2013 InvArt

CUADERNOS DE MSICA IBEROAMERICANA. Vol. 25-26, enero-diciembre 2013, 213-231.
ISSN: 1136-5536
Introduccin
Una de las mayores diferencias en la organizacin de la educacin mu-
sical superior entre Europa y Amrica es que, en la primera, existe una tra-
dicin secular que separa taxativamente la formacin prctica de la
* Una primera versin de este trabajo fue presentada en el congreso Nuevos paradigmas en las
Artes, la Ciencia y el Conocimiento (27-29 de octubre de 2011) en la Universidad Nacional de Cr-
doba, Argentina. Una ampliacin fue expuesta en las comisiones de investigacin en la ESMuC de Bar-
celona (mayo de 2012) y se public en versin mnima en LESMUC digital, 9, Junio de 2012
http://www.esmuc.cat/Esmuc-digital/Revistes/Numero-9-juny-2012 (consulta 8 de diciembre de 2013).
La reciente remodelacin del espacio educativo europeo ha generado nuevas bases para la edu-
cacin artstica superior y su normalizacin en todos los niveles. Una novedad es la normalizacin
los trabajos de investigacin que se desarrollan en los conservatorios. Si bien una parte importante
de los proyectos de investigacin se desarrollan en las reas de musicologa y pedagoga, hay un cre-
ciente inters en estimular la investigacin para, por y a travs de la creacin artstica. Esto est pro-
duciendo discusiones en cuanto la metodologa, modos de evaluacin y validacin de la investigacin
artstica as como la nocin misma de lo que significa investigar. En este trabajo se resumen algunas
de las principales discusiones, problemas y modelos de la investigacin artstica en msica en los con-
servatorios del espacio educativo europeo.
Palabras clave: investigacin artstica, nuevos paradigmas, enseanza artstica superior, investiga-
cin-creacin, metodologa de la investigacin musical.
The recent reorganization of the European Educational Space has generated new bases for the model of the
artistic education at higher levels. One novelty is the standardization of research work in conservatories of music.
While an important number of the research projects undertaken in European conservatoires are in areas such as
musicology or pedagogy, there is an increasing interest in encouraging research by and through artistic creation.
Several problems arise from this new field of artistic research that is stimulating debate concerning as the accepted
methodologies or criteria for the evaluation and validation of the projects and its products, and even the very notion
of the meaning of research. This paper summarizes some of the main current discussions, problems and models
of artistic research in music conservatories in the European Educational Space.
Keywords: arts research, new paradigms, higher education arts, research-creativity, methodology of music
research.
CUADERNOS DE MSICA IBEROAMERICANA. Vol. 25-26
enero-diciembre 2013, 213-231
ISSN: 1136-5536
RUBN LPEZ CANO
Escola Superior de Msica de Catalunya
La investigacin artstica en
los conservatorios del espacio
educativo europeo.
Discusiones, modelos y propuestas*
214 Cuadernos de Msica Iberoamericana. volumen 25-26, 2013
CUADERNOS DE MSICA IBEROAMERICANA. Vol. 25-26, enero-diciembre 2013, 213-231. ISSN: 1136-5536
acadmica. La enseanza en composicin, direccin e interpretacin en la
Europa continental, se ofrece preferentemente en conservatorios mientras
que la musicologa o el estudio acadmico para la investigacin musical es
prerrogativa de la universidad. Conservatorios y universidades dependen
de polticas educativas, administraciones y departamentos ministeriales di-
ferentes. Aunque en Reino Unido, Escandinavia o Alemania, algunos con-
servatorios tienen diversos grados de integracin en la universidad, en la
mayor parte de Europa la msica prctica se ensea en conservatorios aje-
nos a los programas, requerimientos y exigencias acadmicas universitarias.
En cambio, en Estados Unidos, Canad y muchos sitios de Latinoamrica,
es comn que las universidades alberguen carreras de msica prctica e in-
tenten conciliar, a veces de manera tortuosa, dos tradiciones educativas bas-
tante heterogneas.
Histricamente, el conservatorio fue concebido como un sitio de apren-
dizaje artesanal, donde especialistas ms expertos transmiten su maestra en
artes y oficios a los menos expertos a travs de una pedagoga basada en la
imitacin, la oralidad, el ensayo y error y en el perfeccionamiento de los ta-
lentos naturales de los aprendices. Las cosas han cambiado mucho desde la
fundacin de estas instituciones a finales del siglo XVIII. Desde hace aos
los planes de estudio, bases pedaggicas y criterios de evaluacin se han
sofisticado y depurado. Las recientes reformas en la ordenacin del Espa-
cio Europeo de Educacin Superior (conocidas popularmente como Plan
Bolonia) han dado una vuelta de tuerca ms en este proceso. Entre los ele-
mentos que ahora son de desarrollo prioritario en los conservatorios se
encuentra la investigacin.
Europa lo exige: los conservatorios deben estimular la investigacin.
Preguntas como qu tipo de investigacin se debe realizar en ellos?,
qu formacin debe tener el personal investigador?, qu tipo de pro-
ductos de investigacin debe generar y cmo debe difundirlos? han sido
abordadas por diferentes comisiones europeas de trabajo
1
. De entre las
reflexiones de estos grupos destaca la necesidad de diferenciarse de la
investigacin universitaria y promover un tipo de pesquisas estrecha-
mente vinculadas con la formacin de artistas de alto nivel artstico para
la praxis musical.
En este trabajo expondr algunas de las caractersticas que presenta la in-
vestigacin que se realiza en los conservatorios europeos, atendiendo fun-
1
Vase Enric Guaus: Reporte del European Platform for Artistic research in Music (Belgrado, 8-10
Abril 2011), Barcelona, ESMuC, Documento interno, 2011. Enric Guaus: Reporte del Polifonia Annual
Network Meeting (La Haya, 27-29 de febrero de 2012), Barcelona, ESMuC, Documento interno, 2012.
Harald Jrgensen: Research into Higher Music Education, Oslo, Novus Press, 2009. Polifonia Research
Working Group: Researching Conservatoires. Enquiry, innovation and development of artistic practice in higher
music education, Bruselas, AEC Publications, 2010.
