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UNIVERSIDADE DE SO PAULO

DEPARTAMENTO DE MSICA

HELDER DE ARAUJO

A composio brasileira de piano para a mo esquerda

So Paulo 2009

HELDER DE ARAUJO

A composio brasileira de piano para a mo esquerda

Tese apresentada ao Departamento de Msica da Universidade de So Paulo para obteno do ttulo de Doutor em Msica rea de Concentrao: Processos de Criao Musical Orientador: Prof Dr. MARIO FICARELLI

So Paulo 2009

Ficha Catalogrfica

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Araujo, Helder de A Composio Brasileira de Piano para a Mo Esquerda / Helder de Araujo So Paulo, SP: 2009 345p. Orientador: Prof. Dr. Mario Ficarelli Tese de doutorado Universidade de So Paulo/ Departamento de Msica Bibliografia 1. Msica Brasileira 2. Piano 3. Mo Esquerda 4. Performance I. Ficarelli, Mario II. Universidade de So Paulo III. Ttulo.

Observao: autoriza-se a reproduo ou divulgao total ou parcial deste trabalho, por qualquer meio convencional ou eletrnico, para fins de estudo e pesquisa, desde que citado o autor.

FOLHA DE APROVAO
Tese apresentada ao Departamento de Msica da Universidade de So Paulo para obteno do ttulo de Doutor em Msica. rea de Concentrao: Processos de Criao Musical.

Aprovado em:

Banca Examinadora
Prof. Dr. Mario Ficarelli (USP) (Presidente da banca) ______________________

Prof. Dr.

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Prof. Dr.

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Prof. Dr.

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Prof. Dr.

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DEDICATRIA
minha esposa, com amor e gratido por sua compreenso e apoio ao longo

do perodo de elaborao deste trabalho.

AGRADECIMENTOS
Ao meu orientador Prof Dr. Mrio Ficarelli, cujo alcance, simplicidade e incentivo foram essenciais. Mais que um Professor, Ficarelli Mestre no sentido original do termo. Ao pianista Joo Carlos Martins e sua abenoada e atribulada carreira... Ao Prof Srgio Alvim Nepomuceno por sua gentileza e inestimvel auxlio. Ao pianista e musiclogo, Dr. Jos Eduardo Martins, pela orientao que me deu durante o Mestrado, e pela constante confiana e ensinamento, mesmo quando distncia. Ao Prof Edelton Gloeden pelas informaes prestadas no momento da Qualificao. Ao Prof Jlio Stteri pelas oportunidades profissionais que me legou. Ao meu av cearense, Tibrcio Araujo, pois adorava Msica. minha me, pelo incentivo e direcionamento Msica, desde a infncia.

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EPGRAFE
A esquerda encontrara-se finalmente com a direita! Findou a ditadura da razo, da emoo, da temeridade... Estranho hbito de apreciar-se o invisvel, o inaudito... Enfim, somente o sentir...

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RESUMO
Este trabalho foi realizado com o objetivo de reunir e executar as principais obras para piano, criadas no Brasil, compostas somente para a mo esquerda. Este repertrio constitui uma especialidade musical de importncia histrica, artstica e acadmica e no necessita permanecer velado ou esparsamente considerado. A tese possui dois captulos e dois anexos. O captulo 1 versa sobre o surgimento histrico de obras para mo esquerda, as motivaes composicionais e informaes gerais sobre obras, composies, artistas e intrpretes. Traa-se um panorama histrico sobre o surgimento da especialidade no Brasil. Dois momentos e dois artistas foram considerados fundamentais geradores de obras importantes: a pianista Sigrid Nepomuceno, na dcada de 10 e 20 (sec. XX), e Joo Carlos Martins (incio do sec. XXI). O captulo 2 traz informaes especficas sobre cada uma das obras, aspectos performticos especficos e um quadro de referncias estatsticas. A parte intitulada Anexos uma coletnea de obras para a mo esquerda. Embora no se apresente como definitiva, trata-se de coleo, a mais abrangente possvel, das obras compostas no Brasil at finais de 2006. O 1 anexo contm as obras editadas (pelos compositores, pelas editoras e pelo doutorando). O 2 anexo apresenta os manuscritos encontrados no decorrer da pesquisa. Como parte da defesa, o doutorando prope que a execuo das obras em recital, seja considerada como complementar e ilustrativa do prprio trabalho escrito. Procurou-se, com este trabalho, pesquisar e demonstrar a importncia desta especialidade no Brasil.

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ABSTRACT
This work was carried out to meet and implement the major works for piano, created in Brazil, made only for the left hand. The musical repertoire is a specialty of historical importance, artistic and academic and need not remain veiled or sparsely considered. The thesis has two chapters and two annexes. Chapter 1 is about the emergence of historical works for the left hand, the compositional motivations and information on compositions, artists and performers. It is a historical overview on the emergence of the specialty in Brazil. Two points and two artists were considered as generators of important works: the pianist Sigrid Nepomuceno, at the decade of 10 and 20 (sec. XX) and Joo Carlos Martins (beginning of sec. XXI). Chapter 2 provides specific information about each of the works, performance issues and a specific frame of statistical reference. The section of annexes is a collection of works for the left hand, although not final, it is collection, the most comprehensive possible, of the works composed in Brazil until the end of 2006. The annexe 1 contains the works edited (by composers, publishers and by the doctoral student).The annexe 2 presents the manuscripts found during the search. As part of defense, the doctoral student suggests that the works in recital, is regarded as complementary and illustrative of his own written work The main purpose of this work was to research and demonstrate the importance of this specialty in Brazil.

ndice de Imagens
Figuras presentes nos Captulos 1 e 2.

Captulo 01 pginas Figura 1 - Charge de Adolfo Fumagalli...........................................................................18 Figura 2 - Carta de Liszt a Zichy.....................................................................................21 Figura 3 - Transcrio do Hino Nacional Brasileiro........................................................46 Figura 4 - Sigrid com tala e Vitalina...............................................................................48 Figura 5 - Sigrid aos 17 anos..........................................................................................49 Figura 6 - Impresses Musicais......................................................................................51 Figura 7 - Torre Eiffel......................................................................................................53

Captulo 02 Figura 8 - Dedicatria a Sigrid........................................................................................63

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Sumrio
Pginas

Dedicatria.................................................................................................................i Agradecimentos........................................................................................................ii Epgrafe.....................................................................................................................iii Resumo.....................................................................................................................iv Abstract.....................................................................................................................v ndice de Imagens.....................................................................................................vi

Introduo .............................................................................................................. 1 Referncias Bibliogrficas e Musicais ...................................................................... 6

Captulo 01 1. Ao Piano com a Mo Esquerda ........................................................................... 9 1.1 Leso e Criao................................................................................................ 28 1.2. O Surgimento no Brasil.....................................................................................42

Captulo 02 2. Comentrios ao Repertrio.................................................................................56 2.1 Consideraes Tcnicas...................................................................................119 2.2 Quadro Descritivo............................................................................................134


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Concluso..............................................................................................................177 Bibliografia............................................................................................................180

Anexos Anexo 01 Anexo 02

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Introduo
Grande parte do repertrio musical mundial escrito para piano, dedicado a uma das mos, destina-se mo esquerda. So mais de 350 autores e cerca de 5000 obras editadas (dados possveis em 2005). Este montante cresce praticamente todos os dias. Pianistas de todas as partes do mundo comearam a ter informaes e acesso vasta literatura pianstica para uma das mos: milhares de obras para a mo esquerda1, dzias de concertos e quantidades crescentes de msica de cmara nas mais variadas formaes instrumentais. Encontram-se obras dos mais variados estilos, gneros, dimenses, graus de dificuldades etc. Este vasto acervo de msicas, compostas para todos os nveis tcnico-artsticos, abarca desde pequenas peas infantis at complexas criaes, no limite mximo do engenho e da pirotecnia musical. H grande quantidade de peas de carter didtico, adaptaes de msica romntica de salo, bem como estudos e transcries de elevado virtuosismo. Nmero crescente de obras pertence contemporaneidade e experimentalidade, e disseminam-se de forma rpida e globalmente. Conclua-se, preliminarmente, que o tipo de msica escrita somente para uma das mos, tornar-se- comum na evoluo atual do piano e de seu repertrio. Vrias obras inditas de autores brasileiros vieram somar-se quele nmero, sendo a razo essencial desta tese. As fontes aqui abordadas referem-se produo encontrada at meados de 2006, delimitando-se a pesquisa somente aos autores nacionais. Na busca do repertrio nacional, chama a ateno a pouca divulgao, at poca recente, de obras dedicadas a esta especialidade em catlogos, artigos, livros, teses etc. Demonstrar-se- a importncia histrico-musical do ainda pequeno, mas relevante repertrio pianstico brasileiro dedicado mo esquerda. No se abordar obras para a mo direita, pois, excluindo obras didticas e infantis, no h, praticamente, composies deste tipo no Brasil2. As composies investigadas so pensadas exclusivamente para o pianista, com o uso exclusivo da mo esquerda.
Obras paradigmticas como o Studien fr pianoforte n 5 (Verffentlicht, 1879) de J. Brahms, sobre a Chaconne (Partita n 2 para violino solo) de Bach ou o Nocturne, op. 9, n 2, 1894, de Alexander Scriabin; receberam larga divulgao em execues, gravaes, artigos, anlises etc. Uma pea nacional, composta para a mo direita somente, a pea infantil, de carter descritivo, intitulada Pardais. Pertence coleo Quatro danas dos animais, composta em Florena, em 1975, pelo compositor Ernani Braga (1959).
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No esto includas obras com orquestra, de cmara etc, atendo-se exclusivamente ao solo para a mo esquerda. Este trabalho o resultado de investigao e anlise das obras criadas para a mo esquerda no Brasil. O objeto de estudo , portanto, a produo nacional, realizada por compositores brasileiros, seja no passado ou mais contemporaneamente. O tipo de composio escolhido, tendo por base a nacionalidade dos compositores ou o enfoque nacional, assim o foi, no por consideraes de ordem emocional ou de empatia pessoal para com a origem, mas devido prioridade em trazer luz acadmica aquelas obras e apontar suas possveis qualidades e seus aspectos musicais especficos. Considerando os motivos geradores da presente pesquisa entende-se como pertinente. Algumas obras, aqui compiladas, so conhecidas por pianistas e musicistas, outras esto, ainda, inditas. Tir-las do ostracismo da histria, em certos casos, aponta-se como preocupao musicolgica vlida. Salv-las do esquecimento ocorre em uma ou outra pea, colocadas em pauta e em primeira mo (Elegia de Nazareth, por exemplo). No caso das Trs Peas de Heitor Alimonda valeu a premissa moral de revelar material novo e recente, ainda em manuscrito, sob minha responsabilidade. Outras ainda so obras conhecidas e apreciadas (por exemplo, o Etude pour la Main Gauche de Oswald, ou o Noturne em sol menor, de Nepomuceno). Pressupor que h uma forma esboando-se na variada gama de tendncias estticas dos compositores nacionais inferncia e conseqncia da prpria pesquisa. Nosso dever foi o de identificar, estudar, editar quando possvel (no caso de manuscritos...) e expressar musicalmente as obras, enquanto intrprete. Outros objetivos foram compreender historicamente esta especialidade, sua gnese e contexto; apontar evolues e possibilidades; intenes composicionais; e inserir pesquisa de especialidade musical especfica no seio e na sistemtica acadmica e artstico-esttica contempornea. Parte da histria da msica para piano, composta para a mo esquerda, foi includa no captulo Ao Piano com a Mo Esquerda, com o propsito de servir de escopo e fundamento histrico ao surgimento dessa especialidade no Brasil. H bons livros, teses e fontes confiveis na Internet dedicados ao assunto. O captulo Leso e Criao, est focado sobre composies, compositores e contextos relacionados criao do tipo de composio em foco, ao longo da histria. 2

Julgou-se a presena da pianista Sigrid Nepomuceno (1897 - 1986), intrprete de obras para a mo esquerda, como principal estmulo ao fator composicional e fundamental em relao ao surgimento de obras no Brasil. Joo Carlos Martins, em poca recente, foi igualmente importante. A situao peculiar do problema fsico de ambos os pianistas no pode ser suficientemente valorizada como fonte de motivao composicional. Parte das obras manuscritas foi digitalizada em programa apropriado (Finale 2007). Revises de notas, duraes, dinmicas, tempos, sinais, expresses etc, foram necessrias quando certas passagens (Elegia de Nazareth e 14 pecinhas de Mignone) no se apresentaram suficientemente legveis. Correes da escrita so justificveis e certas solues so necessariamente pessoais. A anlise formal e harmnica no desmerece alguma possvel intuio. Procedimentos musicais delimitados so apontados em passagens escolhidas e em recortes precisos. Referncias a outras obras do mesmo compositor ou menes s possveis fases em seu processo criativo foram utilizadas somente quando tal procedimento esclareceu algum ponto esttico ou tcnico pertinente pea abordada. A comparao com outras obras para mo esquerda ou de outros autores foram apontadas de maneira sucinta e somente em casos de evidente propsito. A coleo completa em anexos pretende ser uma coletnea acadmica, abrangente e confivel, sobre as obras brasileiras em questo. Passarei a narrar como o interesse pela msica composta para a mo esquerda surgiu, amadureceu e justificou este trabalho Tomado de interesse e curiosidade pelo assunto, adquiri, ao longo de alguns anos, partituras disponveis para a mo esquerda como edies originais de Wittgenstein, Godowsky, Lewenthal, Phillip e outros. Em ocasies esparsas, introduzi uma ou outra pea para a mo esquerda (Oswald e Scriabin) em recitais e apresentaes. Em 1998, o pianista e intrprete brasileiro, Joo Carlos Martins, perdeu o movimento da mo direita. Passou a dedicar-se (at 2002), exclusivamente, ao repertrio de mo esquerda. Neste perodo, ensaiei (durante cerca de um ano) com Joo Carlos, a dois pianos3. Compositores brasileiros

Entre outras obras, ensaiamos a Rapsdia sobre um Tema de Paganini, op. 43, de Rachmaninoff (arranjo para a mo esquerda de Joo Carlos) e Diversions, op. 21 de Benjamin Britten.

importantes dedicaram-lhe obras neste perodo4. Posteriormente, veio a sofrer danos tambm na mo esquerda, encerrando, talvez, a carreira de pianista5. Este material, somado ao que se encontra na Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro, alm de obras esparsas j publicadas (ou editadas pelos prprios compositores), levou-me a considerar a relevncia do assunto como tema acadmico. Anteriormente, abordara a forma musical Estudo para solo de piano, em dissertao de Mestrado sobre os tudes-tableaux, op.33 e op.39, de Sergei Rachmaninoff (ECA/USP - 1998). Familiarizado com o repertrio do piano e a anlise idiomtica de obras e autores, encontrei, nas peas nacionais para a mo esquerda, motivao para um estudo aprofundado e catalogao das obras para fins acadmicos, culturais e artsticos. Contato posterior com Srgio Alvim Correa Nepomuceno, possibilitou-me o acesso a todo o material pertencente sua me, a pianista, filha de Alberto Nepomuceno, Sigrid Nepomuceno. Em seguida, passei a examinar a bibliografia recente, teses e dissertaes, gravaes e fontes confiveis da Internet. Contatei alguns dos compositores e intrpretes, obtendo retorno na maioria das vezes. Defendo a importncia do repertrio nacional composto para piano, somente para a mo esquerda. Neste sentido, enumero os seguintes fatores que justificam tal convico: 1) As obras foram compostas por alguns dos mais importantes compositores nacionais, representantes de variadas tendncias musicais dos sculos XX e XXI; 2) O repertrio variado e contempla desde pequenas peas didticas at obras que exigem complexas demandas tcnicas;
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As obras compostas foram gentilmente cedidas para esta tese.

Palavras de Martins em uma entrevista desta poca: Eu estava sem rumo em 2003, j sabendo que no poderia mais tocar nem com a mo esquerda. Sonhei ento, que estava tocando piano com Eleazar de Carvalho, que me dizia: - vem c, que eu vou te ensinar a reger. Joo Carlos passou, ento, a dedicar-se regncia, com xito crescente. Sua criao, a Orchestra Bachiana, iniciou atividades em outubro de 2004. Em 6 de janeiro de 2007, estreou no Carneggie Hall em Nova York. Devido aos problemas com as mos, o msico evita virar pginas e rege rigorosamente de memria.

3) No houve, at o momento, pesquisa acadmica abrangente que focasse tal repertrio; 4) Obras inditas, ainda em manuscrito, foram encontradas e valorizadas em sua originalidade; 5) A Histria do Piano no Brasil ganha uma profundidade maior. Neste sentido a figura histrica de Sigrid Nepomuceno, mentora inicial deste repertrio, passa a ser mais conhecida; 6) H um generalizado desconhecimento em relao ao tipo de criao musical em foco, visto, via de regra, como extico ou, de alguma forma, limitante; 7) O doutorando prope a execuo das obras em recital. O recital pode ser avaliado enquanto performance, e busca demonstrar, em termos prticos, a relevncia deste repertrio

Referncias Bibliogrficas e Musicais


O desenvolvimento de obras para a mo esquerda no Brasil relativamente recente. Pertence todo ao sec. XX e incio do XXI. No h menes sobre obras piansticas para uma das mos nos autores e pesquisadores tradicionais da histria da msica brasileira (Vincenzo Cernicchiaro, Renato de Almeida, Mrio de Andrade, Luiz Heitor, Bruno Kiefer, Lus Elmerich, Vasco Mariz e outros). Possivelmente, isso decorre da pouca repercusso dessa especialidade aqui, por seu carter inusitado, extico, e, inclusive, pela limitao fsica, intrinsecamente vinculada quele tipo de criao musical. Theodore Edel, autoridade mundial no repertrio de mo esquerda, autor do livro, j clssico, Piano Music for One Hand6. Menciona a existncia de perto de 1000 obras para solo de mo esquerda, solos para a mo direita, dezenas de concertos (mo esquerda e orquestra) e profuso de obras de msica de cmara (1, 2, 3 e 5 mos). Tais composies so encontrveis no New York Public Library (Lincoln Center), na Library of Congress (Washington, D.C.) e na British Library (Londres). A obra de Edel foi a fonte principal de informaes em relao ao captulo 1 desta tese. Donald Patterson (Universidade de Wisconsin, EUA) realizou ampla e significativa pesquisa sobre a msica para piano composta para uma das mos. Em sua obra, One Handed: A Guide to Piano Music for One Hand , talvez a mais abrangente da atualidade, menciona a existncia de 1800 peas para uma das mos (a maioria para mo esquerda), transcries e arranjos, 35 concertos (uma mo e trs mos), obras de msica de cmara em variadas formaes (voz e piano com uma mo, instrumento solista e piano com uma mo etc), peas camersticas para 3, 5 e at 7 mos ao piano ou com outros instrumentos. H listas de antologias e coletneas para uma s mo, ampla discografia e vasta bibliografia. Portal especializado da Web7, dedicado memria de Paul Wittgenstein, mantido pelo compositor e pianista dinamarqus de mo esquerda, cultor da especialidade, Hans Brofeldt, uma ampla e divertida fonte de informaes sobre compositores e composies para uma das mos. Em geral, est calcado em Edel,
EDEL, Theodore. Piano Music for One Hand. Bloomington and Indianapolis, Indiana University Press, 1994, 121p. 7 http://hjem.get2net.dk/Brofeldt.
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Patterson,

Groves, Wikipdia,

Enciclopdias

de

Msica e literatura

geral

especializada. uma rica fonte de informaes (os compositores esto listados em ordem alfabtica) e pretende atualizar-se permanentemente. A coletnea Piano Music for One Hand, A Collection of Studies, Exercises and Pieces de Raymond Lewenthal (1926 - 1988), alm de importante coletnea, contm um prefcio importante com informaes gerais sobre a problemtica de se tocar e pedalizar a msica composta para a mo esquerda. H informaes histricas, por vezes controversas. A coleo contm cerca de 30 obras para a mo esquerda (Blumenfeld, Berger, Bartk, Reger, Scriabin, Saint-Sens, Godowsky, Moskowsky etc). Menes biogrficas, checagens de obras em listas oficiais de compositores, bibliografias diversas, informaes variadas e gerais foram obtidas ou checadas, sempre que possvel, no The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2 edio, 20018, eventualmente, em edies anteriores. Em referncias nacionais encontrou-se anlise significativa da Polca para a mo esquerda (uma das duas obras de Nazareth dedicadas mo esquerda) presente em obra atual intitulada O Enigma do Homem Clebre (Instituto Moreira Salles, 2007), originalmente tese de doutorado (USP, FFCL, 2004) do estudioso de Ernesto Nazareth, Cac Machado. H uma dissertao de Mestrado da pesquisadora carioca Iva Moreinos (UFRJ, Escola de Msica, 1985), dedicada aos dois Noturnos de Nepomuceno e ao tipo de composio, de maneira geral. Durante Qualificao ao Mestrado (1997), apresentei uma breve monografia sobre o Etude pour la main gauche de Henrique Oswald9. Menes sobre obras para a mo esquerda so tambm encontradas em encartes de gravaes (CDs), em entrevistas de mdia impressa e digital, na internet. Em alguns casos (Aquarela, 14 Pecinhas, Preldio Grandisonante e Reverence), informaes foram obtidas diretamente com os compositores e intrpretes. Obras manuscritas (Nazareth e Nepomuceno) foram obtidas na Diviso de Msica e Arquivo Sonoro da Fundao Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro
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Disponvel no endereo de Internet http://www.oxfordmusiconline.com/public/

Esta importante obra nacional mereceu anlise elucidativa em Tese de Doutorado do musiclogo e pianista Jos Eduardo Martins, tambm autor do livro Henrique Oswald - Msico de uma saga romntica.

(DIMAS/FBNRJ). Informaes sobre Sigrid, sobre composies de Alberto Nepomuceno e de Paulo Florence foram conseguidas atravs do acervo particular de Alvim Correa Nepomuceno. Finalmente, tive as primeiras informaes sobre as importantes obras atuais para a mo esquerda (Mario Ficarelli, Ricardo Tacuchian, Heitor Alimonda e Amaral Vieira), atravs do contato, como j relatado, com o maestro Joo Carlos Martins, dedicatrio dessas obras.

Captulo 01 Ao Piano com a Mo Esquerda


A execuo de obras e a fixao de um repertrio, utilizando-se uma das mos prtica pouco usual e incomum antes da inveno do clavicemballo col piano e forte por Bartolomeu Cristfori, por volta de 1709. O exemplo mais antigo, provavelmente, a pequena pea de Carl Phillip Emmanuel Bach (1714 - 1788), segundo filho de J. S. Bach, Clavierstck fr die rechte oder linke hand allein (abaixo), por vezes denominado Solfeggio, composta entre 1770 e 1771, de carter didtico. Pea conhecida de Carl Phillip o Solfeggieto para piano. Este pode ser executado normalmente ou somente com a mo esquerda.

A histria da msica composta para uma das mos basicamente a histria da msica composta para o piano e a mo esquerda, ainda que outros instrumentos musicais fossem e sejam comumente utilizados somente com uma das mos. o caso de cordas (tangidas, dedilhadas etc), tubos (soprados, manipulados...), placas (percutidas), membranas etc. Trata-se de importante recurso em fases iniciais da aprendizagem, por exemplo, no uso do arco ou da embocadura somente. Com o melhoramento tcnico, o uso deliberado de uma s das mos ocorre somente em passagens especficas e por razes exclusivamente musicais (em pizzicatos, cordas soltas, em partes dos tubos sonoros etc). A execuo com uma das mos somente encontrvel em instrumentos harmnicos como a harpa, o violo, o rgo etc, sobretudo em peas de carter pedaggico. No h, praticamente, obras para somente uma das mos ao rgo ou cravo, no perodo Barroco. Composies que limitassem a utilizao de recursos fsicos eram incomuns ou mesmo inexistentes nas pocas barrocas e anteriores. Os compositores tendiam utilizao de todos os recursos possveis em vez de limitar o uso destes. Desde a Baixa Idade Mdia, os msicos procuraram utilizar braos, mos, dedos, pregas vocais, ps etc, com a inteno de ampliar os limites naturais do corpo e adquirir a total independncia das extremidades e recursos. A defasagem10 sonora calculada da fuga, na era do contraponto, privilegiaria o uso deliberado e proposital de todos os membros e recursos fsico-mentais disponveis. sabido que Bach quando ao violino costumava acompanhar-se com os ps sobre os pedais do rgo. A histria da msica para instrumento de teclas com uma das mos inicia-se com a inveno do piano no sec. XVIII. A inveno do sostenuto pedal, tornou possvel ampliar os recursos sonoros usuais ao fazer soar mais sons em complexas texturas, alm das densidades habituais. Foi possvel criar a iluso sonora de fazer soar duas e, sobretudo, trs regies, simultaneamente. Obras com esse objetivo fazem crer que se est executando com as duas mos. O nmero de peas compostas para uma das mos cresceu naturalmente a partir da era romntica, com a popularizao do piano, do recital e do concerto.
Defasagem uma alternncia entre dois sinais de mesma frequencia. A idia aqui sugerida foi a de diferenciao da melodia em fases ou a simultaneidade da onda sonora em diferentes fases (nota do doutorando).
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Com o surgimento dos primeiros pianofortes, despontam os primeiros pianistas-compositores a limitarem-se no uso de suas mos, visando demonstrao pblica de efeitos tcnico-teatrais. A mano sinistra tornou-se, gradualmente, um objeto de curiosidade, j na primeira metade do sculo XIX. Executantes tornaram-se conhecidos, ento, por preferirem o uso da mo esquerda em apresentaes, recitais e exibies. A literatura normal para piano (para as duas mos), e, de maneira geral, a literatura dos instrumentos musicais da tradio europia, rica em Estudos (etden, studios, tudes, studies, estdios...), em todos os nveis de dificuldades possveis, criados para aumentar a sensibilidade, o poderio tcnico e a habilidade do praticante. Um Estudo serve para definir e fixar permanentemente certos aspectos estruturais na tcnica do praticante. Frequentemente o Estudo presta-se exibio pblica, como um exemplo de virtuosismo. Isto naturalmente vlido e proposital quando se trata de execuo com uma mo somente. Dentro do vasto legado de peas e obras criadas para a mo esquerda, h incontveis Estudos. Essa especialidade diferencia-se de outras, caractersticas do sculo XIX (Preldios, Sonatas, peas livres, transcries e adaptaes diversas...). Prevalece no Estudo um pressuposto bsico de natureza pedaggico-tcnica, alm de, idealmente, certo distanciamento proposital, de possveis preferncias nacionais ou aproveitamentos folclricos (embora incontveis Estudos fossem compostos nas eras ditas nacionalistas ou sob suas premissas patriticas). Em 1820, o compositor e pianista alemo Ludwig Berger (1777 - 1839), professor de Mendelssohn, publicou os doze Estudos, op. 12, resultado artstico de trs anos de trabalho. A coleo inclui um estudo exclusivo (n 9) para a mo esquerda11. Ferdinando Bonamici (1827 - 1905)12 poderia ser chamado de Czerny da mo esquerda e foi, possivelmente, o mais prolfico compositor de obras didticas para a mo esquerda13. Dedicou cerca de duas centenas de pginas de exerccios e estudos a esse tipo de composio (sobretudo os opera 271, 272 e 273), caractersticas de uma poca vida de desenvolvimentos tcnicos, adaptaes harmnico-formais de escalas, arpejos, acordes quebrados, saltos e ornamentos.
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Cr-se tratar-se da primeira pea editada do gnero. No se trata de Giuseppe Buonamici (1846 - 1914), professor de Henrique Oswald em Florena, Itlia. 13 Segundo Isidor Phillip (1863 - 1958).

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Foi meritrio da parte de Bonamici trazer importncia musical a exerccios e exploraes tcnicas e didticas em geral. No sculo XIX, a inbil main gauche devia ser evitada a todo custo na vida social ou profissional. Todos eram destros ou deviam, forosamente, s-lo. Canhotos eram forados a se expressarem como destros a fim de se adequarem aos dogmas vigentes. Sabe-se, graas a biografias, que Karl Phillip Emanuel Bach, Sergei Rachmaninoff e Maurice Ravel, dentre outros grandes msicos, eram canhotos, sem restries14. Estudos cientficos atuais sobre a inteligncia apontam uma pequena vantagem para os canhotos (devido, possivelmente, a uma maior interao entre as sinapses e os hemisfrios cerebrais)15. Alexander Dreyschock (1818 - 1869), pianista da Bomia e o italiano Adolfo Fumagalli (1828 - 1856) foram os primeiros pianistas conhecidos a realizarem execues pblicas com a mo esquerda (embora no exclusivamente). Tais artistas causavam assombro no pblico e na crtica europia16. At ento, somente o modesto Etude de Ludwig Berger e outro Etude, do pianista parisiense Charles Thibault, estavam editados. Outras peas vo surgindo como a hermtica Fantasia em L bemol, Op.76, n 1 (1838), de Charles Alkan17 e o tude, Op. 20, de BovyLysberg (1848). O conde hngaro Geza Zichy, (1849 - 1924), e, em seguida, Paul Wittgenstein (1887-1961), o qual manteve uma slida carreira internacional, foram pianistas efetivamente de mo esquerda, e s poderiam exercer a funo desta maneira

Canhotos famosos foram Albert Einstein, Isaac Newton, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Pablo Picasso, Benjamin Franklin e muitas personalidades notveis, segundo Chris McManus, da University College London, autor do livro Right-Hand, Left-Hand. O estudioso argumenta que a proporo de canhotos est aumentando naturalmente e que estes, historicamente, produziram realizaes e feitos sempre acima da mdia. Segundo hiptese do filsofo e educador Marshall McLuhan (1911 - 1980), criador do conceito de aldeia global, destros tendem a processar informaes segundo uma tendncia cerebral linear e visual, coordenando sequencialmente uma informao de cada vez, ao passo que canhotos tendem a seguir um impulso espacial e acstico, com um processamento harmonicamente simultneo e sinttico.
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Theodore EDEL, Piano Music for One Hand, p. 17-29.

