Sociedade e cultura

Universidade Federal de Gois

robertolima@fchf.ufg.br
ISSN (Versin impresa): 1415-8566
ISSN (Versin en lnea): 1980-8194
BRASIL





2005
Marcio Pizarro Noronha
IMAGENS DO CORPO E EMBODIMENT DAS IMAGENS. A CIRCULAO DA IMAGEM
CORPORAL EM UMA PERSPECTIVA HISTRICA (ARTSTICA) E ANTROPOLGICA
(ESTTICA)
Sociedade e cultura, julho-dezembro, ao/vol. 8, nmero 002
Universidade Federal de Gois
Goiania, Brasil
pp. 131-141





Red de Revistas Cientficas de Amrica Latina y el Caribe, Espaa y Portugal
Universidad Autnoma del Estado de Mxico

http://redalyc.uaemex.mx

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Imagens do corpo e embodiment das imagens.
A circulao da imagem corporal em uma perspectiva
histrica (artstica) e antropolgica (esttica)
MARCIO PIZARRO NORONHA*
Resumo: O corpo acompanha a produo artstica iconogrfica e apresenta imagens
figuras do ser humano. Essas figuras podem ser tratadas em seu campo representacional.
Na atualidade, a experimentao em arte apresenta no somente imagens do corpo mas
ainda o embodiment de suas prticas (com cirurgias, implantes, transplantes). O que
esta mudana paradigmtica na imagem corporal? O artigo desenvolve os conceitos de
imagens encorporadas (embodiment), imagens pictricas e imagens eletrnicas no contexto
artstico da performance-arte ao retorno pintura.
Palavras-chave: corpo; embodiment; imagem; histria, antropologia da arte.
I
O corpo da arte contempornea tem se
mostrado o locus mais adequado para a mostra
iconogrfica das tradies de imagens e das
tenses provocadas em relao a estas no
que diz respeito ao domnio particular da dis-
ciplina da histria da arte, no mbito da cultura
ocidental.
Em uma disputa intensiva entre diferentes
tradies, a arte tornou-se um lugar adequado
para a apresentao desses regimes visuais e
de suas estratgias de fazer passar novos
vocabulrios sociais por meio de suportes ou de
contedos eminentemente tradicionais, bem
como o de tomar os alvos desse debate para
reforar um campo de tecnologias clssicas.
Bons exemplos desta situao contempo-
rnea encontram-se nos paradigmas enunciados
das artes da performance e do retorno pintura.
Dois temas (e seus contedos), duas formas
do fazer (e suas tecnologias) e duas resultantes
plsticas e visuais vetorialmente dspares em arte
podem ser vistas, em uma lente histrica e
sociocultural, como meios de fazer passar um
novo vocabulrio social e uma velha tradio
plstica por meio do suporte e do contedo do
corpo (humano).
Performance Art um tipo de tradio das
poticas plsticas e visuais cuja centralidade de
objeto se encontra enunciada na corporeidade
do prprio artista. O artista toma o seu corpo
como objeto central de sua reflexo, fazendo-a
integrar-se ao conjunto do que se chama a body
art.
These evocative descriptions of the body open
up the problematic of body art and lead me to
clarify why I use the termbody art rather
than the perhaps more obvious performance
art rubric. I use body art rather than
performance art for a number of interrelated
reasons. First, linking back to the descriptions
of the body I have mentioned (all exemplary
of a poststructuralist theory of embodied
subjectivity), I want to highlight the position
of the body as locus of a disintegrated or
dispersed self, as elusive marker of the
subjects place in the social, as hinge between
* Doutor em Antropologia pela USP e em Histria (PUCRS).
132
NORONHA, MARCIO PIZARRO. Imagens do corpo e embodiment das imagens.
nature and culture in the practices I adress
here. The termbody art thus emphasizes the
implication of the body (or what I call the
body/self, with all of its apparent racial,
sexual, gender, class, and other apparent or
unconscious identifications) in the work. It
also highlights both the artistic and the
philosophical aspects of this Project aspects
that, I amarguing, are deeply intertwined and
mutually implicated in the profound shift in
the conception of subjectivity that I am
performing here (through body art) as
constitutive of the condition of postmoder-
nism. (Jones, 1998, p. 12-13)
Amelia J ones, pesquisadora da arte da
performance, da body art , explica suas
relaes e a migrao do conceito de arte
performtica para o de body art. Essa con-
cepo permite uma apreenso explcita do que
seja um sujeito na/da corporeidade (embodied
subject) e o modo como a subjetividade se
afirma a partir da exterioridade das mscaras e
dos papis ocupados por um eu (self). Essas
relaes implicam comprender que o eu e as
mscaras no esto apenas adequados por mera
ocupao e que, muito antes pelo contrrio, as
relaes entre eu e corpo sempre passaro pelas
marcas da cultura propriamente dita marcas
da aparncia e do visvel, bem como as marcas
traadas em identificaes de carter incons-
ciente.
Na teoria e na histria da arte, as prticas
performticas surgem em um determinado
momento histrico, no qual o corpo ganha uma
notoriedade entre os trabalhos dos artistas de
vanguarda e do experimentalismo de vanguarda.
A performance implica, de modo geral, uma
certa teatralidade do artista visual que a dirige
ao pblico como nos experimentos dadastas
do incio do sculo XX.
Assim, artes da performance, que tm
oscilado seus objetivos entre os anos 60 e os
dias atuais, entre prticas do happening, da arte
efmera, da arte povera, da arte abjeta, de
prticas tericas afinadas aos movimentos da
arte conceitual, teriam chegado aos dias atuais
em um enlace com o campo das pesquisas
sociolgico-antropolgicas de carter acadmico
e, mais especialmente, nos programas de pes-
quisa de carter experimental, envolvendo rela-
es entre teoria e prtica, de formato multicul-
tural ou multidisciplinar, dentre outros.
