El arte gtico

poca: Vida cotidiana

Inicio: Ao 1200
Fin: Ao 1450

Antecedente:
El arte medieval


(C) ARTEHISTORIA




Comentario
La evolucin del Arte Romnico nos ofrece el Gtico. Su nombre se debe al pintor
manierista Giorgio Vasari que alude a este estilo como "gtico" al considerarlo de
origen germnico y propio de godos, acentuando el aspecto despectivo de este arte
anterior al Renacimiento. Cronolgicamente el Gtico comprende desde los ltimos
aos del siglo XII hasta entrado el siglo XVI. Su ncleo originario estara en la Isla
de Francia con Saint Denis de Pars y la catedral de Sens, hacia 1125.
A pesar de ser una continuacin del Romnico, en el Gtico se aprecian actitudes
diferentes e incluso opuestas. Si el Romnico es recogimiento, oscuridad,
predominio de masas sobre vanos, el Gtico implica todo lo contrario, luz, color,
elevacin, expresividad, naturalismo. El abad Suger, promotor de la construccin
de Saint Denis, recoge en sus pensamientos estas ideas que reflejan a la perfeccin
el cambio sustancial que conlleva este estilo artstico, cambio que tambin se
produce en la sociedad y en la economa.
El monumento donde el Gtico alcanza su mxima expresin es la catedral, lugar
donde sienta ctedra el obispo. Es una edificio urbano y con esa concepcin se
levanta. Los cambios constructivos ms importantes se manifiestan en la bveda de
crucera y el arbotante. La bveda de crucera -derivada de la de arista- logra
localizar sus empujes sobre cuatro puntos de arranque lo que permite cubrir todo
tipo de espacios. El arbotante es una especie de puente que transmite las presiones
desde el arranque de las bvedas altas hasta los ligeros contrafuertes del exterior,
permitiendo abrir mayores vanos en la fbrica del edificio. El arco apuntado, gracias
a su verticalidad, permite elevar la altura del edificio. Con estos tres elementos los
arquitectos gticos revolucionan la construccin.
La planta del templo gtico experimenta cambios especialmente en la zona de la
cabecera ya que las capillas, los bsides y las girolas dejan de ser semicirculares
para hacerse poligonales. La tribuna romnica se convierte en el triforio, simple
galera a travs de los pilares. La bveda de crucera motivar la utilizacin de
gruesos pilares con columnas adosadas o simples molduras que recuerdan a las
columnas. Otra importante diferencia se manifiesta en la decoracin al ser el gtico
ms austero como respuesta a la reaccin que implica la orden del Cister. Por lo
dems se trata de una planta de cruz latina con un nmero impar de naves -
generalmente tres pero es posible tambin que tengan cinco- con la nave mayor
ms elevada y las laterales en altura decreciente. Las puertas de acceso al templo
suelen colocarse en los brazos y pies de la cruz, continuando con el abocinamiento
romnico solo que ahora los arcos son apuntados. Los tmpanos continan siendo
decorados aunque ahora se distribuyen las figuras en zonas horizontales mientras
las figuras de las arquivoltas se disponen en el sentido de la curva. La forma
apuntada de la portada suele completarse con el gablete o moldura angular que la
corona. Sobre la portada encontramos el rosetn que aporta iluminacin y
cromatismo al interior del templo. Al existir mayor espacio libre de piedra, las
ventanas adquieren gran importancia y en el interior de los vanos se aprecian
traceras caladas que se rellenan con vidrieras policromadas. Pero quiz lo que
resulte ms destacable es la altura alcanzada por los arquitectos en sus
construcciones.
El Gtico, como todos los estilos artsticos, ofrece variantes regionales. Como
ejemplos podemos hablar de la escuela francesa donde destacan las catedrales de
Notre-Dame de Pars, Sens, Chartes, Laon, Reims y Amiens o la Saint-Chapelle
levantada por san Luis ; la espaola con las catedrales de Len, Burgos, Toledo,
Gerona, Barcelona o Sevilla; la portuguesa con los monasterios de Belem y Batalha
o la iglesia de la Orden de Cristo en Thomar; la alemana con las catedrales de
Colonia, Estrasburgo o Ulm; la inglesa con las catedrales de Gloucester, Salisbury o
Lincoln; o la escuela italiana, ms particular e incluso reaccionando en ocasiones
contra el Gtico tradicional como en la catedral de Santa Mara de las Flores de
Florencia, mientras que la catedral de Miln es la ms cercana al Gtico Europeo.
Debemos hacer una mencin especial a los edificios civiles que se desarrollan en el
periodo gtico siendo buenos ejemplos los ayuntamientos de Bruselas y Lovaina, la
Lonja de los Paos de Ypres o las de Palma y Barcelona, el palacio de la Signoria de
Florencia o el de los Dux de Venecia, o el castillo de Bellver en Mallorca.
La escultura gtica est definida por el inters hacia la naturaleza manifestado por
los artistas. Conserva el carcter monumental y grandioso de herencia romnica
pero las figuras estn dotadas de mayor expresividad, abandonando la
deshumanizacin. Ahora reflejan sentimientos y la Virgen y el Nio dialogan
mientras que el Crucificado se retuerce de dolor. Este afn expresivo llevar al
artista gtico a interesarse por la ancdota y lo secundario, tratando en ocasiones
lo satrico incluso lo obsceno.
Podemos hablar de varias etapas en el desarrollo escultrico del Gtico, siendo la
primera de composiciones grandiosas y claras, con escasos pliegues angulosos en
los ropajes. A mediados del siglo XIV las figuras se hacen ms alargadas y
aumentan las curvas, especialmente en los ropajes. Ya en el siglo XV encontramos
cierta reaccin hacia la curva y la figura humana se hace ms naturalista,
convirtindose los rostros en autnticos retratos. En el relieve se introduce el
paisaje hacia el siglo XV.
Las escenas y figuras continan decorando portadas y capiteles pero ahora se
incorporan los retablos, silleras de coro y sepulcros, siendo en estos lugares donde
la escultura gtica alcanzar su punto culminante.
Debido al escaso desarrollo del muro, la pintura gtica tiene su primera ubicacin
en las vidrieras y en las miniaturas de los cdices. Este primer estilo se denomina
Lineal ya que manifiesta una especial atraccin hacia las lneas que definen los
contornos. El Gtico Lineal abarca todo el siglo XIII y los comienzos del XIV
momento en el que se desarrolla un nuevo estilo llamado Gtico Italiano donde las
escuelas de Siena - con Duccio, Simone Martini y los Lorenzetti- y Florencia -donde
destaca la figura de Giotto, verdadero precursor del Renacimiento- alcanzan cotas
sublimes. Gracias al desarrollo econmico y la proliferacin de gremios que
compiten en la decoracin de sus capillas se produce un importante auge de la
pintura. A finales del siglo XIV se desarrolla el Estilo Internacional donde las
influencias italianas se funden con las francesas y flamencas, obteniendo ms que
interesantes resultados. Durante el siglo XV dos regiones incorporarn
fundamentales aportaciones a la pintura, abandonando el estilo gtico y
acercndose al Renacimiento: Italia donde se desarrolla el Quattrocento y Flandes
donde la pintura flamenca aporta grandes dosis de realismo y detallismo.