RUBN LPEZ CANO: La investigacin artstica en los conservatorios... 215
damentalmente un tipo de investigacin emergente estrechamente vincu-
lado con la creacin y que se denomina genricamente investigacin arts-
tica. Su revisin y discusin puede ser relevante incluso para las
universidades latinoamericanas que integran la enseanza prctica de la
msica en sus facultades, particularmente en uno de sus puntos neurlgi-
cos que rompe la cabeza de administradores universitarios y que se puede
resumir en el siguiente dilema: las actividades creativo-musicales como la
composicin o interpretacin y sus productos (conciertos, Cds y DVDs
musicales), son homologables a las actividades y productos habituales de la
investigacin cientfica como artculos, conferencias, libros o tecnologa?
De ser as, prcticamente toda la actividad musical de los conservatorios
podra considerarse investigacin. La otra posibilidad es que los msicos
asuman las metodologas, modos de produccin, estndares de calidad y
criterios de evaluacin de la ciencias humanas y procedan a aplicar meto-
dologas cuantitativas y cualitativas a la vez de producir artculos para re-
vistas arbitradas con todos los protocolos que exige un texto acadmico. En
suma, que practiquen un modo de pensar y comunicar la msica habitual-
mente ajeno a la idiosincrasia artstica. Las discusiones oscilan entre estos
dos polos y las respuestas ms viables, como se ver, se encuentran en medio
de los extremos.
Qu es investigar?
La Asociacin Europea de Conservatorios (AEC) entiende por investigacin
una amplia variedad de actividadesde cualquier mbito de conocimiento,
que se dirigen a un estudio o indagacin meticulosa, sistemtica y con con-
ciencia crtica, que pretenden aportar un trabajo original e innovador y que
no se limita al tradicional mtodo cientfico
2
. Esta amplia definicin es suma-
mente operativa para incluir las actividades artsticas. Subrayo los siguien-
tes elementos de esta concepcin de la investigacin: se trata de un estudio
a profundidad, sistemtico en su preparacin, desarrollo, obtencin y comu-
nicacin de resultados, es elaborado conscientemente y desde una perspectiva
crtica. Veremos ms adelante que estos principios ayudarn a diferenciar la
investigacin de otras tareas artsticas, sin pretender que el msico se con-
vierta de la noche a la maana en un cientfico social homologable al uni-
versitario.
2
Joint Quality Initiative: Shared Dublin descriptors for Short Cycle, First Cycle, Second Cycle and Third
Cycle Awards, Dublin, 2004, p.3. http://colab.cce.unipr.it/colab_lea/pluginfile.php/1028/mod_re-
source/content/1/CompletesetDublinDescriptors-1.pdf (consulta 9 de diciembre de 2013)
La investigacin en el conservatorio europeo
Una comisin realiz un reporte sobre el estado de la investigacin en
los 83 centros que pertenecen a la AEC
3
. Los datos resultantes son muy re-
veladores y merece la pena detenernos un momento en esta estadstica.
Sobre qu investigan los conservatorios en Europa? El 87 % investigan en
temas de pedagoga y educacin musical. Sobre interpretacin (performance)
un 83%; composicin 73%, teora y anlisis musical 72%, (etno)musicolo-
gas 67%, grabacin y tecnologa musical 50% y menos del cincuenta por
ciento: improvisacin, aspectos cientficos de la msica, filosofa y esttica
de la msica, crtica y otros. Esta estadstica revela que las reas de investi-
gacin siguen orbitando en torno a temas acadmicos ms que artsticos.
Ahora bien, en cuanto a las aspiraciones o reas de investigacin que les
interesara desarrollar a los conservatorios europeos, el resultado cambia
considerablemente. La gran mayora quisiera desarrollar (en orden decre-
ciente) investigacin en grabacin y tecnologa musical, improvisacin, te-
ora y anlisis musical, pedagoga y educacin musical, interpretacin
(performance), aspectos cientficos de la msica, crtica, (etno)musicolo-
gas, composicin, filosofa y esttica de la msica y otros. Es interesante ob-
servar que las reas de investigacin que se interesan en desarrollar son
precisamente aquellas en las que actualmente hay poca produccin inves-
tigadora e incluso escasa presencia acadmica en los diferentes centros. O
los pocos profesores de tecnologa o improvisacin no investigan, o sim-
plemente no hay personal especializado suficiente en estas reas. Desde las
comisiones se insiste mucho en la vinculacin de la investigacin con otras
actividades docentes del centro. Sin embargo, la investigacin no puede
sustituir las reas acadmicas ausentes o deficientes. Es muy probable que
se deban revisar los planes de estudio y contratar personal adecuado para
que la tecnologa o improvisacin tengan mayor presencia en las carreras
musicales. Pero tambin es posible que a travs de la investigacin, se des-
arrollen didcticas adecuadas a estas reas poco atendidas.
El personal docente que realiza investigacin corresponde mayoritaria-
mente a los profesores de asignaturas tericas (82% de los conservatorios),
profesores de instrumento e interpretacin (70%), profesores composicin
(66%) y personal contratado exclusivo para la investigacin (52%). En ge-
neral, se desaconseja promover personal especializado en investigacin in-
dependiente a otras labores docentes y, como se ha dicho, se insiste en que
la investigacin se relacione con la docencia cotidiana y con lneas de
desarrollo general de cada centro.
3
Polifonia Research Working Group: Researching Conservatoires, pp. 14-24.
Contrariamente a la universidad y las actividades acadmico-cientficas,
la investigacin que se realiza en los conservatorios no se difunde por
medio de publicaciones cientficas como libros o artculos en revistas arbi-
tradas o en comunicaciones y ponencias en congresos acadmicos4. La ma-
yora de las investigaciones se difunde por medio de conferencias, simposios
y talleres; conciertos-conferencia; enseanza prctica o clases magistrales
de instrumento, msica de cmara o composicin o por medio de la ense-
anza acadmica como historia, armona, etc. Slo un porcentaje mnimo
recurre a libros, captulos de libros, grabaciones, publicaciones comerciales,
revistas cientficas o sitios web. No existe registro de su difusin en comu-
nicaciones o ponencias en congresos. En este punto, comenzamos a notar
las peculiaridades de la investigacin en los conservatorios. Es notoria la ne-
cesidad de organizar encuentros especializados para la difusin de este tipo
de investigacin como congresos donde se publiquen los resultados.