Elas enunciaram conjunes feministas/
ps-feministas, marxistas/ps-marxistas, do
subjetivismo radical, de paradigmas experi-
mentais, de ps-modernismo crtico, todas elas
tendo o corpo como meio, suporte plstico e
contedo da arte.
Nesses termos, artes da performance
estar-se-iam vinculando ao movimento mais
amplo do embodiment da cultura e de novas
chaves interpretativas para o pensamento entro-
nizado em matrizes corpreas (a filosofia cogni-
tiva e a sua respectiva antropologia so alta-
mente representativas desse movimento de
matrizes inglesas).
1
Por outro lado, o movimento de retorno
pintura, anunciado no final da dcada de 1990,
tem suas razes paradigmticas na prtica de
pintores contemporneos, cujo expoente paradig-
mtico Francis Bacon.
2
Nesse paradigma, o
corpo alvo de uma estratgia para ressaltar
ainda e sempre as qualidades especficas da
pintura a leo e de uma definio eminentemente
tecnolgica do fazer especializado artstico.
1. Essa discusso tem sido o alvo de diversos outros artigos
e do trabalho de orientao de dissertao de mestrado Bod-
y-Steria, de Andra Pita, no Programa de Ps-Graduao
Mestrado em Cultura Visual. Nessa perspectiva, identificamos
as leituras da performance com o campo da pesquisa
denominado de performance studies. Neste, os resultados
objetivos so traados em torno de experimentos de registro
audiovisual, pesquisa de campo, processos rituais e concep-
es socioantropolgicas e artsticas do que seja a perfor-
mance. Essa reflexo somou-se ao entendimento das rela-
es, na movimentao acadmica norte-americana em
torno do ps-modernismo (final dos anos 1970 e dcada
de 1980), com a formao de departamentos e programas
de pesquisa. Na atualidade, os desdobramentos desses estudos
levaram ao desenvolvimento do conceito de performative
writing, uma conjugao de escrita subjetiva, marcada cultu-
ralmente por posies tnicas e de gnero, dentre outras.
2. Em artigo recente, Corpos pintados, corpos pictricos:
imagens do corpo na histria cultural, apresentado no
Congresso da Anpuh (XXIII Simpsio Nacional de Hist-
ria, Londrina, Paran, 2005), apresento a proposio do
paradigma baconiano para a pintura contempornea e sua
estratgia formal de fazer passar, nos moldes de uma imagi-
nao do tempo presente, o foco central de sua interpreta-
o conservadora do contedo da arte da pintura. Nesses
termos, a pintura seria uma tecnologia cristalizada no cam-
po das realizaes do leo (pintura a leo). Os contedos
visuais, as imagens resultantes, seriam os disfarces do pin-
tor, que elege o corpo como objeto hierarquicamente supe-
rior no material das artes ocidentais e que pode fazer passar
a credibilidade de sua tese tcnica.
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SOCIEDADE E CULTURA, V. 8, N. 2, J UL./DEZ. 2005, P. 131-141
Essa ao da pintura diz respeito tradio
iconogrfica ocidental que hierarquizou seus
conjuntos de imagens e deu ao corpo humano
um lugar privilegiado na histria da arte
(Noronha, 2005).
Desse modo, o corpo matrico, humano
veio a se tornar um suporte para o desenvol-
vimento da obra de arte e, como tal, um suporte
de signos que esto contidos em nossa prpria
tradio artstico-cultural.
Sendo esse corpo um suporte, acaba cons-
tituindo conjuntos imagticos que servem para
figurar as questes da corporeidade e do prprio
humano nos tempos atuais.
Por costume, tratamos dessas figuras como
representaes visuais, em um campo mental,
de uma determinada realidade que foi abstrada
no processo de produo da obra e que serve
como metalinguagem da realidade. Na atuali-
dade, a corporeidade ganha outro dimensiona-
mento. Para aqum da representao, vivemos
um procedimento de embodiment da prpria
cultura que, ao invs, de simplesmente tomar o
corpo como suporte para a metfora, faz da
cultura uma metfora do corpo. Assim, esse
conjunto iconogrfico produto da arte contem-
pornea no apenas legvel, mas transforma-
se ele prprio em visvel, valorizando as prticas
corporais e sua explorao intensiva e extensiva
por parte dos artistas com suas resultantes,
criando um conjunto de experimentaes do
corpo que se transformam em obras de arte
tais como as cirurgias, os transplantes e os
implantes, operaes da cultura biomdica que
so obsessivamente perseguidas pelo domnio
artstico, transformando o domnio biolgico em
uma espcie de paradigma do esttico, ou, quem
sabe, fazendo reger a esttica pelo biomdico.
Na resultante visual e audiovisual desses
projetos artsticos, temos uma espcie de coleta
dessas experimentaes, caracterizando algo
como o registro etnogrfico da realidade e a
proximidade do artista, em um duplo papel, como
informante privilegiado e observador privilegiado
da prpria realidade contempornea e da
corporificao do conjunto visual
3
(Foster, 2002).
Esse paradigma de imagens corporificadas
seria uma espcie de duplo ou de complemento
binrio das imagens descorporificadas da
substituio eletrnica do visvel pelo legvel,
como sinal e como cdigo. Oferece-se ao
espectador e ao leitor do visual uma dupla e
oponente entrada para o mundo das imagens.
