Historia del creador

El inicio de este grupo se remonta hacia abril del año 2000 en la ciudad de
Guadalajara, Jalisco. Denisse Guerrero, Ricardo Arreola y Edgar Huerta unen sus
ideas, talento y gusto por la música dando vida así al grupo que llevará por
nombre "Belanova".

Se conocieron en Guadalajara. Denisse y Edgar trabajaban juntos en un bar y ya

después Ricardo conocio a Edgar. Y así fue como comenzo todo.

“Es natural, espontáneo... De sonido ligero y fresco... Belanova propone al

mundo música llena de ideas y melodías que la gente puede sentir, cantar y, por
supuesto, bailar”, dice Edgar, uno de los cerebros creativos del grupo. Pero ellos
tienen esas cualidades y más...

Belanova es un grupo que sabe hacer canciones que suenan naturales porque
ellos son naturales. Canciones con calidad y buen gusto que podemos encontrar
en temas como “Suele pasar”, “Aún así te vas”, “Tranquilo”, “Fragilidad” y “Barco
de papel”, sólo por mencionar algunos de los incluidos en su disco de debut,
Cocktail.

“Viendo en tus ojos puedo descifrar el universo...”, es la frase con que Denisse
llena de ideas el primer sencillo de Belanova, “Tus ojos”, y continúa: “El viento
suave, el azul del cielo al fin lo entiendo... Que este mundo gira y que algún día he
de morir, pero contigo”. Sentimientos tan íntimos y al mismo tiempo tan francos
que nos regalan un profundo respiro de aire fresco.

Sus beats y trabajo en programaciones podrían provocar encasillarlos en el

mundo de la música electrónica, pero al escuchar su propuesta se darán cuenta
de que no es exactamente así, ya que encontrarse de frente con la deliciosa voz y
enérgica interpretación de Denisse, el espectacular bajo eléctrico de Richi y la
locura creativa de Édgar en la programación y los teclados es un placer diferente.
Definitivamente, un idioma que te hace sonreír.

Belanova es un grupo de Asterisco/Virus Records con una propuesta que

apuesta desde el inicio por entregarse con una identidad propia, y seguramente
que no tardarán en conseguirlo.
 Historia del genero

La música pop es un género musical que, al margen de la instrumentación y

tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal "verso -
estribillo - verso", ejecutada de un modo sencillo, melódico, pegadizo, y
normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con otros
géneros musicales están en las voces melódicas y claras en primer plano y
percusiones lineales y repetidas. Empezó en el siglo XX en Inglaterra, en la
década de los 60.
Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género
musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música
"Pop", apócope de “música popular”, era entendida como lo contrario a la música
de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban géneros como, el funky,
el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de música para
la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su
acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido
peyorativo y negativo al que se le vinculaba.
A pesar de ser un género absolutamente híbrido (noise-pop, Britpop, electro-pop,
tweed pop), las clasificaciones más conocidas y aceptadas son: indie pop y pop
comercial; pop electrónico y pop tradicional. La proliferación del pop y sus
múltiples subgéneros hace imposible que estas clasificaciones representen
divisiones puras.

(DENISSE GUERRERO FLORES)

Denisse Guerrero Flores nació un 8 de agosto en la ciudad de Los Mochis,
Sinaloa.
Desde su infancia sintió latir en su alma la vocación musical, por lo que participaba
en todo evento de música en que le fuera posible cantar. A la edad de 8 años su
mamá la inscribió en el carnaval de Los Mochis, en el que fue elegida como la
Reina del Carnaval.

Conforme crecía, se incrementaba su anhelo de liberar su talento, y se dio cuenta

de que en Los Mochis no encontraría muchas oportunidades para estudiar canto,
composición y diseño de modas, que era lo que le encantaba hacer.

Fue así que decidió trasladarse a la ciudad de Guadalajara, Jalisco, en donde

estudió diseño de modas. Al mismo tiempo cantaba y ya empezaba a participar
con algunos grupos musicales. En este ambiente conoció a Richie y Edgar, con
quienes formó el grupo Belanova en el año 2000.

En sus inicios, este grupo de electro pop no tenía mayor intención que la de
satisfacer las necesidades creativas de los tres amigos: se trataba de crear música
que los llenara a ellos. Y así lo hicieron durante sus primeros años, hasta que en el
2003 se les presentó la oportunidad de lanzar su primer material discográfico,
Cocktail, el cual gozó de un éxito moderado, pero algunos de sus temas
conquistaron importantes sitios en las listas de popularidad, lo cual puso a
Belanova en el mapa musical.

