Você está na página 1de 8

Instante de instantneos O texto O espetculo Instantneos um deleite para os olhos, os ouvidos e a fantasia de quem quer que o presencie.

. uma mostra afortunada de que ainda possvel extrair suspiros da inocncia, da simplicidade, da beleza de momentos pueris, banais e passageiros. No h explorao de nenhum tipo de violncia ou atentado despudorado, ainda que tipos velados de violncia no deixem de apontar como parte do cotidiano de qualquer personagem, bem como da vida que nos rodeia a todos, porm, de maneira absolutamente suave e despretensiosa. As cenas mostram, de modo casual, as maiores poesias da vida, aquelas de um sucesso instantneo da felicidade que no se v ou no se encara como tal. H apenas uma pequena histria com estrutura de incio, meio e fim definida, que a histria dos mocinhos, cuja trama sofre uma evoluo. O amor como um rio, diz ele, lendo um livro sagrado. Sobre um rio e tendo passado por diversas mudanas do aludido sentimento, chegando inclusive violncia, eles consumam por fim essa histria delicada em torno de e suscitando uma emoo mais que popular. No mais, so-nos apresentados nacos de cotidiano, que, como o amor e o rio, esto repletos de nuances, de dores e de prazeres velados, inevitveis e belos, muito belos. A estrutura do espetculo e das cenas O espetculo foi estruturado de modo a poder acolher essa simplicidade, essa beleza, esses bocados dirios de felicidade velada. Na diviso das cenas, h uma introduo em que o ancio, imbudo de sabedoria, abre o espetculo atravs de um ritual. Escreve ele, buscando apreender borboletas que, como os instantes de nossas histrias, so belas, frgeis e passageiras. Segue-se a apresentao dos personagens, sob uma msica de letra e melodia simples, cantada por todos os personagens, cada qual em seu tom de personalidade. A

letra (cujas palavras exatas me fogem, muito infelizmente) esto intimamente ligadas a essa tessitura e essa forma de construo sobre a qual se erige o espetculo. A partir da, mostra-se a primeira cena, aquela dos mocinhos que ter uma evoluo e um fechamento. E, em seguida, todas as outras, cada qual aprofundando um ou mais personagens, que seguiro este modelo de apresentao de instantes de vida, cujas cores e formas nos aproximaro deles, fazendo com que os conheamos melhor e nos identifiquemos com eles em diversos instantes. Alguns conflitos, algumas belas banalidades. Pequenas introdues finitas e infinitas do dia a dia. Por fim, chega novamente o velho, como que distraidamente e fascinado com as inapreensveis borboletas. Indagado pelo ator de cara limpa, deve fechar o espetculo, ainda que a contragosto. Pega com resistncia o pergaminho e nele rabisca algo que nos foge, como as borboletas. Segue para o centro da cena e o estende, quando podemos divisar as letras que constituem a palavra FIM. Fim finito de instantes infinitos. Agora, nos cabe a ns destac-los e revel-los em nossos prprios dias.

Utilizao do espao O espao utilizado de maneira bastante singular. Encontramo-nos em uma semiarena, com uma passagem pelo meio do pblico, o que abre a possibilidade de maior intimismo. Os instrumentos e as musicistas esto localizados direita, no palco. Ao fundo observamos uma espcie de tenda meia luz, onde se encontram todos os figurinos, mscaras e acessrios necessrios cena. Vemos o interior da tenda devido ao fino tecido de que feita e luz que ilumina seu interior, ainda que fracamente. A comunicao da tenda com o palco se d atravs de uma cortina ornada que pode ser totalmente aberta, nas extremidades superior e inferior. Durante as cenas, possvel ver os atores que se vestem e despem de seus personagens antes de entrarem na prxima cena. A revelao dos artifcios comum no teatro indiano e foi aos poucos sendo absorvida em algumas prticas do teatro moderno, com diretores como Brecht. Mas aqui, parece-nos no haver a pretenso de quebra, ou de manuteno da iluso. H, aparentemente, um simples assumir da condio de artistas e da arte ali produzida, o que no afeta sobremaneira o

