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Algunas reflexiones sobre la sociologa y el arte en su ingerencia en el marco de la hipermodernidad La presente ponencia lo que pretende es hacer un conjunto de reflexiones

que establezca una claridad en ese cmulo que se genera con respecto al tema del arte (y su estudio) desde las ciencias sociales. Las siguientes reflexiones irn orientadas bajo dos sentidos: el primero se centra en el papel del arte en la hipermodernidad 1, para algunos estudiosos de la cultura y estetas en general nos encontramos ante una colonizacin de la realidad social, en el sentido de que, la hipermodernidad se caracteriza por la total maximizacin de los valores de la modernidad, estos valores se traducen no solo en la poltica, sino en la racionalidad de la sociedad que encuentra en las formas de reproduccin de la sociedad su legitimacin; por ende, los estudios desde la antropologa y la sociologa orientados bajo este tema es menester. En segundo sentido se pretende hablar del papel del socilogo y del artista con relacin al arte; con ello se busca el tratamiento idneo al arte al considerarse este ms que un fenmeno social, un fenmeno socio-esttico. Mi agradecimiento en forma especial para cada una de las personas que me recomendaron de alguna u otra manera algn arreglo a la presente ponencia, as mismo la inclusin de autores dentro de las ramas de la filosofa, antropologa, sociologa y psicologa social. Sobre el arte como forma de cultura en el marco de la colonizacin de la realidad social Primeramente, lo que pretendo en la presente ponencia, es ubicar la injerencia del arte, como forma cultural y fenmeno socio-esttico en la colonizacin de la realidad social; con el fin de circunscribir el campo de estudio para la presente reflexin; partir de la idea de la maleabilidad del arte sobre el conciente y el inconciente social. La conciencia social va estar legitimada por las formas de cultura, que son a su vez, el conjunto de saberes de las culturas; la filosofa y las ciencias se revisten bajo ese nombre.
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Este concepto hace referencia a la total maximizacin de las formas caractersticas de la sociedad

moderna, encontrando apoyo tambin gracias a la era digital; este concepto fue introducido a la antropologa gracias a Marc Auge. Para muchos autores contemporneos, bajo la hipermodernidad descansa la critica de los valores de la modernidad, bajo esto ultimo comportamiento no se puede hablar de una instancia postmoderna en el sentido de que la misma implica una superacin de los valores modernos.

En una entrevista de Alain Badiou a Michel Foucault para el ao de 1965 titulada: La Enseanza de la Filosofa se le pregunta sobre la definicin de filosofa y psicologa; l define la filosofa como esa forma de saber empleado por la cultura occidental que pretende la explicacin del ser, fundamentalmente su ontologa; un acercamiento hacia una explicacin que pretenda la totalidad la formular Kant a partir de su pregunta sobre, Qu es el hombre?, de ah subyacera la inquietud y la necesidad de una ciencia antropolgica, despus de ello nace la psicologa como la respuesta sobre la pregunta filosfica del ser a partir de aproximaciones biolgicas y fisiolgicas. Lo particular de Foucault es la definicin de la filosofa y la psicologa como formas de cultura, es entonces, donde, las ciencias y la filosofa se revisten como un conjunto de saberes de la cultura occidental; para efectos de la presente ponencia, el arte se definir tambin como una forma cultural que esta sujeta a su historicidad y a los intereses del para-s. Ver la injerencia de las formas de cultura sobre la conciencia social y la inconciencia social es importante para efectos de la presente ponencia; hablamos de inconciencia social a aquello reprimido por la conciencia social, en este caso como lo hizo Fromm en su obra Lo Inconciente social; Fromm encuentra desde la metapsicologa y el psicoanlisis de Freud la utilidad en el estudio de la sexualidad, partiendo desde el anlisis Freudo-marxiano de Wilhem Reich y Herbert Marcusse. La idea frommiana logra ver la injerencia de las formas de cultura como parte de la legitimacin de un orden, ocasionando el efecto que en trminos marcussianos se denomina: represin superflua, que es aquella represin que se remite hacia la cantidad de energa libidinosa que se desva de sus fines, desde este sentido se utiliza para la legitimacin de un imperativo social; es aqu donde las formas de cultura como elementos instrumentalizados en el marco de la tecnificacin de la realidad social. Haciendo correspondencia con el titulo del presente ensayo, lo que pretendo hablar hodierno, es el papel del arte como forma cultura simblicamente situada en la colonizacin de la realidad social y su relacin con la represin superflua; esta relacin encuentra correspondencia, primero que todo, conociendo que las formas de cultura, inciden en dicha represin, a partir de la racionalidad; ello se debe al pecado original que poseen: ser construcciones sociales, al ser vacas (existencialmente hablando) son reconfigurables en el devenir histrico; se caracterizan por ser simblicamente constituidas e histricamente situadas; son bajo estos preceptos, entonces, con que se

entiende el arte como forma cultural. Cuando hablamos ya, en trminos de racionalidad en el arte, es menester, la incursin de autores como Theodor W. Adorno para el entendimiento de la misma. Para Adorno, el arte se define como un acto racional, y la ubicacin del mismo se circunscribe en el marco de las categoras de la racionalidad weberianamente entendidas, tal como lo introdujo Gerard Vilar en su prefacio en Sobre la Msica de Theodor Adorno: As como la historia de la ciencia y la tecnologa, de la poltica o de la economa son la historia weberianamente entendida del dominio de sus respectivos campos, de la racionalizacin de los mismos2 Con lo dicho anteriormente, entonces, Adorno le brinda su espacio al arte dentro del engranaje histrico-dialctico-social, y no lo reduce a una simple disciplina que solo busca el goce a travs de la apreciacin de lo sublime. La majestuosidad con la cual define Adorno el arte, y su epitome la msica, va en contraposicin de lo que se venia afirmando sobre el arte como una expresin enteramente irracional y que el anlisis de la misma se remitira en la apreciacin de los sublime. Adorno parte de tesis como la de Clement Greenberg sobre el Avant-Garde y el Kitsch; y sobre la obra de carcter icnico de Walter Benjamin la cual viene en su libro Discursos Interrumpidos I llamada: La Obra de arte en la poca de su reproductividad tcnica; el ingenio de Benjamin se esconde en la conclusin del arte como construccin social y que tal se acomodara a los intereses y la racionalidad del imperativo del mercado capitalista, es entonces donde Benjamin (quien define a la historia como un ngel empujado por el huracn del progreso que destruye todo a su paso) describe poticamente, como la sociedad capitalista viene a contaminar el aura de las obras de arte, su redencin, lo anterior se expresa en la perdida de la originalidad y la autencididad que tienen las obras de arte; todo arte para Benjamin se remite a un contexto histrico (su aura); el capitalismo tardo le ha permeado a este una descontextualizacin. Adorno tomara estas ideas de Benjamin, aunando a las categoras de Greenberg y concluir con una gran sntesis llamada: Teora Esttica publicada para el ao 1970, un ao despus de su muerte. Adorno en dicha obra, definir el AvantGarde como, el arte vanguardista, dialctico y comprometido, esto se debe a que el mismo separa de una tradicin establecida; diferencindose del Kitsch, o el arte por el arte, arte desinteresado, caracterizado desde la modernidad en donde se crea el arte con
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Adorno, Theodor W. Sobre la msica. Barcelona, Espaa. Editorial Paids. Pg. 13

