H I S TO R I A D E L A R T E


 E
l campo de estética
ha disfrutado de un
renacimiento en años
recientes. El arte concep-
tual supone una reacción
contra el concepto tradi-
cional de belleza. Algunos
teóricos llegan incluso a
describir el arte moderno
como “antiestético”.
Revoluciones como la apar-
ición de la fotografía, capaz
de una fidelidad absoluta
con el modelo, o los medios
industriales de reproduc-
ción de las obras, que
insertan la obra artística en
el conjunto de los bienes
de consumo comunes en

nuestra sociedad, suponen
a principios del siglo XX
una verdadera revolución
en los conceptos artísticos.
Así, el campo de estudio
de la estética y el propio
campo de trabajo del arte
se orienta a los conceptos
subyacentes propios de la
actividad artística: ¿Qué
es el arte?¿Quién define
qué es arte? Por ejemplo,
el artista Joseph Beuys usa
materiales como troncos,
huesos y palos para su obra,
elementos tales que se con-
siderarían “feos” según las
convenciones tradicionales
de belleza y estética.
El arte hoy enlaza con un
concepto más allá de la
belleza: lo sublime. Lo sub-
lime es más un concepto
relacionado con la produc-
ción de determinadas sen-
saciones en el espectador
de una obra; la capacidad
de la obra de producir un
goce estético y la capa-
cidad del espectador de
alcanzarlo. Es decir, empie-
zan a relativizarse incluso
los impactos emocionales
que pueden producir las
obras ar tísticas en cada
persona en función de su
cultura, su background per-
sonal o su propia historia.
 ¿ E s a l g o u n a o b ra d e a r te p o r e s t a r e n u n m u s e o ? ¿ Lo e s p o r
estar firmado por alguien reconocido socialmente como artista?
¿Lo es por ser bello? ¿Lo es porque cuesta millones de dólares?

E
l arte conceptual es una tendencia artística que se desarrollo formalmente desde
mediados de la década de 1960, en la que el concepto tomaba preferencia, frente al
objeto real. Sin embargo quien lo inició fue Marcel Duchamp, el dadaísta más represen-
tativo, cuando en 1917 dio una clase magistral a los poderosos del mercado artístico – Society
of Independent Artists colocando un urinario en un museo y exponiéndolo como una obra de
arte por el mero hecho de haber plasmado su firma sobre él: Fuente (ready-made). Con este
acto heroico Duchamp rompía con la figura del artista tradicional y cuestionaba frente a todo
el mundo el concepto de arte y su valor.

A pesar de estar hablando de la misma idea u La Reflexión y la

objeto, el artista puede vislumbrar una dimensión
distinta del bojeto cotidiano y tratar de comunicar disposición intelec-
una idea particular
tual del espectador

se entregan para

entender que no hay

verdades absolutas al

percibir una obra con-

ceptual, sino su acción

Marcel Duchamp. Marcel Duchamp
Ready-made Fuente por Man Ray y participación.


 Ready-Made
La combinación o disposición arbitraria de objetos de
uso cotidiano, tales como un urinario o un portabotellas, Happening
que podían convertirse en arte por deseo del artista.
“Algo está Sucediendo”
Manifestación en forma de
espectáculo en la que se
incluye de manera espon-
tánea a los espectadores a
través de bailes, decorados,
móviles, útiles, etc.

Allan Kaprow
Marcel Duchamp “Mountain” Construcción
L.H.O.O.Q. en The Courtyard - Nueva
reproducción de Mona York 1962
Lisa desfigurada con
un bigote, barba y una
inscripción. “Algo está
Sucediendo”
FunkArt
Particularmente en California.Los artistas
se oponen al formalismo y a las ambi-
ciones intelectuales del Arte de Nueva-
York. Utilización de objetos encontrados.
Trabajos con cerámica que esta incluido
en objetos-pinturas, efecto, bodegón...
Arte provocador que practica con mucho
gusto los cúmulos heterogéneos. Roy de
Forest, Ken Price.

