Teatro Latinoamericano

La existencia de un teatro prehispnico ha sido muy discutida ya que se poseen escasos datos sobre cmo pudieron haber sido las manifestaciones espectaculares de los pueblos precolombinos, pues la mayor parte de ellas tenan carcter ritual, por lo tanto, ms que espectculos en s, eran formas de comunin que se celebraban durante las festividades religiosas. Las representaciones rituales precolombinas consistan bsicamente en dilogos entre varios personajes, algunos de origen divino y otros representantes del plano humano. Existe, sin embargo, un nico texto dramtico maya, descubierto en 1850, el Rabinal Ach, que narra el combate de dos guerreros legendarios que se enfrentan a muerte en una batalla ceremonial. Su representacin depende de elementos espectaculares como el vestuario, msica, danza y expresin corporal, sin ninguna influencia de origen europeo. El resto de las tradiciones rituales sobreviven debido al sincretismo derivado de la fusin de las culturas autctonas con la europea, con lo cual muestran hasta hoy un aspecto singular que no corresponde ni al indgena ni al espaol. Tal es el caso de las celebraciones religiosas populares mexicanas de Semana Santa en Iztapalapa y en Taxco o la celebracin del Da de los Muertos. Los esfuerzos de evangelizacin de los misioneros espaoles se apoyaron en el teatro, que constituy el instrumento bsico para formar una mentalidad distinta a la cosmovisin indgena, as como para informar de la concepcin europea. Las representaciones de los autos sacramentales se apoyaban bsicamente en la msica, los trajes, cantos, bailes y pantomimas que facilitaban la comunicacin entre espectculo y pblico que an no dominaba el castellano. De este tipo de teatro sobreviven las "pastorelas", obras de carcter tragicmico representadas an en Mxico durante las festividades navideas. La accin de todas ellas muestra las 'tentaciones' impuestas por una serie de diablos cmicos, que deben ser superadas por los pastores en el camino hacia el portal de Beln para adorar al nio Dios. Estas obras son un smbolo del camino de la vida que tiene como meta la contemplacin de Dios. En general la produccin latinoamericana hasta la independencia, a principios del siglo XIX, estuvo influida en gran medida por el teatro espaol. A partir de finales de ese mismo siglo tal influencia se vio acrecentada especialmente por autores como Leandro Fernndez de Moratn, Jos Zorrilla y Jos Echegaray, cuya influencia, junto con la de Jacinto Benavente, avalados ambos por el Premio Nobel, defini un modelo de teatro bastante antiguo en su concepcin para ese momento. En el siglo XX, con la llegada del realismo y las vanguardias europeas, ese teatro latinoamericano comenz a ocuparse de su realidad particular y a buscar sus propias tcnicas de expresin.

Teatro Argentino
El teatro argentino acus una gran dependencia del teatro europeo (espaol, italiano y francs) hasta finales del siglo XIX. Entre los teatros ms sobresalientes construidos antes del 1900 estn el Coln, los de la Opera y Variedades, Liceo, Politeama, Nacional, Etc. desde los aos (1857-1893) estos son los ms sobresalientes. Juntos a ellos otros teatros de calles. Unos y otros poseen una caracterstica: se hallan en manos de elencos extranjeros, particularmente espaoles e italianos pero tambin franceses, ingleses y de otras lenguas. En unos se ofrece el gran repertorio universal, clsico y moderno, animado por los artsticos dramticos y lrico de mayor fama mundial. En otros se compone las carteleras con zarzuelas, bodeviles y piezas de diversin de variado origen y, ya hacia fines del siglo, abunda en ellos el llamado "genero chico" hispano. El gran teatro es mantenido por una elite para su particular necesidad cultural, regusto artstico o simple figuracin social. En la escala menor tambin es frecuentado por dicha elite, en tren de "francachela" o entretenimiento, pero la programacin se dirige y atrae a un publico ms popular en todo sentido. Mucho influye as mismo, por supuesto, los muchos costos de las entradas, mas al alcance y la liberalidad que existe para asistir a los espectculos. Pero, importa sealarlo, por varias dcadas se carece no solo de un teatro de obras nacionales, sino tambin un elenco integrados por artistas criollos que pueda