Bla Bartk (1881 - 1945)

Compositor, pianista y etnomusiclogo hngaro

1.1. Biografa
Bla Bartk, nace el 25 de marzo de 1881 en Ngyszentmykls, en la actualidad Snnicolaul Mare, Transilvania, una regin situada en la confluencia de las culturas hngara, rumana y eslovaca. Es uno de los padres de la disciplina cientfica que estudia el folklore, llamado msicas del mundo, traduccin del ingls world music. Durante la primera mitad del siglo XX, los tres compositores ms importantes fueron Igor Stravinsky, Arnold Schnberg y Bla Bartk: cada uno de ellos fue un individualista, enrgico y un innovador importante. Si Stravinsky representa la lgica y la precisin en la msica, y Schnberg sintetiza la ruptura con la tonalidad para pasar a una filosofa completamente nueva de la composicin musical, Bartk representa la fusin del nacionalismo y el pensamiento musical del siglo XIX para dar paso a un medio expresivo convulsivamente intenso. Fue un compositor nacionalista, apenas existe una nota de su msica que no est saturada del sentimiento hngaro. Las escalas de la msica de su Hungra natal eran una parte importante de su personalidad. Mientras que sus contemporneos compositores nacionalistas utilizaban en sus composiciones versiones occidentalizadas y pulidas de los elementos populares, Bartk utiliz como materia prima el elemento ms bsico, el pueblo. Junto con su amigo el compositor Zoltn Kodly, recopilaron cientos de melodas populares de su regin. Aunque Kodly utiliz elementos populares en su msica, ste tena un estilo ms convencional aunque nunca pudo
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etnomusicologa, tambin trmino

romper con las frmulas compositivas del siglo XIX. Bartk, fue ms all, modific la sonata y otras formas a medida de sus necesidades y utiliz los elementos populares de un modo nuevo y atrevido. Tras el fallecimiento de su padre cuando Bartk tena cinco aos, recorre con su madre distintas poblaciones de su pas puesto que sta era profesora de piano que ser quien introduce en el estudio del piano a Bela a los cinco aos. As durante su niez, tuvo la oportunidad de escuchar las diferente variedades de la msica popular de su pas. A la edad de once aos ya tocaba en pblico, interpretando en su primer concierto un allegro de la sonata Waldstein de Beethoven y una de sus primeras composiciones El Curso del Danubio. En 1899 ingresa en la Academia de Msica de Budapest donde conoce al compositor y pianista Ern Dohnnyi (1877-1960). Con 17 aos, sigue a Ern Dohnnyi a Budapest para ingresar en la Academia de Msica. All estudi piano con Istvn Thoman y composicin con Jnos Koessler, y conoci a Zoltn Kodly, con el que emprender una recopilacin de la msica folclrica hngara.
En 1903 ya haba compuesto un extenso poema sinfnico, Kossuth, nombre

del hroe de la revolucin hngara de 1848, Lajos Kossuth, incorporando melodas folklricas. A partir de 1905, profundiza sus conocimientos en la msica tradicional y las canciones folclricas, en sintona con el auge de los movimientos nacionalistas. Toma entonces conciencia de la necesidad de preservar la memoria musical tradicional de su pas. Junto con Kodly, comenz a recorrer los pueblos de Hungra y Rumana para recoger miles de melodas y canciones que transcribieron y grabaron con un gramfono. Extendieron luego esa labor a buena parte de los pueblos de la Europa central y hasta Turqua. Anteriormente, se pensaba que la msica folclrica hngara se basaba en melodas zngaras. Un ejemplo de ello son las rapsodias compuestas por Franz Liszt. Pero Bartk descubri que las antiguas melodas hngaras se basaban en escalas pentatnicas, al igual que la msica asitica. Bartk escribi una buena cantidad de pequeas piezas para piano derivadas de la msica folclrica, y cre acompaamientos para canciones populares.

En 1905, descubri Pars con motivo del concurso Rubinstein. En aquella poca Bartk se aleja de la religin para adoptar un atesmo profundo y sereno segn sus propias palabras en una carta de 1907 a Stefi Geyer, uno de sus primeros amores. Su atesmo se mantendr hasta 1916, ao en el que anuncia
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pblicamente su conversin al unitarismo. El unitarismo es una corriente de pensamiento teolgico de origen cristiano que afirma la unidad de Dios. En sentido genrico se ha etiquetado as a diversas corrientes que rechazan el dogma de la Trinidad.