Esta pea foi referida (portal de Hans Brofeldt) como um verdadeiro suicdio musical devido s demandas tcnicas, ditas sobre-humanas. Ravel possuiu uma cpia desta pea (presente no Ravel Archives da Bibliothque Nationale de Paris) e cr-se que o influenciou durante a criao do Concerto em R Maior.

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(devido ausncia do brao direito)18. Observou-se, nas dcadas finais do sculo XVIII e primeira metade do sculo XIX, que compositores-pianistas famosos como Hummel (1778-1837), Thalberg (1812-1871) ou Herz (1803-1888), ganharam notoriedade pela escritura pianstica brilhante da mo direita, nos registros mais agudos, porm, mo esquerda designavam um papel modesto e formal, de mero coadjuvante e sempre em subordinao. O propsito principal do recital de piano era entreter e se possvel, ao modo do mgico, encantar. A novidade, o exibicionismo e o simples agradar eram essenciais. Havia peas de carter sentimental com muitas variaes em estilo virtuosstico19. Os apreciadores de pera (a maioria do pblico) queriam parfrases (variaes) das rias das peras mais frequentadas da temporada. A primeira grande era do pianismo acompanhou a pera de Paris e raros compositores mantiveram-se parte do mundo das rias famosas das cantoras e cantores. A msica mais conhecida para o piano dos anos 1825-75 dependia da pera. Fumagalli preenchia as audincias com sua Fantasia (de Robert, Le Diable, de Meyerbeer) para a mo esquerda. Obras de Mozart e Beethoven eram o que havia de mais refinado para o consumo domstico, mas para a performance pblica, oferecer grande msica de grandes mentes (ou seja, aderir concepo de recital do sc. XX) era a exceo. Pianistas tocavam suas prprias obras, adaptadas aos efeitos tcnicos mais comprovados diante do gosto popular em recitais e concertos20. Nos anos 1840, o recital de piano estava na infncia e o instrumento ainda no tinha a dimenso do Grand Concert. Era comum a presena de um cantor ou de um pequeno grupo instrumental nos intervalos ou mesmo entre os andamentos de uma obra.

Theodore EDEL, op. cit., p. 26-34. O pianista Henri Herz afirmou: os parisienses s conseguem apreciar variaes! 20 Thalberg, por exemplo, preferia os efeitos de arpejar com as duas mos enquanto mantinha a melodia bem cantada na parte central do teclado. A esclarecida Clara Schumann devia admoestar o seu futuro marido, Robert Schumann, solicitando-lhe: Pode compor algo mais brilhante e fcil? Algo que agrade a audincia?. At mesmo Franz Liszt, o qual tinha a audcia de impor-se audincia, teve de se submeter. No La Scala, de Milo, um espectador gritou no decorrer de um recital de Liszt: No vim aqui para ouvir mais um Estudo e sim para me divertir!. Liszt lamentou, assim como Chopin ( ao no poder programar Scarlatti), a escravido ao pblico, e, com a idade, decidiu abandonar os palcos como pianista (cf. excertos do The New Grove Dictionary of Music and Musicions).
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Desenvolvimentos cruciais do piano, sem os quais a grande virtuosidade no seria possvel, conduziram os pianistas a um alto nvel de excelncia tcnica. A aplicao de mais metal na estrutura de madeira tornou possvel o aumento da tessitura, maior poder e brilho sonoros. Os martelos foram alargados e a cobertura de couro foi substituda por feltro. O som cantante, timbrado, vibrante e cheio, adquiriu um grande contraste com o som suave, piano, velado e tnue dos tempos antigos. Finalmente, a inteligente inveno de Sebastian Erard, o duplo escapamento, revolucionou a ao das teclas, facilitando a repetio de notas, trinados e todo o tipo de figuraes rpidas recursos que passaram a responder quase que imediatamente s mos e s idias dos mais hbeis executantes e compositores. Com o acrscimo de mais notas na regio aguda, estava pronto o piano moderno. O instrumento alcanou a sua mocidade, e a sempre crescente classe mdia constituiu no somente um mercado florescente para a compra e venda de pianos como tambm a audincia vital para os concertos. Em 1840, Paris era um centro cultural e econmico. Executantes surgiam de muitas partes da Europa para vencerem Paris, e, em seguida, se propagarem21. O facho de luz volta-se momentaneamente para a mo esquerda, direcionado para o tcheco Alexander Dreyschock (1818 - 1869). Em um esforo hercleo para pairar sobre o enxame de rivais, Dreyschock tornou-se o primeiro pianista a desempenhar sistematicamente em pblico somente com a mo esquerda.

Descrevendo a pianomania, em 1843, Heinrich Heine, poeta germnico e crtico impiedoso, queixou-se: Esses pianos, que ningum pode evitar, ouvimos soando em todas as casas, em toda a sociedade, dia e noite... Este eterno treino j no se pode mais suportar. Arch! Neste exato momento as jovens filhas de meu vizinho em Albion esto tocando uma brilhante pea para duas mos esquerdas... Esta prevalncia do piano e a triunfal marcha da virtuosidade so caractersticas de nossa poca e demonstram a vitria da mquina sobre o esprito. Habilidade tcnica, preciso automtica, identificao com uma caixa sensvel, a mecanizao do Homem: so agora celebrados como o maior Bem. Como um enxame de gafanhotos os virtuosis vm a Paris todos os invernos, menos para ganhar dinheiro do que para fazer um nome, que lhes garantir sucesso financeiro certo em outros pases. Paris serve como uma espcie de outdoor onde a fama pode ser lida em letras gigantescas. Eu digo que a fama escrita l, pois a imprensa parisiense que proclama a um mundo crdulo e cada virtuoso sabe como usar jornais e jornalistas com a maior das virtuosidades tambm. In: HEINE, Heinrich , apud Theodore EDEL, op. cit., p.16.

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Atravs de uma prtica fantica22, desenvolveu a mo esquerda a um ponto tal que o decano europeu da composio de Estudos, Johann Baptist Cramer (17711858) afirmou: Voc no tem uma mo esquerda, voc tem duas mos direitas!23. Teras, sextas e oitavas tornaram-se a especialidade de Dreyschock. Felix Mendelssohn (1809-1847) espantou-se com a velocidade e clareza daquela exibio de fora e destreza nos concertos em Gewandhaus (Leipzig)24. Em 1843, a crtica parisiense anuncia a nova trindade pianstica: Liszt, o Pai, Thalberg, o Filho, e, Dreyschock, o Esprito Santo...25. Este, habitualmente, apresentava-se tocando unicamente suas prprias obras e o ponto central de suas apresentaes era o tour de force com a mo esquerda. Nos anos que precederam a carreira de Dreyschock umas poucas peas para a mo esquerda apareceram. No se sabe se houve repercusso de alguma dessas composies. As composies de Dreyschock eram carentes de significado musical real. Eram enunciados sonoros retricos e prolixos, quase puramente tcnicos. Berlioz, importante msico e criador de sua poca, foi um dos que se impressionaram com a fora, brilho e energia dos extensos e dolorosos exerccios 26. O jovem e exigente Hans Von Blow, colocado em confronto a Dreyschock em Viena, deixou a cidade, mas antes asseverou: um homem mquina, a personificao da ausncia de gnio, com o exterior de um palhao27. Aps Dreyschock eletrizar o pblico vienense com o seu Revolucionrio, Liszt, competitivamente, resolve demonstrar ali suas oitavas, utilizando tambm Chopin (Estudo n 2, em f menor, op. 25). Conta-se que o Pai (nunca se pode destronar Liszt), abriu as notas iniciais muito lentamente, com oitavas nas duas mos, acelerando gradualmente at uma prodigiosa rapidez final. Em anos posteriores, Dreyschock visitou Liszt em Weimar. Em Londres, Dreyschock foi elogiado pela revista Times: Um executante capaz de rivalizar com Thalberg e com Liszt. A imprensa musical da poca manteve sempre a dependente tendncia de apontar o maior, o melhor. Ignaz Moscheles
Conta-se que Vaclav Tomasek, professor de Dreyschock, profetizara que, algum dia, algum iria executar a parte da mo esquerda do Estudo Revolucionrio de Chopin, em oitavas. Seguindo piamente a sugesto fantstica de seu professor, o jovem aluno praticou, durante seis semanas, doze horas dirias, o famoso Estudo, porm, com a mo esquerda em oitavas. In: MASON, William, apud Theodore EDEL, op. cit., p.17. 23 Theodore EDEL, op. cit., p. 17. 24 Idem. 25 HEINE, Heinrich, apud Theodore EDEL, op. cit., p.18. 26 The Memoirs of Hector Berlioz, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 18. 27 The Early Correspondence of Hans von Blow (carta de 27 de maro de 1853), apud Theodore EDEL, op. cit., p. 18.
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(1794 - 1870), amigo e excelente intrprete de Beethoven, foi pianista, compositor respeitado e professor do Conservatrio de Leipzig (fundado por Mendelssohn). O seu parecer, com respeito as excelncias tcnicas de Dreyschock elogioso e provavelmente correto, mas no geral depreciativo: Ele ainda jovem na art e, mas tem maravilhosos poderes como executante; o seu toque possui uma delicadeza extraordinria e quando executa o seu tour de force com a mo esquerda simplesmente espantoso; o seu repertrio resume-se a doze peas, as quais ele toca incessantemente em toda parte. No tem estilo (no compe) e no sabe ler msica28. Em Londres, Dreyschock deu um total de quinze concertos e nos prximos doze anos de sua vida tocou na Blgica, Alemanha, ustria, Hungria, Dinamarca e Sucia. Em Bruxelas, uma animada audincia exigiu a repetio do tour-de-force de mo esquerda. Em Copenhagen, ganhou do rei da Dinamarca uma preciosa caixa de cigarros com 100 thalers (moeda de prata alem). Eduard Marxsen (1806 - 1887), conhecido por ter sido professor de Brahms, dedicou a Dreyschock trs Impromptus para a mo esquerda e Leschetizky (1830 1915), um dos grandes professores de piano da histria, dedicou-lhe um arranjo para a mo esquerda29. Dreyschock lecionou durante seis anos em St. Petersburgo (a convite de Anton Rubinstein), porm, no pode adaptar-se ao rigoroso clima russo. Mudou-se para a Itlia em 1862 e veio a falecer um ano aps, aos 51 anos. Das obras que produziu (cerca de 140) apenas duas eram para a mo esquerda30 e estas traziam algo indito e surpreendente s platias. Adolfo Fumagalli (1828 - 1856), pouco mais jovem que Dreyschock, veio de uma famlia de pianistas (o irmo mais novo, Luca, fixou-se na Filadlfia, EUA). Estudou no Conservatrio de Milo (com Angeleri) e estreou em 1848. Viajou para Turin, Paris, Blgica e Dinamarca. Sua chegada a Paris deu-se em 184931. O seu

MOSCHELLES, Charlotte. Recent Music and Musicians as described in the Diary and Correspondence of Ignaz Moscheles, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 20. 29 Arranjo do Andante Finale do sexteto da pera Lucia di Lammermoor, de Donizetti (1797 - 1848). 30 Variations pour la Main Gauche Seule, Op. 22 e Grand Variation sur lair God Save the King, op. 129. 31 O crtico Henri Blanchet comentou: pianista milans com aspecto feminino e dedos de ao, toca bem, mas com excesso de parfrases.... In: Theodore EDEL, op. cit., p. 21.

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repertrio inclua muitas peas romnticas de salo e, naturalmente, parfrases 32 de peras (I Puritani, La Favorita...). Em meados de 1855, Erard ofereceu um piano de concerto33 ao msico. O seu xito pleno em Paris (Sala Herz), sobretudo com a execuo da Fantasia para a mo esquerda (Grande Fantasie sur Robert Le Diable, de Meyerbeer, op. 106)34. Fumagalli apresentou-se tambm na corte dinamarquesa (Bruxelas). Avaliao do jornal, Independence Belge, abordou aspectos significativos das possibilidades de execuo com a mo esquerda somente 35: ... com uma mo, o artista ocupa o teclado inteiro, simultaneamente toca a melodia no centro, um acompanhamento no baixo e floreamentos nas oitavas agudas. Estas trs partes procedem juntas, de maneira sustentada, com perfeita clareza e ainda com uma grande variedade de efeitos. Duvida-se de que seja realizado desta forma apenas pela audio. Imensas quantidades de peas de salo, melodias sentimentais facilitadas, durante todo o sculo XIX e o XX foram publicadas e tocadas no piano por legies de amadores. Uma prtica musical domstica ou amadora j era explorada pelas editoras de msica e pelos construtores de instrumentos, indstrias florescentes36.

Parafrasear consiste em reescrever com palavras prprias as idias centrais de um texto, mantendo com preciso o sentido original daquele. A parfrase musical surge no Romantismo e consiste em uma pea de carter virtuosstico, escrita ou improvisada, sobre um ou mais temas famosos de uma pera (ou de melodia popular e conhecida). Aproxima-se, em sua construo, forma da fantasia, porm as expresses so de ndole mais virtuosstica do que musical. Possivelmente um Erard Grand Piano (patente inglesa n 4, 631, 1821), piano de seis oitavas utilizado por Liszt em Paris (1824). Entre 1824 e 1825, Liszt manteve um contrato com Sbastien rard, quando de sua turn pela Inglaterra. Crticos importantes em Paris como Blanchard e Fiorentino ficaram extasiados com a execuo desta pea por Fumagalli. A obra, pensada exclusivamente para a mo esquerda, dedicada a Liszt (autor de variaes sobre o mesmo tema), longa e difcil, com furiosas oitavas, acordes e saltos ao longo do teclado. H cortes abruptos e transies artificiais. considerada parfrase musicalmente fraca, porm a mais ambiciosa de Fumagalli em termos tcnicos.
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FILIPPI, Filippo, apud Theodore EDEL, op. cit. p. 23.

Uma msica de ndole popular, geralmente para pequenas orquestras, cantores, instrumentos tpicos, ligada aos cafs-concertos, praas e os recentes teatros musicados, foi um fenmeno crescente em Paris e outras cidades europias, em meados do sculo XIX. O crescimento destas modalidades ser muito intenso na Amrica, terra de oportunidades e negcios florescentes em todas as reas e segmentos, onde um amador poderia, eventualmente, mover os sentimentos de uma platia, cada vez mais heterognea, com uma ou outra pea de salo, geralmente simples e/ou facilitada e, inclusive, somente para a mo esquerda.

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Para pianistas bem capacitados como Fumagalli, as oportunidades eram constantes. Uma divertida caricatura francesa da poca, no sem certa mordacidade, mostra um jovem e sofisticado artista de olhos fundos, vasta cabeleira

Figura 1

bem cuidada, bigodes e calculada barbicha, cigarro mo direita, o ar do tipo blas, indiferente, porm satisfeito. A mo esquerda, envolta em pequenos seres alados ou diabinhos estaria ocupada na execuo de Robert, Le Diable. Fumagalli faleceu subitamente de clera, em Florena, com a idade de 28 anos. Grande parte de seu sucesso decorreu de suas obras para a mo esquerda (seis parfrases de peras). Sua obra (112 opera), toda dedicada ao piano e canes com piano, est praticamente esquecida (encontra-se no Conservatrio Verdi em Milo), mas representa, sem dvida, as tendncias e os avanos tcnicos de sua poca.

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Com a entrada dos anos 60, encontraramos Thalberg retirando-se para suas uvas italianas, Herz ensinando e Liszt virando franciscano. Hans Von Blow, Anton Rubinstein e Clara Schumann, entre outros, mantiveram acesa a chama e a mstica sonora de Beethoven, Schumann e Chopin. A tendncia predominante, gradual mas segura, a partir de 1860, ser a do pianista-executante, compondo cada vez menos e divulgando, cada vez mais, as obras dos compositores37. A Europa vira Dreyschock e Fumagalli utilizarem a mo esquerda de maneira virtuosstica, mas o Conde Gza Zichy (1849 - 1924) possua to somente esta nica possibilidade. A infncia de Zichy foi como um conto de fadas. Nascido numa antiga e distinta famlia hngara (herdou o ttulo, Vasony-Ke), cresceu em meio grande prosperidade e privilgios sociais. Comeou a estudar o piano com cinco anos e demonstrou algum talento. Em uma expedio de caa, aos quatorze anos, um movimento sbito do cavalo fez disparar o rifle, ferindo o seu brao direito. O brao foi amputado no ombro. Aps uma penosa conformao, sua nobreza psicolgica veio tona: se, exatamente daqui a um ano eu no for capaz de fazer com uma mo o que as outras pessoas podem fazer com as duas, meterei uma bala na cabea38. Zichy dispensou o servente a seu dispor, passou a cortar o prprio alimento, descascar frutas, vestir-se (com toda a indumentria necessria a um nobre), dirigir, andar a cavalo, atirar e em seguida, tocar piano. Aps algum tempo, com aulas regulares, transformou seus cinco dedos em verdadeiros dedos de pianista: ... meus dedos tornaram-se como ao. Eu queria tocar o piano e comecei a usar o polegar como se fosse a mo direita. Eu fui um emprico. Nada sabia sobre teorias de piano para a mo esquerda ou sobre como poderia faz-lo, mas o fiz39. Franz Liszt foi professor de Zichy durante cinco anos e tornaram-se grandes amigos. Liszt incentivou-o a publicar (seis Estudos, incluindo Der Erlknig de Schubert)40. Testemunho de Liszt baronesa Olga Von Meyendorff prev o sucesso da carreira de Zichy: A reputao de Gza Zichy no apenas paroquial da
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Theodore EDEL, op. cit., p 24. ZICHY, Geza, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 26 Ibid., p. 27. O prefcio da 1 edio foi escrito por Liszt.

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Hungria. Ele um espantoso artista da mo esquerda, cuja destreza de tal ordem que mesmo os maiores pianistas dificilmente podem disputar com ele (Budapeste, 31 de janeiro de 1879)41. A partir de 1880, Zichy passou a realizar apresentaes e recitais de suas quinze peas. Eduard Hanslick (1825 - 1904), severo e exigente crtico, presente ao segundo recital de Zichy em Viena (1882), declarou: O fato mais impressionante que j vimos e ouvimos no assunto piano um homem com um brao apenas: Conde Geza Zichy. Muitos podem tocar, alguns mesmo encantar, mas Zichy o nico que pode realizar milagres... Conde Zichy exibiu um esplndido Estudo de Concerto e uma Fantasia hngara, composies suas. Em seguida, a Chaconne de Bach, tambm arranjada para a mo esquerda. Os seus saltos, escalas e sua percepo polifnica so extraordinrios. O ouvinte no pode crer nos prprios olhos e ouvidos42. Zichy foi o primeiro pianista com um s brao. Sua grande fortuna e posio social permitiram-lhe considerar a atividade artstica exclusivamente para fins caritativos. Tudo o que ganhava tocando doava (segundo a imprensa parisiense, por volta de 1886, j havia ganhado mais de um milho de francos como pianista). Suas apresentaes eram grandes eventos sociais, pois suas conexes naturais eram as da aristocracia reinante (em Munique, comentou-se que, apenas na primeira fileira de assentos, havia treze princesas da primeira realeza germnica). Entretanto, o rei Ludwig II da Baviera (1864 - 1886) no conseguiu que o artista executasse privadamente (a pedido de Richard Wagner). O artista s o fazia espontaneamente e para o pblico.

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In: Liszt/Meyendorff Letters, p. 421, apud Theodore EDEL, op. cit., p.27

ABELL, Arthur. Count Geza Zichy. The Musical Courier (17 de julho de 1915), apud Theodore EDEL, op. cit., p. 27.

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Zichy tocou na sua terra-natal, Hungria, na Itlia, na Escandinvia e na Rssia. Em Paris, estiveram presentes: Gounod, Saint-Sans, Massenet e Delibes. Na Dinamarca, presentes audincia, o rei, a rainha e a princesa de Wales (futura rainha da Inglaterra). Convidados de honra era o czar Alexandre III da Rssia e a czarina. Aps o recital, Zichy descascou mas para cada uma das princesas presentes43. Quando necessrio, Zichy valia-se de recomendaes (escritas) de Franz Liszt (vide abaixo): Figura 2

Zichy tinha por Liszt uma afeio profunda e sincera, alm de incontida admirao (em suas memrias, considera a sua amizade a mais bela memria de toda sua vida)44. A nica pea de Liszt, dedicada a Zichy, exclusiva para a mo esquerda, a cano Hungarys God. Liszt gozou de constante hospitalidade e devoo da parte de Zichy. Os pianistas apresentaram-se nos palcos hngaros onde executaram um arranjo (para trs mos) da Marcha Racczy45. Foi o retorno triunfal de Liszt a sua terra natal (Raiding), aps vencer o mundo.

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Theodore EDEL, op. cit., p. 28. Idem. 45 Idem.

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Nos anos de 1880, Zichy publicou quinze peas prprias, alm de transcries de Bach, Chopin e Wagner. O artista foi dedicatrio de obras importantes como o Drei Klavierstcke (op. 40), de Rudolph Niemann, assim como do excelente Etude de Emil Sauer. O primeiro concerto conhecido de piano, para mo esquerda e orquestra, da autoria de Zichy, mas no h menes sobre apresentaes deste. Em seus ltimos anos, Zichy tornou-se uma figura proeminente na vida musical hngara. Durante muitos anos foi diretor do Conservatrio Nacional. Sua influncia contra a germanizao do repertrio causou a demisso de Gustav Mahler junto Royal Opera. Comps ainda cinco peras com texto prprio, de reconhecido valor literrio. Obra importante de Zichy, sem conexo direta com o piano ou a Msica o livro Das Buch des Einarmigen (O livro do brao nico, com cinco edies), com recomendaes e exerccios para aqueles que s possuem um brao. Muitos soldados, lesados na 1 Grande Guerra, foram bons praticantes desses ensinamentos. Em maio de 1915, Zichy dera um concerto para mutilados de guerra, em Berlim. Com o seu brao esquerdo, levava esperana e alvio aos soldados, que poderiam ser homens novamente. Um desses soldados viria a ser bem mais conhecido do que o prprio Zichy e propiciou um amplo repertrio. O jovem pianista austraco Paul Wittgenstein, filho do prspero Rei do Ferro (Karl Wittgenstein), cresceu junto elite cultural e social da ustria na virada do sculo. Conheceu e conviveu desde a juventude com Bruno Walther, Clara Schumann, Gustav Klimt, Pablo Casals, Gustav Mahler, Johannes Brahms (as sonatas com clarinete de Brahms foram estreadas na residncia de Paul em Viena)... Estudou piano em manuscritos originais de Bach e Mozart. Segundo testemunho de Brahms, a famlia Wittgenstein vivia como nobres e aristocratas moda antiga. Os Wittgenstein tinham insuportveis exigncias com relao educao dos filhos. Dois irmos de Paul cometeram suicdio, mas Ludwig tornou-se um dos grandes filsofos da primeira metade do sec. XX. Paul tomou aulas de piano com Leschetizky e estreou em Viena, porm, somente aos 26 anos de idade. Na temporada seguinte, foi solista da Sinfnica de Viena. Requisitado para o front de guerra, foi gravemente ferido (prximo fronteira da Polnia) e teve amputado o brao direito. Passou alguns meses na Sibria como prisioneiro dos russos (conta-se que praticou piano na priso, em condies precrias). Aps a sada da Rssia da 22

guerra (devido revoluo bolchevista), ainda esteve no front italiano. De volta ao lar, Paul encontrou no piano o consolo de que necessitava. Seguindo os ensinamentos preconizados por Leschetzky, Paul treinou regularmente durante sete horas dirias durante vrios meses. Tornou-se um constante buscador de obras nas livrarias e bibliotecas especializadas. Embora Zichy fora, como legtimo predecessor, inegavelmente, um excelente executante, Paul considerou trivial a msica composta por Zichy. Construiu o seu repertrio com a Chaconne de Bach (transcrio feita por Brahms), os Estudos de Saint-Sans e Reger, e, o Prelude e o Noturne de Scriabin. Entre centenas de peas de salo, preferiu composies de Alexis Hollaender (1840 1924). Naturalmente, defrontou-se com as soberbas transcries de Godowsky/Chopin. A este repertrio limitado, mas de excelente mrito musical, Paul acrescentou suas prprias transcries de peras, de lieder e da literatura pianstica normal. Wittgenstein no tinha pretenses como compositor, mas patrocinou, atravs de seus vastos recursos financeiros, uma srie de obras importantes. O seu retorno aos palcos deu-se (ainda no decorrer da guerra) em 1916, com a Konzertstck de seu professor, Joseph Labor. A elite de compositores eruditos da ustria compe, ento, para a mo esquerda de Paul Wittgenstein: Schtt, Braun, Gal, Bricht, Korngold, Schmidt e Strauss compuseram, desde o incio dos anos 20. O persistente pianista percebeu logo que abriria mais chances junto ao pblico se atuasse como solista junto a orquestras e conjuntos de cmara. A premire de um concerto de um grande compositor sempre um evento espetacular e Paul passou a estrear obras patrocinadas e compostas para si: o Concerto de Ravel, ponto mais alto atual do repertrio com orquestra e Diversions, de Britten. As orquestras foram sempre as mais importantes regidas pela elite dos maestros de sua poca: Bruno Walter, Mengelberg, Monteaux, Furtwngler, Kleiber, Koussevitzky e Ormandy.

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Ao todo, cerca de 40 obras foram compostas para Paul46: ... Posso, honestamente, dizer que sou o pianista que recebeu o maior nmero de grandes composies musicais, exclusivamente compostas para mim47. Seus patrocnios eram considerveis. Hindemith decorou toda a sua casa em Frankfurt e Schmidt conseguiu comprar, finalmente, a prpria. Wittgenstein era extremamente exigente com os compositores e com as encomendas. Os compositores temiam a viso conservadora do mecenas, sobretudo suas preferncias estticas convencionais. O Parergon zur Symphonia Domestica, de Richard Strauss, teve a primeira verso recusada (por no ser suficientemente brilhante!), o Concerto de Hindemith no chegou a ser tocado48. Prokofiev, ciente das idiossincrasias do pianista e cnscio das mudanas que Paul fizera no Concerto de Ravel, escreveu para o pianista: ... espero que, tanto do ponto de vista pianstico quanto combinao de orquestra e piano, este concerto seja bem satisfatrio. Voc um msico do sculo XIX, mas eu sou do XX ( sic). Tentei compor da forma mais simples possvel. No julgue a parte do piano muito severamente se alguns trechos parecerem indigerveis num primeiro momento, aguarde um pouco. Se considerar que alguma modificao deva ser feita neste concerto no hesite em compartilhar isso comigo...49 . Em breve, Prokofiev recebe uma carta de Paul: Eu agradeo-lhe pelo Concerto, mas no entendo uma nica nota dele e no vou toc-lo!50.

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Dezessete concertos para piano e orquestra foram compostos para Paul (alguns no foram editados). WITTGENSTEIN, Paul, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 31.

Pensava-se que este concerto estivesse perdido. Informaes sobre esta obra e sua recente redescoberta encontram-se no link: http://www.philly.com/inquirer/columnists/david_patrick_stearns/18099699.html (por David Patrick Stearns). O concerto foi estreado por Leon Fleisher, em Berlim, em 2004.
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FLINDELL, Fred, Paul Wittgenstein, Patron and Pianist, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 32.

O Concerto n 4, si bemol maior, op. 53 (1931), de Prokofiev, foi estreado com sucesso em Berlim, em 5 de setembro de 1956. O solista foi Siegfried Rapp (de Weimar), tambm pianista de mo esquerda (por invalidez do brao direito, causada na 2 Guerra Mundial). A premire americana ocorreu no ano seguinte, com Rudolf Serkin e a Philadelphia Orchestra sob Eugene Ormandy.

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Wittgenstein gostava de dinmicas e texturas generosas e no hesitava em modificar as composies, sem constrangimentos. Britten aborreceu-se com esta caracterstica do pianista51. O encontro entre Wittgenstein e Ravel foi contado pela pianista Marguerite Long: Ouvimos o concerto em Viena, na casa do pianista Wittgenstein. Ele recebera a obra alguns meses antes e j a tinha executado em Viena, dia 27 de novembro de 1931. ramos convidados de um suntuoso jantar em sua casa, ao qual se seguiu uma soire. O quarteto foi executado. Em seguida, o mestre da casa iria tocar o Concerto acompanhado de um segundo piano. Eu me sentara direita de Wittgenstein, que me sussurrou ter feito alguns arranjos na obra. Em meu corao, eu o desculpei crendo que suas limitaes fsicas causaram tais liberdades, mas lhe falei para comunic-lo a Ravel. Ele no o fez! Durante a performance eu seguia a partitura, a qual no conhecia, mas pude observar a face cada vez mais sombria de Ravel. Assim que terminou, o embaixador Clauzel e eu tentamos evitar o incidente. Ravel lentamente avanou em direo a Wittgenstein e disse - Mas no isso absolutamente! Paul defendeu-se - Sou um velho pianista e aquilo no soava! Exatamente o que no devia dizer! Ravel ficou furioso. Imagine o mal-estar... no se conseguia acalmar Ravel, que algum tempo depois se ops a vinda de Paul a Paris. Posteriormente, Paul escreveu-lhe - Intrpretes no so escravos. Ravel respondeu de volta - Intrpretes so exatamente isso, escravos, sim!52. Wittgenstein s tocou a obra em Paris, aps 1933. O Concerto foi propriedade exclusiva de Wittgenstein durante seis anos. Somente aps 1937, tornou-se acessvel a outros. Wittgenstein apresentou a sua viso pessoal dos fatos, em relao ao Concerto de Ravel (Agosto de 1947, carta a Madeleine Goss): Nunca o considerei difcil, na verdade de todos os Concertos escritos para mim, o de Ravel o menos difcil. verdade que propus mudanas, no para facilitar, antes da entrada do piano na ltima cadncia, mas Ravel objetou. Eu tive de acatar e acatei. Fui eu quem tocou sob a batuta de Ravel, na estria, em Paris 53. Ravel nunca fez a mais leve objeo contra a minha interpretao, o que ele certamente

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HARVEY, Trevor, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 32 LONG, Marguerite, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 32

A prmiere mundial deu-se com Wittgenstein e Robert Heger (Orquestra Sinfnica de Viena), em 5 de janeiro de 1932.

