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OBARROCONAARTECONTEMPORANEA:BEATRIZMILHAZES ERUMA
1 MARISAMOKARZEL

UniversidadedaAmazniaUNAMA marisamokarzel@globo.com RESUMO: Estetrabalhofoiapresentadoemjunhode2005noCongressoBarrocodo Norte,realizadoemBelmPAepromovidopelaCasadeEstudosGermnicosda UniversidadeFederaldoParUFPA,compatrocniodoInstitutoGoethedeSalvador Bahia.Tratasedeumestudoqueobservaainterfaceentredoismomentoshistricos distintos:obarrocoeocontemporneo.Estudaseostraosdobarrocoencontradosnas obrasdacariocaBeatrizMilhazesedoparaenseRuma,fazendoumparalelocomaarte popularquetambmservederefernciaaosdoisartistaseconstituioaspectohbridode suasobras. PALAVRASCHAVE:barroco,artecontempornea,artepopular,hbrido.

DoutoraemSociologia,MestreemHistriadaArte,ProfessoradocursodeArtesVisuaiseTecnologiada ImagemedeLetrasdaUniversidadedaAmazniaUnamaeDiretoradoEspaoCulturalCasadasOnze Janelas.

2 ABSTRACT: This article was presented in June, 2005 at the Barroco do Norte Conference, which took place in BelmPA and was sponsored by the Casa de Estudos Germnicosof UniversidadeFederaldo Par UFPA, supportedby Instituto Goethede SalvadorBahia.Thisstudyaimsatobservingtheinterfacebetweentwodistincthistorical moments:BaroqueandContemporary.ItstudiestheBaroquetraitsfoundintheartworkby Beatriz Milhazes (from the state of Rio de Janeiro) and Ruma (from the state of Par), making a comparison with Popular Art, which is also a reference for both artists, and constitutesthehybridaspectoftheirpieces. KEYWORDS: baroquecontemporaryartpopulararthybrid.

No Brasil, os anos 1980 iniciam com a morte de um importante cone da arte contempornea brasileira: Hlio Oiticica, artista que com seu trabalho e inquietante pensamento foi delineando os contornos de uma atitude artstica que comea a se configurarcomaprimeiraBienalInternacionaldeSoPauloem1951,quandoosuoMax Bill recebe o prmio de escultura com a obra Unidade Tripartida . Tratase de uma importante referncia para o movimento Concretista do qual participam o Grupo Frente formado no Rio de Janeiro por artistas como Lygia Pape, Ivan Serpa, Alosio Carvo e FranzWeissmanneoGrupoRupturaqueseorganizouem SoPauloe eraintegradopor GeraldodeBarros,WaldemarCordeiroeLuizSacilotto,entreoutros.Estesgrupos,nofinal dadcadade1950,sofremumacisodevidocorrenteconstitudapelosartistasetericos doRiodeJaneiro,quenomaisdesejamarigidezmatemticadaarteconcretaecomeam aampliaroteorsubjetivodaarte,associandoo,cadavezmais,comaprpriavida.

Esta corrente conduziu a uma nova proposta artstica que culminou com o Neoconcretismo. Hlio Oiticica participou daquele momento em que arte brasileira, sem grande defasagem de tempo, passava a atuar em sintonia com as correntes artsticas internacionais.Emaisadiante,aoajudaracriarosprincpiosdaNovaObjetividade ouao inserirse no Tropicalismo, no final dos anos 1960, percebe as tenses vividas por um Brasilquevinhatentandofirmarsuaidentidadenobojodasmatrizesestrangeiras.Porisso, nodeseestranharquesereporteaomanifestoantropofagistadeOswalddeAndradee considere que anular a condio colonialista assumir e deglutir os valores positivos

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2 dados por essa condio, e no evitlos como se fossem uma miragem (...) . O que o

artista, prope, na verdade, deglutir esses valores importados e depois devolvlos de forma inventiva,sabendoque essacontaminaoinevitvel,mas quepodeacontecer de formanosubmissa,revelandoosprpriostraoslocais.

Mesmocomtodooprocessopolticorepressordesencadeadoem1964ereforado com o Ato Institucional n. cinco, que provocou o exlio voluntrio ou involuntrio de muitos artistas, Oiticica morando em Nova York ou no Brasil, conseguiu, tambm na dcadade 1970,serumartista fundamentalparaarte conceitualque seexpressaria muito maispelasidias,doquepelofazerartstico.Sendoassim,amortedeOiticicaemmarode 1980, por um lado deixa uma lacuna na arte brasileira, mas por outro lado a herana artsticaquenoslegadamuitomaisfortedoqueoespaovaziodeixadocomsuamorte. Seu pensamento no fica perdido ao contrrio contribui para o desencadeamento de uma postura ao mesmo tempo inovadora e reflexiva diante das diversidades de uma arte produzidaemumpasnoincludoentreaquelesdemaiorpoderpolticoeeconmico.

