopoltica del mundo, el problema de las relaciones entre lo que se concibe como el centro y como la periferia cultural se replica multiplicado al interior de la Argentina como un juego de cajas chinas. Si Buenos Aires se ha establecido histricamente como el centro de la cultura respecto de las periferias provinciales, ciertas provincias se convierten en centros regionales y, ms concretamente, algunas ciudades se perfilan a su vez como centros locales que guardan en su jurisdiccin espacios convergentes, definiendo asimismo otros sectores perifricos. No obstante, existen proyectos que parecen desafiar y sortear las configuraciones simblicas de esta cartografa y redefinir los campos de accin e influencia. Me refiero a proyectos vinculados a la produccin contempornea que han operado a escala muy diversa: desde el intenso y especfico funcionamiento dentro de un barrio hasta los sostenidos intercambios transnacionales. En el primero de los casos cabe mencionar la gestin de Marcelo de la Fuente como curador de La Casona de los Olivera en Parque Avellaneda que logr, no sin conflictos, convocar a los artistas y al pblico especializado hacia un sitio alejado del circuito artstico ms frecuentado de la ciudad de Buenos Aires casi como en un peregrinaje que se ritualizaba en cada inauguracin con fiestas al aire libre y, a su vez, consigui atraer y estimular a los vecinos guindolos en el acercamiento y cuestionamiento a aquellas manifestaciones y objetos realizados por sus contemporneos, tanto creadores consagrados como emergentes. Es tambin el caso del centro cultural creado por Fernanda Laguna para trabajar junto a los chicos de Villa Fiorito, que parece actuar como la contracara de los fundamentos de un arte anestesiado por las burbujas del champagne. En el otro extremo de los posibles alcances de estas acciones estn los proyectos que han construido redes de intercambio con individuos o comunidades de artistas de diversas partes del mundo. En este sentido, la pionera Barraca Vorticista, conducida por Fernando Garca Delgado y nutrida por la trayectoria de un artista como Edgardo Vigo, ha sabido desafiar los circuitos establecidos a travs de la sostenida promocin del arte correo. Por su parte, el Proyecto Trama, un complejo programa

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de cooperacin y confrontacin entre artistas de diferentes latitudes, estableci un singular modelo de gestin. Impulsado en un principio por los artistas Claudia Fontes, Leonel Luna, Pablo Ziccarello y Marcelo Grosman, el proyecto recibi el apoyo de las fundaciones Antorchas y Espigas y del Ministerio de Relaciones Exteriores holands. Luego de su culminacin, muchas otras iniciativas retomaron sus modos de interaccin entre creadores e instituciones. Un caso peculiar lo constituye El Basilisco, mencionado al comienzo de este texto, por su capacidad de propiciar sugerentes intervenciones en una comunidad vecinal de la provincia de Buenos Aires y de articular la dinmica global del arte en su funcionamiento como residencia de artistas. El intenso intercambio entre artistas del interior del pas y del extranjero fue el punto de partida de mltiples encuentros entre creadores, historiadores, crticos, gestores y pblico en general que confluan en las diferentes situaciones promovidas desde su sede, aquella memorable casona de Avellaneda.