Modelos y polticas de investigacin
En cuanto a modelos y mtodos de investigacin en los conservatorios
europeos, es notoria una heterogeneidad absoluta: no hay polticas ni mode-
los unificados. Incluso, instituciones diferentes de un mismo pas pueden se-
guir principios en extremo distintos. Las polticas y lneas de investigacin se
conforman habitualmente con la articulacin de tres elementos: 1) directri-
ces institucionales: aquello que la institucin quiere hacer y lo que la socie-
dad quiere que la institucin haga; 2) competencias del personal de la
institucin: ningn centro puede desarrollar lneas de docencia e investiga-
cin diferentes a la formacin, prctica profesional o intereses personales de
su cuerpo docente y 3) recursos: la experiencia de centros como la Sibelius
Academy of Music de Helsinki es que no puede desarrollarse la investigacin
sin soporte institucional en lo monetario, infraestructural y acadmico.
Entre los centros que destacan por su actividad investigadora se cuen-
tan la Sibelius Academy of Music de Finlandia, que posee estatus de univer-
sidad autnoma desde 1998; The Queensland Conservatorium de la Griffith
University de Australia, que dedica una cantidad importante de recursos a
proyectos de investigacin con impacto social
5
; The Conservatorium van Ams-
4
Las revistas cientficas poseen procedimientos editoriales rigurosos como el arbitraje annimo:
especialistas en determinado tema y ajenos a la revista, arbitran los artculos recomendando o des-
aconsejando su publicacin o, en su caso, solicitando modificaciones. Estos arbitrajes son por pares
annimos: tanto evaluadores como evaluados son acadmicos de grado y jerarqua acadmica similar y
uno no sabe quin es el otro.
5
En las reuniones de la ACE es frecuente ver representantes australianos y canadienses. Sus mo-
delos y experiencias en el mbito de la educacin musical superior es en extremo relevante.
terdam, cuya tarea investigadora, curiosamente, se concentra exclusivamente
en las tesis y tesinas de mster; la Hochschule fur Musik, Theater und Medien
de Hannover y la Universitat fur Musik und darstellende Kunst de Graz, con
programas de posgrado y lneas de investigacin muy articulados y el Or-
pheus Institute de Gante, un centro de avanzada para la investigacin arts-
tica creado en 2004 e impulsado por las universidades y conservatorios de
Flandes
6
.
Habitualmente, la investigacin en los conservatorios europeos se rea-
liza en cuatro niveles: 1) proyectos y tesis de estudiantes de posgrado; 2) in-
vestigaciones postdoctorales, en las que se acogen ex-estudiantes y
profesores que acaban de obtener el grado de doctor dentro o fuera de la
institucin; 3) investigaciones institucionales realizada por profesores o por
investigadores exclusivos y 4) proyectos de investigacin en redes interins-
titucionales.
Tipos de investigacin
Existen tres principales reas de trabajo de investigacin en los conser-
vatorios europeos: 1) Investigacin sobre la prctica artstica; 2) Para la prc-
tica artstica y 3) A travs de la prctica artstica o investigacin artstica.
La investigacin sobre la prctica artstica es el mbito ms acadmico y
tradicional. Es el trabajo habitual de las (etno)musicologas, pedagoga, la
psicologa y la cognicin musical, etc. Es un trabajo que se realiza tambin
en la universidad, pero en el conservatorio se concentra en reas especifi-
cas y acoge el potencial que ofrecen los centros y las necesidades de los
mismos. La investigacin para la prctica artstica produce conocimiento o he-
rramientas para el desarrollo de la actividad musical en el ms amplio sen-
tido. En mi opinin, son recursos tericos y tecnolgicos para la creacin,
interpretacin, escucha y estudio de la msica, que producen herramien-
tas conceptuales, tcnicas e Instrumentales. Las conceptuales seran nociones te-
rico-prcticas para la creacin, interpretacin, anlisis, escucha, terapia,
enseanza, etc. Por ejemplo: sistemas de composicin o de anlisis musical;
prctica interpretativa histrica; desarrollos de musicoterapia, edicin de
partituras, conceptos pedaggicos para la didctica, estrategias de estudio,
enseanza a todos niveles y destinatarios, etc. Los tcnicos incluiran perfec-
cionamiento de tcnicas instrumentales tradicionales y expandidas, estra-
tegias de estudio del instrumento, higiene corporal, etc. Los instrumentales
comprenderan instrumentos musicales, software para creacin, interpre-
6
Polifonia Research Working Group: Researching Conservatoires, pp. 25-53
tacin, escucha y gestin musical de archivos y colecciones, etc., material
de enseanza como artculos divulgativos, libros didcticos (no de investi-
gacin bsica que quedaran incluidos en la investigacin sobre la prctica
artstica), recursos multimedia, etc.
La investigacin a travs de la prctica artstica o investigacin artstica cons-
tituye un campo emergente de difcil definicin. Es un concepto sombrilla
utilizado para referirse a actividades de investigacin con un conocimiento
de base y mirada artsticas y que se inserta en el conservatorio
7
. En gene-
ral, aborda preguntas y problemas que no pueden ser atendidas en contex-
tos que no posean un nivel de prctica artstica alto o sin la participacin
de profesionales artsticos. Son indagaciones sobre aspectos que ataen a la
creacin artstica; que preocupan a la comunidad de creadores y que re-
quieren de su particular experiencia y conocimiento para ser planteados y
resueltos. Si bien son estudios emprendidos por los propios artistas, en mu-
chos casos se trata de proyectos interdisciplinarios con personal artstico e
investigador donde intervienen msicos, cientficos, musiclogos, filsofos,
ingenieros, psiclogos, socilogos, etc.
8
. Por varias razones la AEC rehsa
definir de manera estricta y unvoca el concepto de investigacin artstica
9
.
Por un lado, existe tal variedad de modelos de este tipo de trabajo que re-
sulta en extremo complejo pretender subsumirlo a unos rasgos comunes.
Por otro lado, se trata de un rea en pleno estado de gestacin con pro-
puestas y casos sumamente cambiantes. Por ltimo, es complejo pretender
una definicin cerrada tambin porque las polticas educativas en cada pas
son muy distintas de tal suerte que, independientemente de los deseos o
prioridades de cada centro, instancias superiores de administracin educa-
tiva como ministerios, son ms o menos permeables a aceptar o rechazar
la posibilidad de una investigacin distinta a los protocolos acadmicos tra-
dicionales
10
.
La investigacin artstica en general se desarrolla por y/o con msicos
durante su propio proceso de creacin. Si bien mucha creacin presupone
algn tipo de investigacin, es preciso tener en cuenta que la investigacin
de la que hablamos es una actividad profesional especfica que requiere
competencias, intereses y procedimientos singulares, que la realiza solo una
parte del profesorado de los conservatorios y supone un trabajo sustancial-
mente diferente al de componer o interpretar. Para entender mejor algunas
caractersticas de la investigacin artstica lo mejor es dar algunos ejemplos.