Por um lado, o embodiment e, por outro, o sinal
e o cdigo. Com isto, podemos entender as
afirmaes e diagnsticos da cultura das ima-
gens na contemporaneidade, que veriam a
anunciao do fim da imagem visual e, mais
especialmente, da imagem plstica. Na contem-
poraneidade, o embate e o direito em torno do
campo da visualidade centrar-se-iam em uma
luta entre imagens voltadas para a sensibilidade
hptica todas aqueles que exigiriam uma
participao mais integral da corporeidade em
detrimento da dominncia hierrquica da sensi-
bilidade ptica (e a crise da funo escpica, do
imaginrio) e para uma sensibilidade de leitura
de cdigos, de imagens-impulso, de escritura
eletrnica, em que a imagem , ela prpria, o
seu cdigo, colando imagem e imaginao na
rede abstrata dos smbolos.
4
Em se tratando de um levantamento e de
uma reflexo em torno da corporeidade, mais
de carter de etnografia visual e de estudo ainda
iconogrfico, reconhecemos, portanto, a presen-
a de trs grupos de imagens: imagens visuais,
com matrizes bidimensionais e que teriam se
3. O trabalho de Hal Foster trata especificamente dessa
problemtica das relaes entre arte e etnografia no final
do sculo XX. FOSTER, Hal. The return of the real: the
avant-garde at the end of the century. Cambridge, Massa-
chusetts / London, England: The MIT Press, An October
Book, 2002.
4. Essa questo, de ordem terica, pe na ordem do
enfrentamento as teorias do imaginrio psicanaltico (de
matriz lacaniana) e do imaginrio bachelardiano e seus des-
dobramentos e ampliaes na tese do imaginrio sociocul-
tural de Gilbert Durand. Em ltima instncia, o problema de
fundo estaria em dar um novo estatuto para o conceito de
imagem e reconhecer o impasse existente na abordagem de
uma civilizao das imagens, j que estas teriam de ser
entendidas de outro modo, abandonando as relaes mais
imediatas entre imagem e senso comum que as colocam no
domnio da visualidade bidimensional. o tema do imagin-
rio lacaniano associado questo do que a superfcie-
quadro e do que a superfcie-espelho, ambas remetendo
para as condies de uma imaginarizao de carter funda-
mentalmente visual. Se h uma crise dessa produo imagi-
nria visual e plstica , quais seriam os direcionamentos
que a substituiriam? O mal-estar das imagens poderia ser
enunciado tambm como sendo o mal-estar da cultura oci-
dental com sua prpria tradio pictrica, dos anos 70 do
sculo XX para c. Esse tema encontra-se parcialmente
desenvolvido em artigo apresentado no seminrio de pes-
quisa da Faculdade de Artes Visuais (UFG) no ano de 2004,
cujo tema era a teoria lacaniana da pintura.
134
NORONHA, MARCIO PIZARRO. Imagens do corpo e embodiment das imagens.
sustentado construtivamente no paradigma
pictrico e nas relaes entre os planos tcnico
e esttico; imagens que resultam em produtos
visuais, mas que se caracterizam por estarem
centradas em um campo produtivo de carter
sensorial hptico (as artes da performance, os
registros audiovisuais em vdeo), e as imagens
que resultam em produtos visuais nascidos no
interior de artes da escritura digital, exigindo
um domnio do cdigo, um entendimento do
funcionamento de determinados programas e,
por vezes, uma sensibilidade hptica reduzida
(recursos do tato, uso do mouse etc.).
Nesse sentido, reduzindo nosso experimen-
to a um desses registros tcnico-estticos, a
etnografia visual privilegiar a abordagem do
que denominamos aqui de imagens corporifi-
cadas.
A corporificao da cultura e da imagem
seria, em nossa hiptese lgica, um retorno
oposio entre imagens corporificadas e ima-
gens descorporificadas e faria passar algo das
imagens pictricas e da tradio visual ocidental.
Isto significa dizer que entende-se justa-
mente a presena do corpo como sendo a marca
de mecanismos internos lgica da produo
artstica de fazer sobreviver (e de fazer passar,
ainda) elementos de uma iconografia da tradio
imagtica ocidental da cultura e da arte do
mundo ocidental dentro da perspectiva hist-
rica de que o Ocidente uma inveno ideol-
gica do cristianismo e, portanto, um fato cultural
construdo historicamente no interior da cultura
medieval.
Em suma, o que isto pode estar nos con-
tando? Que, em realidade, artes da performan-
ce e artes pictricas seriam, ambas, estratgias
de retradicionalizao, de reafirmao de modus
operandis artsticos que estariam deixando de
ser hegemnicos nas concepes evolutivas e
tecnolgicas da arte. Ento, as trs categorias
elencadas poderiam ser novamente pensadas
como duas e operaes do pensamento binrio
seriam reafirmadas.
I I
Tomada cincia da situao em torno das
imagens produzidas no registro da corporeidade,
imagens construdas com o prprio corpo ou com
corpos alheios, instalaes de corpos, devemos
agora, na prtica em torno dos constructos
dessas mesmas imagens, localizar e identificar
a multiplicidade de suas categorizaes/classi-
ficaes.
Assim, na classificao adaptada de Fran-
cesca Alfano Miglietti (Miglietti, 2003), o conjun-
to dessa corporificao das imagens leva-nos a
identificar um certo registro particularmente
especializado do corpo e da imagem corporal
no campo da arte, propriamente dito:
1. As imagens de uma marcao, todas elas
envolvendo em maior ou menor grau uma
caracterizao de situao ritual ou de perfor-
mance tomada como rito:
so os experimentos (em body-art e em
performance) e as iconografias que envol-
vem processos de produo de dor no corpo
real, geralmente do artista;
so os experimentos e as iconografias que
vinculam a produo artstica a um deter-
minado tipo de realidade e experincia
religiosa, tomando a arte na sua afinidade
ou identidade com a religio e caracte-
rizando-se por uma grande proximidade
com as culturas e tradies religiosas
particularizadas na histria de vida do
artista;
so os experimentos e as iconografias que
vinculam a arte ao sexo e ao exerccio da
sexualidade;
so os experimentos e as iconografias que
vinculam a arte morte e produo sim-
blica ou no real do corpo da morte indi-
vidual.