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faria se no estivesse satisfeito. Ele quis reger novamente comigo como solista, em Monte Carlo. Os dois artistas chegaram a bons termos afinal. Ravel no tinha escolha, pois o contrato firmado entre os dois msicos garantia ao pianista a posse exclusiva dos direitos de autor. Em outra ocasio, Wittgenstein julgou o Concerto nos seguintes termos: Minha convico que os Concertos escritos para mim por Labor, Schmidt e Strauss, to diferentes um do outro, so musicalmente mais valiosos e em um plano mais elevado e ao final sero mais permanentes que o Concerto de Ravel. Eu sei que isso pode soar paradoxal aqui nos EUA, onde Labor e Schmidt so desconhecidos e Ravel est no pice de sua fama, mas eu no erro! Garanto que no sou influenciado nem por patriotismo provincial ou por amizade pessoal 54. O fato que Wittgenstein tinha bastante conscincia do quanto deveu ao Concerto em R Maior, para o crescente prestgio e internacionalizao artstica de que passou a usufruir. Ele era muito possessivo com relao a suas elevadas comisses. Friedrich Whrer, ao arranjar obras de Franz Schmidt para duas mos (originalmente escritas para Wittgenstein), teve de submeter-se vontade do pianista: as novas verses foram publicadas, mas em todas as execues deveria constar no programa que as obras originais foram compostas para Wittgenstein e os arranjos foram feitos com a permisso deste. O pianista recebeu boas crticas nos EUA. Em seu recital em Nova Iorque (Town Hall, novembro de 1944) tocou o seu prprio arranjo, bastante complexo, do Liebestod (Tristo e Isolda de Wagner) e trs Parfrases de Chopin/Godowsky (o que requer suprema tcnica). Suas gravaes55, no entanto, deixam muito a desejar. O som duro e a pedalizao deficiente. Talvez as gravaes tenham sido feitas em fins de carreira. O regente Trevor Harvey disse que quando conheceu Wittgenstein, em Viena, em 1930, a intensidade nervosa que desenvolveu levava -o, insensivelmente, a tocar com grande volume sonoro, at mesmo estrondosamente, sem evitar esbarros e com falta de preciso56.

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FLINDELL, Fred, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 33. Gravou o Concerto de Ravel, o Parergon de Strauss, a Chaconne de Bach e algumas transcries. FLINDELL, Fred, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 33.

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O testemunho de Leschetizky, professor de grandes pianistas57, encontra-se em um retrato deste para Paul (o jovem aluno ainda dispunha dos dois braos): Com a carinhosa lembrana de Theodor Leschetizky, para o seu querido aluno Paul Wittgenstein, o poderoso arrasador de teclas, Viena, 26 de Junho, 191358. Wittgenstein deixara Viena (devido invaso nazista)59 e passou os prximos 23 anos de sua vida, tocando e ensinando em Nova Iorque. Publicou, em fins de sua vida, a sua importante obra, em trs volumes, School for the Left Hand, com exerccios, transcries e arranjos diversos. Apesar das limitaes de Wittgenstein como executante, foi um homem fascinante e corajoso. Sua personalidade e prosperidade tornaram possvel o surgimento de obras da maior importncia pianstica e musical. As carreiras de Zichy e de Wittgenstein so dois exemplos perfeitos de indivduos que se tornaram pianistas conhecidos, apesar e at mesmo devido perda irreparvel que sofreram. No possvel descartar as grandes possibilidades financeiras e sociais de que dispunham ao galgarem os obstculos inerentes carreira artstica, a qual exige todo o tempo livre para a incessante prtica, contatos importantes e o necessrio talento.

Afirma-se que Leschetizky combinou o treinamento clssico e rigoroso de Czerny (de quem foi aluno), o cantabile de Chopin e o brilho de Liszt. Estas qualidades foram transmitidas aos seus alunos: Ignaz Friedman, Benno Moiseiwitsch, Ignacy Paderewski, Artur Schnabel, Alexander Brailowsky, Ossip Gabrilowitsch, Mark Hambourg, Elly Ney, Severin Eisenberger, Mieczysaw Horszowski, Fanny Bloomfield Zeisler, Katharine Goodson e vrios outros.
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FLINDELL, Fred, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 33.

Supe-se que a soma de valores pagos (alm de propriedades e bens confiscados) pelos Wittgenstein ao regime nazista, a fim de garantirem a liberdade de serem judeus em uma Viena ocupada, alcanou a cifra de 6 bilhes de dlares americanos (em valores da poca), possivelmente a maior fortuna privada da Europa. Paul tornou-se cidado americano em 1946.

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1.1. Leso e Criao


O repertrio para a mo esquerda surgiu, ao longo da histria, pelo encontro e desencontro da fatalidade de problemas fsicos com os desafios e as demandas da criao composicional. As motivaes foram muitas: explorao e exibio tcnica (Dreischock, Fumagalli), fadiga ou cansao da mo direita (Scriabin), desafio composicional e tcnico (Godowsky, Brtok), ausncia da mo ou do brao direito (Zichy, Wittgenstein, Sigrid), perda temporria ou permanente de movimentos da mo direita (Joo Carlos, Leon Fleisher, Gary Graffman, Siegfried Rapp, Otakar Hollman, Lionel Nowak...) etc. A literatura pianstica, naturalmente, favoreceu primeiramente a mo direita exigindo desta maior destreza e elaborao tcnica. Em tantas obras, a mo direita realiza passagens impensveis para a mo esquerda. Recursos de grande efeito expressivo, de supremo domnio tcnico-motor, fora e grande presso sobre o teclado (chegar a 3 ou 4 quilos de presso, ou ainda mais, se os acordes forem dados pelas duas mos em fortssimo)60, velocidade e preciso, sutileza de toques, timbres e dinmicas; so comumente direcionados, sob premissas composicionais histricas tradicionais e automticas, mo direita. Peas e Estudos didticos, pensados para equiparar a mo esquerda com a mo direita foram compostos para as duas mos, porm, com maiores exigncias tcnicas da parte da mo esquerda. Colees deste tipo so, comumente, tituladas em relao mo esquerda61, j que visam a uma exercitao superior desta, isentando-a de sua usual funo standard (acompanhamentos, harmonizao, baixos etc) e privilegiando a conduo de figuraes complexas, equivalentes s encontrveis na mo direita. Czerny (1791 - 1857), por exemplo, criou peas didticas deste tipo62. O que se preconiza atualmente, sobretudo para o iniciante, o aperfeioamento de obras compostas somente para a mo esquerda. Neste sentido, um Estudo de Moszkovsky63 (1854 - 1925), exclusivo para a mo esquerda, trar melhor condicionamento psicomotor do que uma pea para as duas mos (com uma
Em artigo digitalizado de Jos Eduardo Martins, LER, Leso por Esforo Repetitivo, no blog http://blog.joseeduardomartins.com/2007/11/16/ler-lesao-por-esforco-repetitivo. 61 Por exemplo, (para citar uma obra nacional), os Seis Estudos para Mo Esquerda da Prof Monique Arago (Irmos Vitale, So Paulo, 1996). 62 Op.718, Etuden fr die linke Hand. 63 Doze estudos para a mo esquerda, op. 92. Segundo Paderewski (1860 - 1941), depois de Chopin, Moszkowski foi quem melhor compreendeu a composio para o piano.
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mo esquerda complexa). No recomendvel buscar o aperfeioamento da mo esquerda, atravs do estudo de obras altamente complexas (por exemplo, o Estudo Revolucionrio de Chopin), sem uma prvia preparao como sugerido. Praticantes, quando em preparao para concursos, recitais, gravaes e concertos, defrontam-se, inevitavelmente, com grandes demandas e exigncias tcnicas. Complexas figuraes e texturas encontrveis na mo esquerda (por exemplo, as notas rpidas dos baixos dos concertos para piano de Beethoven) devem soar lmpidas e cristalinas, ainda que a mo direita esteja totalmente ocupada com a conduo meldica, acordes etc. necessrio praticar tais passagens somente com a mo esquerda, sem a direita. O pianista americano Raimond Lewenthal (1923 - 1988) props a necessidade de colocar-se a mo esquerda sob um microscpio fsico e mental e estudar obras compostas exclusivamente para a mo esquerda64. Embora existam obras excepcionais compostas para a mo esquerda, a meta final de todo pianista, de maneira geral, tocar com ambas as mos e estas perfeitamente integradas no todo musical e formal. O ideal tcnico, para todo pianista, conscientizar as funes e os modos de funcionamento das mos simultaneamente, e, ao mesmo tempo, independentemente ou separadamente. H, porm, um mundo de hbitos e tendncias pessoais envolvidos na execuo pianstica normal. Pesquisas e observaes pertencentes s reas da neurologia e da psicologia fisiolgico-cerebral indicam que a mo esquerda, quando atua sozinha, funciona, de maneira diversa do que quando atua conjunta e integradamente

Lewenthal, ao caminhar pelo Central Park (Nova Iorque) foi atacado por uma violenta gang sofrendo leses nas mos e braos (ossos quebrados e tecidos feridos). Devido sua lenta recuperao fsica e psicolgica, praticamente abandonou o palco (entre 1953 e 1963), realizando, porm, algumas incurses pela Europa e Amrica do Sul. Durante aquele dcada dedicou-se particularmente ao estudo da obra do compositor e pianista francs, Charles-Valentin Alkan. Aps o retorno de Lewenthal aos palcos americanos, veio a liderar o movimento intitulado Romantic Revival, reintroduzindo obras solistas ou de cmara, de compositores esquecidos ou negligenciados do sculo XIX, tais como Moscheles, Goetz, Herz, Hummel, Henselt, Scharwenka, Rubinstein, Reubke, Field, Dussek e vrios outros. H uma valiosa antologia de peas para a mo esquerda de Lewenthal. O pianista asseverou: Uma das maneiras mais eficazes de se desenvolver a tcnica da mo esquerda estudar peas exclusivamente compostas para esta, pois, permitem total ateno, sempre camuflada pela atividade constante da mo direita - colocando-se a mo esquerda em um microscpio fsico-mental, melhor dizendo (excerto do prefcio de Piano Music for One Hand, collection of studies, exercises and pieces , traduo pessoal).

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mo direita65. Reflexos motores importantes so adquiridos atravs da prtica isolada das mos. Extensas escolas para a mo esquerda, de Berens, Bonamici, Philip e Wittgenstein (por ordem de dificuldade)66, oferecem abrangentes cursos de treinamento e incluem exerccios, estudos, arranjos e transcries. Atualmente, h material musical, na maioria dos pases, codificado para crianas, com profuso de adaptaes e peas para iniciantes ou executantes mais adiantados67. Msica exclusivamente composta para uma das mos, embora constitua uma faceta especial dentro do repertrio, requer dotes composicionais e motivaes especiais. A composio para a mo esquerda pode, atualmente, surgir a partir de tendncias puramente criativas e composicionais, ou, mais comumente, mesclando equilibradamente, a criao livre inteno didtico-pedaggica68. Pode-se afirmar que, atualmente, com a evoluo da especialidade, j se superou um contexto especfico limitante, inerente sua criao e surgimento69. Executar, somente com a mo esquerda, seja por necessidade ou por opo artstica, tornou-se uma possibilidade vivel para o pianista contemporneo e um enriquecimento natural de sua experincia tcnica, artstica, musical e humana. Frise-se, porm, que as grandes demandas da execuo pianstica, encontram-se, quase sempre na mo direita, encarregada que da conduo meldica, da dinmica principal e da integrao sonora de ampla gama de texturas e subdivises sonoras. Problemas e malefcios quase sempre ocorreram com a mo direita, j que super utilizada, sobretudo no dia-a-dia ou em situaes alheias ao
Segundo o Dr. Leon K. Miller, Professor da Universidade de Illinois (Chicago, EUA), autor de Exceptional Skill in the Mentally Retarded (Lawrence Erlbaum Associates, 1989, 274 pgs), durante a execuo normal o crebro controla (em duas regies distintas) o que cada mo realiza individualmente, bem como o que ambas as mos realizam conjuntamente. Ocorre um processo de distribuio e diluio da ateno devida a cada uma das mos. A ateno distribuda e passa de uma mo outra ou pode integrar-se s duas simultaneamente, seguindo a linha de menor resistncia e maior automatismo. interessante o fato de que Czerny, dada a sua tendncia tcnica enciclopdica, no tenha produzido uma escola para a mo esquerda somente. H uma interessante obra intitulada Piano Music for One Hand, somente de compositores australianos (compilado por Shirley Harris, Melbourne, Allans Music Australia Pty. Ltd, 1984), dedicada a iniciantes. Saint-Sans (1835 - 1921), notvel pianista e compositor, ao compor os Six Etudes pour la main gauche, op. 135, (1912), criava para os alunos de seu colega pianista, Louis Dimer, professor do Conservatrio de Paris. Obra maior do repertrio com orquestra at o presente, o Concerto em R maior pour la main gauche, de Ravel, atraiu ateno mundial. Fez do gnero uma possibilidade esttica aprecivel e respeitvel junto aos msicos e perante o grande pblico.
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piano. Leses temporrias ou permanentes podem causar graves dificuldades fsicas e gerar situaes penosas e inesperadas. Isto ocorreu com muita freqncia na histria da Msica e marca a carreira, a vida e a obra de importantes pianistas e pesquisadores70. Pianistas histricos como Fumagalli, Dreyschock e Geza Zichy no viveram na poca das gravaes e so considerados em funo de sua posio histrica, j que patronos do surgimento de uma especialidade musical. Pianistas posteriores como Godowsky, David Saperton (genro de Godowsky), Jorge Bolet e outros, fixaram, em suas trajetrias, paradigmas sonoros da interpretao pianstica com uma s mo. Leon Fleisher, Gary Graffman, Joo Carlos Martins, Raoul Sosa e outros artistas contemporneos, focaram este princpio pela necessidade de prosseguirem suas atividades nele e atravs dele. Alguns pianistas tm uma nica escolha quanto deciso de estudar msica composta para o piano. O nmero de executantes que apresentam e enfrentam problemas nas mos (contraturas, tendinites, fadiga, deteriorao de nervo ou nervos, acidentes, stress, distonia focal71, leses diversas etc), tragicamente alto e considera-se tal situao o resultado normal e previsvel da atividade. Nos EUA e Europa existem peridicos72 especializados. Mdicos especializados em pianistas e violinistas (principalmente) so cada vez mais comuns e atuantes em grandes cidades. O problema de Schumann (1810 - 1856) com relao ao piano tornou-se modelar. O jovem praticante submetera-se a um regime de exerccios manuais (entre os quais incluiu dez execues ininterruptas de sua toccata, Op. 7, recm composta! Aps exerccios digitais (extenso e musculao), destinados a

Caso dos pianistas-professores-escritores, autoridades mundiais do gnero para a mo esquerda, Theodore Edel e Donald Patterson. 71 Condio neurolgica que afeta um ou mais msculos em alguma parte do corpo causando contraes musculares indesejadas ou involuntrias. Na distonia focal da mo, os dedos dirigem-se palma da mo ou esticam frente sem que haja a inteno de faz-lo. O movimento dos dedos est relacionado com reas muito especficas do crtex cerebral senso-motor. Moderna tecnologia imagtica revela quais as reas cerebrais correspondentes ao rgo afetado tornam-se borradas ou escuras quando ocorre a distonia. Sob a distonia focal, torna-se impossvel diferenciar claramente a digitao e os impulsos nervosos normais ficam errantes, contraindo-se os dedos a esmo. Ocorre dor em casos mais severos de penosas contraturas. Relaciona-se a distonia atividades que exigem movimentos muito controlados, refinados e constantes (msica, cirurgia, escrita...). O pianista norte-americano, Leon Fleisher, teve o problema na mo direita (o pianista experimentou um tratamento baseado em injees de Botox, o que eliminou os sintomas durante algum tempo), assim como Alex Klein (primeiro obosta da Sinfnica de Chicago). Primeiro tubista da Filarmnica de Nova Iorque, Warren Deck, foi diagnosticado com distonia focal, o que causou sua aposentadoria forada em 2001. Famosos msicos ligados ao rock e msica comercial sofreram ou sofrem de distonia focal. 72 Por exemplo, o Medical Problems of Performing Artists editado em Narberth, Pensilvnia, EUA.

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fortalecerem o 4 dedo da mo direita, passou de uma sensao inicial de formigamento e dormncia at a completa paralisia do dedo mdio e incapacitao parcial do indicador (mo direita)73. Em compensao, Schumann volta-se decididamente composio, sem considerar, no entanto, demanda composicional especfica ao problema da leso (obras para a mo esquerda, por exemplo)74. Alexander Scriabin (1872 - 1915), estudante no Conservatrio de Moscou, advertido por seu professor, Vassily Safonoff, para que afundasse as teclas, evitando o deslizar sobre estas ou o tocar de forma lambida (superficial), reagiu de maneira impetuosa. Determinado a tocar as complexas fantasias, Islamey (Balakirev) e Don Juan (Liszt), com a mesma impressionante facilidade do colega e condiscpulo Josef Lhevine (1874 - 1944), Scriabin, com 20 anos de idade, aluga uma casa de veraneio e afunda-se, literalmente, nas teclas dia e noite. O resultado: tendinite na mo direita e a predio de seu mdico; no voltaria a tocar com eficcia novamente. O jovem msico teve o bom senso de deixar a mo direita completamente de lado e dedicar-se (durante cerca de seis meses) ao treinamento da mo esquerda exclusivamente. O Preldio e o Noturno, op. 9 (compostos dois anos aps) so frutos da penosa experincia, bem como exemplos da sua maestria crescente como compositor75. O compositor-pianista levou anos para recobrar a maioria dos movimentos da mo direita, e inclua, com freqncia, suas duas obras

possvel que o problema de Schumann tenha se agravado em funo dos exerccios forados somados aos movimentos de supinao e pronao (em trmulos de oitavas e passagens do polegar), alm de, possivelmente, uma posio forada dos cotovelos. In: British Medical Journal, 8 de abril de 1978, pags. 900 a 903 (artigo mdico dedicado injria de Schumann). Schumann escrevera em 1831: Excessos de treinos tcnicos. Fadiga da mo direita. Carta de Schumann sua me (19 de maro de 1834) contm: No se preocupe com meu dedo, eu posso compor sem ele... dificilmente seria feliz como um viajante virtuose. Fabricante alemo de aparatos para fortalecimento de dedos e mos, Btticher, escreveu, poca, que Schumann encomendara um aparelho desses em 1837. Em 1839, outro testemunho: Alguns dedos tornaram-se muito fracos e dificilmente posso (pelo excesso em treinar e escrever na juventude) utiliz-los (tradues livres de tradues dos origina is alemes por May Herbert em Early Letters of Robert Schumann, 1888, digitalizado em http://www.archive.org/details/earlylettersofro010823mbp). O msico escreve em seu dirio (1891): Vinte anos de idade: a leso em minha mo aumentou. O acontecimento mais importante de minha vida. O destino me testa em minha misso. Obstculo para alcanar a meta to desejada: fama, glria. Obstculo, nas palavras dos doutores, insupervel. Primeiro fracasso srio de minha vida. Primeira reflexo sria, princpio da auto-anlise. Dvida sobre a impossibilidade de ficar bem, um estado mental perturbado. Primeira meditao sobre o valor da vida, da religio, Deus. Uma contnua f Nele (Jehovah mais que Cristo, creio). Ardentes oraes, visitas igreja Grito contra o destino, e novamente, Deus. Composio da minha primeira sonata com a marcha funeral.... (Faubion BOWERS, Scriabin, A Biography, vol. 1, p.168).
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exclusivas, inclusive para dar um descanso mo direita76. Outra pea de Scriabin para a mo esquerda foi mencionada pela literatura especializada. Seria uma parfrase sobre Wine, Women and Song de Johan Strauss, a qual no foi editada e no se conhecem gravaes77. Obra importante, criada para Otakar Hollman, pianista tcheco (voltou da 1 Guerra Mundial com o brao direito permanentemente paralisado) o Capricho para piano e instrumentos de vento, de Janek78. Recebeu ainda, entre outras obras, uma Sonata, de Jaroslav Tomek, uma das poucas obras do gnero. Pianistas de vrias procedncias e tendncias musicais como Harriet Cohen, Cor de Groot, Robert Helps, Leon Fleisher, Gary Graffman e outros, receberam e gravaram obras de importantes compositores, plenamente dedicados criao e ao ensino musical de alto nvel. Obras significativas surgem para atender s imprevisibilidades da condio humana como o Concerto para a mo esquerda de Curtis-Smith (premiado compositor americano, membro da Universidade de Michigan, EUA), composto para Leon Fleisher
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, ou, o Concerto n 4, em oito

movimentos, do compositor Ned Rorem (Prmio Pulitzer, em 1976, pela Sute

Ainda que retornasse s salas de concerto e recitais, no recuperou perfeitamente a habilidade com a mo direita, o que pode explicar as grandes demandas destinadas mo esquerda em tantas de suas obras. Cesar Cui (1835 - 1918) afirmou, em crtica de concerto (1905), que a mo esquerda de Scriabin era muito superior direita. Em 1907, Scriabin toca em Nova Iorque. Percebe-se a suscetibilidade exacerbada que o caracterizava, a partir de suas prprias impresses: A Amrica tem um qu -fazer incessante!... O Noturno para a mo esquerda sempre gozou de sucesso. Lembrei-me que tinha composto uma diablica valsa para a mo esquerda, do tipo das de Strauss, mas repleta de tecnicismos, oitavas, saltos e coisas espantosas! Eu compus para exercitar a minha mo esquerda quando doente, e isso quando era uma pessoa muito, bem, ... vulgar! Decidi tocar esta valsa para os americanos verificarem do que era capaz. Toquei e a casa veio abaixo, nada poderia ser melhor. De repente, no meio do aplauso e da ovao, ouvi um assovio estridente, penetrante... conhecia-o da Rssia, era um conhecido meu que estava na cidade. Revelou-se para mim um desapontamento por algo to vulgar de minha parte... Fiquei envergonhado. Jamais executei aquela valsa de novo. In: Faubion BOWERS, Scriabin, A Biography , vol. 2, p. 155. A obra conhecida como Desafio. Escrita em 1926, com 4 andamentos, utiliza uma combinao inusual de flauta, dois trompetes, trs trombones, tuba tenor e piano. Compositores que colaboraram com Otakar foram Jaroslav Tomek, Vclav Kaprl, Erwin Schulhoff, Bohuslav Martin e Leo Janek. Conta-se que Janek, no primeiro contato com o pianista, provocou-o: Mas, garoto, porque quer tocar com uma s mo? duro danar quando se tem apenas uma perna! Disponvel em http://en.wikipedia.org/wiki/Capriccio_(Janek) A obra foi comissionada pelo Irving Gilmore Keyboard Festival, para Leon Fleisher, e estreada por este, em 1991. Fleisher executou a obra com a Sinfnica de Detroit, com a New Japan Philharmonic e com a American Composers Orchestra no Carnegie Hall.
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Orquestral, Air Music), composto para Gary Graffman80. Graffman e Fleisher eram grandes amigos e receberam um Concerto para dois pianos, do compositor William Bolcom (professor de composio da Universidade de Michigan, EUA). Confirma-se atravs de fatos correntes, histrias, observaes, relatos, documentos, biografias, cartas, referncias, fontes textuais, digitais etc, que a maior parte das obras significativas do repertrio surge ou surgiu para atender a leses e limitaes momentneas ou permanentes de pianistas consagrados, amadores adiantados ou mesmo estudantes e colegas. Compositores, menos afetados por problemas fsicos e mais voltados funo intelectual da criao, encaram os problemas dos solistas como estmulos ou justificativas para novas criaes musicais. A limitao fsica, do ponto de vista do compositor, passa a ser vista virtualmente como objeto de expresso composicional e assim gera-se a evoluo e a ampliao do repertrio. Com relao ascese e esttica, inerente a este tipo de composio, pode-se afirmar que as restries que o enfoque de composio impe ou exige um estmulo inveno superior e criao por parte do compositor. Por volta de 1900, dois jovens pianistas estrearam em Berlim, naquele momento, talvez, superando Paris ou Londres como a capital musical do mundo civilizado. Bla Brtok (1881 - 1945) foi um dos primeiros grandes executantes da Sonata em si menor de Liszt (por quem nutria, a exemplo de muitos pianistas, uma profunda devoo), pea obrigatria em seus recitais. O dbut do virtuose Bela Brtok incluiu o seu tude para a mo esquerda. Na audincia, impressionados, Busoni e Godowsky (este levou o jovem hngaro a sua casa e introduziu-o a alguns de seus tudes). O compositor escreveu a sua me Toquei uma nova obra e alcancei um sucesso muito grande. um movimento de sonata para a mo esquerda e soa como se eu tivesse trs mos...81. Godowsky tambm alcanou o triunfo em Berlim com suas Parfrases sobre Chopin: Imagine minha surpresa ao descobrir a quantidade de msicos na platia. O Beethoven Hall estava repleto. Aps executar o Concerto n 1 de Brahms eu voltei para tocar a minha stima

H vrias obras compostas para Graffman. O pianista presidiu o Curtis Institute, Filadlfia (1995 a 2006). Deixou de utilizar a mo direita (desde 1979) devido a uma toro do dedo anular, causada, possivelmente, por distonia focal.
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NICHOLAS, Jeremy, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 13.

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parfrase sobre Chopin (estudo op. 25, n 4)... Os msicos e o pblico no esperavam. Foi uma comoo geral. Parecia que tudo virou festa e eletricidade. A ovao foi tremenda... Tive de voltar incontveis vezes... Pianistas como Pachmann, Josef Weiss, Hambourg, Anton Foerster e toda a audincia pareciam loucos. Ento toquei, como um encore (bis), um dos meus Estudos sobre as teclas pretas (op. 10, n 5, Chopin). A cena e a ovao nunca sero esquecidas pelos que ali estiveram. Recusei-me a tocar mais. Toda a crtica falou em algo que ningum mais poderia realizar. Meu sucesso foi sensacional e obtive o reconhecimento de todos os msicos. Eu no estou exagerando o meu sucesso, eu nunca poderei descrever com palavras todo aquele sucesso!82 Obras dedicadas mo esquerda tambm surgem de necessidades puramente composicionais, abstratas e estticas. Johannes Brahms (1833 -1897) encanta-se com as sutes de Bach (cordas), examina-as ao piano e encontra possibilidades interessantes ao adaptar as quatro cordas do violino aos cinco dedos de sua mo esquerda. Brahms estudara as obras para violoncelo e violino solo de Bach, utilizando-se somente da mo esquerda ao piano. Brahms explicou esta experincia a sua dileta amiga e colega Clara Schumann: A Chaconne , em minha opinio, uma das mais extraordinrias e incompreensveis peas da Msica. Utilizando tcnicas adaptadas a um pequeno instrumento o homem escreve todo um mundo de pensamentos profundos e sentimentos poderosos. Se eu pudesse ver-me a mim mesmo escrevendo ou mesmo concebendo esta pea sentiria tamanho excitamento e tenso emocional que ficaria louco. Se no temos nenhum gnio do violino mo, a mais refinada das satisfaes musicais , provavelmente, deixar a Chaconne soando na prpria mente. o tipo de pea que inspira a que nos ocupemos dela. Como Joachim83 no estava c, tentei por mim mesmo. Ao tentar com orquestra e piano, o prazer foi-me furtado. Somente em certo sentido consegui manter, ainda que em uma escala aproximada, o jbilo que a pea me causava, e isso somente quando a toco com a mo esquerda ao piano. No posso deixar de

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SCHOENBERG, Harold, apud Theodore EDEL, op. cit., p. 13

Joseph Joaquim (1831 - 1907), amigo e intrprete de Schumann e de Brahms, foi, possivelmente, o mais influente violinista de seu tempo. Joachim foi o primeiro violinista importante a realizar gravaes sonoras. Brahms comps o seu concerto para violino para Joachim (na cidade austraca de Portschach, em 1878). Suas atividades junto ao violinista remontariam ao ano de 1850 e em breve conduziriam ao contato com o casal Schumann.

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pensar no ovo de Colombo. A mesma dificuldade, a natureza similar da tcnica, a rendio aos arpejos, tudo conspira para me fazer sentir como um violinista! (Portschach, junho, 1877)84. A grande fidelidade de Brahms pea original, algo incomum no perodo romntico, resultava de sua profunda reverncia pela msica de Bach. O pianista alemo Leopold Godowsky (1870 - 1938) tornou-se conhecido como O Apstolo da mo esquerda. Por volta de 1892, Godowsky ensinava e antecipava85, nos EUA, que os fundamentos mecnicos da tcnica pianstica e da expresso musical, residiam no controle do peso das mos, no relaxamento e na economia dos movimentos. Godowsky adotou princpios que se tornariam bsicos nas futuras escolas e pedagogias de execuo pianstica. Embora fosse mais conhecido por suas execues privadas, suas gravaes so excepcionais para a sua poca86, conhecidas e admiradas pelos expoentes, Joseph Hofmann87 e Sergei Rachmaninoff88. Parece que Godowsky interessou-se pela mo esquerda a partir de 1893, em princpio para no pensar no terrvel acidente que vitimou um parente querido em Michigan (acidente por trem, em 1893)89. Trabalhador compulsivo e incansvel, Godowsky podia literalmente imergirse em prticas ininterruptas de 15 horas seguidas diariamente, e somente ficava feliz ou em paz se estivesse ao piano.
LITZMANN, Berthold, Letters of Clara Schumann and Johannes Brahms (1853 - 1896), apud Theodore EDEL, op. cit., p. 7. Juntamente com a pianista Teresa Carreo (1853 - 1917), que desenvolvera teorias similares ao observar a execuo de Anton Rubinstein (1829 - 1894). Encontra-se lista completa das gravaes, compilada por Farhan Malik, no endereo de internet: http://www.godowsky.com/Performance/performances.html. Godowsky sofreu um derrame, aos 60 anos de idade, durante uma gravao dos Estudos e Scherzos de Chopin. Josef Hoffman disse a Abram Chasins (aps uma tarde musical na residncia de Godowsky em Viena): "No me esquecerei jamais do que ouvi esta noite: nunca poderei perder a memria destes sons. No h nada como isto em todo o mundo. triste que o grande pb lico nunca tenha ouvido Popsy como somente ele pode tocar( Abram CHASINS, Speaking of Pianists, disponvel em: http://www.godowsky.com/Biography/bio.html).
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A popular Polca de W. R. foi dedicada a Godowsky.

