O FAUVISMO E O EXPRESSIONISMO ALEMO O Percurso Artstico de Kandinsky

O FAUVISMO
O termo fauvismo deriva de Fauve- fera . Foi utilizado pela primeira vez por Louis Vauxcelles, quando da exposio de

pintura no Salo de Outono de 1905, em Paris.

Foi considerado o primeiro movimento de renovao da pintura francesa

depois do Impressionismo.

INFLUNCIAS:
As obras dos ps-impressionistas que foram apresentadas em retrospectiva

neste perodo: Van Gogh em 1901 e em 1905; Paul Czanne em 1904 e 1906; e tambm a obra de Paul Gauguin.

CARACTERSTICAS TCNICAS E FORMAIS

Este movimento pretendia anular toda a teorizao na arte. A pintura devia transmitir ao espectador emoes estticas

profundas atravs da exaltao das cores. Estas eram aplicadas em tons puros, fortes e contrastantes, directamente na tela, sem modelado e sem profundidade. As formas apresentavam-se simplificadas e planificadas e o tratamento do espao era intuitivo, livre e bidimensional. A expresso dada pela linhas e pelas cores, aplicadas ora lisas e finas, ora texturadas, em pinceladas directas e emotivas. A construo do espao pictrico resultava do emprego da cor e no do desenho. As sombras eram fortemente contrastadas e o conhecimento da teoria das complementares estava presentes na maior parte das obras dos fauves. As cores eram antinaturalistas.

A TEMTICA

No era importante para estes pintores. A maior parte destes artistas destacou-se pelo individualismo, e as

suas obras no apresentavam conotaes polticas, sociais ou outras. REPRESENTANTES

O fauvismo no foi um movimento uniforme, foi uma tendncia

plstica que uniu pintores como:

HENRI MATISSE ANDR DERAIN MAURICE VLAMINK ALBERT MARQUET entre outros.

 Cerca

de 1908 o fauvismo extinguiu-se por experimentalismo abrindo caminho a novos percursos.

excesso

de

Enquanto MATISSE aprofundou as suas pesquisas em torno da

autonomia da cor, criando obras cada vez mais decorativas e abstractas, BRAQUE e DERAIN evoluram para a construo de formas que os conduziram ao CUBISMO, VLAMINK E ROUALT integraram o EXPRESSIONISMO.

HENRI MATISSE

HENRI MATISSE

Lder do fauvismo considerado um dos artistas mais influentes do

sculo XX.
Abandonou a profisso de advogado para se dedicar pintura.

Entrou para a escola de Belas Artes de Paris onde recebeu

formao acadmica.

Juntamente com Albert Marquet , foi admitido no atelier do pintor simbolista Gustave Moureau, comeando a interessar-se pela pintura da poca, assim como pela obra dos pintores impressionistas e ps-impressionistas. So manifestas as influncias de Gauguin, Czanne e de Van Gogh , na sua obra.

 Mais tarde leu o tratado de Signac e experimentou o Pontilhismo,

embora sem aceitar a minuciosa tcnica pontilhista , nem a justaposio matemtica dos pontos de cor.
Posteriormente os seus trabalhos denunciam uma nova tendncia que

valoriza as curvas e o arabesco e exalta a cor pura e vibrante, margem da realidade.

As pinceladas so espontneas, as cores planas e rejeita a perspectiva

clssica.
A autonomia da cor valorizada.

Influ|encia de Signac

MULHER DE CHAPU , 1905 e RETRATO COM RISCA VERDE( SENHORA MATISSE), 1905

Matisse, retrato de Derain

 Em 1905, expe no Salo de Outono, com os artistas que vo constituir

o denominado grupo fauve.

As suas oras , essencialmente retratos, naturezas mortas, paisagens,

consistem em quadros optimistas, alegres e harmoniosos.

