EL RENACIMIENTO: EL DESPERTAR DE LA RAZON Y LA CAIDA DE LA EDAD OSCURA

Hasta llegar el siglo XVI las diferentes civilizaciones artsticas de Occidente se haban sucedido sin sobresalto. En siglo XV, Gtico y Renacimiento haban vivido uno al lado del otro, en buena forma. Pero, a partir de del siglo XVI, el arte occidental se dividir en fuerzas contradictorias que esconden ideologas diferentes.

Dos figuras vienen a encarnar las ideologas opuestas: Erasmo y Lutero, el humanista y el profeta, el conciliador y el revolucionario. Erasmo suea con hacer entrar el Panten en el Paraso. No viendo sino lo que las cosas tienen de comn, lo intenta todo por salvar la unidad espiritual de Europa. Lutero el hombre sediento de Dios, resucita del viejo fondo de la Edad Media la imagen del hombre dbil, el hombre gimiente bajo el destino pecador que le impone un Dios terrible.

Italia se encontraba dividida por estas dos fuerzas. Sobre una base intelectual en Roma y sensible en Venecia, Rafael y Tiziano definen las leyes del clasicismo, que subordina el conjunto de la obra al equilibrio de todas sus partes entre s, lo que hace que se atenen los rasgos y la expresin, nace de esta ruptura de equilibrio una desesperacin que atormenta los cuerpos y asombrece los rostros. Tales exigencias de la expresin, sabr mantenerlas Miguel Angel dentro de los limites de la belleza, y ah radica su milagro.

De la confusa mezcla del clasicismo con el barroquismo, nace en Italia una crisis conocida bajo el nombre de "manierismo". Salvo la escuela veneciana, las dems escuelas quedaran afectadas por esta crisis, conduce a los artistas a la extravagancia en los gestos y las expresiones, al alargamiento desmesurado de las proporciones y a las contorciones en las actitudes.

Sin embargo el prestigio de Roma impuso el Renacimiento, y Europa se hallaba en un dilema, que era esquivar los temibles modelos de Miguel Angel, Rafael o Leonardo ya que se esta imponiendo el italianismo, es decir con el manierismo se estaba desplazando al gtico flamgero. Esta crisis favoreci a la proliferacin del manierismo

en Amsterdam (Pases Bajos), Leyden (Holanda), Amberes (Blgica), Fontainebleau (Francia), Basilea (Suiza), en el Danubio y en la Pennsula Ibrica.

Apenas asimilado el Renacimiento, Europa en una revisin general de los valores, hallara una madurez definitiva que, tras una nueva crisis de crecimiento, permitir que el siglo XVII, se pueda convertir en el siglo de oro europeo.

Este movimiento que tiende a crear un nuevo humanismo cristiano, pertenece precisamente al siglo XVI, durante este extraordinario siglo se incubo un mundo de ideas, de formas y de sentimientos contradictorios.

CONCEPTO, ORIGENES Y CAUSAS DEL RENACIMIENTO

Concepto de Renacimiento

Se denomina Renacimiento al periodo de la historia europea, caracterizada por un renovado inters por el pasado grecorromano clsico y especialmente por su arte. Con el Renacimiento, el hombre centra toda su actividad, en el hombre como tal, es decir despus del aletargamiento medieval el hombre piensa ahora con una libertad de espritu, que le conducir a la libertad de pensamiento, el culto a la vida y el amor a la naturaleza son otros aspectos importantes, adems el Renacimiento estableci como fuentes de inspiracin el equilibrio y la serenidad. Pero lo ms caracterstico de esta poca es la separacin entre lo cvico y lo religioso.

1.1. Humanismo en el Renacimiento

Es la manifestacin ideolgica y literaria del Renacimiento. Los hombres del Renacimiento trabajaron con mucho entusiasmo en estudiar metdicamente las obras de la antigedad, explorando ruinas, exhumando manuscritos y salvando de su destruccin valiosos documentos. Para ello recibieron la proteccin de prncipes y Pontfices, que les estimularon en sus investigaciones.