interpretar, sin falseamientos de ninguna ndole, a los autores locales. Que nunca a faltado y por entonces ven obligados a entregar sus obras a prestigiosos conjuntos extranjeros, particularmente espaoles (como le ocurre a Martn Coronado), o traducirlas a otro idioma que es lo que hacen Nicols Granadas con dos de sus piezas, para que pueda ser estrenadas por una compaa italiana este es el panorama escnico, muy ceido, por cierto abarca desde Caseros y llega, sin demasiadas variantes conceptuales hasta comenzar la ultima del siglo pasado. En 1886, el "Circo de los hermanos Carlo" encarg a Eduardo Gutirrez la adaptacin de su novela Juan Moreira (1879) para ser presentada como espectculo ecuestregauchesco-circense. El papel principal estuvo a cargo del actor Jos Podest quien ms tarde perfeccion la adaptacin de Gutirrez que consisti en un mimodrama, convirtiendo Juan Moreira en el drama con el cual se inicia el teatro argentino con temas de espritu nacional apoyados en la figura del gaucho, que conforma todo un ciclo en la literatura no slo argentina, sino tambin uruguaya. Las obras del Ciclo gauchesco sitan su accin en la Pampa y tratan acerca de los abusos e injusticias sufridos por los gauchos, la defensa de valores sociales y los conflictos con las autoridades debidos a la desigualdad social. El realismo se estableci con Florencio Snchez (1875-1910), que aunque nacido en Uruguay gan su prestigio internacional en Argentina con obras como Barranca abajo (1905). Samuel Eichelbaum (1894-1967) es uno de los autores de ms fuerte personalidad en el teatro argentino de principios del siglo XX. Llev la crudeza del naturalismo al teatro con una fuerza dramtica excepcional como puede apreciarse en La mala sed (1920), Un guapo del 900 (1940) y Dos brasas (1955). En contraposicin con el realismo se sita el teatro de Conrado Nal Roxlo (1898-1971) con comedias como La cola de la sirena (1941) o El pacto de Cristina (1945), dramas de vuelo potico y ms cercanos al simbolismo.

Durante la dcada de 1930 se form el Teatro del pueblo, grupo teatral que mostr gran inters por la experimentacin y la bsqueda de nuevas tcnicas escnicas que dejaron a un lado el teatro de autor para centrarse en la figura del director. Esto tuvo como consecuencia la formacin de un nuevo pblico, ms intelectual y menos popular, interesado por la renovacin vanguardista. Surgieron entonces una serie de dramaturgos importantes como Roberto Arlt con La isla desierta (1937), obra inquietante acerca de la burocracia atrapada entre sus deseos y ansiedades y el mundo cotidiano e inmvil en que se desarrolla su actividad. Otros dramaturgos importantes son Carlos Gorostiza El puente (1949), Agustn Cuzzani; Andrs Lizrraga. Osvaldo Dragn, muy atento a la problemtica socioeconmica utiliza una vigorosa tcnica expresionista y recursos brechtianos en obras como La peste viene de Melos (1956) e Historia de mi esquina (1959). Griselda Gambaro y Eduardo Pavlosky representan la renovacin vanguardista surgida a partir de los aos 1960, dcada en la cual se alcanz una gran libertad de expresin respecto a los problemas sociopolticos. Ricardo Monti es otro de los autores tardos destacados de este movimiento con obras como Los siameses (1967), El campo (1968), Una noche con el seor Magnus e hijos (1970) e Historia tendenciosa de la clase media argentina (1971). El rgimen militar y su censura dieron paso a obras grotescas y simblicas alusivas a la situacin social; a este ciclo pertenecen La nona (1977) de Roberto Cosa y Telaraas (1977) de Pavlosky. Otros esfuerzos de protesta contra el rgimen fueron los realizados por el Teatro abierto fundado en 1981 dedicado a representar obras de autores reconocidos y de jvenes valores, entre los que destaca Eugenio Griffero con El prncipe azul (1982), que trata sobre los roles sociales rgidos que llevan a la traicin de los ms autnticos y vivos sentimientos. Con el restablecimiento de la democracia, la frmula teatral imperante perdi su sentido y la escena volvi a ser ocupada por los autores ya consagrados como Gambaro, La mala sangre (1982); Pavlosky con Potestad (1985), y Cossa con Los compadritos. A partir de 1983 han surgido nuevos nombres como Juan Carlos Badillo, Daniel Dtola, Nelly Fernndez Tiscornia, Emeterio Cerro y Carlos Viturelo.

