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Universidade Estadual de Campinas Instituto de Artes Mestrado em Artes

A LEGITIMAO DE TRABALHOS PLSTICOS DE PACIENTES PSIQUITRICOS: Eixo Rio So Paulo

TATIANA FECCHIO C. GONALVES

Campinas - 2004
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Universidade Estadual de Campinas Instituto de Artes Mestrado em Artes

A LEGITIMAO DE TRABALHOS PLSTICOS DE PACIENTES PSIQUITRICOS: Eixo Rio So Paulo

TATIANA FECCHIO C. GONALVES

Dissertao apresentada ao curso de Mestrado em Artes do Instituto de Artes da Unicamp, como requisito parcial para obteno do grau de Mestre em Artes sob a orientao da Prof. Dra. Lucia Helena Reily.

Campinas - 2004
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FICHA CATALOGRFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO IA. UNICAMP

G586L

Gonalves, Tatiana Fecchio da Cunha. A legitimao de trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos: eixo Rio- So Paulo. / Tatiana Fecchio da Cunha Gonalves. Campinas, SP: [s.n.], 2004.

Orientador: Lcia Helena Reily. Dissertao (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas Instituto de Artes.

1. Arte e doena mental. 2. Crtica de arte. 3. Psicanlise e arte. I. Reily, Lcia Helena. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Artes. III. Ttulo.

A Tain

Normalidade e anormalidade psquica so termos convencionais, da cincia quantitativa. Sobretudo no domnio da arte, elas deixam de ter qualquer prevalncia decisiva (Mrio Pedrosa em Arantes,1996:54)

Agradecimentos

Agradeo imensamente minha orientadora, Prof. Dr. Lcia Reily, sempre presente, continente e dedicada, tolerante e atenta; quele que foi meu primeiro orientador Prof. Dr. Paulo Khl pelo apoio e esclarecimentos que permearam todo o texto; aos meus pais Marcos e Margarida pelo apoio afetivo sem o qual no teria sido possvel este trabalho, a minha av Antnia Alleoni que sempre me inspira pela retido da postura de sempre lutar pelo melhor possvel; ao professor e amigo Antnio Muniz de Rezende; aos professores que tive durante o mestrado; ao historiador de arte Agnaldo Farias que gentilmente me recebeu para uma inesquecvel entrevista; aos amigos Cludio Nitsch, Jos Otvio Silva, amiga Monika Khl e aos sorrisos do seu pequeno Ti; ao Prof. Dr. Fernando Cury de Tacca que primeiramente me orientou no desvendar encantador possibilitado por toda a pesquisa significativa; ao Prof. Dr. Mrio Pereira que gentilmente aceitou participar da banca da qualificao na qual contribuiu com importantes apontamentos; Prof. Dr. Maria Heloisa Corra de Toledo Ferraz que alm, de aceitar participar da banca de defesa desta dissertao, esteve presente atravs de seu trabalho e reflexes no desenvolver de toda a pesquisa; Prof Maria Consuelo Aylon que prontamente fez a reviso deste texto; aos bibliotecrios do IFCH e IA e, por fim, ao Secretrio do Setor de Ps-Graduao, Jayme de Souza Filho, que incansavelmente esteve presente e solidrio nos revezes burocrticos das minhas matrculas regulares.

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SUMRIO Resumo/ Abstract INTRODUO............................................................................................ JUSTIFICATIVA.......................................................................................... 1. SOBRE A LEGITIMAO 1.1 Contextualizao.................................................................. 1.2 Dinmicas da legitimao...................................................
1.2.1 A PRODUO E A PRIMEIRA SELEO DOS TRABALHOS 1.2.2 A ARGUMENTAO PSIQUITRICA 1.2.3 O CRIVO DO MERCADO DE ARTE 1.2.4 O CRIVO DOS MUSEUS E GALERIAS DE ARTE 1.2.5 A PROMOO PELOS CONCURSOS ESPECIALIZADOS 1.2.6 A ASSIMILAO PELO MEIO ARTSTICO 1.2.7 A ARGUMENTAO DA CRTICA DE ARTE

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2. A LEGITIMAO DO PONTO DE VISTA DA CRTICA DE ARTE 2.1 Mtodo e coleta de dados................................................... 2.2 Categorias de critrios de legitimao.............................
2.2.1 CRITRIOS RELACIONADOS AO ESTADO PATOLGICO DO SUJEITO CRIADOR 2.2..2 CRITRIOS RELACIONADOS QUESTO DA

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SUBJETIVIDADE E DO INCONSCIENTE 2.2.3 CRITRIOS RELACIONADOS QUESTO DA INTENO 2.2.4 CRITRIOS ADVINDOS DO CONFRONTAMENTO OU DA RELAO COM A ARTE OFICIAL 2.2.5 CRITRIOS ADVINDOS DA RELAO DE RECEPO DOS TRABALHOS 2.2.6 CRITRIOS ADVINDOS DE CARACTERSTICAS

INTRNSECAS DOS TRABALHOS

3. ANLISE DOS RESULTADOS............................................................... Consideraes Finais...............................................................................

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Anexos
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Anexo I - Principais publicaes e eventos relacionados produo 125 plstica de pacientes psiquitricos no Brasil Anexo II - Relao de Entidades que participaram dos concursos especializados Anexo III - Relao dos jurados dos concursos especializados Anexo IV - Exposies especficas nas quais estiveram expostos trabalhos de pacientes psiquitricos do eixo Rio de Janeiro/ So Paulo e seus respectivos crticos e curadores 129 131 127

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTAR

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Resumo Pode-se observar, nos ltimos cinco anos, a realizao de diversas exposies e concursos de Arte voltados a trabalhos plsticos de doentes mentais nos Estados do Rio de Janeiro e So Paulo, entendendo por doente mental o sujeito que freqenta uma instituio psiquitrica com diagnstico aferido por equipe mdica responsvel. A ateno da crtica e de muitos artistas desta regio diante desta expresso remonta no Brasil dcada de 20 do sculo XX, com os estudos do psiquiatra Osrio Csar que se somam aos preceitos modernistas da poca e ao discurso do crtico de arte Mrio Pedrosa. A partir de ento, iniciado um processo de legitimao destes trabalhos na arte erudita. O presente estudo se prope a analisar o percurso da crtica de arte em face da questo da legitimao destes trabalhos, desde a dcada de 20 at os dias de hoje, com o objetivo de melhor compreender os critrios e parmetros atravs dos quais se realizou e se realiza esta legitimao. A pesquisa foi desenvolvida atravs da leitura e anlise de textos da crtica de arte referentes a exposies nas quais estavam expostos trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos desde a dcada de 20, complementada por entrevistas e outras publicaes destes crticos e curadores.

Palavras-chave: Arte e doena mental; Crtica de arte; Psicanlise e arte.

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Abstract Over the last five years, we have witnessed several exhibits and art contests on art production by mental health patients in the States of Rio de Janeiro and So Paulo. We here define the mentally ill patient as the subject treated in psychiatric institutions, diagnosed by a team of medical professionals. In Brazil, the interest of art critics and many artists of the Rio-So Paulo circuit in these expressive productions has been evident since the nineteen twenties. At this time, studies by the psychiatrist Osrio Csar, come togethter with the precepts of Brazilian Modern Art movement of 1922 and the art critic Mario Pedrosas discourse. From this point, a process is begun whereby this production is recognized as legitimate art, alongside traditional art works. This study aims to analyse the course of art criticism as to the issue of recognition of the production of the mentally ill as legitimate works of art from the 1920s to the present, so as to understand the criteria and parameters used to determinate whether this production can be recognized as legitimate or not. The study involved a full survey of the literature and analysed publications by art critics and exhibit curators, as well as catalogues of exhibits, including works by psychiatric patients. This data was complemented by interviews with art critics and curators.

Key-words: Art and mentally illness; Art criticism; Psychoanalysis and art

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INTRODUO

Arte erudita, arte informal, crtica de arte, legitimao de trabalhos expressivos, mercado de arte e trabalhos plsticos de doentes mentais nesta dinmica que se inscreve o presente trabalho. Foi com a ateno voltada para as questes contemporneas que envolvem a definio de arte que surgiu a idia deste projeto. Outra fonte de questionamento ocorreu quando me deparei com publicaes acerca da produo plstica de pacientes psiquitricos e com a atual valorizao destes trabalhos em espaos formais; a primeira, basicamente em artigos de revistas e sob a forma de Concursos de Arte, e a segunda, para citar apenas um exemplo, na veiculao de parte do acervo do Museu do Inconsciente na Mostra Brasil 500 Anos, no ano de 2000. Na Histria da arte, existem momentos nos quais a arte erudita se aproxima de uma dada expresso tida como informal, podendo dela incorporar elementos plsticos, conceitos ou procedimentos. Sobre esta expresso marginal, ento evidenciada, podem ser desencadeadas iniciativas com a perspectiva de uma maior compreenso. A crtica de arte, neste sentido, muitas vezes avalia caractersticas intrnsecas, esclarece relaes, elucida influncias e inter-relaes que se estabeleam com a arte erudita. So momentos nos quais uma expresso plstica anteriormente no reconhecida passa a ser valorizada e discutida, vindo a ocupar um novo lugar em relao crtica, aos artistas, ao mercado e prpria sociedade. Assim, na fala da crtica, na veiculao destes trabalhos, no discurso mdico, na incorporao de elementos plsticos por artistas como referncia potica, na comercializao que se realiza, nos concursos que fomentam a produo e na prpria forma pela qual se d a
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fatura destes trabalhos por seus criadores, sero encontrados diferentes discursos e neles, diferentes maneiras ou componentes de legitimao. O recorte deste estudo nesta dinmica abordar a questo da legitimao pela crtica de arte.

JUSTIFICATIVAS

Nos ltimos anos possvel observar o incremento de publicaes no Brasil que se dedicam discusso da expresso plstica de pacientes psiquitricos, ou da relao entre arte e loucura. No pretendendo esgotar o tema, mas, citando apenas alguns exemplos, temos em 1995 a publicao de Olho Dgua: arte e loucura em exposio de Joo Frayze-Pereira, que aborda sujeitos fruidores da exposio Arte Incomum de 1981, e se debrua sobre a questo do receptor e as formas de relao entre espectadores; em 1998 Arte e loucura: limites do imprevisvel de Maria Heloisa Correa Ferraz, que aborda com um cunho histrico/conceitual a questo da Histria da Arte e Loucura no Brasil. Em 1996, Luciana Hidalgo publica Arthur Bispo do Rosrio: o senhor do labirinto, livro no qual aborda a vida de Athur Bispo do Rosrio e suas obras, e sobre o mesmo sujeito Patrcia Burrowes, em 1999, escreve O universo segundo Arthur Bispo do Rosrio. Em 2002 h a publicao de Psiquiatria, arte e loucura que numa coletnea de diversos artigos, aborda as atividades e conceitos em sade mental no Brasil. Ainda, Marilena de Pinho Monteiro Jardim com A esttica do lixo no contexto da loucura de 2003, e deste mesmo ano: As experincias iniciais com a linguagem das Artes Plsticas no contexto da sade de Helena da Glria Medeiros Urben. Estas publicaes, provavelmente se relacionando s reformas psiquitricas
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iniciadas na dcada de 60 do sculo XX, na Frana, Estados Unidos e Itlia e que no Brasil se sistematizou com a I Conferncia Nacional de Sade Mental em 1987 e com Declarao de Caracas em 1990. seguinte contextualizao
Em 1987 acontece a I Conferencia Nacional de Sade Mental, que tem como tema principal a discusso da cidadania e doena mental e prope: a) reverso da tendncia hospitalocntrica e psiquiatrocntrica , dando prioridade ao sistema extra-hospitalar e multiprofissional; b) no credenciamento pelo setor pblico de leitos hospitalares em hospitais psiquitricos tradicionais, com reduo progressiva dos existentes, substituindo-os por servios alternativos; c) proibio da construo de novos hospitais psiquitricos; d) implantao de recursos assistenciais alternativos como hospital-dia, lares protegidos, ncleos de ateno, etc. e) recuperao de pacientes crnicos em servios extra-hospitalares; f) emergncia psiquitrica funcionando em emergncias de hospitais gerais. Com relao ao resgate da cidadania, prope: retirar a internao psiquitrica como ato obrigatrio do tratamento psiquitrico; direito do paciente acessar seu pronturio mdico; direito do paciente a escolher o tipo de tratamento e terapeuta; garantias legais contra internaes involuntrias. Em nvel internacional, a OMS rene em 1990 um conjunto de entidades, juristas e parlamentares da Amrica Latina, USA e Espanha para discutir a ateno sade mental e o resultado o que se chamou de Declarao de Caracas (Vera Amaral, site).

Sobre este movimento Vera Amaral fornece a

A abordagem destes textos, embora muitos citem em trechos a atuao da crtica de arte, ora se volta aos processos criativos, ora s caractersticas simblicas desta produo e seus sujeitos criadores, ora enfocam as instituies nas quais estes trabalhos forma desenvolvidos, ora as implicaes sociais e pessoais do fruidor destes trabalhos no conceito de arte e loucura. A estas, somam-se os textos publicados nos catlogos que acompanharam as exposies realizadas com os trabalhos de pacientes psiquitricos. Senti que um texto que se dedicasse ao papel da crtica de arte, de forma especfica, poderia estar contribuindo de forma a acrescentar elementos de discusso e reflexo dentro de todas estas reas. O fato de ser graduada em Educao Artstica, e ter sempre me interessado pelas questes limtrofes do conceito de arte, acabo inevitavelmente, na leitura destas publicaes, sendo lanada a reflexes sobre o
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prprio sistema da Arte como um todo ou sobre a conceituao/definio de Arte na contemporaneidade. Existem diversos agentes legitimadores e, mais importante, diversas maneiras de se legitimar. A questo da legitimao que ser aqui abordada diz respeito aceitao dos trabalhos plsticos de doentes mentais como obras pertencentes arte erudita. Estarei aqui, portanto, entendendo a legitimao como a aceitao de um trabalho plstico dentro do sistema erudito de arte que composto, de forma ampla, pela existncia de um sujeito criador identificado como artista, de um Museu ou Galeria, de um Marchand, da transformao da obra em valor financeiro comercializvel e da presena da Crtica de Arte1. Contextualizarei, inicialmente, a participao

caracterstica de cada um dos agentes citados para melhor compreender o papel que a crtica de arte possui nesta dinmica de legitimao assim definida. a questo da incluso de uma expresso, a princpio informal, no circuito de arte erudito que intencionamos discutir nesta dissertao, no tomando para anlise, no entanto, todos os agentes legitimadores que poderiam ser abordados neste processo (que vai desde a fatura at a comercializao dos trabalhos em estudo), mas analisando o desenvolvimento dos argumentos que se apresentam na fala da crtica de arte. Ser possvel perceber, no entanto, que a fala da crtica se encontra vinculada aos demais agentes legitimadores que poderiam ser aqui considerados sendo que as idias e discusses por estes outros agentes propostas dialogam, reforando ou no, a fala da crtica. Neste sentido, algumas relaes sero estabelecidas nas discusses finais. Por fim, a fala da crtica foi priorizada, no apenas por existir a possibilidade
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claro que este sistema aqui adotado de forma bastante conservadora, pois a prpria Histria da Arte nos fornece exemplos de importantes movimentos que romperam com estes cnones. Este sistema aqui mantido pois muitos dos argumentos que sero discutidos se apiam nesta concepo mais tradicional da expresso artstica. 22

de acesso a estes discursos em publicaes, livros, sites e catlogos; mas principalmente por representar socialmente a voz do especialista. Somado a este objetivo inicial de anlise do desenvolvimento dos argumentos nos quais se apia a crtica existir, de forma subjacente, a inteno de elucidar nestes discursos movimentos de desmerecimento ou supervalorizao da produo dos sujeitos em estudo (como parece acontecer em algumas falas que sero apresentadas, no decorrer da dissertao) e a inteno de identificar dentro em quais conjunturas histricas se deu um maior interesse e aproximao a estes trabalhos.

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1. SOBRE A LEGITIMAO

1.1 Contextualizao

produo

do

trabalho

plstico

por

pacientes

psiquitricos,

independentemente da tcnica utilizada, propiciada de diferentes formas e varia de instituio para instituio, bem como de poca em poca. A bibliografia existente que se refere a estas produes variada e apresenta diversas abordagens. Algumas intencionam a interpretao dos significados destas produes, sobre vrios pontos de vista. H publicaes que abordam a questo do ponto de vista teraputico, outras que abordam a relao entre a vida do paciente e sua produo, outras que se debruam sobre elementos plsticos ou subjetivos destas produes. Alguns estudos se debruaro sobre estudos de caso, processos mentais dos pacientes ou documentao histrica. Existem ainda trabalhos que comentam e discutem propostas de atividades adotadas em determinadas instituies, que elaboram metodologias e programas de atuao em oficinas de artes em hospitais psiquitricos ou hospitais-dia ou mesmo em clnicas numa abordagem arte-teraputica. Como este trabalho no intenciona nenhuma das abordagens descritas acima, mas sim entender de que forma a crtica de arte contribuiu e ainda contribui para estabelecer parmetros e critrios que fazem com que um trabalho realizado por pacientes psiquitricos seja, em determinados momentos da histria atual brasileira, includo ou no no sistema erudito de Arte. No se encontrar aqui a questo da subjetividade destes sujeitos, da desrazo, nem a discusso sobre a relao entre arte

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e loucura, nem tampouco discusses sobre resultados clnicos das atividades plsticas. Sero tratados diretamente os argumentos que aproximam um grupo de trabalhos plsticos tidos como informais (ou no pertencentes arte erudita) e de um outro grupo tido como erudito. Na verdade, abordar o limiar entre o que ou no considerado Arte, implicando inevitavelmente em quem profere este discurso e de que forma o conduz. A crtica de arte no o nico agente de legitimao destes trabalhos. Acrescida a ela existem outros agentes, tais como os profissionais envolvidos no momento de realizao dos trabalhos, a fala psiquitrica, o mercado, os concursos especficos e mesmo outros artistas. Alm destes, poderia estar sendo aqui ainda discutidos aspectos filosficos sobre a questo da loucura. Porm, como a pesquisa visa especificamente analisar e contextualizar a fala da crtica, este trabalho no tratar diretamente a filosofia como agente legitimador. Apenas procurar explicitar relaes ou citaes que surjam na fala da crtica relacionadas, principalmente, com as contribuies de Foucault, Gilles Deleuze e Flix Gattari. A seguir apresento cada um destes sujeitos a fim de melhor compreender a contribuio da crtica de arte nesta dinmica.

1.2 Dinmicas da legitimao

Comentaremos brevemente sobre cada um dos principais agentes potencialmente legitimadores envolvidos no processo de realizao dos trabalhos em estudo, a saber: os profissionais envolvidos no momento de produo e seleo dos trabalhos, os mdicos psiquiatras, os profissionais pertencentes ao mercado de arte, os
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profissionais envolvidos no sistema de arte, a ao dos concursos especializados, outros artistas e os crticos de arte.

1.2.1 A PRODUO E A PRIMEIRA SELEO DOS TRABALHOS A realizao de uma produo plstica por um sujeito comprometido psiquiatricamente pode se dar em diversos contextos. Ele pode, de forma espontnea, produzi-la, pode estar realizando-a em um espao coletivo destinado para tal (como um ateli de pintura, colagem, modelagem) na presena de sujeitos que propem a atividade2, pode faz-la no encontro com seu terapeuta ou mdico de forma individual, num trabalho de terapia ocupacional ou arte teraputico. No caso de atividades arteteraputicas, nos Estados Unidos Judith Rubin comenta
It is now used in almost every sort of human service institution imaginable, but most often in hospitals, clinics, rehabilitation centers, and scholls. There are also other settings where it has been found useful, from community centers and art schools to prisons and hospices (Rubin, 1984:199).

Assim temos desde a produo espontnea de alguns sujeitos como Arthur Bispo do Rosrio, mas tambm a produo desenvolvida em atividades diagnsticas promovidas por psiquiatras. Em cada um destes espaos, a produo propiciada de uma forma diferente, pois cada uma destas relaes pressupe um objetivo diverso. Mesmo num mesmo tipo de atividade, a forma com a qual ela orientada pode influenciar a prpria produo. Na Escola Livre de Artes Plsticas do Juquery, Osrio Csar
...estrutura o acompanhamento artstico com pacientes baseado na
De forma mais ou menos orientada, com os mais diversos objetivos, com mais ou menos limitaes estruturais (disponibilidade de material) 27
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espontaneidade e expresso individual, ou seja, atravs da livre escolha de temas ou formas para observar, sem interferncias de sua parte. Ciente de que o domnio da forma plstica s pode existir quando se desenvolve processo expressivo com intencionalidade e competncia, procura criar condies de ambiente e materiais para que o trabalho acontecesse como em atelis de artistas, embora os materiais fossem muito simples e at improvisados (Ferraz,1998:13).

No caso de Nise da Silveira, na Seo de Teraputica Ocupacional e Reabilitao, implantada por ela em 1946 no Hospital Psiquitrico D. Pedro II, no bairro do Engenho de Dentro na cidade do Rio de Janeiro, as atividades desenvolvidas propunham a realizao de trabalhos espontneos, muitas vezes de observao, o que propiciaria o contato do sujeito com a realidade exterior, e sempre com a presena de um monitor que se colocava ao lado destes sujeitos sem necessariamente falar, mas acompanhando o processo.
Era um mtodo que deveria, como condio preliminar, desenvolver-se num ambiente cordial, centrado na personalidade de um monitor sensvel, que funcionaria como uma espcie de catalisador (Silveira, 1992:16).

Porm, se nesta dinmica algum interfere apontando algum conceito externo produo, como algum juzo de gosto ou padro, a produo pode se deslocar, tornando o trabalho menos espontneo. No significa necessariamente que fique prejudicado, pois como vimos depende do objetivo da relao ou da atividade. Se este objetivo , por exemplo, o de aumentar o contato com a realidade externa, apontar que o cho est flutuando, pode resultar num incremento do contado entre sujeito e realidade, mas por outro lado pode limitar a fantasia ou a potencialidade formal em detrimento desta verossimilhana3. Uma outra maneia de conduzir o momento da realizao dos trabalhos a no diretiva, embora neste caso objetive explicitamente a exposio e comercializao
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Para o aprofundamento nestas questes, indicaria o livro A educao pela arte de Herbert Read. 28

dos trabalhos, que pode ser encontrada no Espao Oito Atelier localizado nas dependncias do Servio de Sade Dr. Cndido Ferreira na regio de Campinas4. L, sob a orientao de um artista plstico, prope-se produzir trabalhos de arte que so expostos e comercializados.
O objetivo da Oficina de Artes vai alm do valor teraputico, pois a maior preocupao trabalhar a esttica dos participantes e valorizar as maneiras prprias e particulares de cada um, num sentido artstico criador, e prepar-los para o mundo das artes, levando-os a participarem de exposies (Jardim,2003:89).

Num outro trecho completa que o Atelier trabalha a percepo esttica dos artistas e prepara-os ao mundo da arte. Incentiva-os a participar de exposies e alguns acabam por receber prmios em importantes sales de arte (Jardim,2003:121). No Hospital do Juquery houve, tambm, a criao de um espao destinado especificamente a estas atividades, das quais participaram, por exemplo, Aurora Cursino Santos, Farid Geber e Braz Navas. Sobre a dinmica de realizao destes trabalhos plsticos, Helosa Ferraz comenta que
...sob a conduo de Osrio Csar, a espontaneidade e a expresso individual dos pacientes foram respeitadas e at incentivadas. O ambiente deveria ser propiciador dessa produo expressiva, por isto buscava-se a no interferncia nas produes dos pacientes, apenas orientando-os quanto s tcnicas e uso dos materiais. Mesmo assim, foram muitos os pacientes que desenvolveram uma linguagem prpria, por intermdio de seus experimentos e criaes de formas, cores e texturas (Ferraz, 1998:18).

Em 1972, o trabalho desenvolvido pelo Programa de Sade Mental do Departamento de Medicina Preventiva da USP fez uma srie de novas propostas em relao ao tratamento da clientela ali consultada. Sobre o trabalho desenvolvido na dcada de 80 do sculo XX neste espao, as organizadoras do livro Psiquiatria, loucura e arte comentam

Localizado na Avenida Conselheiro Antnio Prado, 430 no distrito de Souzas em Campinas.


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No seria exagero afirmar que o contato com o universo das representaes e o repertrio expressivo da populao usuria tenham despertado, na equipe tcnica, um novo estmulo para pesquisar as possibilidades de evoluo cultural da clientela, de certa forma deslocando a preocupao j existente com aspectos psiquitricos, psicanalticos e socioeconmicos dos casos. deste modo que a atividade artstica praticada pelos pacientes sugerida, monitorada e investigada por um membro da equipe tcnica se desvia, conscientemente de seu carter tradicional de veculo privilegiado de contedos internos. Em outras palavras, os desenhos, as pinturas, as colagens, as montagens etc. j no so mais vistos sob este prisma, mas analisados e compreendidos como possibilidades de crescimento individual e ampliao cultural (Antunes, 2002:31).

Nos anos de 1997 e 1998, trabalhos de pacientes deste departamento participam da Expornamental, exposio que foi vinculada ao evento Semana de Arte e Cultura da Universidade de So Paulo. Sobre esta iniciativa possvel identificar ainda outro objetivo das produes estudadas e que seria o de promover a humanizao de pacientes atravs da aproximao de seus trabalhos aos da arte erudita. Sobre este evento Moiss Goldbaum comenta
As inovaes e recuperaes do carter humanstico da ateno sade esto gravadas na sua aproximao, por exemplo, com a arte culta ou exigente, que envolveu no s pacientes, como o conjunto de membros da equipe de sade mental (Antunes, 2002:16).