el fin ultimo de una simple reproduccin sistemtica de un orden tradicional y no una produccin original; el Kitsch es recordada por Valeriano Bozal en su ensayo Arte Contemporneo y Lenguaje en la propuesta winckelmanniana, el cual remita a la imitacin de los griegos con el fin de alcanzar, si ello era posible, su grandeza, y que sta se origin en la especifica relacin que los griegos mantuvieron con la naturaleza: libertad e inmediatez3; contraponiendo la concepcin benjaminiana del aura como expresin teolgica de la originalidad y de la redencin, es entonces, donde Adorno a partir de dicha sntesis va a estudiar el arte desde su contemporaneidad, encontrando en el arte del siglo XX, un desflecamiento, donde el arte tiende a difuminarse, tal como se percibe desde los colores, incurre en la utilizacin de un nuevo tipo de lenguaje en contraposicin del lenguaje afirmativo del siglo XIX, a este lenguaje lo llama: Mimesis, y lo define como aquel lenguaje no afirmativo que tiende a la utilizacin simblica, donde hay un grado cosificacin; para Adorno, todo Avant-Garde debe de incurrir en la mimesis como forma de emancipacin y continuacin del fenmeno esttico; el alemn ingeniosamente ve desde la concepcin de la muerte en Heidegger4 como la cosificacin del lenguaje del arte subraya el sentido vitalicio del mismo, a partir de esto, el arte trasciende. T. Adorno, a partir de las categoras recicladas de Greenberg, nos permite realizar un anlisis sobre el arte, como forma cultural en el marco de la colonizacin del mundo de la vida caracterizado por su desmedida tecnificacin, tecnificacin que recae en espacios comunes de la vida social (como en el arte o en la biologa misma 5). Desde Eric Hobsbawm, historiador ingles de tradicin materialista marxiana, hace un anlisis interesante sobre la evolucin del arte en el siglo XX en su libro Historia del Siglo XX; y nos da a entender de como la fetichizacin del arte y la eclosin del kitsch inciden en la cosificacin de las ideas del cine vanguardista y como se iba subrayando, despus de la poca de la post-guerra de la segunda guerra mundial, en Hollywood (un cine que estaba absolutamente petrificado por su monotona y opacado fuertemente por el occidente) la aparicin de la esttica de lo feo y lo monstruoso, encontrando en
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Bozal, Valeriano (y otros) (1999). Historia de las ideas estticas y de las teoras artsticas La muerte en Heidegger subraya la existencia misma, ya que lo interiorizo hacia mi como si fuese una Desde Foucault se puede ver tambin esto, la injerencia del poder no solo en el mundo de sistemas, sino

contemporneas (Vol. II). Visor, Madrid. Pg. 15


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estructura ontolgica revitalizando mi experiencia fctica.


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desde la biologa de las personas tambin, a lo que l llama: biopoder

las vanguardias como el surrealismo, el dadasmo y toda su oniricidad contenida en las mismas, la llave para salvar el cine decadente de Hollywood, es ah en donde encontramos a figuras como: Frankenstein o El Hombre Lobo tienen cabida en el cine mainstream para subsanarse; en esa coyuntura se puede vislumbrar una ruptura en la esttica del kitsch, que accede a un proceso de fealizacin del mismo en el mundo del arte y su historia. El arte como forma cultural, se entromete sobre las ramas de la racionalidad y en el orden de la vida social; desde su esencia, es una forma cultural que evoca hacia la deconstruccin, deconstruccin en el sentido de que el arte, determina la conciencia social y la inconciencia social, por ejemplo: en el siglo XIX, lo bello ser el imperativo, una mera reproduccin de la naturaleza; en su defecto, se reprima desde el inconciente social el valor de lo oscuro y lo monstruoso; desde la semitica, la luz y lo bello remita a la razn, por ello es menester en la ilustracin, la apariencia de los anteriores; en el siglo XX se da un efecto copernicano, debido a que se toma el inconciente social del siglo XIX: lo oscuro, lo feo, y lo tenebroso, para a travs de la mimesis explicar la irracionalidad de la sociedad, que al fin y al cabo son racionales porque imprimen un orden y una cosificacin hacia los para-s. Este efecto conduce hacia una deconstruccin en el arte como forma de cultura, porque se toma: lo feo, lo oscuro, lo absurdo, lo onrico, lo relativo a la irracionalidad, lo reprimido o lo excluido de la conciencia formando parte de esta; este giro copernicano es tomado por Hollywood, el inconciente social del siglo XIX con toda su monstruosidad se expresara en su cinematografa, con el nacimiento del genero de terror dentro del cine estadounidense; el vanguardismo para bien o para mal, forma parte de la historia del arte en el siglo XX del Kitsch, la reconfiguracin del arte Kitsch, ejemplificando con ello la instrumentalizacin del Avant-Garde. Adorno forma una definicin interesante sobre el Kitsch y l lo confiere como una la mercantilizacin que se le da a las obras de arte; para l, el Kitsch se refiere al arte que en s no es comprometido, para Adorno el arte debe de ir en funcin con la sociedad, el mismo debe de reflejar los sentimientos de la realidad. Es entonces, donde el vanguardismo se expresa como una ruptura, una deconstruccin de la conciencia social demostrando los sentimientos que se ocultaban, es ah, donde se ve el sentido de las vanguardias como formas culturales reproductoras de una racionalidad critica. El arte

Kitsch se vislumbra, entonces, como una: la simulacin de sentimientos no existentes y, por tanto, su neutralizacin y la del fenmeno esttico6. Para, el alemn el fenmeno esttico se reduce a la reproduccin de los sentimientos existentes, lo que existe, lo verdadero, lo que evoca a la realidad materialista y la existencia fctica, sin obviar la inconciencia y el sentido onrico de la misma expresado en el dada y el surrealismo; es por ello que el romanticismo y la modernidad van a degradar el fenmeno esttico subsumiendo su libertad como la de una cosa, nihilizando el sentido del arte como semejanza a la libertad ontolgica del ser; ya que, el arte posee la capacidad del no-ser, en el sentido de que por si misma no tiene limite de conformacin, nada ms es, y al ser tambin es no-ser, al poseer un limite el ser, su libertad desaparece. La libertad del arte se asemeja a la del ser-para-s, el arte como forma cultural se ha cosificado en la fase hipermoderna. Erich Fromm desde su Arte de amar define al amor no como un arte pasivo sino como: el carcter activo del amor afirmando que amar es fundamentalmente dar, no recibir.7, desde el sentido ms general, se puede afirmar que el arte del arte es el carcter activo, del dar sin recibir algo a cambio, algo que debera sonrojarse el kitsch contemporneo ante su mercantilizacin, opacando el sentido de libertad del cual se alimenta y alimenta a la sociedad, que se ha topado con la desdicha de la instrumentalidad. Sobre el papel del socilogo (y del artista) en el arte como forma de cultura en el marco de la hipermodernidad Freud reconoce en su Malestar de la cultura como la civilizacin se traduce en autoritarismo en el sentido de que no se sonroja al heredarle a sus coetneos represin, represin que se despide del Eros como llave emancipatoria, recibiendo y saludando al Tanathos con un halo de redencin divina, oracin desmitologizada liberada de la magia de la influencia, disfrazndolo de libertad, justicia y razn. Con ello, se podra afirmar que la teora de Freud se remite hacia una dialctica interminable en donde el Eros tendr roce con el Tanathos para la conformacin del Yo; se transforma el pensamiento
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Adorno, Theodor W. Teora Esttica. Madrid: Editorial Akal, 2004. Pg. 21 Fromm, Erich. El Arte de Amar. Pg. 21

de Freud, en un pesimismo hacia la cultura fundamentado en un eterno retorno iniciado desde las hordas primitivas que monopolizan el placer (que en sociedades patriarcales su sinnimo es la mujer) e implementan reglas (entindanse derechos y deberes) que se naturalizan para que se genere con ello el efecto que llama el famoso economista poltico argelino Jacques Attali: La Administracin de la violencia , administracin de la violencia que en trminos formales es tambin la administracin del placer, en el sentido de que, ante la gran demanda por los mismos placeres recae en una conflictividad onanista que eclosiona en violencia, erosionando el sentido de paz; en las hordas primitivas se naturaliz la administracin de la violencia de tal forma que la contra realizada por sus hijos (quienes no crean en los tabes de la primera orden) eclosion con la toma del poder de la horda y con el asesinato del padre para instaurar un nuevo orden monoplico; con la desobediencia y el asesinato sobre el progenitor a causa de sus genitos; se almacena en el sper-ello el sentimiento de culpa engendrado por la cultura, sentimiento que segn Freud mantienen a la civilizacin y el poder hasta nuestros das. Es por ello, que si nos aproximamos desde esta teora es tentador el pesimismo que se engendra al afirmar que toda iluminacin profana poltica (entindase en el sentido benjaminiano de toda contra la cultura que naturaliza un imperativo) que conlleve administracin u orden, reprime una culpa que puede esta ser exteriorizada y engendrada en un nuevo orden. Ejemplo de ello, lo fue el comunismo sovitico o cubano que si bien en su contemporaneidad se ilumino como una teologa profana termino siendo una iluminacin divina que reprimi (y sigue reprimiendo) el sentido del Eros y su placer en nombre de la culpa y la conformacin de una cultura que desde sus orgenes es autoritaria; critica provechosa dio Freud hacia la psicologa del comunismo al afirmar que los comunistas haban descubierto el camino hacia la redencin del mal, cita Freud: Sin embargo, nada se habr modificado con ello en las diferencias de podero y de influencia que la agresividad aprovecha para sus propsitos; tampoco se habr cambiado la esencia de sta.8