Primeramente se sinti inters tan solo por los autores y el arte latina, pero pronto se llego a su fuente, o sea al arte y la cultura griega. As se desarrollo una mentalidad erudita, critica y apasionada por las ciencias y las artes, que se centro en el hombre y sobrestimo los valores humanos, de ah el nombre de Humanismo.

La sobrestimacin de estos valores y los descubrimientos geogrficos y tcnicos, crearon el orgullo y el individualismo del hombre renacentista. El Humanismo, tuvo sobre todo un carcter literario donde Dante y Boccaccio son considerados como precursores del mismo. Petrarca es considerado como el primer humanista.

1.2. Que fue el Renacimiento

Se denomina Renacimiento al movimiento cultural que surge en Europa el siglo XIV, y que se muestra como caracterstica esencial su admiracin por la antigedad grecorromana. Este entusiasmo, que considera las culturas clsicas como la realizacin suprema de un ideal de perfeccin, se propone la limitacin en todos los ordenes, lo que explica el calificativo de Renacimiento, pues en verdad, se trataba de un renacer, de un volver a dar vida a los ideales que haban inspirado aquellos pueblos.

El Renacimiento, desde luego no fue una simple exhumacin de las artes antiguas. El inters por el arte grecorromano fue una consecuencia. En principio, se aspiro a una renovacin en todas las parcelas de la cultura humana, filosofa, tica, moral, ciencia, etc... encaminada a la hechura de un hombre que fuera comprendido y resumen de todas las perfecciones fsicas e intelectuales. El hombre integral, el genio mltiple, en el que se concilian todas las ramas del saber en una actitud fecunda, fue la gran creacin del Renacimiento que cristalizo en figuras que mantienen viva la admiracin atravez de los tiempos, como un Leonardo da Vinci, un Miguel Angel, un Rafael.

Orgenes del Renacimiento

El renacimiento tuvo su origen en Italia en los siglos XIV y XV, llegando a su apogeo al iniciarse el siglo XVI. De Italia se extiende lentamente por Europa excepto Rusia. A lo largo de los cincuenta aos que van desde 1520 a 1570, discurre la madura plenitud del Renacimiento y tambin se percibe su ocaso. Toda la Europa de Occidente toma parte ahora en el movimiento de las artes y de las letras. La recepcin de los gustos italianos se generaliza, los grandes maestros surgen ya no solo en Italia, sino en todo el mbito de las monarquas occidentales.

Pero el desarrollo normal de la cultura renacentista se ve afectada por el hecho simultaneo de las luchas religiosas derivadas de la revolucin protestante. As, en Alemania, se corto el brote renacentista, al igual que en Francia con las guerras civiles de la segunda mitad de quinientos. Adems en los pases adheridos a las confesiones protestantes, el credo iconoclasta de los nuevos evangelios suprimi la ocasin de ejercitar el mecenazgo eclesistico y, al menos en la pintura y la escultura, suprimi la temtica abundante de los motivos iconogrficos, con la rara salvedad de los temas bblicos.

2.1. La extensin de la cultura

Gracias a la creacin de universidades, escuelas y a medida que nos adentramos en el quinientos, la arquitectura Italiana y la estatuaria se abren camino en diferentes pases europeos: en Inglaterra muy lentamente, pues el crisma religioso alejara de ah a los artistas italianos que haban sido llamados a trabajar en el pas y eran los mas capacitados propagadores de la renovacin artstica; en los piases escandinavos se daban tambin algunas muestras espordicas, debido al mecenazgo de los reyes; hasta en Polonia y en la Rusia, Ivan III se recoga las ondas del arte italiano.