tos subyace la gestin de un activador cultural como Fernando Farina, por entonces director del Museo Castagnino, y de un equipo de trabajo entusiasta que continu desarrollando el proyecto ms all de la salida de Farina de su conduccin. La conformacin inicial de la coleccin del Macro fue impulsada por la donacin de un lote de obras por parte de la Fundacin Antorchas. Esta ltima tuvo un rol clave en la conservacin de bienes patrimoniales y en el crecimiento de colecciones en muchos museos del pas que fueron beneficiarios, entre otras iniciativas, de sus programas de capacitacin para personal de instituciones musesticas y de financiacin de proyectos concretos. La experiencia de Amrico Castilla, artista y abogado al frente del rea de Cultura de aquella fundacin entre 1992 y 2003, lo llev a convertirse en un referente de la gestin en el pas por el diseo de formas inditas de accin cultural que llev adelante. Ms tarde, desde la Direccin Nacional de Patrimonio y Museos, que ocup entre 2004 y 2007, Castilla promovi la declaracin del Museo Nacional de Bellas Artes como un organismo desconcentrado en el mbito de la Secretara de Cultura de la Nacin y procur aplicar polticas culturales que priorizaron las reas de gobernabilidad, accesibilidad, comunicacin, curadura e investigacin en los museos del territorio nacional.9 Al recorrido musestico mencionado habra que agregar la reapertura en 2007 del Museo Provincial de Bellas Artes Emilio A. Caraffa en la ciudad de Crdoba luego de la ampliacin que dot al edificio de nuevas salas de exhibicin, espacios de servicios y depsito. Ese mismo ao Crdoba fue testigo de la polmica refuncionalizacin del Palacio Ferreyra. Convertido en el Museo Superior de Bellas Artes Evita-Palacio Ferreyra sin coleccin propia alberga actualmente obras pertenecientes al Museo Caraffa y al Centro de Arte Contemporneo Chateau Carreras. Su monumental (y casi bizarra) escalera forrada en cuero negro es quiz el elemento ms ligado a lo contemporneo que guardar permanentemente en su interior y, al menos por lo intempestivo de su forma, acredita una mencin. El diseo arquitectnico de Roberto Vignoli y sus igualmente increbles escaleras, mecnicas en este caso10, es decir, ms su continente que su contenido, es quiz lo que justifique sumar a esta enumeracin la inauguracin de lo que no es propiamente un museo que contenga arte contemporneo sino la Coleccin Amalia Lacroze de Fortabat en el barrio porteo de Puerto Madero. Ante tanta grandilocuencia edilicia que parecen requerir hoy los museos y que en algunos casos slo alcanza a maquillar la idea de un espacio pblico cabe reparar en el patio de uno de ellos, por su productiva reflexin e inscripcin sobre la interaccin social comunitaria. No se trata de la culminacin de nuevas infraestructuras edilicias para desarrollar las tareas museogrficas, ni del lavado de sus fachadas, ni del lustre o las texturas de sus escalinatas, sino de la inauguracin del Paseo de los Bidones en el patio del Museo del Puerto, cerca de Baha Blanca. El proyecto, presentado formalmente en 2007, se inici a partir de la investigacin acerca de las estrategias, los saberes y los diseos involucrados en los patios de los vecinos de Ingeniero White. Su armado incluye ms de cien plantas preparadas en macetas hechas con carcasas de lavarropas, cubiertas, cajones de pescado, entre otros tantos materiales. Eso que efectivamente sostiene el malvn alguna vez fue un asiento de primera del Ferrocarril: se ve. Estos patios no son el refugio de una naturaleza amenazada: son la exposicin de los restos de la produccin millonaria de un puerto del sur de la Argentina,11 se lee en el catlogo. Como notas de trabajo la publicacin registra los fragmentos de mltiples patios que dejaran perplejo a ms de un frecuentador de instalaciones en la era del arte de la posproduccin; y, ms an, lo dejaran pensando sobre las implicancias de esta ltima conceptualizacin en nuestro contexto. Este proceso de actualizacin en clave contempornea de los museos del pas, intensificado en los ltimos diez aos, contina. El Museo Municipal de Bellas Artes Juan Snchez, de General Roca, Ro Negro que si bien no est dedicado particularmente al arte contemporneo ha dado lugar a exposiciones que lo involucran, acaba de abrir las puertas de su nueva sede. Asimismo, se ha anunciado para este ao la inauguracin del edificio reciclado del casino provincial que albergar al Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson en San Juan. Su proyecto, adems de la exhibicin de su patrimonio, prev dedicar espacio al arte actual. Si bien la creacin o la renovacin de las instituciones mencionadas responde a muy distintos intereses y objetivos desde los genuinamente comunitarios hasta los polticos, pasando por los financieros privados hasta los tursticos, lo que sin duda las atraviesa es cierta apuesta a las manifestaciones contemporneas como garanta del capital simblico puesto en juego en los mu-