Freud, Sigmund. El Malestar de la Cultura. 1930. Pg. 42

Esta teora de la cultura de Freud puede tener ms de 80 aos, empero, sigue siendo un elemento muy importante trabajada no solamente desde la psicologa social; sino tambin; que ha calado como teora social para otras disciplinas desde el hecho en que la metapsicologa freudiana tienen una gran aplicabilidad hacia las teoras de conocimiento que tanto nutren la filosofa y las teoras de las ciencias sociales; por ello, es menester el empleo de esta hacia una sociologa del arte, en el sentido de que el arte se expresa en trminos de autonoma y de libertad, pero tambin de racionalidad. Si bien el arte es una construccin social, y se devela esta como tal, en la conformacin de la realidad social, es innegable que se asemeja a la libertad del para-s, de su constructor, en el sentido de que el arte tiene el elemento o ms bien la figura del noser, no-ser que se coloca como el limite infinito que al igual que el del ser humano, histricamente y contemporneamente ha elegido su esclavitud, antes que su libertad y emancipacin, primero desde su racionalidad y su debida legitimacin en el mundo emprico a travs de la accin, accin que remite a un proceso. Si nos remitimos entonces hacia la cultura diseada por Freud, no solo vemos una cultura contaminada desde su sentido original, sino tambin, unas formas de cultura que en su mayora se caracterizan represoras, represoras no en un sentido totalitario que llegase a degradarla por completo, sino unas formas de cultura que inexorablemente sin su debida autocrtica contienen una enajenacin original, es por ello que si nos remitimos hacia nuestras ciencias vemos tanta cantidad de perspectivas filosficas como religiones existentes; empero que en el marco de la hipermodernidad, se muestran como herramientas fundamentales en la insurreccin del inconsciente incapaz de mostrarse en el mundo gracias al sentimiento de culpa engendrado por la cultura y sus formas, separndola con ello, de la enajenacin original que hablbamos a mediados del presente prrafo.9

Umberto Eco, semilogo y pensador contemporneo, tiene en consideracin que muchas veces los

mismos artistas desconocen de los significados que pueden desprender de sus obras. He aqu un sentido de racionalidad, en el sentido, de que por ms critico que parezca si se obvian ciertas reflexiones o herramientas como la sociologa en la produccin de formas de cultura se vuelve inexorable la aparicin de la partcula de la enajenacin original en la critica hacia la cultura. Ms adelante, emplearemos algunos ejemplos sobre el empleo (y el no empleo) de la sociologa en el arte y la msica, rumbo hacia una critica autentica (o no) a la cultura.

Por ello es menester que las formas culturales del arte y la filosofa trabajen de forma conjunta para la fundamentacin de ambas. Bertolt Brecht hablaba aos tras de la incursin de la sociologa en sus puestas teatrales, ya que al igual que Sartre (el primero), la puesta en escena plantea originariamente todas las relaciones sociales y los fenmenos existenciales, la diferencia del primero con el ultimo es que, Brecht si crea en el arte comprometida que reflejase los conflictos sociales y las formas con que este se origina; donde en la puesta de escena la teora sociolgica iba a entrar en funcin en como debera actuar el texto de la obra. Uno de los problemas con el que se ha encontrado el arte en el estudio sociolgico, es la frialdad con que el ultimo estudia el primero, el mismo Bourdieu lo afirmaba, empero el mismo autor lo degrado en su no-existencia, condenndolo (con ignorancia esttica de causa) como un cuerpo vaco moldeado en el devenir histrico y dialctico; si bien esta apreciacin bourdieuana parece ser tentadora, el arte goza de cierta autonoma; no es meramente un reproductor de la realidad (o la racionalidad de ella), sino tambin libre, como lo dije anteriormente es un no-ser; en este sentido Adorno era verdadero al afirmar la tesis del arte como autnomo, decir lo contrario seria proporcional al afirmar que el lenguaje mismo no existe en el sentido de que produce una racionalidad falocntrica que legitima un orden de gnero autoritario, al promover el lenguaje (al menos el espaol) una racionalidad que minisculiza la imagen de la mujer en el mbito social y masculiniza la imagen del ser humano (tomando en cuenta el imaginario del ser humano como ser de progreso de la cual reviste sin sonrojarse la racionalidad burguesa heredada de la modernidad hasta ahora en nuestra etapa hipermoderna). Otro de los horrores epistemolgicos con que se ha drenado el estudio de las artes lo es, su determinismo econmico, si bien desde la teora marxista (lo dicen con creces socilogos como Slavoj Zizek o Theodor Adorno, por poner algunos casos) es la mejor teora para estudiar la cultura, existen analistas que incurren en el determinismo econmico para explicar la arte, opacando con ello el elemento ms importante del arte para su estudio: su fenmeno esttico, su magia, o lo que llama ingeniosamente W. Benjamin, su carcter urico. El funcionalismo ha permeado tambin a los estudios sobre el arte en las ciencias sociales hacia un eclipse de la razn, al incurrir hacia una filosofa del progreso que opaca las luchas sociales y el sentido de la ontologa social, su subjetividad; degrada el fenmeno esttico al reducirlo como una clula que trabaja en funcin de una reproduccin social y de la cultura.

Por ello, si quisisemos estudiar desde la psicologa social o desde la sociologa fenmenos socio-estticos como el dadasmo no se podra estudiar este evadiendo la visin global, de la que afirmaba Attali; por ello se habla que el arte es una metfora de la vida social, de la administracin de la violencia, y esta se expresa como critica mimtica (no-afirmativa) que encuentra su paridad afirmativa con la filosofa, por ello recaen con el mismo peso, es por eso que ambas poseen sentidos racionales y ni una ni la otra se degradan. J. Attali en su libro titulado: Ruidos: un anlisis desde la economa poltica de la msica encuentra ingeniosamente (desde la teora marxista) como la msica se refleja como un sntoma patognomnico de la sociedad pero que ante la aparicin de una nueva administracin de la violencia, el dinero, ha visto su cosificacin, cosificacin de la que hablsemos antes con la eclosin del arte pop y la parafernalia warholiana que se imbrico despus de los sesentas; la colonizacin del mundo esttico con Warhol no solo se da con sus famosos grabados sino tambin con la produccin esttica de grupos que si bien sus actitudes lo eran verdaderamente vanguardistas (desde su notacin y los procesos en los cuales recurran sus interpretes) caan en la reproduccin homognea de la racionalidad instrumental; un grupo que encontr apoyo en la produccin warholiana lo fue The Velvet Underground, quien fuese una famosa banda de Noise-rock de los aos sesentas (muchos comparan la excentricidad10 de sus canciones con lo que hara ms adelante The Beatles) encontrando con ellos su ignorancia sociolgica de causa. El Kitsch como catarsis opacante del fenmeno esttico, del cual abunda Adorno en su explicacin, recurre a la toma de las rupturas artsticas que la critican, reconfigurndolas a su haber con el fin de su legitimacin; por ello es importante, tal como lo dijo Bertolt Brecht, el empleo de las teoras o reflexiones previas sobre la filosofa de la totalidad y las condiciones de materiales de existencia para que con ello no caer en la enajenacin original que tan fcilmente transforma el espritu Avant-Garde en el cuerpo del Kitsch expresado simblicamente. La enajenacin original de la cual se habla en el presente ensayo, histricamente a servido de combustible para la critica epistemolgica que del Avant-Garde subyace, bajo este sentido se legitima el nacimiento en los aos setentas (especficamente en 1974) con el arte sociolgico, vanguardia artstica que si bien tenan el mismo carcter
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En trminos de originalidad, durante todo el ensayo el uso de la presente se remitir a este significado.

excntrico del surrealismo, fundamentaban la misma con tesis sociolgicas, colocando al arte al debate publico y atractivo; entre sus mximos exponentes se encuentran pensadores como Fred Forest y Herv Fischer. Su definicin sobre el arte lo explicara el argentino Nstor Garca Canclini antroplogo cultural, en su libro Produccin simblica: Teora y Mtodo en sociologa del arte: No como una repeticin de lo social, sino los procedimientos con que habitualmente se repiten Con ello, a modo de conclusin, el papel de la sociologa en general y del socilogo frente al arte y su artesano es desnudar el aura de redencin del segundo y estudiar su obra como producto social e histricamente situado, sin degradar su fenmeno esttico (aura: su originalidad); tomando en cuenta que este se devela como una metfora de las relaciones sociales y sus procedimientos de reproduccin que originariamente son de una cultura que reprime la libertad y el placer, engendrando violencia, misma que se legitima con sus formas de cultura reproduciendo un discurso, que por desconocimiento de causa ante el tamiz critico es se devela como una enajenacin original cargada de ignorancia epistemolgica de causa. 12 de enero del 2011 Sergio R. Fuentes Acosta Estudiante de Sociologa e Historia: UNA-UCR

Fenomenologa de la msica experimental11 "Dondequiera que estemos, lo que omos es mayormente ruido. Cuando lo ignoramos, nos molesta. Cuando lo escuchamos, lo encontramos fascinante." -John Cage
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Estudiante de la Universidad Nacional de Costa Rica de la Escuela de Sociologa.

