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Sevilla, 14 de julio 2009

1. Disposiciones generales
CONSEJERA DE EDUCACIN
ORDEN de 24 de junio de 2009, por la que se desarrolla el currculo de las enseanzas elementales de msica en Andaluca.
La Comunidad Autnoma de Andaluca ostenta la competencia compartida para el establecimiento de los planes de estudio, incluida la ordenacin curricular, de conformidad con lo dispuesto en el artculo 52.2 del Estatuto de Autonoma para Andaluca, sin perjuicio de lo recogido en el artculo 149.1.30. de la Constitucin, a tenor del cual corresponde al Estado dictar las normas bsicas para el desarrollo del artculo 27 de la misma, a fin de garantizar el cumplimiento de las obligaciones de los poderes pblicos en esta materia. En el ejercicio de esta competencia, el Decreto 17/2009, de 20 de enero, ha establecido la ordenacin y el currculo de a las enseanzas elementales de msica. En el artculo 4.2 se dispone que los objetivos, contenidos y criterios de evaluacin correspondientes a estas enseanzas sern establecidos por Orden de la Consejera competente en materia de educacin. El citado Decreto establece que los centros docentes que imparten las enseanzas elementales de msica disponen de autonoma para desarrollar el proyecto educativo y de gestin propios que permita formas de organizacin distintas para favorecer la mejora continua de la educacin. Asimismo, establece que los centros docentes quedan facultados para determinar el horario de las diferentes materias y mbitos, de acuerdo con lo que a tales efectos establezca la Consejera competente en materia de educacin. Procede, en consecuencia, desarrollar el currculo de las enseanzas elementales de msica y establecer el horario semanal para las distintas materias correspondientes a las mismas. En su virtud, a propuesta de la Direccin General de Ordenacin y Evaluacin Educativa, DISPONGO Artculo 1. Objeto y mbito de aplicacin. 1. La presente Orden tiene por objeto regular los objetivos, contenidos y criterios de evaluacin del currculo establecido en el Decreto 17/2009, de 20 de enero, por el que se establece la ordenacin y el currculo de las enseanzas elementales de msica en Andaluca, y el horario para las diferentes materias de las enseanzas bsicas de msica establecidas en el artculo 9 del mismo. 2. La presente Orden ser de aplicacin en los centros docentes de la Comunidad Autnoma de Andaluca, que impartan las enseanzas elementales de msica. Artculo 2. Componentes del currculo. 1. Los objetivos, contenidos, criterios de evaluacin y orientaciones metodolgicas del currculo de las enseanzas bsicas de msica se establecen en el Anexo I. 2. Los objetivos, contenidos y criterios de evaluacin de los mbitos formativos de las enseanzas de iniciacin a la msica sern determinados por los centros docentes que impartan estas enseanzas, excepto los referidos al mbito de Msica y movimiento, que se establecen en el Anexo II. 3. Corresponde a los centros docentes el desarrollo de los objetivos especficos enunciados en los artculos 7.1 y 8.1 del Decreto 17/2009, de 20 de enero. Artculo 3. Autonoma de los centros. 1. Los centros docentes dispondrn de autonoma pedaggica y de organizacin para el desarrollo y concrecin del currculo de las enseanzas elementales de msica y su adaptacin a las necesidades de su alumnado y a las caractersticas especficas del entorno social y cultural en el que se encuentren. 2. Los centros docentes establecern en su proyecto educativo la concrecin del currculo, al menos, en los siguientes aspectos: los objetivos generales, los criterios comunes para la evaluacin, promocin y titulacin del alumnado, el plan de orientacin y accin tutorial, el plan de convivencia y cualesquiera otras consideraciones que favorezcan la mejora de los resultados escolares del alumnado. 3. Los departamentos didcticos desarrollarn las programaciones didcticas correspondientes a los distintos cursos de las materias o mbitos, mediante la concrecin de los objetivos, ordenacin de los contenidos, establecimiento de la metodologa y de los procedimientos y criterios de evaluacin. 4. Los equipos docentes y departamentos didcticos programarn y acordarn las distintas medidas de atencin a la diversidad que pudieran llevarse a cabo, de acuerdo con las necesidades del alumnado de su grupo. 5. El profesorado desarrollar su actividad educativa de acuerdo con las programaciones didcticas a que se refieren los apartados anteriores. Artculo 4. Medidas de apoyo al profesorado para el desarrollo del currculo. 1. La Consejera competente en materia de educacin impulsar la investigacin, la experimentacin y la innovacin educativas, incentivando la creacin de equipos de personal docente. 2. La Consejera competente en materia de educacin favorecer la elaboracin de materiales de apoyo al profesorado que desarrolle el currculo y dictar disposiciones que orienten su trabajo en este sentido. A tales efectos, se podrn establecer convenios de colaboracin con instituciones acadmicas, cientficas y de carcter cultural. 3. La Consejera competente en materia de educacin realizar una oferta de actividades formativas dirigida al profesorado, adecuada a la demanda efectuada por los centros docentes y a las necesidades que se desprendan de los programas educativos y de los resultados de la evaluacin del alumnado. 4. Las actividades de formacin permanente del profesorado tendrn como objetivo el perfeccionamiento de la prctica educativa para mejorar los rendimientos que incida en la mejora de los rendimientos del alumnado y su desarrollo personal y social. Artculo 5. Horario. 1. Los centros educativos que impartan enseanzas bsicas de msica establecern, en el marco de su autonoma organizativa y pedaggica, el horario semanal del alumnado, de acuerdo con la distribucin general que se establece en el Anexo III. 2. De acuerdo con lo establecido en el artculo 12.2 del Decreto 17/2009, de 20 de enero, corresponde a los centros docentes que impartan enseanzas de iniciacin a la msica determinar el horario de los mbitos formativos establecidos en el artculo 10 del citado Decreto.

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Disposicin adicional nica. Aplicacin de la presente Orden a las Escuelas de Msica y Danza y a los centros autorizados de Msica. Las Escuelas de Msica y Danza autorizadas de acuerdo con el Decreto 233/1997, de 7 de octubre, por el que se regulan las Escuelas de Msica y Danza en Andaluca, y los centros docentes privados de Msica, autorizados segn el Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se establecen los requisitos mnimos de los centros que impartan enseanzas artsticas, adaptarn la aplicacin de lo establecido en la presente Orden a su organizacin, en consideracin a la legislacin especfica que los regula. Disposicin final primera. Atencin a la diversidad. Se autoriza a la persona titular de la Direccin General competente en la materia a dictar orientaciones para la aplicacin de las medidas de atencin a la diversidad que se adopten en los centros educativos, a fin de que el alumnado alcance los objetivos generales previstos para las enseanzas elementales de msica. Disposicin final segunda. Entrada en vigor. La presente Orden entrar en vigor el da siguiente al de su publicacin en el Boletn Oficial de la Junta de Andaluca. Sevilla, 24 de junio de 2009
MARA DEL MAR MORENO RUIZ Consejera de Educacin

Objetivos. 1. Interpretar adecuadamente un repertorio bsico que motive el gusto por la msica. 2. Familiarizarse con la prctica instrumental de conjunto. 3. Habituarse a la dinmica de trabajo en grupo. 4. Respetar las normas que exige la puesta en escena. 5. Conocer los gestos bsicos de la direccin y aplicarlos a una interpretacin coherente. 6. Responder a la exigencia del pulso nico. 7. Comprender la funcionalidad del conjunto sobre la base de la participacin individual. 8. Conocer y familiarizarse con los instrumentos musicales y su gama tmbrica. 9. Reconocer en la prctica de conjunto los contenidos asimilados en otras materias. 10. Apreciar la necesidad de la concertacin. 11. Reconocerse dentro del grupo. 12. Potenciar la socializacin. 13. Potenciar el desarrollo de la lectura a primera vista. 14. Desarrollar la sensibilidad y la concentracin necesarias para conseguir la capacidad de discriminacin auditiva, de manera que permita la escucha simultnea de las diferentes voces, al mismo tiempo que se ejecuta la propia. 15. Conocer las distintas formaciones musicales mediante el uso de las nuevas tecnologas. Contenidos. El grupo: conocimiento, valoracin y cumplimiento de las normas bsicas de comportamiento dentro de la agrupacin. El ensayo y su tcnica: indicaciones y movimientos gestuales del director o directora. Las anotaciones en la partitura como medio para recoger los criterios de interpretacin del director. Terminologa especfica aplicada. La unidad sonora: respiracin, ataques, vibrato, afinacin, articulacin, ritmo, pulso, fraseo, etc. Equilibrio y planos sonoros. Control permanente de la afinacin. Importancia de la afinacin previa. Aggica, dinmica, estilo y carcter. La paleta tmbrica. Las diferentes familias presentes en la agrupacin: cuerda, viento, percusin y voz. La lectura y el estudio de la partitura. El silencio dentro del discurso musical. Prctica de conjunto del repertorio, donde se incluyan algunas obras del patrimonio musical andaluz y en su caso, obras de inspiracin andaluza de una dificultad adecuada a este nivel. Acercamiento al contexto histrico-social de la obra. La puesta en escena de la obra ante un auditorio. Las distintas formaciones musicales. Criterios de evaluacin. 1. Actuar dentro del grupo segn unas normas generales establecidas. Con este criterio se evala el cumplimiento de las normas de convivencia y musicales dentro del grupo. 2. Interpretar adecuadamente las piezas trabajadas con control y seguridad. Mediante este criterio se quiere comprobar la asimilacin individual de los contenidos y su repercusin en el desenvolvimiento del grupo como unidad. 3. Realizar conciertos peridicos. Con este criterio se pretende valorar la capacidad interpretativa de los alumnos y alumnas ante un pblico. 4. Actuar dentro del grupo con una actitud adecuada. Con este criterio se pretende valorar la actitud del alumno y alumna en el grupo para el correcto funcionamiento del mismo. 5. Asistir con regularidad a los ensayos y conciertos. Este criterio garantiza el seguimiento del proceso de enseanza-aprendizaje y permite el desarrollo adecuado de esta materia.