As Parfrases sobre os Estudos de Chopin foram compostas entre1899 e 1914. Godowsky voltou a criar para a mo esquerda (no final dos anos 20), composies originais e bastante mais simples que aquelas: Preldio e Fuga sobre o nome BACH, Sute ( a mais extensa obra do gnero), Metamorfoses sobre O Baro Cigano de J. Strauss e outras obras. Aps publicar suas ltimas composies, sofreu uma pancada e teve uma paralisia parcial e temporria do lado direito do corpo, alm da permanente perda de movimentos da mo direita (Edel mencionou uma espcie de premonio do msico). Embora suas criaes sejam excepcionais invenes para a mo esquerda a msica de Godowsky no goza de empatia emocional da maioria dos pianistas.

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Fazem parte de seus esforos iniciais as 22 parfrases, somente para a mo esquerda, sobre os Estudos de Chopin (no total so 53 parfrases). Os seus propsitos esto explicitados no prefcio da primeira edio de seus Estudos 90: desenvolver a tcnica mecnica e as possibilidades musicais do pianoforte, expandir a peculiaridade natural e adaptada do instrumento para o trabalho polifnico, polirtmico e polidinmico e alargar o alcance de suas possibilidades de colorao tonal. Godowsky partiu da premissa bsica de que qualquer das mltiplas passagens, designadas mo direita, por Chopin (nos famosos e importantes Estudos, op. 10 e op. 25), poderiam ser tocadas com a mo esquerda. Ao arranjar para as duas mos, a mo esquerda passa a realizar as complexas figuraes (normalmente designadas para a mo direita por Chopin) ao passo que a mo direita realiza as contramelodias em complexas texturas. Nos 22 Estudos arranjados para a mo esquerda, Godowsky faz mais do que simplesmente reduzir ou transcrever para a mo esquerda. Por exemplo, o Estudo das teclas pretas, op. 10, n 5, foi adaptado para 7 diferentes verses, pensadas para refletirem, de diferentes perspectivas, a sensao esttica inerente ao original e concomitantemente, desenvolver-se a mo esquerda91. Em outra pea da coleo, combina-se o Estudo das teclas pretas com o Estudo borboleta (op. 25, n 9). O Estudo op. 25, n 1, conhecido como harpa elia, tratado como uma pea para quatro mos, porm para a mo esquerda. Pianistas que se defrontam com estas verses tero de equilibrar a polifonia, as elaboradas texturas na mo esquerda, o balano ideal das intensidades na ampla tessitura e a complexa pedalizao. As dificuldades so maiores do que a prpria resultante sonora final permite supor, como se o significado espiritual e sonoro suplantasse largamente o significante material e grfico. A demanda tcnica de ordem tal que a msica soa simples e natural e muito prxima em relao ao original. Pianistas a galgarem partes deste

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In: Studien ber dir Etden Von Chopin, 5 volumes (editados por Robert Lienau Musikverlag).

Theodore Edel considera a Parfrase do Estudo em L menor, op. 10, n 2 (excelente para o 4 e 5 dedos) o melhor de todos os treinamentos para a mo esquerda se praticado com o pulso livre e em baixa intensidade dinmica. Consta-se que Arthur Rubinstein praticava diariamente este estudo.

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cume musical foram Bolet, Cherkassky, Earl Wild, Carlo Grante, David Saperton e outros92. Concursos musicais prosseguem, naturalmente, como tradicionais portas de entrada ao universo restrito das salas de concerto internacionais ou s grandes multinacionais das gravaes. Atualmente, utilizando-se softwares de anlise e sntese sonora, pode-se medir o grau de perfeio de um profissional. Uma definio algortmica ou frmula matemtica engenhosa que possa execues gravadas ao vivo ou diretamente no material gravado em estdio93. Godowsky creu que, em relao ao piano, a mo esquerda possua algumas vantagens em relao direita94. Godowsky fez tais colocaes, certamente em referncia a sua prpria mo e de colegas e alunos: 1. Os dedos mais fortes esto naturalmente posicionados para a execuo da melodia e das vozes superiores; 2. mais elstica por ser menos utilizada na vida diria; aferir avaliativamente, um tipo ou tipos de perfeio pode ser possvel, seja em

Poucos pianistas executaram na ntegra a coleo completa de Estudos de Godowsky. Francesco Libetta (1968) realizou memorveis performances (Galatina, 1990; Milan, 1994-1995; e Npoles, 1995). At o momento, somente Carlo Grante, Geoffrey Douglas Madge e Marc-Andr Hamelin realizaram a gravao integral de todos os Estudos. Hamelin (1961), pianista canadense, de vasto e diferenciado repertrio, gravou a coleo em 1983 (The Complete Studies on Chopin's Etudes, Hyperion- 67411, 2 CDs). A execuo de Hamelin lmpida e sonora, com um delineamento meldico clssico, sutilezas de pedalizao e um equilbrio considerado ideal por diversos crticos (pode-se afirmar que a gravao implantou o paradigma atual). Lista completa de todas as gravaes dos intrpretes de Godowsky est disponvel em http://www.godowsky.com/Recordings/transcriptions_by_work.html Na anlise de material sonoro, quaisquer modificaes da tomada de som original so detectveis. Diretor da empresa Pristine Classical, o engenheiro de som ingls Andrew Rose, analisou as ondas sonoras de CDs (lanados esparsamente ao longo de vrios anos). Em gravaes das transcries de Godowsky para a mo esquerda, detectou-se um aumento artificial (sem alterao de freqncias), de at 15% na velocidade do andamento. Verificou-se que diferentes faixas do CD eram adulteraes de gravaes originais de Carlo Grante e de Marc-Andr Hamelin. Atualmente, projetam-se softwares que detectam a origem de sons e/ou partes e trechos de sons (o mesmo vale para a deteco de imagens). Tais programas fazem a varredura eletrnica a partir de similaridades detectveis, a exemplo dos buscadores usuais de texto como o Google, Answer.com, Live Search, Wikipdia, Microsoft, Yahoo etc. A mo direita mais usada do que a esquerda na vida cotidiana, pela maior parte das pessoas, e assim est mais sujeita a danos. Esta uma das razes pela qual, talvez 99% de todas as composies para uma das mos (sic), serem pensadas e realizadas para a mo esquerda. Outra razo que a mo esquerda est mais imediatamente adaptvel escritura e composio porque os dedos mais fortes (sobretudo o polegar) comandam a melodia e as condues que exigem mais fora e apoio (Raymond Lewenthal, op. cit.). Donald Patterson, em dados posteriores aos de Lewenthal, assevera que atualmente (1999-2000) mais de 80% do repertrio especfico para uma das mos (composies originais) so para a mo esquerda.
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3. Est bem posicionada para a execuo de todas as importantes notas dos baixos. Godowsky foi visto como incomparvel em sua especialidade. Sua mo esquerda era efetivamente igual direita e passagens da mais extrema acurcia e rapidez podiam ser executadas com a mais absoluta clareza de detalhe. Alm de expandir a tcnica da mo esquerda, Godowsky fixou um pice esttico na transcrio para o piano. Uma das concepes do msico era a de conceder habilmente para a mo esquerda os sons idealizados para ambas as mos. Em seu Prefcio (op. cit., nota 92) assevera: Que vises se abrem para os futuros compositores quando estes recursos forem estendidos s duas mos! Predio, talvez, exagerada, pois, relevante repertrio de mo esquerda apareceu aps a era Chopin-Liszt e aps as transcries de Godowsky. Suas pirotecnias romnticas, escritas no entardecer de um perodo onde o piano era rei, provaram antes, ser a somatria modelar e finalizante de uma era, e no um novo comeo. Para compositores mais recentes de msica para a mo esquerda, o imenso vocabulrio de figuraes, de dedilhaes incomuns e de recursos polifnicos inditos, raras vezes serviria ou serve como fonte de inspirao ou modelo95. Godowsky foi apto a repensar completamente os recursos normais disposio dos compositores e o seu legado impe uma questo: o que significa escrever ou compor bem para a mo esquerda somente? A literatura usual para o piano a duas mos privilegiou a nossa natural habilidade para mesclar o baixo e a regio aguda simultaneamente. A composio para a mo esquerda defronta-se, comumente, com a limitao de no se poder estar em dois lugares simultaneamente (a linha do baixo com a melodia e acordes intermediando). Uma demanda composicional meramente tcnica ou didtica, ser parecida com a dos violinistas e violoncelistas (em geral semicolcheias em rpidas sucesses homogneas). Os problemas so intrincados se houver acentuada expresso lrica ou quando o vocabulrio harmnico importante e a textura essencial. Os compositores alcanam resultados satisfatrios prevendo

Godowsky tocou em Moscou em 1905 e Felix Blumenfeld (professor de Vladimir Horowitz e de Simon Barere), impressionado pelos poderes e recursos daquele, foi levado a compor o seu notvel Etude (1905). O compositor americano, John Corigliano, afirmou que foi uma performance de James Tocco (do Etude de Blumenfeld) que o inspirou a compor o seu Etude-Fantasy para o bicentenrio norte-americano (Theodore EDEL, op. cit., p. 08).

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freqentes movimentos laterais da mo e leves atrasos tanto do baixo como da melodia. Armadilha para os compositores pensar uma escritura para uma das mos com procedimentos prprios para as duas mos, compelindo o executante a inserir muitas appogiaturas e acordes quebrados na resultante sonora96:

No importa o quanto se pratique os exemplos mostrados (Zichy e Bach/Wittgenstein), os saltos e appogiaturas apenas podem ser reduzidos ou minimizados. Tais peas para a mo esquerda, no o so realmente, pois so impossveis de soarem conforme esto previstas. Talvez fossem a nica opo prevista pelos msicos, quando no podiam contar com a mo direita. No quesito, fazer soar uma mo como se fossem duas mos, Scriabin bastante engenhoso. Suas peas so autenticamente para a mo esquerda, projetadas a partir da reflexo da resultante ao sonora da prpria mo esquerda em relao ao teclado e suas possibilidades. A tcnica equilibrada criao tornou possvel o fenmeno da criao de obras efetivamente para a mo esquerda, portanto, de caractersticas especiais.

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Theodore EDEL, op. cit., p. 11.

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Tambm Fugas foram compostas para a mo esquerda. Tal forma inspiradora para alguns compositores, no que tange engenhosidade e ao calculado artifcio de equilibrar e articular independentes vozes em uma s mo. Uma s mo limitante para uma estrutura contrapontstica, mas, talvez, justamente por isso, atraiu compositores como Reger, Bonfolt, Takcs, Dohnniy, Godowsky e outros97. No que se refere Fuga, a performance com a mo esquerda pode ser considerada como a mais asctica e abstrata das expresses musicais, pois caractersticas restritivas e severas fazem parte tanto da Fuga quanto da execuo com somente uma das mos.

interessante que a primeira fuga conhecida para a mo esquerda, aparece com Friedrich Kalkbrenner (1785 - 1849), pianista de ndole tecnicista e que impressionara Chopin em Paris. Incluiu, na sua sonata, Klaviersonate fr die linke Hand, op. 42, uma pequena fuga a quatro vozes, somente para a mo esquerda.

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1.2. O Surgimento no Brasil


Considerando-se a msica composta para teclado, os pases latinos possuem uma tradio musical recente, de cerca de dois sculos, Compositores importantes para instrumentos de teclado, surgem nas naes sul-americanas somente a partir do sculo XIX. A maior parte das composies do sec. XIX seguiu a esttica romntica, freqentemente ligada pera ou no mximo adaptando melodias e ritmos autctones s heranas formais europias. Preferia-se, assim como nas metrpoles, as parfrases de rias, as variaes sobre temas famosos e msica de salo facilitada, adaptada e romntica, em geral. A msica americana adquire autonomia, propriedade e individualidade ao aproveitar cantos e danas regionais. O processo similar valorizao do nacional e do regional europeu (central, oriental e escandinavo) em semelhantes fases do sculo XIX e XX. O legado romntico de Schumann, Liszt, Chopin e Wagner, bem como Grieg, Dvork, Mussorgsky, Franck; propicia uma influncia esttica autntica e direta em Leopoldo Miguez, Alexandre Levy, Alberto Nepomuceno, Henrique Oswald, Ernesto Nazareth e outros. O piano comea a sua histria em terras brasileiras, no Rio de Janeiro, com a vinda de D. Joo VI e a abastada corte portuguesa. A permisso de se ter imprensa ocorreu ainda em 180898. A partir da dcada de 20, surgem editoras regulares no Rio de Janeiro99. Pianos ingleses foram trazidos para as demandas artsticas da nobreza portuguesa. Um rgo foi instalado na Real Capela. Quando em 1816, o Duque de Luxemburgo dirigiu-se ao Rio de Janeiro para reatar as relaes diplomticas entre os governos da Frana e de Portugal, Neukomm acompanhava a comitiva e permaneceu no Brasil at 1821. O austraco Sigismund Neukomm (1778 - 1858), discpulo predileto de Joseph Haydn, foi o primeiro pianista europeu a atuar no Brasil. Dezesseis obras de cmara de Neukomm foram compostas entre 1817-1821 no Brasil. Sua obra para pianoforte intitulada, O Amor Brasileiro (o original encontra-se na Biblioteca Nacional da
As casas de edio de partituras surgem no Brasil aps a revogao de decreto (de D. Maria I), que proibia o funcionamento de grficas no Brasil. O francs Pierre Laforge foi pioneiro em estampar msica (lundus, modinhas, canonetas e rias de peras famosas) de forma regular e sistemtica no Rio de Janeiro. A partir do II Reinado, vrias editoras (oficinas de gravura ou litografias) estabelecidas no Rio de Janeiro faziam da msica impressa uma importante atividade comercial.
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Frana), foi referida como a primeira obra para piano (03 de maio de 1819) composta sobre motivo nacional (um lundu brasileiro), porm, o estilo de Neukomm, em geral, haydniano. Neukomm atuou reservadamente como professor na capital brasileira. Depreende-se de uma de suas cartas(datada de 12 de agosto de 1817) a uma amiga em Paris, um relance de suas atividades e da evoluo da vida musical na capital brasileira: ... sou lisonjeado e bajulado, porm no me deixam sair daqui... mas me do to pouco dinheiro que jamais terei condies de pagar o meu retorno Europa. Aqui temos uma multido de pessoas que tem o atrevimento de se dizerem professores de msica, no h, entretanto, um nico que seja sequer medocre. O preo das lies est quase altura do talento desses senhores: 80 francos por 12 lies o mximo, mas h alguns infelizes que lecionam at 2 horas de aula todos os dias por 20 francos por ms! Eu estou bastante satisfeito de desfrutar aqui de certa celebridade (entre os cegos o caolho Rei) e todos insistem para que eu aceite alunos, mas a msica est ainda, a tal ponto na infncia neste pas, que no se percebe que 3 lies, dadas por um homem que domina a sua arte, valem mais que 12 outras maneira deste pas. Eu me recuso a fazer o triste papel de professor primrio em um pas onde o pagamento no pode, de maneira alguma, compensar o tempo despendido, e por essa forte razo eu me absterei de faz-lo aqui. Entretanto, tenho dois alunos (no conto com o Prncipe Real, que se ocupa da msica como prncipe): uma a esposa do Cnsul Geral da Rssia, antiga amiga qual j dei conselhos durante toda a minha estada na Rssia; a outra uma senhorita de 16 anos, que tem aptides extraordinrias e uma aplicao fora do comum. Ela faz progressos espantosos, mesmo que me tenha sido necessrio empregar os primeiros meses para faz-la esquecer o pouco que tinha aprendido em mais de 3 anos, para ento coloc-la no caminho certo. Como sua educao estava terminada, eu acreditei poder exigir que ela trabalhasse pelo menos 8 horas todos os dias; ela achou que isso no era suficiente e a pobre criana trabalha mais de 10 horas, seguindo escrupulosamente a maneira que eu lhe indiquei... Quanto a mim, trabalho muito, e, s vezes, no consigo me defender de uma fraqueza paternal, voc ver! Meu Kyrie Eleison ainda me far ganhar o cu, juntos faremos msica

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com Durante, Pergolese, Jomelli, Palestrina, Haydn e Mozart... 100. O padre Jos Maurcio Nunes Garcia (1767-1830) tornou-se mestre-de-capela da Catedral da S do Rio de Janeiro (na poca, igreja da Irmandade do Rosrio e So Benedito), em 1798. D. Joo VI, admirador de sua msica, nomeia-o mestre da Capela Real (Igreja e Catedral do Carmo)101. Nunes e Neukomm foram grandes amigos. O Padre dirigiu as estrias brasileiras do Rquiem de Mozart (1819) e da A Criao de Haydn (1821). Escreveu o manual terico Compndio de Msica e Mthodo de Pianoforte102. As instituies musicais surgem no Brasil no 2 imprio. Com o apoio direto de D. Pedro II, estabelece-se a Academia Imperial de Msica, a pera Nacional e o Conservatrio Imperial, origem este do Instituto Nacional de Msica (incorporado em 1931 Universidade Federal do Rio de Janeiro). No Rio de Janeiro, o Cassino Fluminense e o Palcio Imperial da Quinta da Boa Vista eram locais sofisticados e acessveis a uma parcela restrita da populao carioca. Nestes locais, sob o pomposo ttulo de Grande Festival Lrico-Sinfnico, com a incluso de banda e coro, executavam-se, geralmente, peas curtas, quer com orquestra, quer com instrumentos solistas ou cantores. Ouviam-se pot-pourris de peras famosas, fantasias, rapsdias etc. Havia nmeros circenses, declamaes, comdias ligeiras, pastiches diversos, enfim, tudo o que pudesse distrair a platia103. Privilegiando a pera e os hbitos europeus, o pblico mais ilustrado tambm aceitava audies sinfnicas e msica de cmara. Como conseqncia da disseminao e ampliao da atividade musical, editavam-se inumerveis obras de salo, de carter romntico-sentimental. Surgem sociedades e clubes musicais no Rio de janeiro e em So Paulo. poca da fundao do Clube Haydn e do Clube Beethoven (1867 e 1882), a cidade do Rio de Janeiro contava com quarenta professores particulares de piano. Em meados do sculo, a cidade j era chamada de a cidade dos pianos.
Adriano de Castro Meyer, autor do artigo O catlogo temtico de Neukomm e as obras compostas no Brasil (Revista Eletrnica de Musicologia, vol. 5, n 1, junho de 2000, Departamento de Artes da UFPR), menciona que Luiz Heitor, ao analisar Neukomm, ignorou ou desconhecia as condies reveladas pelo msico nesta carta. Prevalecia uma viso ufanista de que Neukomm encontrava-se muito satisfeito com tudo que havia encontrado no Brasil. Disponvel em http://www.rem.ufpr.br/REMv5.1/vol5-1/neukomm.htm
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A produo de Jos Maurcio atinge 240 obras (segundo a musicloga Cleofe Person de Mattos). Contm 24 lies, seis Fantasias e uma composio final. Srgio Nepomuceno CORREA, Orquestra Sinfnica Brasileira, p. 14.

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Virtuoses internacionais passam a incluir, alm de Buenos Aires, o Rio de Janeiro em suas tournes americanas. O austraco Thalberg, aps receber somas considerveis nos EUA, apresentou-se no Rio de Janeiro em 1855. Gottschalk, judeu creole de New Orleans, apresentou-se em 1854 e 1865. Pianos so levados e tocados nas salas das casas-grandes das fazendas e nos sobrados mais abastados da cidade. As casas de msica e editoras vendem partituras importadas, lidas e executadas nos concertos domsticos e nos fechados saraus de famlia. Figura relevante foi Luigi Chiafarelli (1856-1923), um dos fundadores do Conservatrio Dramtico e Musical de So Paulo. Estabeleceu-se em So Paulo por volta de 1881. Professor de piano na Itlia e na Sua, veio, mediante o incentivo de alguns bares do caf paulista, ensinar msica, em particular, piano, s abastadas donzelas da recente Repblica. Chiafarelli tinha um pleno compromisso artstico e de sua atuao surgiram geraes importantes de pianistas brasileiros. Em fins do sculo XIX, na Belle poque de So Paulo, passavam por sua casa, msicos como Camille Saint-Sans e Pablo Casals. Foi Mestre de pianistas e compositores como Antonieta Rudge (1885-1974), Guiomar Novaes (1896-1979), Francisco Mignone (1897-1985), Souza Lima (1898-1982) e Magda Tagliaferro (1894-1986). Um dos projetos iniciais de Alberto Nepomuceno, a frente do Instituto Nacional de Msica (substitura Leopoldo Miguez, por morte deste, e depois, Henrique Oswald, que se demitira em 1906) foi a reforma do hino nacional com a conseqente adaptao vocal oficial. Em 1907, enviara projeto ao Congresso Nacional para a criao de um conjunto sinfnico oficial para o pas, que se chamaria Orquestra Nacional (uma verba temporria foi conseguida com o presidente Afonso Pena)104.

Entre 10 de agosto e 11 de outubro de 1908, foram realizados 28 espetculos sinfnicos (um a cada trs dias) nas comemoraes do centenrio da abertura dos portos (Exposio Nacional, na Praia Vermelha). Foram executadas obras de Rimsky-Korsakov, Rebikov, Debussy, Dukas, Rabaud, Glazunov, Csar Cui, Charpentier, Borodin e outros (Srgio Alvim Nepomuceno CORREA, op.cit., p. 15).

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O autor da conhecida frase, No tem ptria um povo que no canta em sua prpria lngua, pitorescamente, transcreveu o Hino Nacional Brasileiro, para a mo esquerda, em 1909, para sua filha, Sigrid Nepomuceno:

Figura 3 Transcrio do Hino Nacional Brasileiro

O historiador Vincenzo Cernichiaro elogiou o Alberto Nepomuceno pianista, seja solando ou acompanhando105 mas, Oscar Guanabarino (1851-1937), o temido crtico musical, sempre atento aos rumos do Instituto Nacional de Msica do Rio de Janeiro, tambm pianista e dramaturgo, comentou duramente a estria de Nepomuceno como pianista (Rio de Janeiro, 01/11/1885), finalizando nos seguintes termos: ... no lhe falta mais que tempo e continuado estudo. Em O Pas
Vincenzo CERNICHIARO, Storia della msica nel Brasile dai tempi coloniali sino ai nostri giorni, p. 414 e 454.
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(24/07/1887), ao elogiar o compositor, Guanabarino f-lo em detrimento do pianista: Nepomuceno descobriu o meio de suprir pelo talento o que no quer conq uistar pelo trabalho fsico. A preponderncia do regente e do compositor acabou por caracterizar Nepomuceno como um pianista de suas prprias obras ou que uma possvel carreira de pianista acabou por ser suplantada pela atividade de compositor, regente, professor, sem mencionar as atividades de organizador musical e as obrigaes assumidas como diretor do Instituto (1906-1916). Nas primeiras peas de Nepomuceno para o piano (duas mos), existe uma tendncia a distribuir acordes em harmonias amplas ou orquestrais e pode-se detectar um uso restrito ou pueril da mo esquerda (Dana de Negros, Variaes sobre um tema original). Mnica Vermes, autora de dissertao sobre a obra pianstica de Alberto Nepomuceno106 menciona a evoluo da linguagem pianstica de Nepomuceno, para maior rigor e segurana esttica, aps os estudos na Europa (a dissertao no aborda as obras para a mo esquerda). Afirmamos que o solo de mo esquerda para piano iniciou-se, no Brasil, pela atividade da pianista Sigrid Nepomuceno (1897 - 1986), filha do compositor Alberto Nepomuceno (1864 - 1920) e da pianista norueguesa Walborg Rendtler Bang107. Nepomuceno conheceu Walborg, aluna de Edvard Grieg, nas aulas de piano de Theodor Leschetitzky, em Viena (1891). O casamento de Nepomuceno com Walborg Bang deu-se em Oslo, capital da Noruega, em 1893108. Seus filhos foram Eivind, Sigurd, Sigrid e Astrid. Sigrid nasceu em Petrpolis (RJ), dia 1 de julho de 1896. Estudou piano e canto desde a infncia, dir-se-ia, naturalmente, com os seus pais. Alberto Nepomuceno comps diversas peas para o uso exclusivo da filha. As primeiras peas para a mo esquerda apareceram em 1906, quando Sigrid contava 9 anos.

Viviana Mnica VERMES, Alberto Nepomuceno e a Criao de uma Msica Brasileira: evidncias em sua msica para piano (Dissertao de Mestrado). Carta destinada a Sigrid (01 de maio de 1975) informa sobre artigo intitulado Norske toner i tropeland, cuja primeira parte narra a vida musical de Walborg Bang (assinatura e autoria ilegvel). Walborg Bang foi uma das primeiras pianistas a executar regularmente obras de Grieg e Brahms. Segundo Sergio Nepomuceno (neto do compositor e filho de Sigrid), seus avs hospedaram-se na residncia de Grieg em Bergen (Srgio NEPOMUCENO, Catlogo geral de Alberto Nepomuceno, pag. 10).
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A jovem praticante tinha um caderno de composies para a mo esquerda que inclua cinco peas infantis (Barcarola, Brincando, Dana, Melodia e Polka) e adaptaes como o Lharmonieux Forgeron, de Handel. Nesta foto (sem data, cerca de 1910) vemos as irms (de p, da esquerda para a direita) Astrid (2) e Sigrid (4), alm de Vitalina Vital Brasil (sentada esquerda de Sigrid) e tala Gomes Vaz de Carvalho (ao lado de Vitalina)109 Figura 4

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Vitalina, filha de Vital Brasil, foi professora de piano no Rio de Janeiro. tala Gomes era filha de Carlos

Gomes.

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Sigrid Bang Nepomuceno possua somente o brao esquerdo. Nascera com a ausncia do antebrao direito, logo acima do cotovelo, defeito natural congnito. Nesta imagem, de 1914, a jovem pianista em seus 17 anos: Figura 5

Sigrid seguiu muito naturalmente o caminho dos pais pianistas. A dedicao de Sigrid ao piano assemelha-se, em certa medida, de seu antecessor, Gza Zichy, pois se entrega ao estudo apesar da limitao fsica110. As composies importantes de Nepomuceno para a mo esquerda foram, sem dvida, os dois Noturnos (D maior e Sol maior), compostos, respectivamente em 1910 e 1912. A composio dos Noturnos para a mo esquerda foi proposital111. A motivao do compositor partiu da crescente capacidade musical e pianstica de sua jovem filha-pianista, dedicatria das peas. Cartas entre Alberto Nepomuceno e a editora Schirmer foram trocadas entre 1915 e 1918 (cerca de dez cartas)112.

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Sigrid guardou, com zelo, carta de Zichy a Liszt, alm de possuir vrias partituras do pianista hngaro.

Provavelmente Nepomuceno conheceu o Noturno (1895) de Scriabin, talvez a mais conhecida pea de mo esquerda j composta.
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Srgio NEPOMUCENO, op. cit., p. 49.

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Nepomuceno enviara algumas peas (as Valsas Humorsticas e suas Missas), alm do Noturno para a mo esquerda (D maior) editora americana. Schirmer interessa-se, to somente, pelo Noturno, alegando maiores possibilidades comerciais, devidas ao carter romntico da pea. A editora envia, ento, Otto Muhm Agero, para divulgar o prprio catlogo no Brasil e negociar a edio da composio de Nepomuceno. Os direitos sobre a pea passaram a ser da editora. Nepomuceno no considerou, ento, a proposta da adoo de obras de Granados e de Jos Roln no Instituto Nacional de Msica, alegando o carter oficial da instituio. Sigrid estudou canto e piano em Paris113. Aps retornar ao Brasil realiza numerosos recitais pblicos, a partir de 1919. Executava com tcnica segura e grande naturalidade, somente com sua nica mo. A estria dos Noturnos de Nepomuceno, para a mo esquerda, ocorreu em 27/10/1919, no Rio de Janeiro, em concerto beneficente, patrocinado pela Associao do Comrcio do Rio de Janeiro, no salo da entidade. A pianista foi ovacionada pelo pblico presente e foi bisado um dos Noturnos e mais trs outras peas. Numerosas crticas comeam a aparecer na imprensa carioca e paulista, a partir de 1919. Artigo de pgina inteira (15/11/1919) apareceu no semanrio carioca Nosso Jornal114. Os dizeres esto focados na limitao fsica da pianista e sua vontade frrea em relao arte: Com Sigrid Nepomuceno estamos diante de um caso de hereditariedade musical consuetudinrio conjugado com a exteriorizao fenomenal das faculdades artsticas, raiando pela revelao do gnio. Com efeito, s pela genialidade criadora, divinatria e desconcertante do raciocnio, pelo prodgio manual, pode-se explicar a capacidade singular desta pianista que numa idade relativamente precoce e com uma s das mos, a menos ordinariamente adestrada no comum dos mortais, realiza no complicado instrumento... (parte do artigo,
Em Paris, Sigrid estudou canto com Felia Litvinne e foi uma de suas alunas favoritas: La rcente audition la salle Erard des lves de Mme Felia Litvinne a t pour Mlle Sigrid Nepomuceno, fille du clbre compositeur brselien, loccasion de rveler au public ss dons exceptionnellement brillants de cantatrice qui lappellent des prsent au plus bel avenir artistique. An particular, Mlle Nepomuceno obtint le plus vif succs en interprtant avec une grace infinie et un talent trs sur Un Rve de Grieg et Xacara oeuvre du grand matre Nepomuceno (artigo do peridico Le Brsil, Paris, 18 de junho de 1922, acervo de Srgio Nepomuceno).
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Editado por Cassilda Martins (viva de Enas Martins) nas Oficinas Grficas do Jornal do Brasil, Rio de

Janeiro.