Feitoessebrevehistrico, perguntase: porqueiniciarotemasobre asreferncias do Barroco na arte contempornea brasileira, fazendo esta introduo e detendose na dcada de 1980? Primeiro, tratase de uma estratgia para facilitar a compreenso da trajetriaformativa da arte quese configuraatualmente e tratasetambmda intenode enfatizarqueobarrocoumamatrizestrangeira,quenosculoXX,outravez,oartistase
3 apropria , mas, agora, em um contexto muito diferente do que se desenhou no barroco

brasileiro do sculo XVIII. Em ambos os momentos histricos, porm, deglutemse os valores estrangeiros e devolveos de forma criativa fornecendo uma interpretao que j

EstaafirmaointegraotextoChegadeLuto,noBrasil!queseencontraem:ArteemRevista,ano3,n5, maiode1981,p.44. 3 Utilizo esse termo na concepo das artes visuais que remonta ao cubismo, na utilizao do processo da colagem,eaoreadymadedeMarcelDuchampquelanamoderecursosestratgicosdedeslocarumobjeto industrial para o campo da arte. Tadeu Chiarelli no texto Apropriao/ coleo/ justaposio, editado em Porto Alegre, em 2002, pela Santander Cultural, considera que apropriarse no significa, em princpio, apropriarse de apenas de um ou dois objetosou imagens de uma mesma natureza, oucom uma ouvrias caractersticas comuns. Apropriarse matar simbolicamente o objeto ou a imagem, retirlo do fluxo da vidaaquelecontnuodevir,quevaidaconcepo/produoatdestruio/morte,colocandoosladoalado aoutrosobjetos,comintuitososmaisdiversos.p.21.

4 vemrepletaderefernciaslocais,adquiridasnopercursodoartista,nocontextoculturalem queviveetrabalha.

Retornando ao contexto da arte produzida na dcada de 1980, podese considerar que parte desta arte se contrapunha justamente quela do final dos anos 1960 quando se testemunha a desmaterializao da arte,o predomnio das idias queencontra ecos ainda maioresnadcadaseguinte,instanteemqueossuportestradicionaispoucosoutilizados, quasenoencontramlugar.Agerao80vem,ento,distanciarsedessaartemaiscerebral epropororetornopintura,manifestaoquehaviasido legada aum segundoplano. Os princpios vanguardistas, resqucios do inicio do sculo XX, propalados pela dcada de 1970 tomavam, agora, outro rumo. Rodrigo Andrade, representante da gerao80 eque participou do grupo Casa 7 considera que a volta pintura ocorre como um desdobramento da tradio moderna, e no como um sintoma do fim dessa tradio. Acreditaaindaqueapartirdasuageraoaartepoderiaacontecerrealmentedequalquer forma,inclusive,comopintura,esculturaedesenho4.

E, de fato, os anos 1980, apesar de ser comumente lembrado comoo perodoque marcaoretornopinturapodeservistotambmcomoumapocaemquesepresencioua valorizao do curador, a profissionalizao das galerias, a proliferao das intervenes pblicasdecunhoantiinstitucionaleapresenadeumaarteplural,reforadaporumestado hbridoalgumasvezesprocessandoseinternamentenaprpriaobra,outrasvezesdandose pela convivncia de mltiplas linguagens em um mesmo campo artstico. Dessa forma, apesar da grande presena da pintura, as manifestaes artsticas de vrias naturezas continuaramaexistir.Adiferenaqueoespaoplural,jpresentenasdcadasanteriores, deixa de ser excludente, passando a valorizar tambm as artes que utilizam o suporte tradicional.

Acontece, no entanto, que a pintura que agora comea a configurarse, mesmo usando alguns referenciais provenientes da tradio modernista ou buscando outros

Estas declaraes constam do artigo Ingenuidade e ambio , escrito pelo prprio artista e publicado na revistaBravo!SoPaulo:EditoraDAvila,ano6,n64,janeirode2003,p.46.