2. As imagens do impacto, do choque, ou o
corpo do impacto, subdividindo-se em diversas
experincias e iconografias:
o impacto do estranhamento, as imagens
do estranho, do estrangeiro, do Outro,
distribuindo em iconografias e experincias
do estrangeiro, desdobradas por sua vez nas
situaes do conflito tnico, do conflito
religioso, dos hbitos particularizados de
uma determinada cultura e no carter
testemunhal-depoimental da obra de arte,
do (auto-)exlio, das fugas, dos processos
migratrios, dos movimentos populacionais,
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SOCIEDADE E CULTURA, V. 8, N. 2, J UL./DEZ. 2005, P. 131-141
dos movimentos das massas, dos trnsitos,
das fronteiras;
o impacto ou o choque da transgres-
sividade e da ultrapassagem dos limites da
humanidade culturalmente situada, atravs
do corpo da loucura, do corpo animal, do
corpo vegetal, do corpo mineral, levando-
nos a uma reflexo da cosmologia implici-
tamente presente em nossa cultura, por
meio do valor dado arte;
o impacto ou o choque da transgresso
de fatos condicionados como sendo moral-
mente valorados tais como a violncia, o
crime, o pecado, o que nos leva aqui a uma
etnografia que a arte tem produzido em
relao aos modos como nossas socieda-
des enfrentam os problemas do valor,
sugerindo artes e corporeidades distintas,
advindas das experincias sociais da
marginalidade, do estigma social, das
diferenas de gnero e da expresso sexual,
incluindo a os limites culturalmente
impostos ao domnio do biolgico (que j
quase uma categoria de trnsito para uma
outra instncia do corpo).
3. As imagens enigmticas ou os corpos
enigmticos:
a fuso ou a ultrapassagem da corporei-
dade humana com o universo propiciado
pelo mundo tecnolgico, criando o estatuto
do hbrido tecno-humano, recaindo aqui nos
estudos das prteses e das rteses corpo-
rais em um sentido mais abrangente;
a fuso ou a ultrapassagem da corporei-
dade real (biolgica, sustentada na existn-
cia material do corpo) para uma corporei-
dade ficcional, no mais como represen-
tao (pois esta sempre esteve presente no
campo da imagem visual, bem como no
texto literrio), mas associada ao fenmeno
de uma esttica social do hiper-real, geran-
do fenmenos diversos como a arte hiper-
realista, o interesse exacerbado pela foto-
grafia, a esttica pornogrfica que envolve
o sexo e a violncia social.
Estes trs conjuntos e suas respectivas
subdivises podem ser pensados ainda de um
outro modo. Nesta classificao, tentaremos
aplicar categorizaes tcnicas, socioculturais
e histricas a esses conjuntos descritivos acima
enunciados. Para comear, tratemos rapida-
mente das questes que dizem respeito ao
mbito tcnico (das tcnicas artsticas). Nesse
registro, temos de pensar os diferentes trata-
mentos dados ao corpo na arte contempornea,
ou tipos de uso e os meios que servem como
suporte ou registro documental.
Podemos identificar aqui que o corpo
tomado pela arte contempornea, no apenas
no seu carter representacional ou como
demonstrao figurativa e/ou simblica dos
tratamentos e das estticas da corporeidade
humana em cada perodo histrico, um corpo
dado para a fragmentao, para a distoro, para
a expresso, para a gestualidade (happenings,
performances), para a documentao (hiper-
realismo, fotografia etnogrfico-artstica, por-
nografia). Alm desses signos rotatrios
parafraseando a expresso de Octavio Paz ,
temos de identificar ainda a multiplicidade e a
complexidade dos modos como se do a apreen-
so (sensorial e perceptiva) e o entendimento
(cognio) do corpo, como materialidade e como
signo.
Tecnicamente, os meios utilizados para
produzir essa iconografia e/ou as experincias
sejam elas do artista ou do pblico so os
mais diversos, indo desde os suportes tradicionais
da pintura, da escultura, do desenho, da gravura
e de outros meios de reproduo tcnica,
passando pela fotografia e mais contempo-
raneamente pela arte postal (mail-art) e
diversificando-se nas direes do happening/
performance/body-art (especialmente dos anos
60 do sculo XX para c) e dos meios tecno-
lgicos, incluindo a o uso do vdeo (videoarte),
a instalao, a videoinstalao e as formas mais
contemporneas das relaes entre arte e
tecnologia, seja pela aplicao de meios ao corpo
(prteses e rteses), seja pela web-art e pela
net-art.
Em relao a esse registro, no podemos
chegar a um determinado consenso, pois no
existe um meio predominante nem um suporte
mais adequado. O que temos a absoro de
novos meios de registro, de suporte, de experi-
mentao.
136
NORONHA, MARCIO PIZARRO. Imagens do corpo e embodiment das imagens.
Esses meios passam a complexificar a
problemtica da apreenso e do entendimento,
mesmo quando caminham na direo da descor-
porificao; implicam a uma transformao do
corpo em puro aparato sensrio-perceptivo e
cognitivo, por meio do privilegiamento de alguns
de seus rgos sensoriais.