De 1907 a 1934, Bartk ense piano en la Real Academia de Budapest. En 1907, escribi Tres canciones populares hngaras, y el ao siguiente su Cuarteto para cuerdas n 1. En 1909, Bartk se cas con Mrta Ziegler, su alumna de 16 aos con quien tuvo un hijo, Bla, nacido en 1910.

En 1911, escribi la que fue su nica pera, El castillo de Barba Azul, que entr a concurso para el premio de la Comisin para las Bellas Artes Hngaras, pero le dijeron que no era adecuada para la escena. La pera no se estren hasta 1918, con la condicin del gobierno de que borrara del programa el nombre del libretista, Bla Balzs, debido a sus ideas polticas. Bartk se neg. Apasionado por su pas, nunca se sinti muy contento con las instituciones polticas de Hungra que le tocaron vivir.

Segua concentrndose en recoger msica folclrica en la Europa Central,

los Balcanes y Turqua, para estudiarla y clasificarla. Cuando comenz la Primera Guerra Mundial termin estas expediciones y regres a la composicin.

Durante la Primera Guerra Mundial, escribi los ballets El prncipe de madera y El mandarn maravilloso, seguidos por dos sonatas para violn y piano, que son armnica y estructuralmente unas de sus ms complejas piezas. Escribi su segundo cuarteto de cuerdas en 1917. Bartk se divorci de Mrta en 1923 y se cas con una estudiante de piano, Ditta Psztory, con la que hizo una gira por Europa interpretando conciertos para dos pianos. Su segundo hijo, Pter, naci en 1924. Para las lecciones de msica de Pter comenz a componer una coleccin de seis volmenes de piezas para piano. En 1927-1928 compuso el Tercero y el Cuarto cuarteto de cuerdas, considerados como unos de los cuartetos ms importantes de la msica clsica. En el Quinto Cuarteto de 1934 vuelve a un lenguaje armnico ms simplificado y es ms tradicional. Escribi su sexto y ltimo cuarteto en 1939.
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En 1935, la carrera de Bartk se haba confirmado hasta el punto de que pudo dejar de dar clases de piano. En 1936 compuso una de sus obras emblemticas por encargo de Paul Sacher, jefe de orquesta de la Orquesta de Cmara de Basilea: Msica para cuerda, percusin y celesta. La obra fue interpretada el 21 de enero de 1937, dirigida por Paul Sacher. Pero Hitler y la Segunda Guerra Mundial van a conmocionar su vida. Bartk no se comprometi nunca con ningn rgimen fascista. Se opuso a Horthy, que integr a Hungra dentro de la esfera nazi. Cambi de editor cuando ste se afili al partido nazi. Se neg a que sus obras fueran tocadas en conciertos nazis. Despus del inicio de la Segunda Guerra Mundial, y con la situacin poltica empeorando, Bartk fue tentado cada vez ms a dejar Hungra. Compuso entonces Contrastes, uno de sus ltimos xitos. Primero envi sus manuscritos fuera del pas, y tras el fallecimiento de su madre, se traslad a los Estados Unidos con Ditta en agosto de 1940.

Bartk estuvo profundamente afectado por el exilio. Nunca se sinti confortable en los Estados Unidos, y encontr muy difcil el escribir. Rechaz un puesto de profesor de composicin en la Curtis University pero acept ser investido doctor honoris causa por la Universidad de Columbia, lo que le permiti seguir transcribiendo y clasificando gracias a una beca de investigacin. A pesar de ser un renombrado etnomusiclogo y pianista, no era bien conocido como compositor y haba poco inters en su msica. Tocaba en conciertos con Ditta, pero los conciertos fueron cada vez ms escasos y la crtica era severa. La casa Baldwin recuper uno de los dos pianos que le haba prestado, por lo que ya no poda tocar a do con su mujer. Bartk era orgulloso e intransigente, y rechaz una vez ms volver a dar clases aunque su situacin econmica fuera empeorando. Se manifestaron al mismo tiempo los primeros sntomas de una leucemia.