ANEXO I OBJETIVOS, CONTENIDOS, CRITERIOS DE EVALUACIN Y ORIENTACIONES METODOLGICAS DEL CURRCULO DE LAS ENSEANZAS BSICAS DE MSICA Agrupaciones musicales Transcurridos los dos primeros cursos de las enseanzas bsicas de msica, el alumnado ha llegado a tener un cierto dominio del instrumento propio de la especialidad que cursa. Conviene, pues, ofrecerle un espacio curricular en el que desenvolverse con su instrumento a travs de la prctica musical en grupo. Espacio en el que debern converger los contenidos de las distintas materias que componen el currculo. Verdaderamente, no puede darse una diferenciacin de los contenidos en las enseanzas bsicas ms all de lo justamente organizativo. La visin de la formacin musical y de la educacin artstica se muestra como un todo desde el inicio. La pedagoga ms actual, aplicada a nuestras enseanzas bsicas, recomienda el tratamiento colegiado de la formacin. La transversalidad y el equilibrio son conceptos clave dentro de un diseo pedaggico de calidad por cuanto se ven implicados en l, todos los elementos que, actualmente, participan en la construccin del modelo educativo. Asimismo, en las agrupaciones musicales, el alumnado de los instrumentos de cuerda pulsada del renacimiento y barroco podr disfrutar participando en formaciones propias de la poca o, incluso, adaptando dos de lades o vihuelas; tambin podrn realizar obras en consort junto a otros instrumentos como la flauta de pico y la viola da gamba, a los que se puedan agregar alumnos y alumnas de educacin vocal. De esta manera, se contribuye al conocimiento de las caractersticas, posibilidades y recursos expresivos de estos instrumentos, con el objetivo de conseguir un perfeccionamiento de la calidad sonora. Los criterios de agrupacin deben atender a la heterogeneidad que se puede llegar a dar entre el alumnado de cada centro, aprovechando la diversidad para fomentar su propia identidad.

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Coro A pesar de que el aprendizaje de un instrumento se realiza fundamentalmente de forma individual, es necesario incluir en el currculum aspectos que introduzcan elementos de carcter colectivo y que, a su vez, contribuyan a desarrollar aquellas capacidades de relacin que son precisas para profundizar en otros elementos de la interpretacin musical y que constituyen una ayuda indispensable para el desarrollo del propio instrumentista como msico. Adems del desarrollo de las capacidades sociales y expresivas, hemos de subrayar aquellas otras inherentes a toda interpretacin en formaciones de conjunto: afinacin, empaste, homogeneidad en el fraseo, igualdad en los ataques, claridad en las texturas, etc. La historia de la msica occidental, desde la Schola Cantorum gregoriana hasta las ms recientes experiencias pedaggicas demuestran que es msico quien rene, en un todo indivisible, al cantor, al instrumentista y al compositor. La experiencia de cantar en grupo proporciona a cada individuo una sensibilidad especial respecto a la msica, y despierte un sentimiento con el que consigue interiorizar el sonido fsico de forma mucho ms fcil y tangible que cualquier ejercicio instrumental que intente conseguir este objetivo. Esta interiorizacin del sonido permitir realizar una mejor interpretacin, bien sea vocal o instrumental. Hacer cantar al alumnado en coro de voces blancas es un primer paso en la formacin de un msico que unido al gran repertorio que Andaluca posee de la msica popular vocal en grupo, constituye una base slida para iniciar esta disciplina. Objetivos. La enseanza de Coro en las enseanzas elementales de msica tendr como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las capacidades siguientes: 1. Proyectar una emisin natural de la voz procurando evitar tensiones. 2. Conocer la disponibilidad de la voz como vehculo de expresin musical y de disfrute. 3. Adquirir una sensibilidad auditiva capaz de percibir y ejecutar el canto con una afinacin correcta. 4. Actuar con la capacidad auditiva y la concentracin necesarias para escuchar otras voces y cantar, al mismo tiempo, la parte correspondiente dentro de un concepto interpretativo comn. 5. Utilizar el odo interno como base de la afinacin, de la audicin armnica y de la interpretacin musical. 6. Ser consciente de la importancia que tienen las normas y reglas que rigen la actividad musical de conjunto y aceptar la responsabilidad que, como miembro de un grupo, se contrae con la msica y con los compaeros y compaeras. 7. Conocer, a travs del trabajo de grupo, los elementos bsicos de la interpretacin artstica (fraseo, articulacin, dinmica, aggica) y saber interrelacionar dicha experiencia con el estudio individual propio. 8. Valorar la prctica coral como un aspecto fundamental de la formacin musical. 9. Conocer los gestos bsicos de la direccin y adquirir la capacidad de interpretar msica de acuerdo con ellos. 10. Iniciar la prctica de la memoria en la interpretacin de las obras del repertorio coral para adquirir una mayor seguridad y ductilidad en la interpretacin y disfrutarla de forma ms completa. 11. Relacionar los conocimientos de msica con los adquiridos a travs del canto coral y conocer un repertorio especfico que enriquezca su bagaje musical.

Contenidos. Estudio de la anatoma y fisiologa del aparato fonador. Clasificaciones posibles de la voz. Identificacin de sus tesituras. Realizacin de ejercicios de relajacin, de respiracin y de tcnica vocal. Desarrollo de ejercicios que propicien la audicin interna como medio para conseguir una correcta afinacin y empaste. Ejercicios de articulacin y fraseo que propicien una adecuada interpretacin musical. Canciones a una sola voz, a dos y tres voces iguales, entre las que se incluyan algunas de las ms representativas del patrimonio musical culto y popular andaluz. Introduccin a la polifona vocal. Prctica de la lectura a vista de obras y fragmentos sencillos. Realizacin de trabajos con la mtrica de las palabras. Utilizacin de medios audiovisuales y nuevas tecnologas que favorezcan la comprensin del repertorio estudiado. Interpretacin en pblico de obras de diferentes estilos trabajadas previamente en el aula. Criterios de evaluacin. 1. Reproducir cualquiera de las obras programadas durante el curso en conjunto de tres o ms miembros por cuerda. Con este criterio se trata de evaluar la capacidad para adecuar todos los elementos de la interpretacin a la eficacia del conjunto y la actitud de colaboracin. 2. Repentizar obras homofnicas de poca o mediana dificultad y de claros contornos tonales. Con este criterio se pretende evaluar la capacidad de relacionar la afinacin con el sentido tonal y el instinto para integrarse en el conjunto. 3. Preparar una obra en grupo sin la direccin del profesor o profesora. Con este criterio trata de valorar la capacidad para aplicar los conocimientos de los distintos elementos que intervienen en la interpretacin de manera adecuada con el estilo elegido. 4. Estudiar en casa las obras correspondientes al repertorio programado. Mediante este criterio se pretende evaluar el desarrollo del sentido de responsabilidad del alumno o alumna para con el grupo y con la msica. 5. Entonar intervalos y acordes a partir de La del diapasn ampliando progresivamente la dificultad. Con este criterio se trata de evaluar la capacidad para que cada miembro del coro piense en un tiempo mnimo el sonido que le corresponde y lo reproduzca de forma afinada. Asimismo, se constata el grado de interiorizacin de las distintas relaciones intervlicas. 6. Interpretar en grupo algunas obras representativas del patrimonio musical vocal de Andaluca. Con este criterio se trata de evaluar el progreso del alumno o alumna en su capacidad para entonar e interpretar, siempre en el contexto del grupo y con las articulaciones e inflexiones caractersticas, las melodas del repertorio musical de Andaluca que se programen. 7. Participar con inters, talante crtico y espritu de superacin. Con este criterio se determinar si el alumno o la alumna coopera activamente, y en qu medida, con el resto de los componentes del grupo, y si se implica en la resolucin conjunta de problemas y en el desarrollo de estrategias para una mayor calidad interpretativa. Adems, se valora el esfuerzo de aquellos alumnos y alumnas que, aun desendolo, no llegan a afinar o a emitir correctamente unos sonidos determinados, porque se encuentran en fase de muda de la voz. 8. Interpretar en pblico obras de diferentes pocas trabajadas previamente en el aula. Con este criterio se pretende evaluar en qu medida el alumno o la alumna: Identifica y sintetiza los elementos meldicos y rtmicos de cada obra, necesarios para un correcto resultado musical; alcanza el control bsico sobre la unificacin del fraseo, afinacin, articulacin, la precisin rtmica y

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el equilibrio sonoro entre las partes; aplica los conocimientos rtmicos, armnicos y sonoros del instrumento para un correcto equilibrio entre las distintas partes de la agrupacin; reconoce y aplica las indicaciones del Director o de la Directora; y muestra autocontrol, concentracin y hbitos posturales adecuados. Educacin Vocal A lo largo de la historia, la voz humana ha sido un vehculo de unin entre los diferentes pueblos y perodos culturales, desde los orgenes del hombre hasta nuestros das. Actualmente, la voz es uno de los medios esenciales de que dispone el ser humano para expresarse y comunicarse. Una buena diccin y tcnica vocal es un factor indispensable para mejorar la expresin y transmisin de los sentimientos y pensamientos, algo bsico en el desarrollo intelectual del alumnado joven. La educacin de la voz trata de adecuar una serie de tcnicas que conducen a obtener un mayor rendimiento de las cualidades sonoras, dominar la emisin del sonido y su resonancia, as como evitar el cansancio vocal, al mismo tiempo que se potencia la propia voz. Hasta ahora, el estudio de la tcnica vocal slo se haba contemplado en las enseanzas profesionales de msica. Esta ausencia en el currculo generaba un vaco en la formacin musical y algunas situaciones peculiares: alumnado que acceda a las enseanzas profesionales con escasos conocimientos musicales, ya que no haba cursado enseanzas elementales; alumnado que realizaba las enseanzas elementales de una materia para la que no tena vocacin, lo que significaba, en ocasiones, frustracin y abandono, antes de llegar a las enseanzas profesionales y poder elegir la especialidad de canto. Para evitar estas situaciones anmalas y dar cauce a estas vocaciones musicales, se considera necesario la inclusin en el currculo de las enseanzas elementales de msica de la materia de educacin vocal. Objetivos. La educacin vocal en las enseanzas bsicas de msica tendr como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las siguientes capacidades: 1. Adoptar una posicin que permita respirar con naturalidad y que favorezca un correcto funcionamiento corporal para la produccin del sonido. 2. Adquirir tcnicas fundamentales y bsicas que les permitan utilizar el instrumento vocal eficazmente en cuanto a emisin, afinacin y articulacin. 3. Conocer las caractersticas y posibilidades sonoras del instrumento vocal, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, as como desarrollar hbitos de cuidado y mantenimiento del mismo. 4. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la afinacin y perfeccionamiento continuo de la calidad sonora. 5. Adquirir una tcnica bsica que permita interpretar correctamente en pblico un repertorio bsico integrado por piezas ligeras, adaptadas, en cualquier caso, a las peculiaridades fsicas de sus voces, entre las que se incluyan algunas obras del patrimonio musical de Andaluca y/o, en su caso, obras de inspiracin andaluza, de una dificultad acorde con este nivel y capacidad. 6. Adquirir y desarrollar hbitos de estudio bsicos, correctos y eficaces. 7. Iniciarse en la fontica adaptada a los distintos idiomas empleados en las obras del repertorio. 8. Fomentar el amor y el respeto por el arte de la msica a travs del conocimiento de su instrumento y de su literatura. 9. Entender la prctica vocal como un medio para formar personas ntegras que aprecien la experiencia musical, y disfruten de ella, incorporando estas vivencias a su propia cultura.