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abaixo, est ilegvel, mas h menes sobre obras de Scriabin, Saint-Sens, Gza Zichy, alm dos Noturnos de Nepomuceno): Figura 6

O mesmo recital em So Paulo foi assim comentado pelo articulista 115: Haviam dito senhorita Sigrid Nepomuceno que o pblico de So Paulo frio. Entretanto, ela teve ontem a prova do contrrio. Os paulistas tambm sabem aplaudir com entusiasmo os artistas genunos, aqueles que, pelo seu temperamento e pelo seu preparo, podem proporcionar-lhes deliciosos momentos de gozo esttico, como ontem se deu com a talentosa pianista que se exibiu no salo do Conservatrio. Os aplausos foram to estrepitosos, que ela teve de mimosear o auditrio com quatro bis... Sigrid Nepomuceno empolgou o pblico logo na primeira pea do programa: Preldio-Estudo de A. Foote, pea vasada em moldes clssicos e interpretada com muita elevao de estilo. to bem formada a sua tcnica, sabe
Dirio Popular, 04 de fevereiro de 1920. Na mesma poca saram artigos e crticas de teor semelhante nos jornais: O Imparcial, Jornal do Comrcio, O Estado de So Paulo, Deustche Zeitung etc (escritos por A. Imbassahy, Ber Lima Castro e outros).
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sintetizar to bem e com tal harmonia, os motivos e os desenvolvimentos musicais, com os recursos exclusivos da mo esquerda, que d, por vezes, a impresso de uma virtuose em condies normais. Na pea de Foote e nas de Scriabin, Saint Sens, Alexis Hollaender, Nepomuceno, Stojowsky e Zichy, Sigrid revelou-se uma verdadeira artista, de robusta compleio, de forte temperamento, ora arrebatada, com expanses dramticas e lances de tempestade, ora doce e suave, como que dedilhando murmrios de brisa, de acordo com o sentido da msica que interpretava. O seu pulso poderoso, os seus dedos tem consistncia de ao, o que lhe permite imprimir sua execuo um cunho msculo. Quem conhece de perto a tcnica do piano que melhor pode aquilatar... o extraordinrio merecimento de Sigrid Nepomuceno. Tendo de enfrentar o teclado somente com a mo esquerda, realiza verdadeiros milagres, principalmente nos saltos dos graves para os agudos, nas passagens de movimento rpido, especialmente na valsa de Zichy - dileto discpulo de Liszt e clebre pianista no seu tempo, tambm privado da mo direita, como a artista brasileira. Esses saltos so feitos com uma preciso notvel, sem o menor desequilbrio na progresso musical, demonstrando um assombroso golpe de vista. Os dois Noturnos, um em Sol, o outro em D, de Alberto Nepomuceno, compostos especialmente para sua querida filha, tiveram uma carinhosa interpretao, merecendo as honras de uma repetio, aos insistentes pedidos do pblico. So duas produes de muita inspirao e de fatura magistral. No queremos encerrar esta ligeira notcia sem uma referncia ao timo jogo de pedal da senhorita Sigrid Nepomuceno, o qual muito concorre para o colorido de sua execuo e para a sua bela sonoridade. Os admiradores de Sigrid ofereceram-lhe flores em profuso, ficando o palco coberto de lindas rosas e dlias. O maestro Alberto Nepomuceno expediu-lhe do Rio o seguinte telegrama, foi recebido justamente na hora de comear o recital: - S feliz, minha filha, Deus te abenoe.

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Em sua singular trajetria musical, Sigrid apresentou-se cantando na Torre Eiffel (Paris, dezembro de 1922)116, juntamente com a pianista Dinor de Carvalho (1905-1980)117. Srgio Nepomuceno guardou zelosamente alguns desses artigos raros: Figura 7

As artistas brasileiras, Dinorah de Carvalho e Sigrid Nepomuceno, respectivamente pianista e cantora, tomam parte em um concerto de rdio-telephonia na Torre Eiffel (Paris, dezembro). A senhorita Dinorah de Carvalho, talentosa pianista brasileira e primeiro prmio do Conservatrio de So Paulo, tomou parte no Concerto de rdio-telephonia da Torre Eiffel, executando vrias peas do compositor brasileiro, maestro VillaLobos. A cantora brasileira, senhorita Sigrid Nepomuceno, interpretou brilhantemente vrios trechos do saudoso maestro Alberto Nepomuceno, seu ilustre progenitor. O embaixador do Brasil, Dr. Lus de Souza Dantas, fez-se representar nesse concerto, pelo Dr. Pedro Leo Velloso, conselheiro da embaixada ( texto da figura 7 acima). Mineira de Uberaba, Dinor de Carvalho foi estudar no Conservatrio Dramtico e Musical de So Paulo aos seis anos de idade. Aos 7 anos estreeou tocando Mozart e Mendelssohn. Com 14 anos, j compunha suas prprias peas. Entre 1921 e 1924, recebeu bolsa do Ministrio da Cultura para estudar em Paris, onde se aperfeioou com Isidor Philip (1863-1958). Apresentou-se por vrias capitais europias. De volta ao Brasil, indicada por Mrio de Andrade, estudou ainda com Lamberto Baldi, Martin Brawnvieser, Ernest Mehelich e Camargo Guarnieri. Teve vrias de suas obras executadas no Brasil e no exterior.
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interessante que Dinor tenha composto uma pea para a mo esquerda. Trata-se de Preldio, s para a mo esquerda. Consta em seu catlogo118 como manuscrito, composto em 1934, estreado pela autora em Uberaba, MG. Esta pea no foi encontrada, at o momento119. Sergio Nepomuceno mencionou dois encontros de Sigrid com Arthur Rubinstein. O primeiro em 1917 (Concerto no Rio de Janeiro)120 e um reencontro em 1952 (idem). Sigrid residiu na Europa (Blgica, Sua e Frana) por muitos anos. A conturbada situao europia (II Guerra Mundial), em 1941, traz a famlia de volta, permanentemente, ao Brasil. Mas a pianista j deixara a atividade pianstica, pelo menos, desde 1925. Segundo Sergio Nepomuceno, Sigrid sentiu no haver campo propcio para sua atividade de pianista de mo esquerda (campo este dominado por Wittgenstein) e optou por uma existncia discreta, reservada e preferindo as obrigaes familiares. Mas, ainda segundo Sergio, manteve uma excelente tcnica e repertrio. Pode-se ter uma idia da pianista pelas suas partituras, ainda bem conservadas, a que tivemos acesso121: 1) Berens: Pflege der linken Hand, op. 89 2) Bonamici: 34 Etudes Mlodiques pour la main gauche seule, op. 273 3) Rafael Joseffy: Gavotte (aus J.S.Bach violin-sonate, E-dur) in die link Hand 4) Saint-Sens: Six tudes pour la main gauche, op. 135 5) Max Reger: Vier spezialstudien fr die linke Hand (4 transcries e 4 originais) 6) L. Khler: Du bist wie eine Blume (lied de Schumann) Etude fr die linke Hand allein, op. 86 7) Edouard Pirkhert: Thme pour la main gauche, op.10 122
Catlogo de obras editado pelo Ministrio das Relaes Exteriores e Departamento de Cultura, Cincias e Tecnologia, maro de 1977. Tambm no se encontrou uma pea, intitulada Preldio para a mo esquerda(manuscrito) , composta pelo compositor gacho, Luiz Carlos Vinholes (1933 - 1976). Consta em catlogo especfico de Vinholes (vide nota anterior) que este Preldio foi estreado em Pelotas (RS) por FranciscoVidal, em 1953. Comentou-se um breve idlio entre o famoso pianista polons e a jovem brasileira. Rubinstein visitou a Espanha e a Amrica do Sul entre 1916 e 1917, tendo mantido um permanente entusiasmo pela msica de Granados, Albniz, Manuel de Falla e Villa-Lobos.
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Acervo pessoal de Srgio Nepomuceno.

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8) Scriabin: Prelude et Noturne, op. 9, n 1 e 2 9) Gza Zichy (7 peas, inclusive a Sonata do prprio) 10) Godowsky: 21 Estudos Chopin/Godowsky e mais duas peas originais 11) Georges Pfeiffer: Parfrase (sobre Miserere de Verdi), op. 16 12) Henri Ravina: Isole (Reverie), op. 92 13) Fritz Spindler: Romanze, op.156, n1, 2 e 3 14) Outras peas (em condies incompletas) Anna Maria Kieffer, mezzo-soprano e pesquisadora musical, atravs de sua professora de canto, Magdalena Lbeis, conheceu Sigrid e seu marido, o pintor Eduardo Alvim Correa (tambm filho de artista notvel)123, em fins da dcada de 50, no casaro de Santa Teresa (Rio de Janeiro). Sobre a atmosfera habitual dos artistas disse: D. Sigrid era uma senhora mida e delicada, loirssima, os olhos azuis de conta... inesquecvel cesta cheia de frutas amarelas e vermelhas, colocadas no parapeito da janela alta, o perfume das plantas, o rudo das cigarras e dos pssaros, a enorme varanda... entrava em contato com aquele mundo...124 Sobre seu pai, Sigrid afirmou (O Globo, 16/06/1964): Papai era um homem de alma pura e tinha intensa alegria em descobrir talentos artsticos que auxiliava como podia. Lembro que as primeiras composies de Villa-Lobos foram impressas graas a um pedido pessoal de papai a Sampaio Araujo. E fez mais: promoveu a execuo de um concerto de piano de Villa-Lobos, com a aluna deste, Yvette Janson. quela altura, muito poucos haviam vislumbrado a genialidade do autor das Bachianas Brasileiras. Alm de Villa-Lobos papai ajudou outros jovens compositores como Luciano Gallet e Lorenzo Fernandez.

H uma data anotada a lpis nesta partitura: 1910 ( decr). Em outras partituras h anotaes de dedilhados e observaes de andamentos e expresso. O seu pai, Alvim Correa (1876-1910), artista plstico, mais conhecido pela colaborao artstica com H.G.Wells (autor de A Guerra dos Mundos, 1906). Em entrevista intitulada Benfica e indelvel cicatriz, ao jornal cearense, O Globo, sobre as canes de Nepomuceno (edio de 04 de julho de 2004).
124 123

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CAPTULO 02 Comentrios ao Repertrio


Comenta-se nesta seo, as obras pertencentes ao repertrio nacional. Os comentrios so informaes histricas referentes s peas, s motivaes composicionais e aos compositores. Os excertos, presentes nos comentrios, so cortes das obras (presentes no anexo 01), e propiciam uma viso imediata das partes principais de cada uma. Utilizaram-se as seguintes abreviaturas (outras possibilidades estaro explicitadas individualmente): - EC (edio do autor-compositor) - ED (Editadas por Schirmer, Vitale, Goldberg etc) - ET (Edio prpria da Tese, digitalizada pelo doutorando) - DIMAS (Manuscrito presente na Diviso de Msica e Arquivo Sonoro da Fundao Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro). Para descrio de regies da tessitura pianstica, seguiu-se a seguinte conveno125:

A referncia acima est baseada na nota d (e suas vrias oitavas possveis). Lembramos que a maioria dos pianos inicia na nota L -1. O excelente piano austraco, Bsendorfer (instrumento conhecido e apreciado por Franz Liszt), recentemente adquirido pela empresa japonesa Yamaha, tem o incio de sua tessitura na nota F - 1.

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Alberto Nepomuceno (1864 - 1920)


Cinco pequenas peas (ET): So as primeiras peas escritas para a mo esquerda no Brasil (1906). Foram compostas para Sigrid Nepomuceno e estreadas por esta no Auditrio do Colgio Sion, Petrpolis, em 1907. As peas foram editadas pela editora gacha Goldberg (edio esgotada) e gravadas, entre outros, pela pianista Maria Ins Guimares126. 1 - Barcarola Primeira do grupo de trs peas intituladas Trs peas para piano escritas para a mo esquerda s (Barcarola, Melodia e Dana). So peas infantis, mas no isentas de engenhosidade. A idia de barcarola fica evidente no acompanhamento (em clave de F), contraposto conduo meldica, caracterizada por teras nos tempos fortes. Os dois acontecimentos integram-se como conduo nica:

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Presente no CD: Nepomuceno, Piano Music (Marco Polo 8.223548, gravao de 1994).

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2 - Melodia Uma melanclica melodia (sol menor) recebe acompanhamento simples e harmnico:

3 - Dana Trata-se de uma pequena pea em trs sees. A primeira dessas sees baseada em acordes quebrados. O gesto de inteno harmnico-meldica:

4 - Brincando Faz parte de um grupo de trs outras peas, compostas para Sigrid, na mesma poca, e que incluem uma transcrio (O Ferreiro Harmonioso de Handel) e a Polka para o baile da boneca (ET). Em Brincando, tem-se um incio rpido, alegre e singelo:

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Um segundo motivo aproveita o impulso das colcheias transformando-as em semicolcheias:

5 - Polka para o baile da boneca Melodia simples, em d maior, contrastada com um acompanhamento marcial:

O trio, contraponto a duas vozes, est quase todo construdo na clave de f:

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Noturno n 1, em d maior (ED). O primeiro Noturno para mo esquerda, em D Maior, composto, possivelmente, em 1910, foi publicado em 1917, pela Schirmer (Nova Iorque), atravs da influncia direta de Enrique Granados (1867 - 1916) e do pianista portugus, Vianna da Motta (1868 - 1948), amigo de Nepomuceno. Melodia romntica conduzida na clave de sol (a partir do 3 compasso...), com inverso de haste e duraes pedalizadas. O acompanhamento sistemtico, mas fluente:

O uso das duas claves evidencia um tratamento pianstico mais complexo. Diferenciaes sonoras so visualmente bvias, pelo recurso de inverso das hastes e duraes individualizadas. Observam-se diferentes planos sonoros:

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Segunda seo, agitato.

Sistematiza-se o uso das semicolcheias em

condues cromticas na melodia (em torno de Sol 2), sempre ao polegar:

Tempo Primo, conduo linear e toda em longos arpejos tonais:

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Noturno n 2, em sol maior (ED). Composio de 1912, o noturno n 2, em sol maior, foi editado em 1999 por Goldberg Edies Musicais, com reviso do Prof Luiz Guilherme D. Goldberg. Os dois Noturnos, conforme j mencionado, foram compostos para Sigrid e estreados por esta, em 1919, no Rio de Janeiro. Gravado por diversos pianistas, pea usual do repertrio dos intrpretes dedicados msica erudita brasileira. Procedimentos meldicos, anlogos aos do Noturno n 1, comum em peas dedicadas mo esquerda, a melodia marcada pelo polegar na regio central do teclado, acompanhamento figurativo padronizado e oitavas (baixos) nos tempos fortes dos compassos. No h indicao de andamento, porm pressupe-se o Andante como boa opo:

Ao longo do Noturno h diversas situaes de flutuao dinmica e aggica (Quase adgio, Tempo I, Molto expressivo, precipit, declamando, stent, rall. .. ), no havendo, no entanto, indicaes de dedilhado ou de pedalizao. Segunda seo (molto expressivo) inicia-se aps uma ponte estabilizadora (Quasi adagio):

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Paulo Florence (1864 - 1949)


Estudos para a mo esquerda s, em forma de Sute Antiga (EC) Paulo Florence foi compositor paulista, contemporneo de Nepomuceno. H vrias canes para canto e piano e peas para piano editadas de Paulo Florence, no acervo da ECA/USP127. A obra intitulada Estudos para a mo esquerda s, em forma de Sute Antiga (Preldio, Allemande, Courante, Menuet, Boure, Sarabande e Presto) uma homenagem forma Sute e s danas caractersticas do perodo barroco europeu. Trata-se de obra meticulosamente elaborada. A obra foi dedicada ao jornalista e poltico de sua poca, Rangel Pestana (1839 - 1903). No se conhecem gravaes, execues ou edies128 desta Sute. A partitura est razoavelmente preservada129. Sigrid foi presenteada com esta obra (figura abaixo). A partitura que utilizamos foi a pertencente a Sigrid e no se encontraram outras cpias:
Figura 8

No decorrer de 1921 e 1922, importantes peas para piano, compostas somente para a mo esquerda, foram criadas por compositores brasileiros (Oswald, Florence, Nazareth). Trata-se da poca exata em que Sigrid apresentava-se no Rio de Janeiro e em So Paulo (informaes histricas no captulo 1, Surgimento no Brasil).

Por exemplo: Perpetuum Mobile, Noturno e Sute para piano em sol menor. H uma pequena obra textual de Paulo Florence (Msica e Evoluo) no IEB/USP com dedicatria ao musiclogo Mrio de Andrade (1893 - 1945).
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A edio que utilizamos do autor e pertence a Srgio Nepomuceno. Foi gentilmente cedida para esta Infelizmente a ltima pgina desta pea no foi encontrada.

tese.
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Preldio Inicia-se a obra de Florence com Preldio, obedecendo aos padres fixados pela Sute barroca. Finalidades tcnicas esto bem definidas atravs de figuraes sistemticas. Os dois primeiros compassos posicionam-se no primeiro sistema, permanecendo depois a constncia de trs compassos por sistema, at final do andamento:

Na sequencia (crescendo al ff), os procedimentos privilegiam figurao violinstica, com saltos e acentos na conduo meldica em duas regies distintas:

Allemande Segue-se Allemande. Refinada construo harmnico-meldica de prolixidade barroca. Tm-se exploraes de arabescos e calculados preciosismos. As condues so regulares, porm h profuso de indicaes dinmicas e aggicas. Requer dois compassos por sistema:

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Corrente A Courante, no gnero italiano, dana rpida, corrente ou correndo130 (coranto, corant...) em compasso ternrio. Evidencia-se a inteno composicional barroca com a estilizao da rpida dana. Longas linhas atravessam o teclado, As articulaes (leggato e staccato) so regulares:

Figuraes de teras e sextas em escalas, com saltos e alternncias, recordam procedimentos para teclado, um pouco maneira de Domenico Scarlatti (1685 - 1757):

Minueto A 4 dana um Minueto. A estrutura temtica dimensiona-se de sete em sete compassos:

Bach utilizou o termo Courante referindo-se dana francesa, e Corrente, em referncia dana semelhante, porm, italiana (por exemplo, nas Partitas do Clavierbung).

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Boure Boure, dana moderadamente rpida, de dois tempos, semelhante Gavotte, sobrevive at os dias de hoje em Auvergne (regio central francesa). Esta Boure est estruturada com a anacruse131 tpica e mtricas regulares de quatro compassos:

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Etimologia: gr. ankrousis lit. 'jogar para trs, desprezar, ao de entoar, preldio musical' (Houaiss).

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Sarabanda Nas festas mais solenes, depois de acabarem os servios divinos, fazem vir, para dentro da igreja, as mulheres ricamente enfeitadas, as quais, na presena do Santssimo Sacramento exposto, danam ao som de guitarras e castanholas, cantam modinhas profanas, tomam mil posturas indecentes e impudicas, que conviriam para lugares pblicos e no para a igreja (...)132. A Sarabanda teria sido gerada a partir de dana renascentista, de andamento vivo e carter lascivo (zarabanda). Foi tornada grave e constrita, ao modo de severa reprimenda pelas duras imposies e censuras da Inquisio catlica em terras espanholas133. A tonalidade menor, como convm. Toda a atmosfera grave e constrita. A segunda parte desta Sarabanda apresenta procedimentos de mesmo teor motvico e musical (forma binria simples). O compasso ternrio e h certa liberdade de fraseados:

Citao de Dillon, ao passar por Goa (ndia), em 1711 (Tefilo BRAGA, O povo portugus nos seus costumes, crenas e tradies, p. 294). Etimologia: prov. do esp. zarabanda (1539) 'certo tipo de baile', de origem obscura; f.hist. 1708 sarabanda, 1720 arabanda (Houaiss). Segundo o etngrafo Tefilo Braga (op. cit., pag. 298) a Sarabanda, conhecida na Espanha desde 1586, estava entre as danas condenadas pela Inquisio e pela disciplina jesutica.
133

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Presto A sute encerra-se com Presto, ao modo de moto-perptuo. As figuraes so bachianas134. Notas marcadas nos tempos fortes evidenciam os acordes da tonalidade:

Uma ponte (sete compassos) com figuraes tipicamente para instrumentos de arco conduz ao retorno (em f) das figuraes iniciais, agora na relativa menor. A passagem forada ou artificial:

A partir do compasso 57, a inteno virtuosstica patente como que justificando as exploraes e figuraes harmnicas anteriores;

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Por exemplo: a Inveno a trs vozes em si menor ou a Fuga em sol maior (Cravo Bem Temperado,

livro II).

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O Presto est interrompido (no foi possvel encontrar a derradeira ou derradeiras pginas desta pea). A concluso poderia ser em grande efeito (aps a escala descendente em D maior, semifusas, abaixo), com dramticos e jubilosos acordes, ao modo de uma toccata bachiana. Trata-se de obra sui generis, ousada, difcil e nica no repertrio nacional:

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Henrique Oswald (1852/1931)


tude pour la main gauche (ED) O crtico musical Humberto Dvila (Dirio de Notcias de Lisboa, 02/03/1982) afirmou sobre esta obra aps recital de Jos Eduardo Martins: Se algum dos nmeros em programa fosse de distinguir, bastaria citar o tude pour la main gauche, de 1921, para se ter a certeza da garra de um compositor capaz de escrever uma das melhores pginas da literatura do gnero. O manuscrito desta obra encontra-se em DIMAS (cedido por Sigrid, dedicatria e primeira intrprete da obra). Foi editada em 1982 pela Novas Metas, em So Paulo. Conhecedor de Oswald e importante intrprete, Jos Eduardo Martins abordou este estudo, bem como toda a obra pianstica de Oswald em sua tese de doutorado135. Na anlise deste Estudo, dentro da trajetria de Oswald, considera-o bem lograda sntese de processos ligados variao. A idia de motivos, anlogos linha em arco (ascendente e descendente), permeia todo o estudo: Compasso 1 (1 motivo):

Compasso 20 (2 motivo):

O musiclogo e pianista foi responsvel, sob os auspcios do MEC-FUNARTE-INM-Pro Memus, pela catalogao da obra completa de Henrique Oswald.

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Compasso 30 (3 motivo):

Aproximar-se-ia este estudo Passacaglia ou talvez, Chaconne. Os valores das duraes da conduo do acompanhamento tornam-se gradualmente mais acirrados. Inicia-se com semnimas;

passa para colcheias (cps 20 a 29);

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intensifica-se atravs de tercinas - mais rpido que a colcheia (cps 30 a 33);

at semicolcheias (cps 34 e 35);

Aps a sistematizao com as semicolcheias, estas so reforadas com oitavas e complexos saltos em arcos (cps 36 a 46). Variados procedimentos esto construdos sob motivaes anlogas meldica arqueada, acima mencionada:

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Os motivos so conduzidos de maneira sistemtica, em dinmica crescente e tratados com acordes em grandes saltos e texturas complexas. Requer virtuosismo e capacitao tcnica superior. O ponto culminante, conceito ultra-romntico, atingido (fff) nos compassos 45 e 46:

Os elementos vo retornar passividade inicial (reexposio), porm de forma muito menos gradual da que levara para chegar ao ponto culminante. Dir-se-ia que aps um grande vo, o pouso j estava previsto.

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Ernesto Nazareth (1863/1934)


Elegia (ET) O manuscrito encontra-se em DIMAS. A pea no datada. Presume-se que j existia em 1922. A dedicatria, em terceira pessoa, dedicada sua querida filha Eulina de Nazareth deixa margem a conjecturas. A letra de Nazareth (assinatura direita no alto do manuscrito), mas prefere-se a impessoalidade. Mais natural seria minha querida filha..., remetendo-se a primeira pessoa. Talvez a idia na mente do compositor fosse: Elegia dedicada sua querida filha... ou a dedicatria foi efetuada posteriormente. A atmosfera predominante romntica e modinheira, com certo clima de salo. O uso da haste para cima, na melodia, evidencia o jogo dos planos sonoros. Toda a melodia (il canto ben marcato) acentuada e efetuada com o polegar, na clave de sol, conduzida em sinuosa linha, de pequeno mbito intervalar (entre o d3 e o d4), sobre lnguidas figuraes arpejadas em mtrica regular, na clave de f:

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A conduo meldica reiterada a cada quatro compassos em duas estruturas de oito compassos. As longas duraes da melodia recebem appogiaturas (notas graves no baixo a distncias de duas a quatro oitavas) em seus tempos fortes. Com a exceo dos saltos e a adequao sonora destes, no h dificuldades, pois so apenas duas regies da tessitura: Segunda parte (si bemol maior, 8 compassos) apresenta figuraes meldicas cromticas, sobre acordes, com certa dramaticidade:

A concluso da seo apresenta figuraes romnticas e procedimentos em tempo rubato (com fermata e contrastes dinmicos):

Reexposio resume a pea (forma ternria simples). 75

Polca (EC) Parece que o primeiro ttulo da Polca-Tango para a mo esquerda foi Canhoto (informao fornecida pelo bigrafo Luiz Antonio de Almeida)136. H uma anlise pertinente desta pea da parte do pesquisador Cac Machado137. A Polka de 1922, mas Machado cr que a pea foi composta na dcada anterior, e que Nazareth poderia estar dialogando musicalmente com Nepomuceno, ciente da produo para a mo esquerda do compositor cearense (composta toda na dcada de 10 e 20)138. O manuscrito da Polca encontra-se em DIMAS (doado, na dcada de 60, por Eulina Nazareth, filha do compositor)139. Nazareth deixou a pea pronta para a edio. H informaes interessantes sobre esta pea por parte de Alexandre Dias (Srie Raras de Ernesto Nazareth)140. Pode-se conjecturar que a Elegia serviu como uma experincia prvia para a Polca
141

. Note-se a coincidncia da tonalidade e os usos similares dos saltos

(appogiaturas). O pensamento polifnico-rtmico-meldico nazaretiano e a construo de textura sonora complexa aqui se apresentam com recursos e exigncias tcnicas considerveis. H trs regies e acontecimentos distintos na explorao da ampla tessitura pianstica:

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Aparece Canhoto (m.g.), em listagem elaborada em 1922, por Nazareth Cac MACHADO, O Enigma do Homem Clebre, Ambio e Vocao de E. Nazareth , p. 153 a 157 Ibidem, p. 157

Das colees de msica impressa da poca imperial brasileira, 20% so polcas ou derivativos (polcalundu, polca-habanera, schottish e outras), num total de 565 peas. No site http://sovacodecobra.ig.com.br/2008/03/polka-para-mao-esquerda/ gravao digitalizada desta pea.
141 140

acham-se informaes e

A pianista Maria Alice Saraiva tocou a polca de Nazareth no Programa do J (rede Globo), na dcada

de 90, segundo a professora Neusa Frana, amiga com quem formara um duo pianstico a quatro mos. Em entrevista ao bigrafo Luiz Antonio de Almeida, Maria Alice fornece interessante informao: Quem me apresentou a essas msicas foi Dona Eulina. Disse que eram duas brincadeirinhas que o pai escrevera para a mo esquerda. Uma vez, em recital meu, ela levantou-se e disse, em pblico, que depois do pai dela, somente eu tocava estas msicas. Voc (Luiz Antonio) me disse que ele as tocava com a mo direita s costas. Eu toquei segurando uma rosa na mo direita

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1) A melodia (sempre a cargo do polegar); 2) Acordes em contratempo (a idia rtmica de Polca); 3) Appogiaturas na regio grave, tambm formando melodia (formam desenho contraposto e contrrio conduo principal).

Segunda seo (d menor), de estrutura semelhante, integra a melodia ao acompanhamento rtmico, sempre com as appogiaturas formando a conduo prpria das fundamentais:

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O trio (terceira seo em l bemol maior) o universo do chorinho nazaretiano com suas referncias ao maxixe e origens no lundu danado e cantado. Observe-se que as appogiaturas integraram-se ao acompanhamento rtmico e ao gesto caracterstico das semicolcheias.

A sugesto de todos os motivos anteriores caracteriza o notvel esprito de sntese e conciso do criador carioca. Retorno parte inicial completa a forma (rond), caracterstica de tantos choros e tangos de Nazareth, bem como de boa parte do repertrio de Choro brasileiro.