En Francia se hace ms extensa la recepcin del arte y la cultura italiana. Durante poca de Francisco I continua la construccin de suntuosas edificaciones. De entonces data el castillo real de Chambord, el palacio preferido del rey para sus caceras, pues aquellos castillos no tenan ningn fin militar. En 1546 comienza Pedro Lescot la contraccin del Louvre, que seria el monumento triunfal de la arquitectura renacentista francesa, y poco despus Delorme levantara las Tullerias.

En Espaa es donde, fuera de Italia, el arte del bajo Renacimiento ha hecho ms considerables progresos. Teniendo ya el gusto italiano durante el reinado de los Reyes Catlicos, mas o menos combinando con un estilo local, la arquitectura continua ah por los mismos cauces bajo Carlos V. Durante el reinado de Felipe II se depura mucho el gusto, se impone la sobriedad ornamental. El arte oficial de Felipe II favorece esta tendencia, Pedro de Toledo y Juan de Herrera son los grandes arquitectos de El Escorial, su obra cumbre.

LA PINTURA EN ITALIA Y SUS AUTORES

Llegada del Renacimiento a Italia

Con la llegada del Renacimiento apareci una nueva e influyente clase social constituida por los humanistas. Hasta entonces, la Iglesia haba condicionado toda la vida cultural, pero ahora la ciencia llegaba directamente al ciudadano, gracias al aristotelismo, en boga durante los comienzos del Renacimiento. sta filosofa fue cediendo terreno al platonismo y el arte empez a basarse sobre la propia ciencia. La geometra y otras ramas de las matemticas ocuparon un lugar esencial en la nueva concepcin de la cultura, se desecho el arte puramente lineal y se busco con ahnco la forma tridimensional.

La pintura italiana de los comienzos del siglo XV es todava narrativa y escoge los muros de las Iglesias. La tcnica, en especial con el fresco, es de gran sencillez. Sin embargo, con la pintura al leo, el artista abandona la limitada temtica religiosa y se complace en mostrar el esplendor de la forma, la luz y el espacio infinito.

El quattrocento

Durante el siglo XV, la Florencia de los Medicis vivi un momento culminante de la pintura.

Fra Anglico represento los primeros esbozos del Renacimiento, de su maestro Fray Lorenzo de Mnaco asimilo el brillante colorido. Toda la temtica es religiosa y lo ms notable de las obras, frescos y retablos, se encuentran en el convento de San Marcos, en Florencia.

Masaccio represento mucho en la conquista de valores tctiles. Gran parte de sus obras se han perdido, pero aun se pueden admirar los frescos que realizo en la Iglesia del Carmen de Florencia.

Fra Filippo Luppi realizo bellsimas Madonas. A Andrea del Castagno se le deben los frescos del convento de Santa Apolonia, los ms monumentales del arte Florentino. En ste artista se nota la influencia del escultor Donatello y del pintor Masaccio.

Las escuelas

SIGLOS XIII-XIV. EL TRECENTO

Escuela Florentina

El primer pintor de quien se tiene datos es Cimabue, del que se conservan dos tablas con igual motivo: Una Virgen, en asiento de marfil, con el nio en brazos y rodeada de ngeles. Hay evidentes vestigios bizantinos, tanto en la simetra de la composicin como la expresin asombrada de los rostros, y el oro profuso del fondo. Giotto de Bondone, se le debe el estudio directo de la naturaleza. Sus figuras poseen emocin y movimiento. Sus obras ms importantes son los veintiocho frescos que tiene la Iglesia San Francisco de Ass.

Escuela Sienesa

Duccio di Buonisegna, es el primer pintor sienes importante. Su obra capital es la Madona para la catedral, en la que trata de introducir alguna expresin y realismo, aunque siga muy apegado a la rigidez iconita del arte bizantino. Su discpulo mas celebre fue Simone Martini, sabe dar a sus figuras ms gracia y soltura, como lo revela la encantadora Anunciacin, del museo de los Oficios.