Contenidos. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo. Ejercicios prcticos de las diferentes tcnicas de respiracin y tipos respiratorios. Prcticas de tcnicas de emisin, resonancia y articulacin. Conocimiento bsico fontico del latn e italiano. Ejercicios especficos de legato y staccato en el fraseo. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin. Ejercicios adaptados para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica vocal del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, en diferentes articulaciones, velocidades, dinmicas y registros. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar, a travs de ello, a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Conocimiento de obras propias del repertorio vocal a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos de las obras trabajadas. Estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno y adecuados a su aparato fonador. Conocimiento bsico-terico de la anatoma y fisiologa de los sistemas respiratorio y fonador, as como de los elementos que integran la tcnica vocal. Normas conductuales para el cuidado de la salud vocal. Criterios de evaluacin 1. Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio bsico para asumir todos los procesos del aprendizaje. Mediante este criterio, se observar la disposicin y atencin de los alumnos y alumnas a los contenidos que se impartan en clase por los profesores y profesoras. 2. Leer, interpretar y transmitir adecuadamente textos musicales de su nivel, con fluidez y comprensin. Con este criterio se trata de constatar el dominio tcnico de las obras a interpretar, como son el control respiratorio, el uso correcto del fiato, dominio de la articulacin de vocales y consonantes y homogeneidad en los distintos registros. 3. Dominar los procesos tcnicos bsicos adecuados a su nivel que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical. Mediante este criterio se valorar el desarrollo de implantacin de los procesos tcnicos que permitan un normal desenvolvimiento del alumno o alumna en el entorno creativo. 4. Memorizar correctamente piezas apropiadas para su nivel. Con este criterio de evaluacin se pretende comprobar el desarrollo de la memoria sin abandonar la progresin en la aplicacin de los conocimientos terico-prcticos expresivos del lenguaje musical a travs de la interpretacin de textos musicales. 5. Interpretar obras musicales de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes. Con este criterio de evaluacin pretende comprobar la progresin del alumno o alumna para utilizar los recursos expresivos propios de cada poca, a fin de ofrecer una interpretacin del texto musical creble y coherente. Se trata de que el alumno comprenda la obra musical globalmente como un todo, regido por pautas estticas bsicas. 6. Adoptar una posicin y actitud corporal correcta y adecuada. A travs de este criterio se valorar la correcta posicin corporal y la actitud necesaria para expresar la msica con libertad y fluidez.

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7. Comprender y recrear con posterioridad a una audicin, los rasgos caractersticos sonoros bsicos de las obras escuchadas. Con este criterio se pretende evaluar la progresin dentro de los procesos mentales de comprensin, abstraccin y capacidad de sntesis musical de los alumnos y alumnas dentro de los procesos auditivo-reflexivos. Este criterio es fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades tempranas, cuando los alumnos aprenden por imitacin. 8. Conocer, describir e interpretar con los criterios de estilo adecuados, algunas obras significativas del patrimonio musical culto y popular de Andaluca o, en su caso, de inspiracin andaluza. Con este criterio se pretende, concretamente, la aplicacin de los anteriores a la interpretacin y el conocimiento de obras de autores andaluces o de inspiracin andaluza. En el estudio, la descripcin y la interpretacin de estas obras, se comprobar la aplicacin por parte de los alumnos y las alumnas, de los criterios estilsticos bsicos de la msica andaluza en el contexto de la historia de la msica. 9. Mostrar en clase, mediante la interpretacin de los ejercicios, estudios y obras programados, la capacidad de planificacin y trabajo autnomo en casa. Con este criterio de evaluacin pretende verificar en el alumnado el asentamiento de actitudes como son, la constancia, la atencin continuada, la valoracin del esfuerzo para la consecucin de unos fines y la capacidad de organizacin del estudio. Estos ltimos son, sin duda, fundamentales para el progreso musical. 10. Interpretar adecuadamente en pblico las obras trabajadas en clase y representativas de su nivel. Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de puesta en escena, por parte de los alumnos y alumnas, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este criterio se verificar si se ha producido la toma de conciencia del proceso comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretacin. De esta forma, el alumnado, valorar positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines concretos que se demostrarn en la actuacin. 11. Actuar con una correcta integracin dentro de un grupo y manifestar la capacidad reflexiva y de adaptacin, durante el proceso interpretativo del acto musical. Con este criterio de evaluacin presta atencin al desarrollo de la capacidad auditiva del alumno o alumna para adaptar sus criterios y parmetros interpretativos a los de sus compaeros o compaeras, con el fin de obtener un resultado comn ptimo y unificado. Lenguaje Musical La msica es un lenguaje universal capaz de expresar impresiones, sentimientos y estados de nimo. Al escuchar una obra musical, automticamente, configuramos un clima o atmsfera que sobrepasa los lmites sonoros, al que le atribuimos unas cualidades diversas, dependiendo del individuo que la est escuchando. Por tanto, como medio de comunicacin posee infinitas posibilidades, siendo capaz de despertar todo tipo de sentimientos. La finalidad esencial del lenguaje musical es el desarrollo de las capacidades vocales, rtmicas, psicomotoras, auditivas y expresivas, de modo que pueda convertirse en un instrumento eficaz de comunicacin y representacin, basado en el conocimiento de un sistema de signos que, con unas determinadas reglas, configuran el discurso musical. Por ello, los conocimientos de esta asignatura irn dirigidos a desarrollar las destrezas necesarias para producir, recibir y entender dichos mensajes. A menudo prevalece la enseanza del ritmo y la teora musical frente a la de la meloda; sin embargo, y pese a ser pilares bsicos, se pretende priorizar en todos los aspectos el

desarrollo de la entonacin y de la audicin, por la importancia que, en cuanto a sensibilizacin musical, entraa, pues es la voz nuestro medio de expresin y el odo la base de la recepcin musical. De esta forma, los ejercicios rtmicos sern igual de eficaces y ms fciles de recordar si llevan implcita una simple meloda construida desde dos sonidos o ejercicios escalsticos o acordales que vayan introduciendo al alumnado en la entonacin propia de su nivel y que, a la vez, propicien el comienzo de unas bases tonales. La memorizacin de fragmentos musicales y la posterior reproduccin vocal favorece la interiorizacin de los sonidos y una mejora, tanto en el reconocimiento de los sonidos de los dictados musicales, como en la expresin musical. Asimismo, es necesario ayudarse de canciones infantiles y propias del folclore andaluz, sin olvidar el ambiente sonoro y joven que rodea al alumnado. Se ha de seleccionar y utilizar todo tipo de material sonoro, siempre que posea una indiscutible calidad y que ayude a conectar y transmitir el gusto y el inters por la msica. Aunque existen muchos mtodos y no todos los alumnos y alumnas poseen las mismas caractersticas, es el profesorado quien ha de seleccionar las mejores propuestas y aplicarlas a cada clase, definiendo su propia pedagoga, lo que unido a su buen criterio, le permita escoger los recursos didcticos ms propios para cada fin, incluyendo las nuevas tecnologas. Objetivos. La enseanza de la materia de Lenguaje musical en las enseanzas bsicas de msica, tendr como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las capacidades siguientes: 1. Compartir vivencias musicales con los compaeros y compaeras del grupo, que le permitan enriquecer su relacin afectiva con la msica a travs del canto, del movimiento, de la audicin y de los instrumentos. 2. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la msica a travs del conocimiento del lenguaje musical, entonando melodas de obras o fragmentos musicales de diversos estilos e incorporando estas vivencias a su propia cultura. 3. Utilizar una correcta emisin de la voz para la reproduccin intervlica y meldica general, hasta considerarlas como un lenguaje propio, tomando el canto como actividad fundamental. 4. Desarrollar la coordinacin motriz necesaria que permita la interiorizacin del pulso y la sistematizacin e interpretacin de los elementos rtmicos. 5. Adquirir y desarrollar hbitos de estudio bsicos, correctos y eficaces. 6. Desarrollar el sistema tonal como base del conocimiento musical, priorizndolo y fomentndolo con melodas de fcil asimilacin en las diversas frmulas rtmicas. 7. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentracin, la audicin interna y el pensamiento musical. 8. Utilizar el odo interno para relacionar la audicin con su representacin grfica, as como para reconocer timbres, estructuras formales, indicaciones dinmicas, expresivas, temporales, etc. 9. Desarrollar la memoria auditiva e interpretar canciones que conduzcan a una mejor comprensin de los distintos parmetros musicales y que favorezcan, a su vez, la realizacin de una correcta representacin grfica de dichos fragmentos. 10. Relacionar los conocimientos prcticos de lectura y escritura con el repertorio propio del instrumento. 11. Realizar experiencias meldicas, rtmicas, formales, tmbricas, etc., partiendo de la prctica auditiva vocal acompaada de instrumentos polifnicos o similar.