7
Polifonia Third Cycle Working Group: Guide to third cycle studies in Higher music education, Bruse-
las, AEC Publications, 2007, p. 16.
8
Polifonia Research Working Group: Researching Conservatoires, p. 10.
9
Enric Guaus: Reporte del European Platform.
10
Comunicacin personal de Joan Albert Serra, Coordinador de Relaciones Institucionales e In-
ternacionales de la ESMuC.
Casos de investigacin artstica
Para colaborar a conceptualizar mejor la investigacin artstica, agru-
par los casos de estudio en los siguientes apartados; 1) investigacin y ex-
perimentacin con nuevos modelos de concierto y difusin de la msica;
2) prctica interpretativa; 3) anlisis para la interpretacin; 4) making of y 5)
de la potica a la teora. Estos apartados no pretenden categorizar todas las
posibilidades o tipos de investigacin artstica. Se trata simplemente de una
estrategia didctica discutible y reformulable.
Investigacin y experimentacin con nuevos modelos de concierto y difusin de
la msica.
Son trabajos que proponen, experimentan y evalan nuevos formatos de
recital y representacin-difusin de la msica. En Open Artist & Dear Au-
dience
11
, Anu Vehvilinen establece un dilogo con el pblico al final de
cada uno de recitales piansticos donde con frecuencia toca con las luces de
sala encendidas para observar sus reacciones. Con ello crea canales de co-
municacin para transformar el ritual habitual del recital y obtener del p-
blico un feed-back que luego integra a su propuesta artstica
12
.
The Listening Gallery: Integrating music with exhibitions and gallery
displays, Medieval to Baroque (2009) fue una propuesta de Aaron Willia-
mon, Ashley Solomon y Giulia Nuti para el The Royal College of Music
(RCM) y el Victoria and Albert Museum of Art and Design, financiada por el
UKs Arts and Humanities Research Council. Consisti en la musicalizacin de
varias salas del museo y la realizacin de conciertos para exposiciones per-
manentes o temporales como Baroque 1620-1800 (abril-junio de 2009).
Investigaron los vnculos histricos que relacionaban las obras artsticas del
museo con manuscritos musicales de los archivos del RCM. Empleando
grabaciones ya realizadas y otras hechas por ellos mismos usando instru-
mentos y manuscritos del RCM, sonorizaron las diferentes salas de la ex-
posicin y ofrecieron conciertos que resultaron en experiencias musesticas
sumamente significativas, expandiendo de este modo el trabajo museogr-
fico a reas poco atendidas con profesionalidad. Al mismo tiempo cons-
truyeron puentes de dilogo interinstitucional donde la articulacin de los
recursos artsticos de cada una potenci la misin social de ambas
13
.
The Virtual Haydnfue un proyecto conducido por miembros del de-
partamento de Msica Antigua y el Centre for Interdisciplinary Research in
11
Investigacin postdoctoral en curso, Sibelius Academy.
12
Polifonia Research Working Group: Researching Conservatoiresp. 30.
13
Ibdem, p. 68.
Music Media and Technology (CIRMMT) de la Universidad McGill de Mon-
treal entre 2006 y 2009. El excntrico fortepianista Tom Beghin grab la
obra completa para teclado de Franz Joseph Haydn en siete instrumentos
rplicas de los que us o pudo haber usado el compositor
14
. Los ingenie-
ros del CIRMMT desarrollaron un dispositivo sonorizador que reproduce
la acstica de varias salas de palacios centroeuropeos donde pudo ser in-
terpretada originalmente esta msica. El producto de la investigacin es
una soberbia coleccin de Blue-ray donde se combina investigacin sobre
la prctica performativa histrica, investigacin en acstica de recintos y el
desarrollo tecnolgico para el conocimiento y el entretenimiento. Los por-
menores de la investigacin histrica, acstica y tecnolgica, se incluyen en
el paquete a manera de documentales audiovisuales y cuadernos explicati-
vos
15
.
La parte escrita de Viajeros romnticos en el flamenco (proyecto final
de grado, presentado en la ESMuC), de Isabelle Laudenbach, resume las
peripecias histricas de los viajeros decimonnicos franceses que en busca
de aventuras exticas en el sur de Espaa, fueron los primeros consumido-
res de esas msicas gitanas que sentaron las bases de lo que ahora llamamos
flamenco. El concierto dramatizaba algunas memorias de estos viajeros y
propona arreglos de flamenco con sonoridades francesas, alegoras tanto de
la experiencia histrica como de la propia identidad de la autora: francesa
taedora de guitarra flamenca
16
.
Otro caso es Hoy. Cmo acercar la msica contempornea al pblico.
Se trata de un proyecto final de grado presentado en la ESMuC en 2008
por Ophlie Derieux. El trabajo escrito desarrolla una historia crtica del
formato actual de concierto. A partir del anlisis de sus funciones y contexto
original, concluye que no es adecuado para la difusin de la msica con-
tempornea. La percepcin generalizada sobre el escaso pblico que tiene
la msica contempornea la fundament por medio de encuestas realiza-
das por ella misma y otro tipo de trabajo de campo en el contexto de fes-
tivales y conciertos especializados. Quin va a los conciertos de msica
contempornea?, Cules son sus motivaciones? A partir de estos datos ar-
gument a favor de una renovacin radical del formato de concierto para
la msica acadmica de nuestros das. Su propuesta de concierto inclua di-
14
Tom Beghin es uno de los especialistas de msica antigua ms interesantes del momento. Sus gra-
baciones de Beethoven, Mozart o Haydn denotan un trabajo de investigacin muy profundo. Su arrojo
y atrevimiento para experimentar con soluciones interpretativas inusitadas, estticamente perturbado-
ras pero siempre con fundamento histrico, es poco frecuente dentro de la estandarizacin actual de la
interpretacin de la msica antigua.
15
Consltese el sitio web del CIRMMT: http://www.cirmmt.mcgill.ca/
16
Isabelle Laudenbach: Viajeros romnticos en el flamenco, Proyecto final de grado, Barcelona,
ESMuC, 2007.
vertidas dramatizaciones de obras emblemticas del siglo XX como la Se-
quenza para flauta de Luciano Berio. El pblico estaba formado por jve-
nes ajenos a la msica contempornea que refrendaron un xito rotundo
17
.