La dialctica de la msica experimental, es la forma ms bella jams ingeniada, esta expresa su inmanencia, sinnimo de libertad. La msica experimental solo se experimenta como tal, en tanto, se someta bajo la no-determinacin, sin ello toda su experimentalidad se opacara y terminara siendo una simple vanguardia alimentadora del mercado capitalista que ha privilegiado una forma racional y de conciencia, encima de las otras ontolgicamente dadas, que en un proceso de enajenacin han sido nihilizadas; la no-determinacin busca coartar la tradicin, que en nombre de la razn ha encontrado las ms monstruosas y tortuosas formas de dominacin del ser-para-s y de su razn depuesta; el ser social, quien en ultima instancia es el actor ms importante, no solo por forma parte del mundo social, sino que a este le da significancia a los fenmenos y al lebenswelt mismo. Desde la propuesta fenomenolgica schutziana se habla de una actitud natural, la actitud natural es toda actitud nacida del mundo social creado y naturalizado, la preexistencia del mundo social sobre el ser social incide no solo en su actuar, que al fin y al cabo es natural en tanto se le educo sobre ello, sino el como se perciben diversos fenmenos sociales bajo la naturalidad que se les cobija (incide por ejemplo en la percepcin de la msica experimental como algo formas ajenas a lo naturalizado o conocido, gracias a la tradicin, sobre lo cual se define el objeto musical). Lo vital aqu es que este proceso forma parte de la creacin de una hiperrealidad, que se define como aquella realidad creada y naturalizada de la modernidad, la maximizacin de esta, adems de educada, no solo por las formas sociales y el mercado, el ultimo definiendo su accionar. Las formas sociales reproducen en la racionalidad colectiva una forma de racionalidad y de conciencia, conciencia que cumple un papel fundamental en el estudio fenomenolgico de la msica experimental, ya que esta le da significancia encarnada sobre el ser social a los fenmenos sociales. Los fenmenos son cosas dadas en la interaccin, bajo ello se compone el lebenswelt, como anteriormente dimos referencia sobre ello. El fenmeno musical, entonces, solo adquiere relevancia ante la conciencia humana, por ello es menester hablar del fenmeno musical como una construccin social , metafsicamente configurada a travs de los procesos de la conciencia y materialmente constituida a travs de la naturaleza socialmente construida a travs de la tcnica, tcnica que hace menester la praxis de la

notacin: la interpretacin. La teologizacin de la realidad, es tambin la aceptacin de la naturaleza social, la ciencia en si, y la sociologa buscan secularizar la realidad, desprenderla de su halo teolgico, desnudarla enfatizando su estudio sobre los procesos que reproducen dicha realidad, interiorizando que esos procesos son formadores tambin de fenmenos sociales que solo adquieren significancia en la conciencia, conciencia que previamente ha sido instrumentalizada en la contemporaneidad por la psicologa de mercado, es ah en donde hablamos de una fenomenologa del mal. La fenomenologa del mal es la afirmacin apofatica de la negacin del ser, creadora de una realidad que ontolgicamente no le pertenece al ser, cegadora de toda disonancia, homogenizadora del malestar. La msica en la fenomenologa del mal se encuentra determinada por el capitalismo tardo, significa msica con notaciones autoritarias y totalitarias; toda notacin o proceso de notacin subyace a la poltica, no hay escapatoria, ya que nos encontramos enmarcados en la ambivalencia de la naturaleza construida socialmente, la conciencia no es un hecho consumado, decir tal cosa implicara hablar del ser social como un hecho consumado en su deformidad, la maleabilidad de la conciencia y la naturaleza del lebenswelt habla en nuestra contemporaneidad en la tecnificacin del mundo de la vida. La dialctica experimentalvanguardista de la msica critica ello, es la oracin teolgica liberada de la magia de la influencia, es oracin absoluta porque de ella solo ve la critica como su predicado; la msica experimental conforma una fenomenologa del bien en tanto esta muestra los sentimientos existentes de la conciencia e inconciencia social, no los reprime. Al fin y al cabo la inconciencia forma parte tambin de la conformacin fenomnica de la realidad. Los gustos estn supeditados por las condiciones o el estado de cosas del cual goza la superestructura (racionalidad, metafsica general de la sociedad), superestructura que ve tambin su gestacin en la alteridad social, en los procesos de intersubjetividad, es innegable que nos constituimos a travs de la conformacin con los otros, el existencialismo habla de ello con creces; la intersubjetividad al conformar desde su inexorabilidad fenomnica, los gustos, se reviste de trascendentalidad en la formula epistmica de la sociologa. El gusto, en si mismo, incide en la aceptacin o no de la dialctica sonora, ontolgicamente todo objeto musical es ruido, el producto de cualquier proceso de notacin es ruido, solo que fenomenicamente la conciencia lo ha reprimido bajo la etiqueta de meloda, meloda que en la realidad encuentra aceptacin

gracias a la fenomenologa del mal comandada por el mercado y la psicologa capitalista que niega la filosofa de la totalidad: la otredad y el aprecio por el prjimo como ente formador y transformador de su propia y nuestra propia sustancia. El gusto, entonces, termina siendo el peor enemigo de la dialctica sonora de la msica experimental en nuestra contemporaneidad, cuando ontolgicamente es el mejor amigo de esta, en la configuracin social de las vanguardias-experimentales. La teologa del mal, que es a su vez la manifestacin contempornea de la construccin de la realidad social, ha incido en la conformacin de formas sociales que instrumentalizan la conciencia creando con ello una fenomenologa del mal que suprime la alteridad y prioriza el goce y la satisfaccin de diversos fenmenos sociales y el rechazo de otros, a travs de la enajenacin sufrida por el ser social, suprimiendo la apolnea ontolgica de la cual se constituye el ser-para-s; con ello, ruborizando toda dialctica del objeto musical experimental, que en su critica se vislumbra como la metacritica a la epistemologa de la msica en general.

28 de febrero de 2011 San Jos, Costa Rica.

El placer de la destruccin

El placer sigue estando sometido a la autoconservacin para la que el mismo haba educado a la razn, entretanto depuesta. -Theodor Adorno (Dialctica de la Ilustracin. P.46).

El carcter destructivo solo conoce una consigna: hacer sitio; solo una actividad: despejar.

-Walter Benjamin (El carcter destructivo. P.159). La automatizacin de la sociedad solo se sostiene ante un orden preexistente; la preexistencia de un orden hace menester que la automatizacin de la sociedad logre su cometido, su facticidad, al acoplarse correctamente tanto en el plano metafsico como en el material del actor social; la metafsica de la sociedad se encuentra conformada por la racionalidad, esta se devela como el espritu de toda automatizacin de la sociedad, encuentra su volatilidad en la materialidad, eclosionando en la praxis. Antes de toda automatizacin de la sociedad, se antepone a ella, la huella de la destruccin. La huella de la destruccin siempre ha estado ah en la historia; se sabe desde la fsica cuntica el caos caracterstico del cual se circunscribe, a travs de la sntesis dialctica llamada: materia, y que esta se conforma en el espacio, debido a la explosin conocida como Big Bang. En la huella de la destruccin encontramos siempre la oportunidad del cambio, para el bien o el para mal hace su sitio12; su maleabilidad en el devenir ha radicado en la teologa del mal con el que la sociedad a visto su opacamiento ante la negativa emancipatoria alimentada por la codicia de unos pocos, sostenida en la racionalidad de los muchos; esa racionalidad de los muchos es menester gracias a la hiperrealidad creada ante nuestros ojos en donde, el caos revestido con su halo de lucidez, reina y la trascendentalidad de la otredad se apaga por la trascendentalidad del ser, en el paradigma de una filosofa egosta. Es aqu, en donde el placer de la destruccin se hace notorio en la filosofa de la historia; la destruccin encuentra su placer en la inmanencia, solo existe placer en la destruccin cuando la destruccin existe en ella; es en ella entonces donde vemos su doble propsito y maleabilidad, una forma de placer remite hacia la colonizacin, y su contracara remite a la desteologizacin de la trascendentalidad de dicha colonizacin. La inexorabilidad en el mbito social la hace acreedora de agente de cambio social, que si bien funciona como un agente de volatilidad, eliminadora de toda redencin del mal, encuentra dentro de ella su carcter destructivo para con la sociedad.