Do ponto de vista clnico, h na produo plstica pelo menos cinco objetivos bem caracterizados: 1. O de diagnstico5 - que enxergando o trabalho plstico como um elemento reflexo de um estado interno, por conseguinte o utiliza como elemento auxiliar de caracterizao e evoluo das anomalias psquicas. Osrio Csar, comenta em seu livro A expresso plstica nos alienados que
...vrios autores tm classificado a arte dos alienados em diversos grupos differentes, segundo o estado mental de cada um. M. Pailha, tratando das artes nos alienados, distinguiu cinco modalidades differentes, que classificou da seguinte maneira: 1 Dos degenerados
Alm de M. Pailha e de Marcel Reja, temos anteriormente Max Simon que em 1876 no livro LImagination dans la Folie analisa os desenhos a fim de t-los como meio de diagnstico das doenas mentais. 30
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com mentalidade dbil e geralmente mais pervertida do que delirante. Entre elles, encontram-se as tatuagens, as pinturas sobre os muros, etc., cuja composio, ordinariamente muito vulgar, freqentemente obscura, se limita a traduzir tendncias desregradas, orgulho, erotismo, mysticismo, etc. 2 Dos loucos circulares no perodo de exaltao. Alguns destes doentes, dotados de educao geral e de certas aptides artsticas anteriores, algumas vezes fazem obras extraordinrias e especialmente originaes quanto ao sentido e forma 3 Dos manacos, entre os quaes a veia artstica se mostra submissa aos processos intermittentes qualquer que seja a apparente continuidade do delrio. Mais do que no outro caso, a composio faz aqui a impresso desse delrio. Freqentemente a originalidade das concepes e a habilidade da execuo permitem excluir a demncia, pelo menos nos graus avanados 4 das demncias constitudas. Aqui se accusa manifestadamente uma volta para a arte infantil, para as esteriotypias, as composies deformadas, incoherentes e hieroglyphicas. Isto se verifica por acaso e desde que o doente um profissional ou um pratico da arte, produzindo obras de algum valor, graas ao exerccio automtico das aptides antigas. 5 Das demncias precoces e paralyticas nos perodos de exaltao iniciaes (Csar,1929:102).

Nos fala tambm da classificao de Marcel Reja que


classifica, assim, em trs grupos, as obras de arte dos loucos que nunca produziram antes da molstia 1 Obras que denunciam uma desagregao mental, caracterizada por um automatismo quase puro, 2 Obras onde se encontra contida uma emoo ou uma idia, 3 Obras onde se encontra contida uma emoo ou uma idia com um cuidado de anlyse litterria (Csar,1929:103).

Em

relao

esta

classificao

de

Marcel

Reja,

Osrio

Csar

complementar que no primeiro grupo a incoherencia nas idias flagrante, saltando aos nossos olhos um pallavrrio puramente intelectual, salpicado de vez em quando de grosseira expresso, entre idias e imagens confusas (Csar,1929:110), que no segundo grupo o phenomeno mrbido da obcesso impulsiva crea ento, na imaginao delles, idias artsticas e litterarias surprehendentes (Csar,1929:111) e quanto ao terceiro grupo acrescenta no so muito comuns nos nossos Hospcios (Csar,1929:111). 2. O de fornecer elementos para reabilitao e tratamento do paciente - num intuito de recolocao no contexto produtivo e social, a recuperao do indivduo para a sociedade, geralmente promovida pela terapia ocupacional.
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3. O da expresso de contedos internos no verbalizveis - segundo a psicologia analtica a imagem uma representao imediata, produto da funo imaginativa do inconsciente, que se manifesta de maneira sbita (Silveira:1992:82) cuja elaborao poderia resultar num processo teraputico objetivando a melhora no estado clnico do paciente/cliente, fundamentalmente realizado em atelis de Artes ou em atividades de arte-terapia. 4. O de configurar medida preventiva contra recadas na condio psictica (Silveira,1992:19) aplicando-se mesmo depois da alta mdica. 5. O de abrir novas perspectivas de aceitao social atravs da expresso artstica (Silveira,1992:19). Nos quatro primeiros configura-se, nas atividades promovidas, o intuito explcito de propiciar (ou garantir) uma melhora do ponto de vista mdico-psiquitrico independentemente da abordagem utilizada
As reas de trabalho assim exploras foram as da psiquiatria, da terapia artstica, da arte terapia e da terapia ocupacional abordagens que buscaram na linguagem das artes plsticas recursos para diagnstico, preveno e tratamento de distrbios anmicos, psquicos e somticos e para desenvolvimento da vida social (Urbem, 2003:5).

Vale ainda ser considerado que estas atividades so, muitas vezes, desenvolvidas, no-somente por terapeutas ocupacionais, mas tambm por artistas, recreacionistas ou estagirios; so estes os primeiros sujeitos que, utilizando-se de seu repertrio e compreenso sobre arte, selecionam os trabalhos que vo ou no participar de possveis exposies e/ou concursos. Esta uma questo muito sria pois sobrepe potncia e multiplicidade das produes realizadas, ideologias e olhares nos quais podem estar embutidas concepes viciadas e arcaicas a respeito do objeto artstico, podendo configurar, desta forma e como um filtro, agente redutor de possibilidades
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potenciais do encaminhamento de determinados trabalhos6. De uma outra forma e com objetivos bem definidos que vemos a seleo de trabalhos quando realizada por Osrio Csar. Ferraz comenta dizendo que ele Ao fazer a seleo das obras para as exposies, procurava caracteriz-las pelos aspectos psicolgicos (simbolismos, tipificaes, etc.), artsticos, culturais e sociais

(Ferraz,1998:14). Desta maneira, numa situao de seleo e encaminhamento destes trabalhos a exposies e/ou concursos especializados, temos necessariamente subentendido o conceito de arte deste profissional, seus critrios sobre um padro esttico ou conceito de arte. Concomitante ao momento de realizao dos trabalhos e s pessoas que o desenvolvem est a figura do mdico, geralmente psiquiatra, que supervisiona, delineia os procedimentos de atendimento junto instituio e debrua-se sobre esta produo de diferentes formas.

1.2.2 A ARGUMENTAO PSIQUITRICA A fala dos mdicos e psiquiatras tambm pode ser considerada como agente legitimador, caminhando, em muitos casos, paralelamente fala da crtica de arte. Desde a dcada de 20, do sculo XX, no Brasil, vrias foram as instituies, os mdicos e as pesquisas que se voltaram para a produo e discusso envolvida na expresso plstica de pacientes psiquitricos. Com o intuito de melhor compreender as iniciativas neste sentido, est relacionado no Anexo I (de forma esquemtica) os mdicos que no Brasil estiveram envolvidos nessas discusses, as obras por eles publicadas
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Um outro estudo poderia averiguar esta atuao e capacitao. 33

pertinentes a este assunto, as instituies nas quais atuaram e os principais eventos resultantes desta nova postura em relao ao trabalho de pacientes psiquitricos. As principais discusses e posicionamentos destes psiquiatras basicamente ocorrem de duas formas: como propiciadores e instigadores do desenvolvimento de atividades plsticas nas instituies nas quais trabalhavam e como construtores de critrios de legitimao, sejam eles argumentos sobre semelhanas e diferenas destas produes em relao aos trabalhos plsticos da arte oficial ou erudita, ou sobre caractersticas intrnsecas das obras que as tornariam obras de arte. Inserimos estes depoimentos num contexto um pouco maior que engloba as discusses realizadas por mdicos franceses, alemes e ingleses e que acabaram de certa forma sendo incorporadas pela fala mdica brasileira. O incio de uma ateno maior voltada aos trabalhos de pacientes psiquitricos, nas regies do Rio de Janeiro e So Paulo, se deu com os estudos realizados pelo mdico psiquiatra Osrio Csar, mdico anatopatologista, diante dos trabalhos dos internos do Hospital Psiquitrico do Juquery, ento sob a direo do Dr. Antonio Carlos Pacheco e Silva. O trabalho com pacientes psiquitricos em So Paulo no centro psiquitrico denominado Franco da Rocha. Esta instituio foi instalada no povoado de Juquery e administrada pelo mdico Francisco Franco da Rocha at 1925,
O fato mais importante na histria do municpio, certamente, foi a instalao do hospital psiquitrico, que contribuiu sobremaneira para o desenvolvimento da cidade. Isso ocorreu porque os locais que atendiam os doentes mentais de So Paulo (Hospitais de Alienados, na capital e em Sorocaba, e a Chcara Ladeira do Tabatinhguera) no comportavam mais o nmero de pacientes, que aumentava a cada dia. Com o objetivo de aliviar essa superlotao, em 1895 comeou a ser construda, com projeto do arquiteto Ramos de Azevedo, a Colnia Agrcola Juquery. Foi ento que o mdico Francisco Franco da Rocha, a servio do Governo do Estado, foi designado para administrar o mais novo e famosos
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hospital psiquitrico do Brasil (PM Franco da Rocha, site).

Osrio Csar ali ingressa como estudante interno em 1923 e durante seis anos, depois de pacientemente organizar o Museu, com as peas e os trabalhos mais interessantes dos doentes do Juquery (Csar,1929:adv), iniciou seu estudo que implicaria numa vasta reviso da bibliografia estrangeira de at ento sobre a expresso dos doentes mentais, um aprofundamento na teoria e psicanaltica. Sobre isto comenta Motta Filho no prefcio serviu-se neste trabalho,[...] da psycanlise para estudar a expresso artstica nos alienados (Csar,1929:XIX), o que resultaria, entre outras coisas, em discusses sobre diversos estudos de caso e na publicao de dois artigos em 1927, um em parceria com J. Penido Monteiro e outro com Durval Marcondes, e em 1929 do livro A expresso artstica nos alienados. Sobre os textos escritos por Osrio Csar juntamente com Durval Marcondes, Helosa Ferraz afirma que
ele introduziu no meio cultural e cientfico brasileiro as primeiras noes sobre a expresso artstica dos loucos, mostrando que era possvel ter um olhar diferenciado para os doentes asilados, descobrindo as potencialidades e riqueza de seu imaginrio. Considerava a arte dos alienados com uma fisionomia prpria, constituda de formas fantsticas que se assemelhavam arte primitiva e moderna (Ferraz, 1989:17).

Sobre a publicao de 1929, Franco da Rocha, ento professor de psiquiatria da Faculdade de Medicina de So Paulo, comenta
A poesia, a escultura, a pintura, a arte em geral, nas manifestaes da loucura, trazem importante contingente para a psyquiatria das geraes que hora se iniciam nestes estudos. Ahi se encontram os sentimentos, envolvidos num symbolismo curioso e atraente. O estado affectivo, os sentimentos, so os primeiros elementos psyquicos alterados, dos quaes, em regra, decorre a ideao mrbida (Csar,1929/ encarte).

J no prefcio deste livro, realizado por Motta Filho, podemos encontrar alguns posicionamentos interessantes quanto produo plstica dos pacientes
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psiquitricos.
Se de fatto quizssemos aqui fazer psychologia fcil, escandalosa, acabaramos por affirmar que todo artista um louco. Mas no . Nem todo artista louco, como nem todo louco artista. O que existe, de facto, esse fundo comum, que o esprito artstico que sempre se manifesta no homem, que nasce nas camadas profundas de seu inconsciente e transvasa para a vida como que avelludando a estrada daquelles que nasceram com o dom de no compreenderem a harmonia tranqila da vida medocre (Csar,1929:XIX).

Neste trecho, j podemos notar a tentativa de estabelecimento de alguns critrios de aproximao da produo que seria de um artista e de um louco; a semelhana de serem pessoas inconformadas com uma certa vulgaridade da vida, que buscam com a expresso plstica uma alternativa de minimizao do aspecto difcil desta inconformao. Em ambas haveria ainda a gerao de um referido esprito artstico no inconsciente, demonstrando o contato com as teorias freudianas. Osrio Csar faz, no decorrer do trabalho, a descrio de diferentes momentos na Histria da Arte que corresponderiam a estados dos sujeitos doentes. Nesta classificao identifica quatro movimentos ou perodos dentro da Histria da Arte, os quais ir relacionar com as produes plsticas dos pacientes para da retirar elementos de anlise: 1. Mais rudimentar, ou sumria, na qual estariam includos os desenhos dos selvagens e crianas; 2. poca na qual se encontrariam os povos primitivos, quando eram conhecidas as regras da perspectiva, da forma e da cor, com planos que se afastam; 3. Domnio da perspectiva; 4. Estado atual da arte na qual se encontrariam as vanguardas. Theodoro Braga, professor livre docente da Escola Nacional de Belas Artes, escrever sobre o terceiro e quarto grupos:
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poca em que a arte assume ao seu esplendido apogeu, para, finalmente, voltar ao ltimo estado actual do esforo humano, inferior ao anterior, e em que se pensam fazer obras de arte cujas formas ainda ho de vir, absurdas portanto, mas dentro do momento que passa o presente (Csar,1929/encarte).

Num outro trecho sobre a questo das de vanguardas e da arte


Em muitos destes trabalhos no seu interessante livro apresentados, sente-se a semelhana flagrante com certas obras impostas como arte, da tal modo que muitas vezes se obrigado a aceit-las como tal devido apenas a influncia social do nome que a subscreve, e que no succede, entretanto, com as dos infelizes lunticos, visto que lhes falta aquella frgil responsabilidade (Csar,1929/encarte).

Aqui, Teodoro Braga expe claramente sua no aceitao das vanguardas modernas vistas por ele como absurdas e cujas obras seriam inferiores s que se realizaram no que denomina de apogeu , certamente referindo-se aos trabalhos acadmicos. Ocorre movimento curioso no segundo trecho. Ao aceitar a semelhana entre as obras de vanguarda e as dos pacientes internos, ele imediatamente utiliza este argumento no para aproximar a obra dos doentes ao campo das artes, mas ao contrrio, descredencia as obras de vanguarda como arte, justificando que, se esta se d, apenas pela influncia do sujeito criador na sociedade. Por conseguinte, j que o paciente psiquitrico no sujeito influente socialmente, no se obrigado a aceitar seus trabalhos como tal; assim, ao se aproximarem de uma expresso a qual Braga no considera arte, so por ele igualmente desclassificadas como tal. Verifica-se aqui que os preceitos modernos que passaram a ocorrer em diversos eventos no Brasil, entre os quais a exposio de 1915 de Anita Malfati e da Semana de Arte Moderna em 1922, ainda amargava em 1929 veementes opositores. Osrio Csar considera que a manifestao artstica em certos alienados, sob qualquer forma, uma necessidade indispensvel a sua vida de enclausurado

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(Csar,1929:35) sendo que grande parte desses artistas insanos possue uma verdadeira idolatria por tudo o que fazem e seus trabalhos so, s vezes, sob o ponto de vista esthetico, de um valor inestimvel (Csar,1929:35) e que a obra de arte no alienado sincera e perfeitamente equilibrada dentro de seu mundo artstico (Zanini,1981:47). Quanto ao sujeito que produz estes trabalhos, diz que predominantemente homem - e para justificar, cita o mdico Tolouse que diz que a mulher alienada [...], tem absoluta falta de inveno no conceito das idias delirantes; no demonstra nada da riqueza e extravagncia manifestada pelos homens (Csar,1929:4) e que o insano tambm no um ser desaffeioado e sem iniciativa pelas cousas da arte. Do mesmo modo no indivduo normal, a imagem, o pensamento formado no crebro do alienado, crea, em determinados casos, possui uma attitude esthetica bem curiosa (Csar,1929:3). Sobre a produo esttica dos alienados [...], apresentam em parte concepes originaes, harmoniosas e agradveis; em parte, porm, essas produes so grosseiras, falhas, incoherentes e revelam feitio accentuadamente primitivo (Csar,1929:5). Entre o artista e o paciente psiquitrico, embora adjetive estes pacientes deixando transparecer algum sentimento de pena ou fragilizao, considera haver a mesma emoo, o mesmo sentimento no ato criador.
Aquelle velho paranico que faz no Hospcio versos rytmados e bellos; aquelle pobre pintor mystico; aquelle pobre demente precoce catatnico que faz desenhos quase que como se sente e pensa, - so todos elles possuidores daquella mesmssima emoo, daquelle mesmissimo sentimento que fez com que Miguel ngelo ferisse com seu martelo os joelhos estylizados de seu formidvel Moyss (Csar, 1929:19). (g.n.)

Realiza, durante o livro, a anlise de diversos trabalhos tendo nos chamando

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a ateno os argumentos que utiliza na descrio e caracterizao dos trabalhos de um dos seus pacientes. Aps apresentar a biografia, as prescries e descrever um de seus trabalhos coloca que do ponto de vista artstico nota-se uma certa originalidade na expresso que a figura apresenta (Csar,1929:38). Mas em relao a uma escultura do mesmo sujeito considera que ali de forma
muito mais extravagante, nos mostra sua arte [...] Sentimos dentro della palpitar a mentalidade primitiva representando uma idia religiosa sob uma forma plstica de belleza. No se assustem os leitores se classificarmos de belleza a obra deste artista alienado. Hoje em dia a concepo de belleza tem sentido muito differente de annos atraz (Csar,1929:39).

Este conceito, para a poca novo, de beleza, est ligado fantasia e liberdade em oposio idealizao, harmonia e semelhana das figuras

representadas. Mas, se adverte o leitor de simplesmente empregar este termo obra de um paciente psiquitrico, era porque este fato deveria gerar espanto na poca. Nas entrelinhas de seu texto veremos este cuidado, ora prudente, ora aparentemente jocoso em relao a proferir e atribuir qualidades plsticas aos trabalhos estudados. Num outro trecho, e em relao ao trabalho do mesmo paciente, comenta; poderemos dizer aqui, como disse Voivenel que: ao lado do salo dos independentes, o salo dos asylos de alienados no faria a m figura que pensam (Csar,1929:40). Esta fala implica, primeiramente, que sujeitos contemporneos a Osrio Csar de fato pensavam que os trabalhos dos pacientes fariam uma m figura, que no eram de qualidade. Mas acrescenta que isto apenas se tomados como critrio de avaliao os existentes no Salo Oficial da poca, mas no em relao s obras expostas no Salo dos Independentes7, cujas obras apresentavam inovaes e questionamentos arte
7

Os Sales dos Independentes aconteceram na segunda metade do sculo XIX, expondo inicialmente as obras rejeitadas do Salo Oficial de Belas Artes, obras que propunham uma esttica diferente da neoclssica. 39

acadmica. Parece, no entanto, existir subentendida uma certa ironia pontuando que diante daqueles trabalhos excludos do Salo dos Independentes, os dos pacientes no seriam to ruins. Neste sentido, vemos em Osrio Csar uma complacncia com a arte acadmica, o que fica reforado tanto pela presena de Theodoro Braga no encarte de divulgao deste livro, como quando caracteriza um grupo de obras contemporneas na sua quarta classificao diagnstica por semelhanas formais. Para entendermos melhor este ponto, citamos um trecho de seu livro no qual faz referncia a um dos movimentos modernos, o futurista:
A esthetica futurista apresenta vrios pontos de contato com as dos manicmios. No desejamos com isso censurar essa nova manifestao de arte, longe disso. Achamo-la at muito interessante, assim como a esthetica dos alienados (Csar,1929:39).

Ao no querer censurar ou desmerecer a arte futurista, por esta se parecer com os trabalhos realizados pelos internos, faz parecer que de fato algo na obra dos pacientes censurvel, desmerecedor, que desqualificaria uma arte tida como oficial. O que fica novamente evidenciado com o emprego da pequena palavra at: se eu ou voc at achamos algo interessante, porque no o de fato. Ao aproximar a esttica dos manicmios, desta forma, futurista, porque havia restries a ambas, quanto a serem arte oficial. No encontramos no livro nenhuma discusso direta sobre a questo de os trabalhos dos pacientes deverem ou no ser considerados obras de arte, os argumentos e impresses a este respeito ficam diludos no texto como apresentado acima. Temos assim, no Brasil das dcadas de 20 e 30, do sculo XX, uma situao

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na qual os trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos, de acordo com a abordagem mdica, passam a ser entendidos como uma expresso e sob o enfoque das teorias freudianas, como o transparecer de impulsos, tendncias e desejos inconscientes evidenciados (a maioria das vezes de forma disfarada, segundo esta teoria) na forma plstica8. Sobre a questo psicanaltica e sua relao com a expresso plstica, Motta Filho esclarece no prefcio da edio de 1929
O homem [...], obrigado na vida social a recalcar dentro de si uma poro de desejos a fim de se harmonizar com seus preconceitos e tabus da vida commum. Esse recalcamento que se opera quotidianamente transvasa-se por diversas vlvulas psicolgicas que possumos, taes como o sonho e a arte que um sonho acordado (Csar,1929:XX).

Neste perodo, o olhar sobre a produo plstica dos pacientes psiquitricos se altera. Apesar de seu conceito prprio de arte transparecer nos argumentos que constituem o livro e a classificao diagnstica, Osrio Csar acaba por promover a atividade plstica de seus pacientes, considerar a existncia do inconsciente nesta produo, e chamar pela primeira vez de artistas os sujeitos que as produzem, bem como de obras os seus trabalhos. Segundo Helosa Ferraz esta terminologia:
deveria soar de maneira desafiante, pois estabelecia status de artista a quem a sociedade relegara ao abandono. Alm do mais, as comunidades cientfica e artstica poderiam eventualmente aceitar a arte dos loucos, arte esta pensada como habilidade, maneira prpria de expressar-se, mas nunca capacidade ou domnio humano, persistente, profissional (Ferraz,1998:53).

As comunidades citadas, segundo a autora, tomavam estes trabalhos com ressalvas, eram entendidos marginalmente e no como arte oficial/erudita propriamente dita. Na comunidade artstica, de fato podemos observar um grupo voltado s transformaes propostas pelo modernismo e por este motivo mais acolhedor e
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Esta teoria, contudo, prioriza a elaborao verbal dos contedos internos e utiliza a expresso atravs de desenhos e pinturas apenas nos casos de intenso embotamento, como uma forma inicial de estabelecimento de vnculo e no como um processo autnomo em si. 41

desejoso destas mudanas , mas tambm aqueles vinculados a uma forma expressiva perpetuada nas escolas de belas artes que valorizavam os cnones renascentistas ou neoclssicos. a este segundo grupo que a autora provavelmente se refere. Foi em 1949, sob a direo do Dr Raul Bressane Malta, que no Hospital do Juqueri se institui oficialmente a Seo de Artes Plsticas. O Dr. Mrio Yahn e Osrio Csar tiveram papel fundamental neste perodo. Os estudos de Osrio Csar iro propiciar a existncia, na dcada de 50, do sculo XX, da Escola Livre de Artes Plsticas do Juquery, apontando para um reconhecimento institucional desta atividade nos hospitais psiquitricos. Em 1954, Menotti Del Picchia escreve em A Gazeta: O Psiquiatra Osrio Csar, depois que viu a Bienal onde, ao lado de pesquisas honestas e valores autnticos havia tanta intrujice e mistificao , resolveu mostrar ao pblico a arte plstica dos seus loucos. Foi um sucesso!. Em outro trecho
alguns dos quadros pintados pelos dementes so muito melhores que os surrealismos criados por muitos miolos sadios. Talvez, apenas Chagal possa resistir fora plstica e imaginria de uma pintura, dona absoluta da palheta, dominadora tranqila da mais difcil jogo de matizes (Menotti Del Picchia, A Gazeta, 5 de abril de 1954).

Quanto prtica de Osrio Csar neste Hospital h, no Catlogo da exposio: Brasil Psicanlise e Modernismo, que se realizou em 2000 no Museu de Arte de So Paulo, a seguinte afirmativa Foi tambm o responsvel pela introduo pioneira, no Juquery, das artes plsticas como mtodo teraputico, formando ao longo dos anos uma coleo com mais de 8000 obras de pacientes (Catlogo Brasil, Psicanlise e Modernismo, 2000:41). Um acervo de 101 desenhos ali desenvolvidos ser doado ao MASP em 1974. Neste perodo houve, em Pernambuco, as experincias do mdico psiquiatra
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Ulisses Pernambucano que nomeado, em 1931, diretor do Hospital de Alienados das Tamareiras. Este trabalho, no entanto, no abordar os estudos deste mdico por extrapolar a limitao geogrfica estabelecida no recorte do estudo. Em 1946, a psiquiatra alagoana Dr. Nise da Silveira, trabalhando no Rio de Janeiro, introduziu como processo teraputico o contato entre pacientes e linguagem plstica pictrica, na Seo de Teraputica Ocupacional e Reabilitao do Centro Psiquitrico Nacional (mais tarde denominado Centro Psiquitrico Pedro II). Com os trabalhos produzidos durante trs meses no setor de pintura e escultura do ateli, foi agregado o material para a realizao de uma primeira exposio9. Fundamentada na obra de Jung e entendendo que na srie de trabalhos realizados pelos pacientes se fazia vislumbrar uma continuidade de fluxo do inconsciente e a possibilidade de cura do prprio distrbio mental10, ela ressalta no processo simblico as qualidades plsticas destas imagens por ela entendidas como experincias psquicas.
Na qualidade de experincia psquica, a imagem interna ser mesmo, em muitos casos mais importante que as coisas externas. Acentuamos que a imagem interna no um simples conglomerado de contedos do inconsciente. Constitui uma unidade e contm um sentido particular: a expresso da situao do consciente e do inconsciente, constelados por experincias vividas do indivduo (Silveira,1992:82).

interessante notar que na apresentao deste discurso, Silveira cita os artistas Kandinski e Mondrian, como sujeitos que subentenderiam em seus trabalhos, segundo sua tica, a questo de uma realidade interna, unicamente apreendida e comunicada por meio de linguagem visual (Silveira,1992:82). Cita tambm Paul Klee dizendo que ainda existiriam aqueles que no tm a inteno de refletir o visvel, mas de tornar o invisvel visvel (Silveira,1992:83), denotando seu conhecimento da
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Sendo 20 dos expositores adultos e 15 crianas.

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produo plstica e da discusses acerca das produes relativas a artistas pertencentes ao modernismo. Simultaneamente adjetiva os sujeitos da produo que se diferenciam desta, ou seja, daqueles que realizariam trabalhos mais atrelados ao referente ou questo da verossimilhana como aqueles que tm olhos apenas para o mundo exterior (Silveira 1992:82) (g.n.), h alguns bastante ingnuos que tentam reproduzir a realidade exatamente como ela (Silveira 1992:82) (g.n.), momentos nos quais acaba revelando seu juzo de valor mediante as expresses plsticas de forma geral. Em relao primeira exposio das obras de pacientes psiquitricos do Hospital D.Pedro II realizada em 1946, Nise da Silveira haveria se surpreendido com o interesse da classe artstica e desinteresse da classe mdica Para surpresa da Dra. Nise, os psiquiatras brasileiros se interessaram menos por esta produo do que os crticos de arte e o pblico em geral (Mello,site). No prefcio do Catlogo da Exposio: 9 Artistas de Engenho de Dentro de 1949, comenta
O diretor do Museu de Arte Moderna de So Paulo11 visitou o estdio de pintura e escultura do Centro Psiquitrico do Rio de Janeiro e no teve dvida em atribuir valor artstico verdadeiro a muitas das obras realizadas por homens e mulheres ali internados. Talvez esta opinio de um conhecedor de arte deixe muita gente surpreendida e perturbada. que os loucos so considerados comumente seres embrutecidos e absurdos. Custar admitir que indivduos assim rotulados em hospcios sejam capazes de realizar alguma coisa comparvel s criaes de legtimos artistas que se afirmem justo no domnio da arte, a mais alta atividade humana (Silveira, 1966:108).