Roy de Forest


JunkArt “Los artistas con- Fluxus
Europa y Estados Unidos. Escultura que recupera los ceptuales son Grupo internacional de artis-
residuos industriales con el fin de incluirlos en en-
tas. Muy cercano de Perfor-
sambladuras. César, John Chamberlain y Jean Tinguely místicos más que mance Art, Happenings. Da
son algunos de sus representantes.
importancia a la casualidad.
racionalistas. Abo- Frecuentemente los traba-
jos incluyen la participa-
can a conclusio- ción del espectador para
acabarlos.
nes que la lógica Nam June Paik, George Ma-
ciunas, John Cage, George
no puede aceptar” Brecht,Yoko Ono
Sol. Lewitt 1969 “Bed-In for Peace” im
1967 Yoko Ono Hilton Hotel en Amsterdam.
John Lennon y Yoko Ono
Jean Tinguely
Ensamblaje
MetaMaxi Par ticular mente en los
Estados Unidos. Especie
de colagge en tres dimen-
siones con inclusión de
POPART objetos concretos y de
materiales inspirado
Inglaterra y Estados
por el Cubismo. Técnica
Unidos. Pintura, escul-
que favorece los objetos
tura y grabado. Ar te
comúnes de lo cotidiano.
Po p u l a r. U t i l i z a fo r m a s
como la publicidad,
la ciencia-ficción, la Enverioment
ilustración y el estilo
a u t o m ó v i l . A n d y Wa r - Obra de arte tridimensio-
hol, Richard Hamilton, nal, en la que el espectador
Roy Lichtenstein puede penetrar y que gene-
ralmente combina escultura,
Andy Warhol Big Torn Campbell’s Soup Can pintura, música y otras artes.


 Land-Art El arte objetual
Estados Unidos, Países Bajos, Ingleterra.Trabajos directamen- Se basa en la provocación, en hacer que la gente despierte
te en la naturaleza. Esculturas a la misma escala que el paisa- de su rutina y se enfrente a la vida de una manera diferente,no
je. Casi inaccesibles, estan lejos de las casas humanas como aceptando lo establecido. Cualquier gesto, cualquier obje-
los desiertos o lugares abandonados.El público puede ver los to por inútil que parezca puede ser utilizado para crear, sino
trabajos bajo la forma de dibujos preparatorios, de fotogra- belleza, algo diferente, algo que haga pensar que hay más de
fías o de películas. lo que nos presentan, que se sea el propio artífice de la propia BodyArt
vida, no de una vida alienada.
Estados Unidos, Europa y
Australia. Coge el cuerpo
como medio de expresión
artística. La acción puede
ser hecha en público.
Gilbert & George, Dennis Op-
penheim, Gina Pane, Chris
Burden.

Joseph Kosuth
Reichstag Objeto-Definición
Christo y Jeanne-Claude

Christo y Jeanne- Sus actuaciones consisten

Claude principalmente en rodear
espacios y envolver obje-
tos algunos tan especiales
como monumentos, edifi-
cios o puentes. Ellos siem-
pre financian por si mismos
todos sus proyectos, ya que
su “verdadero interés” radi-
ca no en la envoltura en sí
misma sino en los tejidos
que emplean para ello.
Lima Conceptual
Influenciados por las mani-
fe s a c i o n e s e u r o p e a s y
norteamericanas, con una
temática social y no obje-
tualista surgen en Lima
desde los años 60’s grupos
de Arte Conceptual como:
Arte Nuevo, Paréntesis, Hua- Huayco EPS
yco EPS, entre otros.


Performance
Caracterizado por una ac-
ción delante de un público
en la cual el arte del sonido,
el baile, la poesía, el teatro o
la video intervienen.
Laurie Anderson,
Robert Wilson
Arte Cibernético
Europa y Estados Unidos. Formas de arte que utilizan varias
técnicas modernas como la informática, los laseres, los ho-
logramas, el fax, la fotocopia o las transmisiones por satélite.
Herbert Franke, Wen-ying Tsai
Franke

Laurie Anderson

Shaking Hands Instalación

Bruce Naumann

Hace énfasis en la experien- tura, objetos encontrados,

cia artística más que en la
apreciación de objetos indi-
viduales. Reúne un conjunto
de elementos organizados
en un espacio público, los
cuales deben ser percibidos
como una obra total, unida
por la idea del artista. Estas
obras de medios múltiples
pueden incluir pintura, escul
performance, sonido, foto-
grafía y video. Surgió como
una respuesta a las res-
tricciones formales de las
exposiciones convencio-
nales y a los valores comer-
ciales del mundo del arte.
Puede tener una ubicación
específica permanente o ser
una ambientación temporal.