encantamento e a graa das cenas apresentadas. Ao contrrio, aumenta o fascnio, uma vez que a beleza daqueles momentos de revelao transitrios tornam-se parte da representao, deixando o pblico estupefato diante da acentuada transformao dos atores. A tenda tambm sabiamente usada para efeitos sonoros que alargam a nossa noo espacial, como no momento em que um homem morto pela faca jogada para o alto. H um grito naquele espao que nos faz imaginar toda uma ao decorrente, visualizando, cada um a seu modo, o quadro resultante. H momentos, ainda, em que ouvimos a produo de outros sons se remetendo a aes que estariam ocorrendo naquele espao, porm, sem a respectividade da ao que acontece no caso do homem, que de fato cai morto. (J que enxergamos minimamente o espao interior possvel divisar tais momentos.) Mas ainda assim, encarando o artifcio, o que visualizamos a forma ntida de toda uma ao decorrente, fazendo-nos instrumentos ativos da nossa prpria iluso. A cortina tambm exerce uma funo bastante importante na utilizao do espao cnico. Alm da comunicao do "fora de cena" com o "em cena", ela possibilita, de forma muito inteligente, cortes diferenciados das mesmas. Algumas em fade in ou fade out1 (emprestamo-nos de alguns termos cinematogrfico por no conhecermos outros) revelando ou fazendo sumir aos poucos um quadro que se desenha e permanece ento na memria, depois ou antes da "tela preta". H dois momentos que me chamam particularmente a ateno que so o momento em que o personagem "bebum" mata algum, cujas pernas ficam mostra atrs de uma das metades da cortina e so descobertas em diversos momentos com variaes; primeiro ocorre a revelao das pernas e, em seguida, passam personagens de um lado a outro, vendo-as, porm, sendo indiferentes a elas. Isso traz novas informaes no trabalho do espao cnico, usando da possibilidade de realizar surpreendentes revelaes, com o dito espao fora da cena. H ainda um dos trechos entre o menino, o vendedor e a mocinha em que eles se usam da cortina de maneira semelhante. Abrem e fecham a cortina em segundos, modificando a ao presente atrs dela, em quadros. Assim, vemos a evoluo do menino que finalmente apanharia pelas suas travessuras para a nova salvao por sua protetora. A ao completa decorre em trs ou quatro quadros.
1

Fade out o desaparecimento gradual do plano A at uma imagem neutra. Fade in o aparecimento gradual do plano B a partir de uma imagem neutra. Em: http://pt.wikipedia.org/wiki/Corte_(cinema)

A luz tambm chega a executar a funo de delimitadora espacial, no momento em que recorta as borboletas no ar, que voam ss, e, ainda que nos tenham acabado de apresentar os seus manipuladores, ficamos encantados e fascinados com o seu movimento bruxuleante e frgil, enxergando belas borboletas brilhantes e libertas de fato. Outro recurso de ressignificao do espao de que eles se utilizam a relao com o pblico, que faz, constantemente, alargar a nossa noo espacial, tornando fresca a ao, visto que estamos lidando diretamente com personagens recm-criados que nada sabem sobre o que devem fazer. Assim, tem-se a impresso de um espao negro e fresco, pronto a ser redesenhado a cada apresentao. Utilizao das mscaras A maior parte das mscaras utilizadas em cena a meia mscara - em que os olhos e tambm a boca ficam expostos - com exceo de uma mscara inteira, do velho, utilizada na introduo e fechamento da pea e da mscara da mocinha, que ao menos conta com os olhos vazados e um mecanismo de mobilidade do maxilar. No caso da mscara inteira exigida uma tcnica muito mais apurada, pois toda a expressividade do ator est focada nos movimentos corporais em interao com a mscara utilizada. A viso tambm limitada lateralmente, como nas outras mscaras, mas, alm disso, tem-se apenas uma noo frontal, visto que ela se limita a um pequeno furo nas rbitas da mscara. Muitas vezes, para certas mscaras designando determinados personagens tradicionais, h tambm uma gama de movimentos pr codificados, o que no limita, no entanto, a expressividade e a prpria capacidade criativa do ator, que tem a liberdade de executar os movimentos com personalidade, imbuindo-os de sua interpretao. V-se que a atriz executante do personagem do velho com a mscara inteira possui estudos da tcnica do khatakali2, devido sua postura e possivelmente de
2

Segundo lendas hindus Vishnu reencarnou na terra pela sexta vez na forma de Parasurama, para proteger a supremacia espiritual e social da casta dos Brmanes. Aps inmeras guerras, ele finalmente resolveu abandonar sua trajetria sangrenta e, em forma simblica, lanou seu machado ao mar. Com o golpe, a arma caiu no sul da ndia e sua violncia fez emergir uma faixa de terra a qual Parasurama chamou de Malabar. Para povoar essa terra sagrada, foram levadas famlias de Brmanes que formaram uma sociedade extremamente religiosa e ritualstica. Hoje em dia Malabar chamada de Kerala (a terra dos templos). O intenso comrcio de especiarias e o ouro negro atraiam viajantes de todo o mundo, misturando assim diferentes culturas forte religiosidade do lugar e o gosto por grandes rituais com a constante presena de