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12. Fomentar el uso de las canciones populares y en especial de las del folclore andaluz, como lenguaje propio que favorece la asimilacin de determinados elementos meldicos y rtmicos. 13. Valorar y fomentar el uso de las nuevas tecnologas, de forma que permitan adaptar la enseanza y el estudio del lenguaje musical a los recursos propios de la actualidad, mediante el uso de internet o aplicaciones informticas de juegos didcticos, test, audiciones, etc. 14. Realizar audiciones de diversas agrupaciones e instrumentos que introduzcan en la comprensin de los diversos timbres y estilos musicales, as como de sus formas musicales. 15. Lograr la asimilacin intelectual de los contenidos prcticos. 16. Asimilar, mediante distintos tipos de ejercicios, los contenidos de tipo conceptual y procedimental de la asignatura. Contenidos. Ritmo: Percepcin, identificacin e interiorizacin del pulso. Percepcin e identificacin del acento. Unidades mtricas: reconocimiento de compases binarios, ternarios y cuaternarios. Figuras rtmicas. Frmulas rtmicas bsicas. Simultaneidad de ritmos. Tempo y aggica. Prctica, identificacin y conocimiento de frmulas rtmicas bsicas originadas por el pulso binario o ternario. Prctica, identificacin y conocimiento de grupos de valoracin especial contenidos en un pulso. Prctica, identificacin y conocimiento de signos que modifican la duracin (puntillos, ligaduras). Prctica, identificacin y conocimiento de hechos rtmicos caractersticos: sncopa, anacrusa, etc. Prctica e identificacin de cambios de comps con interpretacin de equivalencias pulso=pulso o figura=figura. Reproduccin memorizada de forma vocal o percutida de secuencias rtmicas. Entonacin, audicin y expresin: Conocimiento de la voz y su funcionamiento. Respiracin, emisin, articulacin, etc. La altura: tono, intensidad, color, duracin, afinacin, etc. Prctica auditiva y vocal de los movimientos meldicos. Reproduccin memorizada vocal o escrita de fragmentos meldicos o canciones. Prctica de lectura de notas unido a la emisin vocal del sonido que les corresponde. Claves de Sol en segunda y Fa en cuarta. Para el alumnado que estudie instrumentos musicales que requieran otras claves distintas, se realizarn ejercicios que contribuyan a la consolidacin de las mismas. Reconocimiento auditivo de los timbres bsicos instrumentales, atendiendo a su naturaleza o familia. Reconocimiento auditivo de intervalos armnicos simples mayores, menores y justos. Reconocimiento escrito y auditivo de consonancias y disonancias. Reconocimiento auditivo y reproduccin vocal de intervalos meldicos simples mayores, menores, y justos, dentro y fuera del concepto tonal. Interpretacin vocal de obras adecuadas al nivel con o sin texto, con o sin acompaamiento, entre las que se incluyan algunas propias del patrimonio musical culto y popular de Andaluca. Prctica de lectura de notas escritas horizontal o verticalmente en claves de Sol en segunda y Fa en cuarta y, en su caso, las claves propias del instrumento trabajado por el alumno o la alumna. Sensibilizacin y conocimiento de grados y funciones tonales de la escala diatnica. Alteraciones. Escala Cromtica. Sensibilizacin, identificacin y reconocimiento de elementos bsicos armnicos y formales sobre obras adaptadas al nivel. Reproduccin de dictados rtmicos, meldicos y rtmico-meldicos a una voz. Identificacin de errores o diferencias entre un fragmento escrito y lo escuchado. Identificacin, conocimiento e interpretacin de los trminos y signos que afectan a la expresin. Utilizacin improvisada de los elementos del lenguaje con o sin propuesta previa. Prctica de la lectura a vista de obras y fragmentos sencillos. Utilizacin de las nuevas tecnologas mediante aplicaciones informticas de juegos didcticos, test, audiciones, internet, etc.

Criterios de evaluacin 1. Imitar estructuras meldicas y rtmicas breves con la voz y/o con percusiones. Con este criterio se pretende comprobar el grado de memoria y la capacidad de reproducir con fidelidad el mensaje recibido tanto en sus aspectos sonoros como en su realizacin motriz. 2. Reconocer auditivamente el pulso de una obra o fragmento, as como del acento peridico. Con este criterio se trata de constatar la percepcin del pulso como referencia bsica para la ejecucin rtmica, as como la identificacin del acento peridico base del comps. 3. Mantener el pulso durante perodos breves de silencio. Este criterio tiene por objeto lograr una correcta interiorizacin del pulso que permita al alumno o alumna una adecuada ejecucin individual o colectiva. 4. Ejecutar instrumentalmente, vocalmente o bien en forma percutida, estructuras rtmicas de una obra o fragmento. Con este criterio de evaluacin se pretende constatar la capacidad de encadenar diversas frmulas rtmicas adecuadas a este nivel con toda precisin y dentro de un tempo establecido. 5. Aplicar un texto a un ritmo sencillo o viceversa. Se trata de evaluar con este criterio la capacidad del alumno o alumna para asociar ritmos con palabras o frases de igual acentuacin. 6. Identificar auditivamente e interpretar cambios sencillos de comps. Se intenta verificar la capacidad de percepcin auditiva y de realizacin prctica de cambios de comps de unidad igual o diferente. En este caso solamente: 1) negra=negra, 2) negra=negra con puntillo, 3) negra= blanca, 4) corchea=corchea, y viceversa en los casos 2) y 3). 7. Entonar melodas o canciones tonales con o sin acompaamiento. Tiene por objeto comprobar la capacidad del alumno o la alumna para aplicar sus tcnicas de entonacin y justeza de afinacin a un fragmento tonal aplicando una respiracin adecuada a las indicaciones expresivas presentes en la partitura. De producirse acompaamiento instrumental, ste no reproducir la meloda. Se trabajarn melodas tonales de hasta cuatro alteraciones, pudiendo contener cambios de modo y modulaciones a tonos vecinos. 8. Leer internamente, en un tiempo dado y sin verificar la entonacin, un fragmento musical y reproducirlo de memoria. Este criterio trata de comprobar la capacidad del alumno o la alumna para imaginar, reproducir y memorizar imgenes sonoras de carcter meldico-rtmico, a partir de la observacin de la partitura. 9. Identificar y entonar intervalos armnicos y meldicos mayores, menores o justos en un registro medio. Este criterio permite detectar el dominio del intervalo por parte del alumno o alumna, bien identificando el intervalo armnico o meldico, bien entonando este ltimo. 10. Identificar auditivamente el modo (mayor-menor) de una obra o fragmento. Se pretende constatar la capacidad del alumno o alumna para reconocer este fundamental aspecto del lenguaje, proporcionndole elementos para su audicin inteligente. 11. Reproducir modelos meldicos sencillos basados en modelos escalsticos o acordales partiendo de un sonido dado. Se trata de comprobar la destreza del alumno o alumna para reproducir un mismo hecho meldico desde cualquier sonido, manteniendo correctamente la intervlica del modelo, y entendiendo la tonalidad como un hecho constante. 12. Improvisar estructuras rtmicas sobre un fragmento escuchado. Con este criterio de evaluacin se pretende estimular la capacidad creativa del alumno aplicando libremente frmulas

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rtmicas conocidas o no, acordndolas con el pulso y el comps del fragmento escuchado. 13. Improvisar melodas tonales breves. Con este criterio se pretende comprobar la asimilacin por parte del alumno o alumna de los conceptos tonales bsicos. 14. Reproducir por escrito fragmentos musicales escuchados. Mediante este criterio se evala la capacidad del alumno o alumna para interiorizar y reproducir imgenes sonoras percibidas. Segn el nivel de dificultad propuesto, esta reproduccin puede circunscribirse a aspectos rtmicos o meldicotonales, o bien a ambos conjuntamente. 15. Describir con posterioridad a una audicin los rasgos caractersticos de las obras escuchadas o interpretadas. Mediante este criterio de evaluacin se pretende comprobar la capacidad del alumno o alumna para percibir aspectos distintos: rtmicos, meldicos, modales, cadenciales, formales, tmbricos, etc., seleccionando previamente los aspectos que deban ser identificados, o bien dejando libremente que identifiquen los aspectos que les resulten ms notorios. 16. Improvisar individual o colectivamente pequeas formas musicales partiendo de premisas relativas a diferentes aspectos del lenguaje musical. Este criterio pretende comprobar el desarrollo creativo y la capacidad de seleccionar elementos de acuerdo con una idea y estructurados en una forma musical. Asimismo, se pretende que sean capaces de discernir ideas principales y secundarias. 17. Leer obras o fragmentos sencillos a primera vista con fluidez y comprensin. Este criterio pretende constatar la capacidad del alumno o la alumna para desenvolverse con cierto grado de autonoma en la lectura de un texto. 18. Leer algunas obras representativas del patrimonio musical culto y popular vocal de Andaluca. Con este criterio se trata de evaluar la progresin del alumno o alumna en su capacidad para entonar e interpretar las melodas del repertorio musical. 19. Mostrar un progreso de la autonoma personal en la aplicacin de estrategias de aprendizaje. Mediante este criterio se valorar en qu medida el alumno o la alumna sigue las instrucciones de su profesor o profesora, identificando los aciertos y los errores en su aprendizaje y elaborando planes para solucionarlos. 20. Participar con inters y respeto en las actividades de clase con una actitud reflexiva y espritu crtico. Mediante este criterio se valorar en qu medida el alumno o la alumna coopera activamente con el resto de los componentes del grupo y se implica en la resolucin conjunta de problemas y en el desarrollo de estrategias de aprendizaje. Instrumentos La etapa de iniciacin en una disciplina artstica es un perodo muy importante y delicado. Aqu es donde se produce la evolucin ms acelerada de toda la vida musical, pues el alumnado comienza por la familiarizacin con el instrumento y termina, tras cuatro cursos de aprendizaje, asumiendo unos contenidos bsicos que le capacitan para afrontar las enseanzas profesionales con garantas, en el caso de que as lo decida. Es conveniente recordar que quienes reciben estas enseanzas bsicas son nios y nias en continuo cambio en su desarrollo fsico, intelectual y emocional y que, consecuentemente, necesitan una gradacin muy especial de todos los conceptos y su metodologa. En este sentido, se considera adecuado en los primeros aos, aplicar una enseanza instrumental basada en la prctica grupal y un mayor seguimiento del aprendizaje mediante dos sesiones semanales. As, los

alumnos y alumnas intercambian experiencias y conocimientos, propicindose en todo momento contextos motivadores, a la vez que efectivos. Este tipo de enseanza puede y debe aprovechar la inercia hacia la socializacin natural que posee el alumnado para incentivarlo en sus primeros estadios de la enseanza que son, con mucho, los ms significativos de su formacin. Es de suma importancia para la eficacia del proceso de enseanza-aprendizaje, la atencin a los sistemas de estudio en casa, fundamentales para establecer pautas de trabajo individual que harn mucho ms slida la interpretacin y fomentarn procesos bsicos de anlisis y reflexin. Para ello, se desarrollar la concentracin y la atencin auditiva continuada, a fin de identificar en todo momento los aspectos mejorables y los que ya se dominan. Con ello, se trata de establecer el mecanismo pertinente para que los procesos de aprendizaje que se realizan en la clase con el profesor o profesora, se continen en la casa de forma autnoma. Una buena tcnica de estudio consolidada favorecer la continuidad y permanencia del alumnado en los centros durante su formacin bsica. Actualmente se plantean nuevos retos y motivaciones: Hay un mayor conocimiento de todos los procesos de enseanza y aprendizaje, se posee una estructura docente ms completa y preparada, una tradicin de repertorio, nuevas tecnologas que facilitan el trabajo, etc. Esto hace que nos encontremos en un momento muy importante e ilusionante para el cambio hacia planteamientos pedaggicos innovadores. El disfrute y el aprecio de la msica como arte y vehculo etreo de sensaciones, la creatividad, la vivencia de experiencias gratificantes en comn con otros nios y nias, el conocimiento de nuevas culturas y pocas a travs de la msica, etc., deben usarse como elementos motivadores. As, se formarn buenos instrumentistas, pero, adems, se contribuir a la formacin de personas ntegras, cuyas cualidades fundamentales sirvan para forjar una sociedad del siglo XXI ms tolerante, ms justa, ms sensibilizada ante los dems y con valores. Entre estos ltimos tenemos algunos claros ejemplos aplicables a nuestras aulas como son: la constancia, el entusiasmo, la responsabilidad, la bsqueda de la calidad, la reflexin, la transigencia por el bien comn, etc. Estos servirn, no slo para utilizarlos durante el periodo de formacin musical inicial, sino a lo largo de sus vidas. Por ltimo, se debe sealar la necesidad de que el alumnado conozca, valore y respete la amplia oferta de obras que le ofrece el patrimonio musical culto y popular de Andaluca, as como aquellas otras obras de inspiracin andaluza, tanto de autores espaoles, como de otros pases. Ello les permitir, por un lado, completar el repertorio bsico de su instrumento y, por otro, tomar conciencia de dicho patrimonio a travs de la seleccin e interpretacin de sus obras ms representativas. Asimismo, su utilizacin supone un marco adecuado donde poder aplicar las experiencias y conocimientos adquiridos. Objetivos generales de los instrumentos La enseanza instrumental en las enseanzas elementales bsicas tendr como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las capacidades que les permitan: 1. Adoptar una correcta posicin corporal en consonancia con la configuracin del instrumento. 2. Conocer las caractersticas y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, as como desarrollar hbitos de cuidado y mantenimiento del mismo. 3. Adquirir una tcnica bsica que permita interpretar correctamente en pblico un repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiracin andaluza, de una difi-