SIGLO XV. EL CUATTROCENTO

Escuela Florentina

Los artistas Gentile da Fabriano, Paolo Ucello y Andrea del Castagno aportaron nuevos conocimientos y tcnicas, y se plantean problemas de representacin visual, como el de la perspectiva, que fue una preocupacin dominante entre los pintores de la poca. Sin embargo, el arranque de toda la pintura moderna es la obra de Masaccio, pintor que en su fugaz existencia dejo ver las posibilidades de su talento en unos frescos que pinto en la capilla Brancarrio de la Iglesia del Carmen, en Florencia. Muchas son las cualidades que hacen de esta pintura un hito: El estudio directo de la naturaleza, la fuerza de la pincelada, el impresionismo de efectos, la ilusin de luz, la expresin humana de los gesto. Por primera vez en la pintura el aire envuelve a los cuerpos y se siente una atmsfera real. Masaccio observa la degradacin de los colores por la distancia y se nota la influencia que la calidad de la tela tiene en la estructura de los pliegues. Interesado en hacer una pintura slida, Masaccio rechaza los colores brillantes y emplea blancos y negros para modelar los cuerpos. De Masaccio parte la lnea realista que, accidentalmente seguir la pintura italiana al alejarse del idealismo.

Los ltimos grandes artistas del siglo se resienten en la sensualidad del ambiente y buscan inspiracin en los temas mitolgicos paganos que caracterizan el Renacimiento. Los mismos temas piadosos pasan a ser un pretexto para mostrar el fausto de la alta burguesa florentina. Sus paisajes son muy a menudo las amenazas campias toscanas, los de brillante corte de los Medicis, y sus escenarios urbanos, los asuntos palacios de la poca.

Sandro Botticelli, tambin protegido de los Medicis, pinto alegoras de refinada sensualidad en las que reflejaba el gusto paralizante de sus mecenas. Botticelli

mantiene un estilo cortado, ceido, que se basa naturalmente en un dibujo firme, que asla la figura con todo rigor. Los cuerpos, deformados por una estilizacin que busca mas que nada el ritmo plstico, tiene sin embargo, una gracia particular que encuentra su razn de ser en le apariencia de ingravidez. Las figuras de Botticelli carecen de peso y dan la impresin de moverse flotando sin tocar el suelo. Realiz tambin unos frescos en la capilla Sixtina y una serie de ochenta dibujos para ilustrar la divina comedia.

Escuela de Perusa

A la elegancia un poco dura de Florencia, aparece Piero de la Francesa, su principal representante, se intereso mucho por los problemas del claroscuro y perspectiva; en particular le apasionaron los luminosos, pero no tanto por el efecto de la luz sobre las cosas, como por la naturaleza de las mismas. Sus ensayos en este sentido llegan a dar la sensacin de que sus figuras estn modeladas en material dotada de luz propia, intima, radiante. Los frescos como la Leyenda de la Santa Cruz, en el bside de la Iglesia de San Francisco, en Arezzo, son una obra de arte en luminosidad.

Su discpulo Melozzo de Forli es celebre por sus ngeles msicos. Otro gran pintor de la escuela es Pedro Vanuci, llamado el Perugino, artista que en su tiempo gozo de larga fama. La dulzura de la luz general del cuadro, el dibujo irreprochable de la figura y la poesa de sus paisajes de fondo, justifican el nombre de Perugino, que hubiera podido lograr ms duraderos laureles si no se hubiese dejado llevar por un sentimentalismo que hace amanerada su pintura. Sus obras ms importantes son los frescos de la Capilla Sitian y los de la sala de Cambio, en Perusa, su patria.

Escuela Veneciana

sta escuela que empez tardamente sobrevive a las de Florencia y Roma, agotadas en el siglo XVI. En siglo XVII aun nos sorprende con un narrador esplndido, como Tiepolo, gran colorista y con Guardi y Canaleto, que nos retratan la vida pintoresca de la Venecia dieciochesca. El apogeo artstico de Venecia corresponde al siglo XVI, pero ya en este destacan Gentil Bellini y su hermano Gian Bellini, que combinan las ganas encendidas de Ticiano con un difuminado a lo Leonardo. Un pintor siciliano

establecido en Venecia, Antonello de Mesina sobresale por el fuerte realismo de sus retratos, mientras que Capaccio, autor de la Leyenda de Santa Ursula, se distingue en la realizacin de vastas composiciones de genero.