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Heitor Alimonda (1922 - 2002)


Modinha (ED) Pianista e compositor paulista com formao musical adquirida na Filadlfia, Viena e Londres. Compositor de obras para instrumentos-solo, conjuntos de cmara diversos, orquestra e vozes. Foi fundador do grupo de cmara Sexteto do Rio, (vencedor do Concurso Internacional Villa-Lobos em 1972) e do conjunto Ars Barroca, no qual atuou como cravista. Aposentou-se como professor titular da Escola de Msica da UFRJ em 1992. Sua obra didtica, O Ensino do Piano (10 cadernos, Editora Ricordi), motivou a realizao de vrios cursos no Brasil e no exterior142. A Modinha para mo esquerda, dedicada a Mozart de Araujo143 (1904 1988) foi editada por Carlos Wehrs & Cia Ltda.144, em 1958:

Heitor Alimonda uma das maiores autoridades em matria de ensino de seu instrumento e tambm um dos valores mais firmes da cultura brasileira, na trplice funo de recitalista, compositor e camerista (palavras do crtico musical Antnio Hernandez). O historiador e musiclogo reuniu vasto acervo de manuscritos e edies raras que remontam ao perodo colonial brasileiro. Resultado de uma de suas pesquisas a obra A Modinha e o Lundu no sculo XVIII. Fundada em 1851, a firma Carlos Wehrs foi a primeira fbrica de pianos no Brasil. Iniciou suas atividades fornecendo instrumentos para a corte de D.Pedro II (informaes encontrveis no livro O Rio antigo, pitoresco e musical de Cristiano Joo Wehrs).
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Trs peas (ET) Trs peas foram compostas a pedido de Joo Carlos Martins, em 2001, a quem foram dedicadas145. Alimonda conviveu com compositores importantes e que, por vezes, mantiveram polarizaes ideolgicas conflitantes. As peas que dedicou mo esquerda, inditas e aqui mencionadas em primeira mo, so, provavelmente, suas ltimas composies146 e as disputas e manifestos147 j eram assuntos histricos de sua experincia e memria artstica (da sua meno s brincadeiras). A primeira destas peas contm aluso composio guarnieriana. A forma livre com profuso de modificaes aggicas, dinmicas e mtricas. A atmosfera expressiva, dir-se-ia expressionista. O tema principal gira em torno de f# (ou sol bemol enarmnico) em condues deliberadamente cromticas:

Ao Joo Carlos Martins, que quer dizer: grande msico e intrprete, em humilde reverncia, dedico estas trs brincadeiras. Rio de Janeiro, 12 de dezembro de 2 001, Heitor Alimonda. A produo pianstica de Alimonda encerra-se em 1967 (mesmo ano de publicao de sua obra didtica, O Ensino do Piano (cf. Salomea GANDELMAN, 36 Compositores Brasileiros, Obras para Piano - 1950/1988, pags. 39 a 46). Manifestos modernistas (1944, 1946, 1963 e 1966), polarizaram e direcionaram convices estticopolticas no seio da msica culta no Brasil. Os lderes desses movimentos foram (historicamente ou a quem se atribuiu), respectivamente: Hans Joachim Koellreutter (1944 e 1946 - Msica Viva), Rogrio Duprat e Gilberto Mendes (1963 - Msica Nova), e, Ernest Widmer (1966 - Grupo da Bahia). Este ltimo manifesto poderia ser chamado de antimanifesto, pois se colocou, pitorescamente, contra todo e qualquer manifesto ou princpio declarado.
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A segunda pea do grupo, memria de Cludio Santoro, possui um carter calmo, sentimental, certa brasilidade e o habitual cromatismo:

Observe-se o aumento da intensidade, movimentos contrrios e grandes saltos (em ff). No h como evitar certa reverberao sonora nesta passagem, possvel de realizar-se atravs do uso de glissandos, constante pedalizao e molto rallentando:

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A terceira das peas compostas para Joo Carlos Martins alusiva GuerraPeixe. A brasilidade mais evidente. Diramos, sugestivamente, que aqui ocorre uma simbiose do dodecafonismo (preconizado inicialmente por Cludio Santoro e Koellreutter) e estilizado e nordestinizado em Guerra-Peixe. Tudo reduzido tica de Alimonda em referncias composicionais conscientes nos finais de sua trajetria existencial e artstica:

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Oswaldo Lacerda (1927).


Curur (ED) O compositor paulista, Oswaldo Lacerda, foi aluno de Camargo Guarnieri e de Aaron Copland. Fundou a Sociedade Pr-Msica Brasileira. Procurou reativar o uso da msica sacra na liturgia catlica (dcada de 1960). Aposentou-se como professor de Composio da Escola Municipal de Msica de So Paulo e teve numerosos alunos, entre os quais Eduardo Escalante148 (1937), a quem dedicou a pea, Curur, primeiro andamento da Brasiliana n 3. Editado por Irmos Vitale149 (1967), trata-se de pea bastante simples. Este Tema com Variaes homenagem do compositor paulista s cantorias e modas de viola do interior paulista. O tema, com suas teras caractersticas, recebe quatro variaes, em diferentes andamentos. A mtrica irregular:

Presidiu a Sociedade Pr-Msica Brasileira. Sua dissertao de Mestrado intitula-se: A Msica do Cururu do Mdio Tiet paulista (ECA/USP, 1987). Consta no prefcio da edio a seguinte informao: Dana de roda, acompanhada de canto; a msica em modo maior e compasso binrio. O canto consiste, via-de-regra, num desafio de que participam dois ou mais cantadores. A letra geralmente improvisada e obedece a uma rima pr-determinada, chamada carreira. A dana tem fundo religioso. de origem amerndia e parece remontar poca dos primeiros jesutas. Mais modernamente, o cururu pode apresentar coreografia, sendo ento, apenas cantado. A zona cururueira, por excelncia, o centro do Estado de So Paulo (Tiet, Piracicaba etc). O Autor concebeu o cururu desta Sute na forma de Tema e Variaes para a mo esquerda. O cururu propriamente dito encontra-se no Tema e na IV Variao; nesta, a mo direita, percute, na madeira do piano, ritmos caractersticos do cururu.
149

148

83

Esta pea foi destinada mo esquerda para melhor expressar a simplicidade rural a que se remete e tambm para que a mo direita fosse, desde logo, destinada a percutir150 na madeira do piano, na 2 pgina:

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Mo direita: percutir, com um ou mais ns de dedo, a madeira do piano (tampa ou outra parte qualquer).

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Tsuna Iwami (1923)


Estudo para mo esquerda, Homenagem a H. Oswald (ET) Nascido em Tquio, Japo, Tsuna Iwami recebeu o ttulo de Mestre em Shakuhachi Iemoto, na Escola Kinko Ryu. Estudou composio musical com o professor Kishio Hirao, ltimo aluno de Vincente DIndy. Formou-se em geofsica e qumica na Universidade de Kyoto. Em 1956, mudou-se para So Paulo, onde posteriormente, naturalizou-se brasileiro151. A contribuio de Tsuna Iwami ao repertrio de mo esquerda nacional atendeu pedido de Jos Eduardo Martins, em 1985, quando da edio de um dos Cadernos lanados pelo musicista152. A atmosfera predominante deste estudo remete, de certa forma, Debussy (1862 - 1918), compositor que explorou, conscientemente, sonoridades do Extremo Oriente. H um certo clima fluido, dir-se-ia, zen153:

Fundou a Associao Brasileira de Msica Clssica Japonesa , com sede em So Paulo. Promove o ensino dos instrumentos clssicos da tradio japonesa: o shakuhachi, o koto e o shamisen. Foram lanados trs cadernos de composies para piano pelo Servio de Difuso de Partituras e Documentao Musical. Importantes compositores participaram das coletneas: Homenagem a Villa-Lobos (dez peas para piano), Homenagem a Camargo Guarnieri (seis peas para piano) e Homenagem a Henrique Oswald (oito peas para piano). O caderno, editado pela ECA/USP, intitulado Homenagem a Henrique Oswald, contm oito peas para piano, entre as quais o Estudo para mo esquerda, Homenagem a H. Oswald , de Tsuna Iwami. Este caderno foi apresentado no XXI Festival Msica-Nova, em agosto de 1985, em So Paulo e Santos com execuo de Jos Eduardo Martins. O caderno Homenagem a Camargo Guarnieri foi executado pelo doutorando, no Centro Cultural So Paulo, em 1996, poca, orientando de Jos Eduardo Martins (a dissertao: Os Estudos Tableaux e o idiomtico tcnico-pianstico de Sergei Rachmaninoff, foi defendida em 1998).
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151

Ver artigo de Jos Eduardo Martins: Tsuna Iwami - A recepo da msica tradicional japonesa, p. 99-

104.

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Segunda seo (animato). As figuraes privilegiam condues em quartas, com o caracterstico sabor medieval-pentatnico associado a este intervalo:

Uma terceira seo (Quase Cantabile) explora o contraponto. uma importante contribuio a este tipo de tratamento em mo esquerda154:

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O tratamento contrapontstico abordado no captulo Consideraes sobre a Execuo.

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Francisco Mignone (1897 - 1986)


14 pecinhas para a mo esquerda (ET) Compositor bastante conhecido no meio musical erudito, sempre colocado ao lado de Villa-Lobos e de Camargo Guarnieri nas referncias escola nacionalista brasileira, da qual foi dos principais representantes (sobretudo entre os anos 1929 e 1959). Em 1920, Mignone fora estudar em Milo com Vincenzo Ferroni e em pouco tempo comps O Contratador de Diamantes, sua primeira pera. A Congada, pea orquestral desta pera, foi regida em primeira audio nacional por Richard Strauss (1864 - 1949), junto Filarmnica de Viena (Teatro Municipal do Rio de Janeiro, 1923). O Chico Boror, pianista das rodas de choro do Brs, Bexiga e Barra Funda - bairros tradicionais de tradio italiana em So Paulo - tornou-se Francisco Mignone, autor de obra relevante (canes, obras para piano, camersticas, orquestrais, concertos, corais, peras, bailados etc)155. Consumando sua evoluo esttico-artstica, libertou-se de toda amarra ou resqucio ideolgico que ainda desejasse manter, na maturidade de seus anos finais156.

Vejo duas importantes contribuies de Mignone para a nossa msica: o conjunto de obr as orquestrais inspiradas em temas e ritmos negros e os seus lieder, ainda hoje os mais populares entre os cantores. Sua amizade profunda e a estreita cooperao intelectual com Mrio de Andrade resultaram em uma srie de poemas sinfnicos e bailados que representam a melhor expresso musical erudita de contribuio africana. No deixa de ser surpreendente que um filho de italianos, de formao nitidamente italiana, de preparo musical talo-francs, de um melodismo essencialmente mediterrneo, tenha podido captar to eficazmente as constncias folclricas negras, aculturadas no Brasil (MARIZ, Vasco. Histria da Msica no Brasil. Ed. Nova Fronteira, 5 edio, pag. 230). Mignone escreveu ... Na idade provecta a que cheguei, posso afirmar que sou senhor e dono, de direito e de fato, de todos os processos de composio e decomposio ( sic) que se fazem e usam hoje e amanh. Nada me assusta e aceito qualquer empreitada desde que possa realizar msica. O importante para mim a contribuio que penso dar s minhas obras. Posso escrever uma pea em d maior ou menor, sem dor nem pejo, assim como elaborar conceitos de msica tradicional, impressionista, expressionista, dodecafnica, serial, cromtica, atonal, bitonal, politonal e qui, se me der na telha, de vanguarda, com toques concretos, eletrnicos ou desfazedores de multiplicadas faixas sonoras. Tudo se pode realizar em arte, desde que a obra traga uma mensagem de beleza e deixe no ouvinte a vontade de querer ouvir mais vezes a obra. No acontece isso tambm nas outras artes?(carta a Vasco Mariz, maro de 1980, op.cit., p. 240). Em entrevista ao jornalista Ranulfo Pedreiro, a pianista Maria Josephina Mignone comentou, pitorescamente, mas com veracidade, sobre a conhecida imposio de Mario de Andrade: Quem no escrever msica de seu pas uma grandessssima besta... (Jornal de Londrina, 28 de julho de 2006).
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O poeta Manuel Bandeira (1886 - 1968) cognominou Mignone como O rei da Valsa. Colees importantes foram criadas para o piano, como os Seis Preldios, as Lendas Sertanejas, as 12 Valsas-Choro, as 12 Valsas Brasileiras, as famosas Valsas de Esquina (tambm em nmero de 12), alm de obras para piano e orquestra157. Em 1984, aos seus 87 anos, Mignone comps as 14 pecinhas para a mo esquerda158 a pedido de sua esposa, a pianista Maria Josephina Mignone (1923) 159. Segundo Maria Josephina, Mignone comps as pecinhas para um garoto, estudante de piano, que sofrera um acidente com a mo direita. Este jovem acidentado, Eduardo Jos da Silva Franco, estreou a coleo, composta em sua homenagem, em 12 de outubro de 1984, na Sala Ettore Bosio da Fundao Carlos Gomes (antigo Conservatrio Carlos Gomes, Belm, Par). No captulo desta tese, Leso e Criao, mencionam-se famosas leses histricas, ocorridas com nomes importantes ligados ao repertrio de mo esquerda, porm, a leso sofrida por Eduardo, no tem paralelo, conforme o prprio relatou a este doutorando (agosto de 2008): De fato, sofri um acidente que me foi extremamente penoso: o meu piano (modelo armrio) virou em cima de mim, no chegando a cair por sobre o meu tronco, mas cortando-me parte da perna direita (arranhes profundos) e arrancando dois dedos de minha mo direita (indicador e anular), alm de quebrar em vrias partes outros dedos. Faz cerca de vinte e cinco anos esse momento (tenho trinta e sete anos, atualmente). Com a graa de Deus, por instinto, consegui apanhar meus dedos do cho (eles sacaram e caram ao lado do piano derrubado) e chegar a um hospital de Belm, denominado, poca, como Clnica dos Acidentados, hoje j sem operao.

157 158

Ver artigo de Jos Eduardo Martins: A pianstica de Francisco Mignone, p. 61-80.

Aps as 14 pecinhas ainda comps 13 Choros sem conseqncia' (1984), Y (Minueto, 1985) e ltima Valsa (1985). Maria Josephina realizou e realiza gravaes dedicadas ao compositor (em duos ou como solista). Criou a Fundao Francisco Mignone (edita, atualmente, no Japo).
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L chegando, os mdicos plantonistas e um dos donos do hospital, conhecido de minha famlia, indicaram que fosse finalizada a amputao correta do que sobrara dos dois dedos - as condies para a reconstituio eram precrias, uma vez que o impacto, alm de sacar os dedos, tambm os esmigalhou. Como sou da quinta gerao de pianistas de minha famlia materna, minha me no aceitou, assim como eu, a amputao final e clamou para que todos os recursos pudessem ser utilizados antes de uma deciso desse tipo. O dono da clnica que nos atendia, ento, falou-nos que havia chegado a Belm, recentemente, um cirurgio plstico que, ainda muito novo, havia estudado sobre plstica em mos. Seu nome Jos Piqueira, mdico ainda atuante e professor da Universidade do Estado do Par - UEPA, no Curso de Medicina. O Dr. Jos Piqueira foi Clnica dos Acidentados e, contrariamente ao que havia sido diagnosticado pelos seus colegas, inicialmente, disse que realizaria a cirurgia e que eu voltaria a tocar piano. Foram quase oito horas na sala de operaes. Levei 156 micropontos nos dois dedos e passei por um ano e meio de fisioterapia - muito exerccio com bolas de tnis, por exemplo - perodo no qual eu, que estava na fase final do ento Curso Tcnico de Msica da Escola de Msica da Universidade Federal do Par (no havia Curso Superior de Msica no Estado, poca), tive que fazer severa dieta, primeiro com quase seis meses deitado em uma cama, saindo apenas para me higienizar e trocar os curativos, e, posteriormente, vivendo em um mundo quase que parte das crianas de minha idade. Durante este ano e meio, mais especificamente aps os primeiros seis meses em casa, na cama, pude voltar a sentar sem que os pontos abrissem e at abaixar a minha mo direita normalmente. Voltei a estudar piano com a mo esquerda, quando tive a oportunidade de tocar parte do repertrio que me cabia em meu desenvolvimento musical e existente em Belm. Compositores da terra me brindaram com peas para msica de cmara e como solista, assim como pude receber peas de vrios compositores nacionais, como Francisco Mignone e Heitor Alimonda e execut-las. Conclui, assim, o meu ano escolar na Escola de Msica, base de muita dor e sacrifcio, bem como de tanta generosidade de amigos e desconhecidos para com uma criana de 12 anos, mas que fizeram uma grande diferena. 89

Um ano e meio depois do acidente, o Dr. Jos Piqueira esteve na primeira fila da mesma Sala Ettore Bosio, quando pude agradecer-lhe pessoalmente e em pblico por me ter permitido, com seu dom e sua coragem, assim como por sua tcnica e persistncia, voltar a tocar com as duas mos. Conclui o Curso Tcnico e fui para o Rio de Janeiro realizar o Bacharelado em Msica (Conservatrio Brasileiro de Msica), retornando a Belm, em seguida, para ficar onze anos na Universidade do Estado do Par - UEPA, como docente da cadeira de Prtica Instrumental, Piano, Curso de Licenciatura em Msica da Instituio. Hoje, afastado da docncia na rea da Msica, atuo como Professor Universitrio na rea de Gesto Institucional e de Administrao de Empresas, outro ambiente para o qual me preparei. Ainda sinto as pontadas, vez por outra nos dedos, mas o que vale ter superado o problema (Eduardo Silva Franco)160. Quatorze pecinhas para a mo esquerda foi gravada integralmente em CD, por Maria Josephina, em janeiro de 2004161. A descrio dessas miniaturas sonoras far-se- com edio prpria da tese. Consta que a obra encontra-se em fase de publicao pela Editora Irmos Vitale.

Eduardo mencionou que participou, com xito, de concursos de piano no Brasil e nos EUA. Compositores de Belm que lhe dedicaram ou adaptaram obras foram Altino Pimenta e Luisa Camargo (Sute Acalanto, Samba-Cano e Carimb - para flauta e piano com mo esquerda:). Contou-me que a Modinha, de Alimonda, foi-lhe enviada de Recife, emprestada por uma sobrinha do compositor, sua amiga. CD Novos Tesouros, Obras de Francisco Mignone. No encarte, Josephina atesta, em referncia s 14 pecinhas: Estas peas, de particular interesse, so, cada uma, um exerccio completo e variado. Estudando estas miniaturas musicais, entrei em estado de graa, tal a leveza expressa em cada uma. Mignone estava inspirado pelos anjos quando criou estas msicas.
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A primeira pea, Modinha Dramtica tecnicamente simples e bem adaptada mo esquerda. A partir do compasso 09 ( a tempo, imitando violo), prevalece a sonoridade do violo, com acordes caractersticos. O clima predominantemente melanclico: Modinha Dramtica

Segunda seo (Coral, Largo molto forte), recorda Chopin (Preldio, op. 28, n 20, em d menor):

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Sapeca Segunda pea do ciclo. Pardia e divertido contraste Modinha Dramtica. Ritmo de samba:

Uma variao, com figurao prpria, apresenta-se animadamente a partir do compasso 21:

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Jangada Autntico hai-kai sonoro pela brasilidade e simplicidade:

Os procedimentos rtmicos, ao modo de barcarola, so substitudos por trades singelas para finalizao:

Scherzetto Outra pea de perfeita conciso e economia de meios. O gesto inicial estabelece a forma e a concretude de uma idia consumada:

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Gavota Dana comum na corte de reis franceses162, a Gavota fixou-se como gnero musical, de compasso quaternrio ou binrio (alla breve). Inicia-se no 3 tempo do compasso (tempo forte). Prevalece aqui a formalidade cortes com certa brasilidade ou ingenuidade criativa:

Minueto quase um complemento pea anterior, como se Mignone concedesse sua contribuio tradio da Sute (veja a assertiva claro que tempo de minueto).

Possivelmente, comeou a ser praticada no perodo denominadoDelfinado (a sua bandeira apresenta um delfim azul com nadadeiras vermelhas). estado francs de tradio occitana, com capital em Grenoble.

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Tambm se apresenta o trio na clave de f e o conseqente ritornello caracterstico (forma ternria simples):

Deslizando Com ndole improvisatria e um cromatismo, quase cigano, h certo sabor violinstico ou rapsdico nesta pecinha. Poder-se-ia pensar em um aceleramento em relao ao Minueto (anterior), forando a condensao do tempo (como se scherzo romntico):

Variaes rtmicas so exploradas em vrias possibilidades inferidas da inflexo inicial:

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A forma completa-se com forte inflexo final (compassos 52 e 53). Por si s concentra todas as variaes rtmico-sonoras apresentadas:

Cano Ao modo de inveno a duas vozes, com prevalncia da primeira voz, esta miniatura em mi menor, lrica, com sentimentos de Seresta ou Modinha, apresentase como um oportuno descanso dentro da estrutura geral, ou aps a intensidade anterior:

Cantiga de Ninar Tema singelo, simples e romntico, Brahms:

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com uma nica variao:

Escorregando sem parar Duas sees apresentam-se neste original 5/8: Seo 1: r maior

Seo 2: f # menor

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Encerra-se com Coda:

Coral Peas de Schumann do Album fr die Jugend, op. 68 (Coral e Coral figurado, esquerda e direita, abaixo) so formatos tradicionais adaptados para teclado:

O solene Coral, 11 das pecinhas, construdo em acordes (trs ou quatro notas) acompanhando melodia (sempre na linha superior). A expresso de vozes secundrias menos evidente aqui:

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As mudanas na tessitura, com oitavas na regio grave e acorde final (regio mdia), pelos acordes utilizados, tornam evidente a inteno pianstica:

Sonhando Coincidentemente ou no, segue-se em Sonhando, outra pea evocativa de uma delicadeza do tipo schumaniana:

Valsa Mignone emprega duas situaes temticas diversas na Valsa: Seo inicial:

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Segunda seo, bem contrastada:

Concluso da seo:

Coda final (Vivo, em 1), oscilando em sextas e ascendendo e descendendo os motivos cromaticamente. R maior final quase uma provocao pitoresca:

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Brincalho uma homenagem ao Preldio Minstrels do caderno I (Preldes) de Debussy:

A pea de Mignone tambm o encerramento de um ciclo e impe-se naturalmente com um humor brincalho e divertido (ao passo que em Debussy de tipo mercurial, mordaz e irnico):

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O Quasi Tambouro163 de Minstrels:

tem sua contrapartida como tambor (compasso 37) em Brincalho:

Tamboura, Tambouri, Tambouro etc, derivou da Pandoura (comum na Grcia Clssica, a partir do sec. IV AC). tocado, geralmente, com plectro ou com palheta. Faz parte dos cordofones (bandolins, guitarras, alades, violes, cavaquinhos, violinos, banjos etc) na classificao proposta por Hornbostel-Sachs (originalmente presente no peridico, Neue Zeitschrift fr Musik, 1914). Embora tenha sofrido crticas, tal mtodo taxonmico utilizado por profissionais de etnomusicologia e organologia para classificao dos instrumentos musicais.

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Aps o rufar evocativo do tambor (compassos 58 a 65) retoma-se o tema inicial, fazendo-o saltar nas oitavas. Guizos e brincadeiras dos menestris tambm esto evocados a:

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Camargo Guarnieri (1907-1993) Estudo n 18 (ET) A obra musical de Camargo Guarnieri formada por mais de 700 obras e , provavelmente, o segundo compositor brasileiro mais executado no mundo, superado apenas por Villa-Lobos. Pouco antes de sua morte recebeu o prmio Gabriela Mistral, sob o ttulo de o maior compositor das Amricas. Parte do acervo de partituras deixados por Guarnieri encontra-se guardada no arquivo do Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de So Paulo. A viva de Guarnieri, Sra. Vera Guarnieri, autorizou copiar e digitalizar o estudo para mo esquerda (manuscrito original e edio manuscrita) para os fins desta tese. Foi o ltimo estudo composto por Guarnieri, j octogenrio164. Foi dedicado pianista Glacy Antunes de Oliveira (professora da Escola de Msica da UFG) e consta como o Estudo de n 18 (para a mo esquerda) dentro da coleo. Os seus Estudos foram compostos por razes essencialmente criativas (nenhum comissionado) e dedicados a pianistas da intimidade do compositor. Sobre essa pea de Guarnieri, a bigrafa Marion Verhaalen escreve: Apesar de todos os seus estudos serem de dificuldade transcendental, esta obra, em particular, aborda um novo territrio por seu nvel de dificuldade. Este o nico estudo escrito apenas para a mo esquerda, mas a textura contrapontstica e a continuidade harmnica so caractersticas da escrita de Guarnieri. O pianista norte -americano Frederick Moyer gravou o ciclo completo dos estudos de Guarnieri165.

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Guarnieri comps os seus 20 Estudos para piano, entre os anos 1949 e 1988.

Gravado no Roseholm Studios (Nova Iorque, 1977). No encarte h notas de programa de Sister Marion Verhalen.

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O estudo est construdo com melodia profundamente triste. Consta de uma primeira seo expandida (19 compassos) com duas linhas independentes (ocasionais acrscimos de uma terceira linha). A inflexo de appogiaturas (trs notas ascendentes) caracterstica gestual no decorrer da pea com certa sonoridade violonstica. A melodia acompanhada com prevalncia de semicolcheias. A tessitura a regio central do piano:

Recapitulao (Grandioso), com a melodia oitavada e as inflexes calcadas nos baixos:

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O acompanhamento torna-se sistemtico (semicolcheias) at o final:

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Mario Ficarelli (1935) Reverence (EC) Afirma-se que Mario Ficarelli tem afinidades estticas simbolistas, ndole filosfica e uma tendncia naturalmente mstica, inerente sua personalidade artstica. Trata-se de um dos mais importantes compositores brasileiros da atualidade. Iniciou seus estudos musicais com Maria de Freitas Moraes e Alice Philips (piano), e Olivier Toni (composio). Possui extenso catlogo de obras, incluindo obras para variadas formaes instrumentais: cmara, vocal, coral, cnica e sinfnica. Obteve vrios prmios em concursos de composio no pas e no exterior. H diversas obras editadas no Brasil, Europa e Estados Unidos. Rege, comumente, suas prprias obras166. Recebeu prmios da APCA (Associao Paulista de Crticos de Arte) em 1981 e em 1995167. Em 1994, tornou-se membro da Academia Brasileira de Msica (Cadeira n11). Comps sua 3 Sinfonia na Sua, onde residiu por um ano168. A Missa Solene (coro e solistas infantis, rgo e percusso) foi apresentada na Hungria, em comemorao aos 1000 anos da Abadia beneditina de Pannohalma (1996). Em 1997 comps trs quintetos: Quinteto para obo e quarteto de cordas, Quinteto para trompa e quarteto de cordas (1998) e Quinteto para 2 violinos, 2 violas e violoncelo (1998). Da mesma poca a Toccata para violino, violoncelo e piano, Tempestade ssea (sexteto para 2 xilofones, 2 marimbas, 5 claves e 5 temple blocks)169 e A Coisa ( Cantata para coro e percusso sobre texto de Millr Fernandes).

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Por exemplo: Ensaio-72, Paris, Theatre de la Ville, 1975.

Para a composio de Transfigurationis, o compositor inspirou-se em premissas astronmicas de Johannes Kepler. Mhatuhab, sinfonia n 2, recebeu prmio APCA em 1995. Prmio da Fundao Vitae. Obra estreada em abril de 1998, sob a regncia de Roberto Duarte com a Orquestra Sinfnica do Estado de So Paulo.
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Gravao pelo Grupo de Percusso da UNESP

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Ficarelli verbete em publicaes estrangeiras, como o Groves Dictionary of Music e Who in the World. Dedicado tambm ao magistrio, lecionou composio e outras disciplinas na Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo, onde Livre Docente, Professor titular de Composio e orientador de psgraduao. Chefiou o Departamento de Msica da ECA-USP em duas gestes (1998 e 2005). Ficarelli recebeu o pedido de Joo Carlos para a composio de obra para a mo esquerda em 2001. Sua resposta foi Reverence170. A obra uma homenagem a Bach e ao seu intrprete, Joo Carlos Martins171. O nome B A C H (si bemol, l, d e si) apresenta-se logo de incio e no decorrer de toda a pea, como um cantus firmus. Ocorrem, logo de incio, reminiscncias das Variaes Goldberg de Bach:

Ficarelli escreveu: Reverence uma dupla homenagem: a um dos mais notveis monumentos da humanidade - BACH, onde a construo foi realizada com o emprego das quatro letras transformadas em sons musicais, e ao pianista Joo Carlos, amigo de longa data que, com dedicao e trabalho de dcadas, deu sua inestimvel colaborao na perpetuao da obra bachiana (So Paulo, 22 de janeiro de 2001). Observa -se que em nada menos que 37 obras de toda a espcie, Bach usa como tema as notas si bemol, l, d, si; isto , em notao alem, B-A-C-H... (Otto Maria CARPEAUX, , Uma Nova Histria da Msica, p. 81). 171 Joo Carlos Martins o nico pianista a ter gravado toda a obra de Bach para instrumento de teclas (no incluindo, naturalmente, o rgo). Na poca de Bach, a palavra Clavier (do alemo), era um termo genrico para designar teclado. Referia-se diretamente ao teclado do cravo, do clavicrdio ou do rgo. As composies de Bach para cravos e clavicrdios (instrumentos de sua poca) passaram a ser tocadas, mais comumente, no piano, aps a propagao deste, de maiores recursos sonoros.

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A escritura de Reverence est delineada para as duas claves. Uma mo realiza o trabalho de duas. As alturas da melodia (B A C H) esto indicadas na partitura pelo compositor:

Uma 2 seo (A Tempo giusto) apresenta figuraes constantes, em semicolcheias (lembrando instrumento de corda):

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Um episdio explora baixos contnuos, sob contrapontos meldicos (43 a 46). Na breve passagem sob BACH (41 e 42):

a evocao da inveno em f menor, a trs vozes, de Bach:

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Ocorre a reexposio ornamentada da seo inicial. Na sequencia, coincidese a segunda seo com o prprio final (A tempo giusto). H uma diminuio das dinmicas. As letras so derradeiramente cantadas no polegar (regio central do piano). Tudo se esvai, guardando-se, porm, um jbilo sereno e promissor:

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Ricardo Tacuchian (1939) Aquarela (EC) Premiado compositor carioca, Doutor em Msica nos EUA172 Informaes sobre esta composio esto na partitura173, bem como no encarte da gravao (feita por Sergio Monteiro, selo ABM Digital). Joo Carlos Martins solicitara-a para o seu novo repertrio de pianista de mo esquerda, porm, no chegou a estrear a pea. Tacuchian tem vrias peas que apresentam uma ponte com as artes plsticas, como Xilogravura (viola e piano), Litogravura (flauta e piano), gua-forte (dois pianos), Texturas (duas harpas), Transparncias (vibrafone e piano), Light and Shadows (percusso, vibrafone, harpa, clarone e contrabaixo), Estruturas Verdes (violino, violoncelo e piano). Aquarela mais uma dessas criaes, dentro da idia sinestsica de se relacionar, simbolicamente, a msica e a expresso visual. Aquarela foi abordada, em Tese de Doutorado de Midori Maeshiro (pginas 76 a 82)174, segundo perspectivas analticas propostas por Arnold Schoenberg (anlise de pequenas unidades musicais), Felix Salzer (anlise estrutural, atravs de vozes condutoras) e Joseph Straus (teoria de conjuntos de sons)175.