No que tange aos conjuntos de categorias
mais amplamente sociolgicas, podemos regis-
trar um conjunto reincidente de temas e conte-
dos nessas obras corporais:
corpo, sexo e gnero: os modos de apre-
enso artstica das realidades e das formas
adotadas pelo corpo em suas afirmaes
da masculinidade e da feminilidade, de
acordo com as culturas, envolvendo ainda
as transposies desses modelos para as
formas trans- (transgender, queer cultu-
re), com obras que tratam de histrias de
vida, experincias do sexo, definies de
gnero nas obras (arte homossexual, por
exemplo), noes de valor e de pecado,
erotismo e pornografia;
corpo e psicossomtica: a psicossomtica
pode levar a um modelo terico predomi-
nantemente organicista ou a um modelo
terico transcendentalista acerca da obra
de arte, com estados intermedirios entre
um e outro, manifestando-se nos modos da
apreenso e da cognio artstica dos
fenmenos que atingem ou que so produ-
zidos no e pelo corpo, com obras que tratam
e envolvem a sinestesia, a dor, a religio-
sidade, o sofrimento fsico, emocional e
espiritual, a purificao, os ritos de passa-
gem, o sexo como ato e o sexo como rito e
purificao, a loucura, o corpo-Outro (da
animalidade, do vegetal, do mineral) e suas
relaes com o universo cosmolgico
(pensamento simblico), reconcepes da
natureza e do ambiente, reconcepes da
corporeidade, a criao de objetos imperma-
nentes com o prprio corpo ou com os seus
resduos (arte abjeta), a produo de marcas
corporais (tatuagens, cicatrizes e outras) e,
finalmente, os estados da morte como
registro esttico de eventos da morte (nas
iconografias) ou como promoo da prpria
morte como evento esttico (Mishima,
Rudolf Schwartzkogler);
corpo e estados violentos: as questes do
impacto podem ser traduzidas em um amplo
campo de estudos da violncia fsica (real)
os crimes, os homicdios, os acidentes de
trnsito, por exemplo e simblica o
pecado, o estigma, para citar alguns casos
e nos modos de apreenso artstica dos
estados de autoviolao/automutilao at
os registros da violncia fsica e da violn-
cia simblica sofridas na condio da corpo-
reidade; nesse mbito, podemos pensar nas
mesmas sries de artistas que, envolvendo
as duas categorias anteriores, podem pro-
mover a mutilao em torno da sexualidade,
a violncia como estado psicossomtico que
visa ascese do corpo (ascetismo pela via
da violncia, na tradio do cristianismo), a
violncia como esttica do banal, partilhando
os mesmos cdigos visuais da cultura pop
e dos fenmenos de massa, em um para-
digma (a)enunciado por Andy Warhol, com
suas sries de procurados pela polcia,
mortes em acidentes, cadeiras eltricas;
corpo e marcas culturais: etnicidade,
religiosidade, conflitos, hbitos, (auto-)
exlio, fugas, processos migratrios, movi-
mentos populacionais planetrios, movi-
mentos de massa, fronteiras, trnsitos,
estigmas sociais, marginalizao, diferen-
as, loucura, livre expresso sexual, ques-
tes de gnero e transgnero, fazendo das
obras uma espcie de registro documental
especfico e especializado;
corpo, erotismo e pornografia: uma tem-
tica especfica em torno do corpo, que
envolve categorias anteriores, especial-
mente sexo/gnero e violncia, pois sua
produo se d no interior de um conjunto
imagtico j marcado pelo universo do
gnero (da cultura), identificadas cultural-
mente com estados da promoo do sexo
e da sexualidade e das formas especficas
do seu uso social, muitas vezes resultando
em obras que criam personagens;
corpo, cotidianidade e intimidade: os
modos de apreenso artstica do corpo
identificados culturalmente a um estado ou
a um regime emocionalmente qualificado
como sendo o da intimidade (esfera da vida
137
SOCIEDADE E CULTURA, V. 8, N. 2, J UL./DEZ. 2005, P. 131-141
ntima) e valorando ainda os registros da
vida cotidiana, do tempo presente em sua
precariedade e fugacidade, em um estado
esttico que se sustenta na ideologia da
modernidade e do estilo de vida burgus e,
muitas vezes, realizando verdadeiras etno-
grafias visuais. Aqui, as questes no so
tanto de carter cosmolgico quanto se
oferecem como imagens testemunhais (e
testamentos) da noo de estilos de vida;
corpo, o real e o virtual: aqui estamos diante
da grande maioria dos estudos recentes em
torno do corpo e digo em torno por se tratar
de reflexes que esto preocupadas em ver
e em pensar estados tecnolgicos envol-
ventes, a hiper-realidade, a ficcionalidade
do real, o estatuto do real e do virtual, a
arte hiper-realista, a arte tecnolgica (net,
web), chegando a cruzar com alguns dos
estados aparentes dessas situaes, tais
como a violncia, a pornografia, o transg-
nero, e com as pesquisas acerca dos modos
de apreenso sensorial-perceptiva e de cog-
nio dessas novas realidades e experimen-
tos. Como disse, este o domnio predomi-
nante na atualidade, em grande parte devido
ao prprio impacto das novas tecnologias
sobre as relaes sociais e uma redefinio
da prpria cultura, com a construo de uma
espcie de tecnocultura.
Como vimos, cada um desses registros do
corpo e da corporeidade privilegiar seus meios,
tcnicas e suportes, adequados ao seu modo de
entendimento do fazer artstico e de suas lingua-
gens.
Passemos agora para o segundo ponto de
nosso trabalho. Aps este levantamento e esta
organizao da temtica, no mbito deste artigo,
trataremos de elencar apenas um desses itens,
com os seus respectivos cruzamentos, realizando
uma etnografia visual. O que queremos ressaltar
com isto a importncia da funo imagtica
na pesquisa e o modo como esta se sobrepe
ao texto escrito, levando em conta o sistema
simblico que a imagem em suas funes.