 EM 1906 partiu para a ARGLIA, onde visitou o osis de Biskra. Da

trouxe vrias peas de cermica e tecidos, cujos motivos decorativos passaram a fazer parte do s seus quadros.
A arte islmica tornou-se uma referncia na sua pintura. O objectivo

que pretendia alcanar era obter o mximo esplendor com o mnimo esforo, e o mtodo preferido era o ornamento gracioso do arabesco. Os tapetes orientais tambm lhe serviram de inspirao.
O Quadro Mesa Posta, (harmonia vermelha), exemplo desse

interesse.

MATISSE MESA POSTA ( HARMONIA VERMELHA), 1908

Esta obra a Dana assim como a Msica, resultou de uma encomenda feita pelo seu mecenas S. Chtschoukine, para decorar as paredes da sua casa, e so inspiradas nas cermicas e miniaturas persas que at ao sc. XVIII, utilizavam o vermelho, o verde e o azul nas peas ornamentais.

 A Msica- Nesta obra cada figura est isolada e ordenada como as notas musicais.

 Em 1906 tambm conheceu Picasso, com quem compartilhava o gosto

pela escultura africana.

Embora nunca se tenha associado aos cubistas , foi influenciado pelas

obras destes pintores.

Banhistas Margem de um Rio,1917

 Em 1918 estabeleceu-se em Nice e Vence, na Riviera Francesa , onde

produziu em abundncia , desenhos , estampas, ilustraes de livros, esculturas.

Interessou-se pelo espao e profundidade e parte das suas obras desta

altura so sensuais e luxuriosas e nelas continuam a predominar os efeitos decorativos.

ODALISCA COM CALA VERMELHA, 1924/1925 FIGURA DECORATIVA SOBRE FUNDO ORNAMENTAL, 1925

 Entre 1949 a 1951, Matisse executou a decorao dos vitrais da Capela

de Santa Maria do Rosrio em Vince.

Nos ltimos anos de vida , cortou papis coloridos e arranjando as

formas segundo padres abstractos. Os recortes de papel , permitem-me desenhar directamente na cor. Em vez de desenhar o contorno e preench-lo de cor () desenho directamente na cor.

DERAIN, explorou os contrastes cromticos em paisagens e retratos de cores antinaturalistas maneira de Gauguin.

Derain, Catedral de s. Paul

VLAMINCK, pintor de expresso exagerada e dinmica que maneira de Van Gogh pintou telas de um cromatismo gritante.

Marquet, Nu Fauve

MARQUET. Pintou sobretudo retratos e nus, de grande qualidade no desenho. Aps o perodo fauve dedicou-se exclusivamente paisagem e a sua expresso tornou-se mais suave e espiritual.

 O Expressionismo Alemo: contextualizao histrica, influncias,

caractersticas dos movimentos Die BrucKe e Der Blaue Reiter e representantes. O percurso artstico de Kandinsky.

EXPRESSIONISMO ALEMO DIE BRUCKE- A PONTE

Designa-se por Expressionismo uma corrente artstica que

surgiu na Alemanha na 1 metade do sculo XX, em simultneo com o Fauvismo em Frana.

Teve uma maior durao (1905-1930) e foi mais abrangente. O seu programa estendeu-se a vrios domnios da actividade

artstica como escultura, pintura, arquitectura, literatura, teatro, msica e cinema.

Os pintores expressionistas alemes organizaram-se em dois

movimentos: Die Bruke- A Pontee Der Blaue Reiterou Cavaleiro Azul.

Este movimento foi o reflexo dos tempos conturbados que

antecederam e acompanharam a 1 Grande Guerra e do situao poltica, econmica e social da Alemanha antes da guerra. - acelerao industrial e tecnolgica; - grande crescimento urbano; - tenses sociais e polticas; - acelerao do consumo; - desenraizamento das populaes; - agressividade alem no que respeita ao armamento e criao de um espao vital.