Pela Universidade do Sul da Califrnia (USC). Tacuchian formou-se em Medicina (UERJ) na mesma poca de sua Graduao em Composio e Regncia (Universidade do Brasil, RJ), optando, porm, com brilhantismo, pela carreira musical. autor de cerca de 150 ttulos com apresentaes na Europa, Canad, Estados Unidos e Amrica Latina. Regeu vrias orquestras e conjuntos brasileiros e norte-americanos. Atualmente vice-reitor da Universidade Federal do Rio de Janeiro e editor da revista Brasiliana da Academia Brasileira de Msica (da qual membro eleito e com a cadeira de n 29). 173 O tom pastel da aquarela inspirou o compositor a escrever uma pea para piano, com predominncia de sonoridades suaves, pouca participao dos graves e apenas o uso da mo esquerda. A obra, entretanto, no exclui momentos de densidade e forte intensidade emocional. Ela foi composta por sugesto do grande pianista brasileiro, Joo Carlos Martins, que, aps um acidente, passou a tocar apenas com a mo esquerda. A pea est toda construda sobre o Sistema-T, uma ferramenta de controle de alturas criada pelo compositor, no incio dos anos 90. 174 Midori MAESHIRO, Questes Estruturais e Interpretativas na Obra Pianstica de Ricardo Tacuchian . Obras citadas: SCHOENBERG, Arnold. Fundamentos da composio musical. So Paulo: Editora da Universidade de So Paulo, 1991. Traduo Eduardo Seicman; SALZER, Felix. Structural hearing. New York: Dover, 1982; STRAUS, Joseph N. Introduction to Post-Tonal Theory. 3 ed. Upper Saddle River: Prentice-Hall, 2005.
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172

112

O Sistema -T, tcnica de composio empregada em Aquarela176, tem sido abordado em teses voltadas composio contempornea177. Trata-se de um controle de alturas (com 9 sons), de onde, eventualmente, pode-se tirar uma srie que no soa nem tonal nem totalmente atonal. Tais alturas podem ser organizadas tanto em forma de escala como em forma serial. Em sendo escala, pode-se fixar uma nota para um procedimento tonal. O compositor pode extrair partes dos 9 sons, pode mesclar a modalismos, cromatismos... Acho que o mrito do sistema -T est justamente nisto: numa abertura que me propicia oscilar entre diferentes estilos (tonal, atonal, serial etc), mas mantendo um mnimo de unidade e organicidade178. Aquarela tem duas sees, ritornello e Coda final. Seo inicial (escalas - T de mi bemol, sol e d#):

Ricardo TACUCHIAN, Fundamentos Tericos do Sistema-T, Cadernos do Programa de Psgraduao em Msica, ps. 45-68. Tese de Ricardo Tacuchian para Professor Titular: Sistema-T, Novo Mtodo de Controle das Alturas . H duas teses acadmicas sobre o Sistema-T, nos EUA.
178 177

176

Entrevista do compositor a Gustavo Landim Soffiati (revista Brasiliana, n 6, setembro de 2000).

113

Momentos de tenso e explorao tcnicas so atingidos em meio seo:

A segunda seo (moderato, tempo rubato) formada com acordes, deduzidos das Escalas -T empregadas (mi bemol, mi e d):

114

Aps reexposio, Coda (Meno) integra os elementos, a partir de extenses sistemticas, presentes na segunda seo. Aqui, porm, esto diludos em figuraes fluidas e exploratrias da tessitura:

Os temas de Aquarela (meldico na seo 1 e em acordes na seo 2) receberam variaes (em nmero de cinco) em suas sees respectivas. Pode-se considerar esta pea um exemplo bem logrado da tcnica composicional, proposta ento, por Tacuchian. Esta obra tem, em seu todo, expresso melanclica, sinestesicamente coerente com o tom pastel. Fluncia e ondulao proposital dos elementos sonoros (Water color, ttulo em ingls da pea) so obtidas com o uso de figuraes compostas (tercinas, quintinas, sextinas etc).

115

Amaral Vieira (1952): Preldio Grandisonante (EC) Jos Carlos Amaral Vieira possui slida formao musical adquirida no Brasil, Frana, Alemanha e Inglaterra179. Suas realizaes fonogrficas, como compositor e pianista, somam cerca de 70 ttulos diversos (LPs, Cassetes e CDs). intrprete de Liszt e de suas prprias composies (mais de 500 obras). Recebeu prmios como pianista e compositor no Brasil, Frana, Alemanha, Inglaterra, Hungria e Japo 180. Foi presidente da Sociedade Brasileira de Musicologia (1993 a 1995) e da Sociedade Brasileira de Msica Contempornea (SBMC, 1998 a 2002). Apresenta, regularmente, programa de msica sacra, Laudate Dominum, da Cultura FM de So Paulo, nico no gnero, no Brasil. Os seus concertos incluem pases da Europa, Amrica do Sul, Oriente Mdio, China e Japo. Realizou (at o presente) sete turns pelo Japo181. Em janeiro de 2000, tornou-se membro da Academia Brasileira de Msica (cadeira n 39). O Preldio Grandisonante, editado pelo autor (Thesaurus), foi composto em 2001 para Joo Carlos Martins. Trata-se da contribuio deste prolfico compositor e pianista ao repertrio brasileiro.

Iniciou os seus estudos musicais no Brasil com Souza Lima e Artur Hartmann. Prosseguiu os estudos no Conservatrio de Paris, com Lucette Descaves e Olivier Messiaen. Estudou ainda na Alemanha com Carl Seeman e Konrad Lechner, e, na Inglaterra, com Louis Kentner. Prmios recebidos por Vieira incluem: Arthur Honegger International Composition, Grand Prix International (Fondation de France) e Hungary's Liszt Award. Em 2008, recebeu o prmio: 2008 Golden Laurel Award, outorgado ao conjunto de sua obra pela The Delian Society (Sociedade Musical com sede na Flrida, EUA, presente em mais de 30 pases). O pianista e compositor empresariado pela agncia de concertos, The Min-On Concert Association. Apresentou-se em mais de 200 cidades japonesas. A ligao de Amaral Vieira com a cultura japonesa e oriental nasceu de sua amizade com o poeta, educador e filsofo japons Daisaku Ikeda (fundador do Museu Fuji de Tquio e presidente da Soko Gakkai Internacional).
181 180

179

116

O motivo principal apresenta-se de imediato, enftico e sonoro (2 compasso). Joga-se com a nota f e f# (3 e 4 compassos):

Segunda seo (Grandioso, f# maior), um ostinato na regio central. Intervenes meldicas alternam-se em ambos os lados:

117

Uma espcie de desenvolvimento apresenta-se em marcatssimo:

Em liberamente, espcie de ponte, acordes perfeitos vo descendendo em teras (mediantes):

H toda uma recapitulao, com mudanas de tonalidade (Come Prima em si menor e Grandioso em f maior...) levando ao Final (giubilante e tutta forza). Mesclam-se as trades perfeitas e as quintinas oitavadas:

Vieira empregou, em sua obra, procedimentos claramente piansticos e com origens em um universo tonal (oitavas, acordes fechados de quatro notas, trades perfeitas etc), porm, jogou com instabilidades modais (maior e menor), melhor expressas pelo cromatismo dos sons f e f#. Relaes estruturais nas regies de mediantes ampliaram, de certa forma, as relaes tonais. O emprego sistemtico das oitavas (lembrando passagens de Liszt), em figuraes de quintinas, requer grande habilidade em saltos, fora e preciso. 118

2.1. Consideraes Tcnicas


Nesta seo so considerados aspectos especficos de tcnica pianstica ligados execuo de mo esquerda, dentro das obras do repertrio brasileiro. Empregam-se excertos e recortes das peas. Lewenthal (op. cit.) considera dois tipos bsicos de peas para a mo esquerda: 1) Mondicas: Prevalecem passagens lineares que contm os seus prprios baixos e harmonias, do tipo, p. ex., do Moto Perpetuo de Saint-Sans. A maior parte destas peas requer todo o tipo de passagens de dedos. o tipo ideal de composio para habituar a mo esquerda s necessidades tcnicas requeridas para suas passagens difceis, presentes em msica para as duas mos. Compositores-pianistas importantes recomendaram vivamente a alunos e colegas que praticassem movimentos de Sutes, Partitas e Sonatas de Bach, para violino, viola ou cello (instrumentos de arco em geral). Tal prtica, mencionada por Liszt, foi bem realizada por Brahms. Existem peas para as duas mos que se encaixam perfeitamente na categoria mondica, por exemplo, quando as duas mos tocam as mesmas notas, em distncia de uma ou duas oitavas182. A obra maior (em importncia histricomusical) o unssono (perpetuo mobile) final da Sonata em si bemol menor, de Chopin (tambm o Preldio em mi bemol menor)183. Seguem-se passagens mondicas caractersticas do repertrio nacional de mo esquerda: Passagens mondicas
Preldio (Florence)

Lewenthal (op., cit.), recomendava aos alunos, estudarem a mo esquerda at sab-la perfeitamente dcor. Em seguida, o aluno estudaria a mo direita at alcanar a velocidade vertiginosa. Recomendava, ento, a prtica com uma mo sobre a outra (a mo esquerda sobre a direita e, em seguida, a mo direita sobre a esquerda), e, distncia de uma oitava, duas oitavas etc. O seu mtodo recomendado para todo tipo de composio mondica, linear, ou para simples exerccios (Hanon, Beringer etc). 183 O Perpetual Motion, de Alkan, requer extremas demandas tcnicas.

182

119

Presto (Florence)

Escorregando sem parar (Mignone)

Guerra-Peixe (Alimonda)

Reverence (Ficarelli)

120

2) Contrapontsticas: Tipo mais freqente de composio no qual a mo esquerda, com o auxlio do pedal, pode soar como duas mos, fazendo soar a melodia, a linha do baixo e acompanhamento, este, frequentemente, em contraponto melodia. Os vrios elementos mantm-se em diferentes planos dinmicos. A melodia, em geral, a conduo principal, seguida da linha do baixo e do acompanhamento, este podendo estar em dinmica mais sutil. Nas peas nacionais, em sua grande maioria, predominam os tratamentos em dois e em trs acontecimentos do tipo contrapontsticos. Passagens contrapontsticas. Ocorrncias usuais com dois acontecimentos:
Melodia (Nepomuceno):

Jangada (Mignone)

Estudo (Guarnieri)

121

Aquarela (Tacuchian)

Homenagem a Oswald (Iwami)

Preldio Grandisonante (Vieira)

Reverence (Ficarelli)

122

Linha sobre acordes amplos. O baixo est constitudo como parte do acorde, requerendo appogiaturas:
Sarabanda (Florence).

Dois acontecimentos podem significar grandes demandas tcnicas. Na obra de Oswald h grandes dificuldades, sobretudo pelos saltos em relaes intervalares contrrias, alternadas etc. As notas das appogiaturas formam sequencia linear com as semicolcheias (posicionadas nos contratempos):
Estudo (Oswald)

Trs acontecimentos (o baixo o 3 acontecimento) podem ser realizados sem grandes demandas tcnicas:
Noturno em sol maior (Nepomuceno):

123

Elegia (Nazareth)

Polca (Nazareth)

Uma linha intermediria (intervalo de sexta com a melodia) pode ampliar a quantidade de simultaneidades sonoras:
Allemande (Florence)

A integrao de elementos, com trs acontecimentos (melodia, baixos e acordes), pode funcionar como uma unidade de conduo harmnico-mondica:
Polca (Nazareth)

124

DEDILHADO e PEDALIZAO O dedilhado nas peas para a mo esquerda de importncia vital. O uso de dedilhao no-ortodoxa ser usado comumente. Entenda-se, a priori, que o melhor dedilhado o melhor para aquele que o escolheu aps uma minuciosa experimentao e comparao com outros dedilhados, em geral, o do prprio compositor ou de editores e bons revisores184. Segundo Godowsky, o principal ponto ao se fixar um dedilhado que desde as primeiras leituras da pea, em andamentos lentos, o dedilhado utilizado deve ser, naturalmente, o mesmo a ser usado na execuo da pea, no andamento final almejado. Isto nem sempre evidente quando h grandes complexidades em andamentos muito rpidos. Godowsky propunha dedilhaes com substituies (de dedos sobre a mesma tecla pressionada), mescladas a giros de pulso e de antebrao, alm de adaptaes flexveis da coluna vertebral e dos ombros etc. Godowsky tinha mos pequenas e construiu dedilhados fenomenais e dificilmente substituveis, pois so fixados a partir de exaustivas modificaes, at o estabelecimento de um padro ideal. Lewenthal recomendava sempre, por princpio, utilizar o dedilhado proposto pelos compositores (quando houver), mas prope dedilhados alternativos (no Estudo de Blumenfeld e nas peas de Scriabin). Recomendava, ainda, vivamente, evitar-se o uso do polegar (ou de outro dedo) para pressionar duas teclas, sobretudo quando a tecla superior a que conduz a melodia. Abordaremos a situao do polegar, dedo mais importante no repertrio de mo esquerda, por fazer-se como um substituto natural da prpria mo direita. Nos dois excertos abaixo a manuteno da melodia (clave de sol) s possvel com a pedalizao adequada. Trata-se da simples pea infantil, Barcarola, de Nepomuceno, mas os procedimentos so modelares.

Max Reger e Claude Debussy, com relao aos seus Estudos para piano, recomendaram vivamente aos intrpretes que encontrassem os seus prprios dedilhados.

184

125

O indicador abre-se em relao ao polegar, com abduo (distncia de uma oitava, r3 - r2). O polegar mantm a melodia:

Na mesma pea, o polegar salta ao modo de passagem do polegar (aduo). O polegar salta e a melodia mantida com outro dedo:

O pedal de sustentao foi denominado como sendo a alma do piano185. Todas as obras de Bach para instrumentos de teclas, executadas atualmente no piano, foram escritas para instrumentos que, em sua poca, no possuam o pedal direito. O uso deste em obras polifnicas, onde ocorre o uso sistemtico do contraponto, ocorre por razes de colorao. Em obras de cunho harmnico ou modal, o pedal permite o aproveitamento de ressonncias e abre amplas possibilidades dinmicas e de diferenciaes sonoras e texturais.

185

Segundo Anton Rubinstein (1829 - 1894).

126

Nas obras para uma das mos a variedade contrapontstica impensvel sem o pedal. A sustentao de baixos e da prpria melodia deve ser pesada, pois em muitos momentos o intrprete dever prolongar ou reduzir a pedalizao de maneira diversa da usual (com as duas mos). Um exemplo ilustrativo aborda esta questo:
Noturno, op. 9, n 2 (Scriabin)

A pedalizao, B, privilegia a pureza da conduo meldica, mas sacrifica a ressonncia prevista para o baixo e a ligao deste (f e l bemol) com o prximo acorde (mi bemol, f e l natural). A opo B, preferida por Lewenthal (op., cit.) e mencionada como melhor, trar uma leve ressonncia escalar (notas ascendentes, l bemol, si bemol e d) melodia interna (mi bemol e r), mas permitir uma adequao de todo a estrutura. Reiteremos ainda que o uso de meio-pedal, um quarto de pedal etc, na msica composta para a mo esquerda, a regra geral e no a exceo.

127

SALTOS Saltos a grandes distncias so extremamente comuns nas obras para a mo esquerda. Em salto de mais de 5 oitavas o emprego da appogiatura realista:

Reverence (Ficarelli)

Veja o salto de oitava a acorde, seguido de imediata figurao descendente, com rpidas semicolcheias (idia consagrada no Estudo Revolucionrio de Chopin):
Noturno em d maior (Nepomuceno)

128

Saltos de arpejos so comuns e semelhantes aos saltos de oitavas ou acordes. O dedo mnimo pode conduzir o salto. A expresso deve soar naturalmente, como legato:
Noturno em d maior (Nepomuceno)

Saltos de uma nota com acordes alternados:


Noturno em sol maior (Nepomuceno)

Os desenhos abrem-se como um leque. Os saltos ampliam a textura e a tessitura. H voz intermediria independente: Allemande (Florence)

129

Saltos, tambm em leque, de teras: Courante (Florence)

Condues de melodias em meio a saltos so difceis de soarem naturais a partir de certo andamento. Neste caso, o solista poder minimizar a ausncia do legato com pedalizao sutil. O arpejamento dos acordes depende, naturalmente, da dimenso da mo do solista: Allemande (Florence)

Saltos, em certos casos, mesmo com perfeio tcnica e sutileza de pedal, causam uma leve distoro:
Estudo (Oswald)

130

No prximo exemplo, o doutorando optou em oitavar (acima) a voz inferior (a partir da flecha esquerda), a fim de evitar arpejos. A partir da flecha direita, os desenhos voltam ao normal. Neste caso considerou-se menor
Estudo (Oswald)

interferncia a

alterao da oitava que o desfasamento do acorde, formado pelas trs linhas:

Nazareth exige grande acuidade no uso do dedo mnino. Os saltos deste dedo, com baixos meldicos, o usual em praticamente todas as suas peas. Veja a ampliao da tessitura com saltos e acordes:
Polca (Nazareth)

131

ACORDES Neste trecho de Nazareth, deve-se buscar o legato na sequencia dos acordes diminutos em ascenso vertical. Segue um grande salto do baixo melodia. O intrprete poder adequar os trs ou dois acordes finais (da sequencia) com um leve rubato:
Polca (Nazareth)

OITAVAS Aparecem episodicamente, como neste trecho (precipit.) da seo Molto expressivo (Mi maior) de Nepomuceno:

Noturno n 2

(Nepomuceno)

132

Identifica-se a mesma idia anterior, porm com maior elaborao, neste outro trecho, do mesmo compositor:

Noturno n 1 (Nepomuceno)

O uso das oitavas sistemtico somente na pea de Vieira, pois ocorre, praticamente, no decorrer de todas as sees. No excerto abaixo, as oitavas timbradas no grave criam um segundo acontecimento simultneo s figuraes oitavadas ascendentes:
Preldio Grandiloquente (Amaral Vieira)

133

2.2. QUADRO DESCRITIVO


Cada uma das composies foi descrita em um quadro com parmetros definidores comuns. Trata-se de uma descrio objetiva e visando a uma estatstica. O quadro permite uma rpida perspectiva de cada composio e torna possvel comparar as informaes de maneira seletiva e prtica.

Com relao a alguns quesitos, importa considerar: 1) Durao - medida pelo compositor (na partitura), ou presente na

gravao mais conhecida (indicada), ou, medida pelo autor desta tese (com as repeties previstas). 2) Gravaes - consideradas as gravaes mais conhecidas ou

consagradas. 3) Dinmicas - da menor para a maior (p. ex.: p a ff)

4)

Forma - aponta-se a forma que mais se aproxime da pea. Utilizou-se a

terminologia mais usual, tal como: binria simples, ternria simples, rond, rond modificado, tema e variaes, cano etc. Observaes foram includas como esclarecimentos ou em funo de possveis dubiedades.

5)

Linguagem - considerou-se este termo como adequado para designar a

pea como tonal, atonal, tonal expandida, modal etc

6)

Textura: aponta-se a tendncia da composio ou de trechos desta

quanto a uma textura mondica, homofnica, polifnica, harmnica e certas combinaes dentre essa possibilidades. 134

7)

Grau de dificuldade - o grau de dificuldade (fcil, moderada, mdia,

superior, difcil, alta virtuosidade) foi definido a partir de considerao pessoal do doutorando. O nmero acima do quadro indica somente quantidade. No caso de obra com vrias composies (como partes daquela), o nome principal est indicado na primeira pea.

135

1 Cinco peas infantis Compositor: Alberto Nepomuceno Pea: Barcarola Durao: (130) Local e Data da Composio: Petrpolis, Rio de Janeiro, 08 de julho de 1906 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 31 Sees: a (compassos 1 - 9), b (10 - 25), Coda (26 - 21) Andamentos: Andantino Mtrica: 6/8 Forma: binria simples Dinmicas: p a f Textura: melodia acompanhada Linguagem: tonal Edio: Goldberg, 1999, esgotada Estria: Sigrid Nepomuceno, em 08/agosto/1907, Auditrio do Colgio Sion (Petrpolis, RJ) Gravao: Ins Guimares (1994), Miguel Proena (1983) Destinao: infantil Grau de dificuldade: fcil

136

2 Compositor: Alberto Nepomuceno Pea: Melodia Durao: (140) Local e Data da Composio: Petrpolis, Rio de Janeiro, 08 de julho de 1906 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 21 Sees: a (1 - 7), b (8 - 19), Coda (20 - 21) Andamentos: Moderato Mtrica: 4/4 Forma: binria simples Dinmicas: p a f Textura: melodia acompanhada Linguagem: tonal Edio: Goldberg, 1999, esgotada Estria: Sigrid Nepomuceno, em 08/agosto/1907, Auditrio do Colgio Sion (Petrpolis, RJ) Gravao: Ins Guimares (1994) Destinao: infantil Grau de dificuldade: fcil

137

3 Compositor: Alberto Nepomuceno Pea: Dana Durao: (210) Local e Data da Composio: Petrpolis, Rio de Janeiro, 08 de julho de 1906 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 49 Sees: a (1 - 27), Trio (29 - 49), a (1 - 28) Andamentos: Allegro Mtrica: 4/4 Forma: ternria simples Dinmicas: p e f Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: Goldberg, 1999, esgotada Estria: Sigrid Nepomuceno, em 08/agosto/1907, Auditrio do Colgio Sion (Petrpolis, RJ) Gravao: Ins Guimares (1994) Destinao: infantil Grau de dificuldade: fcil

138

4 Compositor: Alberto Nepomuceno Pea: Brincando Durao: (130) Local e Data da Composio: Petrpolis, Rio de Janeiro, 1906 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 65 Sees: a (1-16), b (17-25) Andamentos: sem indicao Mtrica: 6/8 Forma: ternria simples Dinmicas: sem indicao Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: Goldberg, 1999, esgotada Estria: Sigrid Nepomuceno, em 08/agosto/1907, Auditrio do Colgio Sion (Petrpolis, RJ) Gravao: Ins Guimares (1994) Destinao: infantil Grau de dificuldade: moderada

139

5 Compositor: Alberto Nepomuceno Pea: Polca para o baile da boneca Durao: (230) Local e Data da Composio: Petrpolis, Rio de Janeiro, 1906 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 65 Sees: a (1 - 27), Trio (28 - 65), a (1 - 27) Andamentos: Tempo di Polka Mtrica: 2/4 Forma: ternria simples Dinmicas: p a mf Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: Goldberg, 1999, esgotada Estria: Sigrid Nepomuceno, em 08/agosto/1907, Auditrio do Colgio Sion (Petrpolis, RJ) Gravao: Ins Guimares (1994) Destinao: infantil Grau de dificuldade: fcil

140

6 Dois Noturnos Compositor: Alberto Nepomuceno Pea: Noturno em d maior Durao: (500) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1910 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 85 Sees: a (1 - 35), b (36 - 59), c (60 - 85) Andamentos: Tranquillo assai, Agitato, Tempo Primo Mtrica: 6/8 Forma: ternria simples Dinmicas: pp a f Textura: melodia acompanhada (1 - 35), mondica (36 -85) Linguagem: tonal Edio: G. Schirmer Inc., New York, 1917, copyright Estria: Sigrid Nepomuceno, 27/outubro/1919, no salo dos Empregados do Comrcio, Rio de Janeiro, (RJ) Gravao: Ins Guimares (1994), Miguel Proena (1983) e outros Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: superior

141

7 Compositor: Alberto Nepomuceno Pea: Noturno em sol maior Durao: (530) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1912 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 95 Sees: a (1 - 26), ponte (27 - 34), b (35 - 63), a (64 - 84), coda (85 - 95) Andamentos: Quase adgio, Molto expressivo Mtrica: 3/4, Quaternrio Forma: ternria simples Dinmicas: p a ff Textura: melodia acompanhada Linguagem: tonal Edio: Goldberg Edies Musicais, 1999 Estria: Sigrid Nepomuceno, 27/outubro/1919, no salo dos Empregados do Comrcio, Rio de Janeiro, (RJ) Gravao: Ins Guimares (1994), Miguel Proena (1983) e outros Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: mdia

142

8 Sete Estudos em Forma de Sute Antiga Compositor: Paulo Florence Pea: Preldio Durao: (200) Local e Data da Composio: So Paulo, 1921 Dedicatrio: Rangel Pestana Nmero de Compassos: 45 Sees: a (1 - 19), b (20 - 33), c (34 - 45) Andamentos: Allegro Mtrica: Quaternrio Forma: preldio* Dinmicas: mp a ff Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: do autor Estria: Sigrid Nepomuceno (provavelmente) Gravao: indita Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: mdia * A forma, aqui denominada preldio, seria anloga quela encontrvel, por exemplo, nos preldios do Cravo Bem Temperado de Bach, caracterizados, em geral, por transformaes e extenses do motivo inicial.

143

9 Compositor: Paulo Florence Pea: Allemande Durao: (600) Local e Data da Composio: So Paulo, 1921 Dedicatrio: Rangel Pestana Nmero de Compassos: 28 Sees: a (1 - 18), b (19 - 28) Andamentos: Andante Mtrica: Quaternrio Forma: binria simples Dinmicas: pp a ff Textura: polifnica Linguagem: tonal Edio: do autor Estria: Sigrid Nepomuceno (provavelmente) Gravao: indita Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: mdia

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10 Compositor: Paulo Florence Pea: Courante Durao: (220) Local e Data da Composio: So Paulo, 1921 Dedicatrio: Rangel Pestana Nmero de Compassos: 65 Sees: a (1 - 32), b (33 - 65) Andamentos: Vivace leggiero Mtrica: 3/4 Forma: binria simples Dinmicas: p a f Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: do autor Estria: Sigrid Nepomuceno (provavelmente) Gravao: indita Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: difcil

145

11 Compositor: Paulo Florence Pea: Menuet Durao: (240) Local e Data da Composio: So Paulo, 1921 Dedicatrio: Rangel Pestana Nmero de Compassos: 35 Sees: a (1 - 7), b (8 - 35) Andamentos: Moderato Mtrica: 3/4 Forma: binria simples Dinmicas: pp a mf Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: do autor Estria: Sigrid Nepomuceno (provavelmente) Gravao: indita Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: moderada

146

12 Compositor: Paulo Florence Pea: Boure Durao: (120) Local e Data da Composio: So Paulo, 1921 Dedicatrio: Rangel Pestana Nmero de Compassos: 28 Sees: a (1 - 8), b (9 - 28) Andamentos: Allegro moderato Mtrica: Quaternrio Forma: binria simples Dinmicas: mp a f Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: do autor Estria: Sigrid Nepomuceno (provavelmente) Gravao: indita Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: moderada

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13 Compositor: Paulo Florence Pea: Sarabande Durao: (400) Local e Data da Composio: So Paulo, 1921 Dedicatrio: Rangel Pestana Nmero de Compassos: 27 Sees: a (1 - 7), b (8 - 27) Andamentos: Grave e Largo Mtrica: 3/4 Forma: binria simples Dinmicas: mf a f Textura: polifnica e harmnica Linguagem: tonal Edio: do autor Estria: Sigrid Nepomuceno (provavelmente) Gravao: indita Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: moderada

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14 Compositor: Paulo Florence Pea: Presto Durao: (200) Local e Data da Composio: So Paulo, 1921 Dedicatrio: Rangel Pestana Nmero de Compassos: 67 Sees: a (1 - 12), ponte (13 - 19), a (20 - 38), b (39 - 57), c (58 - 67) Andamentos: Presto Mtrica: 3/4 Forma: aproximada ao Estudo* Dinmicas: p a ff Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: do autor Estria: Sigrid Nepomuceno (provavelmente) Gravao: indita Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: difcil

* Estudo para teclado. Tradicionalmente obra musical de finalidade tcnica com explorao sistemtica de determinado motivo gerador (escala, arpejo, teras etc)

149

15 Compositor: Henrique Oswald Pea: Etude pour la main gauche Durao: (600) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 29/junho/1921 Dedicatrio: Sigrid Nepomuceno Nmero de Compassos: 67 Sees: a (1 - 19), b (20 - 29), c (30 - 33), b (34 - 38), c (39 - 46), a (47 - 67) Andamentos: Andante Mtrica: 6/4 Forma: aproximada Chaconne* Dinmicas: pp a fff Textura: polifnica e harmnica Linguagem: Tonal Edio: Editora Novas Metas Ltda, So Paulo, 1982 Estria: do compositor (sem detalhes) Gravao: Jos Eduardo Martins, LP, Funarte (MMB 83.030/31) Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: alta virtuosidade * O uso da repetio (ostinato) como variaes sobre 3 motivos temticos (conforme mostrado no captulo 02, Comentrios ao Repertrio), permite aproximar este Estudo idia de Chaconne.