A estas dos ltimas propuestas desarrolladas en la ESMuC y que tuve la
oportunidad de dirigir, solo les falt un registro adecuado de todo el pro-
ceso de montaje artstico con fines de control, as como un instrumento de
evaluacin de las experiencias. De haberlas diseado, ambos proyectos se-
ran excelentes ejemplos de investigacin artstica. En aqul momento ni las
autoras ni su director sabamos que estbamos incursionando en este te-
rreno.
Prctica interpretativa
Un rea ya clsica en la investigacin en interpretacin musical es la
prctica interpretativa histrica donde el estudio de fuentes, manuscritos,
tratados, diarios, organologa, testimonios, etc., se complementa con la
puesta en prctica en el instrumento. La eleccin interpretativa final se de-
cide basculando entre la historia documentada y la imaginada, las posibili-
dades acsticas del instrumento actual y sus posibilidades tcnicas, la
destreza tcnica del intrprete, su propia esttica y los requerimientos ar-
tstico-expresivos del contexto musical. Una variante de los estudios de in-
terpretacin histrica en contextos originarios, es su investigacin en
contextos de recepcin.
The Reception of 19th Century Opera and Implications for Todays
Performers es un proyecto de Massimo Zicari (Investigacin en curso en
el Conservatorio della Svizzera italiana), donde, a travs de crticas del siglo
XIX que documentan la recepcin de las primeras operas de Verdi repre-
sentadas en Londres, el autor logra una descripcin de los cambios en la
tcnica y estilos vocales que se produjeron durante la dcada de 1850, as
como las preferencias estticas de audiencias en un contexto de recepcin
localizado distinto al de produccin. Con todo ello ensaya diferentes solu-
ciones de interpretacin histricamente informada
18
.
Qu hay de las prcticas interpretativas de nuestro pasado inmediato?
En la tesis doctoral desarrolalda en el ORCIM
19
y titulada Extended
Piano Techniques in Theory, History and Performance Practice, Luk Vaes
17
Ophlie Derieux: Hoy. Cmo acercar la msica contempornea al pblico, Proyecto final de
grado, Barcelona, ESMuC, 2008.
18
Polifonia Research Working Group: Researching Conservatoires, p. 69. El rea de investigacin
del Conservatorio della Svizzera Italiana se puede consultar en el sitio web http://www.artisticre-
search.ch/index.html
19
ORCiM es el rea de investigacin del Orpheus Institute, un centro codirigido por los departa-
mentos de msica y arte dramtico de las universidades de Flandes, donde se desarrollan programas de
posgrado en investigacin artstica. Vase http://www.orpheusinstituut.be
no solo indaga en los antecedentes del piano preparado en el siglo XVIII.
Investigando sobre las tcnicas de preparacin para las clebres obras de
John Cage, ha descubierto la influencia del modelo de piano en el modo
de insertar los materiales para su preparacin. Adems, en las primeras pie-
zas, los modos histricos y documentados de preparacin del piano difie-
ren de los que estn explicitados en la partitura. De este modo propone
soluciones alternativas cuando el modelo del piano no es compatible con
los materiales y tcnicas de preparacin
20
.
La historia de la msica clsica occidental est marcada por el divorcio
entre composicin e interpretacin. Al ascenso de la figura del compositor
que no toca y del intrprete que no compone, le sigue la historia de los
modos de interaccin entre ambas figuras profesionales independientes a lo
largo de la segunda mitad del siglo XX. El guitarrista Stefan Ostersjo, en
su tesis doctoral Shut Up N Play!, film las sesiones de trabajo con com-
positores con los que colabor. Luego analiz y edit el material para armar
un registro audiovisual de aspectos muy importantes sobre la creacin, la
relacin entre compositor e intrprete y la transferencia de conocimiento
compositivo, tcnico y esttico. Su pregunta de investigacin de base era
cmo una prctica performativa emerge de la colaboracin entre com-
positor e intrprete?
21
La concepcin de una interpretacin particular para una obra especfica,
implica un proceso creativo con varios elementos y fases. En La imagen
mental y verbal como recurso en el proceso de construccin conceptual de
la interpretacin musical
22
, la saxofonista Alma Rodrguez investiga la
construccin o reconstruccin de imgenes mentales y verbales que fun-
cionan como apoyo para inventar, recrear, recordar o visualizar situaciones,
emociones o historias, tiles para la interpretacin musical. Estas imgenes
tienen races culturales, simblicas y cognitivas y se desarrollan por medio
de varios formatos, particularmente visuales o verbales.
Otro tipo de trabajo de investigacin recurrente es el relacionado con las
estrategias para montar un programa de concierto o para una grabacin. En
la mayora de los casos, los intrpretes van registrando de manera sistemtica
cmo distribuyen su tiempo de estudio, en qu momento abordan o aban-
donan el estudio de una obra y asumen la de otra, el tiempo dedicado a re-
solver problemas tcnicos y musicales, cmo y cundo ejercitan la
memorizacin, la alimentacin que influye en la misma, etc. Del mismo
20
Luk Vaes: Extended Piano Techniques in Theory, History and Performance Practice, Tesis doc-
toral, Gante, ORCiM, 2009. Vase tambin Polifonia Research Working Group: Researching Conserva-
toires, p. 63
21
Stefan Ostersjo: Shut Up N Play!, Tesis doctoral, Malm, Malm Academy of Music, 2008.
Vase tambin Polifonia Research Working Group: Researching Conservatoires, p. 62.
22
Tesis de maestra en curso, UNAM, Mxico.
modo, registran los resultados de estudio. Con toda esta informacin anali-
zan el proceso y su relacin con los resultados, la curva estadstica de apren-
dizaje, etc., para modificar y perfeccionar los mtodos personales de estudio.
Anlisis para la interpretacin
A medio camino entre la investigacin para la prctica artstica y la in-
vestigacin artstica, el anlisis musical para la interpretacin pone ms n-
fasis en las elecciones interpretativas resultantes y el producto sonoro de la
ejecucin, que en la conceptualizacin y la modelizacin terica. Su prio-
ridad es la generacin de ideas productivas para la ejecucin que son por
definicin metafricas, alegricas, simblicas y subjetivas. Sin embargo, no
tienen por qu ser arbitrarias y carentes de inters para oyentes, analistas, te-
ricos y otros intrpretes de la misma obra. Se trata de la trastienda del tra-
bajo esttico del intrprete musical y con frecuencia se realiza al mismo
tiempo y a travs del estudio instrumental de la obra.