Latinoamericano, Teatro, teatro de los pueblos de Mxico, Centroamrica, Sudamrica y el Caribe cuya lengua madre es el espaol. La existencia de un teatro prehispnico ha sido muy discutida ya que se poseen escasos datos sobre cmo pudieron haber sido las manifestaciones espectaculares de los pueblos precolombinos, pues la mayor parte de ellas tenan carcter ritual, por lo tanto, ms que espectculos en s, eran formas de comunin que se celebraban durante las festividades religiosas. Las representaciones rituales precolombinas consistan bsicamente en dilogos entre varios personajes, algunos de origen divino y otros representantes del plano humano. Existe, sin embargo, un nico texto dramtico maya, descubierto en 1850, el Rabinal Ach, que narra el combate de dos guerreros legendarios que se enfrentan a muerte en

una batalla ceremonial. Su representacin depende de elementos espectaculares como el vestuario, msica, danza y expresin corporal, sin ninguna influencia de origen europeo. El resto de las tradiciones rituales sobreviven debido al sincretismo derivado de la fusin de las culturas autctonas con la europea, con lo cual muestran hasta hoy un aspecto singular que no corresponde ni al indgena ni al espaol. Tal es el caso de las celebraciones religiosas populares mexicanas de Semana Santa en Iztapalapa y en Taxco o la celebracin del Da de los Muertos. Los esfuerzos de evangelizacin de los misioneros espaoles se apoyaron en el teatro, que constituy el instrumento bsico para formar una mentalidad distinta a la cosmovisin indgena, as como para informar de la concepcin europea. Las representaciones de los autos sacramentales se apoyaban bsicamente en la msica, los trajes, cantos, bailes y pantomimas que facilitaban la comunicacin entre espectculo y pblico que an no dominaba el castellano. De este tipo de teatro sobreviven las 'pastorelas', obras de carcter tragicmico representadas an en Mxico durante las festividades navideas. La accin de todas ellas muestra las 'tentaciones' impuestas por una serie de diablos cmicos, que deben ser superadas por los pastores en el camino hacia el portal de Beln para adorar al nio Dios. Estas obras son un smbolo del camino de la vida que tiene como meta la contemplacin de Dios. En general la produccin latinoamericana hasta la independencia, a principios del siglo XIX, estuvo influida en gran medida por el teatro espaol. A partir de finales de ese mismo siglo tal influencia se vio acrecentada especialmente por autores como Leandro Fernndez de Moratn, Jos Zorrilla y Jos Echegaray, cuya influencia, junto con la de Jacinto Benavente, avalados ambos por el Premio Nobel, defini un modelo de teatro bastante antiguo en su concepcin para ese momento. En el siglo XX, con la llegada del realismo y las vanguardias europeas, ese teatro latinoamericano comenz a ocuparse de su realidad particular y a buscar sus propias tcnicas de expresin. El advenimiento de las teoras de Bertold Brecht hall un buen campo de cultivo en Latinoamrica, aquejada por problemas polticos y con la necesidad de concienciar a su poblacin. De aqu han surgido tericos y dramaturgos importantes como el colombiano Enrique Buenaventura y su trabajo en el TEC (Teatro Experimental de Cali), o Augusto Boal, en Brasil, quien ha desarrollado tcnicas de teatro callejero y para obreros en su libro Teatro del oprimido (1975). Grupos como 'Rajatabla' y 'La Candelaria' se han preocupado por hacer del teatro un instrumento de discusin de la realidad social sin dejar a un lado el aspecto espectacular y esttico del mismo. Mxico A partir de la poca colonial, el teatro se bas completamente en los modelos europeos. A finales del siglo XVII, destac en Mxico sor Juana Ins de la Cruz, autora de Los empeos de una casa, comedia de enredo con influencia calderoniana cuya accin transcurre en Madrid y con personajes tpicos de las comedias de la poca; Amor es ms laberinto, en la cual recurre a personajes de la mitologa griega y El cetro de Jos y El divino Narciso (1688), autos sacramentales en los cuales intervienen personajes mexicanos.