A principios de 1943, dio su ltimo concierto como intrprete. Su estado de salud segua degradndose, pero poco a poco los msicos norteamericanos intentaron ayudarle econmicamente. Bartk se negaba a recibir limosnas, slo quera componer. Unos ltimos encargos le hicieron entonces recobrar confianza: el Cuarteto para Cuerdas n 6, junto con el Concierto para Orquesta que le comision Serge Koussevitzki, el trabajo ms popular de Bartk, que alivi su situacin financiera. Parece que esto renov su inters en la composicin, y
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comenz su Concierto para Piano n 3 y su Concierto para Viola. Yehudi Menuhin le encarg la Sonata para violn solo.

Tras la liberacin de Hungra, el pas le ofreci ser diputado, puesto que acept sabiendo que probablemente no podra asumirlo. En septiembre de 1945, Bla Bartk muri en Nueva York de leucemia, a la edad de 64 aos. Dej el Concierto para Viola inconcluso a su muerte, el cual fue completado por su alumno Tibor Serly.

Fue enterrado en el Cementerio Ferncliff de Hartsdale, Nueva York, pero en julio de 1988, sus restos fueron transferidos a Budapest a peticin de sus hijos, Bla y Peter, donde tuvo un funeral de Estado.

1.2. Estilo Musical. Influencia del nacionalismo y visin matemtica de su msica.

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En los primeros aos se senta atrado por Liszt, una figura emblemtica para el pueblo hngaro, y tambin por Brahms, Richard Strauss y Debussy. Pero desde 1905 se haba entregado, junto con su amigo Zoltan Kodaly, a la tarea de recoger por los pueblos de Hungra, y tambin de otros pases prximos, como Rumana, Serbia, Eslovaquia, Bulgaria y Turqua, el folklore autctono, grabndolo en las rudimentarias placas fonogrficas de entonces. Consecuencia de esta labor fue el descubrimiento de un substrato musical mucho ms autntico y primitivo que las melodas gitanas recogidas por Liszt o Brahms y que, hasta entonces, eran consideradas tpicamente como el nico folklore hngaro. De 1931 a 1939, fue el momento en que el msico, profesor del Conservatorio de Budapest, reelaborara a partir del inmenso material sonoro recopilado su personalsima concepcin del nacionalismo musical, integrndolo en un lenguaje moderadamente vanguardista. La asuncin de elementos folclricos en la msica se puede realizar de tres maneras. Y casi todos los compositores nacionalistas han oscilado entre ellas: o bien referirse, de manera explcita, aunque estilizada, a melodas populares preexistentes; 'inventar' nuevas msicas que respondan exactamente a los cnones de lo folclrico; o, finalmente, crear composiciones en las que se incorporen ritmos y sonoridades propias del folclore, de manera que, sin ser folclricas, tengan el acento de lo popular. El mayor mrito de Bartok fue el de haber desarrollado este ltimo camino estilstico como en los 'Bocetos hngaros', de 1931, que se apoyan sobre tipos formales y meldicos de la msica folclrica tan directamente que parecen transcripciones de danzas populares, aunque ello tan slo sea cierto en el ltimo. En cambio, en la 'Msica para Cuerdas, Percusin y Celesta' (1936) y en el 'Divertimento' (1939), la vinculacin con la msica popular es mucho ms abstracta y perceptible slo bajo la superficie, puesto que los elementos estilsticos nacionales aparecen fundidos en el lenguaje musical propio del compositor. En Bartk podemos apreciar dos influencias sealadas por todos sus estudiosos: la de sus propios estudios sobre la msica de tradicin oral (en los trminos del Bartk etnomusiclogo, msica campesina, para distinguirla de otras msicas populares urbanas ms modernas en la misma tradicin) de la que fue un importante investigador (uno de los fundadores de la Etnomusicologa), y por tanto de la msica nacionalista, incluyendo la eslava; su gira por Transilvania le convenci sin duda de que la renovacin de su estilo poda basarse en la msica