I I I
A pintura pensa. Como?
uma questo infernal.
Talvez inaproximvel para
o pensamento.
(Didi-Hubeman)
Passemos agora a algumas questes meto-
dolgicas. Resumindo a problemtica instaurada
pelos mtodos clssicos e sua adoo por grande
parte da histria e da antropologia da arte e,
decorrentemente, por parte das outras disciplinas
humansticas e sociais, o tratamento dado s ima-
gens baseou-se fundamentalmente em mtodos
formalistas e em mtodos iconogrficos/icono-
lgicos. No primeiro caso, os estilos acabam por
se desenvolver como maneiras pelas quais uma
cultura-sociedade encontra os meios de exprimir
seu gosto, ou seja, a arte um veculo expressivo
da cultura. No segundo caso, a iconologia acaba
por se tornar um grande sistema de represen-
taes visuais (na sua perspectiva histrica) ou
um conjunto arquetpico (na sua perspectiva a-
histrica).
Uma perspectiva que pudesse ser chamada
de antropologia visual ou de histria visual
deveria dirigir-se prioritariamente ao tratamento
das potencialidades da visualidade como, ela
prpria, meio de expresso, de descrio e de
inveno da realidade. Para um autor como
Gombrich, tradicionalmente utilizado pela histria
da arte e reapropriado pela antropologia visual,
uma possvel menor capacidade enunciativa da
visualidade no implica hierarquizao e uma
diferena e uma especificidade do meio e do
seu tratamento. O que deve ser pensado a
imagem com base em suas funes e como
sistema simblico.
Na atualidade, a teoria da arte tem refletido
muito especialmente sobre esse tema e procura
dar suas contribuies de suma importncia ao
estudo da imagem artstica e da imagem como
um todo.
Daniel Arasse, terico da arte e historiador,
desenvolve importante reflexo sobre o ato de
ver e no o de ler uma obra visual:
[...] critica a ocultao iconolgica da obra
visual sob textos verbais, ao renunciar anlise
da diferena que se instaura entre uma pintura,
138
NORONHA, MARCIO PIZARRO. Imagens do corpo e embodiment das imagens.
por exemplo, e sua fonte literria, e prope, ao
contrrio, uma srie de critrios de anlise que
examinem a maneira pela qual a imagem
constitui-se com meios e peculiaridades pr-
prios. O que, ao invs de fazer ler a imagem,
faria v-la. (Calabrese, 1987, p. 41)
Nessa mesma perspectiva de trabalho que
tem se desenvolvido a teoria da arte francesa,
tomando a imagem artstica como sendo a eco-
nomia paradoxal do sentido simblico, semiol-
gico e discursivo (Louis Marin). Aps o desen-
volvimento proposto pela sociologia de Pierre
Francastel e pela antropologia de Claude Lvi-
Strauss (e a teoria artstica estruturalista de
J ean-Louis Schefer), o pensamento de Louis
Marin, no dizer de Huchet, foi o primeiro a siste-
matizar uma perspectiva de tratamento da ima-
gem como imagem falante. Mantendo a matriz
na iconografia afinal, a iconografia a prtica
de campo (a etnografia) da histria da arte,
equivalendo as relaes entre histria e teoria
s relaes entre etnografia e etnologia , Marin
o primeiro a chamar a ateno, no pensamento
francs, para as limitaes da transferncia da
imagem ao significado, demonstrando a comple-
xidade de uma teoria da representao visual e
do visvel, que identifiquem o poder da imagem
e sua tarefa antropolgica de fazer funcionar o
corpo simbolicamente, em um jogo de presenas
e ausncias.
Posteriormente, dentre esse grupo de teri-
cos franceses, temos Hubert Damisch e seu
discpulo Didi-Huberman. Damisch desen-
volve uma teoria com base na imagem, ou seja,
ele enuncia que a imagem artstica sustenta em
si um determinado lugar de representao. Ao
estudar as repetidas e variadas imagens das
nuvens na histria da pintura, em seu desdo-
bramento espacial e temporal, o autor enuncia
uma teoria que surge do modo como o objeto
foi tratado e o que ele se tornou visualmente
para ns. Ele parte do objeto visvel e retorna a
ele. O objeto nuvem carrega em si um acmulo
de informaes e de idias sobre as idias ou
seja, representaes de representaes. Esse
objeto no apenas explicita aqueles contedos
tratados pela tradio iconolgica, mas amplia-
se para mostrar o desdobramento da natureza
matrica da prpria pintura. O problema dos
objetos a serem pintados e do desenvolvimento
de uma tecnologia peculiar a cada objeto que
entra na cena da representao do visvel torna
a produo do objeto concreto, ela prpria, um
raciocnio de ordem terica e portador de uma
teoria (Calabrese, 1987).