5 advindos das artes mais longnquas como a barroca, jamais ser a repetio da esttica anterior, masumainvenodoseuprprio tempo. Oestudiosoda arte HeirinchWlfflin, nofinaldosculoXIX,pretendearevalorizaodobarroco,eelequemafirma:pocas diferentesproduzemartesdiferentes 5.Sendoassim,mesmoqueapinturadosanos1980 faausodecitaesremetendoseaarteproduzidaemoutroperodo,jamaissecomportar como resultado do esprito religiosoque, no sculo XVII e XVIII, pretendiaconsolidar a grandezadaigrejacatlica.Pelocontextoemqueseencontra,cercadaporumaexacerbada valorizao da imagem, por uma proliferao de estilos e um mar de informaes, que transitacomvorazvelocidadepelomundocontemporneo,aarteaquiproduzidateroutra formatao,senortearporoutrosprincpios,coadunandosecomamalhapoltica,scio culturaldoseutempo.

Ento, quebarroco esse que irrompe em uma brecha docampodiversificado da arte que ora se apresenta? No caso de Beatriz Milhazes e Ruma, tratase de um estilo evocado muito menos pelas suas caractersticas pictricas e muito mais pelos elementos decorativos presentes nas edificaes religiosas. A pintura na qual esses artistas buscam suasreferncias,novemdapredominnciadamancha,nem,porexemplo,dojogodeluz utilizadopor Renbrandtouda nfase no olhar perspcticoque penetraaprofundidade do espaooferecidaporRubens,vem,sim,daspinturasdetetodasigrejasquenopodemser dissociadas do projeto arquitetnico. Contudo, na obras desses dois artistas, no se pode negarumatendnciaacomposiesmaiscomplexas,muitocomunsaobarroco.Soflores, volutas,curvascncavaseconvexasquesofremconstantesapropriaese,algumasvezes, misturamseabordadoserendas,emmeioprofusodecoresvivasmaisprximas,talvez, daculturapopular.

TantoBeatrizMilhazescomoRumatmpartedesuaformaoartsticarealizadana Escola de Artes Visuais do Parque Lage, no Rio de Janeiro. Ambos foram alunos de Charles Watson, sendo que Milhazes freqentou o curso bem antes e participou da exposioemblemticaComovaiVoc,Gerao80? realizadaem1984,noprprioParque

ConsideraesrealizadasporHenrichWlfflin,nolivroConceitosFundamentaisda Histria daArte,.So Paulo:MartinsFontes,1989,p.9.

6 Lage.E mais tardesertambmprofessorade Ruma. Outrodado queos aproximaque almdapinturatrabalhamcomgravura,usamalgumasvezestcnicassemelhantesefazem ilustraesdelivros.

Ela ilustrou As mil e uma noites luz do dia , livro de Ktia Canton e ele fez a ilustrao do Presente de Natal, de Walcyr Monteiro, editado em portugus, ingls, espanhol e japons. Vale salientar ainda que os dois tm um processo de produo que perpassa por uma espcie de planejamento, de organizao mental que conduz aos resultadosartsticosquedesejamobter.Logo,osseustrabalhosmesmoquetragamumteor de subjetividade e, eventualmente, incorporem o acaso, no so produtos do gesto impensado,masdoatoracionaldequemtemcontroledoresultadoquepretendealcanar.

NaproduodesuasobrasBeatrizMilhazeslanamodeumaespciededecalque, utilizaumainteressantetcnica:osdesenhosqueocupamatelasofeitosdiretamentesobre o plstico para depois serem transferidos para o quadro. importante observar que os plsticosutilizadossoosmesmosdesdequeiniciouoempregodessatcnica.Paraaartista eles trazem uma certa memria, restos de tinta, sujeiras que recolhem do ambiente 6. Milhazestemporhbitorepetirasmesmasfiguras,fazerusodeespirais,formascirculares, estrelas. Para o crtico de arte Frederico de Morais, os arabescos e profuses da ornamentaobarroca,quefazempartedeseurepertrio,socolocadosemprimeiroplano, paraqueoolhardoespectadornosedetenhaemumnicoponto,aocontrrio,sejalevado a percorrer as imagens em seu conjunto. O crtico ainda reconhece que a pintora busca tambm outras fontes, aproximase de Henri Matisse, inspirase em Tarsila do Amaral, BurleMaxenoArtDco.Todavia,mesmoapoiandoseemumquadroecltico(Fig.1)de referncias de cunho decorativo, o que se destaca na pintura de Beatriz Milhazes o tratamentoconcedidoaumelemento deverasimportantenesta categoria da arte: a cor.A finacamadaqueempresta luminosidadeao quadro, combinaseharmoniosamentecomos grafismossinuosos,utilizadacompreciso.Padrescirculares,curvas sobrepemseem

EstedepoimentodeBeatrizMilhazesencontrasenojornalOGlobo,paraamatriaBea trizMilhazes:a a rte

detraba lharcomespa osbrancos.RiodeJaneiro,7denovembrode2004.