Aunque nacido en Taxco, Mxico, Juan Ruiz de Alarcn realiz sus estudios y su trabajo en Espaa. Escrita bajo una concepcin moral a la manera griega clsica, su obra se diferencia de la de sus contemporneos en una mayor meticulosidad en la preparacin de la trama y los versos, as como en la aguda observacin psicolgica del carcter. En sus obras los vicios son condenados, a diferencia de las comedias de Lope de Vega, en las cuales el final feliz, a toda costa, es el fin perseguido. Sus personajes no son como los de Lope, derivados de las necesidades de la trama o simblicos como los de Caldern de la Barca. Ruiz de Alarcn construye la accin a partir del carcter de los personajes, que sirve de impulso para proyectar el mundo interior y el mecanismo de cada obra. Entre sus obras ms importantes estn: Las paredes oyen (1628) y Ganar amigos (1634). Varios aos despus de la independencia se reanuda una produccin dramtica digna de mencin. Autores importantes de este periodo son Manuel Eduardo de Gorostiza (17891851) con su obra Contigo, pan y cebolla (c.1830), comedia en la que satiriza el sentimentalismo de los romnticos, y Fernando Caldern (1809-1845) con A ninguna de las tres (1849), obra muy influida por el espritu romntico del dramaturgo espaol Bretn de los Herreros. De tal influencia, aunque trasladada a escenarios y personajes mexicanos surgieron autores como Jos Joaqun Gamboa que en la dcada de 1920 escribi La venganza de la gleba, obra sin embargo de temtica social en la que se trata la desigualdad, la opresin entre clases y el derecho de pernada como uno de tantos abusos y formas de explotacin que los latifundistas ejercan sobre los campesinos. En 1902 fue fundada la Sociedad de Autores Dramticos que se interes por organizar lecturas de obras de autores mexicanos. Tal circunstancia foment la aparicin de dramaturgos que, sin embargo, tenan que competir con el teatro llegado de Espaa. Fue en 1928, con la formacin del grupo Ulises que se inici un movimiento de vanguardia y renovacin teatral encabezado por Xavier Villaurrutia y Salvador Novo, quienes, junto con Rodolfo Usigli, se dedicaron a la traduccin de obras de importantes autores contemporneos como Henrik Ibsen, August Strindberg, Luigi Pirandello, Henri-Ren Lenormand, Bernard Shaw, Antn Chjov, Eugene O'Neill y otros muchos. Ms tarde en 1932 se form el grupo del Teatro Orientacin, fundado por el dramaturgo Celestino Gorostiza preocupado por las innovaciones escnicas. Fue este grupo el que introdujo las tcnicas de directores teatrales como Gordon Craig, Max Reinhardt y Erwin Piscator. En los aos 1950, Salvador Novo funda el Teatro la Capilla y presenta las obras de Samuel Beckett y Eugne Ionesco. De los trabajos de Villaurrutia, Novo y Usigli surgi ms tarde el teatro universitario y la carrera de Literatura Dramtica y Teatro de la facultad de Filosofa y Letras de la Universidad Nacional Autnoma de Mxico. Los tres, junto con Celestino Gorostiza, formaron importantes generaciones de actores, directores y dramaturgos y gracias a ellos el teatro mexicano comenz a adquirir personalidad y a tratar problemas propios tomando como punto de partida la realidad del espectador a quien va dirigido. El primer gran dramaturgo mexicano es, sin lugar a dudas, Rodolfo Usigli, autor de una gran produccin rica en matices. Entre sus obras destacan: El gesticulador (1937),