Lart vocal aprs Parsifal: perspectives et enjeux pour lapprenti chan-
teur, de Anthony Lo Papa, parte de la hiptesis que el estudio de la ma-
terialidad interna y aspectos fonticos en las letras de las canciones de
Mahler y Debussy, conducen al intrprete a la comprensin de los aspec-
tos ms profundos del estilo musical de los autores. La musicalizacin de
una letra incluye elecciones subjetivas que el compositor realiza atendiendo
varios elementos, incluyendo la propia sonoridad de la palabra. Partiendo
de esta premisa, Lo Papa, desarrolla una especie de solfeo fonolgico que per-
mite al intrprete conocer y sentir la naturaleza musical de la fonologa
textual y comprender mejor su relacin con la msica. A partir de ah, es
posible visualizar mejor las interacciones entre texto y msica a nivel de la
significacin general y se clarifica la toma de decisiones interpretativas sobre
la articulacin, el fraseo, la dinmica, las acentuaciones y los matices ag-
gicos ms adecuados para cada cancin
23
.
Interpretation Versus Experimentation: Exploring New Paths in Music
Performance, de Paulo De Assis
24
, desarrolla experiencias interpretativas y
compositivas que luego reflexiona a la luz de la hermenutica y la fenome-
nologa tendiendo un interesante puente entre la exgesis y trabajo filosfico
y la experimentacin. Todo ello dirigido no a la generacin de un trabajo aca-
dmico, sino a la produccin-interpretacin de una obra musical
25
.
23
Anthony Lo Papa: Lart vocal aprs Parsifal: perspectives et enjeux pour lapprenti chanteur, In-
vestigacin de mster, Pars, CNSM, 2009. Vase tambin Polifonia Research Working Group: Re-
searching Conservatoires, p. 65.
24
Investigacin en curso 2010-2013 en el ORCiM.
25
Vanse los programas de investigacin de ORCiM 2010-2013 en http://www.orpheusinsti-
tuut.be/en/research-centre-orcim/orcim-research-projects#interpretation
Varias piezas instrumentales parten o tienen alguna relacin con obras
literarias. La exploracin de mbito semntico y potico del intertexto li-
terario resulta muy productiva para generar ideas interpretativas. Existen
varios ejemplos de ello como Nocturnal by Benjamin Britten, an Her-
meneutic Analysis, donde el mexicano Santiago Lascurain explora los en-
tresijos de la poesa isabelina asociada a esta obra de Britten.
26
Maria
Camahort, en su Poesa en guitarra, abord los Preludios Epigramticos de
Leo Brouwer basados en fragmentos de Miguel Hernndez. Analiza las co-
rrespondencias mtricas entre los versos del epgrafe de cada preludio y los
motivos musicales generadores del mismo, descubriendo estrechos vncu-
los entre ellos. Todo ello dio lugar a ideas interpretativas eficaces.
27
En
Eduard Toldr, Sis Sonets per a viol i piano, Judit Bartolet analiza for-
malmente cada pieza relacionndola con la poesa en la que se basa, esta-
bleciendo parentescos intertextuales primero a nivel mtrico-estructural,
luego entonativos y posteriormente de significacin. Entonces realiza una
exgesis llena de metforas, alegoras y simbologa que abren rutas para su
interpretacin musical. La escritura misma propone una hermenutica de
la obra y sugiere elecciones interpretativas en el instrumento. Es un trabajo
de mucha carga subjetiva, pero se basa siempre en la realidad formal de la
msica
28
.
Varios estudiantes de la ESMuC han encontrado en la retrica y se-
mitica musicales unas herramientas fructferas para generar ideas expresi-
vas para la interpretacin. En Retrica mozartiana. Interpretaci i
llenguatge de les sonates per a viol i piano de W. A. Mozart, Josep Mar-
tnez aplica la retrica y los principios de la intertextualidad para su pro-
yecto de interpretacin
29
y Joaquim Guerra intent trasladar estos
principios a la propia performance en su La retorica en el llenguatge es-
pecific del Baixo
30
. Daniel Buxeda buscaba fundamentar las bases histri-
cas para una teora del gesto expresivo en La gestualitat a la msica
medieval. Logr articular una extensa bibliografa y algunos principios
histricamente fundamentados que requerirn desarrollarse ms en el fu-
turo
31
.
26
Santiago Lascurain: Nocturnal by Benjamin Britten, An Hermeneutic Analysis, Investigacin
de mster, La Haya, Royal Conservatoire, 2009. Vase tambin Polifonia Research Working Group: Re-
searching Conservatoires, p. 67.
27
Maria Camahort: Poesa en guitarra, Proyecto final de grado, Barcelona, ESMuC, 2006.
28
Judit Bartolet: Eduard Toldr, Sis Sonets per a viol i piano, Proyecto final de grado, Barcelona,
ESMuC, 2006.
29
Josep Martnez: Retrica mozartiana. Interpretaci i llenguatge de les sonates per a viol i piano
de W. A. Mozart, Proyecto final de grado, Barcelona, ESMuC, 2008.
30
Joaquim Guerra: La retorica en el llenguatge especific del Baixo, Proyecto final de grado, Bar-
celona, ESMuC, 2007.
31
Daniel Buxeda: La gestualitat a la msica medieval, Proyecto final de grado, Barcelona, ESMuC,
2008.
Un trabajo particularmente interesante en este rubro es la tesis docto-
ral La pronuntatio musicale: une interpetation rhtorique au service de
Hndel, Monteclair, CPE Bach et Telemann, del obosta Rafael Palacios
32
.
El autor es un experimentado intrprete que lleva muchos aos trabajando
bajo la direccin de personalidades de la msica antigua como Phillipe He-
rrewegue. La primera parte emplea trminos extrados de las teoras ret-
ricas de la pronunciacin elocuente para conceptualizar diversas
realizaciones en la interpretacin musical. Este ejercicio no lo hicieron los
tratadistas de los siglos XVII y XVIII y constituye una continuacin de su
proyecto terico. El resultado es un potente conjunto de categoras teri-
cas inditas de gran utilidad para el anlisis y valoracin de una interpreta-
cin musical. En la segunda parte, aplica la retrica a varias obras para trazar
el posible mapa de afectos contenido en cada una de ellas, valorar los re-
querimientos expresivos-elocuentes que demandan y finalmente, generar
uno o varios programas de interpretacin instrumental.