outras tcnicas semelhantes tambm, com preciso, mas sem deixar de imprimir sua marca. Os gestos, dos mais mnimos aos maiores, so extremamente precisos, limpos e grandiosos. A mscara parece falar por si, quando se d o sopro de vida a ela. Mesmo mudanas de humor, como a que o acomete ao final, quando o velho, apegado s frgeis, belas e passageiras borboletas, parece recusar-se a fechar o espetculo, so transferidas para o rosto inerte, com o sucesso de uma bela interpretao. Quanto s meias-mscaras, o trabalho no menor, apenas possui foco diferenciado. Enquanto a mscara inteira exige que o ator se concentre sobre o seu trabalho de corpo, a meia mscara permite distribuir o foco entre o corpo, os olhos e a boca. No caso do espetculo "Instantneos", os mesmos atores se distribuam em numerosos personagens, talvez trs por cada um. E o trabalho desenvolvido por eles em torno das mscaras era deveras impressionante. Levava-se em conta a personalidade trazida pela mscara para a criao de uma continuidade possvel entre mscara e boca, especialmente. E tambm olhos, que acompanhavam mscara e mudanas de humor dos personagens. As bocas eram geralmente uma extenso do que a mscara propunha com uma impressionante assimilao de sua forma. H uma grande ateno tambm aos olhos, mais expressivos do que de costume, pois preciso extrair deles e de suas possibilidades de movimento de rbita e plpebras, boa parte das intenes do personagem. E os atores da companhia exploraram as possibilidades de que dispunham. muito importante que todos os movimentos sejam realizados com preciso e de maneira grandiosa, visto que o rosto, uma das partes mais expressivas de todo o corpo e na qual normalmente se concentram os nossos olhares no dia a dia, est em boa parte encoberto por uma expresso fixa que precisa ser tomada de vida. E ali, a vida se deu. Com vitalidade. Funo da msica A msica tem as mais variadas funes, sendo aproveitada em todos os seus nveis. Exerce funo incidental, criando ambientaes e climas para as cenas que acompanha e por vezes d um colorido, ainda neste campo, ao espao dado entre cenas, fornecendo uma nova espacialidade ao ambiente, criando cenografias imaginrias,
elementos dramticos, fazendo surgir assim a mais rica forma teatral da ndia : O teatro Kathakali. Fonte: http://www.saindodamatrix.com.br/archives/kathakali.htm

sensaes verdadeiras. A msica, tanto a criada pelas musicistas, bem como a criada pelos prprios atores em cena, tambm cumpre funo de sonoplastia, reforando sons percussivos ou rudos que estariam j presentes em cena. Ou ainda, cria-se sons musicais engraados e estilizados para acompanhar gestos que nem sempre teriam som ou cujo som seria totalmente diverso, o que chamado efeito mickeymousing3 em alguns estudos do cinema ocidental. Por vezes a msica - at mais do que as prprias musicistas, mas tambm elas tambm se reveste de um personagem, interagindo com os que esto em cena e criando dilogos fundamentais cena proposta. Outra funo de extrema importncia executada pela msica a criao de temas para os personagens. A montagem lana mo de maneiras diversas de apresent-los, principalmente atravs dos gestos, das expresses (incluindo a expresso da mscara) e da msica, diferentemente daquela forma textual a que estamos habituados nas tessituras ocidentais mais tradicionais. Tem-se a impresso de maior identificao do pblico com cada um atravs de tantos e to diversos elementos. Para cada personagem criado um leit motif4, o que personaliza tambm de forma bastante delineada cada um dos papis apresentados. Alm de todas essas funes, a msica ainda cumpre com a sua prpria funo em cena, como msica no quadro, na prpria cena, seja cantada pelos atores, seja como elemento presente dentro da prpria cena. Bem, um grato presente finito para ecoar numa infinidade de momentos posteriores, este tal Instantneo...

Mickeymousing uma tcnica de composio onde os movimentos da imagem da tela tm um paralelo sincronizado na orquestrao. freqentemente associada desenhos animados (da o nome), e tm como funo exercer um efeito cmico. O mickeymousing considerada uma tcnica controversa. Em: http://pt.wikipedia.org/wiki/Banda_sonora#M.C3.BAsica_de_desenhos_animados 4 Leitmotiv (do alemo, motivo condutor), em msica, uma tcnica de composio introduzida por Richard Wagner em suas peras, que consiste no uso de um ou mais temas que se repetem sempre que se encena uma passagem da pera relacionada a uma personagem ou a um assunto. Em: http://pt.wikipedia.org/wiki/Leitmotiv_(msica)

Camel - RJ Surpresa - pombos velha - Dvd's

Você também pode gostar