O exemplo da nuvem esclarecedor. Desde a
Idade Mdia at o sculo XIX, a nuvem um
objeto recorrente, mas com funes variveis,
um instrumento que um pouco menos que
um motivo e pouco mais que um grafo. Em sua
origem serve (quase como nas simulaes
cnicas do teatro) para introduzir o sagrado no
profano (isto , para manifestar as aparies, a
ascenso de Cristo, as vises msticas e assim
por diante): serve, em suma, para justificar a
insero de um plano metafsico num plano
fsico, sem colocar em dvida a estruturao
deste ltimo. No Renascimento, seu papel
bem mais ambguo, porque a regulao do
quadro assegurada pela perspectiva. A nuvem
serve mais para indicar inferencialmente o
irrepresentvel, ou seja, o infinito; o infinito
mascarado pela nuvem, mas ao mesmo tempo,
designado por ela (paradoxalmente isso
garante o equilbrio terico do quadro, porque
assegura o valor da teoria cientfica que modela
o dispositivo espacial do quadro). E assim por
diante: cada inovao no enredo terico do
saber produz um deslocamento funcional do
motivo / grafo nuvem e a reelaborao de uma
nova teoria da representao. (Calabrese, 1987,
p. 212-213)
Isto quer dizer, de modo mais simples, que
a imagem no funciona ilustrativamente, mas
ela prpria uma representao complexa, diversa
da representao conceitual (e da linguagem,
no sentido lingstico, que estamos acostumados
a tratar, quando falamos da imagem do sentido
barthesiano, por exemplo). Se a imagem no
ilustra e tampouco funciona tal e qual um con-
ceito, ela deve obedecer a um outro tipo de
lgica. Segundo Damisch, essa lgica a dos
dispositivos visuais (dispositivos da represen-
tao visual). No caso por ele estudado, esse
dispositivo enunciado com base em uma
etnografia das imagens, visando encontrar os
elementos visuais que perturbam a organizao
de um modelo hegemnico da visualidade.
Damisch e Didi-Huberman concordam plena-
mente com a ambigidade do signo visual e sua
capacidade de disseminao de sentidos diversos
139
SOCIEDADE E CULTURA, V. 8, N. 2, J UL./DEZ. 2005, P. 131-141
ao sentido apontado como sendo o significante
cultural. As nuvens eram os dispositivos pict-
ricos dentro da lgica da imagem pictrica
que serviam aos artistas para disseminar um no-
sentido, perturbando a interpretao vigente da
concepo do espao renascentista e barroco
afirmada pelos formalistas, mas tambm pelos
estudos da iconologia e mesmo pela sociologia
de Francastel. Portanto, o material coletado
iconograficamente utilizado inversamente ao
modo da iconologia. Ao invs de determinar um
significado e uma espcie de dicionrio de
smbolos, a investigao contra-iconolgica
aponta para o reducionismo literrio apresentado
nas abordagens da iconologia.
A nuvem passa a ser o sintoma da desor-
dem representacional, pelo processo de dissemi-
nao e da produo do no-sentido no campo
imagtico.
Questo semelhante havia sido enunciada
por Severo Sarduy, em sua anlise do barroco
como sistema artstico e sistema cientfico,
dentro da cultura das idias. O que demonstra
Damisch que pinturas so objetos tericos
tanto quanto as prprias teorias, tal o grau de
sua sofisticao, das operaes que geram a
sua produo.
Transcrevendo, para nosso estudo em
antropologia e histria da arte, uma histria e
uma antropologia visual do corpo no podem
prescindir de pensar no corpo como um objeto
terico altamente complexo que reunido a
outro objeto terico, a imagem do corpo, pois
dela que estamos a tratar e com ela que
estamos a trabalhar. O corpo pode e deve ser
olhado com um objeto terico, ele prprio
representao visual, lugar social e teoricamente
relevante.
Como podemos pesquisar uma antropologia
e uma histria visual do corpo na arte contem-
pornea?
Entendendo a questo proposta pelo mto-
do iconolgico, temos o seguinte: a iconologia
um raciocnio de imagens, uma forma lgica
mimtica. O estudo do significado das obras
opera em trs nveis de significao:
Os motivos. Tema primrio ou natural,
subdividido em factual e expressivo
identificao das formas
A iconografia. Tema secundrio ou con-
vencional, identificao dos temas de uma
obra e de sua combinao
A iconologia. Terceiro tema ou o signi-
ficado intrnseco ou contedo da obra de
arte, compreendendo o posicionamento
bsico que, num dado perodo, nao, classe
ou cultura, condiciona o artista e simbo-
lizado na obra.
Ou ainda:
Estrato primrio. Descrio fenomni-
ca e o conhecimento do estilo.
Estrato secundrio. O significado, sua
transmisso e permanncia, pela via
literria, com a pesquisa iconogrfica e a
teoria dos tipos.
Estrato tercirio. Relao entre dados
da figurao e representao da expe-
rincia (sistema cultural de uma poca
na atividade representativa).
Estrato quaternrio ou final. Des-
crio do significado da obra de arte
como documento. A iconologia.
Tomando como base a tradio iconogr-
fica no estudo das imagens e a condio da
especificidade da visualidade como objeto de
pesquisa e como objeto terico na/da realidade,
estamos lidando inicialmente com um objeto
visual e suas variaes visveis (incluindo a no
apenas as imagens, como tambm os meios e
os modos, ou seja, os suportes e os mtodos de
construo das imagens) e de sua significao.
Ao invs de ser imediatamente vinculado ao
conjunto exaustivo de temas, tal como o fizemos
na primeira parte deste texto, invertem-se a
posio e os objetos e so eles prprios a teori-
zao de algo e no meros reflexos de categorias
e representaes exteriores. Assim, ao desen-
volver a teoria do corpo identificada na obra,
devemos identificar os modos como a obra
produz, evoca, sugere, instaura, constri etc. um
corpo efetivo e posto diante de algo ou algum
para gerar seus efeitos. Ou como diria Arasse,
ao invs de saltar da descrio fenomnica e/
ou formal para o patamar da interpretao (tal
como ocorre na iconologia e, em certa medida,
na hermenutica e no interpretativismo), d-se
140
NORONHA, MARCIO PIZARRO. Imagens do corpo e embodiment das imagens.
um giro na direo do objeto visual, dentro de
um determinado sistema do visvel. O que o
objeto nos diz acerca do corpo como uma
imagem , portanto, uma teorizao dele. A
imagem no uma ilustrao, mas uma teoria
de si mesma.