Corona de fuego (1960), Corona de sombra (1943), Corona de luz (1964), Medio tono (1937) y Los viejos (1970). La llegada a Mxico del director teatral japons Seki Sano, alumno de Stanislavski, supuso una influencia de primera mano del realismo como tcnica de direccin y actuacin. Fue su montaje de Un tranva llamado deseo, del autor estadounidense Tennessee Williams, lo que influy definitivamente en la formacin de una generacin de dramaturgos con un slido conocimiento y dominio de la tcnica teatral: Emilio Carballido, con Rosalba y los llaveros (1950) o Rosa de dos aromas (1985), que en la dcada de 1980 alcanz cinco aos de temporada y ms de 2.500 representaciones; Luisa Josefina Hernndez, Los frutos cados (1957); Hctor Mendoza, La danza del Urogallo mltiple (1970), Oriflama y Zona templada (1991) son slo algunas de las obras importantes de su extensa produccin y Sergio Magaa con Los signos del zodaco (1951) y Moctezuma II (1954), cuyas obras inauguraron un nuevo ciclo en el teatro mexicano y el conjunto de su obra es hoy modelo de creacin, debido a su perfeccin tcnica, libertad estructural, diversidad temtica y profunda observacin de su sociedad. Esta generacin de autores cre la necesidad de unos directores capaces de comprender y asimilar el universo planteado en las nuevas obras. Surgen tambin directores innovadores y preocupados por la experimentacin y el manejo de nuevos recursos escnicos, entre los que destacan: Hctor Mendoza, Luis de Tavira, Julio Castillo, Ludwick Margules, Jos Luis Ibez y Juan Jos Gurrola. Tambin destacan en el panorama teatral mexicano, Luis G. Basurto con El candidato de Dios (1987); Hctor Azar, Hugo Argelles y Vicente Leero, cuya obra Los albailes (1964) est basada en las tcnicas del teatro documento apoyado en sucesos sensacionalistas extrados de los diarios o de la historia del pas que luego recrea eficazmente en escena. Destacan adems los nombres de scar Villegas, hbil autor cuyas obras poseen una fuerza dramtica impresionante; Willebaldo Lpez, Pilar Campesino, Hugo Iriart, Jess Gonzlez Dvila, scar Liera, Juan Tovar, Vctor Hugo Rascn Banda, Sabina Berman y recientemente, Hugo Salcedo, ganador en 1989 del premio Tirso de Molina por El viaje de los cantores. Cada ao se celebran en Mxico dos importantes festivales artsticos internacionales en los cuales el teatro tiene un papel preponderante, el 'Festival Cervantino' de Guanajuato y el 'Festival de la Ciudad de Mxico'. Es digno de mencionar el movimiento de teatro campesino surgido en un esfuerzo por acercar al teatro a los indgenas residentes en la selva de Tabasco. En un principio se trabaj con obras de la literatura universal. Su espectculo ms conocido ha sido Bodas de sangre (1933), de Federico Garca Lorca en el cual particip la comunidad entera en el montaje de un espectculo en el que todos eran actores y el mismo pueblo la escenografa. Ms tarde, autores reconocidos han escrito obras ms cercanas a su realidad. Argentina

Como en el resto de los pases latinoamericanos, el teatro argentino acus una gran dependencia del teatro europeo (espaol, italiano y francs) hasta finales del siglo XIX. En 1886, el 'Circo de los hermanos Carlo' encarg a Eduardo Gutirrez la adaptacin de su novela Juan Moreira (1879) para ser presentada como espectculo ecuestregauchesco-circense. El papel principal estuvo a cargo del actor Jos Podest quien ms tarde perfeccion la adaptacin de Gutirrez que consisti en un mimodrama, convirtiendo Juan Moreira en el drama con el cual se inicia el teatro argentino con temas de espritu nacional apoyados en la figura del gaucho, que conforma todo un ciclo en la literatura no slo argentina, sino tambin uruguaya. Las obras del Ciclo gauchesco sitan su accin en la Pampa y tratan acerca de los abusos e injusticias sufridos por los gauchos, la defensa de valores sociales y los conflictos con las autoridades debidos a la desigualdad social. El realismo se estableci con Florencio Snchez (1875-1910), que aunque nacido en Uruguay gan su prestigio internacional en Argentina con obras como Barranca abajo (1905). Samuel Eichelbaum (1894-1967) es uno de los autores de ms fuerte personalidad en el teatro argentino de principios del siglo XX. Llev la crudeza del naturalismo al teatro con una fuerza dramtica excepcional como puede apreciarse en La mala sed (1920), Un guapo del 900 (1940) y Dos brasas (1955). En contraposicin con el realismo se sita el teatro de Conrado Nal Roxlo (1898-1971) con comedias como La cola de la sirena (1941) o El pacto de Cristina (1945), dramas