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Benjamin, Walter. El carcter destructivo. Discursos Interrumpidos I. Pg. 156

Sobre el placer de la destruccin, yacen filosofas, cuidades muertas, hroes sin conocer; sobre el placer de la destruccin encontramos otros mundos, otras formas de vida, en ella vemos la prehistoria, pero tambin, vemos nuestro futuro, por ello el placer de la destruccin es un orculo, el orculo del cambio; el placer de la destruccin es tan fuerte que es capaz de crear las condiciones materiales de existencia que condicionan el accionar de los agentes sociales, y se vern en ellos la reproduccin de dicho placer. El placer de la destruccin encuentra en la contemporaneidad la esclavitud de la humanidad, se aferra al tanathos, se alimenta de la muerte y la destruccin que el paras mismo sufre, educndosele para sentir placer en ello. En el decurso de la humanidad siempre se ha encontrado esto, desde la horda de Freud hasta el modelo marcussiano, encontramos siempre una historia que se remite hacia su autodestruccin, a la vez que predica una autoconservacin; nuestra hipermodernidad se ha caracterizado por esto, a pesar de ser la sociedad ms moralista en la historia, nunca se ha hablado de su autocrtica y de la moral de la misma, se da una teologizacin de ella, la adjudicacin de la critica se delega solo a los detractores de la hipermodernidad, no existe cabida para la destruccin dentro de la presente destruccin, por ende no crea, en su defecto, es autoritaria; ante ello, la sociedad educada encuentra dichas criticas no solo como profanas, sino absurdas, gracias al halo de redencin del cual se reviste lo aprendido, su carcter urico. Petrificando con ello, la destruccin de sus crticos, reducindola a profanidad. Profanidad que por si misma, es egosta, ya que, en l solo busca la desprofanizacin, busca su muerte, pero a su vez, la vida misma, al desteologizar los valores colocados como trascendentes eliminando su etiqueta de imperativo. El placer de la destruccin, jams, puede llegar a ser ante la realidad, una praxis apolnea en su completud, ya que, no es totalmente aceptada, en su defecto, el placer de la destruccin (critica) es desterrada creando con ello, un mundo apoftico, alejado de la facticidad, caracterizado por la nihilidad de los conflictos y la aceptacin de la destructividad hegemnica, destructividad que deconstruye nuevas formas totalitarias que tienen cabida en la fase hipermoderna. Con ello vemos, una historia que se caracteriza por su carcter creador y deconstructivo, por ende destructivo; de su destructividad se alimenta su inmanencia para con el placer, es cuando entonces hablamos de una historia que se alimenta por el

placer de la destruccin, sus formas de destruccin en el devenir han elegido la dominacin y la colonizacin antes que su emancipacin. Estamos ah, ante una instrumentalizacin del placer de destruccin, del cual como he reiterado un sinfn de veces, es una caracterstica de la historia hasta ahora.

1 de Febrero del 2010 Tibs, San Jos, Costa Rica. Sergio R. Fuentes Acosta

El artista como sujeto existencial en la hipermodernidad La facticidad13 de la vida se denota como objeto temporal; Husserl nos habla del objeto temporal como aquel objeto que se conforma en el devenir, se hace mientras es siendo, en tanto, que este se devela como un flujo, no se detiene ante l, es una unidad en transcurso, se manifiesta entonces como si fuese una nota musical de una partitura. El paradigma forma parte de las notas musicales que compone nuestra historia, estas notas se demuestra como un lapso armnico dentro de la disonancia histrica; el paradigma desde Thomas Kuhn nos demuestra una historia que se caracteriza por formas de pensar, por el pasar de las teoras, bajo ellas se reviste la historia y el desarrollo de lo que hoy conocemos como ciencia. La orquesta de nuestra existencia ve absurda la sinfona, con ello viendo lgico la disonancia, la historia y la sociedad la desechan, es en donde vemos la dialctica como un modelo constante de nuestra realidad. Ante tal disonancia, la cultura ha desempeado el grandsimo papel de la organizacin de sonidos, bajo ella se reviste su utopa; lo inconmensurable se cie en enajenar la disonancia, aparentndola como si fuese una sinfona, haciendo unsono donde no lo hay, ejemplo de ello: la democracia; es ah, en donde la sinfona se asocia con las formas autoritarias. La cultura de Freud remite hacia ello. No podemos hablar de la cultura como una estructura coherente, por as decirlo, democrtica, en tanto pretende un unsono, bajo ella se reviste la administracin de la violencia, que en trminos formales es tambin una administracin del poder. Freud
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Nombre que le damos al carcter de ser de nuestro existir propio.

ingeniosamente encuentra la legitimidad de su hiptesis bajo el ejemplo de las hordas primitivas; las hordas freudianas nos dan el ejemplo de cmo una sociedad para conformarse culturalmente, encuentra bajo la monopolizacin del placer y la instauracin de normas (inclusive derechos), el como se conforma una cultura. Desde nuestro modelo epistemolgico, es menester entablar una sntesis entre la cultura freudiana y las formas culturales de Foucault; con ello nos brindara una visin ms clara sobre la temtica ha tratar. Foucault define las formas de culturales como aquel conjunto de saberes creados y reproducidos en la cultura (en nuestro caso la occidental); bajo ella se revisten la filosofa, la religin, las ciencias y las artes. La importancia que reviste dentro de nuestro modelo epistemolgico las formas de cultura, se encuentra, en que bajo ellas, se legitima la cultura y sus ideales, por ende, en ellas se circunscribe su metafsica, la racionalidad. En la sumatoria de las formas de cultura y la cultura subyace el producto del sentimiento yoico de la sociedad; la sociedad ve bajo estas la conformacin de sus integrantes; la sumatoria cultural incide en la racionalidad del inconsciente social y el conciente social, bajo este sentido se revisten las formas de cultura dentro de la sociologa, en tanto estas, accedan hacia una sociedad ms etiquitativa. Las formas de cultura tienen el poder de orquestar la sinfona totalitaria de la sociedad, imponer el unsono, una forma de ver el mundo, una realidad; las formas de cultura con ello ven en la enajenacin original su fiel enemigo hacia la ruta de la emancipacin, no obstante, bajo ellas se reviste tambin un espacio de critica, en tanto, cada una de ellas logre ver ha la filosofa como la compaera que fundamente epistemolgicamente los fines emancipatorios de las formas de cultura, transformndose la filosofa y la sociologa como formas critica que no solo pretenda la explicacin de la realidad, sino, la modificacin de esta; no con ello hablamos de la filosofa como un cuerpo terico totalitario que impone modelos culturales, petrificando con ello toda autenticidad en las formas de cultura, sino que en un proceso de estructuracin, se constituyan ambas. Para efectos de ponencia, el arte debe ir guiado bajo este sentido. Bajo la coyuntura que nos circunscribimos es menester hablar de ella en trminos de Hipermodernidad. La hipermodernidad supera toda abstraccin que pretenda esclarecer a la cultura contempornea como postmoderna, cuando hablamos bajo el termino de postmodernidad suponemos ya una superacin de los marcos establecidos de la modernidad, empricamente ello no es demostrable en tanto es perceptible como se ha

creado un halo de redencin a los valores modernos, colocndolos en un pedestal, considerndolos como correctos, bajo esto vemos en la hipermodernidad como la teologizacin de la cultura moderna, muchos dan superado ha esta por el hecho, de que, el ya por entablar criticas epistemolgicas hacia un modelo de sociedad moderna, en ella se ve su superacin absoluta; en contraposicin, encontramos bajo ella ha la sociedad ms moderna en la historia de la humanidad, en tanto es una sociedad moralista (un moralismo aplicado) y con una tecnologa muchsimo ms avanzada que las sociedades modernas capitalistas anteriores, evolucionado hacia la cultura new age; la sociedad hipermoderna respira ms que nunca los aires modernos, ve la total maximizacin de dichos valores y de la racionalidad del progreso, con ello ve el triunfo de la teologa del mal. Si bien la historia (como objeto temporal) se enmarca en un devenir, es, si solo si, siendo; sus agentes, los cuales la moldean ocupan de la reflexividad y racionalidad critica para conformarse existencialmente como para-s-mismo, bajo esto se permea la importancia de la filosofa; la historia contempornea se remite hacia una lucha dialctica de la racionalidad, que va en detrimento de los para-s con ello el triunfo de la racionalidad instrumental. Ante ello el ser-para-s, solo se conforma a travs de su racionalidad critica, sin ella el sujeto existencial ve su instrumentalizacin y su cosificacin, ella se vislumbra como el agente de volatilidad para cambiar el mundo y su estado de cosas, en comunin con la otredad y la filosofa de la totalidad 14. La cultura hipermoderna se caracteriza por la visin del ser como sujeto temporal y no como sujeto existencial. El sujeto temporal solo ve un camino: el progreso; en tanto que el sujeto existencial se detiene ante el flujo, no deja de ver para atrs haciendo hincapi en su pasado, con ello no se quiere decir que el sujeto existencial se queda en su pasado, sino que este encuentra en su pasado la forma del como debe reaccionar (o no) con su presente y futuro. Una de las problemticas en que se esgrime la hipermodernidad se marca en la realidad que crea, la cual en sumo, se manifesta como una realidad enajenante, no solo
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Filosofa critica preferida por Theodor Adorno durante toda su vida intelectual; esta predica el sentido

inverso de las filosofas egosta como el liberalismo, el cual basa el desarrollo de la emancipacin en el ser generado por un individualismo que eclosiona en autoritarismo y enajenacin, y no enfatizando el carcter de la otredad.