Escuela de Padua

El nombre de Andrs Mantegna sirve por si solo para dar prestigio a esta escuela. Interesado en las cuestiones de la representacin visual del objeto, Mantegna presenta con frecuencia en sus cuadros una dificultad perspectiva, que resuelve con elegancia. Sus impecables escenarios arquitectnicos, tomados de la antigedad, ofrecen puntos de fuga muy a ras del suelo, huidas de lnea hacia el centro del cuadro en prodigiosa ilusin de profundidad. Los escorzos de sus figuras son, por el mismo motivo, violentos y de complicada resolucin dibujistica, como el extraordinario Cristo Muerto.

SIGLO XVI

Escuela Milanesa

Cuenta con un solo nombre, Leonardo da Vinci, no fue solo pintor, dejo escritos interesantes sobre ingeniera, qumica, y otras ciencias; escultor, msico, escritor. La suavidad de las formas, la delicadeza del color, el esmero en el detalle, el exquisito difuminado, el famoso esfumado Leonardesco, la conjuncin de sensualidad, la expresin lejana de sus ojos de gruesos prpados, y la de las manos, elegantes y finas, son notas inconfundibles de su estilo.

Los problemas tcnicos torturaron a Leonardo toda su vida. Por eso sus obras son escasas, y algunas a punto de perderse por el deterioro de los materiales de empleo. Pocas pinturas habrn suscitado ms comentarios que la celebre Gioconda, de su corta produccin se puede citar Santa Ana, La Virgen de las Rocas y La Ultima Cena pintada para el refectorio del convento de Santa Mara de las Gracias en Miln.

Escuela Romana

Los ms importantes son: Rafael Sanzio y Miguel Angel.

Rafael, aunque vivi poco, dejo una obra vasticima que significa la sntesis de las mejores cualidades de los pintores precedentes, unificadas y reavivadas por u autentico genio de la fabulacin plstica. De Masaccio aprende Rafael a dar equilibrio a las figuras, de Leonardo la pureza del dibujo y los secretos del difuminado; de Fra Bartolome la firmeza de la composicin. Pero la gracia, la riqueza narrativa, los traa el, para dar realidad a la constante idea del Renacimiento.

Como retratista, ocupa un lugar eminente: Retratos de Julio II, de la Fornaria, Baltasar de Castiglione, etc., dotados de una aguda penetracin psicolgica. Pero a las obras son sus Madonas, de un naturalismo idealizado: Madona del Jilguero, Madona de la Silla, Madona de la Paz, La Bella Jardinera, etc...

La obra pictorica de Miguel Angel responde tambin a esa tendencia a lo grandioso, a lo dramtico y exasperado que hemos visto en sus esculturas. Miguel Angel transplanta al campo de la pintura los medios expresivos de la estatuaria. La mxima ilusin de relieve, el adems esforzado, el gesto pattico, caracteriza el estilo pictrico de Miguel Angel.

Su obra maestra, el techo de la Capilla Sixtina, es una majestuosa interpretacin del Gnesis, en el que se agitan ms de trescientas figuras de tamao mucho mayor que el natural. Aos ms tarde, en la pared frontal de la misma Capilla, pinto su tremendo Juicio Final.

El cinquecento

El siglo XVI, seala el apogeo de la pintura renacentista italiana y constituye una de las pocas ms brillantes del arte universal. No poda ser de otra manera con la

coincidencia en el tiempo y en el espacio de maestros de la talla de Leonardo da Vinci, Miguel Angel, Rafael y Corregio.