7 uma interpretao colorstica e grfica que associa referncias provenientes do universo barrocoedaculturapopular.

Ruma,porsuavez,tambmumpintorquetemocontroledatcnica,equandoem suasgravuraseletrnicasutilizaosrecursosdocomputadorosempregaprocurandoatender asdemandasdeumaoutralinguagem,ouseja,a dacomputaogrfica.Sabetratarsede umrecursodiferenteaoutilizadoemsuapintura,temconscinciaqueessetipodegravura visa reproduo,eque asimagensnelaempregadaspodem repetirse, seremarrancadas do campo da indstria cultural e recortadas conforme as facilidades da mdia eletrnica. Mas,bomenfatizar,queRumaextrapolaesseapeloaovirtuosismo,revertendoosentido artificialqueorecursodigitalpodeproporcionar.Oartistafazusodohumorparaironizar, entreoutrascoisas,omundocircundantesaturadodeimagens.

EmaLendadasAmazonas(Fig.2)notaseontidocarterhbridodaobradeRuma. Doimaginrioamaznicoemprestaoprocessonarrativoquesemisturaaosreferenciaisda indstria grfica, apropriandosede imagens prontas, encontradas em suasnavegaes de internautas ou nos livros especializados, folheados inmeras vezes. Ressonncias do tropicalismo so perceptveis, conjugamse ao processo tcnico da repetio imagtica provenientedaPopArt,aosanjoseguirlandasbarrocasesilustraesantropofgicasdo sculo XVI de Hans Staden. Acmulos de imagens promovem a ruptura com a esttica tradicional,formatamsenahibridezquerompecomafronteiradobomemaugosto,no elegendo um nico estilo, no se detendo em uma nica linguagem ou em um tempo determinado.

No que se refere pintura, a produo de Ruma, assim como a de Milhazes, destacase pelo monitoramento minucioso da cor, pelo domnio tcnico daquilo que desejam ver representado. No entanto, o tratamento e a forma de apropriarse dos elementosprovenientesdaartebarrocaprocessamsedeoutramaneira.TalvezRumatorne presenteosvestgiosdesuaformaodearquitetoeestabeleaumnamoromaisdiretocom osartifciosornamentaisadvindodobarroco.Emseusquadroshaidentificaoimediata

8 com as volutas, com a concha (Fig. 3), com o culo, com anjos e coroas que adornam portasecomgrinaldasqueseespalhampelaspinturasdoteto,pelaornamentaodaigreja.

Em seu processo criativo Ruma introjeta esses elementos de maneira delicada e afetiva, e isso tudo fica explcito quando o artista recorda: meu pai me levava para as igrejas para rezar eu s ficava olhando os tetos, as paredes, aquela profuso enorme de imagens,deelementosdetodanatureza.Ruma refletequemais tarde:foi s incorporar aomeutrabalhoaquelascoisasquemefascinavamnasigrejas,associandoas,lgico,atoda umaoutragamadeinformaoquetambmjpermeavammeuimaginrio7.

Este depoimento confirma outras fontes de referncia, desde os traos do tropicalismoadotados,principalmente,emdeterminadasgravuraseletrnicas,atosndices pictricosprovenientesdoartistaannimoquepintacomcorespurasechapadasosbarcos queseperdemnessesinfinitosriosdaRegioNorte.Emseuimaginrio,quemsabe,Ruma abrigue uma Amaznia Barroca como a encontrada em seu quadro A noite todas as

florestassonegraseosgatosleopardos (Fig.4). Tratasedeumcenrioque, aomesmo


tempoemquesedeixacontaminarporelementosdeprocednciabarroca,mergulhaemum universodebotosecobrasgrandes,figurasentrelaadaspelavegetaoquecontmuma infinidadedeimagensquepodemoschamardesubliminares,entreasquaisestoserescom tendnciashedonistas 8.EaobradeRumamuitasvezesevidenciaoprazerdossentidos, caminhapelaalegriadascores,pelacomplexaprofusoderiscosecurvas.