INFLUNCIAS

Dos pintores ps-impressionistas, principalmente Van Gogh. Da obra de Munch ( cujos temas eram emocionais, subjectivos,

enigmticos e de grande dramatismo, reflectindo uma obsesso mrbida pela angstia, solido e desespero). De James Ensor ( pintor de mscaras e do macabro, onde sobressaem fisionomias deformadas e caricaturas, de cores vibrantes e de grande sentido satrico). Da Filosofia negativista de Nietzche, Da obra de Kafka Das teorias de Husserl, Bergson, Worringer Da Teoria psicanaltica de Freud Dos Simbolistas e Romnticos

 Da arte negra e tribal, cuja expresso era considerada genuna. Das imagens arcaicas e infantis, simplificadas e deformadas e

portanto isentas de quaisquer influncias da arte moderna.

EDVARD MUNCH- A MELANCOLIA

Pintor Sueco (1863-1944); Inegvel precursor do expressionismo, e semelhana de Van Gogh e Gauguin, um importante pioneiro da pintura moderna. Dedicou-se explorao do sentimento trgico do homem. Em 1885, visitou Paris e descobriu a pintura impressionista; Mais tarde entusiasmou-se pela obra de Gauguin, Van Gogh e ToulouseLautrec.

Os seus temas mais recorrentes consistem na abordagem negativista da angstia, da morte, recorrendo sempre a imagens de um intenso dramatismo. O GRITO constitui a obra que, atravs de uma contnua curvatura na aplicao da cor, melhor projecta o terror individual e psquico, alm de consistir no exemplo perfeito para explicar a fora expressiva de uma criatividade que provocar grande impacto, nos artistas alemes.

O Grito, Munch

JAMES ENSOR Pintor e desenhador Belga, a sua originalidade e desconcertante produo, coloca-o como um dos precursores da pintura contempornea do sculo XX, abrindo caminho ao expressionismo e ao surrealismo. A temtica deste pintor peculiar, subjectiva e simblica e na qual abundam , a partir de 1883, as figuras com mscaras, como smbolos significativos e satricos da hipocrisia social, acompanhados de imagens fantsticas, ttricas, morturias, como esqueletos e ataudes. Os seus temas so sobretudo religiosos, no sem algumas referncias sexualidade.

O Banquete

CARACTERSTICAS TEMTICAS E FORMAIS DO MOVIMENTO DIE BRUCKE.

Surgiu em 1905 na cidade de Dresden.

Foi fundado por: Kirschner Erich Heckel Schmidt- Rottluff Emil Nolde, entre outros

Para os pintores expressionistas a obra passa a ser o veculo do

universo subjectivo do artista.

 Estes pretendiam expressar os sentimentos e as angstias da alma

humana, atravs de cores intensas, ora violentas e contrastadas ,ora sombrias, aplicadas com pinceladas bruscas, por vezes matricas e texturadas.

As

figuras apresentavam-se propositadamente deformadas contornadas por linhas a negro, com traos angulosos e rgidos, acentuando a ideia de dramatismo, angstia e at violncia.

A execuo era espontnea e temperamental, originando que por

vezes as obras parecessem esboos toscos e inacabados, com espaos da tela por pintar.

A obra pretendia ser a evocao do drama humano ou uma

interpretao da relao do Homem com o Mundo.

A aplicao dos processos tcnicos da xilogravura e da gravura sobre metal, usados por Kirchner e Nolde, permitiram-lhes inovar em termos artsticos, pois souberam aproveitar as suas potencialidades expressivas .

TEMTICA Sexualidade, erotismo, Cenas de rua ou de cafs e cabars Mundo da prostituio e da misria urbana Retratos e auto-retratos Vida burguesa e marginalidade Os temas eram figurativos, retirados da realidade e com fortes conotaes sociais e polticas.

 De 1905 a 1913 o grupo Die BruKe fez vrias exposies. A 1 Guerra provocou a disperso do grupo e o desaparecimento de

alguns artistas.
Aps a 1 guerra o expressionismo Die Brucke renasceu em moldes

diferentes, reflectindo o desespero, o delrio e a desordem sentidos pelo povo alemo aps o conflito.
Este

novo movimento expressionista chamou-se NOVA OBJECTIVIDADE e teve como representantes Otto Dix, Georges Grosz, Max Beckmann.

