Historia del teatro II

Trabajo Prctico
Teatro isabelino
Contexto
Espacios teatrales
Escenario y escenografa
Escritores
Compaas y actores

Bibliografa

Oliva, Csar y Torres, Francisco. (1994) Historia bsica del arte escnico. Espaa, Madrid:
Ediciones Ctedra.
Anne Surgers.(2005) Escenografias del teatro occidental. ( Capitulo: La escena Isabelina)

El teatro isabelino 1558 - 1645

Contexto
El teatro isabelino abarc desde fines del siglo XVI hasta mediados del siglo XVII. Tuvo
especial importancia en su desarrollo la reina Isabel I, quien tuvo gran relevancia en la
historia europea de esos siglos. Isabel asumi el trono a finales del ao 1558, en un pas
dbil y venido abajo: Inglaterra tena escasa poblacin, era mal vista en el exterior y
sufra graves problemas internos. Sin embargo, a pesar de todas estas dificultades,
Isabel consigui numerosos logros en su reinado. Llev a Inglaterra a ser conocida como
una gran potencia, consolidando el poder de la Monarqua, el poder en el interior del
pas, y, a su vez, desarrollando una poltica exterior ms ambiciosa, que permiti un
gran conocimiento econmico que conllev a la prosperidad del reino y de los sectores
de la poblacin ms bajos. Dentro de todo este marco, en Inglaterra hubo un
importante desarrollo cultural, que se manifest en la gran cantidad de autores
dramticos, msicos, poetas y pensadores que surgieron. Dentro de todos ellos va a
resaltar William Shakespeare. Otros autores que se destacaron en esta poca fueron
Lyly, Christopher Marlowe, Ben Johnson y Thomas Kid.
El teatro isabelino debe su existencia material a la proteccin otorgada a los actores, y
por lo tanto a los autores, por ciertos nobles y en primer lugar por la reina Isabel I.
(Asuncin al trono en 1558) Esta proteccin fue renovada por Jacobo I y luego por
Carlos I y recin se interrumpi con la guerra civil entre puritanos y realistas y la subida
al poder Cromweell, en 1642.
El teatro ingls estaba basado en el teatro medieval y en las exigencias del pblico. Era un
teatro en donde confluyeron la tradicin popular medieval y la experiencia colectiva y
social. A su vez, fue enriquecido por el Humanismo[3]. Gracias a esta corriente, en sta
poca el hombre pas a ocupar el centro de todas las cosas: hubo una gran
individualizacin. En todo esto podemos ver que el teatro isabelino tiene tanto
caractersticas renacentistas como barrocas.

El teatro publico

Todos los teatros isabelinos se construan de la siguiente manera:
- Un cilindro de 25 a 30 mts de dimetro, vaciado de su centro.
- Al rededor del centro, una corona exterior cubierta de un techo, 3 niveles de galeras para
los espectadores sentados.
- En el centro, la parte vaca a cielo abierto, ocupada por el espacio de representacin y los
espectadores de pie.
La arquitectura del teatro isabelino tiene sin duda su origen en un pasado mas cercano:
antes de disponer de edificios destinados exclusivamente a la representacin de los
textos dramticos los actores ingleses el siglo XVI para interpretar su repertorio se
instalaban en los patios de las posadas o en arenas construidas en la periferia de buenos
aires.
La diferencia principal entre el teatro isabelino y el teatro a la italiana es:
El teatro a la italiana fue pensado por un grupo de arquitectos tericos humanistas para una
elite, no as el teatro isabelino inventado por un publico mas amplio, por autores/
actores que ponan ellos mismos en practica su forma de pensar.
El primer teatro isabelino fue construido en los suburbios al norte de Londres, por y para la
compaa de Jhon Burbage, en 1676, dos aos depues de que le hubiera sido otorgada
la proteccin oficial de la reina. Fue bautizado The Theatre. Fue un trabajo colectivo
resultado de una prctica, de las experiencias y reflexiones de Burbage y su compaa.
El xito creciente de los teatros inquieto a las autoridades de la ciudad que tenan las
grandes concentraciones de personas, los desordenes eventuales que estas podan
acarrear y la rpida propagacin de epidemias de peste, favorecidas por la
promiscuidad. Por este motivo entre 1580 y 1599 las distintas compaas fueron
alejndose de londres e instalndose en suburbios como Southwark. A comienzos del
siglo XVII, Londres tenia para sus 20.000 habitantes 10 teatros similares, construidos
todos en las afueras de la ciudad: The teatre (1576), Newington Butts (1576), The
Curtain (1577), The Rose (1587), The Swan (1595), The Globe (1599 reconstruido gracias
a la ayuda financiera aportada por Jacobo I luego del incendio de 1613), The Fortune
(1600), The Boarshead (1600) The Red Bull (1604) y The Hope (1614).
Haba igualmente representaciones teatrales en el interior de Londres, en algunos teatros
cubiertos como The Blackfriars o The Cockpit; y, hasta 1595, en algunas posadas: Bel
Savage Inn, Cross Keys Inn o The Bell Inn. Estos teatros eran siempre descritos como
magnficos, suntuosos y esplndidos.
En el pensamiento isabelino, el principio que une a la sala con la escena, es decir, la realidad
con la ficcin, esta en los antpodas del principio italiano.
Los teatros podan recibir de mil a tres mil espectadores y tal vez mas, para las obras
exitosas.
La arquitectura y los cdigos del teatro isabelino tenan en cuenta la totalidad del volumen
del cuerpo del actor, que se vea desde todas partes, as como la inscripcin de ese
cuerpo en el espacio de la interpretacin. Los actores trabajaban la elocuencia global del
cuerpo, inclusive la "elocuencia de la espalda".
El escalonamiento y la distribucin de los espectadores en la sala corresponda a la jerarqua
social: el patio de butacas era para los de menor fortuna, las galeras- en particular, las
del primer piso- para los de mas fortuna.
La entrada ms barata exiga estar de pie y expuesto a los cambios meteorolgicos; las ms
caras generalmente eran compradas por la nobleza. La zona ms alejada, llamada cielo,
era ocupada por los comerciantes, la aristocracia e incluso por la reina Isabel, que, de
incgnita, presenciaba las obras, ya que amaba el teatro.