Ms museos equivalen a ms metros cuadrados de espacio pblico? A la par de la actividad de estas formaciones artsticas, el nuevo milenio ha visto la emergencia de un nuevo mapa museogrfico en la Argentina. Andrea Giunta ha analizado este paradjico fenmeno de mxima expansin institucional en el campo de las artes visuales como la evidencia de cierta independencia del sistema artstico de las variables polticas y econmicas. Asimismo, ha comprobado el renovado poder simblico del museo en tiempos de crisis y poscrisis.7 La multiplicacin de creacin de museos en los ltimos aos involucra varios aspectos novedosos que van desde la construccin de edificios que impactaron en la trama urbana de las ciudades donde se han emplazado, la reforma o transformacin de antiguas instalaciones, el acceso pblico a colecciones privadas, el desplazamiento o la federalizacin de colecciones del patrimonio nacional, la puesta en marcha de nuevos diseos institucionales y estrategias de formacin de colecciones, la conjugacin de trabajo y recursos de los mbitos pblico y privado, la remodelacin de exposiciones con criterios curatoriales basados en la investigacin terica e histrica, la incorporacin de espacios de experimentacin o dedicados al arte contemporneo en instituciones no originadas con tal fin, entre otros. Todas y cada una de estas operaciones que dieron una nueva fisonoma al circuito musestico generaron debates que an persisten. Algunos ejemplos de ello han sido el emplazamiento y las polticas de exhibicin del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires inaugurado en 2001; la apuesta por la participacin activa en las expresiones culturales del presente dentro de una institucin acadmica como la Universidad de Misiones con la creacin de su Museo de Arte Contemporneo en 2002; la fundacin del Museo de Arte Contemporneo Ral Lozza en la ciudad de Alberti en la provincia de Buenos Aires en 2003; la apertura de la nueva sede del Museo de Arte Contemporneo de Baha Blanca y la fundacin del Museo de Arte Contemporneo de Salta en 2004; la apertura, tambin en 2004, del denominado Museo Nacional de Bellas Artes de Neuqun bajo la rbita de la municipalidad de esa ciudad; el nuevo guin curatorial y museografa de las salas del Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires en particular el montaje de la coleccin de arte argentino presentado en abril de 2005 y que pasados cinco aos se encuentra en proceso de reformulacin. En noviembre de 2004, un ao particularmente fecundo en inauguraciones, se produjo la apertura de dos museos que se distinguen por haber asumido la necesidad de redefinir en forma constante las funciones de la institucin musestica en nuestro pas, ensayando nuevos modelos que amplan su concepcin disciplinar. Coincidentemente, ambos se emplazaron en edificios cargados con la historia de la produccin econmica argentina: la ex usina General San Martn en el puerto de Ingeniero White y los silos Davis a orillas del ro Paran en la ciudad de Rosario. En el primero de los casos me refiero a Ferrowhite, el museo-taller sobre la devastada actividad ferroviaria de Baha Blanca. Si bien no se trata de un museo de arte propiamente dicho sino de historias (en plural), su peculiar proyecto institucional as como el diseo de lo que exhibe recurren al arte para evidenciar la densidad de los lazos de la historia y la ficcin en la construccin e interpretacin del pasado y el presente.8 El segundo caso se trata de la paradigmtica creacin del Museo de Arte Contemporneo de Rosario a partir de la ampliacin del acervo del Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino, lograda a travs de la donacin de obras de artistas contemporneos. En el desarrollo de este proyecto multiforme convergen muchas experiencias previas vinculadas a la conservacin del patrimonio existente y a la promocin de la produccin artstica local sostenida por una poltica editorial de difusin de sus obras. La interaccin con la comunidad artstica (no sin conflictos) dentro y fuera de Rosario fue acompaada por decisiones polticas de un municipio socialista y por estrategias de asociacin y cooperacin con el mbito privado, entre otras. En todos estos aspec-

7Andrea Giunta, Crisis y patrimonio, en Luis E. CrcamoHuechante, lvaro Fernndez Bravo y Alejandra Laera (comps.), El valor de la cultura. Arte, literatura y mercado en Amrica Latina, Rosario, Beatriz Viterbo Editora, 2007, pp. 221-238. 10Amrico Castilla, Hay un curador ac? El criterio de autoridad en los museos. El caso Fortabat, ponencia presentada en las Segundas Jornadas sobre exposiciones de arte argentino y latinoamericano. Curadura, diseo y polticas culturales, Ciudad de las Artes, Crdoba, 3 al 5 de septiembre de 2009 (en prensa).