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cultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo. 4. Adquirir y desarrollar hbitos de estudio bsicos, correctos y eficaces. 5. Conocer la tcnica y los recursos para el control de la afinacin del instrumento, en los casos en que su naturaleza as lo permita. 6. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la msica a travs del conocimiento de su instrumento y de su literatura. 7. Concebir la prctica instrumental como un medio para formar personas ntegras que aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura. Contenidos especficos de los instrumentos Arpa. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocacin del instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Prctica con pedales y su aplicacin a los procesos modulantes. Iniciacin a las tcnicas de efecto y expresin: legatos, sforzandos, articulaciones, picados, picadoligados, suelto (las tres ltimas con toda la variedad de tcnicas de apagados). Principios bsicos de la digitacin. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica y mecnica del alumno o alumna: escalas, glissandos, arpegios e intervalos, en diferentes articulaciones, velocidades, dinmicas y registros. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos de las obras trabajadas. Estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o la alumna. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Conocimiento de la fisiologa, evolucin, construccin y mantenimiento del instrumento. Clave. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, posibilitando la correcta colocacin ante el instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Prctica de ejercicios de independencia y fortalecimiento de los dedos. Trabajo en dos teclados. Conocimiento de los distintos bajos ostinatos sobre los que se han construido determinadas obras. Principios bsicos de la digitacin y su estrecha conexin con la articulacin y el fraseo. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales desarrollando la audicin crtica. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Realizacin de audiciones pblicas peridicas de las obras trabajadas. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como pre-

misa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Aprendizaje de los diversos modos de ataque y de articulacin adecuados a las enseanzas elementales. Trabajo de la dinmica, aggica y su relacin con el fraseo y la textura musical. Ejercicios, estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y tcnica del alumno. Conocimiento de la fisiologa, evolucin, construccin y mantenimiento del instrumento. Flauta de pico. Ejercicios de relajacin y control muscular, que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocacin del instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Ejercicios de respiracin (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad pulmonar. Ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Conocimiento de la digitacin propia de las distintas flautas y prctica de las mismas. Aprendizaje de los diversos modos de emisin y de articulacin adecuados a las enseanzas elementales. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, en diferentes articulaciones, velocidades, dinmicas y registros. Estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o alumna. Interpretacin de un repertorio propio de conjunto de flautas de una dificultad adecuada a este nivel. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, agnicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Guitarra. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, posibilitando la correcta colocacin de la guitarra y la accin del conjunto brazo-antebrazo-mueca-mano-dedos izquierdos sobre el diapasn y la pulsacin de los dedos de la mano derecha sobre las cuerdas, as como la coordinacin entre ambas. Desarrollo de la habilidad de cada mano y la sincronizacin de ambas. Principios bsicos de la digitacin guitarrstica y su desarrollo para poder expresar con mayor claridad las ideas y contenidos musicales. Aplicacin gradual de los recursos tmbricos y de proyeccin de sonido. Conocimientos bsicos de los distintos recursos de la guitarra. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin del instrumento. Aprendizaje de las diversas formas de ataque en la mano derecha para conseguir progresivamente una calidad sonora adecuada a la realizacin de distintos planos simultneos. Aprendizaje de los cambios posicionales de la mano izquierda: deslizamientos, posiciones, traslados longitudinales y transversales, etc.; para conseguir una mejor adaptacin de los mismos durante la interpretacin. Desarrollo de una conduccin clara de las voces en obras contrapuntsticas. Armnicos naturales. Conocimiento y ejecucin de las cejillas medias y completas. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Prctica de juegos musicales de imitacin: con ritmos, con ritmos y velocidades diferentes, con sonidos al aire en la guitarra y con cambios de intensidad. Conocimiento

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de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar, a travs de ello, a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Trabajo de la dinmica, aggica y su relacin con el fraseo y la textura musical. Ejercicios, estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y tcnica del alumno o alumna. Fisiologa, evolucin y construccin de la guitarra, para conocer, en un nivel bsico, esta herramienta que permite adentrarse en el campo musical de la interpretacin musical. Distincin, mediante todo tipo de recursos, de algunos de los instrumentos ms representativos de cuerda pulsada del Renacimiento y del Barroco. Identificacin de la articulacin, fraseo y digitaciones propias de la poca. Guitarra flamenca. Familiarizacin con la cultura musical flamenca en sus tres manifestaciones musicales y estticas ms importantes: guitarra, cante y baile. Prctica de ejercicios de relajacin, estiramientos y control muscular, que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, posibilitando la correcta colocacin de la guitarra y el adecuado control de las manos. Desarrollo de la habilidad de cada mano y la sincronizacin entre ambas. Aprendizaje de las diversas formas de ataque en la mano derecha para conseguir progresivamente una calidad sonora adecuada. Aprendizaje gradual de los recursos tmbricos y de proyeccin de sonido en relacin con la pulsacin yema-ua. Aprendizaje de los cambios posicionales de la mano izquierda: desplazamientos, posiciones, traslados longitudinales y transversales. Estudio y desarrollo de los principales recursos y tcnicas guitarrsticas adecuadas al nivel: pulgar, pulgar ndice, picado, rasgueo, arpegio, trmolo, alzapa. Afinacin del instrumento: tcnicas y recursos. Empleo de la partitura y de la percepcin visual para el desarrollo de la lectura y la memoria musical. Iniciacin a la comprensin de las estructuras formales, meldicas, armnicas y rtmicas de los diferentes estilos musicales flamencos centrando la atencin en los toques principales: estilos ternarios con la estructura del fandango (Fandangos de Huelva, Verdiales y Abandolaos en general), estilos libres con la estructura del fandango (Fandangos naturales, Malagueas, Grananas y Tarantas), estilos de doce tiempos (Sole, Alegras y Buleras), estilos binarios o cuaternarios (Farruca, Colombiana, Tientos, Tangos y Tanguillos), estilos de amalgama (Petenera, Siguiriya y Guajira). Obras, ejercicios y estudios que se consideren tiles parta el desarrollo conjunto de la capacidad musical y tcnica del alumno o alumna. Prctica de la improvisacin sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Trabajo de la dinmica, aggica y su relacin con el fraseo y la textura musical. Conocimiento de obras propias del repertorio y de las diferentes escuelas guitarrsticas del instrumento a travs de medios audiovisuales. Estudio de los acordes de tradas y de cuatradas. Conocimiento del mstil de la guitarra y de sus notas. Prctica y conocimiento de las diferentes escalas mayores, menores y flamencas: la relacin entre ellas. Tcnicas y hbitos correctos de estudio. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Prctica de conjunto. Fisiologa, evolucin y construccin del instrumento, para conocer, en un nivel bsico, esta herramienta musical que permite adentrarse en el campo musical de la interpretacin. Instrumentos de cuerda frotada: Violn, viola, violonchelo y contrabajo. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del

cuerpo, una correcta colocacin del instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Produccin del sonido: cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas longitudes de ste. Principios bsicos de la digitacin, las arcadas, cambios de cuerda y las ligaduras. Los golpes de arco bsicos, la articulacin, la aggica, las dinmicas y el vibrato, como elementos de expresin musical. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica y mecnica del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinmicas y registros. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Estudio de las posiciones. Estudio de las dobles cuerdas, acordes y trinos. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Conocimiento de la fisiologa, evolucin, construccin y mantenimiento del instrumento. Instrumentos de cuerda pulsada del Renacimiento y Barroco (ICPRB). El siglo XVI fue testigo de relevantes cambios en los instrumentos, tanto del desarrollo de nuevos instrumentos como del perfeccionamiento tcnico de los ms antiguos. Asimismo, este siglo asisti a la maduracin de una msica instrumental que evolucion, segn sus propias normas estilsticas, totalmente independiente de la polifona vocal y de la danza. La gran transformacin que se produjo en el modo de tocar el lad en las ltimas dcadas del siglo XV, al abandonarse el plectro y comenzarse a pulsar las cuerdas con los dedos, hizo posible interpretar una compleja polifona, convirtindose a este instrumento en un medio solista autnomo que, a su vez, demandaba una notacin apropiada para su repertorio: la cifra o tablatura. Por ello surgen libros de instrucciones o mtodos que, en torno a 1500 y gracias a las fuentes manuscritas e impresas, contribuyeron a difundir por toda Europa uno de los repertorios instrumentales ms ricos del siglo XVI. Igualmente, hay que subrayar que en el Siglo de Oro espaol, donde la msica florece con infinidad de compositores e intrpretes, convivieron en armona vihuelas, guitarras y lades; sin embargo, un posible rechazo hacia lo morisco favoreci a la vihuela, convirtindose en un instrumento indispensable en la educacin de toda persona culta y aristcrata. Por otro lado, con la aparicin del lad de diez rdenes a principios del siglo XVII, como instrumento de transicin entre el Renacimiento y el Barroco, y tras el aadido de cuerdas graves al lad, se construyeron otros con mayor tamao, nmero y longitud de cuerdas, surgiendo instrumentos como la tiorba, el chitarrone y el archilad. Didcticamente, dada la diversidad de instrumentos que hay que abordar durante toda la especialidad y aprovechando el orden cronolgico de la historia de la msica, es ideal que el alumnado comience las enseanzas bsicas con instrumentos renacentistas (como la vihuela, la guitarra o el lad renacentista) a excepcin del lad de diez rdenes, pues la msica barroca que se ha conservado para instrumentos de cuerda pulsada, exceptuando la guitarra de 5 rdenes, est escrita para instrumentos de grandes proporciones (archilad, tiorba y lad barroco) y es difcilmente abordables por un nio o una