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folclrica; Wilson apunta que Bela crey llegar a una sntesis entre la msica oriental y occidental smbolo de la unin ms general entre esos dos mundos y la de la msica culta de Europa occidental; en particular, Bach y Beethoven y entre los ms prximos cronolgicamente Wagner, Strauss y sobre todo Liszt, en el campo de la tradicin tonal, y Debussy, Stravinsky y Schoenberg entre sus propios precedentes inmediatos. De entre estas influencias muchos destacan la de Strauss, que marc un gran cambio en su carrera como compositor; del mismo modo, a nivel terico, bastantes analistas consideran la msica de Bartk como una extensin de la msica tradicional occidental; sin embargo, adems del aspecto etnomusicolgico, resulta ms significativo relacionarle con Beethoven, el ltimo Liszt, influencias respectivamente decisivas en los aspectos de la gran forma, el sistema tonal de partida (escalas simtricas) y los aspectos de modalidad y sonoridad. Un ejemplo claro de esta dualidad de tendencias es la coleccin de 153 piezas para piano en seis volmenes Mikrokosmos, herramienta pedaggica a la vez que glosario exhaustivo de sus tcnicas, que combina las influencias occidentales citadas con las del cosmos de la msica de tradicin oral de la cultura hngara, balcnica, rabe y otras. Aunque el folklore iba a ser la principal caracterstica de sus obras, en ellas tambin se puede apreciar la impronta de otros compositores tan diferentes como Igor Stravinski, donde el impacto que le caus La consagracin de la primavera es perceptible en su ballet El mandarn maravilloso; C. Debussy, ms concretamente a travs de su pera Pellas et Mlisande, e incluso A. Schnberg de quien aprendi a utilizar en algunas partituras procedimientos atonales y las doce notas de la escala cromtica, aunque sin adherirse nunca a los principios estrictos del dodecafonismo. Su pasin por el folklore evit tanto que rompiera definitivamente con la tonalidad como que se adscribiera permanentemente a una corriente o un estilo ajenos a l mismo. Llaman mucho la atencin los experimentos formales de algunas de sus obras, que le han llevado a ordenarlas empricamente, a travs de recursos tan originales como la serie Fibonacci. Bartk nunca habl de su tcnica compositiva, sino que ha sido el musiclogo hngaro Ern Lendvai quien dedic gran parte de su vida a descubrir las bases de este sistema. Segn Lendvai, la msica de Bartk est basada en gran parte en sus investigaciones con el folklore, en especial del hngaro, y podra dividirse en dos grandes bloques, distintos en cuanto a concepcin pero complementarios entre s, llegando a alternarse incluso en una misma obra en
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distintas secciones; son el Sistema diatnico, basado en la msica folklrica, sus modos y ritmos, en la escala acstica, y en otros procedimientos que no entraremos a valorar, y el Sistema cromtico, influido tambin por el folklore, y que se basa por un lado en el Sistema axial, y por otro en la Proporcin urea. El Sistema Axial se basa en la divisin del crculo de quintas en tres ejes dobles, uno de tnica, otro de dominante y otro de subdominante. Cada funcin tiene dos ejes, eje principal y eje secundario. A su vez cada eje tiene dos extremos, polo y antpoda. Aunque el parentesco entre un polo y su antpoda es menos cercano que con los puntos vecinos, cada polo puede ser sustituido por su antpoda, realizando la misma funcin. Por tanto, se mantienen las funciones tradicionales de I, IV y V. Una sucesin MI-LA-RE-SOL-DO-FA, en Bartk puede ser MI-LA-LAb-REb-DO-FA.

El mtodo de Bartk, en su construccin formal, est estrechamente ligado a las leyes del Nmero ureo. ste constituye un elemento formal que es, al menos, tan significativo en la msica de Bartk, como la cuadratura en el periodo clsico. La divisin urea puede considerarse que sigue uno o dos cursos posibles, segn aparezca primero la seccin ms larga o la ms corta. Llamaremos seccin positiva a la seccin larga; la otra posibilidad ser la seccin negativa, la seccin corta seguida de la larga. Un estudio analtico de varias obras de Bartk permite llegar a la conclusin de que la seccin positiva va acompaada de intensificacin, ascenso dinmico o concentracin de material, mientras que la seccin negativa de descenso y apaciguamiento.

El estudio de estas proporciones nos conduce inmediatamente a la cuestin del uso que haca Bartk de acordes, escalas e intervalos. Su sistema cromtico se basa en las leyes de la proporcin urea y especialmente en la serie numrica de Fibonacci.