negando sus luchas, sino tambin, su naturaleza, de donde la ultima encuentra inmanencia en la primera. A lo anterior lo llamare, al igual como lo hizo Jean Baudrillard: Hiperrealidad. La hiperrealidad es el fantasma quimrico que cruza ante nuestros ojos como si fuese la realidad verdadera, se devela como una oracin desmitologizada dentro de la contemporaneidad, la cual se ilumina bajo su halo de purificacin al estar liberada de la magia de la influencia; dentro de la instrumentalidad de la racionalidad se devela la hiperrealidad como la verdadera realidad, enajenando toda naturaleza del ser. Bajo la hiperrealidad se esconden los patrones por los cuales se rige la cultura, ahora una cancin de pop hace ms que cualquier pasarela al imponer no solo un modelo de belleza, sino de racionalidad y formas de conducta, ello se da como dijimos en el prrafo anterior, gracias a esa psicologa del sujeto temporal, sujeto cegado y apartado de la criticidad gracias a las formas de cultura de la sociedad hipermoderna. El sujeto temporal como hemos analizado, se demuestra como el legitimador por excelencia de la cultura y el paradigma existente, en tanto l reproduce una racionalidad acorde con los fines ltimos de la autoridad; el sujeto temporal nula su existencia, en tanto, deniega la critica de las formas de cultura enajenadas que legitima, hacia sus detractores, este por ende se vislumbra como un sujeto instrumental y todo lo que l reproduzca en la nihilisidad de su facticidad, lo har en pro hacia la existencia de un orden imperante y la preexistencia de un nuevo orden, con ello legitimando la teora de Freud sobre la cultura al encontrar correspondencia con el efecto de las hordas primarias. La sinfona del sujeto temporal opaca el fenmeno esttico de la existencia humana, el fenmeno esttico de la existencia humana se basa en la criticidad y se nihiliza con la instrumentalidad. Nuestro paradigma hipermoderno apaga la disonancia del sujeto; entramos con ello hacia un sentimiento neurtico que solo ve su curacin a travs del placebo de la cultura, sus formas culturales. Las formas culturales que no encuentren su afinidad con la filosofa y la sociologa, jams vera en ellas su sentido disonante; la sinfona del positivismo en la ciencia nos hablaba de ello: la cosificacin de la naturaleza hacia los servicios del hombre se manifiesta como el imperativo, se traduce en el poder, cuyo poder tambin ha de ser utilizado en nombre de la dominacin y la formacin del sujeto temporal. Bertolt Brecht nos da un ejemplo de cmo desde el

fenmeno socio-esttico se entabla una critica que es, inclusive, ms completa que la critica terica: la puesta en escena, Brecht fue innovador en su tiempo, en tanto que la majestuosidad de l se circunscribe en el empleo de la teora sociolgica con el fin de develar ante sus espectadores no solo los conflictos sociales, sino tambin, los mecanismos por los cuales estos fenmenos sociales se reproducen. Sobre este ejemplo en el arte, se contrapone, la esttica de Andy Warhol, padre del arte pop, quien demuestra la forma de cmo las formas capitalistas pueden intervenir materialmente en la conformacin del fenmeno esttico; algo por lo cual, epistemolgicamente debera de avergonzarse. El hincapi del artista debe de hacerse siempre, antes de sus obras, en tanto, bajo ellas se esconde el peligro de la racionalidad; el artista antes de artista debe de catalogarse como sujeto existencial, su inmanencia es la existencia y de esta se subraya la critica; el artista debe ser ante todo existencia (al igual que sus prjimos) y no una deidad, sus obras deben representarse como metforas de la realidad, o como lo llamo el famoso economista argelino Jacques Attali (al hacer un anlisis sobre la economa poltica de la msica) la metfora de la administracin de la violencia . En dicho anlisis, Atalli es acreedor de la idea adorniana del fenmeno socio-esttico de la msica como metfora de la sociedad y que ella en la contemporaneidad ha visto su cosificacin, gracias, al nacimiento de un nuevo modelo de la administracin de la sociedad: el dinero. El anlisis atalliano lleva consigo un modelo interesante para entender la configuracin actual de la msica en la fase hipermoderna. Tomando en cuenta todos los preceptos esgrimidos, podemos nombrar como iluminacin profana que se antepone hacia la teologizacin de la msica, secularizacin de la misma, las magnificas composiciones de John Cage; ello es algo que explicaremos en el siguiente apartado.

Oda a la sociologa de John Cage Si la palabra msica se considera sagrada () podemos sustituirla por otro trmino ms significativo: organizacin del sonidos

John Cage La filosofa es mimesis15, por ende la sociologa debe procurar lo mismo, una filosofa que pretenda ser mimesis se aleja de lo apoftico; seguir la tendencia de la apofaticidad es condenar al ser, en el sentido de que, lo aleja de su mundo al enajenarlo con una filosofa falsa, pero antes de ello se aleja a la filosofa de su funcin esencial: la conciencia del ser; desde las tesis musicales ms radicales, como lo es, desde sus inicios, las del ultramoderno de John Cage, radican en la filosofa del ser; la pregunta que se viene el instante es el porque, es en el sentido de que Cage prioriza las estructuras ontolgicas y su reaccin de estas en el ser, antes que la apreciacin de su naturaleza, hablo de apreciacin en el sentido de que esta no pasa de eso, del ver, no hay un estudio de la misma; Cage nos despierta de la apreciacin, exaltando nuestros sentidos, su ruido nos habla de ello; nos pone a pensar sobre su ruido. La filosofa cageiana se traduce como la filosofa de la emancipacin desde la deconstruccin de las notas musicales, su anarquismo hizo menester de dicha reaccin, las notas no volveran a ser las mismas, sobre ellas se acabo el autoritarismo histrico que se ejercan al imponerles un rol establecido; el Tacet desde la notacin musical se expresa como un silencio aplicado en las partituras que funciona en el dominio del tiempo del compositor, Cage lo reconstruye colocndola en funcin del interprete, adems de que le da su espacio menesteroso en su 4`33, en donde, el compositor destina una cantidad de minutos en un silencio absoluto en donde se subraya bajo este el ruido y la dinmica de una sociedad que camina, una historia que no se detiene, y que ha visto ante la mitologa de la Ilustracin su destruccin por los vientos de la racionalidad del progreso, la racionalidad del progreso se circunscribe como la racionalidad colonizadora porque no ve ms all de lo que produce eficazmente, por ello esta racionalidad se demuestra como la teologa de nuestros presentes das. Teologa que nos es innegable desde la cultura deslegitimarla: desde la escuela se nos ensea la racionalidad de progreso, que la cual va muy asociada a la de consumo; el xito se mide por su consumo, su valor es dado por el plusvalor. Dentro del mundo del arte se ve
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Mimesis en el sentido de que en el se interpreta el lenguaje de las cosas, lo existente; no cae en

definiciones trascendentes y que se alejan de la realidad; ejemplo de ello lo es la filosofa del liberalismo, que es una filosofa que esconde el autoritarismo. Recomiendo ver algunos trabajos sobre la Escuela de Frankfurt sobre la Ilustracin como mito, en la primera parte de la "Dialctica de la Ilustracin".

lo mismo. Desde la rama pop, la popularidad esttica se mide no solo por sus Readymade, el cual es una mera instrumentalizacin de los aportes deconstructivos del Dada, que vino siendo la escapatoria de la psicologa conductista, transformndose en una psicologa critica dentro del arte; el Dada y sus inconsciente se transforman en los elementos dialcticos que son hacia una mera interpretativamente dialctica, no tacha la mera apreciacin de la naturaleza, la cual implcitamente desde su filosofa reclama el abandono de la misma. La dialctica de Cage lo hace menester de la denominacin de compositor dialcticoexistencial, en tanto el al ser un para-s-mismo encuentra la eleccin de una esttica que se encuentra fuera de lo establecido y que pretende ser critica, al estarse apegada hacia una filosofa la totalidad; obras como In the name of the holocaust , se vuelven caractersticas esenciales en este tipo de compositores, que no deniegan en la economa su epistemologa, sino que en su defecto, desde la sociologa encuentran cabida hacia la produccin del autentico fenmeno socio-esttico, liberando toda influencia mgica, securalizando la msica de toda iluminacin teolgica y de redencin que sacraliza las cultura con el fin de alejarla del sometimiento critico.