Making of
El registro y documentacin de montajes de espectculos u obras, tra-
bajo con compositores, grabaciones, etc., tambin est cobrando impor-
tancia dentro de la investigacin artstica. El objetivo es capturar y transferir
toda la experiencia y conocimiento que se genera durante el proceso cre-
ativo. Suele adoptar la forma de documental audiovisual, auto-entrevistas,
relatos, bitcoras de creacin, etc.
Un caso emblemtico de este modelo lo constituye el DVD/DVD-
ROM, Around a Rondo (2007), del proyecto Behind The Music. En l se do-
cumenta el trabajo que el pianista Stephen Emmerson realiz para
interpretar el Rond K 511 de Mozart. Se muestran manuscritos, cartas del
autor, ensayos con diferentes elecciones interpretativas, se analiza el sonido
de varios instrumentos histricos y modernos, etc.
33
.
De la potica a la teora
La investigacin que realiza un compositor no se agota en la produccin
la obra. La experiencia genera conocimiento recuperable para nuevas pro-
puestas artsticas o tericas. En su Percepcin de estructuras temporales,
Germn Romero
34
explora los principios de duracin y gestin del tiempo
32
Rafael Palacios: La pronuntatio musicale: une interpetation rhtorique au service de Hndel,
Monteclair, CPE Bach et Telemann, Tesis doctoral, Paris, Universit Pars Sorbonne, 2012.
33
Polifonia Research Working Group: Researching Conservatoires, p. 33.
34
Tesis doctoral en curso, UNAM, Mxico
en sus propias composiciones. Pero sus categoras sirven tambin para con-
ceptualizar procesos temporales en msicas de otros autores y culturas. Su
marco terico no explica la experiencia del tiempo de los creadores de
esas msicas, pero es muy til para teorizar la temporalidad desde una pers-
pectiva terica particular.
Sounded Gestures and Enacted Sounds, de Bill Brooks y Catherine
Laws (investigacin invitada en curso en ORCiM), es un trabajo entre
compositor, instrumentista (percusin) y especialistas en tecnologa. Por
medio del registro y anlisis de las posibilidades gestuales del intrprete
sobre el instrumento, el compositor elabora una obra que no se basa en es-
tructuras abstractas ni planes formales predefinidos sino en los modos de
interaccin corporal entre msico e instrumento: composicin musical
corporizada con fundamento gestual.
ImprovisationInteractionComposition: Exploring Feedback-Systems
as a Compositional Model, de Peter Tornquist,
35
explora las relaciones
entre composicin e improvisacin. El primer nivel busca modelos con-
ceptuales de interaccin entre improvisadores y compositores. El segundo
nivel explora la relacin del intrprete con borradores, partituras abiertas,
etc. El tercer nivel se concentra en la interpretacin musical situada: el con-
cierto. El proyecto en su conjunto explora las relaciones entre produccin
y percepcin del arte, los lmites entre la creatividad y la interpretacin y
el papel de la improvisacin y la (re)interpretacin de la msica en el pro-
ceso artstico.
Como se puede apreciar, algunos ejemplos de investigacin artstica se
confunden con tareas y objetivos propios de la investigacin sobre la prc-
tica artstica y an con los de la investigacin para la prctica artstica. Las
fronteras son difusas y no se trata de obsesionarse por encontrar sus res-
pectivos lmites. El rasgo que ms caracteriza la investigacin artstica es
que por lo regular se inserta dentro de una empresa creativa (composicin
o interpretacin) y subsume en esta todos los dems elementos. Ahora bien,
la investigacin dentro de la actividad creativa, requiere de un trabajo es-
pecial y especfico que garantice la transferencia de conocimiento y no
solo propicie una experiencia esttica. Hay que evitar la homologacin del
trabajo creativo habitual con la investigacin y desarrollar una actividad
particular a travs de la articulacin de competencias artsticas e investiga-
doras.
35
Peter Tornquist: ImprovisationInteractionComposition: Exploring Feedback-Systems as a
Compositional Model, Tesis doctoral, Oslo, Norwegian Academy of Music, 2009. Polifonia Research
Working Group: Researching Conservatoires, p. 75.
Problemas de la investigacin artstica
Existen tres problemas generales para el desarrollo de la investigacin ar-
tstica: su formalizacin; los productos de investigacin y la estandariza-
cin de sus mtodos y evaluacin.
Formalizacin
La investigacin acadmica tradicional requiere cumplir con estrictos
protocolos. Su formalizacin demanda la especificacin del ttulo y subt-
tulo, objetivos, problemas y preguntas de investigacin, hiptesis, metodo-
loga y tareas de investigacin, justificacin, producto de la investigacin,
introduccin, ndice hipottico, referencias y fuentes y un cronograma, etc.
La investigacin artstica no debe renunciar a una formalizacin adecuada.
Ahora bien, puede intentar una adaptacin a los objetivos, idiosincrasias y
caractersticas de la tarea artstica. Sin embargo, de su formalizacin depen-
der la distincin entre el trabajo creativo y la investigacin a travs de este.
En mi opinin hay tres elementos bsicos infaltables en un proyecto de
investigacin artstica: 1) problema o pregunta de investigacin; 2) registro
continuado de actividad o experiencias de investigacin y 3) producto ex-
clusivo de la investigacin y su estrategia de comunicacin.
El problema o pregunta de investigacin define lo que se pretende ex-
plorar, la inquietud o curiosidad precisa que motiva el estudio consciente,
sistemtico y crtico. El tema de la pesquisa debe ser claro, explcito y p-
blico. De preferencia, debe responder a una inquietud de la comunidad ar-
tstica, a un problema que varios creadores se estn formulando. Todo ello
sin perder de vista que en muchas ocasiones las inquietudes artsticas son
sumamente personales y en gran parte la creacin consiste precisamente en
proponer problemas estticos inusitados. Sin embargo, por ms subjetivo o
personal que sea, la comunidad debe notar la pertinencia, utilidad o im-
portancia del problema planteado. Si no se parte de preguntas de investi-
gacin concretas no podremos establecer criterios de evaluacin para la
investigacin artstica. Cuando no existe una pregunta clara, se corre el
riesgo de caer en lo que las comisiones llaman especulacin esttica: un de-
ambular errtico sobre inquietudes aun no formuladas explcitamente.
36
Este extravo es legtimo y hasta necesario en las primeras fases de la in-
vestigacin, pero un proyecto no puede ser considerado como tal, si no se
constituye a partir de que la pregunta de investigacin quede clara, definida
y explicita.