150

16 Compositor: Ernesto Nazareth Pea: Elegia Durao: (330) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1922 Dedicatrio: Eulina de Nazareth Nmero de Compassos: 27 Sees: a (1 - 18), b (19 - 27) Andamentos: Moderato leggero Mtrica: 12/8 Forma: ternria simples Dinmicas: pp a f Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: da prpria tese (a partir do manuscrito em DIMAS/FBN) Estria: do compositor (sem detalhes) Gravao: LP, Miguel Proena (1987) Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: mdia

151

17 Compositor: Ernesto Nazareth Pea: Polca-Tango Durao: (530) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1921 Dedicatrio: no h Nmero de Compassos: 48 Sees: a (1 - 16), b (17 - 32), a (1 - 16), Trio (34 - 48), a (1 - 16) Andamentos: Gracioso, Simples, Trio Mtrica: 2/4 Forma: Rond* Dinmicas: mf a ff Textura: harmnica e polifnica Linguagem: tonal Edio: do autor (DIMAS/FBN) Estria: do compositor (sem detalhes) Gravao: Alexandre Dias, 2008 (gravao digital para internet) Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: difcil

* Esta Polca, como tantas de Nazareth, apresenta o esquema formal de rond, com 5 sees (a b a c a).

152

18 Compositor: Heitor Alimonda Pea: Modinha Durao: (220) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1958 Dedicatrio: Mozart de Arajo Nmero de Compassos: 70 Sees: a (1 - 18), b (19 - 62), Coda (63 - 70) Andamentos: Andante Mtrica: 2/4 Forma: binria simples Dinmicas: mp a f Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: Carlos Wehrs e Cia Ltda, Rio de Janeiro, 1958 Estria: sem informaes Gravao: sem informaes Destinao: pedaggica Grau de dificuldade: fcil

153

19 Trs peas Compositor: Heitor Alimonda Pea: Camargo Guarnieri Durao: (230) Local e Data da Composio: 2001 Dedicatrio: Joo Carlos Martins Nmero de Compassos: 58 Sees: a (1 - 23), b (24 - 35), c (36 - 56), coda (57 - 58) Andamentos: Rude (lento) Mtrica: diversas (9/8, 6/8, 5/4, 3/4, 4/4, 2/4) Forma: aproximada cano* Dinmicas: pp a ff Textura: mondica e homofnica Linguagem: tonal com expanso cromtica Edio: da tese Estria: estreada na defesa da tese Gravao: no h Destinao: composio abstrata Grau de dificuldade: mdia

* A forma desta pea, afeita cano, obedece ainda ao princpio do rond. O motivo principal (4 notas) aparece nos compassos 1 (introdutrio), 30 e 57 (reexposio sintetizada).

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20 Compositor: Heitor Alimonda Pea: Santoro Durao: (200) Local e Data da Composio: 2001 Dedicatrio: Joo Carlos Martins Nmero de Compassos: 52 Sees: a (1 - 27), b (28 - 44), a (45 - 52) Andamentos: Calmo Mtrica: diversas (6/8, 3/4, 9/8) Forma: cano Dinmicas: pp a fff Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal com expanso cromtica Edio: da tese Estria: estreada na defesa de tese Gravao: no h Destinao: composio abstrata Grau de dificuldade: mdia

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21 Compositor: Heitor Alimonda Pea: Guerra Peixe Durao: (245) Local e Data da Composio: 2001 Dedicatrio: Joo Carlos Martins Nmero de Compassos: 72 Sees: a (1 - 24), b (25 - 55), a (1 - 24), b (56 - 61), coda (62 - 72) Andamentos: Alegretto, Pi vivo Mtrica: 2/4 e 3/4 Forma: cano Dinmicas: pp a fff Textura: mondica Linguagem: tonal com expanso cromtica Edio: da tese Estria: estreada na defesa de tese Gravao: no h Destinao: composio abstrata Grau de dificuldade: mdia

156

22 Compositor: Oswaldo Lacerda Pea: Curur Durao: (230) Local e Data da Composio: So Paulo, 1967 Dedicatrio: Eduardo Alberto Escalante Nmero de Compassos: 83 Sees: Tema (1 - 10), I (11 - 25), II (26 - 39), III (40 - 49), IV (50 - 83) Andamentos: Moderado, Devagar, Rubato Mtrica: 2/4, 3/4, 4/4 Forma: Tema com 4 variaes Dinmicas: pp a f Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: Irmos Vitale, So Paulo, Rio de Janeiro, 1967 Estria: sem dados Gravao: sem dados Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: fcil

157

23 Compositor: Tsuna Iwami Pea: Homenagem a Henrique Oswald Durao: (515) Local e Data da Composio: So Paulo, abril de 1983 Dedicatrio: Henrique Oswald Nmero de Compassos: 88 Sees: a (1 - 35), b (36 - 50), c (51 - 70), a (71 - 88) Andamentos: Andante, Animato, Quase Cantbile, Animato Mtrica: 4/4, Forma: rond modificado (a, a, b, c, a) Dinmicas: p a mf Textura: harmnica e polifnica Linguagem: tonal e modal Edio: da tese Estria: Jos Eduardo Martins, XXI Festival de Msica Nova de Santos (22 e 30 de agosto de 1985, So Paulo e Santos) Gravao: desconhece-se Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: mdia

158

24 Quatorze pecinhas Compositor: Francisco Mignone Pea: Modinha Dramtica Durao: (252) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 68 Sees: a (1 - 33), b (34 - 48), coda (49 - 68) Andamentos: Devagar, Largo molto forte, Lento Mtrica: 2/4 Forma: Tema com 5 variaes e Final (coda)* Dinmicas: ppp a molto forte, Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: fcil * A coda pode ser caracterizada como coda estrutural (49 - 66) e coda tonal (67 - 68).

159

25 Compositor: Francisco Mignone Pea: Sapeca Durao: (200) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 64 Sees: a (1 - 44), coda (45 - 64) Andamentos: Alegre Mtrica: 2/4 Forma: Tema e 3 variaes* Dinmicas: pp a f Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: difcil * Ocorre codeta aps a 1 exposio (37 - 44), coda estrutural (45 - 62) e coda tonal (63 - 64)

160

26 Compositor: Francisco Mignone Pea: Jangada Durao: (125) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 28 Sees: a (1 - 12), a (13 - 21), coda (22 - 28) Andamentos: barcarola Mtrica: 6/8 Forma: cano Dinmicas: p Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: moderada

161

27 Compositor: Francisco Mignone Pea: Scherzetto Durao: (049) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 73 Sees: a (1 - 69), coda (70 - 73) Andamentos: Assai vivo Mtrica: 3/8 Forma: aproximada ao Estudo Dinmicas: pp a f Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: mdia

162

28 Compositor: Francisco Mignone Pea: Gavota Durao: (130) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 36 Sees: a (1 - 9), b (10 - 25), coda (31 - 36) Andamentos: sem indicao Mtrica: alla breve Forma: binria simples Dinmicas: p Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: moderada

163

29 Compositor: Francisco Mignone Pea: Minueto Durao: (108) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 32 Sees: a (1 - 16), trio (17 - 32) Andamentos: tempo de minueto Mtrica: 3/4 Forma: ternria simples Dinmicas: p a f Textura: harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: moderada

164

30 Compositor: Francisco Mignone Pea: Deslizando Durao: (148) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 53 Sees: a (1 - 17), b (18 - 33), coda (34 - 53) Andamentos: allegro Mtrica: 3/8 Forma: binria simples Dinmicas: f Textura: mondica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: mdia

165

31 Compositor: Francisco Mignone Pea: Cano Durao: (220) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 50 Sees: a (1 - 25), b (26 - 41), coda (42 - 50) Andamentos: moderato, poco pi vivo Mtrica: 6/8 Forma: ternria simples Dinmicas: p Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: moderada

166

32 Compositor: Francisco Mignone Pea: Cantiga de Ninar Durao: (151) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 31 Sees: a (1 - 13), a (14 - 27), coda (28 - 31) Andamentos: lento Mtrica: 2/4, 6/8 Forma: Tema com 1 variao Dinmicas: pp a p Textura: harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: moderada

167

33 Compositor: Francisco Mignone Pea: Escorregando sem parar Durao: (127) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 47 Sees: a (1 - 24), b (25 - 40), coda (41 - 47) Andamentos: bem movimentado Mtrica: 5/8 Forma: binria simples Dinmicas: sem indicao explcita (supe-se o mp como predominante) Textura: mondica (1 - 24), harmnica (25 - 40) e mondica (41 - 47) Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: mdia

168

34 Compositor: Francisco Mignone Pea: Coral Durao: (146) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 33 Sees: a (1 - 8), b (9 - 20), a (21 - 28), coda (28 - 33) Andamentos: solene Mtrica: 4/4 Forma: binria simples Dinmicas: mp a fff Textura: harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: moderada

169

35 Compositor: Francisco Mignone Pea: Sonhando Durao: (130) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 30 Sees: a (1 - 22), b (23 - 29), coda (29 - 30) Andamentos: andante, lento Mtrica: quaternria Forma: cano Dinmicas: p a f Textura: harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: moderada

170

36 Compositor: Francisco Mignone Pea: Valsa Durao: (212) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 65 Sees: a (1 - 16), b (17 - 53), c (54 - 65) Andamentos: meio choroso, animato bem alegre Mtrica: 3/4 Forma: ternria simples* Dinmicas: f e pp Textura: mondica e harmnica Linguagem: tonal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: superior * Devido maior extenso e elaborao do segundo motivo (parte b), esta pea aproxima-se de uma sonatina reduzida. Reexpe-se apenas o primeiro motivo (parte a).

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37 Compositor: Francisco Mignone Pea: Brincalho Durao: (148) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 1984 Dedicatrio: Eduardo Jos da Silva Franco Nmero de Compassos: 74 Sees: a (1 - 16), b (17 - 26), c (27 - 43), a (44 - 58), coda (58 - 74) Andamentos: alegre Mtrica: 2/4 Forma: rond modificado Dinmicas: f e p Textura: mondica Linguagem: tonal e modal Edio: da tese Estria: Eduardo Jos da Silva Franco, 12 de outubro de 1984, Belm, Par Gravao: Maria Josephina Mignone, 2004 Destinao: didtica Grau de dificuldade: superior

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38 Compositor: Camargo Guarnieri Pea: Estudo n 18 Durao: (333) Local e Data da Composio: So Paulo, 13 de maro de 1988 Dedicatrio: Glacy Antunes de Oliveira Nmero de Compassos: 35 Sees: a (1 - 19), a (20 - 35) Andamentos: Dramtico e triste, Grandioso Mtrica: 9/8, 2/4, 3/4, 4/4 Dinmicas: f a fff Textura: contrapontstica e harmnica Linguagem: tonal expandido Edio: da tese Estria: desconhece-se Gravao: Frederick Moyer, 1997 Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: mdia * No se define com exatido uma parte ou seo b. O que ocorre a extenso da conduo meldica inicial dentro de sua sistemtica (da a denominao Estudo), o que permite supor a idia de um desenvolvimento dos motivos. Na reexposio a meldica apresenta-se oitavada com aumento dinmico (Grandioso). Forma: aproximada binria simples*

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39 Compositor: Mario Ficarelli Pea: Reverence Durao: (600) Local e Data da Composio: So Paulo, 22 de janeiro de 2001 Dedicatrio: Joo Carlos Martins Nmero de Compassos: 83 Sees: a (1 - 22), b (23 - 38), c (39 - 52), a (53 - 67), b (68 - 83) Andamentos: ( = 50), Poco meno ( = 42) Mtrica: 3/4, 9/8, Forma: aproximada ao lied-sonata* Dinmicas: ppp a ff Textura: harmnica, mondica, polifnica Linguagem: atonal livre Edio: do autor Estria: Zlia Maria Marques Chueke, 2006 (ENCAM, Curitiba) Gravao: no h Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: difcil * H afinidades com a forma sonata e mais ainda com o lied-sonata. As notas (do nome homenageado) pairam quase imateriais como uma cano atonal. A seo c (39 - 52) funciona mais como episdio do que desenvolvimento, com elementos novos (inveno a duas vozes, baixo contnuo) e elementos retomados de b (50 52). Na reexposio h variao ornamental. A seo b, final, pode ser vista como coda estrutural.

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39 Compositor: Ricardo Tacuchian Pea: Aquarela Durao: (500) Local e Data da Composio: Rio de Janeiro, 2001 Dedicatrio: Joo Carlos Martins Nmero de Compassos: 121 Sees: a (1 - 56), b (57 - 88), a (89 - 102), coda (103 - 121) Andamentos: Allegro, Moderato, Meno Mtrica: 12/8, 4/4 Forma: Tema com variaes (entendidas)* Dinmicas: ppp a fff Textura: mondica (seo a), harmnica (seo b) Linguagem: Sistema T Edio: do autor Estria: Zlia Maria Marques Chueke, So Paulo, Livraria Cultura, 2003 Gravao: Sergio Monteiro, 2005 (CD Msica para Piano de Ricardo Tacuchian, ABM digital) Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: difcil * H dois temas bem definidos (sees a e b). Em cada seo temtica apresentamse cinco variaes como extenses de explorao tcnica. Em a, cada variao amplia-se gradualmente como um desenvolvimento, sobretudo a 3 variao (19 34), seguida de reexposio e encerramento da seo. Tratar-se-ia de uma evocao da forma sonata sob o sistema-T. A segunda seo temtica (com acordes) tambm recebe variaes contrastantes com extenses de ndole improvisatria, ainda que sistemticas (repetio de motivos). A reexposio (a) permite certo arredondamento formal. Coda estrutural (Meno, 103 - 115) explorao das extenses da seo b. Coda final (116 - 121) reexposio condensada de a e define a estrutura geral.

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40 Compositor: Amaral Vieira Pea: Preldio Grandisonante Durao: (500) Local e Data da Composio: So Paulo, 2003 Dedicatrio: Joo Carlos Martins Nmero de Compassos: 73 Sees: a (1 - 9), b(10 - 23), ponte (24 - 27), c (28 - 37), ponte (38 - 41), a (43 48), b (49 - 58), ponte (59 - 61), coda (62 - 73) Andamentos: Moderato, grandioso Mtrica: 12/8, 10/8, 15/8, 11/8, 17/8, 16/8, 5/8, 9/8, 14/8 Forma: aproximada sonata* Dinmicas: pp a fff Textura: harmnica Linguagem: tonal e modal Edio: do autor Estria: desconhece-se Gravao: desconhece-se Destinao: recital-solo Grau de dificuldade: difcil * As duas sees iniciais so contrastantes. A seo c pode ser vista como um desenvolvimento. A reexposio (a, b) seguida de coda estrutural final permite a analogia.

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Concluso
A necessidade de buscar caminhos novos, obras inditas e especialidades musicais, sempre em formao no Brasil, predominou e moveu esta pesquisa, em um primeiro momento. Estabelecido que o objeto de estudo era a composio pianstica brasileira para a mo esquerda, seguiu-se um obstinado levantamento de obras e autores. Consultaram-se catlogos, livros, bibliotecas, referncias, artigos, internet etc. Na busca pelas obras nacionais indagaram-se (pessoalmente, por telefone, por e-mail...) professores, autoridades, colegas, pianistas. E as obras apareceram (muito poucas no apareceram!). A idia seguinte foi estabelecer-se a coletnea principal dessa especialidade no Brasil (anexo 01). O estudo de tal repertrio de relevncia artstica, pois que, a maioria das obras focadas, pouco conhecidas, de grande valor musical. Trata-se de criaes dos grandes nomes da composio brasileira. A primeira parte desta tese procurou mostrar o elo natural havido entre a tradio pianstica europia e o surgimento de msica para a mo esquerda no Brasil. Executantes do passado e interessantes aspectos de suas trajetrias ilustram e explicam, at certo ponto, o porqu do aparecimento de obras para a mo esquerda. No se desvincula o repertrio para uma das mos, de leses, injrias e problemas fsicos e, por isso, descreveram-se algumas dessas famosas leses e composies. Aspectos focados pela neurologia e pela literatura mdica especializada foram citados, em funo do interesse que despertaram, j que relacionados, ao assunto em foco. No decorrer desta pesquisa verificou-se que a pianista Sigrid Nepomuceno foi da maior importncia. Foi somente por seu problema e devido sua atuao, ainda que abreviada, que surgiu tal especialidade no Brasil. Felizmente, as obras compostas na dcada de 20, para Sigrid tocar, so conhecidas (exceto a Sute Antiga de Florence). Permanecia, no entanto, quase que um absoluto desconhecimento sobre a mera existncia da artista carioca (conhecida to 177

somente como dedicatria de obras em citaes). Esta tese oportuna e pode comear a preencher tal lacuna histrica. Obras estreadas por Sigrid, alm das peas infantis e dos Noturnos de Nepomuceno (bastante conhecidos) foram as de Paulo Florence (enviada a este doutorando pelo correio por Sergio Nepomuceno), verdadeiro achado musical, ou o admirvel Estudo de Oswald, talvez a composio mais complexa existente para a mo esquerda no Brasil e cuja importncia j foi bem estabelecida por Jos Eduardo Martins. Peas digitalizadas para esta tese foram a Elegia de Nazareth, as trs peas de Alimonda (de Joo Carlos Martins), as 14 pecinhas de Mignone, a pea de Tsuna Iwami e o Estudo de Guarnieri, todas ainda em manuscritos. Foi possvel certificar-se, dada a qualidade das obras e a variedade de seus estilos e gneros, de que o caminho a ser seguido era exatamente aquele mesmo que se apresentava. Com relao Mignone, pode-se afirmar que o seu poder de sntese e imaginao , talvez, sem paralelos. Grande foi a satisfao ao estabelecer-se o contato com o dedicatrio das pequenas e magistrais peas. A descrio espontnea da leso, por parte de Eduardo, a motivao composicional desvelada; corroboraram e confirmaram tudo aquilo que j fora encontrado na literatura especializada, ou seja, obras instigantes e interessantes surgiam pelo apelo de desafios e de superaes. As obras recentes (Ficarelli, Tacuchian, Vieira e Alimonda) so criaes consumadas de grandes conhecedores de novas sonoridades e adivinhadores conscientes da forma musical. No h amadores, no que se refere composio para a mo esquerda no Brasil. Somente alguns poucos dentre os maiores compositores nacionais escreveram para a mo esquerda e quando o fizeram sabiam, certamente, por que o faziam e como faz-lo. No incio do sculo XXI, somente um grave acidente sofrido por um excelso pianista poderia motivar tais composies. Poder-se-ia afirmar, concluindo, que escrever para a mo esquerda mais difcil do que escrever para as duas mos, seja porque a motivao para faz-lo 178

nasce de situaes bastante dramticas, seja porque a criao consumada para cinco dedos sempre um desafio composicional. Concluiu-se preliminarmente, a modo de vaticnio, j bastante confirmado, que a execuo com a mo esquerda deixaria, pouco a pouco, de ser uma especialidade para tornar-se parte integrante de recitais e apresentaes musicais em todo o mundo. Caso qualquer das peas mencionadas nesta tese desperte o interesse de um estudante, de um pianista, de um professor ou de um mero curioso, j estar bastante justificada e defendida a pertinncia e a necessidade de se ter realizado tal pesquisa. A idia de equilibrar-se pesquisa acadmica com execuo artstica no nova. tendncia que comea a esboar-se, de modo mais definido, inclusive institucionalmente, no Brasil.

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Bibliografia
Bibliotecas
Arquivo particular de Joo Carlos Martins. As trs peas recentes de Alimonda, partituras e coletneas de piano para a mo esquerda. Arquivo particular de Sergio Alvim Nepomuceno Correa. Estudos em forma de Sute Antiga de Paulo Florence, partituras pertencentes a Sigrid, artigos de jornais, fotos e cartas de Nepomuceno e de Sigrid. Biblioteca da ECA/USP. Foram consultados catlogos e parte dos peridicos e revistas citados. Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro (Diviso de Msica e Arquivo Sonoro). Manuscritos de Nazareth (Elegia), Nepomuceno (Cinco peas infantis) e Mignone (14 pecinhas). Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de So Paulo. Manuscrito do Estudo de Camargo Guarnieri. Artigos sobre Tsuna Iwami e de Paulo Florence.

Livros
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Artigos
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Repertrio Brasileiro para piano (1950 - 1990). Salomea Gandelman. Revista Brasiliana (Academia Brasileira de Msica), Rio de Janeiro, p. 24-33, n 2, maio, 1999. Sobre a natureza da melodia e do rhytmo. Paulo Florence. Klavierlehrer, So Paulo, IEB/USP maro de 1897. Tsuna Iwami - A recepo da msica tradicional japonesa. Jos Eduardo Martins. Revista do Instituto de Estudos Brasileiros, So Paulo, IEB/USP, n 39, pags. 99 a 104, 1995.

Catlogos
Catlogo geral de Alberto Nepomuceno. Sergio Nepomuceno Correia (org.). Projeto Memria Musical Brasileira do Instituto Nacional de Msica. Rio de Janeiro, 1985. Catlogo de obras de Dinorah de Carvalho. P. Ferreira (org.). Ministrio das Relaes Exteriores, Departamento de Cultura, Cincias e Tecnologia. So Paulo, Vitale, 1977.

Cadernos
TACUCHIAN, Ricardo. Fundamentos Tericos do Sistema-T. Debates, Cadernos do Programa de Ps-Graduao em Msica, Rio de Janeiro, CLA/UNIRIO, agosto de 1997, pags. 45 a 68.

Fontes da Internet
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MALIK, F. Godowsky. http://www.godowsky.com/enter.html. Acesso: diversos em maro de 2008. STERNS, D. P. Inquirer Classical Music Critic (sobre o Concerto de Hindemith). http://www.philly.com/inquirer/columnists/david_patrick_sterns/18099699.html. Acesso: 27 de fevereiro de 2008.

183

MARTINS, J. E. Leso por Esforo Repetitivo. http://blog.joseeduardomartins.com/2007/11/16/ler-lesao-por-esforo-repetitivo. Acesso: 30 de dezembro de 2007. MEYER, A. O catlogo temtico de Neukomm e as obras compostas no Brasil. Revista Eletrnica de Musicologia do Departamento de Artes da UFPR (n 05, 01 de junho de 2000). http://www.rem.ufpr.br. Acesso: 28 de janeiro de 2008. BROFELDT, H. Piano Music for the Left Hand Alone. http://hjem.get2net.dk/Brofeldt (ltima atualizao em agosto de 2008). Acesso: diversos acessos de 2006 a 2008. Obs.: Indisponvel desde 15 de janeiro de 2009. DIAS. A. Raras de Ernesto Nazareth. http://sovacodecobra.ig.com.br/2008/03/polkapara-mao-esquerda/. Acesso: 30 de abril de 2007.

Entrevistas
Ana Maria Kieffer. Artigo: Benfica e indelvel cicatriz. Cear, Jornal O Globo, 04 de julho de 2004. Joo Carlos Martins. Entrevistador: Marcone Formiga. http://www.brasiliaemdia.com.br/2006/12/1/Pagina1321.htm. Maria Josephina Mignone. Entrevistador: Ranulfo Pedreiro. Jornal de Londrina, 28 de julho de 2006. Ricardo Tacuchian. Entrevistador: G. L. Soffiati. Revista Brasiliana, n 6, setembro de 2000. Theodore Edel. One Hand Piano History and Repertoire. http://www.cello.org/heaven/ disabled/intervie.htm. Acesso: 16 de dezembro de 2008.

Gravaes (piano, mo esquerda)


Alberto Nepomuceno. Nepomuceno, Piano Music. Pianista: Maria Ins Guimares. Marco Polo, CD - 8.223548, 1994. Francisco Mignone. Obras de Francisco Mignone. Novos Tesouros. Pianista: Maria Josephina Mignone. CD - AFCD700745, 2004.

184

Joo Carlos Martins. S para a mo esquerda (obras de Saint-Sans, Ravel, Bach/Brahms, Scriabin), Atrao, 2001. Ricardo Tacuchian. Msica para piano. Contm Aquarela. Pianista: Sergio Monteiro. ABM, 2005.

Enciclopdias
Grove Music On-line. http://www.oxfordmusiconline.com/public.

Dicionrios
BENNET, R. Music Dictionary (4 edio). Cambridge, Cambridge University Press, 1995. KENNEDY, M. Oxford Concise Dictionary of Music (4 edio). New York, Oxford University Press, 1996. MICHELS, U. Atlas de Msica. Madrid, Alianza Editorial, 2 v., 1996. STEPHAN, R. Enciclopdia Meridiano Fischer. Lisboa, Editora Meridiano, 1968.

Partituras
GODOWSKY, L. Studien ber dir Etden Von Chopin (05 volumes). Robert Lienau Musikverlag (s.d.). LEWENTHAL, R. Piano Music for One Hand. New York, G. Schirmer, Inc, 1972. MARTINS, J. E. (org.). Homenagem a Henrique Oswald. Servio de Difuso de Partituras e Documentao Musical, ECA/USP (s.d.). Obs.: Contm a obra composta por Tsuna Iwami. PHILIPP, I. Exerccios e estudios tecnicos de piano para la mano izquierda solamente. Buenos Aires, Ricordi Americana (s.d.). WITTGENSTEIN, P. School for the left hand. Exercises, Etudes, Transcriptions. Londres, Universal Edition (3 volumes), (s.d.).

185

Teses e Dissertaes
ARAUJO, H. (1998). Os Estudos 'Tableaux' e o idiomtico tcnico-pianstico de Sergei Rachmaninoff. Departamento de Msica/USP, 1998, dissertao de Mestrado. ESCALANTE, E. A Msica do Cururu do Mdio Tiet Paulista. ECA/USP, dissertao de mestrado, 1987. MACHADO, C. O enigma do homem clebre: ambio e vocao de Ernesto Nazareth. Departamento de Letras Clssicas e Cincias Humanas da Universidade de So Paulo. Tese de doutorado em literatura brasileira, 2004. MAESHIRO, M. Questes Estruturais e Interpretativas na Obra Pianstica de Ricardo Tacuchian. Tese de Doutorado, Unicamp, Campinas, 2007. MARTINS, J. E. Henrique Oswald, compositor romntico. Tese de Doutorado. Histria, USP, 1988. MOREINOS, I. Um Estudo sobre os dois noturnos para a mo esquerda de Alberto Nepomuceno. Dissertao de Mestrado, EM/UFRJ, 1985. TACUCHIAN, R. Sistema - T, Novo Mtodo de Controle das Alturas. Rio de Janeiro, Tese para professor titular, UNI-RIO, 1995. SWART, I. An Analysis of for the left hand by Leon Kirchner with specific reference to the use of octatonic scale. Department of Music, University of Pretoria, South Africa, 2005. VERMES, M. Alberto Nepomuceno e a Criao de uma Msica Brasileira. So Paulo, Dissertao de Mestrado em Artes, UNESP, 1996. VERHAALEN, Sister Marion. The solo piano music of Francisco Mignone and Camargo Guarnieri. Tese de doutorado. Teachers College (Columbia University), 1971.

186

Anexos
Os anexos contm a maioria das peas musicais para piano, compostas para a mo esquerda, no Brasil. Contm as edies dos autores, das editoras, da prpria tese (anexo 01) e parte dos manuscritos originais (anexo 02). uma compilao de todas as obras encontradas (at meados de 2006) pelo doutorando. uma fonte essencial de consulta para estudantes de piano, pianistas, professores, editoras, musiclogos e pesquisadores em geral. Trata-se da fonte composicional direta. Foi idealmente pensada de forma a ser acrescida e complementada, medida que outras obras de qualidade forem sendo criadas e conhecidas.

Anexo 01
Este anexo contm as peas editadas pelos autores, por editoras ou editadas para esta tese186. Esto na ordem cronolgica do ano da composio187. Na relao abaixo, encontra-se o nome do compositor, o ttulo original da obra, data de composio, tipo de edio e data de edio: Alberto Nepomuceno Cinco peas infantis (Barcarola, Melodia, Dana, Brincando e Polca para o Baile da Boneca), 1906. Edio da tese, 2007188. Noturno em d maior, 1910. Edio Schirmer, 1917 Noturno em sol maior, 1912. Edio Goldberg, 1999

Paulo Florence Estudos em forma de Sute Antiga (Preldio, Allemande, Courante, Menuet, Boure, Sarabande e Presto). Edio do autor, 1921

Henrique Oswald tude pour la main gauche, 1922. Editora Novas Metas, 1982

Ernesto Nazareth Elegia, 1922. Edio da tese, 2006 Polka. Edio do autor, 1922
186

Editadas pelo doutorando quando no encontrveis em edio de autor ou de editora. Utilizou-se o software Finale, verso 2007.
187 188

Em Heitor Alimonda prevalece a data do ano de sua primeira composio.

No foi encontrada a edio (Editora Goldberg), 5 pequenas peas para crianas - mo esquerda, de Nepomuceno. Utilizou-se a edio da tese.

Heitor Alimonda Modinha. Edio Carlos Wehrs, 1956 Trs peas dedicadas a Joo Carlos Martins, 2001. Edio da tese, 2006

Oswaldo Lacerda Curur (da Sute Brasiliana, n 3). Edio Irmos Vitale, 1967

Tsuna Iwami Homenagem a Henrique Oswald, 1983. Edio da tese, 2008

Francisco Mignone Quatorze pecinhas, 1984. Edio da tese, 2007 1) Modinha Dramtica 2) Sapeca 3) Jangada 4) Scherzetto 5) Gavota 6) Minueto 7) Deslizando 8) Cano 9) Cantiga de Ninar 10) Escorregando sem parar 11) Coral 12) Sonhando 13) Valsa 14) Brincalho

Camargo Guarnieri Estudo n 18, 1988. Edio da tese, 2008

Mrio Ficarelli: Reverence. Edio do autor, 2001

Ricardo Tacuchian Aquarela. Edio do autor, 2001

Amaral Vieira Preldio Grandisonante. Edio Thesaurus (do autor), 2001

Anexo 02
Este anexo contm os manuscritos aos quais o doutorando teve acesso 189, na seguinte ordem: 1) Nepomuceno (Barcarola, Melodia, Dana, Brincando e Polca) 2) Nazareth (Elegia) 3) Mignone (Quatorze pecinhas) 4) Tsuna Iwami (Homenagem a Oswald) 5) Alimonda (Trs peas dedicadas a Joo Carlos Martins) 4) Guarnieri (Estudo n 18)

189

Informaes sobre a gnese e a edio de obras encontram-se no Captulo 02,

Comentrios ao Repertrio.