Em 1952, foi fundado o Museu do Inconsciente, no Hospital Pedro II, que abrigaria os trabalhos em pintura e argila produzidos pelos pacientes dali.
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No seu livro Imagens do inconsciente cita Capra neste sentido Os sintomas de um distrbio mental refletem a tentativa do organismo de curar-se e atingir um novo nvel de integrao, num outro trecho novamente A verdadeira terapia consistiria em facilitar a cura, fornecendo ao indivduo uma atmosfera de apoio emocional (Capra,1988:123).

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Foi por estes dois motivos compreenso do processo psictico e valor teraputico que da Seo de Terapia Ocupacional nasceu o Museu de Imagens do Inconsciente, inaugurado em 20 de Maio de 1952, numa pequena sala. Vinculado aos ateliers de pintura e modelagem, o museu no cessou de crescer. Seu acervo possui atualmente cerca de 300.000 documentos plsticos, incluindo telas, cartolinas, papis e modelagens (Silveira, 1992:17).

A partir do trabalho de Nise da Silveira, a circulao do material referente aos trabalhos plsticos dos doentes mentais se intensificou. Foram expostos no Brasil e na Frana em congressos de psiquiatria e psicologia e levados a exposies de arte em diversos museus do pas. Em artigo de 1993, intitulado O Museu da Arte Virgem, publicado na revista Piracema, Revista de Arte e Cultura, Nise da Silveira comenta:
Trata-se de artistas sadios ou de artistas doentes, permanece misterioso o dom de captar as qualidades essencialmente significativas seja dos modelos interiores seja dos modelos do mundo exterior. Haver doentes artistas e no artistas, assim como entre os indivduos que se mantm dentro das imprecisas fronteiras da normalidade s alguns possuem a fora de criar formas dotadas do poder de suscitar emoes naqueles que as contemplam (Silveira,1993:30).

Priorizamos nesta pesquisa a atuao e publicaes de mdicos brasileiros. Mas o interesse e as discusses mdicas acerca da produo plstica de pacientes psiquitricos tem incio antes, em outros pases. Apenas para destacar alguns marcos importantes nesta discusso temos os trabalhos de Csare Lombroso, Enrico Morselli, Julio Dantas, Rigues de Fursac, Marcel Reja, Benjamin Pailhas, Hans Prinzhorn, Valter Morguentaler, Jean Vinchon, Ernst Kris, e a exposio denominada Arte Degenerada que ocorre em 1937, promovida durante o regime fascista na Alemanha. Nesta exposio a coleo de Heidelberg colocada lado a lado com obras das vanguardas modernas a fim de caracterizar aquelas produes como anmalas, no salutares e mostrando o que no seria a arte ariana pregada pelo
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No caso Leon Degand, posteriormente, tambm Lourival Gomes Machado (visitas que antecederam a exposio 45

regime, o desvio a ser evitado. Os mdicos brasileiros acompanharam estes trabalhos. Em 1889, por

exemplo, Lombroso publica Sullarte nei Pazzi, no qual estuda a produo de 107 doentes que comearam a produzir depois da molstia. Sobre este autor comenta Osrio Csar que
[...] foi o primeiro observador que chamou a ateno para a semelhana da arte de alguns alienados com a arte primitiva e considerou, genialmente, as obras artsticas desses alienados, como uma espcie de atavismo infncia da humanidade (Csar, 1929:4).

At aqui, foram apresentados e analisados dois agentes legitimadores, os sujeitos envolvidos diretamente na produo dos trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos e a fala mdica. Na seqncia apresentaremos como o mercado de arte interfere e influencia na dinmica de legitimao.

1.2.3 O CRIVO DO MERCADO DE ARTE A comercializao de uma obra de arte implica numa srie de discusses acerca da adequao desta expresso ao seu comprador. A diferenciao entre um trabalho artstico e aquele destinado a um contexto de consumo possui implicaes. A arte e a indstria cultural, embora possam ambas produzir elementos de valor esttico, so diferentes entre si pois implicam em essncias diferenciadas. Discutindo as idias de Adorno sobre esta questo, Verlaine Freitas comenta que:
Manter uma obra de arte em sentido estrito, com sua exigncia de autonomia frente s expectativas psicolgicas e sociais, radicalmente importante de um ponto de vista filosfico, pois somente aquelas obras que so radicalmente modernas, propondo um enigma insolvel acerca de seu sentido que percebido, mas no totalmente abarcado pela racionalidade cotidiana -, no fazendo nenhuma espcie de concesso
no MAM. 46

quilo que gostaramos que ela fosse, somente tais produtos colocam para ns uma oportunidade de elevao para alm da constante presso social (Freitas, 2003:53).

No caso dos trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos, a venda assumir diversas funes. As colees formadas no Hospital do Juquery, com Osrio Csar, e no Museu do Inconsciente, com Nise da Silveira, no eram a princpio destinadas venda. O objetivo destas colees era o de propiciar dados para estudos de caso e pesquisas mdicas sobre o diagnstico e a psicopatologia da expresso. No Juquery das dcadas de 30, 40 e 50, do sculo XX, no entanto, havia a comercializao destes trabalhos. Em relao primeira exposio realizada por Osrio Csar com trabalhos dos internos do Hospital do Juquery em 1948 Grande parte deste acervo foi perdida ou comercializada; alguns desenhos do incio foram doados por Osrio ao Masp (Mello, site). Sobre estas vendas Heloisa Ferraz comenta:
Osrio Csar entendia as exposies como um espao de dilogo com a populao em geral, a quem levava o melhor da produo do Juquery. Alm disto, para poder dar continuidade ao seu projeto cultural e social, ele necessitava de um retorno pecunirio, o que era possibilitado com a venda das obras expostas (Ferraz,1998:18).12

O que reforado ainda na seguinte passagem sobre Osrio Csar


Nos primeiros anos, os objetivos das exposies realizadas por ele no Brasil e no exterior restringiam-se divulgao das obras e discusso dos aspectos cientficos e estticos. Embora no abandone estes princpios, a partir de 1954 introduz tambm a comercializao dos trabalhos, visando a suprir carncias econmicas da Instituio e possibilitar a continuidade da Escola (Ferraz, 1988:88).

Encontra-se, portanto, a destinao de exposio e venda realizadas entre mdicos, parentes, amigos ou ao pblico em geral. Essas atividades eram entendidas

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interessante notar neste depoimento que, ao falar que Osrio Csar levava o melhor da produo do Juquery, temos confirmado, na seleo destes trabalhos, o conceito de arte deste profissional conforme comentado anteriormente sobre a primeira seleo dos trabalhos. 47

como parte de um processo de reintegrao e incluso social, estabelecendo vnculos do paciente psiquitrico com a comunidade, mantendo o contato destes com valores de troca, permitindo potencialmente alavancar a estima, incrementar trocas sociais, incentivar uma projeo pessoal, mas tambm gerando fundos aos pacientes e s instituies. Atualmente existe um outro elemento interagindo com os apresentados. A comercializao de parte destes trabalhos est se deslocando para galerias de arte e se regularizando j dentro dos prprios atelis. Esta produo ter, portanto, pelo menos duas finalidades bastante distintas, uma envolvendo questes ligadas ao processo teraputico com a comercializao encerrando, de certa forma, um conjunto de aes que se iniciaria na possibilidade de realizao dos trabalhos; e outra envolvendo questes de carter mercadolgico, com a comercializao como objetivo principal das produes. Sobre esta dicotomia, no sem desconforto, Heloisa Ferraz comenta quando da necessidade de comercializao dos trabalhos dos pacientes do Juqueri a partir de 1957
A comercializao progressiva das obras criava, entretanto, uma contradio dentro dos prprios objetivos do curso. Como desenvolver trabalhos livres, quando necessitava-se de um mercado para receb-los? Por outro lado, porque negar a insero dos internos do asilo neste mercado, se dominavam um conhecimento artstico compatvel s melhores produes da poca? (Ferraz, 1998:96).

Em relao comercializao como objetivo principal das produes h ainda duas variantes: uma delas sendo a comercializao dos trabalhos como obras de arte inseridas no sistema de arte erudito e outra visando atravs da comercializao a promoo da instituio na qual estes trabalhos foram realizados. Sobre a comercializao de trabalhos plsticos, na Histria da Arte, inmeros
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so os exemplos de artistas que realizavam trabalhos por encomenda, sem prejuzo da fora expressiva e criativa.
Mercado sempre teve, quem encomendava sempre teve [...]. Incomoda talvez o fato de que por eles serem tidos como cidados de segunda categoria esses trabalhos sejam vendidos por to pouco, trabalhos de excepcional qualidade (Farias, entrevista:2004).

A questo mercadolgica fica muito evidente, por exemplo, na simples publicao em artigo de uma revista de tiragem nacional no ano de 2001, na qual constam ao lado de imagens das obras, seus valores de venda e instituio. A fim de explicitar este movimento transcrevemos os dados desta revista. Instituio Centro de Estudos de Sade Mental da Faculdade de Medicina do ABC Ateli Bricoleur Localizao So Paulo Valor de venda Variam de R$150,00 a R$300,00 Variam de R$150,00 a R$300,00

So Paulo

Dados retirados da revista Viver Bem, edio de Julho de 2001:32-33

Quando se estabelece a comercializao de trabalhos plsticos, temos a obra plstica transformada, dentro da lgica capitalista, em produto um deslocamento do processo criativo e/ou teraputico entre sujeito e obra para uma relao da obra com o mercado. Neste sentido, Adriano Pedrosa comenta a respeito da comercializao que segue exposio de um trabalho artstico, por ele identificado como a exteriorizao de algo ntimo/de um corao,
na arte, ento, a mercantilizao desse corao no se d livre de problemticos desdobramentos [...] no somos (to) ingnuos: a arte mercadoria (Lagnado,1988:21).

Diva Benevides Pinho comenta no livro A arte como investimento sobre a obra/pintura em seu estado de objeto comercializvel:
constitui o bem econmico, a mercadoria, o objeto de oferta e procura desse mercado [...] do ponto de vista simplesmente econmico, entretanto, um bem infungvel, durvel e estocvel, que no se destri
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pelo consumo (contemplao, admirao); bem mvel, de fcil circulao, o que facilita sua utilizao no mercado clandestino, subterrneo, informal ou paralelo [...] bem econmico, bem de investimento, bem financeiro, bem de especulao (Pinho,1988:59).

comumente discutido, no campo das Artes, a vinculao do fazer para si e do fazer para o mercado, este segundo caracterizando um risco de desvinculamento das intenes primeiras s quais caberia o trabalho artstico e de priorizao de formatos e demandas externas provenientes da indstria cultural. O mercado, em ltima instncia pode depender da crtica para se constituir mas pode, tambm, atribuir significados que sero posteriormente incorporados ou no tanto pela crtica quanto pelo consumidor deste produto. O marchand uma figura central neste processo de comercializao. Sua existncia relativamente recente na Histria da Arte, sendo que caberia a ele o papel de facilitador e intermediador da relao entre artistas e mercado. Ora visto como um scio do artista e promotor desta arte, ora tambm scio do cliente/comprador; o curador sobrevive da diferena entre valor pago ao artista e valor pago pelo comprador. Para obter este que seria o lucro ou pagamento do seu trabalho, utilizaria as dinmicas mercadolgicas e especulativas, o que de fato faria com maior ou menor tica.
O marchand ou comerciante de arte o intermedirio que evita aos pintores inconvenientes das negociaes diretas, aconselha os indecisos, ocupa-se do clculo econmico racional, que nem sempre o artista est em condies de fazer, realiza as tarefas administrativas e burocrticas das alocaes das obras de arte e assume os riscos da intermediao. tambm um organizador de tipo empresarial, um tipo inovador que, em alguns casos, concede fundos a pintores e estimula sua produo (Pinho,1988:68).

O consumidor, ou comprador, parte integrante e indispensvel deste sistema. Ele pode ser pblico (poderes pblicos em geral) ou privado (colecionadores, clubes de compra, consrcios, igrejas e outros). Dentre os compradores privados

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destacam-se os grandes colecionadores [...] embora o discurso de todos eles enfatize sua paixo pela arte, recusando qualquer referncia a clculo econmico (Pinho,1988:66), podendo ser classificados em dois tipos com base no sentido objetivo de duas condutas essenciais a afetiva e a racional (Pinho,1988:66). Pode haver nesta ao, portanto, duas motivaes distintas: uma delas referente ao consumo como possibilidade prolongada de fruio, quando um sujeito compra um trabalho artstico por ter sido motivado por uma relao esttica com a obra13 e outra econmica.14 Desta forma o mercado ou a comercializao surge como um agente que poder no apenas interferir na produo, atravs da possibilidade de um direcionamento esttico, como com os conceitos apreciador/comprador, dialogando mercadologicamente com a prpria conceituao da crtica.

Diretamente ligado ao sistema de mercado est a galeria de arte. As galerias e museus constituem um outro agente legitimador.

1.2.4 O CRIVO DOS MUSEUS E GALERIAS DE ARTE Quando um museu ou galerias de arte acolhe em seu espao fsico, destinado institucionalmente como o espao para a arte, o trabalho plstico de pacientes psiquitricos, este fica em ltima instncia transformado, por aproximao e pelo crivo do marchand, curador ou diretor deste museu ou galeria, em arte. Como Duchamp fez ao ter seu Urinol15, assinado com um pseudnimo, aceito por uma

Como, por exemplo, cita Michel Foucault como obra que traz uma incgnita de um outro que descansa em min (Foucault). 14 Haveria outras, cuja discusso no interessam neste trabalho, mas que seriam aquisio da obra por fatores como status, decorao, moda, curiosidade ou ajuda social.
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Duchamp: Fontaine (ready-made), 1917. Pocelana, 61cm, coleo Sidney Janis, Nova York.
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instituio museolgica. A ocorrncia desta aceitao por si agente legitimador. Esta aceitao pode reverter numa aquisio ou na abertura do espao para a ocorrncia de uma exposio. No Catlogo da Exposio Brasil, Psicanlise e Modernismo, Jlio Neves, presidente do MASP declara:
Com uma coleo de 101 desenhos dos alienados do Hospital do Juquery, doados em 1974 ao Museu, o Masp orgulha-se de possuir, no mbito da arte bruta, um dos acervos mais importantes do pas, seja por sua densidade esttica, seja por sua importncia histrica (Catlogo Brasil, Psicanlise e Modernismo, 2000:5).

Informao que confirmada no site do MASP, A doao Osrio Csar, que faz parte da coleo, composta de 101 desenhos de autoria de alienados, realizados na Escola Livre de Artes Plsticas do Hospital do Juquery que o doador, mdico e psiquiatra dirigia (MASP,site). Quanto s exposies em espaos oficiais, so vrios os exemplos, o mais remoto, talvez, sendo o encaminhamento das imagens que constaram da exposio de 1937 do Hospital Pedro II para o Museu Nacional de Belas Artes. Em 1949, Leon Degand, crtico de arte que se encontrava nesta data na direo do MAM/SP, sob o convite de Mrio Pedrosa, visita o Engenho de Dentro e fica impressionado pela qualidade artstica de muitos trabalhos ali realizados (Silveira,1966:108), ao que se segue um convite para que fossem expostos em So Paulo, o que de fato ocorreu em julho daquele ano. Esta dinmica continua pertinente hoje em dia nas diversas exposies no especficas nas quais os trabalhos de pacientes so includos; um exemplo destas foi a mostra Ordenao e Vertigem, realizada em 2003, com a curadoria de Agnaldo Farias.

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1.2.5 A PROMOO PELOS CONCURSOS ESPECIALIZADOS Houve no Brasil, entre os anos de 1998 e 2001, dois concursos promovidos por diferentes entidades, especialmente destinados a trabalhos de pacientes psiquitricos. No regulamento destes concursos, pode-se observar que mantida uma estrutura aparentemente idntica a de um concurso de Arte no especfico. Pode-se perceber nestes editais, no entanto, adequaes que denotam a maneira com a qual estes trabalhos so compreendidos, entre estas destacamos: o fato de o terapeuta inscrever o paciente; a existncia de um termo de cesso de direitos autorais em um deles; as premiaes serem dadas em bnus e no em dinheiro, no outro; as exposies serem realizadas predominantemente em congressos especficos de psiquiatria. Neste sentido, apesar de uma aparente iniciativa de legitimao por aproximao a formatos de concursos abertos comunidade artstica como um todo, observa-se uma campanha bastante agressiva de marketing voltada tanto para os usurios da medicao quanto aos responsveis por sua prescrio. A veiculao especfica em congressos e a cesso dos direitos pode gerar certa dvida quanto a uma finalidade ltima de legitimao ou utilizao das imagens. A premiao dada em bnus pode ser justificada como um recurso legal para desconto em imposto de renda, mas pode-se tambm questionar a confiana na autonomia do paciente, visto que vrias premiaes de Concursos Municipais de Arte, mesmo com apoio da iniciativa privada, terem sido dadas em dinheiro. O concurso denominado Arte de Viver, foi promovido pelo laboratrio farmacutico Janssen Cilag. Sua primeira edio foi realizada em 1998 com a inscrio
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de 954 trabalhos. No ano seguinte o Concurso ganhou o apoio da Lei Rouanet e houve a inscrio de 2.149 trabalhos sendo que dentre estes foram selecionados cem (entre poesias e pinturas) a partir dos quais se deu a publicao do livro Arte de viver pinturas e poesias com tiragem de cinco mil exemplares. No ano de 2000, foi realizado o terceiro e ltimo concurso com inscrio de 2.823 trabalhos. Jorge Romaneiro, Presidente da Janssen-Cilag, no livro Arte de viver pinturas e poesias, comenta que a inteno desta iniciativa a de incentivar o civismo, demonstrar solidariedade e acreditar que a primeira responsabilidade para com os mdicos, enfermeiros e pacientes, para com as mes, pais e todos os demais que usam nossos produtos e servios. Da premiao, constou um prmio denominado Top Prmium no valor de trs mil reais a ser utilizado como bnus dentre produtos a serem retirados a partir de escolhas realizadas nas lojas credenciadas, a saber, lojas de departamento. Os trabalhos vencedores foram tambm expostos em diversos eventos: no Memorial da Amrica Latina em conjunto com o XVI Congresso Brasileiro de Psiquiatria, durante o XVII Congresso de Psiquiatria em Fortaleza; na exposio Art Contemporain 2000 na Frana; e, em exposio conjunta com o Museu Imagens do Inconsciente durante o XVIII Congresso Brasileiro de Psiquiatria no Rio de Janeiro. Alm disto, com os trabalhos vencedores, foi produzida a Agenda Arte de Viver 2001, confeccionada pelos usurios do Ncleo de Oficina e Trabalho do Servio de Sade Dr. Cndido Ferreira de Campinas, o Calendrio 2001 e um CD-Rom com todas as obras inscritas nos trs Concursos. A justificativa destas produes, segundo apontado no histrico do evento no livro Arte de Viver a disponibilizao de um farto material de ajuda em pesquisas cientficas e a nfase ao aspecto social.
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O outro concurso anteriormente citado foi promovido pelo Conselho Regional de Psicologia de So Paulo, realizado em 1999 e 2000. A partir deste ltimo ano, no mais se realizou. Intitulado: Prmio Arthur Bispo do Rosrio de Artes Plsticas, dele podiam participar usurios de instituies de sade mental do Brasil. Apesar dos objetivos serem os de revelar, valorizar e divulgar o talento de artistas plsticos usurios de instituies de sade mental, como consta no regulamento do concurso de 2000, estes artistas s poderiam participar se concordassem em ceder ao CRP/SP e entidades coordenadoras os direitos sobre suas obras e comprometerem-se a assinar uma Cesso de Direitos Autorais, autorizando o uso das mesmas para divulgao, reproduo ou exibio, seja em parte ou no todo, como consta no mesmo regulamento; a exposio dos trabalhos vencedores se realizaria durante realizao da Mostra Nacional de Prticas em Psicologia. Algumas das obras inscritas forma selecionadas para a confeco de um calendrio de mesa referente ao ano de 2001. Em 2004 foi realizada a terceira edio deste concurso denominado: 3 Prmio Arthur Bispo do Rosrio, cuja abertura aconteceu dia 2 de junho, no Auditrio do CRP-SP (Conselho Regional de Psicologia de So Paulo). Houve uma Mesa Redonda denominada: Um Outro Mundo Possvel, da qual participaram os seguintes palestrantes: Florinda Coelho Campos, Wanda Maria Junqueira Aguilar, Dr. Paulo Duarte de Carvalho Amarante e Mnica Leoncione (usuria do sistema de sade e vencedora da 2 Edio do Prmio Arthur Bispo do Rosrio). Uma questo certamente presente no sistema de fomento atravs de concursos descontnuos a criao nos pacientes de uma expectativa de demanda na realizao de trabalhos de forma dirigida. Talvez aqui coubesse a reflexo sobre expor
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os pacientes a uma situao de competitividade, de aceitao ou frustrao frente aos resultados da seleo, em conjunto com os objetivos teraputicos desta atividade nas diversas instituies. A relao das instituies representadas por seus pacientes nestes dois concursos est no Anexo II. No Anexo III consta a relao dos jurados especificamente destinados, pelo Conselho Nacional de Psicologia e Laboratrio Jansen do Brasil, a selecionar e premiar os trabalhos dos pacientes psiquitricos inscritos nestes dois concursos. interessante notar que a maioria dos jurados so artistas, autoridades ou pesquisadores reconhecidos no campo da Arte. H, no entanto entre os jurados, psicanalistas, psiclogos e psiquiatras. Comparando ainda estes concursos especficos aos concursos de arte regulares, dificilmente se encontrar, entre os jurados, pessoas que no tenham uma formao artstica ou pesquisa desenvolvida no campo especfico a ser julgado. Este fato pode configurar um quinto elemento que denota a maneira com a qual estes trabalhos so compreendidos: ainda no como trabalhos por si s autnomos, mas necessitando da presena da classe mdica (identificada aqui em pelo menos dois momentos no da autorizao e no do julgamento). H ainda que se considerar dois agentes legitimadores, o meio artstico e a crtica de arte.

1.2.6 A ASSIMILAO PELO MEIO ARTSTICO A aproximao entre o trabalho de pacientes e os artistas parece ter acontecido basicamente de duas formas. Uma delas, e mais imediata, advm do interesse por parte dos artistas, provavelmente em funo de discusses internas ao
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campo da Arte formal, que passaram, em determinado momento da histria, a entrar em contato com estes trabalhos valorizando caractersticas destes sujeitos, suas expresses ou processos de produo. Outra. mais elaborada, a incorporao ou assimilao potica destes artistas diante da produo dos pacientes, num dilogo plstico entre sujeitos/obras ao citar plasticamente a potica de um trabalho realizado por um paciente psiquitrico, a arte erudita introduz, assimila, elabora e legitima alguns de seus preceitos plsticos. O interesse pelos trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos parece estar presente em diversos momentos da histria dos sculos XIX e XX, primordialmente. Paul Klee, em seus dirios, faz referncia produo de doentes mentais, considerando-as primrdios da arte, assim como a produo de crianas. H tambm interesse de Max Ernst, que por volta de 1910 teria conhecido um
[...] manicmio prximo de Bonn, Alemanha. Neste manicmio, se surpreende com desenhos, esculturas e figuras modeladas em po, elaboradas pelos internos daquele hospcio. Acredita-se que o artista tenha pensado em escrever um livro sobre arte psictica... (in Silva,1997:104).

Concomitante ao interesse esttico ou curiosidade por estes trabalhos, h um interesse com a aproximao a algo que seria entendido como mais livre, como algo ligado a uma idia da loucura como estado de liberdade. Andr Breton, em 1924, ao escrever o Manifesto surrealista cria uma nova concepo de expresso artstica, baseada nas premissas de um anti-racionalismo (Silva,1997:107). Neste sentido, interessa-se pela questo da loucura e de tudo o que aproximaria de algo espontneo, irracional. Ciente da teorizao freudiana e da psicanlise, teria neste manifesto valorizado uma Arte de pensamentos puros, inconscientes, sem qualquer controle da razo ou de normas morais ou estticas
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estabelecidas (Silva:1997:107)16. Chega a submeter-se a um processo de livre associao na escrita e apesar de resultar numa aparente desconexo, Breton sinaliza para a possibilidade de entendimento. Num trecho da publicao de uma conferncia de Andr Breton denominada Que surrealismo?, temos a descrio desta experincia que gerou cerca de 50 folhas escritas.
Para quem escreve, esses elementos so aparentemente to estranhos como para qualquer outro e, naturalmente, a gente desconfia deles. Poeticamente falando, eles se recomendam sobretudo por um alto grau de absurdo imediato, e prprio desse absurdo, a um exame mais aprofundado, ceder o lugar a tudo o que existe de legtimo e admissvel no mundo: a divulgao de um certo nmero e propriedades e fatos no menos objetivveis, em suma, que outros (Chipp,1999:417)17.

O pintor francs, Jean Dubuffet ter um papel importante a partir da dcada de 40, do sculo XX, por ter sido um artista que buscou na arte marginal (incluindo a arte dos loucos), uma expresso artstica que refletisse um sentido ontolgico, ou seja, de um estado originrio de criao (Silva,1997:109). Em 1945, Dubuffet, define o que hoje chamado de Arte Bruta. A partir da anlise dos trabalhos agregados em sua coleo de cerca de cinco mil trabalhos de obras marginais, alojadas em Lausanne, ele definiu alguns critrios que denotariam o que denominou de Arte Bruta: seriam trabalhos fruto de uma arte
feita por indivduos sem condicionamento cultural, sem assistncia profissional e sem conhecimento das tradies da histria da arte (In Musgrave,1981:11), pessoas desprovidas de cultura artstica, para quem a mimese, ao contrrio do que ocorre com os intelectuais, desempenha funo muito pequena ou nenhuma, de modo que seus criadores retiram tudo de suas prprias profundezas e no de esteritipos da arte clssica ou da arte do momento (In Musgrave,1981:12).