Obarrocoumamatrizestrangeira,queBeatrizMilhazeseRumatangenciam,sem a inteno de repetir o que jamais poder ser repetido. Na verdade, deglutem os valores importados sem serem submissos, revelando traos locais, prprios a sua poca, muitas vezes provenientes da cultura popular. No caso de Milhazes muitos padres nascem no contato com as rendeiras, dessa troca emergem os arabescos de rendas, fornecendo emaranhadosdelinhasemanchasqueseaglutinamsvolutaseflorais(Fig.5).

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Depoimentoconcedidoautora,poremail,em9dejunhode2005. Id.

9 AmatrizpopulartambmservederefernciaaRumaquealgumasvezesvalesedas imagens provenientes dos desenhos toscos existentes nas paredes dos bares dos bairros perifricosou,comojfoivisto,dascoresfortespresentesnosbarcosquenavegamosrios barrentos da Amaznia. Em alguns momentos os vestgios barrocos, na obra do artista comoAsereiaquedanaadestemidaYara (Fig.6),aparecemmisturadosaesseuniverso popular em que vermelhos, azuis, verdes e laranjas recobremse com um imaginrio de lendas,redesenhandonarrativasquecorremdebocaembocarevelandoatradiooralde contosquehabitamasregiesribeirinhaseespalhamsepelosbairros daperiferia.

Ao estudar obras de Ruma e Beatriz Milhazes, procurei observar os traos do barrococomquetrabalham,percebendoastessiturasdasrefernciasqueutilizamdeacordo comsuastrajetriasartsticas,concepesdearteeouniversosubjetivoqueosacompanha. EcomobemdisseWlfflinpocasdiferentesproduzemartesdiferentes.Ento,oqueos dois artistas concretizam uma obra hbrida, produto de um tempo atual em que a contaminaosurgeprovenientedosmaisdiversoslabirintosinformativoseartsticos.

EmseulivroTeoriasdaArte,ArnoldHauserconsideraquenenhumaobraconsegue seroriginalemtodososseusaspectos,elajvemsustentadaporvaloresquepercorremum temporemotooumaisrecente.Paraesteautortodaobraquetenhasurgidonumcontexto histricoisto,todaaartequeconhecemosmanifestacaractersticaconvencionaisassim comooriginais. 9 Portanto, a meu ver, a obrade arte no seconstitui em um campo de pureza, ela se processa na interface com outras fontes artsticas e, atualmente, cada vez mais, com outras reas de conhecimento. O importante constatar que, conforme a sensibilidadeeintelignciadecadaartistahumprocessodeseleoqueadvmdasmais diversas fontes e que determina a esttica pela qual desejam caminhar. Por isso, podem acoplar s suas experincias elementos provenientes de um outro sculo, sem pretender congelar o passado, mas juntlo a outras referncias e criar algo que s eles, enquanto artistas,podemcriar.

ArnoldHauserrealizaestecomentrionolivroTeoriasdaArte,editadoemLisboapelaPresena,em1988 p.319.

10 REFERNCIAS ANDRADE,Rodrigo.Ingenuidadeeambio.Bravo!SoPaulo:EditoraDAvila,ano6, n64,janeirode2003.


BEATRIZ MILHAZES: A ARTE DE TRABALHAR COM ESPAOS BRANCOS. Rio de Janeiro:OGlobo,7novembrode2004.

CHIARELLI, Tadeu. Apr opr iao/ coleo/ justaposio. (catlogo). Porto Alegre: SantanderCultural,30dejunhoa29desetembrode2002. HAUSER,Arnold. Teor iasdaAr te.Lisboa:Presena,1988. OITICICA,Hlio.ChegadelutonoBrasil!In: Ar teemr evista,ano3,n5,maiode1981. WLFFLIN,Heinrich.ConceitosFundamentaisdaHistr iadaAr te.SoPaulo:Martins Fontes,1989. ENTREVISTA DEPOIMENTO DE RUMA CONCEDIDO AUTORA, por email, em 9 de junho de 2005.

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OprojetoRiosdeTerraseguas:navegarprecisofoi idealizadopelaspesquisadorasJaniceLima,MarisaMokarzele SimoneMouraetemcomoobjetivodocumentaredifundiraobra deseisartistascontemporneosdoParqueseencontram interligadasporquestespatrimoniais,culturaiseartsticas. OprojetofoiselecionadoefinanciadopeloProgramaPetrobrs CulturalnacategoriaFormao/EducaoparaasArtes: MateriaiseDocumentao.TevecomoproponenteaFundao