9Vase Amrico Castilla, Notas para una poltica cultural para los museos en la Argentina, en Mara Jos Herrera (dir.), Exposiciones de arte argentino 1956-2006. La confluencia de historiadores, curadores e instituciones en la escritura de la historia, Buenos Aires, Asociacin de Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes, 2009, pp. 301-307.

11Paseo de los Bidones, notas de trabajo-catlogo, Museo del Puerto de Ingeniero White, 2007.

8Marcelo Daz, El xodo mvil, en Otra Parte. Revista de letras y artes, N 17, otoo de 2009, pp. 8-11.

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seos. Algo que constituye una especie de mutuo apuntalamiento entre el arriesgado valor del arte reciente y la fluctuante valorizacin de la institucin museo. Ms all de lo auspicioso que parezca el fenmeno, cuya contracara es el cierre por (intermitentes) reformas del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires,12 entre los desafos de estas instituciones se encuentran el mantenimiento de sus estructuras administrativas en expansin y el fortalecimiento de sus colecciones. Sin duda la del Macro ha sido una experiencia fructfera, pero lo es en trminos relativos ante la carencia de polticas generales de formacin de colecciones. Es decir, la implementacin de algunas estrategias exitosas no suple la falta de las siempre necesarias polticas pblicas de diseo de colecciones que impliquen la adquisicin de obras, as como la investigacin, conservacin y puesta en valor del patrimonio cultural.

12Al trmino de esta escritura sus puertas continan cerradas al pblico. No obstante, se ha anunciado su pronta reinauguracin que se espera trascienda la foto de rigor.

formato CD card y on line, o las publicaciones del Proyecto Trama que ofrecen informacin sobre gestin cultural; los registros de acontecimientos inmediatos en las pginas de la revista ramona; el proyecto Bola de Nieve; el libro sobre el encuentro de espacios y grupos de arte independientes de Amrica Latina y el Caribe editado por Duplus en 2005, entre otros, que conforman una masa crtica de materiales sobre los que discutir nuevas posibilidades de encuentro. La mayora de las iniciativas autogestionadas no tienen una duracin extensa; no se sustentan en el tiempo sino por la unin de voluntades individuales que, como en el resto de las esferas de la vida social, cambian, se renuevan por generaciones, mutan sus intereses y necesidades. No obstante, los proyectos grupales ms potentes han logrado interpelar a las instituciones vigentes en sus zonas de influencia y as redefinir sus funciones en el presente continuo que requiere la experiencia contempornea. Los menos afortunados apenas alcanzan una existencia inocua que no deja rastros en sus comunidades. En este sentido, se debera advertir la diferencia entre la construccin de escenas artsticas locales y las puestas en escena de una entelequia llamada arte contemporneo como un modelo a ser imitado; o, mejor, entre la creacin de espacios para pensar acerca del bien comn de una comunidad y el montaje de escenarios oportunistas para el soliloquio y la autopromocin.