Calculado en semitonos:
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1 representa la segunda menor 2 representa la segunda mayor 3 representa la tercera menor 5 representa la cuarta justa 8 representa la sexta menor 13 representa la octava aumentada.

Mencionemos ahora un grupo frecuentemente recurrente de escalas del tipo ureo, las cuales representan estructuralmente intervalos de 1:5, 1:3 y 1:2. La relacin de la proporcin urea entre estas tres frmulas es resultante de la proporcin 5:3:2. Cada una de ellas surge de la repeticin peridica de los intervalos 1:5, 1:3 y 1:2. Su estructura es, por tanto, as: Modelo 1:5 alternando segundas menores y cuartas justas, por ejemplo, Do-Do#Fa#-Sol-Do Modelo 1:3 alternando segundas menores y terceras menores, Do-Do#-Mi-Fa-Sol#La-Do Modelo 1:2 alternando segundas menores y mayores, Do-Do#-Mib-Mi-Fa#-Sol-LaSib-Do De todas estas escalas, la ms importante es el Modelo 1:2, ya que representa realmente el grupo de escalas de los ejes de tnica y dominante:

1.3. Anlisis Musical: comentarios.

EL CASTILLO DE BARBAZUL (A kkszakll herceg vra): pera en un solo acto. La pera fue escrita entre febrero y septiembre de 1911, bajo la influencia de Peleas y Melisande de Claude Debussy. Bartk introdujo modificaciones en 1912 y 1917. Se estren en la pera Real de Budapest el 24 de mayo de 1918 con Olga
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Haselbeck (Judit), Oszkr Klmn (Barbazul), siendo director Egisto Tango y con puesta en escena de Dezs Zdor. El libreto se escribi originalmente en hngaro, aunque tambin a veces se representa en su traduccin alemana. Esta pera tuvo muy poca difusin debido a su formato corto, dura slo poco ms de una hora, y tiene grandes exigencias orquestales y escnicas. Al igual que la mayora de las obras de B. Bartok, su Barbazul se nutre de sus estudios del floklore, que realizaba solo o en colaboracin con su amigo y condiscpulo Zoltn Kodly. Su concepcin de lo que entenda como un pera netamente hngara, pasaba por encontrar una declamacin adecuada del propio idioma, algo parecido a lo que, en su opinin, haba conseguido C. Debussy con su Pellas. El libreto, realizado por Bela Balazs, es una adaptacin estilizada y netamente simbolista del cuento de Perrault. La historia la protagonizan slo dos personajes, Barbazul (bajo cantante) y Judit (mezzosoprano). sta, joven esposa de Barbazul, le pide explicaciones sobre el contenido de las siete puertas de su ttrico castillo, plagado de sangre y dolor. La trama discurre a travs de los terribles descubrimientos que Barbazul permite ver a Judit tras cada una de las puertas: lgrimas, dolor y la sangre que rodea perennemente toda la obra, incluso a travs de un motivo musical caracterstico, son los motivos que causan el sufrimiento atroz de Barbazul y una de las razones por las que Judit ,enternecida por su dolor, ha decidido casarse con l. La sptima puerta revela las tres anteriores esposas de Barbazul, fantasmas condenados al silencio y reducidos a la postracin. despus del de la maana, el del medioda y el del crepsculo, t sers el de la noche dice a Judit-Ahora no habr ms que sombra, la sombra para siempre La aparicin de las riquezas del tesoro de Barbazul tan solo dan una impresin de felicidad ,y el amor que Judit quisiera ver triunfar atraviesa todas las fases de la esperanza, de la conquista, el deseo y desemboca en el fracaso, el final donde Judit, tras revelarse, se ve relegada junto con las restantes esposas a cumplir su fatal destino. La obra claramente pesimista, es un trasunto de las ideas nihilistas de F. Nietzsche y su personal concepto del mundo. Musicalmente, se suele decir que la obra se estructura en forma de arco, con esto se quiere explicar la relacin entre las tonalidades de inicio y trmino, ya que la obra comienza y termina en fa sostenido menor (la oscuridad), alcanzando su plenitud simblica, hacia el centro de la obra en la tonalidad de do (la quinta puerta) que adems de ser la distancia del diabulus in musica es una de las ms alejadas armnicamente y metafricamente tambin. Lo ms llamativo de la obra, es la fuerza de las atmsferas musicales, con un uso de la orquesta, de evidente influencia impresionista, donde las lneas meldicas independientes del viento madera evocan, junto al canto declamado de