PERCURSO ARTSTICO DE ERNST KIRCHNER

Nasceu na Alemanha em 1880 e morreu na Suia em 1938.

Foi um dos fundadores do Expressionismo Alemo,

formando o grupo Die Bruke, em Dresden, em conjunto com outros trs estudantes de arquitectura. Pretendia libertar a arte dos seus valores formais e tradicionais . Utilizou frequentemente a tcnica da xilogravura. Em 1911, vai para Berlim, poca durante a qual o pintor explorou at ao limite a capacidade expressiva da cor, a deformao das linhas e a acentuao dos contrastes cromticos, em temas urbanos onde prevalecem as vistas da cidade, paisagens, retratos de companheiros, corpo humano nu, cenas de circo e de music-hall.

 Estas temticas inscrevem-se num registo de critica social,

num sentido irnico , grotesco ou dramtico da condio humana.

Quando se declara a 1 Guerra Mundial, Kirchner transmitiu para

o seu trabalho as suas perturbaes. A destruio da figura humana foi uma das caractersticas desta poca.

As suas inquietaes, abrem caminho s formas de arte que seriam

mais tarde consideradas pelos nazis como arte degenerada

GRUPO QUE COMPUNHA DIE BRUCkE

KIRCHNER

XILOGRAVURAS de KIRCHNER

KARL SCHMIDT-ROTTLUFF

Rottluff

EMIL NOLDE

NOLDE

ERICH HECKEL

Rapariga com Boneca

 Aps a primeira guerra mundial, o grupo Die Brucke dissolveu-se,

mas influenciou a fundao do movimento Nova Objectividade.

Fundada por Otto Dix e George Grosz, foi marcada pelo pessimismo existencial decorrente dos horrores da guerra, e caracterizou-se por uma atitude irnica e cnica perante a sociedade. Este perodo do Expressionismo transformou-se em movimento internacional, podendo-se perceber a influncia dos alemes no trabalho de artistas de vrias partes do mundo, entre eles, os austracos Oskar Kokoschka e Egon Schiele, os franceses Georges Rouault, Cham Soutine, o blgaro nacionalizado francs Jules Pascin e o norteamericano Max Weber .

Em 1933, foram acusados pelos nazis de promoverem uma arte

degenerada

ALGUNS EXEMPLOS DA CHAMADA ARTE DEGENERADA MAX BECKMANN

OTTO DIX

GEORG GROZ

DER BLAUE REITER- O CAVALEIRO AZUL

Surgiu em Munique em 1910. Foi fundado por Kandinsky a que se juntou August Macke, Franz

Marc e Paul Klee.

O objectivo do grupo era unir sob um mesmo ideal artstico

criadores de vrias nacionalidades e de diferentes expresses , ultrapassando as barreiras culturais e ideolgicas. especial, que nascesse da meditao e da necessidade interior Kandinsky), de cada artista, na procura da harmonia espiritual.

Visavam a criao de uma arte livre, no dirigida a um pblico

Estes artistas difundiram as suas ideias em vrias revistas e no

almanaque do grupo O Cavaleiro Azul, criado em 1911

e cujo 1 exemplar saiu em 1912.

Tambm em 1912, a obra Do Espiritual da Arte de

Kandinsky, compilou a filosofia do movimento, comparando a linguagem plstica com a musical, e definindo a obra como resultado de uma necessidade interior, qual se acede atravs da intuio ou empatia.

Tambm foram realizadas duas exposies.