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Na prtica, o Movimento Surrealista acabar se realizando atravs de uma plasticidade bastante controlada e racional, embora apresente em seus temas muito deste irracional pregado por Breton. Esta ser basicamente a fonte das crticas posteriores ao movimento. 17 Na fala de Breton, notamos em particular o processo de uma produo no direcionada, seguido da questo de um certo estranhamento gerado pela perda de referencial racional forte e posterior avaliao com o intuito de identificar elementos ditos legtimos e admissveis. Este processo poderia representar um paralelo com o que muitas vezes acontece com a produo plstica de um paciente psiquitrico. 58

Por ter organizado diversas exposies e discutir os critrios plsticos relativos s obras produzidas, ser abordado posteriormente como integrante da crtica de arte. Jean Dubuffet organizou uma exposio a partir de seu acervo de obras pertencentes Arte Bruta em 1967. No Catlogo desta Mostra no Muse des Arts Dcoratifs de Paris comenta:
Iniciadas em 1945, as colees de Arte Bruta so constitudas por obras de pessoas estranhas ao ambiente cultural e resguardadas de suas influncias. Os autores dessas obras tm, em sua maioria, uma instruo rudimentar. Em outros casos conseguiram, por perda de memria ou por disposio de esprito fortemente contraditria, libertar-se do magnetismo da cultura e reencontrar uma fecunda ingenuidade (In: Morais, 1991).

Seria o artista bruto um sujeito limitado18 a si prprio como referncia. Entre estes artistas poderiam estar os doentes mentais internados, mas de tal modo que ficasse identificada uma produo espontnea, independentemente do processo de terapia atravs da Arte. A estes se somariam outros autodidatas, sem educao formal, cujas obras satisfizessem os critrios citados. Refora:
[...] desejosos de produes que escapam s normas e abrem novos caminhos para a arte, orientamos uma parte de nossas pesquisas para determinarmos setores onde existem as melhores possibilidades de se encontrarem indivduos bastante recalcitrantes, em todos os campos, s convenes sociais e bastante animados do humor de alienao necessrio. [...] Encontramos alguns casos (raros, na verdade) de obras extraordinariamente inventivas e, a observao faz-se necessria, mais lucidamente acabadas, das mais metodicamente construdas e administradas que conhecemos (Dubuffet, 1967).

No Brasil, o interesse pela produo plstica de pacientes psiquitricos no meio artstico ocorreu entre os grupos artsticos brasileiros da dcada de 20, do sculo XX. Sobre este fato Ferraz comenta que foram os modernistas que demonstravam uma predisposio para as discusses que se faziam sobre o tema [...] (Ferraz,1988:53). Esta ateno provavelmente fruto de um movimento maior originado

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entre as discusses propostas entre alguns movimentos da vanguarda europia do incio do sculo XX, como o surrealismo, o cubismo e o dadasmo principalmente, que ao apregoarem maior liberdade esttica, por este vis, aceitavam ou conferiam legitimidade s expresses de grupos da arte dita informal (a arte naf, primitiva, indonsica, africana) inclusive a produo dos doentes mentais. Nesta dinmica, no se pode deixar de pontuar o interesse destes artistas pelas pesquisas de Freud sobre o inconsciente e suas manifestaes. Assim, na dcada de 20, do sculo XX, no Brasil, o primeiro grupo moderno, ao valorizar a questo da espontaneidade e livre expresso (ou expresso pura), indica e valoriza as qualidades plsticas dos trabalhos de doentes mentais e crianas. Mrio Pedrosa, crtico de arte, simpatizante do grupo modernista, debruase, ento, sobre a questo da expresso plstica e artstica dos doentes mentais, focalizando as questes psquicas da produo plstica no doente e no sadio. A essncia de sua argumentao pode ser vista no pronunciamento realizado quando do encerramento da exposio do Centro Psiquitrico Nacional, em 1947, publicada sob o ttulo Arte, necessidade vital, Forma e personalidade de 1951 e em seu artigo de 1963 Pintores da arte virgem. Teixeira Coelho, em seu artigo denominado A Arte no revela a verdade da loucura, publicado no livro Psiquiatria e loucura de 2002, discute a relao entre Arte Moderna e a produo de um doente mental tendo por base a exposio, ocorrida em 1937, sobre a Arte Degenerada organizada por Adolf Hitler. Pontua algumas qualidades ou caractersticas dos trabalhos dos pacientes e diz que seriam vrios os elementos de

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No pejorativamente, pois o sujeito em si seu consciente e sua subjetividade, mas limitado no sentido de nosocializado. 60

aproximao com a Arte Moderna: a nfase ou um interesse na espontaneidade da infncia, a referncia universalidade do primitivo, a alterao na representao do espao e do tempo. Assim possvel notar que houve grande interesse do meio artstico na produo plstica dos loucos aproximando-a ou aceitando-o como obra de arte, mas este posicionamento no foi, nem , unnime. De fato h, no meio artstico, uma divergncia entre a aceitao ou no dos trabalhos plsticos de doentes mentais como arte. Por um lado, considera-se e valorizase esta expresso exatamente pela sua espontaneidade e no suscetibilidade s amarras e pr-condies que a arte erudita assim imporia19. Por outro lado, h os que considerem que nenhum destes trabalhos poderia sequer ser considerado como obra, uma vez que as pessoas que os geram no possuem uma intencionalidade, fator por estes considerado determinante na elaborao de uma obra. Ou seja, exatamente por esta condio de no intencionalidade do fazer, uma lacuna grande o suficiente se abriria para no permitir que o trabalho realizado fosse caracterizado como, de fato, artstico. No prefcio do livro Olho dgua: arte e loucura em exposio de Joo FaryzePereira, Annatereza Fabris evidencia esta dinmica na leitura de alguns crticos e historiadores que se apresentam contrrios a esse tipo de expresso porque no parte de uma inteno, de um projeto, porque no se finaliza em obras reguladas pela razo (in Frayze-Pereira, 1995:13). A legitimao atravs de uma assimilao potica pode ser vista no Brasil

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claro que h critrios subjacentes nesta seleo. No qualquer trabalho de paciente psiquitrico que considerado arte, simplesmente pelo fato desta suposta loucura possibilitar liberdade e verdade expressiva, este no constitui condio suficiente para legitimar o trabalho como artstico. O trabalho selecionado o dentre um vasto universo de produes, ficando indicada a existncia de algum critrio, provavelmente plstico, que subsiste ainda condio da loucura. 61

em diversos artistas. o que pode ser percebido, de forma indireta, na relao estabelecida na obra de Bonadei ao entrar em contato com os preceitos freudianos atravs de Osrio Csar; ou de forma direta, no trabalho Abraham Palatnik ao entrar em contato com os internos e suas produes no Engenho de Dentro ou de Leonilson diante da obra de Arthur Bispo do Rosrio. Integrante da segunda fase do modernismo brasileiro, Bonadei ao entrar em contato com Osrio Csar passou a entender o significado do desenho (sua qualidade expressiva), o sentido gestual e energtico do trao, a partir da abordagem psicolgica da Arte (Ferraz,1988:50). Sobre a visita de Palatnik ao Engenho de Dentro, Nelson Aguilar cita no Catlogo Brasil 500 Anos que este artista sob o impacto do que presencia, abandona a maneira habitual de fazer arte e inicia experincias com eletricidade (2000:31). No caso de Leonilson, podem ser encontradas nas suas anotaes de viagem (nas quais costura com linha ou cobre), indicaes de inegveis correspondncias entre o desejo missionrio de Arthur Bispo do Rosrio e a vontade religiosa de Leonilson... ambos procuraram contornar a insuficincia das palavras e das imagens (Lagnado,1988:32). Todo sujeito criador, no campo das artes, traz uma bagagem. Na produo de seu trabalho refletem seus interesses, preocupaes, sua experincia de vida, suas marcas, seus medos, suas vivncias. Assim, vemos a obra de um paciente fazendo parte ou sendo includa na experincia de vida como repertrio imagtico de artistas anteriormente aceitos no campo da arte erudita como tal. As costuras de Leonilson so indubitavelmente parte da obra de um artista, mas sobre as costuras de Arthur Bispo do Rosrio existe divergncia. O que vai permear esta diferenciao no , portanto, a
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tcnica, mas algo anterior a ela. Aqui talvez subsistam pelo menos duas questes: a da intencionalidade e por implicao a da doena psiquitrica.

1.2.7 A ARGUMENTAO DA CRTICA DE ARTE Estaremos considerando como crticos de arte, os sujeitos explicitamente denominados crticos ou os curadores responsveis pela seleo de trabalhos e idealizao de exposies. A formao destes profissionais, no recorte de estudo ao qual este trabalho se refere, no , no entanto, uniforme. So historiadores das artes, arquitetos, profissionais da sade, jornalistas... pessoas que de forma direta se responsabilizaram por selecionar os trabalhos, organizar exposies especficas realizadas a partir da produo plstica de pacientes psiquitricos. De forma genrica, o crtico de arte o construtor de opinies ou explicitador de significados, geralmente um escritor ou historiador que se debrua sobre a questo da produo artstica humana. Aqui, tambm existe uma polmica, ou mal estar, entre o que caberia ao crtico (ou crtica de Arte) e a qu, de fato, este crtico se proporia. A princpio, seria um profissional que tentaria identificar ligaes e construir estruturas de entendimento entre os trabalhos de uma poca, um sujeito conhecedor da Histria da Arte que realizaria interligaes e construiria um imbricamento revelador entre diversos fazeres e expresses. Mas no so poucos os comentrios sobre este lugar ocupado pela crtica de arte, um lugar que poderia inclusive, e em muitos casos, se sobrepor e se antecipar ao prprio fazer dos artistas, impondo relaes e fomentando discusses, como se o crtico, neste sentido, conferisse a si prprio a autorizao de conceber linhas de pensamento e expresso futuras, no se limitando a interpretar e relacionar
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expresses constatadas. Neste sentido, Pinho pontua que atualmente, os crticos de arte comentam os eventos artsticos, indicam as principais perspectivas futuras (e at mesmo apostam nelas) e assumem o risco de suas profecias (Pinho,1988:69). O crtico, a princpio, seria um fruidor especial que proferiria, por este motivo, um comentrio ou parecer pessoal e subjetivo da obra ou artista observado. No entanto, esta relao parece no se dar sempre desta forma. O crtico muitas vezes existe como aquele capaz de no apenas selecionar, agrupar e fomentar reflexes sobre as obras e movimentos, mas conduzir e estimular a realizao de trabalhos em funo do mercado. Sobre esta relao, Giulio Carlo Argan, crtico de arte, comenta que:
a crtica, [...] no tende a divulgar, mas restringir a fruio do valor artstico a um crculo de espritos eleitos [...]; e dado que neste crculo se integram aqueles que, pela sua condio social, esto em posio de exercer influncia sobre a produo artstica atravs de encomendas e das aquisies, a crtica tende a orientar o gosto (Argan,1988:132).

Adriano Pedrosa, no prefcio do livro de Lisette Lagnado, Leonilson, so tantas as verdades, fornece um entendimento da produo tradicional de um texto crtico:
a postura crtica tradicional, bem se sabe, exige imparcialidade, objetividade e racionalidade [...], so imprescindveis um distanciamento do sujeito crtico em relao a seu objeto de considerao o que implica uma suspenso do sujeito emotivo e a utilizao de critrios razoveis, claros e universais, [...] possudo por esprito iluminista, o bom crtico lanar novas luzes sob seu objeto de considerao, estabelecendo interpretaes e em ltima instncia, um juzo (Lagnado,1995:19).

A discusso acerca da crtica de arte, neste sentido, amplamente visitada, sendo questionado seu real papel em diferentes pocas. Em relao produo de pacientes psiquitricos, como ter se comportado? Pode ser destacado, no movimento que realiza a crtica de arte em relao legitimao dos trabalhos plsticos de doentes mentais, a tendncia, muitas vezes, de
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aproximar o resultado plstico destes trabalhos a resultados de trabalhos realizados na arte formal. Neste vis parece que se objetiva legitimar e justificar qualidades plsticas por comparao, como se a aproximao a estes formatos legitimados, por semelhana, constitusse elemento suficiente para a aceitao de tais trabalhos na crtica ou no mercado. Frederico de Moraes comenta, neste sentido, sobre o trabalho de Arthur Bispo do Rosrio:
Sua obra transita, com absoluta naturalidade e competncia, no territrio da arte de vanguarda, do Dada. Comecemos por aproxim-la de Marcel Duchamp, o artista fundador de quase tudo o que se faz hoje. Alguns objetos aqui expostos poderiam ser confrontados sem dificuldade com obras super conhecidas de Duchamp [...] Entre os objetos criados por Bispo, existem duas sacolas que ele chamou de urnas femininas e que serviam para guardar as tiras contendo os nomes das mulheres. Duchamp tambm mandou costurar duas sacolas de tecido axadrezado a que deu nome de personagem masculino e personagem feminino (Hidalgo,1996:156).

At aqui, foram expostos, portanto, os principais sujeitos e elementos envolvidos na produo plstica de pacientes psiquitricos e seus respectivos papis enquanto agentes de legitimao dos trabalhos em estudo, procurando estabelecer alguns imbricamentos e interfaces entre eles a fim de melhor contextualizar o papel da crtica e curadoria neste processo. Sobre a Arte Bruta e a relao desta com alguns dos agentes legitimadores encontramos um depoimento de Victor Musgrave, bastante ctico em relao dinmica entre as obras de artistas brutos e o sistema de arte. Nesta passagem ele diz que o conceito de Arte Bruta foi criado em oposio estrutura hierrquica do mundo artstico, que mantida por um sistema educacional abortivo, uma conspirao entre artistas e crticos, intermedirios e compradores, e uma falsa santidade em museus e galerias (In Morais:1991). A relao entre crtica ou curadoria e os trabalhos de pacientes psiquitricos,
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artistas brutos ou outsiders (como sero chamados com pequenas variaes de definio os sujeitos responsveis por esses trabalhos), no ser, no entanto, conspiratria, embora a questo hierrquica de fato se apresente. Haver aqueles que discordaro simplesmente da possibilidade desses trabalhos serem considerados obras de arte e outros que defendero explicitamente as caractersticas plsticas destes trabalhos, ou determinadas condies destes sujeitos. Alguns, ainda, tero nestes trabalhos subsdios de questionamento dos prprios critrios que definem um trabalho como artstico.

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2 A LEGITIMAO DO PONTO DE VISTA DA CRTICA DE ARTE

2.1 Mtodo e coleta de dados

O mtodo de abordagem do objeto de estudo, ou seja, a fala da Crtica de Arte, dividiu-se basicamente em trs momentos: a pesquisa bibliogrfica, a pesquisa de campo e a anlise dos resultados.

2.1.1 Pesquisa bibliogrfica Constituiu-se da realizao de levantamento das publicaes nas quais se pode observar, entre a crtica de arte brasileira a partir da dcada de 20, do sculo XX, posicionamentos e pareceres acerca da legitimao dos trabalhos plsticos de doentes mentais. Nesta busca, foram encontrados desde livros, artigos e sites, a catlogos de exposies. Neste levantamento, foi objetivada a verificao de quais parmetros e critrios eram utilizados para justificar a produo da populao em estudo como sendo ou no arte. Embora no objetivado, um vasto material foi encontrado fora do Brasil e em Pernambuco com os estudos do mdico psiquiatra Ulisses Pernambucano. Os escritos da crtica de arte nas regies do Rio de Janeiro e So Paulo, desde a dcada de 20, podem ser encontrados em livros, artigos especficos e Catlogos de Exposies. No Anexo IV relacionamos as principais exposies nas quais os trabalhos de pacientes destas regies foram veiculados e seus respectivos crticos, curadores ou organizadores. Inicialmente, os dados foram aqui recolhidos por autor para depois serem
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reorganizados em classes de argumentos.

2.1.2 Pesquisa de campo Durante a definio do recorte da pesquisa pensamos em exemplificar as dinmicas de legitimao, apresentadas no captulo sobre a Legitimao, com a trajetria do trabalho de um paciente desde o hospital ou instituio na qual seu trabalho havia sido produzido, at sua comercializao numa galeria de arte. Assim, pretendiamos entrevistar os sujeitos envolvidos em todas as etapas de legitimao. Porm, o contato com as Galerias em So Paulo, nas quais estes trabalhos a princpio eram expostos, se mostrou bastante difcil. Os agentes legitimadores foram assim apresentados e discutidos, mas no exemplificados. Embora estes contatos pudessem ser interessantes e enriquecedores, esta conjuntura desencadeou a opo pela no realizao desta sondagem, opo que ficou apoiada no fato do interesse principal desta dissertao ser a fala da crtica de arte, em relao a qual efetuamos entrevista. Assim, a pesquisa de campo foi complementar pesquisa bibliogrfica. Nela, recolhemos discursos atuais, buscando analisar elementos que permitissem vislumbrar de forma mais clara as dinmicas de legitimao estudadas. Neste sentido foram realizadas duas entrevistas, uma com Jos Osmir Gonalves, representante tcnico de psiquiatria do Laboratrio Jansen do Brasil no dia 22/10/2003, no Campus da Universidade de Campinas e outra com o crtico de Arte, Agnaldo Farias, em 01/10/2004, no Campus da Universidade de So Paulo20. Da primeira entrevista houve o esclarecimento sobre as experincias dos

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concursos Arte de Viver e sobre sua forma de realizao; da segunda a elucidao de questes relacionadas legitimao dos trabalhos plsticos em estudo. A entrevista realizada com o crtico de arte, Agnaldo Farias, foi semidirigida e teve por principal inteno esclarecer sobre critrios e parmetros de legitimao utilizados e de discutir sobre o papel de crtica de arte no sistema erudito de arte atual. Farias foi escolhido por ter sido curador de Artes Plsticas da Mostra Ordenao e Vertigem, realizada no Centro Cultural Banco do Brasil em So Paulo, de agosto a outubro de 2003, uma das ltimas realizadas, cronologicamente, na qual foram expostos trabalhos de um paciente psiquitrico, no caso de Arthur Bispo do Rosrio.

2.1.3 Anlise dos Resultados A anlise dos resultados foi realizada a partir da identificao dos critrios de legitimao na fala da crtica e sua organizao em categorias, ou seja, o agrupamento destes discursos em classes de argumentos afins. Neste momento pde ser evidenciado o desenvolvimento dos argumentos nos quais se apoiou a crtica em diferentes momentos histricos e puderam ser identificados movimentos de

desmerecimento ou valorizao da produo dos sujeitos em estudo. Do confrontamento entre estas classes de discursos foi possvel propor, ora por oposio ora por aproximao; interligaes que acabaram por auxiliar na elucidao dos prprios argumentos, na identificao de um percurso argumentativo interno, no reconhecimento de concordncias e, por fim, na identificao ou sugesto de possveis referenciais histricos e conjunturas sociais das quais estes discursos se
Esta entrevista foi realizada na manh do dia 1 de outubro na FAU/USP (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de So Paulo). Desta foi gerado material transcrito cuja utilizao se deu aps reviso e 69
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aproximaram. freqente observar, em algum momento da argumentao da crtica ou curadoria, em relao ao trabalho plstico de um paciente psiquitrico, o surgimento de critrios e parmetros nos quais estes sujeitos se apiam para justificar a incluso daquele trabalho no espao oficial de arte. Estes argumentos esto presentes nos textos dos catlogos, mas tambm em outras publicaes destes crticos. A fim de elencar quais critrios so utilizados, por quem e de que forma, categorizamos a fala da crtica estritamente no levantamento e identificao destes argumentos.

2.2 Categorias de critrios de legitimao

Nos textos da crtica de arte analisados aparece a referncia aos trabalhos de pacientes psiquitricos de pelo menos duas formas. Uma delas caracterizando a produo e a outra argumentando mais explicitamente sobre a legitimao ou no deste conjunto de trabalhos, como um todo, no campo da Arte. Foi desta segunda que retiramos os critrios aqui apresentados, embora a caracterizao mais genrica seja de interesse e complementar quela. Os textos aqui citados, muitas vezes, se enquadrariam em mais de uma categoria discriminada. Propositalmente foi evitada a repetio das citaes hierarquizando sua classificao em funo da contundncia e clareza do argumento ou pela exclusividade deste. A apresentao dos argumentos em cada categoria foi feita respeitando-se a cronologia das citaes. Ao todo identificamos seis categorias de argumentos ou critrios a partir do
consentimento do entrevistado. 70

material estudado e recolhido: os relacionados com o estado patolgico do sujeito criador; relacionados questo da subjetividade e do inconsciente; relacionados questo da inteno de se estar fazendo arte; advindos do confrontamento ou da relao com a arte oficial; advindos da relao de recepo dos trabalhos e advindos de caractersticas intrnsecas destes trabalhos.

2.2.1 CRITRIOS RELACIONADOS AO ESTADO PATOLGICO DO SUJEITO CRIADOR No arte pois deixa transparecer o estado doentio do sujeito criador, sendo obras casuais, inconscientes. Este tipo de argumentao foi encontrada na fala de Campofiorito depois da exposio de 1949 na qual foram expostos os trabalhos dos internos do Hospital D. Pedro II, no Salo da Cmara dos Vereadores. A esta exposio seguiu-se um grande debate entre Mrio Pedrosa (jornal: Correio da Manh) e Quirino Campofiorito (jornal: Dirio da Tarde). Campofiorito entendia que esta exposio poderia apenas ter valor como expresso cientfica: observando-se os trabalhos expostos salta-lhe vista o estado doentio que se acha inscrito na superfcie dos mesmos (Frayze-Pereira,1995:39). Assim por uma caracterizao determinada que seria nitidamente patolgica j se teria para ele configurado motivo suficiente de desmerecimento dos trabalhos. A este estado de patologia se acresceriam outros como a casualidade, o improviso, a falta de inteligncia e desrazo, todos confluindo para a impossibilidade de caracterizao destes trabalhos como arte. Em O Jornal, Campofiorito escreveu
A nossa opinio sobre estes desenhos e essas pinturas de que so
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medocres demonstraes artsticas e trazem as fraquezas de obras casuais, improvisaes inconsistentes, deficientes todas dessas condies de inteligncia e razo que deve marcar a criao artstica. Se usarmos dessa franqueza quando nos referimos produo de muitos artistas profissionais, isto , indivduos absolutamente conscientes do que fazem e para que fazem, o mesmo devemos fazer nesse caso de uma mostra de trabalhos de enfermos mentais, recolhidos desde a infncia a um hospital de alienados, e que s h muito pouco tempo foram levados a desenhar e pintar apenas por necessidade teraputica. E com maior razo essa franqueza se impe quando desejam muitos dar a essa exposio o valor de uma excepcional exibio de obras de arte. De excepcional a s existe o resultado obtido com o definido tratamento teraputico, que positivamente representa um humano benefcio para essas infelizes criaturas (O Jornal, 22.12.49, p.7).

Num outro trecho deste mesmo Jornal escreve:


o artista no um trabalhador inconsciente sem saber por que nem para que, como um tolo, sem conscincia da sociedade em que vive, nem tampouco criatura capaz de conscientemente aceitar o ridculo entre os seres semelhantes (O Jornal, 22.12.49, p.7).

Subentendendo, portanto, que o trabalho de um paciente psiquitrico seria o de um tolo, entendendo-se por isto provavelmente a inadequao social, inconsciente dos motivos pelos quais produz e que aceitaria o papel de ser um ridculo na sociedade. Provavelmente aqui Campofiorito nomeie de ridculo o comportamento no adequado destes sujeitos no convvio social. De qualquer forma interpreta que a

considerao dos trabalhos por estes realizadores, como arte, s se justifica por um afrouxamento dos critrios para ele de qualidade, como o uso da inteligncia e da razo.

No arte, pois o sujeito criador no teria inteno, conscincia da sociedade na qual vive, sendo deficiente de inteligncia e razo. Este argumento foi encontrado tambm em uma outra fala de Campofiorito, depois da exposio de 1949, na qual foram expostos os trabalhos dos internos do Hospital D. PedroII. Num texto publicado em O Jornal de 1949 Campofiorito, referindo72

se questo da aproximao da Arte Moderna espontaneidade e fora expressiva reconhecida na infncia e na loucura fato que j deveria ter estado em questo quando da exposio promovida por Flvio de Carvalho em 1933 denominada Semana dos Loucos e das Crianas , comenta:
H em Kandinsky e Paul Klee, por exemplo, uma disposio de afrontar o ridculo para obter uma posio puramente anrquica e no construtiva. So adultos que se revestem de semelhanas ou semeblantes infantis, ou talvez (por que no ter a coragem de diz-lo?) semelhanas ou semblantes de esquizofrnicos. Hoje que vemos o que nos mostram os enfermos de Engenho de Dentro, podemos com segurana encontrarlhes semelhana (O Jornal,22.12.49,p.7).

Num outro trecho completa:


h muito j avanamos nas experincias da arte moderna para acreditarmos que do artista no se deva exigir tambm condies de inteligncia e de raciocnio condizente com o grau de civilizao de seus semelhantes (O Jornal, 22.12.49, p.9).

Reforando assim, a questo do dilogo intencional, inteligente e adequado sociedade e ao perodo histrico no qual este sujeito artista vive, valorizando claramente a presena da razo, da conscincia e da inteno de fato. Mesmo em obras abstratas a explorao formal entendida, por Campofiorito, menos como uma nova maneira de configurao do que uma aproximao anrquica; ou seja, no fundo parece no considerar a opo abstracionista conseqente. Quando diz que o abstracionismo tendncia no construtiva acaba errando duplamente tanto pelo sentido literal de abdicao da estrutura, quanto pelo sentido metafrico que poderia ainda se supor de no desejar edificar algo positivamente, de forma construtiva. Sendo os artistas citados adultos que se revestem, eles no o so verdadeiramente, ou seja, a diferena retorna mais ao estado do sujeito do que de fato configurao dos trabalhos e neste sentido razo, conscincia e inteno.