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los protagonistas, un pictoricismo sonoro que transmite una cierta inquietud. Jorge Sebastin, discpulo de Bartk que dirigi la obra en 1943 deca: Aqu todo es simblico. El mismo castillo, que simboliza la vida humana, y sus siete puertas, detrs de las cuales se esconden los elementos de esta vida: la tortura que padecemos sin cesar; las armas que continuamente estamos obligados a empuar para defendernos en alusin a una de las puertas que se abre a la sala de armas del castillo-; las riquezas que envidiamos sin cesar; el jardn floreciente, nica nota dichosa de nuestra existencia; la ambicin de la posesin; las lgrimas que vertemos; las mujeres del pasado, que amamos y nunca mueren, pero, en medio de todo esto, el hombre vive solitario en la sombra En la obra no existen arias ni dos convencionales, sino que el dilogo se desarrolla en un recitativo casi continuo, con una declamacin netamente hngara y moldeada sobre ciertos giros folklricos impulsados por una gran variedad rtmica. Estructuralmente, se divide en escenas breves, diferenciadas por la apertura de la puertas, teniendo cada una de ellas caracterstica musicales y formales propias. La obra fue presentada en 1911 con ocasin de un concurso, aunque fue rechazada es inejecutable, dijeron los miembros de la Comisin de Bellas Artes de Budapest-, teniendo que esperar para su representacin hasta 1918. MSICA PARA CUERDA, PERCUSIN Y CELESTA (Sz. 106, BB 114) Encargada por Paul Sacher para celebrar el dcimo aniversario de su Orquesta de Cmara de Basilea, la partitura est fechada el 7 deseptiembre de 1936, y su estreno se produjo en Basilea el 21 de enero de 1937 por la orquesta dedicataria, dirigida por el propio Sacher. La orquestacin se compone de dos grupos de instrumentos de cuerda (violines, violas, violonchelos y contrabajos), que se dan la rplica entre s en lados opuestos del escenario, y a la vez se enfrentan a un grupo central integrado por la celesta, un arpa, timbales, percusin (xilfono, caja, bombo, platillos y tam-tam), as como un piano, utilizado principalmente en funciones percusivas. La disposicin espacial enfrentada de los dos grupos de cuerda permite al compositor utilizar efectos estereofnicos, particularmente perceptibles en los movimientos segundo y cuarto. La pieza consta de cuatro movimientos, lentos los impares y rpidos los pares, con una duracin total de media hora aproximadamente:
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1. Andante tranquillo 2. Allegro 3. Adagio 4. Allegro molto El primer movimiento es una fuga lenta, cuyos compases cambian constantemente. Est basado alrededor de la nota la, con la que empieza y concluye el movimiento, cuya estructura se basa, como en otras composiciones del autor, en proporciones relacionadas con el nmero de oro. Comienza con las cuerdas en sordina, y segn se incorporan ms voces la textura orquestal se hace ms densa y la msica se torna ms fuerte hasta el clmax. Se retiran entonces las sordinas y la msica se vuelve gradualmente ms tranquila sobre suaves arpegios de la celesta. El movimiento termina con el tema de la fuga tocado suavemente sobre su inversin. El material temtico de este primer movimiento reaparecer despus de distintas formas en los movimientos finales, sirviendo de nexo a toda la obra. El segundo movimiento es rpido, con un tema en comps de 2/4, que se transformar en 3/8 hacia el final. Se caracteriza por los fuertes acentos sincopados del piano y de la percusin, en una danza vertiginosa, que evoluciona en una extensa seccin en pizzicato, con una conclusin al modo de un concierto para piano. El tercer movimiento es un nocturno lento, caracterstico del autor, y presenta glissandi de los timbales, lo que en la fecha de composicin de la obra era una tcnica poco usual, as como una intervencin prominente del xilfono. Las cinco secciones del movimiento estn ligadas por las cuatro frases del tema del primer movimiento, expresando as la continuidad de la obra. El ltimo movimiento comienza con notas en los timbales y pizzicati rasgueados de las cuerdas y tiene el carcter de una vivaz danza campesina. En la coda aparece de nuevo el tema de la fuga del primer movimiento con los intervalos literalmente doblados. En el conjunto de la obra puede apreciarse una importante invencin rtmica, y un lenguaje cromtico de esencia modal (con una nota sirviendo siempre de polaridad al discurso musical); as como la utilizacin de fuentes folklricas e impresionistas.