La metfora social del ruido en la contemporaneidad El ruido no puede encontrarse desde el sentido comn de nuestra realidad contempornea como una praxis apolnea, ya que a esta se le cataloga bajo la etiqueta profana de anarqua y rebelda, que encuentra correspondencia con la nulidad de la facticidad de la existencia ante el esquema de la realidad social como sinfona ordenada y democrtica. Nuestra sociedad deniega el ruido hacia sus enemigos, en l ven la irracionalidad como la desteologizacin de la racionalidad que niega tambin el sentido de emancipacin. La vanguardia viene a romper esas concepciones; la iluminacin profana del que hablaba el filosofo y pensador Walter Benjamin se devela como la reaccin dialcticacritica que se impone contra lo naturalizado, lo sacralizado y teologizado, somete a la critica los mecanismos por los cuales la sociedad ve su deformacin y la reproduccin

de la misma. El autor del ruido (en este caso el compositor o el interprete del mismo) ve ante sus ojos tambin la iluminacin profana: en este es firme la idea de la secularizacin ideolgica; las ideologas permean ante el desarrollo esttico musical, imprimen con ello un fantasma quimrico que solo expresa odio y diferencia ante el carcter polifnico, que en ultima instancia de esta est circunscrita la realidad. La naturalizacin de la sinfona en nuestro psique hace menester la alienacin; la sinfona es la disonancia y la nihilidad de nuestro propsito humano: la libertad; la sociedad de nuestros das se ha lanzado en la composicin de una organizacin de sonidos que prioriza una notacin totalitaria en tanto se olvida de los otros: es la nihilizacin de la filosofa de la totalidad llamada por Theodor Adorno (famoso musiclogo y socilogo) aos tras, sin el amparo de dicha filosofa la sociedad se sigue desarrollando bajo la nihilidad del prjimo, con ello su auto-destruccin. El Eros o el placer del cual tanto hablaba Sigmund Freud desaparece en la inmanencia del ser ante la trascendentalidad de una musicologa egosta que se ampara sobre la filosofa del plusvalor: El neoliberalismo. Con ello creando las condiciones materiales de existencia que perpetan en nosotros la interpretacin a travs de nuestra existencia de la sinfona del egosmo. El papel esttico de la vanguardia y la inclusin propiamente del ruido nos hace pensar ms que en su absurdidad, en el sentido de critica hacia lo natural o lo normal, nos remite a pensar el hecho de que la teologizacin no existe, y que por este mero hecho no existe cosas absolutas, sino, el sometimiento a la critica de las cosas por si misma, y la re-interpretacin de estas. El papel del ruido circunscribe la racionalidad, es la transformacin de esta; nos pone a pensar tambin (a travs de la mimesis 16) la incidencia en la maleabilidad de la conformacin del inconsciente y del subconsciente, no solo individual, sino tambin en lo social. Si nos remitimos a la destruccin mimtica que hace el ruido sobre la naturalizacin de la armona, vemos en este un rasgo caracterstico de la historia: su carcter destructivo; la historia al gestarse y descansar sobre los cambios (en algunos casos ms dinmicos que otros) ve en ella su carcter deconstructivo y a su vez el destructivo. El ruido se remite a la mimesis de la irracionalidad con la cual ha cado la hiperracionalidad de la
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Entendida esta como el lenguaje de las cosas desde la Teora Esttica contempornea.

sociedad, hiperracionalidad que ha creado una nueva religin: La teologa del mal, el papel de la redencin hacia el mal crea las condiciones materiales para que se gesten las peores atrocidades, atrocidades que solo se ven bajo las lneas apolneas de la sinfona que promulgan las formas culturales, llmese: Medios de comunicacin, educacin, filosofa, etc. Sin el ruido, no pensaramos nuestro estado de cosas, este antes de preferir su embellecimiento prefiere darnos una visin completa de lo que nuestros ojos dejan de ver. El ruido entonces, se expresa como la teologa del bien, la verdad inmanente, verdad que no se vanaglorisa sino que busca siempre su autocrtica, en tanto, no impone una forma establecida y absoluta; en este no se revise un modelo esquemtico, solo es, pero es, en tanto sea, disonante consigo mismo, evitando delegar la critica hacia sus detractores: la sinfona burguesa. La sinfona burguesa se expresa como la sinfona que se impone sobre la disonancia social, priorizando sus propios intereses y los de una elite. Su interprete contrapone esto. El interprete por ende se expresa como un ente dialctico y para-s-mismo, el cual ve en l todo su sentido de libertad, en tanto, posee la autonoma de poder elegir y de imponerse contra la tradicin. Ninguna obra social esta finalmente terminada, este movimiento maneja la perpetuidad, la sociedad no deja de hacer disonancia, ella es su trascendencia, bajo esta se viste y bajo ella se distingue. La instrumentalizacin de la sociedad deniega al para-s-mismo de ser compositor-interprete a ser una simple instrumento musical (arpa-guitarra o piano) con el cual los burgueses buscan su legitimacin para mantenerse y ocuparse dentro del escenario social como directores de orquesta. Por ello el ruido en la sociedad hace un sitio, busca su espacio, espacio que lamentablemente es denegado por la racionalidad unidimensional que imprimen los compositores burgueses. Bajo este lienzo digital, no queda ms que hablar del ruido como algo superior a un caos lcido y a un fenmeno socio-esttico construido socialmente; se habla tambin de una critica, y como tal, merece ser aclamada ante la fetichizacin sinfnica. Tal vez, solo talvez, si John Cage estuviese vivo encontrara las mismas palabras (tal vez mejores) para poder explicar el disgusto por el cual se reviste el ruido. El terrorismo cultural del ruido

El terrorismo cultural se expresa como el sentimiento ms sublime hacia una critica, es la critica misma, en ella ve el mecanismo deconstructivo de la realidad apofatica construida socialmente. Realidad que nihiliza los sentimientos existentes, creando con ello, sentimientos falsos que son teologizados y trascedentalizados como si fuesen constitutivos en el ser. Esta realidad que es criticada por los terroristas culturales (vanse Throbbing Gristle o Einsturzende Neubauten) desde la semiologa es llamada tambin: Hiperrealidad, esta es no solo la nihilizacin de lo existente, sino la reproduccin de la misma, creando un estado de cosas que si bien son creados, existencialmente no demuestran cabida en el ser, en tanto a libertad. Los terroristas culturales desecha y desprecia la contemporaneidad, ve extrao el accionar no solo los instrumentos con que tan vilmente utiliza la cultura tempornea para legitimarse, sino tambin el producto de este; al mismo tiempo de que ve familiar a la cultura contempornea puesto que de esta se cataloga este como un sntoma de la decadencia a travs de su mimesis. Ellos ven tambin (al igual que en la sociologa) como el arte se permea de los procesos racionales, econmicos, polticos y filosficos en su configuracin; mientras vea esto en su configuracin retribuir con una forma degradante toda esttica naturalizada, ridiculizndola con su antitesis, desprestigindola, irrespetndola y desprendiendo todo su halo de redencin del cual tanto le ha revestido no solo la hiperrealidad, sino los agentes que alimentan esta realidad y los compositores burgueses. El terrorismo cultural accede de una forma directa hacia el inconsciente, bajo este encuentra la volatilidad de su critica, en tanto, este es reprimido por las formas culturales burguesas. Desde el modelo Freudiano el imperativo del orden y la cultura solo exige su orden a travs de la detencin del inconsciente, ya que bajo este se encuentra la naturalidad del ser, el cual jams puede encontrar viabilidad dentro de la organizacin, en tanto, se reprima su placer; la cultura se ha encargado de legitimarse a partir de lo que llama Helbert Marcusse: represin superflua, bajo ella se circunscribe toda la energa libidinosa alejada de sus fines con el fin ultimo de legitimar la cultura burguesa. Los terroristas culturales basan su critica ante tal hecho; bajo ellos no hay

cabida en la visin de mundo que ofrece la represin superflua porque en esta se encuentra la colonizacin del mundo de la vida. En fin, el terrorista cultural en nuestra contemporaneidad se expresa como el ser-paras-mismo que orquestra su existencia que sin olvidar a sus coetneos forma la partitura que llamamos vida, viendo intil con ello toda reproduccin de la realidad contempornea sin su debida secularizacin.