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arte pois, como toda a obra de arte, advm de impulsos interiores (para todos perene ou momentaneamente existentes) Embora alguns elementos da crtica possam defender este ponto de vista, outros argumentos so tambm utilizados. Sobre a exposio de 1949 com os trabalhos dos internos do Hospital D. PedroII, Mrio Pedrosa comenta sobre a possibilidade de um sujeito criador ter um estado mental diferenciado no sentido de patolgico e isto no implicar na depreciao de sua capacidade produtiva,
...tivemos uma demonstrao experimental psquico-esttica da mais alta importncia. Era difcil dizer que aquelas produes eram de doentes mentais. Pode-se, evidentemente, encontrar nelas, como alis em toda obra, em toda criao humana, manifestaes provenientes de almas conturbadas, perene ou momentaneamente, de impulsos interiores que a tcnica psiquitrica geralmente identifica como pertencentes constituio psquica do esquizofrnico (Pedrosa,1979:106).

Mas porque seria difcil dizer que aqueles trabalhos seriam de doentes mentais? Parece que o que se esperaria da produo plstica de um sujeito internado no seria, para Mrio Pedrosa, trabalhos comparveis aos de artistas, no mnimo. Nesta primeira fala aparentemente desqualifica os sujeitos. Porm, prossegue justificando tal fato com o argumento de que h nos trabalhos manifestaes de impulsos interiores, e que estes existem em toda a obra ou criao, equiparando neste sentido os sujeitos internos a artistas sos. Assim autoriza esta expresso retirando por semelhana esttica a lacuna que haveria entre a produo patolgica e nopatolgica. Toda a produo pode ser, perene ou momentaneamente, patolgica. O elemento de anlise para constatao da fora do trabalho foi exatamente o prprio trabalho.

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arte independentemente do estado patolgico do sujeito criador e no arte patolgica (a questo da sanidade ou insanidade mental implicando ou no na possibilidade ou impossibilidade de realizar uma obra de arte) Embora no faa parte da crtica brasileira, Jean Dubuffet, artista francs que definiu o conceito de Arte Bruta, apresentar alguns argumentos que sero recorrentemente citados pela crtica brasileira. Assim, consideramos expor alguns destes discursos para melhor compreenso e contextualizao do movimento na crtica nacional. Dubuffet ir comentar sobre o interesse a respeito da expresso plstica em estudo que pejorativamente adjetivada, por outros diversos sujeitos, como patolgica
todo um domnio da instaurao humana, diversificada no uso de materiais e tcnicas absolutamente distintas da arte apoiada nas normas consagradas pela histria da arte e monopolizadora das atenes dos museus de arte, tomava aos poucos lugar ao sol, mas no raro acoimada de arte patolgica (In: Zanini,1981:07).

Em um outro depoimento Dubuffet pontua como absurda a diferenciao entre arte patolgica ou sadia. A arte existiria independentemente da condio patolgica do sujeito criador:
Quanto ao resto, e de todo modo, a noo de uma arte patolgica, que se ope a uma arte s e lcita, parece-nos de todo sem fundamento; no somente em virtude daquilo que uma definio de normalidade apresenta de arbitrrio e ocioso (In: Zanini,1981:34)21.

Num outro trecho completa:


fazem rir as acusaes feitas a algumas obras de serem demasiado imprevistas ou imaginativas e sua conseqente relegao ao departamento de uma arte patolgica. O melhor, o mais coerente, seria dizer, para terminar, que no importa onde surja, existe sempre em todos os casos patolgicos (In: Zanini,1981:35).

Assim, alm de questionar a prpria definio de normalidade, no vincula

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caractersticas como uma imaginatividade e imprevisibilidade exageradas, a um tipo de expresso inerente ao estado de patolgico do sujeito criador, nem desqualifica por estes mesmos motivos. interessante perceber esta adjetivao de patolgico aderida ao trabalho plstico, pois seria de se esperar que fosse referente ao sujeito. Uma expresso nunca em si patolgica, pois a patologia no reside no trabalho, no mximo o rtulo recai sobre o sujeito criador. A utilizao desta transposio quase sem ressalvas denota esta indiferenciao. Em Arte, necessidade vital, texto elaborado a partir de conferncia de Mrio Pedrosa, publicada por ocasio do encerramento da exposio de pintura organizada pelo Centro Psiquitrico Nacional, sob os cuidados da Associao dos Artistas Brasileiros na ABI, em maro de 1947 no Correio da Manh, Mrio Pedrosa comenta que Normalidade e anormalidade psquica so termos convencionais, da cincia quantitativa. Sobretudo no domnio da arte, elas deixam de ter qualquer prevalncia decisiva (In Arantes,1996:54). Somando-se fala de Dubuffet, temos, alm do questionamento de normalidade, o questionamento sobre a efetividade desta classificao do sujeito diante do seu potencial artstico, como sendo independentes e deixando de ter, neste sentido ltimo, prevalncia. No campo das artes so outras as questes de maior interesse, como a imaginao e a capacidade de apreenso e autenticidade. Considera que
Do ponto de vista dos sentidos e da imaginao, uma criana retardada ou um adolescente mentalmente enfermo , em geral, bastante normal; por isso que se tornam possveis de sua parte manifestaes e realizaes artsticas autnticas (In Arantes,1996:54).

Frase traduzida por Mariarosaria Fabris do texto original encontrado no Tomo I de Prospectus et tous crits suivants, Ed. Gallimand, 1967, no Catlogo da XVI Bienal Arte Incomum de 1981. 76

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Osrio Csar tambm se colocar a respeito desta questo. Em 1954 citado nas crnicas de Quirino Silva e Angel Nieto Vicente escreve
um erro classificar a obra de arte criada pelo doente mental, de arte degenerada ou patolgica. Na expresso artstica do doente, descortinamos um mundo calmo, ingnuo, rico de colorido, do qual a doena no participa como degenerescncia. , pois, uma clamorosa injustia classific-la como tal. O Panorama artstico do doente mental tem a mesma ampliao, a mesma beleza, daquele do homem chamado normal (In Ferraz, 1998:89)

Um outro tipo de argumentao que libera a vinculao entre doena a uma expresso indigna de ser considerada arte o utilizado por Maria Heloisa Ferraz, em 1998, no catlogo da exposio Juquery, encontros com a Arte, no qual participou como curadora. Diz que para a mostra so selecionados os trabalhos de vinte pacientesartistas (Catlogo Juquery,1998:8), o que implica na existncia de pacientes no artistas. Ainda comenta:
Se muitos artistas modernos buscaram na expresso dos psicticos elementos para a prpria criao artstica (Paul Klee, Max Ernst), e outros vislumbraram a riqueza de suas produes (Picasso, Flvio de Carvalho, Dubuffet), sem contar aqueles cujas expresses manifestam estados depressivos ou de delrio (Miro auto retratos dos anos 30/40 Van Gogh), por que no considerar a possibilidade de que algumas pessoas, com sofrimento mental ou no, possam ser verdadeiros artistas e suas obras representaes culturais consideradas pela sociedade? (Catlogo Juquery,1998:9).

A autora constri, em relao discusso da patologia, uma argumentao retrica: se existem sujeitos artistas que apresentaram patologias psquicas, por que ento um paciente psiquitrico no poderia ser tambm um artista? Se as produes desses so consideradas pela sociedade, por que os trabalhos daqueles tambm no o seriam? Neste ponto quase chega a utilizar a patologia como elemento de legitimao, no fossem os comentrios anteriores de que para a citada exposio foram, conforme disse, selecionados pacientes-artistas. Mas exatamente neste momento que surge a

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verdadeira questo: o sujeito que seleciona os trabalhos que vo para uma exposio retm o critrio do que , dentre toda a produo analisada, considerado arte. na seleo deste sujeito, no seu olhar, intelecto e emoes, que est embutido o que daquela diversidade deva ser visto e entendido como tal. Argumento muito parecido encontrado no texto de Thomas Josu, pesquisador brasileiro que redigiu dissertao de Mestrado intitulada Caminhos da expresso: criao, loucura e transcendncia defendida em 1997, em Porto Alegre, RS. Na sua dissertao retoma a questo levantada por Dubuffet sobre considerar sem fundamento a distino entre uma arte patolgica que se oporia a uma arte s e lcita:
Essa afirmativa, nos faz andar, sobre caminhos inslitos acerca do que compreendemos como arte patolgica e arte saudvel. Leva-nos a refletir, se de fato, existe uma distino precisa da criao plstica de um artista integrado no sistema das artes e supostamente considerado como so, e de uma artista ou produtor, margem deste sistema denominado insano (Silva,1997:102).

Continua argumentando a favor de uma viso transpatolgica, dimenso criadora que no pode ser reduzida a um fenmeno de natureza meramente patolgico (Silva,1997:102), da expresso plstica. Para defender este argumento analisa os trabalhos plsticos de trs pacientes por ele estudados, acometidos de sofrimento mental (Silva,1997:12), no Ateli de expresso do Servio Municipal de Sade mental de Novo Hamburgo/RS, entre os anos de 1990 e 1994. Sobre as expresses plsticas em si destes pacientes, comenta que encontramos nelas, uma complexidade formal capaz de estabelecer paralelos com a produo de artistas modernos contemporneos, levando-nos ao seguinte

questionamento: qual das expresses plsticas doente e qual s? (Silva,1991:103). O fato de serem parecidas com obras de artistas modernos implica em dois desdobramentos cabveis neste raciocnio. Ou os pacientes fizeram arte e no so
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loucos, ou os artistas tm um qu de loucura. No texto apresentado anteriormente, j temos a fala de Dubuffet questionando a questo da normalidade ou sanidade e desvinculando esta como no-condio no sujeito criador. Mas, e a outra questo, o paciente deixaria de ser louco, de ter esta experincia no seu repertrio pessoal, apenas por apresentar um trabalho semelhante a uma obra modernista? H a fragilizao do argumento da complexidade formal dos trabalhos quando Silva coloca a produo plstica do paciente psiquitrico em semelhana, ou em funo, da sanidade ou no de outros artistas. O elemento caracterizador dos trabalhos como arte no seria nem a questo da sanidade, nem a semelhana entre as obras de pacientes e artistas do sistema erudito de arte. A questo central seria, na verdade o elemento formal destes trabalhos.
Se dirigirmos a questo, sob a tica formal, pouco restar do patolgico como argumento sustentvel diante de criaes elaboradas por indivduos denominados de loucos, que representam qualidades formais comparveis s produes dos artistas da oficialidade... (Silva,1997:112).

Novamente afere-se obra uma fora plstica passvel de ser apreendida por uma anlise formalista, mas o autor peca novamente ao vincular este fato semelhana a outros trabalhos aceitos no sistema erudito da arte. Neste outro trecho, sim, h a valorizao do trabalho pelo seu contedo expressivo e formal: Esta expresso criadora do louco, nos remete a reconhecer [...] experincias de relevncia expressiva, constitudas de estruturas formais de qualidade incontestvel (Silva,1997:118). O crtico de arte, Agnaldo Farias, em entrevista por ns realizada em 2004, refere-se a esta questo da importncia do elemento sanidade e insanidade no campo da arte, referindo-se ao trabalho de Arthur Bispo do Rosrio:

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E ficou difcil voc marcar a linha de quem louco e quem no . Mesmo porque at aonde isto interessa para justificar ou no a qualidade de um trabalho. O trabalho dele bom porque em razo de suas particularidades. O fato dele ser louco fala-nos da condio psquica dele, um problema que ele tinha e que, ainda que marque profundamente o trabalho, no deve ser tido na conta de algo que rebaixa seus predicados estticos (Farias, entrevista:2004).

Neste sentido, a questo da loucura passa a ser vista como uma contingncia da histria do sujeito criador.

2.2.2 CRITRIOS RELACIONADOS QUESTO DA SUBJETIVIDADE E DO INCONSCIENTE A questo da subjetividade aparece na fala da crtica ora como elemento valorizado, ora como elemento que impede a organizao formal do trabalho, inferiorizando esta, potencialmente, em relao arte consciente e estruturada, por uma suposta perda de capacidade expressiva. Assim deixar transparecer, por alguns, a preocupao com a garantia de uma construo que atenda a padres estticos, e por outros, a valorizao de uma expressividade sem a imposio de padres culturais excessivos em funo do contato no regulado pela conscincia destes sujeitos com sua subjetividade inconsciente.

No arte apenas por ser expresso do inconsciente Mrio Pedrosa, referindo-se exposio de 1947 na qual foram expostos os trabalhos dos internos do Hospital D.Pedro II, afirma
Uma das funes mais poderosas da arte descoberta da psicologia moderna a revelao do inconsciente, e este to misterioso no normal como no chamado anormal. As imagens do inconsciente so apenas uma linguagem simblica que o psiquiatra tem por dever decifrlas. Mas ningum impede que essas imagens e sinais sejam, alm do mais, harmoniosas, sedutoras, dramticas, vivas ou belas, enfim
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constituindo em si verdadeiras obras de arte (Pedrosa,1947).

Assim, segundo Pedrosa, no so arte todas as expresses do inconsciente, apenas se acrescidas a elas houver harmonia, seduo, dramaticidade, vivacidade ou beleza. No caso dos pacientes psiquitricos, a funo reveladora do inconsciente poderia supostamente ser mais direta ou freqente em funo do estado da doena mental. Mesmo assim, no condio suficiente. Assim como nem todo o trabalho produzido por um paciente necessariamente revelao do inconsciente, nem todo o trabalho que a expresso do inconsciente arte.

inovadora e essencial ao expor explicitamente ser impregnada de subjetivismo A compreenso da arte como expresso da subjetividade parece ser um elemento valorizado na produo plstica e, conseqentemente, no trabalho de pacientes psiquitricos, nos quais supostamente esta exteriorizao aconteceria livremente. Este estado interno subjetivo aparece sob diversas nomenclaturas como foras inconscientes, sentimentos e aspiraes no verbalizveis, mundos

inconscientes, foras vitais, sempre denotando, no entanto, um verdadeiro sentimento artstico subjetivo. Em Arte, necessidade vital de 1947, Mrio Pedrosa comenta sobre as teorias psicanalticas e sobre a questo da subjetividade dos indivduos: No mundo das artes, pela primeira vez, ento, se comea a ter consideraes para abordar o problema preliminar mais fundamental das origens psquicas, o mecanismo subjetivo dessa atividade antes da obra realizada (In Arantes,1996:43).

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Trazendo esta discusso para o campo da arte, comenta


Que arte, afinal, do ponto de vista emotivo, seno a linguagem das foras inconscientes que atuam dentro de ns? As artes plsticas no seriam, por sua vez, redues de sentimentos e aspiraes que, mesmo podendo tornar-se conscientes, no poderiam ser traduzidos pela palavra (In Arantes, 1996:52).

No Catlogo da XVI Bienal de So Paulo, para a exposio A Bienal e os Artistas Incomuns, Walter Zanini comenta que a curadoria selecionou trabalhos cujos autores, doentes mentais ou indivduos desatados dos contextos normais da visualidade, sabem fazer fluir da lgica de seus mundos inconscientes uma grande fora libertria (Zanini,1981:7). E completa poeticamente, quanto unidade do grupo de artistas e trabalhos expostos, que aproxima-os a predisposio para atingir harmonias transcendentes, emanadas das foras vitais de uma qualidade misteriosa de percepo agonstica (Zanini,1981:7). Tanto em Pedrosa quanto em Zanini, podemos perceber a valorizao do subjetivismo existente nestes trabalhos.

arte para todos os que do forma aos sentimentos e imagens do inconsciente Em trecho de Arte, necessidade vital, de 1947, Mrio Pedrosa iguala as produes de pacientes psiquitricos s das crianas e s dos artistas quanto a sua natureza fundamental, principalmente entre as obras dos artistas modernos
At as garatujas dessas crianas e menores mentais so da mesma natureza fundamental das obras dos grandes artistas universais, obedecendo a idntico processo psquico de elaborao criadora tanto nos adultos artistas conscientes quanto nos doentes e crianas. Em todas essas mltiplas e diversas manifestaes em maior ou menos grau de intensidade, o que se trata, em essncia, no seno de emprestar forma simblica, mas forma aos sentimentos e imagens do eu profundo (In Arantes, 1996:54).
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O que seria essencial, caracterstico e imprescindvel nestes trabalhos como arte seria, portanto, a exteriorizao de elementos inconscientes, sua expresso atravs de alguma tcnica plstica. Sobre a exposio do Juqueri de 1954 realizada no Museu de arte de So Paulo, o crtico de arte Minotti del Picchia comenta
Eles se entregam ao instinto figurativo ou puramente cromtico, libertos dos controles tradicionais, dando vida plstica aos seus monstros interiores que so os seus trgicos recalques. Aquilo que muito pintor desesperadamente procura largar sua inspirao sem a rdea da racionalidade, condicionada esta que est toda uma tradio tcnica e conceitual que foradamente lhe tira a marca da autntica espontaneidade o louco atinge sem o mnimo esforo (In Ferraz, 1998:90).

arte, pois concomitantemente aos contedos subjetivos apresenta tcnica elaborada Para serem considerados como arte, porm, deve existir nestes trabalhos, para alguns crticos, elementos subjetivos concomitantemente a uma tcnica elaborada, sendo este o divisor que o tornaria uma obra e no exclusivamente a expresso de contedos internos. Sobre o trabalho de uma das pacientes presente na exposio do Juqueri de 1954, realizada no Museu de arte de So Paulo, Minotti del Picchia explicita
O que , entretanto, admirvel nesta pintora sua potncia tcnica, espontnea, no estudada. O sentido da cor nela admirvel. Toda a simbologia mrbida doas seus quadros adquire uma potncia arrepiadora, porquanto o mundo que ela v carregado de emoo delirante (In Ferraz, 1998:90).

No Catlogo da Mostra Arte Incomum da XVI Bienal So Paulo realizada em 1981, Victor Musgrave, o responsvel pela curadoria internacional da exposio,

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comenta sobre os trabalhos plsticos selecionados que no so apenas trabalhos que remetem a subjetividade, mas que se realizam com tcnica apurada.
[...] eis uma arte sem precedentes [...] uma viagem rfica s profundezas da mente, plena de surpreendentes incidentes, transbordante de emoes e sentimentos, e no entanto disciplinada pelos mais altos recursos tcnicos (Musgrave,1981:11).

Neste sentido se aproxima da argumentao de Mrio Pedrosa, de 1947, que tambm diz que algo deve haver alm da expresso do inconsciente.

A capacidade de total absoro em si mesmos no implicando na incapacidade de formalizao do trabalho nem na perda de comunicabilidade do trabalho plstico Mrio Pedrosa em Arte, necessidade vital de 1947, diz sobre os sujeitos que realizaram os trabalhos.
[...] so eles adultos envolvidos num isolamento intransponvel e j no tm mais o poder de objetivar e coordenar as representaes que tocam a prpria conscincia, pois j no distinguem as sensaes suas e as imagens e reflexos da realidade ambiente (In Arantes,1996:50).

O sujeito seu mergulho, um ente estranho, vivo, mas que no pertence mais a este mundo (In Arantes,1996:50) e desta forma suas produes no se

arrumam num conjunto acabado com princpio e fim (In Arantes,1996:50), no impedindo que dentro desta trama catica se revelem, ao olhar atento, detalhes admirveis, perfis dulcssimos que aparecem como alucinaes precisas ou vagas sugestes de sonhos e signos simblicos a saturar a curiosidade do mais implacvel analista (In Arantes,1996:50). Desta forma, o fator potencialmente empobrecedor do trabalho, como a descontinuidade formal interna ao trabalho denotando um conjunto inacabado,

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suplantado por outros elementos formais densos e enriquecedores. A questo da recepo aqui tambm pontuada e ser discutida posteriormente, mas o que pode ser ressaltado o fato da valorizao de uma expresso que, mesmo no intermediada pelo consciente, pode gerar elementos de interesse e ser apreendida por outros sujeitos. Victor Musgrave, no Catlogo da XVI Bienal de So Paulo compartilha desta idia quanto dinmica da realizao dos trabalhos pelos outsiders, sente-se que eles podem dispor vontade de um estado criativo de total absoro em si mesmos, de total obscurecimento do mundo exterior (Musgrave,1981:12). Esta absoro em si mesmo vai ter ressonncia em outro tipo de argumento. Esta produo estaria, a princpio, mais livre do que as demais, pois no necessitaria remeter-se a outros elementos que no aos do prprio sujeito criador dentro do processo criativo. Todo o processo criativo, no entanto, remete de imediato ao repertrio do sujeito criador; na verdade o que estaria aqui valorizado nesta dissociao da racionalidade seria uma potencial riqueza em detrimento de uma percepo excessiva do contexto social e histrico. O isolamento do contato com a sociedade, elencado por Dubuffet de uma forma mais contundente, ou a idia deste isolamento, por outros crticos, parece desejar perceber e valorizar uma expresso que seria mais pura. Este movimento, no entanto, deve ser visto com cuidado. A influncia sob a qual uma pessoa est exposta no se d apenas atravs da educao formal, mas seu prprio contato com outros sujeitos, sua experincia relacional com o mundo e suas configuraes so elementos igualmente de contato, influncia e interferncia. Nem toda doena implica num rompimento completo com a realidade exterior, nem tampouco a no distino entre mundo interno e mundo
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externo sempre enriquecedora. Nesta anlise importa pelo menos dois questionamentos. Num primeiro momento, saber at que ponto a subjetividade e o inconsciente esto presentes de forma absoluta e exclusiva na expresso plstica do sujeito criador obscurecendo o mundo exterior; e, neste sentido, questionar at que ponto esta circunstncia deve ser considerada como critrio de legitimao do trabalho. Num segundo momento, saber que esta premissa no condio isoladamente para garantir que um trabalho plstico seja artstico.

A carga subjetiva das criaes no minimiza o potencial formal do trabalho plstico Em Forma e personalidade22, texto publicado em 1951, Mrio Pedrosa interroga sobre a questo subjetiva, como ficaria ento no caso de um paciente psiquitrico que tem como fonte predominante seu modelo interior
[...] se os sonhos e os smbolos nada dizem sobre o valor autntico da obra, como separ-los na apreciao desta quanto, por exemplo, de um neurtico ao de um alienado, geralmente muito rica destes elementos? (In Arantes, 1996:185).

Ento segue para o confrontamento das teorias formalistas e subjetivistas exemplificadas, segundo ele, por Roger Fry, psicanalista ingls que escreveu A psicanlise da arte e Andr Breton, artista ligado ao movimento Surrealista, respectivamente. Deste confrontamento ao final conclui ningum escapa realidade, muito menos a alma sonora e sensvel do artista, nem a realidade tem outro meio de se manifestar seno atravs da forma (In Arantes,1996:86).

22

Republicado em Arte, forma e personalidade: trs estudos em 1979. 86

Integrando, assim, forma e contedo, ele acaba por endossar a existncia simblica paralelamente execuo formal que traz o sentimento na obra existncia material.

2.2.3 CRITRIOS RELACIONADOS QUESTO DA INTENO No arte, pois a falta de intencionalidade pode acarretar ausncia de dilogo com a sociedade e perdas formais A existncia da inteno de estar fazendo arte, ou pelo menos de estar dialogando com o campo da arte, aparece em alguns discursos da crtica. No a inteno apenas de realizar tal trabalho, nem tampouco a inconscincia no processo criativo, ligada esta questo do subjetivismo. Trata-se aqui da intencionalidade no dilogo com a arte erudita. J foi visto numa argumentao de Campofiorito, que a questo da intencionalidade foi citada como elemento suficiente para desmerecer um trabalho plstico de paciente psiquitrico como obra de arte. Esta falta de intencionalidade acarretando, segundo o ponto de vista daquele autor, na no-conscincia sobre a realizao do trabalho e na falta de um dilogo relacional com o mundo. Esta idia compartilhada por Mrio Pedrosa em Arte, necessidade vital de 1947. Neste texto diz sobre os autores dos trabalhos
O que falta [...] a vontade realizadora, aquela terrvel vontade quase inumana que vencia o prprio caos interior em Van Gogh, impondo uma organizao plstica e disciplinando suas foras explosivas, subordinando tudo ordem csmica final necessria criao (In Arantes,1996:50).

Em relao s obras expostas naquela exposio


nota-se a ausncia dessa resistncia formal, alma da composio; ela, entretanto, o que mais diferencia o desenho ou a pintura de uma
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personalidade psicoptica ou de uma criana dos de um artista ainda consciente (In Arantes,1996:50).

Assim Mrio Pedrosa pontua a existncia de uma resistncia formal, de uma densidade compositiva estruturada, de uma visvel organizao plstica como um argumento formal imprescindvel aos trabalhos artsticos. No caso de pacientes psiquitricos este elemento poderia sim existir, mas s vezes no, e isto para ele compreendido como insuficincia caracterizao da obra de arte.

arte, pois existe a inteno de fazer arte Maria Heloisa Ferraz como curadora da Exposio Juquery, encontros com a arte, de 1998 pontua no Catlogo daquela exposio sobre a questo da intencionalidade
[...] o conceito de que os doentes mentais tambm podem produzir arte, ainda hoje um tema polmico. Entretanto, esse um fato que j deveria ter-se ultrapassado, principalmente se considerarmos suas histrias, intenes artsticas e tambm estticas, como pode ser percebido no caso de Wolfli, Arthur Bispo do Rosrio e outros (Catlogo Juquery,1998:9).

Ferraz toma como certa a intencionalidade em determinados doentes mentais, no apenas a intencionalidade artstica, mas intenes estticas. E o faz muito acertadamente, pois nem todo doente mental artista e nos quais estas intenes aparecem, no haveria porqu potencialmente no s-los. Ferraz utiliza o trabalho do paciente Ubirajara para esclarecer esta discusso. Diz que o trabalho deste sujeito:
pode contribuir significativamente para a compreenso do que seria a intencionalidade do artista e a busca de linguagem, materiais ou tcnicas. Pela extenso e variedade dos trabalhos de Ubirajara pode-se depreender o processo de suas criaes, bem como a articulao da linguagem plstica-visual, caracterizada por construes em que predominam as junes formais, as texturas e o intenso colorido. A autonomia criadora expande-se em cada obra, que guarda o gesto e o
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pensamento materializado nas imagens (Catlogo Juquery,1998:10).

arte independentemente da inteno de fazer arte Em depoimento de Agnaldo Farias, de 2004, se aborda ainda um outro aspecto da intencionalidade, ampliando esta questo. No seria, para ele sequer necessria a questo da inteno, pois mesmo um sujeito no sendo consciente do campo da arte e no dialogando com este campo propositalmente, a aceitao por este campo atravs da recepo do trabalho por si elemento legitimador.
Porque que havia uma inteno isto l havia. At porque ningum faz alguma coisa sem inteno. Isso as pessoas concordam. O que elas tm dificuldade de aceitar que ele, se por um lado tinha inteno de fazer algo, por outro lado ele no sabia, ou no se preocupava, se aquilo era arte ou no. Mas ento s faz arte aquele que sabe o que o campo da arte? (Farias entrevista, 2004).