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nia, aunque se utilice una construccin ms aguda de dicho instrumento y, por lo tanto, ms pequeo. Asimismo, en las agrupaciones musicales se podr disfrutar participando en formaciones propias de la poca o, incluso, adaptando dos de lades o vihuelas; tambin podrn realizar obras en consort junto a otros instrumentos como la flauta de pico y la viola da gamba, a los que se puedan agregar alumnos y alumnas de educacin vocal. De esta manera, se contribuye al conocimiento de las caractersticas, posibilidades y recursos expresivos de estos instrumentos, con el objetivo de conseguir un perfeccionamiento de la calidad sonora. Contenidos. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, posibilitando la correcta colocacin del instrumento y la accin del conjunto brazo-antebrazo-mueca-mano-dedos izquierdos sobre el diapasn y la pulsacin de los dedos de la mano derecha sobre las cuerdas, as como la coordinacin entre ambas. Desarrollo de la habilidad de cada mano y la sincronizacin de ambas. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin del instrumento. Temperamentos. Desarrollo de la sensibilidad auditiva para el desarrollo de una buena calidad sonora. Iniciacin al mantenimiento del instrumento (trasteado y encordadura). Introduccin a los ornamentos y a la disminucin. Estudio de la articulacin, fraseo y digitaciones. Desarrollo de una conduccin clara de las voces. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos en tablatura y en msica. Transcripcin de la tablatura. Intabulacin de una obra a varias voces en notacin musical. Prctica de la msica de conjunto e iniciacin al bajo continuo. Ejercicios, estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y tcnica del alumno. Estudio de un instrumento del Renacimiento y otro del Barroco. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Instrumentos de viento madera: Flauta travesera, oboe, clarinete, fagot y saxofn. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocacin del instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Ejercicios de respiracin (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad pulmonar. Ejercicios de fortalecimiento de los msculos faciales. Principios bsicos de la digitacin. Aprendizaje de los diversos modos de emisin y de articulacin adecuados a las enseanzas elementales. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinmicas y registros. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o alumna. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Conocimiento del montaje, fabricacin

y retoque de las lengetas (excepto en la flauta travesera). Utilizacin de instrumentos afines que, por tamao, faciliten el posterior aprendizaje del fagot, saxofn o clarinete. Instrumentos de viento metal: Trompa, trompeta, trombn y tuba. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocacin del instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Ejercicios de respiracin (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad pulmonar. Fortalecimiento de los msculos faciales. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la prctica de intervalos ligados y con posiciones fijas. Estudio de la boquilla. Utilizacin de instrumentos afines que, por tamao, faciliten el posterior aprendizaje de la tuba, el trombn o de la trompeta. Principios bsicos de la digitacin. Aprendizaje de los diversos modos de emisin y de articulacin adecuados a las enseanzas elementales. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Tcnicas y recursos para el control de la afinacin. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinmicas y registros. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, agnicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Adquisicin de tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o alumna. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Percusin. Interpretacin de estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o alumna. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocacin respecto al instrumento, la coordinacin entre ambas manos y entre manos y pies. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Principios bsicos de la baquetacin. Aprendizaje de la forma de percutir cada instrumento (distintos tipos de baquetas, dedos, manos, etc.). Ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica del alumno: independencia, redobles, golpes dobles, etc. Aprendizaje elemental de caja, xilfono y timbales como instrumentos bsicos para el desarrollo rtmico, meldico y auditivo (afinacin). Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, agnicos, etc., y/o dirigida sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Conocimiento de obras propias del repertorio de la familia instrumental a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos con las obras trabajadas. Desarrollo de la prctica de conjunto como medio indispensable para adquirir la percepcin simultnea de la diversidad tmbrica caracterstica de la percusin.

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Piano. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, posibilitando la correcta colocacin ante el instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Sentar las bases de una utilizacin consciente del peso del brazo. Principios bsicos de la digitacin. Desarrollo de la capacidad de obtener simultneamente sonidos de distinta intensidad entre ambas manos, tratando de alcanzar una diferencia dinmica que resulta indispensable en un instrumento como el piano. Conocimiento y prctica de los pedales. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Adquisicin de tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales desarrollando la audicin crtica. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar a travs de ello a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Realizacin de audiciones pblicas peridicas de las obras trabajadas. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Aprendizaje de los diversos modos de ataque y de articulacin adecuados a las enseanzas elementales. Trabajo de la dinmica, aggica y su relacin con el fraseo y la textura musical. Ejercicios, estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y tcnica del alumno o alumna. Conocimiento de la fisiologa, evolucin, construccin y mantenimiento del instrumento. Distincin mediante todo tipo de recursos de algunos de los instrumentos ms representativos de cuerda pulsada del Renacimiento y del Barroco. Identificacin de la articulacin, fraseo y digitaciones propias de la poca. Viola da gamba. Prctica de ejercicios de relajacin y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocacin del instrumento y la coordinacin entre ambas manos. Produccin del sonido: cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas longitudes de ste. Principios bsicos de la digitacin, las arcadas, cambios de cuerda y las ligaduras. Los golpes de arco bsicos, la articulacin, la aggica, la ornamentacin, el vibrato y las dinmicas, como elementos de expresin musical. Prctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtencin de una buena calidad de sonido. Adquisicin de tcnicas y recursos para el control de la afinacin. Realizacin de ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad tcnica y mecnica del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinmicas y registros. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Estudio de las posiciones. Estudio de las dobles cuerdas, acordes y trinos. Prctica de la improvisacin libre basada en efectos tmbricos, aggicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armnicos sencillos, motivos meldicos y rtmicos bsicos. Tcnicas y hbitos correctos y eficaces de estudio. Iniciacin a la comprensin de las estructuras musicales para llegar, a travs de ello, a una interpretacin consciente y no meramente intuitiva. Introduccin a la prctica de la interpretacin histrica. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a travs de medios audiovisuales. Realizacin de conciertos peridicos de las obras trabajadas. Estudios y obras que se consideren tiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumnado. Prctica de conjunto y/o con medios audiovisuales. Conocimiento de la fisiologa, evolucin, construccin y mantenimiento del instrumento.

Criterios de evaluacin de los instrumentos 1. Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio bsico para asumir todos los procesos del aprendizaje. Mediante este criterio, se observar la disposicin y atencin de los alumnos y alumnas a los contenidos que se impartan en clase por los profesores y profesoras. 2. Leer, interpretar y transmitir adecuadamente textos musicales de su nivel, a travs de su instrumento, con fluidez y comprensin. Con este criterio de evaluacin se trata de comprobar si los alumnos y alumnas adquieren y desarrollan la capacidad para desenvolverse con progresiva autonoma en la lectura e interpretacin de textos musicales adecuados a su nivel. En estas situaciones se comprobar si establecen relaciones entre los distintos aspectos de la interpretacin y la idea musical que se pretende exponer. 3. Dominar los procesos tcnicos bsicos adecuados a su nivel con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical. Mediante este criterio se valorar el desarrollo de implantacin de los procesos tcnicos que permitan un normal desenvolvimiento del alumno o alumna en el entorno creativo. 4. Memorizar correctamente piezas apropiadas a su nivel. Con este criterio de evaluacin se pretende comprobar el desarrollo de la memoria sin abandonar la progresin en la aplicacin de los conocimientos terico-prcticos expresivos del lenguaje musical a travs de la interpretacin de textos musicales. 5. Interpretar obras musicales de acuerdo con criterios bsicos de estilo. Con este criterio de evaluacin se pretende comprobar la progresin del alumno o alumna para utilizar los recursos expresivos propios de cada poca, a fin de ofrecer una interpretacin del texto musical creble y coherente. Se trata de verificar si el alumno o alumna comprende la obra musical globalmente como un todo, regido por pautas estticas bsicas. 6. Adoptar una posicin, movimientos, actitud corporal e integracin con el instrumento correctos y adecuados. A travs de este criterio se valorar la interaccin con el instrumento, la capacidad de adaptacin al mismo y a los movimientos necesarios para expresar la msica a travs de l con libertad y fluidez. 7. Comprender y recrear con posterioridad a una audicin, los rasgos caractersticos sonoros bsicos de las obras escuchadas. Con este criterio se pretende evaluar la progresin dentro de los procesos mentales de comprensin, abstraccin y capacidad de sntesis musical de los alumnos y alumnas dentro de los procesos auditivo-reflexivos. Este criterio es fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades tempranas, cuando los alumnos o alumnas aprenden por imitacin. 8. Conocer, describir e interpretar con los criterios de estilo adecuados, algunas obras significativas del patrimonio musical culto y popular de Andaluca o, en su caso, de inspiracin andaluza. Con este criterio se pretende, concretamente, la aplicacin de los anteriores a la interpretacin y conocimiento de obras de autores andaluces o inspiracin andaluza. En el estudio, la descripcin y la interpretacin de estas obras, se comprobar la aplicacin por parte de los alumnos y las alumnas, de los criterios estilsticos bsicos de la msica andaluza en el contexto de la historia de la msica. 9. Mostrar en clase, mediante la interpretacin de los ejercicios, estudios y obras programados, la capacidad de planificacin y trabajo autnomo en casa. Con este criterio de evaluacin se pretende verificar en el alumnado el asentamiento de actitudes como la constancia, la atencin continuada, la valoracin del esfuerzo para la consecucin de unos fines y la capacidad de organizacin del