CARACTERSTICAS TEMTICAS E TCNICAS

Preferncia por temticas naturalistas, de sentido algo

irreal e alegrico, como paisagens naturais e urbanas, por vezes com cenas sociais includas e cenas da vida animal.
Execuo reflectida e pensada ( processo de criao/execuo

menos intuitiva e menos imediata que do grupo Die Brucke), aliada a uma simplificao dos meios utilizados;
Simplificao e geometrizao das formas, com tendncia

para uma crescente abstraccionismo dos motivos; valorizao da mancha cromtica na construo das formas; utilizao das cores antinaturais, arbitrrias, mas claras e lricas, com sentido de complementaridade;

 Composies equilibradas, orientadas muitas vezes por linhas

circulares e sinuosas, segundo ritmos musicais;

Uma expressividade que incide no lirismo, na emotividade,

na tranquilidade e na paz, explorando o sentido mgico e mstico dos contedos, de onde se depreende uma certa musicalidade.
Este grupo reflecte a influncia de pintores como Czanne ( na

busca da autonomia do quadro em relao natureza e no tratamento do espao), e Matisse ( pelo tratamento mgico e lrico da cor).

Franz Marc

FRANZ MARC

TRS GATOS

A VACA AMARELA e VEADOS NA FLORESTA

KANDINSKY, Improvisao

Kandinsky, Composio

PAUL KLEE

O PERCURSO ARTSTICO DE KANDINSKY

Wassily Kandinsky nasceu em Moscovo. ( 1866-1944) A sua educao abrangeu o estudo do desenho, da msica e

aprendeu a tocar piano e violoncelo.

Licenciou-se

em Direito Universidade de Moscovo.

Economia

Poltica

na

Em 1889 viajou pela Rssia, onde contactou com os hbitos e

cultura das comunidades camponesas, que mais tarde influenciaram os seus primeiros trabalhos.

Cidade Antiga 1902

Cena russa 1904

 Viveu em Paris um ano, onde foi influenciado pelas artes

aplicadas e grficas, pelo Fauvismo e pela obra de Monet.

Sempre fascinado pela pintura e pela msica empenhou-se ao

longo do seu percurso artstico em relacion-las entre si.

Aos 30 anos mudou-se para Munique, onde conheceu Paul Klee

, msico de formao e que comunga com ele ideias semelhantes sobre a arte.
Fundou vrias associaes de artistas, entre elas a Phalanx

em 1901; depois em 1909 , a Nova Associao de Artistas de Munique, da qual sairia o ncleo principal do grupo expressionista Der Blauer Reiter.

 Em Munique, Kandinsky comea a eliminar das suas obras o

elemento figurativo num processo que o conduziria abstraco.

A partir dessa altura inicia uma reflexo terica sobre o

conceito de abstraco, enquanto expresso de uma necessidade interior.

No repudiava completamente a representao , mas afirmava

que o artista purodevia expressar somente sentimentos interiores e essenciais, e ignorar o que fosse superficial e fortuito.

KANDINSKY, Primeira Aguarela Abstracta

 Em 1910 apresentou as ideias sntese na obra que viria a ser

conhecida como O Espiritual da Arte, e pintou a sua primeira obra no figurativa, uma aguarela abstracta.
No Espiritual da Arte,

defende o conceito de arte como uma necessidade interior; e prope um conjunto de significados para os elementos da linguagem plstica: linhas, formas e cores, passam a ter um valor e um significado prprios.

Assim: as formas sugerem drama e movimento;

as cores intensas criam o sentido do espao; as linhas conferem pintura ritmo e dinmica.

 Ele atribui s cores no valores pticos perceptivos, mas valores

espirituais. Por exemplo, enquanto o amarelo cor terrena, o turquesa cor celeste.

Estabelece antteses fundamentais: as cores frias e as cores quentes, o branco e o preto; as cores que se aproximam de quem as observa, como o amarelo e, mais ainda, o laranja; as cores que se afastam, como o turquesa e o violeta;

O vermelho que tem movimento prprio e denota imobilidade

em relao ao observador.

 Numa analogia com a msica, organiza a tela como se fosse um

composio musical.
Desde 1909, comeou a dividir os seus quadros em trs grupos,

Impresses; Improvisaes; Composies.