2.2.4 CRITRIOS ADVINDOS DO CONFRONTAMENTO OU DA RELAO COM A ARTE OFICIAL Alguns critrios de legitimao dos trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos advm do confrontamento destes a trabalhos realizados e aceitos no sistema erudito da arte. Esta legitimao se dando ora por proximidade ora gerando argumentos de questionamento a padres estticos e formativos pr-estabelecidos culturalmente.

Arte independentemente do parmetro acadmico e dos padres da Arte Oficial Sobre o texto Arte, necessidade vital, de 1947 por Mrio Pedrosa, Dionsio

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comenta no artigo Museu imagens do inconsciente: consideraes sobre sua histria: A grosso modo, na conferncia, Pedrosa nos traz suas primeiras apreciaes favorveis ao componente artstico, ao seu dizer, encontrado nas pinturas daqueles pacientes (Dionsio,2001:31). Observando mais de perto esta conferncia, Mrio Pedrosa comenta sobre o estranhamento que estes trabalhos geraram tanto no pblico comum quanto na vanguarda, a perplexidade se apodera at da vanguarda (In Arantes, 1996:41), identificada como os artistas crticos, apreciadores conscientes e finos que guardam, porm, da educao acadmica, noo de certo modo anacrnica da questo (In Arantes, 1996:42). E continua, a arte para eles ainda no perdeu a maiscula. Ainda uma atividade parte, excepcional, e o artista um ser misterioso envolto num halo mstico ou mgico (In Arantes, 1996:42). Assim, Pedrosa v no estranhamento da vanguarda um conservadorismo advindo da formao acadmica que consideraria, ainda, a Arte como algo supervalorizado. Mesmo assim, e no sendo membro desavisado desta vanguarda e, portanto no estando em estado de perplexidade, admite a fora de tais produes que evidentemente se diferenciam do que se fazia ento nas academias. Esta qualidade intrnseca dos trabalhos, em liberdade aos preceitos da arte acadmica, fica ainda mais evidente na aproximao que realiza entre a expresso informal destes pacientes expresso de diversas populaes exteriores Europa que igualmente produziriam arte
E como tudo, em arte, se julga pela qualidade, e como a qualidade no se mede, esses produtos artsticos de povos primitivos so formalmente to legtimos e bons quanto os das civilizaes super-requintadas da Grcia ou da Frana (In Arantes, 1997:43).

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Mais recentemente Walter Zanini, no Catlogo da XVI Bienal de So Paulo de 1981, num texto denominado A Bienal e os artistas incomuns comenta
no houve da curadoria da Bienal qualquer inteno de provocar confronto entre duas realidades antagnicas: as tendncias contemporneas da arte [...] e as obras e a documentao da Arte Incomum. Por Arte Incomum, entende-se aqui, mltiplas manifestaes individuais da espontaneidade de inveno no-redutveis a princpios culturais estabelecidos [...] a produo de seus autores independente dos padres habitualmente reconhecidos na sndrome de artisticidade, opondo-se a espcie marginal de sua mensagem s caractersticas reguladoras da atividade profissional (Zanini,1981).

Vale ressaltar a maneira com a qual Walter Zanini adjetiva o trabalho destes sujeitos: seriam trabalhos no-redutveis e independentes de princpios culturais estabelecidos, bem como no regulados pelas demandas da atividade artstica do ponto de vista da produo profissional. O curador internacional desta mesma mostra, Victor Musgrave, caracterizar as obras destes sujeitos, os quais denomina outsiders, como sendo mais criativas, espontneas, intensas e perturbadoras que a arte profissional, alm de livres de esteretipos. Identifica-os definio de artista bruto de Dubuffet; no como sendo pacientes psiquitricos, tampouco internos em sua maioria, mas a princpio os que realizam uma manifestao criativa espontnea de formidvel intensidade, muitas vezes perturbadora por expressar as profundezas ocultas da psique... de uma forma que a arte profissional no faz (In Zanini, 1981:13), para ele uma arte essencialmente destituda de esteritipos culturais (In Zanini, 1981:13).

Pode ser arte pois a arte no exclusividade dos que possuem formao acadmica Em Arte, necessidade vital, de 1947, Mrio Pedrosa comenta genericamente

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sobre a atividade artstica e seus produtores no sentido de ampliar o espectro daqueles que entende como artistas: O artista no aquele que sai diplomado da Escola Nacional de Belas Artes, do contrrio no haveria artista entre os povos primitivos, inclusive entre os nossos ndios (Pedrosa,1947). Introduzindo comprometidas, endossa
A atividade artstica uma coisa que no depende, pois, de leis estratificadas, frutos da experincia de apenas uma poca na histria da evoluo da arte. Essa atividade se estende a todos os seres humanos, e no mais ocupao exclusiva de uma confraria especializada que exige diploma para nela se ter acesso. A vontade de arte se manifesta em qualquer homem de nossa terra, independentemente do seu meridiano, seja ele papua ou cafuzo, brasileiro ou russo, negro ou amarelo, letrado ou iletrado, equilibrado ou desequilibrado (In Arantes,1996:46).

questo

da

arte

por

pessoas

psiquiatricamente

Assim, Pedrosa deixa bem claro que entende o artista no pela sua formao acadmica, nem por imposies de contextos culturais restritos, nem por qualquer caracterstica tnica, formativa ou patolgica; mas potencialmente a todos os seres humanos.

arte por aproximao formal a obras ou movimentos consagrados dentro da arte erudita23 Embora por um lado se veja de fato a produo de trabalhos plsticos, de pacientes psiquitricos, considerada arte independentemente do parmetro acadmico ou oficial, por outro, muitas vezes se utilizar exatamente a aproximao a estes
23

H ainda alguns depoimentos que no foram aqui considerados por no se tratar da fala da crtica de arte. Como por exemplo o caso de Luciana Hidalgo, apesar de no configurar como crtica de arte, uma jornalista que escreve sobre o trabalho de Arthur Bispo do Rosrio chamado Arthur Bispo do Rosrio: O Senhor do Labirinto. Neste livro comenta, referindo-se produo de Bispo que reunia objetos do seu cotidiano em composies plsticas, Guiado por tutores nebulosos,...mantinha um antena apontada para a esttica mundial (1998:94), num outro trecho acrescenta outra cela encerrava o lado naf de Bispo, reunindo cavalo de pau, pipa, carrossel, carro de boi, cones da infncia na roa (1998:175).

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padres ou formataes plsticas para justificar os trabalhos em estudo como artsticos. O mesmo Mrio Pedrosa utilizar, por exemplo, a aproximao formal no apenas a um artista erudito como a um movimento artstico como um todo. Para reforar seu parecer favorvel ao trabalho de Emygdio, um paciente psiquitrico, quando da exposio realizada por este no ano de 1951 em texto intitulado Mestres da arte virgem, publicado em 1963, comenta: Raro entre os raros, no Brasil, ele compe pela cor, como mandava Czanne, e da seu impressionismo ter estupenda solidez estrutural. Seu jarro de flores , sem favor, uma obra prima da pintura brasileira (In Arantes,1996:88). No catlogo da exposio Universo de Fernando Diniz que ocorreu em 1991, h uma citao de um texto de Mrio Pedrosa, de 1980, a respeito deste paciente e de sua mdica psiquiatra Dra Nise da Silveira
Nise da Silveira mostrou esses incios difceis, como de um principiante que tenta vencer o caos, ou alcanar as formas primeiras. E ento o que predomina um verdadeiro exerccio de figuras geomtricas, regulares ou no, cubos, prismas, cilindros, como se se tratasse de algum aluno a lembrar-se das aulas de Czanne quanto composio da Natureza (In Mello, 1991:6).

Frederico de Moraes, organizador da Mostra Registros de minha passagem pela terra de Arthur Bispo do Rosrio realizada em 1989, tambm endossa os trabalhos por este tipo de aproximao
pode-se dizer que os artistas do Engenho de Dentro esto para o Impressionismo, o Cubismo, o Expressionismo e para a Arte Abstrata assim como Arthur Bispo est para a Pop Art, o Novo Realismo, as tendncias arqueolgicas, a nova escultura e at para a arte conceitual, [...] sua obra transita, com absoluta naturalidade e competncia, no territrio da arte de vanguarda, do Dad (In Fidalgo,1998:155).

Movimento diverso se encontra em Maria Heloisa Ferraz como curadora da Exposio Juquery, encontros com a arte, de 1998, em cujo Catlogo comenta
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Tratando das formas, do espao e da cor, de uma maneira que poderamos caracterizar como expressionista, representam suas inquietaes, seus delrios, suas fantasias por meio de formas fantsticas, mas tambm por articulaes vibrantes e seus contrastes (Catlogo Juquery, 1998:9).

Aqui, a aproximao pontuada parece mais se justificar pela identificao de uma afinidade, do que necessariamente para uma argumentao de legitimao. Neste sentido este tipo de aproximao possibilitaria um incremento interpretativo possvel e ampliador das possibilidades de leitura do trabalho.

Arte legitimada pelo meio artstico na assimilao potica por outros artistas da arte formal A assimilao pelo meio artstico tambm um agente legitimador dos trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos. Ao citar plasticamente a potica de um destes trabalhos, o artista e, por conseguinte a arte erudita, introduz, assimila, elabora e legitima alguns de seus preceitos. Em Arte, necessidade vital, de 1947, Mrio Pedrosa comenta sobre o trabalho plsticos dos pacientes psiquitricos que expuseram naquela exposio como sendo a:
revelao de novas organizaes formais, puras, to puras quanto as que conceberam os cnones clssicos ocidentais. Da o profundo efeito revolucionrio que exercem sobre a sensibilidade dos melhores artistas contemporneos (In Arantes,1996:43).

Retomamos aqui citao j apresentada de Maria Heloisa Ferraz como curadora da Exposio Juquery, encontros com a arte, de 1998, para abordar o trecho sob um novo aspecto no discutido anteriormente
Se muitos artistas modernos buscaram na expresso dos psicticos elementos para a prpria criao artstica (Paul Klee, Max Ernst), e outros vislumbraram a riqueza de suas produes (Picasso, Flvio de
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Carvalho, Dubuffet) [...] (Catlogo Juquery,1998:9).

Ressaltamos agora a questo da influncia de trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos sobre outros artistas que incorporam, em suas poticas, elementos destes trabalhos, influncia esta que se d no interesse por elementos da criao destes sujeitos ou na assimilao potica diante da intensidade e riqueza destas produes ou pela densidade plstica e expressiva do prprio artista. Sobre Arthur Bispo do Rosrio, Agnaldo Farias comenta
[...] ele influenciou outros artistas; gente como Leonilson, ele influenciou gente como Marcos Cunha Benjamim, como Fernando Chesi, como Marco Tlio Resende; muita gente enxergou nele um grande artista (Farias, entrevista:2004).

O paciente psiquitrico artista quando socialmente reconhecido como tal Quando h um acolhimento por parte do meio cultural no qual um paciente psiquitrico, ou sua obra, est inserido independentemente da vontade mais ou menos explcita deste sujeito em participar deste sistema ou de fazer arte no sentido de identificar e considerar este sujeito como artista ou sua obra como arte; ele de fato pode se tornar artista e sua obra, arte. Em 1950 ocorreu uma exposio dos trabalhos de alguns internos do Centro Psiquitrico do Engenho de Dentro, sob a organizao de Nise da Silveira, Mrio Pedrosa e Almir Mavignier. Em artigo publicado sob o ttulo Pintores da arte virgem no Correio da Manh em janeiro de 1950, Mrio Pedrosa comenta sobre o trabalho de Emygdio e dos demais expositores
[...] o valor dos expositores, como artistas indiscutvel. Emygdio, por exemplo, um pintor consumado, e j agora em vias de consagrao. Eis um artista cujo nome ser retido [...] sem esprito prevenido [...] o julgamento espontneo e unnime: trata-se realmente de verdadeiro
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pintor, dos maiores j surgidos no Brasil Janeiro de 1950).

(Correio da Manh,10 de

Nesta fala no h hesitao: o trabalho arte e o autor artista por consumao, ou seja, por aceitao unnime da sociedade, segundo a percepo de Mrio Pedrosa.

arte pela adjetivao como arte por profissionais consagrados dentro do sistema de arte Quando os elementos envolvidos dentro do sistema de Arte como galeristas, curadores, marchands, crticos identificam um sujeito e seu trabalho como artsticos, semelhante legitimao se procede, independentemente do grau de inteno do sujeito criador mediante ao trabalho como obra ou ao prprio sistema de arte como um todo. No Catlogo da Exposio Juquery, encontros com a arte, de 1998, Maria Heloisa Ferraz, como sua curadora, apresenta de forma muito clara seu ponto de vista em relao ao trabalho plstico de pacientes psiquitricos. Inicia dizendo que as comemoraes esto sendo realizadas com a arte que se produz neste espao (g.n.) e que esta demonstra o reconhecimento das possibilidades do ser humano e do seu processo criador (Catlogo Juquery,1998:07). Neste breve trecho Maria Heloisa Ferraz, pesquisadora e crtica de arte simplesmente ao denominar arte os trabalhos expostos na referida exposio, imediatamente os alenca a situao de artsticos.

2.2.5 CRITRIOS ADVINDOS DA RELAO DE RECEPO DOS

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TRABALHOS A questo da recepo citada por Mrio Pedrosa quando comenta sobre os trabalhos saturarem a curiosidade do mais implacvel analista e tambm por Agnaldo Farias quando comenta que mesmo um sujeito no tendo realizado tal trabalho intencionalmente como obra de arte, se o sistema de arte o v como tal, ento isto j seria suficiente, o que foi tambm acima exposto com a fala de Maria Heloisa Ferraz. De fato a questo da recepo parece configurar um forte elemento de legitimao destes trabalhos.

O preconceito ou a resistncia advinda de diversos fatores impossibilitaria a apreenso destes trabalhos como arte Da mesma forma com a qual o sistema de arte formal pode aceitar, denominar e com isto legitimar um trabalho, o contrrio tambm pode acontecer. Se o sujeito que apreende esta obra est imbudo de preconceitos, a possibilidade de um olhar desarmado diante dos trabalhos apreciados se torna parcial. Em texto publicado em 1951, no qual responde s colocaes de Campofiorito que demonstrava entender a produo plstica de pacientes psiquitricos como um empobrecimento intelectual, chocante, pernicioso e abominvel, Mrio Pedrosa reflete:
Que reao tem o pblico em face das mesmas manifestaes consideradas no passado24 como altamente inspiradas ou dignas de considerao? (1979:105-106).

E continua:
A mais reles possvel, responde, a mais acanhada, preconceituosa e
24

Mrio Pedrosa refere-se s civilizaes antigas 97

malfica. E por isso -se to propensa a escarnecer de seus manifestantes, e to brutalmente solcito em isol-los, esmag-los, pela camisa de fora e o confinamento, a destruio moral, espiritual e fsica; o reino do utilitarismo burgus, em uma de suas manifestaes mais baixas e vulgares (1979:105-106).

Evidenciando que esta questo do preconceito em face da possibilidade de aceitao da produo de pacientes psiquitricos como arte, a um perodo distante ou remoto da histria brasileira, teremos Maria Heloisa Ferraz ainda em 1998, como curadora da Exposio Juquery, encontros com a arte, argumentando sobre as possibilidades potenciais de uma expresso geralmente excluda:
procuramos constituir nesta exposio o percurso de um novo olhar, sem excluso de qualquer ordem, tanto referentes ao campo artstico e esttico, como aquelas advindas do desconhecimento da capacidade produtiva dessas pessoas (Catlogo Juquery,1998:8).

Neste depoimento, deixa entrever o entendimento da existncia de um preconceito prvio, tanto diante dos sujeitos, quanto potencialidade dos seus trabalhos ou mesmo no olhar crtico da informalidade como uma forma de excluso. O termo incluso social fortemente presente nas prticas da reforma psiquitrica estaria aqui transfigurado pelo fato da no-considerao, talvez nem potencialmente, destes trabalhos no campo da arte erudita.

arte na recepo do sujeito Em Forma e personalidade, de 1951, Mrio Pedrosa cita Roger Fry, crtico ingls, que diz que o fenmeno artstico escapa, sob muitos aspectos, e dos mais importantes, interpretao analtica (Fry,1951:214) e que o verdadeiro estudo da psicologia deveria ser o de identificar e decifrar a fonte da satisfao identificado por ele da seguinte maneira
observa-se e existncia de um prazer, o reconhecimento de uma ordem,
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a inevitabilidade nas relaes de determinado sistema. Quanto maiores e mais complexas as relaes de que reconhecemos a inevitvel interdependncia e correspondncia, tanto maior o prazer que tal reconhecimento nos desperta (Fry,1951:214).

Aqui fornecendo um elemento legitimador que seria o da exposio do apreciador a uma experincia de satisfao que se diferencia do entendimento da histria do sujeito, mas se encontra ligada aos elementos formais do trabalho. Na resenha Decifrando o abismo de 1997. Paulo Roberto Menezes ao comentar sobre o trabalho de Frayze-Pereira, Olho Dgua, comenta sobre a questo da apreciao e da legitimao dos trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos como obras
Ao expor os vrios saberes que demandam legitimidade, ao tentar definir o que arte, o que loucura, o que criao, o que temos, no a gradativa aproximao de algo que nos levasse cada vez mais perto de uma suposta verdade intrnseca das obras. Mas exatamente ao seu oposto, ao pensar o significado das obras como um eterno vir a ser que pode assumir tantas feies quantos os pontos de vistas das perguntas que o olhar a elas formula: ressalta-se o lugar diferencial que elas ocupam na busca de constituio de uma saber que se legitimaria sobre os outros, desqualificando-os, como saberes e como obras (Menezes,1997:7).

Na entrevista com Agnaldo Farias este ponto fica esclarecido quando comenta sobre o trabalho de Arthur Bispo do Rosrio
Um artista no pode ser definido pelo o que ele acha de si mesmo. A obra no uma prerrogativa exclusiva do produtor, mas tambm uma questo de recepo do meio que qualifica a obra a partir de suas referncias. Assim, no importa se o Arthur Bispo do Rosrio estivesse ou no interessado em fazer Arte, at mesmo que ele no soubesse o que Arte. Isso no o impediu de realizar uma obra artstica extraordinria (Farias,entrevista:2004).

2.2.6 CRITRIOS ADVINDOS DE CARACTERSTICAS INTRNSECAS DOS TRABALHOS Alguns critrios encontrados relacionam-se diretamente a caractersticas dos
99

trabalhos independentemente do estado patolgico do sujeito criados, s questes de subjetividade, inteno, recepo ou relao com a arte erudita.

arte pois criativa, imaginativa e exclusiva Walter Zanini inicia sua apresentao, no Catlogo da XVI Bienal de So Paulo de 1981, num texto denominado A Bienal e os artistas incomuns comentando que o objetivo daquela exposio era o de:
despertar de forma ampla a ateno do pblico para uma produo altamente criativa, margem do sistema da arte cultural, assim como trazer a sua pesquisa e preservao no meio brasileiro (Zanini,1981:07).

Considerando, portanto, a produo como altamente criativa. A questo da criatividade pode tambm ser encontrada na fala de Mrio Pedrosa em Arte, necessidade vital, de 1947. Pedrosa comenta que o artista no deve observar e controlar suas percepes e pensamentos, no ele um observador, mas um criador, um ser tangido de emoes que exigem expresso formal. Sua tarefa [...] buscar, onde quer que esteja, aquela intuio nova [...] a imagem nova (In Arantes,1996:48). Sobre a mostra de 1963 na qual so expostos os trabalhos de cinco pacientes do Engenho de Dentro, Mrio Pedrosa discorre sobre as produes plsticas destes integrantes, ressaltando suas qualidades criativas e individuais: No se procurem tampouco nela sequazes, imitadores ou eplogos de qualquer escola, seja de Paris, Nova York ou Caixaprego. Todos os que expem so individuais e criadores. Criadores Virgens (In Arantes,1996:88). As questes da criatividade e da exclusividade tambm aparecem no texto
100

de Victor Musgrave, o responsvel pela curadoria internacional da exposio Arte incomum da XVI Bienal So Paulo, acrescida da relao destes sujeitos com o inconsciente. No Catlogo da XVI Bienal de So Paulo comenta sobre os realizadores destes trabalhos, os quais denomina como outsiders, os quais:
no podem ser rotulados, pois cada um deles um [...] no se situam margem da arte, mas em seu centro, exatamente beira das fontes de criatividade cujas foras enigmticas cavalgam qual cavaleiros do apocalipse, sem no entanto pretenderem dominar essas foras [...] acena-lhes um destino supremo e desconhecido, e em seu caminho expressam a magnitude de suas vises variadas e avassaladoras (In Zanini,1981:11).

Num outro trecho continua sobre a relao que estabelece entre criatividade, imaginao e inconsciente,
como se de sbito deparssemos com uma raa secreta de gigantes criativos...eles parecem ter penetrado nos mais profundos e misteriosos recessos da imaginao, e de uma forma que os surrealistas teriam invejado (In Zanini, 1981:11).

Parece, algumas vezes, que se configura uma relao aparentemente tranqila e comumente aceita entre criatividade, imaginao e inconsciente. Sem querer entrar por discusses mdicas, possvel aferir sobre uma relao entre criatividade ou imaginao e inconsciente quando entendido como fonte infindvel de elementos e conexes25. Porm essas relaes so extremamente complexas constituindo um interessante assunto que, no entanto, no ser aqui aprofundado.

H intranqilidade, dinamismo, implicao social, lutas picas e inexistncia do desejo de aceitao

25

O contato com o inconsciente to de interesse dos surrealistas, nas experincias de Andr Breton com uma livre associao textual e no verbal deixam transparecer este interesse da conscincia ou intencionalidade de se aproximar de uma outra lgica, menos regulada isto sim pela razo. Talvez seja esta ligao de um certo afastamento do meramente racional que seja entendido como maior possibilidade de criatividade, mas questo a ser aprofundada. 101

No catlogo da XVI Bienal So Paulo, Victor Musgrave enumerando algumas caractersticas destas obras em oposio s obras dos artistas ingnuos, acaba por descrever algumas que, segundo ele, seriam caractersticas encontradas nestas produes, tais como: no ter o desejo de serem aceitas por seus iguais ou pelo mundo da arte oficial; no serem tranqilas ou acomodadas; configurarem uma produo dinmica e que sofre alteraes ao longo da vida do sujeito criador; ser possvel nelas identificar muitas vezes a existncia de referncias e implicaes de carter social; ser possvel nelas identificar a existncia de lutas picas.

arte pois possui sentido de mistrio Ao final do texto do catlogo da exposio Arte incomum da XVI Bienal de So Paulo, Victor Musgrave focaliza o trabalho de um destes artistas dizendo que poder-se- olhar para Ramirez sem experimentar o inescrutvel sentido de mistrio prprio de todas as grandes obras de arte? (Musgrave,1981:14).

arte pois possui sensao e emoo Em Arte, necessidade vital, de 1941, Mrio Pedrosa pontua, sobre a definio de arte, duas caractersticas consideradas por ele essenciais obra de arte e presentes nos trabalhos de pacientes psiquitricos: a sensao e a emoo.

102

Sob qualquer forma que seja, grande ou pequena, profunda ou decorativa, apenas esboo elementar ao borro informe, a arte, para ser arte, de incio uma questo de emoo e sensao, ou, na forma lacnica de Braque, sensao e revelao (In Arantes,1996:46).

arte pois possui inteligncia Na entrevista realizada em 2004, com Agnaldo Farias, um outro critrio apresentado. Haveria em alguns destes trabalhos a qualidade de inteligncia inerente s grandes obras. Entendendo-se inteligncia no necessariamente a questo da racionalidade, mas mais amplamente na percepo e dilogo humano com o mundo. Referindo-as ao trabalho de Arthur Bispo do Rosrio, Agnaldo Farias comenta que um trabalho denso:
Como exemplo de coerncia, como exemplo de rigor, como exemplo da capacidade do homem se relacionar com o mundo, com os detritos do mundo, do improviso, como exemplo do que se consegue extrair numa lgica que a lgica da gambiarra, da articulao de coisas que so deteriorveis, tudo isso muito Brasil. Existe uma beleza a, existe um lirismo profundo que humilde, mas de uma inteligncia brutal que ele mal consegue falar, [,,,] a obra fala (Farias, entrevista:2004).

Esclarecendo sobre a questo da inteligncia,


Eu acho que o que existe a inteligncia e ela vem por vrios poros, pelos mais variados caminhos, e vamos parar de discriminar as pessoas, se elas so perturbadas, se elas se sentem mal, se tem que tomar remdios se tem que tomar choques, no sei quais so as terapias, isso no as impede de serem inteligentes e no vai ser a falta de informao, a falta de educao formal que as diminuir. Isso nada tem a ver com inteligncia (Farias, entrevista: 2004).

arte por caractersticas intrnsecas do trabalho plstico Em Arte, necessidade vital, de 1947, Mrio Pedrosa fala sobre as representaes que povoam a mente e a necessidade de sua exteriorizao
Nas crianas e sobretudo nas personalidades mentalmente conturbadas, essa representao profundamente interiorizada; da a necessidade de exteriorizao poder tornar-se, por isso mesmo, insuportvel. Mesmo
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quando em simples funo teraputica, tal o caso da atividade dos expositores que ora nos interessam, essa atividade pode levar as obsessos at sublimao, como se vende um inimigo, dando-lhes expresso plstica. E fica, ainda, do processo elaborativo, o documento da exteriorizao, suscetvel de ser isolado e apreciado na sua qualidade de expresso artstica intrnseca (In Arantes,1996:49).