As como Florencia ejerci la homognea artstica en la centuria anterior, ahora es Roma la que irradia al mundo entero el poderoso influjo de estos artistas. Los pintores posteriores se limitaron a seguir las normas trazadas por los grandes maestros.

Solamente Venecia mantuvo un estilo original, basado en el intenso cromatismo y en una pincelada ancha decidida que buscaba llegar a una especie de vibracin luminosa de colores. Hasta cierto punto esta ciudad permaneci al margen de la creacin artstica de los grandes maestros romanos.

Principales artistas

Los principales artistas de la poca fueron los siguientes:

Sandro Botticelli

Naci en Florencia en 1445 como Alessandro di Mariano Fillipepi Fue acusado annimamente en 1502, ante la Uffiziali di Notte, la institucin ante la cual los ciudadanos Florentinos podan denunciarse mutuamente por crmenes reales o imaginarios, por un acto de sodoma con uno de sus ayudantes. Independientemente que la denuncia fuese basada en hechos ciertos o no, hay un dato significativo de la vida de Botticelli: Nunca se marcho del hogar familiar. Otros detalles que hablen de su sexualidad pueden encontrarse en sus obras: Sus bellsimos ngeles, de sexualidad ambigua, abrazndose entre ellos...

Leonardo da Vinci

Naci en 1452 y a los 24 aos fue objeto de una denuncia annima por practicas homosexuales. La acusacin involucraba a un prostituto de 17 aos, Jacopo Saltarelli, del cual se deca que haba tenido relaciones con varios hombres, incluidos Leonardo y su maestro Verrochio. Aunque todos fueron declarados inocentes, el inters sexual de Leonardo se centraba en hombres ms jvenes, a muchos de los cuales contrataba como ayudantes. Uno de ellos fue Salai que segn Vassari era un joven de belleza y gracias extraordinarias, con un hermoso cabello que llevaba en bucles, y que encantaba a su amo. Al parecer Leonardo mimo y consinti a Salai perdidamente. En 1497, ante una carta factura de ropa del muchacho, el pintor escribi, "Esta es la ltima vez, querido Salai que te doy ms dinero". Sin embargo vivi con el otros 18 aos ms. Formo otras amistades intimas con sus ayudantes, lo que hace pensar que los escoga por su apariencia fsica. Francesco Metzi vivi con Leonardo hasta su muerte y hered gran parte de sus bienes.

Miguel Angel Buonarroti

Tenia 57 aos cuando conoci a Tommaso Cavalieri en el verano de 1532 en Roma. Hermoso y de aguda inteligencia, Cavalieri tenia poco ms de 20 aos y proceda de una influyente familia romana. El amor apasionado de Miguel Angel por Tommaso se describe en sonetos que tratan tanto del amor fsico como espiritual.

La relacin entre Miguel y Tommaso responde al ideal platnico de un hombre maduro que ama a otro mucho ms joven. Es posible que Tommaso no respondiera a la pasin del genio. No obstante la relacin duro 30 aos hasta que el artista muri.

Rafael Sanzio

Naci el 6 de febrero de 1483 en Urbino, su primer maestro fue su padre Giovanni, quien era pintor de la corte de Urbino, pero su adiestramiento formal se lleva a cabo en el taller de Pietro Perugino.

Llego a Florencia en 1504, cuando el Renacimiento llegaba a la cspide de su esplendor, el pintor busco aprender nuevas cosas en la ciudad, as fue como Miguel Angel tomo la severidad y la fuerza en el dibujo, y de Leonardo el claroscuro esfumado.

En 1548, Rafael dio inicio a una obra importantisima: "Transfiguracin"; esta presenta una visin ausente en los anteriores trabajos del artista. No alcanzo a terminarla y el da de su entierro a la cabeza de su atad estaba la inconclusa "Transfiguracin".