A ordem que utiliza no sequencial

A Identidade Msica-Pintura na obra de Kandinsky

Kandinsky afirma que, de uma forma geral, a cor o meio de

exercer uma influncia directa na alma. A cor a tecla. O olhar o martelo. A alma um piano de muitas cordas. Se certo que o som musical tem um aceso directo alma, e a encontra de imediato uma ressonncia, porque o Homem tem a msica em si mesmo, quem pode negar por isso que tambm pode ser vlido para a pintura? () Por isso Kandinsky recorreu largamente ao modelo da msica(). As manchas pictricas, justapostas com violncia que , ao mesmo tempo, de um extremo requinte, ecoam como notas de uma sinfonia de fortes contrastes. No por acaso que, a partir de 1910, as obras de Kandinsky se intitulam na sua maioria, improvisaes, composies, e impresses, e so numeradas como os trechos musicais. Sprocati, Guia de Histria de Arte, Editorial Presena

a) IMPRESSES ( gnero de pintura que representava as impresses directas da natureza exterior sob uma forma desenhada e pintada);

b) IMPROVISAES ( gnero de pintura que pretendia reflectir emoes espontneas, de natureza interior);

c)COMPOSIES ( trabalhos mais elaborados, objectos de muitos estudos preparatrios, que o artista vai realizando demoradamente

 Em 1911, formou a segunda vanguarda expressionista, em

Munique, denominada Der Blauer Reiter, e constituda por Kandinsky, Franz Marc, Auguste Macke , Jawlensky e Paul Klee.

Em Outubro de 1912 tambm publicado o Almanaque do

Cavaleiro Azul, (composto por um conjunto de ideias e ilustraes, que abrangiam desenhos infantis, gravuras medievais, arte primitiva e arte moderna, associadas a canes de Schonberg e de outros compositores), e que foram o ponto de partida para a arte do sculo XX e arte abstracta.

 Com o deflagrar da 1 Guerra, Kandinsky parte para Moscovo

e durante os anos de 1918 a 1921, colaborou com o regime bolchevique no programa de renovao cultural, fundando museus, organizando Academias, publicando obras.
Foi o responsvel pela organizao e gesto do Instituto de

Cultura Artstica de Moscovo, no qual o ensino artstico se baseava nas suas ideias.
Em 1921, Walter Gropius convidou-o a leccionar na Bauhaus,

em Weimar.

 Alguns dos seus trabalhos dos anos 20 apresentam: uma combinao de formas livres e elementos circulares,

como em Crculos num Crculo (1923 ),

e elementos geomtricos, como em Amarelo, Vermelho e Azul

(1925), derivando para um gosto acentuado pela diagonal e pela cor viva.

Vermelho Amarelo - Azul 1923

Composio VIII, 1923; Alguns Crculos, 1926

Swinging, 1925

 Aps 1922, cara em desgraa na URSS, devido s ideias

bolcheviques preconizarem uma arte mais virada para o Realismo Socialista.

Os seus quadros foram retirados dos museus e a sua obra

deixou de ser apresentada na URSS.

A sua passagem pela Bauhaus tambm reflectiu o percurso

acidentado desta escola. Quando esta se deslocou para Dessau, Kandinky e Paul Klee, pediram a Gropius para introduzir aulas de pintura livre, a fim de poderem continuar as suas pesquisas sobre pintura.

 Em 1926, em Munique, foi apresentado o 2 trabalho terico de

Kandinky, Ponto e Linha em Relao Superfcie.

Com a demisso de Gropius a Bauhaus vive tempos conturbados,

acabando por ser encerrada pelos nazis em 1932.

Em 1933, Kandinky parte para Paris, acabando por se naturalizar

francs . A desenvolve uma linguagem abstracta com um estilo prximo de Mir.

Morreu em 1944 em Neuilly-sur-Seine, aos 78 anos de idade.

Cu Azul, 1940

O Composto Simples, 1939