As imagens do corpo como imagens arts-
ticas do corpo so um tipo especial de economia
visual do sentido, traduzindo-se em dispositivos
visuais que devero ser nomeados no decorrer
de cada imagem em seu registro assim, um
dispositivo visual deve ser identificado primei-
ramente em seu meio tcnico (pictrico, escul-
trico, grfico etc.), logo em seguida em seu
registro estilstico/sua esttica (clssica, barroca,
etc.) para que tenha o tratamento adequado a
esse tipo especial de imagem do corpo.
A imagem artstica um tipo especial de
pensamento em sua realidade existencial. O
terico vai ainda mais longe em suas aproxi-
maes paradigmticas entre corpo, pensa-
mento e arte, tomando as imagens artsticas
como criaes/encarnaes/corporificaes
o que ele chama de incarnat. O sentido da
imagem artstica no pode ser substitudo por
uma esquematizao empobrecedora da reali-
dade iconogrfica-etnogrfica, pois o documento
visual dessemelhante ao documento escrito e
vive com este num estado de simbolizao mtua
uma espcie de cpula da imagem com o texto,
na dessemelhana (na diferena), ou seja, no
h espelho que sustente, mas h relao simb-
lica.
Para terminar, cito uma afirmao de
Huchet:
Na Idade Mdia, muitas imagens (crucificaes,
por exemplo) tinham uma certa funo de
produo de sintomas, de estimulao de uma
participao sintomtica do crente no poder
encarnacional (inacarnationnel) dessas
imagens. Didi-Huberman utiliza esse material
histrico de tal maneira que a antropologia do
visual [grifo meu] procurada por ele encontra-
se levada a escolher referncias pontuais
trazidas num gesto basicamente iconolgico:
o de basear o desvelamento da fora das
imagens a partir de documentos que lhes so
contemporneos. A busca de sintomas medie-
vais (por exemplo, tal corpo de Cristo consti-
tudo do derrame de uma mancha que impede a
identificao da anatomia de um corpo supli-
ciado) visa reatar com concepes da funo
da imagem de arte longnquas das nossas, cujo
anacronismo abre as possibilidades produtivas
inerentes rememorao e ao ressurgimento
de um paradigma intempestivo. Mas a promo-
o de uma srie de argumentos suscetveis
generalizao em um nvel mais universal parece
torn-los as alegorias de uma viso crtica que,
nisso, perde seu impacto transcendental. (Didi-
Huberman, 1998, p. 17-18)
Com isto apreendemos a afirmao apon-
tada no ttulo deste trabalho, falando da imagem
corporificada e do corpo imaginarizado, em via
de mo dupla.
A iconografia (como um tipo especial de
etnografia) ainda um fundamento para a feitura
de uma antropologia e de uma histria das
manifestaes artsticas, que no se queiram uma
reflexo exclusivamente de carter filosfico,
revelando a corporificao da imagem na arte
contempornea como mais um elemento que nos
auxilia a pensar nas condies da produo
artstica.
Na resultante visual e audiovisual de dive-
rsos projetos artsticos, temos uma coleta dessas
experimentaes, caracterizando uma espcie
de registro etnogrfico da realidade e a proxi-
midade do artista, em um duplo papel, como
informante privilegiado e observador privilegiado,
da prpria realidade contempornea e da corpo-
rificao do conjunto visual (Richard Wollheim).
Esse paradigma de imagens corporificadas
seria uma espcie de duplo ou de complemento
binrio das imagens descorporificadas da
substituio eletrnica do visvel pelo legvel,
como sinal e como cdigo.
Uma pesquisa dirigida para esse caminho
reconhece que sua coleta de imagens, para uma
antropologia que se proponha da arte no
reduzida ao domnio do ensaio de antropologia
do visual , deve querer fazer sentido no domnio
iconolgico. Esse gesto esttico e imagtico
baseia-se no modo como uma imagem tem fora
diante de outros conjuntos documentais que lhe
so contemporneos, sendo significativa em uma
cadeia de significaes aqui j fica explicitado
que no de qualquer imagem que se est falan-
do.
Pois nem tudo arte, ou quase nada arte
contemporaneamente a ns.
141
SOCIEDADE E CULTURA, V. 8, N. 2, J UL./DEZ. 2005, P. 131-141
Uma sintomatologia visual da contempo-
raneidade deve ser instaurada pelas imagens em
questo em paralelo a outros funcionamentos
da imagem que sero evocados e trazidos cena,
como sendo integrantes de uma espcie de
olhar arcaico ou arcaizante a respeito da ima-
gem devido ao esquecimento moderno (olhar
moderno, cientfico, cartesiano).
Um corpo pode ser constitudo de matrias
no corporais ou descorporificantes-descor-
porificadas, impedindo ao espectador reencon-
trar a viso convencionalmente anatmica da
realidade fsica do corpo humano.
Desse modo, essas imagens corporificadas
s podem pretender a identificao dos modos
como a obra produz, evoca, sugere, instaura,
constri etc. um corpo efetivo corpo dos afetos
e posto diante de algo ou algum para gerar
seus efeitos.
Abstract: The body accompanies the iconographic artistic
production and presents images figures of the human
being. This figures can be treated in this representational
champ. In actually, the experimentation in art presents
not simply body images but yet the embodiment of this
artistic practices (with surgery, implants, transplants).
What is this paradigmatic change in body image? The
article developments the concepts of embodiment images,
pictoric images and electronic images in the artistic context
of performance art to return a painting.
Key-words: body; embodiment; image; art history; art
anthropology.
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