Escenario y escenografa
Se trata de un escenario rectangular, elevado a un metro y medio del suelo, que ocupa al
menos la mitad del vaco central. Las dimensiones del escenario son de 12 a 15 mt de
ancho por 8 a 10 mt de profundidad. Los espectadores se ubicaban en 3 de los 4
costados del escenario , puesto que el cuarto estaba adosado al anillo cubierto. Las
representaciones se hacan generalmente por la tarde, lo cual no significaba que la luz
del da fuera la nica fuente de luz empleada: se poda hacer uso de las luces artificiales
que, adems de completar la iluminacin, podan generar un ambiente particular.
Ninguno se conserva en su estado primitivo, pero existe la posibilidad de conocer con cierta
aproximacin su forma, gracias a algunas referencias de la poca. Eran recintos de
forma hexagonal u octogonal con un escenario medianamente cubierto que se
internaba un poco hacia el centro de un arenal al aire libre circundado por dos o tres
pisos de galeras. Este escenario tena una parte trasera, que se usaba como camarines,
y otra seccin, llamada entre cajas para la entrada y salida de actores. Estaba rodeado
por dos o tres pisos de galeras; en el segundo piso se llevabas acabo algunas escenas
simultneas. La plataforma constaba de dos niveles, uno a poco ms de un metro
respecto a la arena, techado y sujeto por columnas, y otro un poco ms alto con un
tejado en el que se ocultaba el aparato necesario para manejar la tramoya y maniobrar
la puesta en escena. Poda llevar una bandera e incluso simular una torre.
No haba, prcticamente, escenografa: slo algunos accesorios o paneles. Los lugares en
donde iba ocurriendo la obras se describan en ella, o se pasaba un cartel que indicaba
cundo haba un cambio de espacio. Es por esto que las localizaciones cobraban vida
ms que nada en la mente del pblico. Debido a ello, la palabra, es decir, cmo el actor
interpretaba a su personaje, era de vital importancia. Muchas veces se recurra a la
sobre interpretacin en lenguaje, gesticulacin y llamativa vestimenta.


Escritores
El oficio de autor dramtico no estaba bien remunerado y todos los derechos sobre las
obras pasaban a poder de las empresas que las representaban. El nombre del autor slo
se mencionaba (y frecuentemente con inexactitud) dos o tres aos ms tarde. Los
escritores no disfrutaban, pues, del fruto de su trabajo, a menos que poseyeran
acciones en la compaa, como era el caso de Shakespeare.
En las obras generalmente se usaba el verso, y tambin se intercalaba la prosa. En ellas se
mezclaban: tragedia, comedia y distintas tramas, convivan personajes de la realeza con
los de las clases bajas, haba msica y danza, batallas y violencia. Los temas de las
tragedias generalmente eran histricos.
Autores de la epoca:
Thomas Kyd (1558-1594)
Marlowe (1564-1593)
Thomas Nashe (1564)
Shakespeare (1564-1616)
Ben Jonson y Dekker (1572)
Iigo Jones y Thomas Heywood (1573)
Tournew (1575)
Fletcher (1579)
Midoleon y Welyster (1580)
Rowley (1585)
Ford (1586)


Compaas y Actores

En cuanto a los actores, todos ellos eran hombres: las mujeres no podan actuar. En su lugar,
adolescentes, o incluso nuos, interpretaban su papel. Generalmente, los actores se
reunan en grupo y eran patrocinados por un noble. Este grupo llevaba el nombre del
noble que lo patrocinaba. As surgieron compaas como The Hudson Men (luego Lord
Chamberlains Men), The Admirals Men, y The Queens Men.