Así llegó el año 2005, cuando lanzaron su segundo álbum, que fue todo un éxito:
Dulce Beat. Entonces iniciaron las giras por todo el país, y también se empezaron
a dar a conocer en el extranjero, por lo que su éxito trascendió las fronteras. Al
año siguiente, 2006, se reeditó este disco con versiones acústicas y remixes de
sus éxitos.

Disney Latino invitó a Belanova a formar parte del soundtrack de su popular

película High school musical: grabaron uno de los temas originales de la película,
What I’ve been looking for, en su versión en español, Eres Tú.

Para el año 2007 Belanova lanzó su tercera producción discográfica, Fantasía

Pop, la cual cuenta con la participación especial de Fito Páez, quien toca el piano
en la versión acústica de la canción Toma mi mano, misma que fue escogida como
tema principal para la película mexicana Hasta el viento tiene miedo.

El primer sencillo Baila mi corazón de su reciente producción, se posicionó en los

primeros lugares de las listas de popularidad.
Y como sucediera con el exitoso Dulce Beat del 2005, Cachorro López co-produjo
Fantasía Pop junto al trío tapatío en la Argentina.

Significados del tema de la letra

Prácticamente esta letra se dirige al publico que esta pasando por momentos muy
difíciles en los cuales pueden tener algún un problema o algo que se asemeje a
ello y piensen que no tienen una salida y que están solos por la tristeza que
tienen.
También en la canción la persona trata de darle aliento a esa persona diciéndole
que todo estará bien y que ella estará ahí en cada momento.

Significantes del tema de la letra

En esta canción la vocalista deja un mensaje hacia alguna persona que no
encuentra la salida y le dice que todo estará bien y que puede confiar en ella
porque no tiene que sentirse sola y se pone en su lugar diciéndole que es muy
difícil pero que ella esta ahí con el o ella en cada momento para lo que necesite
en cada momento y que si necesita algo puede buscarla y que sabe que el haría
lo mismo por ella y que no hay que irse por la salida mas rápida ya que en
ocasiones estamos abajo pero tenemos que levantarnos y no darnos por vencidos.

Significado del tema en música

En esta ocasión la música es tranquila ya que la letra se acompaña solamente
con un piano y va en un tono melancólico, muy lento y reflexivo ya que el
contenido de la canción no es feliz pues el tema de la música va de acuerdo a la
letra y esta básicamente es muy triste pero alentadora.

Significante del tema en música

A mi parecer el tema de la música es muy tranquilo pero algo triste pues este le
da ese tono al ritmo en que cambia de una tecla a otra y al momento en que en
ocasiones el ritmo es suave y va aumentando de acuerdo a la letra y al
contenido de esta puesto que se acopla a lo que va diciendo la interprete

Letra de Toma mi mano

Toma mi mano ya todo estará bien, No debes llorar,
 Se que es difícil pero yo estaré aquí,

No te sientas solo.

Si todo esta mal y no puedes mas puedes buscarme.

Se que tu en mi lugar lo harías también sin pensarlo,

Se que duele caer y hoy estoy aquí para ti

Como ayer como hoy sabes que puedes buscarme.

Se lo que sientes y aunque parezca así no es el final,

Esto no es fácil pero yo estaré aquí no te sientas solo.

Se que tu en mi lugar lo harías también sin pensarlo,

Se que duele caer y hoy estoy aquí para ti

Como ayer como hoy sabes que puedes buscarme.

Interpretación verso por verso

La interprete le expresa a alguna persona apoyo y comprensión para que esta no

se desespere, le dice que es muy complicado pero que cuenta con ella y que no
esta solo. Le expresa que si las cosas no están bien y no encuentra alguna salida
puede desahogarse con ella; porque ella sabe que el le correspondería de la
misma manera.
Le comparte que es muy difícil estar abajo pero que para eso esta ella ahí, y que
en cada momento en el que el la necesite siempre contara con ella.
Comprende lo que le ocurre y aunque no sepa que hacer y quiera buscar una
salida fácil esa no es la solución.
Al final le deja en claro que siempre que la necesite ella estará ahí y que no tiene
porque sentirse en soledad.