 Arte cinético Arte “Povera”
Le Parc crea artefactos que pertenecen en parte al laboratorio
y en la parte a la feria de diversiones. Son experimentos con Implicación directa entre
mecanismos y también experimentos con la psicología del arte y naturaleza. En él los
espectador. materiales son los protago-
nista principales de las obras:
troncos,tierra,papeles,sacos,
etc. En el arte “Povera” el ar-
tista trabaja junto al biólogo
o ecólogo, investigando el
Murakami crecimiento vegetal, las re-
Saburô acciones físicas y químicas,
las propiedades de los mine-
rales.
Tanaka Gutaï Se acerca al reino natural
para descubrirlo en alguna
Gutai Bijutsu Kyokai: significa Asociacion Arte Concreto. de sus potencialidades físi-
Grupo de artistas japoneses. Empezaron con la experimen- cas y energéticas.
tación del arte del hecho. Practicaban también el arte ci- Representante principal:
nético. Murakami Saburô, Tanaka Atsuko. Germano Celant.

Intervención
Simulacionismo Video
Es tomar algo e incorporarlo
Imagen aislada, fija o en mo- Estados Unidos, Canada, a una obra de arte. Sus usos
vimiento que esta presen- Europa Occidental, Austra- son variados:los artistas pue-
tado fuera de su contexto lia. Cogida como un medio den apropiarse de objetos,
y que se reduce a su única técnico, la video está in- materiales, conceptos,
calidad de signo abstracto. cluido en performances o sistemas e incluso de tra-
Apropriación del objeto que instalaciones. diciones culturales o artís-
esta re-dibujado, re-pinta- Ant Farm, T.R. Uthco, Orlan, ticas. La apropiación puede
do o re-fotografíado. Paul Kos. practicarse también sobre
una técnica de producción
industrial o de una ideología
Yasumasa Morimura Orlan estética.


Neo-Geo Puppy, un Terrier de 12 metros

Abreviatura de ‘Neo- Geométrico’. Los materiales escultu- Esta obra de Jeff Koons es un primera vez en la localidad siglo XIX. En aquella ocasión
rales son objetos domésticos. terrier de 12 metros de altu- alemana de Arolsen, en 1992. el montaje presentó proble-
Jeff Koons, Meyer Vaisman ra que está armado de ace- Koons no había sido selec- mas técnicos y logísticos, por
ro por cuyos agujeros salen cionado para la Documenta lo que Koons diseñó una ver-
Jeff Koons unas plantas, pensamientos que se celebraba en la vecina sión desmontable y viajera
en este caso, que revisten población de Kassel. Junto del Puppy, que ha recalado
la figura del animal. Para su con otros artistas, partici- en San Francisco (Estados
perfecto funcionamiento pó en una feria alternativa, Unidos) -también en 1992-, y
cuenta en su interior con un una especie de salón de los en el Museo de Arte contem-
sistema de riego y abono que rechazados, como los que poráneo de Sidney (Austra-
hace crecer las semillas. La se organizaban en París en el lia) en 1996.
vida de la escultura se extin-
guirá aproximadamente en 9
meses, tiempo que tardan las
flores en brotar, crecer y mar-
chitarse. El Puppy forma par-
te de la serie Celebration, en
la que Koons incluye figuras
de cerdos, burros y elefantes.
La pieza se sitúa formalmen-
te a medio camino entre un
juguete gigante, un adorno
doméstico y una figura de
Disneylandia. Este gigantes-
co terrier fue expuesto por

Neo-Kitsch
Obras llamativas que mez-
clan alegremente los estilos
y exaltan con jubilación el
mal gusto bajo todas sus
formas

Kenny Scharf


 H I STORIA DEL AR TE
1. Arte Prehistórico
2. Arte Egipcio
3. Arte Mesopotámico y Persa
4. Arte Griego
5. Arte Romano
6. Arte Paleocristiano
7. Arte Bizantino
8. Arte Prerrománico
9. Arte Románico
10. Arte Gótico
11. Arte del Extremo Oriente
12. Arte Islámico
13. Arte Prehispánico
14. Arte Renacentista
15. Arte Barroco
16. Arte del Siglo XVIII
17. Arte del Siglo XIX - Romanticismo
18. Arte del Siglo XIX - Realismo
19. Arte del Siglo XX - Ismos
20. Arte Conceptual

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