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estudio. Estos ltimos son, sin duda, fundamentales para el progreso musical. 10. Interpretar adecuadamente en pblico las obras trabajadas en clase y representativas de su nivel. Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de puesta en escena, por parte de los alumnos y alumnas, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este criterio se verificar si se ha producido la toma de conciencia del proceso comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretacin. De esta forma, el alumnado, valorar positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines concretos que se demostrarn en la actuacin. 11. Actuar con una correcta integracin dentro de un grupo y manifestar la capacidad reflexiva y de adaptacin, durante el proceso interpretativo del acto musical. Este criterio de evaluacin presta atencin al desarrollo de la capacidad auditiva del alumno o alumna para adaptar sus criterios y parmetros interpretativos a los de sus compaeros o compaeras, con el fin de obtener un resultado comn ptimo y unificado. Orientaciones metodolgicas A la hora de establecer unas orientaciones metodolgicas para las enseanzas elementales de msica, hemos de tener en cuenta, por un lado, los principios pedaggicos establecidos, con carcter general, en la Ley 17/2007, de 10 de diciembre, de Educacin de Andaluca, para estas enseanzas, que debern priorizar la comprensin de la msica y del movimiento, as como los conocimientos bsicos del lenguaje musical y la prctica de la msica en grupo. Por otra parte, el Decreto ..., por el que se establece la ordenacin y el currculo de las enseanzas elementales de Msica en Andaluca, incluye entre los objetivos de las enseanzas bsicas, el de preparar al alumnado para su incorporacin a los estudios profesionales de msica. Por tanto, el enfoque metodolgico en las enseanzas elementales de msica ha de variar sustancialmente para que, adems de establecer un nivel propio de aquellos alumnos y alumnas que quieran continuar sus estudios musicales en las enseanzas profesionales, se adapten a las necesidades formativas de un alumnado heterogneo. Igualmente, la vocacin musical de un nio o nia puede, en muchos casos, no estar an claramente definida; por ello, se han de presentar, tanto los conocimientos tericos que han de obtener, como las inevitables horas de prctica, de la manera ms atractiva y estimulante que sea posible. La metodologa integra todas aquellas decisiones que organizan el proceso de enseanza y aprendizaje. Entre ellas se incluye la atencin individual y colectiva, la organizacin del tiempo y el espacio y los recursos didcticos. En este apartado se recogen orientaciones que han de ser utilizadas como elementos de referencia para la reflexin del Claustro de Profesores y Profesoras y el equipo educativo en el proceso de toma de decisiones que exige la elaboracin de la Programacin Didctica en el marco del Proyecto educativo. Los mtodos de trabajo son en gran medida responsabilidad de los centros y del profesorado, y por ello se hace imprescindible establecer unas pautas generales que unifiquen la prctica docente e integren los distintos elementos que configuran el currculo de las enseanzas elementales de msica. Aunque no existe un mtodo nico y universal que pueda aplicarse a todo el alumnado y a todas las situaciones, es conveniente hacer algunas consideraciones: El alumnado es heterogneo, tanto en sus aptitudes musicales, como en las motivaciones que le llevan a realizar estas enseanzas. Por lo tanto, debern ser respetados los principios del desarrollo cognitivo y socio-afectivo individual. Este hecho requerir una adecuacin de los contenidos a sus necesidades. El proceso se realizar posteriormente a un es-

tudio previo individualizado sobre sus realidades personales y musicales. Es conveniente la aplicacin en clase de la pedagoga del xito, mediante la activacin de la motivacin del alumnado y la valoracin del trabajo personal para alcanzar los fines propuestos. Es muy importante cultivar en clase los aprendizajes significativos para asegurarse de que los contenidos sern recibidos, integrados e interiorizados por los alumnos y alumnas. El profesorado procurar un clima apropiado que permita realizar con naturalidad el proceso de enseanza-aprendizaje. Es necesario favorecer en el alumnado aspectos como la motivacin y la autoestima. Para ello, se emplearn todos los mecanismos o recursos necesarios. Esta metodologa de carcter ldico en modo alguno implicar la disminucin del nivel tcnico de enseanza, sino que, por el contrario, debe propiciar un mayor esfuerzo del alumnado en conseguir el nivel exigido y planificado previamente. El profesorado ha de adecuar los contenidos al desarrollo psicoevolutivo de los alumnos y alumnas, motivndolos para que participen activamente en el aula e introduciendo en los primeros cursos diversas estrategias que, dentro de un orden programado, los mantenga en estado de atencin. La experiencia debe preceder al proceso de explicacin y conocimiento del lenguaje tcnico musical propio de cada especialidad. La prctica de conjunto sumerge al alumno y a la alumna en un ambiente participativo, en el que son parte de un todo que reproduce y hasta crea msica. Asimismo, permite mezclar diferentes niveles y gozar de la msica desde el primer da; pues, por ejemplo, un alumno o alumna puede tocar una tecla, realizar un pizzicato, rasgar una cuerda, dar una percusin o una nota tenida en viento, mientras que otro alumno o alumna de ms nivel interpreta una meloda. Igualmente, las nuevas tecnologas han de incorporarse, tanto para una mejor comprensin de los elementos que afectan al lenguaje musical, como para conseguir un mejor desarrollo de las capacidades musicales. Asimismo, es importante subrayar que el aprendizaje es un proceso de construccin social, en el que intervienen, adems del propio alumno o alumna, el equipo educativo, el grupo de alumnos y la familia. Las familias debern ser sensibilizadas sobre la necesaria dedicacin y seguimiento en casa. En este sentido, las clases instrumentales de primer y segundo curso de las enseanzas bsicas permiten aprovechar, por su temporalizacin y nmero de alumnos y alumnas, tanto las ventajas de la enseanza individualizada, como la inercia hacia una socializacin natural del alumnado. De esta forma se consigue una mayor implicacin y estimulacin de stos en la clase y un mayor seguimiento del profesorado del proceso de aprendizaje, ya que tiene contacto con el alumnado dos veces por semana. ANEXO II OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIN DEL MBITO FORMATIVO MSICA Y MOVIMIENTO DE LAS ENSEANZAS DE INICIACIN A LA MSICA MBITO FORMATIVO DE MSICA Y MOVIMIENTO Msica y movimiento Msica y movimiento se concibe como un mbito de experiencia para familiarizar al alumnado con el hecho musical y el mundo del movimiento corporal. Se trata de un primer acercamiento a la vivencia de la msica y del movimiento corporal. Por tanto, la finalidad general de esta materia ser ofrecer al alumnado una experiencia enriquecedora y gratificante que pueda servir como punto de partida para desarrollar sus potencialidades musicales y motrices. Se persigue pues, ofrecer un

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espacio y un tiempo para la experimentacin individual y grupal de las posibilidades expresivas y artsticas del movimiento y de la msica. Todo ello ha de desarrollarse en un clima afectivo que propicie conjugar un aprendizaje por descubrimiento con un aprendizaje imitativo, a travs de propuestas ldicas. Objetivos. 1. Desarrollar un vnculo afectivo con la msica disfrutando de su prctica a travs del movimiento corporal. 2. Emplear y valorar el movimiento corporal como vehculo comunicativo que permite expresar ideas musicales, derivadas de la msica, o de cualquier otra ndole. 3. Adquirir un vocabulario motriz elemental que permita al alumnado expresar y as aprehender los principales elementos musicales y parmetros sonoros. 4. Desarrollar capacidades expresivas y perceptivas adecuadas a esta edad mediante una experiencia ldica. 5. Desarrollar la libertad interpretativa y la creatividad musical a travs del movimiento corporal, la percusin corporal y el canto. 6. Aceptar, respetar y valorar las posibilidades expresivas y producciones propias y ajenas con una actitud desinhibida y desarrollando una autoestima positiva. 7. Desarrollar la capacidad de atencin y memoria visual y auditiva necesarias para la imitacin de modelos sonoros y/o motrices. Contenidos. Juegos musicales de despertar auditivo. Silencio-sonido. Bsqueda de las posibilidades motrices en relacin al esquema corporal y al espacio. Expresin motriz de los diversos parmetros sonoros y musicales. Interiorizacin y exteriorizacin del pulso musical, con y sin desplazamiento. Ostinati corporales como forma de acompaamiento musical. Instrumentos corporales: voz y percusin corporal. Descubrimiento de las posibilidades expresivas de la voz mediante actividades grupales. Canciones infantiles, folclricas y tradicionales: repertorio. Danzas infantiles, sociales de diversas tradiciones y creativas: repertorio. Juegos cantados y en movimiento. Imitacin motriz en espejo e imitacin en sombra. Creatividad motriz ante diversos gneros y estilos musicales. Criterios de evaluacin. En los contenidos relacionados con la danza se tendr en cuenta la consecucin de los objetivos propuestos. En especial, se valorar el grado de creatividad obtenida y coordinacin desarrollada, as como la adecuacin del movimiento a la msica y al espacio. Asimismo, se valorar la capacidad de improvisacin y solucin a las situaciones motrices planteadas y la flexibilidad para modificarlas de forma adecuada. Se deber constatar si, a travs de la danza, los alumnos y alumnas son capaces de transmitir y percibir emociones y sensaciones a otros compaeros. Tambin se dar importancia a la colaboracin y asuncin de roles en el trabajo grupal, as como a la participacin en las actividades complementarias y finales. En los contenidos relacionados con la msica, se valorar el grado de realizacin de los patrones de acompaamiento propuestos en forma de ostinato (motrices, rtmicos y vocales), el uso sano, adecuado y desinhibido de la voz en el canto, la capacidad de integrarse en el trabajo de grupo asumiendo el papel que corresponda y respetando la participacin ordenada, la capacidad para retener en la memoria estructuras musicales cortas y sencillas y el grado de aprehensin de los diversos parmetros sonoros y musicales. Iniciacin musical A la hora de plantearse la iniciacin musical del alumnado, se debe recordar que la voz es el primer y ms verstil instrumento musical, por lo que ha de potenciarse su utilizacin,

de forma prioritaria, hacindose siempre uso de ella, y, en un segundo plano, la de pequeos instrumentos musicales. En esta iniciacin musical se pretende despertar la musicalidad de los nios y nias, comenzando por una primera etapa, en la que, con carcter ameno, se realicen actividades musicales para presentar los diversos elementos de la msica, como el ritmo, la meloda y la armona, en las que el alumnado participe de forma activa. Superada esta etapa, se ha de comenzar con el lenguaje musical propiamente dicho, de forma que la escritura y la lectura musicales supongan una rememoracin de las vivencias musicales que integre los conocimientos para, posteriormente, poder interpretar, expresarse e incluso improvisar. La iniciacin musical promover, igualmente, la potenciacin del sentido del ritmo y de la educacin auditiva, comenzando a introducir el lenguaje tcnico musical y realizando ejercicios y movimientos corporales que ayuden a obtener, tanto un ptimo grado de relajacin, como una correcta y adecuada respiracin. No podemos olvidar que a travs de la relajacin valoramos el silencio, interior y exterior, como herramienta indispensable en la prctica musical. La utilizacin de canciones folclricas propias de Andaluca, previamente memorizadas por el alumnado, facilita la enseanza del lenguaje musical, puesto que son melodas familiares que escuchan desde pequeos y que le pueden ayudar a reconocer y aplicar las grafas tcnicas con la entonacin y el ritmo adecuados. Objetivos. 1. Desarrollar el sentido rtmico a travs del trabajo de las siguientes capacidades: - La facultad de exteriorizar con precisin slabas rtmicas a travs de una slaba labial. - La capacidad de percibir las pulsaciones del tiempo con precisin. - La habilidad para expresar simultneamente con independencia y precisin los ritmos y las pulsaciones del tiempo. 2. Practicar la relajacin para desarrollar las siguientes capacidades: - Dar a los alumnos equilibrio y energa interior mediante actividades de relajacin de las diversas partes del cuerpo. - Valorar el clima de quietud y silencio. - Flexibilizar todas las articulaciones y dominar los msculos que las gobiernan. - Desarrollar de la inteligencia y ejercitar las posibilidades motrices del cuerpo. - Favorecer la atencin auditiva y el desarrollo de la memoria mediante ejercicios de relajacin. - Lograr la participacin activa de los nios y nias mediante la adquisicin gradual desarrollo de conocimientos. 3. Desarrollar la audicin para conseguir las siguientes capacidades: - Reconocer melodas y timbres previamente conocidos. - Discriminar alturas de sonidos perfectamente afinados propios de este nivel. - Entonar los sonidos propios de este nivel previamente escuchados. - Reconocer diversos matices dentro de una misma meloda. - Desarrollar la sensibilidad auditiva y visual. 4. Trabajar la entonacin para desarrollar las siguientes capacidades: - Conocer y practicar el registro medio de la voz propio de la edad del alumnado y con una adecuada respiracin. - Cantar melodas, fragmentos o intervalos por imitacin. - Reconocer y desarrollar las bases del equilibrio tonal