15 de febrero de 2011 Sergio R. Fuentes Acosta. El placer de la destruccin El placer sigue estando sometido a la autoconservacin para la que el mismo haba educado a la razn, entretanto depuesta. -Theodor Adorno (Dialctica de la Ilustracin. P.46).

El carcter destructivo solo conoce una consigna: hacer sitio; solo una actividad: despejar. -Walter Benjamin (El carcter destructivo. P.159). La automatizacin de la sociedad solo se sostiene ante un orden preexistente; la preexistencia de un orden hace menester que la automatizacin de la sociedad logre su cometido, su facticidad, al acoplarse correctamente tanto en el plano metafsico como en el material del actor social; la metafsica de la sociedad se encuentra conformada por la racionalidad, esta se devela como el espritu de toda automatizacin de la sociedad, encuentra su volatilidad en la materialidad, eclosionando en la praxis. Antes de toda automatizacin de la sociedad, se antepone a ella, la huella de la destruccin. La huella de la destruccin siempre ha estado ah en la historia; se sabe desde la fsica cuntica el caos caracterstico del cual se circunscribe, a travs de la sntesis dialctica

llamada: materia, y que esta se conforma en el espacio, debido a la explosin conocida como Big Bang. En la huella de la destruccin encontramos siempre la oportunidad del cambio, para el bien o el para mal, ella hace su sitio17; su maleabilidad en el devenir ha radicado en la teologa del mal con el que la sociedad a visto su opacamiento ante la negativa emancipatoria alimentada por la codicia de unos pocos, sostenida en la racionalidad de los muchos; esa racionalidad de los muchos es menester gracias a la hiperrealidad creada ante nuestros ojos, en donde, el caos revestido con su halo de lucidez reina, y la trascendentalidad de la otredad se apaga por la trascendentalidad del ser, en el paradigma de una filosofa egosta. Es aqu, en donde el placer de la destruccin se hace notorio en la filosofa de la historia; la destruccin encuentra su placer en la inmanencia, solo existe placer en la destruccin cuando la destruccin existe en ella; es en ella entonces donde vemos su doble propsito y maleabilidad, una forma de placer remite hacia la colonizacin, y su contracara remite a la desteologizacin de la trascendentalidad de dicha colonizacin. La inexorabilidad en el mbito social la hace acreedora de agente de cambio social, que si bien funciona como un agente de volatilidad, eliminadora de toda redencin del mal, encuentra dentro de ella su carcter destructivo para con la sociedad. Sobre el placer de la destruccin, yacen filosofas, ciudades muertas, hroes sin conocer; sobre el placer de la destruccin encontramos otros mundos, otras formas de vida, en ella vemos la prehistoria, pero tambin, vemos nuestro futuro, por ello el placer de la destruccin es un orculo, el orculo del cambio; el placer de la destruccin es tan fuerte que es capaz de crear las condiciones materiales de existencia que condicionan el accionar de los agentes sociales, y se vern en ellos la reproduccin de dicho placer. El placer de la destruccin encuentra en la contemporaneidad la esclavitud de la humanidad, se aferra al tanathos, se alimenta de la muerte y la destruccin que el paras mismo sufre, educndosele para sentir placer en ello. En el decurso de la humanidad siempre se ha encontrado esto, desde la horda de Freud hasta el modelo marcussiano, encontramos siempre una historia que se remite hacia su autodestruccin, a la vez que predica una autoconservacin; nuestra hipermodernidad se ha caracterizado por esto, a
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Benjamin, Walter. El carcter destructivo. Discursos Interrumpidos I. Pg. 156

pesar de ser la sociedad ms moralista en la historia, nunca se ha hablado de su autocrtica y de la moral de la misma, se da una teologizacin de ella, la adjudicacin de la critica se delega solo a los detractores de la hipermodernidad, no existe cabida para la destruccin dentro de la presente destruccin, por ende no crea, en su defecto, es autoritaria; ante ello, la sociedad educada encuentra dichas criticas no solo como profanas, sino absurdas, gracias al halo de redencin del cual se reviste lo aprendido, su carcter urico. Petrificando con ello, la destruccin de sus crticos, reducindola a profanidad. Profanidad que por si misma, es egosta, ya que, en l solo busca la desprofanizacin, busca su muerte, pero a su vez, la vida misma, al desteologizar los valores colocados como trascendentes eliminando su etiqueta de imperativo. El placer de la destruccin, jams, puede llegar a ser ante la sociedad, una praxis apolnea en su completud, ya que, no es totalmente aceptada, en su defecto, el placer de la destruccin (critica) es desterrada creando con ello, un mundo apoftico, alejado de la facticidad, caracterizado por la nihilidad de los conflictos y la aceptacin de la destructividad hegemnica, destructividad que deconstruye nuevas formas totalitarias que tienen cabida en la fase hipermoderna. Con ello vemos, una historia que se caracteriza por su carcter creador y deconstructivo, por ende destructivo; de su destructividad se alimenta su inmanencia para con el placer, es cuando entonces hablamos de una historia que se alimenta por el placer de la destruccin, sus formas de destruccin en el devenir han elegido la dominacin y la colonizacin antes que su emancipacin. Estamos ah, ante una instrumentalizacin del placer de destruccin, del cual como he reiterado, es una caracterstica de la historia hasta ahora. Oda a la sociologa de John Cage La filosofa es mimesis18, por ende la sociologa debe procurar lo mismo, una filosofa que pretenda ser mimesis se aleja de lo apoftico; seguir la tendencia de la apofaticidad
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Mimesis en el sentido de que en el se interpreta el lenguaje de las cosas, lo existente; no cae en

definiciones trascendentes y que se alejan de la realidad; ejemplo de ello lo es la filosofa del liberalismo, que es una filosofa que esconde el autoritarismo. Recomiendo ver algunos trabajos sobre la Escuela de Frankfurt sobre la Ilustracin como mito, en la primera parte de la "Dialctica de la Ilustracin".

es condenar al ser, en el sentido de que, lo aleja de su mundo al enajenarlo con una filosofa falsa, pero antes de ello se aleja a la filosofa de su funcin esencial: la conciencia del ser; desde las tesis musicales ms radicales, como lo es, desde sus inicios, las del ultramoderno de John Cage, radican en la filosofa del ser; la pregunta que se viene el instante es el porque, es en el sentido de que Cage prioriza las estructuras ontolgicas y su reaccin de estas en el ser, antes que la apreciacin de su naturaleza, hablo de apreciacin en el sentido de que esta no pasa de eso, del ver, no hay un estudio de la misma; Cage nos despierta de la apreciacin, exaltando nuestros sentidos, su ruido nos habla de ello; nos pone a pensar sobre su ruido. La filosofa cageiana se traduce como la filosofa de la emancipacin desde la deconstruccin de las notas musicales, su anarquismo hizo menester de dicha reaccin, las notas no volveran a ser las mismas, sobre ellas se acabo el autoritarismo histrico que se ejercan al imponerles un rol establecido; el Tacet desde la notacin musical se expresa como un silencio aplicado en las partituras que funciona en el dominio del tiempo del compositor, Cage lo reconstruye colocndola en funcin del interprete, adems de que le da su espacio menesteroso en su 4`33, en donde, el compositor destina una cantidad de minutos en un silencio absoluto en donde se subraya bajo este el ruido y la dinmica de una sociedad que camina, una historia que no se detiene, y que ha visto ante la mitologa de la Ilustracin su destruccin por los vientos de la racionalidad del progreso, la racionalidad del progreso se circunscribe como la racionalidad colonizadora porque no ve ms all de lo que produce eficazmente, por ello esta racionalidad se demuestra como la teologa de nuestros presentes das. Teologa en el sentido de que nos es innegable desde la cultura deslegitimarla: en la escuela se nos ensea la racionalidad de progreso, que la cual va muy asociada a la de consumo; el xito se mide por su consumo, su valor es dado por el plusvalor. Dentro del mundo del arte se ve lo mismo. Desde la rama pop, la popularidad esttica se mide no solo por sus Ready-made, el cual es una mera instrumentalizacin de los aportes deconstructivos del Dada, que vino siendo la escapatoria de la psicologa conductista en el arte; el Dada y sus inconsciente se transforman en los elementos dialcticos que son hacia una mera interpretativamente dialctica, no tacha la mera apreciacin de la naturaleza, la cual implcitamente desde su filosofa reclama el abandono de la misma.

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