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La popularidad alcanzada por la Msica para cuerda, percusin y celesta se evidencia en su frecuente utilizacin en pelculas y obras de cultura popular. El ejemplo ms destacado es la inclusion del segundo movimiento en la banda sonora de El resplandor (The Shining), la pelcula de Stanley Kubrick.

Zoltn Kodly (1882 - 1967)

Compositor y etnomusiclogo hngaro

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2.1. Biografa y Aportaciones Musicales

Es uno de los ms destacados msicos hngaros de todos los tiempos. Su estilo musical atraviesa por una primera fase posrromntica-vienesa y evoluciona hacia su caracterstica principal: la mezcla de folclore y armonas complejas del siglo XX, compartida con Bla Bartk. Estudia en Galnta, ciudad a la que dedicar sus famosas Danzas, y Nagyszombat. Ms tarde, en Budapest, ingresa en Academia de msica Franz Liszt donde estudia von Koessler. En 1906, despus de haberse en letras, realiza un viaje de estudios a Berln. Ese ao comienza a investigar en el folclore hngaro, que se sumara Bela Bartk. Lleg a coleccionar hasta cerca de 100.000 canciones populares hngaras, a las que aplicaba su singular perfeccin tcnica. En sus composiciones Kodly cit e imit formas, armonas, ritmos y melodas de estas canciones populares. Entre sus mejores obras destacan Psalmus hungaricus (1923) para tenor, coro y orquesta, la pera Hry Jnos (1926), las Danzas de Galanta (1933) para orquesta, el Tedeum Budavari, las Variaciones del pavo real y la Missa brevis (1945). A partir de 1945 desarroll un sistema de educacin musical destinado a las escuelas pblicas hngaras. Su mtodo, que consiste en la entonacin de canciones del folclore hngaro o basadas en ellas, ha sido utilizado por escuelas de diferentes pases. La obra de Zoltn Kodly incluye el Corpus musical popularis hungarical (1951-1953) resumen de su labor musicolgica. la con Hans doctorado mismo tarea a la