de vuelo potico y ms cercanos al simbolismo. Durante la dcada de 1930 se form el Teatro del pueblo, grupo teatral que mostr gran inters por la experimentacin y la bsqueda de nuevas tcnicas escnicas que dejaron a un lado el teatro de autor para centrarse en la figura del director. Esto tuvo como consecuencia la formacin de un nuevo pblico, ms intelectual y menos popular, interesado por la renovacin vanguardista. Surgieron entonces una serie de dramaturgos importantes como Roberto Arlt con La isla desierta (1937), obra inquietante acerca de la burocracia atrapada entre sus deseos y ansiedades y el mundo cotidiano e inmvil en que se desarrolla su actividad. Otros dramaturgos importantes son Carlos Gorostiza El puente (1949), Agustn Cuzzani; Andrs Lizrraga. Osvaldo Dragn, muy atento a la problemtica socioeconmica utiliza una vigorosa tcnica expresionista y recursos brechtianos en obras como La peste viene de Melos (1956) e Historia de mi esquina (1959). Griselda Gambaro y Eduardo Pavlosky representan la renovacin vanguardista surgida a partir de los aos 1960, dcada en la cual se alcanz una gran libertad de expresin respecto a los problemas sociopolticos. Ricardo Monti es otro de los autores tardos destacados de este movimiento con obras como Los siameses (1967), El campo (1968), Una noche con el seor Magnus e hijos (1970) e Historia tendenciosa de la clase media argentina (1971). El rgimen militar y su censura dieron paso a obras grotescas y simblicas alusivas a la situacin social; a este ciclo pertenecen La nona (1977) de Roberto Cosa y Telaraas (1977) de Pavlosky. Otros esfuerzos de protesta contra el rgimen fueron los realizados por el Teatro abierto fundado en 1981 dedicado a representar obras de autores reconocidos y de jvenes valores, entre los que destaca Eugenio Griffero con El

prncipe azul (1982), que trata sobre los roles sociales rgidos que llevan a la traicin de los ms autnticos y vivos sentimientos. Con el restablecimiento de la democracia, la frmula teatral imperante perdi su sentido y la escena volvi a ser ocupada por los autores ya consagrados como Gambaro, La mala sangre (1982); Pavlosky con Potestad (1985), y Cosa con Los compadritos. A partir de 1983 han surgido nuevos nombres como Juan Carlos Badillo, Daniel Dtola, Nelly Fernndez Tiscornia, Emeterio Fierro y Carlos Viturelo. Uruguay Durante las dcadas de 1970 y 1980 destac la actividad de El Galpn, grupo que se caracterizaba por el cuidadoso trabajo de direccin y la preparacin de actores. Al desintegrarse, a mediados de 1980, varios de sus miembros afincados en Mxico fundaron Contigo Amrica, dirigidos por Blas Braidot. El rgimen militar instaurado a partir de 1973 lanz al exilio a los dramaturgos ms importantes comprometidos con la situacin poltico-social. Tal situacin paraliz casi completamente la actividad teatral del pas. Autores importantes son Jacobo Langsner con obras como La gotera (1973), Esperando la carroza (1974) y La planta (1981); y Vctor Manuel Leites con Doa Ramona (1974), que alcanz gran xito en Mxico representada por el grupo Contigo Amrica, que realiz una interesante propuesta escnica llevada a cabo en la planta baja de una vivienda. Durante la representacin los espectadores se situaban en butacas apoyadas en los muros, de tal manera que ninguno posea el mismo punto de visin, lo cual daba la impresin de estar asistiendo como espectador accidental a la actividad cotidiana de los personajes. Las dictaduras militares han afectado de diversos modos a la produccin teatral en Sudamrica: en algunas ocasiones la han hecho desaparecer; sin embargo, en otras, su censura ha estimulado la bsqueda de nuevos recursos dramticos y escnicos. Chile Dentro del panorama teatral chileno destacan Egon Wolf con su obra Los invasores (1963) que, escrita bajo la concepcin del teatro del absurdo, resulta ser una violenta farsa en la cual enfrenta a representantes de la clase burguesa con la 'turba de desarrapados', carente