Crnica Ral Cordero Galera Servando

Hoy da casi todo nuestro acceso a la realidad est mediado por una pantalla .El reconocimiento, en el caso de los contextos mrgenes, dentro de esa dinmica, se produce muchas veces desde estados de carencia, por la incompatibilidad de nuestros smbolos de estatus con una globalizacin meditica con todas las de la ley. En Cuba, por ejemplo, es usual ver a las personas portando telfonos mviles que usan slo como receptores de llamadas, porque las economas personales generalmente no alcanzan para pagar un servicio de este tipo. Como en un juego de apariencias, donde importa ms la proyeccin de una imagen que la realidad misma. En el caso de Ral Cordero, preocupado ms por las cualidades evocadoras de la aventura plstica que por los posibles textos adyacentes propiciados por lo social o lo poltico, su ensayo de cariz ldico se define desde los propios rudimentos, artilugios, funciones, limitaciones y libertades pertenecientes al propio campo artstico. Su inters digamos que es ms cultural o antropolgico. Recientemente, durante el mes de noviembre, Galera Servando expuso su muestra Hendrickje, otro ejercicio de volubilidad dentro de su produccin, que durante mucho tiempo se concentr en el video arte, y ahora piensa llegar a extender dentro de la pintura hasta inscribirse en la abstraccin. Graduado de la Academia San Alejandro, del Instituto Superior de Diseo Industrial (ISDI) y con cierta experiencia que adquiri en el Instituto Superior de Arte (ISA), donde estuvo algn tiempo estudiando y a donde luego regres como profesor, siempre ha mantenido una obra de sello personal. Aunque consigui establecer una convincente produccin desde el video arte, durante los aos noventa del pasado siglo y parte del nuevo, la posibilidad de estudiar como becado en Rijksakademie van Beeldende Kunsten, Holanda, lo marc de tal manera que decidi retornar a la pintura. El acercamiento a la obra de Rembrandt, y de manera general, a toda la pintura holandesa, le hizo cuestionarse los valores de su trabajo y sentir que an tena deudas inmensas con el soporte pictrico. Me confiesa que, a pesar de haber usado durante ocho aos el video arte en sus investigaciones, se senta tenso, no disfrutaba lo que haca en aquel momento. Desde hace seis o siete aos comienza a trabajar con la pintura sin desdear las

prebendas de los nuevos medios. Grosso modo su proceso se convierte en usar el ordenador para mezclar las capas pictricas, y cuando obtiene el resultado incorpora a la tela la resina de polister con que trabaja habitualmente. Esta ltima, en ocasiones, opera como recurso expresivo dentro de la trama, y en otras es usada para reiterar los ttulos dentro del cuadro, a base de puntos previamente mezclados con colores de leo. La muestra surge de la admiracin y asombro que produjera en l la obra de Rembrandt, quien pas buena parte de su vida junto a Hendrickje Stoffels. Ella fue su sirvienta, ms tarde modelo y concubina. Asumi con singular estoicismo y abnegacin sin lmites la quiebra econmica y moral a que estuvo expuesto el mayor genio de la pintura holandesa. Ral comenz a trabajar en octubre de 2009 en nueve pinturas del mismo tamao, todas distintas, y teniendo como referencia a gneros clsicos de la historia de la pintura: retrato, paisaje, naturaleza muerta, abstraccin, etc. Entre ellas no existe una relacin particular con otra del mismo conjunto ms all del hecho de que todas contienen en sus composiciones elementos de la pintura Hendrickje Stoffels, badend in een rivier, de 1654. Las nueve pinturas fueron colocadas de manera que al tomar una foto area del conjunto se obtuviese entre todas la imagen de Hendrickje pintada por Rembrandt, desde los elementos de sta presentes en este grupo de pinturas. Manifiesta con esta actitud su convencimiento respecto al lugar que ocupan las apariencias en un mundo meditico? Quizs para Cordero tomar como icono a Hendrickje, quien a pesar de representarle al maestro holands una acusacin legal por concubinato (estaba casado cuando mantena relaciones con ella), fue la persona que ms tiempo pas a su lado, quien ms le apoy y en compensacin a quien ms le retribuy amor el pintor, deba ser entendido como un remanente de romanticismo dentro de tanta elucubracin conceptual que a veces resulta inspida o trasnochada. Ral decide rendir al retrato, y su propia actitud de cinismo lacnico le delata al manifestar: Tena deseos de pintar un mono. Demasiado inocuo para que sea verdad, ms an cuando en esta versin no cita a ningn artista o figura clebre, simplemente goza pintando un primate con todas las de la ley, y como si su omnipresencia molestara al autor, sentencia con desdn en el ttulo de la pieza: No ms/ No more . Viniendo de un cubano es difcil no pensar en la irona.