Encuentros materiales e inmateriales En los ltimos aos, una institucin como el Fondo Nacional de las Artes ha redefinido sus criterios de accin y ha renovado sus conceptos de gestin. Su directorio sostiene una poltica de federalizacin de sus recursos, y en lo referente a las artes visuales apuesta a la promocin de artistas emergentes asumiendo los riesgos de acompaar los procesos mientras se desarrollan, en lugar de conservar lo establecido. A travs de una serie de proyectos busca apoyar la generacin de escenas locales para contribuir a quebrar y revertir la tendencia establecida de ser una institucin con presencia real slo en Buenos Aires.13 En este sentido se destacan el programa Pertenencia. Puesta en valor de la diversidad cultural argentina e Interfaces. Dilogos visuales entre regiones, este ltimo llevado adelante en forma conjunta con la Direccin de Artes Visuales de la Secretara de Cultura de la Nacin. El primero de ellos es un proyecto a largo plazo que tiene como objetivo activar y apoyar las escenas particulares de cada provincia del pas como polos productivos de bienes simblicos. Se realizan talleres, clnicas y exhibiciones que promueven y dan visibilidad tanto a aquellas expresiones innovadoras como a las tradicionales elaboradas por creadores sin distincin de edad ni gnero. Por su parte, el programa Interfaces, creado en 2005 por iniciativa de Andrs Duprat y Tulio de Sagastizbal, y con coordinacin general de Marcelo de la Fuente y Andrs Labak, propuso una instancia de conexin e intercambio entre dos contextos de produccin elegidos arbitrariamente a travs de la confluencia del trabajo y el pensamiento de una dupla de curadores provenientes de las ciudades involucradas en cada edicin. El primer ciclo de exposiciones se focaliz en el eje Mar del Plata-Rosario y en lo sucesivo participaron curadores, artistas e instituciones de Tucumn-Ro de Gallegos, Posadas-Crdoba, Salta-Mendoza, Neuqun-Paran, Baha Blanca-San Juan, Santa Fe-General Roca, Bariloche-Comodoro Rivadavia, La Plata-Corrientes y Resistencia-Tandil. Su realizacin propici un espacio de discusin acerca de la prctica curatorial y sus modalidades, la dinmica entre artistas e instituciones, las propias relaciones interinstitucionales, la burocracia del arte y el anhelado fortalecimiento de escenas locales.14 En su desarrollo, estos dos programas parecen complementarse, si Pertenencia intenta fortalecer cada polo de produccin particular, Interfaces busca relacionarlos entre s y animar sus vnculos. Ambos contaron con la produccin de catlogos con textos y registros fotogrficos de las obras. En el caso de las publicaciones de Interfaces se incluyeron traducciones al ingls. La produccin de estos catlogos y otras publicaciones es fundamental para documentar las acciones y establecer la existencia de archivos activos que contribuyan a generar un sedimento sobre el que puedan germinar nuevos proyectos. Dejar constancia de sus intervenciones permite conocer sus experiencias, investigar sus historias, evaluar y asimilar sus aciertos y desaciertos. De lo contrario, ocurre que en muchas ciudades nuevos grupos comienzan sus actividades de cero, andando por los mismos senderos que otros sepultaron, malgastando esfuerzos y recursos, condenando su existencia a las mismas dificultades que otros antes lograron sortear. Esta actividad que involucra la construccin paulatina de archivos y el estmulo sobre su uso efectivo no requiere grandes movimientos sino el nimo para un trabajo perseverante, material e inmaterial. Cabe recordar la tarea pionera de un fotgrafo como Ataulfo Prez Aznar con la monumental recopilacin de documentos sobre la disciplina y la consecuente creacin del Centro de Fotografa Contempornea en La Plata, fundamentales para el desarrollo de la misma y su posicionamiento en los circuitos del arte. As como las desgrabaciones del ciclo de mesas redondas sobre las artes visuales Pensando en voz alta organizado por Esteban lvarez y Tamara Stuby en la Alianza Francesa que circul en

13Andrs Labak, doc. cit.

Eplogo Aquel mensaje escrito por Tamara Stuby y enviado junto a Esteban lvarez y Cristina Schiavi los tres artistas responsables de El Basilisco continuaba argumentando sobre su final: Aunque en el plano intelectual reconocemos el valor de formar una institucin fija y duradera, sabemos que no es lo nuestro. Tambin hay muchas otras razones por las cuales el proyecto lleg al punto y al momento que lleg y no ms all de eso, en un rango que va desde la crisis personal a la crisis mundial con algunas escalas en el medio, pero son sntomas y no causas. De esta manera, se dejaba testimonio de las mltiples variables en juego en el desarrollo de proyectos autogestionados por artistas, que implican el trabajo conjunto de una serie de individualidades y un posicionamiento respecto de las instituciones dentro de una comunidad atravesada por conflictos de diferente magnitud, como los vividos en la Argentina reciente. El aumento exponencial de los proyectos asociativos en las ltimas dcadas muestra tanto constantes aperturas como frecuentes cierres que se superponen como una especie de oleada continua que mantiene en movimiento el mar cultural donde tambin las instituciones flotan, se agitan o naufragan.

14Vase el artculo de Justo Pastor Mellado que expone estas cuestiones en un texto que funciona como prlogo menos de la exposicin que de la curadura de la exposicin llevada a cabo en este caso por Cristian Segura y Gustavo Insaurralde: Justo Pastor Mellado, Una vuelta de tuerca, Interfaces 10. Tandil/ Resistencia, cat. exp., Buenos Aires-Tandil-Resistencia, 2008-2009.

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