36
Enric Guaus: Reporte del European Platform; dem: Reporte del Polifonia Annual Network
Meeting
Otro aspecto fundamental en la formalizacin de la investigacin arts-
tica es el registro sistemtico, minucioso y continuado de las actividades y
experiencias de investigacin. El recuento y descripcin de las mismas se
puede hacer por medio de bitcoras, blogs, videos, audio, etc. Slo con una
documentacin adecuada del proceso se pueden sustentar sus resultados,
conclusiones y su comunicacin y evaluacin
37
.
Productos de investigacin
Un problema complejo lo constituyen los productos de la investigacin
artstica. Las obras, interpretaciones, grabaciones, instalaciones o perfor-
mances resultantes de la experiencia creativa son en s mismas el producto
de investigacin o son necesarios otros elementos complementarios o au-
tosuficientes como trabajos escritos u orales? Se discute mucho sobre esto.
En algunos centros, se considera producto aceptable exclusivamente el tra-
bajo escrito u oral presentado en forma de libro, artculo, conferencia, de-
bate o clase. En otros se combina la obra con el trabajo escrito u oral que
habla, complementa o extiende tericamente la obra. En mi opinin, a di-
ferencia de la creacin, toda investigacin, incluyendo la artstica, debe ge-
nerar artefactos cuya principal funcin no sea la contemplacin esttica
sino la transferencia eficaz del conocimiento descubierto o adquirido en el
proceso de investigacin-creacin. Sin embargo, no debera cerrar sus po-
sibilidades y aceptar como nico producto posible un trabajo escrito u oral.
Abrirse a los formatos audiovisuales y multimedia, agilizara seguramente
la dinmica investigadora a travs de diferentes modalidades de discurso.
En este sentido, es til recordar el eterno problema de las universidades
que acogen la instruccin de msica clsica y que he estado mencionando
a lo largo de este artculo: homologar o no homologar el trabajo artstico
de su profesorado como los conciertos, las grabaciones de CDs o DVD`s,
las composiciones, etc.; con los productos habituales de la investigacin
cientfica como los artculos evaluados por pares y publicados en revistas
cientficas, conferencias, libros, etc. Existen varias posturas al respecto. En
muchas universidades norteamericanas se recurre a la homologacin y se
solicita que una parte de su profesorado, sobre todo los titulares con res-
ponsabilidades de investigacin, produzcan o bien trabajos cientficos o
bien trabajos artsticos. Con ello se evitan irritantes problemas administra-
tivos. Para estudiosos de la emergencia de nuevos paradigmas de conoci-
miento esta opcin es adems un reconocimiento necesario de las
instituciones universitarias a nuevas formas de saberes. Otros, en cambio,
37
Enric Guaus: Reporte del Polifonia Annual Network Meeting
consideran la homologacin como un acto de condescendencia adminis-
trativa sin impacto epistmico pues no toda creacin artstica investiga y
aporta conocimiento sobre la propia praxis creativa.
En el mbito del conservatorio esta homologacin carecera completa-
mente de sentido ya que prcticamente toda la actividad de profesores y
alumnos podra considerarse investigacin. Entonces no necesitaramos im-
pulsar este rubro y se vaciara de contenido la pretendida transformacin
de las prcticas heredadas de la transmisin oral de la maestra en artes y ofi-
cios. Por otro lado, aun en el seno de la universidad, la homologacin no
ofrece en mi opinin una apertura cognoscitiva a profundidad como sos-
tienen sus defensores. No toda produccin artstica parte de un estudio a pro-
fundidad, sistemtico en su preparacin, desarrollo y obtencin y
comunicacin de resultados, ni es elaborado conscientemente y desde una
perspectiva crtica. Existe produccin artstica que no aporta mucho a trans-
formar los modos habituales de creacin, a ampliar los estndares estticos
ni incidir en el significado de la prctica creativa; virtudes que se le atribu-
yen a la investigacin. Por otro lado, el arte, como muchos otros procesos
y artefactos culturales, puede ser tambin un instrumento de afirmacin, di-
fusin y reproduccin de valores sociales hegemnicos, de modelos de
mercado estndares, de discursos de gnero, clase o modos de vida estable-
cidos. La investigacin artstica debe en mi opinin ser consciente y cr-
tica con estos aspectos y procurar su transformacin.
Una vez ms, no se trata de pretender que los artistas se conviertan de
la noche a la maana en cientficos sociales y que asuman y practiquen los
estndares de la investigacin acadmica. La subjetividad, idiosincrasias,
modos de insertarse en el mundo y de hacer cosas en l propios de los ar-
tistas, son un valor irreductible que la investigacin no tiene por qu re-
chazar. Pero es indispensable que la investigacin artstica se defina, conciba
e instituya como una actividad especial, distinta en mtodos, procedimien-
tos y resultados a la creacin, aunque permanezca estrechamente vincu-
lada a ella. La investigacin profesional requiere del investigador artstico
competencias especficas y distintas a las que encontramos habitualmente
en el intrprete o compositor aunque no necesariamente sean excluyen-
tes. La investigacin a travs del arte debe cuidase mucho de constituirse
como un mbito de trabajo especfico.
Mtodos y evaluacin
El ltimo de los temas conflictivos y no consensuados es el de la eva-
luacin. Cmo saber si una investigacin artstica est bien hecha? Cmo
valorar la metodologa, premisas o resultados de la misma? En esta evalua-
cin qu proporcin debe ocupar el resultado artstico en relacin a la
produccin de conocimiento y su transmisin? Las comisiones no se han
pronunciado por definir estos aspectos. Por el momento, la estrategia es di-
fundir casos ejemplares que permitan ir detectando metodologas adecua-
das, protocolos de investigacin, estndares de calidad y criterios y mtodos
de evaluacin adecuados. Se insiste mucho en la constitucin de comuni-
dades de pares con experiencia en el desarrollo y evaluacin de proyectos
artsticos a nivel europeo que permitan elaborar publicaciones y manuales
y que intervengan en tribunales y comits de evaluacin de diversos cen-
tros. Con este procedimiento se sentarn las bases de lneas de trabajo y eva-
luacin ms firmes y consensuadas.
Este es el estado de una discusin que no ha hecho sino empezar y que
puede aportar mucho para el desarrollo de la msica y el arte, entendidos
no solo como una forma de ocio o prctica cultural, sino como una em-
presa de conocimiento transformadora de la sociedad.

2013 InvArt

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CUADERNOS DE MSICA IBEROAMERICANA. Vol. 25-26, enero-diciembre 2013, 213-231.

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