En Camouflage utiliza elementos de la obra Green and Black Orchid del artista britnico Gary Hume, quien form parte de una hornada de creadores (Jvenes Artistas Britnicos dados a conocer a finales de los ochenta del pasado siglo) que hicieron uso de imgenes banales, en ocasiones provenientes del mundo de la publicidad, como contrapartida al compromiso social antes asumido por el movimiento neoexpresionista. El autor entonces combina ciertas soluciones de ambas tendencias para ocultar sus verdaderas intenciones. Detrs del camuflage, si miramos con detenimiento, observamos un rostro humano. Rembrandt pint gran cantidad de retratos y autorretratos, y a travs de estos ltimos era difcil advertir su verdadera identidad. Al representarse ocupaba tiempo en cambiar su aspecto con regularidad. Una de las aficiones favoritas de Cordero es el cine y no desdea oportunidad para hacer alusiones a esta manifestacin. En Julies Diptych incorpora elementos del filme Bajo el peso de la ley (1986), del estadounidense Jim Jarmusch, la cual fuera alabada por la crtica por sus experimentaciones dentro de un lenguaje minimalista. En una de las telas introduce parte del dilogo de la pelcula:Julie, what are you doing here? Y en la otra: Just watching how light changes. El texto queda impreso encima de un fondo difuso donde se conjugan arquitectura e iluminacin, ambos temas controversiales en el contexto cubano. Hasta el diseador espaol Paco Rabanne, con sus conocidas e iconoclastas creaciones realizadas con tejidos de metal, plstico o papel, aparece convocado en Beads, otra obra donde el artista cubano usa la resina para ambientar esta especie de entramado de abalorios. Una vez ms se muestra ambiguo. Plata y Oro/ Silver and Gold es otro dptico donde aprovecha las intervenciones de edificios mediante cortes o extracciones de fragmentos de edificios denominadas Cuttings, a travs de las cuales el norteamericano Gordon Matta-Clark se dio a conocer. Asimismo introduce en esta pieza una cita a sus Photoglyphs, consistentes en secuencias fotogrficas de graffitis tomadas en los trenes de Nueva York. Su tambin conocida split house (vivienda de dos plantas cortada cuidadosamente por la mitad) es referida por Ral, quien a pesar de eludir todo el tiempo que lo relacionen con

comentarios sociales o polticos, reverencia bastante a otros antecesores que se cuestionaron el concepto de utopa. De manera similar el resto de las piezas contienen elementos de Oof de Ed Ruscha y New York Street Shot de Billy Name, respectivamente, porque todo el ejercicio del artista constituye una especie de prueba donde cuestiona nuestros conocimientos, comenta el carcter intertextual de todo acto creativo (auque sus intenciones no son narrativas), y apuesta por las posibilidades que ofrece la pintura, convencido de que lo ms importante no es el qu sino el cmo. Veamos a Hendrickje como un homenaje al nimo ms experimental y subversivo del arte del siglo XX, tomando como eje la pintura de una mujer realizada por un artista, que nos hace creer en el infinito poder de la creatividad.