LA PINTURA EN OTROS PAISES EUROPEOS

Impacto del Renacimiento en Europa

El impacto fue el siguiente:

Espaa

Aunque la pintura espaola de la baja edad media acusa el influjo de las escuelas Sienesa y Florentina, hasta el siglo XVI no puede hablarse de una arte contempornea renacentista. Algunos pintores espaoles viajaron a Italia, mientras que artistas italianos fueron a la Pennsula Ibrica, y este intercambio unido a la influencia de los maestros Flamencos, permiti la divulgacin de las nuevas tendencias estticas.

Portugal

Durante el siglo XVI, Portugal cont con una escuela pictrica que se movi dentro de las normas del arte Flamenco, pero acabo nacionalizndose. Los retratos de la iglesia de San Francisco estn firmados por Francisco Enrquez de quien apenas se tiene noticias.

Alemania

En la primera mitad del siglo XVI, Alemania cuenta con varias figuras de primer nivelen la pintura universal. Los artistas trabajan en este pas para los burgueses y no para los de la corte, y en el arte del grabado se encuentran abundantes temas civiles para complacer precisamente a esta clase social.

Pases Bajos

La influencia italiana tambin alcanzo a estas tierras, reflejndose en los diversos trabajos de los grandes maestros Flamencos. Avanzando el siglo XVI, como la escuela de brujas haba perdido la importancia que tenia, la de Amberes la sustituy en el lugar que ella ocupaba.

Francia

La pintura Francesa de esta poca se caracteriza por la accin de corrientes distintas: La italiana y la flamenca. Aunque en Francia residieron temporalmente Leonardo da Vinci y Andrea del Sarto, en realidad la influencia italiana se produjo en este pas a raz de la llegada de los manieristas que difundieron el estilo de Parmesano y de Rafael.

Conclusin

El Renacimiento, es la consecuencia de un inters por el pasado grecorromano, con el cual se buscaba volver a dar vida a los ideales que haban inspirado a aquellos pueblos. De este movimiento surgieron las grandes figuras como Leonardo da Vinci , Rafael y Miguel Angel, que son los que mantienen viva nuestra admiracin atravez de los tiempos.

Italia es donde surge el Renacimiento en los siglos XIV, XV y logra su mayor apogeo a principios del siglo XVI. Este se extiende por Europa lentamente gracias a la creacin de universidades, escuelas y de las grandes construcciones como El Escorial o El Louvre.

Cuando entre en Italia el Renacimiento, se trata de buscar la forma tridimensional y desechar el arte puramente lineal. En el quettrocento, en Florencia la pintura se vivi en un momento culminante con la aparicin de los primeros artistas y de las distintas escuelas. El cinquecento representa la poca ms brillante del arte universal, donde aparecen todos los grandes artistas.

Sandro Botticelli naci en Florencia en 1445 y fue acusado annimamente por actos de sodoma con uno de sus ayudantes, en sus obras se pueden encontrar detalles que demuestran su verdadera sexualidad.

Leonardo da Vinci naci en 1452 y a los 24 aos tambin fue acusado ante el tribunal por tener relaciones sexuales con sus ayudantes. Francesco Metzi vivi con Leonardo hasta su muerte y heredo gran parte de sus bienes.

Miguel Angel Buonarroti conoci a Tommaso Cavalieri cuando tenia 57 aos, esta relacin responde al ideal platnico de un hombre maduro que ama a uno mucho ms joven.

Rafael Sanzio naci en Urbino un 6 de febrero de 1483, llego a Florencia cuando el Renacimiento estaba en la cspide. Nunca alcanzo a terminar su obra "Transfiguracin", pero cuando muri a la cabeza de su atad se encontraba la inconclusa obra.

El impacto del Renacimiento en pases como: Espaa, Portugal, Alemania, Pases Bajos y Francia, fue bastante duro, ya que los artistas de esos pases emigraron a Italia y luego regresaron a sus pases a imponer el Renacimiento italiano.

Lo que se quera demostrar con este trabajo, es la importancia que tuvieron los siglos XIV, XV, XVI y XVII, para que en la actualidad no seamos unos ignorantes sin ningn tipo de cultura.