Assim, independentemente dos processos internos que se fizeram necessrios para a exteriorizao do trabalho, este finalmente observado por suas qualidades formais intrnsecas. Este argumento tambm encontrado em Forma e personalidade, texto publicado em 1951, por Mrio Pedrosa. Neste texto, Pedrosa abertamente critica a abordagem psicanaltica que ao ver na inspirao artstica ou potica manifestao de desejos recalcados e que esta participa do mesmo processo causador dos sintomas neurticos, sonhos, alucinaes (In Arantes,1996:182), no estaria em nenhum mbito se referindo quanto ao valor plstico da obra realizada, quanto ordem e qualidades artsticas da mesma (In Arantes,1996:182). Reforam este argumento as colocaes de Prinzhorn, citadas por Pedrosa, que em seu livro Bildenerei der Geisteskranken, no qual comenta:
Pode-se, naturalmente, abordar uma obra qualquer sob mltiplos aspectos. Mas, s vivenciamos a sua natureza intrnseca quando o encaramos exclusivamente como forma, sem fins externos. Por isso que os motivos vitais do criador no so os do homem privado. Mais ainda: as preocupaes com esses motivos psquicos estimulam ainda mais a inclinao popular pela bisbilhotice, estranha arte (Prinzhorn:333).

e num outro trecho Em plena conscincia de estarmos aqui contrariando uma corrente caracterstica de nossa poca[...] pomos nfase nos componentes supraindividuais da forma, e a esse ponto de vista subordinamos todos os outros (Prinzhorn:333). Desta forma Mrio Pedrosa explicita, portanto, preconizar na produo, seus
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elementos formais e no os referentes aos motivos psicolgicos que a geraram. Entendendo que neste produto externo, na forma, que reside a essncia do que universal e a partir dela, em absoluto sem recorrer a histrias ou histricos, que uma verdadeira obra se realiza. Nos oferece, neste momento um outro critrio de legitimao que extrapola, portanto, a condio/ biografia do sujeito para reter-se nas questes da forma.
Os smbolos, porventura presentes, ou descobertos nela pelos analistas, tambm nada dizem quanto aos verdadeiros, aos autnticos impulsos estticos que moveram o seu criador e so os nicos que preocupam realmente os artistas, os crticos, os apreciadores desinteressados (In Arantes,1996:183).

Sobre toda a anlise mdica em face de um trabalho, continua, de toda convenincia que sejam conscientemente e rigorosamente separadas do puro fenmeno artstico e esttico, pois interessam sobretudo ao mdico, ao especialista e aos neurticos [...] (In Arantes,1996:183). Continua num outro trecho,
A obra de arte, porm, uma construo completa autnoma, isolada, e sua finalidade est em si mesma e consigo termina [...]. A forma de uma obra de arte tem um sentido prprio e a contemplao da forma em si e por si provoca em certas pessoas uma emoo especial que no depende da associao da forma com qualquer outra coisa, seja de que espcie for (In Arantes,1996:184).

Maria Heloisa Ferraz como curadora da Exposio Juquery, encontros com a Arte, de 1998, comenta sobre os elementos que desencadeiam as qualidades plsticas destes trabalhos obtidos por sua apreciao que, de forma resumida, seriam: o universo das formas produzidas (Catlogo Juquery,1998:9), o percurso da experincia pictrica (Catlogo Juquery,1998:9), em alguns pacientes a inventividade (Catlogo Juquery,1998:9) e a originalidade quando comenta sobre uma potica inigualvel (Catlogo Juquery,1998:9).
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Agnaldo Farias complementa esta argumentao, Seja como for, eu, do ponto de vista da Arte contempornea, falando de dentro da produo contempornea, [...] o que importa a qualidade interna que este trabalho diz da relao de uma pessoa com o mundo, da atitude (Farias, entrevista:2004). Ao referir-se ao trabalho de Arthur Bispo do Rosrio acaba exemplificando este critrio
E ele um grande artista, porque a obra tem uma coerncia das mais sofisticadas; a maneira como ele olha e se apropria do prosaico; a maneira como ele coleciona, como ele recolhe as coisas; a maneira como ele articula estas coisas , enfim, um discurso muito coerente e muito profundo, cheio de camadas (Farias, entrevista:2004).

E complementa referindo-se a relao da anlise formalista em face de outros elementos de anlise


no que eu desconsidere a biografia, eu acho que um dos aspectos cruciais da arte moderna foi a desconsiderao, importante para a Arte, de aspectos exteriores obra de arte. A Arte moderna e sobretudo a corrente formalista tem muito disso, excessivamente fechada em si mesma. Por outro lado a considerao de questes exteriores, relacionadas com o ambiente poltico e econmico, operao que exige cautela sob pena de reduzir a obra de arte a um mero reflexo desse ambiente (Farias, entrevista:2004).

E acrescenta aproximando o trabalho de alguns destes pacientes a caractersticas de estados de ser da arte contempornea como o fato de no serem estes trabalhos objetos funcionais, nem de adorno ou ornamento,
Para mim se aquilo no arte o qu? Como enquadrar sua obra? Funcional ela no , de ornamento tambm no, de fato ela no se reduz a uma questo de adorno. Bispo produz uma obra que est colocada em lugar nenhum. Para mim arte, a arte o aceita, ainda que ele no estivesse fazendo com esta preocupao (Farias,entrevista:2004).

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3. ANLISE DOS RESULTADOS

Anlises decorrentes do levantamento de exposies especficas nas quais estiveram expostos trabalhos de pacientes psiquitricos do eixo Rio de Janeiro/ So Paulo Antes de iniciar a discusso dos critrios de legitimao elencados nesta pesquisa, apontaremos alguns resultados obtidos do levantamento inicial das exposies realizadas com os trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos realizados no Rio de Janeiro ou em So Paulo. Ao nos atermos a estas exposies pudemos perceber que seu nmero no se manteve constante ao longo do tempo. Ao fazer o levantamento, nas mais diversas fontes, a fim de recolher em seus catlogos a fala da crtica de arte, que passara ento a ser o recorte definido para a pesquisa, percebemos que se poderia identificar cronologicamente dois grandes picos de interesse. Do anexo IV, no qual foram relacionadas as principais exposies nas quais estiveram expostos trabalhos de pacientes psiquitricos gerados no eixo Rio de Janeiro/ So Paulo desde a dcada de 1930, do sculo XX mais especificamente desde 1933 quando foi identificada a primeira exposio no Brasil neste sentido , foi elaborado o grfico exposto abaixo. Neste grfico foram dispostos, de cinco em cinco anos, o nmero total de exposies pesquisadas e discriminadas no anexo IV.

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Nmero de Exposies Realizadas entre 1930 e 2004


Nmero de Exposies
16 14 12 10 8 6 4 2 0

1930-1935

1936-1940

1941-1945

1946-1950

1951-1955

1956-1960

1961-1965

1966-1970

1971-1975

1976-1980

1981-1985

1986-1990

1991-1995

1996-2000

Intervalo de Tempo

possvel identificar que existe uma concentrao de eventos em torno de alguns perodos histricos: entre os anos de 1946 a 1960 e entre os anos de 1986 a 2000 sendo que na dcada de 1990 parece se encontrar um crescimento bastante significativo deste tipo e evento no Brasil. Vale ressaltar que os dois concursos especializados levantados nesta pesquisa aconteceram exatamente nesta poca: o concurso da Jansen foi realizados em 1998, 1999 e 2000 e o concurso do Conselho Regional de Psicologia de So Paulo em 1999 e 2000. Entre estes dois perodos de pico, na veiculao dos trabalhos, possvel identificar um visvel decrscimo entre os anos de 1961 e 1985; neste sentido vale lembrar que exatamente entre 1964 e 1985 viveu-se no Brasil sob o regime poltico da ditadura militar se estes trabalhos foram produzidos, ao menos no foram expostos com a mesma intensidade. Entre 1961 e 1985, portanto fora dos dois picos de veiculao apontados anteriormente, h a prevalncia de exposies em espaos legitimados de Arte. Se analisarmos os sujeitos de interesse neste perodo teremos
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2001-2004

fundamentalmente os trabalhos de Raphael e Emydgio de Barros, ex-internos do Centro Psiquitrico Pedro II. O primeiro perodo identificado, com grande concentrao de exposies entre os anos de 1946 e 1960, est provavelmente ligado ao momento da prpria definio da Arte Bruta na Frana com os estudos de Jean Dubuffet e com a implantao no Rio de Janeiro e em So Paulo de Seces de Artes Plsticas em dois importantes centros psiquitricos da poca em 1946 foi criada a seco de Teraputica Ocupacional e Reabilitao implantada por Nise da Silveira no Hospital Psiquitrico D. Pedro II e em 1948 foi criada a Seo de Artes Plsticas do Juqueri que em 1950 passou a ser chamada de Escola Livre de Artes Plsticas do Juquery implantada por Osrio Csar. Destes atelis, de fato, que sairo os trabalhos das exposies levantadas. De forma mais ampla, tanto o interesse francs quanto o brasileiro decorrem da perspectiva de uma nova possibilidade de compreenso do ser humano atravs, inicialmente, dos estudos sobre a psique humana desenvolvidos na teoria freudiana e, posteriormente, da abordagem iunguiana. Estas certamente estavam presentes numa nova maneira de compreender a doena mental em diversos pesquisadores da primeira metade do sculo XX no Brasil, como Osrio Csar, Mrio Pedrosa e Nise da Silveira. Paralelamente, no campo das artes se viveu no incio do sculo XX, com o modernismo, a ruptura com os cnones acadmicos. As vanguardas histricas, como posteriormente foram chamadas, fizeram ruir os padres de beleza de at ento e passaram a valorizar outros elementos como, por exemplo, o prprio inconsciente e a questo onrica no Surrealismo ou a subjetividade no Expressionismo. Neste sentido, temos j em 1915 a polmica exposio de Anita Malfati e em 1922 a Semana de Arte
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Moderna. De fato, a primeira exposio na qual participaram trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos foi promovida pelo grupo de artistas modernos e organizada por Flvio de Carvalho em 1933. No segundo perodo, entre os anos de 1986 e 2000 quando foram elencadas por esta pesquisa um total de 40 exposies haver um outro padro de procedncia destes trabalhos. So advindos de outros programas de sade mental, como o do Departamento de Medicina Preventiva da USP em So Paulo, do Servio de sade Dr. Cndido Ferreira em Campinas, alm de inmeras exposies de Fernando Diniz e principalmente de Arthur Bispo do Rosrio, ex-internos do Hospital psiquitrico D. Pedro II. Do total de exposies relaizadas neste perodo, 5 so provenientes de trabalhos dos pacientes do Hospital do Juqueri, 9 relativas produo do Hospital Pedro II (exposies coletivas), 4 especificamente com os trabalhos de Fernando Diniz e 14 especificamente com os trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio. Pode-se aqui pensar em diversas hipteses para estes movimentos: - no incremento de interesse do pblico por estes trabalhos; - numa maior aceitao destes trabalhos e de seus sujeitos criadores pelo pblico e instituies de arte; - no apoio da crtica de arte que passa a legitimar estas produes atravs de novos critrios de anlise; - a consolidao de poticas pessoais dentro do circuito artstico como a de Arthur Bispo do Rosrio e Fernando Diniz; - a ateno sobre estas produes por artistas da arte formal. - num fortalecimento institucional do Museu Imagens do Inconsciente que passou a estar presente em diversos eventos;
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- nos questionamentos e aes advindos das reformas psiquitricas que tiveram incio na dcada de 70; Sobre estas reformas psiquitricas,
So Paulo tem gradativamente substitudo grandes hospitais por redes para atender pacientes em seu retorno convivncia social, em tratamentos alternativos como o hospital dia ou o hospital-noite, nos quais o doente passa parte de sua vida junto famlia. Na maior parte dos hospitais estatais, celas fortes, eletrochoques e injees sossegaleo foram substitudos por terapias ocupacionais e alojamentos[...] (Jardim, 2003:29).

Assim, entre inmeras aes e mudanas de postura atravs de discusses sociais em relao situao do paciente, sua recolocao no mbito familiar, da internao crnica; uma das aes que nesta fala fica evidenciada, o aumento da produo plstica nestes novos espaos, embora o reconhecimento de sua importncia tenha se dado no Brasil h mais tempo. O que de fato j se pode notar, dos dados recolhidos sobre as exposies realizadas, que, se inicialmente os trabalhos de pacientes psiquitricos eram expostos prioritariamente em congressos de psiquiatria e nos prprios hospitais psiquitricos, com o passar do tempo veremos seu deslocamento para museus, galerias de arte e Bienais. Sobre a exposio destes trabalhos em museus Agnaldo Farias comenta Eu acho que a exposio de arte melhor, pois vai atingir um pblico muito maior, o que muito bom uma vez que se trata de uma obra potente do ponto de vista esttico (Farias, entrevista:2004). Os espaos regulares de arte acabam abarcando um pblico maior por sua prpria natureza; por serem, enfim, um local de exposio. Na elaborao do grfico abaixo, partimos dos dados constantes tambm no Anexo IV, sobre a localizao das exposies consideramos espaos no legitimados os congressos de psiquiatria, os hospitais psiquitricos, espaos pblicos

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que no museus ou outros espaos destinados explicitamente a exposies de artes; e entre os espaos legitimados, as galerias, museus, Bienais, galerias e museus universitrios, e espaos pblicos explicitamente destinados a exposies de arte como o Espao Cultural Banco do Brasil, em So Paulo. Vale pontuar que todos os espaos so legtimos no sentido de serem dignos e possveis, a terminologia aqui est sendo empregada no mesmo viez de anlise da fala da crtica de arte, considerando estes espaos como espaos socialmente reconhecidos e aceitos como espaos da Arte.

Exposio em espaos Legitimados e No Legitimados da Arte


Nm ero de Exposies

14 12 10 8 6 4 2 0
1930-1935 1936-1940 1941-1945 1946-1950 1951-1955 1956-1960 1961-1965 1966-1970 1971-1975 1976-1980 1981-1985 1986-1990 1991-1995 1996-2000 2001-2004

Intervalo de Tem po

espaos no legitimados

espaos legitimados

Pode-se notar um crescimento da veiculao destes trabalhos em espaos legitimados e um decrscimo da exposio destes trabalhos em espaos no legitimados. O fato de inicialmente estas exposies serem feitas nos prprios Hospitais pode decorrer da proposta de seus organizadores ou em funo da no aceitao regular em espaos oficiais, estruturalmente mais apropriados. O que se pode retirar
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dos dados recolhidos, com certeza, que passa a haver ao longo do sculo XX, uma maior circulao destas produes, a progressiva valorizao destes trabalhos por curadores de Museus e o desejo e possibilidade de veiculao deste material em espaos regulares.

Anlises decorrentes dos critrios de legitimao Realizado este levantamento, pudemos ento nos deparar com os catlogos e sujeitos envolvidos na curadoria e organizao destas exposies de onde retiramos os grupos de critrios expostos e inicialmente discutidos no Captulo anterior. Assim, no buscando diretamente justificar o interesse crescente pelos trabalhos em estudo nos ltimos anos, busquei antes identificar os critrios implcitos na fala da crtica de Arte e compreender a alterao destes durante o perodo em estudo. Desta forma, foi possvel identificar seis grandes grupos de critrios recorrentes: 1.critrios relacionados ao estado patolgico do sujeito criador; 2. questo da subjetividade e do inconsciente; 3. questo da inteno de fazer arte; 4.advindos do confrontamento com a arte erudita; 5.da relao de recepo dos trabalhos e 6de caractersticas intrnsecas a esses trabalhos. Dentre os quatro primeiros critrios foi possvel notar como um mesmo argumento foi utilizado no sentido de desmerecer ou valorizar a produo em estudo muitas vezes num mesmo perodo. Isto foi observado, por exemplo, no caso do segundo critrio sobre a questo da subjetividade.
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Inicialmente entendida como um afastamento nocivo da realidade para todos aqueles que queriam expressar-se atravs de um trabalho visual, a subjetividade posteriormente foi valorizada no sentido de valorizar este sujeito criador como menos determinantemente influenciado pela realidade exterior e, neste sentido, possuidor de maior liberdade expressiva. Atravs dos critrios tambm pde ser percebido que o posicionamento dos integrantes da crtica de arte pode ocorrer de forma conflitante, demonstrando que a fala da crtica de arte no uniforme ou homognea. Esta dinmica ficou bem clara nas discusses entre Mrio Pedrosa e Campofiorito, o que nos faz refletir que, de fato, a Histria da arte constituda por diversas falas, diversos sujeitos em movimentos no necessariamente confluentes. Sobre as diversas falas da crtica, sobre a heterogeneidade pela qual constituda e sobre as diversas formas de apreenso do mundo, Agnaldo Farias comenta Existem vozes, existem discursos competentes, existem outros saberes competentes (Farias, entrevista:2004). Uma questo importante a ser discutida relativa aos critrios que justificam a obra pelo estado patolgico do sujeito criador. Se os argumentos iniciais em relao a isto afirmavam a incapacidade de tais sujeitos, ela, posteriormente, ser quase um parmetro de valorizao dos trabalhos destes sujeitos. Neste sentido, temos o depoimento de Gustavo Henrique Dionsio que comenta sobre a situao de conservao do Museu Imagens do Inconsciente
A enfermidade psquica torna a vivenciar, num outro patamar, uma nova discriminao da sociedade que, desde os primrdios do encarceramento da loucura, se reflete agora nas suas possibilidades de liberdade, por menor que ela seja, ou mesmo como no nosso caso, expressada por meios de uma produo, e por que no dizermos, verdadeiramente artstica (Dionsio, 2001:34).
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Assim, ele comenta sobre a discriminao advinda da possibilidade de um desses trabalhos poder ser considerado arte independentemente da questo patolgica. A questo do estado patolgico ou da importncia da biografia que contm esta confirmao da doena, parece ser um elemento forte na desvalorizao destes trabalhos, no s nos argumentos diretos, mas quando se encontra a questo biogrfica enfatizada, ainda nos dias atuais. Isto acontece em pelo menos duas situaes: Uma delas ocorre quando, em exposies, se apresenta juntamente s obras, a biografia de seus criadores, como aconteceu na montagem da exposio Imagens do Inconsciente na Mostra do Redescobrimento Brasil + 500 da Fundao Bienal no ano de 2000. Este tipo de aproximao no se justificaria e pode ser entendido como uma resistncia aceitao plstica plena destas produes, como pontua Gorsen em texto de 1977:
Os que operam nas reas limtrofes dessas disciplinas precisam saber que qualquer interesse diagnstico pelo artista no tem nenhuma importncia para a determinao da qualidade esttica e a avaliao da obra de arte (Gorsen, 1977:258).

Neste sentido Agnaldo Farias refora


Acho que existe a mesmo um nicho, uma tentativa de se circunscrever e se garantir uma determinada compreenso. E esta compreenso apela muito para a questo biogrfica, tratando estes artistas como casos clnicos e no como artistas (Farias, entrevista::2004).

Outra situao de discriminao ocorre quando ao lado de trabalhos divulgados na mdia, coloca-se a instituio psiquitrica na qual aquele sujeito desenvolve tratamento, como na publicao da revista Viver Bem de julho de 2001. A inverso perigosa que aqui pode ocorrer justamente a valorizao dos trabalhos pela

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condio atestada, pela instituio, da loucura, como se esta remetesse a uma certa idealizao romntica valorizada da doena e do doente. De forma secundria, no se poderia deixar de citar, ou ao menos problematizar, sobre a promoo da prpria instituio, neste tipo de veiculao, atravs da divulgao de tais trabalhos como testemunho de progressos dos pacientes apresentados na forma plstica, ou seja, a utilizao desses trabalhos como marketing promocional da instituio, decorrendo necessariamente em questes ticas. Dinmica semelhante ocorre quando um laboratrio farmacutico utiliza a produo destes sujeitos dentro de um concurso especfico inserido numa campanha de marketing bastante agressiva, sem continuidade, com um regulamento que impe a sesso dos direitos autorais sobre as obras acrescido a isto, o fato de o material distribudo ter sido direcionado exclusivamente classe mdica, aos hospitais e clnicas das quais os pacientes inscritos advinham. Neste sentido, poder-se-ia supor a utilizao e reproduo das imagens sem valores que onerariam uma campanha voltada a mdicos e instituies, primeiramente pela cesso de direitos do paciente-artista sobre a imagem e pela distribuio do material produzido visar exatamente essa classe mdica, potenciais veicularores dos medicamentos produzidos pelo referido laboratrio farmacutico. H a uma manipulao, e por que no dizer, um preconceito embutido que discrimina o doente do sadio, simplesmente na especificidade do concurso. Por que no inscrever o trabalho de um paciente em um concurso regular de artes visuais aberto a todos? h, neste sentido, o registro de inscries em sales regulares de arte, inclusive com premiao. Ainda assim, o movimento de aceitao e respeito a diferenas parece ser um caminho buscado por muitos dentro das reformas psiquitricas e no campo das
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artes pelos novos critrios mais especificamente, os dois ltimos apresentados neste trabalho que so os mais recentes cronologicamente que priorizam o trabalho em si atravs de suas caractersticas formais ou seu potencial de significao diante do receptor. So ambas situaes nas quais, de fato, no importa a biografia do sujeito criador, nem impe qualquer tipo de discriminao, apenas apela para a fora plstica do trabalho e para a sensibilidade daqueles com os quais dialoga, como em qualquer obra de arte.

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Consideraes Finais

Os motivos que despertaram o interesse pela produo de trabalhos plsticos de pacientes psiquitricos foram a exposio Imagens do Inconsciente, ocorrida no ano 2000 e o acesso ao catlogo de trabalhos de pacientes psiquitricos proveniente do Concurso da Jansen do Brasil. Como estvamos em fase de definio do projeto de pesquisa e agregando a isto depoimentos de professores e colegas, na maioria das vezes contraditrios e de certa forma incmodos sobre se considerar ou no os trabalhos em questo como arte, optamos definitivamente por este tema. Primeiramente, procuramos entender a intensidade social deste interesse no Brasil e com a pesquisa pudemos identificar que nossa percepo estava na realidade inserida num movimento maior. O incremento das publicaes acerca da questo da expresso plstica de pacientes psiquitricos foi acompanhada por eventos como concursos especializados, destinados especificamente a este pblico, por publicaes em revistas, pela comercializao destas produes e por um incremento no nmero de exposies nas quais estavam presentes estes trabalhos. A fim de compreender o conjunto desta dinmica de legitimao inicialmente relacionamos os possveis momentos de legitimao, ou agentes legitimadores, tendo sido identificados um total de sete: 1.o momento de realizao e seleo dos trabalhos; 2.a fala psiquitrica; 3.o mercado de arte; 4.os museus e galerias de arte; 5.os concursos especializados;
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6.o meio artstico; 7.a crtica de arte. Ao nos ater especificamente sobre a fala da crtica de arte, percebemos as vrias atuaes da crtica e que existem inter-relaes com outros agentes, como o caso da fala psiquitrica e da crtica de arte ou desta com a legitimao conferida por outros artistas na assimilao potica dos trabalhos estudados. Foi possvel identificar na fala da crtica de arte seis grupos de argumentos recorrentes utilizados para legitimar ou no os trabalhos em estudo, a saber: 1.critrios relacionados ao estado patolgico do sujeito criador; 2. questo da subjetividade e do inconsciente; 3. questo da inteno de fazer arte; 4.advindos do confrontamento com a arte erudita; 5.da relao de recepo dos trabalhos; 6,de caractersticas intrnsecas a esses trabalhos. Foi realizada discusso sobre a atualidade de alguns destes critrios hoje em dia, a transformao de alguns deles ao longo do tempo e suas implicaes. Foi identificado e problematizado o interesse pela produo plstica de pacientes psiquitricos em dois momentos histricos nos quais houve um visvel incremento na veiculao destes em exposies. As transformaes em relao aos prprios sujeitos e sua expresso, recentemente, advindas da anlise formalista das produes e do movimento da reforma psiquitrica iniciada na dcada de 70 do sculo XX foram tambm abordadas. Na discusso dos critrios relacionados ao estado patolgico do sujeito criador foi apresentada a relatividade existente na prpria definio da loucura, como
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apresentou Marcherey em 1985:


a histria da loucura no , pois, a loucura como histria, ou a loucura enquanto depende de uma constituio histrica que a produz sob a forma de suas diversas experincias, mas essa histria que aconteceu loucura, porque lhe foi feita, histria a cujo respeito surge uma suspeita, a de sua inautenticidade, e tambm surge uma esperana, a de que assim como foi feita igualmente possa ser desfeita, de modo que reaparea finalmente aquela verdade primeira da qual ela apenas manifesta a ausncia (apud Frayze-Pereira,1995:35).

A questo da incluso destes sujeitos na sociedade est ligada certamente s discusses do movimento antimanicomial que enfocado mais evidentemente na concluso da fala de Ferraz no catlogo da exposio Juquery, Encontros com a Arte, de 1998, no qual comenta que esperado com a exposio que ocorra a mobilizao de um novo olhar para essas obras e reabra uma discusso mais ampla sobre o sentido da produo artstica inclusiva (Catlogo Juquery,1998:10). Neste sentido, e sobre a questo do preconceito que muitas vezes parece rondar esta produo, encontramos numa publicao muito interessante de Teixeira Coelho, a seguinte passagem referindo-se s artes informais: Se assim no fosse, no seria preciso falar em arte das crianas, arte dos selvagens, arte dos loucos, etc.; o genitivo , aqui, claramente restritivo e desqualificador (Coelho, 2002:156). Este posicionamento, talvez estando inserido numa discusso ainda maior como contextualiza por Tuchman frente ao campo da Histria da Arte numa publicao de 1993:
A discusso da arte e da loucura e seu dilogo com a histria da Arte moderna vem sendo debatida num curso de oitenta anos, gerando polmicas e controvrsias no cenrio cultural que, a partir da dcada de 10 trouxe um re-pensar sobre a tradio racionalista que pairou durante muito tempo na histria da Arte do sculo XX (apud Silva,1997).