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5. La iniciacin al lenguaje tcnico musical propiciar: - Reconocer y entonar los sonidos propios de este nivel. - Reconocer y entonar fragmentos y/o frmulas rtmicas experimentadas previamente por canciones u otro tipo de audiciones, recursos etc. - Conocer la escala diatnica. Contenidos. Frmulas rtmicas en canciones populares, infantiles y clsicas. Ritmos para percusin de sonidos determinados o indeterminados. Ritmos y movimientos corporales adecuados o relativos al texto. Juegos didcticos meldicos: cantos de ecos, ostinatos y cnones meldicos. Ejercicios de psicomotricidad. Interiorizacin y exteriorizacin del pulso musical. Audicin de obras musicales con aplicacin de movimiento. Silencio-sonido. Medios audiovisuales para el desarrollo de la imaginacin creadora. Creacin e improvisacin espontnea. Conocimiento de instrumentos musicales. Lenguaje musical tcnico ledo y escrito propio del nivel. Criterios de evaluacin. 1. Imitar estructuras meldicas y rtmicas breves con la voz y/o con percusiones. Con este criterio de evaluacin se pretende comprobar el grado de memoria y la capacidad de reproducir con fidelidad el mensaje recibido tanto en sus aspectos sonoros como en su realizacin motriz. 2. Reconocer auditivamente el pulso de una obra o fragmento, as como del acento peridico. Con este criterio de evaluacin se trata de constatar la percepcin del pulso como referencia bsica para la ejecucin rtmica, as como la identificacin del acento peridico base del comps. 3. Mantener el pulso durante perodos breves de silencio. Tiene por objetivo lograr una correcta interiorizacin del pulso que permita una adecuada ejecucin individual o colectiva. 4. Realizar movimientos corporales dados previamente y adecuados a un texto o a un ritmo sencillo. Se trata de evaluar con este criterio la capacidad del alumnado para realizar los patrones de acompaamiento propuestos, bien sea mediante ritmos con palabras o frases de igual acentuacin. 5. Entonar melodas o canciones infantiles o tonales propias del nivel, con o sin acompaamiento. Tiene por objeto comprobar la capacidad del alumno o la alumna para aplicar sus tcnicas de entonacin y justeza de afinacin a una cancin infantil o fragmento tonal aplicando una respiracin adecuada a las indicaciones expresivas presentes en la partitura. 6. Identificar auditivamente melodas o fragmentos previamente trabajados. Se pretende constatar la capacidad del alumno o la alumna para reconocer este fundamental aspecto del lenguaje, proporcionndole elementos para su audicin inteligente. 7. Entonar algunas obras representativas del patrimonio musical culto y popular vocal de Andaluca. Con este criterio se trata de evaluar la progresin del alumno o alumna en su capacidad para entonar e interpretar las melodas del repertorio musical. 8. Reconocer instrumentos musicales. Este criterio pretende comprobar la asimilacin por parte del alumnado de las caractersticas de los instrumentos musicales que le haya presentado. 9. Reconocer las caractersticas bsicas del lenguaje tcnico musical en un fragmento escrito y que ha sido reproducido varias veces. Con este criterio se constatar si el alumnado domina los elementos tcnicos del lenguaje musical propios de este nivel.

10. Participar con inters y respeto en las actividades de clase. Mediante este criterio se valorar en qu medida el alumnado coopera activamente con el resto de los componentes del grupo. Fundamentacin pedaggica En la iniciacin musical del alumnado el profesorado, habr de apoyar su actuacin en dos pilares fundamentales: La psicopedagoga y la observacin directa. Hay que ser conscientes de que, en la formacin humana, el placer que se deriva del esfuerzo de conseguir una buena msica colectiva contribuye a la formacin de personas disciplinadas y nobles de carcter. Asimismo, es fundamental ensear la correcta respiracin y reconocer los problemas que conlleva la tesitura vocal del alumnado. Igualmente, y en la medida de lo posible, se resolver los problemas de entonacin para no estropear sus voces de forma irreparable. El profesorado ha de adaptarse a la tesitura del alumnado, eligiendo fragmentos musicales que posean aquella que sea propia de su edad y de las posibilidades de cada nio o nia. En resumen, para realizar una correcta iniciacin musical se deben utilizar todos los medios pedaggicos disponibles para conseguir transmitir al alumnado la inquietud y el entusiasmo por la msica, de modo que desee continuar la experiencia musical mas all del horario escolar establecido. Taller instrumental Objetivos. 1. Escuchar e interpretar un repertorio bsico que motive el gusto por la msica. 2. Familiarizarse con la prctica instrumental de conjunto. 3. Habituarse a la dinmica de trabajo en grupo. 4. Responder a la exigencia del pulso nico. 5. Conocer y familiarizarse con los instrumentos musicales y su gama tmbrica. 6. Apreciar la necesidad de la concertacin. 7. Reconocerse dentro de la colectividad. 8. Potenciar la socializacin. Contenidos. Ejercicios de estimulacin rtmica realizados con todo el cuerpo: Manos, pies, muslos. Ejercicios de destreza manual e instrumental. Juegos educativos musicales con y sin movimiento en los que el alumnado participe individualmente y en grupo. Trabajo de esquemas rtmicos con pequea percusin: claves, maracas, cajas chinas, tringulos, cascabeles, etc. Ejercicios en eco rtmico. Conocimiento de algunos trminos de matices, dinmica, etc. Canciones infantiles y populares: en eco, acumulativas, con mmica, etc. Estimulacin auditiva. Diferencias tmbricas. Cuentos musicales. Audiciones musicales y conocimiento de algunos instrumentos de la orquesta. Criterios de evaluacin. 1. Actuar dentro del grupo segn unas normas generales establecidas. Con este criterio se evala el cumplimiento de las normas de convivencia y musicales dentro del grupo. 2. Interpretar adecuadamente las piezas trabajadas con control y seguridad. Mediante este criterio se quiere comprobar la asimilacin individual de los contenidos y su repercusin en el desenvolvimiento del grupo como unidad. 3. Realizar conciertos peridicos. Con este criterio se pretende valorar la capacidad interpretativa de los alumnos y alumnas ante el pblico.

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4. Actuar dentro del grupo con una actitud adecuada. Con este criterio se pretende valorar la actitud del alumno y alumna en el grupo para el correcto funcionamiento del mismo. 5. Asistir con regularidad a los ensayos y conciertos. Este criterio garantiza el seguimiento del proceso de enseanza-aprendizaje y permite el desarrollo adecuado de esta materia. ANEXO III HORARIO SEMANAL EN LAS ENSEANZAS BSICAS DE MSICA
MATERIAS CICLO 1. CICLO 2. Curso 1. Curso 2. Curso 1. Curso 2.

la que se dispona el cumplimiento de la sentencia nm. 117/07, de 8 de marzo, dictada por el Juzgado de lo Social nm. Uno de Jerez de la Frontera en los autos nm. 78/05, seguidos a instancia de don Jos Antonio Prez Ortiz, en cumplimiento del auto de 19 de mayo de 2009 dictado por el citado Juzgado, es necesaria la modificacin de la relacin de puestos de trabajo de la Administracin General de la Junta de Andaluca correspondiente al Instituto Andaluz de Investigacin y Formacin Agraria, Pesquera, Alimentaria y de la Produccin Ecolgica en el sentido que se indica en el Anexo a esta Orden. En su virtud, y con arreglo a lo dispuesto en el artculo 10.1.e) del Decreto 390/1986, de 10 de diciembre, por el que se regula la elaboracin y aplicacin de la relacin de puestos de trabajo, DISPONGO Artculo nico. Modificacin parcial de la relacin de puestos de trabajo de la Administracin General de la Junta de Andaluca correspondiente al Instituto Andaluz de Investigacin y Formacin Agraria, Pesquera, Alimentaria y de la Produccin Ecolgica. La relacin de puestos de trabajo de la Administracin General de la Junta de Andaluca correspondiente al Instituto Andaluz de Investigacin y Formacin Agraria, Pesquera, Alimentaria y de la Produccin Ecolgica queda modificada en los trminos indicados en el Anexo de la presente Orden. Disposicin final nica. Entrada en vigor. La presente Orden entrar en vigor el da siguiente al de su publicacin en el Boletn Oficial de la Junta de Andaluca. No obstante, los efectos administrativos y econmicos derivados de su aprobacin se retrotraern al 4 de enero de 1999. Sevilla, 29 de junio de 2009
BEGOA LVAREZ CIVANTOS Consejera de Justicia y Administracin Pblica

Instrumento (*) Lenguaje musical Instrumento o Educacin vocal Coro Agrupaciones musicales

2 2

2 2

2 1 1 1

2 1 1 1

(*) Las clases instrumentales de primer y segundo cursos del primer ciclo
sern colectivas, con un mximo de tres alumnos o alumnas por cada dos horas.

CONSEJERA DE JUSTICIA Y ADMINISTRACIN PBLICA


ORDEN de 29 de junio de 2009, por la que se modifica parcialmente la relacin de puestos de trabajo de la Administracin General de la Junta de Andaluca correspondiente al Instituto Andaluz de Investigacin y Formacin Agraria, Pesquera Alimentaria y de la Produccin Ecolgica, en cumplimiento de la sentencia que se cita.
En aplicacin de la Orden de 17 de junio de 2009, por la que se modifica la Orden de 7 de marzo de 2008, por