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En 1906, despus de haberse doctorado en letras, realiza un viaje de estudios a Berln. Ese mismo aos comienza a investigar en el folklore hngaro, tarea a la que se sumara Bela Bartok. En 1907 se incorpora al cuerpo de profesores de teora musical de la academia de F. Liszt, en la que tambin lleg a impartir clases de composicin (1908). La consagracin mundial como compositor le llega en 1923 con el estreno de Psalmus Hungaricus. Poco antes (1919) haba sido nombrado subdirector de la academia Hngara de msica a lo que mas tarde ira aadiendo otros ttulos y nombramientos: Miembro de la Academia Hngara de la Ciencias (1945), Presidente de la comisin de musicologa (1951), Presidente del internacional Folk Music Council (1951), Doctor Honoris Causa por la Universidad de Oxford (1960), Doctor Honoris Causa por la Universidad de Berln Este (1964), Doctor Honoris Causa por la Universidad de Toronto (1966), Miembro Honorario de la Academia de las artes y las ciencias de EE.UU. (1963). A partir de 1905 Kodly se ocupa de coleccionar y estudiar la msica popular hngara en colaboracin con Bela Bartk. A principios del siglo pasado Zoltn Kodly, fund la Zeneakademia, siendo esta la mayor escuela de msica en Hungra. Sus estudiantes, ignoraban por completo su propia identidad musical heredada, pues crecieron en el imperio AstroHngaro en un tiempo en que solo la msica de Viena y Alemania era considerada como buena. Siendo esta msica elitista, la nica msica conocida por estos muchachos era el vasto repertorio de folklore hngaro en distorsionadas versiones interpretadas por los gitanos en lo cafs. Kodly siente que su misin es devolverle al pueblo hngaro su propio legado musical y elevarlo a literatura musical, no solo en los estudiantes de academia, sino en todo el pueblo en general. Es cuando comienza su inters por la educacin musical en los entrenamientos de profesores, pero pronto se vio envuelto en la educacin de nios y sucesivamente incluye a todos los que le rodean. Kodly es responsable de que se aumenten los aos de entrenamiento musical a maestros de uno y medio a tres aos. En vista de su amplio conocimiento musical, no es de extraar que Kodly escogiera a la msica como vehculo para ensear a los nios. Pensaba que as como un nio aprende naturalmente la lengua materna antes de aprender lenguas
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extranjeras, as debera de aprender la msica en lengua materna (que es la msica del folklore hngaro) antes que la msica extranjera. Kodly compara el desarrollo del folklore hngaro desde sus primitivos comienzos hasta la msica artstica, con el desarrollo de un nio a un adulto. Adicionalmente considera que las formas simples y cortas, la escala pentatnica bsica y la simplicidad del lenguaje son caractersticas que contribuyen a la buena pedagoga y que esta sea apta para usarla con nios. Sin embargo la msica folklrica no era el nico material utilizado en el mtodo, tena que haber un puente entre la msica de nios y posteriormente la de adultos, es entonces cuando en 1923 Kodly empieza a componer obras para nios, coros y estudiantes de educacin musical. Pronto, educadores musicales empezaron a llegar a Hungra provenientes de todas partes del mundo, para estudiar los maravillosos resultados de las escuelas primarias cantantes. El mtodo Kodly se practica hoy da en escuelas del este y oeste de Europa, Japn, Australia, Nueva Zelanda, Norte y Sur Amrica, Sudfrica, China y Malasia. Adaptaciones y exposiciones del mtodo han sido publicadas en diferentes idiomas, entre ellos, ingls, espaol, Alemn, chino, etc. Los ltimos aos de Kodaly no fueron poco frtiles. En 1954 comenz a dirigir el recientemente fundado Instituto de Investigaciones de la Msica Folklrica de la Academia de Ciencias; luego fue subdirector de la Academia Hngara de Msica, y a estos nombramientos se fueron sumando los cargos de Doctor Honoris Causa en numerosas universidades del mundo, ms el cargo de Presidencia de la Comisin de Musicologa, etctera. A los 87 aos de edad, y ya disfrutando de los frutos de su inagotable afn por la pedagoga y por la enseanza de la musical al mundo no slo hngaro, Zoltn Kodaly muere en Budapest, el 6 de marzo de 1967.

Bibliografa y Discografa
ESCRITOS SOBRE MSICA POPULAR - Bla Bartk. Siglo XXI Editores, 1979 (1 Edicin en Castellano)
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FORMA Y ESTRUCTURA EN LA MSICA DEL SIGLO XX (Una aproximacin analtica) - Jose M. Garca Laborda Editorial Alpuerto S.A. LA MSICA DEL SIGLO XX - Robert P. Morgan Akal Msica FUGA: Tcnica e Historia - Josep Soler Antoni Bosch, Editor GRANDES GENIOS DE LA MSICA - Diccionario Enciclopdico Sarpe LOS GRANDES COMPOSITORES - Harol C. Schonberg Ma Non Troppo, 2007 APORTACIONES TERICA Y METODOLGICAS A LA EDUCACIN MUSICAL Una seleccin de autores relevantes - Maravillas Daz, Andrea Giraldez Gra, 2007 www.ruedaarmonica.com www.wikipedia.com www.enriqueblanco.net www.phillipcooke.com A Guide to Bartks Music For Strings... CD: Romanian Folk Dances Sz68 - Hugh Wolf & Saint Paul Chamber Orchestra APEX (1994) CD: Divertimento Sz113 - Hugh Wolf & Saint Paul Chamber Orchestra APEX (1994) CD: Music for String, Percussion and Celesta & Hungarian Sketches Chicago Symphony ORchestra - Fritz Leiner ARCHIVE MusicRevisited (2012) CD: The Bartk Album - Muzsiks and Mrta Sebestyn (1999)

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