Parece, de fato, haver um movimento na direo de valorizar os trabalhos que possuam intensidade formal, que sejam densos, inteligentes; independentemente
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da inteno do sujeito criador de estar fazendo uma obra de arte, do contato formal com o sistema artstico, mas compreendendo nestas expresses a intensidade de uma maneira relacional humana com o mundo. Neste sentido, parece haver uma

desmistificao da arte como atividade superior ou mesmo sublime (Silva,1997:109), a valorizao de singularidades, uma aparente vulgarizao que na realidade a busca de uma nova sensibilidade como j apontado por Susan Sontag, num artigo de 1965, chamado Uma cultura e a nova sensibilidade, no qual comenta sobre a aproximao entre a arte erudita e as artes populares: Mas o objetivo da arte sempre, em ltima anlise, proporcionar prazer... e continua E podemos dizer tambm, comparando o aparente antiedonismo da arte contempornea, que a moderna sensibilidade est mais interessada do que nunca no prazer no sentido comum (Sontag,1987:349). Falando sobre este interesse completa:
Pois importante compreender que a inclinao de muitos jovens artistas e intelectuais sentem pelas artes populares no uma nova vulgaridade ou uma espcie de antiintelectualismo ou algum tipo de abdicao da cultura (Sontag,1987:349).

Embora tenhamos encerrado algumas questes, outras foram abertas e poderiam ser assunto de pesquisas e investigaes futuras. Por exemplo, caberia a discusso mais ampla das motivaes do comprador do trabalho de um paciente psiquitrico, alm das elencadas motivaes estticas e econmicas; tais como status, decorao, moda, curiosidade ou ajuda social. Poderia ser ampliado o recorte inicial desta pesquisa para o mbito nacional abrangendo outros estados e neste sentido abarcando a importncia dos estudos de Ulisses Pernambucano em face ao discurso da crtica de arte nacional. Ainda outro tema seria o levantamento mais pormenorizado dos motivos pelos quais houve um decrscimo na veiculao dos trabalhos plsticos de
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pacientes psiquitricos durante os anos de ditadura militar no Brasil. Uma pesquisa junto classe mdica sobre a opo de veiculao dos trabalhos em espaos oficiais ou no oficiais conforme definido para elaborao do segundo grfico de anlise do captulo anterior , poderia auxiliar a discusso sobre a migrao detectada entre estes dois espaos. Por fim, a problemtica da legitimao conferida no momento de realizao e seleo dos trabalhos nos atelis no qual poderiam estar implcitas ideologias ou concepes arcaicas a respeito do objeto artstico, e a conseqente reduo de possibilidades potenciais do encaminhamento de determinados trabalhos. Durante a pesquisa tive a oportunidade de me aproximar de estudos recentes, como os de Thomas Josu Silva, Helena da Glria Urbem, e Arley Andriolo26. O primeiro abordou em 1997 as questes da criao e loucura no ateli de expresso de Novo Hamburgo, Rio Grande do Sul; a segunda, em 2003, discute a questo da linguagem das artes plsticas no contexto da sade e o terceiro, em 2004, abordou cem anos de histria da arte no Brasil, tendo como eixo condutor a arte marginal. Estes trabalhos mostram que por diferentes pesquisadores e em diferentes lugares do pas, tm ocorrido discusses sobre a produo e expresso plstica marginal no Brasil, reforando o interesse e pertinncia do tema em estudo. No sentido de um maior aprofundamento neste tema e na possibilidade de compreenso e anlise das dinmicas a ele referentes, pertinente incentivar a troca acadmica a fim de garantir a constituio de um corpo de conhecimento consistente.

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Respectivamente dissertao de mestrado pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul sob a orientao da Prof. Dr. Blanca Brites em 1997, dissertao de mestrado pela Universidade de So Paulo sob a Orientao da Prof. Dr. Maria Heloisa Ferraz em 2003, e dissertao de doutorado pelo Instituto de psicologia da Universidade de So Paulo sob a Orientao do Prof. Dr. Joo Frayze-Pereira em 2004.

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Anexo I - Principais publicaes e eventos relacionados produo plstica de pacientes psiquitricos no Brasil

1918 Ulisses Pernambucano escreve o livro Classificao das crianas anormais: a parada do desenvolvimento intelectual a suas formas; a instabilidade e a astenia mental /Pernambuco. 1929 Publicao do livro A Expresso Artstica nos Alienados /So Paulo Osrio Csar que publicou artigos em parceria com Durval Marcondes. 1931 Dr. Ulisses Pernambucano nomeado diretor do Hospital de Alienados da Tamarineira PE (hoje Hospital Ulisses Pernambucano). 1946 Dra. Nise da Silveira, Engenho de Dentro, RJ, elabora e clinica atravs de procedimentos alternativos lobotomia (inventada em 1936), ao choque hipoglicmico e ao eletrochoque (inventado por Hugo Cerletti em 1938), utilizando-se da Terapia Ocupacional. 1948 criada a Seo de Artes Plsticas do Juquery que em 1950 passar a ser chamada de Escola Livre de Artes Plsticas do Juquery. 1949 Osrio Csar premiado pela Academia Nacional de Medicina por seu livro Misticismo e Loucura /So Paulo. 1950 Criao da Escola Livre de Artes do Juquery (ser encerrada no incio da dcada de 70). 1952 Criao do Museu Imagens do Inconsciente em 20 de Maio. 1956 Fundao da Casa das Palmeiras, em regime de externato, instituio sem fins lucrativos destinou-se reabilitao de egressos de estabelecimentos psiquitricos (funcionou at 1989). 1974 fundada a Sociedade Amigos do Museu de Imagens do Inconsciente (SAMI) que ter por objetivo apoiar e difundir os trabalhos do Museu27. 1981 Nise da Silveira publica o livro Imagens do Inconsciente /Rio de Janeiro. 1982 Museu Nise da Silveira que agregou Coleo Juliano Moreira e obras de Arthur Bispo do Rosrio. 1985 Fundao do Museu Osrio Csar, em dezembro, na residncia do primeiro diretor do Juquery Dr, Franco da Rocha com 5000 obras referentes produo das dcadas de 40 e 50 do sculo XX. 1986 Fundao do Ateli de Arte no Museu Osrio Csar, Hospital do Juquery. 1992, Nise da Silveira publica o Livro Mundo das Imagens /Rio de Janeiro. 1998, Museu Osrio Csar rene cerca de 5000 trabalhos em seu acervo. 2003 - Museu Nise da Silveira rene cerca de 352000 trabalhos em seu acervo.

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Em 2001 presidida pelo fotgrafo Humberto Franceschi, dirigida por Luiz Carlos Mello e contando com a presena de Gladys Schincariol, Eurpedes Jnior, Vicente Mourth e Gustavo Galvo.
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Anexo II - Relao de Entidades que participaram dos concursos especializados

- Associao Anima, So Paulo, SP - Associao dos Parentes e Amigos da Colnia Juliano Moreira/ Museu Nise da Silveira, Rio de Janeiro, RJ. - Associao Franco Basaglia, So Paulo, SP - Ambulatrio de Sade Mental da Lapa, So Paulo, SP - Ambulatrio de Sade Mental da Praia Grande, So Paulo, SP - Ambulatrio de Sade Mental de So Jos do Rio Preto - Ambulatrio de Sade Mental do Jaan, So Paulo, SP - Ambulatrio de Sade Mental do Mandaqui, So Paulo, SP - Centro de Ateno Psicossocial CAPS/Assis, SP - Centro de Ateno Psicossocial CAPS/Itapeva, SP - Centro de Ateno Psicossocial CAPS/Lima Barreto, Rio de janeiro, RJ - Centro de Ateno Psicossocial CAPS/Perdizes, So Paulo, SP - Centro de Convivncia Carlos Prates, Belo Horizonte, MG - Centro de Referncia de Sade Mental Regio Leste, Belo Horizonte, MG - Clnica Psicolgica do Instituto Sedes Sapientiae, So Paulo, SP - Hospital de Aeronutica de So Paulo, SP - Hospital-Dia em Sade Mental para Adultos Vila Prudente, So Paulo, SP - Hospital-Dia Jos Forsther Junior, Guaruj, SP - Hospital Portugal Ramalho, Macei, AL - Hospital Psiquitrico Jardim das Acssias, Sorocaba, SP - Instituto Municipal Juliano Moreira, Rio de Janeiro, RJ - Liga de Psiquiatria da Faculdade de Medicina de Taubat, SP - Ncleo de Ateno Psicossocial NAPS3, Santos, SP - PROESQ Escola Paulista de Medicina Unifesf, So Paulo, SP - Servio de Sade Dr. Cndido Ferreira, Campinas, SP - Unidade em Frmaco-dependncia do Jabaquara, PMSP, So Paulo - Unidade Regional em Frmaco Dependncia de Santo Amaro, SP

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Anexo III - Relao dos jurados dos concursos especializados

De Artes Plsticas: - Aldemir Martins, artista plstico. - Ana Alice Francisquetti, artista plstica e arte terapeuta da AACD. - Cludio Tozzi, artista plstico. - Conceio Aparecida Lopes, artista plstica e arte educadora. - Jacob Klintowitz, crtico de arte. - Joa Milan, marchand e pesquisador de artes-plsticas. - Maria Heloisa C. Toledo Ferraz, docente da ECA/USP. - Sergio Longo, artista plstico. - Silvio Coutinho, artista plstico e arte educador do MAC, Museu de Arte Contempornea de SP. De Fotografia: - Eduardo Castanho, fotgrafo e fotojornalista. - Jorge Arajo, fotojornalista. De Poesia - Ana Maria Lofredo, psicanalista e docente do Instituto de Psicologia da USP. - Arnaldo Antunes, compositor e cantor. - Joo Bosco Alves de Souza, psiclogo e escritor. - Mrio Prata, escritor. - Selma Ciornai, psicloga, coordenadora do curso de Arte Terapia do Sedes Sapientiae. - Vicente Adorno, jornalista e escritor. Jurados No especficos: - Mrcia Rizzini, psicloga. - Eliana Curatolo, psiquiatra.

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Anexo IV - Exposies especficas nas quais estiveram expostos trabalhos de pacientes psiquitricos do eixo Rio de Janeiro/ So Paulo e seus respectivos crticos e curadores Exposies
1933 Semana dos Loucos e das Crianas no Clube dos Artistas Modernos CAM (Clube dos Artistas Modernos)/ So Paulo 1946 Primeira Exposio dos trabalhos dos Internos do Centro Psiquitrico Nacional em 22 de dezembro com os trabalhos realizados pelos internos do Hospital Psiquitrico Pedro II/ Rio de Janeiro28 1947 Exposio dos Trabalhos dos Internos do Centro Psiquitrico Nacional (STOR29), no edifcio sede do Ministrio da Educao e Cultura/ Rio de Janeiro 1948 Outubro, MASP/ So Paulo 1949 9 Artistas de Engenho de Dentro30, MAM/ So Paulo (12 de outubro) e Salo Nobre da Cmera Municipal/ Rio de Janeiro (de 25 de Novembro de a Janeiro de 1950) Exposio na Galeria Ren Drouin/ Frana, cujo Catlogo continha o Manifesto intitulado A Arte Bruta Preferia s Artes Culturais, exposio da qual participa Albino Brs 1950 I Congresso Internacional de Psiquiatria, Paris, Hospital Saint Anne, no qual so expostas obras de artistas do Museu Imagens do Inconsciente e pinturas da Coleo de Heitor Pr, com trabalhos da Colnia Juliano Moreira31 Exposio dos Trabalhos de Internos do Centro Psiquitrico do Engenho de Dentro, Salo Nobre da Cmara de Vereadores do Rio de Janeiro I Exposio de Desenhos e Pinturas Maio, com trabalhos da Colnia Juliano Moreira/ Rio de Janeiro 1951
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Crticos e Curadores e Organizadores


Organizao: Flvio de Carvalho

Organizao: Nise da Silveira

Organizao: Nise da Silveira

Organizao: OsrioCsar Curadoria: Mrio Pedrosa e Leon Degand (diretor MAM/SP) Organizador: Jean Dubuffet

Orientao: Nise da Silveira, Almir Mavigner, Mrio Pedrosa

Exposio os trabalhos realizados pelos internos do Hospital Psiquitrico Pedro II. Seo de Teraputica Ocupacional e Reabilitao. 30 9 Artistas: Adelina, Carlos, Emydgio, Jos, Kleber, Lcio, Raphael, Vicente e Wilson; somando 179 trabalhos entre desenhos, pinturas e esculturas. 31 A mostra foi publicada posteriormente no livro LArt Psychophatoligique de Robert Volmat.
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Museu de Arte Moderna MAM/ So Paulo Emydio de Barros, exposio Individual, Instituto Brasil-Estados Unidos/RJ 1952 Exposio de Artistas Brasileiros, MAM/ Rio de Janeiro, na qual so expostos trabalhos de Emygdio de Barros 1953 II Bienal Internacional de So Paulo, Pavilho dos Estados, na qual so expostos trabalhos de Emydgio de Barros 1954 Exposio dos Artistas Plsticos do Hospital do Juqueri, com trabalhos de 30 pacientes no Museu de Arte de So Paulo inaugurada em 30 de maro a final de abril Exposio dos Artistas Plsticos do Hospital do Juqueri, com 50 trabalhos no Centro de Cincias, letras e Artes de Campinas inaugurada em 26 de agosto e permanecendo em exposio por 15 dias 1955 Arte Primitiva e Moderna Brasileiras, Museu de Etnografia Neuchtel/Sua, na qual participam obras de Raphael, Emydgio de Barros Exposio dos Artistas do Juqueri, Museu de Arte Moderna de So Paulo, com trabalhos de 25 pacientes, de janeiro a fevereiro Exposio dos Artistas plsticos do Juqueri, no clube dos artistas e amigos da arte em So Paulo, 01 a 17 de agosto Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, Ribeiro Preto, setembro VII Exposio dos artistas plsticos do Juqueri, no Hotel Atlntico da cidade de Santos, inaugurada em 06 de outubro. Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, no Clube Unio Recreativo em Sorocaba, de 23 a 30 de novembro 1956 Ms de Arte Religiosa do Juqueri, no Clube de artistas e amigos da arte, 02 a 30 de maro X Exposio dos artistas do Juqueri, galeria Prestes Maia So Paulo, de 02 a 30 de maio Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, Gabinete de Leitura Rui Barbosa, Jundia, agosto Arte japonesa com trabalhos de cinco pacientes japoneses que freqentavam a Escola Livre do Juqueri, no Instituto de Arquitetos, dezembro

Osrio Csar

Osrio Csar e Cllia Rocha Silva

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* Osrio Csar

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1957 A Esquizofrenia em Imagens32 II Congresso Internacional de Psiquiatria, Zurique, Sua. Nele mostrada seleo de Obras do Museu de Imagens do Inconsciente Exposio da Fedration des Societs de Croix Marine, Hotel de Ville, Paris, na qual foi concedido o prmio Hors Concours aos trabalhos de Fernando Diniz Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, de 16 a 20 de junho no Clube atibaiano, Atibais Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, 11 a 19 de dezembro no Armazm da Bagagem em Santos Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, faculdade de Direito do Largo So Francisco, em setembro, So Paulo Exposio de cermica, escultura e pintura com Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, Galeria Prestes Maia, setembro, So Paulo Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, Clube dos artistas e amigos da Arte, inaugurada em 27 de novembro 1958 Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, no Salo Almeida Jnior da Galeria Prestes Maia, em fevereiro 1960 Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, Galeria Antigonovo, So Paulo 1963 Mostra de Trabalhos de Carlos, Isaac, Adelina, Fernando e Emygdio, Galeria Copacabana/ Rio de Janeiro 1964 Emydgio, Exposio individual, Museu de Imagens do Inconsciente do Centro Psiquitrico D. PedroII/ Rio de Janeiro 1967 Arte Bruta realizada a partir da Coleo de Arte Bruta de Jean Dubuffet no Muse des Arts Dcoratifs, Paris/ Frana 1970 Pintores de Arte Virgem, Museu de Arte Moderna/ Rio de Janeiro 1975 Exposio Comemorativa do Centenrio de C.G.Jung, MAM/ Rio de Janeiro, MASP/ So Paulo,
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organizada pelo Departamento feminino do Centro Acadmico XI de Agosto * *

A exposio brasileira sendo inaugurada pelo Professor Carl Gustav Jung


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Universidade de Braslia, Palcio das Arte/ Belo Horizonte, Universidade Federal do Paran, da qual participam obras do Museu Imagens do Inconsciente 1977 Trinta anos de Pintura, Carlos Petruis, interno do Hospital D. Pedro II 1979 Fernando Diniz: Desenhos e Pinturas, Galeria Sergio Milliet FUNART/ Rio de Jeneiro 1980 Raphael: Desenhos, interno do Hospital D. Pedro II, no MAM/ Rio de Janeiro 1981 Agosto, XVI Bienal de So Paulo Arte Incomun, realizada no Parque Ibirapuera/ So Paulo

Curadoria: Mrio Pedrosa

Curadoria: Mrio Pedrosa

1982 Margem da Vida, MAM/ Rio de Janeiro sobre Arthur Bispo do Rosrio 1986 O Mundo das Imagens, Museu Universitrio Gama Filho/ Rio de Janeiro 1987 Os Inumerveis Estados do Ser Pao Imperial/ Rio de Janeiro, Porto Alegre e Belo Horizonte Mandalas, Universidade de Fortaleza, da qual participam trabalhos de Fernando Diniz Arte e Loucura, Instituto Psiquitrico Juquery/ So Paulo Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, Museu de Arte Contempornea Trabalhos realizados por pacientes do Juqueri, Hospital Osrio Csar. 1988 Fernando Diniz: Desenhos e Pinturas Sala Cndido Portinari da Universidade do Rio de Janeiro Otavio Igncio: Os Cavalos, interno do Hospital D. Pedro II, no XII Congresso Internacional de Psicopatologia da expresso no Copacabana Palace/ Rio de Janeiro 1989 Registros de Minha Passagem pela Terra das obras de Arthur Bispo do Rosrio, EAV/Parque Lage/ Rio de Janeiro Geometria e Cor, sobre Fernando Diniz no Museu
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Curador Geral: Walter Zanini Curador da Exposio Internacioanl de Arte Incomum: Victor Musgrave Curador da Exposio Nacional de Arte Incomum: Annateresa Fabris Organizador: Frederico de Moraes

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Curador: Frederico de Moraes *

Imagens do Inconsciente/ Rio de Janeiro 1990 Registros de Minha Passagem pela Terra, Arthur Bispo do Rosrio MAC/USP, So Paulo Bispo do Rosrio, Museu de Arte Moderna do Rio Grande do Sul 1991 Fernando Diniz, Teatro Brasileiro de Comdia, So Paulo O Universo de Fernando Diniz, no Pao Imperial/ Rio de Janeiro Viva Brasil Viva, Estocolmo Sucia, sala especial Arthur Bispo do Rosrio 1992 Reciclo, Funarte /Rio de Janeiro na qual foram expostas obras de Arthur Bispo do Rosrio Transformando e Recriando os Restos: o lixo passado a Limpo, Pao Imperial/ Rio de Janeiro, exposio na qual forma expostos trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio Cinco num Crculo, exposio coletiva realizada no Centro de Convivncia Cultural Campinas/ So Paulo, da qual participaram Joo Bosco (coordenador do Espao Oito), Sylvia, Fernando, Joo Jordo e Edson (dois ltimos pacientes do Cndido Ferreira) 1993 Arthur Bispo do Rosrio: Inventrio do Universo, MAM/ Rio de Janeiro Congresso Internacional de Psiquiatria, Rio de Janeiro, no qual so expostas obras de artistas do Museu Imagens do Inconsciente Arqueologia da Psique e LArt Brut, casa Frana/Brasil (Rio de Janeiro). Braslia, So Paulo e Curitiba, na qual so expostas obras de artistas do Museu Imagens do Inconsciente 1994 Bispo do Rosrio, Galeria Ibeu Copacabana e Ibeu Madureira/ Rio de Janeiro Images of the Unconscious from Brasil, feira do livro de Frankfurt/Alemanha, com trabalhos do Museu Imagens do Incosnciente Os Inumerveis Estados do Ser, Fundao Gulbekian, Lisboa/Portugal, com trabalhos do Museu Imagens do Inconsciente 1995 Arthur Bispo do Rosrio, representa o Brasil juntamente com Nuno Ramos na 46Bienal de Veneza Espao 8 Atelier, de 16 de Outubro a 14 de
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Curador: Frederico de Moraes *

* Curador: Luiz Carlos Mello *

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Curadoria: Nelson Aguilar

Catlogo: Juarez Pereira

Novembro, exposio coletiva com os trabalhos de pacientes do Hospital Cndido Ferreira, Agncia Central da CEF, Campinas/ So Paulo Inumerveis Estados do Ser, Roma/Itlia, no Instituto talo Americano de Roma, trabalhos do Museu Imagens do Inconsciente que representaram os pases de lngua portuguesa nas comemoraes de 50 anos da ONU 1996 O Navegante, trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio no MNBA/Rio de Janeiro 1997 Expornamental**, na Semana de Arte e Cultura da Universidade de So Paulo 1998 Expornamental, na semana de Arte e Cultura da Universidade de So Paulo Coletiva Espao 8 Atelier, de 15 de Setembro a 02 de Outubro, Galeria de Arte da Unicamp, Campinas/ So Paulo Juquery, Encontros com a Arte, novembro a dezembro 1999 Os Excludos da Histria de 28 de Maio a 22 de Agosto, realizada no Museu da Cidade de Campinas/ So Paulo

Furtado, Luis Amrico *

* * Curadoria: Maria Heloisa Corra de Toledo Ferraz e

Cotidiano/Arte. O Objeto Anos 90, Ita Cultural, exposio na qual participaram trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio Porque Duchamp? no Pao das Artes. Ita Cultural/ So Paulo, exposio na qual participaram trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio Transcendncias: Caixas do Ser, Casa das Rosas/ So Paulo, exposio na qual participaram trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio 2000 mdulo Imagens do Inconsciente na Mostra do Redescobrimento Brasil + 500, fundao Bienal de 23 de Abril a 07 de Setembro , realizada no Parque do Ibirapuera/ So Paulo e no Pao Imperial/ Rio de Janeiro, da qual participam diversos trabalhos de pacientes psiquitricos Brasilidades, no Centro Cultural Light/ Rio de Janeiro, na qual participaram trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio No se Pode esconder uma Cidade Edificada sobre um Monte, exposio de Alexandre Tiago na Galeria de Artes da Unicamp, Campinas/ So Paulo
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Curadores: Andria Mascarenhas, Clio Turino, Rgis Moreira e Soraya Zanforlin (Coord. Do Museu da Cidade) * * *

Curador Geral: Nelson Aguilar Curador: Luis Carlos Mello

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Paulo Brasil Psicanlise e Modernismo, MASP/ So Paulo 2001 Brazil: Body and Soul, Museu Solomon R. Guggenhein/Nova York Estados Unidos, na qual participaram trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio 2002 Arte e Inconsciente: Trs Vises sobre o Juquery, Fotos de Alice Brill, desenho de Lasar Segal e obras de Pacientes internados, realizada pelo Instituto Moreira Sales, So Paulo.

Curadoria: Olvio Tavares de Arajo, Maria ngela Moretzsohn e Leopoldo Nosek *

pera Aberta: Celebrao, Casa das Rosas/ So Paulo, exposio na qual participaram obras de Arthur Bispo do Rosrio O Espao entre a Imagem e a Cola, exposio de Alexandre Tiago (paciente Cndido Ferreira) na Galeria Cromo Campinas/ So Paulo Cinco Artistas de Engenho de Dentro, exposio na sede do Museu Imagens do Inconsciente comemorativa de seu cinquentenrio 2003 Ordenao e Vertigem de 02 de Agosto a 12 de Outubro, realizada no Centro Cultural Banco do Brasil/ So Paulo, exposio na qual participaram trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio Arte em Movimento, espao BNDES/ Rio de Janeiro, exposio na qual participaram trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio Bandeiras do Brasil, Museu da Repblica/ Rio de Janeiro, exposio na qual foram expostos trabalhos de Arthur Bispo do Rosrio La Cl ds Champs et Arthur Bispo do Rosrio Galeria Nacional du Jeu de Paume

Coordenao e Curadoria: Instituito Moreira Sales com colaborao de Ieda Marques Britto e Simona Misan Consultoras: Aracy Amaral e Maria Heloisa Ferraz *

Curador de Artes Plsticas: Agnaldo Farias Curador Fotografia: Rubens Fernandes Jnior * *

* Sem Acesso Curadoria. Infelizmente no foi possvel obter as informaes sobre a curadoria e organizao de todas as exposies citadas, ora em funo da dificuldade de encontrar os catlogos originais ora pela inexistncia da publicao de um Catlogo que acompanhassem as Exposies, ora pela impossibilidade de acesso a pessoas envolvidas que pudessem esclarecer sobre estas informaes. ** EXPORNAMENTAL II, O dia todo Exposio de trabalhos (vestidos confeccionados em papel, textos, desenhos e pinturas) produzidos em oficinas realizadas com grupos de usurios, freqentando o Programa de Sade Mental em servio pblico de ateno primria (do Departamento de Medicina Preventiva da USP, dentro do Programa de Sade Mental).Prope-se como objetivo promover a socializao dos pacientes atravs da participao em um evento cultural aberto ao pblico. Realizao: Centro de Sade-Escola Samuel Pessoa, do Dept. Medicina Preventiva da Faculdade de Medicina-USP Local: Centro de Sade Escola Samuel B. Pessoa (at 23/09), Centro Universitrio Maria Antonia sala 02 (at 27/09).

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REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS ANTUNES, Eleonora Haad; Lcia Helena Siqueira Barbosa; Lygia Maria de Fana Pereira (org.). Psiquiatria loucura e arte: fragmentos da histria brasileira. So Paulo: Edusp, 2002. ARGAN, Giulio Carlo e Maurizio Fagiolo. Arte e crtica de arte. Traduo de Helena Gubernatis. Lisboa: Estampa, 1988. BURROWES, Patrcia. O Universo segundo Arthur Bispo do Rosrio. Rio de Janeiro: FGV, 1999. CESAR, Osrio. A Expresso Artstica nos Alienados: Contribuio para os estudos dos Symbolos na Arte. So Paulo, Officinas Graphicas do Hospital de Juqyeri, 1929. CHIPP, H.B. Teorias da arte moderna. So Paulo: Martins Fontes, 1996. COELHO, Teixeira; A Arte no revela a Verdade da Loucura, a loucura no detm a verdade da arte; In ANTUNES, Eleonora Haad; Lcia Helena Siqueira Barbosa; Lygia Maria de Fana Pereira (org.). Psiquiatria loucura e arte: fragmentos da histria brasileira. So Paulo: Edusp, 2002.

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