incluso de los recursos ms elementales, que invaden sus casas. Otro de los autores consagrados es Jorge Daz, inscrito tambin a la corriente del absurdo muy en la lnea de Eugne Ionesco. El cepillo de dientes (1961) y Rquiem por un girasol (1961) son sus dos obras ms conocidas e importantes. A principios de la dcada de 1970 la creciente actividad de creacin colectiva min la creacin dramtica hasta que el golpe de Estado censur toda referencia a la realidad socio-poltica chilena. Surgieron entonces varios grupos que se encargaron de la renovacin teatral. Entre los ms destacados se cuentan el Teatro Imagen y el Taller de Investigacin Teatral, adems de los dramaturgos Luis Rivano, Jaime Miranda y Marco Antonio Miranda. Per

Es importante resaltar el trabajo del dramaturgo Sebastin Salazar Bondy (1924-1965) con El fabricante de deudas (1962) y Rabdomante (1965). En todas ellas aborda temas de la realidad social de su pas en tono de farsa y basado en tcnicas brechtianas. Colombia Es uno de los pases donde la actividad teatral a nivel de propuestas escnicas de creacin colectiva se ha desarrollado con ms fuerza. Destacan los trabajos experimentales de Enrique Buenaventura (La tragedia de Henri Christophe, 1963) a la cabeza del Teatro experimental de Cali (TEC). Otros grupos importantes son La Candelaria y El Bho. Tiene gran importancia a nivel internacional el Festival teatral de Manizales. Venezuela En este pas destaca la actividad del grupo Rajatabla, as como la labor del autor Romn Chalbaud; su obra Los adolescentes (1961) es ganadora del Premio Ateneo de Caracas; tambin destacan Can adolescente (1955), Rquiem para un eclipse (1958) y Sagrado y obsceno (1961) que constituyen todas ellas una crtica contundente a la realidad poltico-social venezolana. Isaac Chocrn, quien adems de dramaturgo ha destacado como empresario teatral y como profesor universitario, form parte, junto con Cabrujas y Chalbaud, del Nuevo grupo, creado a partir de 1967. Este grupo, consideraba primordial la figura del autor y la consideracin al texto dramtico. Chocrn es uno de los renovadores del teatro venezolano con obras como Mnica y el florentino (1959), Animales feroces (1963) y La revolucin (1972). Entre sus ensayos sobre teatro destacan: El nuevo teatro venezolano (1966), Tendencias del teatro contemporneo (1968) y Sueo y tragedia en el teatro norteamericano (1984). La creacin del Nuevo grupo foment la aparicin de nuevos autores como Elisa Lerner, Jos Antonio Rial, Edilio Pea y Nstor Caballero. Cuba En Cuba destaca la labor de Virgilio Piera que con Electra Garrig (1948) se convirti en el autor ms importante de su pas. A estas siguieron varias obras grotescas, a la manera del teatro del absurdo, estilo que domin toda su primera produccin y que abandon ms tarde para lograr un realismo profundo y conmovedor a la manera chejoviana con Aire fro (1959). Otros autores cubanos de renombre internacional son Abelardo Estorino con El robo del cochino (1961) y Jos Triana con La noche de los asesinos (1966), farsa violenta y catrtica en consonancia con el teatro del absurdo. En 1968 fue fundado el grupo de Teatro Escambray, que basaba su trabajo en tcnicas brechtianas y cuya meta era lograr espectculos de creacin colectiva con gran carga ideolgica.

El gran logro del teatro latinoamericano puede ser sintetizado en la superacin de las influencias culturales a los que se ha visto expuesto constantemente, pero, sobre todo, a la adecuacin con su realidad social para cuya transformacin ha sido instrumento puntual y constante.

BIBLIOGRAFA
El Mundo de la Cultura Historia del Espectculo (Teatro) Fascculos 9 y 10 VISCONTEA El Teatro Universal M.Aurelia Capmany Coleccin Si-No ED. BRUGUERA. La Historia de la Literatura Argentina Coleccin Captulo Fascculo 30 CENTRO EDITOR DE AMERICA LATINA. Las Grandes Religiones Ilustradas Volmen I Fascculo 1 al 18 ED. MATEU RIZZOLI Enciclopedia Encarta 98 Microsoft Home MICROSOFT